Вой (1980)

Сходу меня выбросили на злачные улицы Лос-Анджелеса где свирепствует маньяк, атмосфера разгула преступности, злачные порно кинотеатры, жрицы любви, повышенный градус шизофрении на почве страха у главной героини. Успешная телеведущая оказывается объектом вожделения серийного убийцу. И вроде все хорошо, но пост травматическое расстройство не даёт девушке оклематься. По совету психотерапевта обворожительная и очень шокированная мадам вместе с супругом едут в расположенный на отдаленном острове реабилитационный лагерь. Да только пациенты в коммуне странные, а главный врач крайне прозаично смотрит на стрессовое состояние людей.

Что могу сказать? Обалденный до ужаса фильм. Новый взгляд на оборотней, как оказалось, пробовали запустить ещё в 80-е.

Настоящие монстры, настоящие тайны, и море ужаса среди лесов. Фильм интересен тем, что помимо ужастика в нем есть элементы детектива и психологического триллера. Последнее особенно чувствуется в дозах пошлого злака прямиком из Лос-Анджелеса, порно кинотеатры, и оккультные лавки куда забредают священнослужители, чувствуется режиссерское глумление над эпохой. Ну а что же волки? Они хитры, циничны, и прожорливы, и самое главное прекрасно уживаются и ценят свою природу. Люди, попавшие во власть страха, на удивление ведут себя логично и всеми силами стараются выжить, с переменным успехом.

Словом Джо Данте сделал своих жертв полнолуния максимально похожими на людей, и вовсе от своего проклятья не страдающих. На фоне неоновых восьмидесятых это однозначно вин. Плюс милые взгляду эффекты с перевоплощением без какой либо компьютерной графики, и потрясающий саунд отводящий к фильмам Хичкока и прочей классике. Поглядим, чем смогут удивить последующие сиквелы.

Пора приступать к другой хоррор-«франшизе», имя которой «Вой». Я специально взял франшизу в кавычки, потому что «Вой» тяжело ей назвать. Единственное, что объединяет эти восемь фильмов — все они про оборотней, и в титрах каждой серии значится «По роману Гарри Бренднера». Первый признак тот ещё, ведь ужастиков про оборотней в мире хватает. А что до второго признака — подозреваю, что действительно основаны на романе Бренднера лишь первый и четвёртый «Вой». Прочие используют эту надпись в качестве рекламы, не более. В цикле нет общих героев, нет общих злодеев, даже стилистика почти в каждой серии разная. «Вой» запросто может в одном фильме давить серьёзный атмосферный ужастик, а уже в следующем показать трэш и угар. Да что там говорить, одна серия вообще мюзикл! Но об этом попозже, а пока начнём разбирать франчайз с самого начала. Благо ещё в 2008 году мне повезло заиметь DVD-сборник с семью частями «Воя». Без восьмой, конечно, но тогда до её выхода оставалось еще два года.

Стартовал сей многообразный цикл в далёком 1981 году, стараниями режиссёра Джо Данте. Старик снял много популярных картин, и номер один в его фильмографии (для большинства зрителей) «Гремлины». Нисколько не отрицая обаяния Гизмо и его друзей, я всё же сильнее люблю «Вой». Он мне и милее, и роднее.

Первый «Вой» действительно снят по роману Гарри Бренднера. Когда-то этот роман попадался мне в ларьках с букинистикой. Увы, в то время я упустил книгу, не прочитана она и по сей день. Просто по части чтения я ретроград, сторонник бумаги и терпеть не могу электронные книги. Посему оценить точность экранизации не могу (хотя Бренднеру кино не больно понравилось, знаю). Оцениваю «Вой» исключительно как фильм, самостоятельное произведение. На самом деле с экранизациями так и надо поступать, а то — сколько хорошего кино по книгам забрасывали помоями, потому что «в книге было иначе»…

Телерепортерша Карен Уайт (в исполнении очаровательной Ди Уоллес Стоун) страдает от навязчивого психа — тот звонит ей, донимая просьбами о встрече, и в итоге Карен соглашается. Не от доброты душевной, просто за этим психом (зовут Эдди) гоняется полиция, ибо маньяк он… вот и решили использовать Карен как приманку. Встреча проходит в порнокинотеатре. Прямо на глазах у девушки Эдди превращается… А вот в кого — так и остаётся неизвестным, потому что вовремя подоспела полиция и пристрелила маньяка. Но после его смерти Карен не легче. Бедняжка теперь не может вести репортажи, её не отпускают жуткие видения. Выход один — съездить отдохнуть в некую Колонию, расположенную в лесах. Но в этой Колонии затаились…

Хотя первую половину фильма парочка героев ведут расследование (кем был этот психопат?), а Карен пытается понять, что за странные вещи творятся в Колонии, но Данте не делает из этого особой тайны. Поэтому не будет спойлером сказать, что в Колонии живут оборотни. К тому же «Вой» справедливо считается одной из вершин вервольф-муви, так что какие, к ликанам, спойлеры.

Слабые стороны у «Воя» есть. Куда меньше, чем у его сиквелов (назовем их все-таки сиквелами), но они есть, и вполне заметные. Это слабоватый сценарий, который находит место для допущений и слишком вольно обходится с мифологией оборотней. Они могут превращаться в любое время суток и чихать хотели на полнолуние. Ребятам стоит лишь захотеть превратиться. И, конечно, оборотни рады толкнуть разоблачительную речь, когда всё о них выяснится — чтобы и до героини, и до зрителей дошёл максимум информации. Весьма дешёвый приём… Актёры тоже временами халтурят. Особенно это касается как раз Ди Уоллес. Взгляните, как она «пугается» на 11 минуте, увидев незримого собеседника в лицо. И в знаменитой сцене с превращением Ди явно устала изображать ужас — а это непростительно, ведь её героиня впервые видит оборотня! Интересно, что к актерам — эпизодникам претензий меньше всего, иногда они умудряются переиграть главных актёров одним взглядом (привет, Джон Кэррадин!)

Но минусы компенсируются одним большим плюсом, который в свою очередь рождает целую когорту других плюсов. Имя этому плюсу — любовь. Огромная всепоглощающая любовь создателей фильма к своему детищу! Вся сьемочная группа явно фанатела от жанра ужасов, вся снимала «Вой» с увлечением и энтузиазмом. Да вы только вслушайтесь в имена персонажей. Джордж Ваггнер! Фредди Фрэнсис! Ни о чем не говорит? Ну как же, ведь так звали реальных режиссеров фильмов ужасов! Данте нашёл самый мощный способ признаться их творчеству в большой любви.

Джо Данте любит своё кино, и эта любовь передалась остальным людям на съёмках. Композитор Пино Донаджо также любит свою работу, написал тревожную и запоминающуюся музыку. Я обожаю напевы, которые звучали при видениях Карен… Оператор Джон Хора любит свою работу — фильм приятен глазу. Да и актёры показывают энтузиазм — пускай местами и не доигрывают. Все равно видно, что для них съёмки были удовольствием. А особенно обожает свою работу мастер по гриму Роб Боттин. Это он, кстати, сделал и карпентеровское Нечто. Именно ему «Вой» обязан большей частью своего успеха. Боттин создал шикарнейших оборотней. Даже сейчас, в век компьютерной графики, они выглядят прилично.

