Банши Инишерина
The Banshees of Inisherin
7.5
7.7
2022, комедия, драма
США, Великобритания, Ирландия, 1 ч 54 мин
В ролях: Барри Кеоган, Колин Фаррелл, Брендан Глисон, Керри Кондон, Пэт Шорт
и другие
1923 год, островок Инишерин возле западного побережья Ирландии. Народу здесь мало, и компанию простоватому доброжелательному фермеру Подрику составляют рассудительная незамужняя сестра, недалекий сын полицейского, миниатюрная ослица Дженни и, главное, его лучший друг — пожилой скрипач Колм. Однажды Подрик, следуя ежедневным маршрутом, заходит за Колмом по дороге в паб, а тот вдруг отказывается не только выпивать, но даже разговаривать с ним. Прижатый к стенке Колм сообщает, что считает Подрика скучным, а если тот продолжит к нему приставать, он отрежет себе палец.
Дополнительные данные
оригинальное название:

Банши Инишерина

английское название:

The Banshees of Inisherin

год: 2022
страны:
США, Великобритания, Ирландия
слоган: «Everything was fine yesterday.»
режиссер:
сценарий:
продюсеры: , , , , , , , , , ,
видеооператор: Бен Дэвис
композитор:
художники: Вирджиния Реина, Имер Ни Вэлдони, Тим Дивайн, Пол Жирардани, Кристин Фицджералд, Марк Тилдесли, Майкл Стэндиш
монтаж:
жанры: комедия, драма
Поделиться
Финансы
Бюджет: 20000000
Сборы в США: $10 582 266
Мировые сборы: $49 262 687
Дата выхода
Мировая премьера: 5 сентября 2022 г.
Дополнительная информация
Возраст: не указано
Длительность: 1 ч 54 мин
Другие фильмы этих жанров
комедия, драма

Видео: трейлеры и тизеры к фильму «Банши Инишерина», 2022

Видео: Фрагмент (Банши Инишерина, 2022) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент
Видео: Трейлер №2 (Банши Инишерина, 2022) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер №2
Видео: Трейлер №2 (дублированный) (Банши Инишерина, 2022) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер №2 (дублированный)
Видео: Трейлер (Банши Инишерина, 2022) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер
Видео: О съёмках «Divided We Fall» (Банши Инишерина, 2022) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
О съёмках «Divided We Fall»

Постеры фильма «Банши Инишерина», 2022

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о фильме «Банши Инишерина», 2022

Время прервать своё молчание по поводу кино. Потому что человек загорается, когда искусство воплощает его собственную, вынесенную, 'прожитую' мысль. Так произошло у меня с 'Банши Инишерина'. Как говорится в той передаче А. Секацкого про дефицит молчания: пустой, бессмысленный трёп — бич современного общества. Соседка часами громогласно треплется по телефону. В большинстве чатов этих ваших — словесный пинг-понг. На самом деле люди зачастую просто цепляются друг за друга, как за соломинку. Без истинной связи, участии друг в друге. И заменят собеседника, при случае, на другого, чтобы и далее повышать свой тонус. Здесь тоже иерархия, забавная пищевая цепь. Герой Глисона поедает героя Фаррелла, который поедает героя Кеогана. И всех поедает всезнающая старуха с клюкой. Читай, Смерть. Человек просто боится остаться наедине с собой, своими мыслями. Потому что он неинтересен самому себе. А человеку не должно быть скучно с самим собой, ему самодостаточным должно быть. Как кто-то сказал: 'Сильные люди — одиноки.' Смысл жизни, всё-таки, в чём? В продолжении её после смерти, по моему глубочайшему разумению. Это достигается, очевидно, двумя способами. Первый — дети. Детей у главных героев мы не наблюдаем. Вероятно, они вообще отсутствуют. Путь второй — творчество. Творчеством может быть и работа, но не всякая. Вот и герой Глисона приходит к тому, что его жизнь проходит. И пройдёт бесследно, если не сказать, хотя бы попытаться сказать, Слово в Вечность. На скрипке напиликать. Вместо болтовни с глупым героем Фаррелла. А он действительно глупый. И не такой и добряк, как по ходу повествования выясняется. 'Добряк' — парируя, смешно успокаивают его окружающие, соглашаясь про себя, что глуп. Глуп и жалок. В отличие от сильного духом скрипача. Палец — это ведь не только слово сдержать. Это, как в любимой ленте 'Бартон Финк' (композитор коей всё тот же, к слову, Картер Бёруэлл замечательный) братьев Коэн было, потому, что автору импульс для вдохновения надобен. Что-то, что из привычного порядка вещей его выведет. И да, чаще всего к настоящему творчеству сподвигает что-то в разной мере трагичное. Потому что трагедия всегда величественнее комедии. Как написал в 1908 г. некто Василий Князев: 'Для новой рифмы готовы тиф мы в стихах воспеть, и с ним возиться, и заразиться, и умереть.' И поняв, вероятно, что не такой уж он и талантливый, гениальный, чтобы наиграть что-то ещё, что-то, может быть, большее 'Банши Инишерина', герой Глисона, ничтоже сумняшеся, сделал то, что сделал. От разочарования и боли. Боли сильнее увечья. Внутри. И почему я в один прекрасный день замолчал-то про синему? Потому что, опять же, фиолетовый Хроносу, несамостоятельный и местечковый эрзац прилипал, в общем-то. Это, положим, если бы обсасывать пальбу на другом берегу, которую персонажи наблюдают. Что не является твоим событием, в чём ты не участвуешь. Полагая себя знатоком в военном деле. Как выстрелили, а как надо. Etc. Всё это тлен. Возьми лучше скрипку и наиграй свою собственную 'Банши Инишерина'.

10 февраля 2024

Заставил размышлять

Хочется порассуждать о фильме Банши Инишерина. Довольно спорная картина казалось бы, при первом просмотре меня зацепило, но ряд решений показались весьма спорными. Собственно это и сподвигло начать думать - почему автор решил сделать именно так, а не иначе. Не думаю, что мне удастся в полной мере избежать спойлеров, поэтому тем, кто не смотрел - рекомендую сначала посмотреть. На первом плане мы видим историю двух друзей, если говорить про сюжетную линию и мрачно красивая природа Ирландии, если говорить о картинке. На втором плане рутинная деревенская жизнь без сколько-нибудь заметных перспектив. Каждый день похож на предыдущий, все всё про всех знают, торговка в лавке читает редкие письма, которые сюда доходят, потому что это практически единственный источник новостей. Ну и на третьем плане идёт гражданская война, она в фильме показана как что-то очень далёкое, как будто в другом мире происходит, но, при этом, она является фоном их жизни. И вот это бессмысленное уничтожение одного соседа другим с сомнительной как правило мотивацией является как мне кажется некоей параллельной линией сюжета.

И вот в этой неторопливой, не склонной к изменениям деревенской жизни происходит событие. Один друг (Колм, герой Брендана Глисона) начинает игнорировать другого (Патрик, герой Колина Фаррелла) без видимых причин. Патрик естественно в недоумении, вроде ничего особенного не происходило, по крайней мере он этого не помнит. А ничего и не произошло, просто Колм, судя по всему, осознал всю тленность бытия на этом острове и, видимо, возжелал как-то разрушить этот порочный круг. Однако перспектив у него для этого не то, чтобы много. Он не плохо играет на скрипке и заявляет, что хотел бы стать великим музыкантом, чтобы оставить свой след в истории. Но, судя по всему, в глубине души он осознаёт, что вряд ли ему это удастся. И что это значит? Это значит, что шансов вырваться, фигурально выражаясь, с этого острова у него нет никаких. И что он делает, он начинает (возможно невольно) винить в этом своего лучшего друга. Дескать он тратил на пустые разговоры с ним слишком много времени. Вероятно, Патрик стал для него олицетворением этой пустой жизни, тем более что сам Патрик показан как человек, который к такой жизни наиболее приспособлен.

В результате Колм назначил Патрика виноватым во всех своих проблемах. Тот в свою очередь не сдаётся и продолжает пытаться выяснить что произошло. Колм, вероятно не знает как избавиться от этого назойливого внимания. Он говорит, что ты скучный, я трачу на тебя слишком много драгоценного времени, из-за тебя я не стану великим музыкантом. Но напрямую выплеснуть накопившуюся агрессию на друга вроде как не за что, в конце концов он же не заставлял всё это время с собой дружить. И тогда Колм принимает на первый взгляд совершенно дикое решение - он заявляет, что если Патрик попытается заговорить с ним - он начнёт отрезать себе пальцы. Ему, конечно, никто не верит сперва, но сомневаются, а вдруг и правда выполнит своё обещание. Но он видимо уже всё решил, он понимает, что не может стать великим скрипачём, а значит и пальцы ему вроде как ни к чему. И это очень удобно как самооправдание что-ли, он не сможет стать великим не потому что он такой же заурядный как все на этом острове, а из-за Патрика. То есть тут не просто желание навредить себе потому что сломался, не смог противостоять рутине, что на том или ином этапе жизни, вероятно, случается у многих, тут ещё и подленькое желание выставить виноватым в этом другого. Впрочем не думаю что это был какой-то коварный осознанный план со стороны Колма. Это скорее психология, природная предрасположенность человека винить в своих проблемах кого угодно, кроме самого себя.

На этом для меня основная сюжетная линия исчерпана, там был достаточно динамичный финал (для этого фильма так уж точно), закрылись ещё несколько сюжетных веток, но они как мне кажется, лишь подчёркивают, местами поясняют этот основной конфликт. Фильм оказался довольно многослойным и, возможно, через какое-то время я сумею отрефлексировать и остальные ветки сюжета несколько лучше, а может и не стоит искать чёрного кота там где его может и не быть.

9 января 2024

Психология вражды через частную историю в «Банши Инишерина» — одного из главных номинантов премии Оскар 2023

«Банши» номинирован в главной премии сразу в 9 номинациях. Фильм рассказывает очень простую историю, которая особенно откликается аудитории 25+. Двое друзей постоянно проводят время вместе, до тех пор пока один из них в один день не прекращает общение, аргументируя это тем, что ему стало скучно. Но так ли внезапно он разочаровался в дружбе и своей жизни? Поиском ответов на эти вопросы мотивирован главный герой картины Колина Фаррелла.

Режиссер фильма Мартин МакДона не был бы крутым автором, если бы остановился только на этом частном уровне, и делает «Банши Инишерина» высказыванием про вражду в принципе, про раздор между близкими людьми, который чаще всего возникает на пустом месте из-за цепочки недопониманий, неумении слышать друг друга и неумении понимать что нужно другому человеку, и возможно из-за того, что в какой-то мере это и вовсе неизбежно. И неслучайно фоном для основных событий на отдаленном острове Инишерин становится гражданская война в Ирландии, в которой жители одной страны воюют друг с другом из-за разных политических взглядов. Так и между нашими главными героями разгорается своя небольшая война, после того как персонаж Брендона Глисона называет своего друга скучным и намеренно отдаляется от него, чтобы найти свой новый смысл в жизни.

