Киностудия (2025)

Сет Роген сорвал блестящую обёртку с индустрии развлечений и заставил нас сожрать то пульсирующее, гниющее корпоративное мясо, которое пряталось внутри. Этот проект — не ода творчеству. Это хроника затяжного падения в чан с кислотой, где вместо спасательного круга тебе кидают квартальный отчёт. Здесь нет места сантиментам. Увольнение обставлено с таким же будничным равнодушием, как поножовщина на сельской дискотеке: кто-то обязательно ляжет на пол, а остальные просто вытрут ботинки и пойдут танцевать дальше.

«Бабки крутятся в бюджет — от искусства толку нет»

Когда Мэтт Ремик всё-таки дорывается до заветного кресла руководителя студии, его розовая мечта моментально превращается в электрический стул с подогревом. Он искренне хочет делать великие вещи, снимать глубокомысленные шедевры и оставить след в вечности. Но вместо этого ему приходится на полном серьёзе обсуждать блокбастер про красного маскота с кувшином сладкой газировки. Это даже не сделка с дьяволом, это подписание рабского контракта с бухгалтерией преисподней. Мэтт пытается усидеть на двух стульях, жонглируя амбициями творцов и истериками акционеров, пока его собственная кукушка медленно, но верно пакует чемоданы. Вечерами он заворачивается в инфракрасное одеяло для сауны, отчаянно пытаясь выпотеть из себя этот липкий корпоративный стыд, но стыд, зараза такая, абсолютно водонепроницаем.

«Съел коллегу на обед — получил крутой проект»

Дорога к Олимпу всегда вымощена костями тех, кто неудачно моргнул. Мэтту приходится перешагнуть через карьерный труп своей наставницы Пэтти Ли. Кэтрин О’Хара выдаёт в этом образе грацию свергнутого монарха, которого вывели на эшафот, а он жалуется на плохой свет. Как только трон освобождается, из щелей немедленно выползают акулы рангом пониже. Знакомьтесь: Сэл Саперстейн в исполнении Айк Баринхолц. Этот парень — ходячее нарушение Трудового кодекса, вице-президент по деградации и человек, который продаст родную мать за кассовые сборы первого уик-энда, причём сделает это не отвлекаясь от вечеринки. Он — чистое, незамутнённое животное начало индустрии. На другом фланге окопалась Майа Мейсон (Кэтрин Хан). Этот маркетинговый Цербер без тормозов искренне верит, что творческая свобода — это просто досадная опечатка в смете. Майа не рефлексирует, она вгрызается в глотки и выплёвывает бренды.

«Три лимона на стакан — Голливуд сплошной капкан»

Чтобы выжить в этом террариуме, нужен надёжный щит из ритуалов и психотропной брони. Местные обитатели глушат стресс так же методично, как грузчики закидывают мешки в кузов. Здесь пьют минералку строго с тремя лимонами, словно это магическое зелье, способное защитить от увольнения во вторник. Где-то на периферии этого безумия барахтается Куинн Хэкетт (Чейз Суи Уондерс) — молодая и наивная кровь, которая всё ещё верит, что в этом бассейне с акулами можно плавать стилем баттерфляй и никого не спровоцировать. Смотреть на её попытки выжить — всё равно что наблюдать за щенком, решившим остановить несущийся товарный поезд. А над всем этим искрящимся цирком уродов возвышается генеральный директор Гриффин Милл (Брайан Крэнстон). Он парит над схваткой и улыбается жуткой, плотоядной улыбкой рептилии, которая только что переварила независимую студию и теперь сыто рыгает дивидендами.

«Фарш не провернётся вспять — нужно франшизу снимать»

Это шоу не развлекает, оно берёт тебя за шкирку и тыкает носом в то, как именно делается твой любимый контент. Вся эта возня с престижными наградами и высокими смыслами — лишь ширма для бесконечного конвейера по производству интеллектуальной жвачки. Проект источает больную, нервозную энергию человека, который обнаружил гранату без чеки у себя в штанах и теперь делает вид, что это просто новый модный аксессуар. Диалоги бьют наотмашь, как кастет, завёрнутый в бархат. Никаких соплей и философских пауз. Тебе просто показывают изнанку фабрики грёз, где всё держится на соплях, шантаже и лошадиных дозах антидепрессантов.

Искусство давно пробило дно, мораль пустили на мерч, но пока из колонок льётся спасительный расслабляющий яхт-рок, мы будем радостно жрать этот выхолощенный суррогат с золотой лопаты и умолять о добавке, потому что альтернатива — очнуться в реальности, а там всё гораздо, гораздо паршивее.

10 из 10

Ржачная и временами горькая, то стебная, то глубокая история про кухню Голливуда, которую никто не видит. Потому что. говоря о кухне, мы обычно имеем в виду актеров или, в лучшем случае, режиссеров. А вот о тех, кто реально делает возможным появление кино в кинотеатрах - о продюсерах - никто не рассказывает. Навскидку вспоминается только фильм 'Достать коротышку' и снятый ооочень по его мотивам одноименный сериал. А тут есть что рассказать

Один из сотрудников киностудии Континентал Мэтт Ремик неожиданно получает повышение и становится главой этой компании. Над ним только владелец. Ремик настоящий киноман, он ценит в кино искусство! Эх, вот теперь он развернется на полную катушку и вернет в Голливуд, погрязший в корыстном шлаке, настоящее кино! Ага, щаз! Размечтался! Действительность оказывается шокирующей. Вместо авторского глубокого кино Мэтт должен снимать какой-то дикий кич, где главным героем будет даже не Барби, а прохладительный напиток. Дада, полнометражный блокбастер про ожившую газировку. А для этого придется наступить на горло не только собственной песне. Но и реально душить настоящее кино, которое он так любит. Циничный мир чистогана и жалкий творец в его жерновах.

