Нечто (1951)

Экранизация рассказа Джона Кэмпбелла-младшего с названием «Кто идёт?», «Нечто» ныне является полноценной самостоятельной историей и одним из культовых изображений в антологии американской фантастики ужасов. Произошло это, конечно, благодаря режиссёру Карпентеру и в 1982 году, однако произведение года пятьдесят первого тоже имеет собственный почерк и остаётся довольно широко цитируемым творческим наследием.

С одной стороны, очень тяжело называть это остросюжетной лентой — чтобы в ней не происходило, всё имело под собой довольно обширные разгоночные диалоги и довольно забитую актёрами площадку, явно опровергая все понятия саспенса. В окончательном варианте, то, первоначальное «Нечто», выглядит больше театральной постановкой, философскими изысканиями о трудностях бытия как не единственной возможности формы бытия. Имея всего двух центральных персонажей, капитана и доктора, поведение которых хоть как-то обуславливается нормами и характером, лента, например, не думает останавливаться на изображении пришельца, создав его по остаточной коллаборации костюма монстра из «Франкенштейна» и плодово-овощных растениеводческих знаний и тонкостей.

Использование овощей и прочих растительных форм в качестве порождения зла, иной формы материи, небылиц и прочих неприятностей на вкус и цвет, стало для американцев вообще отличительной характеристикой, понимание которой мне до сих пор недоступно. Однако, стоит заметить, наряду с «Вторжением похитителей тел» Дона Сигела, вышедшим пару лет позже, столь обширное лидерство ботаники оставалось аккуратно вписанным в традиционное повествование лент того времени.

По итогу, ныне — это больше форма истории, чем самостоятельное произведение. Обладая цельным подходом, затраченным практически семь десятилетий назад, в котором к событиям и героям, не обладающим объективной реальностью, подходят с точки зрения возможного объяснения причин их появления, «Нечто» позиционирует себя как один из первых научно-фантастических фильмов, в полной мере имеющий право называться подобным образом. Работа Ховарда Хоукса работает над практичным расширением сознания. Сейчас можно допустить, что у неё это получилось.

Знаменитый американский писатель Джон Вуд Кэмпбелл-младший известен поклонникам благодаря множеству неординарных романов и повестей, заложивших основу фундамента Золотой эры научной фантастики, окончательно сформированной в качестве культурного феномена ближе к середине прошлого века. Особое внимание Кэмпбелл-младший уделял тематике космических приключений и откровений будущего, однако в его творчестве нашлось место и для хоррора, пронизывающего до самой кости и претворяющего самые кошмарные, ужасающие идеи в печатную форму, вдохновляющую и вместе с тем пугающую миллионную аудиторию по всему миру. Писатель досконально изучил предпочтение публики, мастерски играя на страхах и паранойе, вызванной достижениями научно-технического прогресса, все чаще обращающимся к исследованием пространства за пределами Земли. В 1938 году во влиятельном жанровом журнале Astounding Science Fiction Кэмпбэлл опубликовал один из самых известных рассказов в своей карьере, известный под названием «Кто идет?». Окутав читателей холодным арктическим мраком, писатель тем самым подвел эпилог под своей многолетней деятельностью, подарив поклонникам произведение, которое буквально сразу же обрело культовый статус, став одним из наиболее значимых хорроров целого века. И не было никаких сомнен6ий в том, что «Кто идет?» рано или поздно попадет во внимание кинематографистов, рыскающих в поисках удачных историй, из которых можно изваять интригующее кино. Оставался лишь один вопрос: когда именно творение Кэмпбелла отправиться покорять экраны?..

Несмотря на то, что «Кто идет?» подарил своему автору славу, деньги и престижные награды, режиссеры не спешили переносить рассказ на пленку, обхаживая его и присматриваясь. Определенный страх перед работой над столь известным произведением объясняется тревогой испортить историю, что неминуемо повлечет за собой критику, способную разрушить даже самую успешную карьеру. Не спешил браться за рассказ Кэмпбелла и весьма именитый, уверенный и востребованный постановщик Ховард Хоукс, уже успевший отметиться в истории работой над нетленной картиной «Его девушка Пятница» с участием Кэри Гранта. Хоукс был известен тем, что он с легкостью жонглировал жанрами, снимая неприхотливые комедии, пронзительные драмы и триллеры с одинаковым увлечением. Для него не было разницы, какая именно история лежит у него на столе. Если она стоит внимания, значит нет никаких преград для того, чтобы сделать из нее достойное кино. Проведя необходимую подготовку, включая тщательное исследование творчества Джона Вуда Кэмпбелла-младшего, Ховард Хоукс все-таки взялся за «Кто идет?» желая не просто напугать зрителя, а поселить в их глазах заразительный ужас. И хотя с течением лет версия Хоукса, получившая названием «Нечто из иного мира», уступила пальму первенства воистину гениальному римейку Джона Карпентера, однако для своего времени лента 1951 года являлась откровением, во многом повлиявшем на дальнейшую судьбу устрашающего жанра.

