Круэлла (2021)

3 июня 2021 года в российский прокат вышла «Круэлла» - приквел фильма о фэшн-диве и культовой злодейке в мехах из «101 далматинца», главную роль которой исполнила Эмма Стоун. Она идеально подошла на эту роль: экстравагантная, дерзкая и привлекательная личность. Ее исполнение «Круэллы» стоит отдельных оваций. Также хотелось бы отметить Эмму Томпсон, которая украсила фильм своим присутствием. Она великолепно отыгрывает роль деспотичной и пафосной Баронессы, которую однозначно можно занести в список лучших работ Томпсон.

«Диснеевские» злодеи – это целый культ и Круэлла (она же Стервелла Де Виль) ворвалась в их ряды. В 2014 году вышел фильм «Малефисента» с Анджелиной Джоли. Это был настоящий прорыв: нетипичное кино, главной героиней которого становится антагонист. Однако, если злая фея все-таки обладала теплыми чувствами: она умела любить и сострадать, у Круэллы совсем другая история.

Действие фильма происходит в Лондоне панковых 70-х годов. Хочется отметить воссозданную атмосферу и антураж той эпохи: с помощью моды, музыки и декораций создателям фильма удалось с головой погрузить зрителей в историю. Все начинается с рассказа о детстве Эстеллы (настоящее имя героини). С раннего возраста она была непростым и порой жестоким ребенком, из-за чего мама в шутку называла ее Круэллой. Однако девочка была творческой личностью и мечтала стать частью мира моды. Но жизнь приготовила для неё много трагических событий. После гибели матери героиня живет, промышляя воровством, чтобы не умереть с голода. Именно в этот период жизни начинает проявляться ее злое альтер-эго по имени Круэлла Де Виль, которое впоследствии овладевает тихоней Эстеллой. Спустя годы ей выпадает шанс осуществить заветную мечту, и жизнь связывает её с Баронессой.

Фильм наполнен феерической атмосферой моды и культуры британской эпохи. Все, кому не чужда эстетика красивых нарядов, получат визуальное наслаждение и останутся в восторге. Наряды и костюмы можно рассматривать бесконечно. Именно через них удалось показать конфликт поколений: высокая мода в лице Баронессы выступает напыщенной и высокомерной, в то время как Круэлла пытается показать себя и свою неповторимость, создавая шедевры из мусора.

Трудно не отметить тот факт, что в «101 далматинце» героиня становится безжалостной похитительницей животных, злодейкой в мехах. В то время, как в конце «Круэллы» показано, что она все же пожалела собак. Скорее всего создатели фильма не смогли прийти к общему мнению о том, какой они хотят видеть главную героиню. И всё-таки, Круэлла – это злодейский персонаж или нет?

Дисней уже не в первый раз отходит от своих привычных шаблонов, с которыми каждый из нас знаком с детства. Это не может не радовать. «Круэлла» - уже совсем недетская сказка. Она представлена в совершенно новой и непривычной для нас интерпретации: яркая, стильная и дерзкая – такая же, как её главные героини. Фильм оставляет приятное послевкусие и заслуживает неоднократного просмотра.

Вдогонку Бедных несчастных решил посмотреть и Круэллу с симпатяжкой Эммой Стоун. Приквел о злодейке из 101 и 102 Далматинцев, который как бы даже, наверное реабилитирует героиню. Жизнь у неё была, ну не сказать, что прям не сахар, но наследственность сделала своё дело.

По началу казалось, что будет что-то типа с уклоном в феминизм, но нет. По факту довольно задорный и развлекательный экшен. Очень красиво оформленный. Дженни Беван, которая делала костюмы для фильма - великолепна. Одеяния персонажей и особенно Круэллы поражают. Фильм получил Оскара за лучшие костюмы. Музыка, кстати тоже классная.

А так кино смахивает на что-то типа Дьявол носит Прада, но в экшен оболочке.

Сюжет. Сначала нам показывают детство Круэллы и то как она была сложным ребёнком. Потом у неё погибает мать и она становится на кривую дорожку мелкой мошенницы. Но пути кого бы то не было неисповедимы и она открывает модельерский талант. В итоге попадает в самый крутой модный дом, которым правит вздорная и деспотичная хозяйка. И тут вываливается скидки из пыльного шкафа, который меняет ситуацию кардинально. И начинается экшен.

Хронометраж по моему затянуть. На минут 30 запросто можно было сократить. Но смотрится всё вполне задорно и легко.

Сразу предупрежу: я не видел ни мультиков, ни фильмов про далматинцев. Ни одного. Так уж вышло. И так стар, что Эмму Томпсон помню по 'Много шума из ничего' (1993), а Эмму Стоун по 'Мальчикам это нравится' (2008) и 'Магии лунного света' (2014).

Авторы представили вариант прочтения античной драмы, использовав все возможные клише экранизаций комиксов (и не только) последних лет пятидесяти.

Волею рока, девочка, родившаяся с нестандартной внешностью и незаурядными способностями, ставится в условия выживания в Лондоне на грани 60-х и 70-х годов прошлого века, где грядет глэм-рок, а прообраз Ив Сенн-Лорана еще бегает на побегушках у главной антагонистки. Талант, гены и помощь двух друзей (не считая еще и двух прелестных представителей собачьего рода), 'достигших вершин лондонского дна', помогут ей достигнуть своей мечты, и даже уйти сильно дальше вообразимого...

Если любезные читатели еще не уснули, то скажу что же в фильме хорошо.

За исключением анимированных пёселей - всё!

Дерби (раз уж мы в Англии) двух Эмм, Стоун выигрывает со значительным преимуществом, но нужно понимать, что образ Баронессы заведомо заключен в стальные рамки рассказанной истории и уделенное каждой экранное время, разумеется, не сопоставимо.

Круэллу доктор Франкенштейн в этот раз создал из Бэтмена (Начало), Пингвина, Джокера, Харли Квинн, Энди Сакс (главная героиня 'Дьявол носит Prada') и еще бог знает из чего еще. И Стоун проживает каждую свою частичку по Станиславскому. Видимо, 'легкость' жанра не позволила всевозможным жюри обратить внимание на эту актерскую работу.

Оставаться собой будучи смешной и страшной, злой и несчастной, любящей и вызывающей - завидные дар и палитра.

Прекрасный сценарий, держащий в постоянном напряжении, костюмы и операторская работа (бессмысленно смотреть этот фильм на телефоне урывками в общественном транспорте), нескучные персонажи второго и третьего плана, и фантастическая, точная (если такой эпитет тут уместен) музыка, сопровождающая нас от начала и до конца картины, с каскадом забавных гэгов и неожиданных (впрочем, и ожидаемых тоже) сюжетных поворотов, хорошим юмором и Марком Стронгом в придачу!

9 из 10

PS

А за монологи с фонтаном, я бы Эмме выдал какую-нибудь оскароносящую медвежью пальму! Так-то!

Честно говоря, я не фанат концепции мышиного дома по адаптации мультиков в фильмы. Да еще поставленной на такой дикий конвейер.

Хотя, когда в свое время появилась 'Малифисента' это был интересный и оправдавший себя ход. Фильм был по духу именно тем Диснеем, который многие олды вроде меня помнят с детства. Так и данной картине удалось пробудить те самые олдскулы.

Прежде всего, хочется похвалить Эмму Стоун, которая не испортилась от золотого болванчика (это свойственно многим её коллегам). Она действительно не потеряла в мастерстве и бросает сама себе новые вызовы в профессии. А здесь она показала свою героиню многогранной: Круэлла не просто наследственная (об этом чуть позже) сумасшедшая фрикесса, она и криминальный гений, и способна испытывать эмпатию к другим.

