Гретель и Гензель (2020)

Коллекция выразительных образов. Мальчик идет по лесу - над ним нависают детские башмаки. Лысый кот. Черные кончики пальцев ведьмы. Накрытый стол, образующийся из внутренностей убитых. Молодая ведьма достает части тела из бочки. Топор в дереве. Мрачный отблеск дрожащей свечи. Запутавшийся в зубах детский волос - косичка маленькой девочки. И магнетический лес, скромная уютная хижина... Уже одних этих моментов достаточно для того, чтобы выделить эту ленту из множества сказочных хорроров. Леденящая атмосфера Оза Перкинса и отталкивает, и очаровывает. Здесь невозможно остаться безучастным.

- Тебе снятся сны?

- Иногда да. А иногда я вообще не сплю.

- Не спишь? Слушаешь, что в лесу? В воздухе так и кружит изобилие. Надо лишь протянуть руку и забрать. В этом твоя сила. Ты видишь то, что сокрыто и берешь это. Скудоумный верит в то, что он видит... Но мы то, знаем, что мы хозяйки своей судьбы. Такие как ты и такие как я общаются с великой кормилицей. Она дает нам семена изобилия и мы сеем их в нашем саду, а затем пожиная плоды мы вершим правосудие.

Оз Перкинс закручивает очередную мистическую феерию. На основе известной сказки он выдает нечто неожиданное. Мало того, что уже с первых минут нам поведают легенду об очень красивой девочке с паранормальными способностями, так на шестой минуте Гретель столкнется с достопочтенным милордом, интересующимся ее девственностью. Такого в сказке у братьев Гримм не было (но могло бы быть, если бы они были нашими современниками). Дальнейшее в полной мере переворачивает историю братьев Гримм. Все внимание тут к Гретель и ее взрослению. В колдунье девочка находит отражение материнской заботы. Вокруг этого момента и закручивается интрига ленты.

- Завтрак готов. Мяска тебе не положить моя прелесть?

- Нет, спасибо, мэм.

- Она может есть одни овощи. А я ем одно только мясо и вырасту сильным как бык.

- Она вырастет вполне себе сильной, прямо как бык, который ест траву и тянет повозку... и толстяка, который сидит в ней.

Более всего эта лента завораживает меня визуальными решениями. Перкинс избирает наверное наиболее точный цвет искусственного освещения в хижине. Неестественная коричневатая желтизна заставляет запомнить эту ленту. Река, камни, лес, подвал - тут все пронизано колдовством. Самые простые решения оказываются неимоверно выразительными. Лента гипонтизирует. Она будто и не относится никак к современному американскому кино - никакой коммерции, лишь утонченный вкус Оза Перкинса.

8 из 10

Это первый полный метр Оза Перкинса, который я посмотрел, и можно сказать, что мне понравилось. Да, это очередной фэнтези пост-хоррор по сказке братьев Гримм, но назвать его посредственным или проходным язык не поворачивается.

Мне нравится, что в последние годы жанр претерпевает положительные изменения. 'Ужастики' перестали быть малобюджетными и глупыми фильмами, которые только и делают, что пугают. В основной своей массе такие произведения топят за религию или социалочку, но тут мы имеем переосмысление сказки 'Пряничный домик', причем с неожиданной стороны. Сначала ты думаешь, что тебя ждет авторский арт-хоррор, но когда начинаешь смотреть, то все встает на свои места: нет. Это очень стильный и тягучий представитель пост-модернистской волны, который как интригует, так и отталкивает от себя. Вольный пересказ - дело такое. Либо ты соглашаешься с этим подходом, либо нет. В моем случае - второе. Приятно видеть, что на управляющей идее в очередной раз 'принцип инь ян': в каждом из нас есть как добро, так и зло, но только нам решать, что мы принесем в этот мир - луч света или сгусток тьмы. На месте и феминизм: кино буквально кричит об этом, хоть и не уходит в политику с 'западной повесткой'.

Это по-хорошему мрачное и вялотекущее кино, где все хорошо, кроме как местами топтания в сценарии. Вроде бы и фильм идет 'час двадцать', но он при этом умудряется буксовать и не двигать события вперед. Зато вы можете кайфануть с операторской работы и монтажа: экспозиция в 2.76:1, а обыденный мир в 4:3 - это очень художественно, и играет на атмосферу. Саунд уместный и мрачный. Актерские работы приятные: София Лиллис пришла прямиком из 'Оно' Мускетти. Хорошо смотрится в кадре. Про Сэмми Лики ничего особо и не могу сказать: норм.

'Гретель и Гензель' - это хороший представитель экранизации классической сказки. Именно такой сказки, какая она была в оригинале. Дети перессорятся, а родители ужаснутся. Это тебе не цензурированная советская версия, а неповторимый исходник братьев Гримм. Мрачнуха, чернуха, кровища, расчлененка и прочие атрибуты хорроров. Но тут этого по минимуму. Кино нацелено погрузить вас в тягучие мрачные декорации таинственного леса и не менее зловещей избушки, где балом правит ведьма, а дети пытаются ей противостоять. Это кино, в первую очередь, о нас, людях. О человечности, о внутреннем 'огне' и о наших поступках в целом.