С технической стороны фильм также намеренно упрощен — здесь нет длинных пролетов камеры, эффектного монтажа, сложных диалогов, весь акцент здесь строится на нюансах актерской игры, мимике и изменении состояний геров, но в то же время имеются и неожиданные твисты, так во 2 половине фильма неожиданно начинают появляться отрезанные пальцы (в очередной раз вопрос, почему фильм позиционируется как «комедия», в то время как здесь намного больше от трагедии об отчаянии). Замедленность действия в начале также намеренная, т. к мы входим в историю глазами главного героя Колина Фаррелла, и это просто его внутренний мир, который мы видим на экране.

А на примере всех персонажей картины мы видим разные стратегии борьбы с отчаянием. Так Патрик (Колин Фаррелл) находит себя в рутине и единении с природой. Его сестра (Керри Кондон) выбирает избегание и вовсе покидает Инишерин, ее брат (Барри Кеоган) строит из себя дурака, просто потому что ему так удобнее адаптироваться в ненормальной обстановке, а чокнутая старушка всех обзывает и говорит что они скоро умрут.

Я от фильма получил большое эстетическое удовольствие, насмотренность в разных межчеловеческих ситуациях и однозначно советую его к просмотру!

Рейтинг iMDB: 7.8/10

Рейтинг Кинопоиска: 7.6/10

Мой рейтинг: 8/10

27 сентября 2023

Банши Инишерина: призма вражды и дружбы, предсказание смерти и Моцарт

Затерянный островок в Ирландии, население которого вряд ли дотягивает до 200-х человек. Зеленые, бесконечно волнистые холмы, и не менее волнистое море. Жизнь размеренная, как прилив, а дни складываются в паутинку из локальных сплетен и походов в единственный на острове паб.

Всю эту пасторальную картину, кажется, портит буквально один день, в котором неразлучные друзья превращаются в заклятых врагов. Сценарий Мартин МакДона начал еще 90х, а затем предпочел театральной форме - кино. В итоге, не прогадал.

Патрик Салливан (Колин Фаррелл) и Колм (Брендан Глисан) выросли вместе и считались лучшими друзьями, до того момента, как Колм решает, что Патрик ему больше не нравится. Прям так и решает, не нравится и все. Масштабы острова не позволяют двум мужчинам не пересекаться, что усугубляет ситуацию: Патрик ничего не понимает, Колм - бесится. Драматургия МакДоны просто завораживает, диалоги персонажей дрейфуют от темы метафизического счастья до вклада Моцарта в историю музыки. Комбо Фаррелл-Глисан зарекомендовало себя еще в «Залечь на дно в Брюгге», а тут оно раскрылось даже с большей силой. Такую магию творят люди.

Фильм просто поразительный, смотрела его сразу после «Голгофы», которую снял брат Мартина - Джон МакДона, и в этой связке очень сильно обе картины пересекаются: мотивы мести, пейзажи и отдельная роль просторов малонаселенного острова.

Кстати, банши - это фольклорный персонаж, который предсказывает скорую смерть. На забытом богом острове, к сожалению, без исключения.

10 из 10

24 июля 2023

Жизнь на острове

Жилы были Патрик Салливан (Колин Фаррелл) и Колм Доэрти (Брендан Глисон) на славном острове Инишерин, что в Ирландии. Были они лучшими друзьями, которые всегда попивали пивко в местном пабе — единственном местечке на острове, где можно было развлечься. Вот только однажды Колм перестал разговаривать с Патриком, чем парнягу невероятно смутил, ведь между ними вроде не пробегала кошка. Колм изменился в себе и Патрик естественно постарался узнать в чем дело. Вот только чем дальше заходил Патрик в своих попытках, тем жестче и угрюмее становился Колм… И вся эта история развивалась на глазах у местного немногочисленного народа, привыкшего к тому, что Патрик и Колм — друзья.

«Банши Инишерина» - второй фильм Макдоны, в котором сыграли вместе Фаррелл и Глисон (первым был «Залечь на дно в Брюгге») и третий для каждого актера в сотрудничестве с режиссером. Глисон в 2004 году принял участие в дебютной работе Макдоны — короткометражке «Шестизарядник», а Фаррелл сыграл одну из главных ролей в «Семи психопатах».

Творчество Макдоны примечательно, ведь он сам пишет сценарии и сам затем снимает кино по написанному. И это тот случай, когда совершенно точно можно быть уверенным: режиссер снимет все именно так, как и представлено на бумаге (ну или в электронной версии — тут уж кто как сценарии пишет), ведь и режиссер, и сценарист, будучи одним человеком, прекрасно знают что конкретно они хотят снять, увидеть сами и показать в конечном счете зрителю. Именно поэтому фильмография Макдоны (как и его брата Джона) немногочисленна — между фильмами проходит довольно много времени, прежде чем зритель видит очередное кинопроизведение от одного или другого режиссера.

Общение утомляет…

Просматривая эту картину, поймал себя на мысли, что Макдона попал в точку, представив историю о том, как два казалось бы закадычных друга проводят много времени вместе. Рано или поздно одному из них это должно было надоесть.

Каждый день одна и та же дорога в паб и обратный путь домой, каждый день одни и те же разговоры на одни и те же темы, каждый день одно и то же лицо и одно и то же пиво… Ничего не меняется, а дни сменяются неделями, те — месяцами, а те, в свою очередь — годами.

Порой самому хочется каких-то перемен (да банально изменить стандартный и порядком приевшийся путь на работу), а тут, только представьте — Богом забытый остров, до которого никому нет дела, где не происходит ровным счетом НИЧЕГО! И из развлечений там — только поход в местный паб! ВСЕ!

Свой мир

Жители Инишерина живут в своем микромире, похожем на бутылку, в которой воссоздали уменьшенную копию корабля. В этой бутылке лишь один выход (перебраться на большую землю), но не у каждого хватает смекалки как из узкого бутылочного горлышка выбраться. Если хотите, для сравнения подходит история о двух лягушках, попавших в кувшин с молоком. Одна утонула, а вторая продолжала плавать, пока лапами не сбила масло и не выбралась наружу. Также и здесь: большинство жителей острова существуют по принципу первой лягушки — они не тонут, но все прочнее и прочнее вязнут в трясине своей скучной жизни. А вот по части второй лягушки — здесь такой представлена лишь сестра Патрика — Шивон в исполнении Керри Кондон, которой хотелось хоть как-то изменить свою жизнь (сначала при помощи книг, а затем при помощи смелого решения).

Банши Инишерина

Кстати Кондон играла в пьесе Макдоны - «Калека с острова Инишмаан», в которой рассказывалось также о небольшом островке и местных жителях. Данная пьеса входит в трилогию, также включающую «Лейтенанта с острова Инишмор» и неопубликованную пьесу «Призрак с острова Инишер». Последняя, вполне возможно и является киноадаптацией от Макдоны, которая получила название «Банши Инишерина».

Тем более, что слово «Банши» означает фею-предвестницу смерти. И в таком образе выступает один из персонажей, который вполне соответствует описанию Банши, вплоть до очень тихой, почти крадущейся походки, что делает ее приближение практически незаметным. Кстати что-то подобное Мартин Макдона демонстрирует в одной из сцен, когда герой Колина Фаррелла видит вдалеке приближающуюся путницу и старается спрятаться от нее за оградой.

Патрик и Колм

Дуэт Фаррелла и Глисона конечно прекрасен. Они бесподобны в «Залечь на дно в Брюгге», а здесь лишь подтвердили и свое мастерство и умение работать в отличной связке. Когда Колм закрывается от Патрика в своем внутреннем мире, возникает вопрос: Колм и без того одинок, что мешает ему философствовать и творить в те часы, когда он находится наедине с самим собой? Странности в поведении наверное были бы более объяснимы в плане Патрика, который окружен и заботой со стороны сестры, и ухаживает за домашним хозяйством.

Хотя конечно поведение Колма можно списать на некий кризис у мужчины, который уже задумывается о том, что он не вечен и вопросы о своем наследии начинают его терзать день ото дня. Возможно, что и Патрику с этим предстояло бы столкнуться (но сюжет фильма идет в другом направлении). А так, первым на пути кризиса оказался именно Колм.

Оба героя, равно как и большинство проживающих на острове — типичные реднеки. Деревенские простые как пять копеек люди, чья жизнь протекает незаметно для них. И герои Глисона и Кондон — это те персонажи, которые словно пробуждаются ото сна под выстрелы, доносящиеся с другой стороны залива в разгар Ирландской войны...

Несколько фактов о фильме:

- Все свитеры для актеров и их дублеров были связаны одной женщиной по имени Делия Берри (хотя в фактах у КП есть информация, что вязал их некий старик), а на один из свитеров для Колина Фаррелла женщине потребовалось около 100 часов.

- Глисон самостоятельно играет на скрипке, как и в картинах «Холодная гора», «Большая афера» и «Майкл Коллинз».

- Фаррелл и Глисон согласились работать в фильме за несколько лет до того, как он был снят.

- В фильме упоминается, что война может скоро закончиться. Когда начинается действие фильма (1 апреля 1923 года), до окончания 11-месячной Ирландской гражданской войны на тот момент остается менее двух месяцев.

- Фильм получил 8 номинаций на «Золотой глобус», что делает его самым номинируемым фильмом со времен «Холодной горы», в которой также снимался Глисон.

- Остров Инишерин, на котором развиваются события, на самом деле является вымышленным, а его название происходит от двух слов: «Иниш» (остров) и «Эрин) (по старой форме - «Эйре», что означает Ирландия). Соответственно Инишерин можно перевести как «Остров Ирландии».

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

9 из 10

13 июня 2023

Новый фильм от Мартина Макдона

В 2022 году вышел еще один фильм ирландского драматурга Мартина Макдона, известного по таким работам как: «Залечь на дно в Брюгге» 2007 год, «Семь психопатов» 2012 год, «Палачи» 2016 год, «Три Билборда на границе Эббинга, Миссури» 2017 год. Тем, кто не знаком с его творчеством, советую начать это знакомство с фильма «Залечь на дно в Брюгге» и только потом продолжать знакомство с другими его работами. Если вам уже нравятся его фильмы, то советую ознакомится и с другим режиссером Джоном Майклом Макдона (страший брат Мартина Макдона): «Однажды в Ирландии» 2011 год и «Голгофа» 2013 год (очень философский фильм – рекомендую)!