Да истории антагонистов гораздо интереснее, чем у положительных персонажей, но тут можно уйти не в ту сторону. Благо Гиллеспи студийные боссы доверились и он устроил настоящий панк-рок. В рамка 12+ конечно. Это не 'Тоня против всех' а более семейное кино. Ну если бы была возможность дать все 18+, нас бы точно не разочаровал.

Атмосфера британских 70х передана шикарно - музыка, великолепные костюмы (опять таки заслуженно отмеченные Оскаром), драйв и хулиганство. В чем последнее? В подаче месседжа зрителю, диалоге с ним и общем настроении ленты. Казалось бы, тот же самый Дисней, напомнивший про свои золотые годы, но вместе с тем и показавший что-то новое. Как героиня, которая смогла удивить главную злодейку.

В минус я бы только поставил концовку, которая уж слишком резко переходит к известной всем нам истории (кто видел думаю согласится). И я не очень понял линию со связью главной злодейки и героини - если там хотели подшутить над наследственностью, то вышло не очень.

По итогу - пример светлого пятна среди всего того, что делает современный Дисней.

Начало фильма не предвещает ничего особенного, середина отличная, финал неплох, но предсказуем. Вот саундтрек забойный, классика рока, это украшение фильма, самая сильная его компонента, создает соответствующее настроение. Костюмы и дизайн, это отдельная песня, все персонажи на стиле, но мне хотелось чего-то еще более вычурного, под стать саундтреку. Элла интересный многогранный персонаж, за ее развитием интересно наблюдать. А вот Круэлла не очень, она слишком однобокая, даже несмотря на свое сумасшествие, она не такая интересная как Элла. Тема подручных Круэллы и в целом второстепенных персонажей, раскрыта полностью, они здесь очень всесторонне представлены и даже, отчасти, интереснее главной героини. Так как образ Круэллы жестко ограничен последующими событиями, а вот с характерами второстепенных персонажей есть где разгуляться. Вообще сценарий неплох, несмотря на бедность исходного материала, в сценарии есть глубина. И фильм конечно девчачий, про двух сильных женщин, хотя интересен будет всем. Визуальная составляющая фильма тоже на высоте, у картинки запоминающийся стиль. Актеры играют хорошо, а некоторые даже отлично, характер всех персонажей раскрыт. Но то ли чего-то не хватает, то ли все составляющие не складываются в полноценный ансамбль, то ли - это просто не мое, но после просмотра есть какой-то осадочек, как будто меня обманули в ожиданиях.

Но тем не менее кино все равно понравилось и в первую очередь своей атмосферой, а во вторую всем остальным, выше перечисленным.

Первый раз смотрела этот фильм в кинотеатре, когда была премьера. Но на днях очень захотелось пересмотреть. И следом захотелось поделиться своими мыслями, которые появились при просмотре.

Disney уже не первый раз отходит от своих привычных шаблонов, знакомых нам с детства. Достаточно вспомнить «Моану» или «Храбрую сердцем», когда принцессы перестают искать принцев и «любовь до гроба» и берут всё в свои руки. Под современные реалии такие форматы очень подходят: сейчас женщины становятся независимыми и понимают, что все проблемы могут решить сами. И снова «у руля» героиня — сильная женщина.

В фильме «Круэлла» мы видим истинную историю злодейки, как и в ленте «Малефисента». Есть возможность совершенно по-новому взглянуть на этот образ, возможно — принять, возможно — понять. Приходит понимание того, что у каждой медали — две стороны.

Понравилось, что была раскрыта история Круэллы, то, чего зритель не видел. Показываются события, которые стали причиной формирования характера этой дамы в дорогих мехах, которую так не любили дети 90-х, когда смотрели «101 далматинец». И уже возникает не ненависть, а… сочувствие? Возможно.

Героине сопереживаешь весь фильм и невольно восхищаешься ее смелостью, упорством, безрассудством. И да, понимаешь, что далеко не каждый может вот так напролом идти к своей мечте, переступив через проблемы, комплексы.

А может быть, она и не злодейка в прямом смысле этого слова. В общем, рекомендую фильм. Возможно, не совсем для семейного просмотра, так как есть сцены, которые дети не поймут. Но для взрослых эта лента будет интересна.

Единственное, что смущает при просмотре - фильм нарочито детский. Вот есть чётко выраженные добрые герои и чёткое выраженные злые. Никакой неоднозначности, всё максимально просто для восприятия. Однако это с лихвой окупается тремя вещами.

1. Чудная, но, в то же время, чудесная актёрская игра примерно... всех. Немного карикатурно, но в рамках этого фильма иначе быть не могло. При просмотре работает шикарно, и ты получаешь от этой карикатурности удовольствие. Причём, вне зависимости от того, касается это главных партий или второстепенных.

2. Как следствие таковой актёрской игры - довольно приятный юмор.

3. Ну, и, конечно, важно понимать: вся концепция фильма строится на эффектности костюмов, стиле... И это выглядит реально отпадно.

7 из 10

Признаться, я остался под весьма большим впечатлением от этой Диснеевской истории. Идея взять всеми любимого злодея, в предыдущих своих воплощениях покорившего зрителя харизмой, коварством и тем, что он всё-таки злодей – яркий и непредсказуемый и поставить его в центр повествования, отнюдь не нова. Тем не менее, нам нравится подобное. Мы хотим видеть за классическим маниакальным хохотом и леденящей душу гримасой человека – слабого, беззащитного, сомневающегося, крепнущего, бросающего вызов. Однако для этого протагонисты, кои в массовой культуре имеют незыблемую репутацию добра и справедливости, иногда должны быть преподнесены в худшем свете, а если это невозможно, надо придумать того, кто возьмёт на себя роль нового плохиша. Вдруг может статься, это новое через пару десятков лет тоже будет переосмыслено и обелено и так до бесконечности, пока франшиза популярна. Но мы отвлеклись. Давайте поговорим о том, почему «Круэлла» - один из первых на моей памяти современных Диснеевских ремейков (да, я считаю это кино ремейком), кой я смотрел и пересматривал, ещё и с удовольствием:

Персонажи:

Круэлла:

Фильм начинается довольно сумбурно. Закадровый голос топорно старается поведать, отчего наша приверженца стиля и хорошего вкуса выросла неконтролируемой бунтаркой. Здесь будут сыпать избитыми фразами, набившими оскомину, вроде «не такая, как все» или «одарённая», «необычайно талантливая», «гениальная», но не спешите разочаровываться, ибо всё это уловка (чья хитрость раскрывается позже). Круэлла для меня всегда была образом дамы жутковатой (слегка недотягивающей до Измы из «Похождений императора» (2000), чей сольный проект, я бы тоже оценил), но обворожительной в своём безумии. Тут этот образ немного сгладили, ему придали форму, оставив персонажу искру в глазах и одержимость, с той оговоркой, что цели его здесь постоянно меняются с продвижением и обрастанием сюжета деталями. Эстелла Миллер продолжает строить из себя податливую паиньку, перед которой закрыты все двери в мир высокой моды (дабы понять посыл картины и успеть оскорбиться, если конечно, Вы из тех, кто сели за просмотр именно для этого, просто замените мечту главной героини на любую другую), пока она не уяснит, что нужно иметь «инстинкт убийцы», если хочешь оказаться (затем продержаться) на вершине. И лично меня рассмешил тот занимательный факт, что создатели, будто нарочно представили мужчин (особенно вокруг Баронессы) трусливыми и неуклюжими недоумками, и порадовали те из них, кто стал марионеткой в руках «сильной властной женщины» из лучших побуждений или не стал вовсе, а таких тут, как минимум четверо.