7 из 10

По-новому интерпретировав сюжет немецкой сказки «Гензель и Гретель», Оз Перкинс одновременно осовременивает его и неожиданно углубляется в фольклорную основу. Пряничный домик преображается в нечто уютное и по-скандинавски минималистичное. А предостерегающая от походов в лес сказка о каннибализме трансформируется в притчу о женском становлении (неслучайно режиссёр в названии переставляет на первое место имя Гретель). Гретель у Перкинса уже не девочка, а маленькая женщина, на чьи плечи легли воспитание и забота о младшем брате. После того, как мать выгоняет ее из дома, Гретель рискует либо оказаться в монастыре, либо стать прислугой в доме похотливого старого соседа. Однако, в итоге, попадает к пожилой леди, прельщающей юную девушку возможностью стать «хозяйкой своей судьбы» и общаться с «великой кормилицей, дающей семена изобилия». Символы столь же очевидные, что и лимоны на полотнах эпохи Возрождения. Да и очевидность эта подкрепляется тем, что именно в доме ведьмы у Гретель впервые начинается менструация. А ещё в доме том много треугольников и крови. И если Гретель пробуждает в себе созидательное начало, то ведьма, пусть и ведёт речи в духе сестринской солидарности и радикального феминизма, но встаёт на сторону разрушения (собственно, она ест детей). Перкинс поднимает проблемы взросления, независимости и эмансипации. И делает это красиво. Однако, несмотря на изобилие символов и подтекст, Перкинс неумолимо подводит нас к скучной и традиционной развязке с помещением злой старушки в печь (увы и ах).

После «Ведьмы» Роберта Эггерса народные ирландские и канадские сказки стали притягивать своим взрослым жанром. Помимо процесса взросления зритель сталкивается с ужасами сказаний: то, чем пугали детишек перед сном, стало воплощением ужасов в современных интерпретациях. Режиссёр данной картины Оз Перкинс передал процесс взросления Гретель (именно поэтому в названии её имя первое, а не брата, как все привыкли), сделал героиню защитником и вывел фэнтези на старинный лад.

История знакомит нас с маленькой девочкой, которая не по своей воле становится прокажённой. От неё веет злом, тьмой. Вроде бы начальная сказка, которую рассказывает зрителю Гретель, но все последствия ты уже угадываешь, исходя из названия картины. Приятно фильм отображает природу. Красочные леса, тёмная расцветка листьев, мрачность, навевающая страх, как в вышеупомянутой «Ведьме» – лента держит стиль, сопровождая фон мрачным развитием персонажей.

К фэнтези пока косвенное отношение, но когда брат с сестрой становятся предоставленными сами себе, то в ход вступает мистика. Герои встречают как союзников, так и врагов, но сюжет идёт в правильном направлении, добавляя реализма на знакомую всем историю. Хлебные крошки заменили на чувство абсолютного голода, чтобы показать отчаяние персонажей. Ключевой поворот заключается в мрачной избушке – и вот тут выстреливает коллаборация стилей и времени. Современный «хай-тек» под сказочное повествование выглядит круто.

Вдобавок к мрачно-красивой истории фильм содержит разные стили съёмки, в зависимости от ситуации. Обычное повествование необходимо для пояснения и введения важных деталей в сюжете, а развязка и разоблачение сохраняют идеальную симметрию, панорамирование (Стэнли Кубрик и Уэс Андерсон вошли в чат), чтобы передать разницу между остатками реализма и сказкой. Знакомство с ведьмой держит в напряжении. Работает эффект знания истории, когда за обычной женщиной должно что-то скрываться, должно быть разоблачение, но авторы умело держат зрителя в неведении.

Растягивается пребывание в гостях, чтобы постепенно вводить странности в фильм. Отлично работает идея старшей сестры. Фильм поднимает женскую солидарность и отчуждённость брата. Необычная интерпретация сказки братьев Гримм демонстрирует сомнения Гретель, странные сны, путаницу. Чем больше вопросов возникает о месте пребывания, тем сильнее сгущаются поджидающие опасности. В этом ключе выстреливает саспенс, позволяя Гензелю самостоятельно справляться с трудностями, а Гретель решать общую проблему жилищного вопроса. С Пеннивайзом справилась, значит и ведьму одолеет.

Фантасмагория наступает постепенно, отчего кадры запутывают, а странности, видения, сны, раскрытие тайной комнаты (без Василиска) смешиваются, давая героини путь просвещения и осмысления увиденного. С художественной точки зрения выполнено преобразование и разоблачение красиво и ярко. Насыщенное наслоение контраста, мерзкое сочетание трэша и симметрии создают будто фильм внутри фильма, что отличает общий нагнетающий тон от кульминации.

С реальностью происходящего, с точки зрения хронологии фильм будто вводит в транс. Мало было психологического напряжения и тёмного контраста, режиссёр добавил безумия и завершил сказку на отличной ноте. В целом, финал отлично показал перерождение, процесс раскрытия и познания самого себя. Ключевой герой здесь Гретель, а все окружающие люди служат стимулом для роста и прогрессирования.

Местами путаница в кадрах и ужасающее фэнтези сбивали с главной нити сюжета. Что это за вставки? Но пояснения в духе сказки, подача технического содержания фильма и приёма сбрасывали пар недоразумения, придавая знакомому фольклору трэшовой вкус. Довольно необычная замашка на сказку, но лента имеет потенциал. Такого сказочного преобразования не хватает в куче блокбастеров.

