Круэлла (2021)

Cruella
Круэлла, 2021: актеры, рейтинг, кто снимался, полная информация о фильме Cruella
Актеры
принимали участие в съемках
Джанет Хенфри
Марк Стронг
Суриндер Духра
Эмма Томпсон
Тревор Лэйрд
Лео Билл
Гермиона Галлифорд
Сара Кроуден
Жаклин Чан
Джон Маккэй
Пол Чоудхри
Джейн Хау
Крис Риман
Пол Базели
Ханна Стоукли
Джеффри Бертон
Тим Стид
Линетт Бомонт
Кайван Новак
Стив Эдж
Анджела Симс
Эмма Стоун
Джоэль Фрай
Эмили Бичем
Карл Райс
Бернард Коллако
Сид Сагар
Нинетт Финч
Валид Ахтар
Пол Уолтер Хаузер
Харука Абэ
Джон Маккри
Мишель Гринидж
Камилла Рольм
Эви Рэй
Ник Оуэнфорд
Нэйтан Амзи
Эмили Нг
Атул Шарма
Кирби Хауэлл-Баптист
Эд Кейр
Эндрю Люн
Питер Сингх
Эд Бирч
Мартин Мейджер
Бхарат Мистри
Риа Фенд
Томас Падден
Джэми Деметриу
Джошуа Хилл
Джереми Азис
Кит Ломас
Джаг Патель
Росс Картер
Гизмо
Типпер Сайферт-Кливлэнд
Абрахам Попула
Жаклин Рамнарин
Джон Алан Робертс
Джанни Калькетти
Роберт Райан
Джон Вульф
Анастасия Забарчук
Maddie Evans
Джевон Принц
Том Тернер
Конор Молони
Роберт Кауси
Ричард Прайс
Ричард Дэвид-Кейн
Ниг Ричардс
Радж Авасти
Раджеш Калхан
Джек Барри
Peter Theobalds
Bluebell
Данте Альба
Chlo Booyens
Асмара Габриэль
Дилан Лоу
Мона Марго
Джозеф Макдональд
Joey Akubeze
Johnny Li Gotti
Омар Альбукхари
Билли Гадсдон
Florisa Kamara
Crystal Wingx
Грэхэм Китчен
Рэйчел Малдун
Nicholle Hembra
Nell Chadwick
Ben Butler
Пьер Бергман
Kateryna Globa
Elizabeth Marcano Mortlock
Ниам Линч
Тони Маккарти
Wayne Parkhouse
Skip Howland
Boomer Mays
Rita Laker Acaye
Grecia De La Paz
Харрисон Уиллмотт
Maeve Chadwick
Зигги Гарднер
Bobby
Quince
Cooper
Alfie
Nala
Dane
Dixie
Mozart
Amber
Siren
Patch
Willow
Marley
Parker
Ralph
Roscoe Burr
Captain
Emilia Karlsson
Jacksgoldenjourney
Развернуть (125)
Рейтинг фильма
Кинопоиск 7.4
IMDb 7.4
Описание фильма
оригинальное название:

Круэлла

английское название:

Cruella

год: 2021
страны:
США, Великобритания
слоган: «Hello cruel world.»
режиссер:
сценаристы: , , , , , ,
продюсеры: , , , , , , , , , ,
видеооператор: Николас Каракатсанис
композитор:
художники: Джордан Хендерсон, Дженни Беван, Фиона Кромби, Мартин Фоли, Элис Фелтон, Люк Уайтлок, Лидия Фрай, Даррен Тубби, Джорджия Уорнер, Элис Уокер, Кевин Тимон Хилл, Amanda Willgrave
монтаж:
жанры: комедия, драма, криминал
Сколько денег потрачено и получено
Бюджет: 1
Сборы в России: $10 965 004
Сборы в США: $86 103 234
Мировые сборы: $233 274 812
Дата выхода
Мировая премьера: 18 мая 2021 г.
Премьера в России: 3 июня 2021 г.
Дополнительная информация
Возраст: 12+
Длительность: 2 ч. 14 мин.
Отзывы о фильме Круэлла

Великобритания, 1960-е годы. Эстелла была необычным ребёнком, и особенно трудно ей было мириться со всякого рода несправедливостью. Вылетев из очередной школы, она с мамой отправляется в Лондон. По дороге они заезжают в особняк известной модельерши по имени Баронесса, где в результате ужасного несчастного случая мама погибает. Добравшись до Лондона, Эстелла знакомится с двумя мальчишками — уличными мошенниками Джаспером и Хорасом.

10 лет спустя та же компания промышляет на улицах британской столицы мелким воровством, но Эстелла никак не может оставить мечту сделать карьеру в мире моды. Хитростью устроившись в фешенебельный универмаг, девушка привлекает внимание Баронессы, и та берёт её к себе в штат дизайнеров.

Другие фильмы этих жанров
комедия, драма, криминал

Видео: трейлеры и тизеры к фильму «Круэлла», 2021

Видео: Трейлер (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер
Видео: Промо-ролик «New Look» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «New Look»
Видео: Промо-ролик «The Drive» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «The Drive»
Видео: Промо-ролик «The Evil One» (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Промо-ролик «The Evil One»
Видео: О съёмках «О моде в фильме» (дублированный) (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
О съёмках «О моде в фильме» (дублированный)
Видео: Фрагмент «Хочу основать свой модный дом» (дублированный) (Круэлла, 2021) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент «Хочу основать свой модный дом» (дублированный)

Отзывы критиков о фильме «Круэлла», 2021

Стервелла Де Вил — женщина, которую не долюбили…

Большинство из нас смотрели в детстве мультфильм «101 далматинец». Совершенно потрясающая история о том, как два одиноких человека могут найти своё счастье в больших городских джунглях благодаря братьям нашим меньшим, которые тоже создали союз.

И в центре сюжета вдруг оказывается весьма экстравагантная персона Стервелла Де Виль, нацеленная заполучить всех щенят, которые стали плодом любви двух далматинцев.

В детстве я всегда воспринимала этот персонаж исключительно в негативном веянии. Тщетные попытки разглядеть в ней хоть толику любви к людям оказывались провальными.

Стоило мне дожить до 30 лет и посмотреть современную экранизацию этого мультика, как я поняла одну простую вещь: её просто не долюбили…

История неординарной девочки, которая с самого детства была не похожа на своих сверстников, отличалась другим видением мира и отказывалась мириться с несправедливостью, кого бы она не касалась — не может вызвать равнодушие. Сценаристы изменили имя, но не изменили смысл повествования истории — все мы нуждаемся в любви.

В моей голове сложился пазл и теперь причина преданности Джаспера и Хораса той Стервелле, которую мы знаем — вполне оправдана. Противостояние двух личностей в одном человеке — всегда выигрышная позиция. Эмма Стоун просто прекрасно справилась с этой нелёгкой задачей. Только она могла сыграть личность, которая вызывает смешанные чувства. Так что могу сказать смело — рекомендую к просмотру однозначно!

24 сентября 2021

Стервелла 2.0

Могли ли вы подумать, что злодейка из 101 Далматинца когда-то получит свой собственный фильм. Да ещё и не абы какой, а с восхитительной Эммой Стоун в главной роли. И этот фильм представит простую, как шпала злодейку как трагичного героя со своей историей и мотивами.

Да нет, бред какой-то.

Большой Микки рассудил иначе и решил сыграть на обмане ожиданий. Вместо того, чтобы сбахать на своей конвейерной ленте лайв адаптацию классического мультфильма, Дисней предпочёл снять приквел про Круэллу. Странное решение, от которого сложно ожидать чего-то толкового. А зря, ведь чуть ли не впервые за всю историю киноадаптаций старых мультиков у студим получился хороший, яркий фильм, который не стыдно и друзьям посоветовать.

Перво-наперво, главный тезис — Круэлла это довольно простое, линейное жанровое кино без претензий на что-то большее. Замашек на «Джокера» тут нет, да оно, наверное, и хорошо. Зато в рамках своей тривиальной структуры, Круэлла получилась ну удивление ладно скроенной лентой.

История Эстеллы/Круэллы концептуально это смесь «Дьявол Носит Прада» и любой типовой истории про хитрую месть. Сюжет по большей части понятен почти сразу, за исключением одного, действительно неплохого твиста в конце. Следить за событиями интересно, нескучно. Все герои, кроме двух главных королев бала, плоские и простые, зато постоянно участвуют в веселом экшене и смешных диалогах. Главные же действующие лица в исполнении двух бесподобных Эмм — Стоун и Томпсон — фантастические. Безумно яркие и запоминающиеся образы, пусть, опять же, и немного простоватые. Но наблюдать за ними на экране, не смотря ни на что — одно удовольствие.

Главное и неоспоримое достоинство картины — красота и стиль. Именно максимально эстетичная оболочка делают из простой и даже проходной истории взрывной аттракцион. Костюмы, декорации, грим создают удивительный микс, за которым крайне приятно наблюдать. Не отстает и музыкальное сопровождение, причем как оригинальное, так и лицензированное. Композитор Николас Брителл написал отличную, запоминающуюся музыку, которая отлично аккомпанирует событиям на экране и прекрасно чувствует себя отдельно от фильма. Ну а лицензированные песни, коих тут превеликое множество нет-нет, да и заставят покачивать головой в такт знакомым ритмам (хотя вынужден отметить, что иногда с песнями в фильме перебор, но это все же мелочи).

Главное, что запоминается в фильме — модное противостояние Круэллы и Баронессы — крестной матери мира моды. Каждая их стычка, каждый показ мод, каждая акция и перфоманс — это то, ради чего стоит смотреть это кино. Это красиво, это стильно. Это круто.

В остальном же, повторюсь, Круэлла — простое, понятное, жанровое кино. Маниакальная жадность Диснея зажимает ленту в стыдный рейтинг 12+, не позволяя главной героине хотя бы раз закурить свою фирменную сигарету в мундштуке, а про то, что бы сдирать шкуры с далматинцев тут даже речи не идет. Это, к счастью, не мешает ленте оставаться хорошим способом провести вечер. Я бы даже был не прочь посмотреть продолжение, которое, судя по всему, не за горами. Наверное, стоило бы поставить фильму восьмерочку, но за супер яркую Эмму Стоун накину еще балл.

9 из 10

I`m just getting started, darling.

13 сентября 2021

Разговор о гениальности

Стал ли этот фильм отрадой для глаз, уставших от однотипных ремейков или новым прочтением полюбившийся истории о колоритной злодейской личности в мультипликации? Конечно, прорыва не случилось, что и следовало ожидать. Всех удивительных героев, которых когда-то создавала студия Дисней, подмяли посредственные сценаристы, работающие по методичке. А ведь ещё недавно жили времена, когда живодёрка и стерва Круэлла была великим созданием Диснея.

Хочется задать ключевые вопросы, которые определили весь фильм. Какие черты личности роднят между собой гениев из разных эпох? Что делает человека необычным? Трудное детство, несносный характер, определенный дар Божий? В фильме рассказана история девушки, которая с самого детства считала себя гениальной без видимой причины. Она не обладала ни необычными навыками, ни глубокими знаниями, ни нестандартным взглядом на окружающий мир. Обычная ничем не запоминающаяся девушка, разодетая в броский костюм. Очередная американская героиня подобного типажа, как и в миллионе других картин.

В дальнейшем проявиться и её стервозный характер, и болезненное тщеславие, взращённое мыслью, что её гениальность врождённая. На деле, то развязное поведение, вредные привычки всего лишь способ Круэллы привлечь взгляды к своей никчемной персоне. Не было ни единого кадра, когда на героиню было бы интересно смотреть, когда мысли в её голове интересовали хотя бы кого-нибудь. Она не сомневается ни в чём, она ни о чём не толком не размышляет. Данная Круэлла практически ничего не придумывает, не анализирует. Если бы она изучала работы других дизайнеров, волновалась перед принятием решений, боялась бы провала, в героине открылось бы что-то живое. Вместо этого зависть, озлобленность на окружающий мир, зацикленность на собственной персоне и невероятное желание добиться всего лёгким путём.

