Чужой: Ромул (2024)

Имея в своих руках такую перспективную и многообещающую хоррор-франшизу, как «Чужой», студия 20 Век Фокс никак не могла грамотно ее использовать. После довольно успешного фильма «Чужой против Хищника» последовал абсолютно провальный сиквел, который фактически сразу сделал всю дилогию не каноном. Далее продюсеры решили вернуться к истокам серии и попросили Ридли Скотт поработать над приквелом «Чужого». Но если «Прометей» показал отличные показатели в прокате, то «Завет» едва не уничтожил возрожденную франшизу спецификой своих идей. Так что продюсеры решили пойти далее единственно верной, безопасной дорогой и вернули «Чужого» к самым славным страницам его истории, для чего и был приглашен режиссер Феде Альварес, снявший «Ромул», действие которого происходит между первым и вторым фильмами серии.

События фильма происходят примерно через 20 лет после того, как в результате спланированного экипажем взрыва был уничтожен космический грузовоз «Ностромо». Никто точно не знает, что там произошло и уж тем более про Эллен Рипли ничего не известно, в особенности на далекой планете LV-410, которой руководит корпорация «Вейланд-Ютани». Именно здесь живет Рэйн Керрадайн, молодая девушка, чьи родители давно погибли. Однако по своей воле Рэйн не может покинуть здешние неприветливые места, так как нее с рождения есть долг перед корпорацией, который она должны выплатить. А сделать это из-за жестоких правил корпорации практически нереально, из-за чего героиня, а также ее сводный брат Энди, который на деле является андроидом, решают присоединиться к Тайлеру и прочим друзьям, чтобы нелегально выбраться с планеты и начать новую жизнь.

Для этого ребята хотят отправиться прямиком к недавно ими обнаруженной космической станции «Вейланд-Ютани», которая крутится на орбите. Здесь, по идее, должны находиться специальные аппараты, при помощи которых можно впасть в длительный сон и долететь до другой населенной людьми Звездной системе. Естественно, герои делают все, чтобы добраться до станции, однако забрать с собой то, что им необходимо, будет совсем непросто из-за того, что на станции обитают монстры, которых никто и никогда из простых людей еще не видел. Так что теперь Рэйн и компании необходимо просто выжить, не говоря уже о том, чтобы отправиться в далекий космический полет, о котором они так мечтали.

При том, что в «Ромуле» поднимаются вопросы правления огромных корпораций и прочие сложные моменты, которые затрагивают общественные колебания и социальную несправедливость, это в первую очередь практически классический фантастический фильм ужасов, в котором группа людей отчаянно борется с монстрами, которые обладают невероятной выносливостью и им чуждо понятия любви и сострадания. Как уже было сказано ранее во франшизе, ксеноморфы являются идеальным организмом, машиной для убийств, которой нет равных во всей Вселенной, и в «Ромуле» они подтверждают свой статус и прут напролом. Остановить их, конечно же, будет сложно, а потому в сюжете то и дело появляются новые жертвы, потому что опасность тут самая что ни на есть настоящая.

Что касается самой Рэйн, которую в фильме играет Кейли Спэйни, то она держится уверенно, но в тоже время она боится, переживает и нервничает, как самый обычный человек. У нее нет никаких особых способностей, что делает девушку гораздо ближе и понятнее нам с вами. Вместе с тем она умеет принимать сложные решения и когда необходимо, то идти на допустимые жертвы. В какой-то мере она напоминает Эллен Рипли до того, что с ней случилось во втором фильме, и это делает эту девушку еще более симпатичной в плане характера.

«Чужой: Ромул» — это достойное внимания продолжение культовой франшизы, которое способно приятно удивить. Может авторы и не пошли на риск, чтобы создать нечто новое и воистину уникальное, и тем не менее они смогли грамотно использовать классику и придать ей второе дыхание.

Есть франшизы (из далёкой-далёкой галактики), которые давно умерли, просто никто не сообщил об этом их фанатам. А есть такие, что не умирают никогда — они дремлют, как Чужой в вентиляции: тихо, на полусогнутых, где-то в закоулках общей памяти. «Чужой: Ромул» из таких. Не столько сиквел, сколько воскрешение, которое делает вид, что не знает, кто такой Ридли Скотт, хотя на самом деле шёпотом повторяет его интонации.

Итак, тебя встречает космос. В нём гораздо меньше неизвестного, чем сегодня, и каждый может обрести в нём то, что ему нужно. Или то, что заслужил. Для кого-то космос стал тюрьмой на рудниках, кто-то ищет через него спасения на тропической планете, а кто-то найдёт там другую форму жизни. На обезлюдевшем корабле.

Заветный корабль здесь – как тёмный лабиринт, где притаился минотавр с кислотой вместо крови. С каждым движением по коридорам свободного пространства становится всё меньше: в очередной комнате только пара выходов. И некуда бежать. За стенами – пустая бездна, не романтическая, как у Нолана и не завораживающая, как у Куарона, а пустая. И смертельная. Двигайся вперёд.

Дальше нас ждёт пьеса на троих: девушка с лицом Кейли Спейни — одновременно хрупким и жёстким, как лезвие; пара человек, похожих, как один, которые явно не дотянут до финальных титров; и, конечно, Энди. Андроид, чьё добродушие в один момент так естественно сменится цинизмом, что актёр Дэвид Джонссон заслуживает маленький оскар с лицом чужого.

Фильм будто намеренно двигается знакомым маршрутом: яйцо, паника, кровь, коридоры, расчленёнка. Но он делает это не для галочки, а как будто каждый элемент показывает впервые — со сдержанной гордостью ученика, который наизусть выучил у мастера не форму, а дух. И это самое ценное.

Сюжет — не хитроумный пазл, а медленный спуск вниз. Здесь не ждёшь развязки, ты ждёшь удара. Герои не столько принимают решения, сколько вынуждены реагировать, и этим ближе к нам, чем все космодесантники мира. Здесь важно не «почему» всё это происходит, а «как ты будешь с этим жить следующие три минуты».

Ближе к концу фильм позволяет себе роскошь — замедлится. Не чтобы объяснить. Чтобы посмотреть. Он задерживает взгляд на лице. На потолке. На дрожащем свете лампы. Будто понимает: сейчас будет плохо, и хочется просто чуть-чуть подышать. А потом — уже нельзя.

И финал… Финал здесь как мягкое падение на металлический пол. Больно — но уже не страшно. Потому что страх закончился там, где началась тишина. Чужой остался в темноте. И ты остался. Что теперь делать с этим — фильм не говорит. Он просто смотрит на тебя. Не мигая.

7,5 из 10

Потому что даже в знакомом кошмаре можно найти что-то новое — если позволить ему прижаться вплотную.

«Ромул» с первых кадров бросает нас в пучину событий. Пролог — не монотонные титры, а лаконичный симбиоз, где параллельно показаны имена причастных к созданию ленты и причины трагедии на станции. Завязка выполнена в том же духе: нас быстро вводят в суть конфликта (почему же рабочая планета так далека до пределов мечтаний и почему же оттуда хочется смыться при первой же удобной возможности, не взирая ни на какие риски) и кратко, зато детально раскрывают персонажей, делая их поистине живыми и чувствующими, а не пустыми пищалками из магазина приколов. Компашка собралась из вчерашних детей, вынужденно повзрослевших. Их мечта — не революция, как у подростков во всех антиутопиях десять лет тому назад, а спокойная, размеренная жизнь, без страха за завтрашний день. Но всё это недостижимо под гнётом Weyland-Yutani, корпорации, втаптывающей пролетариев в пыль ради очередного мешка кредитов. Здесь каждый день — чистая лотерея, и даже ежели смерть не пришла сегодня, она неумолимо идёт навстречу. Местные рупоры вещают: «Незаменимых нет». Вот она — безысходность, и её, как чуткую аллюзию на современность, раскрыл мастерски режиссёр.

