Круэлла
Cruella
7.6
7.3
2021, комедия, драма, криминал
США, Великобритания, 2 ч 14 мин
12+

В ролях: Пол Уолтер Хаузер, Марк Стронг, Эмма Томпсон, Джэми Деметриу, Джанни Калькетти
и другие
Великобритания, 1960-е годы. Эстелла была необычным ребёнком, и особенно трудно ей было мириться со всякого рода несправедливостью. Вылетев из очередной школы, она с мамой отправляется в Лондон. По дороге они заезжают в особняк известной модельерши по имени Баронесса, где в результате ужасного несчастного случая мама погибает. Добравшись до Лондона, Эстелла знакомится с двумя мальчишками — уличными мошенниками Джаспером и Хорасом. 10 лет спустя та же компания промышляет на улицах британской столицы мелким воровством, но Эстелла никак не может оставить мечту сделать карьеру в мире моды. Хитростью устроившись в фешенебельный универмаг, девушка привлекает внимание Баронессы, и та берёт её к себе в штат дизайнеров.

Актеры

Дополнительные данные
оригинальное название:

Круэлла

английское название:

Cruella

год: 2021
страны:
США, Великобритания
слоган: «Hello cruel world.»
режиссер:
сценаристы: , , , , , ,
продюсеры: , , , , , , , , , ,
видеооператор: Николас Каракатсанис
композитор:
художники: Лидия Фрай, Люк Уайтлок, Элис Фелтон, Аманда Уиллгрейв, Джорджия Уорнер, Том Дэвис, Даррен Тубби, Фиона Кромби, Мартин Фоли, Джордан Хендерсон, Дженни Беван, Кевин Тимон Хилл, Элис Уокер
монтаж:
жанры: комедия, драма, криминал
Поделиться
Финансы
Бюджет: 200000000
Сборы в России: $10 965 004
Сборы в США: $86 103 234
Мировые сборы: $233 503 234
Дополнительная информация
Возраст: 12+
Длительность: 2 ч 14 мин
Другие фильмы этих жанров
комедия, драма, криминал

Видео: трейлеры и тизеры к фильму «Круэлла», 2021

Видео: Промо-ролик «The Evil One» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «The Evil One»
Видео: Промо-ролик «The Drive» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «The Drive»
Видео: Промо-ролик «New Look» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «New Look»
Видео: Фрагмент «Хочу основать свой модный дом» (дублированный) (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент «Хочу основать свой модный дом» (дублированный)
Видео: Фрагмент «Огоньку не найдется?» (дублированный) (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент «Огоньку не найдется?» (дублированный)
Видео: Промо-ролик «Get Mad» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «Get Mad»
Видео: Промо-ролик «The Twist» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «The Twist»
Видео: О съёмках «The Music» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
О съёмках «The Music»
Видео: О съёмках «Fashion» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
О съёмках «Fashion»
Видео: Промо-ролик (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик
Видео: Трейлер (дублированный) (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер (дублированный)
Видео: Трейлер (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер
Видео: Промо-ролик «Origin» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «Origin»
Видео: Трейлер №2 (дублированный) (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер №2 (дублированный)
Видео: Фрагмент «Как вас зовут?» (дублированный) (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент «Как вас зовут?» (дублированный)
Видео: Фрагмент «Баронесса» (дублированный) (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент «Баронесса» (дублированный)
Видео: О съёмках «О моде в фильме» (дублированный) (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
О съёмках «О моде в фильме» (дублированный)
Видео: Промо-ролик «Two Things» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «Two Things»
Видео: Промо-ролик «The Beginning» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «The Beginning»
Видео: Промо-ролик «One Event» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «One Event»
Видео: Промо-ролик «Call Me Cruella» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «Call Me Cruella»
Видео: Промо-ролик «Meet the Villain» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «Meet the Villain»
Видео: Промо-ролик (дублированный) (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик (дублированный)
Видео: Промо-ролик «Her Story» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «Her Story»
Видео: Фрагмент «Do You Have A Light?» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент «Do You Have A Light?»

Постеры фильма «Круэлла», 2021

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о фильме «Круэлла», 2021

Могло быть хуже

Сюжет

Если очень кратко, то это эдакий приквел не приквел, в общем самостоятельная история становления злодейки Круэллы/Стервеллы - как кому будет удобнее произносить (Круэл - с английского жестокий, поэтому локализаторы ещё с мультфильма 60-ых прозвали антагонистку из 101 далматинца Стервеллой, чтобы имя было и говорящим и русскому зрителю понятным).

Сказать, что фильм вышел полноценным приквелом нельзя, и в связи с этим совершенно непонятно зачем фильм отчаянно пытается родниться с оригинальным мультфильмом? Все эти отсылки в самом финале ленты как козе баян.

Музыка

Вот здесь стоит поискать второй смысл картины, поскольку очень много подтекста ушло в музыку. Для тех кто не понял, рекомендую найти полный список исполняемых композиций и перевести их на русский, а затем понять почему, и где, и зачем они вставлялись. Именно музыка даёт понять тот пласт картины, который можно назвать прямой созависимостью. Две героини: Баронесса и Эстелла (Круэлла Де Виль) одновременно обожают и ненавидят друг друга. Музыкальная подложка говорит это весьма чётко: 'Я хочу быть твоим псом' - звучит в сцене, где Круэлла демонстрирует на публике пальто из пятнистых шкур прямо под окнами модного дома Баронессы.

Костюмы

Ну только ленивый, наверное, не постарался разобрать наряды из данного фильма. Джани Беван таки удостоилась Оскара за свою работу. Честь и хвала ей, потому что работа была проделана колоссальная. Можно сказать Джани соревновалась сама с собой. Она же отшивала за весь модный дом Баронессы, она же отшивала за Круэллу и её стиль панк рока, стиль бунта и агрессии. Единственное, наряды для исторического бала были взяты из фонда костюмов.

Актёры и образы

Что до подбора актёров есть такая байка, что на роль Баронессы и Круэллы специально были приглашены Томпсон и Стоун, так как в своё время Томпсон на одной из телевикторин на вопрос: 'Чем все восхищаются, а вы нет' она ответила: 'Эмма Стоун'. Вообще приглашать комедийную 62 летнюю Томпсон было забавным решением. Её Баронесса вышла фигурой на редкость колоритной и запоминающейся. Эдакая противоречивость: и умная, и сумасшедшая, и красивая, и уродливая. Отдельно рекомендую почитать интервью актрисы о её злоключениях с париками и корсетами. Стоит отметить то как были отработаны позы Баронессы в фильме. Это или копирование поз известных манекенщиц или известных актрис пятидесятых годов.

Эмма Стоун. Актерский подвиг. Не знаю был ли намеренно вставлен эпизод драки на зимнем балу, где якобы охранники ломают руку Круэлле, но рука таки была сломана на самом деле. Ещё до съёмок фанатка Сайс Гёрлс Стоун травмировалась на концерте, сломав себе плечо. Поэтому сниматься ей приходилось после недолгой реабилитации. Роль актрисе без сомнения удалась. А что касается самого образа Круэллы - это к сценаристам. Я бы сказала так - игра Стоун прекрасна, а все недочёты это исключительно претензии к сценарию, задачам режиссера и стилю мышыного дома.

Марк Стронг. Роль дворецкого. Весьма странная роль с большой долей недосказанности. Данный фильм рассчитан на зрителей от 12 лет, поэтому роли Баронессы и Джона дворецкого стали весьма безликими в плане предыстории. Про прошлое Баронессы в два слова мы узнаём от Джона, а о Джоне вообще ничего. Почему он появляется в офисе Баронессы? Почему у них с леди такой богатый язык взглядов? Это даёт намёки на особую историю, которой нет.

Джоэль Фрай, Пол Уолтер Хаузер соответственно Джаспер и Хорас. Наиболее претерпевшие изменения относительно оригинальной истории персонажи. Из подельников и двух тупых исполнителей госпожи Круэллы в друзья. Опять же нельзя их дуэт назвать каким-то самобытным. Он скорее плосковатый, эдакие шаблонные Винтик и Шпунтик - толстый туповатый добрячок и более умный худячок. Можно сказать актёры сидят в своих амплуа как влитые, но и роли довольно слабые, призванные своими шутейками разбавить серьёзность ленты, причём весь их юмор как между белым и рыжим клоунами.

Роли Роджера и Аниты Дарлинг разбирать не очень хочется. Потому что нынешний Голливуд это как анекдот, где в кадре обязательно должны быть негр, китаец и девушка инвалид нетрадиционной ориентации. Ради общего гендерного идиотизма Роджер у нас выходец из Ирака, а Анита темнокожая. Сами роли слабые. Роджер в историю затесался только ради отсылок к оригиналу, а Анита - да, роль расширилась, но снова детская подача, словно в Лондоне всего одна газета и один репортёр, что пишет про модные события с постоянной ухмылочкой на лице. А ведь Анита, являлась единственно приглашённой прессой на закрытое мероприятие - Зимний бал. И при этом та же Анита лихо полоскала в статьях Баронессу, восхваляя Круэллу. Будь фильм чуть реалистичнее, Анита уже бы давно лежала на дне Темзы.

Самые ужасные актёрские работы были у охраны леди. Мальчики с тупыми, карикатурными лицами - им в компанию не хватало Гуффи, чтобы ну точно не выбивались из атмосферы Дисней.

И напоследок образ, воплощенный Эмили Бичем. Мать, которая воспитала странное смешение в голове ребенка. Опять же по попаданию в образ - органично. Но по раскрытию - упрощенка от Дисней даёт додумывать, а не видеть. Зачем Кэтрин едет в особняк Баронессы, о чём они там говорили? Это всё за бортом. Поэтому сострадать Кэтрин или обвинять её у зрителя не получится.

Про помощника Баронессы Джеффри сказать можно только, что это отсылка на Иф Сен Лорана, но опять же какая-то пародийная.

В целом фильм дал очень двоякие ощущения. Нам подали ленту вроде серьёзную и при этом нет. Подали конфликт, но не рассказали о причинах. Конфликт внутри головы Эстеллы - выдуманный, потому что детство галопом по европам, а громкие заявления героини похожи на лепет ребенка 11 лет в период 'Я сама знаю, как лучше'

Ещё про двойные стандарты. Курение - зло, поэтому герои бухают, как будто алкоголизм это цветы нюхать.

Визуал. По нарядам прекрасный, по планам города - видно графику, как и анимированные собаки - графику видно. Но у Дисней всегда была проблема с анимацией животных и палёным хромокеем.

Вывод. До серьёзной драмы фильм недожал. Это всё тот же упрощенный Дисней со своими сказочками, хиханьками и иногда свирепыми антагонистами. Дело в том, что в данном фильме и протагонистов то нет, потому что главный герой это антигерой. Но в войне антагониста (Баронесса) и антигероя (Круэлла) побеждает антигерой, поэтому и хэппи энд условный, прямо как вывеска, переделанная Круэллой над вратами в поместье из Хеллман хол в Хелл холл или Адский дом.

10 мая 2022

ТОП 10 2021

Единственное, что смущает при просмотре - фильм нарочито детский. Вот есть чётко выраженные добрые герои и чёткое выраженные злые. Никакой неоднозначности, всё максимально просто для восприятия. Однако это с лихвой окупается тремя вещами.

1. Чудная, но, в то же время, чудесная актёрская игра примерно... всех. Немного карикатурно, но в рамках этого фильма иначе быть не могло. При просмотре работает шикарно, и ты получаешь от этой карикатурности удовольствие. Причём, вне зависимости от того, касается это главных партий или второстепенных.

2. Как следствие таковой актёрской игры - довольно приятный юмор.

3. Ну, и, конечно, важно понимать: вся концепция фильма строится на эффектности костюмов, стиле... И это выглядит реально отпадно.

