Сияние (1980)

У Стивена Кинга есть много интересных произведений, которые заслужили большую любовь публики, однако «Сияние» занимает тут особое место. Это тот роман, который пробуждает тревогу и не дает ей стихнуть до самого конца. Роман стал полноценным бестселлером и нетрудно догадаться, что именно поэтому за него в свое время и взялся режиссер Стенли Кубрик, выпустив эффектную экранизацию.

Джек Николсон играет в этом фильме писателя Джека Торренса. У него не все в порядке с работой, деньгами и отношениями с женой и сыном Дэнни. Так что когда Торренсу предложили пост сторожа в отеле «Оверлук», то он моментально согласился, так как жалование здесь отличное и никто не будет мешать ему писать новую книгу.

Однако здесь есть нюанс, который нельзя не принять во внимание. Оказывается, что отель закрывается на всю зимнюю пору из-за отдаленности расположения и сильных снегопадов в регионе. А это говорит о том, что Торренс и его семья окажется в заложниках «Оверлука». Но опять же скрашивает ситуацию хорошая зарплата и огромный запас еды, так что скучать в отеле точно не придется. Но уже через некоторое время Джек начинает сходить с ума и виной этому не уединение, а некая мистическая сила, которая пробудилась в отеле.

Акцент в этом фильме всецело сделан на Джеке Торренсе и он является тем героем, который держит все внимание на себе. Как только режиссер отвлекается на супругу героя и его сына Дэнни, то фильм начинает терять динамику и становится немного скучным. Но как только в центр внимания возвращается единственный и неповторимый Джек Николсон, то ты автоматически начинаешь чувствовать напряжение и угрозу.

Конечно, в этом фильме многое отличается от книги Стивена Кинга, с которой мне в свое время получилось познакомиться. Но я скажу, что взгляд Кубрика вышел тоже достойный. Он более смелый и дерзкий, не такой лиричный, но в нем есть своя особенность, которая сделала фильм легендарным. Ну и, конечно же, нельзя не поставить на одну ступень с Кубриком также и Джека Николсона, ведь он выдал просто гениальный перфоманс и никто другой с ним точно не сравниться, так что актер по праву заслужил все овации в свою сторону.

«Сияние» я считаю прекрасным хоррором, который может и не во всем идеален, но если сравнивать его с современными фильмами ужасов. То он выигрывает у них практически по всем статьям. Так что пугайтесь на здоровье.

9 из 10

Когда-то давно молодой, но уже знаменитый американский писатель Стивен Кинг вместе с родными остановился в одном из отелей. Прогуливаясь по территории, окруженной дикой природой, Кинг задумался о том, а что тут может произойти со смотрителем, если он останется здесь практически в одиночестве на целых пол года. Вот так и родилась идея для романа «Сияние», который встал полноправным бестселлером. Ну а после этого продюсеры студии Ворнер получили права на экранизацию, режиссером которой стал гениальный Стенли Кубрик.

Главным героем истории стал писатель Джек Торренс, который в прошлом был школьным учителем. Но проблемы с алкоголем и неудовлетворение в личной жизни привели к тому, что он остался без стабильной работы. Но вот однажды ему посоветовали обратиться в горный отель «Оверлук», где необходим смотритель в зимнюю пору времени. Тогда дороги в отель заметает снегом и проще оставить в качестве персонала лишь одного человека и, возможно, его семью.

Джек решает отправиться в отель вместе с женой и сыном Дэнни, который видит гораздо больше, чем обычный человек. У Дэнни есть так называемое сияние, благодаря которому он общается с миром духов и потусторонними существами. Но самое страшное, что Джек Торренс и сам начинает ощущать вокруг себя нечто демоническое и понемногу это сводит его с ума. С каждым новым днем и неделей он все больше замыкается в себе и уже не столько пишет свой роман, сколько слушает зловещие голоса вокруг.

Стенли Кубрик решил не идти слово в слово за романом Кинга, а разительно переработал эту историю, чем вызвал негодование писателя. Но публике наоборот понравилась версия режиссера, которая в большей степени концентрируется на безумном образе Джека Торренса, гениально сыгранном Джеком Николсоном. Торренс стал центральной фигурой повествования, на которой все держится. И пускай в некоторых сценах Николсона было слишком много, но именно он сделал фильм особенным.

Кроме того мне понравилась атмосфера ужаса, который постепенно нарастает. Призраков тут становится больше, как и различного рода кошмаров. И все они хотят выйти на контакт с Торренсом. И если поначалу это его пугает, то со временем он привыкает к подобному положению вещей и становится для них своим.

«Сияние» действительно интересный и атмосферный мистический фильм ужасов, который показывает жуткие вещи и вместе с тем является доказательством того, что некоторые изменения относительно оригинала могут быть не такими уж плохими, а даже замечательными.

9 из 10

Иногда требуются великие художники, чтобы расширить литературный фолиант за пределы написанной страницы. «Сияние» — именно такой фильм, превращающий классический роман Стивена Кинга в кинематографический пейзаж с незабываемым повествованием. Мастер кадрирования и фотографии, Кубрик использует классические стили, чтобы подчеркнуть не совсем классические события. До этого фильмы ужасов редко демонстрировали такой отточенный и художественный блеск. Эта картина, в которой отдельные сцены резко выделяются, но при этом сливаются со всем фильмом, создавая живой, яркий шедевр.

Настоящая цель фильма Сияние, заключается не в четко сформулированном прочтении; вместо этого он действует как дизайнерская головоломка без ответа, тест Роршаха, который сам по себе остается пустым, пока зритель не заполнит его. Кубрик понимал, что тексты фильмов читаются; именно так они формируют смысл. Эта концепция поглотила режиссера с тех пор, как он стремился проникнуть в подсознание зрителей начиная с « Космической одиссеи 2001 года», а затем продолжал бросать вызов неуловимым смыслом « Заводного апельсина» (1971) и Барри Линдона (1975). Роль зрителя состоит в том, чтобы интерпретировать фильм независимо от замысла режиссера.

Широко распространено мнение, что «Сияние» была попытка Кубрика достичь стратосферы поп-культуры, используя имя Кинга в качестве стартовой площадки, и повторяющееся утверждение Джека на машинописной странице — каким-то образом отражало это. Более того, не нужно напрягать воображение, чтобы увидеть параллель между Джеком Торрансом и Стэнли Кубриком. Торранс — заблокированный писатель, которому нужно преодолеть личных демонов, и он ищет уединенное место на зиму, чтобы прийти в себя и завершить работу над своим следующим писательским проектом. Точно так же примерно в то же время Кубрик усилил свою замкнутость. Он нанял членов своей большой семьи и близких друзей, чтобы они участвовали в его постановках; он переехал в отдаленную загородную усадьбу, далеко от своего предыдущего дома в Лондоне. Они оба могли бросать устрашающий взгляд, иногда называемый «взглядом смерти» или «взглядом Кубрика», с их опущенным подбородком, жутко разинутым ртом и выступающими бровями, из-под которых глаза смотрят в никуда. И именно в этой актерской работе Джек Николсон доводит свой знаменитый тип психопатического ликования до почти абсурдных градусов.

Сияние выходит за рамки типичных атрибутов фильмов ужасов, потому что сам Кубрик никогда не снимал и никогда больше не будет снимать так называемые «ужастики». Его предыдущие картины варьировались от роскошных исторических эпопей до трагических военных историй и крутые криминальные драмы до триллеров-антиутопий, научной фантастики и подрывных политических пародий. Поскольку он был искусным режиссером, Кубрик мог работать в нескольких жанрах и при этом рассказывать истории, которые казались уникальными и ироничными для его отстраненного, человеконенавистнического стиля. В данном случае дикая ирония заключалась в том, что наименее любимая Кингом адаптация его произведения также является лучшей — и так будет всегда, и во веки веков (Улыбаюсь)

Мы не случайно выбрали для заключительного анализа «Сияние», ибо именно здесь, по слову Жиля Делеза, невозможно отличить реальность от болезненной иллюзии, созданной воспаленным мозгом. Начав эту статью, мы утверждали, что весь кинематограф Стэнли Кубрика – будто порождение мозговой активности, это интеллектуальное, церебральное кино. В «Сиянии» мы видим, как сталкиваются два сознания, обращенные к разным областям бытия – детское и взрослое, первое обращено к небу, предугадывает будущее, объединяет людей, второе питается из инфернальных бездн, людей разъединяет и уничтожает. Можно смело сказать, что все три главных героя сходят с ума, а не только Джек Торрентс, но и Дэнни, и даже Венди (бездны бытия разверзаются перед последней лишь в финале, и она видит всю подноготную отеля).