Замечательный сериал про голливудскую «кухню». Сделан он необычно. Это не серьезное или полусерьезное исследование явления. Но это и не легкая комедия на тему. Местами это едкая сатира, местами самоирония, местами самая настоящая боль болючая «какие мы уроды и как мы докатились до жизни такой», местами адский стеб над реальностью и жгучая издевка над нравами, царящими с киносреде, местами дико смешной капустник, местами изящное киноманство (см. серию про то, какое крутой кинотрюк - снять целую серию одним кадром, т.е. на одну камеру ни разу ее не выключив. Причем, серия эта снята именно одним кадром. Настоящее киногурманство). Авторы сериала высмеивают своих коллег и самих себя, высмеивают позитивную дискриминацию, феминизм, еврейское засилье в кино, пожравший кино коммерческий приоритет, наградные церемонии и множество других аспектов.

Отдельно надо сказать про актеров. Кроме бригады Ремика тут огромное количество блистательных камео голливудских звезд разной величины, от слегка известных, до мегазвезд типа Шарлиз Терон, которая не погнушалась ролью в три секунды и с единственной репликой «А ну пошли нах..й с моей вечеринки». Но больше всего потрясли роли Мартина Скорсезе и Рона Ховарда, которых сыграли Мартин Скорсезе и Рон Ховард. Оказывается, режиссеры умеют играть получше своих актеров и могут дать им пару сотен очков форы на этом поприще. Рон Ховард позже говорил, что ему в общем-то полагалась небольшая роль с парой реплик, но он увидел в своей роли большой потенциал и заставил ее расширить в полноценную. «И знаете, мне очень понравилось побывать в шкуре настоящего козла и урода», - смеялся автор «Игр разума». Над этим фильмом, кстати, в этой серии знатно поиздевались.

На КП поставил 8, у себя в базе - 7,5. Почему 7,5 а не полноценная восьмерка? Потому что пара серий все же выпадает из блестящего ряда по качеству. А еще - видели выше «местами…местами…местами»? Вот именно - серии очень неравнозначные и даже жанры в них разные. Из-за этого не получается поймать один настрой на весь сезон. С одной стороны, каждая серия несет нечто новое. Но с другой - когда ты настраиваешься на одно, а получаешь другое - это порой играет против восприятия этого «другого» и даже может разочаровать.

Но все равно, это было круто и я буду с нетерпением ждать второго сезона.

Залпом посмотрел пока единственный сезон «Киностудии». Наткнулся на сериал почти случайно и заинтересовался прежде всего из-за имени Сета Рогена — он здесь не только автор проекта, но и исполнитель главной роли. До этого я знал о нём скорее абстрактно: слышал о его актёрских и продюсерских работах, но ни с одним проектом так и не познакомился вплотную.

Сериал, как несложно догадаться из названия, посвящён жизни вымышленной голливудской киностудии. Её главой становится Мэтт Ремик — герой Сета Рогена, постоянно балансирующий между творческими амбициями, корпоративной бюрократией и откровенно абсурдными ситуациями, в которые его затягивает индустрия.

Формально эпизоды связаны между собой довольно слабо. Да, у сезона есть общая сюжетная линия, но каждая серия — это отдельная история, отдельный эксперимент. Для меня это скорее плюс: именно такой формат позволяет авторам не сдерживать фантазию. В одном эпизоде сериал превращается в стилизованный нуар с аудиодневником под дождём и неоновыми огнями, в другом — в хаотичную пьянку в духе «Мальчишника в Вегасе», в третьем — в злую офисную сатиру, явно перекликающуюся с «Офисом». И это далеко не весь список — идеи, жанры и интонации здесь меняются почти от серии к серии.

Камео заслуживают отдельного разговора. Их много, и главное — почти все звёзды играют самих себя, не боясь выглядеть смешно или нелепо. Дэйв Франко регулярно шутит про карточные фокусы, очевидно подмигивая своей роли в «Иллюзии обмана». Зои Кравиц изображает актрису, которая публично демонстрирует равнодушие к наградам, но втайне репетирует благодарственную речь до мельчайших деталей, включая идеально рассчитанный момент для слёз. Айс Кьюб становится центром одной из самых смешных серий, где сценаристы высмеивают навязчивое стремление Голливуда к «правильному» кастингу и формальному разнообразию. Помимо этого, в сериале мелькают Зак Эфрон, Стив Бушеми, Рон Ховард, Джош Хатчерсон, Энтони Маки, Мартин Скорсезе и Брайан Крэнстон. И даже когда актёры не играют самих себя, как в случае с Крэнстоном, их образы всё равно построены на самоиронии и готовности идти на риск.

Отдельное удовольствие — то, как сериал снят. Многие сцены выглядят почти как театральные этюды: длинные проходы камеры, минимум склеек, один непрерывный кадр. Этому приёму даже посвящена отдельная серия, которая наглядно показывает, насколько он хрупок — любой сбой, любая ошибка, и сцену приходится начинать сначала. Ничего «подчистить» на монтаже не получится.

Этот подход работает сразу на нескольких уровнях. Он усиливает ощущение постоянной спешки и нервозности — герои всё время бегут, спорят, пытаются договориться, тушат очередной пожар. При более классическом монтаже сериал, скорее всего, потерял бы значительную часть своей энергии. С другой стороны, такая «живая» камера хорошо рифмуется с тем, как мы сегодня привыкли потреблять видеоконтент — через блоги, репортажи, неидеальные, но честные кадры. Кто-то скажет, что подобные приёмы размывают киноязык, но для меня здесь всё наоборот: в умелых руках они делают зрительский опыт более острым и вовлекающим.

