Чужой: Ромул (2024)

Уж сколько было разных продолжений и ответвлений от оригинального творения Ридли Скотта - запутаться можно. Бывали хорошие сиквелы, а случались и досадные кроссоверы. И последних было достаточно, что не могло не расстраивать. Были и те проекты, которые существовали в той же вселенной и смотрелись неплохо, но того яркого впечатления, что когда-то осталось от первой картины франшизы, я, сколько себя помню, так и не испытал. И вот очередной фильм серии. Вполне достойный и крепкий.

Помню еще с детства, что не было никакой истории между первым фильмом Скотта и второй картиной Джеймса Кэмерона. И я все время думал, ну неужели не могло случится чего-то за эти десятилетия во вселенной Чужих. И вот благодаря новому фильму историю ксеноморфов расширили. В фильме «Чужой: Ромул» группа молодых колонистов, стремящихся к лучшей жизни, решает покинуть свою мрачную планету и отправляется на заброшенную космическую станцию в поисках криогенных камер, чтобы сбежать от суровой реальности. Однако на борту станции они сталкиваются с неизвестной формой жизни, что превращает их побег в борьбу за выживание.

Кейли Спейни в роли главной героини демонстрирует впечатляющую глубину и эмоциональность, передавая страх и решимость своего персонажа. Дэвид Джонссон примеряет на себя роль андроида-брата (вполне неплохо справляется, но все-таки переигрывает) и добавляет фильму нюансы, сочетая в себе холодную логику машины и человеческие черты. Остальной актерский состав, включая Арчи Рено и Изабелу Мерсед, вносят свой вклад, создавая убедительную и сплоченную команду, чьи взаимодействия усиливают напряжение и драму происходящего.

«Чужой: Ромул» исследует темы выживания и человеческой стойкости в условиях неизведанной опасности. Фильм поднимает вопросы о границах человеческой смелости и о том, как мы справляемся с неизвестным, когда сталкиваемся с ним лицом к лицу. Кроме того, картина затрагивает тему этики искусственного интеллекта, исследуя отношения между людьми и андроидами в экстремальных ситуациях.

Фильм предлагает свежий подход к известной мифологии «Чужого», представляя лицехватов и ксеноморфов в новом свете. Для меня, того, кто неплохо знаком с франшизой, это становится интересным опытом, когда знакомые элементы предстают под иным углом, вызывая новые эмоции и заставляя по-новому оценить опасность, исходящую от этих существ. Знание лора и анатомии ксеноморфов усиливает напряжение, делая каждую встречу героев с ними еще более пугающей и захватывающей.

Режиссер Феде Альварес мастерски воссоздает атмосферу оригинального проекта, сочетая клаустрофобию замкнутого пространства с ощущением неизбежной угрозы. Визуальные эффекты и дизайн существ выполнены на высоком уровне, вызывая одновременно восхищение и ужас. Музыкальное сопровождение Бенджамина Уоллфиша усиливает напряжение, погружая зрителя в мрачный и опасный мир фильма.

Случились и неожиданные возвращения героев. Хочу обойтись без спойлеров, но компьютерная графика и попытка показать знакомого персонажа, по моему личному мнению, удается плохо. Не первый раз замечаю такую ситуацию, когда в разных картинах с неплохими бюджетами компьютерное лицо оказывается чрезмерно неестественным и сильно мешает просмотру. Порой думаешь, что лучше бы использовали иного героя и актера-человека, чем показывать на экране мультяшную графику.

«Ромул» впечатляет своей способностью сочетать элементы классического хоррора с новыми идеями, расширяя вселенную инопланетных убийц и предлагая зрителю свежий взгляд на знакомую историю. Фильм увлекает и держит в напряжении, заставляя переживать за персонажей и испытывать весь спектр эмоций, от страха до надежды. Это достойное продолжение легендарной франшизы, которое, верится, оценят, как давние поклонники, так и новые зрители.

8 из 10

Спин-офф франшизы рассказывает о событиях между сюжетами первого «Чужого» Ридли Скотта и сиквелом «Чужие» Джеймса Кэмерона, затрагивая колонию людей, вынужденных добывать полезные, особо опасные ископаемые. Режиссёр Феде Альварес, работающий в основном в жанре «ужас», наконец-таки первым показал героев вне миссии на корабле. Зритель увидел и познал, какова вселенная Ридли Скотта, когда мы затрагиваем не привычные колонизаторские миссии, а уже привёл конкретный пример того, чем занимается человечество.

Картина вышла прекрасной, полной саспенса и интриги. Когда казалось бы, что ничего уже нового в этой франшизе не придумаешь, а мы с вами были свидетелями игры на дудочке, то стоит оглянуться на оригинал и придать ему новый окрас. «Ромул» позволяет окунуться в оригинальные фильмы, связывает два фильма франшизы между собой. Да, можно сказать, что данный спин-офф особо не влияет на историю, которую мы уже знаем, но сама идея расширения вселенной впечатляет и настораживает.

Перед нами вырисовывается экспозиция, которая следует спустя 20 лет после событий «Чужого» на космическом корабле «Ностромо». Таким образом, мы уже знаем, куда делась Рипли и сталкиваемся в сиквеле с завершением колониальных миссий. Альварес делает акцент на неизвестных героях, которые хотят покинуть рабочую планету. Это и интригует в картине, что вся вселенная не вращается вокруг угрозы ксеноморфов, а показывает реальные проблемы рабочего класса. Без огромных ресурсов, техники и энергии корпорации «Вейланд-Ютани». Мы уже достаточно прознали про создателей, про поиск бессмертия, поэтому проблемы обычных людей здесь показывают, что никто не застрахован от встречи с инопланетной угрозой.

Главная героиня Рэйн с андроидом Энди демонстрируют отчаяние и страх перед смертью на токсичной планете. Режиссёр показывает безысходность так просто и так очевидно, что зритель понимает, почему персонажи объединяются в команду со своими коллегами-шахтёрами, чтобы найти способ добраться до своей родной планеты. Поэтому фильм говорит, что есть в этой франшизе люди, отчаяние которых бросает на смелые, опасные поступки.

Для фанатов мы встречаем связь с первым фильмом, но это сделано со всем уважением и любовью. Альварес погружает героев в привычные декорации огромной космической станции, которая хранит в себе свои тайны. Между персонажами фильма не всё так гладко, что довольно реалистично и лицемерно. Раскрываются главные цели наличия андроида Энди на корабле, чтобы мы уже с лихвой столкнулись с угрозой внутри коллектива. Понимаете, в чём преимущества картины? Она работает на ностальгии, интригуют химией между героями и раскрывает персонажей в самом сложном испытании – борьбе за выживание.

Приятные сюрпризы ожидают зрителя, когда молодые ребята сталкиваются с космической катастрофой, которая никак не может бесследно пройти мимо корабля. Основная их миссия понятна, но когда обнаруживаются проблемы, то уже работает инстинкт самосохранения. Огромная роль на андроиде, который, как мы знаем, работает по директивам. Фильм выдаёт персонажам какую-то индивидуальность, чтобы потом ввести наших ксеноморфов.

Кажется, что режиссёр добавил в этот фильм всё лучшее из всей франшизы. Демонстрация опытов в поисках лекарства, скрещивание видов, беременная девушка (хорошо, что Альварес не цитировал второй кроссовер «Чужие против Хищника: Реквием»), блуждающий в ночной тьме ксеноморф и постоянная угроза гибели космическими силами. Картина наводит постоянный саспенс. Ты не знаешь, какая проблема возникнет следующая, но в совокупности испытания для героев наступают все и сразу.

Привычные нам сцены особенностей лицехватов, акцент на симбиотическом скрещивании, хитрые уловки ксеноморфа и массовая угроза. Возможно, героям сильно везёт, некоторые эпизоды красиво показывали испытания, которые невозможно пройти, но героиня демонстрирует смекалку. В итоге, картина приводит нас к ещё одному сюрпризу, поставляя очередную порцию ужаса и экшена.

Постоянно у героев считанные секунды, смертельная угроза нависает повсюду, и это всё пропитано такой энергией, саспенсом и триллером, что вызывает восторг. Возможно, такой вид ужаса покажется некоторым мерзким, но это кино про Чужих – оно не может быть радужной, солнечной комедией. «Ромул» пусть и не дал ничего нового в плане развития (всё-таки это спин-офф между двумя культовыми частями франшизы), но он определённо потряс зрителя своей данью уважения и погружением в это космическое выживание.

Что же, франшиза расширяется. Ждём теперь «Чужой: Земля», снова не вспоминая про «Реквием».

