Дайте жалобную книгу (1965)

— А что это вы против течения идёте?

— Неправильная формулировка: это течение идёт против меня!

В своих ранних работах, на мой взгляд, Рязанов был наиболее изящен. Еще не было тяжелой саркастичности и драматургического надрыва. В 'Жалобной книге' перед нами открывается радостный, полный перспектив окружающий мир. Молодые люди уверено следят за своей жизнью, стремятся занять самые лучшие позиции. Она - несмотря на возраст уже директор ресторана в центре столицы. Он - один из ведущих корреспондентов.

В таком контексте на первое место выходит вовсе не любовная история. Этим целеустремленным людям много времени для того, чтобы разобраться в своих чувствах не требуется. Они пытаются действительно изменить жизнь к лучшему.

Рязанов крупным планом изображает оппонентов с которыми приходится сталкиваться нашим идеалистам. И их не мало. Грубая официантка и боящийся всего бюрократ - лишь вершина айсберга. Куда ярче выведены менее очевидные персоны. Это и щеголеватый заместитель директора Кутайцев. Внешне он пытается соответствовать должности, но истинное вырывается наружу. Блестящая игра Анатолия Папанова позволила сформировать фактуру для его последующих, более известных работ у Гайдая. Разве его персонаж из 'Бриллиантовой руки' не уволенный Кутайцев?

Развивая тему 'экранных родственников' нельзя не заметить, что резкая официантка Клава Распопова - не кто иной, как молодая Вера Нефедова из 'Вокзала для двоих' (Л. Гурченко), а незадачливый навязчивый ухажер Иван Ильич Кондаков (А. Михайлов) - 'разлученный брат' Ипполита Георгиевича из 'Иронии судьбы'. Кстати, и женская грубость, и соперничество между мужчинами еще не раз 'всполыхнут' в творчестве Рязанова. Но, пожалуй, именно в 'Жалобной книге' все будет стремиться к достойному разрешению. Поэтому так трогательны как любовная серенада, исполненная сразу двумя влюбленными мужчинами, так как и их последующая встреча в аэропорту.

В сходной ситуации оказываются и персонажи Вицына - Никулина - Моргунова. Здесь они исполняют роли людей вполне социально успешных, составляющих руководство одного из центральных универмагов. Но... Как и в случае с Кутайцевым все определяет внутреннее содержание. Алкоголь, шашлыки, хамство, беседы с килькой... Разве не они оказываются истинными оппонентами для главных героев? Разве этим троим нужны те изменения, за которые так бьются главные герои? В картинах у Гайдая 'троица' исполняла преимущественно гротескную роль самобытного 'равновеликого' фольклора. К любым их выходкам автор относился полушутя. Ну а у Рязанова акценты уже совсем другие. Эти трое - 'лишние' души, потерянные и заблудшие.

— Водочки?

— Четыре пол-литровочки.

— Пива?

— Да. Девять бутылочек.

— И сырку, конечно же, к нему?

— Со слезой!

Весьма удачно в ленту добавлены этюды о путешествии по Советскому Союзу. Дальний Восток, сопки, океан и олени. Жаль, что впоследствии в творчестве Рязанова природа не играла особой значимости.

10 из 10

Фильмы Эльдара Рязанова не могли обойтись без сатиры. Такой, которую допускали в Советском Союзе. Очевиднейшей отечественной проблемой помимо дураков и дорог являлась сфера обслуживания, уверенно остававшаяся на уровне плинтуса, а кое-где и до сих пор не поднявшаяся выше.

При просмотре складывается впечатление — и небезосновательное — что режиссёр ставит зрителям в пример прогрессивный западный мир. Главные герои, работающие в СМИ, щеголяют в пиджаках с галстуками, прячут любые эмоции за улыбками и тем самым подчёркивают свою культуру воспитания. Оскорбления, возмущения — это низко, это неподобающе. Стать такими непросто, но возможно, было бы желание. Жаль, что люди, подобные Постникову, этого не понимают и не хотят, а сваливаются подобные проблемы, естественно, на новичков вроде Шумовой, которые принимают роль козла отпущения. Знакомая же ситуация?