Сет Роген и Эван Голдберг создали сериал, который может разделить зрителя на три категории: первым он вряд ли особо понравится, вторые с удовольствием посмотрят сезон и узнают пару знакомых лиц в кадре, третьи будут в восторге от каждой отсылки, от каждой 'пасхалки', от каждого камео и эпизодической роли. Поэтому склонен считать, что гики в первую очередь сняли сериал для гиков, причем сделали это в жестком сатирическом тоне, высмеивая все столпы, на которых держится Голливуд.

И гики не могли просто снять сериал про своё любимое увлечение, они обязаны были сделать это по-особенному. Первая особенность заключается в тех самых длинных дублях, которые бросаются в глаза с первых же минут. Дань уважения 'Веревке' Хичкока, 'Бёрдмену' Иньярриту, '1917' Мендеса и другим передана и обыграна не только визуально, но и сценарно. Это сложный киношный приём, в которые вовлечены с удвоенной силой абсолютно все, кто имеет отношение к созданию ленты.

Вторая особенность - это главные и со-главные действующие лица. В сериале можно увидеть не только своих любимых актеров, но и тех, кто обычно остается по ту сторону камеры, и это абсолютно правильное решение - иначе было и не снять фильм про Голливуд. Отдельное уважение тем, кто согласился сниматься под собственным именем, представ якобы с негативной стороны. Огромная благодарность и создателям сериала, которые смогли затянуть столько именитых людей и договориться с ними, и тем, кто согласился на подобный эксперимент.

Еще обособленно хотелось бы отметить фрагмент из финальной серии с Дейвом Франко, в этом юмористическом угаре, который сопровождает весь последний эпизод, авторы смогли преподнести очень классную идею. Она заключается в том, что актер, выходя к зрителю, оставляет позади себя всё, что ему как-либо мешает и отягощает, и отдается ничего не подозревающей публике полностью. Все, кто были вовлечены в подобный процесс, и не важно - была ли это роль в огромном блокбастере или выход на сцену 2 на 2 метра регионального ТЮЗа, думается, оценили данный фрагмент и прониклись сценой до того самого нутра, которое привело вас в мир искусства и развлечения.

В целом, отсюда и вытекает весь тот положительный фон о сериале, который вылился и в многочисленные награды, и в высокие оценки и рейтинги. Через сатиру авторы по-прежнему показывают то, что они любят кино как искусство, хоть и вынуждены тереться в этих жестоких жерновах бизнеса. Отсюда вытекают и все последующие положительные особенности сериала - и отсылки, и детали, и шуточки, и скандалы, и слухи и даже местами откровенная, но очень смешная чушь. И всё это делает 'Киностудию' - одним из лучших нишевых сериалов современности, который, будем верить, получит свое продолжение, и оно будет под стать тем редким продолжениям а-ля второго 'Терминатора', которое будет только лучше, масштабнее и эпичнее.

И помните, пока вы себя будете олицетворять со всеми теми, кто скандировал 'Movie! Movie! Movie!', кино будет жить как искусство, не смотря на все новые и новые фильмы про 'Кул-Эйда'.

Если имя Сэта Рогена вызывает у тебя автоматическую улыбку - ты по адресу. Он тут и актёр, и сценарист, и режиссёр, и продюсер. По сюжету - становится главой студии и должен снять фильм по безумной идее своего предшественника

Плюсы:

– Отличный актёрский состав и неожиданные актёрские перформансы - многие раскрываются с новой стороны.

– Целый ансамбль камео от звёзд первой величины, причём они не боятся выставить себя в комичном, а порой и нелепом свете.

– Весьма смешной взгляд на внутреннюю кухню кинопроизводства: от первых идей до съёмок, фестивалей и попыток удержаться на плаву в безумии индустрии.

Минусы:

– Если вы далеки от мира кино и не испытываете любви к стилю юмора Сэта Рогена — может показаться затянутым или даже скучным.

– Некоторым шуткам может не хватить универсальности — сериал явно ориентирован на людей причастных к киноиндустрии.

Итого:

«Киностудия» — это откровенная и весёлая сатира на современный Голливуд, где смеются не только над другими, но и над собой. Это комедия положений с хорошей дозой абсурда, где даже звёзды мирового уровня с радостью отрываются в кадре ради хорошей шутки.

Пересматривать, может, и не буду — но для одного хорошего захода это уникальное и запоминающееся шоу.

8 из 10

Отдельный лайк за последние две серии, которые уходят в безумие уровня Страха и ненависти в Лас-Вегасе.

«Киностудия»-это по-настоящему рай для всех любителей кино, в том числе и для меня.

Узнал об этом сериале абсолютно случайно, когда вышли только первые две серии. Посмотрев их, я оказался в настоящем экстазе-и последующие недели с нетерпением ждал новых эпизодов.

Честно скажу, меня довольно сложно увлечь сериалом. Последний раз что-то подобное случалось с гениальным «Разделением». А уж рассмешить-тем более. Но именно этому сериалу это удалось.

Каждая новая серия- это новая проблема для главы киностудии Мэта Рэмика. Поднимаются актуальные вопросы, события из мира кино, упоминаются популярные фильмы и актёры. Всё это подаётся с иронией и добрым юмором-не скатываясь в откровенный трэш или злобную сатиру.

Сериал искренне признаётся в любви к кинематографу. Пусть он иногда и глуп, и несправедлив-но это именно то, ради чего многие люди сближаются, меняются, как и весь мир благодаря кино. Интересная мысль для комедийного сериала? Однозначно- да.

Отдельно хочется отметить актёров.

Сэт Роген здесь выдаёт, пожалуй, самую смешную и эмоциональную роль в своей карьере. Его персонаж- человек, который пытается усидеть на двух стульях: снять и качественное кино, и глупое кассовое. В итоге он постоянно с одного из этих стульев падает, и наблюдать за этим -одно удовольствие.