Кто-то воскликнет: «Да, что ты, чёрт побери, такое несёшь?». Вот и не угадали, подтвердилась моя догадка чуть позже по сюжету, где не раз повторяется заповедь андроидов Weyland-Yutani: «Делать так, как лучше для компании», следовательно, количество жертв не имеет значения, люди — возобновляемый материал. Кого устроит такое жалкое, унижающее достоинство существование? Вот и наших детишек не особо прельщает подобный сказочный расклад. Самое страшное в показанном — тотальное отсутствие выбора: «Ты перестанешь быть нужным не тогда, когда твои ноги перестанут держать тело, а когда потеряешь возможность взмахивать руками с привязанными к ним инструментами». К примеру, родители главной героини умерли три «цикла» назад от эпидемии оспы. У другого ребятёнка — мать погибла при обрушении шахты, а отец — ещё раньше, у остальной банды ситуация аналогичная (либо давно остались одни, либо же одни с самого рождения). Получается, кроме кровососущей корпорации, их ничего на планете не держит, у них остались только они сами и боле никого. Посему корабль над головой воспринимается как чудо свыше, потому-то с такой лёгкостью группа, недолго думая, в полном составе решается на авантюру. Нужно ли поубавить пыл, да отступить? Смысла в этом нет, отступить невозможно, когда рукой подать до единственного, притом судьбоносного выбора: успешный шаг вперёд дарует «свободу», пускай бумажную, ведь никаких железных гарантий «прекрасного далёко» нет и в помине, только фантазии по чьим-то рассказам. С одной стороны, «свободная» система и впрямь может даровать желаемую райскую утопию, правда, выходит всё до подозрения просто, не думаете? С другой стороны, будет ли там хуже, нежели есть сейчас здесь?! К сожалению, неудача не станет камнем преткновения — самое плохое уже случилось. Дальнейший ужас от такого существования будет только крепчать, вымывая остатки людского и превращая человека в безвольную тень. Поэтому либо рисковать прямо сейчас, либо гарантированно умереть от тотального самоотчуждения, не сделав в жизни ни одного личного выбора.

Голова кругом идёт от глубины мысли: насколько же точно Фёдор уловил не только суть вселенной Чужих, но и нашей с вами реальности. На экране царит мрак, но не теологический психоз «Завета» — а атмосферное, осмысленное безумие. И это всего за десять минут хронометража. Перед нами как минимум тонкая, чувственная социальная картина, а как максимум — отличное каноничное кино о ксеноморфах. Феде Альварес сделал конфетку из того, во что уже никто не верил.

Разумеется, без минусов не обошлось. Например, никто на планете, кроме ребят, и ухом не ведёт при появлении на орбите огромной научной станции. Спишем на наплевательское отношение к дополнительным обязанностям — по вышеуказанным причинам? Вполне, можно. А вот как оправдать бракованного андроида, будто списанного с Т-800 из «Тёмных судеб»? Ежели бы не прекрасная актёрская игра, я бы серьёзно призадумался. Единственное, до чего я мог бы действительно докопаться — до ставшего классическим самоповтора: вновь обнаруживается корабль, все рвутся поглядеть на него, а в финале, когда, казалось бы, всё позади, из ниоткуда вылезает «последняя» тварь, коя благополучно отправляется в космос через открытие шлюза. Хотя, надо признать, в сцене с вакуумом появилось и нечто свежее — полное отсутствие звука. Была ещё одна деталь, достойная внимания, но уже с другим подтекстом: камео андроида Эша оказалось одновременно приятным и горестным, понеже омолаживающий эффект выглядит хуже, нежели в «Ирландце» Скорсезе.

Подводя итог: впервые громкое заявление режиссёра не оказалось пустым. Его видение — самобытное, обогащающее вселенную Чужих новым взглядом, но с чутким, уважительным отношением к канону. Товарищ Альварес не просто раскидал оммажей ради пустого фансервиса — он по-настоящему снял то, чего ждали фанаты долгие годы (картину, способную вдохнуть жизнь в давно почившую франшизу). Да ещё как снял! Пусть в ней хватает самокопирования, пусть гигантская тварь набирает вес из воздуха за считаные секунды — результат впечатляет. Это достойная работа, особенно на фоне того, что выходило в последние годы. «Ромул» Феде Альвареса — глоток свежего воздуха, насыщающий тело умиротворением. «Чужой: Ромул» — достойный наследник «Изоляции» и оригинального фильма 1979 года, кой я пересмотрел уже трижды — и всякий раз с немалым удовольствием.

Чем мне всегда нравился оригинальный фильм и первые три продолжения — они показывали непарадный космос. Толстенные металлические конструкции, крайне скупое освещение, крупные элементы управления и грубые интерфейсы без прикрас. Именно таким я представляю себе космос, когда он перейдёт из своей исследовательской колыбели к промышленному освоению.

В отличие от продолжений Ридли Скотта, где космические корабли стали больше напоминать романтическую фантастику типа Звёздных войн или Звёздного пути, Чужой: Ромул возвращается к оригинальной эстетике 1979 года и передаёт её совершенно безупречно. Колония с минимальной необходимой инфраструктурой, грузовиками с массивными колёсами, развитой промышленностью и тяжёлыми транспортными челноками. Люди в грубой рабочей одежде без изысков.

Другая тема оригинального фильма — противостояние хрупкого человека холодной враждебности космоса, которую во многом и олицетворяет Чужой. И здесь герои также оказываются обычными людьми со всеми присущими им слабостями, но способные противопоставить обстоятельствам твёрдость характера и решимость выжить несмотря на них.

Отличная линия с искусственным интеллектом и опасностью утери контроля над ним. Точнее вопрос как всегда в том, кто контролирует целеполагание синтетика и в чьих интересах он действует. Решение воссоздать Эша с помощью компьютерной графики получилось удачным, а несовершенство рендера, скорее вынужденное, чем намеренное, только добавляет ему аутентичности и пробирающей лёгким холодком крипотцы.

Есть у Чужого: Ромула и очевидные недостатки. Он не привносит ровным счётом никаких новых идей помимо тех, которые были в оригинальной квадрологии и не является даже на треть таким зловещим и пугающим, как оригинальный фильм. Саспенс заменён сценами, играющими на эффекте неожиданности, но по большей части карты в открытую лежат на столе в течение всей ленты. Порой герои, которые должны как минимум испытывать состояние шока, уж больно лихо разгадывают загадки неизвестного им организма и адаптируются к ситуации.

Законы физики нарушаются совершенно не стесняясь, хотя различные обзоры космических лент много раз проговаривали, что жидкость в невесомости принимает форму идеального шара, и кислота здесь не исключение. И гравитация, даже искусственная, имеет только два режима — ВКЛ и ВЫКЛ, а не распространяется неспеша, подобно взрыву. Но высокобюджетной космической фантастики, где в той или иной степени не нарушались бы физические законы, я уже и не припомню. Так что это скорее придирка любителя космоса.

В целом из Чужого: Ромула точно не получилось самобытного продолжения и развития истории, а скорее получился отличный трибьют оригинальной квадрологии с множеством отсылок и связей с самым первый фильмом 1979 года. Но вспоминая ту грустную алогичность и высосанные из пальца продолжения, снятые Ридли Скоттом, я думаю, что оно и к лучшему. В конечном счёте всегда приятно посмотреть полюбившуюся вселенную с её неповторимой эстетикой, снятую при этом на современном технологическом уровне. И с этой задачей Чужой: Ромул справился блестяще.

Начну с того, что я не ностальгирую по старым фильмам той или иной франшизы. Моя доктрина насчёт ремейков и продолжений звучит так: 'Каждое поколения имеет право снимать своего Супермена и Бэтмена, чем Судья Дредд или Робокоп хуже?'

Я вообще не понимаю как можно смотреть футуристичное кино и скучать по прошлому. Ведь чтобы полноценно войти в будущее, надо забыть о прошлом как о единственно правильном пути без ошибок, видя новые перспективы как в технологиях, так и в современном укладе жизни.

В сухом остатке 'Чужой: Ромул' это самобытный, интересный фильм, в котором обоснован сюжет. Тут показаны амбиции молодых людей 20-25 лет, которые не хотят обслуживать старый, грязный, периферийный мир, построенный на эксплуатации, обмане, запудривании мозгов и в итоге решают сбежать на более свободную планету. Реалистично? По-моему вполне. Столько моих знакомых сбежали в Москву и Питер, пальцев на руке не хватит. Все эти молодые люди разные, внешне и внутренне. Основные герои это повествования девушка Рэйн с андроидом Энди, которого она считает братом.