Стивену Кингу, как известно, экранизация «Сияния» не понравилась, возможно, потому, что Кубрик не все разъяснил зрителю, оставив многое недоговоренным: так, например, происхождение безумия Джека так и остается неразгаданным, ибо в фильме нигде нет термина «дух отеля», которым пестрит роман. Герой Николсона заключает сделку с темными силами, и именно поэтому сходит с ума, в то время как безумие Дэнни сродни юродству и никому не вредит. Кубрик мастерски показывает галлюцинации Джека, нигде их предварительно не маркируя: так материализуются его «голоса», с которыми он заключает сделку, как мы помним, за «стакан пива». Выбор на главную женскую роль Шелли Дювалл поначалу кажется неверным: актриса некрасива, у нее «лошадиные» зубы, мимика ее весьма ограничена.

Однако, в последние сорок минут ее поединка с Николсоном все эти недочеты скрашиваются почти истерической игрой, на которую, возможно, была бы не способна никакая другая актриса. Схожим образом и музыка Бартока, Лигети, Пендерецкого, атональная и дисгармоничная в сценах саспенса, гораздо уместнее той электронной халтуры, которую Кубрик отклонил, оставив лишь заглавную тему. На мой скромный взгляд, европейская прокатная версия, которая короче американской где-то на полчаса, более динамична и загадочна: в ней меньше разъяснено про героев и их психологическое состояние, зато больше драйва и саспенса. Зато американская прокатная версия меньше походит на хоррор, больше напоминая авторский фильм, где психология важнее динамики.

Чисто технически и сейчас восхищают атмосферные сцены проезда Дэнни на игрушечной машинке по залам отеля, потоки крови, заливающие вестибюль, финальная погоня по снежному лабиринту и, конечно, необычное появление мячика в сцене игры Дэнни с машинками. Что же касается самой прославленного эпизода прорубания Джеком двери в ванной, как бы напряжена она не была, но спустя десятилетия уже не так пугает. «Сияние» удивительно тем, как оно изображает человеческое безумие: почти в духе «Ребенка Розмари» до самого финала непонятно, то ли отель виноват в безумии Джека, то ли он просто неадекватен. Однако, когда Венди видит то же, что и он, становится понятно, что герои имеют дело с инфернальными силами.

В данной картине также чрезвычайно важна роль чернокожего повара, впервые объясняющего Дэнни природу их дара – этот дар призван объединять и спасать людей. По сути дела Кубрик вслед за Кингом доказывает зрителю всем дальнейшим строем повествования, что, несмотря на кажущуюся ненормальность Дэнни, он соединен своим даром с небом. Еще Делез отметил, что в «Сиянии» отсутствует психическая норма, а царствуют лишь отклонения от нее, потому фильм и спустя годы так бьет по мозгам. Хотя он во многом бы не состоялся, если бы герой Николсона и фактически сам актер не были бы столь неуправляемы: всмотримся в героя, ведь совершенно непонятно, с какого момента он сходит с ума, весь фильм он фактически в неадеквате.

«Сияние», как и другие ленты Кубрика, есть порождение гениального и оттого ненормального режиссерского мозга, потому его, как и все остальное им созданное, можно уподобить шахматной игре на пустой доске, которая разворачивается лишь в головах участников (схожим образом готовился к чемпионату еще один безумец – Лужин в романе Набокова). Сейчас, когда модно снимать фильмы о серийных убийцах, поклонникам этого странного жанра стоит пересмотреть картины Кубрика, не только «Сияние», но вообще все, чтобы убедиться: психическая норма чрезвычайно мобильна и часто чужда переусложненному, сверхталантливому сознанию.

Стэнли Кубрик и Стивен Кинг – возможно ли ещё более звёздное сочетание в команде сценаристов? Мастер постановки и мастер ужасов создали фильм, который давно обзавёлся культовым статусом. Именно ради таких лент, которые, к сожалению, создаются не так уж часто, и существует кинематограф. Несмотря на то, что «Сияние» длится почти два с половиной часа, всё это время пролетает для зрителей незаметно.

Так в чём же причина того, что у данной ленты культовый статус? Чаще всего признание получают те фильмы, которые позволяют зрителям лишний раз пораскинуть мозгами. Кубрик и ранее выдавал подобные произведения (например, «Космическая одиссея 2001»), и «Сияние» получилось где-то на том же уровне. О мастерстве режиссёра говорит и тот факт, что это кино воспринимается независимо от своей эпохи. Премьера состоялась в 1980 году, но снять «Сияние» могли и в 1990-е, и даже в 2000-е гг. Всё благодаря шикарной работе оператора, которой и сейчас многие киноделы могут позавидовать. Полёты камеры за бегущими и размахивающими оружием персонажами вызывают изумление. Будто оператор на крыльях летал! Размах декораций тоже поражает воображение. Коридоры и залы зловещего отеля, кровавые волны, снежные сугробы… Это сейчас, в век компьютерной графики, всё это легко смоделировать в виртуальной реальности, а тогда актёры оказывались посреди огромных декораций.

Авангардная музыка, необъяснимые сцены страха и испуг персонажей способны повергнуть в шок. Не раз и не два зрители будут задаваться вопросами о том, что же такое происходит в отеле «Взгляд сверху». Замешаны ли тут проклятие, массовое помешательство или даже реинкарнация – на этот вопрос зрители будут очень долго искать ответ, а значит, фильм невольно становится предметом многочисленных обсуждений. Чем ближе к финалу, тем больше неожиданностей подстерегают зрителей, и тем сильнее чувствуются страх и безумие. Пожалуй, именно эти эмоции захватывают особенно сильно, поэтому неудивительно, что многие именитые режиссёры тяготеют к триллерам. Но в «Сиянии» есть и ещё одна изюминка – потрясающие природные локации, как в документальных фильмах. Многими из таких кадров можно любоваться часы напролёт.

Джек Николсон и Шелли Дювалл навсегда вошли в историю кино благодаря выдающейся сцене в ванной комнате. Безумное лицо Джека, лишённое всякого грима, пугает даже сильнее, чем Фредди Крюгер из «Кошмара на улице Вязов». Видимо, тот страх сильнее, который там, в глубине человеческого сознания. Смех Джека и испуг Венди выглядят настолько натуральными, что представить на их месте других актёров невозможно. Шелли, кстати, могла попасть в этот фильм в том числе благодаря своим большим глазам, которые в момент испуга актрисы подчёркивают её эмоции особенно удачно. Перед нами ещё и тот редкий фильм, в котором отлично сыграл самый младший актёр – Денни Ллойд. Далеко не каждый в его возрасте на момент съёмок может так менять свой голос. Совпадение или нет, но персонажи Николсона и Ллойда носят такие же имена, как и актёры.

Этот фильм позволяет насладиться буквально всем. Актёры, музыка, визуальный ряд, сценарий, монтаж – «Сияние» является эталонным фильмом, который любой киноман обязан посмотреть.

10 из 10

Никогда не получалось прочувствовать всем сердцем и душой два последних фильма Стенли Кубрика.

Для меня он шахматист, создающий выдающиеся партии в своей голове, или, в случае с фильм 'Сияние', в лабиринтах памяти.

Меня никогда не покидало ощущение, что есть что-то общее у 'Сияния' и 'С широко закрытыми глазами'. Некий символизм, что заложен в обоих картинах.

Чтобы разобраться со всеми ловушками оставленными мастером в фильме 'Сияние', пару лет назад я ознакомился с документальной картиной Родни Ашер 'Комната 237', где кроме абсурдных наблюдений, например, таких как парящий силуэт головы Стэнли среди облаков в начальных титрах, символизирующие, эдакое, всевидящее око или же теория о кабинете для собеседования Торренса и начальника отеля, которая не могла существовать в принципе из-за своего расположения. Каждый этаж отеля как многоуровневое подсознание где находится месту всему: от картин, с явным намеком на геноцид индейцев, до моего любимого бара в отеле Оверлук.

То что такой мега мозг по имени Кубрик мог случайно добавить в сценарий сцену беседы Торренса с Ллойдом не выдерживает никакой критики. Бремя белого человека, - говорит Джек, смакуя все детали что зритель успел уловить до этого момента. А вот второй заход в бар получается более хлестким и затерявшимся где-то во времени, когда Ллойд говорит, что купюры Джека не имеют здесь ценности и что на его имя уже открыт кредит. На вопрос Джека: - Кто ему этот кредит одобрил? Официант отвечает, что ему не стоит этого знать.

Тут видна ирония самого режиссера над ФРС после которой захочется пересмотреть документальный фильм 'Хозяева денег'.

Камера Олкотта в паре моментов дает изначальные намеки на самые важные детали в кадре, но потом резко укрупняет план, ставя на ложный путь невнимательного зрителя. Так было в кладовке с продуктами, где более важные детали замещаются тем же крупным планом Дика. После этого в диалоге с Доком он прямо говорит, что только особенные люди могут видеть мельчайшие детали в истории, которые обычным смертным не доступны. Эти же картинки не настоящие - говорит сам себе Док в памяти которого разыгрываются страшные сцены прошлых лет. Очевидно, что для Кубрика роман Кинга лишь занавеска, или, если сказать более грубо, обертка для выражения своих идей и символических намёков. Конспирологическую паранойю режиссер доведет до абсолюта в своем последнем фильме, который вызывает порой куда больше леденящего ужаса чем сияние. После того как незнакомка спасает доктора Билла из лап сектантов - он начинает оглядываться по сторонам на улице, не преследуют ли его. А в фильме 'Сияние', пожалуй самыми страшными сценами являются телевизор без провода где жена смотрит 'Лето 42' (славу Богу, хоть не шоу о каннибализме, но выглядит все равно жутко) и, пожалуй, старая старая ведьма в ванной грим, которой и спустя 40 с лишним лет вызывает отвращение.