Но, конечно, главное лицо сериала - это Сэл Саперштейн в исполнении Айка Баринцхола. Настолько харизматичный, смешной и запоминающийся персонаж, что до сих пор вызывает улыбку, стоит только вспомнить моменты с его участием. Такой себе лучший друг Мэта, который старается помочь ему решать проблемы, но при этом понимает, насколько комерциализировано кино. Он делает всё, чтобы уберечь Мэта от неприятностей — хоть и не всегда успешно.

Также понравился персонаж Кэтрин О'Хары — мудрая, но при этом очень эмоциональная. И, конечно же, камео… это просто нечто! Спойлерить не буду -лучше сами посмотрите. Но у меня челюсть иногда просто отвисала от того, кто появлялся в кадре.

Что по итогу?

«Киностудия»- это шедевр. Сериал, который признаётся в любви к кино, показывает, как оно создаётся, и даёт массу поводов как посмеяться, так и задуматься. Это сериал с доброй иронией о буднях тех, кто создаёт то самое кино, которое мы потом смотрим, изучаем и обсуждаем.

Смотреть обязательно - даже тем, кто в кино не особо разбирается.

И конечно…

Спасибо, Сэл Саперштейн.

Кто понял -тот понял.

О сериале «Киностудия» услышал сразу после выхода, но почему-то не было настроения его начинать: казалось, что будет банальная история киношников о киношниках, будет много шуток «для своих», будут стараться в целом шутить так, чтоб никого не обидеть и высмеивать «разрешенные» темы. И честно, когда прошла церемония награждения Emmy, где шоу стало триумфатором, особенно сам создатель, исполнительный продюсер, режиссёр и актёр главной роли — Сет Роген; то я как будто ощутил подтверждение своих первоначальных мыслей о сериале: о киношниках для киношников и безопасно. Но таки решил проверить.

И тут началось.

Если коротко о сюжете: повествование построено вокруг нового исполнительного директора киностудии «Continental» Мэта Рэмика (в исполнении угадайте кого...? Сета Рогена) и его команды. В первый же день своего повышения Мэт получает задание — повторить успех компании Mattel с её фильмом «Барби», – снять игровой фильм компании «Kool-Aid». При этом сам Мэт романтик и мечтает снимать фильмы в стиле старого Голливуда. И тут же в его голове назревает конфликт, который ему придётся решить...

Первая же серия разрывает на смех: тонкий, но в то же время смелый и актуальный юмор — лёгкие гэги вперемешку с острыми темами. И самое главное — здесь никто не боится высмеивать себя самого в кадре, даже когда это камео. Россыпь звёздных камео, конечно, тебя подкупает и заставляет больше поверить в происходящее. Но они втиснуты именно для этого, а не для того, чтоб ты тыкнул пальцем в экран, сидя на диване, со словами: «О, это ж этот, ну из этого… Я его знаю». Радует общая проработанность сюжета, которая позволяет оправдывать появление и звёзд, и брендов (Да-да, Тимур Нуруахитович, так можно»).

Но что меня ещё больше удивило, даже, наверное, больше, чем юмор, так это — визуальная составляющая. Тут всё сделано на высшем уровне. Операторская работа — множество кадров с ручной камерой, словно мокьюментари, которое ещё больше тебя заставляет поверить в происходящее. Почти бесшовный монтаж создает полное ощущение твоего присутствия и даже в каком-то смысле участия. Цветокор — создаёт идеальную картинку лампового старого Голливуда, о котором так грезит главный герой. Костюмы, декорации… Ещё чуть-чуть и ты будешь знать, как пахнет в кабинетах мэйджеров и на съёмочной площадке. В общем, сериал в этом плане получился максимально атмосферным, создающим этот образ старого доброго Голливуда.

И как же классно ламповая картинка контрастирует с действием. Даже сам темп повествования на фоне джазовых аранжировок кидает тебя из стороны в сторону — всё нервно и нестабильно. И все эти подковерные игры, подлизывания, лицемерие и т.д. смотрятся ещё острее, чем могло быть при равномерном темпе на этом же «фоне». То чувство, когда картинка точно не соответствует наполнению — но это-то и хорошо.

Конечно, чего-то сверх разоблачающего вы здесь вряд ли увидите. Но пару моментов, когда вы будете испытывать испанский стыд за героев, точно найдёте.

К сожалению, не обошлось без провисания сюжета и юмора: после просто бомбезной 1-ой серии (конечно, пилот должен продать весь сериал полностью, но всё же) ощущается упадок со 2-ой серии. Он совсем не критичный, и ситуация улучшается ближе к финалу, но просто будьте готовы к этому.

И если подводить какой-то итог, то хочется сказать, что для попсовых синефилов это будет отличный сериал для вечернего просмотра. Многие отсылки к жизни мира кино радуют до безумия, и это ещё больше подкупает.

Ну и конечно, если вы хотите показаться «знатоком в области кино» перед плохо осведомлённый товарищем — берите его за шиворот и сажайте рядом на диванчик. Покажите какой вы эстет, хе-хе-хе…

Я спорно отношусь к комедии Рогена. Иногда она для меня работает, а иногда нет. Но один безусловный факт стоит признать - он один из главных гиков Голливуда. Он прекрасно понимает среду, в которой работает и знает, через какой ад, порой, может пройти кино, прежде чем появиться на свет. И именно это знание и помогло ему в создании 'Киностудии'.