Не смотря на суровость своей жизни, в Рэйн есть женственность, это проявляется в её заботе об Энди, чьи неисправности выглядят как болезни невралгии, из-за чего его выбросили в своё время как бракованного и он похож на грустного клоуна, который пытается развесились других, но внутри сам полон печали. Сюжет развивается динамично, сцены завораживают. Непредвзятая логика андроидов - это отдельное на что стоит обратить внимание. А фразу: 'Люди проходят множество эмоциональных стадий, прежде чем избрать трудный, но единственно правильный выход' я считаю 'вишенкой на торте', которую удачно вставил режиссер в повествование. Ведь большинство ошибок которые допускают молодые люди обусловлены эмоциями, а не рациональным подходом. На что потом указывает модифицированный Энди.

Фильм неплохой, минимум 7 из 10. Досмотрел от начала до конца, что для меня сейчас редкость. Ностальгирующим смотреть не советую. Это альтернативная история, не связанная со старушкой Рипли.

В фильме заметил ловкую манипуляцию Альвареса на страхах людей про вакцинации неизвестным веществом и искусственный разум, который жертвует тремя людьми, чтобы спасти 10. А ведь сейчас это прямо на поверхности, коронавирус и вакцинация, нейросеть переросла в чат GPT.

Но давайте ближе к фильму и дальше плюсы.

В общем подростки дети, которые не знают как реагировать и делают ошибки, да, но если подумать, они и есть персонаж общий человеков, действительно за них не сильно переживаешь… Я в принципе сразу думал, что фильм плохой, но заставил себя посмотреть, то ли от скуки, то ли для галочки и не мог оторваться! Мне честно все понравилось от эстетического желтого света и ламповых мониторов и до загадочной станции, парящей на орбите. Я просто влюбился в Энди - робота синтетика, с про чипированием отлично проработано. Я согласен, что синтетики здесь вышли по глубине ближе к реальным людям, чем сами люди, полностью согласен. Особенно поражает, что некоторые спецэффекты делали по старинке и это не графика (кому интересно, погуглите).

Теперь минусы — главный огромный минус это стремительное развитие чужих, только отложила личинку, сразу вырвалась, хотя в первой части проходило не менее 8 или 16 часов (точно не помню). Далее вылезла из кокона, через час сразу взрослая особь, в общем люто быстро, понимаю Альварес хотел добавить динамики и все такое, но лучше было бы как-то в сценарии это предусмотреть.

Второй огромный минус — нет саспенса с персонажами, я никому не сопереживал сильно, только беспокоился из-за Энди синтетика, но он то робот, а не человек.

Итог: Чужой эта целая вселенная, так же как и Хищник, Альварес этим фильмом сделал все как нужно, чтобы большие боссы запустили следующие продолжения, а мы заново начали влюбляться в этот мир. Что будет дальше, загадка, но то что этот фильм на уровне и его стоит посмотреть это 100%!

Уж сколько было разных продолжений и ответвлений от оригинального творения Ридли Скотта - запутаться можно. Бывали хорошие сиквелы, а случались и досадные кроссоверы. И последних было достаточно, что не могло не расстраивать. Были и те проекты, которые существовали в той же вселенной и смотрелись неплохо, но того яркого впечатления, что когда-то осталось от первой картины франшизы, я, сколько себя помню, так и не испытал. И вот очередной фильм серии. Вполне достойный и крепкий.

Помню еще с детства, что не было никакой истории между первым фильмом Скотта и второй картиной Джеймса Кэмерона. И я все время думал, ну неужели не могло случится чего-то за эти десятилетия во вселенной Чужих. И вот благодаря новому фильму историю ксеноморфов расширили. В фильме «Чужой: Ромул» группа молодых колонистов, стремящихся к лучшей жизни, решает покинуть свою мрачную планету и отправляется на заброшенную космическую станцию в поисках криогенных камер, чтобы сбежать от суровой реальности. Однако на борту станции они сталкиваются с неизвестной формой жизни, что превращает их побег в борьбу за выживание.

Кейли Спейни в роли главной героини демонстрирует впечатляющую глубину и эмоциональность, передавая страх и решимость своего персонажа. Дэвид Джонссон примеряет на себя роль андроида-брата (вполне неплохо справляется, но все-таки переигрывает) и добавляет фильму нюансы, сочетая в себе холодную логику машины и человеческие черты. Остальной актерский состав, включая Арчи Рено и Изабелу Мерсед, вносят свой вклад, создавая убедительную и сплоченную команду, чьи взаимодействия усиливают напряжение и драму происходящего.

«Чужой: Ромул» исследует темы выживания и человеческой стойкости в условиях неизведанной опасности. Фильм поднимает вопросы о границах человеческой смелости и о том, как мы справляемся с неизвестным, когда сталкиваемся с ним лицом к лицу. Кроме того, картина затрагивает тему этики искусственного интеллекта, исследуя отношения между людьми и андроидами в экстремальных ситуациях.

Фильм предлагает свежий подход к известной мифологии «Чужого», представляя лицехватов и ксеноморфов в новом свете. Для меня, того, кто неплохо знаком с франшизой, это становится интересным опытом, когда знакомые элементы предстают под иным углом, вызывая новые эмоции и заставляя по-новому оценить опасность, исходящую от этих существ. Знание лора и анатомии ксеноморфов усиливает напряжение, делая каждую встречу героев с ними еще более пугающей и захватывающей.

Режиссер Феде Альварес мастерски воссоздает атмосферу оригинального проекта, сочетая клаустрофобию замкнутого пространства с ощущением неизбежной угрозы. Визуальные эффекты и дизайн существ выполнены на высоком уровне, вызывая одновременно восхищение и ужас. Музыкальное сопровождение Бенджамина Уоллфиша усиливает напряжение, погружая зрителя в мрачный и опасный мир фильма.

Случились и неожиданные возвращения героев. Хочу обойтись без спойлеров, но компьютерная графика и попытка показать знакомого персонажа, по моему личному мнению, удается плохо. Не первый раз замечаю такую ситуацию, когда в разных картинах с неплохими бюджетами компьютерное лицо оказывается чрезмерно неестественным и сильно мешает просмотру. Порой думаешь, что лучше бы использовали иного героя и актера-человека, чем показывать на экране мультяшную графику.

«Ромул» впечатляет своей способностью сочетать элементы классического хоррора с новыми идеями, расширяя вселенную инопланетных убийц и предлагая зрителю свежий взгляд на знакомую историю. Фильм увлекает и держит в напряжении, заставляя переживать за персонажей и испытывать весь спектр эмоций, от страха до надежды. Это достойное продолжение легендарной франшизы, которое, верится, оценят, как давние поклонники, так и новые зрители.

8 из 10

Спин-офф франшизы рассказывает о событиях между сюжетами первого «Чужого» Ридли Скотта и сиквелом «Чужие» Джеймса Кэмерона, затрагивая колонию людей, вынужденных добывать полезные, особо опасные ископаемые. Режиссёр Феде Альварес, работающий в основном в жанре «ужас», наконец-таки первым показал героев вне миссии на корабле. Зритель увидел и познал, какова вселенная Ридли Скотта, когда мы затрагиваем не привычные колонизаторские миссии, а уже привёл конкретный пример того, чем занимается человечество.

Картина вышла прекрасной, полной саспенса и интриги. Когда казалось бы, что ничего уже нового в этой франшизе не придумаешь, а мы с вами были свидетелями игры на дудочке, то стоит оглянуться на оригинал и придать ему новый окрас. «Ромул» позволяет окунуться в оригинальные фильмы, связывает два фильма франшизы между собой. Да, можно сказать, что данный спин-офф особо не влияет на историю, которую мы уже знаем, но сама идея расширения вселенной впечатляет и настораживает.

Перед нами вырисовывается экспозиция, которая следует спустя 20 лет после событий «Чужого» на космическом корабле «Ностромо». Таким образом, мы уже знаем, куда делась Рипли и сталкиваемся в сиквеле с завершением колониальных миссий. Альварес делает акцент на неизвестных героях, которые хотят покинуть рабочую планету. Это и интригует в картине, что вся вселенная не вращается вокруг угрозы ксеноморфов, а показывает реальные проблемы рабочего класса. Без огромных ресурсов, техники и энергии корпорации «Вейланд-Ютани». Мы уже достаточно прознали про создателей, про поиск бессмертия, поэтому проблемы обычных людей здесь показывают, что никто не застрахован от встречи с инопланетной угрозой.