Кубрик умышленно создает один из величайших пранков в истории мирового кино. Ответственность поколения за будущее поколение лежит у истоков фильма 'Сияние', (как и Грэди - новый смотритель, изначально плохо помнит преступления и только потом осознает его) так и любое новое поколение смутно представляет на чьих костях стоит.

'Сияние' Стэнли Кубрика является одним из самых культовых фильмов ужасов в истории кинематографа. Про значение данной картины, тайные смыслы сюжета, пугающее музыкальное сопровождение и потрясающую игру актёров говорено уже многократно всеми представителями мирового киносообщества, включая критиков, киноведов и простых синефилов. Тот факт, что эта лента имеет чрезвычайно притягательную атмосферу, обволакивающую зрительский разум во время просмотра, то удивляя, то откровенно пугая событиями своего повествования, не нуждается в дальнейшем обсуждении, ибо легендарность картины подтверждена годами.

Стоит остановиться на другом околокинематографическом элементе. Многие поклонники одноимённой книги великого и ужасного Стивена Кинга, по мотивам которой снят фильм, уже не один десяток лет беснуются из-за её неточной адаптации Стэнли Кубриком. Подобным ценителям книжного ремесла, кажется, стоит раз и навсегда принять факт полного различия таких крайне ценных для мировой культуры двух видов искусств, как кино и литературы. Они имеют абсолютно разные темпоритмы, кардинально противоположные возможности в освещении заявленной нарративной проблемы, связанные с самим объёмом рассмотрения той или иной темы и т.п. Необходимо ощущать разницу между этими великолепными видами искусств, принимать их всецело и безоговорочно и по максимуму наслаждаться высокохудожественными особенностями отдельно взятого кинематографического или литературного произведения.

Да, 'Сияние' Кубрика - далеко не точная экранизация романа Кинга. Так это и замечательно! Ведь режиссёр по-своему взглянул на исходный материал и сконструировал в определённой степени совершенно оригинальную историю. Однако если действительно так хочется увидеть прямолинейную и доскональную экранизацию книги, то на помощь может прийти телевизионный проект второй половины 90-х, который курировал непосредственно сам Стивен Кинг. Но нужно быть готовым к тому, что уникальных стилистических, визуальных киноприёмов в нём вряд ли удастся обнаружить.

Таким образом, 'Сияние' - это бесспорная классика ужасов, приковывающая к себе внимание зрителей уже несколько десятилетий, что говорит о её высокой значимости для общемирового кинематографа.

Просматривая отрицательные рецензии на это кино, я пришел к выводу, что большей части людей не понравился фильм, потому что, он не сходится по сюжету с книгой. Так как роман Стивена Кинга я не читал, то в рецензии буду рассматривать только фильм. И мне кажется неуместным сравнивать творение Кубрика с романом. Ведь это художественный фильм, а не документальный, требующий внимание к деталям.

В этом фильме прекрасно всё: напряжение, которое нарастает по мере развития сюжета, гнетущая музыка заставляет все время, находится в ожидании чего-то. Ну и конечно же актерский состав, в котором выделяется не только роль Джека Николсона, но и остальных актеров, хотя безусловно это одна из его лучших ролей, чего стоят только многочисленные мемы, связанные с этим фильмом. Мне понравилась роль Дэнни, он напоминает мальчика из «Шестого чувства», схожести к этим ролям добавляет и похожий сюжет обоих фильмов.

Сюжет в «Сиянии» я считаю лучшим среди всех фильмов Стэнли Кубрика. В той же «Космический одиссеи» его толком нет и упор делался на виды космоса, в «Заводном апельсине» на любителя и только в «Сиянии» доведен до вполне приемлемого. Его не портят даже сюжетные спойлеры, которые мне встречались до просмотра фильма, зная их мне все равно было интересно наблюдать за происходящими событиями. Несмотря на то, что это американский фильм ужасов, пугает он в стиле японских: нет скримеров, вызывает страх именно гнетущая атмосфера происходящего.

Если вы ещё не смотрели фильм, то настоятельно рекомендую, так как «Сияние» во многом отличается от предыдущих работ Кубрика. И придётся по вкусу людям, которым не нравятся фильмы от этого режиссера. К числу этих людей отношусь и я.

8 из 10

«Сияние» стало первой картиной, что утянула мой разум в единое поля бессознательного, заткнув наконец вопящую серость под черепом. Для меня большая проблема мозг отключить, а душу — включить. Смотришь ты что, а в голове все жужжит да клокочет бытовая мошкара, не позволяя — даже по Линчу: в абстрактном «зале» тьма, мобильник давно как за окном, а еда — для незамудренных сериальчиков — нырнуть всем телом в холст любого маломальски именитого творца; натурально — я на ржавой цепи мыслительной варки, и ключик, что отщёлкнет тугой наручник, — варится в кишечном соке желудка.

Но вот, одним зимним вечерком, плюхнулся я на пульт, и всплыла на экране ощерившаяся ряха Николсона, торчащая меж древесных ребер дверцы, ведущей в уборные закрома, где вовсю верещит Шелли Дюваль, нож к груди прижимая. Слава, — а может и нет, в ХХI веке-то точно нет! — что у меня кабельное, посему могу перемотать на начало и раскинуться поудобней.

Кладбищенский речитатив отвесил по ушам, что те отвисли, а контрастирующая с грозным громом неведомого мне инструмента картинка в очи мне вцепилась невидимым щупальцем. Думалось, когда мотал: сейчас скаканем на начало, а там пойду чаек поставлю, минутку гляну, согреюсь, покурить выйду потом, затем… Ага, счас, сижу-смотрю, и в ус себе не дую, — и каков поворот! — 2 часа смело под плинтус забились одним взмахом метлы! Опешил я знатно, долго пытаясь осмыслить: как же так меня занесло-то? И чая не попил, да и сигарет вроде по-прежнему десять в пачке кукует. Как так?.. Ненароком, словил себя на беззвучном слове, что думаю уже вовсе ни о непрошеном сеансе гипноза, а о самом гипнозе, как таковом. Опять диву даюсь: анализировать начал; ишь, что со мной сегодня!? И так началась моя бесславная карьера киномана, который не черкает уже галками напротив очередного фильма, просмотренного лишь для той самой галочки; а смотрит… нет-нет, не смотрит, а упивается, наслаждается, чарам этим придается и хребет души своей изгибает, и все благодаря одному — «прецеденту Кубрика». Как ни странно, но, сдается мне, что на этот самый «прецедент» многое повлияло: и погода (а то был декабрь, да и снежным был тот декабрь: вечер стоял, и поблескивал нежно-оранжевый светоч от фонарей на аллейке, что сливался в единое светило, ударяясь об белый скоп снега, рикошетом отлетая к моим балконным окнам); да и настроение, видать, было у меня тогда под стать. Сумма из всех перечисленных факторов, хоть их и не густо, скажем так, однако их кооперация взыграла магическим фактором, вписалась мне в под корку мягким, бархатным стержнем, и, извините меня, позволила отдаться со всеми потрошками всей той томной кутерьме, что развернулась в громадных застенках отеля «Оверлук», да и ПОЧУВСТВОВАТЬ эту пресловутую МАГИЮ КИНО! «Сияние» стало картиной, лишившей меня душевного целомудрия, — и я безмерно ей за это благодарен, а посему —

9 из 10

P.S. То далеко как не рецензия, сколь банальный порыв исповедоваться…

Роман Стивена Кинга, «Сияние», психологический хоррор с элементами готики, безусловно является одним из самых сильных произведений автора. Книга, впервые опубликованная в 1977 году, как бы это банально ни звучало, читается на одном дыхании. Текст, написан простым и доступным языком, с первых строк засасывает в мистический мир проклятого отеля «Оверлук», взявшего в заложники бедную семью Торрансов. Полное сопереживание главным героям на фоне постоянно нагнетаемого тревожного саспенса.

Не удивительно, что почти сразу на эту историю обратили внимание кинематографисты, и уже в 1980 году в свет вышла первая, весьма спорная экранизация от именитого Стэнли Кубрика. Фильм, в настоящее время фигурирующий во всевозможных «топовых» списках, в год выхода в прокат был в пух и прах разнесён критиками, получив две номинации на антипремию «Золотая малина», в том числе за худшую режиссуру. Да и сам Кинг, при всем обилии отстойных экранизаций его произведений (чего только стоит «Тёмная башня»), упорно считает кубриковское «Сияние» одной из самых худших киноадаптаций своих книг.

