Сын Годзиллы (1967)

Вот откуда у Годзиллы сын? Похожий вопрос мучил меня и при просмотре «Сына Кинг-Конга», но там можно было хотя бы представить себе что-то более-менее вразумительное и почти не пошлое — Конг это обычное животное, горилла гориллой, только переросток, но на острове черепа с ним жили точно такие же переростки, авось гориллу-самку нашёл. Но Годзилла-то чуть ли не единственный в своём роде! Это огромных размеров динозавр, невесть даже как появившийся на свет, но известно одно — монстр это радиоактивный, ибо рождён при помощи радиации. Так откуда, извините, у радиоактивного монстра сын?! Вот кто ему это яйцо откладывал? Может, во втором фильме 56-го года у битвы Годзиллы и Ангируса была богатая предыстория, целая семейная драма? Годзи бросил её (для полноты картины допустим, что Ангирус — это она), отказался платить алименты, и вместо суда эта парочка решила подраться и разрушить в процессе пол-Японии, а сейчас, в этом уже фильме Дзюн Фукуды (режиссёра кроссовера с Ебирой), в Годзилле проснулись отцовские чувства и он пошёл искупать грехи?

Ну ладно, как бы то ни было, сам фильм, к моему величайшему удивлению, оказался даже неплохой. Если прошлая часть была нацелена на подростковую аудиторию, эта — ну прям уже на детскую. Даже один из героев, встречая гигантского богомола, говорит, что «он какой-то совсем не страшный». Действо, кстати, происходит на ещё одном острове посреди ещё одного океана, однако на сей раз герои не отбиваются ни от террористов, ни от инопланетян, а всего лишь от населяющей местность кайдзю-живности. Сиё есмь концепт фильма, собственно. Это как реалити-шоу — человечков забрасывают на какой-то остров, а они весь фильм контактируют с обитающими там кайдзю — то бегают от них и стреляют, то, наоборот, кормят, поят, как могут помогают или просто не мешаются под ногами. Во-первых, это свежо. От схемы «час глупого тягомотного ничего (простите, «людской линии»), полчаса монстров» наконец-то решили отойти — сам Годзилла заявляет о себе в первые же пару минут, как Йети в сиквеле «Франкенштейна», да и вообще чудища теперь рассредоточены ровно по всему хронометражу, а не ютятся в последних его тридцати минутах, что наделяет сюжет некой сбалансированностью, которая не даёт заскучать вплоть до самого финала. Серьёзно, «Сына Годзиллы» смотреть было даже интереснее, чем фильм о противостоянии Мери Шелливского чудища с Барагоном, а это уже серьёзный показатель.

Главный недостаток на сей раз, чтоб вы думали? Правильно, конечно же людская линия. Причём она тут какая-то особо немощная — героев настолько много, что начинаешь путаться, и, само собой, раз Тохо никогда не могли справиться с тремя, сразу десятерых (примерно) они не потянули и подавно. Единственный плюс людской линии — она не раздражает. И всё благодаря той самой сбалансированности, ведь как только вы начинаете уставать от людей, на сцену выходят монстры.

И здесь Факуда нашёл чем удивить. Схватки с гигантскими богомолами и с огромным, пуляющим направо и налево паутиной, пауком получились действительно интересные, однако даже не они главная монстро-тематика фильма, вовсе нет. Не зря же ленту назвали «Сыном Годзиллы», верно? Она про воспитание кайдзю-ребёнка! Сам сынок милый, пока ещё беспомощный, вместо рёва издаёт громкий писк, хватается за хвост бати, типа «полюби меня, папка!» и ведь даже защитить себя никак не может. Вот и выросло бы из детины немощное живущее до сорока лет с родителями нечто, если бы не Годзилла. Он его и рёв издавать учит, и лучом атомным пулять, и отпор всякой нечисти давать. Годзилла даже выглядит как заправский батя — суровый и строгий снаружи, типа «сгоняй пока мне за пивасом, а я на камешке посплю», но добрый внутри, сыночка своего всё-таки не бросает. Недаром под конец сын всему научится — и рёв издавать более выразительный, и лучом прямым стрелять, а не кольцами в никуда, да и гадким насекомым наконец покажет, где кайдзю зимуют… весьма иронично, кстати, учитывая концовку фильма. А финал тут приятный такой и в каком-то роде даже меланхолично-эпичный.