Каждый фильм Мартина Макдона ассоциируется с рассказом определенной драматической истории про людей и их взаимоотношения. Набив руку, мастер современной драматургии в других работах, наконец-то выпускает фильм «Банши Инишерина» 2022 год. Этот фильм, пожалуй, самый философский по-своему содержанию и психологический по своей форме. Фильм полон метафор и аллегорий о том, как лучшие друзья перестали быть друзьями при изменившихся условиях внешней среды.

Сюжет фильма до безумия прост, первая половина XX века (1923 год) небольшой малонаселенный островок Инишерин, расположенный на западном побережье Ирландии, где все друг друга хорошо знают. Простодушный и недалёкий фермер Патрик Салливан живет вместе с рассудительной, но при этом, незамужней сестрой Шивон и держит небольшой домашний скот. А его миниатюрная ослица Дженни, составляет ему компанию в минуты переживания. Пожилой музыкант, играющий на скрипке Колм Доэрти – лучший друг Патрика Салливана. Однажды, зайдя в паб, Патрик встретил Колма, поздоровавшись с ним, тот проигнорировал его приветствие. Этот жест к себе Патрик понял, что они больше не друзья. Этот игнор явился тяжелым ударом для Патрика, у которого совсем не было и нет друзей, он начинает осознавать, что остается в полном одиночестве. А ощущение одиночества и апатии усиливается отдаленностью от материка. Вся драма в том, что Патрик остался совершенно одиноким в этом жестоком мире (островке). Причем ни церковь, ни полиция не могут ему помочь.

Красивые, но скучный пейзажи ирландской природы: скалистое побережье, чистое небо, зеленеющая трава все это – островок Инишерин. Его омывает море и постоянный сильный ветер, бьющий в лицо, а музыка фильма на этом фоне дополняет визуальную картинку. Аутентичный островок Ирландии, где однотипные пейзажи, единственный паб, представляющий тихое и уютное место, где можно пообщаться с другими людьми, послушать музыку и выпить пинту пива.

Что же касается метафор и аллегорий, то самая очевидная из них –гражданская война 1922-1923 гг., которая велась в то время на материковой части Ирландии. Два друга Патрик и Колм, почти родные души, перестают в одночасье общаться в результате чего между ними начала образовываться огромная пропасть, которая постепенно наполняется взаимной злостью и ненавистью друг к другу. Их дружба не выдержала сложные изменяющиеся обстоятельства, через которые они проходили вместе. Еще вчера было все хорошо. И когда Патрик задает Колму вопрос, «Почему так?» – тот отвечает, «Просто ты мне не нравишься?» И горечь утраты друга наполняет душу Патрика Салливана.

Патрик, являясь заурядным фермером, противится любым изменениям в жизни, его устраивает все, чем он живет, оставаясь в своей «комфортной зоне». А Колм Доэрти – человек творческий (музыкант), ему хочется двигаться вперед, несмотря ни на что, постоянно совершенствоваться в своем мастерстве, а общение с Патриком его тяготит и тормозит его жизнь.

Часть метафор отсылает нас к ирландско-шотландскому фольклору, где Банши (старуха, опирающаяся на клюку) является предвестницей смерти, которая бродит среди людей, предостерегая от грядущей погибели.

Актерский дуэт Колина Фаррелла и Брендана Глисона настолько органичен, что веришь их работе, даже если они будут просто молча сидеть рядом.

Режиссер Мартин Макдона выводит в своих фильмах на новый метафизический уровень драматургию, совмещая её с абсурдностью происходящего. Философская повесть или даже притча, в которой нет счастливого конца, а только суровая реальность, настигающая нас, возможно – исповедь самого режиссера. Мартин Макдона при написании сценарии опирался на свои жизненные воспоминания детства, проведенные на этом острове. Поэтому фильм смотрится реалистически.

По итогу мы получаем философско-психологический фильм, который заставляет задуматься и размышлять. Хорошо, что есть такие фильмы, над которыми можно подумать и с удовольствием с кем-нибудь обсудить.

3 июня 2023

Фильм - глоток свежего ирландского воздуха

По обыкновению заходишь за своим старым другом дабы разделить с ним вечер в местном ирландском пабе. Всё бы ничего, но друг что-то сегодня 'не в себе' - молчит, сторонится, всячески избегает тебя. 'Может обидел его чем-то, или что-то не то сказал?' - в голове невольно прокрадывается мысль. Но всё гораздо сложнее. Перед главным героем стоит непростой вопрос: Что делать, если лучший друг тебя не замечает, и как исправить нынешнюю ситуацию, сохранив старую дружбу?

Пока на большой земле идёт гражданская война, жизнь на острове Инишерин течёт в русле спокойствия и умиротворения. Каждый новый день сменяет другой, не привнося в него ничего нового. Но такая жизнь оказывается 'по душе' не всем жителям. Уделяя пристальное внимание живописным видам острова, автор раскрывает проблемы его обитателей, проводя своеобразные метафоры, где в виде жертв выступают животные и человеческие пальцы. Одни чувствуют себя преданными и обманутыми, другие никчёмными, третьи вместо того, чтобы олицетворять закон и порядок, творят беззаконие и хаос, а церковь тщетно пытается всех примирить. Обстановка на Инишерине накаляется, и никто не замечает, или не хочет замечать наличие на острове Банши - феи–предвестницы смерти.

15 мая 2023

Банши - предвестие смерти

Благодаря известности создателей эта лента получила наверное слишком большое признание, нежели заслуживала. Наверное ей было бы более под стать быть этаким неизвестным шедевром, который мало кто видел.

В то же время зритель получил очередной красочный экзерсис об Ирландии. Мы оказываемся в начале 20 века. Проникаемся мрачным одиночеством и силой позабытого всеми острова. Гордая природа и податливые животные мило гармонируют с человеческой неуступчивостью.

В центре произведения конфликт двух друзей. Можно считать его метафорой гражданской войны, или доброй критикой ирландского характера, но на мой взгляд Мартин замахивается на нечто большее. Показывая насколько резко могут сойтись в противостоянии добрые друзья и вполне скромные люди есть нечто библейское, рассказывающее нам о важности любви к ближнему и смирения.

А это ли не повод для дискуссии?

Современная мораль подсказывает нам, что агрессором является Патрик (Колин Фаррел). Ему было сделано замечание и было предложено прекратить общение. В современной реальности Колин должен был бы смириться с таким развитием событий, принимая право Колма (Брендан Глисон) на выбор общения и возможность по его усмотрению прекращения общения с кем бы то ни было. Следовательно, в современной жизни такого конфликта вроде бы и произойти не могло бы. Колм говорит Патрику, что стремится прекратить с ним общение, а Патрик вынужден принять это.

Но исходя из нынешних позиций кажется абсурдным, почему так кротко Колм принимает вызов Патрика. Получается он чувствует себя виновным? Но, повторюсь, что исходя из норм современной морали, как раз Колм и ведет себя предельно экологично.

И в этом заключается наверное самый интересный момент в этом фильме. Дело в том, что зрителю предлагается осмыслить как раз поведение Колма. Неожиданное прекращение общения, разрыв отношений, равно как и нанесение себе увечий - разве не проявление гордыни? Разве не пытается возвысится над Патриком его товарищ Колм? Тогда понятно, почему осмыслив происходящее он безропотно принимает весьма агрессивный ответ от своего друга.

Но самое значимое, что в этой конструкции нам предлагает Мартин Макдона - стратегия примирения. В его выдуманном мире нет компенсаций и жертвоприношений, нет мести и злости. После метанойи наступает принятие ситуации и люди продолжают жить, как будто ничего и не происходило.

И во всем этом проявляется неимоверный контраст с современным западным обществом. Сейчас так уже не принято общаться. Да и прямо подвергать сомнению стремительно укореняющиеся стандарты общения и восприятия своих близких тоже не допустимо. Остается лишь предлагать утопические ситуации - отправляя зрителя на несуществующий остров и рассказывая ему скучноватую метафорическую историю.

Мартин Макдона снял скромный, камерный фильм. Живописная природа и дуэт известных актеров дали ленте возможность получить массовую аудиторию. Тем более, мы тут сталкиваемся с интересным исключением - Колин Фаррел даже и не стремится выглядеть обаятельным, что делает его актерскую работу глубже.

Конечно эту ленту я шедевром не считаю. Об ирландской реальности было много других, более понятных для меня и сложных лент: 'Поле' Шеридана, 'Информатор' МакБрайда, 'Генерал' Бурмана... Однако 'Банши' выглядит весьма значимо не в аспекте истории кино, а в текущий момент, на фоне лент 2020-х годов.

7 из 10

8 мая 2023

Тяжеловатая трагикомедия

Тяжеловатая трагикомедия. Так бы назвал. В начале происходит что-то на грани фарса и наверное даже забавно. Потом начинается чернуха, но не в стиле традиционных чёрных комедий, а психологичнее и тоньше. И тут уже становится совсем не смешно, а скорее грустно и как-то щемяще тоскливо.

Не хочется сильно копаться в характерах персонажей. Когда начинаешь это делать, вот та самая грусть и тоска вылезают, потому что рождаются какие-то психологические субъективные аналогии. Но если рассматривать более идейно, а с этим связаны несомненная аллегоричность и символичность происходящего, то можно уже получить некий общий посыл. И во всём этом есть замечательная сюжетная многослойность и многоплановость. И очень много и долго можно всё это обсуждать.

Но вот если слёту, то наверное кино о том, насколько люди могут абстрагироваться от внешнего мира в своём несчастье и как они легко могут потерять душевное равновесие и счастье. И ещё, насколько человек уязвим в своей эгоцентричности, в первую очередь перед самим собой. А ещё, человек ленив и раб своих привычек. Кино про пороки и про то, что очень легко им поддаться, но сложно потом от них избавиться.

Естественно, тут есть и много других идей. Например, связанных с войной, враждой и нежеланием понять друг друга.

Замечательный сюжет, отличная актёрская игра (Фаррелл, Глисон, Кондон, Кеоган, Лайдон - все красавчики) и необычная, странная и цепляющая атмосфера, в том числе и из-за прекрасной музыки.

По сюжету, в небольшом ирландском поселке живут два друга. Внезапно один решает перестать общаться с другим, потому что просто больше не хочет. Второй это так не может оставить и пробует всеми силами достучаться до первого. В итоге события начинают развиваться трагично, что приводит к тяжёлому и печальному финалу, от которого на душе будто камень ложится.

Фильм явно не коммерчески-игровой. Понравится не всем. Кому-то покажется скучным. Но меня кино очень тронуло. Рекомендую попробовать. Золотой Глобус: Лучший фильм (комедия или мюзикл), Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл) (Колин Фаррелл), Лучший сценарий. Венецианский лев: Лучший сценарий, Кубок Вольпи за лучшую мужскую роль (Колин Фаррелл). Ни одного Оскара фильму не дали. Видимо слишком не попсово и не хватает модных повесток.