Баронесса:

Так уж повелось, что антагонисты, стремящиеся занять положение «самых отпетых, а посему обожаемых всеми негодяев», обязаны врываться в кадр наиболее нетривиальным способом и далее красть все сцены у остальных второстепенных персонажей, вплоть до кульминационного момента, где по закону жанра, злодеи или разоблачаются, выставляясь полными посмешищами, или погибают. Типаж Баронесса фон Хеллман (избегая подробности о её участи) соответствует выше озвученной формуле почти идеально, потому как прописана она столь карикатурно, что каждый её жест, взгляд, походка и даже поза, в которой она засыпает, ощущается, как нечто отрепетированное и доведённое до механизма, с одним единственным намерением – показать миру, что она плохая. Но в этой карикатурности есть весомая доля очарования, ведь вся эта мультяшная напыщенность и хладнокровность - сущность Баронессы, в чём она не даёт нам усомниться, ни на секунду! Вот и выходит на экране взрывоопасная смесь из диалогов и взаимодействия Круэллы, лишь натягивающей маску беспринципной психопатки и Баронессы, в самом деле, являющейся таковой!

Визуальная составляющая. Дешёвая компьютерная графика собак и пейзажей (преимущественно у поместья Хеллман-Холл) стоимостью 200 миллионов долларов, малость выбила из колеи и чуть не испортила всю атмосферу, однако благодаря великолепным нарядам от Дженни Беван я испытал эстетический экстаз – в высокой моде я, к сожалению, не разбираюсь и не владею терминологией, могу только выразить своё неподдельное восхищение от проделанной дизайнером работы!

Актёрская игра:

Игра Эммы Стоун даёт прочувствовать всю трагедию и торжество Круэллы – мы вместе с ней пробиваемся из низов, приоткрывая завесу тайны её происхождения (без контекста!), и получаем, если не оправдание, по крайней мере, разумное объяснение поступкам Де Виль. Не скажу, что я счёл всё это убедительным, впрочем, оно и не требовалось. Эмма Томпсон сумела передать садизм и жестокость Баронессы в раздражающей манере, нежели в угрожающей и заставила себя возненавидеть, что мне казалось практически нереальным по отношению к несравненной Эмме Томпсон.

Итог: «Круэлла» Крэйга Гиллеспи позволяет себе некую вольность в сюжетных перипетиях и идёт на смелые шаги, добиваясь нашего расположения небезынтересными художественными решениями. Но вот надолго ли хватит сценарной прыти авторов и не был ли их успех случайностью, мы, узнаем, увы, нескоро!

9 из 10

«Дисней такой Дисней», — краткое описание «Круэллы». Обращение к старым образами, переосмысление истории культовой героини, на этот раз злодейки из «101 далматинца». И хотя по своей сути Круэлла должна была стать антигероем, лента отрицает такой подход и всё же находит для себя другое зло.

Первые 15 минут происходит рассказ о детстве пока ещё Эстеллы. Рождение, школа, переезд, мать, Баронесса, Джаспер и Хорас — по основным позициям прошлись и дальше. Только не оставляет впечатление, что сценаристы как-будто забыли, что механика поведения, образ мышления детей и взрослых слегка разнятся, потому выглядит этот отрезок достаточно нелепо. Превращение детей во взрослых в ленте — далеко не уровень Уэса Андерсона. Также в первую пятнадцатиминутку зрителю сразу заявляют об общем тоне картины — рок-н-ролльное приключение с атмосферными костюмами, убогой графикой и шутками, которые иногда заставляют улыбнуться, а иногда вызывают фейспалм.

Вот прошла предыстория, и на экране появляется Эмма Стоун. Хоть она не выдала какой-то нереальный перформанс — да и выдавать было особо нечего, но в образ она ложится просто замечательно. Она может быть и обаятельной скромняжкой с незаурядными способностями, и бешеной пацанкой с эпатажными повадками. Иногда было заметно, как из Эстеллы так и норовит вырваться Круэлла, что, в целом, даже дополняет персонажа, а не просто разделяет главную героиню на чёрное и белое, подобно её волосам — вероятно, символ инь-ян на её голове более полно отразил бы её суть, хотя и особого восторга не вызывает показанное 'раздвоение личности' — кино в первую очередь рассказывает историю, а не рисует психологический портрет персонажа Эммы Стоун — а так у неё определённо хорошо получилось сыграть неоднозначную героиню и показать её эпатажность, хитроумность и одержимость, но разумность.

Конечно, нельзя пройти мимо номинации на Оскар 2022 за костюмы и грим, и конечно, главные костюмы впечатляют, в частности флагманский наряд Баронессы и все платья Круэллы, блещущие изобретательностью и невероятными размерами. Однако также нельзя игнорировать тот факт, что такое качество костюмов подчеркивается окружением. В Лондоне середины 20-го века, среди заброшенных домов с ржавыми лифтами и узкими улочками, особенно сильно выделяются балы, маскарады, уносящие в абсолютно другой мир и другую эпоху. Сами локации тоже построены так, чтобы подчёркивать их сущность. В модном доме Баронессы, по которому камера совершает долгий пролёт, показывающий весь блеск, эксклюзивность коллекций и комичность поворота судьбы Эстеллы, в то время как производство Баронессы напоминает лабораторию: стерильную, чистую и со строгой расстановкой рабочих мест. В противовес этой империи стоит полуразрушенное здание, в котором находится штаб-квартира Круэллы, и мелкий бутик, в котором работает весьма эксцентричный Арти, в весьма бюджетной обстановке: одно помещение, все платья фактически свалены в кучу, а на двери висит звонок.

Несмотря на хорошую проработанность локаций, кино не особо сильно берёт визуалом. И, в целом, не особо сильно берёт, если воспринимать его со всей серьёзностью. История, рассказанная в фильме — однозначно интересна, а финальный план Круэллы — невероятно красивый. Однако лента целиком воспринимается просто как дефолтное произведение, в ней нет какой-то изюминки. Диалоги — скучны до однообразия: вот, в сотый раз Джаспер говорит с героиней Эммы Стоун о Круэлле и Эстелле; вот, в сотый раз Хорас ломает четвёртую стену, заигрывая со зрителем; вот, в сотый раз Баронесса, очевидно воплощающая банальное зло, показывает свою нарциссичную сущность. Музыка — без изысков: композиция «Feeling Good» и группа Queen, конечно, всегда будут хорошо звучать, но это лишь верхний слой поп-культуры. Экшн — не то, чтобы самый худший из когда-либо увиденных, но как минимум осторожный и плохо поставленный: режиссёр буквально не знал как подступиться к дракам, и потому выглядят они нелепо. Разумеется, что Круэлла и её история будет выделяться на фоне общей заурядности, но она всё равно становится заложницей ленты, хоть и пытается выбраться из этого плена.

Любые недочёты картины можно списать на банальную массовость и простоту, ведь здесь царствует не искусство и скрупулёзный подход, а комичность, лёгкое настроение и цепляющий центральный персонаж. Все эти составляющие в ленте имеются, поэтому она вполне может называть себя хорошим фильмом для просмотра одним вечером. И хоть юмор здесь местами убогий, но чаще всё таки это остаётся без внимания, ведь он задаёт тон картины, буквально срастается с ней. Несерьёзность и отсутствие претенциозности снимают с «Круэллы» все обязательства быть продуманным до мелочей произведением, но всё же это не значит, что оно абсолютно бездарное — конечно, это не так.

Таким образом, «Круэлла» — обычная, но относительно хорошая картина. Можно ругать её за халтуру, а можно просто насладиться лёгким фильмом без особой претенциозности, тем более, что финал ленты оставляет за собой преимущественно положительные эмоции.

7 из 10

Действительно не ожидала ничего хорошего от это фильма и каково же было мое удивление, что данная история превзойдет мои ожидания, причем настолько, что я посмотрела бы его еще раз.