Сериал пусть и представляет гипертрофированные ситуации, но при лучшем рассмотрении ты понимаешь, что от реальности они ушли недалеко. Роген тут играет продюсера, который попадает в очень неловкие казусы и ему приходится всё это разгребать, временами с помощью лицемерия и лжи. Скажем, есть серия, где он пытается сделать актёрский состав как можно более инклюзивным и из-за этого пересобирает новый каст. Режиссёр ради правок прибегает к использованию ИИ и в итоге, когда обман вскрывается... действие продюсера злит аудиторию. Это не только очень смешно, но и вполне правдоподобно. В реальной жизни студии тоже, порой, из кожи вон лезут чтобы никого не задеть, а в итоге всё равно напарываются на недовольных. И так построены многие серии.

'Киностудия' просто искрит сатирой, а участвующие в ней приглашённые звёзды - самоиронией. Скажем, Мартин Скорсезе играет самого себя и именно ему поручают создание максимально коммерческого проекта. В итоге он запрашивает огромный бюджет на создание драмы о трагедии в Джонстауне. Тут Мартин посмеялся над самим собой, в частности, над созданием таких фильмов, как 'Авиатор' и 'Ирландец', которые в ходе производства тоже стали менее коммерчески привлекательными. А Джонни Ноксвилл тут выступает в роли сценариста, который хочет превратить зомби апокалипсис с испражнениями в сатиру на диарею. Также стёб над тем, что он слишком серьёзно воспринимает туалетный юмор в своих фильмах, в частности в знаменитых 'Чудаках'. В сериале снялась целая плеяда звёзд кино и все они или посмеялись над собой, или над средой, в которой те работают.

Что самое приятное в 'Киностудии', так это то, что даже когда шутка для тебя работает, ты всё равно находишь ситуацию жизненной. Скажем, в шестом эпизоде продюсер попадает в среду онкологов, которые плохо знакомы с кинематографом, что порождает дискомфорт в диалогах. Эта серия не очень смешная, но ситуация для меня как для киномана кажется жизненной. Когда ты попадаешь к людям, которые не увлекаются твоими интересами и, более того, относятся к ним пренебрежительно, это всегда задевает. А в третьем эпизоде герой Рогена боится сказать режиссёру Рону Ховарду неудобную правду про фильм поскольку сам когда-то ляпнул неумные слова про 'Игры разума'. Это тоже обычное дело, когда вроде бы лишь один раз сказал что-то не то, и потом тебя никто не воспринимает. Хоть это шоу и создано для киноманов, но в подобных ситуациях бывали многие.

И это я ещё не говорю о шикарной съёмки. Сериал прибегал к методу съёмок без монтажных склеек, за исключением сцен перехода от одной локации к другой. Это не только эстетически очень круто выглядит, но ещё с творческой точки зрения работает. Так мы проникаемся в жизнь голливудских киноделов, которая течёт не переставая, без передыхов и замедленного темпа. Причём сериал и над этим успевает посмеяться. Скажем, второй эпизод сосредоточен именно на сложности съёмок сцен одним дублем и как один неуклюжий дурак может запороть весь съёмочный день. Опять же, очень жизненно показаны такие проблемы.

Если вы неравнодушны к кинематографу, но прекрасно понимаете, что там может творится тот ещё кавардак, то я настоятельно рекомендую вам посмотреть 'Киностудию'. Это такой смешной взгляд на все трудности производства со стороны, который обладает собственным уникальным шармом. Причём, хочется однозначно ждать второго сезона. Голливуд не стоит на месте, он всегда умудряется находить поводы для стёба над самим собой. И я уверен, что такой человек, как Сет Роген точно найдёт не один повод высмеять всю внутреннюю кухню Фабрики Грёз.

Что нужно, чтобы заманить в один сериал Скорсезе, Соркина, Зои Кравиц и Джонни Ноксвилла? Нужно пообещать им настоящую историю про кино. Без прикрас и глянца. С истеричными звёздами, кокаином и нервным смехом в офисе продюсера.

Так появилась Киностудия – внебрачный ребёнок Бёрдмэна и Солдат неудачи. И за родителей тут можно только порадоваться, потому что (поразительно), но у них всё получилось. При чём получилось просто великолепно!

Формально это сериал про то, как одна студия пытается выжить, но у неё на пути встают проблемы с бюджетами, сценариями, амбициями и, конечно, людьми. При чём (адекватных и не очень) людей в Голливуде оказывается так много, что первым делом хочешь выключить свет в офисе и спрятаться под стол. В общем-то, как и везде.

Каждый эпизод — это производственный ад, который подают как шедевр абсурдного искусства. У нас есть серия, где снимают фильм одним кадром? Конечно, саму серию мы тоже снимем одним кадром. Джонни Ноксвил разрабатывает комедию про зомби-пердёж? Значит, будем обсуждать, что важнее: спасать детей от рака или снимать кино. Добро пожаловать в мир, где кино — это поле боя, а сценарий — это бумажный щит.

Конечно, весь сериал пропитан уморительной иронией. Сет Роген (режиссёр и исполнитель главной роли) рассказывает историю про индустрию, которая выставляет себя клоуном в кривом зеркале. Однако этот клоун по уши влюблён в своё дело и по-настоящему страдает, когда что-то идёт не так.

Всё здесь немножечко на грани. От режиссёрской подачи до актёрской игры. Вроде перед нами и карикатуры, но в какой-то момент замечаешь, что тебе за них больно. Потому что под наркотиками и цинизмом прячется избитая, но не сломанная мечта: снять настоящее кино. Пусть даже на айфон. Пусть даже про банку газировки.

Сценарий и ритм, как у джаза. Камера лезет в лицо и снимает дублями по 10 минут, диалоги перебивают друг друга, всё склеено в сплошную какофонию из боли и амбиций. Барабаны на фоне будто вырвались из Бёрдмэна и теперь сопровождают тебя, пока ты наблюдаешь, как нарциссы и тревожники ссорятся на совещаниях. И в этом магия. Потому что настоящие чудеса делают из хаоса. Если ты, конечно, знаешь, куда смотреть во время трюка.