7 из 10

7 апреля 2022

Диктатура моды и стиля

Признаться, я остался под весьма большим впечатлением от этой Диснеевской истории. Идея взять всеми любимого злодея, в предыдущих своих воплощениях покорившего зрителя харизмой, коварством и тем, что он всё-таки злодей – яркий и непредсказуемый и поставить его в центр повествования, отнюдь не нова. Тем не менее, нам нравится подобное. Мы хотим видеть за классическим маниакальным хохотом и леденящей душу гримасой человека – слабого, беззащитного, сомневающегося, крепнущего, бросающего вызов. Однако для этого протагонисты, кои в массовой культуре имеют незыблемую репутацию добра и справедливости, иногда должны быть преподнесены в худшем свете, а если это невозможно, надо придумать того, кто возьмёт на себя роль нового плохиша. Вдруг может статься, это новое через пару десятков лет тоже будет переосмыслено и обелено и так до бесконечности, пока франшиза популярна. Но мы отвлеклись. Давайте поговорим о том, почему «Круэлла» - один из первых на моей памяти современных Диснеевских ремейков (да, я считаю это кино ремейком), кой я смотрел и пересматривал, ещё и с удовольствием:

Персонажи:

Круэлла:

Фильм начинается довольно сумбурно. Закадровый голос топорно старается поведать, отчего наша приверженца стиля и хорошего вкуса выросла неконтролируемой бунтаркой. Здесь будут сыпать избитыми фразами, набившими оскомину, вроде «не такая, как все» или «одарённая», «необычайно талантливая», «гениальная», но не спешите разочаровываться, ибо всё это уловка (чья хитрость раскрывается позже). Круэлла для меня всегда была образом дамы жутковатой (слегка недотягивающей до Измы из «Похождений императора» (2000), чей сольный проект, я бы тоже оценил), но обворожительной в своём безумии. Тут этот образ немного сгладили, ему придали форму, оставив персонажу искру в глазах и одержимость, с той оговоркой, что цели его здесь постоянно меняются с продвижением и обрастанием сюжета деталями. Эстелла Миллер продолжает строить из себя податливую паиньку, перед которой закрыты все двери в мир высокой моды (дабы понять посыл картины и успеть оскорбиться, если конечно, Вы из тех, кто сели за просмотр именно для этого, просто замените мечту главной героини на любую другую), пока она не уяснит, что нужно иметь «инстинкт убийцы», если хочешь оказаться (затем продержаться) на вершине. И лично меня рассмешил тот занимательный факт, что создатели, будто нарочно представили мужчин (особенно вокруг Баронессы) трусливыми и неуклюжими недоумками, и порадовали те из них, кто стал марионеткой в руках «сильной властной женщины» из лучших побуждений или не стал вовсе, а таких тут, как минимум четверо.

Баронесса:

Так уж повелось, что антагонисты, стремящиеся занять положение «самых отпетых, а посему обожаемых всеми негодяев», обязаны врываться в кадр наиболее нетривиальным способом и далее красть все сцены у остальных второстепенных персонажей, вплоть до кульминационного момента, где по закону жанра, злодеи или разоблачаются, выставляясь полными посмешищами, или погибают. Типаж Баронесса фон Хеллман (избегая подробности о её участи) соответствует выше озвученной формуле почти идеально, потому как прописана она столь карикатурно, что каждый её жест, взгляд, походка и даже поза, в которой она засыпает, ощущается, как нечто отрепетированное и доведённое до механизма, с одним единственным намерением – показать миру, что она плохая. Но в этой карикатурности есть весомая доля очарования, ведь вся эта мультяшная напыщенность и хладнокровность - сущность Баронессы, в чём она не даёт нам усомниться, ни на секунду! Вот и выходит на экране взрывоопасная смесь из диалогов и взаимодействия Круэллы, лишь натягивающей маску беспринципной психопатки и Баронессы, в самом деле, являющейся таковой!

Визуальная составляющая. Дешёвая компьютерная графика собак и пейзажей (преимущественно у поместья Хеллман-Холл) стоимостью 200 миллионов долларов, малость выбила из колеи и чуть не испортила всю атмосферу, однако благодаря великолепным нарядам от Дженни Беван я испытал эстетический экстаз – в высокой моде я, к сожалению, не разбираюсь и не владею терминологией, могу только выразить своё неподдельное восхищение от проделанной дизайнером работы!

Актёрская игра:

Игра Эммы Стоун даёт прочувствовать всю трагедию и торжество Круэллы – мы вместе с ней пробиваемся из низов, приоткрывая завесу тайны её происхождения (без контекста!), и получаем, если не оправдание, по крайней мере, разумное объяснение поступкам Де Виль. Не скажу, что я счёл всё это убедительным, впрочем, оно и не требовалось. Эмма Томпсон сумела передать садизм и жестокость Баронессы в раздражающей манере, нежели в угрожающей и заставила себя возненавидеть, что мне казалось практически нереальным по отношению к несравненной Эмме Томпсон.

Итог: «Круэлла» Крэйга Гиллеспи позволяет себе некую вольность в сюжетных перипетиях и идёт на смелые шаги, добиваясь нашего расположения небезынтересными художественными решениями. Но вот надолго ли хватит сценарной прыти авторов и не был ли их успех случайностью, мы, узнаем, увы, нескоро!

9 из 10

26 марта 2022

«Дисней такой Дисней», — краткое описание «Круэллы». Обращение к старым образами, переосмысление истории культовой героини, на этот раз злодейки из «101 далматинца». И хотя по своей сути Круэлла должна была стать антигероем, лента отрицает такой подход и всё же находит для себя другое зло.

Первые 15 минут происходит рассказ о детстве пока ещё Эстеллы. Рождение, школа, переезд, мать, Баронесса, Джаспер и Хорас — по основным позициям прошлись и дальше. Только не оставляет впечатление, что сценаристы как-будто забыли, что механика поведения, образ мышления детей и взрослых слегка разнятся, потому выглядит этот отрезок достаточно нелепо. Превращение детей во взрослых в ленте — далеко не уровень Уэса Андерсона. Также в первую пятнадцатиминутку зрителю сразу заявляют об общем тоне картины — рок-н-ролльное приключение с атмосферными костюмами, убогой графикой и шутками, которые иногда заставляют улыбнуться, а иногда вызывают фейспалм.

Вот прошла предыстория, и на экране появляется Эмма Стоун. Хоть она не выдала какой-то нереальный перформанс — да и выдавать было особо нечего, но в образ она ложится просто замечательно. Она может быть и обаятельной скромняжкой с незаурядными способностями, и бешеной пацанкой с эпатажными повадками. Иногда было заметно, как из Эстеллы так и норовит вырваться Круэлла, что, в целом, даже дополняет персонажа, а не просто разделяет главную героиню на чёрное и белое, подобно её волосам — вероятно, символ инь-ян на её голове более полно отразил бы её суть, хотя и особого восторга не вызывает показанное 'раздвоение личности' — кино в первую очередь рассказывает историю, а не рисует психологический портрет персонажа Эммы Стоун — а так у неё определённо хорошо получилось сыграть неоднозначную героиню и показать её эпатажность, хитроумность и одержимость, но разумность.

Конечно, нельзя пройти мимо номинации на Оскар 2022 за костюмы и грим, и конечно, главные костюмы впечатляют, в частности флагманский наряд Баронессы и все платья Круэллы, блещущие изобретательностью и невероятными размерами. Однако также нельзя игнорировать тот факт, что такое качество костюмов подчеркивается окружением. В Лондоне середины 20-го века, среди заброшенных домов с ржавыми лифтами и узкими улочками, особенно сильно выделяются балы, маскарады, уносящие в абсолютно другой мир и другую эпоху. Сами локации тоже построены так, чтобы подчёркивать их сущность. В модном доме Баронессы, по которому камера совершает долгий пролёт, показывающий весь блеск, эксклюзивность коллекций и комичность поворота судьбы Эстеллы, в то время как производство Баронессы напоминает лабораторию: стерильную, чистую и со строгой расстановкой рабочих мест. В противовес этой империи стоит полуразрушенное здание, в котором находится штаб-квартира Круэллы, и мелкий бутик, в котором работает весьма эксцентричный Арти, в весьма бюджетной обстановке: одно помещение, все платья фактически свалены в кучу, а на двери висит звонок.

Несмотря на хорошую проработанность локаций, кино не особо сильно берёт визуалом. И, в целом, не особо сильно берёт, если воспринимать его со всей серьёзностью. История, рассказанная в фильме — однозначно интересна, а финальный план Круэллы — невероятно красивый. Однако лента целиком воспринимается просто как дефолтное произведение, в ней нет какой-то изюминки. Диалоги — скучны до однообразия: вот, в сотый раз Джаспер говорит с героиней Эммы Стоун о Круэлле и Эстелле; вот, в сотый раз Хорас ломает четвёртую стену, заигрывая со зрителем; вот, в сотый раз Баронесса, очевидно воплощающая банальное зло, показывает свою нарциссичную сущность. Музыка — без изысков: композиция «Feeling Good» и группа Queen, конечно, всегда будут хорошо звучать, но это лишь верхний слой поп-культуры. Экшн — не то, чтобы самый худший из когда-либо увиденных, но как минимум осторожный и плохо поставленный: режиссёр буквально не знал как подступиться к дракам, и потому выглядят они нелепо. Разумеется, что Круэлла и её история будет выделяться на фоне общей заурядности, но она всё равно становится заложницей ленты, хоть и пытается выбраться из этого плена.

Любые недочёты картины можно списать на банальную массовость и простоту, ведь здесь царствует не искусство и скрупулёзный подход, а комичность, лёгкое настроение и цепляющий центральный персонаж. Все эти составляющие в ленте имеются, поэтому она вполне может называть себя хорошим фильмом для просмотра одним вечером. И хоть юмор здесь местами убогий, но чаще всё таки это остаётся без внимания, ведь он задаёт тон картины, буквально срастается с ней. Несерьёзность и отсутствие претенциозности снимают с «Круэллы» все обязательства быть продуманным до мелочей произведением, но всё же это не значит, что оно абсолютно бездарное — конечно, это не так.

Таким образом, «Круэлла» — обычная, но относительно хорошая картина. Можно ругать её за халтуру, а можно просто насладиться лёгким фильмом без особой претенциозности, тем более, что финал ленты оставляет за собой преимущественно положительные эмоции.

7 из 10

15 февраля 2022

Превзошла ожидания

Действительно не ожидала ничего хорошего от это фильма и каково же было мое удивление, что данная история превзойдет мои ожидания, причем настолько, что я посмотрела бы его еще раз.

Главная героиня с первых секунд завоевывает твое полное внимание и понимание (сложно отличаться от других - такие люди всегда страдают, не важно, хорошие они или плохие в своих поступках - всегда есть причина).

У меня не было ощущения недосказанности или нераскрытия определенных героев, я не сравнивала предыдущие истории с этой, не искала похожие черты, не пыталась накладывать проекции (всего одна фраза в фильме объясняет: людям хочется верить в злодеев, а еще это же PR ход - эпатаж и т.д. создают тебе большею рекламу. Уж так повелось в нашем обществе: хорошие поступки не так популярны, а вот плохие, даже если он один, будет обсуждаться очень долго (хлеба и зрелищ, так сказать).

Да есть определенная ломка, принятие себя героиня находит силы не быть своей родной матерью, через свою настоящую мать, которая действительно ее любила, да любовь на многое способна, но с другой стороны она и неплохой человек, просто экстраординарный, а где вы видели гения, который не выделялся бы из толпы?

Поражает также музыкальное сопровождение, идеально подобранные костюмы, все это, вместе с игрой актеров вызывает определенную эйфорию: ты не просто смотришь, а растворяешься в фильме сочувствуешь, переживает, анализируешь и т.д.

Фильм оставляет приятное послевкусие и концовка как отсылка к 101 далматицу (хотя в фильме их достаточно), но так и рождаются сказки, основанные на реальных событиях (пока сто раз перескажут сюжет измениться до неузнаваемости), так что это вообще не удивительно и фанатов не должно это возмущать.

Фильм обязателен к просмотру, поэтому не буду рассказывать все фишки сюжета. Просто посмотрите

16 января 2022

Хороший фильм, но плохой приквел

Мне Круэлла понравилась. Действительно, понравилась.

Начну с самых очевидных достоинств. Этот фильм красивый, во всех смыслах. Костюмы очень классные, они приковывают внимание и удивляют. Это и платье, которое взваливается из мусоровоза и платье из личинок насекомых и стандартный черно-белый костюм Круэллы.