Любопытно, что Рязанов показал в этом фильме знаменитых персонажей, придуманных Гайдаем — Труса, Балбеса и Бывалого в исполнении Вицина, Никулина и Моргунова. У шайки здесь небольшая, но эффектная сюжетная роль, подчёркивающая сначала решимость главного героя, а потом — ситуацию с той же сферой обслуживания, которую портит чинопочитание. Фразы про популярный в моде «булыжный» цвет (вероятно, ещё и высмеивание монохромного изображения) и «Начальство нужно знать в лицо!» известны и за пределами фильма.

В то же время, основная сюжетная линия, в которой — естественно! — присутствует любовь и даже любовный треугольник, у Рязанова получилась довольно скучной. Даже в 1960-е гг существовали избитые клише, по которым подобные фильмы всегда легко опознавались. Разумеется, главное герои амбициозны, но «стесняются» своих чувств, которые обязательно воплотятся в реальность и «всё будет хорошо». Если очистить эту арку от всяких примесей, то история-то окажется банальной, что не идёт фильму на пользу. Но зато тут снялся Анатолий Папанов, лучи славы которого только разгорались, а ещё Николай Парфёнов с его знаменитыми колким взглядом и резким тоном.

«Дайте жалобную книгу» не показывает весь потенциал режиссёра, который ярче проявляется в более ранних фильмах. По той или иной причине в середине 1960-х гг Рязанов начал выпускать более умеренные и — в прямом смысле — серые ленты.

8 из 10

Фильм для любителей кабаков. Нечто подобное было еще в довоенном варианте с Фернанделем и здесь есть Анатолий Папанов для полноты картины (он очень похож на Фернанделя). Играет он, правда, не официанта, но заместителя директора ресторана, что еще более прикольно. Постоянно киряет рюмочку за рюмочкой за счет заведения. Также есть знаменитая троица — Никулин, Вицин и Моргунов. О наличии последнего можно догадаться по тому, как Вицин делает предварительный заказ в ресторане. «Нам шашлык. На троих. 12 штук. Директор будет с нами».

«Дайте жалобную книгу» снял раскрутившийся уже на тот момент Рязанов и фильм насквозь пропитан критикой в адрес советской торговли и сферы обслуживания. Мне, кстати, до сих пор не понятно — почему это наша официантка должна улыбаться не из-за денег. Олег Борисов, играющий журналиста, поднимает этот вопрос в противовес улыбающимся западным (нашим нынешним) официанткам. Знаете, я согласен на формальные западные улыбки. Пусть они неискренние, пусть как приложение к сервису.

Три года назад прогремевшая в своей гусарской феминистической эпопее Голубкина здесь тоже представляет директора ресторана, тоже со своими реформами — как все сломать и начать заново. Какая-то тема модернизма просматривается, имидж, конечно, нужно менять, но вряд ли это возможно сделать, если только снести колонны и выбросить старые плюшевые шторы. Основной вопрос, как всегда, кадровый. Выгнать хамовитых официанток, барменшу, разбавляющую спиртное и их начальника — все изменится само собой. На их место, конечно, придут другие, но это уже следующий вопрос.

Кузнецов еще на тот момент не сыграл героического Сухова и ему досталась неблаговидная роль неудачливого соперника Борисова по отстаиванию руки и сердца Голубкиной. Серенада под окном требует особенного упоминания. Я бы, конечно, ни петь за такое, ни бороться не стал. А эпизодический пенсионер Пуговкин с неизменной шахматной доской тоже еще не стал Яшкой-артиллеристом.

Чудесный эпизод с бабушкой, которая на улице подходит к незнакомому мужчине и просит его примерить пальтишко для зятя, ибо тот фигурой похож. Мужчина оказывается министром торговли СССР, которого играет Крючков. Универмаг с продавцами Никулиным и Вициным — это можно пересматривать бесконечно. Начальство нужно знать в лицо! Я думаю.

В общем, у фильма есть, конечно, куча недостатков — он местами очень пафосен, черно-белый, хотя могли бы такой и фильм и покрасить и, конечно, целиком и полностью советский, хотя и проблемный по тем временам.