Герои здесь… Особенные. Да, они не вызывают сочувствия. Они алчные, лицемерные и истеричные. Но под конец сезона ты вдруг ловишь себя на мысли: я за них волнуюсь. Потому что каждый бьётся за что-то большее, чем премьера. Один за одобрение. Другой за любовь детей, которые променяли его на ТикТок. Третья за факт быть услышанной.

И вот оказывается, что Киностудия — это не сериал про кино, а про людей, которые делают кино. Которые тратят годы, чтобы у тебя были полтора часа магии. Они настоящие психи, но без них кина не будет. И, может быть, чтобы кино трогало нас за душу, нужны именно такие психи. Те, кто бьются в истерике за кадром, чтобы ты перед кадром плакал.

8,5 из 10

За самый честный способ показать изнанку кинопроизводства – через хаос, абсурд и карикатуры. Ведь это настоящая изнанка. Именно она превращает кучу плёнки в чувства, а людей, изображающих других людей, в героев наших снов.

Сериал, который я посмотрел дважды с момента премьеры. Сет Роген и Эван Голдберг наконец-то подарили сатиру на Голливуд, которую я очень ждал. «The Studio» – это не сериал про киношное закулисье; это наглость, приправленная едким сарказмом, направленным на современный блокбастерный конвейер. Роген играет Мэтта Ремика, вечно потного и орущего продюсера, внезапно ставшего главой Continental Studios. И вот он уже мечется между желанием снять артхаус на 35мм и коммерческим гов... простите, обязательным проектом про Kool-Aid, который ему навязывают, потому что это бабки.

Мощь сериала – в его беспринципности. В сериале высмеиваются — причём очень жестко — практически все повесточные моменты, от BLM до MeToo и прочие современные ответвления. У нас бы такой сериал точно бы не прошел цензуру. Дико позабавило огромное количество камео: Зои Кравиц, Дэйв Франко, Мартин Скорсезе, Оливия Уайлд и другие. Обилие звезд зашкаливает, а самое крутое, что они тут не просто для галочки, а играют гротескные, но до жути узнаваемые версии самих себя или системы, где вращаются. Обожаю эпизод про 'Золотые Глобусы', где Мэтт одержим мыслью, что его обязательно должны упомянуть в благодарственной речи.

Технически сериал тоже на высоте. Его 'фишка' — длинные, сложные планы-последовательности (один эпизод так и называется и снят вообще без склеек!), которые не просто красивы, а создают ощущение бешеного, стрессового водоворота студийной жизни. Ты буквально чувствуешь, как Мэтт мечется между кризисами, звездными истериками и попытками не забыть, что у него есть личная жизнь. А Кэтрин Хан и Кэтрин О’Хара украли мое сердечко. Одна безбашенная до предела, вторая будто на андипах, сквозящая сарказмом в каждой интонации.

Конечно, к концу первого сезона ощущается, что сюжетная арка с 'кино vs. бизнес' слегка зашла в тупик, выжав из конфликта максимум. Но это почти неизбежная плата за формат, где каждая серия — это отдельный, блестяще отточенный скетч о безумии индустрии. Даже с этим 'но' 'The Studio' — невероятно смешной, умный и любящий (хоть и кусающий) взгляд на фабрику грез. Конечно, если вы далеки от мира кино, какие-то шутки могут пролететь мимо, но это тот редкий случай, когда и кинохолики, и просто зрители, ищущие отличный сериал на вечер, будут в восторге. Не пропустите.

Драмеди сатира на Холливуд и шоу-бизнес. В главной роли Сет Роген. Он же и один из режиссёров и продюсеров. Местами скучновато, но в целом забавно. Серии имеют законченный сюжет. В каждой или почти в каждой серии есть, камео со знаменитостью. Знаменитостей много и это выглядит круто. Некоторые знаменитости отыгрывают большие эпизодические роли. Мне не хватило хорошей сквозной ветки, за развитием которой можно было бы следить из серии в серию. Из-за этого нет сильной интриги, а просто набор эпизодов. С натяжкой этой темой можно назвать реализацию главного проекта студии. Но это чётко не присутствует в каждой серии и выглядит скорее фоново.

Сюжет. Мягковатый, но амбициозный менеджер кинокомпании Мэтт становится главой киностудии. У него киноманские взгляды на кино, которые не вяжутся с коммерческой необходимостью. Первое время новый босс пытается балансировать на грани своих и студийных интересов, но быстро ломается и отдаётся мутной волне шоу-бизнеса воняющей грязным бельём, алкоголем, наркотиками и большими деньгами. В команде у него такие же специфические и эгоцентричные ребятки. И как говорится, с доками жить, по волчьи выть. И Мэтту приходится юлить, изворачиваться, врать, а иногда полагаться на удачу.

В фильме много ругани, употребления разрешённых и запрещённых веществ, весёлого безумства и чёрного юмора. Кино От юмора не бомбит, но смотреть прикольно. Сет Роген - красавчик. Рекомендую.

Шикарный и безумно смешной сатирический проект, жёстко стебущий киноиндустрию.

Давненько не получал столько удовольствия и давненько не хохотал в голос до слёз над перипетиями киноиндустрии, поданных в ураганном комедийном стёбе, что аж выдохнуть некогда. Авторам проекта удалось написать смешной сценарий и с блеском воплотить его в жизнь, а ещё привлечь множество звёздных гостей, которые с огоньком посмеялись над собой.