23 апреля 2023

Ты можешь отрезать мне пальцы, но я все равно буду играть музыку…

Мартин Макдонах - в первую очередь блистательный драматург. Недаром он вернулся к своему же сюжету пьесы “Калека с острова Инишмаан” аж 1996 года (тот же бедный остров ирландского архипелага, где люди сходят с ума от скуки и новости продаются за еду). Только с другого ракурса…

Банши - феи ирландской мифологии, предвещающие смерть… Инишерина - остров - место действия (на фоне на материке - ирландская гражданская война 1922 года).

“Феи” прилетают на безобидный остров и сеют Смерть. В картине война отражена локально: через раскол двух друзей: один решил просто не дружить больше с другим. Великолепная метонимия (или синекдоха).

Трогательно, эстетски, глубоко, философски… Надеюсь, автор не чувствует приближения таких “фей” и проживет еще долгую жизнь.

Меня эта картина пробрала.

Пожалуй, диалоги в ней - самая сильная сторона:

-Ты был добрым!

-Видимо…Доброта не вечна.

-А что вечно? Только не надо говорить, что музыка!

-Музыка…Музыка вечна. Картины вечны. Поэзия вечна.

-И доброта - тоже!

-Кого из семнадцатого века мы помним за то, что он был добрым?..

8 апреля 2023

История вражды на далеком ирландском острове

История конфликта двух друзей Патрика и Колма, которые живут на отдаленном ирландском острове.

Патрик простой деревенский парень, «добряк», как его все называют. Он живет в небольшом домишке со своей сестрой, несколькими коровами, лошадью и ослицей. Ему нравится жить на острове, по вечерам пропускать по пинте пива в местном пабе и ухаживать за животными. Он не мечтает о лучшей жизни и не хочет ничего менять. Колм увлекается музыкой. Он играет на скрипке и пишет свою мелодию. Он хочет оставить след в мире и чувствует, что его время подходит к концу. Колм и Патрик были лучшими друзьями. Но Колм решает разорвать отношения, потому что Патрик ему больше не интересен и он не хочет тратить время на пустые разговоры и посредственных людей. Он хочет тишины и хочет закончить свою песню.

Сюжет выглядит очень простым и сначала фильм похож на одну длинную медитацию. История разворачивается на фоне потрясающих пейзажей Ирландии. Я обожаю природу Великобритании и Ирландии. Я бы хотела там жить в старости. Поэтому я получила отдельное удовольствие от визуального ряда.

Конфликт двух друзей перерастает в кровавую вражду. Здесь я уже почувствовала себя некомфортно. Я не ожидала, что произойдет трансформация в довольно жуткую историю. У каждого в жизни были друзья, с которыми ваши пути расходились и с которыми вам уже было не интересно. Это разделение происходит естественным путем, потому что жизнь не стоит на месте и люди меняются. Колм решает прервать общение довольно резко, а с развитием сюжета, все приобретает зловещие краски. Режиссер, как будто, специально гиперболизирует конфликт и доводит его до абсурда, чтобы ярче показать этот сложный момент потери друга и одиночества.

Отдельное место занимает история сестры Патрика. Они потеряли родителей и с тех пор живут вместе. Она заботится о брате, защищает его. Но Шивон хочет изменить свою жизнь. Она получает работу на материке и это шанс для нее. Я рада, что она принимает решение уехать. Меня всегда трогают истории, когда перед человек встает выбор между семьей и лучшей жизнью. Выбор, который невыносимо больно сделать. Эта история моя любимая во всей картине.

Актеры потрясающе сыграли. Я не уверенна, что видела Колина Фаррела в драматической роли до этого, но тут он великолепен. Брендан Глисон (Колм), Керри Кондон (сестра Патрика), Барри Кеоган (Доминик) - замечательные. Я не очень поняла смысл героини миссис Маккормик. Возможно, она и есть та самая Банши на этом острове. Эта бабуля меня не на шутку пугала. Кстати, кто тоже не понял названия фильма, Инишерин - это остров, где происходит действие, а Банши - это такие ведьмы, предвестницы смерти, Банши Инишерина - это название мелодии, которую писал Колм.

Фильм не мой, хотя в начале я думала это то, что мне нужно. Простое кино, понятная история. Но потом история завернула не на ту дорожку.. Стоит смотреть, если вы любите медленные драмы, где мало что происходит, как Земля кочевников.

24 марта 2023

История о любви к ближнему или её отсутствии

«Банши Инишерина» — отличный фильм от признанного мастера драматургии Мартина Макдоны. К работе с режиссёром вернулся обожаемый мной актёрский дуэт Брендана Глисона и Колина Фаррелла.

Картина рассказывает историю дружбы двух совершенно разных людей, которые внезапно начинают конфликтовать. Мне было интересно следить за отношениями Колма и Патрика. У каждого из них есть своя правда. Поэтому было сложно решить для себя, кто из них прав, а кто виноват. Мои симпатии были на стороне обоих главных героев. Я хорошо понимала мотивы их поведения, но всё равно не смогла предсказать, как они поступят в конце фильма.

«Банши Инишерина» — образцовое кино в карьере Макдоны. В фильме задействованы все его специфические сценарные и режиссёрские фишки. Персонажи великолепно прописаны и сыграны. Картина заставляет зрителя сопереживать каждому из них. Главных героев нельзя назвать однозначно хорошими персонажами. Их личности очень многогранны, этим они похожи на настоящих людей. Колм и Патрик могут быть добры, но в то же время совершают ужасные ошибки.

Во время просмотра мне было грустно, иногда я даже плакала. Фильм очень трогательный, потому что говорит о проблемах, которые близки каждому человеку. Все мы хотим быть понятыми и принятыми, как и персонажи этой истории. Но не у всех это получается. Особенно драматично конфликт двух друзей выглядит на фоне почти безлюдного острова. Невероятно красивые пейзажи Ирландии подчёркивают остроту чувств персонажей, которые часто остаются наедине со своими проблемами.

Рекомендую к просмотру тем, кто любит крепкие разговорные трагикомедии с неоднозначными персонажами.

18 марта 2023

Фильм разобран рецензентами »до косточки». Добавлю всего чуть чуть. Простая, открытая как на ладони жизнь обитателей деревни. Два друга Пустомеля и Музыкант. Ситуация микромира где живут и Иван Иванович с Иваном Никифоровичем и чудики Шукшина. На ровном месте возникает конфликт. Однообразие, монотонность и уныние доводят до абсурда: один калечит себя, другой готов реально сжечь бывшего приятеля. Ужасы нашего городка: противно и страшно. Если бы героев играли другие актеры, внешности Вицина или Евстигнеева, акцент мог бы остаться на мире маленького человека и фильм был бы чистой «черной» комедией.

Но режиссер меняет ракурс зрения, выбрав на главные роли актеров с ярко выраженной фактурой. Герои: рефлектирующий Патрик совсем не похож на поверхностного болтуна, а Музыкант монументальный как Жан Габен излучает скрытую силу и ум. И вот мы уже видим макромир: Шекспировский накал и страсти. Драма нереализованного дара и трагедия непонимания. В ход пускаются все аргументы, а финал остается открытым.

17 марта 2023

Не знаю, могли ли ожидать многочисленные поклонники мастера чёрных криминальных драм Мартина Макдона межличностную социальную зарисовку про двух рефлексирующих ирландских деревенщин на вымышленном острове времён Гражданской войны 1922-1923гг. (проект был анонсирован ещё в феврале 2020 года, но детали то, как ни крути, остаются сокрыты до самый премьеры), однако, складывается стойкое впечатление, что какое бы кино он не снимал, какую бы тему не выбрал, ему всё равно будут в итоге рукоплескать, достаточно лишь посмотреть на очередной внушительный список наград, номинаций (только на Оскар 9 штук, включая номинацию на «Лучший фильм») и восторженных отзывов по поводу новинки прошлого года «Банши Инишерина» (похожую ситуацию, кстати, можно наблюдать с Тарантино или Ноланом, которые также могут похвастаться внушительной фанатской базой по всему миру). Я же не будучи ангажированным и не являясь поклонником творчества ирландца, не побоюсь остаться в меньшинстве и поддержу Дениса Виленкина из «Афиши»: до лучшего фильма года «The Banshees of Inisherin» явно не дотягивает.

По большому счёту, если не вдумываться в суть сюжета, то сильные стороны у фильма, конечно, есть, и его при желании найдётся за что похвалить. В первую очередь это, несомненно, отличная актёрская игра. Лучшая роль Колина Фаррелла за последнее время и одна из лучших вообще за всю его насыщенную карьеру. Так убедительно и чувством сыграть простодушного провинциального добряка, меняющегося буквально на глазах, – надо постараться! Брендан Глисон везде Брендан Глисон (как говорится, талантливый человек талантлив во всём), Керри Кондон здесь удивительным образом местами очень похожа на Ирину Купченко, персонаж Барри Кеогана тоже надолго засядет в памяти. Иными словами, к премиям и наградам актёров вопросов нет. Места для съёмок выбраны исключительно. Все эти зелёные поля на отвесных скалах на фоне бесконечного моря навевают какую-то атмосферу сказочности, вызывают ощущение края мира, где и мифической старой банши, предвестнице смерти, найдётся своё место. Крепкую режиссуру поначалу демонстрирует и сам Макдона, шаг за шагом приближая зрителя к финалу, навевая какую-то неясную тревогу и подогревая предвкушение искромётного финала в своём фирменном стиле. Заключительная сцена на пляже с героем Брендана Глисона в тёмных одеяниях, так и вовсе вызывает смутное чувство дежа вю с фильмом другого Макдона – старшего брата Мартина, Джона Майкла – под названием «Голгофа». И вот тут то приходит очевидное понимание того, что сравнение это никак не в пользу новинки.

«Голгофа» более умна, глубока и многослойна во всех отношениях. В свою очередь в «Банши Инишерина» мы наблюдаем каких-то вымышленных неадекватов (а другие герои у Мартина вообще бывают?), которые между пинтами и созерцанием прекрасной природы решают вдруг поиграть в самоуничтожение. Естественно, вся история – это чистая фантазия автора, которая к реальности не имеет отношения. Театр абсурда. Так обычные люди себя просто не ведут. Конечно, кто-то скажет, что и Ван Гог отрезал себе ухо в состоянии алкогольной абстиненции, но здесь то речь об обычных ирландских забулдыгах, которым нечем заняться. Фильм вообще можно было бы условно назвать «Как поссорились Иван Иванович и Иван Никифорович», и воспринимать его исключительно, как добрую классическую комедию, которая могла бы выйти из-под пера Гоголя, если бы по сюжету Колм и Патрик не были бы ирландцами, а в аннотации к работе Макдона не стояла бы приписка «чёрная драма». Но что есть, то есть, и сейчас приходится констатировать, что сюжет мало того, что высосан из пальца, он ещё и объективно пустой. В данной связи, опять же соглашаясь с Виленкиным, ещё раз отмечу: первый час держит в напряжении в ожидании чего-то интересного, глубокомысленного и беспрецедентного. Но время идёт, а ничего не происходит. Какие-то душевные метания сошедших с ума мужиков, да и только, из-за чего на втором часе уже откровенно начинаешь скучать, а после финала чувствуешь себя разочарованным.