10 из 10

Благодаря телепередаче «Угадай кино» я узнал о том, что есть такой фильм. Да и родители, если ничего не путаю, тоже рекомендовали ознакомиться. Интереса заочно добавляло и то, что я знал наперёд, что здесь появятся Трус, Балбес и Бывалый.

Но это фильм не о них. Да и, забегая вперёд, скажу, что я присоединяюсь к высказыванию о том, что эта троица в исполнении Георгия Вицина, Юрия Никулина и Евгения Моргунова лучше всего у Гайдая.

Эльдар Рязанов нам рассказывает историю другого плана. Картина мэтра показывает изнутри жизнь и быт ресторана «Одуванчик», которую в последнее время стал с завидным постоянством подмачивать себе репутацию. Главным образом обслуживающим персоналом. Официантки грубят, директорат не может уже повлиять на ситуацию. Да и не особо пытается. Так, в один из вечерних досугов в это заведение заглядывает журналист Юрий Васильевич Никитин с друзьями. Жалобная книга всегда занята, и единственным вариантом было позвать директора. Директором оказывается Татьяна Александровна Шумова. И стоило нашему молодому человеку взглянуть на молодую же руководительницу, как начинивается настоящая история… Вскоре в газете выходит фельетон за авторством Никитина. И понеслась…

Это история любви. На сцене появляется «жених» Иван Ильич Кондаков. Дабы история была более интересна, более прозаична и более запутана. Признаюсь, даже показалось, что эти нотки мы и увидели в дальнейшем в рязановской же «Иронии судьбы…».

Что же до этой картины, то она, конечно, уступит той самой новогодней истории. Но, пожалуй, главным образом, в культовости. Но и не только… О том, чем закончится фильм стало понятно заблаговременно. А я смотрел его впервые. Но минусом я это не назвал бы. Тут несколько иное. Здесь были моменты, которые просто служат для заполнения пустот. Временами смотреть это было не так интересно. Даже не хочется их перечислять, потому что заканчивается всё очень и очень здорово! Не в плане изворота сюжета, а в плане актёрской игры.

Олег Борисов, Лариса Голубкина и Анатолий Кузнецов — вот главный любовный треугольник. За ним-то как раз интереснее всего и наблюдать. Они-то и являются стержнями и скрипками этого оркестра.

Кому-то рекомендовать этот фильм? Да. Безо всяких скидок на время выхода, на классику и на тёплые отношения к советскому кино.

9 из 10

Редкая советская комедия обходится без ходовой фразы «я буду жаловаться!» В те времена люди охотно бросали обидчикам грозные реплики, ибо хватало органов, куда в случае чего можно было бы накляузничать, один только ВЦСПС чего стоил. А уж книга жалоб и предложений при всей своей декоративной сущности была способна поломать не одну карьеру, если только очередному недовольному удавалось добраться до ее потрепанного переплета. Впрочем, славная общепитовская система, ставшая одним из гротескных символов СССР, особо не предполагала заигрывания с желающими перекусить, пусть даже и в ресторане. «Бегом-бегом», «зачем пришел», «сиди и жди», «некогда нам» — от такого набора казенных реплик не только захочется наябедничать, но и чего доброго аппетит улетучится. Вместе с тем, люди — не отметки в плане пятилетки, и каким бы хамоватым ни был персонал ресторана, а даже ему отказывать в праве на перевоспитание было бы излишне, тем более любителю раскрытия добродетели Эльдару Рязанову.

Изрядной иронией отдает сам факт толкучки в заведении, куда советский человек вряд ли мог часто захаживать. Как известно, грубость и хамство произрастают из ощущения незаменимости, оттого обслуга ресторана «Одуванчик» могла себе позволить не церемониться с посетителями, не зная, что один из них окажется журналистом и обнажит свое перо для сокрушительного фельетона. Шум, как водится, был значительным. Профсоюз встал на дыбы, молоденькой управляющей ресторана недвусмысленно погрозили кулаком, а тут еще самодовольный «писака» решил не ограничиваться развернутой жалобой, а развил недюжинную активность. Нежным чувствам при подобном зачине вызреть было затруднительно, но улыбчивый журналист Юра Никитин и строгий директор Татьяна Шумова на подобные шероховатости внимания не обратили. Возможность совместными усилиями превратить грязное заведение в сияющее огнями великолепное кафе на поверку оказалась значимей всех возможных жалоб, пасквилей и нравоучительных пассажей.