Разве она похожа на гения дизайнера или творца? На самом деле, истинной личности нужно только начать говорить, чтобы увлечь за собой людей. За мыслями творцов, их художественным осмыслением окружающей действительности интересно наблюдать. Они зациклены не только на себе. Давайте-ка вспомним те вопросы, которые я задала. Что же роднит между собой гениев? Их решимость идти на крайние меры, а то и жертвы, чтобы отстаивать собственное мнение.

Чем была известна та самая Круэлла, придуманная сценаристами прошлого? Круэлла мечтала создать настоящее произведение искусства, она была готова убивать ради собственной цели невинных щенят. Влюблённость Круэллы в моду, переросшая в одержимость, невероятно завораживала. Эту героиню боялись, презирали, может, до ужаса любили, но никто не смел отрицать, что оригинальная Круэлла — настоящая личность, которая остаётся в памяти навсегда. Она оставалась ярким портретом людей, помешанных на искусстве. Именно этим отличается настоящая Круэлла от той, которая стильно одевается и бормочет злодейские речи. Одна приковывает внимание, а другая вызывает только стыд.

Что касаемо сюжета… Я удивлена, но в самой драматургической ткани полным-полно сюжетных дыр. Персонажи совершенно не имеют индивидуальности, а всего лишь набор стандартных качеств в методичке. Ни грамма идей, какого-то творческого осмысления, режиссёрской задумки. Единственное, что по-настоящему меня порадовало, это сцены с Баронессой. Честно говоря, насмотревшись на такую неприятную и скучную главную героиню, я ждала, когда на экране наконец-то появится эта властная величавая Баронесса. Она действительно выглядит, как нестандартная личность с определенными методами работы. И пускай Баронесса похожа на героиню из «Дьявол носит Прада», зато ей более-менее удаётся сопереживать. Техническая часть фильма хороша. Единственное, актёры едва ли вытягивают плохонькие диалоги, но декорации и костюмы вполне неплохие. Ещё собаки в этот раз нарисованы отвратно, с какой-то нелепой координацией движений. В целом, глаза при просмотре не вылезут.

Напоследок хочется отметить кое-что… Мне кажется, что истинный творец видит в обыкновенных вещах что-то невероятное. Возможно, гения трудно заметить или распознать, но его качественная работа, способность жертвовать самым дорогим, чтобы добиться цели, всегда возвеличит его над посредственностями, разодетыми в яркое трепьё. Давние диснеевские герои остаются колоритными личностями, даже среди залежей стильных ремейков. Как и Круэлла навсегда останется для нас той самой великой злодейкой.

4 сентября 2021

Местами неплохо, местами халтура.

Сразу оговорюсь, что «101 далматинец» я не смотрел и не читал, а потому оценивал фильм чисто и непредвзято, не имея никаких предварительных «ожиданий от приквела».

Получился он, мягко сказать, неоднозначным.

На одной чаше весов великолепная Эмма Стоун, которая в кои-то веки получила главную роль в большом высокобюджетном фильме, и отыгрывает на весь свой (по слухам) восьмизначный гонорар.

Актеры второго плана тоже не подкачали, как и главный антагонист — все играют хорошо, в образы свои вписываются. Претензии к ним нет.

Другое дело — сюжет и мотивация героев.

Опустим тот факт, что главные герои фильма — преступники, негодяи и просто неприятные люди, а на первый взгляд «хорошие» второстепенные персонажи абсолютно картонны и не имеют собственного мнения и мотивации.

Фильм также безо всякой причины романтизирует воровство и вандализм, при том что позиционируется как детский. Другими словами, старой как свет диснеевской морали вы от этого фильма не дождётесь — только героев, сеющих анархию, но вместо классических «наказания» и «искупления» за грехи получающих награды и сюжетные поблажки.

Но главная моя претензия к сюжету, пожалуй, его «ленивость» во многих местах и предсказуемость. Главная героиня преуспевает в своих коварных планах исключительно из-за везения, роялей в кустах и своей «врожденной гениальности». Мотивация её решений и поступков высосана из пальца, а главный антагонист делает злые вещи «патамушта злой». В наше время этого недостаточно даже для неискушённого зрителя, чтобы просто верить в происходящее на экране.

Следующая претензия — просто отвратительная графика, чего уж точно не ожидаешь от диснеевского проекта с бюджетом в $100—200 млн. Халтура видна невооруженным глазом почти во всех сценах с собаками, а к концу фильма некоторые сцены (например, у обрыва) и вовсе начинают походить на CGI из музыкальных клипов начала 2000-х.

Стоит, пожалуй, похвалить:

- саундтрек, который в большинстве случаев уместен.

- в целом неплохой юмор (кроме плохо поставленных и наивно глупых экшн-сцен, добавленных по причине «ведь у нас тут детский фильм»)

- великолепные костюмы и интерьеры особняка антагониста.

Если подытожить, картина получилась достаточно пресной, как говорится «ни рыба, ни мясо». Часть недостатков можно было бы простить, исходя из детской целевой аудитории, но в моем понимании это никогда не должно быть оправданием халтуре, а хороший фильм должен быть хорошим для всех возрастов.

Но картина должна стать заметной галочкой в карьере Эммы Стоун — и теперь её карьера может пойти вгору, чему я несказанно рад, ведь актриса она разноплановая, талантливая, и смотреть на неё всегда приятно.

7 из 10

3 сентября 2021

Круэлла. Красивая картинка, но пустой сюжет.

Помню, как в марте все говорили, что Дисней хотят выпустить свою версию «Джокера». Они аргументировали это тем, что трейлер фильма «Круэлла» (2021 год) сильно похож на трейлер фильма «Джокер» (2019 год). Итак, моё мнение после просмотра фильма: «Круэлла» совершенно не похоже на «Джокера». Если так можно сказать, то «Джокер» это серьёзная философская драма, а «Круэлла» детская сказка с счастливым концом. Но обо всём попа рядку и к этому сравнению я вернусь в конце.

Для начала обсудим хорошее. Фильм снят великолепно. Было очень много красивых кадров. Появление Круэллы были просто потрясающие. Наряды, которые были на ней производили должное впечатлений. И в целом фильм вызывал кучу эмоций. И всё это заслуга внешнего вида фильма. Он изумителен снаружи. Скажем так, картинка красивая. И это его большое преимущество. Мне фильм понравился именно этим.

Что касается сюжета. Большущий минус фильма — отсутствие глубокой мысли. Ведь, по сути, мы имеет красивую сказку для детей. Я не оговорилась, этот фильм рассчитан на подростковую или даже детскую аудиторию из-за простоты своего содержания. Возрастной рейтинг заранее предупреждает об этом. В целом сюжет клишированный. Бедная несчастная девчонка хочет стать известным дизайнером. Сюжетные повороты были очень предсказуемы. А концовка… Точно как в детском Диснеевском мультфильме. Добро победило зло. У меня иногда складывается сильное впечатление, что Дисней просто не хочет снимать фильмы с глубоким смыслом, над которыми бы можно было думать и думать. Когда «Круэллу» сравнили с «Джокером» у меня появилась надежда, что Дисней снимет что-то для взрослых. Ведь именно жесткости и дерзости мне в этом фильме и не хватило.

Возвращаюсь к теме сравнения. Вспомним «Джокера», протагонист и антагонист представлены в одном лице; у Джокера в прямом смысле едет крыша; в кульминации все почитают его, а в итоге непонятно что тут реально, а что нет. В фильме подняты серьёзные проблемы современной жизни: бедность, не исполненные мечты, стандарты общества и бесчеловечность людей. А что в «Круэлле»? Есть четкий протагонист и антагонист, скучная борьба добра и зла. Круэлла которая изначально была антагонистом в «101 далматинец», где она была редкостной мразью и психопаткой, которую все ненавидели, в данной истории так и не стала такой. Весь фильм нас заставляли сострадать ей и убеждали в правильности её действий. Она в этом фильме была хорошей, она выступала за справедливость. За нас всё решили — она хорошая и борется со злом в лице Баронессы. В то время как в «Джокере» мы сами решали, на сколько прав персонаж и зачем он так поступает. Нас заставили сострадать убийце. И в дополнение у него была более сложная мотивация, чем у Круэллы, хотя они хотели одного.

В конце хочу сказать, что «Круэллу» стоит посмотреть, только из-за красивой «картинки» и не более. Через несколько лет об этом фильме забудут. Его не будут обсуждать, и пересматривать годами. По сути, это такое же одноразовое кино, как и все фильмы у Диснея. И у них такая и была цель. Важны ваши впечатления в кинозале, а не после просмотра. Однозначно до Ворнер Брос., им ещё очень далеко. Диснею нужно иногда снимать «взрослые» фильмы, с рейтингом R возможно, которые будут оставлять след в кинематографе надолго. Но к большому сожалению они этого не хотят. «Круэлла» бы получилось в разы лучше бы, если была похожа на «Джокера», как раньше говорили многие.

6 из 10

2 сентября 2021

Неплохо

Это не тот, который вам захочется пересмотреть даже за много лет после его первого просмотра. Тем не менее, получился относительно неплохой фильм, как с плюсами, так и с крупными минусами.

Картинка в фильме естественно на высоком уровне, по другому и быть не может. Музыка подобрана классно, многие из саундтреков вам определённо будут известны. Часто используется не совсем стандартное повествование, что делает фильм более разнообразным. Над многими персонажами и ситуациями можно посмеяться. На удивление, в фильме Disney нету однозначного добра и зла, что несомненно хорошо. Главные персонажи пережили много сложного, и даже самые добрые персонажи в глазах зрителя не всегда делают добро. Ну, и конечно же наряды! Выполнены они качественно и красиво, без всяких сомнений.

Но это были плюсы. Из минусов: Стандартный диснеевский сюжет, где предугадать следующие события довольно просто (Однако, концовка довольно неплохая). Фильм максимально пытались сделать по детски, в фильме даже драка показана максимально безобидной. Конечно же, присущая многим современным фильмам (Особенно фильмам Disney) инклюзивность. Актёрскую игру тут трудно сильно критиковать. Все главные персонажи сыграли на уровне, однако заметны переигрывания.

В целом, неплохой фильм, который смотрится довольно драйвого. Он не утомляет, сюжет развивается довольно быстро.

30 августа 2021

Дьявол носин de Vil

Второй фильм в практике Disney, где повествование идёт от лица переосмысленного антагониста. Из однозначной злодейки, Круэлла стала сильным и самостоятельным персонажем, сложной и неоднозначной, что сделало её более глубокой. От кутюрье авантюристки Эстеллы до эпатажной Круэллы, сиротка с творческой душой становится Стервеллой, а никак не живодёркой. В новой истории по большому счёту не нужны далматинцы. История хороша своей нетипичностью и задаёт хороший стиль. Ослепительные костюмы, хороший саундтрек и соперничество с баронессой Эммы Томпсон показывает классическую злодейку Круэллу в новом свете.

Эмма Стоун прекрасно воплотила образ Круэллы, а Дженни Беван прекрасно её принарядила. Им есть за что составить конкуренцию в номинациях на оскар.

7 из 10

23 августа 2021

Что такое плохо

Итак, «Круэлла».

Хотелось бы остановиться не столько на сюжете и актерской игре, сколько на общих концепциях фильма.