Что ещё красиво, так это сама съёмка. Операторская работа очень на высоком уровне. Первое, на что я обратил внимание это пролеты камеру, когда даётся общий план местности. И я не знаю в чем дело, но он ощущался совсем не как обычно в фильмах, он захватывал дух. Второй момент, это, конечно, прогулка по дому моды, в котором Эстелла работает уборщицей, снятый одним кадром. И третье, это, когда плачущая Круэлла ближе к концу приезжает к фонтану пообщаться со своей матерью. Камера как будто переходит на ручную съёмку, и начинается характерная тряска, и это даёт очень сильно прочувствовать переживания Круэллы.

Ещё из плюсов, можно выделить очень динамичное повествование, которое не даёт заскучать. И особенно классный момент, который ты смотришь на одном дыхании, это нарезка пакостей Круэллы в середине фильма.

Самая главная мысль в этом фильме для меня это противоборство между двумя личностями: Эстеллой и Круэллой. Что интересно, они обе несут в себе и хорошее и плохое, и обе, по моему мнению, отражают стереотипы поведения в обществе. И я бы хотел, чтобы общество от таких стереотипов избавилось и, мне кажется, что создатели фильма солидарны со мной в этом.

С одной стороны Эстелла - эмпатичная, заботиться о своих друзьях, но при этом она «тряпка», не может достичь своей цели, не может постоять за себя и свою позицию.

С другой стороны Круэлла - она наоборот самоуверенная, целеустремлённая, настойчивая, но при этом токсичная и забывает о своих друзьях.

И фильм собственно и построен на противостоянии этих личностей. И, как мне кажется, в конце Круэлла соединила лучшие черты из обеих личностей: она такая же целеустремлённая и настойчивая, но при это начинает ценить и уважать своих друзей.

И основная моя претензия к фильму (хотя на самом деле это даже не претензия, потому что не вызывает у меня никаких негативных чувств и я понимаю логику такого решения) это то, что Круэлла не является приквелом ни фильма, ни мультфильма. Потому что в конце персонаж совсем не такой, как в других произведениях про неё.

В общем, это не работает как приквел абсолютно, и понятно, почему в конце Круэлла стала такой. Во-первых, это все таки Дисней и он старается в фильмах соблюдать определённую мораль и доносить мысли. А во вторых сейчас мода на «серах» персонажей, в том плане, что они не являются однозначно добрыми или злыми.

Но при этом понятно, почему фильм так назван. Потому что это известный бренд, который привлечёт к себе внимание. Абсолютно такой же фильм, но с другим именем у главной героини наверняка привлёк бы к себе меньше внимания.

В итоге, это очень хороший фильм, который не нужно ассоциировать с предыдущими фильмами об этом персонаже.

8 из 10

14 января 2022

Ретроспектива Круэллы

На новогодних праздниках я наконец-то нашла время посмотреть этот замечательный фильм. С первых минут меня впечатлил саундтрек. Песни Led Zeppelin, The Doors, Queen, The Rolling Stones и других артистов отлично передают атмосферу 1960-70х годов. Именно в этот период происходят основные события фильма. Нам показывают предысторию знаменитой злодейки Диснея Стервеллы Де Виль.

Маленькая девочка Эстелла Миллер живет с матерью и обладает непростым характером. Несмотря на это она всерьез увлечена модой, и в будущем хочет стать модельером.

Вскоре мать Эстеллы погибает, и она отправляется в Лондон, чтобы начать свою карьеру. Сначала девушке и ее друзьям Джасперу и Хорасу приходится нелегко, однако позже Эстелле улыбается удача. Она делает успехи, а затем завоевывает расположение и доверие баронессы фон Хельман, которая по ходу фильма еще проявит себя.

Эмма Стоун очень подходит для роли злодейки Диснея. Отмечу, что в этом кино талантливая актриса играет сразу двух персонажей: рыжеволосую Эстеллу Миллер и таинственную модницу с черно-белыми волосами Круэллу Де Виль. На экране Стоун, подобно Ханне Монтане, проживает сразу две жизни.

Однако главным антагонистом фильма следует считать не Круэллу, а баронессу фон Хельман в исполнении Эммы Томпсон. В киноленте затрагивается важная тема: взаимоотношения матери и дочери. Это один из ключевых поворотов в сюжете, когда Круэлла узнает тайны своего прошлого. В конце концов каждый из героев этой картины получает то, что он заслужил.

Несмотря на то, что фильм является предысторией Круэллы, ее ретроспективой, мне кажется, создатели мало внимания уделили 'пятнистым друзьям человека', то есть далматинам. Образ Круэллы всегда ассоциировался именно с этими собаками.

Но отдельно мне хочется похвалить визуальную составляющую и потрясающие костюмы фильма. Все снято стильно и со вкусом. Фильм обладает невероятной эстетикой и духом моды. 'Круэлла' вполне заслуживает неоднократного просмотра. Она не затянута, сюжет картины развивается от начала и до своего логического конца.

7 из 10

11 января 2022

Что она творит?!

Признаться честно, выхода 'Круэллы' я не ждала, но от этого просмотр был еще приятнее. Не думала, что картина вызовет у меня столько эмоций.

В детстве я обожала мультфильм '101 далматинец' и могла пересматривать его вечно. Пока все ненавидели злобную Круэллу, я тихонечко ей восхищалась: строгость, элегантность и жестокость!

И, честно сказать, я не ожидала, что великолепную Гленн Клоуз так здорово сменит Эмма Стоун. Это невероятно, ведь актрисы совершенно разные, но всё кроется в энергетике. И Эмма отлично справилась с заданием в борьбе за власть.

С самого начала зрителю будет понятно, что ожидать от девочки, родившейся с разными волосами, с дерзким характером и большими мечтами о будущем. При этом она была очень доброй, заботливой, а звали её Эстелла. Правда, когда она вела себя жестоко, матушка звала её Круэлла. На то были свои причины.

С одной стороны, очень грустно, что малышка так рано вошла во взрослую жизнь. Но мечты о высокой моде быстро привели Эстеллу на работу мечты в Лондон. Хоть ей и пришлось пройти несколько унизительных должностей, пока она не попала в модный дом. Величайший дар творить передался ей от матери: эксклюзивные дизайны, хвала от начальства и восхищение со всего мира. Это питало Эстеллу, чтобы двигаться дальше. Но иногда её было не остановить...

Стоит отметить, что жестокость её должна быть оправдана борьбой с несправедливостью. Когда жизнь подбросила ей шанс поработать с самой Баронессой, она ни чуть ей не уступала! Борьба была огненной.

В целом, сюжет не отличается ничем выдающимся. Но за счёт великолепной игры актёров, потрясающих дизайнерских произведений(костюмов) и шикарной музыки, картина превращается в настоящую сказку.

10 из 10

22 декабря 2021

'Дерзко гениальная, преступная и немного безумная.'

Известие о том, что к производству готовится сольный проект про главного антагониста из мультфильма '101 далматинец' (1961) и её одноимённой киноэкранизации (1996) Круэллу (также известную по нашему переводу как Стервелла) не вызвало острого желания занести фильм в список обязательных к ближайшему просмотру. И всё дело в том, что выпускающей кинокомпанией стало подразделение 'Walt Disney Pictures', которое не так давно избрало направление по созданию полнометражных художественных экранизаций, совмещающих игровое кино и анимацию, собственных же мультипликационных проектов, давным-давно ставших классикой. Ленты 'Золушка' (2015), 'Красавица и чудовище' (2017) и 'Дамбо' (2019) хорошо себя показали в прокате и с коммерческой точки зрения принесли студии желаемую прибыль. Но вот как зрительское мнение, так и критическое не было особо восторженным: всё же по сравнению с оригинальными мультфильмами их экранизации явно не добрались до того уровня, как хотелось бы, да и художественная ценность у мультфильмов определённо выше.

Но с другой стороны право на надежду, что 'Круэлла' станет приемлемым фильмом давало то, что главную роль в нём исполнила Эмма Стоун. Эта актриса давно уже доказала, что является одной из сильнейших исполнительниц нового поколения и наравне с Марго Робби ей вполне по силам в одиночку вытаскивать картины. И как раз с Робби над байопиком 'Тоня против всех' (2017) работал постановщик Крэйг Гиллеспи, который до этого снял 'Ларса и настоящую девушку' (2007), 'Руку на миллион' (2014), 'И грянул шторм' (2016). Надо сказать, что эти фильмы по большей части вызвали положительную реакцию у аудитории. Так что тот факт, что главным режиссёром 'Круэллы' был назначен Крэйг Гиллеспи также немного приободрял. И хотелось бы обратить внимание на то, что одной из создательниц сценария 'Круэллы' стала Алин Брош МакКенна, которая в своё время работала над сюжетом ленты 'Дьявол носит Prada' (2006), о чём далее придётся ещё сказать. И отметим присутствие в коллегии сценаристов 'Круэллы' Тони МакНамары, который не так давно был в списке номинантов на 'Оскар' за 'Фаворитку' (2018) с участием всё той же Эммы Стоун.

Можно, конечно, сказать, что 'Круэлла' - это приквел '101 далматинца', но всё же история была заметно переработана, потому что мы все привыкли, что сама по себе Круэлла - это злодейка, которая одержима идеей создать себе одежду из шкурок миленьких пёсиков. Но в отдельной её истории она чаще вызывает сочувствие, при этом являясь всё же не героиней и не антагонисткой, а скорее антигероем. В детстве она понесла горькую потерю, которая заметным следом наложилась на формирование её закалённого характера. И в это же время она знакомится с двумя юными воришками Джаспером (Джоэль Фрай) и Хорасом (Пол Уолтер Хаузер) вместе с их забавными питомцами. Кстати, персонажи Джаспера и Хораса для 'Круэллы' были изменены по сравнению с их мультипликационными оригиналами, и они стали более умными, смешными и добрыми. Вместе с Круэллой, которая ещё носила имя Эстеллы, они продолжили свои воровские делишки, но девушку всегда тянуло в мир моды и она явно показывала свой талант при создании моделей и пошиве одежды. Так она попала в модный дом к баронессе фон Хельман (Эмма Томпсон), что станет началом самых главных событий фильма.

Что в первую очередь порадовало в 'Круэлле' - это цельный, продуманный и чёткий сюжет. Во всём действии фильма с трудом можно найти сцены, которые были сделаны, скажем так, для хронометража. Тут каждый поступок, каждый шаг и даже каждое слово имеют своё значение. И это очень важно для связанного понимания истории Круэллы, где прошлое и настоящее будто бы сотканы в единое полотно, и это даёт повод для осмысленного и заинтересованного просмотра фильма. Нельзя пройти мимо и отличного саундтрэка 'Круэллы', хотя поначалу услышанные каверы на известные композиции рок-групп вызвали удручение, подумалось, что ничего нового уже написать не могут, но на самом деле оказалось всё иначе: в 'Круэлле' такой саундтрэк, который, пожалуй, стал лучшим за последнее время. А финальная песня явно имеет право на 'Оскар', потому что она поставлена в лучших традициях композиций, написанных для 'бондианы', которые довольно часто брали награду за лучшую песню. И не надо забывать, что 'Круэлла' крепко связана с миром моды и поэтому необходимо было создать что-то яркое, что-то пафосное, что-то гламурное - и работа костюмеров, как и гримёров с парикмахерами заслуживает самых высоких оценок.

А теперь пришло время поговорить про актёров, причём самое интересное оставим на конец. Очень этичную роль здесь сыграл Марк Стронг, оставивший очень приятное впечатление от своего персонажа. Хозяин модного бутика в исполнении Джона МакКри также оставит о себе воспоминания, и опять же весьма положительные, да и сам образ запоминающийся. Никуда не денешься от парочки Джоэль Фрай и Пол Уолтер Хаузер, которые с блеском вынесли на своих плечах комедийную составляющую 'Круэллы'. Порой высказывания героя Хаузера вызывали искренний хохот (но тут ещё и отдадим должное нашим переводчикам, показавших себя с наилучшей стороны). Эмма Томпсон сыграла настолько властную, ожесточённую и требовательную особу, что только при её виде замираешь не дыша. Таковой образ был очень свойственен героине Мерил Стрип из 'Дьявол носит Prada' (2006) - вот почему было сказано вначале, что к этой теме мы ещё вернёмся. Но самой Томпсон хватило диапазона, чтобы её персонаж посчитали плагиатом, всё-таки она придала своей баронессе индивидуальные черты. А Эмма Стоун потрясающе смотрится в двойственной роли Эстеллы/Круэллы, где было место для драматической глубины и эстетской мстительной натуры. Воплощение образа от Стоун надо посмотреть!