Итак, сюжет фильма переносит нас в условия научно-исследовательской станции США, которая расположена в вечной арктической мерзлоте. Наблюдая за стремительно спускающемся с небес неопознанном летательном объектом, обитатели базы недолго думая связываются с представителями военных, так как в условиях постоянно нарастающего геополитического напряжения вполне возможно, что ученые стали свидетелями аварии вражеской техники, причастной к шпионажу. Дабы проверить, что именно произошло в Арктике, командование военно-воздушных сил засылает к исследователям капитана Патрика Хендри (Кеннет Тоби), хладнокровного и сдержанного человека, способного трезво оценить ситуацию и предпринять необходимые действия. Ступив на территорию базы, подконтрольной научному руководителю, доктору Артуру Каррингтону (Роберт Корнтуэйт), Хендри принимается за расследование и обнаруживает, что незваный гость оказывается пришельцем и ему не удалось совершить мягкую посадку, от чего его тело моментально замерзло во льдах. Решение вырезать пришельца из мерзлоты и доставить его в помещения базы оказалось невероятно опрометчивым, так как инопланетный организм оказался на удивление живучим и теперь ему необходимо срочно восстановить силы за счет беспечных ученых и одного военного, ни при каких обстоятельствах не отступающего назад.

Взяв в руки оригинальный рассказ Кэмпбелла, Ховард Хоукс посчитал, что его необходимо адаптировать под реалии полнометражного кино с расчетом на имеющиеся в его распоряжении технические инструменты. «Кто идет?» выстраивался вокруг умения пришельца копировать выбранные биологические формы и превращаться в них без видимых погрешностей. К сожалению, Ховард Хоукс был вынужден констатировать факт того, что подобные манипуляции в достоверной форме провести ему не получится, а потому он изменил повествование, представив монстра в качестве огромного человекоподобного гуманоида, обладающего функциями изрядно агрессивного овоща, способного выжить в самых критических условиях. Обыкновенное оружие его не берет, атака стаи собак лишь замедлит на некоторое время, так что героям придется придумать нечто нестандартное, пока они не стали удобрением для грозного межпланетного брокколи, собравшегося бросить семена на Земле. К чести Ховарда Хоукса, он сумел избежать многих ловушек кино категории «Б», с особой аккуратностью обходясь с техническими нюансами постановки, отказываясь от откровенно проходных приемов, дабы качество «Нечто» не вызывало сомнений у самой претенциозной аудитории. Конечно, избежать старения не удалось даже этой картине, и тем не менее на фоне многих других фантастических хорроров 50-х творение Хоукса до сих пор вызывает уважение.

Однако чем больше режиссер увлекался игрой со гримом и физическими эффектами, тем меньше оставалось времени на работу с драматургией. В «Нечто» присутствуют два в действительности интересных героя, капитан Хендри, с которым будут ассоциировать себя зрители и нестандартный безумный ученый, доктор Каррингтон, усмотревший в появлении чудовища поразительные возможности для будущего всего человечества. Непростые взаимоотношения двух совершенно не похожих друг на друга мужчин во многом украшают постановку, но этого оказалось недостаточно, чтобы поднять саспенс до наивысшей отметки. Гениальный римейк «Нечто» от Джона Карпентера довел градус напряжения до апогея выстраивая интригу вокруг тайны, не исчезнувшей из сюжета даже по окончании финальных титров. Версия 1951 года лишена загадочности, выступая вполне стандартным триллером, который общается со зрителем напрямую. То есть у нас есть враг, которого необходимо победить, мы знаем где он находится и всегда сможем опередить его на шаг, если включим логическое мышление. Подобная простота разряжает накаленную атмосферу, от чего перспективный хоррор превращается в занимательный триллер, не более того.

В итоге хочу сказать, что «Нечто» Ховарда Хоукса при всех недостатках сюжета все равно заслуживает уважения. История столкновения людей с инопланетным гостем повлияла на дальнейшее становления жанра, заключив в себе несколько важных правил того, как необходимо выстраивать интригующую историю, не лишенную напряжения и настоящего ужаса. Конечно, в сравнении с римейком Карпентера версия Хоукса серьезно слабеет, однако стоит отдать дань уважения режиссеру, выпустившему самую первую адаптацию незабвенного «Кто идет?». Интригующего просмотра!

7 из 10

У фильма Джона Карпентера 1982-го года выпуска в жанре фантастического ужастика «Нечто» есть, оказывается, предшественник, датированный 1951-ым годом выпуска. Удалось узнать за этот фильм, что он внесён в международный реестр картин, сам Стивен Спилберг в собственном списке отметил его, а по заявлению критиков на год своего выхода это «Нечто» является образцово-показательным фантастическим фильмом ужасов.