О чём фильм?

Спустя годы после событий на «Ностромо» группа шахтёров из далёкой космической колонии пытается стащить криокапсулы с заброшенного космолёта. Но очень быстро попадают на зубок одной совершенной форме жизни.

Мнение

Продолжения эпохального космического хоррора 1979 года «Чужой» варьировались от шедевральных («Чужие»), любопытных («Чужой: Воскрешение») и философских («Прометей») до раздражающих («Чужой: Завет») и тех, которые общественность поспешила напрочь стереть из своей памяти (что лично у меня никак не получается, ибо «Чужие против Хищника: Реквием» я имел несчастье лицезреть в кинотеатре). Новый же заход на изрядно вытоптанную территорию от автора нежно любимого мною клаустрофобного триллера «Не дыши», режиссёра, чей стиль можно охарактеризовать эпитетом «Финчер лайт», получился просто блестящим – мистер Альварес взял лучшие элементы двух лучших фильмов серии (ридлискоттовского оригинала и джеймскэмероновского сиквела) и соединил их вместе, приложив усилия лицехвата, присосавшегося к своей несчастной жертве.

Как оказалось, интерквел (это, если что, так зовётся сиквел, который постфактум пытаются втиснуть в уже устоявшуюся франшизу; в оригинале «interquel») Альвареса, действие которого разворачивается между самым первым фильмом («Чужой») и самым вторым («Чужие»), хоть и ближе по атмосфере к первому, но с явными заимствованиями и отсылками в сторону обоих. Здесь тратится минимум времени на вводную часть и знакомство с местными персонажами (читай будущим фуршетом для алиенов) и полно классических элементов франшизы: взрывы грудных клеток, импульсные винтовки и хитрожопые андроиды. При этом к основным героям действительно успеваешь прикипеть, отсылки к другим частям органичны и не скатываются в фан-сервис ради фан-сервиса, а экшн-сцены (под роскошный саундтрек) поданы так круто, что совершенно не хочется придираться к некоторым идиотским моментам в поведении героев (которые, к сожалению, имеются).

«Ромул» чётко понимает причины успеха у зрителей двух первых фильмов и старается синтезировать тот же таинственный, мрачный и мифический вайб. Это история о работягах, которые горбатятся на жуткую бесчеловечную корпорацию Вейланд-Ютани, а в попытках вырваться из-под её гнёта попадают в лапки ещё более жуткого инопланетного угнетателя. Так что любителям поискать смыслы и подтексты будет чем себя занять: «Ромул» это, по сути, метафора на тщетные усилия работяг выскочить из низшего хотя бы в средний класс и критика капитализма, для которого люди равнозначны ресурсу.

То, насколько фильм сможет оказаться культовым и разойдутся ли на цитаты местные персонажи, можно будет оценить лишь ретроспективно, спустя время. Но можно уже сейчас твёрдо заявить, что в Рэйн (Кейли Спени), несмотря на её сломленность, есть твёрдый стержень и человечность, отражённая в увлекательных и непростых отношениях с её синтетическим «братом» Энди (Дэвид Джонссон Фрэй). Так что за приключениями этой парочки я готов наблюдать с тем же интересом, который вызывала в своё время иконическая Рипли.

Очередной фильм франшизы. После убогонького «Завета» Ридли Скотт и великий и ужасный Уолтер Хилл передали режиссерское кресло никому не известному уругвайцу Феде Альваресу, на счету которого с десяток фильмов категории Б, и дали ему немножко денег. Прямо скажем, для такого фильма 80 лямов ну вообще ничто. Ну, парень и не стал заморачиваться особо. Сляпал на коленке сценарий, полностью убрав из повествования философские мотивы, коих Ридли понапихал в последние фильмы франшизы, запутав там все до невозможности. Федя придумал простенькую историю, напрочь лишенную логики мира Чужого, и еще больше лишенную правдоподобности. Создал мрачную картину колонии, с которой выхода нет. Присовокупил небольшую шайку молодяшки, которая готова на все, чтобы отсюда сбежать. И отправил их биться за выживание с полчищами мордохватов и уже взрослых чужих. Откуда и молодняка космический челнок, способный выйти на орбиту? Да пофиг, он старый и ржавый. У него детали отваливаются. Собрали из говна и палок, видимо. Как всемогущая корпорация позволяет кому ни попадя взлетать с планеты на ржавом корыте? Пофиг, они ПВО Зеленскому отправили. Откуда на орбите планеты Шелезяка взялся и болтается огромный бесхозный корабль, на котором лежит бесценный для корпорации груз? Да фиг знает, неважно. Почему молодяшка о нем знает, а корпорация нет? Ну, видимо, молодяшке это просто сильнее нужно. Короче, молодяшка, у половины из которых в голове даже не тараканы, а ёжики размером с медведя, пробираются на бесхозный корабль с погибшим экипажем и поломатыми роботами с лицом и голосом Йена Холма, случайно будят замороженного мордохвата. И понеслась душа в рай.

Через десять минут уже весь корапь кишит ксеноморфами всех стадий сформированности. Пальба, кровища, аттракционы. А от финального явления суперксеноморфа, который должен сменить убогое человечество в деле завоевания вселенной, прям воем воешь. Полное пренебрежение физикой и астрономией вызывает гомерический хохот. Планетные кольца в представлении авторов шедевра, например, выглядят как плотное образование из камней, по бокам которого высятся аж скалы и все это шириной чуть больше МКАД. Но абсолютный бред в фактуре искупается драйвом и экшном. Ну и плюс финальный ксеноморф, конечно. Лишенный замороченности Завета и Прометея, Ромул вернулся к незамутненной бешеной атмосфере «Чужих». И этим вытягивает фильм на практически честную семерку.

7 из 10

Если говорить о моих отношениях с данной франшизой, то я слукавлю, если скажу что они просто сложные. Моим первым фильмом про «Чужих» была картина Джеймса Кемерона, которую ваш покорный слуга посмотрел ещё в детстве и в дальнейшем неоднократно пересматривал. Но вот оригинальный фильм сэра Ридли мне казался слишком старым, даже на фоне продолжения Кемерона. Да и мысль о том, что динамичный экшн из сиквела заменят затянутые прятки впотьмах лишь с одним монстром, навивали на меня скуку, и я заочно, для себя, определил данное кино в классику, которую уважаю, но сам смотреть не буду. В дальнейшем, оригинальный Чужой всё-таки был мною посмотрен, и стало понятно, что моё прошлое отношение было большой ошибкой. Ведь фильм оказался по-настоящему крутым, даже несмотря на свой почтенный возраст. А затем в ход пошли спорный триквел и трешовый квадриквел, которые меня сильно разочаровали, и воспоминания у меня о них только плохие. После этого чего только с Чужими не происходило. Была дилогия колабов с Хищником и приквелы от самого «сэра Ридли». Вот только, если уж быть совсем честным, их просмотр не вызывал ничего, кроме безразличия — посмотрел и забыл. Так по началу было и с «Ромулом».

Первые трейлеры не внушали особого оптимизма и выглядели, откровенно, блекло. Первым, что пошатнуло мою уверенность в очередном провале, были положительные отзывы зрителей, что стали всплывать тут и там. До этого, конечно, ещё были обзоры критиков, но скажите мне. Кто в наше время слушает критиков? Вот и я не стал и дождался отзывов простых зрителей, которые говорили о том, что Чужой вернулся к корням. Не скрою, меня все эти отзывы купили, и я даже раскошелился на билет в кинотеатр, что со мной не так уж и часто происходит, особенно когда дело касается сомнительных продолжений, приквелов и вбоквелов. «Ромул» кстати вбоквел. Начало фильма встречает нас мрачными видами будущего, где корпорация «Вейланд Ютани» несчадно эксплуатирует своих работников, банально не давая тем улететь из той клоаки, где они трудятся, а затем и доживают последние дни, умирая на тяжёлых работах и от болезней. Нашей главной героине Рэйн, как раз не повезло. Ведь корпорация не даёт ей и её андроиду покинуть планету законным способом, что вынуждает её пойти на весьма сомнительную авантюру. А именно, пробраться на, предположительно, заброшенное корпоративное судно, которое находится как раз на орбите планеты и может увести компашку тунеядцев куда только душе угодно. Естественно, здесь не обошлось без уговоров со стороны друзей, и вот бравый наш отряд уже готов выдвигаться на самоубийственную миссию. Дальше спойлерить сюжет не буду, кому надо, сами могут посмотреть.