Для меня 'Круэлла' стала одним из самых приятных открытий киногода, поэтому и оценка следующая:

9 из 10

P.S.: И уже активно муссируются слухи, что идёт разработка сиквела. Но смущает, что происходит это очень быстро и получится ли у создателей второй 'Круэллы' также тщательно подготовиться к постановке, как для первой части?

22 декабря 2021

DeVille wears Prada

Череда спин-оффов от Disney, который таким образом стремится хоть иногда уйти от прямых ремейков собственных классических творений, недавно продолжилась новым фильмом – «Круэллой» Крэйга Гиллеспи.

Продолжая традицию, начатую «Малефисентой», картина делает главной героиней злодейку из оригинального мультфильма. Однако, в отличие от сказки про Спящую красавицу, рассказанной с точки зрения рогатой колдуньи, «Круэлла» представляет собой более независимую историю, повествующую о событиях, произошедших до начала сюжета «101 далматинца», когда героиня еще была юной девушкой, одержимой (пока что лишь) модой в Лондоне 1970-х годов.

Но насколько удачной оказалась эта, на первый взгляд, многообещающая попытка вдохнуть новую жизнь в уже порядком подзабытую зрителем пятнистую вселенную?

Среди достоинств фильма как критики, так и публика практически в один голос отмечают актерскую игру Эммы Стоун и оригинальные костюмы, радующие глаз. Оба эти момента действительно приукрашивают все происходящее на экране. Стоун, чего лукавить, идеально подходит на эту роль и играет именно так, как от нее ждешь, правда местами перегибая палку с безумием (специально?).

Мне бы хотелось отметить также еще одну Эмму, которой досталось меньше похвал – Эмму Томпсон – которая тоже часто находится на экране и замечательно отыгрывает роль деспотичной баронессы - главной антагонистки фильма – в очередной раз демонстрируя весь спектр своего актерского таланта.

Также стоит отметить неплохо созданную на экране атмосферу 1970-х, которую можно было бы и усилить, учитывая солидный бюджет с восемью нулями. Но будет неправдой сказать, что авторы ничего для этого не сделали. В фильме присутствует множество знакомых и любимых многими песен от культовых исполнителей того периода – от Queen до Нины Симон – права на которые наверняка обошлись студии в круглую сумму.

Другой вопрос – всегда ли песни к месту в фильме? В некоторых моментах они выглядят избыточными или неподходящими (например, “Smile”, которая будто призвана подчеркнуть призрачное сходство «Круэллы» с недавним «Джокером», в саундтреке которого эта песня также звучала), но есть и несколько сцен, где выбранные композиции действительно на месте и работают на происходящее (к примеру, яркая сцена с кавером на “I Wanna Be Your Dog”).

Однако, как известно, хорошие актеры, радующая глаз картинка и неплохой саундтрек еще не являются залогом хорошего фильма, если их не подкрепляет достойный сценарий. В случае с «Круэллой» именно он, к сожалению, вызывает больше всего вопросов.

По продолжительности фильм практически дотягивает до творений Кристофера Нолана, однако, в отличие от Нолана, авторам фильма про становление модной злодейки не удается убедить зрителя в оправданности такого хронометража. Не то чтобы фильм было скучно смотреть, но иногда возникает ощущение, что некоторые сцены, которые, вроде как, призваны создавать глубину происходящего на экране легко можно было бы вычеркнуть из сценария без всякого ущерба для общей картины, тогда как некоторые сюжетные линии (как, например, линия Эстеллы/Круэллы и Джаспера), напротив, как будто требуют большего раскрытия. Библейскими масштабами картина похвастаться не может, а для диснеевского фильма, рассчитанного на младший подростковый возраст, картина все же растянута.

Сюжет фильма также вызывает вопросы. В начале истории превращения доброй девушки Эстеллы в безумную Круэллу, конечно, должно было присутствовать событие-триггер. Однако лично для меня этого события не хватало, чтобы оправдать все дальнейшие действия героини и сопереживать ей на протяжении всего фильма. Не сильно спасает дело даже неожиданный сюжетный твист в заключительном акте. В какой-то момент примерно в середине фильма я как будто выключился из истории и уже мог только наблюдать за происходящим со стороны, потеряв эмоциональную связь с персонажами. К сожалению, не обошлось в фильме и без сюжетных дыр и невнятной мотивации у некоторых героев.

Однако самой большой загадкой для меня стал неоднозначный посыл фильма. С одной стороны, картина говорит зрителям о том, что ты должен быть тем, кто ты есть, вне зависимости от того, кем тебя пытается сделать общество. С другой стороны, фильм из ситуации в ситуацию показывает нам глубоко эгоистичную натуру Круэллы, так как практически все события в фильме происходят по ее желанию или воле, а большинство персонажей ей подчиняются – взять хотя бы ее друзей Джаспера и Хораса, дружбой с которыми она в какой-то момент начинает вовсю пользоваться.

Получается, что тирании и эгоизму баронессы Круэлла противопоставляет практически то же самое, как будто говоря: «Эта стерва должна получить по заслугам, поэтому я переиграю ее, став еще большей стервой». И, к сожалению, авторам не удается толком убедить нас в том, что одновременно с этим героиня в глубине души остается доброй и думает о других. Стыдно это признавать, но в какой-то момент мне даже стало жаль баронессу.

Disney известен нам в большей степени как проводник в мир сказочных принцесс и хэппи-эндов, но «Круэлла» определенно стала одним из самых противоречивых проектов студии на данный момент. Несмотря на прекрасные костюмы, качественную техническую составляющую, приятный антураж, запоминающийся саундтрек и хороший актерский состав, фильм оставляет в недоумении своим туманным, как улицы Лондона, посылом.

Как отличить свободу самовыражения от достижения своих целей любой ценой? Где грань между тем, чтобы быть самим собой, и тем, чтобы выпускать своих демонов наружу в ущерб окружающим? Эти вопросы авторы «Круэллы» оставляют без ответа. И кто знает, как ответят на них для себя миллионы юных зрителей по всему миру.

15 декабря 2021

Гениальность всегда граничит с безумием

Не нравится мне современная тенденция переснимать и пересматривать всё и вся. То Джокера оправдают за жестокость, то Тимона и Пумбу превратят в ночной кошмар, а теперь и Круэллу сделали жертвой жестокости и предательства родной матери.

Стоит смотреть этот фильм, если вы в силах абстрагироваться от образа из детства и забыть, что Круэлла - последняя мерзавка, пытающаяся убить милых далматинцев ради стильной шубки.

Гениальность всегда граничит с безумием – думаю, таков девиз главной героини.

Наверно, Круэлла не получилась бы такой интересной без Эммы Стоун. Прекрасная работа над ролью, хорошие переходы, если не считать редких пафосных фразочек и «загадочного взгляда вдаль».

Есть тут и лёгкие намёки на Дьявол носит Prada, хотя в Круэлле образы преувеличены, действия порой комичны, ведь это не намёк на реальную историю, потому простительна гиперболизация и порой излишняя мимика персонажей. Мэрил Стрип в роли деспотичной начальницы, конечно, переплюнуть не сможет никто.

Много музыки, много драйва, много поворотов – фильм совсем не скучный, но вряд ли я стану его когда-нибудь пересматривать. Вдохновляющий ли? Нет. Эффектный? Именно так!

Красиво, стильно.

13 декабря 2021

Гнев, который длится вечно

Посмотрела сильно позже премьеры, о чем порадовалась не раз. При просмотре радовалась, что могу не отвлекаться на внешние красоты, а следить за неспешной раскруткой детективного сюжета. После просмотра тоже. Уже от желания этот сюжет, все-таки, составить для себя и понять дидактический пафос (а в фильме с 'картонным' злодеем, он, скорее всего, есть).

Фильм, для меня, был о том, что границы дозволенного не даются обществом (а когда вообще давались, если задуматься?), а вырабатываются в результате многократного нравственного выбора и работы над собственным характером с целью любить любимых и жить счастливо.

Да-да, опять о том, что и злодей иногда любит кого-то. Точнее даже, всегда любит, как и добряк. Даже ненависть к кому-то другому не омрачает в его глазах этой любви. Проблема... и в доказательстве этого, на мой взгляд, основная заслуга фильма... в том, что любимый злодеем человек, страдает и не чувствует любви к себе. Вот, где рвется цепочка и теряется семейная драгоценность любви! Когда близкие злодея, видят поступки злодея, они перестают ему доверять и начинают бояться. Как следствие, теряют любовь в своей жизни. А иногда и доверие к любящим. Злоба на мир распространяется, несчастье — тоже, стремительно. Как это потом остановить? Случайно. Если повезет. Как мы знаем из дальнейшей истории, Круэлле, увы, не повезло. Хотя, она мне понравилась. Всё-таки, нашла в себе силы бороться с характером и осталась верна друзьям. Видимо, сил не хватило до старости. Жаль. Однако, и тут мораль: слишком самонадеянно с нашей стороны будет ждать случая. Лучше уж крепко подумать, уйдя в уголок, до чего это мы докатились...

Пожалуй, тянет на 7 из 10:

– 1 за 'вторичность' темы в современном кинематографе (еще не стерлись пятна крови в школьном спортзале, в котором Кэвин отчаянно пытался победить маму, холодную на всю свою мощность, Тильду Суинтон);

– 1 за нечеткость дидактического 'посыла' (лично для меня, но допускаю, что дети нынче сообразительные и раскусят даже толстую скорлупу суеты вокруг смысла). Впрочем, кто-то справедливо может заметить, что ведь и героиня, как взрослые создатели фильма, сама блуждает вокруг очевидного, пока не находится человек, который не только 'раскусит', но даже и 'разжует'... Тогда, такие запутывания станут даже плюсом для сообразительных детей (дадут почувствовать себя умнее некоторых взрослых, а также главной героини);

– 1 за звук. Тут у меня снова ворчание: ну, как можно обрывать на середине фразы настолько известные песни?! И снова спорю с собой, вспоминая, что не смущает же меня тоже самое в рилс и сторис инстаграма.

В общем, выходит, твердая

8 из 10

12 декабря 2021

мне понравилось

Сюжет - сюжет из себя представляет предысторию Круэллы с самого начало до её полного становления, уровень сюжет без крупных дыр/нелогичностей, есть конечно моменты когда ты берешь фильм и спрашиваешь 'что ты творишь' а потом раскрываются детали но есть проблема в других фильмах есть ощущение того что что то не то показали и специально режиссёр скрыл детали (детская травма тут зашла бы на ура),но тут решили зайти через анальный проход и заставить подумать что тут 'черт побери случилось' сценарист что?.. идиот?

Смотреть за битвой двух гениев дизайнерского мастерства это упоительно.

Если в начале баронесса доминировала с счетом 75/25то во второй части Эстелла (Круелла) доминировала 90/10.

Есть одна интересная деталь - кому бы она не сказала что ей нужна помощь они соглашаются прикольно конечно, но как то не верится в магию ))

В остальном сценарист показывает очень интересной и трагичной историей с сюжетными перепетыми в котором раскрывается становление Круэллы все что волосы дыбом (приятно). Сценарий 7/10.

Музыка/Картина - музыка в этом фильме нечто, всё подобрано прекрасно а картина соответствует Англий 2-ой половины XX века, в некоторых сценах картина и музыка не соответствует друг другу, в отдельности лучше Музыка/Картина 9/10.

Режиссура - режиссёр Крэйг Гиллеспи молодец, смог передать дух того самого Лондона (скандалы, интриги и т.д. особенно между звездами) антураж и музыка подобраны прекрасно/изумительно (как сказал наверху) подбор актеров на хорошем уровне, а кадры ммм просто загляденье сверху снизу туда сюда это просто красотааа. Режиссура 9/10.

Актерский каст - а вот тут немного негатива и это касается актрисы которая играет малышку Эстеллу (Типпер Сайферт-Кливлэнд) она не доигрывает роль 'ребенка потерявшую мать' я думаю еще пару дублей и вышло бы прекрасно.

Эстелла (взрослая) - актриса Эмма Стоун, со стажем и в принципе ожидать меньшего нельзя было, все таки в драмах она хороша.

Дворецкий - роль очень идет Марку Стронгу, он тоже имеет в своем портфолио немало ролей, на этот раз строгий, спокойный, мужественный и тихий (впрочем во всех своих ролях он такой и это хорошо хотя и однобоко).