Веселой, романтической истории, в которой нашлось место даже серенадам по-комсомольски, немного не повезло с «соседом». Через год Рязанов снимет легендарный фильм «Берегись автомобиля», который отправит в густую тень «Жалобную книгу», оставив ей место этакого швейцара у дверей ресторана. Однако воспринимать эту картину разминкой большого мастера перед сотворением шедевра было бы неуважением ко всему звездному ансамблю, где в эпизодах засветилась даже удалая троица гайдаевских хулиганов. Полные кипучей энергии молодые, обаятельные, постоянно импровизирующие Олег Борисов и Лариса Голубкина смогли превратить даже не самую смешную сцену парткомовских выволочек в незабываемый этюд первоклассной актерской игры. Хитроватый журналист и нервная хозяйка ресторана имеют мало возможностей для объяснений в чувствах, но слова и не нужны, когда все можно прочесть в глазах. Многое переосмысливается героями по мере развития их знакомства. Юра Никитин избалован вниманием друзей, у Тани Шумовой есть ревнивый жених, бюрократия неустанно тормозит благое дело, но все это не имеет никакого значения, если у молодых людей появилась общая цель, способная по-настоящему объединить. Сейчас невозможно себе представить, чтобы ехидный журналист на альтруистичных началах взялся бы помогать человеку, которого вчера смешал в печати с грязью, но в комедии Рязанова нет и намека на наигранность. По традиции наивное кино способно убеждать в силе разгорающейся искры чувств вне зависимости от эпохи.

Незримые комедийные рамки оставили Рязанову не так много возможностей по созданию бригады условных антигероев, которые с одной стороны призваны мешать влюбленным идти к своему счастью, а с другой, должны олицетворять неповоротливую машину госаппарата, без нажатия на нужный рычаг которой не сдвинешься с места. Услужливый помощник директора ресторана, важный брюзга-чиновник, скучный жених Татьяны — они все подобны шипам, растущих на розах, парадоксальным образом делая их еще прекраснее. Анатолий Папанов, Николай Парфенов и Анатолий Кузнецов своими яркими репликами и выдающейся мимикой немало потрудились на создание особой ауры этого фильма, которая не позволила ему предстать ресторанной мелодрамой.

С интеллигентной деликатностью и сам Рязанов, и его герои сумели изобразить Москву очень добрым городом, пусть и не таким, каков он был у Георгия Данелии. Столица Эльдара Александровича — место, где сбываются мечты, но не по мановению волшебной палочки или по нотам серенады, а в результате увлеченного труда людей, хорошо понимающих друг друга. Потому вызывают такой комический эффект поступки Кузнецова, Папанова и Парфенова, что для их героев соответствие каким-то правилам, архаичным устоям или воле вечно недовольного начальства важнее голоса сердца. Несостоявшийся жених отчаянно не понимает, почему невеста смотрит на него без огонька, ведь он такой правильный. Но любое правило мертво без искорки здорового безумия, без которого люди не способны совершать настоящих поступков вроде следования по пятам за внезапно родным человеком. Рязанов блестяще умел говорить о чистой любви, и потому фельетон недовольного журналиста стал судьбоносным, заставив два сердца войти в один ритм, нарушить который не способны никакие обстоятельства.

Рецензия посвящается светлой памяти гениального режиссера и чудесного человека. Земля вам пухом, Эльдар Александрович…

«-Вы знаете, а меня, наверное, завтра опять уволят!