Автора можно понять, прочитав предисловие к роману. Кинг при написании книги стремился уйти от канонического жанра ужастика, добавив в него крепкую психологическую драму «отцов и детей», сделав историю по-бытовому реальной и потому вдвойне страшной. Именно в оценке причин поступков главного героя, едва не устроившего кровавую резню, и кроются главные разногласия Кинга и Кубрика по поводу фильма. Режиссёр напрочь исключил из картины драматическую составляющую, превратив её в тот самый «ужастик» от которого пытался уйти писатель. В «Сиянии» Кубрика напрочь отсутствует как предыстория героев, так и какая-либо эмоциональная связь между членами семьи Торрансов. Драматургия отношений отца и сына показана контурно и не вызывает какого-либо сильного эмоционального сопереживания.

Джек Торранс в исполнении Николсона с самого начала отстраненный от окружающего мира социопат, сразу же без боя и терзаний сдающийся «Оверлуку». Его ритуальные «танцы» и заигрывания с отелем, отражающие этапы трансформации отца семейства в психопата-убийцу, показаны вскользь, теряются на фоне доминирующего визуального ряда.

Парадоксально, но экранизация Кубрика ценна и знаменита как раз теми сценами, которых в книге нет. Истекающий кровью лифт, девочки-близняшки, лабиринт-убийца и прочие первоклассные визуальные штуки, являются чисто режиссерскими и операторскими решениями, которые спустя годы стали киноклассикой и прочно вошли в массовую культуру в качестве знаковых символов. Отдельно, конечно, стоит выделить шедевральный саундтрек, камертон настроения картины.

Следует отметить, что Кубрик весьма вольно обращается не только с сюжетом, но и с образами его немногочисленных героев. Николсон безусловно хорош актерски, но рассогласования с характером литературного прототипа все же налицо. Образ мальчика в исполнении Дэнни Ллойда получился слишком аморфным и бесхарактерным, контрастным книжному «Доку». Крайне странным выглядит приглашение Шелли Дювалл на роль главной героини. Актриса с лихвой наработала на «Золотую малину». Её специфическая внешность и актерская игра местами придает действию ненужной комичности, разрушая атмосферу мистического ужаса.

Как результат экранизация Кубрика оказывается крайне далека от первоисточника, является своего рода вольным пересказом с выражением. Самостоятельное произведение по мотивам истории, с альтернативной, более кровавой концовкой.

Что имеем в итоге?

«Сияние» (1980) Кубрика эстетски привлекательный, но очень далекий от первоисточника фильм. Смотреть тем, кто читал книгу (знания материала помогут упорядочить происходящее на экране и заполнят логические дыры). Смотреть тем, кто с романом не знаком, как самостоятельное произведение искусства, оказавшее существенное влияние как на киножанр, так и на масс-культуру в целом.

В классическом поединке «книга VS экранизация», безусловная победа за первоисточником.

«Сияние» считается одним из самых популярных романов легендарного мастера ужаса Стивена Кинга. В своей книге писатель объединил сразу американскую готику, психологический ужас и семейную драму. Для большинства поклонников это история про дом с привидениями, но на деле проклятый отель оказывается лишь катализатором потаенных страхов и скелетов в шкафу, которые вырвались из нутра главных героев. Известны лишь две попытки экранизации романа, но наиболее известной и в то же наиболее ненавистной самим Стивеном Кингом остается культовый одноименный хоррор Стэнли Кубрика.

Синопсис Бывший школьный учитель Джек Торранс получает работу смотрителя роскошного отеля «Оверлук», затерявшегося высоко в горах в штате Колорадо. Ему, его жене Венди и их маленькому сынишке Дэнни предстоит провести пять месяцев в полной изоляции от внешнего мира. Поначалу кажущаяся мирной обстановка постепенно сменяется наступающим безумием. То ли Джек сходит с ума, то ли в отеле реально обитает кто-то или что-то кроме Торрансов. Когда таинственная сила овладевает разумом Джека, Венди и Дэнни оказываются запертыми в смертельной ловушке, рискуя стать новыми вечными обитателями проклятого отеля.

Игра актёров Одной из отличительных черт фильма является практически полное отсутствие сходства образов героев киноленты с образами персонажей романа. Джек Николсон — бесспорно, талантливый актер, и, вне всякого сомнения, он великолепно сыграл роль Джека Торренса. Однако если в романе Джек Торранс — почти сломленный человек, который искренне пытается наладить свою жизнь, но попал под влияние демонических сил, то в фильме Стэнли Кубрика персонаж Джека Торранса в исполнении Джека Николсона изначально выглядит слегка сумасшедшим человеком, утратившим связь с реальностью и лишенный всяких моральных рамок и устоев. То же самое можно сказать о персонаже Венди. В книге она — красавица-блондинка с голубыми глазами, которой пришлось пожертвовать личным счастьем и благополучием ради иллюзии о скором наступлении долгожданной стабильности и относительного покоя. В фильме Венди в исполнении Шелли Дюваль — это классическая пугливая дура, всюду сующая свой нос. Стоит сказать, что качество игры актрисы тоже оставляло желать лучшего. Единственные герои фильма, чьи образы соответствовали образами, заложенным в романе, были Дэнни Торранс в исполнении Дэнни Ллойда и ясновидящий и шев-повар «Оверлука» Дик Холлоран в исполнении Скэтмэна Крозерса.

Режиссура Стэнли Кубрик являлся одним из самых влиятельных кинематографистов второй половины XX столетия. Хотя его послужной список не исчисляется десятками фильмов, каждая из его картин представляет собой отдельное произведение искусства. Как известно, именно после съемок этого фильма в среде киношников и простых зрителей зародился слух о перфекционизме Кубрика. И действительно, «Сияние» можно назвать совершенным фильмом ужасов, в котором идеально практически всё, начиная с нагнетаемой режиссером обстановки мистической паранойи и довлеющего безумия и заканчивая использованием крупных планов и необычным панорамированием в сочетании с гипнотическим музыкальным сопровождением, вводящим зрителя в парализующий транс. Для Кубрика не важно напугать зрителя — это уже стечение обстоятельств, что «Сияние» изначально подавался как мистический фильм ужасов. Как и в предыдущих его работах, в «Сиянии» в центре внимания находится одиночество человека, его изолированность от окружающего мира, по причине которой в его голове рисуется свой собственный мир, который в случае с данным фильмом приобретает пугающие образы призраков, навечно запертых в здании отеля, и человеческого безумия, вызванного полным разочарованием в своей жизни, отсутствием веры в надежное будущее.

Именно безумие, а не мистика (хотя в оригинальном романе решающую роль играет именно она) занимает центральное место. Главный герой — бывший школьный учитель, в прошлом законченный алкоголик, ныне перебивающийся случайными заработками, которому выпадает шанс хорошо заработать и заодно реализовать себя как писатель. Условия вроде бы идеальные: полная изоляция, несколько месяцев сплошной тишины, только «любимые» жена и ребенок. Однако герой изначально как будто врет самому себе, потому что не нужно быть психологом, чтобы понять, что у Джека Торренса не все в порядке. Ему в принципе осточертела его скучная жизнь неудачника. Понятное дело, что наступление стадии полного безумия — это лишь вопрос времени. Катализатором становится отель «Оверлук» во всех проявлениях: изоляция, пугающая тишина со странными шорохами, дающие о себе знать призраки, которые только подливают масло в огонь. Поэтому «Сияние» Стэнли Кубрика оказывается не просто идеальным хоррором, а образчиком психологического хоррора — того направления в жанре ужасов, которое зачастилось в последнее время («Реинкарнация», «Прочь», «Маяк», «Ведьма» и т. д.).

Сценарий Не просто так Стивен Кинг был выбешен трактовкой Стэнли Кубрика, потому что как экранизация одноименного романа «Сияние» — просто отвратительный фильм. Кубрик не просто вольно адаптировал роман, а взял за основу сюжет и перекроил его таким образом, что от романа практически не оставил и следа. Кроме всего прочего Кубрик поставил в центре внимания любимую им тему человеческого безумия, которая в романе в принципе отсутствует. Стоит отметить, что центральным героем романа является Дэнни Торранс, тогда как в фильме на передний план выведена фигура именно Джека. В итоге Кубрик прошелся по сюжету газонокосилкой, действительно сведя главного героя с ума (тогда как в книге он оказывается одержим «демонической сущностью отеля») и изменив даже концовку (поскольку в отличие от романа здесь отель остается цел и невредим).