Главная героиня с первых секунд завоевывает твое полное внимание и понимание (сложно отличаться от других - такие люди всегда страдают, не важно, хорошие они или плохие в своих поступках - всегда есть причина).

У меня не было ощущения недосказанности или нераскрытия определенных героев, я не сравнивала предыдущие истории с этой, не искала похожие черты, не пыталась накладывать проекции (всего одна фраза в фильме объясняет: людям хочется верить в злодеев, а еще это же PR ход - эпатаж и т.д. создают тебе большею рекламу. Уж так повелось в нашем обществе: хорошие поступки не так популярны, а вот плохие, даже если он один, будет обсуждаться очень долго (хлеба и зрелищ, так сказать).

Да есть определенная ломка, принятие себя героиня находит силы не быть своей родной матерью, через свою настоящую мать, которая действительно ее любила, да любовь на многое способна, но с другой стороны она и неплохой человек, просто экстраординарный, а где вы видели гения, который не выделялся бы из толпы?

Поражает также музыкальное сопровождение, идеально подобранные костюмы, все это, вместе с игрой актеров вызывает определенную эйфорию: ты не просто смотришь, а растворяешься в фильме сочувствуешь, переживает, анализируешь и т.д.

Фильм оставляет приятное послевкусие и концовка как отсылка к 101 далматицу (хотя в фильме их достаточно), но так и рождаются сказки, основанные на реальных событиях (пока сто раз перескажут сюжет измениться до неузнаваемости), так что это вообще не удивительно и фанатов не должно это возмущать.

Фильм обязателен к просмотру, поэтому не буду рассказывать все фишки сюжета. Просто посмотрите

Мне Круэлла понравилась. Действительно, понравилась.

Начну с самых очевидных достоинств. Этот фильм красивый, во всех смыслах. Костюмы очень классные, они приковывают внимание и удивляют. Это и платье, которое взваливается из мусоровоза и платье из личинок насекомых и стандартный черно-белый костюм Круэллы.

Что ещё красиво, так это сама съёмка. Операторская работа очень на высоком уровне. Первое, на что я обратил внимание это пролеты камеру, когда даётся общий план местности. И я не знаю в чем дело, но он ощущался совсем не как обычно в фильмах, он захватывал дух. Второй момент, это, конечно, прогулка по дому моды, в котором Эстелла работает уборщицей, снятый одним кадром. И третье, это, когда плачущая Круэлла ближе к концу приезжает к фонтану пообщаться со своей матерью. Камера как будто переходит на ручную съёмку, и начинается характерная тряска, и это даёт очень сильно прочувствовать переживания Круэллы.

Ещё из плюсов, можно выделить очень динамичное повествование, которое не даёт заскучать. И особенно классный момент, который ты смотришь на одном дыхании, это нарезка пакостей Круэллы в середине фильма.

Самая главная мысль в этом фильме для меня это противоборство между двумя личностями: Эстеллой и Круэллой. Что интересно, они обе несут в себе и хорошее и плохое, и обе, по моему мнению, отражают стереотипы поведения в обществе. И я бы хотел, чтобы общество от таких стереотипов избавилось и, мне кажется, что создатели фильма солидарны со мной в этом.

С одной стороны Эстелла - эмпатичная, заботиться о своих друзьях, но при этом она «тряпка», не может достичь своей цели, не может постоять за себя и свою позицию.

С другой стороны Круэлла - она наоборот самоуверенная, целеустремлённая, настойчивая, но при этом токсичная и забывает о своих друзьях.

И фильм собственно и построен на противостоянии этих личностей. И, как мне кажется, в конце Круэлла соединила лучшие черты из обеих личностей: она такая же целеустремлённая и настойчивая, но при это начинает ценить и уважать своих друзей.

И основная моя претензия к фильму (хотя на самом деле это даже не претензия, потому что не вызывает у меня никаких негативных чувств и я понимаю логику такого решения) это то, что Круэлла не является приквелом ни фильма, ни мультфильма. Потому что в конце персонаж совсем не такой, как в других произведениях про неё.

В общем, это не работает как приквел абсолютно, и понятно, почему в конце Круэлла стала такой. Во-первых, это все таки Дисней и он старается в фильмах соблюдать определённую мораль и доносить мысли. А во вторых сейчас мода на «серах» персонажей, в том плане, что они не являются однозначно добрыми или злыми.

Но при этом понятно, почему фильм так назван. Потому что это известный бренд, который привлечёт к себе внимание. Абсолютно такой же фильм, но с другим именем у главной героини наверняка привлёк бы к себе меньше внимания.

В итоге, это очень хороший фильм, который не нужно ассоциировать с предыдущими фильмами об этом персонаже.

8 из 10

На новогодних праздниках я наконец-то нашла время посмотреть этот замечательный фильм. С первых минут меня впечатлил саундтрек. Песни Led Zeppelin, The Doors, Queen, The Rolling Stones и других артистов отлично передают атмосферу 1960-70х годов. Именно в этот период происходят основные события фильма. Нам показывают предысторию знаменитой злодейки Диснея Стервеллы Де Виль.

Маленькая девочка Эстелла Миллер живет с матерью и обладает непростым характером. Несмотря на это она всерьез увлечена модой, и в будущем хочет стать модельером.

Вскоре мать Эстеллы погибает, и она отправляется в Лондон, чтобы начать свою карьеру. Сначала девушке и ее друзьям Джасперу и Хорасу приходится нелегко, однако позже Эстелле улыбается удача. Она делает успехи, а затем завоевывает расположение и доверие баронессы фон Хельман, которая по ходу фильма еще проявит себя.

Эмма Стоун очень подходит для роли злодейки Диснея. Отмечу, что в этом кино талантливая актриса играет сразу двух персонажей: рыжеволосую Эстеллу Миллер и таинственную модницу с черно-белыми волосами Круэллу Де Виль. На экране Стоун, подобно Ханне Монтане, проживает сразу две жизни.

Однако главным антагонистом фильма следует считать не Круэллу, а баронессу фон Хельман в исполнении Эммы Томпсон. В киноленте затрагивается важная тема: взаимоотношения матери и дочери. Это один из ключевых поворотов в сюжете, когда Круэлла узнает тайны своего прошлого. В конце концов каждый из героев этой картины получает то, что он заслужил.

Несмотря на то, что фильм является предысторией Круэллы, ее ретроспективой, мне кажется, создатели мало внимания уделили 'пятнистым друзьям человека', то есть далматинам. Образ Круэллы всегда ассоциировался именно с этими собаками.

Но отдельно мне хочется похвалить визуальную составляющую и потрясающие костюмы фильма. Все снято стильно и со вкусом. Фильм обладает невероятной эстетикой и духом моды. 'Круэлла' вполне заслуживает неоднократного просмотра. Она не затянута, сюжет картины развивается от начала и до своего логического конца.

7 из 10

Признаться честно, выхода 'Круэллы' я не ждала, но от этого просмотр был еще приятнее. Не думала, что картина вызовет у меня столько эмоций.

В детстве я обожала мультфильм '101 далматинец' и могла пересматривать его вечно. Пока все ненавидели злобную Круэллу, я тихонечко ей восхищалась: строгость, элегантность и жестокость!

И, честно сказать, я не ожидала, что великолепную Гленн Клоуз так здорово сменит Эмма Стоун. Это невероятно, ведь актрисы совершенно разные, но всё кроется в энергетике. И Эмма отлично справилась с заданием в борьбе за власть.

С самого начала зрителю будет понятно, что ожидать от девочки, родившейся с разными волосами, с дерзким характером и большими мечтами о будущем. При этом она была очень доброй, заботливой, а звали её Эстелла. Правда, когда она вела себя жестоко, матушка звала её Круэлла. На то были свои причины.