Начну я, пожалуй, с минусов, коих не много, но сказать о них надо:

1) Первым и самым главным минусом для меня стали главные действующие лица, которые ничем примечательным не выделяются и местами прямо видно, что большая часть из них задумывались, как тупо мясо на убой без особых персоналий. Они постоянно тупят, совершают необдуманные поступки. В прочем, чего ещё ожидать от тупых подростков? Давайте скажем спасибо, что в этот раз тупые поступки совершают те, от кого ты этих поступков ждёшь, а не всякие там учёные, или опытные космонавты.

2) Вторым минус для меня является некая вторичность картины относительно предыдущих фильмов. Всё, что происходит в фильме, будто является сборной солянкой из того, что было раньше, но под новым соусом. Феде Альваресу будто не хватило смелости, чтобы добавить в фильм какие-то значимые нововведения. Единственное, что вышло — это заредконить мотивацию Вейланд Ютани относительно ксеноморфов. Хотя… Знаете, а новая мотивация весьма подходит той Вейланд Ютани, которую мы могли видеть в оригинальной дилогии и в Ромуле.

Ну что? Теперь плюсы:

1) Ностальгический вайб. Новый фильм делает очень много отсылок на классику. Будь то внутренние убранства кораблей, интерфейсы компьютеров, то, как выглядит и звучит техника. Тот самый Low fy вернулся и по-прежнему радует глаз и слух. По всей видимости, именно это имели в виду те, кто говорил о возвращении к корням. Что ж, я склонен согласиться.

2) Мрачная и гнетущая атмосфера. У фильма хорошо получается держать в напряжении. От некоторых сцен, реально, хочется ёрзать в кресле. Способствует всему этому и звуковое оформление на пару с музыкой.

3) Те самые боди хоррор элементы, которые в этот раз смогли удивить. Просто, если к появлению грудоломов и прочим выкрутасам взрослых чужих мы привыкли, то вот сцена в конце фильма меня весьма удивила своей отвратительностью, брутальностью и смелостью. Такое сейчас редко где можно увидеть.

4) Красивая картинка. Просто красивая картинка, а также операторская работа, работа со светом и тенью. Всё если не на высоте, то точно на вполне качественном уровне.

5) Местные «Чужие». Хитрые, безжалостные, смертоносные. От них прямо так и веет опасностью. Не знаю, заслуга ли это данного фильма или во мне на уровне подсознания что-то щёлкнуло, но у меня сложились такие впечатления. Чистое ИМХО.

6) Сюжет. Забавно, но от сюжета я ожидал меньше всего. И по началу мои ожидания скорее оправдывались. Вся сюжетная завязка полна условностей и сюжетных дыр. Я воспринял это как сюжет, который нужен только для того, чтобы ксеноморфы снова отведали человеческого мяса, а мы все дружно этому порадовались. Ранее уже было отмечено, что персонажи в фильме обладают харизмой картонной коробки, но их мотивация в целом понятна, и то, что происходит в дальнейшем не вызвало у меня вопросов. За некоторыми исключениями в лице одного персонажа, который очень не любит андроидов. Ну а так. В целом, сюжет у фильма очень стройный и в нём минимум лишней мишуры. Нет, я не хочу сказать, что сюжет прям хороший. Он «нормальный» и если учесть все те сюжеты, что мы видели во вселенной в последние годы, даже это можно назвать плюсом.

Ну что там по итогу? А по итогу я хочу сиквел от Феде Альвареса. Чтобы он по настоящему разгулялся и сделал, что-то по-настоящему новое и ранее невиданное. Мечты, мечты… Но даже так, «Чужой: Ромул» мне вполне зашел, и следующий фильм во франшизе я буду ждать с интересом, но по-прежнему с опаской. Ибо жадность корпораций нельзя недооценивать.

7 из 10

Спустя почти полвека после первого фильма про 'Чужого' вышел 'Ромул', продолживший историю космических монстров, обожающих человечину.

Что бросается в глаза с самого начала, так это тот факт, что Феде Альварес очень уважительно отнесся к франшизе 'Чужого' и в особенности к первым двум частям.

События 'Ромула' разворачиваются в 2142 году, спустя 20 лет после событий 'Чужого' Ридли Скотта (речь про оригинальный фильм 1979 года). На заброшенный космический корабль корпорации Weyland-Yutani проникает группа лиц, которая сталкивается с доселе неизвестной им формой жизни. Естественно очень агрессивной и опасной.

'Чужой. Ромул' велосипед не изобретает, в 2024 году, также как и в 1979-м 'никто не услышит в космосе твоего крика' и группе людей снова предстоит противостоять ксеноморфу, желающему поживиться свежей плотью.

'Ромул' буквально пропитан ностальгией по 70-м и 80-м годам и поклонникам первых двух фильмов он точно должен прийтись по вкусу.

Космический корабль 'Возрождение' стилизован под 70-е, когда вышла первая часть 'Чужого'. Интерьер, дизайн, надписи, кнопки, графические обозначения - все в кадре отсылает к первому фильму. И наверное дело даже не в том, что события 'Ромула' идут всего через 20 лет после первого 'Чужого'.

А в том, что создатели 'Ромула' подошли к своему проекту с большим желанием сделать его похожим на культовые фильмы и сделать так, чтобы фанаты приняли новый проект тепло.

Альварес решил продолжить работу в духе своих коллег - Скотта и Кэмерона, прибегнув к помощи аниматронных кукол, которыми управляли бы кукловоды.

С точки зрения технической составляющей, создатели проделали колоссальную работу.

Для движения ксеноморфов режиссер Феде Альварес ссылался на движения леопарда и ягуара.

'Их тело совершает все эти изгибы, но голова остается идеально зафиксированной на своей цели, так, будто ее голова на шарнире', - подчеркивал такое решение режиссера руководитель производства визуальных эффектов Эрик Барба. Для этого в механику голов ксеноморфов были встроены шарниры, чтобы головы имели тот же тип движения, что и у грациозных хищников.

Самой сложной декорацией фильма была драка в лифте в невесомости. По словам Барбы съёмка этой сцены велась на двух площадках: вертикальной двухэтажной и горизонтальной пятиэтажной. Таким образом, создатели фильма могли управлять актерами на тросовых установках с командой каскадеров и летать с ними вперед и назад, вверх и вниз.

Работа создателей 'Чужого. Ромул' действительно впечатляет и вызывает восхищение, а в процессе просмотра и со временем можно уловить отсылки Альвареса и к другим частям франшизы. Например к четвертом у фильму - 'Чужой. Возрождение', где улавливается некий эротизм в сцене, когда героиня Сигурни Уивер оказывается среди ксеноморфов в их логове.

Тоже самое можно увидеть и в эпизоде рождения нового существа, ведь Феде Альварес подошёл к данной сцене с особой изощренностью, чуть ли не показав в мельчайших деталях появление новой жизни.

Плюс эта же сцена отсылает к 'Прометею', где впервые были показаны Создатели - человекоподобные существа гигантского роста…

***

'Ему все равно, он даже не обижается'

Синтетики в каждой части про Чужих играли важнейшую роль, начиная с самого первого фильма. 'Ромул' не исключение и в данной картине синтетик действительно способен проявить определенные чувства, хотя они и не заложены в его программу. И в этом фильме зритель будет относиться по-разному. В первую очередь настороженно, ведь все прежние синтетики от Иэна Холма, Лэнса Хенриксена и Майкла Фассбендера вызывали подозрение и не случайно! Дэвид Джонсон, сыгравший в 'Посуде' андроида, не является исключением.

Кстати Джонсон был хорош в своем образе, а синтетик вновь оказался одной из ключевых фигур фильма, проявляя разнообразные качества - от более высокой в сравнении с человеком человечности, до почти предательства, вводящего в ступор и героев, и зрителя…

Ещё одна отсылка от Альвареса к прежним фильмам и самой первой части - это введение в сюжет того персонажа, о котором зритель совсем позабыл! И это шикарное введение, потому что появление в кадре отдельно взятого героя да ещё и с тем же самым лицом - это невероятно мощный реверанс в сторону оригинального фильма Скотта.

Не знаю как вам, но я был сильно впечатлён этим появлением. Это было на само деле потрясно!

ФАКТ:

Вымышленная хронология всех фильмов франшизы 'Чужой' выглядит следующим образом:

1. Действие 'Прометея' (2012) происходит в 2093 году.

2. 'Чужой: Завет' (2017) переносит зрителя в 2104 год.

3. События 'Чужого' (1979) происходят в 2122 году.

4. 'Чужой: Ромул' (2024) - 2142 год.

5. 'Чужие' (1986) - 2179 год.

6. 'Чужой 3' (1992) - 2179 год.