Тем не менее, основным канонам сюжета фильм всё-таки следует. Главный герой Джек Торранс — бывший школьный учитель, который ныне вынужден перебиваться случайными заработками то в качестве грузчика, то как мойщик машин. Но вот ему выпадает шанс подзаработать приличных деньжат в качестве смотрителя отеля «Оверлук», который по причине удаленности в горах Колорадо закрывается на весь зимний сезон. Джеку, его жене Венди и их сыну Дэнни предстоит провести несколько месяцев в полной изоляции от окружающего мира. Вроде не всё так сложно: холодильники и склады набиты едой, электричество есть, водопровод работает. Всё что требуется — это следить за паровым котлом и устранять мелкие поломки. Проблема же в том, что отель построен на месте древнего индейского кладбища (хотя этот факт упоминается в фильме вскользь, с учетом тяги автора к индейским проклятиям становится понятно, что беды не миновать), а следовательно это место оказывается источником зла, которое пополнялось им с самого основания. Здание буквально кишит привидениями, которых особенно заинтересовал Дэнни, поскольку мальчик обладает даром ясновидения. В такой обстановке граница между страхом и безумием постепенно стирается.

Итог В общем «Сияние» — это фильм-парадокс. С одной стороны, это отвратительная экранизация, которая буквально надругалась над романом Стивена Кинга, воспользовавшись им, а потом бросив как ненужную вещь. С другой, «Сияние» оказывается гениальным фильмом ужасов, который не может не восхищать четко выстроенной фабулой и одновременно гипнотизирующей и пугающей атмосферой, не дающей оторваться от экрана.

Спустя 40 лет после премьеры до отечественных кинотеатров добралась классика хоррора от Стэнли Кубрика, категорически отвергнутая самим Кингом.

Сюжет повествует нам о писателе Джеке Торрансе (Джек Николсон), приехавшим с женой Венди (Шелли Дюваль) и сыном Дэнни (Дэнни Ллойд) на несколько месяцев в изолированный от внешнего мира отель в горах, куда Джек устроился смотрителем на зимний сезон, когда отель закрыт. Ничто не предвещает беды, кроме странных видей у Дэнни, которые ему показывает воображаемый друг Тони. Однако в отеле явно присутствуют потусторонние силы и постепенно у главы семейства из-за изоляции от внешнего мира начинает ехать крыша. А его сын обладает телепатическим даром, который и называется «Сиянием», благодаря которому он и видет всю ту потустороннюю чертовщину творящуюся в отеле.

Хоть фильм и считается классикой жанра ужасов, Кубрик скорее задается целью создать у зрителя ощущение тягости изоляции от внешнего мира и тревоги от надвигающихся ужасных вещей. И тут сразу стоит огроворить, что фильм абсолютно самостоятельное произведение и с первоисточником Кинга имеет мало общего. Главный герой уже с самого начала выглядит несколько безумным. И как выяснилось не зря, потому что ему приходится прятать своих демонов (агрессию и тягу к спиртному) глубоко внутри себя. Но за время нахождения в отеле и неспособности продвинуться в написании книги + не без помощи потусторонних сил в виде бармена Ллойда и призрака его предшественника Грэди, его демоны освобождаются.

Отель сам по себе отдельный персонаж фильма. Он сложно живой и специально копает глубоко в душе человека, высвобождая его демонов наружу. И по мере ухудашающегося психического состояния Джека, отель всё сильнее проявляет признаки жизни. И вся паранормальная сущность живёт в этом отеле вне времени.

Благодаря экспериментальному санудтреку Кшиштофа Пендерецкого и главной теме от Венди Карлос и Рэйчел Элкинд и виртуозной операторской работе с любимой так Кубрику симметрией кадра и перспективой в одну точку в центре экрана создаётся та самая гнетущая и тревожная медленная атмосфера, которая выбивает зрителя из зоны комфорта.

Ну а про актерскую работу и говорить неприходится. Благодаря жестким методах Кубрика актерам удалось максимально естественно передать эмоции своих героев: инфернальное безумие Джека и тревогу в сочетании с подавленность Венди. Совершенно несправедливо столько критики в адрес Шелли Дювал, учитывая характер её героини и перфекционистские диктаторские методы работы Кубрика.

На удивление фильм сейчас смотрится ничуть не хуже, чем 40 лет назад. Быть может сейчас он мало кого напугает, но гнетущую атмосферу тревожности не почувствовать сложно

9 из 10

Я понимаю, что данная рецензия вряд ли кому-то уже сейчас будет интересна, так как этот фильм, наверное, уже посмотрели все. Но я всё-таки хочу иметь такое кино у себя в коллекции и поэтому, может и для себя, но рецензия эта свет увидит. Поговорим сегодня о фильме Стэнли Кубрика «Сияние» по мотивам книги великого писателя Стивена Кинга, которому фильм уж очень не понравился.

Оценивать кино будем по таким критериям, как сюжет, актёрская игра, soundtrack, а также атмосфера, потому что «Сияние», в первую очередь, фильм жанра ужасы, для которого последний критерий является самым главным. Также поговорим и о самом маньяке.

Сюжет: Нам говорится о семье, которая на время поехала в отель «Оверлук», находящийся высоко в горах. После какого-то времени глава семьи начинает сходить с ума и объявляет охоту на свою семью. С этого момента начинается борьба не за жизнь, а насмерть. Я не читал книгу Стивена Кинга с одноимённым названием, поэтому сопоставлять с книгой я ничего не буду. Сюжет в фильме остаётся эксклюзивным по сей день. Правда, до сих пор никто ещё не снял подобно этому сюжету фильма. Эта сюжетная линия тебя поражает каждый раз. Ты постоянно находишься в процессе, тебя очень затягивает. Я не знаю, что это за магия, но уже третий раз я смотрю всё взахлёб. При этом я никогда не забываю, что здесь происходило. Последний раз я смотрел данное кино в 2016 году, и с тех пор я помнил всё до малейших мелочей. Как можно это назвать, если не мастерством режиссёра и сценаристов. Меня также радует, что в фильме нету клеше. Правда, я постоянно на автомате пытаюсь предугадывать какие-то моменты. Здесь я тоже самые мелкие и незначительные моменты пытался угадать, но постоянно я попадал мимо. За это просто отдельная благодарность. Концовка, конечно, ничем не примечательная, но такая же запоминающаяся. Итого, этот критерий сделан просто отлично.

Актёрская игра: В фильмах жанра ужасы обычно актёры уходят на второй план, их никто не прорабатывает. Здесь же каждый герой является настоящим персонажем и личностью. Режиссёру и сценаристам удалось полностью проработать и первый план, и второй план актёрского состава. При этом играют актёры замечательно. Особенно я не могу не выделить Джека Николсона, сыгравшего роль Джека. Его мимика, стиль и тембр речи как же она сделана невероятно. Когда тебе показывают полный план этого героя, то ты просто начинаешь смотреть за каждой вибрацией внизу глаз, на скулах, вокруг рта. Это просто не передать словами. Плюс к этому невероятная харизма актёра даёт о себе знать. Потому что ты знаешь, что он протагонист, зло, но душой всё равно как-то его поддерживаешь. Другое же дело актриса с не простой судьбой Шелли Дювалл, сыгравшая роль Венди. Несмотря на то, что она антагонист, ты к ней постоянно испытываешь какую-то антипатию. Не знаю или она переигрывает, или играет слишком реалистично, но просто начинает вызывать очень негативные эмоции. Хоть и играет она невероятно хорошо, эмоциональное составляющее выше всяких похвал, но вот чего-то не хватает. Про других героев тоже можно сказать много чего, но тогда получится слишком много слов, и я не пойду модерацию «Кинопоиска». Итого, этот критерий сделан также отлично, как и предыдущие.

Soundtrack: Музыкальное сопровождение фильма тоже отдельная тема. Эта такая психоделика, которая немного давит, но также очень хорошо нагнетает атмосферу. Я везде отличи плейлист этого кинопроизведения. В этом я уверен на все сто процентов. Плюс к этому иногда всё сбавляется классическими композициями. И знаете, это сочетание реально работает, так как ты начинаешь чувствовать и себя немного ненормальным, а это настоящий показатель. Итого, здесь я также ничего плохого сказать не могу, а могу только похвалить за проделанную работу Уэнди Карлос и Рэйчел Элкинд.

Атмосфера: Атмосфера «Сияния» просто нечто такое невероятное, такое недосягаемое, что вызывает только восхищение. Это просто идеал атмосферы для меня. Я обожаю горы, снег, пустые и большие сооружения, отдалённость от цивилизации, главного маньяка. В «Сиянии» всё, что мне нравится имеется. При этом всё это шикарно сочетается до той степени, что ты отдаляешься от реальности и погружаешься в этот мир. Ты просто хочешь быть там, стать активным участником, происходящих событий. Вот насколько здесь шикарна атмосфера. Это настоящий эталон жанра ужасы, без каких-либо преувеличений. Также ко всему добавляется ещё шикарный сюжет, хорошая актёрская игра, а также превосходный soundtrack. Я не знаю, как ещё передать свои чувства и ощущения, но как-то так. Итого, этот критерий сделан просто на высочайшем уровне, браво режиссёр.

