Под сенью цветущих вишен (1975)

Экранизация классического романа Анго Сакагути, вышедшая в далёком уже 1975 году, до сих пор не потеряла своей жуткой красоты. Начинающаяся со смыслового контраста, кардинального опровержения привычной действительности, в которой цветение сакуры — прекрасное, почти праздничное явление, фильм постепенно погружает зрителя в настоящее безумие.

Правда, безумие это совершенно иного рода, чем какое-либо хардкорное визионёрство или кровавый фатализм. Режиссёр Масахиро Синода грамотно использует литературную основу, выстраивая экранное действие поступательно, с каждым новым эпизодом приоткрывая новые грани, казалось бы, весьма простой истории. Одинокий звероподобный разбойник во время своего очередного налёта пленяет столичную красавицу и решает сделать своей женой. Точнее одной из, забитых и запуганных, живущих в затерянном посреди леса деревянном бараке. Но похищенная оказывается не так проста, и уже с момента первой встречи (в буквальном смысле) садится на шею своему похитителю, чтобы навсегда изменить его жизнь.

И через всё это рефреном проходят отголоски сумасшествия, которое захватывает несчастного путника, оказывающегося в лесу цветущих вишен. Бесконечный гул заплутавшего в кронах ветра и белая пелена сыплющихся лепестков завладевают разумом и затмевают взор, и человек бежит сломя голову, ещё не зная, что уже обречён. Точно так же дикий грабитель постепенно забывает себя перед холодной и прекрасной, как лёд дьяволицей. Любовь, исступление и бесконечные манипуляции — кажется, что этой истории нечем удивить, и конец уже читается между строк, но потом начинают падать головы.

Мужчина, привыкший мыслить односложными категориями, злодей с немытыми патлами и широченными панталонами — он даже не задумывается над тем, а стоит ли убивать ради кого-то. Отрубленные головы постепенно заполняют экран, становятся аддиктивным наваждением и фетишем на грани некрофилии. Театр мёртвых начинает коррелировать с вычурными постановками-представлениями живых, а действие постепенно меняет локации и перемещается на городские улицы. Сложные ракурсы и косые кадры цветущего пейзажа уступают место угловатым геометричным декорациям, пока сердце героя поглощает тоска. События уже не кажутся столь тривиальными, как в начале, а лаконичная по своему содержанию сказка с каждым шагом всё сильнее теряет связь с реальностью. Путы трансцендентной печали и обречённости начинают сжиматься всё крепче, и впереди остаётся лишь одной — бесконечный гул и белая пелена. Драматичный финал возвращает героев к началу, оживляет воспоминания и выглядит грандиозным по своей режиссуре даже спустя десятилетия. Масахиро Синода ставит его до жути расчётливо и эмоционально, кульминационным аккордом наконец-то демонстрируя то, о чём говорилось ещё в экспозиции. То, от чего цветение сакуры стоит бояться.

«В содоме ли красота? Верь, что в содоме-то она и сидит для огромного большинства людей, — знал ты эту тайну иль нет? Ужасно то, что красота есть не только страшная, но и таинственная вещь. Тут дьявол с Богом борется, а поле битвы — сердца людей» (Ф. М. Достоевский. «Братья Карамазовы»).

Фильм, снятый по мотивам новеллы Сакагути Анго, переносит нас во время, предшествующее периоду Эдо. Он повествует нам о безграничной, почти безжалостной силе и вечности Прекрасного. Режиссёр, сравнивая между собой красоту цветущей сакуры и женскую красоту, представляет их равнозначными и равноценными. Прекрасное заставляет человека сходить с ума, совершать самые странные, глупые, жестокие поступки, принуждает идти на то, что человек в здравом уме никогда бы не решился сделать. Не зря в начале фильма говорилось о том, что люди, проходящие под сенью цветущих деревьев сакуры, могли лишиться рассудка.

Главный герой фильма находится под каждодневным гнетом Красоты в лице своей жены, требующей все новых человеческих жертв. Но ради обладания Красотой главный герой, в некоторых ситуациях даже рискуя своей жизнью, безоговорочно подчинялся и выполнял безумные прихоти своей жены. Смерть и Прекрасное стояли на одной ступени, представляли собой единое целое, дополняли друг друга.

Последняя сцена фильма напомнила мне строки из романа Юкио Мисима «Золотой Храм». Размышляя о прекрасном, Мисима говорил: «Прекрасное — с чем бы его сравнить? — ну вот хотя бы с гнилым зубом. Когда у тебя заболел зуб, он постоянно заявляет о своем существовании: ноет, тянет, пронзает болью. В конце концов ты идешь к врачу и просишь вырвать зуб. Потом, глядя на коричневый, покрытый кровью, грязный комок, человек поневоле поражается: «Как? И это все? То самое, что так крепко укоренилось во мне, мучило, ни на минуту не давало забыть о себе, — всего лишь кусочек мертвой кости? Не может быть, это не оно!». Вот так же и с прекрасным. Может показаться, что вырвав гнилой зуб, ты выкорчевываешь красоту, но окончательно ли такое решение? А вдруг корни прекрасного уцелели, вдруг красота не умерла?».