«Круэлла» следует сразу нескольким трендам 21-го века. А именно:

- пляски вокруг известной, уже раскрученной истории

- расовое многообразие там, где его изначально не было

- смешение добра и зла

И если первые два имеют право на существование (но не всегда оправданы в конкретной реализации), то последний является нездоровым симптомом развития индустрии и общества в целом. В фильме главная героиня должна (по задумке авторов) предстать эдакой бунтаркой, бросающей вызов модному обществу, ярко заявляющей о себе вопреки противодействующим факторам. Однако, если посмотреть на поведение Эстеллы не как на сдобренный подходящей музыкой и флером романтизма сюжет фильма, а как на скупой список фактов из личного дела, образ героини в восприятии зрителем меняется с погранично-положительного на куда более неприятный.

Фильм всячески показывает, что главные герои — трое друзей — в целом-то неплохие, веселые ребята. Как-то не обращают наше внимание авторы на то, что основное занятие этих ребят — многочисленные кражи в составе организованной преступной группы — является преступным априори. При этом двое из этой тройки — взрослые мужчины с наличием рук и ног, а третья — талантливая модельер, умеющая обращаться со швейными принадлежностями. Простой вопрос: почему главные герои не пошли зарабатывать на жизнь честным трудом? Почему из преступников лепят образ Робин Гудов? Почему, наконец, не показали, как им пару раз отбивают органы в подворотне неравнодушные граждане? Зачем авторы пытаются обмануть аудиторию, представляя картину совершенно искаженной морали и альтернативной реальности, в которой — без намека на осуждение — взрослые, здоровые люди предпочитают воровство честному труду. Они воруют в том числе в толкучке общественного транспорта — ой, не самые богатые люди там ездят, — и пропавший кошелек здесь имеет ненулевые шансы испоганить жизнь простому честному человеку. Но нам этих историй не покажут.

Нам показали историю о преступниках (с одной стороны) и преступниках (с другой стороны). Честные люди также присутствуют, но в исчезающе малой концентрации и на вторых ролях.

Что же до остального сюжета фильма, то его можно охарактеризовать словом «нереалистичный». Все подогнано с таким количеством «если», что просто не веришь происходящему. Мотивация главных злодейств главной злодейки практически отсутствует, она как будто злая просто потому, что так было написано в сценарии.

Немного вытягивает фильм визуальная составляющая, за которую можно натянуть оценку с двойки на хилую тройку.

Детям кино категорически противопоказано, а взрослым будет по большей части неинтересно.

4 из 10

21 августа 2021

Дешевое подобие

Не знаю, чего именно я ожидала увидеть. Некую историю про уникального харизматичного злодея, точнее злодейку. Целеустремленного антигероя. Мотивированность и некое, пусть и злодейское, но понятное обоснование поступков. Особенное видение мира, стремление что-то создать или что-то разрушить, причем логичное и позволяющее задуматься и сказать «а в этом что-то есть». Наивные мои мечты.

В итоге то, что я увидела, оказалось пафосным подобием на «Дьявол носит Прада» с посыпкой из «Иллюзии обмана». У меня было ощущение, что сценарий старого добротного фильма о моде и карьерной борьбе переделали в крайне примитивное кино, в которое по диагонали впихнули злых далматинов, чтобы обосновать знаменитую шубку Круэллы из собачьих шкурок. Кстати собаки оказались просто отвратительно прорисованы. Но это мелочь. Все события фильма свелись к противостоянию двух психопаток из которых победила та психопатка, которой удалось лучше замаскироваться под адекватного человека.

Причем суть этого противостояния замылена. Ну т. е. формально показано, что причина такой вражды — это смерть матери Эстеллы, которая вроде как и не мать ей и вообще противоречит «психопатии» главной героини, т. к. у социопатов отсутствует эмпатия.

Ну т. е. вот вам 2 противостоящих друг другу сферических коня в вакууме, которые просто абстрактно злые. Но вот это злая-злая героиня, а это вот такая злая, но добрая. У вас тоже случился когнитивный диссонанс?

Мотивация героев второго плана отсутствует вообще. Т. е. на вопрос «почему они так поступают» ответа нет!

Не понятно, также, для кого это снято.

Для детей — это слишком кровавая история (не с точки зрения расчлененки в кадре, а с точки зрения отсутствия моральных принципов у основных героев, для понимания чего нужно развитое критическое мышление).

Для взрослых — это крайне примитивное и плоское нечто, созданное из случайной нарезки кадров, завернутое в красивые картинки, но даже эти картинки сделаны дешево и проигрывают в качестве гораздо более дешевым фильмам. Ну и обязательное лгбт50q+.

Но реклама работает и пипл хавает, что в принципе отражает падение вкусов и вообще общую деградацию зрителя. Грусть.

17 августа 2021

Визуальное безумие с дырой в сюжете

Про злодеев фильмы не снимают. Такое утверждение вполне могло бытовать какие-то 10 лет назад. Любой антипод, противопоставляющийся главному герою, создается для развития сюжета и раскрытия устоев персонажей в формате сравнения. Поэтому герой и злодей — это неразлучная пара персонажей, которые дополняют друг друга. Бэтмен и Джокер, Тор и Локи, Далматинцы и Круэлла Де Виль. Но времена меняются, и некогда персонажи-противопоставления начинают обретать собственные истории на экране. В тот момент, когда о героях уже сложно рассказать что-то новое, появилась идея углубиться в истоки формирования их злодеев, взглянуть на них с другой точки зрения, сделать их менее карикатурными и добавить человечности.

Следить за антигероями всегда интересно (Лицо со шрамом, Крестный отец, Банды Нью-Йорка, Друзья Оушена и т. д.). Они идут против системы, они совершают те поступки, которые мы в своей жизни совершить не можем. Это притягивает наш взгляд, делает злодеев харизматичными и обаятельными. Неудивительно, что современная тенденция возымела успех у публики. Но достаточно ли (в случае работы с антиподом) просто показать его злодеяния, или же важно внимательно раскрыть и развить знакомого зрителю персонажа в рамках имеющегося контекста?

В то время как у Джокера в качестве пространства для работы был материал в виде сотни комиксов, он был уже проработанным персонажем со своей историей, Круэлла внутри мира Далматинцев была карикатурным злом, не требующим глубины, отчего идея о собственном фильме держалась исключительно на энтузиазме создателей.

С первых минут фильм нам говорит, что Круэлла изначально была с биполярным расстройством, что подчеркивается её необычной прической (да, цвет волос — это визуализация её характера). Но проблема в том, что биполярное расстройство предполагает кардинальную смену настроения, а у этой героини подобного не наблюдается. Злая её часть ведёт себя естественно, а вот добрая (которую назвали Эстеллой) проявляет лишь лицемерие по отношению к окружающим, в то время как внутренние её мотивы остаются неизменными. Мы видим персонажа, ведомого собственными целями и достигающего их любыми средствами, хорошими или плохими, отчего весьма тяжело сказать, что изначально хороший герой в рамках эволюции становится тем злом, которое мы уже видели на экранах.

Молодая Эстелла заводит себе друзей, замотивированных на помощь ей лишь кодексом бездомных и не требующих ничего взамен. Они обустраивают себе целую квартиру в заброшенном доме, в которой они беспечно живут на протяжении более 10 лет. За это время они как-то становятся профессиональными уличными воришками и домушниками, не привлекая к себе внимания полиции (которой в фильме попросту нет). Однако у амбициозной Эстеллы есть мечта стать модельером, которая продвигает сюжет в новое русло.

Как бы сказать… К каждому вышеописанному предложению есть с десяток вопросов, на которые фильм не станет отвечать. Это принимается как данность. Приоритет фильма — расставить акценты на зрелищности и юморе, оставив весь контекст в стороне. Ориджин подразумевает пояснение деталей, которые зритель подмечал в оригинальной работе (курение, психоз, страшная нелюбовь к далматинцам, необычный карикатурный стиль и постоянное желание навредить). Но этот фильм снят будто про иного персонажа, ведь итоговый вариант совершенно не соотносится с оригиналом. Так зачем же вообще снимался этот фильм?

Сюжет у фильма относительно неплохой, но чрезвычайно оторванный от реальности. Сценаристы так часто пользовались киношными условностями в угоду зрелищности, что попросту оторвали фильм от реального мира. Нет, это не плохо, такое сплошь и рядом. Но смысл этого остается неясен.

Что по части персонажей. Как я уже сказал, разобраться в логике самой Круэллы после просмотра фильма так и не получается, а наблюдать за вторым планом фактически бессмысленно. Его прорабатывали спустя рукава, закрывая глаза на мотивацию, раскрытие, эволюцию и т. д. Несмотря на слабость персонажей, актёры отработали достаточно качественно, к их игре вопросов почти не возникало.

Однако, будет преступлением не отдать дань уважения людям, ответственным за визуал и саунд этого фильма. Костюмы, макияж, эффекты, съемка, монтаж, музыка и песни. Все эти аспекты сделали фильм очень красивым, красочным и атмосферным. Следить за этим было невероятно интересно, БРАВО!

Перед просмотром Круэллы у меня возник вопрос, а может ли на основе её персонажа получиться хороший фильм? Если у Джокера и Локи были успешные работы, в которых они уже отлично раскрывались, то назвать фильмы 101 и 102 далматинца успешными и качественными я не могу. Хорошей была мультипликация 1961 года, но на её основе годный фильм не сделать. Отсюда и вывод: ждать качества не имело смысла. Это меня и спасло. Заниженные ожидания позволили насладиться визуалом, но не сильно расстроиться от содержания.

5 из 10

(рейтинг 52%)

Этот фильм оставляет после себя больше вопросов, чем ответов. Я не готов назвать его хорошим ни как абстрагированный рассказ, ни как ориджин известного персонажа. Он невероятно красив визуально, но слишком поломан в своём содержании. И, если у вас получится, не вдаваясь в подробности, оценить его картинку, вы сможете зацепить весьма позитивные эмоции от просмотра.

17 августа 2021

Ярко, стильно, молодёжно и пусто.

Плюсы: Красивая визуальная составляющая, Музыка, Актерская игра.

Минусы: Слабый сюжет, плохо раскрыты герои и их мотивация.

В целом.

Яркий, простенький фильм на 1 раз с красивой картинкой и приятной музыкой больше рассчитан на женскую аудиторию и детей. Не сказать, что фильм плохой, но явно не соответствует всем дифирамбами и восторженным рецензиям кинокритиков (в особенности тем, в которых фильм преподносится преимущественно как психологическая драма под стать «Джокеру»).

Сюжет.

Старается показать историю происхождения злодейки из старого мультика 101 далматинец, выставив ее в свете драматичной героини с нелегкой судьбой.

Герои получились достаточно плоскими, клишированными и «неживыми». Злодеи еще более клишированными. Сопереживать кому-то, злиться или симпатизировать, при всем желании, не получается.

Актерская игра.

Играют неплохо, а кто-то даже хорошо. Отметить хочется Эмму Стоун, Джона Маккри, Джоэля Фрайя, Пола Уолтера.

Музыка.

Приятная, неплохо сочетается с яркой картинкой.

Операторская работа и дизайн.

То, за что можно смотреть этот фильм, поскольку это самые сильные его составляющие.

Итого.

Простенький, яркий, 1 разовый продукт, рассчитанный на широкую целевую аудиторию.

12 августа 2021

Скучно, и саундтрек не помогает

Если честно, то смотреть не планировала, едва только увидела афишу с пародией на Харли Куинн. Я и «суперзлодейские» картины не жалую, и диснеевские последние фильмы уж больно нашпигованы штампами (в детстве наверное на это не обращаешь внимание). Но тут дети мои посмотрели, расхвалили фильм и я решила — ок, посмотрим вместе, что же в итоге получилось на тему Круэллы.

Вроде бы сама идея была неплоха:

1) финансово, если учесть, что фильмы про «бывших» злодеев сейчас в тренде, а значит многие пойдут, и сборы будут хороши,

2) по главным ролям — две Эммы — вроде неплохие актрисы,

3) ну и, разумеется «забубенный» саундтрек и

4) классные костюмы «от кутюр».