7. 'Чужой 4: Воскрешение' (1997) - 2381 год.

Плюс хоть игра 'Чужой: Изоляция' (2014) не является фильмом, ее события разворачиваются в 2137 году, за пять лет до 'Ромула' официально считаются частью канона 'Чужого', а режиссер Федерико Альварес признал эстетическое влияние игры на его фильм.

Идея фильма 'Чужой. Ромул' сосредоточенного на молодых персонажах, была навеяна удаленной сценой из 'Чужих' 1986 года, которая позже была восстановлена в специальном издании. Федерико Альварес объяснил это так: 'Есть момент, когда вы видите, как группа детей бегает по коридорам колонии [из кэмероновских 'Чужих']. А каково было бы этим детям расти в колонии, которой еще нужно 50 лет на терраформирование? Поэтому если мы расскажем их историю, определенно будет интересно узнать об этих детях, когда им будет чуть больше двадцати.

И эта деталь (показать молодое поколение тех, кто вырос на планете, где проходило терраформирование) - это та деталь, которая дополняет общую картину франшизы.

Альварес пользуется тем, что у него появляется возможность добавить важных, пусть и небольших паззлов в общую картину. В 'Чужих' Кэмерона была показана колония и дети, там живущие. Но какие они - дети выросшие не на Земле, а на другой планете? Альварес показывает какие они.

Тоже самое можно сказать про новую стадию развития ксеноморфов, которые показаны в 'Ромуле'. Тоже самое касается и судьбы ксеноморфа из первого 'Чужого': его выбросили в открытый космос, а дальше что?

'Ромул' в плане взаимодействия с предыдущими фильмами франшизы действительно хорош и хочется верить, что это лишь начало нового витка в истории противостояния человека и ксеноморфа…

Впрочем, смотреть Вам. Своё мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

8 из 10

История развернется между событиями фильмов «Чужой» и «Чужие» и поведает нам о том, как компания молодых друзей пытается сбежать с планеты, где почти всё население работает в шахтах, посредством таинственного пролетающего мимо заброшенного корабля.

Первое, что хочется отметить – это техническая составляющая фильма. Декорации, костюмы, помещения кораблей, сами ксеноморфы, конечно же, (которые, как я понял, были выполнены не только с помощью графики и спецэффектов, но и создавались физические ростовые куклы) – всё это выполнено очень здорово. Сразу видно, что режиссер ленты Феде Альварес, который, к слову, до этого фильма, ничем примечательным не отличился, подошел к работе с визуалкой максимально ответственно, собрав достойную команду профессионалов.

Второе, игра актеров. Во-первых, мне понравилась идея с использованием подростков в истории «Чужих». Не знаю, сделано ли это ради привлечения молодежи, чтобы больше интересовались данной вселенной, но, в любом случае, увидеть противостояние молодых ребят с теми самыми монстрами из космоса, лично мне, было любопытно и необычно. Понравилась игра Кейли Спейни, сыгравшей главную героиню. Но больше всех запоминается Дэвид Джонссон, сыгравший неисправного андроида. Вообще, тема взаимоотношений главной героини и Энди, построенная на взаимоотношениях человека и андроида весьма интересно представлена в сюжете.

Сюжет, тоже не подкачал. Конечно же, ничего сверхъестественного мы не увидим. Просто потому, что тут этого, наверное, и не нужно. Фильм держит в напряжении, посмотреть за поворот бесконечных коридоров космического корабля не так просто от страха, поэтому атмосфера в ленте на уровне. Однако, тем не менее, «холодного космоса» первых лент я тут не испытал. Возможно, просто потому, что возраст и другое время.

Нового 'Чужого' сдержанно ждал. Во-первых, у картины был хороший сарафан. Во-вторых, его снимал Федерико Альварес, которого можно считать мастером жанра хоррор. Он снимал обе части 'Не дыши' и ребут Зловещих мертвецов 'Черная книга'. Последняя картина хоть и отличалась от франшизы, но сама по себе была достаточно крепким мясным хоррором

Итак, действие 'Чужого: Ромул' начинаются после событий самого первого фильма франшизы. Рипли выкинула ксеноморфа в космос, но заинтересованные люди его нашли.

Главными героями выступают не солдаты, и даже не дальнобойщики, а простые фермеры с отдаленной загрязнённой планеты, мечтающие с нее побыстрее улететь, что и выступает двигателем сюжета.

Центральными персонажами выступает девушка фермер Рейн в исполнении Кейли Спейни и её особенный 'брат' Энди, сыгранный Дэвидом Джонссоном Фреем

Актеры все играют достойно, и не портят своей игрой веру в происходящее.

Ксеносорфы по-прежнему пугающие, и одновременно грациозные - настоящие хищники. Не понравилось, разве что, быстрое развитие лицехвата. А в финала зрителя ждёт особенно гадкий ксеноморф.

Очень удались боевые сцены и сцены в гравитации. Экшен очень креативный, и режиссер использует на всю катушку особенности физиологии чужих и искусственной гравитации на станции. Спирали кислоты в невесомости особенно прекрасны.

Главная претензия к фильму - завязка, на мой взгляд, шита белыми нитками. Но если не зацикливаться на ней, в остальном фильм держит в напряжении. Он в меру страшный, в меру мясной и очень атмосферный. Удачный спин-офф культовой франшизы.

В последние годы новые фильмы редко могут чем-то удивить. Помню как в студенчества выходил из кинотеатра, осмыслял увиденное и переваривал бурю эмоций.

«Чужой. Ромул» неожиданно оказался таким.

К счастью, я не из тех душных фанатов, которые будут придираться к каждой несостыковке в сюжете и лоре. Они наверняка есть. Но, господа и дамы, как можно набрасываться с критикой, когда с точки зрения режиссуры и структуры сюжета фильм выверен до последней секунды.

Нас мягко погружают, знакомят с героями, поясняют мотивацию и дают конечную цель. А дальше... дальше череда красивых здорово продуманных ситуаций и сюжетных поворотов, которые заставляют сидеть на иголках до самого конца.

Там есть сцена, связанная молекулярной кислотой ксеноморфа. Без спойлеров, объяснять не буду, это нужно видеть. Когда я понял, в чем был замысел героини, и как она собирается выпутываться из патовой ситуации, хотелось воскликнуть: «Да ладно!» Одновременно с напряжением и волнением за хрупкую Кейли Спейни, я офигевал, как это было поставлено.

А тот отрывок из трейлера, когда за героями гонятся и скачут лицехваты. На экране это выглядит потрясающе! И таких сцен несколько.

Феде Альварес — виртуоз, настоящий мастер своего дела!

К концу начинаешь думать, вроде бы все карты выложены на стол, идем к титрам, нет, очередная проблема, снова волнение и дрожь, опасность и... красивый виды планеты, астероидного кольца и космоса.

Я из тех, кто жаждет продолжения. Мне очень интересно, что случится с персонажем Кейли Спейни в дальнейшем.

Из минусов... да есть, одна деталь, которая все равно обращает на себя внимание, но это небольшой спойлер из начала фильма. Однако даже эта несостыковка из разряда «не верю» не мешает наслаждаться зрелищем, которое подарил Феде Альварес.

Мне даже за годы наконец-то захотелось написать рецензию и хотя бы таким способом отдать ему должное.

Буду излагаться лаконично, сухо и без лишних художественных вывертов, которые так часто можно увидеть в здешних рецензиях.

Плюсы:

1. Отличная режиссура.

2. Приятный визуал.

3. Милая Кейли Спени в главной роли.

4. Забавная ситуация: в 'Прометее' экипаж 'Прометея' принадлежит богатейшему человеку - П. Вейланду. Его андроид - белый мужчина с голубыми глазами и светлым волосом, который обладает невероятной способностью к саморазвитию по всем направлениям. В 'Ромуле' гг из бедной семьи, ее андроид кое-как достался ей от отца. И этот андроид - черный мужчина, который повреждается чуть ли не при любом касании к нему. Странно, что из-за этого, как это часто бывает, не вспыхнула волна обвинений, понятно каких, в сторону г. Альвареза.

5. Фильм держит в напряжении.

6. Дань уважения первому фильму. Как стилистически и символически, так и через введение персонажа (многие посчитали это УЖАСНОЙ глупостью, но большинство данных людей даже не поняло, что тот андроид не является Эшем). Красной линией от фильма 1979-го к 'Ромулу' проходит мысль губительности капиталистического и индустриального обществ. Особенно примеч. сцена уничтожения станций 'Ромул и Рем', сцена, где этот высокотехнологичный 'корабль', творение индустриальной цивилизации и предмет горделивости столь многих людей даже в наше время, приходит к своему логическому концу - масштабнейшему взрыву, предварительно став площадкой для резни огромного кол-ва людей.