Зрители с энтузиазмом ходили в кино и поражались революционным спецэффектам, ужасам трансформации человека в мохнатого зверя. А как им поражался наш, ещё неискушенный в хорроре народ, как визжал во времена видеосалонов… Данте и Боттин заложили культ и показали, как хоррор может напугать с помощью грамотного грима. Да, в фильме есть пугающие сцены, которые обошлись без вылезающих волчьих клыков, вылезающей шерсти, вырастающих волчьих когтей… Без оборотней, словом. Но после просмотра вспоминаешь именно этих страшилищ. Хотя меня не меньше впечатлили видения Карен.

Впечатлит ли всё это дело современного зрителя? Зависит только от самого зрителя. Школьник, считающий вершиной кинохоррора какое-нибудь «Заклятье», может запросто не оценить зубастую классику. Чего уж там, если нынешние школьники уже и «Пилу» старьем называют. Но я от души надеюсь, что истинные любители хоррора в мире не переведутся, и «Вой» будет продолжать почитаться и с благоговением пересматриваться.

Отличное начало франшизы!

Любопытно — когда в последний раз пересмотрел «Вой», одна сцена и сейчас смогла напугать. Нет, не знаменитые превращения, а совсем вроде бы незаметная сцена, когда Карен снятся кошмары. Перед ней мелькают видения прошлого, и вдруг во сне предстает муж — совершенно неузнаваемый, смеющийся, похожий на монстра. Карен просыпается в холодном поту, поворачивается к мужу — и видит, что вторая половина кровати пуста. Если представить себя на месте Карен, вспомнить, что чувствуешь, пробуждаясь ночью от кошмара, становится жутко…

80й год! Мне кажется, для 80-го года очень даже хорошо. Но главное то, что даже около 2008 г., смотрев эту картину, у меня мурашки по коже были от того самого воя. Смотрела ночью как раз, все, как полагается:)

И знаете, меня больше пугали эти неотесанные не аккуратные монстры, чем многие из тех, что в последние лет 10 создаются с помощью компьютерной графики. Наверное, мозгом сразу улавливается, что сделанное на компьютере — абсолютно не настоящее, в противоположность тому собственноручные, порой «собранные на коленках» эффекты, многочасовой грим — все это воспринимается более приближено к настоящему Миру.

Тема оборотней и волков вообще всегда меня привлекала. Поэтому я не могла не посмотреть одну из давних, уже классических картин. Я не видела последующие части, но возможно, когда-то все таки посмотрю. Пересмотрев этот ужастик сейчас, конечно, у меня уже не такие бурные впечатления, как 10 лет назад, но думаю дело лишь в том, что уже много всего просмотрено за эти годы.

Атмосферность. Довольно устрашающий процесс превращения (а сколько труда, наверняка, стоило это заснять). Музыкального сопровождения немного, но это даже плюс в данном фильме. Сам вой, порой, служил этим звуковым сопровождением.

Любителям жанра, да и просто кинолюбителям, очень рекомендую!

9 из 10

Картина, как всегда (до 2000-х гг.) у Данте визуально насыщена, чего только тут нет: нарезки из репортажей чередуются с галлюцинациями Карен, холодный океан, высоченные сосны, туманный лес в свете фонарей, черноокая нимфоманка и обнаженка; а как вам натюрморт из мозгов и гамбургера, а? Никуда зрителю не скрыться от сцен превращения, снятых со смаком и желанием, а не для отписки. Дизайн зверья полностью перекачевал в главный фильм об оборотнях другого десятилетия «Псы-войны» Нила Маршалла. Титры фильма- еще один пункт в зачет, а финальные, на фоне жарящихся котлет к гамбургеру, просто заставляют досмотреть до черного полотна… Над декорациями и жилищами поработал художник- постановщик «Техасской резни» 1974 года и «У холмов есть глаза» 1977 года, а также «Реаниматора» Стюарта Гордона, Роберт Барнс.

Вообще фильм просто нашпигован именами «на слуху»- Ди Уоллес- несомненно претендующая на звание «королева хоррора», добавившая позже к своему имени фамилию партнера и супруга по данному фильму Кристофера Стоуна, снявшаяся во многих знаковых картинах интересующего нас жанра, начиная от «У холмов е сть глаза» Крейвена и заканчивая «Страшилами» Питера Джексона, в активе которой около ста пятидесяти ролей! Кевин МакКарти- звезда американского кинематографа здесь предстал перед нами в роли Фреда Френсиса- редактора программ, также появлялся в фильмах Данте не раз; кто из нас знает, что роль Криса исполнил Деннис Дуган, позже переквалифицировавшийся в режиссера, среди работ которого такие легенькие фильмы как: « Ниндзя из Беверли Хиллс» с давно покойным молодым жердяем Крисом Фарли, а также «Счастливчик Гилмор» и «Большой папа» с Адамом Сэндлером. Об авторском и актерском составах «Вой» можно еще написать не одну страницу, чего делать не собираюсь, упомяну еще только постоянного актера второстепенных ролей в фильмах Данте Дирка Миллера играющего владельца библиофильской лавки, а также камео Джона Сэйлса (сценариста фильма) в роли паталогоанатома и Роджера Кормена (духовного наставника молодого Данте) в роли человека из телефонной будки…

Великолепны манящие звуки, завывания и тревожные голоса, а также зачаровывающий музыкальный ряд, во многом благодаря сочинениям итальянца Пино Данаджио, сотрудничавший в свое время с Фульчи и Брайаном Де Палмой.

Отдельного отмечания заслуживают диалоги и место юмора в картине:

-Привет, я Джерри Уоренн, пишу программы…

-Привет, а я Билл, удаляю программы…

Не в моих правилах писать синопсисы об известных франшизах, по причине того, что это очень ответственное дело, притом обязывающее написать и о продолжениях, но это именно тот случай, когда не написать просто невозможно, поскольку фильм очень хорош, сам Данте, с грустью говорил позже, что теперь «другие фильмы»…

И если вставать на чью-либо сторону в поединке оборотней, выбирая между этой лентой и картиной Джона Лэндиса, я двумя руками «ЗА» сабж.

8 из 10

Да, так получилось, что по состоянию на 2017 год я смотрел много старых хоррор-франшиз, но до «Ужаса Амитивилля» и «Воя» не добирался. На «Ужас Амитивилля» отзыв я оставил, теперь вот надо разобраться с этим фильмом. К тому же, если «Амитивилль» не впечатлил ну совсем никак, этот фильм считаю очень крутым и бодрым началом франшизы про оборотней. Что же здесь хорошего? Сейчас разберемся.

Итак, перед нами хоррор Джо Данте «Вой». На самом деле, я очень пожалел после просмотра, что этот фильм я не видел в детстве, он бы точно стал одним из моих любимых ужастиков. Я бы ставил ему максимальные оценки и отзыв был бы более восторженный. Но увы, фильм я посмотрел только сейчас, поэтому пишу чуть более сдержанную рецензию, хоть и фильм понравился.

Сюжет фильма просто эталонная «стивенкинговщина», правда, написал книгу далеко не автор «Сияния» и «Противостояния». Чтобы оправиться после определенных нервных потрясений, тележурналистка Карен берет с собой мужа и отправляется на отдых за город. Там они встречают местных, которые на удивление дружелюбны. Но как бы ни так — только ребята приезжают, как мы видим нападение оборотня! Оказывается, что именно они заправляют этим странным местом, а также постоянно находятся в поисках свежей крови, которой становится…

Но не буду спойлерить, если меня читают такие же слоупоки, как и я, и еще не смотрели этот фильм. Вот она настоящая, бодрая, живая хоррор-классика! Джо Данте открыл то, что ходило по рукам на видеокассетах в СССР в переводе Михалева, а Юра Хой слагал об этом песни, называя это «очень страшным фильмом». И впрямь — гляньте на этих оборотней! Это сейчас в век чудесной графики кто-то может начать критиковать творение товарища Данте. А теперь представьте, насколько круто это смотрелось тогда!