А по факту… едва дети побежали за мороженным, мне очень захотелось прервать просмотр и заняться лучше бухгалтерским (хвала ему) отчетом.

Скучный, предсказуемый сюжет, много яркого, но мало толкового. Ностальгии по 101 далматинцам не случилось (хотя могло бы отчасти спасти ситуацию) — это совсем другое кино, про другую реальность (показалось, что там и с десятилетиями перепутано), ощущение, что молодость Круэллы пришлась на более поздние годы… Плюс Дисней, конечно, вынужден оставаться в рамках того, что допустимо показать и рассказать, злодейское-кино-лайт как-то уж совсем неправдоподобно выглядит.

Плюс какая-то неудачная биполярка в действии: жила-была хорошая девочка, а потом рассердилась… Круэллу хотят показать харизматичной, но ей почему-то особо не хочется сопереживать, понимать ее детские травмы, а когда к главному герою нет сочувствия, то каши из такого фильма не сваришь.

Что касается Эммы Стоун… ну, честно, в «Фаворитке» она в какой-то мере сходной ситуации разыгрывает свою партию гораздно более убедительно и неоднозначно, хотя тут видно, что очень старается.

Показательно, что я не помню, чем закончилась история, значит где-то раньше по сюжету я потеряла нить и не захотела отследить ее до волшебных слов «the end».

Возможно, любители дизайна оценят костюмы, но это не обо мне. Вот саунд и правда хорош, но гораздо больше удовольствия от него можно получить, послушав просто OST на хорошей аудиосистеме… Без видеоряда…

Хорошо хоть при создании фильма ни один далматинец не пострадал…

PS дети после мороженного так и не вернулись досматривать, видимо и для них кино — на один раз.

8 августа 2021

«101 далматинец отдыхает»

Недавно мы лицезрели новую картину довольно таки талантливого режиссера Крэйга Гиллеспи. Гиллеспи буквально 4 года назад показал нам одну из своих лучших картин — «Тоня против всех» с Марго Робби в главных ролях. И вот спустя 4 года на экраны выходит стильная и дерзкая картина «Круэлла».

В сюжете рассказывается о девочке Эстелле, потерявшей мать и примкнувшей к банде молодых жуликов — Джасперу и Хорасу.

Эстелла всегда отличалась от сверсников, она имела исключительно необыкновенное мышление, умение постоять за себя, и главное что ее интересовало — это мода.

Что такое мода? Мода для Эстеллы — это жизнь. Она живет этим, постоянно изображает разные новые эскизы, использует свое мышление для создания новых моделей и идет за мечтой — стать самым известным дизайнером.

И тут наша героиня устраивается в самый фешенебельный универмаг Лондона обычной уборщицей. Но ее рвение к мечте позволяет ей привлечь внимание Баронессы — главной узницы моды всего Лондона.

Баронесса — одна из самых эксцентричных и пафосных персонажей из всех что я встречал в кино. И это главная заслуга актрисы — Эммы Томпсон, которая прекрасно вжилась в роль и была просто неотразима. Ее эгоизм и высокомерие сыграно просто великолепно.

Эмма Томпсон вообще настоящая находка для Гиллеспи, это та самая актриса которая сделала данный фильм краше. В арсенале у актрисы много достойных ролей, и даже оскар имеется. Эту роль можно занести в список ее отличных работ, 100%

Эмма Стоун — это совсем отделанная история, экстравагантная, дерзкая и привлекательная личность. Ее исполнение Эстеллы стоит отдельных оваций и похвал. Эти костюмы, эти перевоплощения просто вишенка на торте! Эмма очень давно заявила о себе в большом кино как отличная актриса, которая может сыграть абсолютно любую роль. Имея в активе столько хороших работ, она добавила еще одну достойную — «Круэллу».

Про Д. Фрая и П. Хаузера сказать толком даже нечего, просто неплохая роль в их исполнении, но ничего больше. Хаузер кстати уже не в первый раз работает с Гиллеспи, но я рад что после «Дела Ричарда Джуэлла» он снова дал о себе вспомнить.

В общем, Гиллеспи — хорош, Баронесса — умница, Эстелла — великолепна. Я рад что 2021 потихоньку радует нас такими своего рода шедеврами, и для киноманов это — огромное счастье.

10 из 10

7 августа 2021

Локализация названия этого фильма всякий раз заставляет меня вспомнить чью-то историю: девушка пришла на сеанс с парнем, а он в середине фильма сообщил ей, что главная героиня напоминает ему Стервеллу из «101 далматинца». В какой-то мере дословный перевод здесь правильнее: кино вовсе не о той истеричной дамочке, мечтавшей о шубе из далматинцев. Это самый настоящий ребут в терминологии Кевина Смита. То есть вроде героиня знакомая, но история показывает её с совершенно новой стороны. Ну и поскольку это Дисней образца 2020-тых, то присутствует полный набор штампов нового века: визуальный ряд в лучших традициях «дорого-богато», переосмысление традиционного злодея, тактично введённый в повествование ЛГБТ-персонаж, чья ориентация не влияет ни на что, кроме галочки напротив обязательного пункта «включить в сюжет SJW-повестку», а также финал с вечными семейными ценностями. Стильное и красивое тут абсолютно всё, включая титры, и можно было снимать без сценария — визуал такой, что на сюжет откровенно пофиг.

Костюмами для фильма занималась 70-летняя Дженни Беван, уже имеющая в своей коллекции два «Оскара». Ещё до её интервью стало очевидно, что «модная» составляющая «Круэллы» — это бросающееся в глаза противостояние панка и тяжёлого люкса. Наряды Круэллы — это ярко выраженная Вествуд с примесью МакКуина, Баронессы — Гальяно, Версаче и прочие всем знакомые звёзды. И хотя мехо-перьевые костюмы Гленн Клоуз тоже запомнились многим, работа Беван — самое прекрасное, что вообще есть в «Круэлле».

Из прочего прекрасного, конечно, есть Эмма Стоун и Эмма Томпсон. Если последняя в роли жестокой аристократки (куда более похожей на оригинальную Круэллу, кстати) органична на все сто, то вот Стоун — спорный вариант. С другой стороны, сколько вариаций на тему этой героини мы уже видели? Сумасшедшая злодейка из мультика и икона стиля Гленн — это хрестоматийные примеры, а если начать считать каждый оммаж, то быстро закончатся пальцы, потому что даже среди певиц навскидку можно вспомнить сразу Сию и Элейну из Porcelain Black (сравните клип на «This Is What Rock n’ Roll Looks Like» с «Круэллой» 2021 года и удивитесь). Да и вообще, героиня Эммы является Стервеллой только наполовину — другая её половина вполне дружелюбна, терпелива и добросердечна, хотя подрезать кошельки в автобусах ей это не мешает. Переход между режимами «Эстелла» и «Круэлла» у героини слишком резкий и безапелляционный, но это проблема сценария, а не Эммы Стоун. К актерской игре девушки, а особенно к мимике, вопросов нет — она отрабатывает на все сто.

Несмотря на рафинированность истории, «Дисней» задаёт и нешаблонные вопросы — например, что же всё-таки важнее: воспитание или гены? Позволено ли блистательному гению быть злодеем и живодёром? Если вам интересно поразмышлять на эти темы, и вы любите красиво сделанное кино, то обязательно найдите два часа на «Круэллу». Другое дело, что совсем уж сокрытых глубин вы в этом фильме не найдёте… ну, кроме морали: не бойся отличаться от других, а злость и гиперактивность лучше заставить работать на себя. Но и это ведь неплохо, да?

4 августа 2021

До сумасшествия удивительно.

Круэлла приятно удивила. Я думал будет проходняк, изначально относился скептически (+трейлеры были никакие). А тут такой бомбический фильм, красивый изысканный. Запоминающиеся музыкальное сопровождение и запутанная, трагичная история с сногсшибательным финалом и развязкой. Мне очень понравилось проводить параллели с фильм Дьявол носит Прадо. Тут Баронесса такая же утонченная и высокомерная особа как и героиня Мерил Стрип. Очень интересно наблюдать за Эммой Томсон, просто шикарно. Ну и Эмма Стоун тоже дала жару, абсолютно разная в двух половинах фильма. Лондон 70-х поразил. Оскароносный дизайнер по костюмам создал более 20 нарядов для Эммы Стоун, и каждый наряд уникален, соответствуя настроению и тему фильма.

Очень ждал камео Глен Клоуз (играла Круэллу в двух предыдущих фильмах), в фильме был момент, где это можно было сделать, но видимо не стали. Она кстати была исполнительным продюсером этой картина, это и правильно, нужно отдавать дань уважения актерам и актрисам, которые играют культовых персонажей.

И подельники ее хороши, особенно Гораций, его взаимодействие со своим песиком требует отдельного внимания, снова помогает убедиться, что собака лучший друг человека. В целом, тут собакам уделено особое внимание, ибо мы знаем следующие фильмы:: 101 и 102 долматинца, где вся история завязана на них. Поэтому животные здесь отельные действующие лица. Да и в принципе за становлением героини очень интересно наблюдать. Очень качественно прописали ее трагическую историю и нелюбовь к долматинцам (или любовь с полушагом к ненависти?)

9 из 10

Для Дисней достаточно смелый фильм, хотя героиня с отрицательными чертами, слегка сумасшедшая, преступная). Ждем сиквел.

1 августа 2021

Очередное новое прочтение злодейской (уже скорее нет) истории оказалось еще одним удачным фильмом и нисколько не уступило нашумевшей ранее «Малефисенте». «Круэлла» — это не совсем то, чего я ожидала, когда только-только появились первые новости о будущем выходе картины, но, учитывая, что это Дисней, который известен своими низкими возрастными рейтингами и ориентированием на детскую аудиторию, картина получилась весьма и весьма неплохой. Конечно, я ожидала большего «антагонизма» от одной из любимейших моих злодеек, поэтому и рассчитывала, что в фильме будет больше негативных моментов со стороны Круэллы, но, в принципе, нельзя и сказать, что это сказка-сказка, как уже поднадоевшие вечные ремейки историй о добрых принцессах. Все-таки хочется чего-то нового, и боссы Диснея не прогадали с тем, что решили снимать сольные картины о, казалось бы, однозначно плохих героях.

Я неоднозначно отнеслась к тому, что сюжет «Круэллы» был построен не на уже давно знакомой истории из «101 далматинца» (ну как же главная героиня могла обижать собачек в семейной картине). С одной стороны, вспоминается опыт «Малефисенты», где был именно свежий взгляд на события старого мультфильма о Спящей красавице, который я и надеялась увидеть и здесь, но, с другой стороны, это всё же конкретно приквел к последующим событиям из жизни Круэллы, поэтому все равно интересно смотреть, что же привело к становлению злодейки (хотя скорее уже антигероини).

Про сам сюжет я долго рассказывать не буду, поскольку фильм заслуживает хотя бы единоразового просмотра, но он довольно оригинален и может даже заинтересовать не особо привередливого зрителя. Главная звезда фильма — Эмма Стоун — как всегда была бесподобна. Она с точностью смогла передать характеры как сироты-работяги Эстеллы, мечтающей о дизайнерской карьере, в первой половине фильма, так и дерзкой, уверенной в собственных действиях Круэллы уже ближе к финалу. Остальные персонажи, конечно, немного терялись на фоне актрисы, и, лично для меня, даже Эмма Томпсон была не такой поражающей по сравнению со Стоун. Тут же не могу не похвалить и художницу по костюмам Дженни Беван, чья заслуга в относительном успехе «Круэллы» ничуть не меньше заслуг актеров. Давно я не видела таких ярких и необычных образов на экране, абсолютно каждый из которых отличается от другого.