С одной стороны, очень грустно, что малышка так рано вошла во взрослую жизнь. Но мечты о высокой моде быстро привели Эстеллу на работу мечты в Лондон. Хоть ей и пришлось пройти несколько унизительных должностей, пока она не попала в модный дом. Величайший дар творить передался ей от матери: эксклюзивные дизайны, хвала от начальства и восхищение со всего мира. Это питало Эстеллу, чтобы двигаться дальше. Но иногда её было не остановить...

Стоит отметить, что жестокость её должна быть оправдана борьбой с несправедливостью. Когда жизнь подбросила ей шанс поработать с самой Баронессой, она ни чуть ей не уступала! Борьба была огненной.

В целом, сюжет не отличается ничем выдающимся. Но за счёт великолепной игры актёров, потрясающих дизайнерских произведений(костюмов) и шикарной музыки, картина превращается в настоящую сказку.

10 из 10

Известие о том, что к производству готовится сольный проект про главного антагониста из мультфильма '101 далматинец' (1961) и её одноимённой киноэкранизации (1996) Круэллу (также известную по нашему переводу как Стервелла) не вызвало острого желания занести фильм в список обязательных к ближайшему просмотру. И всё дело в том, что выпускающей кинокомпанией стало подразделение 'Walt Disney Pictures', которое не так давно избрало направление по созданию полнометражных художественных экранизаций, совмещающих игровое кино и анимацию, собственных же мультипликационных проектов, давным-давно ставших классикой. Ленты 'Золушка' (2015), 'Красавица и чудовище' (2017) и 'Дамбо' (2019) хорошо себя показали в прокате и с коммерческой точки зрения принесли студии желаемую прибыль. Но вот как зрительское мнение, так и критическое не было особо восторженным: всё же по сравнению с оригинальными мультфильмами их экранизации явно не добрались до того уровня, как хотелось бы, да и художественная ценность у мультфильмов определённо выше.

Но с другой стороны право на надежду, что 'Круэлла' станет приемлемым фильмом давало то, что главную роль в нём исполнила Эмма Стоун. Эта актриса давно уже доказала, что является одной из сильнейших исполнительниц нового поколения и наравне с Марго Робби ей вполне по силам в одиночку вытаскивать картины. И как раз с Робби над байопиком 'Тоня против всех' (2017) работал постановщик Крэйг Гиллеспи, который до этого снял 'Ларса и настоящую девушку' (2007), 'Руку на миллион' (2014), 'И грянул шторм' (2016). Надо сказать, что эти фильмы по большей части вызвали положительную реакцию у аудитории. Так что тот факт, что главным режиссёром 'Круэллы' был назначен Крэйг Гиллеспи также немного приободрял. И хотелось бы обратить внимание на то, что одной из создательниц сценария 'Круэллы' стала Алин Брош МакКенна, которая в своё время работала над сюжетом ленты 'Дьявол носит Prada' (2006), о чём далее придётся ещё сказать. И отметим присутствие в коллегии сценаристов 'Круэллы' Тони МакНамары, который не так давно был в списке номинантов на 'Оскар' за 'Фаворитку' (2018) с участием всё той же Эммы Стоун.

Можно, конечно, сказать, что 'Круэлла' - это приквел '101 далматинца', но всё же история была заметно переработана, потому что мы все привыкли, что сама по себе Круэлла - это злодейка, которая одержима идеей создать себе одежду из шкурок миленьких пёсиков. Но в отдельной её истории она чаще вызывает сочувствие, при этом являясь всё же не героиней и не антагонисткой, а скорее антигероем. В детстве она понесла горькую потерю, которая заметным следом наложилась на формирование её закалённого характера. И в это же время она знакомится с двумя юными воришками Джаспером (Джоэль Фрай) и Хорасом (Пол Уолтер Хаузер) вместе с их забавными питомцами. Кстати, персонажи Джаспера и Хораса для 'Круэллы' были изменены по сравнению с их мультипликационными оригиналами, и они стали более умными, смешными и добрыми. Вместе с Круэллой, которая ещё носила имя Эстеллы, они продолжили свои воровские делишки, но девушку всегда тянуло в мир моды и она явно показывала свой талант при создании моделей и пошиве одежды. Так она попала в модный дом к баронессе фон Хельман (Эмма Томпсон), что станет началом самых главных событий фильма.

Что в первую очередь порадовало в 'Круэлле' - это цельный, продуманный и чёткий сюжет. Во всём действии фильма с трудом можно найти сцены, которые были сделаны, скажем так, для хронометража. Тут каждый поступок, каждый шаг и даже каждое слово имеют своё значение. И это очень важно для связанного понимания истории Круэллы, где прошлое и настоящее будто бы сотканы в единое полотно, и это даёт повод для осмысленного и заинтересованного просмотра фильма. Нельзя пройти мимо и отличного саундтрэка 'Круэллы', хотя поначалу услышанные каверы на известные композиции рок-групп вызвали удручение, подумалось, что ничего нового уже написать не могут, но на самом деле оказалось всё иначе: в 'Круэлле' такой саундтрэк, который, пожалуй, стал лучшим за последнее время. А финальная песня явно имеет право на 'Оскар', потому что она поставлена в лучших традициях композиций, написанных для 'бондианы', которые довольно часто брали награду за лучшую песню. И не надо забывать, что 'Круэлла' крепко связана с миром моды и поэтому необходимо было создать что-то яркое, что-то пафосное, что-то гламурное - и работа костюмеров, как и гримёров с парикмахерами заслуживает самых высоких оценок.

А теперь пришло время поговорить про актёров, причём самое интересное оставим на конец. Очень этичную роль здесь сыграл Марк Стронг, оставивший очень приятное впечатление от своего персонажа. Хозяин модного бутика в исполнении Джона МакКри также оставит о себе воспоминания, и опять же весьма положительные, да и сам образ запоминающийся. Никуда не денешься от парочки Джоэль Фрай и Пол Уолтер Хаузер, которые с блеском вынесли на своих плечах комедийную составляющую 'Круэллы'. Порой высказывания героя Хаузера вызывали искренний хохот (но тут ещё и отдадим должное нашим переводчикам, показавших себя с наилучшей стороны). Эмма Томпсон сыграла настолько властную, ожесточённую и требовательную особу, что только при её виде замираешь не дыша. Таковой образ был очень свойственен героине Мерил Стрип из 'Дьявол носит Prada' (2006) - вот почему было сказано вначале, что к этой теме мы ещё вернёмся. Но самой Томпсон хватило диапазона, чтобы её персонаж посчитали плагиатом, всё-таки она придала своей баронессе индивидуальные черты. А Эмма Стоун потрясающе смотрится в двойственной роли Эстеллы/Круэллы, где было место для драматической глубины и эстетской мстительной натуры. Воплощение образа от Стоун надо посмотреть!

Для меня 'Круэлла' стала одним из самых приятных открытий киногода, поэтому и оценка следующая:

9 из 10

P.S.: И уже активно муссируются слухи, что идёт разработка сиквела. Но смущает, что происходит это очень быстро и получится ли у создателей второй 'Круэллы' также тщательно подготовиться к постановке, как для первой части?

Посмотрела сильно позже премьеры, о чем порадовалась не раз. При просмотре радовалась, что могу не отвлекаться на внешние красоты, а следить за неспешной раскруткой детективного сюжета. После просмотра тоже. Уже от желания этот сюжет, все-таки, составить для себя и понять дидактический пафос (а в фильме с 'картонным' злодеем, он, скорее всего, есть).

Фильм, для меня, был о том, что границы дозволенного не даются обществом (а когда вообще давались, если задуматься?), а вырабатываются в результате многократного нравственного выбора и работы над собственным характером с целью любить любимых и жить счастливо.