Баронесса - актриса Эмма Томпсон Баронесса харизматичная и грациозная, статная, проницательная, коварная, да еще и умная в придачу, на ее фоне в начале Круелла терялась, но только в начале.

Арти - ну прям ооочень дополняет фильм, как будто без него мы бы потеряли больше 30% фильма.

Джаспер и Хоррис - играют хорошо у каждого есть своя фишка и это дает возможность сюжету развиваться так как надо (я устал писать, 2 ночи ахаха, так что не обессудь).

9 декабря 2021

Злодейка на стиле

Я думал, что баронессу будет играть Мэрил Стрип и очень удивился, когда обнаружил там другую актрису. Однако, стоит сказать, что в остальном актерский состав прекрасный. Всем фанатам Эммы Стоун я настойчиво рекомендую!

Да, честно говоря, это фильм на один раз. Но этот один раз шикарен - множество рок-хитов (в кавер версиях), крутые костюмы, потрясающие отсылки на 101 далматинца. К концу этого фильма даже не верится, что главные герои 101-го так легко сольют Круэллу. Потому что здесь у нее интересная история и абсолютно трешовые метаморфозы в голове.

Сценарий прост, но чем-то напоминает смесь фильмов 'Престиж' и 'Дьявол носит Prada'. Единственное, чем подкачал фильм - дешевая графика там, где она присутствует. Неискушенный зритель даже не заметит, но те, кто любят фантастику - такой уровень явно не оценят.

За что хвалить:

1) Крутая Эмма Стоун, даст фору даже Харли Квин!

2) Персонажи из детства

3) Отсылки на 101

4) Стильный саундтрек

За что ругать:

1) Достаточно посредственные сюжетные твисты

2) Слабая графика. Проще было отснять натуру

3) Слишком маленькая роль Марка Стронга

Общее впечатление:

Хорошее, почти семейное кино, после которого хочется, что бы у Круэллы всё получилось и она сделала себе шубу из собак

8 из 10

6 декабря 2021

Коллапс красок и авангарда

Первое, что бросается в глаза - общий антураж, предоставляющий возможность насладиться представленной картиной происходящих действий, способных удержать внимание зрителя декорациями закулисного Лондона - перекрытыми улочками, небрежными подворотнями и томящими взгляд атмосферой аутентичного места демонстрирующих событий.

Второе, огибая всесторонней похвалой музыкальное сопровождение, впечатляет ностальгическое возвращение в прошлое - предыстория юной девушки, отметающая по мере взросления ощущение всей несуразности и, моментами, безрассудности поступков и решений, выпавших на ее долю.

От безликой, бродящей среди теней Стеллы до заигравшейся в эпатаж психопатки Круэллы, становится понятны мотивы перевоплощения, заключенные в желание доказать себе и всему от ее лица, что она - не никто.

'Мы - не никто. Ты - не никто'

Не пустое место, а ценный дар, обернутый в способность созидать, воплощать и представлять миру коллекции нарядов, способных обнародовать личностных персонажей, раскрывать потенциал любой ценой.

Всем своим видом на протяжении фильма Круэлла доносит ключевую мысль, ради которой затеяна миссия - операция, оставившая отпечаток на судьбе девушки:

'Дорогая, если ты хочешь прожить эту жизнь достойно, тебе не нужно искать себя. Тебе нужно создать себя. Только тогда ты познаешь вкус истинного счастья'

Помимо этого, стоит отдать должное, Джоэль Фрай и Пол Уолтер Хаузер, ставшие единственной семьей и напарниками Круэллы, вопреки ожиданиям получились не картонными, а вполне фактурными героями. Откликается ход мысли каждого из них, равно как и неотъемлемое положение в сюжете, без которого, объективно, он бы смотрелся объективно пустым и недоработанным.

Само повествование не крутится исключительно вокруг главной героини - и это похвально. И это достойно. Бескорыстная любовь и преданность, которой они наделили Круэллу, заметно отразилась на душевном равновесии злодейки.

Среди череды хаоса и всепоглощающего безумия, под стать творческим личностям, в ней воспитанно сострадание, ценность времени проведенного с близкими, которым она дорога вопреки всем обстоятельствам и ветрам, населявшим ее голову.

Девушка точно знала: есть, что терять, равно как и есть, за что бороться.

В этом заключается идея и вытекающее из нее уважение.

На этом дифирамбы заканчиваются, поскольку при всем многообразии красок, эта кинолента не безупречна. И вот в чем ее проблема: безучастность прочих персонажей, которые весьма ярко афишированы в самом начале, но недостаточно раскрыты при последующем развитии повествующей истории. Пример: Арти, который неожиданно, при всем свое очаровании и харизме, предстал блеклым и несправедливо 'серым'. Вырежьте этого персонажа не монтаже - сюжет не пострадает, ход линии не прервется, что значительно огорчает.

Последнее - несмотря на общий креатив и бунтарский дух картины, 'Круэлла' остается заложником Диснея, потому ощутима острая недосказанность, ограничивающая историю, сжимающая до недопустимых размеров воображение.

Рейтинг 12+ и основы диснеевской 'ремейкизации' обрекли фильм застрять на полпути между детским и взрослым кинематографом.

К вещам серьезным нужно подходить соответствующе, демонстрируя философию с умом. В этом состоит главный минус.

Как итог, 'Круэлла' оставляет после себя приятное послевкусие и чарующую вдохновленность. Если не оглядываться на очевидные промахи команды создателей, можно окунуться в визуальную эстетику, приправленную музыкальной составляющей и любоваться процессом на экране.

8 из 10

6 декабря 2021

Девочка, сумевшая раскрыть свой потенциал. Рецензия на фильм 'Круэлла' (2021)

В начале картины перед нами предстает совсем маленькая девочка, недавно потерявшая мать и вынужденная вести разбойный образ жизни. Стоит ли осуждать Эстеллу? В столь юном возрасте у нее никого и ничего нет, а знакомство с Джаспером и Хорасом, уличными воришками, кажется ей началом нечто нового.

Идет время, а столь юная леди превращается в стильную девушку, вынужденную искать работу. Её мечта-стать известным дизайнером. Некоторые фильма иллюстрируют комнату Эстеллы с настенными эскизами, работами, в которые она вкладывает часть себя. Прибегая к хитрости и помощи друзей, ей всё же удается устроиться работать в фешенебельный универмаг, где вскоре девушку замечает Баронесса.

Устроившись в штат, она делает успехи, раскрывая свой потенциал, и при этом вызывая опасения у известного дизайнера. В чем же проблема? Эстелла превосходит ту, которая взяла её к себе на работу, что вызывает то самое недовольство и опасения.

Фильм хорош для семейного просмотра. Студия 'Дисней', а также режисер неплохо потрудились над созданием картины, которая действительно заслуживает внимания со стороны аудитории разных возрастов.

28 ноября 2021

'Ремастер прошлого' - пронеслось в мыслях при виде первой заставки

Мужское начало

Фильм для всех отщепенцев... белых ворон общества. Хотя сюжетно и по диалогам он не дотягивает многим до шедевра. Жаль, что собаки анимированные в основном в угоду зрелищности. Выдрессировать собак для съёмок, чтобы они в точности делали необходимое подчас занятие слишком долгое, иногда невозможное. Так что, я понимаю.

Эмма Стоун, если честно, не обладает какой-то сверхпривлекательностью для мужчин. А если нет у тебя физических талантов, то можно привлечь чем-то другим. Кто-то готовкой привлекает, а кто-то актёрским талантом. Это, наверно скажем, талантливая актриса. Ей повезло. И этот талант во многом компенсирует всё прочее, даже сексуализирует. Подсознательно ведь девочки идут в актрисы, модельеры, спортсменки именно за этим: чтобы кому-то понравится (чемпионки ведь всегда краше, как кажется... только кажется). И это так и есть. Даже в спорте девочка/девушка/женщина остаётся желанной, хочет одеваться красиво, хочет, чтобы ей дарили цветы в награду за успех, даже если она и не любит толком, когда ей дарят цветы. Некоторые женщины реально предпочитают кусок хорошо приготовленного мяса вместо увядающей в лепестках красоты.

Но что ещё есть в Круэлле? Мальчишеский дух? Да. Как говорит библия, Ева была создана из Адама. Фактически Адам родил Еву, поэтому во многом женщины похожи на мужчин, в них есть мужское начало. Поэтому многим женщинам образ Круэллы будет куда ближе любого другого. Такая девочка, которая даёт силовой отпор мужикам ещё со школы, если те ведут себя с ней неподобающе.

Ну, ладно. Не буду луком авить. Эмма Стоун мне всегда нравилась как девушка/женщина ещё со времён 'Отличницы лёгкого поведения', да и ранее. Что-то мальчишеское в ней есть (в своё время я испытывал нечто подобное к Эллен Пейдж из 'Джуно', как показало время, я не ошибся в ней/нём... её 'не стало'... а 'его' я уже принять никак не могу... это превратности моего вращённого разума и извращённости мирского... маленькое лирическое отступление, раз уж моя рецензия). Говорят, что противоположности притягиваются, но нет. Единство может быть только в однополярности (тела, мышления, вкусов, ума и т.д., иначе будет вражда и разделения). На самом деле в 'м' и 'ж' нет противоположностей. Бог так и называет мужчину и женщину одним словом человек. И ещё говорится о том, что стали двое одной плотью. Поэтому персонаж Круэллы ближе ко всем мужчинам... намного ближе, чем кажется.

Идеальный фильм для м и ж.

Женский Джокер. Женский 'Тёмный рыцарь'. Что тут добавить. Думаете, что в Джокере (любителе наносить себе макияж на лицо и красить губы) нет ничего от женского мира? Правда так думаете? Мужчинам нравятся женщины лишь потому, что в женщинах есть что-то от мужчин, частичка наша, мужское начало.

_

В остальном фильм отличный. Отличное музыкальное сопровождение. Неплохой антураж. Актёры в основном не подвели. С режиссурой есть пару проблем. Возможно, режиссёр взялся за не совсем свой проект. Хотя он же снял 'Тоню против всех' (ещё одна женщина с довольно крепким мужским началом, как кажется, во всех смыслах)... Что тут сказать ещё? Актриса русского дубляжа играет и Тоню и Круэллу (она же и Чёрная вдова из Мстителей, к примеру... этот голос нам нравится... она же Саманта в 'Она'... на КП много всякой викинформации). У него вообще подборка фильмографии незаурядная. А я всё сижу в своей конуре и строчу, словно бесконечно работающая печатная машинка

Да, кстати, если воспользоваться гугл переводчиком, то cruelly переводится как жестоко, безжалостно, мучительно. Иронично, что Ева с Адамом именно так и поступила, совратив того вкусить запретный плод (променять райскую жизнь на греховную смерть). Это жестоко. Это жёстко. Неужели мне (все Адама по плоти) нравится женская жестокость и мы готовы ей потакать? Да, мы не всегда любим мягких и пушистых 'девочек'. Иногда нам нравятся жёсткие. А потому Cruella - это жесть, снятая мужчиной для настоящих мужчин. Но на аперитивчик хочется Estella

18 ноября 2021

Эволюция vs революция

Как всегда, диснеевская кинохроника отличается определенной сказочностью, а потому архетипичностью. Конкретно в этой ленте получился эдакий микс «Джокера» и «Малифисенты». Интересно отметить, что трендом последних лет стали Злодеи и недобрые герои. Так и хотелось написать «старые добрые Герои». И если раньше в кинематографе злодеи лишь оттеняли Добрых и Порядочных, то теперь они стали самостоятельными главными персонажами. И нам показывают изнанку Зла, видимо, пытаясь вызвать в нас симпатию к этим персонажам. И довольно успешно пытаются, надо заметить. Что это - призыв к разрушению старого порядка? Легализация агрессии с целью демонтажа социума изнутри? Или призыв к конструктивному прорыву на смене эпох? Время покажет. Но тенденция любопытна.