Главная героиня Рэйн с андроидом Энди демонстрируют отчаяние и страх перед смертью на токсичной планете. Режиссёр показывает безысходность так просто и так очевидно, что зритель понимает, почему персонажи объединяются в команду со своими коллегами-шахтёрами, чтобы найти способ добраться до своей родной планеты. Поэтому фильм говорит, что есть в этой франшизе люди, отчаяние которых бросает на смелые, опасные поступки.

Для фанатов мы встречаем связь с первым фильмом, но это сделано со всем уважением и любовью. Альварес погружает героев в привычные декорации огромной космической станции, которая хранит в себе свои тайны. Между персонажами фильма не всё так гладко, что довольно реалистично и лицемерно. Раскрываются главные цели наличия андроида Энди на корабле, чтобы мы уже с лихвой столкнулись с угрозой внутри коллектива. Понимаете, в чём преимущества картины? Она работает на ностальгии, интригуют химией между героями и раскрывает персонажей в самом сложном испытании – борьбе за выживание.

Приятные сюрпризы ожидают зрителя, когда молодые ребята сталкиваются с космической катастрофой, которая никак не может бесследно пройти мимо корабля. Основная их миссия понятна, но когда обнаруживаются проблемы, то уже работает инстинкт самосохранения. Огромная роль на андроиде, который, как мы знаем, работает по директивам. Фильм выдаёт персонажам какую-то индивидуальность, чтобы потом ввести наших ксеноморфов.

Кажется, что режиссёр добавил в этот фильм всё лучшее из всей франшизы. Демонстрация опытов в поисках лекарства, скрещивание видов, беременная девушка (хорошо, что Альварес не цитировал второй кроссовер «Чужие против Хищника: Реквием»), блуждающий в ночной тьме ксеноморф и постоянная угроза гибели космическими силами. Картина наводит постоянный саспенс. Ты не знаешь, какая проблема возникнет следующая, но в совокупности испытания для героев наступают все и сразу.

Привычные нам сцены особенностей лицехватов, акцент на симбиотическом скрещивании, хитрые уловки ксеноморфа и массовая угроза. Возможно, героям сильно везёт, некоторые эпизоды красиво показывали испытания, которые невозможно пройти, но героиня демонстрирует смекалку. В итоге, картина приводит нас к ещё одному сюрпризу, поставляя очередную порцию ужаса и экшена.

Постоянно у героев считанные секунды, смертельная угроза нависает повсюду, и это всё пропитано такой энергией, саспенсом и триллером, что вызывает восторг. Возможно, такой вид ужаса покажется некоторым мерзким, но это кино про Чужих – оно не может быть радужной, солнечной комедией. «Ромул» пусть и не дал ничего нового в плане развития (всё-таки это спин-офф между двумя культовыми частями франшизы), но он определённо потряс зрителя своей данью уважения и погружением в это космическое выживание.

Что же, франшиза расширяется. Ждём теперь «Чужой: Земля», снова не вспоминая про «Реквием».

О чём фильм?

Спустя годы после событий на «Ностромо» группа шахтёров из далёкой космической колонии пытается стащить криокапсулы с заброшенного космолёта. Но очень быстро попадают на зубок одной совершенной форме жизни.

Мнение

Продолжения эпохального космического хоррора 1979 года «Чужой» варьировались от шедевральных («Чужие»), любопытных («Чужой: Воскрешение») и философских («Прометей») до раздражающих («Чужой: Завет») и тех, которые общественность поспешила напрочь стереть из своей памяти (что лично у меня никак не получается, ибо «Чужие против Хищника: Реквием» я имел несчастье лицезреть в кинотеатре). Новый же заход на изрядно вытоптанную территорию от автора нежно любимого мною клаустрофобного триллера «Не дыши», режиссёра, чей стиль можно охарактеризовать эпитетом «Финчер лайт», получился просто блестящим – мистер Альварес взял лучшие элементы двух лучших фильмов серии (ридлискоттовского оригинала и джеймскэмероновского сиквела) и соединил их вместе, приложив усилия лицехвата, присосавшегося к своей несчастной жертве.

Как оказалось, интерквел (это, если что, так зовётся сиквел, который постфактум пытаются втиснуть в уже устоявшуюся франшизу; в оригинале «interquel») Альвареса, действие которого разворачивается между самым первым фильмом («Чужой») и самым вторым («Чужие»), хоть и ближе по атмосфере к первому, но с явными заимствованиями и отсылками в сторону обоих. Здесь тратится минимум времени на вводную часть и знакомство с местными персонажами (читай будущим фуршетом для алиенов) и полно классических элементов франшизы: взрывы грудных клеток, импульсные винтовки и хитрожопые андроиды. При этом к основным героям действительно успеваешь прикипеть, отсылки к другим частям органичны и не скатываются в фан-сервис ради фан-сервиса, а экшн-сцены (под роскошный саундтрек) поданы так круто, что совершенно не хочется придираться к некоторым идиотским моментам в поведении героев (которые, к сожалению, имеются).

«Ромул» чётко понимает причины успеха у зрителей двух первых фильмов и старается синтезировать тот же таинственный, мрачный и мифический вайб. Это история о работягах, которые горбатятся на жуткую бесчеловечную корпорацию Вейланд-Ютани, а в попытках вырваться из-под её гнёта попадают в лапки ещё более жуткого инопланетного угнетателя. Так что любителям поискать смыслы и подтексты будет чем себя занять: «Ромул» это, по сути, метафора на тщетные усилия работяг выскочить из низшего хотя бы в средний класс и критика капитализма, для которого люди равнозначны ресурсу.

То, насколько фильм сможет оказаться культовым и разойдутся ли на цитаты местные персонажи, можно будет оценить лишь ретроспективно, спустя время. Но можно уже сейчас твёрдо заявить, что в Рэйн (Кейли Спени), несмотря на её сломленность, есть твёрдый стержень и человечность, отражённая в увлекательных и непростых отношениях с её синтетическим «братом» Энди (Дэвид Джонссон Фрэй). Так что за приключениями этой парочки я готов наблюдать с тем же интересом, который вызывала в своё время иконическая Рипли.

Очередной фильм франшизы. После убогонького «Завета» Ридли Скотт и великий и ужасный Уолтер Хилл передали режиссерское кресло никому не известному уругвайцу Феде Альваресу, на счету которого с десяток фильмов категории Б, и дали ему немножко денег. Прямо скажем, для такого фильма 80 лямов ну вообще ничто. Ну, парень и не стал заморачиваться особо. Сляпал на коленке сценарий, полностью убрав из повествования философские мотивы, коих Ридли понапихал в последние фильмы франшизы, запутав там все до невозможности. Федя придумал простенькую историю, напрочь лишенную логики мира Чужого, и еще больше лишенную правдоподобности. Создал мрачную картину колонии, с которой выхода нет. Присовокупил небольшую шайку молодяшки, которая готова на все, чтобы отсюда сбежать. И отправил их биться за выживание с полчищами мордохватов и уже взрослых чужих. Откуда и молодняка космический челнок, способный выйти на орбиту? Да пофиг, он старый и ржавый. У него детали отваливаются. Собрали из говна и палок, видимо. Как всемогущая корпорация позволяет кому ни попадя взлетать с планеты на ржавом корыте? Пофиг, они ПВО Зеленскому отправили. Откуда на орбите планеты Шелезяка взялся и болтается огромный бесхозный корабль, на котором лежит бесценный для корпорации груз? Да фиг знает, неважно. Почему молодяшка о нем знает, а корпорация нет? Ну, видимо, молодяшке это просто сильнее нужно. Короче, молодяшка, у половины из которых в голове даже не тараканы, а ёжики размером с медведя, пробираются на бесхозный корабль с погибшим экипажем и поломатыми роботами с лицом и голосом Йена Холма, случайно будят замороженного мордохвата. И понеслась душа в рай.

Через десять минут уже весь корапь кишит ксеноморфами всех стадий сформированности. Пальба, кровища, аттракционы. А от финального явления суперксеноморфа, который должен сменить убогое человечество в деле завоевания вселенной, прям воем воешь. Полное пренебрежение физикой и астрономией вызывает гомерический хохот. Планетные кольца в представлении авторов шедевра, например, выглядят как плотное образование из камней, по бокам которого высятся аж скалы и все это шириной чуть больше МКАД. Но абсолютный бред в фактуре искупается драйвом и экшном. Ну и плюс финальный ксеноморф, конечно. Лишенный замороченности Завета и Прометея, Ромул вернулся к незамутненной бешеной атмосфере «Чужих». И этим вытягивает фильм на практически честную семерку.