Так получилось и в фильме: несмотря на то, что главный герой «убил» Красоту, корни её, словно находящиеся глубоко под землёй корни вековых деревьев сакуры, остались целы, и будут жить вечно, снова и снова подчиняя себе человеческий разум и лишая рассудка людей всех времен и народов.

Экранизацию романа Анго Сакагути с поэтичным названием «В лесу, под сенью цветущей сакуры» часто относят к жанру «кайдан», при ближайшем же знакомстве с фильмом классических признаков жанра (месть призрака и прочие «радости») не наблюдается, и лишь в последних 5—7 минутах фильма появляется некий намёк на мистичность, поэтому лично я могу назвать киноленту кайданом с очень большой натяжкой. Впрочем, не суть, каков жанр, главное, что фильм получился отменный!

Завязка напоминает «Расёмон»: разбойник, пленённый красотой женщины, убивает её мужа. Если Вы видели «Расёмон», то наверняка помните, что в одном из 4 вариантов развития событий причиной смерти мужчины было женское коварство, в фильме же «Под сенью цветущих вишен» эта идея доминирует. Найти информацию о книге Сакагути не так-то просто, поэтому остаётся только догадываться, вдохновился ли он рассказом Акутагавы «В чаще» и/или шедевром Куросавы, или же идея романа перекликается с ними по чистой случайности.

Когда муж прекрасной дамы уже убит, казалось бы, слабая женщина оказывается во власти бандита, но — нет, это разбойник подчиняется красавице и исполняет любые её желания, даже самые противоестественные и страшные, причём женщина не просит, не уговаривает мужчину, но заявляет о своих желаниях в ультимативной форме. Ослеплённый красотой разбойник идёт на всё ради физической близости с любимой, но желания её с каждым разом становятся всё более пугающими, а попытки манипулировать — всё более очевидными.

- Я думала, что стану женой сильного мужчины…

- Я самый сильный! — восклицает мужчина и бросается доказывать это своей возлюбленной.

Поначалу он готов бросить к её ногам всё, но постепенно в нём зарождается сомнение: мужчина не хочет идти домой, потому что там опять будут требовать жертвоприношений, он предпочитает просить еду у нищих, красть и терпеть побои, лишь бы не идти домой, к великолепной красавице, которая подчиняет сильнейшего из мужчин своей воле и использует его как средство исполнения своих капризов.

- Неужели он сможет прожить без меня? — вопрошает женщина.

Мужчина смотрит на других женщин, но ведь они не сравнятся с его жестокой возлюбленной, быть с ними не так интересно, потому что они не требуют ничего взамен на близость, их благосклонность не нужно заслуживать.

Однажды красавица, не знающая жалости, подчиняется воле мужа:

- Я твоя жена. Я пойду за тобой, — обещает красавица, преданно глядя в глаза, а сама в это время снова строит коварные планы…

Если рассматривать фильм в контексте современных отношений между прекрасной и сильной половинами человечества, он кажется очень актуальным. Женщина хочет принадлежать сильнейшему, мужчина хочет обладать прекраснейшей — так было всегда. Это история на все времена.

Сотни лет сущность человеческая не меняется, и мотивы поступков наших современников удивительно схожи с мотивами тех, кто жил тысячу лет назад. Человек не меняется, как не меняется и мир вокруг: и сто, и тысячу лет спустя весною снова будет цвести вишня, и так же будут облетать ее лепестки, похожие на хлопья снега, и человек будет сходить с ума под сенью цветущего дерева от этой потрясающей красоты, и, возможно, тогда ему откроется истина…

Я обязательно порекомендую этот фильм знакомым мужчинам: пусть полюбуются на женское коварство и бессовестные манипуляции, ведь и сегодня встречаются дамы, требующие от поклонников безоговорочного поклонения, различных подношений и не гнушающиеся манипуляций, ведь практически любой мужчина поведется на банальную фразу «Ты трус!» и сделает всё возможное, чтобы доказать обратное, но, к сожалению, доказательства его оказываются никому не нужны. А взамен далеко не всегда женщина может предложить что-либо помимо красоты, но ведь красота, как известно, страшная сила…

Финал невероятно красив по исполнению и неоднозначен по смыслу. С одной стороны, в фильме Масахиро Синода до этого было слишком много земного, чтобы вот так сразу поверить в мистику, с другой стороны, наверняка не просто так знатоки называют фильм кайданом… Так что же это? Мистика? Или красота цветущей сакуры и вправду лишает нас рассудка?

Этот фильм однозначно стоит посмотреть. Возможно, Вы разделите мою точку зрения, может быть, увидите иной смысл, в любом случае, о просмотре Вы навряд ли пожалеете, ведь это особенное, прекрасное и в то же время жуткое кино, в котором удачно сочетаются необычная тематика, яркие персонажи и капелька мистики.