В общем, впечатления от фильма неоднозначны, но тут нужно учитывать и мой зрительский опыт. Моей 14-летней дочери, например, всё очень понравилось, так что на вкус и цвет товарища нет.

28 июля 2021

Жестокая и глянцевая история

На экраны кинотеатров вышел фильм, рассказывающий историю главной мире ненавистницы далматинцев. На мой взгляд, он получился очень английским: эпатирует, но не во всю мощь, а довольно сдержанно; показывает жестокость, но не наслаждается ею, а выносит в край кадра.

Не очень люблю фильмы, оправдывающие злодеев, и данный фильм тоже вызывал скепсис, но в итоге фильм оказался довольно смотрибельным.

После просмотра даже закралась шальная мыслишка: «А не посмотреть ли еще разок?».

Фильм можно писать фразой «У Золушки что-то пошло не так и она стала злая»: маленькая Эстелла живет со своей мамой, отбивается от нападок одноклассников и шьет свои первые наряды. В школе ей очень сложно: склад характера и окружающие обстоятельства не дают и дня прожить без драки. В итоге из школы ее все-таки исключают и они с матерью едут искать лучшей доли в Лондон. Так получается, что до английской столицы маленькая Эстелла доезжает уже одна. Там она встречает новых друзей-воришек. Вместе они живут более-менее нормальной жизнью мелкого лондонского криминала. Но у Эстеллы, конечно, есть мечта о чем-то большем и лучшем. С помощью одного из своих друзей ей удается приблизится к ее исполнению: она устраивается в самый фешенебельный (но одновременно и скучный магазин в Лондоне). Там она проявляет себя, хоть и в результате довольно неоднозначной и спорной ситуации. После этого она ненамеренно, но все же начинает своё восхождение ко злу и становлению Круэллой.

В фильме действительно очень внимательно и ответственно подошли к выбору одежды (и вообще к отображению мира моды) и, конечно, выбрали потрясающие музыкальные треки.

Актеры отыграли очень хорошо: Эмме Стоун удалось изобразить злодейку, при этом понимание того, что это именно злодейка возникает не сразу. Эмма Томпсон, вообще, выше всяких похвал. И-д-е-а-л-ь-н-о. Блестящая актерская игра. Стенли Туччи как всегда молодец.

Отдельно хочется отметить работу актеров озвучания. Их вклад почему-то часто забывают отметить.

В общем фильм хороший, годный к просмотру, содержит солидную долю панк-рока в себе, но подойдет и для просмотра с детьми.

23 июля 2021

Живодерка превращается в зоофилку.

Продвигая идею «Быть подонком — это хорошо» (главная идея современного кинематографа/мультипликации) студия «Дисней» окончательно утратила какую-либо оригинальность. Теперь просто берут злодеек из прошлых мультфильмов. Уже была «Малефисента», далее наверняка будет «Урсула», злая королева из «Белоснежки», ну и так далее. Теоретически возможны фильмы «Джафар» и «Гастон», однако это менее вероятно (все же в однополом женском мире «Диснея» мужские персонажи всегда выглядели инородными). Этот фильм заинтересовал вот чем. Как известно, в мультфильме «101 далматинец» Круэлла мечтала ободрать с них шкуры. Что явно противоречит современному явлению под названием «зоошиза». Сводящемуся к тому, что собаки/кошки (очень редко — дикие животные) это некая высшая раса, несравненно превосходящая поганых людей по нравственности и пр. Соответственно, нет никаких проблем сделать положительным героем, к примеру, размалеванного под клоуна ублюдка из «Бэтмена» (он здесь, кстати, есть в разделе «похожие фильмы»). Ведь он убивал «всего лишь» людей, низшую расу, менять его поведение не нужно. А вот покушавшаяся на «арийцев» Круэлла это уже совсем другое. Поэтому заранее было смешно представлять, как ее резко превратят в ярую зоофилку, целующую псин под хвост.

В целом, сюжет предельно штампованный, уже было не менее сотни подобных фильмов/мультфильмов. В основном, рекламирующих всевозможных проститутских кукол (Барби, Братц и тд.), но не только. Штамповка стандартная: провинциалка приезжает в столицу, чтобы стать звездой моды или прочих направлений шоу-бизнеса. Разница лишь в продвижении лозунга, приведенного в начале рецензии. В упомянутых мультфильмах мир моды/шоу-бизнеса изображался как такое замечательное место, где лишь отдельные злодейки все портят. А побеждают их, конечно же, при помощи дружбы, благородства, бескорыстия, и тому подобных качеств (якобы совершенно не противоречащих достижению успеха в данной сфере). А в фильме уже этого нет. Но, для нормального человека, такая честность даже является плюсом.

Ведь что собой представляет так называемая современная «мода»? Тоже самое, что и современное «искусство», шоу-бизнес и тд. У нормальных людей это может вызвать лишь рвотные рефлексы, они на себя такое никогда не наденут. И уж конечно, не может быть нормальных людей среди производителей данного продукта (не путайте со спонсорами). Что нам открыто и демонстрируют в этом фильме. Мир подонков, извращенцев всех сортов. При этом главная ложь фильма в том, что в данной сфере, якобы, человек может «сделать себя сам». Хотя в реальности, богатые спонсоры подобного выбирают людей для «раскрутки» совершенно произвольно. Так как уродливое тряпье одного «дизайнера» принципиально ничем не отличается от десятков таких же. Но крупицы истины есть даже в таком фильме. Ключевую роль играет бывшая хозяйка собак из мультфильма, которая теперь стала журналисткой, пиарящей здешнего персонажа. Выглядит, конечно, наивно — для «раскрутки» требуются десятки наемных журналистов, оплатить которых мелкая уголовница не сможет. А успешное противостояние богатому человеку и вовсе вызывает смех. Но в целом картина соответствует реальности — без наемных (или по знакомству) писак, такие персонажи никто.

Одной из главных идей фильма является продвижение ювенальной юстиции, а именно, пропаганда ненависти между родителями и детьми. Здесь это интересно тем, что поливаются грязью одновременно и родители и дети. Отрицательный персонаж бросает ребенка ради карьеры. Но также ведет себя и положительный, с той лишь разницей, что вообще не собирается иметь детей. А главная мораль фильма по части «семейных ценностей» такая. При случайном «залете» надо убивать детей, контролируя процесс от начала до конца. Поскольку если они останутся в живых и вырастут… последствия могут быть нехорошими.

В фильме неоднократно повторяется мысль «Современная мода — есть безумие». Героиня страдает целым комплексом заболеваний (шизофрения не единственное). А вдохновение черпает из алкоголя. И с вышеприведенным утверждением вполне можно согласиться. Когда смотришь на фотографии 20—50х годов, где на фоне снежных сугробов люди одеты в тонкие чулки, возникает очевидная мысль — они не в своем уме. Предыдущие 5000 лет так могли выглядеть лишь асоциальные элементы. Для нормальных женщин такое было немыслимо, и не только из-за моральных принципов. А еще и потому, что они не хотели простудиться и умереть. О чем уже говорил в предыдущей рецензии (на фильм «В джазе только девушки»). Как ни странно, число гриппозных «жертв моды» несколько уменьшила «сексуальная революция» начала 70-х. Когда массовой обувью стали высокие сапоги до колена (которые до «революции» не носили, поскольку предыдущие столетия они являлись характерным атрибутом проституток). Но принципиально это ничего не изменило. Поэтому вполне можно согласиться с присутствующим в фильме трансвеститом Арти, который говорит, что слово «нормально» для него равноценно оскорблению. Такие персонажи, во всяком случае, открыто говорят, что их главная цель — превратить общество в безумцев, уничтожить. Поэтому к ним вопросов нет. Куда неадекватнее выглядят атеистические борцы за нравственность. Считающие, что одежда 30-х (и даже 60-х) годов нисколько не противоречит этой самой нравственности. Игнорируя тот факт, что все предыдущие тысячелетия так могли одеваться лишь опустившиеся бомжихи (даже в античной Греции, с ее культом тела).

Весь вышеперечисленный набор откровений, вероятно, и привел к тому, что многим зрителям у нас этот фильм не понравился. Скажем, феминистки до сих пор не могут смириться с тем, что героини диснеевской продукции теперь всегда будут исключительно круглыми дурами (пропаганда тупости). Вот и здесь некоторые ждали «сильную личность, которая идет против всего мира». А получили полоумную шизофреничку. Равно как некоторые застряли в прошлом, и все ждут добреньких Робин-Гудов, которые грабят богатых, чтобы накормить голодных детишек. Не понимая, что данная стадия пропаганды уже пройдена, эта маскировка отброшена. И таких персонажей никогда не было в реальности, но теперь их уже не будет и на экране. Здешняя героиня вовсе не собирается тратить ворованные деньги на каких-то малолетних сопляков.

Подводя итог, стоит сказать о там, ради чего и смотрел, о собаках. Как известно, данный вид животных, бывало, участвовал в неприглядных делах. Например, охране заключенных в советских и немецких концлагерях. На что их поклонники всегда отвечают стандартным аргументом: «Сабаськи не виноваты, это все гадкие люди». Но ведь они представляют собак высоконравственными, высокоинтеллектуальными существами. А это получается, безмозглые роботы, тупо выполняющие команды. Что нам и демонстрируют в фильме. Дополнительное сходство с машинами придает тот факт, что для управления ими здесь используются свистки. Скажем, еще с 60-х годов в кружках юных техников делают звукоуправляемые модели. Где в качестве передатчика команд как раз используются свистки определенной частоты. И, судя по тому, что показано в фильме, «высоконравственные» собаки ничем не отличаются от этих моделей. За это

5 из 10

19 июля 2021

Это не та Круэлла!

Оговорюсь сразу, что я ждал скорее приквел к мультфильму «101 далматинец», а вышел «перезапуск» франшизы. Но мои ожидания, это естественно мои проблемы, но проблемы фильма в другом.

Первое, буквально всех героев «переписали». Здесь нет знакомых нам Джаспера и Хореса, нет Аниты и Роджера, да и Круэллы нет. В фильме совершенно иные персонажи, с другими характерами, другой мировоззрением, а иногда и с другим цветом кожи. И хоть актеры, сыгравшие Аниту и Роджера, уроженцы Лондона, факт в том, что в оригинале (коим считаю мультфильм) не было афроангличан и англоиндусов.

Второе, происходящие в фильме события нелепые, многие эпизоды выглядят как неудачные пародии на фильмы о фэшн-индустрии. Мотивация у большинства второстепенных персонажей отсутствует, притянута за уши.

Третье, в конце фильма не дан ответ почему Круэлла стала «злодейкой». И здесь два варианта, либо будет продолжение, где персонажа наконец «раскроют», либо у «101 далматинца» будет другой «злодей».

Но у фильма несомненно есть плюсы — это музыка и постановка показов Круэллы. Из актеров больше всего запомнился Пол Хаузер, его версия Хораса неплохая.

Итого.

Как приквел — фильм не состоялся, так как в оригинале совершенно иные персонажи.

Как перезапуск — фильм имеет слишком много сценарных дыр и нелепостей в сюжете, отсутствует мотивация, сюжетные повороты не удивляют.

14 июля 2021

Постно и карикатурно-скучно.

После того, как я посмотрела фильм, даже трейлер перестал казаться привлекательным.

Кто-то говорил, что история похожа на «Дьявол носит Прада», только про далматинцев и ждать от неё чего-то особенного — не стоит. Правда, те, кто так говорил, не учли как мне нравятся стильные фильмы.

Начну с хороших моментов.

Дизайнеры отлично поработали. Костюмы вышли эпатажными, яркими, несколько панковскими. Показ нарядов сопровождал экшн. Словом, нарезать из фильма моменты появления костюмов — вышло бы неплохое модное шоу.

Операторская работа тоже хороша. Камеры будто играли со зрителем. То намекали на как будет развиваться сюжет, то подчеркивали важные детали повествования.