Я так понимаю, что нам пытались в этом фильме показать борьбу добра и зла через два цвета волос персонажей Эстеллы и Круэллы. Сомнительная попытка. Я не увидела ничего светлого и доброго в персонаже Эстеллы. Это просто подавленная и сломленная Круэлла. Да, она мягче и добрее к своим друзьям, но у нее просто меньше сил и смелости для того, чтобы проявить во всей красе свою дерзость и отчаянность. И, как ни странно, сдерживало эту «красоту» ничто иное, как вина. Вина за смерть «матери». Не знаю, отдавали ли авторы себе отчет, но они наглядно показали, какой крутой и мощный инструмент управления и манипуляции – вина. И как только вина была снята, были сняты и оковы, удерживающие всю эту мощь в узде. Эстелла сыграла свою роль – гибкость и адаптивность необходимую для выживания, а дальше настало время Круэллы.

Смысл этой киноленты не только в личностном противостоянии, но и в противостоянии целых эпох, поколений.

Мы видим историю идеологической борьбы Круэллы и Баронессы, где Круэлла довольно творчески и смело отстаивает свою позицию и заявляет о своих правах на существование. Здесь хочется отметить, что произошло это все-таки только после того, как Баронесса признала ее талант и подтвердила ее гениальность. Т.е. по-любому нам, человекам, необходимо подтверждение и благословение Старших фигур для того, чтобы предъявлять себя. В жизни так тоже бывает, когда зрелая женщина не готова сотрудничать со своей выросшей дочерью и из страха конкуренции пытается дочь «замочить». В данном случае есть два исхода ситуации. Либо у нее это получится, и это печально для них обеих. Дочери понятно почему, для мамы – она проживет всю оставшуюся жизнь в чувстве вины, страха и напряжения. И если у нее это не получится – тоже печально для обеих. Для мамы – потому, что тогда дочь замочит ее. А для дочери – потому, что это право взято без благословения. В нем не будет Любви. Она всю оставшуюся жизнь будет искать этот мир и признание в своей душе.

И вот здесь случается самое интересное, на мой взгляд. Проявляется персонаж Джона. Между двумя бушующими женскими стихиями появляется Он и расставляет все точки над i. Мне видится этот персонаж как олицетворение Закона, Порядка и Здравого смысла. Его действия продиктованы законодательной правовой базой. И он тот, кто как будто бы говорит нам: всему свое время. Старое сменяется новым, и так должно быть. Если старое не хочет уступать место новому или меняться, оно должно уйти. И это про то, что для «правильного» течения событий, хотим мы того или нет, нужны две энергии – мужская и женская. Новое рождается только из союза этих двух энергий, и не может родиться иначе.

Фильм поднимает тему агрессивного поведения и ставит вопрос имеет ли место быть этот феномен вообще? Для того, чтобы жить, здоровая агрессия необходима. Она необходима для того, чтобы отстаивать права и интересы, она необходима для трансформации и развития, она необходима для здоровой конкуренции, для управления и удержания здоровой власти, и, в конце концов, она необходима для того, чтобы иметь смелость и дерзость идти в неизвестное, новое, выдвигать новые идеи и ценности. Это просто сила, энергия перемен и трансформации. А вот для чего ее и как использовать – это вопрос к тому, кто и как этой силой распоряжается.

Лично мне симпатичен дух свободы и креативности, который транслирует Круэлла. Хочется встрепенуться и встать с колен. И пойти против тех правил и догм, которые стали персональной тюрьмой и неадекватно сдерживающим фактором. Смелее проявляться, смелее конкурировать, смелее требовать свое.

Интересно, что борьба двух главных персонажей идет на фоне моды, фешн-индустрии, которая всегда отличалась революционностью и вызовом. Более того, это та область, где новое обычно воспринимается как что-то хорошее и правильное, т.е. менее критично. Многие пытаются следить за модой, поспевать за ней, идти в ногу. А потому критичность в этой сфере сильно ниже, чем в остальных. Да и в целом творческим креативным людям часто социально позволены чудачества и экстраординарные действия. Они всегда были своего рода революционерами.

И вот приходит новое поколение, сносит старую систему и забирает то, что им принадлежит по праву, – их будущее. И делает это, как и положено молодому креативному поколению, дерзко, с эпатажем, самоуверенностью и силой.

Похоже, назрело. Причем как в системном, политическом плане, так и в личностном. Очень много условностей, социальных догм и токсичности развелось в последнее время в умах и сердцах людей. Манипуляции и ложь стали нормой. И часто приходится сталкиваться с табуированной агрессией, которая в свою очередь необходима для того, чтобы человеку встать с колен и научиться бережно и с уважением относиться к себе. И вот здесь внутренняя Круэлла - идеальный персонаж и помощник.

Резюмируя эту историю, хочу сказать, что, на мой взгляд, фильм про революцию - в системе и в сознании отдельно взятого человека. А революции они такие – редко добрыми бывают. Зато после них как после душа – происходит очищение и обновление.

16 ноября 2021

Конвейер работает

(Кратко, без подробностей)

Очередная попытка (удачная в плане кассы) сделать что-то, основанное на старом и хорошем - фильм с якобы драмой и мрачностью, как показывали трейлеры, а в итоге получили фильм про сильную и независимую злодеечку, которая не такая как все, все так оригинально и по-новому (нет).

Набор клише, которые предугадываются с самого начала, музыкальное сопровождение в большинстве случаев абсолютно не подходит по стилю тому, что происходит в кадре. Графика, которая корявит глаза своими собаками (боже, Карл, они в каждом кадре использовали графику, чтобы сделать этих бедных собак). Пугает именно тот факт, что одна из самых распиаренных, богатых и авторитетных компаний использовала графику для создания животных, тем более еще и ужасную графику, я видел Короля льва 2020, они могли бы сделать это все лучше и качественнее...

Персонажи второго плана ни о чем, они есть, и на этом все, помогайте главному герою/злодею идти по сценарию.

Даже из плюсов ничего особо не выделяется, можно упомянуть Эмму Стоун и различные костюмы, которые мелькают в ленте, не более. Также немного порадовала связь злодейки с Джаспером и Хоресом, хоть что-то. Лучшее в этом фильме - концовка, спасибо что показали этот особняк из мультика в современном жанре.

В итоге получается очередной конвейерный выброс для детей, хотя изначально он производился, вполне вероятно, для более взрослой аудитории, даже фраза 'стильно-модно-молодёжно' тут никак не подойдет

2 октября 2021

Драйвовые клипы в шикарных костюмах под отличную музыку с простеньким сюжетом

Хорошее развлекательное кино, если не ждать от него сложных сюжетных поворотов, глубокого смысла или интересного развития персонажей. Оно располагает к расслабленному просмотру, не заставляя держать в голове много персонажей, событий или поворотов сюжета.

Так же не стоит воспринимать кино как приквел к '101 далматинец'. Хотя главной героине, Круэлле, искусственно притянули много сходств с одноименным персонажем из '101 далматинец', они имеют совершенно разные характеры и мотивацию.

Динамичные сцены

Основа всего фильма - именно динамичные сцены - это шикарные 'клипы' под отличную музыку. В эти моменты на экране происходит драйв, сочная картинка при этом отлично сочетается с музыкой. И всё это конечно в шикарных костюмах. Только ради этих сцен и стоит смотреть или пересматривать фильм.

Сюжет

Сюжет в этом фильме простой, последовательный и легко предсказуемый. Критиковать его за какие-то дыры не вижу смысла, ему здесь отведена второстепенная роль. Он существует, чтобы связать клипы между собой. Представляет собой ещё одну вариацию про потерю близкого человека и отмщение виновного через много лет.

При этом возникает ощущение, что связывать главную героиню с антагонисткой из '101 далматинец' не сильно старались, большая часть подобных связей выглядит искусственной и приделанной к сюжету как-то сбоку.

Персонажи

В фильме два основных персонажа Круэлла и Баронесса. Игра актрис этих персонажей отличная и вполне вписывается в стиль фильма.

Остальных персонажей не много, но и те что есть играют исключительно массовочную или утилитарную роль. Из всех можно выделить разве что Арти - модного помощника Круэллы и Геральда - менеджера модного магазина Либерти.

При этом не стоит рассчитывать на какое-то развитие персонажей.

Баронесса как была показана с самого начала жестокой, идущей по головам ради влияния и славы, так и осталась таковой на протяжении всего фильма.

Круэлла с самого детства гениальна, тяготеет к моде и имеет два режима: в Эстеллы-тихони и собственно Круэллы, которая может за себя постоять. В ключевой момент, когда начинается месть, она окончательно переключает режим в Круэллу, вот и всё развитие.

26 сентября 2021

Стервелла Де Вил — женщина, которую не долюбили…

Большинство из нас смотрели в детстве мультфильм «101 далматинец». Совершенно потрясающая история о том, как два одиноких человека могут найти своё счастье в больших городских джунглях благодаря братьям нашим меньшим, которые тоже создали союз.

И в центре сюжета вдруг оказывается весьма экстравагантная персона Стервелла Де Виль, нацеленная заполучить всех щенят, которые стали плодом любви двух далматинцев.

В детстве я всегда воспринимала этот персонаж исключительно в негативном веянии. Тщетные попытки разглядеть в ней хоть толику любви к людям оказывались провальными.

Стоило мне дожить до 30 лет и посмотреть современную экранизацию этого мультика, как я поняла одну простую вещь: её просто не долюбили…

История неординарной девочки, которая с самого детства была не похожа на своих сверстников, отличалась другим видением мира и отказывалась мириться с несправедливостью, кого бы она не касалась — не может вызвать равнодушие. Сценаристы изменили имя, но не изменили смысл повествования истории — все мы нуждаемся в любви.

В моей голове сложился пазл и теперь причина преданности Джаспера и Хораса той Стервелле, которую мы знаем — вполне оправдана. Противостояние двух личностей в одном человеке — всегда выигрышная позиция. Эмма Стоун просто прекрасно справилась с этой нелёгкой задачей. Только она могла сыграть личность, которая вызывает смешанные чувства. Так что могу сказать смело — рекомендую к просмотру однозначно!

24 сентября 2021

Стервелла 2.0

Могли ли вы подумать, что злодейка из 101 Далматинца когда-то получит свой собственный фильм. Да ещё и не абы какой, а с восхитительной Эммой Стоун в главной роли. И этот фильм представит простую, как шпала злодейку как трагичного героя со своей историей и мотивами.

Да нет, бред какой-то.

Большой Микки рассудил иначе и решил сыграть на обмане ожиданий. Вместо того, чтобы сбахать на своей конвейерной ленте лайв адаптацию классического мультфильма, Дисней предпочёл снять приквел про Круэллу. Странное решение, от которого сложно ожидать чего-то толкового. А зря, ведь чуть ли не впервые за всю историю киноадаптаций старых мультиков у студим получился хороший, яркий фильм, который не стыдно и друзьям посоветовать.

Перво-наперво, главный тезис — Круэлла это довольно простое, линейное жанровое кино без претензий на что-то большее. Замашек на «Джокера» тут нет, да оно, наверное, и хорошо. Зато в рамках своей тривиальной структуры, Круэлла получилась ну удивление ладно скроенной лентой.

История Эстеллы/Круэллы концептуально это смесь «Дьявол Носит Прада» и любой типовой истории про хитрую месть. Сюжет по большей части понятен почти сразу, за исключением одного, действительно неплохого твиста в конце. Следить за событиями интересно, нескучно. Все герои, кроме двух главных королев бала, плоские и простые, зато постоянно участвуют в веселом экшене и смешных диалогах. Главные же действующие лица в исполнении двух бесподобных Эмм — Стоун и Томпсон — фантастические. Безумно яркие и запоминающиеся образы, пусть, опять же, и немного простоватые. Но наблюдать за ними на экране, не смотря ни на что — одно удовольствие.

Главное и неоспоримое достоинство картины — красота и стиль. Именно максимально эстетичная оболочка делают из простой и даже проходной истории взрывной аттракцион. Костюмы, декорации, грим создают удивительный микс, за которым крайне приятно наблюдать. Не отстает и музыкальное сопровождение, причем как оригинальное, так и лицензированное. Композитор Николас Брителл написал отличную, запоминающуюся музыку, которая отлично аккомпанирует событиям на экране и прекрасно чувствует себя отдельно от фильма. Ну а лицензированные песни, коих тут превеликое множество нет-нет, да и заставят покачивать головой в такт знакомым ритмам (хотя вынужден отметить, что иногда с песнями в фильме перебор, но это все же мелочи).

Главное, что запоминается в фильме — модное противостояние Круэллы и Баронессы — крестной матери мира моды. Каждая их стычка, каждый показ мод, каждая акция и перфоманс — это то, ради чего стоит смотреть это кино. Это красиво, это стильно. Это круто.