Фильм посвящен женской природе, мудрости и силе, дикой, первозданной. Каждая сцена несёт скрытый смысл, метафору или ассоциацию. Приходит конец патриархального плана, нацеленного на то, чтобы удержать женщину вдали от собственной врождённой силы. Сцена, когда Гретель устраивается на работу к Стрипу как раз иллюстрирует отношение мужчин к женщинам — читать умеешь?, тебе лучше сократить количество слов, старайся говорить «Милорд» (мой господин), ты девственница? Именно мужчинами придуман образ ведьмы, уродливой, вредоносной, с котлами, чёрными свечами и прочими атрибутами (хотя иногда это так), но пришла пора возродить, вспомнить, что ведьма — это мощная сила, это источник энергии, это интуитивное знание, которое старше времени. Требуется лишь смелость и доверие к самой себе. В заключении скажу, что к мужчинам это тоже относится, и думаю из Гензеля получится хороший ведьмак.

Наконец-то я нашёл что-то атмосферное и медитативное, да ещё и про средневековье. Конечно, с последним вышли некоторые проблемки, на которые поначалу было трудно закрывать глаза.

С первых же секунд зритель видит историческую недостоверность — чернокожие в средневековой западной Европе. Затем главная героиня прихорашивается, используя косметику, красит губы и ресницы — что выглядит как-то по мягкой мере странно. Может в средние века и существовала косметика, но явно не в таком виде, и явно она предназначалась не для простолюдинов.

Затем разговор Гретель с милордом. Тут она, подобно светочу народной оппозиции блещет своими, пускай и мещанскими, однако справедливыми и довольно разумными рассуждениями о сложившейся средневековой системе. Хотя в этой же сцене признаётся, что не умеет считать. Но это всё неважно, ибо милорда интересует лишь девственность Гретель — мужчины в фильме нарочито выставлены сексистами и угнетателями. Повесточка — что поделать. Фильм содержит повесточку, но не содержит историческую достоверность. Какая историческая достоверность в сказке — спросите вы. Я отвечу: та самая, которая обусловлена временным периодом.

В общем, это резануло глаза в начале, а так же и уши, например, когда я услышал про «освоение уроков лопаты» из уст матери Гретель — я прямо-таки в осадок выпал, оказывается в средние века существовали такие уроки. Но потом до меня дошло, что данный фильм нужно смотреть, как спектакль в современном драм театре. Как современную интерпретацию классического произведения, пускай и в аутентичных декорациях. Если смотреть фильм именно под таким углом, то всё становится на свои места. Диссонанс становится едва ощутимым, и начинаешь получать удовольствие от того, как фильм снят, и от того, какая в нём атмосфера.

По своему настроению фильм напоминает «Ведьму» Эггерса, только здесь больше атмосферных планов, зато там не приходилось пробивать лицо от фейспалмов.

И всё же не могу не восхищаться тем, как снят этот фильм. Браво.

Хоррор Оза Перкинса привлёк меня в первую очередь своей атмосферой, напомнившей мне великолепный фильм «Ведьма» Роберта Эггерса. Получилось ли у Перкинса создать добротный ужастик, давайте разбираться.

Пожалуй, «Гретель и Гензель» на фоне других хорроров, которых каждый год выходит пруд пруди, и качество которых оставляет желать лучшего, выделят то, что фильм это прочтение культовой сказки на новый лад. К тому же здесь играет звезда фильмов «Оно» София Лиллис. И хронометраж фильма чуть более 80 минут. Собственно, почему бы не попробовать?

Несмотря на небольшой хронометраж, фильм обладаем довольно медленным повествованием. Сюжет повествует нам о главной героине Гретель и ёё младшем брате Гензель, которые остаются без дома и натыкаются на избушку пожилой женщины. Сюжет не самая сильная сторона этого фильма. Многие сюжетные повороты легко читаются и ощущается вторичность происходящего.

Актерская игра оставила тоже довольно противоречивые эмоции. Если старуха Элис Крайдж местами выглядит пугающе, то София Лиллис ходит с одним выражением лица весь фильм, точно так же как и в недавнем сериале Netfix «Меня это не устраивает!»

По поводу хорровой составляющей тоже остались вопросы. Страшно не было совсем, да жуткие сцены были, но так же были сцены которые вызывали смех, от нелепости происходящего.

Единственное, что спасает этот фильм, это визуал и операторская работа. Они здесь просто шикарные. Отдельные сцены выглядят как произведение искусства, игра со светом, крупные планы, нестандартный формат фильма, всё это создаёт эффект присутствия и за фильмом становиться действительно интересно наблюдать.

«Гретель и Гензель» — это неплохое кино, в котором есть свои достоинства и недостатки. Благодаря своей атмосфере и особому стилю, хочется закрыть глаза на посредственный сюжет и невыразительную актерскую игру. Конечно фильм Перкинса не сравниться с «Ведьмой» Эггерса. В плане сюжета и нагнетания жути, «Ведьма» была на голову выше, но нужно ли их сравнивать? Ведь фильм Оза Перкинса является по своему уникальным проектом, со своим авторским почерком.

Смотреть это кино или нет, решать вам. Если хотите погрузиться в атмосферу жуткой сказки, тогда Welcome! Если хотите чтобы вас трясло от страха и был интересный и оригинальный сюжет, тогда проходите мимо.

7 из 10

Фильм очень атмосферный. Имеет свою мрачную прелюдию и не менее мрачную концовку, которая оставляет возможность для фантазии. Просмотрев этот фильм, вы можете выбрать финал: мрачный или обнадеживающий — как весь мир магии, который неоднозначен. Режисер смог создать волшебную отвратительную историю из, казалось бы, воодушевляющей сказки, пройдясь по низменным составляющим души.