Да-да, опять о том, что и злодей иногда любит кого-то. Точнее даже, всегда любит, как и добряк. Даже ненависть к кому-то другому не омрачает в его глазах этой любви. Проблема... и в доказательстве этого, на мой взгляд, основная заслуга фильма... в том, что любимый злодеем человек, страдает и не чувствует любви к себе. Вот, где рвется цепочка и теряется семейная драгоценность любви! Когда близкие злодея, видят поступки злодея, они перестают ему доверять и начинают бояться. Как следствие, теряют любовь в своей жизни. А иногда и доверие к любящим. Злоба на мир распространяется, несчастье — тоже, стремительно. Как это потом остановить? Случайно. Если повезет. Как мы знаем из дальнейшей истории, Круэлле, увы, не повезло. Хотя, она мне понравилась. Всё-таки, нашла в себе силы бороться с характером и осталась верна друзьям. Видимо, сил не хватило до старости. Жаль. Однако, и тут мораль: слишком самонадеянно с нашей стороны будет ждать случая. Лучше уж крепко подумать, уйдя в уголок, до чего это мы докатились...

Пожалуй, тянет на 7 из 10:

– 1 за 'вторичность' темы в современном кинематографе (еще не стерлись пятна крови в школьном спортзале, в котором Кэвин отчаянно пытался победить маму, холодную на всю свою мощность, Тильду Суинтон);

– 1 за нечеткость дидактического 'посыла' (лично для меня, но допускаю, что дети нынче сообразительные и раскусят даже толстую скорлупу суеты вокруг смысла). Впрочем, кто-то справедливо может заметить, что ведь и героиня, как взрослые создатели фильма, сама блуждает вокруг очевидного, пока не находится человек, который не только 'раскусит', но даже и 'разжует'... Тогда, такие запутывания станут даже плюсом для сообразительных детей (дадут почувствовать себя умнее некоторых взрослых, а также главной героини);

– 1 за звук. Тут у меня снова ворчание: ну, как можно обрывать на середине фразы настолько известные песни?! И снова спорю с собой, вспоминая, что не смущает же меня тоже самое в рилс и сторис инстаграма.

В общем, выходит, твердая

8 из 10

Сюжет - сюжет из себя представляет предысторию Круэллы с самого начало до её полного становления, уровень сюжет без крупных дыр/нелогичностей, есть конечно моменты когда ты берешь фильм и спрашиваешь 'что ты творишь' а потом раскрываются детали но есть проблема в других фильмах есть ощущение того что что то не то показали и специально режиссёр скрыл детали (детская травма тут зашла бы на ура),но тут решили зайти через анальный проход и заставить подумать что тут 'черт побери случилось' сценарист что?.. идиот?

Смотреть за битвой двух гениев дизайнерского мастерства это упоительно.

Если в начале баронесса доминировала с счетом 75/25то во второй части Эстелла (Круелла) доминировала 90/10.

Есть одна интересная деталь - кому бы она не сказала что ей нужна помощь они соглашаются прикольно конечно, но как то не верится в магию ))

В остальном сценарист показывает очень интересной и трагичной историей с сюжетными перепетыми в котором раскрывается становление Круэллы все что волосы дыбом (приятно). Сценарий 7/10.

Музыка/Картина - музыка в этом фильме нечто, всё подобрано прекрасно а картина соответствует Англий 2-ой половины XX века, в некоторых сценах картина и музыка не соответствует друг другу, в отдельности лучше Музыка/Картина 9/10.

Режиссура - режиссёр Крэйг Гиллеспи молодец, смог передать дух того самого Лондона (скандалы, интриги и т.д. особенно между звездами) антураж и музыка подобраны прекрасно/изумительно (как сказал наверху) подбор актеров на хорошем уровне, а кадры ммм просто загляденье сверху снизу туда сюда это просто красотааа. Режиссура 9/10.

Актерский каст - а вот тут немного негатива и это касается актрисы которая играет малышку Эстеллу (Типпер Сайферт-Кливлэнд) она не доигрывает роль 'ребенка потерявшую мать' я думаю еще пару дублей и вышло бы прекрасно.

Эстелла (взрослая) - актриса Эмма Стоун, со стажем и в принципе ожидать меньшего нельзя было, все таки в драмах она хороша.

Дворецкий - роль очень идет Марку Стронгу, он тоже имеет в своем портфолио немало ролей, на этот раз строгий, спокойный, мужественный и тихий (впрочем во всех своих ролях он такой и это хорошо хотя и однобоко).

Баронесса - актриса Эмма Томпсон Баронесса харизматичная и грациозная, статная, проницательная, коварная, да еще и умная в придачу, на ее фоне в начале Круелла терялась, но только в начале.

Арти - ну прям ооочень дополняет фильм, как будто без него мы бы потеряли больше 30% фильма.

Джаспер и Хоррис - играют хорошо у каждого есть своя фишка и это дает возможность сюжету развиваться так как надо (я устал писать, 2 ночи ахаха, так что не обессудь).

Я думал, что баронессу будет играть Мэрил Стрип и очень удивился, когда обнаружил там другую актрису. Однако, стоит сказать, что в остальном актерский состав прекрасный. Всем фанатам Эммы Стоун я настойчиво рекомендую!

Да, честно говоря, это фильм на один раз. Но этот один раз шикарен - множество рок-хитов (в кавер версиях), крутые костюмы, потрясающие отсылки на 101 далматинца. К концу этого фильма даже не верится, что главные герои 101-го так легко сольют Круэллу. Потому что здесь у нее интересная история и абсолютно трешовые метаморфозы в голове.

Сценарий прост, но чем-то напоминает смесь фильмов 'Престиж' и 'Дьявол носит Prada'. Единственное, чем подкачал фильм - дешевая графика там, где она присутствует. Неискушенный зритель даже не заметит, но те, кто любят фантастику - такой уровень явно не оценят.

За что хвалить:

1) Крутая Эмма Стоун, даст фору даже Харли Квин!

2) Персонажи из детства

3) Отсылки на 101

4) Стильный саундтрек

За что ругать:

1) Достаточно посредственные сюжетные твисты

2) Слабая графика. Проще было отснять натуру

3) Слишком маленькая роль Марка Стронга

Общее впечатление:

Хорошее, почти семейное кино, после которого хочется, что бы у Круэллы всё получилось и она сделала себе шубу из собак

8 из 10

Первое, что бросается в глаза - общий антураж, предоставляющий возможность насладиться представленной картиной происходящих действий, способных удержать внимание зрителя декорациями закулисного Лондона - перекрытыми улочками, небрежными подворотнями и томящими взгляд атмосферой аутентичного места демонстрирующих событий.

Второе, огибая всесторонней похвалой музыкальное сопровождение, впечатляет ностальгическое возвращение в прошлое - предыстория юной девушки, отметающая по мере взросления ощущение всей несуразности и, моментами, безрассудности поступков и решений, выпавших на ее долю.

От безликой, бродящей среди теней Стеллы до заигравшейся в эпатаж психопатки Круэллы, становится понятны мотивы перевоплощения, заключенные в желание доказать себе и всему от ее лица, что она - не никто.

'Мы - не никто. Ты - не никто'

Не пустое место, а ценный дар, обернутый в способность созидать, воплощать и представлять миру коллекции нарядов, способных обнародовать личностных персонажей, раскрывать потенциал любой ценой.