Что хотел сказать в подтексте автор, как он интеллектуально подал очередную животрепещущую тему, и насколько занимательно выглядит выдуманное им действо, будут, наверное, ещё долго смаковать толпы критиков и киноакадемиков; это их работа и хлеб. Вероятно, простые зрители тоже найдут в «Банши Инишерина» что-то своё и останутся довольны увиденным (по крайней мере, сюжет новинки не настолько чёрный и кровавый, как прошлые работы ирландца), из-за чего давать однозначную рекомендацию «смотреть/не смотреть» не вижу смысла. Но для меня точно одно: при отмеченных плюсах фильм заметно переоценён, не имея для этого достаточных оснований.

12 марта 2023

Патрик Салливан (Колин Фаррелл) и Колм Доэрти (Брендан Глисон) старые друзья, которые живут на Ирландском острове Инишерин и каждый день встречаются в пабе, чтобы вместе провести время. Внезапно Колм прекращает дружбу с Патриком и не объясняя причин, начинает его игнорировать. Патрик это так не оставляет и пытается добиться от друга ответа, почему он не хочет с ним больше общаться.

Сюжет простой, но одновременно такой сложный. 1923 год. На фоне фильма идет Гражданская война причины, которой также непонятны и несерьезны как конфликт героев. Близкие друзья, как и жители Ирландии по разные стороны баррикад, отказывающиеся слушать и слышать друг друга, причиняют друг другу боль и отказываются идти на примирение.

Герои фильма непохожи друг на друга. У Патрика нет никаких интересов и хобби, он несмышлен и наивен, а Колм увлекается классической музыкой, начитан и у него много знакомых. Даже домашние животные друзей показывают различия героев. У Патрика дома живет осел, которого считают глупым и упрямым животным, а у Колма бордер-колли, которая является одной из самых умных и послушных собак. У мужчин нет ничего общего, но почему же они так долго оставались друзьями? Возможно, эти различия и давали пищу их дружбе или Колм просто не хотел обидеть Патрика и тянул лямку, пока стало совсем невмоготу?

Стоит упомянуть блистательную игру Барри Кеогана, который может не только угрожающе поедать спагетти в «Убийстве священного оленя», но и мастерски сыграть деревенского дурачка, который прибивается к Колму и пытается ухаживать за его сестрой. Его игра настолько трогательна, что временами прошибает на слезу. Дайте уже Оскара этому парню!

Помимо метафоры Гражданской войны фильм затрагивает другие важные темы. Например, как много времени мы тратим впустую на глупости, когда могли заняться делом и сделать что-то полезное для себя и общества. Или что мы в ответе за того, кого приручили, каким бы тяжелым не было это бремя. Фильм также показывает, каким разрушительным бывает одиночество.

Натура в фильме поражает своей красотой, пейзажи захватывают дух и придают повествованию словно сакральный смысл. Герои часто смотрят вдаль, на горизонт, пытаясь найти ответы на вопросы. Рядом тихо бродит старушка миссис Маккормик, которую боятся местные жители и считают ведьмой или банши. Банши дословно означает женщина из Ши (потустороннего мира), предвещающая смерть. Колм пишет мелодию под названием «Банши Инишерина». Все это символично, только каждый зритель увидит в этих символах свой смысл.

10 марта 2023

Нужно больше конфликта!

Новый фильм Макдоны, лучшего режиссера современности — разве недостаточное основание, чтобы смотреть? Но если вам этого мало — обсудим поподробнее.

Сюжет: два друга, живущих у черта на куличках в Ирландии, вдруг ни с того ни с сего ссорятся, и чем дальше, тем сильнее возрастает градус безумия (вплоть до отрезания пальцев садовым секатором). Также имеются: молодой парень, влюбленный в женщину намного старше себя, которого избивает отец, работающий полицейским. Сама женщина, сестра одного из главных героев, планирующая уехать с острова на материк, в Город. А ещё в наличии ослик (предельно милый).

Великолепное кино, в котором Мартин МакДона, начинавший как театральный драматург, возвращается к корням и максимально близко приближается к классической театральной постановке. Почти нет экшена в киношном его понимании, но зато невероятное напряжение диалогов и великолепная игра всех актеров, а это, к слову, Колин Фаррелл, Брендан Глисон, Керри Кондон и Барри Кеоган. Все четверо за свои роли получили номинации на 'Оскар'.

Раз в 5 лет МакДона снимает кино, а раз в 10 лет решает основательно поговорить об искусстве. В прошлый раз тема творчества поднималась в 'Семи психопатов', и вот - 'Банши'. Здесь препарирована сама основа драматургии — необходимость создания конфликта, его неизбежность в художественном произведении. Как всегда — получилось остро, гротескно и гениально.

Все знают, это всем известно: конфликт — это обязательное составляющее любого художественного произведения, и без конфликта никуда. В “Банши” Макдона доводит эту идею до абсолюта — зачем нужны длинные предыстории и вступления, если драматург в рамках своей пьесы может организовать конфликт кого угодно с кем угодно, хотя бы и двух лучших друзей. Одновременно автор вплетает в свою историю тему войны и общества, в котором жизнь хороших людей вдруг может быть разрушена ни с того ни с сего из-за интересов неких драматургов, о которых главные герои и не подозревают. И если в “Семи психопатах” герои ещё могли сесть в машину и сбежать в пустыню, чтобы самостоятельно написать свои истории, то в “Банши Инишерина” так уже не получится — герои заперты на острове, а снаружи — война.

Макдона в новом фильме остается верен себе и своим ключевым темам: истоки творчества, религия, война, невзаимная любовь, семейное насилие, жестокость и доброта. А на фоне событий прошлого года кино вышло ещё и весьма актуальным. Да и разве есть что-то более актуальное, чем вечные темы?

9 из 10

9 марта 2023

Перманентное недоумение

Нужно сказать, что фильм с интригующим названием от режиссёра всем известных Трёх билбордов на границе и Залегающих на дне в Брюгге произвёл на меня впечатление. Да, детям и особо впечатлительным он, конечно же, противопоказан. Но, думается мне, что среди посмотревших его равнодушных не останется. Это всё тот же фирменный нордический стиль Мартина Макдона и живописная холодная природа севера, красивейшие пейзажи и скупые краски. Но в этот раз от поверхностного представления действительности режиссёр ушёл на глубину, представляя зрителю сложнейшую тему посредством такого инструмента как аллегория. Это всегда непросто для поверхностного зрителя, требующего помощи в усвоении материала, но для гурманов подобный стиль подачи материала представляется весьма изысканным и дающим пищу для ума.

Не желая портить вам впечатления от картины умолчу о главной теме повествования и деталях сценария, а скажу лишь о своих впечатлениях от просмотра. Больше половины фильма я смотрел кино о друзьях, просто двух старых друзьях, которые немного не поладили. Размеренное повествование картины постепенно начинало интриговать, а ближе к развязке уже выходило на грань с эпатажем. Но, главное то, что режиссёру удалось выполнить свою сверхзадачу, а именно донести до зрителя свою идею, эмоциональный посыл. И вышло это у него, на мой строгий взгляд, великолепно! По крайней мере, лучшей демонстрации острой формы разрешения накопившихся социальных противоречий я ещё не встречал.

Наберитесь сил, посмотрите это кино, и если на протяжение большей части фильма вы будете жмурить глаза и снова пучить их на экран, испытывая навязчивое ощущение недоумения от происходящего, то будьте уверены в том, что правильно уловили посыл картины, потому что именно такой реакции и добивался от вас режиссёр. Это естественная реакция здорового человека и в этом, как мне кажется, и заключается главная идея этой непростой, но важной картины.

9 марта 2023

МакДоновская стабильность

Мартин МакДона - один из величайших сценаристов, драматургов и режиссеров современности. Его фильмы выходит достаточно редко, но каждый релиз - событие.

Во всех его картинах моментально угадывается авторский почерк, но в то же время все творения МакДоны очень разные. Не стал исключением и 'Баньши Иншерина'.

Главные роли здесь играют Коллин Фарелл и Брендон Глиссон. Впервые со времен 'Залечь на дно Брюгге' эти два маститых ирландских актера встречаются на экране перед объективом Макдоны.

Коллин Фарелл играет простоватого фермера Патрика, а Брендон Глиссон - его друга, рефлексирующего скрипача Коула. Они живут на небольшом острове, вдалеке от гражданской войны на материке. Завязка фильма начинается с того, что их дружба даёт трещину, мягко говоря. А больше я Вам ничего не скажу. Фильм достаточно неспешный, и в нем не так много событий, чтобы его спойлерить.

В очередной раз МакДона доказывает свой статус драматурга. Конфликт, показанный в его фильме многомерен и неоднозначен. Режиссер не встаёт ни на одну из сторон, давая нам самим решать, чья правда нам ближе и в какой момент истории.

Фильм тягучий, меланхоличный. По атмосфере он немного напоминает 'Залечь на дно в Брюгге', только юмора здесь гораздо меньше, его практически нет. Лишь две-три острых чёрных шутки, не более. С собакой и ножницами нас покорила, мы гоготали в голос. В остальном же фильм наполнен мрачным ожиданием. Не зря в названии, да и в самом фильме, фигурирует Банши. Сыгранная, кстати, очень эффектной актрисой Шейлой Флитонн. Её Банши здесь спокойна, иронична, и просто переполнена мрачным обаянием.

Кстати, поговорим об актерских работах. Они великолепны, все без исключения. Помимо экранного дуэта хочется отметить местного дурачка Доминика в исполнении ирландца Барри Кеогана. Актер со специфичной внешностью в очередной раз доказывает, что он один из самых талантливых молодых актеров. А Брендан Глиссон на мой взгляд точно наиграл на лучшую мужскую роль второго плана.

Я буду всем сердцем болеть за эту картину. Это очень сильное кино, притом лишенное снобского налета, понятное и эстетствующим подготовленным киноведам, и массовому зрителю типа меня. Надеемся, что Мартин МакДона возьмет реванш за 'Три билборда' и получит таки лучший фильм.

9 из 10

7 марта 2023

Аллегория гражданской войны

«Банши Инишерина» — это история, повествующая о событиях, происходящих на отделенном от материка ирландском острове – Инишерин.