-Прекрасно! Значит мы опять начнем все сначала»

Как сильно Эльдар Александрович Рязанов чувствует любовь. Все персонажи его кинокартин пронизаны его любовью. Мымра и Новосельцев («Служебный роман»), Вера и Платон («Вокзал для двоих»), Женя и Надя («Жестокий романс») и, наконец, Татьяна Шумова и Юрий Никитин («Дайте жалобную книгу»).

Но при всей любви к Эльдару Александровичу, то есть к его творчеству, в этом фильме мне хотелось бы видеть… чего-то большего в отношениях корреспондента Никитина и директора Шумовой. Чувствуется то, что хотел показать в этих персонажах Рязанов. Чувствуется мною самим, но на экране-то не было показано.

Фильм «Вокзал для двоих» — вроде совершенно другой! Но именно в нем я увидел прототипы главных героев этой картины. Вера и Платон «Вокзала для двоих» — будто те образы, который должны были быть в»… жалобной книге». Более раскрытые, понятные, яркие образы. Хотя красота молодой Ларисы Голубкиной и молодого Олега Борисова — порой затмевала все мои вопросы, которыми я задавался при просмотре фильма. И не только красота, но и великолепная актерская игра!

Браво Олегу Борисову, Ларисе Голубкиной, Анатолию Кузнецову и Анатолию Папанову. Ну я уж и не говорю о сюрпризе, который не ожидал увидеть: легендарные Трус, Балбес и Бывалый (Вицин, Никулин и Моргунов). Обычно эту троицу можно было наблюдать у великого режиссера Гайдая. А тут… у его прямого конкурента — Рязанова. Правда, мне кажется, не было в то время никакой конкуренции. От того и фильмы все — прекрасный!

10 из 10

Маленький тест на знание советского кино. Во скольких фильмах снималась суперпопулярная троица Никулин — Вицин — Моргунов? Пародии на них в стиле «Бременских музыкантов» в расчет не принимаем. В семи, угадали? Львиная доля эксплуатации бренда, конечно, за Гайдаем, всплывают в памяти и моложавые «Семь стариков». А вот если назовёте троих работников магазина одежды из «Дайте жалобную книгу», то можете смело себя считать знатоком отечественного кино.

У Эльдара Рязанова (советского разлива) было феноменальное чутье на звёзд кино, которые далее раскрашивали своей игрой километры неприхотливой плёнки шосткинской фабрики. Послушайте аккорд имён, звучащих в этой комедии. Анатолий Папанов, Рина Зеленая, Олег Борисов, Анатолий Кузнецов (и близко здесь не напоминающий товарища Сухова), Юрий Белов, Лариса Голубкина, Михаил Пуговкин. Даже на заднем плане такие личности, как Владимир Балон (вечный де Жюссак) или Александр Леньков (Степан Капуста из «Спокойной ночи для взрослых»). А ещё есть ценимые любителями отечественного кино Зоя Федорова, Николай Парфенов, Николай Крючков. Ну и сам Рязанов, естественно, прилагается в эпизоде.

Казалось бы, такая вводная автоматом должна занести фильм в скрижали и летописи. Ан нет, слишком много замечательных фильмов эпохи СССР загружено в долгосрочную память нашего зрителя. Что-то неизбежно вытесняется на периферию. Проблемы советского ресторана ушли в далёкое прошлое, большинству или неведомое, или скрытое за непроницаемой дымкой ностальгического тумана. Из множества забавных сценок ушли в народ лишь «Начальство надо знать в лицо!» подбоченившегося Вицина и ретро-песенка «Добрый вечер, а что это значит». Немного.

А ведь кино совсем не разовое. Очаровательная молоденькая директриса светится улыбкой кавалерист-девицы. Шальная троица не обошлась без дежурного пьяного дебоша с застольным философствованием. Лав-стори по-комсомольски. Ещё не диссидентствующий Александр Галич в тандеме с маститым комедиографом Борисом Ласкиным сделали профессиональную работу, насколько это было возможно на поле сатиры в стране победившего социализма. Пусть в масштабе «Одуванчика», но достаточно едко и колюче. В администраторе Кутайцеве или бюрократе Постникове родимые пятна нехороших качеств цвели непривычно мощным цветом. Целеустремленные советские граждане успешно перевыполняют план по алкоголю, обеспечивая постоянной работой доблестную милицию. И это не в медвежьих углах, а в самой что ни есть столице.