7 из 10

Если говорить о моих отношениях с данной франшизой, то я слукавлю, если скажу что они просто сложные. Моим первым фильмом про «Чужих» была картина Джеймса Кемерона, которую ваш покорный слуга посмотрел ещё в детстве и в дальнейшем неоднократно пересматривал. Но вот оригинальный фильм сэра Ридли мне казался слишком старым, даже на фоне продолжения Кемерона. Да и мысль о том, что динамичный экшн из сиквела заменят затянутые прятки впотьмах лишь с одним монстром, навивали на меня скуку, и я заочно, для себя, определил данное кино в классику, которую уважаю, но сам смотреть не буду. В дальнейшем, оригинальный Чужой всё-таки был мною посмотрен, и стало понятно, что моё прошлое отношение было большой ошибкой. Ведь фильм оказался по-настоящему крутым, даже несмотря на свой почтенный возраст. А затем в ход пошли спорный триквел и трешовый квадриквел, которые меня сильно разочаровали, и воспоминания у меня о них только плохие. После этого чего только с Чужими не происходило. Была дилогия колабов с Хищником и приквелы от самого «сэра Ридли». Вот только, если уж быть совсем честным, их просмотр не вызывал ничего, кроме безразличия — посмотрел и забыл. Так по началу было и с «Ромулом».

Первые трейлеры не внушали особого оптимизма и выглядели, откровенно, блекло. Первым, что пошатнуло мою уверенность в очередном провале, были положительные отзывы зрителей, что стали всплывать тут и там. До этого, конечно, ещё были обзоры критиков, но скажите мне. Кто в наше время слушает критиков? Вот и я не стал и дождался отзывов простых зрителей, которые говорили о том, что Чужой вернулся к корням. Не скрою, меня все эти отзывы купили, и я даже раскошелился на билет в кинотеатр, что со мной не так уж и часто происходит, особенно когда дело касается сомнительных продолжений, приквелов и вбоквелов. «Ромул» кстати вбоквел. Начало фильма встречает нас мрачными видами будущего, где корпорация «Вейланд Ютани» несчадно эксплуатирует своих работников, банально не давая тем улететь из той клоаки, где они трудятся, а затем и доживают последние дни, умирая на тяжёлых работах и от болезней. Нашей главной героине Рэйн, как раз не повезло. Ведь корпорация не даёт ей и её андроиду покинуть планету законным способом, что вынуждает её пойти на весьма сомнительную авантюру. А именно, пробраться на, предположительно, заброшенное корпоративное судно, которое находится как раз на орбите планеты и может увести компашку тунеядцев куда только душе угодно. Естественно, здесь не обошлось без уговоров со стороны друзей, и вот бравый наш отряд уже готов выдвигаться на самоубийственную миссию. Дальше спойлерить сюжет не буду, кому надо, сами могут посмотреть.

Начну я, пожалуй, с минусов, коих не много, но сказать о них надо:

1) Первым и самым главным минусом для меня стали главные действующие лица, которые ничем примечательным не выделяются и местами прямо видно, что большая часть из них задумывались, как тупо мясо на убой без особых персоналий. Они постоянно тупят, совершают необдуманные поступки. В прочем, чего ещё ожидать от тупых подростков? Давайте скажем спасибо, что в этот раз тупые поступки совершают те, от кого ты этих поступков ждёшь, а не всякие там учёные, или опытные космонавты.

2) Вторым минус для меня является некая вторичность картины относительно предыдущих фильмов. Всё, что происходит в фильме, будто является сборной солянкой из того, что было раньше, но под новым соусом. Феде Альваресу будто не хватило смелости, чтобы добавить в фильм какие-то значимые нововведения. Единственное, что вышло — это заредконить мотивацию Вейланд Ютани относительно ксеноморфов. Хотя… Знаете, а новая мотивация весьма подходит той Вейланд Ютани, которую мы могли видеть в оригинальной дилогии и в Ромуле.

Ну что? Теперь плюсы:

1) Ностальгический вайб. Новый фильм делает очень много отсылок на классику. Будь то внутренние убранства кораблей, интерфейсы компьютеров, то, как выглядит и звучит техника. Тот самый Low fy вернулся и по-прежнему радует глаз и слух. По всей видимости, именно это имели в виду те, кто говорил о возвращении к корням. Что ж, я склонен согласиться.

2) Мрачная и гнетущая атмосфера. У фильма хорошо получается держать в напряжении. От некоторых сцен, реально, хочется ёрзать в кресле. Способствует всему этому и звуковое оформление на пару с музыкой.

3) Те самые боди хоррор элементы, которые в этот раз смогли удивить. Просто, если к появлению грудоломов и прочим выкрутасам взрослых чужих мы привыкли, то вот сцена в конце фильма меня весьма удивила своей отвратительностью, брутальностью и смелостью. Такое сейчас редко где можно увидеть.

4) Красивая картинка. Просто красивая картинка, а также операторская работа, работа со светом и тенью. Всё если не на высоте, то точно на вполне качественном уровне.

5) Местные «Чужие». Хитрые, безжалостные, смертоносные. От них прямо так и веет опасностью. Не знаю, заслуга ли это данного фильма или во мне на уровне подсознания что-то щёлкнуло, но у меня сложились такие впечатления. Чистое ИМХО.

6) Сюжет. Забавно, но от сюжета я ожидал меньше всего. И по началу мои ожидания скорее оправдывались. Вся сюжетная завязка полна условностей и сюжетных дыр. Я воспринял это как сюжет, который нужен только для того, чтобы ксеноморфы снова отведали человеческого мяса, а мы все дружно этому порадовались. Ранее уже было отмечено, что персонажи в фильме обладают харизмой картонной коробки, но их мотивация в целом понятна, и то, что происходит в дальнейшем не вызвало у меня вопросов. За некоторыми исключениями в лице одного персонажа, который очень не любит андроидов. Ну а так. В целом, сюжет у фильма очень стройный и в нём минимум лишней мишуры. Нет, я не хочу сказать, что сюжет прям хороший. Он «нормальный» и если учесть все те сюжеты, что мы видели во вселенной в последние годы, даже это можно назвать плюсом.

Ну что там по итогу? А по итогу я хочу сиквел от Феде Альвареса. Чтобы он по настоящему разгулялся и сделал, что-то по-настоящему новое и ранее невиданное. Мечты, мечты… Но даже так, «Чужой: Ромул» мне вполне зашел, и следующий фильм во франшизе я буду ждать с интересом, но по-прежнему с опаской. Ибо жадность корпораций нельзя недооценивать.

7 из 10

Спустя почти полвека после первого фильма про 'Чужого' вышел 'Ромул', продолживший историю космических монстров, обожающих человечину.

Что бросается в глаза с самого начала, так это тот факт, что Феде Альварес очень уважительно отнесся к франшизе 'Чужого' и в особенности к первым двум частям.

События 'Ромула' разворачиваются в 2142 году, спустя 20 лет после событий 'Чужого' Ридли Скотта (речь про оригинальный фильм 1979 года). На заброшенный космический корабль корпорации Weyland-Yutani проникает группа лиц, которая сталкивается с доселе неизвестной им формой жизни. Естественно очень агрессивной и опасной.

'Чужой. Ромул' велосипед не изобретает, в 2024 году, также как и в 1979-м 'никто не услышит в космосе твоего крика' и группе людей снова предстоит противостоять ксеноморфу, желающему поживиться свежей плотью.

'Ромул' буквально пропитан ностальгией по 70-м и 80-м годам и поклонникам первых двух фильмов он точно должен прийтись по вкусу.

Космический корабль 'Возрождение' стилизован под 70-е, когда вышла первая часть 'Чужого'. Интерьер, дизайн, надписи, кнопки, графические обозначения - все в кадре отсылает к первому фильму. И наверное дело даже не в том, что события 'Ромула' идут всего через 20 лет после первого 'Чужого'.

А в том, что создатели 'Ромула' подошли к своему проекту с большим желанием сделать его похожим на культовые фильмы и сделать так, чтобы фанаты приняли новый проект тепло.

Альварес решил продолжить работу в духе своих коллег - Скотта и Кэмерона, прибегнув к помощи аниматронных кукол, которыми управляли бы кукловоды.