7. Альварез отказался от Кэмероновской королевы чужих и пошел по каноничному, придуманному Р. Скоттом, способу размножения чужих: лицехват-человек-ксеноморф.

минусы:

1. Скримеры, которых достаточно много и которые, лично меня, бесят. Мне кажется, что большое кол-во скримеров мешает воспринимать происходящее на экране, заставляет зрителя 'отключаться' от общей ситуации и полностью концентрироваться на ожидании скримера.

2. По содержанию фильм не дает ничего нового, по большей части, только форма. Кто-то видит в 'Ромуле' невероятный прорыв по лору, но я бы так не сказал. Последний монстр никак не связан с инженерами, разве только, в каком-то смысле, является их 'внуком'. Т.к. инженеры создали людей, а люди явл. родителями гибрида человека и чужого.

'Прометей' все еще остается лучшим фильмом во франшизе 'Чужих'. Его персонажи интересней, чем в 'Ромуле'. Первого чужого выношу за скобки, т. к. Рипли, по сути своей, пустой персонаж, просто 'сильная женщина'. Энди никак не сравнить с Дэвидом, но это, в общем-то, по лору понятно, т. к. Дэвид - 'сверхандроид', которому не нужны никакие картриджи в шею и который способен жить после обезглавливания, а Энди-просто андроид. Поэтому меня и не бесит, в отличие от многих, некоторая топорность Энди, так же как меня не бесит то, что форд фокус намного хуже Теслы сайбертрак.

В общем и целом фильм оказался приятным аттракционом, в котором Ф. Альварез порадовал меня тем, что он не создал копию первого фильма, как сейчас любят писать в интернетах.

В 'Romulus' ставка сделана на экшен, в первом же фильме- на гнетущий и медленно тянущийся хоррор. Альварез поступил правильно, не спешив переворачивать лор с ног до головы. В этом фильме он просто наметил основания, постарался крепко встать на ноги для будущих продолжений.

7.5 из 10

Сам по себе фильм вполне себе хорош и увлекателен, даром что простота и размеры здешнего сценария заставят первый фильм выглядеть Космической Одиссеей Кубрика на своём фоне. Фильму очень идёт этакий формат блокбастера с элементарной историей, но потрясающей воображение футуристической графикой и стильной режиссурой. Которые тут, моё почтение! Я уже давно не видел настолько красивой и стильной научной фантастики. Даже к актёрам и персонажам в кои то веки никаких претензий, характеры героев и химия между ними переданы просто отлично. Это если оценивать картину как вещь к себе.

В качестве же нового включения в культовую франшизу с огромным лором, Ромул очень сильно проигрывает, просто пережёвывая все культовые сцены и тропы франшизы. Не Пробуждение Силы, которые по сути просто пересказывало Новую Надежду, а этакий пересказ 'по Пушкинским местам'. Это отлично работает, когда вы воспринимаете фильм как переполненное фансервисом возвращение в любимую вселенную, но на мета уровне вам просто и остаётся, что раз за разом играть в угадайку 'какой момент и из какого фильма (игры), Ромул сейчас цитирует. Да-да, не обошлось и без минуты культового Изолейшена, хотя его каноничность до сих пор вопрос желанный, но не ясный. Разумеется, авторам удаётся выдержать какую то грань, но общее впечатление это 'а ты помнишь, а ты помнишь?' всё-таки ощутимо портит.

Тем не менее, надо отдать должное, фильм таки расширяет лор франшизы изучением ранее игнорируемых или не показанных прямо моментов. Иногда настолько интригующе, что я реально ловил себя на мысли, что мне было интересно, что к чему. Даже в тех случаях, когда вы ясно ощущаете, что создатели намеренно пытаются вас завлечь яркими шариками как клоун в цирке.

В общем, если вы такой же ярый фанат франшизы Чужой и/или элементарно хотите посмотреть дорогой, но не грузящий сай фай ужастик, то я бы назвал Ромула просто отличным выбором. На один вечерок посидеть с друзьями или партнёром и угореть по 'Алиенам', самое то. Но вот каких либо откровений или серьёзных новшеств во франшизе от фильма явно ждать не стоит. Хотя я должен честно признаться, очень приятно видеть такое возвращение к корням после невероятно эпичнейших и амбициозных, но по нарастающей душных Прометея и Завета. Смутные чувства по поводу будущего франщизы, но я по крайней мере получил качественное развлечение, за что я уже могу дать франшизе ещё один шанс и надеется на большее.

8 из 10

В своих рецензиях я часто грешу на американские фильмы, что они бывают плоскими, клюквенными, слишком утрированными и стерильными. Особенно в новую эпоху стриминговых площадок, где всё, как с конвейера. Но чем реально славится и чем не чурается Голливуд? Фантастические блокбастеры, их масштабные и мощные постановки. Да, в них может не быть изысканных авторских высказываний или вдающихся визуальных решений. Что-что, а фантастические фильмы про космос, к сожалению, может себе позволить сделать только большой продюсерский проект с большим финансированием. Часто этими деньгами могут воспользоваться нелепо и без таланта, как мы видим регулярно в сиквелах всяких хищников, форсажах, комиксах, трансформерах и тд. Но есть вот, скажем, как в одежде и парфюмерии, исторические марки и бренды, легенды, которые просто некрасиво будет испоганить. И франшиза Чужих одна из таких. Среди семи фильмов, или сколько их там, есть более и менее удачные. Но откровенного хлама про Чужих так и не сняли, на мой вкус. Все-таки когда за проект даже в качестве продюсера отвечает Ридли Скотт, из уважения к нему сделать совсем слабую картину не позволит создателям совесть. Это мы видим и в фильме 'Чужой Ромул'.

Ну скажете вы, что лента не предлагает в целом ничего нового. Похожие локации, те же перипетии, как паразит прыгает на лицо, как Чужой проникает на корабль, как от него бегают, как он стучит своей маленькой пастью, как его сбрасывают в космос и так далее. Многие сцены мы видели раньше в том или ином виде. Надоело? В данном случае нет. Здесь авторы смогли из всех знакомых сюжетных якорей вылепить бодрое и нервное зрелище, которое не отпускает взгляд от экрана два часа. Диалоги банальные? Зато характеры есть! Чего стоит только синтетик Энди. Главную героиню и актрису Кейли Спейни похвалить почти не за что, она не выдает какого-то феноменального раскрытия своих реплик и эмоций. С точки зрения дизайна и подробностей отдельных сцен этот фильм не хуже, а во многом и лучше некоторых предыдущих картин. Необычные обстоятельства в космосе (невесомость, гравитация, столкновение станции с кольцами вокруг планеты), всякие технические подробности кораблей и оружия, череда драйвовых сцен погонь и битв с ксеноморфами. У героев есть ясные мотивации, да и просто сценарий не проваливается в натягивание сов на глобус, изображая какие-то философско-религиозные дилеммы, как в Прометее и Завете. Режиссер Феде Альварес набрался опыта на средненьких проектах и сейчас выдал лучшее, что мог, за такой небольшой бюджет.

Ромул - отличный, крепкий фильм. Не шедевр, не лучшая часть франшизы. Но он - напоминание, что еще снимают в мире грамотные, яркие боевики в классическом и лучшем смысле этого слова. Залог удовольствия - не ждите никаких откровений. Наслаждайтесь и пугайтесь, нервничайте и ждите того, как герои найдут выход из очередной космической ловушки. Обещаю, ваше сердце будет стучать быстро в темп общего саспенса, а глаза будут бегать по экрану в поисках монстра.

«Здесь будет цирк, — промолвил Ромул, —

Здесь будет дом наш, открытый всем».

«Но надо поставить ближе к дому

Могильные склепы», — ответил Рем.

Николай Гумилёв, Основатели.

“Здесь будет дом наш”

Можно вспомнить что вообще такое франшиза “Чужой”. Первый фильм был подлинным визионерством, очень смелым экспериментом, с одной стороны, и чутким продолжением хоррор-традиций нового Голливуда после “Техасской резни бензопилой” и “Челюстей” с другой. Ден О Беннон и Рональд Шуссет хотели снять фильм про ужас мужского изнасилования. Они позвали художника Гигера, чтоб тот задизайнил им монстра. Так как Гигер всю жизнь рисовал мужские половые органы, не сложно догадаться на что стал похож этот монстр. Большой заслуги Ридли Скотта в проекте, я считаю, не было, в чём можно убедиться по следующим фильмам сэра Деда.