Резюмирую: «Сын Годзиллы» — рассчитанный на детскую аудиторию и, как следствие, очень приятный, милый, обаятельный фильм, где и сынок, и его батя влюбляют в себя, а их противники предоставляют более-менее серьёзную для кайдзю-семейки угрозу, а посреди всего этого балагана бегают пустые, бесхарактерные, но зато не раздражающие людишки. Смена концепта наконец-то произошла и заметно освежила сей конвейер, причём весьма удачно — фильм ни разу не даёт заскучать, смотрится до самого финала на ура, гарантирует какой-никакой заряд ми-ми-ми-шности и, может быть, даже способен хоть немного, но поднять настроение. На удивление очень и очень удачная работа.

7 из 10

Помимо Исиро Хонды фильмы о Годзилле в периоде Сёва нередко снимал Дзюн Тадзаки. Но если в любых фильмах Исиро Хонды присутствует драма, то Дзюн Тадзаки больше уклонялся в приключенческий жанр. «Годзиллу против морского монстра» и «Сына Годзиллы» можно считать дилогией, поскольку эти фильмы объединяет наличие острова, на котором происходят главные события.

Вслед за Кинг-Конгом Годзилла обзавёлся сыном. Как и в случае с «Сыном Конга», «Сын Годзиллы» рассчитан на широкую аудиторию. Фильм яркий и лёгкий по восприятию, даже не смотря на пару сцен, и по сей день кажущихся жутковатыми. Паук Кумонга выглядит натуральнее всех остальных персонажей-гигантов. Телосложение, когтистые лапы, жвала — над макетом существа поработали старательно. Богомолы Камакурасы тоже впечатляют.

На момент 1967 года «Сын Годзиллы» был, вне всяких сомнений, самым зрелищным фильмом о Годзилле — даже в наши дни впечатляют сцены, в которых гигантские членистоногие проползают мимо исследовательского центра. Их нападения на людей заставляют нервничать, хотя в целом атмосфера остаётся позитивной, что усиливают многочисленные комедийные эпизоды как с журналистом Горо, так и с Миниллой — сыном Короля монстров. И это притом, что сюжетный замысел фильма во многом позаимствован из «Тарантула» — довольно жутковатого американского хоррора 1955 года. Но хотя облик Годзиллы здесь сильно напоминает крокодила и лягушку, сражения сняты качественно, заставляя улыбнуться лишь в момент, когда гигантский ящер демонстрирует приём дзюдо при первой схватке.

В игре актёров невозможно различить недостатки. Акира Кубо великолепно сыграл роль самоуверенного, но отзывчивого журналиста Горо, а из Тадао Такасимы получился правдоподобный руководитель научных экспериментов. Львиную долю радости в фильм привносит Беверли Маэда. Роль Саэко стала, пожалуй, самой известной в карьере актрисы. Положительно оценить можно и героя Ёсио Цутии, ну, а Акихико Хирата хорош в любых ролях.

Жизнерадостный и интересный фильм о Годзилле для семейного просмотра.

10 из 10

Единственное, из-за чего я поставил «Сыну Годзиллы» некое подобие положительной оценки — это Кумонга, гигантский паук. Ну и богомолы-Камакарусы получились тоже ничего, такая стайка типичных «местных», готовых бычиться на любого, кто посягнёт на их территорию — что они, собственно, и делают. Центровые же персонажи Годзиллы и его невесть откуда появившегося сына Миниллы реализованы, к сожалению, очень и очень плохо.

Зачем постоянно Годзилле меняют лицо? То брови театра Кабуки пририсуют, то ещё чего-то. Здесь у нашего любимого монстра совершенно нескладный нос и идиотские выпученные глаза, вследствие чего ящер стремительно сдал в плане эпичности и суровости. Костюм Миниллы же выглядит просто нелепо и жалко, навевая неприятные воспоминания о неприятном инопланетянине из неприятного фильма «Мак и Я». Так что за вычетом главных героев отвлекаться приходится на богомолов и паука, ну и они честно отрабатывают типичную программу: нападают и разрушают.