Всем своим видом на протяжении фильма Круэлла доносит ключевую мысль, ради которой затеяна миссия - операция, оставившая отпечаток на судьбе девушки:

'Дорогая, если ты хочешь прожить эту жизнь достойно, тебе не нужно искать себя. Тебе нужно создать себя. Только тогда ты познаешь вкус истинного счастья'

Помимо этого, стоит отдать должное, Джоэль Фрай и Пол Уолтер Хаузер, ставшие единственной семьей и напарниками Круэллы, вопреки ожиданиям получились не картонными, а вполне фактурными героями. Откликается ход мысли каждого из них, равно как и неотъемлемое положение в сюжете, без которого, объективно, он бы смотрелся объективно пустым и недоработанным.

Само повествование не крутится исключительно вокруг главной героини - и это похвально. И это достойно. Бескорыстная любовь и преданность, которой они наделили Круэллу, заметно отразилась на душевном равновесии злодейки.

Среди череды хаоса и всепоглощающего безумия, под стать творческим личностям, в ней воспитанно сострадание, ценность времени проведенного с близкими, которым она дорога вопреки всем обстоятельствам и ветрам, населявшим ее голову.

Девушка точно знала: есть, что терять, равно как и есть, за что бороться.

В этом заключается идея и вытекающее из нее уважение.

На этом дифирамбы заканчиваются, поскольку при всем многообразии красок, эта кинолента не безупречна. И вот в чем ее проблема: безучастность прочих персонажей, которые весьма ярко афишированы в самом начале, но недостаточно раскрыты при последующем развитии повествующей истории. Пример: Арти, который неожиданно, при всем свое очаровании и харизме, предстал блеклым и несправедливо 'серым'. Вырежьте этого персонажа не монтаже - сюжет не пострадает, ход линии не прервется, что значительно огорчает.

Последнее - несмотря на общий креатив и бунтарский дух картины, 'Круэлла' остается заложником Диснея, потому ощутима острая недосказанность, ограничивающая историю, сжимающая до недопустимых размеров воображение.

Рейтинг 12+ и основы диснеевской 'ремейкизации' обрекли фильм застрять на полпути между детским и взрослым кинематографом.

К вещам серьезным нужно подходить соответствующе, демонстрируя философию с умом. В этом состоит главный минус.

Как итог, 'Круэлла' оставляет после себя приятное послевкусие и чарующую вдохновленность. Если не оглядываться на очевидные промахи команды создателей, можно окунуться в визуальную эстетику, приправленную музыкальной составляющей и любоваться процессом на экране.

8 из 10

В начале картины перед нами предстает совсем маленькая девочка, недавно потерявшая мать и вынужденная вести разбойный образ жизни. Стоит ли осуждать Эстеллу? В столь юном возрасте у нее никого и ничего нет, а знакомство с Джаспером и Хорасом, уличными воришками, кажется ей началом нечто нового.

Идет время, а столь юная леди превращается в стильную девушку, вынужденную искать работу. Её мечта-стать известным дизайнером. Некоторые фильма иллюстрируют комнату Эстеллы с настенными эскизами, работами, в которые она вкладывает часть себя. Прибегая к хитрости и помощи друзей, ей всё же удается устроиться работать в фешенебельный универмаг, где вскоре девушку замечает Баронесса.

Устроившись в штат, она делает успехи, раскрывая свой потенциал, и при этом вызывая опасения у известного дизайнера. В чем же проблема? Эстелла превосходит ту, которая взяла её к себе на работу, что вызывает то самое недовольство и опасения.

Фильм хорош для семейного просмотра. Студия 'Дисней', а также режисер неплохо потрудились над созданием картины, которая действительно заслуживает внимания со стороны аудитории разных возрастов.

Мужское начало

Фильм для всех отщепенцев... белых ворон общества. Хотя сюжетно и по диалогам он не дотягивает многим до шедевра. Жаль, что собаки анимированные в основном в угоду зрелищности. Выдрессировать собак для съёмок, чтобы они в точности делали необходимое подчас занятие слишком долгое, иногда невозможное. Так что, я понимаю.

Эмма Стоун, если честно, не обладает какой-то сверхпривлекательностью для мужчин. А если нет у тебя физических талантов, то можно привлечь чем-то другим. Кто-то готовкой привлекает, а кто-то актёрским талантом. Это, наверно скажем, талантливая актриса. Ей повезло. И этот талант во многом компенсирует всё прочее, даже сексуализирует. Подсознательно ведь девочки идут в актрисы, модельеры, спортсменки именно за этим: чтобы кому-то понравится (чемпионки ведь всегда краше, как кажется... только кажется). И это так и есть. Даже в спорте девочка/девушка/женщина остаётся желанной, хочет одеваться красиво, хочет, чтобы ей дарили цветы в награду за успех, даже если она и не любит толком, когда ей дарят цветы. Некоторые женщины реально предпочитают кусок хорошо приготовленного мяса вместо увядающей в лепестках красоты.

Но что ещё есть в Круэлле? Мальчишеский дух? Да. Как говорит библия, Ева была создана из Адама. Фактически Адам родил Еву, поэтому во многом женщины похожи на мужчин, в них есть мужское начало. Поэтому многим женщинам образ Круэллы будет куда ближе любого другого. Такая девочка, которая даёт силовой отпор мужикам ещё со школы, если те ведут себя с ней неподобающе.

Ну, ладно. Не буду луком авить. Эмма Стоун мне всегда нравилась как девушка/женщина ещё со времён 'Отличницы лёгкого поведения', да и ранее. Что-то мальчишеское в ней есть (в своё время я испытывал нечто подобное к Эллен Пейдж из 'Джуно', как показало время, я не ошибся в ней/нём... её 'не стало'... а 'его' я уже принять никак не могу... это превратности моего вращённого разума и извращённости мирского... маленькое лирическое отступление, раз уж моя рецензия). Говорят, что противоположности притягиваются, но нет. Единство может быть только в однополярности (тела, мышления, вкусов, ума и т.д., иначе будет вражда и разделения). На самом деле в 'м' и 'ж' нет противоположностей. Бог так и называет мужчину и женщину одним словом человек. И ещё говорится о том, что стали двое одной плотью. Поэтому персонаж Круэллы ближе ко всем мужчинам... намного ближе, чем кажется.

Идеальный фильм для м и ж.

Женский Джокер. Женский 'Тёмный рыцарь'. Что тут добавить. Думаете, что в Джокере (любителе наносить себе макияж на лицо и красить губы) нет ничего от женского мира? Правда так думаете? Мужчинам нравятся женщины лишь потому, что в женщинах есть что-то от мужчин, частичка наша, мужское начало.

_

В остальном фильм отличный. Отличное музыкальное сопровождение. Неплохой антураж. Актёры в основном не подвели. С режиссурой есть пару проблем. Возможно, режиссёр взялся за не совсем свой проект. Хотя он же снял 'Тоню против всех' (ещё одна женщина с довольно крепким мужским началом, как кажется, во всех смыслах)... Что тут сказать ещё? Актриса русского дубляжа играет и Тоню и Круэллу (она же и Чёрная вдова из Мстителей, к примеру... этот голос нам нравится... она же Саманта в 'Она'... на КП много всякой викинформации). У него вообще подборка фильмографии незаурядная. А я всё сижу в своей конуре и строчу, словно бесконечно работающая печатная машинка

Да, кстати, если воспользоваться гугл переводчиком, то cruelly переводится как жестоко, безжалостно, мучительно. Иронично, что Ева с Адамом именно так и поступила, совратив того вкусить запретный плод (променять райскую жизнь на греховную смерть). Это жестоко. Это жёстко. Неужели мне (все Адама по плоти) нравится женская жестокость и мы готовы ей потакать? Да, мы не всегда любим мягких и пушистых 'девочек'. Иногда нам нравятся жёсткие. А потому Cruella - это жесть, снятая мужчиной для настоящих мужчин. Но на аперитивчик хочется Estella

Как всегда, диснеевская кинохроника отличается определенной сказочностью, а потому архетипичностью. Конкретно в этой ленте получился эдакий микс «Джокера» и «Малифисенты». Интересно отметить, что трендом последних лет стали Злодеи и недобрые герои. Так и хотелось написать «старые добрые Герои». И если раньше в кинематографе злодеи лишь оттеняли Добрых и Порядочных, то теперь они стали самостоятельными главными персонажами. И нам показывают изнанку Зла, видимо, пытаясь вызвать в нас симпатию к этим персонажам. И довольно успешно пытаются, надо заметить. Что это - призыв к разрушению старого порядка? Легализация агрессии с целью демонтажа социума изнутри? Или призыв к конструктивному прорыву на смене эпох? Время покажет. Но тенденция любопытна.