На нынешнее время большинство зрителей, скорее всего, знакомы с приквелом истории про инопланетную субстанцию, выпущенным в 2011-ом году, но хочется сказать, что фильмы 1951-го года и 1982-го оказываются гораздо лучше. В них нет пресности, истории сами по себе привлекают, а интрига и зрелище даёт основание полагать про чуть ли не буквальную реалистичность происходящего.

В данном фильме в качестве зловредного и кровожадного пришельца выступает гуманоид зелёного цвета, то есть его стать сильно похожа на человеческую, если бы не ярко-изумрудный цвет кожи. Это, кстати, ещё больше подчёркивает реалистичность, ведь дело в том, что пришелец по своим свойствам сильно смахивает на… овощ. Только ему в качестве удобрения и роста нужна человеческая кровь. И вот наша раса становится пищей для инопланетянина. Кому-то сейчас это покажется смешным, но, поверьте, когда смотришь ленту, которой уже больше 60-ти лет, смешно как-то не становится, слишком уж искренними являются эмоции актёров картины, а антураж позволяет говорить, что снимался фильм не в павильонах, а в натуральных условиях арктического холода.

Нынче говорят о том, что снимал всё-таки фильм Ховард Хоукс, некогда икона голливудского мира, но он не захотел, чтобы его имя было задействовано во второстепенном, как тогда считали, жанре фантастических ужасов. Можно в это поверить, так как заявленный Кристиан Ниби в последствии и близко не смог подобраться к вершине, достигнутой «Нечто». Фильм имеет недолгий хронометраж, отчего пусть и устаревшие декорации не мозолят глаз и смотрятся как ретро-постановка с умелым воспроизведением. Но чего только стоят сцены с захватом гуманоида и тот огородик из его руки (или ветки?), где по жилам растений течёт человеческая кровь. Смотрится так страшно и с другой стороны отвратительно, а с третьей завораживающе, что «Секретные материалы» курят в сторонке.

Ознакомившись с этой классикой ни разу не пожалел потраченного времени. Узнаёшь теперь откуда ноги растут у многих фильмов более позднего периода, откуда берутся некоторые жанровые «фишки», узнаёшь, что зелёные человечки были другими зелёными человечками, нежели их представляешь сейчас. Для гурманов и для тех, кто хочет познакомиться с жанрообразующим кино.

7 из 10

Кто спорит, «Нечто» Джона Карпентера — бесспорный шедевр жанра. Уж раз его в самом Сауз Парке вспомнили, то вещь точно того стоит. А я докопался наконец до оригинала, а точнее (это я из титров понял) до собственно первой попытки экранизации рассказа под названием «Кто там идёт?» (не читано). Теперь, когда я посмотрел обе версии, я просто теряюсь в догадках, какой же там был рассказ, потому что между фильмами-то — найдите 10 отличий.

Так ладно, 10 — значит 10. Сравниваем сабж и фильм Карпентера.

1. Действие происходит не в Антарктике. а в Арктике (это если кто понимает разницу);

2. Космический корабль вмёрз в лёд не миллионы лет назад, а непосредственно вот вчера;

3. Наличествует сумасшедший учёный (может и не сумасшедший, но мне он показался не в себе);

4. Монстр наличествовал в единственном числе, ну собственно сюда же можно и отнести всё, что касается его характеристик и повадок. Это просто тупо монстр, ни в кого он не превращался, никого не имитировал;

5. Наличествует женщина. По меркам 50-х годов сексапильная;

6. Нет хрестоматийной сцены с анализом крови посредством проволоки;

7. Большую часть фильма составляют, в общем-то, разговоры, мало относимые к сюжету;

8. Наличествует тема правительственного заговора, пусть и вскользь;

9. Относительный хэппи-энд (спойлер? да ладно, какой спойлер: в википедии сюжет фильма в деталях написан);

10. С десятым я что-то затрудняюсь, ну, скажем, фильм чёрно-белый.

Сходства тоже были: погибло некоторое количество собак, было холодно и… и… всё.

Короче говоря, я пришёл к выводу, что запутанная с появлением три года назад приквела, история Джона Карпентера это весьма вольный римейк, если вообще может назваться таковым. А учитывая, что оба фильма сняты «по мотивам», в рассказе может оказаться вообще что-то третье.

Так или иначе, в процессе просмотра сравнивать сабж с фильмом Карпентера оказалось бессмысленно, да и не очень-то и хотелось. Если зритель готов к непередаваемой и наивной романтике фильмов ужасов 50-х годов, то сабж точно получит достойную оценку. А как иначе, классика же! Карпентеру понравился.