Тотальное заражение оборотнями! Да они тут даже сексом занимаются, настоящим, грязным, вервольфовским сексом! И сцена эта на удивление интересна и даже с какой-то стороны эстетична. Да, вот это настоящая крутая классика, а не «Амитивилли» всякие, хотя разница между фильмами всего год. К тому же «Вой» даже «Сатурна» получил, как лучший ужастик своего года. Так-то.

Конечно, у фильма есть и свои минусы, за которые можно снизить балл, если придраться. Но он оставляет приятное послевкусие, поэтому минусы мне обговаривать совершенно не хочется — они есть в любом фильме ужасов, они есть и здесь, без этого никуда. Кто-то, кстати, говорит, что у вступления к фильму довольно скомканная режиссура — что ж, я обратил на это внимание, но не сказал бы, что все слишком скомкано. Вам же не будут держать таблички кто тот, а кто этот персонаж. Вас сразу окунают в действие, а дальше сами. К тому же, все становится ясно уже на первых же минутах.

Подводя итог, хочется сказать, что это один из лучших ужастиков, снятых в 80-е. Любите классические ужастики такими, какие они есть: и «Вой», и «Кошмарики» и «Хэллоуин» и даже «Амитивилль», который мне совсем не понравился. Сейчас такого не снимают.

Спасибо за внимание.

7 из 10

Лучший фильм Джо Данте!

Лучшая роль Ди Уоллес-Стоун!

Топ-3 — лучших фильмов про оборотней!

Вой

Это кино надо знать, это кино надо обожать, это кино надо хотеть, это кино надо любить. В 1980 году произошел взрыв. Джо Данте уничтожил все на своем пути. Шедевр, шедевр в квадрате, шедевр в кубе. Дом у дороги, т. е. Вой у дороги. Я хочу завыть от счастья, что могу пересматривать это гениальное кино. Ра-у-у-у…

Данте начинает свое кино с Роджера Кормана. А-а-а, дайте мне подгузники. Одни я уже испачкал. Как болтал пьяный Квентин Тарантино — «Если ваш фильм начинается с Роджера Кормана, то… е-мое, Родригес, наливай уже давай по краешку, всю текилу расплескал!». Понимаете? Я верю Тарантино, это нечто невообразимое.

Райское киноманство. Посмотрите по сторонам. Тут есть все. Даже смайлик Комедианта из «Хранителей». А-ха-ха, откуда (в фильме из 80-ых)? Я вам говорю — гениальное кино. 27-ая минута, 27-ая минута — глаза Кэрредина. Одна девочка мне как-то сказала, что он тут такой пьянчуга (видишь, помню…). Да! Но сколько тоски в этих глазах, сколько мудрости, сколько пустых бутылок за спиной, браво!

Мой низкий поклон, спасибо тебе Данте за старика Кэрредина. Порадовал легендарного актера. Это так важно, приглашать великих актеров, которых все забыли. Ага, Эд Вуд — Бела Лугоши, Тим Бертон — Винсент Прайс. Душа должна быть у режиссера. Терпеть не могу тех товарищей, которые продали душу дьяволу за хорошие фильмы. Имейте душу, друзья.

Zombion — хватит уже брызгать слюной, рассказывай давай про клыкастых. О-о-о, меня самого аж затрясло. Вы готовы? Они огромные (волчата из «Сумерек» — щенки просто). Положа руку на сердце, эти оборотни могут проглотить целиком. А еще они тут занимаются сексом. Настоящим, грязным, волшебным — сексом! Приборы до колена, уверен на сто процентов.

Вот так надо снимать про оборотней, вот так надо любить. А в конце слезы, град слез, океан слез. Такая драма, такая трагедия. У меня комок в горле стоял. Это сейчас в 2017 году. На кассетах я вообще инфаркт получил. ZombioША, что с тобой? Почему у тебя течет пена изо рта? Вызывайте скорую, я посмотрел фильм «Вой». Врачи потом смеялись, но это уже другая история…

«Чаль чаль мери чан чаль зара» — как пел индийский Фредди Крюгер. Чувствуешь, что книга «Вой» очень мощная. Данте — ты был королем в 80-ые! Порвал, вот негодник. Какие еще «Пираньи»? Не смешите мои подковы. «Вой» — настоящий шедевр Джо Данте. Про бюджет промолчу.

Атмосфера, смысл, цвет, музыка, кровь, оборотни, малышка Уоллес-Стоун (такая сладкая девочка, такие глазки, такой лобик, такие щечки, ра-у-у-у…), жареная котлета, жареная котлета. Боже — это было очень круто. Ну, и Лон Чейни (сынок) по телевизору. Короче — шикарный фильм ужасов. Z — рекомендует, а сдачу оставьте себе. Роад Хаус!

P.S.

Можно я не буду рассказывать про друга Адама Сэндлера? Спасибо, хотя герой у него хороший.

9 из 10

Фильм по праву стал соучастником определённой вехи в остросюжетных картинах об оборотнях восьмидесятых годов, задав высокую планку на многие десятилетия вперёд, показав ориентир будущим лентам в предложенной тематике. Не зря режиссёр Джо Данте (Joe Dante) известен среди коллег, как одарённый ученик Кормана, которого он удостоил маленьким камео человека в телефонной будке в этом фильме, открывшим ему путь из низкобюджетного b-movie в солидные проекты Голливуда. Дело даже не в коммерческом успехе, что интересен продюсерам, а в зрительской симпатии просматривать поистине завораживающую историю, имеющую нетривиальные сценарные ходы, напоминающие загадочный детектив-триллер, причаливающий в откровенный страшный хоррор.

Автор, умея прекрасно обращаться с каждым центом из бюджета по наветам старшего наставника, ловко сочетает недосказанность подачи материала, ведя неспешное интересное повествование, создающее тягучую жанровую атмосферу зловещей тайны за счёт лишь одного саспенса пока без визуальных излишков. Наша героиня-журналистка поначалу будут преследуема кровожадным маньяком, после проходить психическое восстановление вдали от города в лесной коммуне, борясь с интуитивным чувством подвоха, словно она добыча среди плотоядных зверей. Основной фон действия помогает восприятию фабулы, когда лес полнится ночным воем, а под ногами извечно простирается призрачный туман, таящий выжидающих хищников при разинутых клыкастых пастях. И лишь в последней трети картины происходит настоящий пир для глаз, где в дело вступает роскошная бутафория с гримом. Этих ушастиков-оборотней позабыть просто невозможно, как и их уже культовые сцены метаморфоз! С усердием рук профессионалов выстроен каждый кропотливый кадр происходящего, щедро демонстрирующий постепенное превращение человека в монстра, используя многочисленные подвижные макеты, создавая иллюзию правды. Возможно, современный зритель не будет впечатлён подобным, но тот, кто видел это «тогда», тот никогда не позабудет мастерство старой школы хоррора, легко обходящейся без всяких компьютерных спецэффектов, однако без потери качества, замещая их рукотворными наработками.