Антураж, потрясающие диалоги, на уровне поговорки, навеянные фольклором и старинными образами, выбор между злом и добром, как бы банально это не звучало, идет по всей линии сюжета.

Выбор — то что лежит во главе картины, как бы вы с этим не спорили.

Атмосфера — точно переданная Гриммовскими историями. Не забывайте, они писали страшные сказки (арт-хаусными, с вашего позволения), а не сказки для детей.

Мы должны проникнуться пониманием, что выбор — сакральность души. А, именно: тьма или свет, самопожертвование или жертвоприношение — выбор, исключительно для зрителя.

PS: прекрасная история, которую мастерски смогли донести до нас режисер и оператор в своем, весьма, депрессивном стиле. А игра актеров — выше всех похвал, учитывая, что это юные дарования.

После просмотра фильма остается очень странное послевкусие, что и требуется от просмотра авторских интерпретаций «заезженных» историй, сказок, рассказанных некогда нам дедами.

Юнцы Гретель и Гензель отправляются из родного дома на поиски нового пристанища, ибо являются обузой для матери. Их путь лежит через неприветливый густой лес, наполненный странными образами и отсутствием признаков жизни. Изрядно проголодавшись, парочка набредает на странный дом, в котором стол ломится от еды, а хозяйка кривда-бабушка гостеприимно предлагает остаться на ночлег. Детишкам предстоит раскрыть тайну странного и манящего дома и ее владелицы…

Это мрачная интерпретация сказки братьев Гримм, выдержанная в серых тонах и давящей атмосфере. Визуально фильм радует буквально каждым кадром, ракурсами, цветовой гаммой и пейзажами. Снята лента шикарно, завораживая игрой красками и застывшими в молчании ландшафтами. Отличное музыкальное сопровождение и звуковое оформление, подчеркивающее мраморное умиротворение в лесной глуши.

А вот сюжет подкачал своей развязкой, да и весь фильм было ощущение, что история топчется на одном месте, нехотя подкидывая мелкие кусочки пазла, создавая видимость интриги, которая странно рассыпается под конец.

Какими-то визуальными и звуковыми решениями напомнило бесподобную «Ведьму» Роберта Эггерса, но до нужной атмосферы безысходности «Гретель и Гензель» не дотягивает. Хотя картина и монотонная, но точно найдет своего зрителя, а видеоряд вряд ли оставит кого-либо равнодушным — ведь такой операторской работой можно только восхищаться.

Мораль такова: коли повстречаете в лесу кривда-бабушку, то машем рукой и проходим мимо, если нет желания ненавязчиво осатанеть.

В итоге визуальный восторг, жуткая и мрачная сказка, подводит которую сыроватый сценарий.

6 из 10

В детстве каждый из нас воспринимал сказки с несколько наивной, беззаботной стороны. По своему обыкновению ребенок не видит серьезной угрозы от мифических злодеев даже вопреки тому, что они творят воистину кошмарные вещи. Причиной подобного можно назвать легкий, волшебный тон повествования, а также красочный стиль изложения материала, благодаря которому слушатель, или же читатель, без проблем переносится из нашей реальности в вымышленную. Да, там существует своя опасность, но она не может навредить нам здесь и сейчас. Но с возрастом, когда начинаешь смотреть на мир под совсем иным углом, то начинаешь замечать, что в некогда излюбленных детских сказках произрастало настоящее зло, которое может не только увлекать, но и нешуточно пугать, ведь каннибализм, откровенная жестокость, садизм, деспотия и всякого рода увечья были неотъемлемой частью большинства писателей, не стесняющихся показывать жесткие нравы прошлого с особенной детализацией. В этом плане не были исключением из правил братья Якоб и Вильгельм Гримм, поразившие нас своими невероятными рассказами, за ширмой безмятежности которых находился самый настоящий хоррор. Причем даже всем известная сказка «Гензель и Гретель» несет в себе столь много тревожных, жутких мотивов, что рано или поздно по ее мотивам было просто необходимо создать некий фильм ужасов, демонстрирующий кошмары и жестокость таковыми, какими их видели в своих грезах авторы. Одной же из наиболее запоминающихся и неординарных экранных вариаций сказки братьев Гримм можно смело называть ленту Оза Перкенса «Гретель и Гензель», в которой появились весьма примечательные идеи, пускай и не все из них нашли должный отклик в сердце аудитории.

Итак, сюжет фильма переносит нас во времена большого голода, который накрыл собой одну из европейских стран. Масса людей гибла из-за невозможности прокормиться и все говорило о том, что в скором времени ничего не изменится, а значит было необходимо приготовиться к самому худшему. И если богачи еще могли позволить себе не переживать о том, что их ждет завтра, то тем, кто едва сводит концы с концами было необходимо цепляться за каждую возможность, чтобы дома появился хотя бы кусочек хлеба. Однако вопреки тому, что ситуация вокруг оставляет желать лучшего, юная Гретель (София Лиллис) не собирается больше преклоняться перед отвратительным вельможей, которому она вынуждена прислуживать. Отказавшись исполнять его весьма странные приходи, Гретель возвращается домой, однако это совсем не порадовало ее мать, которая не в состоянии в одиночку кормить как себя, так и дочь и сына, маленького Гензеля (Сэмми Лики). А так как суровые времена требуют от людей непростых решений, мать решает избавиться от детей и отводит их в темный лес, дабы они больше никогда не возвращались домой. Прекрасно понимая, что их может здесь ждать, Гретель тем не менее берет своего брата за руку и отправляется вперед, в самую гущу, ведь только в движении они могут получить шанс на выживание. И каковым же удивлением Гретель становится тот факт, что прямо посреди своего пути они обнаруживают уютный небольшой домик, в который их зазывает приятная, но вместе с тем очень подозрительная женщина (Элис Криге). Но в виду того, что лучших вариантов для ночевки все равно нет, Гретель и Гензель заходят внутрь, после чего им придется познать настоящий ужас, способный напугать почище голода и болезней.