А мне так хочется на тему Арктики и Антарктики таки дождаться экранизации «Хребтов безумия». Давай Дель Торо, копи деньги. Может, тебе на Яндекс-кошелёк 100 рублей пожертвовать?

Рассказ Джона Вуда Кэмпбелла «Кто там?» был впервые экранизирован в 1951 году. Уже потом история с таинственным пришельцем получила новый вздох. Был фильм Джона Карпентера, куча комиксов, недавно появился приквел картины 1982 года.

Что интересно, этот фильм и лента Карпентера признаны классикой в своем жанре. «Нечто из другого мира» — это практически эталон научной фантастики пятидесятых годов. В принципе, имя Говарда Хоукса, который имеет непосредственное отношение к созданию этой ленты, кое-что значит.

Правда, этот фильм немного отходит от рассказа в пользу реалий своего времени. действие разворачивается на севере земного шара, а не в Антарктике. Есть пару моментов по персонажам.

Ну и есть вещь, которая обходит оригинал с другой стороны планеты. Сам главный злодей. Да, это пришелец. Да, он силен и может провести время в заморозке. И повадки у него агрессивные. Но на этом, пожалуй, все.

Но пришелец действует и выглядит в манере картин того времени. Так что не стоит придираться слишком серьезно. Фильм, как никак, смог поразить общественность. И Карпентер при работе над своей версией, делал отсылки к картине пятидесятых. В частности, это шрифт заголовка, который действительно превратился в классику.

Картина воспринимается не очень радужно. Но это только из-за моего отношения к черно-белым фильмам. Картины того времени смотрятся несколько забавно. И даже при наличии остроумных диалогов и удачных поворотов сюжета гамма впечатлений также имеет белый и серый оттенки. Впрочем, это не делает фильм хуже.

7 из 10

Scalped by Hannabar in 15/12/2013.

С давних пор люди верили в то, что в космосе не только наша планета населена разумными существами. Если поразмыслить — во вселенной неисчислимое количество звезд и планет, и неужели только на Земле есть жизнь? И потому с немалой долей уверенности можно констатировать тот факт, что контакт с внеземной цивилизацией это всего лишь вопрос времени. Когда он будет, где он произойдет и с кем предстоит встретиться жителям Земли? Итак, «Нечто», год 1951.

Это была обычная исследовательская база где-то в северных снегах. Это была небольшая экспедиция: отряд военных, внезапно вызванных на сопровождение ученых во главе с доблестным капитаном Патриком Хэндри, исследовательская группа во главе с доктором Кэррингтоном, журналист, мечтающий о невероятных открытиях и несколько человек персонала. Они занимались обычными будничными делами, как вдруг показания счетчиков заставили их насторожиться, а нутро почуяло вмешательство чего-то «иного». Вылет на местность, осмотр странного места приземления, попытка достать из-подо льда неопознанный объект. Всего лишь научное любопытство — и они нашли, что искали. Так началась история противостояния группы людей и существа из другого мира.

На заре фантастики «Нечто» стало лакомым кусочком для зрителя, еще не искушенного и даже не подозревающего о таких понятиях, как блокбастер и научная фантастика в кино. Захватывающий сюжет об инопланетном вторжении, попытке ученых и военных справиться со странным существом, конфликт интересов между физической силой (солдаты) и умом (ученые). Картина, заслуживающая звания «классика мирового кинематографа», не меньше. История, породившая, на данный момент, два ремейка (или ремейк и приквел-ремейк).

Впечатляющим является тот факт, что в фильме упор делается отнюдь не на спецэффекты и грим, к чему мы привыкли, смотря современные (иди недавнего прошлого) фантастические триллеры. В основе всего лежит саспенс. Создатели ленты, как профессиональные шеф-повара, предпочитают сначала пробудить в зрителе аппетит за счет легких закусок. Едва различимый силуэт во льду, темная фигура, удаляющаяся за пределы видимости. В какой-то момент начинают подавать сервиз для основного блюда, в виде на короткий момент промелькнувшего в полный рост в кадре монстра. Настолько быстро, что практически не успеваешь рассмотреть все детали. И, наконец, основное блюдо, измучившее желудки зрителей долгим ожиданием. Грядет финальная битва, в которой уже известны возможности обеих сторон и уже можно делать ставки. Для привередливых гурманов, желающих знать секрет приготовления, доктор Кэррингтон со своими коллегами проведет небольшое исследование природы существа. Оказывается, основным ингредиентом является… супер-морковка!