А ещё этот фильм может быть просто любим, когда первоначальное субъективное восприятие порождает последующую объективную трактовку столь высокой оценки. Что и говорить, ведь в любопытном сюжете при роскошной подаче имеются многие яркие моменты, как скажем, совсем не пошлая, но жаркая сцена секса в лесу у костра между парой оборотней, когда эмоции физической близости соседствуют с высвобождением наружу звериной натуры, словно зрительный эквивалент идейной необузданной страсти. Или мощный финал, пропитанный долей трагизма, украшенный очень красивой мелодичной композицией в титрах от маэстро Пино Донаджо (Pino Donaggio), метко выражая чувства сопереживания мохнатому созданию с чисто человеческим благородным устремлением. И это не говоря о старичке ветеране жанра Джоне Кэрредине (John Carradine), эпизодически подыгравшем своим более молодым коллегам в главных ролях, сумевшим передать нужные образы; и о затронутой теме двойственности нашей природы, полной инстинктов, выраженной через «страшную» призму, читаемую метафорой. Тот фильм, который можно не просто бережно хранить в своей коллекции, но и в который раз наслаждаться просмотром, ценя его, как качественный толковый культовый образец тематики и лично любимый жутик из детства, когда деревья были большие, видеомагнитофоны тарахтящие, а оборотни неповторимо милые с длинными мохнатыми ушками.

9 из 10

У человека к волку давние претензии. Тут и пожеванная Красная Шапочка, и перепуганные до смерти семеро козлят, и даже чудом выживший (правда, ненадолго) Колобок. Невзлюбили мы волков. Достается серым хищникам от рода человеческого по первое число. Главное, что козлом отпущения выбрали не хитрую лису, не свирепого медведя и не какого-нибудь зловещего бурундука, а именно волка, тудыть его в качель. Одним словом, волчара позорный.

Вероятно из той же ненависти любимой сказкой на ночь является история скрещивания волка с человеком. Оборотни — лучшее оправдание нетерпимости к этим животным. Мало им овец и коз, подавай им облик человеческий, да нрав звериный. Последний преобладает в полнолуние, когда оборотень вылезает из тесных штанов, обрастает шерстью, отращивает плохой маникюр и жрет людишек почем зря.

В литературе и кино оборотни — вторые по популярности монстры после вампиров. Впервые кошмарное чудище объявилось на экране в 1913 году. В разное время в волчьей шкуре щеголяли: Стивен Ри («В компании волков», 1984), Джек Николсон («Волк», 1994), Майкл Джей Фокс («Волчонок», 1985), Дэвид Тьюлис («Гарри Поттер и узник Азкабана», 2004), Бенисио дель Торо («Человек-волк», 2010) и другие известные лица. Но мы вспомним не их замечательные образы, а классический хоррор Джо Данте «Вой» (1980), считающийся по праву одним из самых удачных в своем жанре.

… В городе N (на самом деле это Лос-Анджелес) орудует неуловимый маньячина Эдди, терзающий своих жертв с особым цинизмом. Отважная телеведущая Карен Уайт предлагает полиции свои услуги в качестве подсадной утки. Убийца, оказывается, к ней неровно дышит и жаждет приватной встречи. Однако операция прошла не гладко: новоявленный Потрошитель успел перед смертью до чертиков напугать девушку, вследствие чего она немного съехала с глузда.

Уважаемый психиатр Джордж Вэггнер предлагает Карен пройти курс реабилитации в колонии таких же ослабших разумом товарищей, как и она. В поездке телеведущую сопровождает ее муж Билл. Люди в поселении оказались душевными, хоть и не без гусей улетевших. И если бы не ночные кошмары и странный протяжный вой, доносящийся из леса, Карен вполне могла бы окрепнуть душой и телом. Но больше всего ее беспокоит то, как местная секс-бомба Марша похотливо поглядывает на ее супруга.

Тем временем, коллеги Карен, Крис и Терри, начинают свое собственное журналистское расследование. Установив личность погибшего от рук полиции маньяка, они навещают его халупу, где обнаруживают крайне странные рисунки и вырезки из газет. Становится понятно, что Эдди Куист имел в голове очень жирных тараканов, а его увлеченность оборотнями и прочими мифическими страшилами откровенно пугает. Узнав, что Карен беспокоит таинственный лесной вой, сослуживцы бросаются ей на помощь и оказываются в компании самых настоящих вервольфов…

Впервые Голливуд узнал о существовании Джо Данте после выхода на экраны Америки фильма ужасов «Пираньи». Между прочим, сиквелом к этому жутику дебютировал в кино ни кто иной как Джеймс Кэмерон. Но не об этом речь. Жанр хоррора настолько увлек начинающего режиссера, что он решил попробовать свои силы в тематике, обсосанной до него десятки раз. Данте прекрасно сознавал, что тягаться с прошлыми наработками ему будет нелегко, поэтому сделал упор не только на количество оборотней в кадре, но и на качество их воплощения.

Для того чтобы поразить зрителя натуралистичностью превращения человека в волка, Данте пригласил в свою команду легендарного специалиста по гриму Рика Бейкера. Последний, хоть и значится в титрах, в последний момент ушел помогать Джону Лэндису в его «Американском оборотне в Лондоне» (обе картины вышли практически друг за другом). Его место занял Роб Боттин, не опозоривший честь мастера и создавший на экране поистине невероятное зрелище для начала восьмидесятых. Аудитория была шокирована и поражена, сколь зрелищно и эффектно сняты сцены трансформации человека в зверя. За эти заслуги «Вой» получил звание «Лучшего фильма ужасов» на ежегодной церемонии Сатурн, проводимой Академией фантастики, фэнтези и фильмов ужасов.

Очевидно, что «Вой» выгодно отличается от других жутиков восьмидесятых, демонстрируя уверенную руку будущего автора «Гремлинов» и «Амазонок на Луне». Это сегодня при помощи компьютерных технологий можно нарисовать в два счета хоть волка, хоть жабу, хоть двухметрового синего гиганта. А в те времена создание столь шикарных спецэффектов требовало от специалистов невероятного усердия и таланта. Большинство конкурентов Данте по жанру обходилось малым, предпочитая заливать съемочную площадку кетчупом, нежели создавать изощренные и пугающие образы.

Впрочем, у этой медали есть и обратная сторона. Актер Роберт Пикардо (маньяк-оборотень Эдди Куист) жаловался репортерам, что после учебы в Йеле и работы на Бродвее, его слегка напрягало участие в низкобюджетном голливудском ужастике, где ему приходилось ежедневно просиживать в кресле гримера по шесть часов. На что коллеги посоветовали ему в следующий раз пристальнее вчитываться в предлагаемые сценарии.

Но дело не только в визуальной привлекательности «Воя». Подобно своему коллеге Лэндису («Американский оборотень в Лондоне»), Данте отказался от классического голливудского хэппи-энда и снял ленту в жесткой, местами драматичной, манере. Именно поэтому его раннее творчество ассоциируется с лучшими работами таких мастеров, как Брайан Де Пальма и Джон Карпентер, которые тоже любили в финале надругаться над надеждой.