Конечно, сериал в первую очередь рассчитан на заядлых киноманов, которые разбираются в теме и знают кинокухню, кто такой Пол Дано, Рон Ховард или Питер Берг, и в целом весь юмор и стёб построен именно на киношной сфере — как снимается и создаётся кино, какие случаются факапы — от сценария и расовых тем на злобу дня до вырезанных эпизодов и прочего, прочего, прочего. И вот как раз для киноманов настоящий праздник — такого количества стёба и юмор на единицу времени ещё поискать надо!

Каждый эпизод врезается в память намертво. Дикая ржака и тут же грусть от эпизода с Мартином Скорсезе, ураган с Роном Ховардом и финальной сценой, создание супергеройского блокбастера, съёмки одним планом (причем эпизод об этом тоже снят одним планом), продюсерские проблемы, подбор актёров, расовая тема и ИИ — многообразие отображаемых сегментов не может не поражать. Пожалуй, самый спокойный эпизод с вечеринкой врачей — и он же более грустный и при этом самый едкий, а когда наступает финал сезона с «подготовкой» к презентации — тут начинается форменный отрыв — тормоза у сериала в принципе отсутствуют — отрываются ребята по максимуму.

Звездных гостей в кадре просто пресс — Скорсезе, Ховар, Берг, Терон, Эфрон, Франко и много кого ещё от полноценных ролей до камео в образах самих себя — настоящая феерия. Но и главные персонажи тоже не лыком шиты — уж насколько я не люблю Сета Рогена, но он тут чертовски хорош и крут. Вместе с ним жгут напалмом Кэтрин Хан, Айк Баринхолц, Брайан Крэнстон, Кэтрин О'Хара, Чейз Суи Уондерс — боевая креативная компания продюсеров, от которых не оторваться.

В общем, расхвалил, конечно, но есть за что. Кто в теме кино и любит бешеные ударные истории про кинокухню и стёб — тех тут ждут с распростёртыми объятиями. Шикарный и яркий проект, который у меня однозначно войдет в топ лучшего за год. Молодцы, круто сделали!

9 из 10

Посмотрела американский сериал «Киностудия» (2025). Он про то, как герой, мечтающий снимать авторское кино, становится главой крупной кинокомпании.

Сериал снят в жанре драмеди и снят настолько головокружительно круто, насколько это себе можно вообще представить. Солнечный Голливуд с потрясной плёночной цветокоррекцией, закулисье с его дрязгами и перездрязгами, разборками и недоразборками, длинные затейливые кадры с едва заметными склейками, противоречивый характер главного героя Мэтта Ремика (его играет Сэт Роген), куча обалденного и очень-очень-очень смешного юмора. Я уже забыла, что фильмы, обозначенные как комедии, могут (ДОЛЖНЫ) в самом деле смешить. Боги! Я думала, что смешнее французского сериала «Десять процентов» про агентство по работе с актёрами не сыскать, но я ошибалась. В целом и «Франшиза» была весела и неплоха, но мне как будто бы чего-то не хватало.

Сюжет «Киностудии» непредсказуем, следить за ним — просто сказка. Только в одной серии я точно могла понять, что герой испортит всё, это было очевидно, но как самозабвенно он это делал! Продюсер на площадке — стресс для группы, особенно, если у него есть неожиданные креативные предложения. Отсюда можно брать самые нетипичные и нелогичные сценарные и писательские ходы, просто welcome. Работа кинематографистов показана честно и иронично. В кадре камео тысячи звёзд от Мартина Скорсезе и Рона Ховарда до Зои Кравитц и Шарлиз Терон, и все до одного — они прекрасны.

Главного героя Мэтта сначала ненавидишь за его слабость и странненькое упрямство, но потом за это же начинаешь любить и жалеть ближе к концу. Отличное решение показать персонажа, который тупо случайно становится Главой студии — сомневающимся и нерешительным, а не просто суперменом, пробивающим все двери и перешагивающим с каменным сердечком через трупы своих врагов.

В сериале море любви к кино (несмотря на то, что они там все непрерывно пилят бабки) и к профессии (хоть мы видим не самые её приглядные стороны). Я даже опять соскучилась по временам, когда работала на площадке и видела большинство таких сценок изнутри. Люди, которые остаются работать в кино на годы, на долгие годы — это невероятные трудяги и люди с толстенной кожей, ибо я не знаю, как можно пережить всё то, что там происходит и не тронуться рассудком.

Короче, я потрясена. Жду второго сезона и уже хочу пересмотреть первый ещё раз.

Не смог пройти мимо сериала 'Киностудия', потому что люблю кино, а этот сериал рассказывает про его производство, причём про современное, что в наше время редкость; а также являюсь поклонником Сета Рогена, особенно в его связке с Эваном Голдбергом, несмотря на то, что в последние годы годноты от них было мало.

И этот сериал стал первым за очень долгое время, который я посмотрел почти залпом - за два дня. Мог бы и за один, если бы не кое-какие дела. Всё дело в том, что, вопреки ожиданиям, серии там длятся не по часу с лишним, а всего по 25-35 минут, кроме пилота. Из-за этого, а также благодаря лёгкой атмосфере и динамичному темпу, сериал смотрится быстро и легко.

Не буду скрывать, что получил удовольствие от просмотра, но предупрежу, что, чтобы понимать все отсылки и юмор, надо быть киношным гиком и шарить в теме. Однако даже без этого сериал актуален, злободневен, комично раскрывает всю суть студийного Голливуда, пестрит звёздными камео в каждой серии (за Скорсезе отдельный лайк) и попросту развлекает.

Мои любимые серии - первые две, седьмая и последние три. То есть, большинство, получается. Да, проще сказать, какие эпизоды мне понравились меньше, но даже они хороши. Это как Южный Парк, только с живыми актёрами и исключительно про кинопроизводство.