Я так понимаю, что нам пытались в этом фильме показать борьбу добра и зла через два цвета волос персонажей Эстеллы и Круэллы. Сомнительная попытка. Я не увидела ничего светлого и доброго в персонаже Эстеллы. Это просто подавленная и сломленная Круэлла. Да, она мягче и добрее к своим друзьям, но у нее просто меньше сил и смелости для того, чтобы проявить во всей красе свою дерзость и отчаянность. И, как ни странно, сдерживало эту «красоту» ничто иное, как вина. Вина за смерть «матери». Не знаю, отдавали ли авторы себе отчет, но они наглядно показали, какой крутой и мощный инструмент управления и манипуляции – вина. И как только вина была снята, были сняты и оковы, удерживающие всю эту мощь в узде. Эстелла сыграла свою роль – гибкость и адаптивность необходимую для выживания, а дальше настало время Круэллы.

Смысл этой киноленты не только в личностном противостоянии, но и в противостоянии целых эпох, поколений.

Мы видим историю идеологической борьбы Круэллы и Баронессы, где Круэлла довольно творчески и смело отстаивает свою позицию и заявляет о своих правах на существование. Здесь хочется отметить, что произошло это все-таки только после того, как Баронесса признала ее талант и подтвердила ее гениальность. Т.е. по-любому нам, человекам, необходимо подтверждение и благословение Старших фигур для того, чтобы предъявлять себя. В жизни так тоже бывает, когда зрелая женщина не готова сотрудничать со своей выросшей дочерью и из страха конкуренции пытается дочь «замочить». В данном случае есть два исхода ситуации. Либо у нее это получится, и это печально для них обеих. Дочери понятно почему, для мамы – она проживет всю оставшуюся жизнь в чувстве вины, страха и напряжения. И если у нее это не получится – тоже печально для обеих. Для мамы – потому, что тогда дочь замочит ее. А для дочери – потому, что это право взято без благословения. В нем не будет Любви. Она всю оставшуюся жизнь будет искать этот мир и признание в своей душе.

И вот здесь случается самое интересное, на мой взгляд. Проявляется персонаж Джона. Между двумя бушующими женскими стихиями появляется Он и расставляет все точки над i. Мне видится этот персонаж как олицетворение Закона, Порядка и Здравого смысла. Его действия продиктованы законодательной правовой базой. И он тот, кто как будто бы говорит нам: всему свое время. Старое сменяется новым, и так должно быть. Если старое не хочет уступать место новому или меняться, оно должно уйти. И это про то, что для «правильного» течения событий, хотим мы того или нет, нужны две энергии – мужская и женская. Новое рождается только из союза этих двух энергий, и не может родиться иначе.

Фильм поднимает тему агрессивного поведения и ставит вопрос имеет ли место быть этот феномен вообще? Для того, чтобы жить, здоровая агрессия необходима. Она необходима для того, чтобы отстаивать права и интересы, она необходима для трансформации и развития, она необходима для здоровой конкуренции, для управления и удержания здоровой власти, и, в конце концов, она необходима для того, чтобы иметь смелость и дерзость идти в неизвестное, новое, выдвигать новые идеи и ценности. Это просто сила, энергия перемен и трансформации. А вот для чего ее и как использовать – это вопрос к тому, кто и как этой силой распоряжается.

Лично мне симпатичен дух свободы и креативности, который транслирует Круэлла. Хочется встрепенуться и встать с колен. И пойти против тех правил и догм, которые стали персональной тюрьмой и неадекватно сдерживающим фактором. Смелее проявляться, смелее конкурировать, смелее требовать свое.

Интересно, что борьба двух главных персонажей идет на фоне моды, фешн-индустрии, которая всегда отличалась революционностью и вызовом. Более того, это та область, где новое обычно воспринимается как что-то хорошее и правильное, т.е. менее критично. Многие пытаются следить за модой, поспевать за ней, идти в ногу. А потому критичность в этой сфере сильно ниже, чем в остальных. Да и в целом творческим креативным людям часто социально позволены чудачества и экстраординарные действия. Они всегда были своего рода революционерами.

И вот приходит новое поколение, сносит старую систему и забирает то, что им принадлежит по праву, – их будущее. И делает это, как и положено молодому креативному поколению, дерзко, с эпатажем, самоуверенностью и силой.

Похоже, назрело. Причем как в системном, политическом плане, так и в личностном. Очень много условностей, социальных догм и токсичности развелось в последнее время в умах и сердцах людей. Манипуляции и ложь стали нормой. И часто приходится сталкиваться с табуированной агрессией, которая в свою очередь необходима для того, чтобы человеку встать с колен и научиться бережно и с уважением относиться к себе. И вот здесь внутренняя Круэлла - идеальный персонаж и помощник.

Резюмируя эту историю, хочу сказать, что, на мой взгляд, фильм про революцию - в системе и в сознании отдельно взятого человека. А революции они такие – редко добрыми бывают. Зато после них как после душа – происходит очищение и обновление.

Хорошее развлекательное кино, если не ждать от него сложных сюжетных поворотов, глубокого смысла или интересного развития персонажей. Оно располагает к расслабленному просмотру, не заставляя держать в голове много персонажей, событий или поворотов сюжета.

Так же не стоит воспринимать кино как приквел к '101 далматинец'. Хотя главной героине, Круэлле, искусственно притянули много сходств с одноименным персонажем из '101 далматинец', они имеют совершенно разные характеры и мотивацию.

Динамичные сцены

Основа всего фильма - именно динамичные сцены - это шикарные 'клипы' под отличную музыку. В эти моменты на экране происходит драйв, сочная картинка при этом отлично сочетается с музыкой. И всё это конечно в шикарных костюмах. Только ради этих сцен и стоит смотреть или пересматривать фильм.

Сюжет

Сюжет в этом фильме простой, последовательный и легко предсказуемый. Критиковать его за какие-то дыры не вижу смысла, ему здесь отведена второстепенная роль. Он существует, чтобы связать клипы между собой. Представляет собой ещё одну вариацию про потерю близкого человека и отмщение виновного через много лет.

При этом возникает ощущение, что связывать главную героиню с антагонисткой из '101 далматинец' не сильно старались, большая часть подобных связей выглядит искусственной и приделанной к сюжету как-то сбоку.

Персонажи

В фильме два основных персонажа Круэлла и Баронесса. Игра актрис этих персонажей отличная и вполне вписывается в стиль фильма.

Остальных персонажей не много, но и те что есть играют исключительно массовочную или утилитарную роль. Из всех можно выделить разве что Арти - модного помощника Круэллы и Геральда - менеджера модного магазина Либерти.

При этом не стоит рассчитывать на какое-то развитие персонажей.

Баронесса как была показана с самого начала жестокой, идущей по головам ради влияния и славы, так и осталась таковой на протяжении всего фильма.

Круэлла с самого детства гениальна, тяготеет к моде и имеет два режима: в Эстеллы-тихони и собственно Круэллы, которая может за себя постоять. В ключевой момент, когда начинается месть, она окончательно переключает режим в Круэллу, вот и всё развитие.