С точки зрения технической составляющей, создатели проделали колоссальную работу.

Для движения ксеноморфов режиссер Феде Альварес ссылался на движения леопарда и ягуара.

'Их тело совершает все эти изгибы, но голова остается идеально зафиксированной на своей цели, так, будто ее голова на шарнире', - подчеркивал такое решение режиссера руководитель производства визуальных эффектов Эрик Барба. Для этого в механику голов ксеноморфов были встроены шарниры, чтобы головы имели тот же тип движения, что и у грациозных хищников.

Самой сложной декорацией фильма была драка в лифте в невесомости. По словам Барбы съёмка этой сцены велась на двух площадках: вертикальной двухэтажной и горизонтальной пятиэтажной. Таким образом, создатели фильма могли управлять актерами на тросовых установках с командой каскадеров и летать с ними вперед и назад, вверх и вниз.

Работа создателей 'Чужого. Ромул' действительно впечатляет и вызывает восхищение, а в процессе просмотра и со временем можно уловить отсылки Альвареса и к другим частям франшизы. Например к четвертом у фильму - 'Чужой. Возрождение', где улавливается некий эротизм в сцене, когда героиня Сигурни Уивер оказывается среди ксеноморфов в их логове.

Тоже самое можно увидеть и в эпизоде рождения нового существа, ведь Феде Альварес подошёл к данной сцене с особой изощренностью, чуть ли не показав в мельчайших деталях появление новой жизни.

Плюс эта же сцена отсылает к 'Прометею', где впервые были показаны Создатели - человекоподобные существа гигантского роста…

***

'Ему все равно, он даже не обижается'

Синтетики в каждой части про Чужих играли важнейшую роль, начиная с самого первого фильма. 'Ромул' не исключение и в данной картине синтетик действительно способен проявить определенные чувства, хотя они и не заложены в его программу. И в этом фильме зритель будет относиться по-разному. В первую очередь настороженно, ведь все прежние синтетики от Иэна Холма, Лэнса Хенриксена и Майкла Фассбендера вызывали подозрение и не случайно! Дэвид Джонсон, сыгравший в 'Посуде' андроида, не является исключением.

Кстати Джонсон был хорош в своем образе, а синтетик вновь оказался одной из ключевых фигур фильма, проявляя разнообразные качества - от более высокой в сравнении с человеком человечности, до почти предательства, вводящего в ступор и героев, и зрителя…

Ещё одна отсылка от Альвареса к прежним фильмам и самой первой части - это введение в сюжет того персонажа, о котором зритель совсем позабыл! И это шикарное введение, потому что появление в кадре отдельно взятого героя да ещё и с тем же самым лицом - это невероятно мощный реверанс в сторону оригинального фильма Скотта.

Не знаю как вам, но я был сильно впечатлён этим появлением. Это было на само деле потрясно!

ФАКТ:

Вымышленная хронология всех фильмов франшизы 'Чужой' выглядит следующим образом:

1. Действие 'Прометея' (2012) происходит в 2093 году.

2. 'Чужой: Завет' (2017) переносит зрителя в 2104 год.

3. События 'Чужого' (1979) происходят в 2122 году.

4. 'Чужой: Ромул' (2024) - 2142 год.

5. 'Чужие' (1986) - 2179 год.

6. 'Чужой 3' (1992) - 2179 год.

7. 'Чужой 4: Воскрешение' (1997) - 2381 год.

Плюс хоть игра 'Чужой: Изоляция' (2014) не является фильмом, ее события разворачиваются в 2137 году, за пять лет до 'Ромула' официально считаются частью канона 'Чужого', а режиссер Федерико Альварес признал эстетическое влияние игры на его фильм.

Идея фильма 'Чужой. Ромул' сосредоточенного на молодых персонажах, была навеяна удаленной сценой из 'Чужих' 1986 года, которая позже была восстановлена в специальном издании. Федерико Альварес объяснил это так: 'Есть момент, когда вы видите, как группа детей бегает по коридорам колонии [из кэмероновских 'Чужих']. А каково было бы этим детям расти в колонии, которой еще нужно 50 лет на терраформирование? Поэтому если мы расскажем их историю, определенно будет интересно узнать об этих детях, когда им будет чуть больше двадцати.

И эта деталь (показать молодое поколение тех, кто вырос на планете, где проходило терраформирование) - это та деталь, которая дополняет общую картину франшизы.

Альварес пользуется тем, что у него появляется возможность добавить важных, пусть и небольших паззлов в общую картину. В 'Чужих' Кэмерона была показана колония и дети, там живущие. Но какие они - дети выросшие не на Земле, а на другой планете? Альварес показывает какие они.

Тоже самое можно сказать про новую стадию развития ксеноморфов, которые показаны в 'Ромуле'. Тоже самое касается и судьбы ксеноморфа из первого 'Чужого': его выбросили в открытый космос, а дальше что?

'Ромул' в плане взаимодействия с предыдущими фильмами франшизы действительно хорош и хочется верить, что это лишь начало нового витка в истории противостояния человека и ксеноморфа…

Впрочем, смотреть Вам. Своё мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

8 из 10

История развернется между событиями фильмов «Чужой» и «Чужие» и поведает нам о том, как компания молодых друзей пытается сбежать с планеты, где почти всё население работает в шахтах, посредством таинственного пролетающего мимо заброшенного корабля.

Первое, что хочется отметить – это техническая составляющая фильма. Декорации, костюмы, помещения кораблей, сами ксеноморфы, конечно же, (которые, как я понял, были выполнены не только с помощью графики и спецэффектов, но и создавались физические ростовые куклы) – всё это выполнено очень здорово. Сразу видно, что режиссер ленты Феде Альварес, который, к слову, до этого фильма, ничем примечательным не отличился, подошел к работе с визуалкой максимально ответственно, собрав достойную команду профессионалов.

Второе, игра актеров. Во-первых, мне понравилась идея с использованием подростков в истории «Чужих». Не знаю, сделано ли это ради привлечения молодежи, чтобы больше интересовались данной вселенной, но, в любом случае, увидеть противостояние молодых ребят с теми самыми монстрами из космоса, лично мне, было любопытно и необычно. Понравилась игра Кейли Спейни, сыгравшей главную героиню. Но больше всех запоминается Дэвид Джонссон, сыгравший неисправного андроида. Вообще, тема взаимоотношений главной героини и Энди, построенная на взаимоотношениях человека и андроида весьма интересно представлена в сюжете.

Сюжет, тоже не подкачал. Конечно же, ничего сверхъестественного мы не увидим. Просто потому, что тут этого, наверное, и не нужно. Фильм держит в напряжении, посмотреть за поворот бесконечных коридоров космического корабля не так просто от страха, поэтому атмосфера в ленте на уровне. Однако, тем не менее, «холодного космоса» первых лент я тут не испытал. Возможно, просто потому, что возраст и другое время.

Нового 'Чужого' сдержанно ждал. Во-первых, у картины был хороший сарафан. Во-вторых, его снимал Федерико Альварес, которого можно считать мастером жанра хоррор. Он снимал обе части 'Не дыши' и ребут Зловещих мертвецов 'Черная книга'. Последняя картина хоть и отличалась от франшизы, но сама по себе была достаточно крепким мясным хоррором

Итак, действие 'Чужого: Ромул' начинаются после событий самого первого фильма франшизы. Рипли выкинула ксеноморфа в космос, но заинтересованные люди его нашли.

Главными героями выступают не солдаты, и даже не дальнобойщики, а простые фермеры с отдаленной загрязнённой планеты, мечтающие с нее побыстрее улететь, что и выступает двигателем сюжета.

Центральными персонажами выступает девушка фермер Рейн в исполнении Кейли Спейни и её особенный 'брат' Энди, сыгранный Дэвидом Джонссоном Фреем

Актеры все играют достойно, и не портят своей игрой веру в происходящее.

Ксеносорфы по-прежнему пугающие, и одновременно грациозные - настоящие хищники. Не понравилось, разве что, быстрое развитие лицехвата. А в финала зрителя ждёт особенно гадкий ксеноморф.

Очень удались боевые сцены и сцены в гравитации. Экшен очень креативный, и режиссер использует на всю катушку особенности физиологии чужих и искусственной гравитации на станции. Спирали кислоты в невесомости особенно прекрасны.