Известно, что сама идея сказки о брате и сестре, которые попали в пряничный домик к ведьме, зародилась задолго до рождения самих братьев Гримм. Истоки «Гензель и Гретель» уходят в далекий 14-й век, когда Европа в действительности страдала от голода и различных болезней, унесших в могилу изрядную долю континентального населения. Подобные мотивы нашли свое отображение в известной сказке, однако они были несколько сглажены. Теперь же режиссер Оз Перкинс поставил на столь ужасающие события дополнительный акцент, стремясь сделать свою историю куда более мрачную и честную по отношению к легендам далекого прошлого, в которых никто ни с кем особо не церемонился, и сюжет был таковым, каковым его диктовала сама действительность, разбавленная некоторым магическим уклоном. Конечно, «Гретель и Гензель» Перкинса далеко не такой претенциозный фильм, как те же «Страшные сказки» Маттео Гарроне, и тем не менее видно, что создатель получил достаточно пространства для художественных манипуляций, сумев показать нам, пожалуй, наиболее смелую и жесткую версию истории братьев Гримм. В определенных моментах фильма угадывается некоторое смысловое и стилистическое заимствование Перкинса у своих коллег, Ари Астера и Роберта Эггерса, и это также идет постановке на пользу, потому что она становится визуально неординарной, философски броской и отчасти нестандартной. Вместе с тем, в отличии от тех же «Ведьмы», «Реинкарнации» и «Маяка», «Гретель и Гензель» куда более понятный для широкой аудитории фильм, способный побороться за особое внимание и тем самым дать возможность авторам продолжить дальнейшее исследование сказок, чью суть необходимо искать в глубине повествования, а не на поверхности.

Довольно необычным было решение поменять имена главных героев между собой, но Оз Перкинс знал, что делает. Произошло подобное отнюдь не просто так. Решив переосмыслить определенные каноны сказки, режиссер нарочито увеличил возраст Гретель, сделав ее более зрелой по отношению к брату, а значит посредством героини можно было решать куда более серьезные вопросы. Оказавшись в логове ведьмы с чрезмерно феминистическими наклонностями, Гретель становится невольной слушательницей лекций о том, что женщинам пора взять свою судьбу в свои руки, оставив сильному полу второстепенную, откровенно незавидную и подавленную участь. Конечно, в подобной пропаганде непросто отыскать в действительности свежие, оригинальные идеи, да и сделано это было слишком прямолинейно и назойливо, от чего даже прекрасному полу может быть немного неловко при просмотре, однако вместе с тем Оз Перкинс уделяет внимание также и внутреннему миру Гретель, ее физическим преобразованием из ребенка в женщину, и вот эти мотивы уже заслуживают уважение. И лучше бы режиссер остановил свое внимание в первую очередь на Гретель и ее трансформациях вместо того, чтобы идти на поводу и далеко не всегда здоровых современных тенденциях, извращающих многие понятия в совершенно абсурдную сторону.

В итоге хочу сказать, что «Гретель и Гензель» получился атмосферным и запоминающимся фильмом с обилием серьезных, жестоких сцен, иллюстрирующих эпоху мрака во всей ее ужасной красе. Фильму не шибко навредил феминистический посыл, пускай и было его немало, а уклон в сторону Гретель и ее взросления в условиях постоянного давления и кошмара, стал настоящим украшением фильма, который обещал нам показать сказку братьев Гримм с непривычной стороны, и сдержал слово, как мы того заслуживали.

7 из 10

Вы же наверняка помните сюжет сказки братьев Гримм? Ушедшие из-за родителей и голода, несчастные брат с сестрой заблудились в лесу. Вскоре они вышли на полянку с пряничным домом и без раздумий набросились на угощение. На самом деле домик служил приманкой, ведь в нём жила ведьма-людоедка… Думаете, не особо оригинальная завязка для голливудского кино? Режиссёр и сценарист Оз Перкинс смог превратить и без того не самую добрую сказочку в авторский фильм ужасов с леденящей душу атмосферой и весьма интригующим сюжетом. Никаких пряничных стен и окон из леденцов. Домик — зловещий, ведьма -жуткая, а её замысел — коварный.

Я получил удовольствие от просмотра, от этой мистической атмосферы повествования и погружения в этот коварный лес и дом, что стоит меж деревьев. Картина полна символизма, игра света, эти блуждающие тени, и конечно легенда о красивой девочке в розовом капоре, что открывает этот фильм, все здесь целостно и очень красиво подано. Каждая деталь и мелочь в кадре продуманы, цветовая палитра радует глаз, музыкальное повествование предвещает и нагнетает сюжетную канву.