В целом первый фильм стал эталоном хоррора в жанре “дом с привидениями”, и не важно что вместо дома здесь космическая станция, а вместо привидений инопланетянин с зубами.

Второй фильм за авторством Кэмерона пусть отошел от жанра, но стал одним из лучших сай-фай боевиков. Третий фильм был достаточно топовым триллером с мрачной атмосферой, а четвертый, пусть тру-фанатами и не котируется, но заслуживает внимания хотя бы за роль Бреда Дуриффа.

Завет Скотта тоже по своему неплох, хоть и был встречен прохладно, однако стоит понимать, что это сложный артхаусный фильм. Понимаю, что от “чужого” не ждут размышлений о религии и отсылок на средневековую литературу, но сэр Дед это сэр Дед, тут сказать особо нечего.

И тем интересней было наблюдать за новым фильмом франшизы.

“Ближе к дому”

Фильм мне скорее понравился. Во-первых, стоит обратить внимание на начало картины. Гнетущая атмосфера мрачного будущего, хороший сторителлинг, раскрывающий персонажей буквально за несколько строк диалога и нарастающее напряжение. Порадовало большое количество отсылок на предыдущие фильмы. От игрушки-петуха из первого фильма до прямых цитат со скафандром, обучении стрельбе, как во второй части и сцены сближения с монстром глаза в глаза, как в третьей. Ну и нельзя не упомянуть финал, который во многом похож на четвёртый фильм. В целом картина представляет из себя большой фан-сервис для любителей вселенной “Чужих”. И это даже не плохо. Большое количество цитат из предыдущих фильмов удивительным образом не выглядят вторично, как это было, например в “Пробуждении Силы” Джея Абрамса. Виной тому, как я подозреваю, оригинальные идеи, которые Федя Альварес сумел грамотно смиксовать с всем известными цитатами. Сложно описывать их избегая спойлеров, но сцена с кислотой и предшествующее ей “чеховское ружьё” из начала фильма очень хороша. Также фильм очень неплохо держит в напряжении. Сцена с дверью одна из самых жутких во всей франшизе, по моему мнению. Очень порадовал андроид. В кой то веки сценаристы из Голливуда написали именно робота, а не очередного Спока, которому не чуждо немного человеческого. Наблюдать за андроидом было интересно.

В фильме много плохого, конечно, о чём я расскажу позже, но в целом сценарная и режиссерская работа — моё почтение. Да, в фильме страдает логика и некоторые моменты связанные со временем и инкубацией ксеноморфов, но с персонажами, диалогами и саспенсом всё отлично. Но с другой стороны я понимаю, что в основном фильм работает именно из-за отсылок и фан-сервиса. Допускаю, что люди которые не помнят предыдущие фильмы наизусть пропустят многие отсылки, которые на самом деле делают фильм. И только в купе с этими отсылками персонажи и саспенс работают.

В этом на самом деле проблема, потому что если вы простой мимокрокодил, который когда-то давно видел первую и вторую части, то фильм вам скорее всего не понравится. Он требовательный. Нужно хорошо помнить предыдущие картины, чтоб получить от него удовольствие.

“Здесь будет цирк”

Давайте про плохое. Создатели ленты полностью уничтожили идею инкубации ксеноморфа. Здесь процесс от присоединения лицехвата до появления взрослой особи занимает чёртовы десять минут. Это совсем слабо выглядит. На мой взгляд это главный минус, который руинит весь фильм. Сделано ли это в угоду динамичности? Возможно. Но на этот факт нужно просто закрыть глаза. Что характерно, они закрываются на это, в виду крепкого саспенса и опять же интересных отсылок.

Я вообще ничего ждал от фильма, и наверное, он бы мне понравился, если бы просто был лучше “Реквиема”. А это максимально низкая планка. Но на удивление, на все ляпы со временем не хочется обращать внимания. Даже страшный графен на Эше уровня Внука Елькина прощается фильму за атмосферу и отсылки.

“Могильные склепы”

Вы знаете, не смотря на в целом хвалебную рецензию, я сижу в большом смятении. Я похвалил фильм, за то что он не совсем та самая, коричневая субстанция. Может быть она, но с орешками. Это не то чтобы хороший знак.

Перед нами просто нормальный смотрибельный фильм. Да со своими приколами, но его можно смотреть.

И это не то, что ты хочешь видеть от Чужих. Сэр Дед и Кэмерон слишком высоко подняли планку в своё время. И сейчас чтоб воспринимать фильмы про чужих, перед просмотром планку нужно сильно опустить. Только так можно от этих фильмов получать удовольствие

P.S. Андроида по канону должны звать Endy

Режиссёр Феде Альварес представил зрителям «Чужой: Ромул», который стал значимым дополнением к культовой франшизе «Чужой». Этот фильм действительно выделяется на фоне предыдущих частей, и его можно смело назвать одним из лучших с момента выхода «Чужих». Альварес удачно возвращает нас к корням жанра ужасов, при этом вводя свежие элементы, которые делают сюжет увлекательным и интригующим.

Одним из самых заметных аспектов «Чужого: Ромул» является его способность создавать 'интенсивную атмосферу', отсылающую к оригинальным фильмам. Альварес мастерски использует практические эффекты, что значительно усиливает реализм и ужас картины. Ксеноформы, изображённые с ощутимой угрозой, появляются в нужные моменты, что создает максимальное напряжение. Звуковое оформление фильма также заслуживает отдельного упоминания: приглушённые звуки и мимолётные тени на экране нарастают, создавая эффект ожидания перед появлением ужасных существ. Когда они наконец появляются, это вызывает настоящую панику и страх, что является данью уважения традициям франшизы и погружает зрителей в клаустрофобную атмосферу, одновременно знакомую и новую.

Сеттинг фильма — мрачная, безсолнечная горнодобывающая колония — служит идеальным фоном для создания напряжения. Полутёмные коридоры, заполненные неисправным оборудованием, вызывают у зрителей чувство тревоги, что не может не напомнить о напряжённой атмосфере оригинального фильма Ридли Скотта. Индустриальная эстетика усиливает ощущение изоляции и безысходности, что в свою очередь подчеркивает элементы ужаса на протяжении всего фильма. Тщательное внимание Альвареса к деталям в создании этой обстановки позволяет зрителям ощутить всю тяжесть обстоятельств, в которых оказываются персонажи.

В центре «Чужой: Ромул» стоит его актёрский состав, особенно Кейли Спейни в роли Рейн и Дэвид Джонсон в роли Энди. Исполнение Спейни выделяется своей 'стойкостью и реалистичностью', удачно передавая борьбу её персонажа за выживание в условиях подавляющих обстоятельств. Рейн не просто жертва — это сильная главная героиня, которая проходит через множество испытаний и принимает трудные решения, находящие отклик у зрителей. Джонсон, играющий синтетического персонажа Энди, созданного для заботы о Рейн, добавляет интригующий слой к сюжету. Их отношения поднимают важные вопросы о человечности и эмоциональной связи, которые исследуются глубоко, но при этом не затмевают элементы ужаса.

Второстепенный состав также вносит значительный вклад в фильм. Хотя некоторые персонажи могут показаться архетипичными, они служат для усиления пути центральной пары. Их взаимодействия выглядят естественными и помогают создать эмоциональную привязанность, даже когда вокруг них разворачивается хаос. Это внимание к развитию персонажей поднимает «Чужой: Ромул» выше простого зрелища и позволяет зрителям сопереживать судьбам героев.

Фильм «Чужой: Ромул» удачно сочетает ностальгию и инновации. Альварес создал картину, в которой присутствуют знакомые темы и мотивы из предыдущих фильмов, но при этом он избегает чрезмерной зависимости от фан-сервиса. В фильме можно найти умные отсылки к культовым моментам из «Чужого» и «Чужих», но они не диктуют направление сюжета. Вместо этого Альварес вводит новые концепции, которые органично вписываются в установленную вселенную, позволяя давним поклонникам оценить эти связи, не чувствуя себя перегруженными.

Да, некоторые сюжетные элементы перекликаются с предыдущими частями франшизы, но Альварес умело представляет их в обновлённом виде, что делает их свежими и актуальными. Динамика фильма может иногда ослабевать — особенно во втором акте — однако в конечном итоге он выстраивает захватывающий финал, который показывает, как удачно он сочетает действия и элементы ужаса. Финальная часть картины действительно превращается в «по-настоящему захватывающее зрелище», предлагая неожиданные повороты, поднимающие общий уровень впечатления и напоминающие, почему зрители полюбили эту серию в первую очередь.