Немного, правда, разрушают. В основном между собою дерутся. Весь цимес в том, что единственные здания на острове — это лубочно-цветастые бараки здешней метеорологической лаборатории, в коей ютятся привычно забываемые через минуту после просмотра персонажи-люди. Поэтому всё действо переходит к типичным зуботычинам монстров: Годзилла и Минилла дышат ядерным пламенем, Кумонга плетёт паутину и харкается жалом, ну а богомолы — они просто богомолы.

Совершенно не подходящий действию унылый музыкальный ряд содержит в основном беспечные весёлые детские мотивчики, таким образом следуя здешнему сюжету, который опять сделал упор на этот треклятый юмор с плоскими и неимоверно детскими шуточками из разряда «Минилла нелепо упал, а потом ещё раз нелепо упал». Годзилла же выполняет отцовские заботы по обучению и обереганию своего уродливого дитяти, что всё вместе превращает ленту в некоторых моментах в несмешную ситкомообразную зарисовку.

Фильм — со своими натужными, детскими, вусмерть задолбавшими шуточками — далеко не фонтан, однако его «тащат» монстры. Причём флагманом является не Годзилла, а побочные чудовища, чьё призвание — смело атаковать, но при этом бесславно проиграть. «Сын Годзиллы» не бесит, и необязательным его тоже не назовёшь, ибо линия с Миниллой будет, о ужас, продолжена в сиквелах, но и приятного от этой картины мало.

6 из 10

Восьмой фильм о Годзилле стал самым настоящим трешем, но трешем в хорошем смысле. Бредовый сюжет, фильм явно носит юмористический и даже детский характер, вот никогда не думал, что увижу кайдзю-комедию, но вот она и есть. Годзилла стал более няшный, видимо, чтобы не травмировать детскую психику, Манилла же не совсем походит на динозавра. Самое интересное в этом фильме это взаимоотношения Годзиллы и Маниллы, это не описать словами: «мимими» вызывает и писк Маниллы, который мне напомнил слово «папа», и сцена, где Годзилла волочет своего сына за хвост, и как Годзилла спит, а его сынишка прыгает у него на хвосте.

Но не только этим фильм красен: монстры хорошо сделаны, это и гигантский богомол, и паук Спига. В довершении всего этого — снежная битва! Концентрация няшности, доброты и всего-всего происходит в конце, когда Годзилла, обнявшись с Маниллой, засыпают под пеленой снега, а островитянка говорит: «Мы встретимся с вами снова». Так хочется подойти и поцеловать Годзиллу в нос.

Итак, это первая кайдзю-комедия, которую я посмотрел, она, конечно же, не идеальная, но за те сцены, которые вызвали у меня искренний смех, я ставлю:

10 из 10

P.S. если бы создатели сделали так, чтобы паук выпускал паутину оттуда, откуда он ее на самом деле выпускает, величина треша бы увеличилась.

У меня уже давно проснулся интерес к фильмам жанра «не пойми что», и моё путешествие по безграничному болоту подобных кинокартин продолжилось с просмотром данного творения. Более того, фильм «Сын Годзиллы» даже несколько расширил мои представления о том, что такое по-настоящему безумное кино.

Давайте разберёмся, о чем же повествует нам этот фильм. Группа японских учёных на удалённом острове работает над масштабным проектом, который в будущем поможет контролировать погодные условия на всей планете. Даже в самых промёрзлых районах Западной Сибири, по их словам, можно будет гулять в шортах и собирать урожай бананов на своём приусадебном участке. Что мне сразу бросилось в глаза — так это то, что их научная база раскрашена чуть ли не во все цвета радуги. Мне эта база чем-то напомнила стандартную детскую площадку в московском дворе. Сразу создаётся впечатление, что внутри они там проводят не сложные математические вычисления, а гоняют в надувной мяч для детей до 5-ти лет.

В действительности, реализация их проекта заставила меня усомниться в том, что это действительно может помочь всей планете. Учёные запускают два воздушных шара — один большой, другой поменьше, взрывают их дистанционно на определённой высоте, затем выпускают в атмосферу какой-то «серебристый газ» (почему-то грязно-зелёного цвета) и ждут у моря погоды.