Маньяк: Я уже написал, что мимика главного протагониста полностью тебя гипнотизирует. Здесь, вроде, протагонист не обладает разумом Ганнибала Лектера, силой Джейсона Вурхиза, устрашающим внешним видом Фредди Крюгера, холодным разумом Майкла Майерса и так далее. Но этот протагонист обладает просто шикарной мимикой и сумасшествием. Короче говоря, этот протагонист так шикарен благодаря главному актёру, который его играет. Был бы кто-то другой, возможно, было бы похуже. Он реально вызывает у тебя страх, тревогу, но также какую-то больную и нездоровую симпатию, честное слово. Я просто каждый раз восхищаюсь, проделанной работой Джека Николсона. Итого, этот критерий сделан также изумительно, что придраться не к чему, а наоборот хочется всё восхвалять.

Таким образом, фильм жанра ужасы с элементами триллера «Сияние» мне очень нравится. Я готов пересматривать данное кино ещё и ещё. Этот хронометраж проходит прям очень быстро. Я не знаю, почему Стивену Кингу эта экранизация не понравилась. Как по мне, «Сияние» Стэнли Кубрика, если не самая лучшая экранизация книг Стивена Кинга, то точно одна из самых лучших. «Сияние» ничем не уступает «Оно», но также очень далеко от уровня «Побега из Шоушенка» и моего самого любимого фильма «Зеленая миля». Я бы поставил этому фильму девятку, но ему не хватает сильного влияния ещё какого-нибудь жанра, а также смысловой нагрузки. Но моя восьмёрка является для этого фильма очень сильной и железобетонной. Я категорически рекомендую к просмотру, если вдруг найдутся люди, кто не смотрел. Поверьте, мне, вы точно не пожалеете. Это одно из немногих кинопроизведений, которое понравилось, как кинокритикам, так и зрителям. Надеюсь, моя рецензия была полезна. Спасибо за внимание!

8 из 10

Знаменитый режиссёр Стэнли Кубрик в 1980 году экранизировал роман «Сияние» не менее известного писателя Стивена Кинга. Кубрик любил снимать киноадаптации и потратил уйму времени, прежде чем его выбор пал на книгу короля ужасов.

Сюжет:

Джек Торранс (в исполнении Джека Николсона), устраивается в отель Оверлук на зимний период времени. На протяжении пяти месяцев, пока отель будет закрыт, он со своей семьёй будет за ним присматривать и параллельно этому хочет заняться написанием своей пьесы. Джека не смущает факт того, что в этом отеле 10 лет тому назад произошла страшная история: бывший смотритель отеля сошёл с ума и убил свою супругу и двух дочерей. У Джека есть жена по имени Венди и семилетний сын Дэнни, который довольно спокойный, несколько странный и общается со своим воображаемым другом Тони. Затем семья Торрансев приезжает в тот самый отель, где им проводит экскурсию повар по имени Дик. Разглядев в мальчике нечто необычное, пообщавшись с ним наедине, Дик рассказывает ему, что тоже обладает даром телепатии и что так же, как Дэнни, видит куда больше, нежели другие люди. Он называет этот дар сиянием. По прошествии времени начинает происходить что-то странное: Дэнни периодически видятся те самые убитые девочки, а поведение главы семейства постепенно меняется и он становится всё менее похожим на себя…

Картина получилась неоднозначной, мнения на её счёт сильно разнятся. Не все поклонники книги приняли её, сам Кинг был недоволен экранизацией, поскольку его представление об истории сильно отличается от того, что снял Кубрик. Фильм по разному оценивают до сих пор, но всё же у него есть свои фанаты и в жанре ужасов «Сияние`занимает лидирующие позиции.

Мне фильм понравился, он погружает зрителя в угнетающую атмосферу злосчастного отеля, любители нетривиальных ужастиков оценят это. Заметен фирменный режиссёрский почерк Кубрика, где каждый кадр чётко выстроен, так как маэстро был закоренелым перфекционистом. В общем с увереностью можно сказать, что картинка фильма и операторская работа сделана на профессиональном уровне.

7 из 10

Стенли Кубрик. Одна из самых легендарных личностей в кинематографе. Он породил множество великих фильмов и вошел в историю как технический новатор. Сегодня я решил разобрать его культовую картину 1978 года — «Сияние». Пожалуй, самый известный фильм ужасов, пропиаренный как минимум всеми известной цитатой «Here is Johny!». Эта картина внесла огромный вклад в культуру и по праву носит статус одного из лучших фильмов ужасов. Сейчас я постараюсь обьяснить, почему «Сияние» самый страшный фильм своего времени и последующих 20 лет и почему Кубрик технический гений.

Те, кто фильм не смотрел, читайте на свой страх и риск. Спойлеров нет, просто зная технику ужаса фильма, вы будете подготовлены, а его нужно смотреть, не зная ничего.

Начнем с того, что «Сияние» является экранизацией одноимённого романа за авторством «короля ужасов» — Стивена Кинга. Сам роман считается вторым magnum opus писателя после «Тёмной Башни». Сюжет повествует о семье Торренсов, которая заезжает в отель «Оверлук», дабы следить за ним на протяжении всей зимы. Пока Торренсы спокойно живут, зло обитающее в отеле начинает пробуждаться, дабы завладеть единственным ребенком в семье — Дэнни — мальчиком, который «сияет». Именно так можно кратко описать синопсис. Но сюжет, поверьте мне, играет здесь второстепенную роль. Да, он хорош, но еще лучше он в самой книге, так что если вас интересует более масштабная история с отличными ходами, то дорога в роман, остальные, смотрите фильм.

Кратко говоря, «Сияние» является реинкарнацией и революцией своего жанра благодаря многим фишкам. Психологическое давление действа до этого присутствовало разве что в фильмах Хичкока. Но в данном случае идет симбиоз психологизма и жанровых клише сцен в другой обертке. Чего человек боится больше всего? Как говорил Лавкрафт — неизвестности или же того, что за ней скрывается. Стенли Кубрик соединил все и сразу и теперь неизвестность стала неизвестной известностью. «Что ты сейчас блять сказал?» спросите вы. Представим такую сцену. В коридоре стоит пугалка вовсе не страшная, но внушающая ужас герою от своего бездействия и чересчурной нормальности, причем параллельно с этим, без нарастания музыки, кадр переключается на более страшную сцену, происходящую в голове персонажа. Полный симбиоз почти всех стилей. И к тому же все это без скримеров, но вы будете бояться. Потому что вырисовываете в своей голове мотивы пугалки и ее природу появления. Но конечно все эти стили задействованы и отдельно друг от друга ради увеличения количества оригинальных страшных сцен. Что же насчет психологического давления? «Сияние» является одновременно и фильмом ужасов и триллером. Психологически давят сами персонажи и обстановка. Персонажи своей излишней гиперболизацией образов, а сцены нагнетанием атмосферы, что достигается путем саундтрека и такой же гиперболизацией ситуаций. Например, на экране идет самый обычный диалог с тихой, но жуткой музыкой на фоне и к тому же один из персонажей разговаривает со странной и напрягающей манерой речи. Так же ужас нагнетает сюрреализм, типичный некоторым работам Кубрика. Иногда это пугает даже если фильм вовсе и не страшный. Например, почти все картины Дэвида Линча. Казалось бы, фильм является детективом, но из за сюрреалистических сцен нас пугает полное безумие происходящего. И подобными вещами напичкан абсолютно весь фильм, из за чего вас не будет отпускать саспенс на протяжении всего хронометража.

Почему Кубрик технический гений? Перфекционизм главная черта Стенли Кубрика. Каждый кадр соблюдает идеальную симметрию, когда герой находится в центре кадра и от него идут все обьекты в идеально ровном расположении. (Забавный факт, что некоторые сцены Стенли заставлял переснимать по сотне раз, дабы достичь максимально хорошего результата. Возможно оттого все его фильмы настолько круты) Часто это добавляет ужаса, поскольку стерильность не комбинируется со страшным действом, отчего происходит диссонанс, который способен испугать неподготовленного зрителя. Или же фирменная фишка Кубрика, когда лицо персонажа находится в центре экрана и опущено вниз, но взгляд направлен вперед, иногда даже в камеру, ломая 4 стену, как было в «Заводном Апельсине».

Оригинальная постановка сцен и по факту революция в операторской работе делают Кубрика гением технической части кино.

Так же нельзя обойти пункт актерской работы. Я считаю, что если бы Николсона не взяли на роль отца семейства, то фильм не получился бы настолько страшным. Безумное выражение лица и улыбка и сумасшедшие кривляния играют на пользу психологическому давлению в виде гиперболизации образов. От его актерской игры изменился и в принципе фильм. Ведь если замыслом книги было то, что зло идет от отеля, то в фильме зло шло от Джека Торренса (Именно этого и хотел Кубрик) Конечно и остальные актеры отыграли свои роли на хорошем уровне.