Не то чтобы сценарий блещет изобретательностью (в основе фильма одноименный роман Гэри Брэнднера), но и особых несуразностей в сюжете замечено не было. История достаточно примитивна и скупа в прорисовке характеров, что позволило авторам сфокусировать усилия на воссоздании атмосферы ужаса и психоза вокруг главной героини. Последнюю сыграла Ди Уоллес-Стоун, девушка, привыкшая к ахам-страхам (до этого она снималась у Уэса Крейвена в кошмаре «У холмов есть глаза», а чуть позже участвовала в экранизации кинговского «Куджо»). К слову, приставка Стоун в фамилии актрисы характеризует ее брачные отношения с актером Кристофером Стоуном, который (вот совпадение) сыграл ее супруга Билла в «Вое».

«Вой» является также родоначальником длинной серии картин, включающей семь официальных продолжений (с 1984 по 2011). Последним фильмом киносериала считается «Вой: Перерождение». Увы, начиная с сиквела, качество резко пошло на убыль, чем объясняется тот факт, что уже в 1995 году франшизу прикрыли. Интересно, что четвертая часть («Вой 4: Оригинальный кошмар») также являлась экранизацией книги Брэнднера. Многие отмечают, что создатель фильма Джон Хаф постарался максимально близко связать сюжет с текстом. Правда, это никак не помогло ему завоевать аудиторию.

Чем закончится история «Воя», пока неясно. В планах Голливуда реинкарнация этой франшизы не значится, а тематика успешно забивается отдельными постановками («Человек-волк») или смежными проектами («Ван Хельсинг», «Другой мир»). Нам остается лишь пересматривать классику, что, собственно, не самый худший вариант.

8 из 10

Когда я только впервые смотрел этот фильм, то сразу же пометил его себе как кинопродукт старого образца. И именно в своем жанре. А вся причина в том, что если вы сядете смотреть этот хоррор, намеренно пропустив титры и название, то ни за что не догадаетесь, какова же его ключевая тема — ликантропия. Минимум первые полчаса вообще не подумаешь, что это кино про оборотней, и это, скорее, черта аналогичных картин старого образца, а именно — не вводить в самую суть сразу, а заинтересовать чем-то другим, и потом уже, когда зритель подсел на один крючок, можно давать волю и основной сюжетной линии. А в наши дни, скорее всего, все месиво началось бы безо всякой прелюдии.

Полицейский, главный герой фильма, увозит свою жену в какой-то реабилитационный центр, и именно отсюда начинается отсчет. А потом события начинают развиваться на природе(а можно представить себе лучший способ отойти от кошмарных снов?), но сразу чувствуется, что авторы перемудрили и чересчур уж затянули действие, так что может стать скучно, но это не страшно, потому что здесь можно найти удивительно качественные спецэффекты. Вообще, я больше не припоминаю ни одного фильма, где бы с такой замечательной красочностью и хирургической точностью показали превращение человека в оборотня. И тут уже придираться особо не к чему: грим, работа оператора, саундтрек, работа актеров, все здорово.

Есть, откровенно говоря, жутковатые моменты. Не каждому будет приятно смотреть, как два оборотня занимаются сексом во время превращения. И вообще, «Вой» ничего не стесняется, а показывает все, как есть. Как надо. Но все-таки авторы сделали одну очень большую ошибку — дали в концовке намек на возможное продолжение, а оно оказалось просто отвратительным.

7 из 10

Есть фильмы, которые вполне беспристрастно можно оценить и тридцать лет спустя даты релиза, а есть такие, которые теряют с годами весь присущий им шарм. К последним, к сожалению, относится и кинофильм «Вой». Во время просмотра постоянно ощущаешь какой-то подвох: вроде и действо на экране разворачивается интересное, сюжет способен на интригу, но как-то не веришь всему происходящему — больно уж устарел фильм, с чем ничего нельзя поделать.

Но жёстко подходить к оцениванию «Воя» мне, тем не менее, не хочется. Местами фильм действительно цепляет. Вообще мне кажется, что каждый сам найдёт что-то своё в фильме, за что его сможет полюбить. Здесь есть саспенс, пусть и в зародыше, но напряжение какое-никакое ощущается при просмотре. Хватает и жутких моментов, которые пугают разве что на психологическом уровне, ведь в визуальном плане всё давно и нещадно устарело. Также есть некое подобие love-story, что только идёт фильму на пользу.

Однако всё это как-то скомкано — у «Воя» не прослеживается однозначно сильных сторон: фильм распыляется на множество интересных в своей оторванности моментов, но цельного кино из них не получается. Например, завязка выдалась не впечатляющей и муторной, зато в середине встретилась парочка сильных моментов, а вот кульминация действительно не подкачала. Мне кажется, каждый вправе дать этому фильму шанс — неизвестно, кто и как к нему отнесётся после просмотра. Лично у меня впечатления оказались двоякими, хоть я и умею делать скидку на время, прошедшее с выхода фильма.

Вердикт. Любопытный кинофильм про оборотней, который можно посмотреть, а можно нет — потерять в любом случае никто ничего не рискует.

8 из 10

Насмотревшись мельком «современных» оборотней, решил пересмотреть классику.

Сделал вывод: если все человечество в целом прогрессирует, то режиссеры и сценаристы идут в обратном направлении. Что лично меня удручает.

В данном фильме создатели явно постарались. Необычный сюжет интригует уже с первых минут, самое главное нет долгих, нудных разговоров. Убийство, маньяк, трупы, страх, напряженность, жестокость и чудища — главное составляющее этого жанра, все это преподнесено зрителю в правильных пропорциях, как в аптеке.

Остановлюсь на чудищах. Здесь это оборотни, я считаю, что оборотень это не просто ну очень здоровый волк, а именно человек-волк, гримеры или кто другой порадовали. Не надо смотреть, что фильму больше 30 лет. Оборотни выглядят действительно устрашающе, именно в том виде в котором они к нам пришли из старых сказок или легенд. Одного не пойму если б я такого увидел бы в жизни, я бы.. ., ну уж точно не выглядел бы, как актеры из этого фильма. Это мне не понравилось уж слишком спокойно выглядели ребята. Перед тобой оборотень, а у них выражения лица, что это мелкая дворовая шавка, Д. Данте проглядел этот момент.

До сих пор не пойму, как такие спецэффекты получились в далеком прошлом. Превращение человека в чудовище. как в жизни.

Если желаете не много побояться и расслабиться, то этот фильм для Вас, а если вам надоело смотреть на модные страшилки, то Вы будете в восторге!

9 из 10

Прошли миллионы лет эволюции. Жизнь на планете развивалась от простейших микроорганизмов до млекопитающих и, в конечном итоге, человека. Homo Sapiens — человек разумный, и это как раз то, что и отличает нас от животных. Но, в то же время, в нас еще остались животные повадки, инстинкты и привычки. Сила и разум человека в том, что он способен управлять своими эмоциями и желаниями. В том же случае, когда животное нутро берет верх — рождается оборотень. Итак, «Вой», год 1980.

Оборотни всегда были излюбленной темой для режиссеров и сценаристов. Существа, стойкие к любому оружию, быстрые и сильные. Они — дети полнолуния, времени, когда их способности неограниченны. Их проклятие передается через укусы и порезы, а остановить их может лишь серебряная пуля. Откуда они взялись, чего хотят и существуют ли они на самом деле? Чем больше вопросов остается без ответа, тем сильнее зритель тянется к постижению этой тайны.