Теперь добро пожаловать в страну хейта

Жильё. Круэлла со своими друзьями-ворами с детства жила в заброшенном доме. Там текла из труб вода, горел свет, было проведено электричество. Один лифт прямо в квартире чего стоит. Вряд ли они платили за аренду. У меня много вопросов. Почему их никто не нашёл и не выгнал за все эти годы? Почему здание не снесли? Если здание было строящимся, то почему не достроили? Ответов на это — нет.

Воровство. В первой сцене, где показывают шайку в деле, их называют профессионалами и крутыми ворами. Наверное, создатели фильма не смотрели, к примеру «Фокус» с действительно крутыми трюками. Потому как на экране я увидела топорную работу. Единственное, почему их не засекли, — так прописано в сценарии.

Персонажи. По отдельности они смотрятся хорошо. Но я им не верила. Будто героев вырезали откуда-то и вклеили в общий коллаж. Не было химии, связи, сочувствия. Баронессу сделали карикатурной психопаткой, с непонятно зачем добавленными моментами, когда она выкидывала мусор в окно машины или отобрала бутылку шампанского у официанта. Работник, что спас Круэллу в детстве, был карикатурно хорошим и правильным. Даже пустил в свой дом кучу народа, а сам носил им чай.

Музыка. Песни в фильме классные сами по себе. И они слушались в отдельности от происходящего на экране. Сюжет не докручивали так, чтобы музыка дополняла и усиливала эффект истории. Чем тратить кучу денег на покупку прав использования музыки, доплатили бы сценаристам или наняли более классных.

Разоблачения. Не буду раскрывать детали и добавлять спойлеры. Но сценаристы переборщили с сюжетными крюками. Если бы они были неожиданными — куда ни шло. Как в «достать ножи», например. Но здесь жанр несколько иной, фокус должен быть на Круэлле, её мотивации, зарождающейся ненависти к далматинцам, но нас уводят не туда и по нескольку раз.

Мотивация. Зафиналим главной болью. Круэлла, допустим, сумасшедшая и её мотивацию мы не поймём. Но остальным зачем было ей помогать столько и рисковать? Почему Арти согласился шить для неё и откуда-то привёл кучу народу. Которым, опять же, вряд ли платили. Если это решили оставить за кадром, то зря. Лучше бы убрали затянутые сцены с паузами в разговорах через слово.

Впечатление от фильма в целом — грустное. Хотели сделать нечто среднее между драмой, детективом и комедией. Получилось — не очень.

4 из 10

11 июля 2021

Круэлла — новая Харли Куин

Прическа певицы Сия, безумие в духе Харли и Джокера, сказочность Диснея (бобро побеждает зло) и шикарная стилистика (как выдержана цветовая гамма, великолепные костюмы и декорации) — за это можно смотреть и пересматривать.

Как в случае с Малефисентой (которая сложная и не однозначно отрицательная, в отличие от классических сказок), Круэлла де Вилль отличается от версии в Долматинцах. Она не просто (и вообще ли?) злодейка. Все сложнее. И поэтому — круче.

Противостояние героинь двух Эмм — Эммы Стоун и Эммы Томпсон — вышло страстным и огненным, и за это тоже плюс.

Резкий минус — за «перевод» Круэллы («Стервелла»), это было зря.

10 июля 2021

Дерзкая, гениальная, преступная и немного безумная

Она не задрожит пред светским приговором:

По первому движенью твоему

Покинет свет, семью, как душную тюрьму,

И будет счастлива одним своим позором!

Она отдаст последний грош,

Чтоб быть твоей рабой, служанкой,

Иль верным псом твоим — Дианкой,

Которую ласкаешь ты и бьешь!

Апухтин — «Письмо» (1882)

Известная злодейка Disney, которая запомнилась всем из-за любви меховым манто (особенно из пятнашек), владеющая огромным особняком и парочкой воришек в подчинении возвращается!

Актёры: не вижу смысла доказывать, что Глен Клоуз я обожал, обожаю и буду обожать с детства тот образ, который воплотила в 96-ом году. В то время, как мои сверстники горячо любили добреньких далматинцев и их щенят, я жил ради мгновений, чтобы увидеть на экране несравненную Гленн. Пускай её получили изрядно, выпекли из неё торт, раскрасили конфитюром из тюбиков, но это не мешает ей вернуться в молодом облике Эммы Стоун. Вторая справилась со своей задачей блестяще, и я не преуменьшаю! Но теперь задаешься вопросом, кто же лучше Глен или актриса нового поколения Эмма. «Они обе великие» — вот мой ответ.

Очень рад, что Эмили Бичем сыграла лучшую маму на свете. Даже когда она отбивалась от героя Лео Билла (актёру видимо суждено играть диснеевских кретинов пожизненно), было видно что она в дочери души не чает и всеми силами за неё заступается, несмотря на бунтарский характер дочери. Всем бы такую маму.

Обожаю Марка Стронга, тем более в озвучке Владимира Палямицы. Он играет правую руку Баронессы, однако может легко поменять свою позицию, ведь за долгие годы хозяйка не принимала его точку зрения. Не удивительно, что все люди, находящиеся у неё в подчинении недовольны в тайне ею, от того что затыкала рот

Также горячо понравились мудрый Хорас (Джоэл Фрай) и вечно раздражающий, но не менее обаятельный Джаспер — Пола Томаса Хаузера, актёр ставший знаменитым после прошлого фильма Гиллеспи — «Тоня против всех». Нравится наблюдать, как герои работают в паре с Мигуном (их воровство в автобусе под музыку She`s A Rainbow — The Rolling Stones прямо зачаровывает) и Эстеллой.

Леди и джентльмены, вот и нарисовался: «Подвох!»

А лауреат премии «Оскар» — Эмма Томпсон (за «Спасти мистера Бэнкса») появилась в роли антагонистки Баронессы. Не любит никого, кроме себя. Не уважает даже собственную охрану, что уж говорить о родне. Единственная и неповторимая злодейка Disney, которую не жалко ни на йоту.

И самая главная роль по мне отведена 12-летней Типпер Сайферт-Кливлэнд, запомнившаяся по «В стране фей». Здесь она сыграла маленькую Эстеллу. Стоит отметить, что девочка талантлива, также как ее экранное протеже.

Всё остальное: Трёхактная структура сценария соблюдена. В первом акте рассказывают о героине, о её стремлении к мечте. В первой части второго акта — наблюдаем за тем, как у Эстеллы появляется цели, а вместе с нею и чёрно-белые препятствия к достижению цели и берётся за старое. Во второй части у героини может и был шанс вернуть всё назад, но уже поздно. Все мосты сожжены, но она рискует остаться ни с чем. В третьей части — она падает в лужу грязи, но при этом узнаёт правду в ходе которой она перерождается в новую личность. Судьба даёт второй шанс. В кульминационный момент главная героиня и антагонистка сталкиваются лбами. Героиня делает окончательный выбор и становится той, кем мы её всегда считали.

Съёмочная группа: чувствуется влияние Крейга Гиллеспи (автора «Тони против всех») на эту картину. Не даже не хотелось сравнивать «Джокером», так как нету ничего общего, или по крайней мере не заметил ничего общего. Отличную работу проделали сценаристы, проработавшие сюжет и персонажей. А самое главное музыкальная составляющая Николаса Брителла создавшего трагичную композицию с мелкой ноткой цинизма I`m Cruella, но и другие мелодии переходящие в озлобленность героини. В фильме также прозвучат отрывки из песен, из них запомнились Hush — Deep Purple, Felling Good — Нины Симон и I Wanna be your Dog — John McCrea. А саундтрек Call Me Cruella, был специально записан командой Florence and the Machine для фильма. Этот фильм спродюсировала сама Гленн Клоуз, исполнительница злодейки в преклонном возрасте. И я скажу, что фильм справился достаточно хорошо, от участия такого продюсера фильм выигрывает. Конечно его не рекомендуют детям, но здесь и нет ничего плохого. Просто обычная жизнь глазами преступников, нарциссов, льстецов и прочих надменных людей (это я сейчас про управляющего в исполнении Джейми Деметриу) и обычная история великой личности, которая стоит на 39-м месте в списке популярных злодеев в мире.

Надеюсь, это не конец, а начало большой истории, которая продолжиться в сиквеле. По духу он будет напоминать «Крёстного отца 2».

Впечатления: фильм не по ограбление, хотя тут этого тоже полно. Говорят родители воспитывают в нас самые лучшие качества. Лишь со взрослением мы принимаем сторону: добра или зла. Но Эстелла не пошла по намеченному пути, который надеялась увидеть в ней мать. И не стала заложницей плохой наследственности. Она выбрала свой путь. Но всё равно осталась верна Кэти, ведь как говорится: «Родитель не тот, кто породил на свет, а тот кто воспитал».

Сцена после титров: подводит нас к той, знакомой истории, которую мы все знаем по песенке Роджера (Кайван Новак из сериала «Чем мы заняты в тени»). Но интересно, не скрыты ли в этой сцене скрытые мотивы по выводку потомства? Или может преподнесенный подарок даёт нам надежду, что Круэлла не так уж плоха. Или Эстелла, или Стервелла… тьфу-ты запутался.

Всё ещё впереди. Какие мои годы

10 июля 2021

Cruella DeVille

Фильм 2021 года, являющийся приквелом к картинам «101 далматинец» и «102 далматинца».

Режиссера: Крэйг Гиллеспи

В главных ролях: Эмма Стоун, Эмма Томпсон, Марк Стронг, Джоэл Фрай, Пол Уолтер Хаузер, Джон Маккри

1:Драматургия

Начать хотелось бы с драматургической составляющей. Фильм про девушку, мечтающую стать знаменитым дизайнером, но судьба поворачивается к ней так, что она узнает страшную тайну о своей семье.

Конфликт лежащий на основе этого фильма, это борьба за справедливость любыми способами. Один из конфликтов, это борьба со своими демонами в лице Круэллы. Второе, это более типичное, всеми понятное персонажное противостояние, противоположность Эстелле в лице Баронессы. По итогу получается, что Круэлла берет верх над Эстеллой. И то, что она обманом, подставляясь, раскрывает всем истинную личность Баронессы.

2:Визуальное повествование

Драматическую идею, которую заложил режиссер, выражается через главных персонажей, локаций, костюмы и музыку. Лично до меня донесли образ потерявшейся девочки, которая пытается выжить в этом жестоко мире, и сама становится ее отражением. Но, в глубине души она вся та же Стелла.

3:Работа художника постановщика

Из-за того, что у фильма тема о конфликте дизайнеров, художники разошлись по полной, и показали на экране все, начиная от горящих белых тканей, заканчивая платьем, украшением которого являются коконы живых моли. В фильме декораций тоже хорошо чувствуются. Многие из локаций запоминающиеся, красочные.

4:Невидимая визуальная работа

Из-за всей утрированности многих персонажей, сложно поверить в то, те же сталкиваемые друг с другом персонажи реальные люди.

Увидеть в этих конфликтах современность, заданность и проекцию на сегодняшний день невозможно.

5:Умение смонтировать

В этой картине, к моему удивлению все хорошо смонтировано. Из-за того, что в фильме был найден правильный темп и ритм, все смотрится на одном дыхании, и особо не наскучивает.

6:Анализ исполнителей

К сожалению, начать хочется с того, что многие актеры в фильме особо и не нужны, или не прописаны хорошо в сценарий. К этим персонажам можно выделить весь персонал работников Баронессы.

А что насчет самой Эммы Томпсон, исполнившей роль Баронессы видно, что она умеет играть. Вот только в этой картине негде. И ей весь фильм приходится ходить почти что с каменным выражением лица.

Меня порадовали только актеры, сыгравшие Джаспера и Хореса. Они, в отличие от мультадаптаций и фильмов 1996, 2000 годов, чувствуются более человечными и живыми. Да и чувствуется химия между актерами.