Сюжет фильма позволяет сполна насладится красотами Ирландии, холодными и туманными. Полагаю, именно эти пейзажи становятся первыми предвестниками одиночества, отчаяния и бесконечного горя. Картина пронизана философскими размышлениями о смысле бытия, предназначении, о том на чьей же стороне мы пребываем, а также о ценности человеческой жизни, которая временами совершенно ничего не стоит.

Двое друзей Подрик и Колм неожиданно для немногочисленных островных жителей перестают общаться, что создает полное непонимание со стороны одного из друзей. Первоначально нет четкой причины возникших противоречий и ссор, однако, внезапное стремление прекратить общение обрушивается словно гром среди ясного неба. История такова, что на самом деле данный конфликт и намеренное отстранение не делает никого счастливее, а лишь лишает самого дорогого, возможно того единственного, что когда-то имело смысл. Жители снуют по пляжу под звуки проносящихся выстрелов со стороны материка, которые, ровным счетом, ни о чем не говорят людям, однако, определенно позволяют судить о том, что в их стране идет гражданская война. Причины возникшего конфликта для большинства гражданских понятны не более, чем обстоятельства разлада отношений давних друзей, в основе конфликта которых никогда не лежала ненависть, однако, отчего-то именно это всепоглощающее чувство берет верх над разумом.

Актерский состав – определенно лучшая составляющая фильма, так как сюжет весьма вялотекущий. В последнее время создатели фильмов начинают отходить от зрелищности и делать шаг вперед навстречу размеренному кино, однако, судить о том хорошо ли это — еще рано.

Однажды мне выпала возможность сходить в местный театр на пьесу по Мартину Макдоне, и, думаю, этот человек – мастер отображения человеческих трагедий, хоть я и считаю, что временами его работам значительно не достает динамики.

В данном же случае он воспевает нам о безысходности и бесплодности развивающегося конфликта, о том насколько губительными бывают желания и амбиции, а также стремления оставить памятный след в конце своего пути.

«Банши Инишерина» — история, которая звучит жестоко и животрепещуще, и вероятно по этой причине данная картина в этом году считается одной из лучших. Не уверена, что согласна с данным утверждением, но поскольку этот спор вечен, могу лишь сказать, что это определенно та категория кино, которое я бы отнесла к разряду полезных, превосходная метафора уничтожения шанса на лучшую жизнь и самих себя, я это поняла, и очень надеюсь, что и вы поймете.

2 марта 2023

Человек — это не остров

Решаясь написать, хоть совсем кратко и хоть только для себя, о фильме, который ты оцениваешь как шедевр кинематографии, испытываешь прежде всего парализующее чувство безнадежности подобной попытки, поскольку шедевр, согласитесь, невозможно разъять на элементы, выделить какие-то особые его достоинства, разобрать находки, детали, 'идею', сюжет, игру актеров, музыку, ракурсы, перевести это в цепочки слов, смирившись заранее с утратой спаянности, слитности и единства больших и самых малых его составляющих, отказавшись от их принципиальной неразделимости, сравнимой лишь с самой жизнью как таковой. Уместнее, наверное, привести строки Бодлера, — что 'в неразрывности находятся прямой / Все краски, голоса и запахи земные'. Но и противиться этому импульсу — потребности выразить свое впечатление после просмотра 'Банши Инишерина' — еще труднее. Тобой овладевает убеждение, что создатели его обращались именно к неразборчивому зрителю, способному и готовому воспринять их творение во всей нерасторжимости и отозваться на него встречным, спонтанным движением разума и души.

Художественный шедевр всегда, не навязывая ничего, не претендуя на мораль и назидание, помогает что-то понять, открыть, уловить в себе и в мире. И при этом он внезапно проясняет что-то происходящее здесь и сейчас гораздо лучше пространных актуальных рассуждений. Лишает это 'сегодняшнее непонятное' загадочности и мнимой сложности. Ты будто вбираешь в себя поток преображенной жизни, отдаешься его мощи и отвечаешь внезапным прозрением, постижением каких-то важнейших вещей.

Пусть без слов не обойтись, не забудьте, что они лишь слова, и что воздействие этой ленты неизмеримо объемней и глубже вербального толкования.

Что же вдруг открывается зрителю 'Банши'? По-моему, главное - что человек это не остров. Уже не одна сотня лет этому изречению, и мы хорошо знаем, по ком звонит колокол, и легко ответим, что он звонит по тебе, но почти ничего не испытываем при повторении многократно сказанного. 'Банши', где действие происходит как раз на далеком маленьком острове ровно сто лет назад и совсем, совершенно, не важно нам как будто, и отделено от нас, казалось бы, плотной завесой времени и расстояния, заставляет эту истину, про человека и остров, осознать как откровение, которое заново потрясает. Словно зритель сам добыл давным-давно известное, потускневшее от времени знание. И потому он словно встает почти вровень с художником и помогает донести его послание - чтобы от истины ходячей всем стало больно и смешно...

Да, человек это не остров. Любой, каждый без исключения, человек сопряжен с прошлым и будущим и со всеми живыми существами, и со стихиями, рукотворными и природными. Потому море и небо, и людская молва, и война, о которой временами напоминают глухие разрывы с материка, и молящий взгляд собаки, и ветер, и вообще все-все, каждый кадр, каждый такт, каждый поворот дороги, крик, шепот и молчание здесь имеют, как говорится, значение. Нельзя ничего пропустить, изъять из общей картины.

Это фильм редких и коротких разговоров, но он прошит точными репликами, как метками. Например, чего стоит хотя бы фраза Шивон про конверт, который 'сам открылся', когда ей вручает письмо с материка изнывающая от недостатка сплетен местная почтальонша. Или замечание Подрика, сделанное в ответ на сообщение о долгожданном окончании гражданской войны: 'Они что-нибудь еще придумают'. В его глазах при этом отчуждение с оттенком горечи. 'Они' — это, конечно, некие сильные мира сего, решения которых определяют человеческие судьбы. Местный представитель власти — полицейский, — самый отталкивающий персонаж картины, самый бессердечный, порочный и преисполненный чванства. Но, может, и у него есть какая-то своя история и своя правда?

Фильм, по-моему, побуждает пристально вглядеться в так называемого 'глубинного' человека, увидеть его неповторимость, самобытность при чудаковатости, задуматься, какими непредсказуемыми, убийственными страстями и поступками может обернуться его принижение, лишение права на достоинство и честь, на уклад, в котором у него все по-своему осмысленно и здраво. И какие необратимые события могут разразиться в виде реакции на неумение считаться с чужими переживаниями, высокомерие и глухоту. Это отнюдь не оправдание дремучей патриархальности и архаики, но призыв задуматься о цене и путях ее преодоления.

Маленький остров - крохотная модель мира. Дом, церковь, бар, ферма, почта... Пристань, куда приходит и откуда уходит лодка. И в этом киномикромире, как и в настоящем, большом, нашем с вами, задаются ключевые вопросы бытия - что такое жить праведно, что такое слава, дружба, война, власть, вера, милосердие, любовь, искусство, труд и смерть. Вопросы, на которые нет готовых ответов.

1 марта 2023

Мы живём в мире постправды

Так вышло, что Колм повзрослел быстрее Падрейка. Еще бы, не зря ж у него седина на голове и он априори явно старше. По началу всё указывает на то, что Падрейк действительно поверхностный, никому особо не интересный человек, простак. Он проваливает все социальные вызовы, не умеет отстаивать личных границ, не имеет или не умеет выражать собственного мнения, не выдаёт оригинальных идей, у него не происходит ничего интересного, что он мог бы рассказать. К нему не особо уважительно относится даже Доминик, которого бьёт отец и которого Падрейк приютил. Но при этом Падрейк человечный, он переживает за эту ситуацию, у него есть любимая ослица, которая ему как друг и присутствие которой его успокаивает в этот кризисный этап.

Тем временем Колм под гнётом неизбежной кончины прибегает к творческим потугам, считая это приоритетным направлением. Что ж, никогда не поздно задуматься о самоактуализации. Свою позицию он выражает настолько поступательно, взвешенно и уверенно, что несмотря на жалость к Падрейку, к нему тоже просыпается эмпатия, и уже на этом этапе возникают сомнения в личной позиции на тему конфликта (злободневно).

Когда начинается пальцевый замес, крен сочувствия немного смещается в сторону Падрейка. Психическое здоровье Колма вызывает у всех вопросы, Падрейк же словно обретает разум, постоянно рубит правду матку, рассуждает. Динамику Падрейка мы видим даже через Колма.

Символизм прослеживается и в действиях сестры Падрейка, которую даже Колм считает умной. Разум покинул эту вселенную, апогей бреда.

Под конец сцена с миленькой собачкой Колма приносит еще одно очко Падрейку. Здесь он рассуждает почти как любой зритель.

Финальный мув Падрейка с домом - как вишенка на торте в этом абсурде. Из серии: вспомните, с чего всё началось, как до этого дошло?

Короче, на эзоповом языке о военных конфликтах.

20 февраля 2023

Не цепляйся за прошлое

Население острова Инишерин живет размеренной сельской жизнью. Кругом прекрасная в своем аскетизме природа - скалы, зеленые луга и Ирландское море. А в самой Ирландии в 1920 годы идет гражданская война, которая иногда долетает сюда в виде отдаленной канонады. Все идет своим чередом пока однажды скрипач Колм решает больше не общаться со своим другом пастухом Патриком. Патрик озадачен и пытается выяснить, почему Колм больше не хочет с ним дружить.

На старости лет скрипач внезапно осознал бессмысленность бытия и решил оставить свой след в музыке, чтобы люди о нем помнили. Он хочет потратить ускользающее время на размышления, творчество и интересных людей, а не на общение со скучным и примитивным пастухом. Парик шокирован таким откровением - он простой мужик и рефлексия Колма ему не ведома.

В эту историю отмены дружбы вторгается сестра Патрика Шивон – умная, образованная и одинокая женщина, но у нее не получается разрулить этот конфликт. Патрик пытается повлиять на Колма и через священника, который во время исповеди спрашивает, почему скрипач не общается со своим другом. Но все тщетно.

Все это время Патрик ведет себя, как брошенка, пытаясь вернуть расположение друга. Он постоянно навязывается - просит, унижается, извиняется, меняет тактику общения. Он ревнует новых друзей-скрипачей, с которыми Колм музицирует за столом в баре, исполняя тоскливые мелодии.

От сцены к сцене нагнетается истерия на фоне спокойных ирландских пейзажей и размеренной сельской жизни. Очередная попытка помириться заканчивается ультиматумом Колма, который еще больше шокирует простодушного Патрика.

Экзистенциальная драма, где один решил стать Моцартом на старости лет, другой просто хочет дружить и не понимает, за что наказан, а женщина выступает как арбитр между ними.