Визуально, картина строится исключительно на актерской игре. Приятные, запоминающиеся персонажи, имеет место конфликт интересов, переданный актерами в полной форме. Лишь изредка атмосферу разбавляет внезапно выскакивающий из ниоткуда монстр, являющийся плодом фантазии гримера. Спецэффекты, как таковые, здесь являются скорее исключением, нежели закономерностью. Несколько взрывов, полыхающий огонь, да финальная битва. И пример того, что и без большого бюджета и сложных технических устройств можно рассказать увлекательную фантастическую историю.

Следите за небесами! Будьте начеку! Не расслабляйтесь!

10 из 10

Этот фильм — эталон жутковатой фантастики 1950-х — вдохновил на подвиги многих заслуженных людей кино. Джон Карпентер 1982-ом году сделал римейк, который также обрел культовый статус у поклонников жанра. А Джордж Ромеро все еще мечтает поставить одноименный спектакль. Так что же это было?

Фильм снят по мотивам рассказа Джона Кэмпбелла «Кто идет?». Однако исходный материал перелопачен до основания. Осталась лишь фабула: на далеком полюсе обнаружен инопланетный звездолет и вмерзший в лет пришелец с далеких планет. Полярники существо случайно размораживают, и делают это напрасно. Начинается межпланетная по сути, но локальная по факту война.

В рассказе пришелец копирует жителей земли (собак, птиц, людей) на генном уровне. В фильме он — овощ, взобравшийся на вершину эволюции. Он питается плазмой крови и смотрит на человечество как на удобрение. Растения-людоеды — одна из моих любимых тем в кино и литературе. Флора против фауны. Договориться с таким существом невозможно. Сам же космонавт очень смахивает на чудовище Франкенштейна из старых монстров студии «Юниверсал». Но это лишь добавляет колорит.

В титрах указано, что режиссером фильма является Кристиан Ниби, продюсер — Ховард Хоукс. Но именно Хоукс, по мнению многих, и является вдохновителем этого черно-белого шедевра.

В своем римейке Карпепентер возвращается к первоисточнику. Вместо «вторжения помидоров убийц» у него действуют «похитители тел». Но старым киноманам это почему-то не понравилось. Изыски «Нечто из иного мира» им оказались ближе.

Фильм 1951-го года завершается фразой: «Следите за небесами!». Возможно, самой главной фразой космической фантастки последних 60-ти лет.

8 из 10

Послевоенный период положил начало увлечению кинематографистов научно-фантастическим жанром. Понятно, что в начале 50-х гг, особых спецэффектов позволить себе создатели подобных лент не могли, тем не менее, некоторые огрехи здорово прикрывал чёрно-белый формат видеосъёмки, который ещё не ушёл в тень, но доживал последнее своё десятилетие. Фильмы все как один на подбор, ставились по мотивам (неформально либо фактически) литературных произведений жанра конца XIX-го века, начала XX-го и довоенного периода.

Смотреть старую фантастику приятно и в наши дни. Чёрно-белая картинка неизменно навевает на зрителя непонятную ностальгию о далёком будущем. По сути, смесь новейших технологий, продемонстрированных в чёрно-белом кино, всегда вызывает мысли о ретро-футуризме несмотря на то, что во времена подобных фильмов, иного формата видео просто не было. И вроде современные научно-фантастические картины часто снимаются по тем же литературным источникам, что и шесть десятилетий назад, но с ними обязательно что-то не так. Да, современные фильмы выглядят красочно и, собственно, современно, но не более того, что нельзя не признать, ибо во всём остальном они проигрывают чёрно-белой «картинке» из прошлого, которая, как ни странно, лучше всего способна передать зрителю всю изюминку жанра научной фантастики. А ведь для этого научная фантастика и зародилась как направление в литературном творчестве. Писатели хотели поделиться с читателями своими взглядами на будущее. Особенно сей момент осознаёшь теперь, когда в голове рождаются мысли о совершённом человечеством за минувшие десятилетия научном прогрессе. Многое из того, что демонстрируют старые произведения этого жанра ныне не актуально — это, к сожалению, так. Некоторые создатели современной научной фантастики пытаются выкручиваться (см. экранизацию «Войны миров» 2005-го года), переводя действия литературного источника в наши дни, другие изменяют что-то в сценарии и концепции («Я, робот»). Примеров разных — тьма тьмущая.

Перейдём к самому фильму. Говорят: «По одёжке встречают». Не буду изменять традициям. Начну с главного. Фильм открывается довольно обыденно для жанра. Типичная сцена за столом. Военные играют в карты на деньги. К ним заходит репортёр, здоровается, между людьми завязывается оживлённый разговор… Жанр научной фантастики никогда не начинается с технологий. Именно вот такие своеобразные прологи к самому интересному и есть отличительная черта любого произведения в жанре научной фантастики. Так вот интересное начинается мгновение спустя. Герои фильма находят во льдах Арктики разбившийся инопланетный корабль. Здесь особенно распространяться не буду, чтобы не обратить рецензию в пересказ фильма. Только скажу, что инопланетянина, которого заморозило во льду, перевозят на ближайшую научно-исследовательскую станцию. И, когда инопланетянин наконец-то сбегает со станции, фильм начинает пугать и зрителя моментально бросает в напряжение.