Новая версия старинной сказки о зловещих приключениях заиграла новыми красками. Фольклорность, раскрытие персонажей, абсолютно не пустые диалоги и динамичность повествования, сделали своё нужное дело, история зацепила. Персонажи, не столько пугали в лоб, сколько приглашали ассоциативно порассуждать о природе подсознательных страхов и аббераций психики, проявляющихся в условиях вынужденного герметичного одиночества. Актёры старались, игра достойная.

8 из 10

Кнышов Андрей

Кажется, мы знаем эту историю братьев Гримм наизусть. Брата и сестру отсылают в лес, ведь детей не возможно прокормить. А родители остаются жить, пока дети вынуждены выживать в компании ведьмы, живущей в пряничном домике. Но, что если сказка поменяется местами, и на сей раз нам расскажут не только о злоключениях родных и близких Гензель и Гретель, но и о том как та самая девочка в розовом платье, оказалась колдуньей.

Старая Англия. Для семьи Гретель настали тяжёлые времена, нечего есть и приходится переходить с одной работы на другую работу. Это ещё ничего, да только работадатели указывают на её знак о женской зрелости. Не желая оставаться на подобной вакансии и дома с угрюмой матерью, готовой тот час же прихлопнуть в любой момент, брату и сестре придётся уйти. Но куда заведёт их эта дорожка…

Оз Перкинс прежде известный малыми ролями в кино, но с выходом дебютного «Февраля» начал заявлять о себе, как перспективный режиссер. Его новая камерная постановка о похождениях знаменитых персонажей не сильно удивляет, так как мы уже видели «Охотников на ведьм» которые вызвали массу негатива, но это по-началу, а теперь стали прорывным хитом. Теперь зрителя сложно удивить, ведь выходило куча вариаций данной сказки. И вообще фильм отдалённо, напоминает «Ведьму» Роберта Эггерса, от чего вызовет много аналогий.

Но фильм спасает неповторимая София Лиллис, которая устала быть Беверли Марш и теперь мается с братишкой (Сэмми Лики) в поисках еды, и чтобы хоть как-то спасаться от голода, похрюкивают время от времени. Думаю, это семейная традиция. Ведь мама тоже не отказывает себе в удовольствии хрюкнуть, особенно на прощение дочери.

Хочется отметить возвращение Элис Крайдж, которой удаются роли злодеек. Запомнилась Морганой в «Ученике чародея», сколько ж времени прошло, а в её образе также чувствуешь тревогу, будто старается навести порчу. Понравилось и её маленькое воплощение в лице Джессики Де Гау.

С одной стороны, я бы послушался героя Чарльза Бабола и не стал бы искать добра от незнакомцев (и незнакомок), а сразу бы направился к лесникам. И всё не кончится как в сказке, дети не пренесут родителям драгоценности и все станут жить, поживать да добра наживать. Нет, Гретель, от лица которой ведётся повествование, придётся повзрослеть, чтобы спасти доверчивого брата, дабы объяснить что детей не «птички приносят».

«Гретель и Гензель» — третий фильм широко известного в широких кругах Оза Перкинса. Ирландский хоррор — по определению что-то интересное. Что же нам предложено на этот раз?

Все обратили внимание на непривычный порядок общеизвестных имён в названии фильма. Собственно, уже в этом есть намёк на самую прелесть фильма. Деконструкция жанра. А вот жанра ужасов или жанра готической сказки — вопрос открытый. Без всякого радикализма, просто нестандартное течение сюжета.

Отдельный плюс — то, как создатели показали взросление и становление девочки-подростка в лице Гретель. Только прецедентами в данном случае являются мистические события. Лично мне было интересно выяснить, как и насколько сильно она любит брата, как она отреагирует на то или иное «странное событие», проявит ли хладнокровие и изобретательность. Не менее интересно выяснить то, какого рода сила проявится (не спойлер, это есть в трейлере) в Гретель и как девушка этим воспользуется.

Визуальная часть — выше всяких похвал. Как и в большинстве ирландских хорроров, характерные лесные пейзажи радуют глаз, заставляя смаковать каждый кадр, а также приятно отличаясь разнообразием. Домик «странной» старухи — стильный. Внутренние интерьеры помогают атмосфере, несмотря на высокую освещённость кадра. Цвета выбраны правильно.

Проблемы у «Гретель и Гензель», к сожалению, имеются, притом достаточно. Изначально я хотел сказать, что фильм «тупой». Сейчас же у меня есть мысль о том, что картина — чья-то выпускная работа (такое же ощущение, кстати, было при просмотре фильма «Тварь», но там оснований так считать было куда больше), дополненная сценами ради увеличения хронометража и запуска в прокат. В частности, зачем была та сцена про зомби (вампира или кто там был)? И почему тогда существование зомби/вампира — в порядке вещей, а остальные даже малейшие намёки на мистику дети определяют как «странности»? Что это за человеческие фигуры в лесах? К чему эта лысая кошка? В общем, вопросы можно продолжать бесконечно.

Актёры. София Лиллис — молодец, хорошо отработала во многих эмоциональных моментах. Сэмми Лики — в кои-то веки хорошо играющий ребёнок. Элис Крайдж хорошо вжилась в роль «странной» старухи.

«Гретель и Гензель» — кино неплохое, но и не выдающееся. Любителям хоррора обратить внимание на картину стоит, остальным же зрителям порекомендовать (как и не порекомендовать) не готов.