Все трое живут в атмосфере привычного уныния, тоски и обиды, ежедневно наблюдая медленное течение жизни, в которой ничего не происходит. Но если Колм и Шивон пытаются изменить свою судьбу насколько это в их силах, то Патрик – простой человек, ничего менять не хочет, а раз за разом пытается вернуть утраченное до тех пор, пока это не приводит к драматической развязке.

Банши – в ирландском фольклоре разновидность фей, предвещающих смерть. И одна банши в Инишерине есть – старуха миссис МакКормик. «Банши Иншерина – название заунывной, ничем не примечательной мелодии, которую сочинил Колм.

Очень интересно выстроены кадры, когда Колм сидит за столом в своем доме, а Патрик с несчастным видом смотрит на него в окно с улицы, и ему нет места в мире этого человека.

Коллин Фаррелл получил «Золотой глобус» за роль добродушного пастуха Патрика. Брендан Глисон, как всегда, мощный. Роль Шивон режиссер и сценарист Мартин Макдона писал специально для Керри Кондон.

Помимо актеров, важную роль в повествовании играет пейзаж, а также животные – ослица Дженни, бордер-колли, коровы и лошадь.

Мартин Макдона уже снимал Колина Фаррела и Брендана Глисона в своей криминальной комедии «Залечь на дно в Брюгге».

«Банши Инешерина» - неспешная история о том, что каждый должен найти смысл своей жизни сам, не цепляясь за прошлое. Да, так бывает, и дружба заканчивается, но пережив эту драму, надо двигаться дальше. Жизнь одна, найди в себе силы измениться!

13 февраля 2023

«Почему ты не общаешься с Падрейком Салливаном?»

Вопрос, занимающий зрителей картины «Банши Инишерина».

Распутывая клубок конфликта между главными героями кинофильма, зритель знакомится с красотами, жизнью и обитателями мрачного, пустынного Инишерина - изолированного от мира бескрайним морем острова на территории Ирландии.

Этот фильм дышит противоречивыми человеческими эмоциями, исследует невысказанное в дружеских разговорах главного героя Падрейка (Колин Фаррелл) и композитора Колма (Брендан Глисон), секреты местного блаженного Доминика (Барри Кеогана) и внутреннюю борьбу нелюдимой Шивон (Керри Кондон).

Актеры с мастерством показывают скрытые грани каждого действующего лица, раскрывают чувства, их объединяющие – одиночество и отчаяние.

Одиночество потери близкого друга. Одиночество перед неизбежностью смерти. Одиночество клейма юродивого в маленьком городке. Одиночество чужака среди своих.

Исторические, фольклорные мотивы кинокартины изящно переплетаются с ее красочными кадрами, пока сюжет повествует зрителю о последствиях действий и слов людей, пытающихся справиться с этим тяжелым душевным грузом.

Громы гражданской войны за горизонтом гремят о бессмысленности происходящего.

Почему люди воюют друг с другом? На чьей мы стороне?

Композиция Колма, пугающие предсказания местной старухи, пустые разговоры завсегдатаев местного паба – напоминание о скоротечности времени и незначительности жизни человека в масштабах вселенной.

В чем смысл жизни? В чем наше предназначение?

И все же почему Колм перестал общаться с Падрейком?

На эти вопросы любезно предлагает ответить нам, наблюдателям происходящего, Мартин Макдона, не предоставляя при этом однозначных ответов.

«Только не думаю, что банши кричат, чтобы возвестить о смерти, а они просто сидят и с интересом наблюдают».

12 февраля 2023

Вечность как ошибка

Не высказывание, а крик режиссёра о том, что заглядывание человека в вечность и осознание своей конечности не является достаточным для мудрости - жизнеотрицание, последовавшее из такого осознания для главного героя, его буквальная смысловая ориентированность на вечность и небытие превращают его в слепца, который начинает множить вокруг себя зло.

Из фильма поочередно исчезают символы любви, доброты, правды, остается лишь виновник, уже неспособный дотянуться рукой до той самой вечности о которой он грезил, отвергнув и не заметив то, что казалось белым шумом, а оказалось- миром, в котором он был весомой гирькой на чаше весов добра и зла и который оказался разрушен им.

Остров - метафора нашего мира в его материально-физическом, бытовом понимании. Окружает его война и расстрелы - кажется, что нет жизни за его пределами. Только ледяной космос. Каждый из героев и героинь свой выбор сделал, но лишь одна не побоялась шагнуть за горизонт и найти что-то третье.

11 февраля 2023

Фильм, будоражащий внимание.

Если в фильме есть синхрон, значит он заканчивается пониманием. А если он заканчивается пониманием, значит в нем не было никакого событийного элемента. Синхронизация — точка ложной взаимности. Вроде что-то схватили, но все по-прежнему идет не в то русло.

Для меня этот фильм как раз наполнен событийными элементами и уж точно не дает заскучать, и, заснув в приятном финале, пойти жить дальше.

Задача хорошего режиссера, на мой взгляд — показать, что усугубление сюжета сильнее разворачивает к моменту, который мы пропускаем. Ожесточение необходимости быть в том, что уже наконец-то случилось. Мы не выскакиваем из этого, не уходим, а понимаем, что нам в этом жить. То, что герои остаются на острове вдвоем, один - со сгоревшим домом, второй - без своей подружки-ослицы, приводит их на мой взгляд к большей потребности друг в друге и, возможно, совместном житии. В этом контексте смерть других жителей делает это осознание более очевидным.

Желание написать мелодию — желание вечной жизни. Трансгуманизм.

Мелодия общения душ, как бы она ни была ограничена земной жизнью, важнее мелодии, записанной на бумаге. Мне кажется, что действительно великие композиторы были одиночками, и у них не было друзей, с которыми они провели всю жизнь, выпивая по кружечке пивка за обедом. Желание довольно посредственного музыканта к внезапной славе, и снисхождению к нему музы на старости лет, и продолжению себя как мелодии, с учетом того, что он свою жизнь не посвятил инструменту и музыке, выглядит жалким криком в вечность от мысли о близкой кончине и отсутствии продолжения.

Бездетность героев — это указатель на нашу современность. Мы живем в вечности, необходимость детей в меньшей степени актуализирована. Повестка заполнена совершенно другими вопросами. Это наиболее тревожащая меня тема и в фильме она довольно ярко подкрашена самоубийством парня-дурачка, влюбленного в сестру одного из героев. Он для меня является примером нашей современности. Подросток, который не видит себя во взрослой жизни, но так как у него нет гаджетов и он не знает куда себя деть на этом острове, чтобы отвлечься от ужаса бытия.

Когда я что-то смотрю и не улавливаю прямой соотнесенности с собственной жизнью, мистического горизонта, то это все скатывается на уровень интерпретации, что я становлюсь образованным человеком, который понимает что происходит, видит скрытые смыслы, но продолжает сидеть с попкорном, когда меня развлекает какой-нибудь ведущий. И на этом все заканчивается. Если быть внимательной к современному кинематографу и окружающей действительности, то открывается поистине страшная картина будущего, которое конечно приятнее запить кока-колой, надев маску с котиками на глаза, и накрывшись обнимательным пледом.

В тот момент, когда герои разговаривают о говне осла и смысле жизни, довольно ярко видно, что оба по сути идут в никуда, каждый по-своему. Субъекты грубого уровня не развернуты к абсолюту потому что у них нет системы довлеющих над ними ограничений. Они не чувствуют своей соединенности с вечностью и каждый по-своему пытается просто скоротать время перед неизбежным. Развернуть их (нас) может только армия для мужчин, или семья для женщин. Вне системы мы все являемся праздно-шатающимся кормом уже не только для капиталистов, но и для векторалистов.

Фильм заканчивается обострением.

Если я в фильме нашла себя проясненную, и эта проясненность стала для меня еще более сложной и негативно-невыносимой, я должна найти в этом всем новую жизнь.

В этом фильме я столкнулась с необходимостью ее найти. И не только как свой персональный сюжет, но еще и открыть новый сюжет для своих близких.

9 февраля 2023

Гражданская война между друзьями

Очень спокойная и безмятежная чёрная комедия Мартина Макдона с продуманными диалогами и феерично сыгравшими бровями Колина Фаррелла (им отдельную номинацию нужно).

Место происшествия - остров Инишерин на Западе Ирландии. Достаточно уединённое место, вдали от мира и его проблем. Герметичная картина, и актёрский состав тоже довольно скромный. Но, как говорится, важно не количество, а качество. История начинается с того дня, когда Колм (Брендан Глисон) отказывается выходить к своему другу Падрику (Колин Фаррелл), да и вообще отказывается дружить с ним. Как объяснил сам Колм, он посчитал и выяснилось, что жить ему не так уж и много осталось (он ничем не болен, тупо статистика) и он не намерен тратить столь драгоценное время на пустую болтовню со своим закадычным другом, его душа хочет творить, создавать музыку, чтобы оставить после себя хотя бы несколько шедевральных произведений, а друг мешает. Героя Колина очень жалко, он так мило хмурит бровки домиком, так печально смотрит своими оленьими глазками, что начинаешь ненавидеть этого Колма. Ну как такую душку можно обидеть?

Я думаю не зря картину сняли именно в этом месте, именно в это время. На острове тихо, но доносятся звуки войны с материка. Гражданская война первой четверти XX века, когда одни хотели оставить всё, как есть, а другие стремились отделиться, стать самостоятельными, чтобы больше ни от кого не зависеть и идти по собственному пути развития. Ничего не напоминает? Жителей Инишерина эти события мало заботят, у них своя война - между друзьями. Банши - это что-то наподобие богини-предвестника смерти из ирландского фольклора - наша Смерть с косой. Эту роль на себя взяла миссис МакКорник (Шейла Флиттон) - противная, мерзкая старушка, облачённая в чёрное с ног до головы, которую все боятся и не зря. Обычно её появление не предвещает ничего хорошего.

Я обожаю фильмы, в которых режиссёр уделяет должное внимание пейзажам, особенно, когда они такие потрясающие. Это дополнительно погружает в ту самую нужную атмосферу, чтобы хорошо прочувствовать героев. Там холодно, и между героями тоже - прохладно. А Ирландия очень красивая.

6 февраля 2023

Ирландские аллегории

На протяжении первой половины фильмы постоянно задаешься вопросом, о чем этот фильм? О дружбе и необходимости выбирать между добротой и высоким умом? Или о творцах и жертвах, которые им требуется принести во имя великого искусства? Или что тут вообще такое происходит?

История двух друзей разворачивается на фоне отдаленных звуков гражданской войны в Ирландии. 

И вот наконец казалось бы неразумные и абсурдные действия  главных героев обретают смысл. Приходит понимание, что внезапно прерванная дружба - это желание сепарации, отрезанные пальцы - это символ жертв, на которые готов пойти народ ради своей независимости, случайная смерть горячо любимого домашнего животного - неизбежные жертвы среди мирного населения. Так начинается и развивается гражданская война. 