Перед нами один из ярчайших представителей, ставший практически классикой фильмов ужасов об оборотнях. Снятый в 1980 году, «Вой» от легенды жанра хоррор Джо Данте, до сих пор привлекает внимания неискушенного зрителя и имеет множество поклонников по всему миру. Простой, незамысловатый сюжет, призванный сначала заинтересовать зрителя, создать интригу (кого же видела Карэн в комнате кинотеатра, чего она так боится и почему не хочет вспоминать?), довести накал страстей до кульминации, а потом внезапно, резко напугать зрителя, когда чувства варьируются от страха, до отвращения, шокировать и затем довести историю до финальных титров. Прекрасно подобранные места для съемок, варьирующиеся от мрачных ночных улиц огромного города, полного ярких вывесок, неприятно действующих и играющих на нервах, после чего действие внезапно переносится на небольшой тихий островок, леса которого действуют успокаивающе, но то лишь временное впечатление. Спецэффекты, шокирующие и отвратительные в своей детальности и приближенности к реальности. А сцене превращения человека в оборотня смело и, самое главное, заслуженно можно присвоить статус культовой. И в дополнении ко всему вышесказанному — прекрасная музыка, то расслабляющая, то, в нужный момент, заставляющая вжаться в кресло, то подчеркивающая атмосферу происходящего.

Да, в этой картине есть все необходимое, дабы заинтересовать и доставить удовольствие при просмотре. Остается лишь добавить еще хорошую актерскую игру, яркую и феерическую концовку, немного философских размышлений о природе человека и зверя и приправить небольшой долей своеобразного юмора.

«Как вам пожарить стейк, мадам?»

«С кровью!»

Человек — отличная комбинация знаний и инстинктов. Он утончен и в то же время примитивен. Не стоит отрицать наличие животного внутри нас. Нужно лишь держать его под контролем и уметь усмирять в крайних случаях. Человек — это звучит гордо.

10 из 10

Еще с детства люблю я смотреть фильмы о такой неотъемлемой части всемирного фольклора, как оборотни, вервольфы, анимаги и иже с ними. И, кстати говоря, пугали и пугают они меня намного больше, чем вампирские отродья, злобные полтергейсты и вооруженные до зубов маньяки. Вот представьте себе только, идете вы себе ночью по лесу, никому не мешаете. Вы смотрите на небо, а там, полную зловещую луну заволакивают темные кучевые облака. Как вдруг слышится треск сухих веток, в тумане явственно проявляются очертания большого волосатого монстра и раздается оглушительный вой. Б-р-р! Некоторые люди при виде собак приходят в консистенцию желе, а тут — оборотень на пути.

Люблю лирические отступления. Так вот, еще с детства смотрела я разные фильмы о вервольфах и тряслись мои коленца, отбивая чечетку («Американский оборотень в Лондоне», «Зловещая луна», «Американский оборотень в Париже», «Волчонок» и т. д.). Это были и действительно пугающие ужасы, и веселые комедии с элементами хоррора. И вот я добралась я до ленты «Вой» Джо Данте. Этот фильм, словно «Хэллоуин», «Пятница 13», «Возвращение живых мертвецов», «Крик» и другие фильмы-основатели жанра, пращуры, так сказать.

Учитывая совершенно небольшие затраты, спецэффекты получились действительно стоющие! Это сейчас уже никого не увидивишь. С помощью компьютерной графики, на наших глазах симпатичный человек превращается в отвратительного монстра с желтыми клыками, горящими глазами, жаждущего мяса (узнали себя голодного после работы?:)). А теперь, представьте всё это, только без компьютерных технологий в 1980 году. Меня это очень впечатлило. Также очень порадовало, что актеры не сопровождали свои реплики противными визжащими децибелами при виде оборотней, как это часто бывает в ужастиках и тин-слешерах. Наоборот, они мужественно молчали, иногда с открытым ртом, и весь страх отражался у них на лице. Украсила фильм Ди Уоллес-Стоун, запомнившаяся мне после «Страшил», сыгравшая там безумную подружку маньяка. Здесь она воплотила образ симпатичной журналистки, которая рискнула провести опасный эксперимент и отправилась на встречу с новым Джеком-Потрошителем, что терроризировал ночной город. После перенесенного шока, девушка с мужем отправляется на отдых в поселение на берегу реки, по совету знакомого психолога. Тут-то и начинаются все злоключения.

Приятно, что этот фильм нельзя назвать тупым хоррором, в нем-таки присутствует мораль. Во многих фильмах, где существуют превращения человека в некоего монстра, все его отрицательные качества гипертрофируются. Если человек уродлив в душе, то в облике зверя он будет еще более ужасающ. Так и здесь. В картине не раз упоминается о том, что в каждом человеке бок о бок находятся людские и звериные потребности. Даже на валяющихся на столе доктора листовках мы видим адаптированную под фильм известную картинку эволюции человека, только на заключительном этапе находится вервульф. Как мне кажется, маньяк Эдди и не превращаясь в оборотня, убивал бы невинных людей, а тут уж сам Дьявол велел. А Марша, девушка ой-как любящая плотские утехи, в облике оборотня набрасывалась на всё, что движется. Наверное, вы заметили, что Карэн в заключительных кадрах была не такая, как её соседи по поселению. Это тоже говорит о том, каким человеком она была. Её облик не вызывал отвращения или страха.

Итак, запасайтесь поп-корном, серебрянными пулями и на всякий случай распятьем, вдруг с другого бока нападут вампиры!

8 из 10

Какой же я дурак! Идиот! Написал когда-то рецензию на величайшую отрыжку кинематографа под названием «Сумерки: Сага. Новолуние» и сказал, что там оборотни сделаны хорошо! Угораздило же меня… Надо было сначала смотреть классику, а сумеречный позор не смотреть совсем… Какой же я…

Ладно, хватит убивать себя. Я посмотрел последовательно и «Вой», и «Американского оборотня в Лондоне», плюс почитал пару книжек и теперь знаю, как должны выглядеть оборотни. Данте и Лэндис мне это показали и рассказали. Спасибо им большое за это. «Сумерки» — идите к чёрту.

Что можно сказать о «Вое»? Во-первых, Данте (совершенно замечательный режиссёр) снял классику. Это признаю даже я, 17-ти летний пацан, сверстники которого грызут ногти в ожидании новой части треклятой саги про якобы вампиров и якобы волков, будь она трижды неладна. Джо снял не просто очередной ужастик об оборотнях — он срежиссировал занимательную историю о простой женщине, общество вокруг которой оказывается совершенно не таким, как она думала, и теперь у неё два варианта — адаптироваться или бороться.

Во-вторых, эта история поперчена и посолена отличными спецэффектами Роба Боттина — человека, который годом позже создаст убедительно пугающие и реалистичные специальные эффекты для «Нечто» Джона Карпентера, а ещё позже приложит руку к внешнему виду Робокопа. Сцена, где Эдди превращается в оборотня… без комментариев, вы сами должны всё увидеть.

В-третьих, хорошие актёры. Стыдно признаться, но до «Воя» я смотрел всего один фильм с Ди Уоллес-Стоун — это был незабвенный «У холмов есть глаза», и там я на эту актрису не обращал внимания. А тут я понял, что она может убедительно сыграть. Да ещё как. Ещё Элизабет Брукс — она сыграла ведьму-нимфоманку Маршу, и отлично сыграла, даром что играть ей особо не надо было, ведь вытянуть образ Марши можно было одной лишь женской красотой (а Брукс — очень красивая актриса). По мужской части хотелось бы выделить похожего на наркомана Роберта Пикардо, из которого вышел убедительный псих, и Джона Кэррадайна (отца Дэвида) — раньше я о таком актёре и не слыхал, а затем увидел его в этом фильме, он прекрасно сыграл эпизодическую, но яркую роль дедушки.