7 из 10

Борьба за права человека — вещь, конечно очень важная, но она тоже может быть несовершенной, как и сам человек. И вот уже благие посылы превращаются в топорные лозунги, а призывы к личному уважению выливаются в унижение оппонентов и торжество маразма. Подобными неприятными трансформациями в последнее время все больше грешит феминизм, когда поборницы женских прав путают эмансипацию с мужененавистничеством. И именно эти аспекты зазвучали в новой картине Осгуда «Оза» Перкинса, представляющей собой психоделическую и одновременно социально-психологическую перепевку классической сказки братьев Гримм «Гензель и Гретель».

По версии Перкинса и сценариста-дебютанта Роба Хейеса юная Гретель — жертва не только голода, царившего в округе, но и мужского угнетения: на работу к милорду-извращенцу она идти отказалась, за что её выгоняет из дома мать, да и маленький, но очень недалекий брат Гензель постоянно упрекает сестру и спрашивает, чем она вечно недовольна. Блуждая по страшному лесу и всячески стараясь при этом избегать опасностей, дети обнаруживают лесной домик, в котором обитает жутковатого вида старуха (по-настоящему пугающая Элис Крайдж — Кристабелла из «Сайлент Хилла»). И, хотя сразу понятно, что она — ведьма, её стол ломится от яств, а голодные сироты давно ничего не ели, кроме галлюциногенных грибов.

Говоря о творчестве Оза Перкинса, сына знаменитого Энтони Перкинса, прославившегося ролью Нормана Бейтса в «Психо», многие сразу упоминали о влиянии трагических моментов его жизни на созданные им фильмы, что неудивительно: отец скончался от СПИДа, а мать, актриса, модель и фотограф Берри Беренсон погибла в печально знаменитой авиакатастрофе 11 сентября. В самом деле, его картины обладали не только гипнотической, завораживающей атмосферой, но и влекли за собой неуловимый флёр особой мрачности и пессимизма — например, яркий дебют Перкинса, «Февраль», рассказывал о драме одиночества, когда замкнувшемуся в своем горе человеку становится ближе дьявол, а в следующем, хоть и менее удачном фильме «Я прелесть, живущая в доме», всё та же отчужденность и диалог с призраками выступали попыткой отрефлексировать отношения с погибшим отцом. Страхи, фобии, сомнения и экзистенциальные размышления плавно перетекли и в «Гретель и Гензель», в котором условный формат сказки и язык минималистского хоррора служат лишь эффектным антуражем.

Поначалу кино можно принять за феми-агитку и желание авторов влиться в политкорректные ряды борцов за всевозможные права: имя главной героини в названии стоит первым, она куда умнее, смелее и сильнее своего туповатого младшего брата Гензеля, толку от которого мало, ведь ему необходимо растолковывать прописные истины, рабочие инструменты в руках держать он не умеет и плетется за сестрой бесполезным хвостиком; главный работодатель — похотливый хозяин борделя, а единственный, кто оказывает помощь детям — охотник-афроамериканец. Ведьма вообще выступает своего рода рупором феминизма, поскольку промывает мозги Гретель всеми возможными способами и заявляет, что мужчины — зло и помеха («Я не замужем и никогда не была. Ты разве видишь на мне кандалы?»), учит готовить зелья и старается развить в ней тёмные силы. Но здесь как раз начинает проступать метафора тлетворного влияния того самого радикального гендерного движения, когда феминизм по сути превращается в новый сексизм, и до думающей личности начинает доходить, что равноправие полов отнюдь не означает полное отрицание противоположностей, а встреченные по пути плохие люди вовсе не олицетворяют собой целый род. Тем самым Перкинс прокручивает любопытный трюк, не обесценивая полностью идеи феминизма, а лишь обрисовывая его наиболее отталкивающие черты и выгодно подавая позитивные стороны женского становления.

Конечно, картина доносит задуманное не совсем аккуратно, разжевывая очевидные вещи диалогами и обильными закадровыми разъяснениями, которыми Перкинс порой злоупотребляет. Но в нём отчетливо заметен талант визионера, который он развивает от фильма к фильму, как и умение создавать плотную и пугающую атмосферу страха и тревоги. Влияние работ Роберта Эггерса, Ари Астера и Паноса Косматоса, сравнение с которыми здесь будет часто напрашиваться, ощутимо, но язык Перкинса вовсе не стремится к плагиату, оставаясь самобытным. Он продумывает огромное количество эффектных визуальных образов и тщательно следит за геометрией кадра, смело использует эклектику и не боится идти вопреки мейнстримовым направлениям, которые в своем желании угодить массовой аудитории окончательно угробили жанр. При этом для создания нужного эффекта «Гретель и Гензелю» достаточно оставаться лишь креативным арт-пространством, где игра света и цвета, обилие интересных ракурсов и мрачных теней вкупе со сказочными условностями и откровенно притчевыми элементами делают больше, чем набитые скримерами высокобюджетные пугалки.

Великий и ужасный Оз Перкинс возвращается. В этот раз перо мастера переписывает классическую сказку братьев Гримм. Однако слова-символы этого предложения лишь соседствуют на одном столе с подлинными держателями смысла картины. Потому что фильм не про «перо», «мастера» и «братьев». А скорее про «свечу», «сосуд дьявола» и «чернильницу». Только сразу отбросим мизогинический душок этих слов, — им смердят только закостенелые патриархи.