Церковь и полиция бессильны и лишь формально подходят к своим обязанностям, особо не вмешиваясь, а ближайшее окружение уже ничего не может сделать. Все доводы рассудка, мольбы и просьбы бесполезны (дипломатия), когда конфликтующие стороны не готовы слушать друг друга и уперты в своих убеждениях, принципах и обидах. Дальше все по нарастающей, кровь за кровь, и никто уже не помнит, с чего все началось и не понимает как это закончить, и возможно ли это в принципе. У тех же, кто не желает принимать в этом участие, есть всего два пути: уехать и спастись или остаться и стать случайной жертвой трагедии.

Фильм, заставляющий задуматься о жестокости и бессмысленности войны, особенно гражданской. Раз за разом человечество наступает на одни и те же грабли, возникают так называемые 'непримиримые противоречия', и все сразу хватаются за оружие, не считаясь с неизбежными потерями и жертвами. Ведь 'некоторые вещи никогда не заканчиваются'. 

4 февраля 2023

Не сердите идиотов

Я не знала, что за фильм буду смотреть. Первую половину картины была уверена, что это неспешная комедия о жизни ирландской глубинки. Потом начались странные вещи - абсурдные в полном отсутствии логики. А к концу всё приобрело метафизический смысл - и нашлось применение крюку, и вернулись бумерангом насмешки над чужим горем, и банши появилась, и милый глупец поумнел и стал совсем не милым. И да, это аллегория войны - с ее бессмысленностью и невинными жертвами, с принесенными на алтарь кровопролития мечтами. И это всё - на фоне прекрасной и величественной природы. 'Когда говорят пушки, музы молчат', - тоже неплохой был бы слоган, хотя и официальный хорош: 'Еще вчера всё было хорошо'. Это тоже про войну, если ты мирный житель. Или осленок. А всё оттого, что нельзя вот так просто взять и разорвать крепкую связь в одностороннем порядке без разрушительных последствий, особенно если имеешь дело с упрямцем и (или) глупцом.

3 февраля 2023

Банши — ведьмы, предвестницы смерти. Фильм с постоянным предчувствием катастрофы.

Режиссёр Мартин Макдона и его верная команда Колин Фаррелл и Брендан Глисон, с которыми они ещё в 2007 сняли «Залечь на дно в Брюгге», сделали новый фильм о трудностях в понимании между двумя старыми друзьями на воображаемом острове в своей родной Ирландии. Хорошо сдобренный черным юмором и историко-фольклорными отсылками, этот фильм сочетает комичных персонажей с достаточно трагичным сюжетом, но в итоге не оставляет тягостного осадка, а скорее воспринимается как притча. Медленный и задумчивый, со вставками взрывных эмоциональных моментов, этот фильм напоминает своего предшественника 2007 года. Картинка в кадре становится более аскетичной, но емкой за счёт выразительной природы северного острова с отвесными скалами, захватывающим открытым пространством и бескрайним поэтичным морем.

Фольклорный музкант Колм на старости лет решает обрести свободу и покой и посвятить все свое время написанию музыки, а также порвать отношения с Патриком, своим старым другом и собутыльником, потому как считает его посредственным и недалеким. Патрик кажется славным малым, добрым и заботливым, и решение Колма перестать общаться сперва выглядит жестоким и неоправданным. Патрик, не понимая мотивов Колма, наивно пытается вернуть его дружбу. Колм непоколебим и угрожает отрезать себе по одному пальцу руки каждый раз, когда Патрик попытается с ним заговорить.

Такая настойчивость и готовность потерять пальцы кажется абсурдной. Немого проще становиться, если посмотреть на это, как на аллегорию. Все события в фильме происходят под конец Гражданской войны 1923 года. Войска Ирландской республиканской армии отчаянно и упорно стремятся к полной свободе Ирландии от Великобритании, терпят поражение и несут потери большие, чем в ходе предшествующей Войны Ирландии за независимость. Абсурдные потери, большая идея свободы, очень напоминает самого Колма.

С другой стороны фильм является тонким психологическим исследованием о пустом человеке. Режиссёр осуждает и высмеивает душевную лень, неосознанность и необразованность. Особенно комично и трагично показано, что, каким бы добрым и милым человек не казался, это ничего не стоит, если он не умеет думать, осознавать противоречивость человеческой природы и конечность жизни. Такой человек - эгоист, он не умеет любить или дружить. Почти все в нем притворство и конформизм. Его искренние порывы сводятся только к недопонимаю и ещё большей разобщенности. А сам он может только озлобиться.

3 февраля 2023

Неспешное преобразование

«Банши - в ирландском фольклоре и у жителей горной Шотландии — особая разновидность фей, предвещающих смерть. Обычно бродят крадучись среди деревьев, либо летают. Издают пронзительные вопли, в которых будто бы «сливаются крики диких гусей, рыдания ребёнка и волчий вой», предвещая смерть кого-либо из членов рода».

Братья Макдоны выстреливают великолепными ирландскими драмами, приправленными юмором и скрытым смыслом. В прошлом году у режиссёров вышло по фильму: «Банши Инишерина» у Мартина Макдоны и «Прощённые» у Джона Майкла Макдоны. Что же, мы рассмотрим неспешное повествование в «Банши», скрытый смысл и почему фильм ворвался в лигу наград.

Красивые ирландские острова, зелень перемешивается с яркими зданиями, которых в этой глуши немного. Но каждая локация словно заезженная, надоедливая, хранящая в себе множество мыслей и эмоций разных людей. На дворе идёт гражданская война, слышны выстрелы пушек, но вся рутина, всё монотонное однообразие окутывает остров Инишерин. Ключевое в картины то, что каждый обитатель острова знает всех остальных, что ничего ни от кого не укроется.

Главные герои - друзья Колин Фаррелл и Брендан Глисон - выясняются отношения, раскрывая всё вокруг. Нам не показали их дружеское общение, а сразу начали с конфликта. Один герой обиделся на второго. Что? Почему? Именно это и раскрывает режиссёр, собирая вокруг всю тягость обитания на острове. На что сделана аллегория? Попытки Фаррелла разобраться в игнорировании его Глисоном можно сравнить с отношением парня и девушки, когда один партнёр пытается привлечь внимание другого и не понимает отчуждённости.

В целом, если рассматривать каждого обитателя, то за недалёким Колином скрывается сломленная личность, со своей психологической травмой. Это обуславливается во взаимодействии с ослихой, к которой он сильно привязан. Это выражается в зависимости Фаррелла от Глисона. Ведь не зря Колин представляет нам простолюдина, весёлого дурачка, который живёт себе в удовольствие, в комфорте, даже не мечтая покинуть Инишерин.

Другие герои, наоборот устают, всё мечтают перебраться на материк. Ах, этот загадочный материк, который манит и пугает одновременно. Можно рассмотреть поведение Брендона с точки зрения жизни на острове. Ему наскучило всё, и Мартин Макдона показывает это в попытках что-то поменять. Не зря окружающие люди удивляются прекращению общения Фаррелла и Глисона, каждый человек подмечает неладное.

Бармен выступает связующим звеном, которой видел, как и что было. Да и кроме бара на Инишерине некуда податься. Внешним антагонистом выступает полицейский, который своими действиями, превышающими полномочия, является катализатором отношений главных героев. Вроде бы всё те же попытки Фаррелла вернуть общение, всё тот же молчаливый Глисон, но когда происходит что-то необычное, не вписывающееся в рутинную жизнь, тогда герои раскрываются с другой стороны. Именно скука, монотонность, уныние выжигают постепенно человеческие эмоции, и каждый обитатель острова старается заполнить своё эго, своё естественное желание.

Метафор в картине предостаточно. Барри Кеоган и Колин Фаррелл уже убили священного оленя и составляют партию чудаков. Отсюда и выстраивается лестница по интеллекту, когда кроме как каких-то обычных потребностей у человека не остаётся ничего. Вам показался чудоковатым Фаррелл? Сделаем Кеогана ещё более странным. И главное, что все действия находят своё обоснование: зрителю поясняют за странности Кеогана, раскрывают эмоции Фаррелла и доносят поведение Глисона.

Ещё одним фактором загадочного места является мрачная старушка, которая пророчит драматические события. Вот тот персонаж, который постепенно высасывает соки из живых существ. Аллегории подвержены также животные, так как акцент на ослихе был явный и печальный. Почему Колин так себя ведёт? Ему не хватает того, что было. Его жизнь изменилась, устои тронулись. А что Брендан? Вот его как раз уныние и раздражает, да таким образом, что персонаж идёт на отчаянные меры, только чтобы что-то изменить.

Фильм весьма тонко проносит и отношения, и любовь, и чувство привязанности через всех живых существ в картине, демонстрируя, как перемены могут причинить боль, как привычки до того укоренились в людях, что любое изменение привычного образа жизни влечёт необратимые последствия.

Это всё ещё прекрасное кино, это всё ещё ирландский фольклор, который раскрывается не с первого раза. Метафоры и аллегории становятся ясны под кульминацию. Картина может отпугнуть своим медленным повествованием, но именно в нём заключается постепенное преображение, постепенное изменение персонажей. Зритель, как и герой, в отчаянии от происходящего, но как это преобразуется в финале, заслуживает внимания. Можно приписать жанр к артхаусу, но одно точно: Мартин Макдона снял притчу об увядающих в отдалении от цивилизации людях. Отсутствие перемен в жизни проявляется во всех героях. Также это чётко видно в продавщице в магазине на пристани, которой нужны только сплетни: они смысл её существования на острове.

Почему именно Банши в таком тихом и безмолвном месте? Потому что мольба о помощи, пусть и пророчащая смерть, живёт в героях. Они устали, они хотят перемен. Через струны скрипки до зрителей и доносится крик души, крик Банши Инишерина.

1 февраля 2023

Комедия Банши Инишерина на большом экране с 2022 года, его режиссером является Мартин Макдона. Кто снимался в кино, актерский состав: Барри Кеоган, Колин Фаррелл, Брендан Глисон, Керри Кондон, Пэт Шорт, Гари Лайдон, Шила Флиттон, Дэвид Пирс, Джон Кенни, Брид Ни Нетэн, Аарон Монахэн, Ласарина Ни Хонэла, Джон Кэрти, Морс, Lasaírfhiona Ní Chonaola.

Расходы на кино составляют примерно 20000000.В то время как во всем мире собрано 49,262,687 долларов. Производство стран США, Великобритания и Ирландия. Банши Инишерина — имеет достойный рейтинг, более 7 баллов из 10, обязательно посмотрите, если еще не успели.
Популярное кино прямо сейчас
2014-2024 © FilmNavi.ru — ваш навигатор в мире кинематографа.