Шутки смешные, актёры круты (особенно те, кто не побоялся высмеять себя), технически снято тоже на уровне (чего только стоит серия про съёмку одним кадром, снятая реально одним кадром), чувствуется сегодняшний день, реальная жизнь, самоирония создателей, а также душа - видно, что это сделано фанатами кинематографа для таких же фанатов. Но даже если вы не большой поклонник кино, поугарать всё равно можно. Моя уверенная рекомендация. Жду второй сезон.

8,5 из 10

От окончания первого сезона 'Киностудии' Сета Рогена меня отделяет просмотр последней серии, в ожидании выхода которой хочу поделиться своими эмоциями.

'Киностудия' - это 'кино про кино', в сатирической манере раскрывающее подноготную процесса создания фильмов в Голливуде. Как рождаются идеи картин? Как ищутся сценарии? Как проходит кастинг? Как проходят церемонии награждения? Если вам интересно заглянуть за кулисы 'Фабрики грёз', то этот сериал для вас будет настоящей находкой.

Отдельным плюсом будет камео настоящих актёров, режиссёров и продюсеров в проекте. Хотя это даже камео не назовёшь, это полноценные роли, придающие всему происходящему дополнительный реализм. Зои Кравиц, Дэйв Франко, Айс Кьюб, Зак Эфрон, Энтони Маки, Мартин Скорсезе, и это далеко не полный список тех, кто появляется в кадре.

Но если вы не обратили внимание на вступление, то хочу напомнить, что это детище Сета Рогена, со всеми вытекающими отсюда последствиями. Это комедийный проект, где большинство персонажей предстают законченными идиотами, совершают дурацкие поступки и выглядят нелепо 95 % от экранного времени. Непривычно было в таком образе Брайана Кренстона, который играет владельца киностудии, но он определённо украсил этот проект. Если вас не смущает подобная форма, то смело включайте первую серию и получайте удовольствие от жизни студии 'Континентал' и её обитателей.

Пока писал свой отзыв, вышел последний эпизод, который только подтвердил всё вышесказанное, грамотно завершив сезон и открыв возможность для продолжения. Проект получился одновременно весёлым, добрым и откровенным, пронизанным любовью к кино и не боящимся шутить над собой.

Прочитав критику от критика Кинопоиска Станислава Зельвенского на сериал «Киностудия», я ожидала увидеть что-то язвительное и конфликтное, но в действительности все оказалось намного милее и дружелюбнее, чем мне рисовалось.

На данный момент вышло пять серий и самой драматичной по части столкновения интересов можно считать самую первую – ту, в которой Мартина Скорсезе доводят до слез. Не буду раскрывать всех деталей сюжета, но найти утешение в объятиях Шарлиз Терон сродни хэппи-энду, поэтому так тщательно выстраиваемая линия конфликта «продюсер-режиссер» нивелируется статусным положением проигравшего и пресмыкающимся – новоиспеченного лидера. Герой Сета Рогена не тянет на злодея, пока что – половина сериала осталась за спиной, а Мэтта Ремика, так зовут главу кинокомпании Continental Studios, не поставишь в один ряд с героями Кирка Дугласа («Злые и красивые») и Тима Роббинса («Игрок»). Пытаясь повлиять на процесс создания фильма, он неизменно ловит все рикошеты – скорее мальчик для битья, чем прожженный воротила. И Сет Роген очень органично смотрится в этом амплуа.

И раз я заговорила об амплуа, стоит упомянуть, что «Киностудия» богата на камео. Эта отличительная черта сериала наполняет процесс просмотра интригой – нас будто бы приглашают в закулисье, но понятное дело, что все это закулисье – тщательная постановка. Никто не снимет масок, а если и приоткроет, то за масками окажутся еще одни маски, на которых проступают черты уж слишком мелких грешков – тщеславие и корысть звезд и творцов, а следовательно и подхалимство, выставлены скорее в свете детских шалостей, которые подчеркивают очевидное – искусство и деньги идут рука об руку.

Но помимо сатиры, в «Киностудии» есть очарование, способное подкупить любого киномана – я говорю о тех моментах, когда кинематограф проникает в реальную жизнь. Дело в том, что каждый эпизод сериала автономен, но сняты они в одной стилистике – какой бы этап создания фильма не исследовали Сет Роген и Эван Голдберг, в нем всегда будет присутствовать элемент рифмы или переклички. Начиная с просмотра «Славных парней» в финале первого эпизода, съемкой одним кадром в следующем, в третьем эпизоде Мэтт Ремик косплеит лирический финал Рона Ховарда, а в четвертом примеряет на себя плащ и шляпу Хамфри Богарта, все потому, что Оливии Уайлд вздумалось снять пародию на «Китайский квартал». Пятый эпизод на данный момент имеет самый низкий рейтинг, оно и понятно, ведь в нем выясняют отношения второстепенные персонажи (Айк Баринхолц и Чейз Суи Уондерс), чья конфронтация приведет к буквальному разрушению (шикарный эффект домино, который заставляет прочувствовать насколько бутафорским все является в кино; думаю авторы этого эпизода вдохновлялись «Днем Саранчи» Шлезингера). Короче, при всей сатиричности «Киностудии», в нем есть магия, способная увлечь. И так хотелось бы, чтобы она не исчезала.

Поэтому я, не самая ярая поклонница сериалов, буду досматривать его до конца, и не ради галочки, а из-за интереса. Потому что стало любопытно, вернутся ли создатели «Киностудии» к теме злодея в современной киноиндустрии, о котором они лишь вскользь упомянули в первом эпизоде. И если не все догадались, то этими злодеями являемся мы, сидящие по ту сторону экрана, и решающие своими кровно заработанными деньгами, какой фильм соберет миллиард в очередной жаркий сезон. Как говорится, есть спрос – будут и предложения, а учитывая тенденции современных кассовых хитов, запроса на умное оригинальное кино от широких масс пока не поступало.