Рязанов есть Рязанов. Каждой своей картиной он теснил многочисленных производственников кинематографа вместе с колеблющимися в унисон с генеральной линией. Три с половиной десятка лет великий режиссер оттенял жизнь вялотекущей массы своим оригинальным колером. Пусть его комедии понимали, в основном, рожденные в СССР. Но понимали они многое.

Мрачный тяжеловесный ресторан «пришел — напился — подрался» сменился благочинным молодежным кафе с Ларисой Мондрус на эстраде. Ретрограды затаились, энтузиасты воспрянули. В отличие от большинства поздних работ Эльдара Рязанова, после финальных титров ещё долго в душе плескалось позитивное настроение, которому суждено было раствориться в новостном негативе или в отражении непробиваемо-хмурых лиц сограждан. Но всё-таки толика нервных клеток, надеюсь, успела восстановиться.

»- Каков нахал! Заказал на гривенник, а ведёт себя, как порядочный.»

«- Дальний Восток. Камчатка. Край необозримый. 50 Бельгий. Приедешь — одна Бельгия твоя.»

«- Какого это пальто цвета?

- Самый модный в Москве цвет. Булыжный.»

Привет из прошлого.

Часто говорят — первые работы, зачастую самые чистые и возвышенные. У Эльдара Александровича, если взглянуть сквозь призму лет на его творения, на мой взгляд — абсолютно идентичная история. Его работы — «Карнавальная ночь» (1956), «Человек ниоткуда» (1961), «Гусарская баллада» (1962), все до единого проникнуты чуткой, доброжелательной, что называется «Советской» атмосферой. В этом плане, более поздние работы мастера (особенно начиная с «Гараж» и выше), уже теряют в своей первозданной привлекательности.

Данный фильм, неожиданно оказался для меня полным откровением. Нет, конечно, я всегда знал, что отечественная школа сильна, и что нынешнее поколение как актёрское, так и режиссерское ни куда не годиться, а попросту — бездарно, но чтобы настолько..

Кратко о сюжете, для тех, кто может быть по каким либо причинам не видел — всё таки картина не нова, а проявлять интерес к классике в нашей стране, народ, к сожалению, особого желания не проявляет.

Некий известный ресторан пользуется дурной славой. В нем грязно, мерзко, персонал норовит нахамить. Журналисту Никитину (О. Борисов) и его друзьям, удается помочь директору ресторана (а по сути, из за её неземной красоты и происходит весь сыр — бор), превратить заведение в образцовое молодежное кафе…

Это если совсем кратко. На деле — прекрасный памятник прошедшей эпохи. Какие актёрские работы, какое исполнение.. И конечно, ушедшие в народ цитаты.

- «Я попросил переслать мне грелку, а мне прислали самоучитель игры на баяне. Хочу узнать, к какому месту прикладывать этот самоучитель».

Рязанов прекрасно разбирается в человеческой психологии — в данном полотне он иронично глумится над советскими порядками, выставляя за основу в первую очередь человека, его цели и желания. (На этот раз маэстро, сочинять интересные диалоги и сцены помогает А. Галич, с чем прекрасно справляется.)

Ведь ясно — планы и решения, возможны лишь при участии всех народных масс (будь то торговля или студенческий отряд), одному и без коллектива, не выжить.

-« Рыбка, рыбка, где твоя улыбка, полная задора и огня…

— Спиши слова».

Кастинг у Рязанова как всегда прекрасен. Борисов, Голубкина (в которую по моему просто невозможно не влюбиться), Кузнецов, Папанов, Парфенов и многие другие, венчают сей ансамбль, и играют чисто и проникновенно. Ни тени пафоса, ни тени зазнайства у режиссера.

- «У нас руки делом заняты, нам их некогда протягивать».

Итог: блистательный ансамбль, интересный сюжет, отличные персонажи и удивительно точные диалоги, вписанные в то время настолько удачно, что актуальны и сегодня.

Вердикт:

10 из 10