В остальном же, повторюсь, Круэлла — простое, понятное, жанровое кино. Маниакальная жадность Диснея зажимает ленту в стыдный рейтинг 12+, не позволяя главной героине хотя бы раз закурить свою фирменную сигарету в мундштуке, а про то, что бы сдирать шкуры с далматинцев тут даже речи не идет. Это, к счастью, не мешает ленте оставаться хорошим способом провести вечер. Я бы даже был не прочь посмотреть продолжение, которое, судя по всему, не за горами. Наверное, стоило бы поставить фильму восьмерочку, но за супер яркую Эмму Стоун накину еще балл.

9 из 10

I`m just getting started, darling.

13 сентября 2021

Разговор о гениальности

Стал ли этот фильм отрадой для глаз, уставших от однотипных ремейков или новым прочтением полюбившийся истории о колоритной злодейской личности в мультипликации? Конечно, прорыва не случилось, что и следовало ожидать. Всех удивительных героев, которых когда-то создавала студия Дисней, подмяли посредственные сценаристы, работающие по методичке. А ведь ещё недавно жили времена, когда живодёрка и стерва Круэлла была великим созданием Диснея.

Хочется задать ключевые вопросы, которые определили весь фильм. Какие черты личности роднят между собой гениев из разных эпох? Что делает человека необычным? Трудное детство, несносный характер, определенный дар Божий? В фильме рассказана история девушки, которая с самого детства считала себя гениальной без видимой причины. Она не обладала ни необычными навыками, ни глубокими знаниями, ни нестандартным взглядом на окружающий мир. Обычная ничем не запоминающаяся девушка, разодетая в броский костюм. Очередная американская героиня подобного типажа, как и в миллионе других картин.

В дальнейшем проявиться и её стервозный характер, и болезненное тщеславие, взращённое мыслью, что её гениальность врождённая. На деле, то развязное поведение, вредные привычки всего лишь способ Круэллы привлечь взгляды к своей никчемной персоне. Не было ни единого кадра, когда на героиню было бы интересно смотреть, когда мысли в её голове интересовали хотя бы кого-нибудь. Она не сомневается ни в чём, она ни о чём не толком не размышляет. Данная Круэлла практически ничего не придумывает, не анализирует. Если бы она изучала работы других дизайнеров, волновалась перед принятием решений, боялась бы провала, в героине открылось бы что-то живое. Вместо этого зависть, озлобленность на окружающий мир, зацикленность на собственной персоне и невероятное желание добиться всего лёгким путём.

Разве она похожа на гения дизайнера или творца? На самом деле, истинной личности нужно только начать говорить, чтобы увлечь за собой людей. За мыслями творцов, их художественным осмыслением окружающей действительности интересно наблюдать. Они зациклены не только на себе. Давайте-ка вспомним те вопросы, которые я задала. Что же роднит между собой гениев? Их решимость идти на крайние меры, а то и жертвы, чтобы отстаивать собственное мнение.

Чем была известна та самая Круэлла, придуманная сценаристами прошлого? Круэлла мечтала создать настоящее произведение искусства, она была готова убивать ради собственной цели невинных щенят. Влюблённость Круэллы в моду, переросшая в одержимость, невероятно завораживала. Эту героиню боялись, презирали, может, до ужаса любили, но никто не смел отрицать, что оригинальная Круэлла — настоящая личность, которая остаётся в памяти навсегда. Она оставалась ярким портретом людей, помешанных на искусстве. Именно этим отличается настоящая Круэлла от той, которая стильно одевается и бормочет злодейские речи. Одна приковывает внимание, а другая вызывает только стыд.

Что касаемо сюжета… Я удивлена, но в самой драматургической ткани полным-полно сюжетных дыр. Персонажи совершенно не имеют индивидуальности, а всего лишь набор стандартных качеств в методичке. Ни грамма идей, какого-то творческого осмысления, режиссёрской задумки. Единственное, что по-настоящему меня порадовало, это сцены с Баронессой. Честно говоря, насмотревшись на такую неприятную и скучную главную героиню, я ждала, когда на экране наконец-то появится эта властная величавая Баронесса. Она действительно выглядит, как нестандартная личность с определенными методами работы. И пускай Баронесса похожа на героиню из «Дьявол носит Прада», зато ей более-менее удаётся сопереживать. Техническая часть фильма хороша. Единственное, актёры едва ли вытягивают плохонькие диалоги, но декорации и костюмы вполне неплохие. Ещё собаки в этот раз нарисованы отвратно, с какой-то нелепой координацией движений. В целом, глаза при просмотре не вылезут.

Напоследок хочется отметить кое-что… Мне кажется, что истинный творец видит в обыкновенных вещах что-то невероятное. Возможно, гения трудно заметить или распознать, но его качественная работа, способность жертвовать самым дорогим, чтобы добиться цели, всегда возвеличит его над посредственностями, разодетыми в яркое трепьё. Давние диснеевские герои остаются колоритными личностями, даже среди залежей стильных ремейков. Как и Круэлла навсегда останется для нас той самой великой злодейкой.

4 сентября 2021

Местами неплохо, местами халтура.

Сразу оговорюсь, что «101 далматинец» я не смотрел и не читал, а потому оценивал фильм чисто и непредвзято, не имея никаких предварительных «ожиданий от приквела».

Получился он, мягко сказать, неоднозначным.

На одной чаше весов великолепная Эмма Стоун, которая в кои-то веки получила главную роль в большом высокобюджетном фильме, и отыгрывает на весь свой (по слухам) восьмизначный гонорар.

Актеры второго плана тоже не подкачали, как и главный антагонист — все играют хорошо, в образы свои вписываются. Претензии к ним нет.

Другое дело — сюжет и мотивация героев.

Опустим тот факт, что главные герои фильма — преступники, негодяи и просто неприятные люди, а на первый взгляд «хорошие» второстепенные персонажи абсолютно картонны и не имеют собственного мнения и мотивации.

Фильм также безо всякой причины романтизирует воровство и вандализм, при том что позиционируется как детский. Другими словами, старой как свет диснеевской морали вы от этого фильма не дождётесь — только героев, сеющих анархию, но вместо классических «наказания» и «искупления» за грехи получающих награды и сюжетные поблажки.

Но главная моя претензия к сюжету, пожалуй, его «ленивость» во многих местах и предсказуемость. Главная героиня преуспевает в своих коварных планах исключительно из-за везения, роялей в кустах и своей «врожденной гениальности». Мотивация её решений и поступков высосана из пальца, а главный антагонист делает злые вещи «патамушта злой». В наше время этого недостаточно даже для неискушённого зрителя, чтобы просто верить в происходящее на экране.

Следующая претензия — просто отвратительная графика, чего уж точно не ожидаешь от диснеевского проекта с бюджетом в $100—200 млн. Халтура видна невооруженным глазом почти во всех сценах с собаками, а к концу фильма некоторые сцены (например, у обрыва) и вовсе начинают походить на CGI из музыкальных клипов начала 2000-х.

Стоит, пожалуй, похвалить:

- саундтрек, который в большинстве случаев уместен.

- в целом неплохой юмор (кроме плохо поставленных и наивно глупых экшн-сцен, добавленных по причине «ведь у нас тут детский фильм»)

- великолепные костюмы и интерьеры особняка антагониста.

Если подытожить, картина получилась достаточно пресной, как говорится «ни рыба, ни мясо». Часть недостатков можно было бы простить, исходя из детской целевой аудитории, но в моем понимании это никогда не должно быть оправданием халтуре, а хороший фильм должен быть хорошим для всех возрастов.

Но картина должна стать заметной галочкой в карьере Эммы Стоун — и теперь её карьера может пойти вгору, чему я несказанно рад, ведь актриса она разноплановая, талантливая, и смотреть на неё всегда приятно.

7 из 10

3 сентября 2021

Круэлла. Красивая картинка, но пустой сюжет.

Помню, как в марте все говорили, что Дисней хотят выпустить свою версию «Джокера». Они аргументировали это тем, что трейлер фильма «Круэлла» (2021 год) сильно похож на трейлер фильма «Джокер» (2019 год). Итак, моё мнение после просмотра фильма: «Круэлла» совершенно не похоже на «Джокера». Если так можно сказать, то «Джокер» это серьёзная философская драма, а «Круэлла» детская сказка с счастливым концом. Но обо всём попа рядку и к этому сравнению я вернусь в конце.

Для начала обсудим хорошее. Фильм снят великолепно. Было очень много красивых кадров. Появление Круэллы были просто потрясающие. Наряды, которые были на ней производили должное впечатлений. И в целом фильм вызывал кучу эмоций. И всё это заслуга внешнего вида фильма. Он изумителен снаружи. Скажем так, картинка красивая. И это его большое преимущество. Мне фильм понравился именно этим.

Что касается сюжета. Большущий минус фильма — отсутствие глубокой мысли. Ведь, по сути, мы имеет красивую сказку для детей. Я не оговорилась, этот фильм рассчитан на подростковую или даже детскую аудиторию из-за простоты своего содержания. Возрастной рейтинг заранее предупреждает об этом. В целом сюжет клишированный. Бедная несчастная девчонка хочет стать известным дизайнером. Сюжетные повороты были очень предсказуемы. А концовка… Точно как в детском Диснеевском мультфильме. Добро победило зло. У меня иногда складывается сильное впечатление, что Дисней просто не хочет снимать фильмы с глубоким смыслом, над которыми бы можно было думать и думать. Когда «Круэллу» сравнили с «Джокером» у меня появилась надежда, что Дисней снимет что-то для взрослых. Ведь именно жесткости и дерзости мне в этом фильме и не хватило.

Возвращаюсь к теме сравнения. Вспомним «Джокера», протагонист и антагонист представлены в одном лице; у Джокера в прямом смысле едет крыша; в кульминации все почитают его, а в итоге непонятно что тут реально, а что нет. В фильме подняты серьёзные проблемы современной жизни: бедность, не исполненные мечты, стандарты общества и бесчеловечность людей. А что в «Круэлле»? Есть четкий протагонист и антагонист, скучная борьба добра и зла. Круэлла которая изначально была антагонистом в «101 далматинец», где она была редкостной мразью и психопаткой, которую все ненавидели, в данной истории так и не стала такой. Весь фильм нас заставляли сострадать ей и убеждали в правильности её действий. Она в этом фильме была хорошей, она выступала за справедливость. За нас всё решили — она хорошая и борется со злом в лице Баронессы. В то время как в «Джокере» мы сами решали, на сколько прав персонаж и зачем он так поступает. Нас заставили сострадать убийце. И в дополнение у него была более сложная мотивация, чем у Круэллы, хотя они хотели одного.

В конце хочу сказать, что «Круэллу» стоит посмотреть, только из-за красивой «картинки» и не более. Через несколько лет об этом фильме забудут. Его не будут обсуждать, и пересматривать годами. По сути, это такое же одноразовое кино, как и все фильмы у Диснея. И у них такая и была цель. Важны ваши впечатления в кинозале, а не после просмотра. Однозначно до Ворнер Брос., им ещё очень далеко. Диснею нужно иногда снимать «взрослые» фильмы, с рейтингом R возможно, которые будут оставлять след в кинематографе надолго. Но к большому сожалению они этого не хотят. «Круэлла» бы получилось в разы лучше бы, если была похожа на «Джокера», как раньше говорили многие.

6 из 10

2 сентября 2021

Неплохо

Это не тот, который вам захочется пересмотреть даже за много лет после его первого просмотра. Тем не менее, получился относительно неплохой фильм, как с плюсами, так и с крупными минусами.

Картинка в фильме естественно на высоком уровне, по другому и быть не может. Музыка подобрана классно, многие из саундтреков вам определённо будут известны. Часто используется не совсем стандартное повествование, что делает фильм более разнообразным. Над многими персонажами и ситуациями можно посмеяться. На удивление, в фильме Disney нету однозначного добра и зла, что несомненно хорошо. Главные персонажи пережили много сложного, и даже самые добрые персонажи в глазах зрителя не всегда делают добро. Ну, и конечно же наряды! Выполнены они качественно и красиво, без всяких сомнений.