Ничего доброго от горе-учёных из Японии ждать нам, естественно, не приходится. Из-за таких нехитрых действий на острове появляются гигантские богомолы. Кстати, один из таких выползал из леса и до осуществления эксперимента, что логически как-то, мягко говоря, необоснованно. И еще возникает такой вопрос: почему же выросли только богомолы, почему не мухи, не клещи, не черви, или какие-то другие жители тропических островов? К сожалению, мы остались без эпичных звериных битв в стиле Церетели, так как у создателей картины под рукой оказались только игрушки-богомолы (хотя, надо признать, в конце зрителя ждёт сюрприз).

О том, как появилась на острове Годзилла и его сын я не знаю и знать не хочу, потому что, собственно, «это восьмой фильм о Годзилле, второй о Кумонге и Камакарусе, первый о Минилле» (к слову, всего фильмов 16 штук). Честно говоря, лично у меня не возникает особого желания углубляться в подробности всей этой эпопеи, тем более что я так и не понял из фильма, кто такой Кумонг, Камакарус и прочие черти…

Теперь мне хочется остановиться на виновнике торжества — собственно, на сыне. С первых минут появления детёныша динозавра на экране и во всех последующих сценах с ним я, признаюсь, ржал откровенно. Он выглядит и двигается до того неуклюже, что заставит надрываться от хохота даже самого угрюмого человека на земле. Его лицо (или морда?) явно не отягощено интеллектом, его поступки непредсказуемы и нелогичны, а чего стоят те звуки, которые он издаёт, или та музыка, которая сопровождает его выходы… Если авторы действительно хотели снять какой-то серьезный фантастический фильм, то, скорее всего, в какой-то момент они поняли, что с таким фейсом детёныш тянет только на комедийного персонажа, и решили связать с ним еще больше разных комичных элементов. Например, очень позабавил момент, когда два богомола по-хоккейному распасовывают между собой каменную глыбу, а затем заряжают чётко малому в лобешник, или эпизод, где сынок играет с хвостом своего спящего папаши, а затем случайно поскальзывается и скатывается с горки яки мешок с … картошкой, причём по всем законам физики он разок-то уж точно должен был себе шею свернуть, но обошлось, к счастью.

Всё это, конечно, довольно забавно, но мы ведь сели смотреть не комедийный фильм, а фантастический. Будем откровенны: мне вообще непонятно, зачем нужен этот сын Годзиллы в фильме, ведь на развитие сюжетной линии он никак не влияет, да и появляется на экране не так уж и часто. Но у японцев своя логика: для них именно сын Годзиллы — центральный персонаж фильма, исходя из названия. Это всё равно что если бы Толстой назвал свой роман не «Война и мир», а, скажем, «Сын Болконского». То есть, вроде где-то и мелькает, но явно не пуп земли.

Что ж, картина вышло прямо-таки сказать неординарной. Тем не менее здесь присутствует какой-никакой сюжет и логичная развязка (если брать японскую логику, конечно). А ещё этот фильм определённо заслуживает внимания хотя бы потому, что смотреть его не так уж скучно. Он, не смотря на некоторые косяки, способен доставить зрителю истинное удовольствие от просмотра. Так что в очередной раз спасибо японцам за их нестандартный подход и неиссякаемые безумные идеи.

8 из 10

Второй фильм Дзюна Фукуды о Годзилле, который представит нам его сына — монстра Маниллу. Идея создания данного фильма с введением персонажа сына главного монстра, была навеяна картиной «Сын Кинг-Конга» (1933). Также немалое влияние оказали фильмы «Тарантул» (1955) и «Смертельный богомол» (1957). Как и в предыдущем фильме, действие здесь будет разворачиваться не на улицах мегаполиса, а на тропическом острове. Главным соперником Годзиллы, помимо гигантских богомолов, станет огромный тарантул Спиго, который является в этом фильме главным антагонистом. Монстры гигантского паука и богомолов для своего времени выполнены на достойном уровне.

Заметно, что уровень насилия в этой картине значительно ниже, чем в первых фильмах про Годзиллу, да и в целом фильм больше походит на приключенческое кино. Нетрудно заметить, что большинство фильмов о Годзилле эпохи Сева несут в себе и комедийный характер, в особенности фильмы Фукуды. У многих поклонников оригинального первого фильма, это вызвало разочарование. Тем не менее, этот фильм получил одобрительные отзывы критиков и вызвал немалый интерес у зрителей. В картине немало забавных моментов, особенно интересно смотрится взаимоотношения Годзиллы и Маниллы.

6 из 10