7:Музыка

Музыкальное сопровождение да и сам звук на высоком уровне. Запоминающиеся композиций 70-ых годов, которые можно переслушивать отдельно от картины. Также тема главной героини, показывающая о ее развитие как персонажа можно сказать была сделана на отлично.

Итог:

Эту картину я посоветовал бы вам смотреть не как приквел к «Далматинцам», а как отдельный фильм, который рассказывает отдельную историю. Так же хочется сказать, что фильм подойдет и тем, кто просто хочет вечерком расслабиться, и посмотреть что-то веселое и не загруженное, с глубоким повествованием и сюжетными ходами.

6 из 10

9 июля 2021

Другое кино

Не являясь лучшим киноманом, я смогла оценить это кино по достоинству только по нескольким вещам, которые мне запомнились за всю жизнь: кино должно затягивать, оно должно иметь историю и оно должно быть чем-то новым. И этот фильм был именно таким.

На стадии рекламы, мне показался фильм ужасно странным и не зазывающим. Возможно, трейлеров слишком много, а может, слушать историю какой-то злодейки из любимого мультфильма детства просто не хотелось, и я пропускала мимо глаз каждый раз эту рекламу, желая проигнорировать фильм. Но в один из дней стало ужасно скучно (что, разумеется, не лучший повод для посещения кинотеатра) и я выбрала поход в кино именно на этот новый фильм, вместо того, чтобы дальше сидеть дома.

И я была рада, что выбрала именно это.

Этот фильм отличается даже не подбором актёров, или спецэффектами, не костюмами, над которыми так трудились. Атмосфера фильма, характеры героев, которые прописаны до мелочей, а так же сама задумка — вот это всё держало до самой последней минуты. Я редко удивляюсь выходящим фильмам, особенно Disney (только мультфильмы, и то не все, у них выходят прекрасными), но именно эта лента меня поразила.

Возможно, сюжет покажется скучным по началу. Заезженным. Но с каждым поворотом понимаешь, что это не так. Весь фильм держится на динамике, капле юмора, интриге, которая будет продолжаться до самой (ДО САМОЙ ПОСЛЕДНЕЙ, Я НЕ ШУЧУ) последней минуты, а так же (всё же похвалю) прекрасной игре актёров. Возможно, особенные критики скажут своё «фи» в сторону всего того, что увидят, но если вам хочется чего-то необычного от студии с, обычно, детскими рейтингами, то вам стоит посмотреть это кино (особенно, если вы были не равнодушны к антагонистам мультфильмов «101 далматинец» и одноименным фильмам).

Если вам 12 лет, если вам 16, если вам 21, а может и за 30 — все найдут что-то особенное в фильме. На самом деле, не многие фильмы так могут, особенно те, которые называют «семейными». Разумеется, этот фильм нельзя назвать таким…

Но разве оно того не стоит?

7 июля 2021

Кто захочет быть милым? Кто захочет быть прирученным?

Самобытная, опасная, безумная…

Сгорбленная фигура — есть.

Черно-белые волосы — есть.

Фамильное ожерелье — есть.

Пятнышки… Пятнышки… Стиль — есть

Но чего-то не хватило, хотя… Этот фильм похож на праздничный торт, который ты ждешь, представляешь, что он будет не только красивым, но и вкусным.

И вот, фильм о самой ненавистной даме Диснея стал для меня эти тортом!

Эмма Стоун безумно, безумно красива в мире, где удачный крой юбки и удачный заголовок сделает все, чтобы тебя запомнили. Актриса, которая с каждым фильмом удивляет меня все больше, смогла сделать то, что начала Гленн Клоуз.

Эмма сделала Стервеллу — Эстеллой. Если в детстве, вы переживали за Понга и Пенни, а Анита и Джордж были наивными добряками, то после фильма о самой стильной злодейке мнение меняется.

Как?

Девочка, которая не захотела быть прирученной, которая с детства знала кем она хочет стать и не смотря ни на что шла к своей цели…

Гениальная, непревзойдённая, интеллигентная и многогранная Эмма Томсон… Женщина, которая может быть самоотверженной Эллионор из Разум и Чувства, Няня Макки из Моей ужасной няни, Агент О из Людей в черном или же профессор Сибил из Гарри Поттера.

Женщина, которая только одним своим присутствием в кадре создает полную картинку, а сцену законченной. Да простит меня Эмма Стоун, но хоть она и была главным персонажем запомнилась именно ее знаменательная коллега.

Чем? Баронесса была беспощаднее, омерзительнее и беспринципнее самой Круэллы, ведь та, на ее фоне стала самым положительным героем…

А теперь о фильме…

Пошалить и стать будущим? Да! Почему? I Wanna Be Your Dog!

Стиль? Мода? БУДУЩЕЕ! Стиль Лондона 70-х годов, который прекрасен в 21 году? Да, да, да!

Круэлла за последние годы стала своеобразным прорывом в кино Диснея, это фильм, который сохранил в себе ощущение детства (дети улиц, смерть родителей, мошенничество и т. д.) были обыграны так, что ты переживаешь, но не принимаешь все близко к сердцу.

А эти милые щеночки? Они сделали фильм! Им отдельное спасибо.

Костюмеры постарались на славу! Они сохранили ощущение мультяшности, но привнесли определенный стиль и шик — весь фильм был гармоничен и красив.

Актеры второго плана старались раскрыть своих персонажей, а некоторых создать с 0…

Каверы и оригинальные треки фильма стали вишенкой на этом торте.

А теперь… Как любое кондитерское творение поговорим о том, что же скрыто под этой глазурью.

-Фильм буквально на грани толерантности и политики (в фильме были все сообщества, национальности)

-Затрагивались все животрепещущие темы этого и прошлого года

-Музыка и визуальный ряд в соответствии с тенденциями моды.

В общем, один из коржей этого потрясающего кино торта был все-таки с привкусом гари.

Для тех, кто хоть на несколько часов захочет окунуться в детство посмотреть фильм обязательно!

7 июля 2021

Этот фильм-манифест обращается к современным молодым людям

В этом фильме показан фэшн мир бунтарских 1970-х годов. Круэлла (её играет Эмма Стоун) настоящая бунтарка из культуры панк-рока. Музыка в фильме действительно шикарная и передаёт ту эпоху. Композитор Брителл справился со своей работой на 5 с плюсом. Панки и уличные воришки передают дух Лондона 1970-х годов. Фильм очень сильно передаёт бунтарский дух всех молодых людей из 1970-х. Этот фильм-манифест обращается к современным людям и говорит: «Ваши бабушки и дедушки тогда тоже протестовали против глянца и лоска». Панк-рок — это музыка бунтарская, и она несёт в себе хаос. Слоган фильма — «Привет жестокий мир» — раскрывает весь сюжет. Мир жесток, и тот, кто не хочет добиваться своих целей, погибнет.

Это очень бунтарский фильм. Режиссёр Крэйг Гиллеспи сделал фильм-манифест. Показан мир моды 1970-х. Тот бунтарский дух, когда в фэшн мир ворвался панк-рок, ещё живуч. Сейчас мир тоже находится в каком-то непонятном протесте. И фильм Гиллеспи говорит: «Мода 1970-х несла флаг всего нового». Музыкальная дорожка очень хорошо передаёт дух 1970-х. Мне хочется сказать: «Тогда, в 1970-е, люди себя искали через моду, а сегодня люди ищут себя через соцсети. Но протест есть протест в этом жестоком мире». Баронесса (её играет Эмма Томпсон) несёт весь блеск и лоск моды 1960-х годов, которые ещё живут в 1970-е.

Образ Круэллы несёт в себе двойственность. Как бы и протест, и смирение в одном лице. Это ретро драма, которая показывает фэшн мир 1970-х годов. Собаки несут в себе месседж, что фэшн мир живой, а не бездушный.

У всех героев очень стильные образы и костюмы. Художники (их 12 человек) великолепно поработали над образами героев. Фильм очень стильный. Это фильм-манифест, который обращается к современным молодым людям.

5 июля 2021

Мстительная Белоснежка

Сейчас в Голливуде в тренде сильные женские характеры, новое прочтение собственной классики и оправдание злодеев. Мол, если у всяких Бэтменов и Суперменов есть травмы детства, из-за которых они всю жизнь ходят в трусах поверх одежды и не снимают нестираного плаща, почему бы им не быть и у злодеев?

Диснеевская злодейка Круэлла появилась в 1956 году в романе Доди Смит, откуда перекочевала в знаменитый мультфильм 1961-го года, ну, а потом стала еще известнее благодаря игровому хиту 1996-го, где это воплощение алчности и коварства сыграла великолепная Гленн Клоуз. Были еще сиквелы мультфильма и фильма, в разной степени удачные, и — вот — заговорили о молодых годах этой злючки.

В общем-то, Круэлле сейчас вернуться — самое время. Появилась эта крайне эмансипированная женщина в эпоху социальных революций, когда ее героиня — управляющая мужиками, острая на язык, богатая и всего добившаяся сама — олицетворяла женский вариант «селф мейда», беспринципную и свободную бунтарку, в противовес которой выступала Анита — типичная патриархальная женщина, скромная и тихая работяга, привыкшая подчиняться. Круэлла во всей своей фриковатой независимости выступала как персонаж отрицательный, а Анита — положительный.

Но времена изменились, женщины активно наступают на пятки мужчинам, бьют их по всем фронтам, и эксцентричная Круэлла именно сейчас оказывается гораздо большим выразителем нужд и чаяний прекрасной половины человечества, чем «хорошая жена» Анита. И теперь Круэлла не антагонистка, а совсем наоборот, ей, «злодейке поневоле», приходится бороться с еще большей злодейкой — точнее с версией самой себя из фильма «101 далматинец».

Уже не раз отмечалось, что в аляповатом трейлере фильма здорово торчали уши «Джокера» — общество превращает психически нездорового, но не злого человека в настоящего изверга. Фильм в итоге оказался «Джокеру» не родственен, а близок скоре сказке про Белоснежку со злобной королевой, милосердным егерем, двумя гномами вместо семи и сдвига по фазе в финале за отсутствием принца, который мог бы все поправить своей пылкой любовью и страстными поцелуями. Хотя мотивы модного нынче «очеловечивания» популярного злодея, здесь, несомненно присутствуют.

К сожалению, хорошей истории становления «злодея» (как в пресловутом «Джокере») у режиссера Крейга Гиллеспи не получилось. Винить в этом его — бессмысленно. Это большой студийный проект и режиссерской индивидуальности тут не больше, чем Гая Ричи — в «Аладдине». Тем более, Гиллеспи возник в проекте уже после увольнения другого режиссера, как часто бывает с крупными студийными долгостроями. Ну, и традиционно сценарий переписывался десятки раз, чтоб достигнуть наиболее сглаженного, отвечающего всем требования студии и всех рейтингов сценария. И студия своего добилась — фильм получился… никакой.

Именно потому что пытается одновременно втиснуться в узкие рамки диснеевских традиций и показать что-то новое, отдать дань трендам, высказать лозунг. Но этого не выходит.

Потому что Круэлла в идеале — это «Тоня против всех», «Фавритка», «Мулан» и т. д. — очередной вариант очередной сильной женщины во враждебном мире.

Но дело в том, что в фильме не происходит ничего, что превращает Эстеллу в Круэллу. Жестокий мир? Не так уж мир к ней жесток. Явно не по-джокеровски. Да, у нее погибла мать, но она получила верных друзей и, судя по экспозиции, чувствует себя прекрасно в роли воровки, весело проводя время. Диснею как обычно не хватает зубов показать, как на улицах лондонского дна выросла истинная Круэлла, получавшая пинки и затрещины и привыкшая прогрызать себе путь. В итоге, выросла добрейшая и милейшая мамзель чуть ли не лордфаунтлеройской скромности, которая мечтает о высокой моде и идет работать в модный дом уборщицей, без устали набиваясь в модельерши — это с ее-то — сколькими? 3-мя классами образования?