Главная претензия к фильму - завязка, на мой взгляд, шита белыми нитками. Но если не зацикливаться на ней, в остальном фильм держит в напряжении. Он в меру страшный, в меру мясной и очень атмосферный. Удачный спин-офф культовой франшизы.

В последние годы новые фильмы редко могут чем-то удивить. Помню как в студенчества выходил из кинотеатра, осмыслял увиденное и переваривал бурю эмоций.

«Чужой. Ромул» неожиданно оказался таким.

К счастью, я не из тех душных фанатов, которые будут придираться к каждой несостыковке в сюжете и лоре. Они наверняка есть. Но, господа и дамы, как можно набрасываться с критикой, когда с точки зрения режиссуры и структуры сюжета фильм выверен до последней секунды.

Нас мягко погружают, знакомят с героями, поясняют мотивацию и дают конечную цель. А дальше... дальше череда красивых здорово продуманных ситуаций и сюжетных поворотов, которые заставляют сидеть на иголках до самого конца.

Там есть сцена, связанная молекулярной кислотой ксеноморфа. Без спойлеров, объяснять не буду, это нужно видеть. Когда я понял, в чем был замысел героини, и как она собирается выпутываться из патовой ситуации, хотелось воскликнуть: «Да ладно!» Одновременно с напряжением и волнением за хрупкую Кейли Спейни, я офигевал, как это было поставлено.

А тот отрывок из трейлера, когда за героями гонятся и скачут лицехваты. На экране это выглядит потрясающе! И таких сцен несколько.

Феде Альварес — виртуоз, настоящий мастер своего дела!

К концу начинаешь думать, вроде бы все карты выложены на стол, идем к титрам, нет, очередная проблема, снова волнение и дрожь, опасность и... красивый виды планеты, астероидного кольца и космоса.

Я из тех, кто жаждет продолжения. Мне очень интересно, что случится с персонажем Кейли Спейни в дальнейшем.

Из минусов... да есть, одна деталь, которая все равно обращает на себя внимание, но это небольшой спойлер из начала фильма. Однако даже эта несостыковка из разряда «не верю» не мешает наслаждаться зрелищем, которое подарил Феде Альварес.

Мне даже за годы наконец-то захотелось написать рецензию и хотя бы таким способом отдать ему должное.

Буду излагаться лаконично, сухо и без лишних художественных вывертов, которые так часто можно увидеть в здешних рецензиях.

Плюсы:

1. Отличная режиссура.

2. Приятный визуал.

3. Милая Кейли Спени в главной роли.

4. Забавная ситуация: в 'Прометее' экипаж 'Прометея' принадлежит богатейшему человеку - П. Вейланду. Его андроид - белый мужчина с голубыми глазами и светлым волосом, который обладает невероятной способностью к саморазвитию по всем направлениям. В 'Ромуле' гг из бедной семьи, ее андроид кое-как достался ей от отца. И этот андроид - черный мужчина, который повреждается чуть ли не при любом касании к нему. Странно, что из-за этого, как это часто бывает, не вспыхнула волна обвинений, понятно каких, в сторону г. Альвареза.

5. Фильм держит в напряжении.

6. Дань уважения первому фильму. Как стилистически и символически, так и через введение персонажа (многие посчитали это УЖАСНОЙ глупостью, но большинство данных людей даже не поняло, что тот андроид не является Эшем). Красной линией от фильма 1979-го к 'Ромулу' проходит мысль губительности капиталистического и индустриального обществ. Особенно примеч. сцена уничтожения станций 'Ромул и Рем', сцена, где этот высокотехнологичный 'корабль', творение индустриальной цивилизации и предмет горделивости столь многих людей даже в наше время, приходит к своему логическому концу - масштабнейшему взрыву, предварительно став площадкой для резни огромного кол-ва людей.

7. Альварез отказался от Кэмероновской королевы чужих и пошел по каноничному, придуманному Р. Скоттом, способу размножения чужих: лицехват-человек-ксеноморф.

минусы:

1. Скримеры, которых достаточно много и которые, лично меня, бесят. Мне кажется, что большое кол-во скримеров мешает воспринимать происходящее на экране, заставляет зрителя 'отключаться' от общей ситуации и полностью концентрироваться на ожидании скримера.

2. По содержанию фильм не дает ничего нового, по большей части, только форма. Кто-то видит в 'Ромуле' невероятный прорыв по лору, но я бы так не сказал. Последний монстр никак не связан с инженерами, разве только, в каком-то смысле, является их 'внуком'. Т.к. инженеры создали людей, а люди явл. родителями гибрида человека и чужого.

'Прометей' все еще остается лучшим фильмом во франшизе 'Чужих'. Его персонажи интересней, чем в 'Ромуле'. Первого чужого выношу за скобки, т. к. Рипли, по сути своей, пустой персонаж, просто 'сильная женщина'. Энди никак не сравнить с Дэвидом, но это, в общем-то, по лору понятно, т. к. Дэвид - 'сверхандроид', которому не нужны никакие картриджи в шею и который способен жить после обезглавливания, а Энди-просто андроид. Поэтому меня и не бесит, в отличие от многих, некоторая топорность Энди, так же как меня не бесит то, что форд фокус намного хуже Теслы сайбертрак.

В общем и целом фильм оказался приятным аттракционом, в котором Ф. Альварез порадовал меня тем, что он не создал копию первого фильма, как сейчас любят писать в интернетах.

В 'Romulus' ставка сделана на экшен, в первом же фильме- на гнетущий и медленно тянущийся хоррор. Альварез поступил правильно, не спешив переворачивать лор с ног до головы. В этом фильме он просто наметил основания, постарался крепко встать на ноги для будущих продолжений.

7.5 из 10

Сам по себе фильм вполне себе хорош и увлекателен, даром что простота и размеры здешнего сценария заставят первый фильм выглядеть Космической Одиссеей Кубрика на своём фоне. Фильму очень идёт этакий формат блокбастера с элементарной историей, но потрясающей воображение футуристической графикой и стильной режиссурой. Которые тут, моё почтение! Я уже давно не видел настолько красивой и стильной научной фантастики. Даже к актёрам и персонажам в кои то веки никаких претензий, характеры героев и химия между ними переданы просто отлично. Это если оценивать картину как вещь к себе.

В качестве же нового включения в культовую франшизу с огромным лором, Ромул очень сильно проигрывает, просто пережёвывая все культовые сцены и тропы франшизы. Не Пробуждение Силы, которые по сути просто пересказывало Новую Надежду, а этакий пересказ 'по Пушкинским местам'. Это отлично работает, когда вы воспринимаете фильм как переполненное фансервисом возвращение в любимую вселенную, но на мета уровне вам просто и остаётся, что раз за разом играть в угадайку 'какой момент и из какого фильма (игры), Ромул сейчас цитирует. Да-да, не обошлось и без минуты культового Изолейшена, хотя его каноничность до сих пор вопрос желанный, но не ясный. Разумеется, авторам удаётся выдержать какую то грань, но общее впечатление это 'а ты помнишь, а ты помнишь?' всё-таки ощутимо портит.

Тем не менее, надо отдать должное, фильм таки расширяет лор франшизы изучением ранее игнорируемых или не показанных прямо моментов. Иногда настолько интригующе, что я реально ловил себя на мысли, что мне было интересно, что к чему. Даже в тех случаях, когда вы ясно ощущаете, что создатели намеренно пытаются вас завлечь яркими шариками как клоун в цирке.

В общем, если вы такой же ярый фанат франшизы Чужой и/или элементарно хотите посмотреть дорогой, но не грузящий сай фай ужастик, то я бы назвал Ромула просто отличным выбором. На один вечерок посидеть с друзьями или партнёром и угореть по 'Алиенам', самое то. Но вот каких либо откровений или серьёзных новшеств во франшизе от фильма явно ждать не стоит. Хотя я должен честно признаться, очень приятно видеть такое возвращение к корням после невероятно эпичнейших и амбициозных, но по нарастающей душных Прометея и Завета. Смутные чувства по поводу будущего франщизы, но я по крайней мере получил качественное развлечение, за что я уже могу дать франшизе ещё один шанс и надеется на большее.