Ну и в-четвёртых, мастерство Данте. Фантазёр и мастер на все руки, до «Воя» он снял неплохих «Пираний», а после снимет дилогию «Гремлины» и «Маленьких солдатиков» — фильмы моего (да и чьего бы ни было тоже) детства.

Можно писать дальше «в-пятых», «в-шестых»… А зачем? И так понятно, что фильм прекрасен. Сиквелы смотреть не буду, потому что во-первых: их шесть (а это значит, что они далеко не лучшего качества), а во-вторых: полное название второй части — «Вой 2: Стирба — Сучка-оборотень», и я так понимаю, что это ни к чему хорошему не приведёт.

8 из 10

(лишь потому, что «Американский оборотень…» понравился мне больше).

Уж как-то так случайно получилось, что два лучших фильма в «вервольф-жанре» вышли практически одновременно. Джон Лэндис со своим «Американским оборотнем в Лондоне» — пожалуй, главным шедевром жанра, опоздал всего на 7 месяцев, Джо Данте с «Воем» подсуетился раньше — в конце января 1981, хотя Лэндис своего оборотня задумал еще в 60-х, а Данте в проект попал случайно, но стал одним из самых неслучайных людей в жанре хоррора и, безусловно, культовой фигурой для всех поклонников фильмов про оборотней.

Первые фильмы про оборотней, такие как «Оборотень» и «Человек-волк», появились в 40-х, они же заложили краеугольные камни стереотипов про этих опасных тварей, но в конце 60-х жанр пришел в упадок, как, впрочем, и жанр ужасов вообще, фильмы про оборотней и вампиров перестали приносить прибыль, соответственно этому быстро упало их качество и постепенно они стали уделом самых низкопробных студий и самых заштатных «грейндхаусов». «Вой» стал первой ласточкой возрождения жанра и новой грандиозной вспышки популярности оборотней, не угасшей до сих пор.

Итак, шел 1981 год, у руля нового проекта, в основе которого лежала книга Гэри Брэнднера, уже стоял Джо Данте. Молодой, еще не самый опытный, едва набравший кое-какую популярность после «Пираний», он вовсе не рассчитывал, что очередной малобюджетный ужастик станет его подлинным триумфом. Уверенный в провале, он с неохотой взялся за брошенный Джеком Конрадом фильм. Но энтузиазм, любовь к кино, доходящая до фанатизма, желание проявить себя в любимом деле сделали свое — Данте с упоением отдался работе, несмотря на мизерный гонорар и крошечный бюджет. Для студии AVCO Джо был просто находкой — привычка работать быстро и дешево пересекалась в нем с уступчивостью и большим талантом.

Самая большая сложность заключалась в желании молодого мастера поразить зрителя спецэффектами, а денег на это катастрофически не хватало. Художник Рик Бэйкер, горевший идеей делать оборотней, не смог участвовать в съемках, поскольку задолго до них дал обещание Лэндису, но зато подсунул в «Вой» своего приятеля и ученика, поэтому грим и эффекты в двух хитах значительно перекликаются. Из-за бюджетных ограничений снимали фильм в 2 этапа — сначала сырую версию, в которой оборотни почти не появлялись, поскольку денег хватило только на создание впечатляющей башки оборотня, затем был тест просмотр, на котором Данте посетовал на нехватку средств. Денег добавили немного, но используя на общих планах мультипликацию, Данте и его гримеры оттянулись на крупных планах — превращение героя Пикардо в оборотня было признано революцией в гримэффектах, а внешний вид оборотней стал наиболее распространенным в кино. Известно — фантазии при небольших деньгах негде разгуляться, но некоторые сцены фильма сделаны настолько впечатляюще и волнительно, что до сих пор не понять, как же это сделано — без привычных компьютеров и миллионных вложений?!

Сценарий переделывался много раз, чтобы больше следовать книге, пока не появился Джон Сейлз, сценарист «Пираний» и «Аллигатора», и не посоветовал плюнуть на книгу и снимать так, как кажется эффектнее и увлекательнее. Данте сделал именно так, но испортил отношения с писателем, который обиделся за измененную концовку и сатирический подтекст, и с большей радостью работал над сиквелами, точной же экранизацией романа стал «Вой-4», названный поэтому «Первоначальным кошмаром», — слабенький фильм с парой интересных сцен).

Вдохновившись советами Сейлза, Данте допустил в фильме второе, сатирическое дно, не свойственное жанру в те годы вообще. Исследуя истоки оборотничества, Данте прослеживает путь падения человека — не зря в фильме столько говорится об отличиях человека и животного и об их пограничном состоянии. Оборотни отдыхают на курорте, где их пытается контролировать более-менее адекватный психотерапевт, кто-то из них ненавидит свою звериную сущность, кто-то с удовольствием освобождает инстинкты и потакает ей. Решения — в моральной сфере. Пугающий Эдди был уродом и убийцей еще до превращения, психотерапевт не пытается бороться с инстинктом, но пытается заставить своих подопечных мириться с законами общества, нимфоманка Марша ищет плотских наслаждений, но заметьте, когда с главной героиней, Карен, все-таки случается неизбежное, даже внешне она значительно отличается от остальных. Как ни крути, Данте играет с морально-психологическим аспектом оборотничества.

Очень много для успеха фильма сделала Ди Уоллес. К 1981 году она снялась в двух десятках сериалов, блокбастере «10» и знаменитом «У холмов есть глаза», и, следовательно, имела влияние. Ди — не из тех тупых орущих «ходячих сисек», которых полно в жанре. Она — как и Джэми Ли Кертис, несмотря на специфичность жанра, действительно блестящая актриса! Ей веришь все время! Не разделяешь героиню и актрису, а это бывает так редко, особенно в ужастиках, и сочувствуешь ей искренне. Кстати, именно Ди привела в фильм своего жениха Кристофера Стоуна, именно ей мы обязаны щадящей сценой превращения в финале, и ей, отказавшейся наотрез сниматься, если в фильм будет добавлен еще хоть один кадр с обнаженкой, мы благодарны малым количеством последней. Ди играла далеко за границами жанра, играла гораздо лучше, чем того требовал уровень фильма.

А Данте был гораздо больше, чем просто еще один ремесленник «кое-как, лишь бы студия довольна». Он проявил себя фантазером, искателем новых форм и идей, настоящим художником. Поэтому Спилберг пришел в восторг от «Воя», и это решило судьбу Джо — через несколько лет он уже снимал «Гремлинов», сделавших его поистине знаменитым, но легендой он стал именно благодаря «Вою» — хотя сначала этого никто не осознал.

«Вой» не из тех фильмов, которые номинируются на Оскар, хотя свою порцию жанровых наград он получил (Сатурн, Авориаз), и не из тех, что собирают миллиарды. Но он — серый кардинал целого поджанра — скромный, но дико значимый. Я обожаю «Американского оборотня», в нем все сделано на порядок лучше, но без «Воя» Лэндису бы никто не дал 10 миллионов на его проект. Без «Воя» умирающий поджанр не получил бы такого мощного толчка и не обрел бы новую жизнь в сотнях картин. Без «Воя» нам бы не с чем было сравнивать прочие фильмы жанра, мы бы потеряли своеобразный ориентир. Без «Воя» не было бы «Гремлинов», не было бы многих штампов, без которых не обходится ни один фильм про оборотней, да и вообще оборотни были бы другими.