Сюжет фильма отражает становление сильной и независимой девушки Гретель. С младых ногтей она начинает чувствовать давление патриархата. Каждый мужчина указывает ей на незавидную женскую долю, — долю объекта сексуальной эксплуатации. Однако она не прогибается под систему и продолжает поиски себя. Место отца, конечно же, пустует, а мать изгоняет её вместе с младшим братом из дома. Из мужчин в мире Гретель остался лишь маленький братик, требующий постоянную опеку и храбрый чернокожий охотник, который храбро отделается от раздражающих детей «полезными» советами. А дальше всё как по учебнику эзотерики: грибная инициация, встреча с наставницей и так далее.

Оз Перкинс не придаёт особого значения такой пошлости как содержание, он всецело поглощён формой. В этом смысле «Гретель и Гензель» — вершина его визуальной эстетики. Красота кадров завораживает, оставляя позади основных конкурентов по жанру. Здесь слова бесполезны, это нужно видеть.

Впервые Оз Перкинс вышел из тени малоизвестного авторского хоррора на суд широкой публики. «Гретель и Гензель» отлично вписался в линейку хорроров новой волны, установив новый уровень визуального повествования.

Мне всегда нравилась идея экранизаций. Особенно круто получаются картины, основанные на фольклоре или мифах. Сказки братьев Гримм уже не один раз воссоздавались в кино. «Греттель и Гензель» является в некоторой степени взрослым переосмыслением оригинальной сказки «Гензель и Греттель».

Актёрская игра. Известная по своей роли в фильме «Оно» София Лиллис уже успела завовевать сердца зрителей своей достаточно убедительной актёрской игрой. Кажущаяся такой маленькой и хрупкой из-за своей милой внешности, Гретель тем не менее подаёт признаки весьма взрослой девушки, способной принимать адекватные решения и постоять самой за себя и за брата, что раскрывается благодаря из фильма в фильм нарастающему профессионализму молодой актрисы. У Гензеля (Сэмми Лики) было не столь много экранного времени, так что в полной мере раскрыть его актёрский потенциал не удалось, хотя для полноценной истории его игры было вполне достаточно. Хотелось бы похвалить актрису Элис Крайдж, сыгравшую главную антагонистку. Тут, конечно, высший пилотаж. Очень колоритная, харизматичная и криповая ведьма вносит в историю суперсказочную и волшебную, но в то же время напряжённую и триллерскую атмосферу.

Антураж. Безусловно, сделали на славу. Эта вся ведьмовская атрибутика: тёмный глухой лес, одиноко стоящий дом, пентаграммы, подвешенные ботинки похищенных детей — всё это очень давит на восприятие картины и не позволяет не окунуться в неё с головой. Создаётся полное впечатление, что действие происходит в 14—15 вв., когда оставлять детей на произвол судьбы было нормой. Было пару моментов, в которых создатели, конечно, перестарались. Думаю, что внимательный зритель поймёт, о чём я. В общем, суперская атмосфера достигается не только хорошей актёрской игрой, но и отлично продуманным антуражем.

Звуковое сопровождение. Музыка занимает здесь особое место. Не было момента в фильме, который бы не подчеркнулся выразительной, с заботой подобранной мелодией. Весь основной напряг идёт именно от саундтрека, который является не просто лишь хорошим дополнением, а играет такую же важную роль, как и актёрская игра или антураж, хотя в основном в фильмах это не так. Безусловно, звукорежиссёру респектище!

Сюжет. До боли знакомый сюжет был немного переосмыслен авторами и переделан. В фильме сделан упор, очевидно, на тему взросления и определения самого себя. Во-первый, Греттель в картине показывается гораздо старше брата, что позволяет показать её более решительной, взрослой и самостоятельной. От неё-то основной сюжет и пляшет. Во-вторых, режиссёр то и дело подкидывает зрителю информацию для размышления на тему становления личности, на тему самоопределения. Весь фильм наша дорогая Греттель будет думать над вопросом, кто же она и чем бы она хотела заниматься. Режиссёр использует конфликт интересов двух сторон, а именно жестокого окружающего мира и старой ведьмы для раскрытия этой темы. Было также очень интересно наблюдать, как меняется точка зрения Греттель и лицезреть, к какому выводу она приходит в конечном итоге. Кстати, о нём. У конца есть некий философский подтекст, который достаточно понятно и точно был передан режиссёром. Он заставляет подумать над просмотренным, содержа в себе некую мораль и смысл, которые не всем очевидны и весьма спорны, но тем не менее имеют право на существование. Я думаю, что данный сюжет зайдёт большинству людей: как казуалам, а так и хардкорщикам по части кино.

Работа операторской группы. Мне показалось странным, что фильм был с боков обрезан чёрными полосами. Видимо, соотношение сторон при съемке было нестандартным. Не скажу, что это было плюсом при просмотре. Мелочь, а всё-таки хотелось бы смотреть фильм на полный экран, но также и не могу сказать, что это минус самому фильму, ведь экраны в кинотеатрах бывают разные и фильм под все из них сделать невозможно.

Идите на «Греттель и Гензель», не задумываясь. Качественная съёмка, хорошая реализация сюжета, притягательная актёрская игра и продуманный антураж будут нравиться всем и всегда, у таких высоких параметров хейтеров просто не существует. Кому-то может не понравится переосмысление старой истории, но тут уже дело вкуса. Лично мне зашло на все 100%. Шкала удовольствия ниже.

9 из 10