Но это были плюсы. Из минусов: Стандартный диснеевский сюжет, где предугадать следующие события довольно просто (Однако, концовка довольно неплохая). Фильм максимально пытались сделать по детски, в фильме даже драка показана максимально безобидной. Конечно же, присущая многим современным фильмам (Особенно фильмам Disney) инклюзивность. Актёрскую игру тут трудно сильно критиковать. Все главные персонажи сыграли на уровне, однако заметны переигрывания.

В целом, неплохой фильм, который смотрится довольно драйвого. Он не утомляет, сюжет развивается довольно быстро.

30 августа 2021

Дьявол носин de Vil

Второй фильм в практике Disney, где повествование идёт от лица переосмысленного антагониста. Из однозначной злодейки, Круэлла стала сильным и самостоятельным персонажем, сложной и неоднозначной, что сделало её более глубокой. От кутюрье авантюристки Эстеллы до эпатажной Круэллы, сиротка с творческой душой становится Стервеллой, а никак не живодёркой. В новой истории по большому счёту не нужны далматинцы. История хороша своей нетипичностью и задаёт хороший стиль. Ослепительные костюмы, хороший саундтрек и соперничество с баронессой Эммы Томпсон показывает классическую злодейку Круэллу в новом свете.

Эмма Стоун прекрасно воплотила образ Круэллы, а Дженни Беван прекрасно её принарядила. Им есть за что составить конкуренцию в номинациях на оскар.

7 из 10

23 августа 2021

Что такое плохо

Итак, «Круэлла».

Хотелось бы остановиться не столько на сюжете и актерской игре, сколько на общих концепциях фильма.

«Круэлла» следует сразу нескольким трендам 21-го века. А именно:

- пляски вокруг известной, уже раскрученной истории

- расовое многообразие там, где его изначально не было

- смешение добра и зла

И если первые два имеют право на существование (но не всегда оправданы в конкретной реализации), то последний является нездоровым симптомом развития индустрии и общества в целом. В фильме главная героиня должна (по задумке авторов) предстать эдакой бунтаркой, бросающей вызов модному обществу, ярко заявляющей о себе вопреки противодействующим факторам. Однако, если посмотреть на поведение Эстеллы не как на сдобренный подходящей музыкой и флером романтизма сюжет фильма, а как на скупой список фактов из личного дела, образ героини в восприятии зрителем меняется с погранично-положительного на куда более неприятный.

Фильм всячески показывает, что главные герои — трое друзей — в целом-то неплохие, веселые ребята. Как-то не обращают наше внимание авторы на то, что основное занятие этих ребят — многочисленные кражи в составе организованной преступной группы — является преступным априори. При этом двое из этой тройки — взрослые мужчины с наличием рук и ног, а третья — талантливая модельер, умеющая обращаться со швейными принадлежностями. Простой вопрос: почему главные герои не пошли зарабатывать на жизнь честным трудом? Почему из преступников лепят образ Робин Гудов? Почему, наконец, не показали, как им пару раз отбивают органы в подворотне неравнодушные граждане? Зачем авторы пытаются обмануть аудиторию, представляя картину совершенно искаженной морали и альтернативной реальности, в которой — без намека на осуждение — взрослые, здоровые люди предпочитают воровство честному труду. Они воруют в том числе в толкучке общественного транспорта — ой, не самые богатые люди там ездят, — и пропавший кошелек здесь имеет ненулевые шансы испоганить жизнь простому честному человеку. Но нам этих историй не покажут.

Нам показали историю о преступниках (с одной стороны) и преступниках (с другой стороны). Честные люди также присутствуют, но в исчезающе малой концентрации и на вторых ролях.

Что же до остального сюжета фильма, то его можно охарактеризовать словом «нереалистичный». Все подогнано с таким количеством «если», что просто не веришь происходящему. Мотивация главных злодейств главной злодейки практически отсутствует, она как будто злая просто потому, что так было написано в сценарии.

Немного вытягивает фильм визуальная составляющая, за которую можно натянуть оценку с двойки на хилую тройку.

Детям кино категорически противопоказано, а взрослым будет по большей части неинтересно.

4 из 10

21 августа 2021

Дешевое подобие

Не знаю, чего именно я ожидала увидеть. Некую историю про уникального харизматичного злодея, точнее злодейку. Целеустремленного антигероя. Мотивированность и некое, пусть и злодейское, но понятное обоснование поступков. Особенное видение мира, стремление что-то создать или что-то разрушить, причем логичное и позволяющее задуматься и сказать «а в этом что-то есть». Наивные мои мечты.

В итоге то, что я увидела, оказалось пафосным подобием на «Дьявол носит Прада» с посыпкой из «Иллюзии обмана». У меня было ощущение, что сценарий старого добротного фильма о моде и карьерной борьбе переделали в крайне примитивное кино, в которое по диагонали впихнули злых далматинов, чтобы обосновать знаменитую шубку Круэллы из собачьих шкурок. Кстати собаки оказались просто отвратительно прорисованы. Но это мелочь. Все события фильма свелись к противостоянию двух психопаток из которых победила та психопатка, которой удалось лучше замаскироваться под адекватного человека.

Причем суть этого противостояния замылена. Ну т. е. формально показано, что причина такой вражды — это смерть матери Эстеллы, которая вроде как и не мать ей и вообще противоречит «психопатии» главной героини, т. к. у социопатов отсутствует эмпатия.

Ну т. е. вот вам 2 противостоящих друг другу сферических коня в вакууме, которые просто абстрактно злые. Но вот это злая-злая героиня, а это вот такая злая, но добрая. У вас тоже случился когнитивный диссонанс?

Мотивация героев второго плана отсутствует вообще. Т. е. на вопрос «почему они так поступают» ответа нет!

Не понятно, также, для кого это снято.

Для детей — это слишком кровавая история (не с точки зрения расчлененки в кадре, а с точки зрения отсутствия моральных принципов у основных героев, для понимания чего нужно развитое критическое мышление).

Для взрослых — это крайне примитивное и плоское нечто, созданное из случайной нарезки кадров, завернутое в красивые картинки, но даже эти картинки сделаны дешево и проигрывают в качестве гораздо более дешевым фильмам. Ну и обязательное лгбт50q+.

Но реклама работает и пипл хавает, что в принципе отражает падение вкусов и вообще общую деградацию зрителя. Грусть.

17 августа 2021

Визуальное безумие с дырой в сюжете

Про злодеев фильмы не снимают. Такое утверждение вполне могло бытовать какие-то 10 лет назад. Любой антипод, противопоставляющийся главному герою, создается для развития сюжета и раскрытия устоев персонажей в формате сравнения. Поэтому герой и злодей — это неразлучная пара персонажей, которые дополняют друг друга. Бэтмен и Джокер, Тор и Локи, Далматинцы и Круэлла Де Виль. Но времена меняются, и некогда персонажи-противопоставления начинают обретать собственные истории на экране. В тот момент, когда о героях уже сложно рассказать что-то новое, появилась идея углубиться в истоки формирования их злодеев, взглянуть на них с другой точки зрения, сделать их менее карикатурными и добавить человечности.

Следить за антигероями всегда интересно (Лицо со шрамом, Крестный отец, Банды Нью-Йорка, Друзья Оушена и т. д.). Они идут против системы, они совершают те поступки, которые мы в своей жизни совершить не можем. Это притягивает наш взгляд, делает злодеев харизматичными и обаятельными. Неудивительно, что современная тенденция возымела успех у публики. Но достаточно ли (в случае работы с антиподом) просто показать его злодеяния, или же важно внимательно раскрыть и развить знакомого зрителю персонажа в рамках имеющегося контекста?

В то время как у Джокера в качестве пространства для работы был материал в виде сотни комиксов, он был уже проработанным персонажем со своей историей, Круэлла внутри мира Далматинцев была карикатурным злом, не требующим глубины, отчего идея о собственном фильме держалась исключительно на энтузиазме создателей.

С первых минут фильм нам говорит, что Круэлла изначально была с биполярным расстройством, что подчеркивается её необычной прической (да, цвет волос — это визуализация её характера). Но проблема в том, что биполярное расстройство предполагает кардинальную смену настроения, а у этой героини подобного не наблюдается. Злая её часть ведёт себя естественно, а вот добрая (которую назвали Эстеллой) проявляет лишь лицемерие по отношению к окружающим, в то время как внутренние её мотивы остаются неизменными. Мы видим персонажа, ведомого собственными целями и достигающего их любыми средствами, хорошими или плохими, отчего весьма тяжело сказать, что изначально хороший герой в рамках эволюции становится тем злом, которое мы уже видели на экранах.

Молодая Эстелла заводит себе друзей, замотивированных на помощь ей лишь кодексом бездомных и не требующих ничего взамен. Они обустраивают себе целую квартиру в заброшенном доме, в которой они беспечно живут на протяжении более 10 лет. За это время они как-то становятся профессиональными уличными воришками и домушниками, не привлекая к себе внимания полиции (которой в фильме попросту нет). Однако у амбициозной Эстеллы есть мечта стать модельером, которая продвигает сюжет в новое русло.

Как бы сказать… К каждому вышеописанному предложению есть с десяток вопросов, на которые фильм не станет отвечать. Это принимается как данность. Приоритет фильма — расставить акценты на зрелищности и юморе, оставив весь контекст в стороне. Ориджин подразумевает пояснение деталей, которые зритель подмечал в оригинальной работе (курение, психоз, страшная нелюбовь к далматинцам, необычный карикатурный стиль и постоянное желание навредить). Но этот фильм снят будто про иного персонажа, ведь итоговый вариант совершенно не соотносится с оригиналом. Так зачем же вообще снимался этот фильм?

Сюжет у фильма относительно неплохой, но чрезвычайно оторванный от реальности. Сценаристы так часто пользовались киношными условностями в угоду зрелищности, что попросту оторвали фильм от реального мира. Нет, это не плохо, такое сплошь и рядом. Но смысл этого остается неясен.

Что по части персонажей. Как я уже сказал, разобраться в логике самой Круэллы после просмотра фильма так и не получается, а наблюдать за вторым планом фактически бессмысленно. Его прорабатывали спустя рукава, закрывая глаза на мотивацию, раскрытие, эволюцию и т. д. Несмотря на слабость персонажей, актёры отработали достаточно качественно, к их игре вопросов почти не возникало.

Однако, будет преступлением не отдать дань уважения людям, ответственным за визуал и саунд этого фильма. Костюмы, макияж, эффекты, съемка, монтаж, музыка и песни. Все эти аспекты сделали фильм очень красивым, красочным и атмосферным. Следить за этим было невероятно интересно, БРАВО!

Перед просмотром Круэллы у меня возник вопрос, а может ли на основе её персонажа получиться хороший фильм? Если у Джокера и Локи были успешные работы, в которых они уже отлично раскрывались, то назвать фильмы 101 и 102 далматинца успешными и качественными я не могу. Хорошей была мультипликация 1961 года, но на её основе годный фильм не сделать. Отсюда и вывод: ждать качества не имело смысла. Это меня и спасло. Заниженные ожидания позволили насладиться визуалом, но не сильно расстроиться от содержания.

5 из 10

(рейтинг 52%)

Этот фильм оставляет после себя больше вопросов, чем ответов. Я не готов назвать его хорошим ни как абстрагированный рассказ, ни как ориджин известного персонажа. Он невероятно красив визуально, но слишком поломан в своём содержании. И, если у вас получится, не вдаваясь в подробности, оценить его картинку, вы сможете зацепить весьма позитивные эмоции от просмотра.

17 августа 2021

Комедия Круэлла на большом экране с 2021 года, его режиссером является Крэйг Гиллеспи. Кто снимался в кино, актерский состав: Пол Уолтер Хаузер, Марк Стронг, Эмма Томпсон, Джэми Деметриу, Джанни Калькетти, Джон Маккри, Харука Абэ, Тони Маккарти, Эви Рэй, Мишель Гринидж, Ниам Линч, Линетт Бомонт, Джон Вульф, Абрахам Попула, Chloé Booyens.

Расходы на кино составляют примерно 200000000 (входит в список самых дорогих кинокартин в мире).В то время как во всем мире собрано 233,503,234 доллара. Производство стран США и Великобритания. Круэлла — заслуживает зрительского внимания, его рейтинг более 7.5 баллов из десяти является довольно неплохим результатом. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 12 лет.
Популярное кино прямо сейчас
2014-2022 © FilmNavi.ru — ваш навигатор в мире кинематографа.