8 из 10

В своих рецензиях я часто грешу на американские фильмы, что они бывают плоскими, клюквенными, слишком утрированными и стерильными. Особенно в новую эпоху стриминговых площадок, где всё, как с конвейера. Но чем реально славится и чем не чурается Голливуд? Фантастические блокбастеры, их масштабные и мощные постановки. Да, в них может не быть изысканных авторских высказываний или вдающихся визуальных решений. Что-что, а фантастические фильмы про космос, к сожалению, может себе позволить сделать только большой продюсерский проект с большим финансированием. Часто этими деньгами могут воспользоваться нелепо и без таланта, как мы видим регулярно в сиквелах всяких хищников, форсажах, комиксах, трансформерах и тд. Но есть вот, скажем, как в одежде и парфюмерии, исторические марки и бренды, легенды, которые просто некрасиво будет испоганить. И франшиза Чужих одна из таких. Среди семи фильмов, или сколько их там, есть более и менее удачные. Но откровенного хлама про Чужих так и не сняли, на мой вкус. Все-таки когда за проект даже в качестве продюсера отвечает Ридли Скотт, из уважения к нему сделать совсем слабую картину не позволит создателям совесть. Это мы видим и в фильме 'Чужой Ромул'.

Ну скажете вы, что лента не предлагает в целом ничего нового. Похожие локации, те же перипетии, как паразит прыгает на лицо, как Чужой проникает на корабль, как от него бегают, как он стучит своей маленькой пастью, как его сбрасывают в космос и так далее. Многие сцены мы видели раньше в том или ином виде. Надоело? В данном случае нет. Здесь авторы смогли из всех знакомых сюжетных якорей вылепить бодрое и нервное зрелище, которое не отпускает взгляд от экрана два часа. Диалоги банальные? Зато характеры есть! Чего стоит только синтетик Энди. Главную героиню и актрису Кейли Спейни похвалить почти не за что, она не выдает какого-то феноменального раскрытия своих реплик и эмоций. С точки зрения дизайна и подробностей отдельных сцен этот фильм не хуже, а во многом и лучше некоторых предыдущих картин. Необычные обстоятельства в космосе (невесомость, гравитация, столкновение станции с кольцами вокруг планеты), всякие технические подробности кораблей и оружия, череда драйвовых сцен погонь и битв с ксеноморфами. У героев есть ясные мотивации, да и просто сценарий не проваливается в натягивание сов на глобус, изображая какие-то философско-религиозные дилеммы, как в Прометее и Завете. Режиссер Феде Альварес набрался опыта на средненьких проектах и сейчас выдал лучшее, что мог, за такой небольшой бюджет.

Ромул - отличный, крепкий фильм. Не шедевр, не лучшая часть франшизы. Но он - напоминание, что еще снимают в мире грамотные, яркие боевики в классическом и лучшем смысле этого слова. Залог удовольствия - не ждите никаких откровений. Наслаждайтесь и пугайтесь, нервничайте и ждите того, как герои найдут выход из очередной космической ловушки. Обещаю, ваше сердце будет стучать быстро в темп общего саспенса, а глаза будут бегать по экрану в поисках монстра.

«Здесь будет цирк, — промолвил Ромул, —

Здесь будет дом наш, открытый всем».

«Но надо поставить ближе к дому

Могильные склепы», — ответил Рем.

Николай Гумилёв, Основатели.

“Здесь будет дом наш”

Можно вспомнить что вообще такое франшиза “Чужой”. Первый фильм был подлинным визионерством, очень смелым экспериментом, с одной стороны, и чутким продолжением хоррор-традиций нового Голливуда после “Техасской резни бензопилой” и “Челюстей” с другой. Ден О Беннон и Рональд Шуссет хотели снять фильм про ужас мужского изнасилования. Они позвали художника Гигера, чтоб тот задизайнил им монстра. Так как Гигер всю жизнь рисовал мужские половые органы, не сложно догадаться на что стал похож этот монстр. Большой заслуги Ридли Скотта в проекте, я считаю, не было, в чём можно убедиться по следующим фильмам сэра Деда.

В целом первый фильм стал эталоном хоррора в жанре “дом с привидениями”, и не важно что вместо дома здесь космическая станция, а вместо привидений инопланетянин с зубами.

Второй фильм за авторством Кэмерона пусть отошел от жанра, но стал одним из лучших сай-фай боевиков. Третий фильм был достаточно топовым триллером с мрачной атмосферой, а четвертый, пусть тру-фанатами и не котируется, но заслуживает внимания хотя бы за роль Бреда Дуриффа.

Завет Скотта тоже по своему неплох, хоть и был встречен прохладно, однако стоит понимать, что это сложный артхаусный фильм. Понимаю, что от “чужого” не ждут размышлений о религии и отсылок на средневековую литературу, но сэр Дед это сэр Дед, тут сказать особо нечего.

И тем интересней было наблюдать за новым фильмом франшизы.

“Ближе к дому”

Фильм мне скорее понравился. Во-первых, стоит обратить внимание на начало картины. Гнетущая атмосфера мрачного будущего, хороший сторителлинг, раскрывающий персонажей буквально за несколько строк диалога и нарастающее напряжение. Порадовало большое количество отсылок на предыдущие фильмы. От игрушки-петуха из первого фильма до прямых цитат со скафандром, обучении стрельбе, как во второй части и сцены сближения с монстром глаза в глаза, как в третьей. Ну и нельзя не упомянуть финал, который во многом похож на четвёртый фильм. В целом картина представляет из себя большой фан-сервис для любителей вселенной “Чужих”. И это даже не плохо. Большое количество цитат из предыдущих фильмов удивительным образом не выглядят вторично, как это было, например в “Пробуждении Силы” Джея Абрамса. Виной тому, как я подозреваю, оригинальные идеи, которые Федя Альварес сумел грамотно смиксовать с всем известными цитатами. Сложно описывать их избегая спойлеров, но сцена с кислотой и предшествующее ей “чеховское ружьё” из начала фильма очень хороша. Также фильм очень неплохо держит в напряжении. Сцена с дверью одна из самых жутких во всей франшизе, по моему мнению. Очень порадовал андроид. В кой то веки сценаристы из Голливуда написали именно робота, а не очередного Спока, которому не чуждо немного человеческого. Наблюдать за андроидом было интересно.

В фильме много плохого, конечно, о чём я расскажу позже, но в целом сценарная и режиссерская работа — моё почтение. Да, в фильме страдает логика и некоторые моменты связанные со временем и инкубацией ксеноморфов, но с персонажами, диалогами и саспенсом всё отлично. Но с другой стороны я понимаю, что в основном фильм работает именно из-за отсылок и фан-сервиса. Допускаю, что люди которые не помнят предыдущие фильмы наизусть пропустят многие отсылки, которые на самом деле делают фильм. И только в купе с этими отсылками персонажи и саспенс работают.

В этом на самом деле проблема, потому что если вы простой мимокрокодил, который когда-то давно видел первую и вторую части, то фильм вам скорее всего не понравится. Он требовательный. Нужно хорошо помнить предыдущие картины, чтоб получить от него удовольствие.

“Здесь будет цирк”

Давайте про плохое. Создатели ленты полностью уничтожили идею инкубации ксеноморфа. Здесь процесс от присоединения лицехвата до появления взрослой особи занимает чёртовы десять минут. Это совсем слабо выглядит. На мой взгляд это главный минус, который руинит весь фильм. Сделано ли это в угоду динамичности? Возможно. Но на этот факт нужно просто закрыть глаза. Что характерно, они закрываются на это, в виду крепкого саспенса и опять же интересных отсылок.

Я вообще ничего ждал от фильма, и наверное, он бы мне понравился, если бы просто был лучше “Реквиема”. А это максимально низкая планка. Но на удивление, на все ляпы со временем не хочется обращать внимания. Даже страшный графен на Эше уровня Внука Елькина прощается фильму за атмосферу и отсылки.

“Могильные склепы”

Вы знаете, не смотря на в целом хвалебную рецензию, я сижу в большом смятении. Я похвалил фильм, за то что он не совсем та самая, коричневая субстанция. Может быть она, но с орешками. Это не то чтобы хороший знак.

Перед нами просто нормальный смотрибельный фильм. Да со своими приколами, но его можно смотреть.

И это не то, что ты хочешь видеть от Чужих. Сэр Дед и Кэмерон слишком высоко подняли планку в своё время. И сейчас чтоб воспринимать фильмы про чужих, перед просмотром планку нужно сильно опустить. Только так можно от этих фильмов получать удовольствие

P.S. Андроида по канону должны звать Endy