За развивающимся сюжетом действительно очень интересно следить. Да, безусловно, сюжет литературного источника — научно-фантастической повести «Кто идёт?», был кардинально изменён. Тем не менее, дух книжного оригинала чувствуется. Да, не хватает некоторых моментов: здешний инопланетянин не может обращаться в любого человека, сохраняя его воспоминания. Если бы такая возможность у него была, фильм «Нечто» можно было рассматривать как самый настоящий научно-фантастический хоррор. Но фильм всё-таки не о страхе, хотя он, безусловно, присутствует в каждом из героев уже к середине. В первую очередь «Нечто» — фильм о войне человека с тем, чего он не понимает. Здесь есть свой антигерой от лица человечества, местный лауреат Нобелевской премии, который раздражает своими высокими репликами на счёт инопланетянина, доходящими вплоть до фраз, что он — «феномен, который надо изучить». Человек — существо, которое хочет защиты, стабильности и уверенности в завтрашнем дне. Без этого в наших жизнях — никуда. Можно понять мысли упомянутого учёного с точки зрения науки, но с точки зрения здравого смысла решение уничтожить инопланетянина, который, как оказалось, умеет регенерировать и выращивать себе подобных — видится, мне более верным.

Вторая половина фильма «Нечто» — сплошная охота на инопланетянина. Она имеет свою интригу, свои отдельные страшноватые моменты. Но, что радует больше всего: за всем страхом и напряжением, не лишено «Нечто» здорового юмора и житейских сцен. Всё-таки раньше подобному в фильмах уделялось куда больше внимания. Ныне герои фильмов в большинстве случаев, по всей видимости, вечно сытые. Это настолько стало обыденно для кинематографа, что зрители этого даже не замечают. Вот для того и нужна классика, подобная фильму «Нечто»: она заставляет задуматься над собой и над тем, что так сегодня не снимают. Прогресс беспощаден, но в прошлое вернуться никогда не поздно и никогда не плохо. Интересно открывать для себя новые старые фильмы и искренне радоваться, проводя время за их просмотром.

Вердикт. Фильм «Нечто» — невероятно детальный образец того, как следует снимать интересные научно-фантастические картины. Он притягивает к себе буквально с первых минут просмотра и не отпускает вплоть до самых титров.

10 из 10

Джон Вуд Кэмпбелл в своем рассказе «Кто идёт?» изданным в августе 1938-ого во многом предвидел начавшееся через 15 лет американское безумие, источником которого было всеобщее увлечение НЛО и внеземными цивилизациями. Послевоенные поколения американцев ещё не так сильно чувствовали на себе угрозу сталинского СССР маосистского Китая, и поэтому истории о невероятных летающих тарелках и связанными с ними контактами различной степени нашли место в обсуждении за ужином почти в каждой семье. Почва для споров и рассуждений была благодатная, новые идеи, теории, гипотезы возникали чуть ли не каждую неделю и фантазия у большинства жителей Америки и Европы была воспалена почти до критической точки. А то, что популярно среди населения, всегда было популярно и среди киностудий, поэтому одним из первых произведений, оказавшихся в производстве на эту тематику, стало и «Нечто».

Точно так же как и в обществе, в кинематографе наблюдались свои волны увлечения НЛО и уфологией. На фоне массовой истерии возникла первая, и как оказалось, самая сильная волна, появившаяся сразу в начале 1950-х годов. Так возникли «День, когда остановилась Земля» (1951), «Война миров» по Г. Уэллсу (1953) и, конечно, «Нечто из иного мира» (1951). И тут стоить отметить, что с этой экранизацией обошлись не самым лучшим образом. Сюжет фильма весьма далек от литературного первоисточника и, естественно, адаптирован под свое десятилетие. Но несомненно то, что именно это «Нечто» открывает одну из самых необычных и интересных трилогий о инопланетных вторжениях.