В целом, «Чужой: Ромул» представляет собой яркое и запоминающееся дополнение к франшизе «Чужой». Фильм выделяется благодаря атмосферному напряжению, сильному развитию персонажей и уважительной данью памяти предшественникам. Альварес создал проект, который не только отдает дань уважения тому, что сделало предыдущие части культовыми, но и формирует свою собственную идентичность в этой любимой вселенной.

Смешивая элементы ужаса и действия, «Чужой: Ромул» удачно захватывает внимание как новых зрителей, так и давних поклонников. Этот фильм действительно знаменует собой триумфальное возвращение франшизы к истокам, оставляя зрителей в ожидании того, что ждет их впереди в этой знаковой серии.

Фильм не только привносит свежий взгляд на знакомую вселенную, но и вдохновляет зрителей вернуться к корням франшизы. С вниманием к деталям, уникальным подходом к персонажам и способностью создавать атмосферу страха, Альварес оставил заметный след в этой культовой серии. «Чужой: Ромул» не просто очередная глава в долгой и успешной франшизе; это фильм, который может занять свое достойное место среди классики, привнося в неё свежесть и оригинальность, сохраняя при этом ту самую жуткую атмосферу, за которую его так полюбили зрители.

Таким образом, «Чужой: Ромул» является не только удачным продолжением, но и новым этапом, который дает надежду на дальнейшие приключения в этой вселенной. Фильм оставляет зрителей с чувством волнения и ожидания, что в будущем нас ждут новые истории, полные ужаса и интриги.

Молодёжный фантастический хоррор-боевик с большим, но не огромным бюджетом. В фильме нет Сигурни Уивер, Вайноны Райдер, да и вообще нет каких-то звёзд. Доверили снимать кино Феде Альваресу, который показал, что и при намного меньших бюджетах умеет делать коммерческое успешное кино. Получилось, конечно же не то, что ожидали поклонники классического фильма. Вроде бы то же самое - беготня по тёмным лабиринтам мрачного космолёта, стрельба, истерики, злобные чужие и шустрые лицехваты. Традиционно есть андроид, который стал ключевой фигурой и образ которого, наверное вышел самым интересным. Остальные персонажи, вышли довольно банальными и невнятными. Ну и фильм утратил какой-то дух культовости, что ли. Пропала некая связь. Получился динамичный и вполне увлекательный, но проходной экшен. При этом, коммерчески очень успешный. Вопрос, захотят ли зрители смотреть продолжение.

Сюжет. Действие фильма происходит между первым и вторым Чужими. На мрачной шахтёрской планете живёт милая девушка. Ей помогает аутичный дефектный андроид, к которому она испытывает родственные чувства. Бывший парень девушки предлагает обокрасть заброшенный корабль корпорации Weyland-Yutani, на котором есть крио-капсулы, что бы их использовать для бегства с шахтёрской планеты. А андроид девушки должен стать ключом, для входа в систему корабля. Но они не знают, что корабль использовался для экспериментов с Чужими, для выведения генов нового человека. Монстры просыпаются и начинается мясо. Ромул это название одной из частей космолёта. Вторая, что и логично, называется Рем.

На логику действий и технические нюансы я не обращал внимание. Возможно там есть к чему прицепиться. Но фильм хорошо подойдёт для ненапряжного вечернего просмотра. Кстати, есть повторение классической сцены Уивер и Чужого. Получилось, естественно не так круто. Но смесь чужого и человека вышла интересной.

Как и у многих, при мысли о новой версии Чужого, в моей голове был только... скепсис. Да, автор Чёрной книги и достойного триллера Не дыши вселял надежду, но франшиза слишком утонула в идиотских нововведениях и попытках уйти в совершенно не те дебри. Поэтому фанаты получили сначала смешное в своём абсурде Воскрешение, а потом и псевдорелигиозный бред в лице Прометея и Завета. Так что да, надежд на новый фильм об этой твари у большинства и не было. И от того ещё радостнее видеть... удачный сиквел (ну или мидквел, кому как).

В кои-то веки громкие возгласы не врали, это действительно лучший фильм во франшизе со времён дилогии. Кончено, достижение не глобальное учитывая спорное качество всех остальных фильмов, а также тот факт, что картины Скотта и Кэмерона всё ещё находятся на недосягаемой высоте. Но это продолжение делает то, чего долгие годы Чужой был лишён - атмосферы страха и безысходности при виде совершенного убийцы. Ксеноморфы снова представляют опасность, снова могут убить тебя жестоким способом и это... работает.

Феде Альварес прекрасно понимал, чем самые лучшие части франшизы заслужили свою славу и просто сделал так, как надо. Избавился от мультяшной компьютерной графики, вернув громоздких, но впечатляющих аниматроников. Снова события происходят в замкнутом пространстве и теперь твари опять пролезают из всех щелей. И вновь люди находятся в постоянной опасности, не зная как вообще их можно убить.

И, самое приятное, он умудряется не забывать то, что существуют и другие фильмы франшизы, даже если их качество откровенно спорное. В частности, при всём бреде из приквелов Скотта Ромул не игнорирует, даже развивает нужные идеи и даже намекает на потенциальное закрытие гештальтов тех проектов. Одна противоречивая деталь из того же Воскрешения также использована и сделана, опять-таки, сильно лучше. Да и не только фильмы, игры тоже были взяты за основу. В частности, от Alien: Isolation здесь используются элементы стелса и тактического мышления. Сразу видно, Феде Альварес реально подготовился и прекрасно понимает мир Чужого.

Это, одновременно, и достоинство фильма, и его определённая проблема. Да, он взял многие элементы из других проектов франшизы, но едва ли придумал что-то радикально новое. Взяв как пример хоррор из Чужого и кровавый боевик из Чужих, а также повыдёргивав то тут, то там элементы из прочих картин, совершенно иного взгляда на вещи он не предоставляет. Возможно, оно и к лучшему, создатели могли бы подобно старине Ридли запихнуть сюда символизм и притчевость, но всё равно какой-то монументальности не чувствуется. Разве что в первые за долгое время затронули тему того, что человеческий организм слишком слаб для освоения космоса и длительного проживания на неосвоенных планетах, но даже эта крутая мысль проходит только в начале, забывается до третьего акта и лишь пробегает вскользь, не акцентируя лишнего внимания.

Да и герои не то чтобы прям харизматичные. Они не совсем забываемые болванки, всё-таки на зачаточной стадии у них есть личности и характеры. Кейли Спейне неплоха, но до харизмы Сигурни Уивер ей далеко. Арчи Рено явно не капрал Хикс и не капитан Даллас, хотя попытки в раскрытие, опять же, были сделаны. Разве что местный дроид выглядит уникально и заставляет задаться вопросом, можно ли доверять машине с заранее записанными программами, но и тут с нами явно не Бишоп Лэнс Хенриксен и не Эш Йен Холм (но насчёт последнего фанатов тут ждёт кое какой сюрприз и реально уместное использование компьютерной графики). Сами по себе герои стандартные в хорошем смысле этого слова, но какого-то прям сожаления при виде их гибели вообще не возникает.

Как итог, Чужой: Ромул, это достойный представитель франшизы, но явно не прорыв. Возможно, Альварес понял, что сейчас фанатам лучше просто дать то, чего они хотят, чем пускаться в сомнительные эксперименты. Надо было просто показать, что серия находиться в достойных руках, и режиссёр с этим справился. Он подарил может быть не прям оригинальную, но бережную адаптацию с хорошими съёмками, практическими и компьютерными эффектами и двумя часами саспенса в холодном суровом космосе. Фанатам такое смело можно рекомендовать. А такого нельзя было сказать с 1986-ого, наверное.

Можно сколько угодно сокрушаться по поводу окончательно иссякших у современного Голливуда идей, про искусство, превратившееся в чистую коммерцию, но надо отдать должное: очень и очень часто мы ходим в кино чтобы отдохнуть, отвлечься от жизненной драмы, и очередной заокеанский блокбастер подходит для этого лучше всего. Конечно, даже коммерческое кино можно делать с душой и для зрителя, а можно как попало - лишь бы «пипл схавал», проголосовав за узнаваемую франшизу, а вернее, очередную ее серию, скорее всего тупо спекулирующую на популярности «предков», деньгами.

Но это, как приятно заметить, не случай очередного голливудского сайфай-хоррора «Чужой: Ромул» (Alien: Romulus, 2024) - уже седьмой по счету серии о противостоянии человека и межгалактического инопланетного маньяка.