Уникальный в своем роде фильм уникального режиссера — с манящей атмосферой, революционными эффектами, блестящими актерами, ставший генератором идей многих творцов в жанре. Если брать его в контексте кино вообще — не самое обязательное, но вполне достойное зрелище, в контексте жанра — шедевр и этапный фильм, открывший новую страницу в новой истории кинематографа.

10 из 10

С момента выхода на экраны фильма Джо Данте «Вой» прошло уже почти тридцать лет, тридцать лет, в течение которых молодые и не очень люди смотрят его с прежним интересом, смеются и пугаются в тех же местах, что и зрители в кинотеатрах много лет назад. Не смотря на то, что бюджет фильма всего лишь один миллион долларов — сумма смехотворная по голливудским меркам и не только сейчас, но уже и тогда, а спецэффекты на порядок уступают современным, например, тому же «Ван Хелсингу, «Вой» по прежнему интересен и не только старшему поколению, как память о золотых годах юности, но и молодому избалованному современным кинематографом зрителю. Есть в творении Данте какой-то шарм и изюминка то, что делает его особенным и интересным.

«Вой» можно назвать классическим фильмом ужасов об оборотнях. Создатели изрядно потрудились над воспроизведением мифов и легенд о вервольфах. Так, например место действия маленькая деревушка, окруженная мрачным, сумеречным лесом, в которой созданы идеальные условия для такого специфического «курорта». Сам вид оборотня взят из старинных книг, грим который сейчас может показаться смешным и нелепым вначале 80-х был, чуть ли не прорывом и новым словом в воспроизведении превращения человека в зверя, создатели стремились найти что-то новое показать то, что до этого еще никому не удавалось. Интересен тот факт, что во время съемок использовались по отдельности только голова и лапа оборотня, так как не было денег на полный грим и сцены со зверем во весь рост были сняты уже позднее.

Возможно, притягательность фильма Данте объяснима атмосферой созданной на экране за счет великолепной актерской игры, особо хотелось бы отметить исполнителей ролей вервольфов Элизабет Брукс (Марша), Роберта Пикардо (Эдди), Дона МакЛеода (Т. С.). Марша, пожалуй, самый яркий и интересный персонаж даже Карен (Ди Уоллес-Стоун) на ее фоне выглядит серой мышкой, Элизабет Брукс блестяще справилась с ролью коварной и опасной соблазнительницы, ее героине присуща дикая красота и животный магнетизм, не удивительно, что никто не может устоять перед ее чарами. Кстати эротика эта ахиллесова пята всех малобюджетных фильмов, за счет которой создатели стремятся привлечь внимание зрителя, скатываясь к дешевому порно и неуместным сценам с обнаженкой, которые кроме недоумения и смеха ничего вызвать, не могут, придает фильму Данте остроту и шарм, оттеняя происходящие на экране события, подчеркивая звериную природу обитателей колонии.

Как это ни странно, но в этом фильме есть место иронии, не смотря на такую пугающую тему, ведь если задуматься, в нем собраны все штампы, такие как, например бегство через чащу от оборотня или серебряные пули, единственное средство избавления от этих тварей. Однако там, где должно быть смешно, почему то становится страшно, и, наоборот, там, где должно быть страшно становится смешно. Нередко во время просмотра возникает желание крикнуть героине, что надо спрятаться или бежать прочь, так как опасность уже рядом, хочется раскрыть ей глаза на «близких» и «друзей», подобные эмоции вряд ли появились, если бы фильм был очередным проходным ужастиком. «Вой» не только фильм об оборотнях он и сам как оборотень, перевертыш, разглядеть истинную природу которого можно только при полной луне, ну или, в крайнем случае, наблюдая за происходящими событиями очень и очень внимательно.

9 из 10

Не могу сказать, что я в восторге, но все же я чертовски люблю именно ТАКИЕ фильмы ужасов. Старенькие, но до жути правдоподобные! До этого у меня было в сердце оставались два фильма про оборотней «Серебрянная пуля» и «Оборотень», придется их потеснить, чтобы досталось местечко и третему.

Он меня особо не впечатлил, но в нем много необычного — начнем с начала «Курорт для оборотней» это уже что-то новенькое, да и то как начинается история и уж тем более как благородно она заканчивается. Режиссерская работа бесподобна.

Я хотела ругать фильм за то, что в течении всего фильма оборотня не разу нормально не показывают, но когда я увидела (ПЕРВЫЙ РАЗ В ЖИЗНИ!!) перевоплощение оборотня на своих глазах — я была не только страшно напугана, но и потрясена. Ведь как сложно было снять подобное в 80-е, да еще и с небольшим бюджетом! Актерами в целом довольна, как и их игрой. Да порой переигрывают (в основном, когда девушки кричат в испуге), но в глаза это не бросается.

Мне в который раз не достает в фильме музыки! Хотя здесь она была, но не хватает музыки создающей напряжение, т. к. оно отсутсвует напрочь.

Выделю два особо страшных для меня момента — перевоплощение оборотня (одна из самых страшных вещей что я видела в жизни) и борьба подруги Карен с оборотнем в кабинете психиатра. Думаю, что это один из тех фильмов, который я буду вспоминать с приятной улыбкой и теплотой, хотя перед глазами будет вспыхивать эта ужасна картина с лицом человеко-оборотня…

8 из 10

Вот этот фильм для меня лично крайне дорог как память. «Вой» стал одним из первых увиденных мной «ужастиков», а момент, когда Терри копается в картотеке, и перед ней появляется здоровая когтистая лапа — первой сценой, заставившей меня дёрнуться в кресле. Как раз после неё я начал ценить фильмы ужасов и в первую очередь — имеющийся в них (по крайней мере, в лучших из них) фактор неожиданности.

Было это, правда, очень давно… С тех пор мне изредка попадались какие-то киношки, в которых фигурировали аналоговые или компьютерные человеко-волки, но по сравнению с дантевским Эдди 81-го года все или почти все из них выглядели и продолжают выглядеть относительно безобидными щенками. Современного зрителя, искушенного всякими «Хостелами» и «Пилами», оборотень Данте, конечно, вряд ли сможет напугать, но внушительность и явный… скажем так, историко-кинематографический авторитет данной особи, по-моему, неоспорим. Грубо говоря, 30 лет назад создателям «Воя» удалось смастерить по-настоящему авторитетную в своём великолепии зубастую тварь. Могу ошибаться, но оборотень Энтони Хикокса в первом «Музее восковых фигур» подчистую содран с Эдди Квиста.

Сам сценарий можно критиковать сколько угодно — и что на книжку Бранднера не сильно похоже, и что действо развивается вяло, и что концовка пафосно-глупая — но как только в кадре, наконец, возникает ушастый шерстяной Эд со своими сородичами, все эти недостаки можно автоматически простить и просто любоваться этими шикарными монстрюгами, «получившими» кстати в том же году пару абсолютно заслуженных премий за грим и спецэффекты.

Безусловно, один из лучших, если не лучший фильм про вервольфов. И уж, естественно, культовый статус «Воя» подтверждают аж шесть штук более или менее поганых сиквелов, так или иначе подчёркивающих всю прелесть дантевского оригинала.

9 из 10