По поводу этого фильма ходят упорные слухи, что режиссер Кристиан Ниби был не более чем подсадной уткой, а все его обязанности взял на себя и выполнил оскароносный режиссер Говард Винчестер Хоукс, официально выступивший в качестве продюсера. На это указывает высокий уровень режиссерских работ и качество фильма, которые навряд ли могли получиться у новичка в режиссерском кресле. По одному из вариантов, столь именитый мастер, снявший «Лицо со шрамом», «Только у ангелов есть крылья» и «Джентльмены предпочитают блондинок» попросту не хотел, чтобы его имя стояло возле жанра научной фантастики, считавшимся тогда не самым высокохудожественным. На экране в это время группа полярной экспедиции находит вмерзший в лёд инопланетный корабль и его пассажира. Любопытство и вероятность общемировой сенсации побуждают команду принести незваного гостя к себе на базу и с этого момента над ними и начали сгущаться тучи. Как оказалось, существо неплохо переносит низкие температуры и может спокойно пролежать в ледяном кубе множество лет, поэтому вскоре экспедиция понимает, в каком же незавидном положении она оказалась. Близость внеземной угрозы и отдалённость от всего мира пробуждают в полярниках самые разнообразные споры и столкновения. Возможность выжить или вероятность самого грандиозного открытия в человечестве, сжечь или сохранить, с какой целью оно прилетело? И порой самый большой ужас оказывается вовсе не монстром.

Самым главным отличием этой версии фильма от других является образ инопланетного захватчика. Большинство зрителей знакомы с «Нечто» 1982 года, поэтому при их желании ознакомиться с первоисточником подавляющая их часть будет разочарована. Чудище из другого мира оказывается человекоподобным гуманоидом, пусть и больших размеров и силы. Это, видимо, отклик того, что при самом зарождении жанра ужасов, в так называемой классической серии ужасов студии Universal Pictures, все монстры были наделены человеческим образом. И поэтому «Нечто» больше похоже на чудовище Франкенштейна. Однако не стоит забывать о том, что на дворе был 1950-ый год, и что эффект от гигантского, подобного растению и питающегося человеческой кровью существа был ошеломляющим.

Получившийся фильм имеет одну характерную особенность, которая очень хорошо его характеризует. Это то чувство обволакивающего страха, когда за спиной у полярника оживает Нечто, когда хочется его окликнуть, но он не услышит. Именно в такие моменты заботливые родители закрывают глаза своим детям, а девушки вцепляются в руки парням, строящих из себя храбрецов. Конечно, сейчас это не производит такого сильного впечатления как раньше, но стоит отдать дать своеобразной классике научной фантастики и кино в целом. И узнать, откуда же растут ноги у двух других экранизаций.

Я думал, что посмотрев фильм Джона Карпентера я совершил большую ошибку, ведь оригинал 1951 года по сравнению с ним будет выглядеть очень блекло. Так я считал и как же я ошибался. Картина Карпентера только еще больше оттенила бесспорный шедевр — фильм Кристиана Ниби «Нечто из иного мира». Перед нами абсолютный шедевр без скидки на 60-летний срок, прошедший со времени выхода картины на широкий экран.

Если бы не дата в титрах, то этот фильм можно было с ошеломительным успехом показать и в 82-м — вместе с фильмом Карпентера. Картина Ниби никогда не постареет. Причиной тому является хитрость создателей фильма. Вероятно, они догадывались, что делают вечный шедевр и поэтому отказались от нескольких роковых ходов, которые бы сделали «Нечто» суперхитом в 1951-м, но выставили бы его посмешищем спустя лет эдак 60. Об этих маленьких хитростях продюсера Говарда Хоукса я поведаю чуть позже.

Ни в коем случае не стоит сравнивать фильмы Карпентера и Ниби. В них практически нет ничего общего. «Нечто из иного мира» очень динамичный, насыщенный и яркий фильм. Во многом это объясняется небольшим хронометражом — всего 80 мин. Благодаря этому фильм смотрится на одном дыхании, как короткий, но жутко увлекательный рекламный ролик. Может быть в это трудно поверить, но фильм Ниби меня жутко напугал. Были один-два момента, которые заставили чуть-ли не отскочить от экрана. Вот настоящая сила классики! Даже спустя 60 лет этот фильм в состоянии серьезно напугать даже видавшего виды зрителя. Я прежде всего имею ввиду жуткую сцену в овощехранилище и теплице. Тут свою роль сыграл эффект неожиданности.

Ну а теперь о главной фишке фильма, сделавшей его классикой на века. Создатели ленты отказались от представления того самого Нечто в виде ужасающего монстра (как это позже сделал Карпентер). Нечто образца 1951 г. представляет из себя антропоморфное существо, максимально приближенное к человеку. Кристиан Ниби решил пойти еще более тяжелым и тернистым путем, отказавшись от частой демонстрации существа на экране. Таинственный пришелец появляется всего на несколько мгновений в течение всего фильма. И поверьте мне — этого более чем достаточно.

«Нечто» Кристиана Ниби можно положа руку на сердце назвать НАУЧНО-ФАНТАСТИЧЕСКИМ фильмом в полном смысле этого слова. Картина продумана до мелочей, воссоздана (а точнее создана) уникальная схема обмена веществ таинственного пришельца. Не буду раскрывать карты, но загадка инопланетного гостя приятно удивит даже истинных ценителей фантастики. Очень понравилось музыкальное сопровождение Дмитрия Темкина. Музыка получилась действительно жутковатой, особенно эти загадочные мяукающе-свистящие трели, сопровождавшие каждое появление неземной твари.