В том же «Джокере» страдающий от психического заболевания человек получает так много страданий и унижений, что чаша просто переполняется и наступает точка невозврата. Когда в «Круэлле» пройдена точка невозврата? Что стало триггерным моментом, разбудившим монстра? И был ли монстр? Нет, Круэлла просто появляется — потому что… ну, потому что она с детства была немного странной. Она вдруг начинает использовать друзей как рабов, вдруг начинает нагло себя вести, иначе говорить и действовать. Диснеевцы опять боятся настоящего зла, всячески оправдывая и снижая градус поведения Круэллы до милой эксцентричности: как результат, вместо маньячки, готовой идти по головам — только разыгрывающая из себя злодейку милая панкушка, которая только треплется, но по правде любое неблаговидное действие подает как шутку. И до самого финала она в диснеевских традициях дает справедливости свершиться самой, чтобы, упаси бог, никто не подумал, что внутри нее правда что-то надломилось и она готова устроить своим врагам геноцид. К этой Круэлле не испытываешь ничего — ни сочувствия, ни ненависти. Да что там, она даже сигарету — фишку настоящей Круэллы — закурить себе позволить не может! Не то время, ребятишки. Какое уж там зло.

Это кто угодно, но явно не та тетка, которая будет гоняться за щенками далматинцев, чтобы сшить из них шубу, я никогда не поверю, что героиня, сыгранная Эммой Стоун сознательно захочет кому-то навредить, тем более, безобидным щенятам. Никаких предпосылок этому фильм не дает. Из-за этого, из-за попыток превратить зло в «виноват кто угодно, только не сам злодей», попыток втиснуть сказочные и не требующие углубленного копания архетипы в реалистичный рассказ, доверие к истории падает и продолжает снижаться до самого финала.

Да, очарованию Эммы Стоун трудно не поддаться, она прекрасно играет обиженную буку, которая выросла и кааак отомстила, но настоящего антигероя у нее не получается.

Да, художники расстарались на славу, создав множество шикарных нарядов, но мне было бы интереснее, будь в кадре конфликт поострее да персонажи поживее. Кроме того, хронометраж растянут неоправданно: треть фильма состоит из сцен, никак не раскрывающих персонажей и не двигающих сюжет. И поэтому фильм, который должен быть задорным, эффектным и веселым, становится нудным и вялым.

Кино получилось красивым, но стерильным и неубедительным. К сожалению. Потому что я очень люблю обеих Эмм, и готов на них смотреть даже в программе Малахова, если б они туда пришли, но данный фильм избегает острых углов, отчаянно пытается нравиться, живет по другим законам, нежели предыдущие картины франшизы и, главное, не создает крепкого, живого, думающего и действующего персонажа. Кроме всего прочего, обладает непомерно раздутым бюджетом, какой простителен «Мстителям», но вряд ли — истории становления злодея с двумя звездами и отсутствием масштабных сцен.

А мы ждем фильм про Фредди Крюгера, где нам расскажут, из какого замечательного человека получился маньяк в красно-зеленом свитере и перчатке с лезвиями на руке.

6 из 10

5 июля 2021

Месть, поданная в стиле кутюр, может составить конкуренцию лучшим блюдам ресторанов Мишлен

Месть — блюдо, которое стоит подавать холодным. Месть, поданная в стиле кутюр, может составить конкуренцию лучшим блюдам ресторанов Мишлен.

Лондон на рубеже 70х годов, погрязший в однообразии и традициях, против маленькой девочки, не побоявшейся бросить вызов всем, ради своей мечты. Миру моды нужен был бунт, новый живой гений. Миру нужна была Круэлла Де Виль. Дерзкий свежий взгляд, страсть в сердце к любимому делу и неукротимое желание показать себя.

Эстелла, так по-настоящему зовут главную героиню, грезила миром моды и его роскошью с малых лет. Но все время пытаясь подстроится под общественные рамки и быть как все, шансы талантливой девушки достичь пьедестала славы приравниваются к нулю. У нее был кумир, которым она восхищалась, на которого хотела ровняться. Но узнав тайну своего прошлого, выдерживающаяся годами боль от утраты превратила главную героиню в безумного изысканного злодея.

Но стала ли Эстелла по-настоящему злодеем? Что ей двигало на самом деле: месть, азарт или…мечта?! Но если задуматься, кто же на самом деле скрывается за маской Круэллы Де Виль? Или это никакая не маска вовсе? В каждом из нас живет своя уникальная личность, которая с ранних лет имеет свою сокровенную яркую мечту. Но с течением времени и выполнением всех «последовательных жизненных правил» она угасает еще в зародыше. На мой взгляд, Круэлла, это продукт, одержимый чувствами, жаждущий признания, но сохранивший человеческое лицо. Она не побоялась встретиться со своей истинной природой, приняла ее, и сама возвела себя на пьедестал. Есть над чем задуматься, есть чем вдохновиться, есть на что посмотреть.

Несмотря на специфику тенденций современного кинематографа, кинокомпания Walt Disney действительно преподнесла гармоничный достойный фильм. Все наполнено настроением богемного Лондона и утонченным стилем. А две Эммы (Эмма Стоун и Эмма Томпсон) просто стали украшением киноленты. Также отдельно надо упомянуть об идеально подобранном плейлисте. Фильм мотивирует, вдохновляет и бросает вызов каждому. Если внутри Вас еще живет та самая яркая мечта, не бойтесь. Идите и занимайте свой пьедестал славы. Ведь в каждом из нас живет своя Круелла Де Виль.

4 июля 2021

Обворожительность зла, или Как влюбиться в психопатку

Как-то так получилось, что до сегодняшнего дня история про 101 далматинца проходила мимо меня — возможно, именно поэтому, идя на Круэллу, у меня не было никаких предвзятых ожиданий. И хотя фильм является приквелом к уже упомянутому «101 далматинцу», он представляет собой полноценное самодостаточное произведение искусства.

Disney уже давно осознал, что приторно-розовые истории про принца на белом коне не в моде, поэтому смешение зла и добра до потери опознаваемости каждого компонента выглядит вполне разумной стратегией. Именно так появилась Малефисента — злодейка из «Спящей красавицы», которой неожиданно оказывается можно сопереживать.

Так случилось и с Круэллой, известной также как Стервелла Де Виль. Злодейка, которая в изначальной истории была зла «просто потому что», становится героем, которому искренне сочувствуешь. Весь фильм ты просто не можешь оторваться от её образа, настолько притягательного и манящего, что ни одной диснеевской принцессе и не снилось.

Эффект необычайной обворожительности главной героини элегантно дополняют шикарный саундтрек и прекрасные наряды (поскольку сюжет тесно связан с индустрией моды, художникам по костюмам было где разгуляться). Ну и вишенкой на торте является потрясающая актёрская игра Эммы Стоун и Эммы Уотсон, играющих основных женских персонажей. Ведь, кроме всего прочего, этот фильм — ещё и гимн женской самостоятельности. Две женщины, соперничающие за звание лучшего дизайнера высокой моды, каждая из которых немножко не в себе — какое зрелище может быть обворожительнее этого?

3 июля 2021

Круэлла: Становление

В 1996 году на экраны кинотеатров вышел фильм «101 далматинец». Это была далеко не первая и не самая удачная экранизация одноименного романа Доди Смит. Тем не менее далматинцы (вообще-то — далматины) собрали весьма внушительную кассу и были достаточно популярны у детской аудитории.

Что касается взрослых, то без пары литров воды я бы вообще не рекомендовал смотреть эту картину. При ее просмотре создается ощущение, что в тебя беспрерывно запихивают ложками мед. Слащавость такая, что для полного счастья не хватает только рождественской елки с соответствующей атмосферой. Хотя, нет, с атмосферой все в порядке.

В бушующем потоке патоки актерский состав оставил минимум воспоминаний, самым ярким из которых был чей-то крик: «смотрите, это же тот придурок из Тупого еще тупее, ну, второй, который не Джим Керри».

Потом еще было продолжение — «102 далматинца». Оно тоже на любителя…

И вот 25 лет спустя после первого фильма пришло время приквела, который получил название Круэлла. Рейтинг 12+ сразу показал, что Дисней настроен не по-детски. Подлило масло в огонь и сравнение с Джокером. Мол, Круэлла это ни много ни мало его фем-версия.

Вопрос, конечно, спорный,, но в любом случае можно смело утверждать, что фильм удался. Красивый, с яркой, сочной картинкой, на которую хочется смотреть. Как и в далматинцах, Лондон у Диснея получился невероятно притягательным.

Сюжет фильма можно вкратце описать, как становление злодея. В нашем случае — злодейки. Немного человеческой *доброты» и трудные жизненные обстоятельства — надежный рецепт на пути превращения неокрепшей детской (к тому же бунтарской) души Эстеллы в знакомую нам Круэллу Де Виль. Дисней не стал изобретать велосипед и расставил все поворотные точки сюжета, как по учебнику. Хотя не обошлось и без пары сюрпризов.

Центральным в фильме является знакомство и противостояние пока еще Эстеллы, талантливого дизайнера одежды, с иконой мира моды баронессой фон Хельман, которую великолепно сыграла Эмма Томпсон. Ее героиня мне даже больше напомнила Круэллу из «101 далматинца», чем сама Круэлла.

Вообще, что касается актерской игры, то все выглядит очень добротно.

Эмма Стоун органично и убедительно смотрится, как в образе Круэллы, так и Эстеллы. Перевоплощение дается ей без особого труда. И ему веришь. Кстати, не подвела и юная актриса, играющая Круэллу в детстве.

То же самое можно сказать и об актерах второго плана. Мне особенно понравился Джон Маккри в роли Арти. Но здесь дело скорее в фактуре, а не актерском мастерстве.

Пожалуй, выпадают только друзья Круэллы. Причем как актеры играющие взрослых мошенников, так и их детские версии. А так как экранного времени у них предостаточно, то их невнятная игра очень заметна.

В фильме нашлось место и для «посмеяться». Есть действительно удачные шутки. Жаль, что доля юмора относительно невелика. Не обхохочешься.

Вернемся к Джокеру. Если не брать во внимание схожесть идей, то Круэлла далеко не Джокер. Не хватает пронзительности, главному герою не сострадаешь. Глубины актерской игры Хоакина Феникса нет и в помине. Возможно, такой цели и не было. Но, полагаю, что цель собрать приличную кассу все-таки стояла. Тут все плохо. В прокате фильм на конец июня не достиг даже отметки в 200 млн. долларов. Т. е. не достиг величины бюджета. Учитывая, что выход в ноль — это бюджет, умноженный на два (а лучше — два с половиной), то… Еще один привет от Джокера, который в этом плане был суперуспешен.

7 из 10

3 июля 2021

Комедия Круэлла на большом экране с 2021 года, его режиссером является Крэйг Гиллеспи. Кто снимался в кино, актерский состав: Джанет Хенфри, Марк Стронг, Суриндер Духра, Эмма Томпсон, Тревор Лэйрд, Лео Билл, Гермиона Галлифорд, Сара Кроуден, Жаклин Чан, Джон Маккэй, Пол Чоудхри, Джейн Хау, Крис Риман, Пол Базели, Джевон Принц.

Расходы на кино составляют примерно 1.В то время как во всем мире собрано 233,274,812 долларов. Производство стран США и Великобритания. Круэлла — имеет достойный рейтинг, более 7 баллов из 10, обязательно посмотрите, если еще не успели. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 12 лет.
Популярное кино прямо сейчас
© 2014-2021 FilmNavi.ru - ваш навигатор в мире кинематографа.