Ну и ладно, чутка о самом сюжете. Стенли Кубрик по факту множество сюжетно важных деталей перевернул непонятно зачем. Например, машина героев в романе красная(ну вы поняли), а в фильме жёлтая. Номер 217 в книге и номер 237 в фильме. Все это конечно мелкие детали, но и основные действия тоже изменены. Касаются они концовки и спойлерить я не собираюсь, но окончание книжное на мой взгляд не такое уж и крутое, да и не вписывается в задуманное Кубриком зло. А так, история в принципе одна из самых эталонных, максимальное количество интереснейших моментов и поворотов. Очень и очень неплохо перенесено Кубриком.

Существует легенда, что Кубрик искал книги в жанре ужасов дабы их экранизировать, читая по десять страниц, после чего выкидывал в стену, если они ему не нравились. Но взяв «Сияние», он погрузился в историю буквально сразу. Даже если это просто легенда, а не правда, выбор Кубрика был не случайным. Это один из самых лучших хоррор сюжетов в истории, крайне грамотно перенесенный на экраны. «Сияние» на мой взгляд является примером того, как стоит переосмыслять литературные произведения, изменяя их если не в лучшую сторону, то хотя бы на том же уровне. Лучшая экранизация Кинга, кто бы что ни говорил.

8 из 10

Твёрдая и абсолютно заслуженная оценка. Рекомендую к просмотру тем, кто не боится маленьких девочек и мужиков с топорами. Приятного просмотра.

Удивительно, но Стивену Кингу, писателю роман которого лег в основу фильма — «Сияние» не понравилось. Все дело в том, что Кубрик основательно изменил произведение Кинга, хотя на первый взгляд такого и не скажешь. Место действия, герои и основанная сюжетная канва остались на месте, но Кубрик сместил акценты ужаса. В его фильме больше пугают не призраки а сумасшествие, которое накрывает главного героя Джека Торренса.

Тут сразу бы хотелось отметить игру Джека Николсона — она фантастическая, без него вряд ли фильм получил бы такой эффект. Так же фильм получился очень атмосферным, гнетущая и отчужденная обстановка отеля давит не хуже основной линии саспенса. Но здесь в атмосфере кроется беда, которая сопровождает фильмы Кубрика — это затянутость, «Сияние» трудно смотреть на одном дыхании, все-таки для его просмотра нужно иметь соответствующие умонастроение и готовность вникнуть в двух-с-половиной часовой фильм, события в котором будут развиваться очень неспешно.

Но если принять темп который задает Кубрик, то от фильма можно получить много удовольствия. Все таки это Кубрик и эстетически фильм выглядит шикарно, умело воздействуя на страхи зрителя. А учитывая, что фильм пугает больше психологически, чем мистически, — можно смело утверждать, что «Сияние» ничего не потеряло со времени выхода. Это очередной фильм Кубрика, который останется в веках.

7 из 10

'Сияние» — это тот случай, когда развели срач буквально на пустом месте. Сказать, что Стивен Кинг возненавидел ленту Кубрика — это ничего не сказать. То, что от первоисточника остались рожки да ножки — это еще полбеды. Одно из основных недовольств писателя заключалось в выборе актера на главную роль. По мнению Кинга, у персонажа должно быть какое-то развитие (или же линия разрушения, раз мы говорим о безумии), и зачем брать на эту роль Джека Николсона, у которого сумасшествие прямо на лице читается? Так разругались по этой теме, что и сейчас можно встретить противостояние двух сторон. Правда, видишь споры ярых поклонников преимущественно в Интернете, где они располагаются по соседству с форумами, на которых школьники хвастаются, чью маму они в кино водили.

Итак, когда я посмотрел «Сияние» в первый раз (а я еще тогда был довольно неопытным в оценке кино + зачитывался романом Кинга), то на меня кинолента не произвела должного впечатления. Если эта лабуда занимает первенство в списках ужастиков всех времен и народов, то почему фильмы про Фредди, Джейсона и Чаки не делят с ней лидирующие позиции? Сейчас, естественно, пересмотрев пару раз, я с уверенностью заявляю, что фильм, используя свою неопределенность и порой чересчур вылизанную симметричность, все же способен нагнать жути. Мало выехать только на одном концепте сюжета, где глава семейства устраивается смотрителем в отель и со своими женой и сыном переезжает в пустое здание на зиму. Контраст на цвете, свете, звуке — все оказывает неуютное воздействие, как будто пенопластом по стеклу.

Вбухав в картину 18 миллионов долларов, съемочная группа разошлась по максимуму в плане декораций. Ведь в картине преобладает единство места и времени, и не забываем учитывать размер отеля «Оверлук», где происходит все действие. Ну и стоит учесть перфекционизм режиссера, когда даже жуткая мелочь в кадре может заставить его переснять дубль. Отдельные сцены снимали более 50 раз, Джек Николсон после трудовых будней приходил домой и валился на кровать, как убитый. Но как бы ни уставал актер, персонаж на экране получился запоминающийся. Джек развлекался на съемках, позволяя себе импровизировать, как, например, со знаменитой фразой «Here’s Johnny!». Возможно, в роли немного поехавшего кукушкой парня Николсон кажется слишком очевидным, но возникает вопрос — если не он, то кто? И кстати, меня реально прикалывает, как Джек Торренс, постепенно сходя с ума, взаимодействует с призраками. С одним бухает, другого пытается поиметь. Биллу Мюррею в поисках своей команды спасения надо было точно заглянуть в «Оверлук».

Сын Джека, Дэнни Торренс, также приковывает к себе внимание. В книге у мальчика была целая арка, где он управлял своим «сиянием» (этакой вариацией ясновидения). В фильме же дар проявляется по-другому — методом 25 кадра показывают близняшек, менструальный лифт в самом разгаре, гнойную бабку в ванне в номере 237. Мальчик при этом выглядит изрядно напуганным, но иногда кажется, что он не с нашей планеты. В частности, это видно в моментах общения с воображаемым другом Тони (через которого идет сияние), или в сцене с тем знаменитым словом — REDRUM.

От запоминающихся образов переходим к тому, кого я больше всего ненавидел — Венди Торренс в исполнении Шелли Дювалл. На вкус и на цвет фломастеры разные, но персонажа Дювалл я не считал привлекательным как по внешности, так и по поведению. Выглядит постоянно зашуганной, и при должном уровне можно было развить драматическую линию, как она не принимает этот отель, но на деле все оказалось проще. Оказывается, режиссер оказывал на актрису неимоверное психологическое давление, запрещая другим актерам с ней пересекаться, поддерживать, а иногда орал на нее по пустякам. И не забываем, что некоторые сцены снимали не один десяток раз, так что ничего удивительного, когда в 2016 году Шелли рассказала о своем психическом расстройстве.

Понимаете, в чем соль, товарищи? «Сияние» можно трактовать по-разному, проводя различные аналогии и строя всякие теории заговора. А разве не прекрасно, когда произведение каждый воспринимает на свой лад? В совокупности мы имеем один из загадочных, но оттого и пугающих фильмов, который до сих пор почивает на своих лаврах.

'Сияние» — это тот случай, когда развели срач буквально на пустом месте. Сказать, что Стивен Кинг возненавидел ленту Кубрика — это ничего не сказать. То, что от первоисточника остались рожки да ножки — это еще полбеды. Одно из основных недовольств писателя заключалось в выборе актера на главную роль. По мнению Кинга, у персонажа должно быть какое-то развитие (или же линия разрушения, раз мы говорим о безумии), и зачем брать на эту роль Джека Николсона, у которого сумасшествие прямо на лице читается? Так разругались по этой теме, что и сейчас можно встретить противостояние двух сторон. Правда, видишь споры ярых поклонников преимущественно в Интернете, где они располагаются по соседству с форумами, на которых школьники хвастаются, чью маму они в кино водили.

Итак, когда я посмотрел «Сияние» в первый раз (а я еще тогда был довольно неопытным в оценке кино + зачитывался романом Кинга), то на меня кинолента не произвела должного впечатления. Если эта лабуда занимает первенство в списках ужастиков всех времен и народов, то почему фильмы про Фредди, Джейсона и Чаки не делят с ней лидирующие позиции? Сейчас, естественно, пересмотрев пару раз, я с уверенностью заявляю, что фильм, используя свою неопределенность и порой чересчур вылизанную симметричность, все же способен нагнать жути. Мало выехать только на одном концепте сюжета, где глава семейства устраивается смотрителем в отель и со своими женой и сыном переезжает в пустое здание на зиму. Контраст на цвете, свете, звуке — все оказывает неуютное воздействие, как будто пенопластом по стеклу.