«Нечто из иного мира» очень масштабно и красиво снят, можно даже сказать с размахом. Не могу точно сказать, но мне кажется, что рисованный фон (как это было в ленте Карпентера) здесь не использовался, так как картинка очень динамична (я имею ввиду прежде всего многочисленные панорамные сцены, крупные и дальние планы самолета и т. п.). Даже при очень большом желании невозможно к чему-либо прицепиться. Очень эффектным получился взрыв льда в начале фильма.

Приятно удивила и работа актеров. Нет той наигранности и манерности, которая присуща фильмам тех лет. Все герои картины — бравые американские солдаты, не знающие страха и готовые к действию в самых нестандартных ситуациях. Бесспорно, что фильм носил еще и пропагандистский характер — уж слишком отважными и бесстрашными показаны в нем американские военные. Очень понравился персонаж Роберта Корнтуэйта — доктор Кэррингтон. Классический образ полубезумного ученого, готового на все ради науки. Врядли он жаждал славы. Просто его слепая преданность делу сыграла с ним злую шутку. Интересен также персонаж репортера Скотти, воплощенный на экране Дугласом Спенсером. Особенно запомнился его «ликбез» по американской конституции в начале фильма.

В фильме Ниби очень важную роль играет юмор. Как это ни странно, но довольно ощутимые комические элементы очень органично вписались в фильм. Особенно забавно слышать, как герои то и дело подтрунивают друг над другом, выискивая недостатки. Но больше всего меня рассмешила одна из финальных шуток капитана (Кеннет Тоби): «Теперь можешь делать свои фотографии, Скотти!». Кто смотрел, тот меня поймет, а кто не смотрел — сделайте это самым ближайшим временем. Уверяю, Вы не пожалеете!

10 из 10

Пару лет назад я с удивлением узнал, что оказывается, один из любимейших фильмов моего детства — «Нечто» Карпентера, ещё тогда казавшегося мне довольно устарелым, есть ещё более старая версия 1951 года — да-да, тех самых пятидесятых, когда научная фантастика вперемешку с хоррором была главным жанром кинематографа. И с не меньшим удивлением и скорее недоумением я встал после просмотра оного. Как, почему, причем тут вообще оригинальное произведение? — Непонятно, ведь зрелище предо мною предстало поистине странное. Почему — ниже.

Итак, практически все знают о знаменитом романе «Кто идёт?» под авторством Джона Кэмпбэлла, и естественно личности, осилившие прочтение этого литературного произведения в мыслях своих, сопоставив все факты и описания, составили вполне четкий образ инопланетного чудовища — вирус, заражающий людей (простите, ассимилирующий с ними), и в последствие превращающий их в совершенно жутких монстров. И вроде идея хороша, и можно было бы на 30 лет раньше сделать супермуви, обогнав самого Джона Карпентера, но нет, от чего-то создателям фильма не понравилась такая концепция, и оригинальный пришелец превратился в пресловутого зомби-громиллу, подобного Франкенштейну в пик его популярности.

Но ладно, это можно было бы ещё и простить, но очень вольное изложение событий оригинала и извращения с сюжетом этого не позволяют. Да, я понимаю, что это все-таки пятидесятые, тогда ещё не было достаточного развития технологий, но даже легкая интерпретация смотрелась бы гораздо лучше, чем ЭТО. Но, слава богу, минусы на этом заканчиваются и начинаются лишь восторженные крики — «Браво!». Действующие герои и характер каждого из них прописаны безупречно, вполне в духе кинематографа того времени (напомню, золотого века хоррора), со всеми вытекающими — не шаблонное поведение, интересная биография и т. п.

К тому же очень неплохо выглядит грим, на наложение которого уходило неимоверное количество времени (по некоторым данным, только на подбор нужного вида ушло 64 часа), не уступая тому же «Дому восковых фигур», вышедшему практически в то же время. Ну, и, конечно, декорации полярной станции воссозданы весьма убедительно, никаких нареканий.

Очень радует игра отдельно взятых актеров, которую, кстати, не портят даже немного глупые диалоги и надуманные сценки. Коренастый Кеннет Тоби как никто другой подошел для смиренного и уверенного в себе капитана Хендри, а Спенсер создает выгодный контраст в команде, посредством своей нестандартной внешности и причудливой мимики.

Говоря проще — совсем не то «Нечто», к которому мы привыкли, скорее неплохой представитель кинематографа того времени, крепко сбитый, но очень отдаленно напоминающий то, на чем, собственно, основывается. Смотреть можно, даже без отвращения.

7 из 10