Да, новый «Чужой» при своем довольно среднем бюджете по современным меркам в 80 миллионов долларов - настоящий полноценный летний блокбастер, практически идеальный для одноразового развлекательного похода в кино. Говоря о бюджете сразу замечу, что каждый цент отработан - локации заброшенной ржавой станции, где весьма тошнотворно сплетается механическое с органическим (в лучших традициях первых двух классических серий франшизы и видеоигры Doom-3, как раз вдохновленной ими), густая дымка и мутная вода, в которой прячутся полчища крабообразных лицехватов и кромешная тьма, в которой затаился ксеноморф, а может, и не один. Атмосфера именно клаустрофобного оригинала в этом полуфанфике, сюжет которого застрял между первой и второй частями, воссоздана настолько потрясающе, что превосходит практически все последовавшие после Кемероновского варианта ленты кино-сериала (не касается философского Скоттовского «Прометея» 2012 года, несправедливо раскритикованного на Западе).

Конечно, новое слово в жанре или во франшизе режиссер Альварес не говорит, и даже задачи такой перед собой не ставит. Имеющий опыт работы в хоррор-франшизах и оригинальных проектах, уругваец просто снимает крепкий образец жанра, качественное кино, способное затеряться между более громкими и амбициозными лентами. Например, между первыми двумя «Чужими» точь-в-точь как сюжет ленты, дрейфующий где-то посередине. При этом сразу замечу, что мне «Ромул» понравился даже больше, чем сиквел Джеймса Кэмерона, ведь если Кэмерон представил свой вариант франшизы в стиле типичного фантастического боевика конца 80-ых, то лента Альвареса оказалась куда ближе к Скоттовскому камерному и от того пугающему оригиналу.

Да, в основе своей персонажи здесь не особо оригинальны, сплошь их играют малоизвестные обывателю лица (относительное исключение - милаха Изабелла Мерсед, звезда второго «Убийцы» и комедии «Семья по-быстрому»). Вместе с тем, исполнительница главной роли Кейли Спейни как может пытается вырасти в новую Сигурни Уивер прямо на наших глазах (особенно забавно, когда она становится в стойку Рипли, либо когда режиссер буквально цитирует классические кадры из «Чужого-3» либо первой серии). Надо отдать ей должное, девочка реально старается, играет в целом не плохо, местами даже довольно эмоционально для ленты подобной направленности. Хочу еще отметить Дэвида Джонссона Фрэя из сериала «Индустрия», сыгравшего здесь андроида Энди. Раскрывается парень именно в тандеме с главной героиней, причем линия их отношений в сотый раз затрагивает почти ставший риторическим вопрос «является ли андроид человеком?», так и не давая однозначного ответа, да и скорее используя эту тему лишь для дополнительного драматического наполнения ленты.

В общем, из «Чужого: Ромул» получился достойный представитель фантастического хоррора с элементами боевика, затягивающий в эту жуткую вселенную Скотта на два часа и держащий зрителя крепко за шею, как щупальца лицехвата. Очень достойный, один из последних блокбастеров уходящего лета, на просмотр которого не жалко ни денег, ни времени, ведь именно для этого и были придуманы кинотеатры. А в наше время достойный блокбастер даже для развивающейся киноиндустрии - явление редкое. Пусть он и выветрится из памяти с первыми титрами, но иной задачи, кроме развлечения, перед авторами не стояло.

7,5 из 10

Рейн и ее друзья мечтают свалить с планеты, где они вынуждена работать по кабальному контракту. У них появляется шанс, когда на орбите оказывается заброшенный корабль с работающими криокамерами. Вот только на корабле прячется кое-что еще...

«Чужой» - больше чем просто «еще один ужастик про монстра в космосе». Каким-то рандомным способом в далеком 1979 году Ридли Скотту, Дэну О’Бэннону и Хансу Гигеру удалось сделать невероятное – снять историю про монстра, буквально символизирующего собой всё нечеловеческое, всё неземное, всё чуждое, что только можно себе представить – и про отчаянную попытку борьбы с ним, обреченной, если вы не Сигурни Уивер или ее кот. Даже ее создателям не удалось повторить секрет этой ленты (эталонный боевик «Чужие» оставим на одиноком пьедестале знаковых сиквелов, но это уже совсем другой жанр). Ни попытки продолжить историю Рипли, ни разухабистые кросс-оверы с Хищниками, ни философски-заумные медитации в «Прометее» и «Чужом: Завете» не смогли приблизиться к оригиналу.

А скромный уругваец Феде Альварес смог. Как это у него получилось?

Я видел ту самую короткометражку Альвареса, открывшую ему двери голливудских киностудий – «Паническая атака». За пять минут и триста долларов ему удалось сделать то, что редко удается многомилионным блокбастерам – создать пугающий образ инопланетной силы столь разрушительной, что никакие силы землян не в силах обуздать ее – что уж говорить про маленького мальчика, глазами которого мы видим начало катастрофы. Это ощущение беспомощности перед лицом непонятного, жуткого и инфернального врага Альварес пронес и через другие свои работы – будь то сиквел «Зловещих мертвецов», или история столкновения со страшным слепцом в «Не дыши», а теперь и «Чужой: Ромул». Кто-то скажет – легко снимать истории на таком богатом материале. А я скажу – еще легче на таком материале облажаться.

Да, Феде Альварес не изобретает велосипед. Он практически компилирует все «вкусные моменты» из всей франшизы – начиная с обломка корабля «Ностромо» и заканчивая жуткой тварью, которая будто пришла из генетической лаборатории «Чужого: Воскрешение» (тощий и аномально высокий баскетболист Роберт Боброцкий может больше никогда не сниматься в кино, но в его историю он уже вошел в образе Отпрыска). Да и Рейн выглядит, как попытка повторить образ Рипли – а он неповторим. Порою степень заимствования становится почти неприличной – когда подключенная половина робота-андроида оказывается копией Эша (Иэн Холм ушел из жизни 4 года назад, но вот он собственной половиной персоны). Но есть у уругвайца какой-то секрет, который позволяет ему оставаться на плаву и держать зрителей у экранов.

Возможно, этот секрет – в создании крепкой истории. Не случайно мы начинаем с объемистой экспозиции о жизни Рейн, ее брата-андроида Энди и ее друзей на богом забытой станции. Рейн пытается вырваться с мрачной планеты, где никогда не светит солнце, капли дождя на окнах стекают как в фильме «Бегущий по лезвию», а равнодушные бюрократы ставят ее на место – сиди, не высовывайся, работай и умри здесь. В это же время какие-то скоты избивают на улице Энди – и вот мы уже подключены к этой парочке, мы хотим, чтобы они выбрались из этой передряги, мы понимаем их мотивацию, почему они прутся на чужой (хм!) опасный корабль ради шанса свалить в условный рай на другой планете. Остальные участники горе-экспедиции рисуются более скупыми, но яркими мазками – например, агрессивный Бйорн не доверяет Энди, потому что из-за рационального решения такого же андроида в прошлом погибли его близкие (привет герою фильма «Я, робот»). Вообще, линия Энди оказалась в фильме одной из самых оригинальных, если забыть о заимствованиях из других частей. Ведь «апгрейд», который делают роботу на «Ромуле» ради спасения команды, делает из него совершенно другую личность с другой мотивацией и целью – и молодой Дэвид Джонссон Фрэй отлично справляется со сложной ролью.

Всё остальное – лицехваты, «что-то в воде», тающие ряды команды, набирающий мощь ксеноморф (бонус – новая стадия жизненного цикла «чужого», скабрезно срисованная с женской анатомии) – всё это сделано с целью доставить удовольствие поклонникам первого «Чужого». И это удалось.

Отдельно похвалю дизайн космической станции – все эти светящиеся квадратные кнопки, одновременно и ретро- и футуристический дизайн. Ведь если Ридли Скотту с командой в 1979 году приходилось фантазировать о том, каким будет интерфейс общения компьютера и человека, отталкиваясь от прототипов 1970-х, то Альваресу приходится придумывать, как могли бы развиваться именно эти придуманные Скоттом фишки – то есть по сути изобрести параллельные 1970-е в мире «Чужого». Даже на уровне шрифта титров Альварес говорит нам – «Я вам не чужой, смотрите меня, полюбите меня». И это срабатывает. С одной оговоркой. В памяти о фильме остаются как раз те самые скопированные из старого фильма ходы – как будто на скелет ксеноморфа нарастили генномодифицированное мясо, но под кислотой времени оно все равно отпадает, и остается тот самый классический костяк, который мы все помним и любим. Пусть так. Феде, ты всё равно молодец. Ты нам точно не Чужой!