Вбухав в картину 18 миллионов долларов, съемочная группа разошлась по максимуму в плане декораций. Ведь в картине преобладает единство места и времени, и не забываем учитывать размер отеля «Оверлук», где происходит все действие. Ну и стоит учесть перфекционизм режиссера, когда даже жуткая мелочь в кадре может заставить его переснять дубль. Отдельные сцены снимали более 50 раз, Джек Николсон после трудовых будней приходил домой и валился на кровать, как убитый. Но как бы ни уставал актер, персонаж на экране получился запоминающийся. Джек развлекался на съемках, позволяя себе импровизировать, как, например, со знаменитой фразой «Here’s Johnny!». Возможно, в роли немного поехавшего кукушкой парня Николсон кажется слишком очевидным, но возникает вопрос — если не он, то кто? И кстати, меня реально прикалывает, как Джек Торренс, постепенно сходя с ума, взаимодействует с призраками. С одним бухает, другого пытается поиметь. Биллу Мюррею в поисках своей команды спасения надо было точно заглянуть в «Оверлук».

Сын Джека, Дэнни Торренс, также приковывает к себе внимание. В книге у мальчика была целая арка, где он управлял своим «сиянием» (этакой вариацией ясновидения). В фильме же дар проявляется по-другому — методом 25 кадра показывают близняшек, менструальный лифт в самом разгаре, гнойную бабку в ванне в номере 237. Мальчик при этом выглядит изрядно напуганным, но иногда кажется, что он не с нашей планеты. В частности, это видно в моментах общения с воображаемым другом Тони (через которого идет сияние), или в сцене с тем знаменитым словом — REDRUM.

От запоминающихся образов переходим к тому, кого я больше всего ненавидел — Венди Торренс в исполнении Шелли Дювалл. На вкус и на цвет фломастеры разные, но персонажа Дювалл я не считал привлекательным как по внешности, так и по поведению. Выглядит постоянно зашуганной, и при должном уровне можно было развить драматическую линию, как она не принимает этот отель, но на деле все оказалось проще. Оказывается, режиссер оказывал на актрису неимоверное психологическое давление, запрещая другим актерам с ней пересекаться, поддерживать, а иногда орал на нее по пустякам. И не забываем, что некоторые сцены снимали не один десяток раз, так что ничего удивительного, когда в 2016 году Шелли рассказала о своем психическом расстройстве.

Понимаете, в чем соль, товарищи? «Сияние» можно трактовать по-разному, проводя различные аналогии и строя всякие теории заговора. А разве не прекрасно, когда произведение каждый воспринимает на свой лад? В совокупности мы имеем один из загадочных, но оттого и пугающих фильмов, который до сих пор почивает на своих лаврах.

С первых же секунд, с первых нот и видов на холодные безжизненные островки посреди иссиня-черных вод и узкий серпантин, я ощутила мурашки, которые возникали на моем теле вновь и вновь все два часа. Так началось моё удивительное путешествие в один из миров, воссозданным Стэнли Кубриком, в котором было нечто большее, за гранью нашего понимания, а некоторые люди обладали особым даром.

«Я помню, когда я сам был маленьким мальчиком, мы с бабушкой могли долго разговаривать… совсем не открывая при этом наши рты. Она называла это «Сиянием».

Эта история рассказывает нам о Джеке Торренсе, новом смотрителе отеля, который вместе со своей семьёй переезжает туда на зиму. В это время здание пустует и, кроме Дэнни, Вэнди и Джека, в нём ни души. Почти.

Представь, что ты находишься в месте, где нет совершенно никого, ну, или рядом очень близкие тебе люди, но ты в любой момент можешь уединиться и заняться совершенно любым делом. Что ты представляешь? Что чувствуешь? Чем занимаешься в первый день, неделю? А спустя месяц? Такая возможность изолированности от остальных и денежное вознаграждение, к тому же, в обмен на простую работу — мечта для нового смотрителя: он планирует написать книгу, а одиночество — идеально для концентрации на столь важном деле.

Но все мы помним из уроков по обществознанию, что люди — существа социальные: человеку нужен человек. И главный герой — наглядный пример того, что происходит с психикой того, кто от социума по каким-то причинам на время отделён. Как такая обстановка повлияла на Джека, какие качества, зарытые в самых дальних уголках души, она в нем пробудила, с пеленой мистики показывает нам данная кинокартина.

Если говорить о визуальной части, тот факт, что фильм вышел в 1980 году, зрителю-эстету только на руку: мягкие тона, но даже кроваво-красный кажется пастельным; шикарно выстроенный с точки зрения симметрии и предметов в целом кадр.

А всё, что вы будете слышать, от диалогов до музыки, будет держать вас в напряжении на протяжении всей ленты.

P.S. На мой взгляд, в «Сиянии» больше сделан акцент на психологический аспект ситуации, а в его продолжении «Доктор Сон» очень широко раскрыта мистическая тема: в ней и охотники за Сиянием, и «чертоги разума», а само Сияние проявится с новой силой. Так что к просмотру рекомендую оба фильма!

После успешного проката с прекрасными отзывами на фильм «Кэрри» судьба нового романа мастера ужасов Стивена Кинга, ставшего бестселлером, была определена заранее. Продюсеры студии «Warner Bros» сразу выкупили права на экранизацию, доверив режиссерское кресло другому мастеру кинематографисту Стэнли Кубрику. Большой проблемой ставшей в те годы, и, как показывает история, за долгие годы оставшейся так и не решенной, стало столкновение взглядов на роман его автора и режиссера, взявшегося за его постановку. Первоначальный сценарий Кинга Кубрик отверг, заменив его на свои наработки и сделав картину по своему, как он понял «Сияние», описав и показав свое видение зла, речь о котором идет в фильме.

Режиссер изображает и показывается зло, сконцентрировавшись на своем главном герое Джеке Торренсе, от которого идет основная угроза в фильме. По задумке же Кинга зло сконцентрировано в самом отеле, где на долгие пять месяцев останавливается семья Джека. Этот подход послужил фундаментальным различием в видении авторов, что в свое время привело к некой войне поклонников Кинга, холодно отнесшихся к экранизации так полюбившегося им романа, и фанатов Кубрика, который сделав кино по своему и со своим видением, но все таки снял прекрасную атмосферную картину. Столкновение взглядов ещё не раз всплывет в долгой уже почти сорокалетней истории этого культового фильма.

Кубрик с лихвой и в своем стиле берется за дело, уделяя внимание мельчайшим деталям, ставя запредельное количество дублей и выжимая из актеров максимум для лучшего отображение их игры на экране. Согласовав на роль человека с фантастической харизмой и мощнейшим отрицательным обаянием в лице Джека Николсона, Кубрик одним лишь этим поступком отходит от канонов книги, в которой основное зло исходит от отеля, населенного призраками, где идеей повествования является спасение невинных героев от демонов. В фильме же сила отеля отходит на второй план, и он служит прекрасной декорацией развития для демонов в голове Джека.

И несмотря на то, что Кубрик детально и с любовью показывает отель, делая его, по сути, отдельным героем фильма и будто неким живым организмом, но все же персонаж Николсона с самых первых кадров с демонической ухмылкой и волчьим взглядом, смотрящий исподлобья на людей, как на жертву, являет собой главное зло. Зло, изначально являющееся частью этого отеля, которое постепенно теряет себя и свой разум, превращаясь в убийцу. Отель с населенными им призраками лишь способствует выходу наружу демонической составляющей первоначально уже сумасшедшего человека. Уж настолько ужасно в этом хорош и убедителен Джек Николсон.

Кубрик при этом постепенно создает атмосферу одиночества и поддерживает гнетущее ощущение изолированности и оторванности от мира. Большой шикарный отель с красивыми заснеженным горным пейзажем, который, невзирая на суровые зимы, должен создавать обстановку покоя и тишины, но у режиссера он играет другую роль, и все происходит с точность да наоборот. И вроде бы в большинстве кадров постоянно день и светло, не вызывающие депрессивных ноток, но в тоже время гнетущая атмосфера психологического напряжения передает эффект получаемого ужаса от действия героев.

«Сияние» это не стандартный фильм ужасов. Это в первую очередь блистательный психологический спектакль-триллер с прекрасными актерскими партиями, крупными планами героев, постоянно находящейся в движении живой камере, передающей и создающей атмосферу не менее сильно, чем и музыкальный ряд. Это кошмар, в котором есть эффект полного погружения, где зритель чувствует себя частью происходящего. Это кошмар, который придется пережить наравне с героями фильма. В этом Стэнли Кубрик, бесспорно, хорош и мастером его называют не просто так.

Несмотря на расхождение в видении произведения его автора Стивена Кинга и режиссера Стэнли Кубрика, но в наши дни как роман, так и его экранизация это бесспорная классика жанра. Классика, на которой учились и учатся многие режиссеры и стараются не отставать от маэстро, создавая прекрасную атмосферу ужаса в своих картинах. Несмотря на то, что фанаты Кинга со скепсисом приняли фильм 1980 года, но со временем картина обрела огромную фанатскую базу, в том числе и среди поклонников писателя, обретя статус непросто классической, но и культовой ленты. Ленты, вокруг которой было построено множество различные теории происходящего на экране. Но это уже совсем другая история….

Культовое кино. Классика жанра.