Айка (2018)

Один из самых значимых современных российских режиссеров - это Сергей Дворцевой.

Выходец из Казахстана, который раньше занимался созданием документального кино, снял в 2018 г. свой второй полнометражный художественный фильм 'Айка'.

'Айка' - это история о молодой девушке, которая приехала на заработки в Москву из Киргизии. Мы наблюдаем за ее жизнью в течение одной недели и видим множество сложностей, с которыми сталкивается нелегальная иммигрантка в современной России.

Сергея Дворцевого нельзя обвинить в 'чернухе'. Хотя фильм и показывает множество сложностей и лишений в жизни Айки, Россия и россияне вовсе не демонизированы.

'Айка' - один из тех фильмов, которые рассказывают о действительно реальной России. Трудовые мигранты, их статус и положение в столице страны - это крупная тема, которой должно было бы быть посвящено множество фильмов и передач.

Однако помимо того, что фильм Сергея Дворцевого посвящен важной и актуальной проблеме современного общества, он рассказывает историю личной драмы.

В начале фильма мы видим девушку Айку, которая бросает своего только что рожденного ребенка и покидает роддом. С развитием сюжета мы понимаем многое о том, кто она и почему совершает те или иные действия.

Общество планомерно убивает в человеке человечность, превращая его в голодное животное, вынужденное заботиться только о том, чтобы удовлетворять свои базовые потребности. Но даже находясь в таком положении человек продолжает мечтать и любить... Именно этому посвящен фильм 'Айка'.

Рекомендуем к просмотру один из лучших российских фильмов, снятых за последние годы, 'Айка'.

Фильм «Айка» Сергея Дворцевого имел широкий резонанс на различных кинофестивалях — вплоть до престижной номинации на «Оскар» и актерской награды в Каннах, но у нас прошёл довольно тихо. Бескомпромиссная реалистичность картины могла вызвать у многих отторжение, но именно в ней, на мой взгляд, заключается главная сила «Айки». Объясняю, почему.

«Они тут никому не нужны», — говорит про очередных задержанных иммигрантов без регистрации человек в погонах. Но… человек ли? Этим вопросом авторы заставляют задаваться на протяжении всего фильма.

Сотни тысяч людей из Средней Азии уже многие годы направляются на заработки в Москву — город возможностей и исполнения мечтаний, как уверенно заявляет автор очередного мотивационного тренинга, как бы случайно попавший в кадр.

Айка — одна из тысяч и тысяч таких же. Приехав в столицу, она селится в хостеле под располагающим названием «Солнышко», на деле являющимся очередной «безразмерной» квартирой. Она отсылает деньги сестре в Киргизию и мечтает открыть швейный бизнес. Но, несмотря на заверения мотивационных тренеров, ее мечтам в этом огромном городе сбыться не суждено.

Незапланированный, нежеланный ребёнок, которого она сразу же после его рождения оставляет в роддоме, даже не покормив его грудью, чтобы не успела установиться связь. И долгие, мучительные пять дней, на протяжении которых мы неотступно следуем за главной героиней по холодным, заснеженным улицам мегаполиса, где новый ледниковый период, кажется, уже наступил — как на улице, так и в сердцах у людей.

А если вдруг встречается на пути Айки кто-то добрый и бескорыстный, то этот человек должен вначале завоевать ее доверие, потому что тяжёлая жизнь и эгоизм окружающих уже поселили в Айке зачатки звериного одичания.

Трясущаяся ручная камера свободно, но упорно следует за героиней на всем ее пути сквозь бесконечный снегопад, из которого время от времени выныривают дворники или очистительные машины, выполняющие никому не нужную работу в этом насквозь промерзшем и заваленном снегом городе.

Вся собственная одиссея Айки — лихорадочный поиск заработка, попытки справиться с мучительными последствиями рождения ребёнка — как физическими, так и душевными — проходит у нас перед глазами.

Почти документальная стилистика съемки заставляет зрителя не просто полностью погрузиться в каждодневные проблемы тысяч гастарбайтеров, но и способствует раскрытию ситуации внутреннего конфликта Айки и будто бы на собственной шкуре испытывать все мучительные сомнения и трудности, выпавшие на ее долю.

Великолепная актёрская игра Самал Еслямовой недаром удостоилась приза за лучшую женскую роль на Каннском кинофестивале, потому что актриса ни разу не заставляет усомниться в реальности переживаемых ее героиней душевных коллизий. А ее с виду детское, чистое лицо добавляет дополнительного драматического накала повествованию.

Многие восприняли «Айку», как «очередную чернуху», но такое мнение, на мой взгляд, говорит о поверхностном восприятии картины. Рассказанные с использованием языка кино, подобные истории могут подчас выглядеть в чём-то гиперболизированными, но одновременно с этим на экране они обретают особую силу.

Ведь именно такие фильмы, как «Айка» заставляют нас, проходя по зимним улицам, хотя бы на минуту задуматься о судьбах тысяч маленьких людей, которые день ото дня вступают в неравную борьбу со снегом, будто бы запорошившим не только улицы города, но и сердца его бесчисленных обитателей.

Киргизская девушка Айка оказывается на растерзании у безжалостной Москвы, где полностью отсутствует инфраструктура для иммигрантов, а жители столицы сыпят на голову бедной молодой женщины сплошные укоры, упреки и угрозы.

Действие фильма начинается с того, что Айка оставляет своего новорожденного сына в роддоме и сбегает на заработки, чтобы отделаться от назойливых кредиторов. На протяжении двух часов режиссер подкидывает зрителю все более сложные жизненные ситуации, которые вызывают бурю эмоций: жалость, злость, отчаяние, но никогда отвращение и ненависть, которыми кишит интернет, когда речь заходит об уязвимых слоях населения.

Иногда мне кажется, что мы живем в одной из серий «Черного Зеркала», где благодаря специальным имплантам военные видят так называемых врагов как жутких монстров, хотя на самом деле это обычные люди. Естественно, импланты созданы для того, чтобы военные не испытывали никакой эмпатии по отношению к своим «врагам» и выполняли задания руководства. Подобная аналогия отлично описывает проблему зашоренности, нежелания войти в положение других людей и взглянуть на ситуацию иначе, но не решает ее. Зато такие фильмы как «Айка» становятся своего рода отправной точкой для понимания людей, которые живут по-другому, которые выпали из некоего золотого стандарта социума и сталкиваются прежде всего с проблемами выживания, а не задаются вопросами «какую книжку почитать» и «как правильно приготовить рыбу».

Иммигранты — одна из самых стигматизированных групп, но все же это в первую очередь люди, которые нуждаются в сочувствии и поддержке. Кстати, именно иммигранты, в том числе из российских регионов, имеют чуть ли не самый большой шанс стать бездомными, потому что они теряют документы или их паспорта воруют, работа стихийно появляется и исчезает, родственников и друзей у них в столице нет, а жилье находится под постоянной угрозой облавы со стороны полиции.

9 из 10

Фильм «Айка» — страшное и тяжелое, хотя легко закручивающееся в спираль повседневной жути жизни нелегальной мигрантки кино. Фильм из параллельной вселенной столичной нашей жизни, за выгородкой которой живут миллионы нелегалов, работая и обслуживая господ москвичей с утра до ночи ценой круглосуточных унижений, потери человеческого достоинства, ценой своих ничего не стоящих бесправных жизней и жизней своих детей. Жизнь, которая не жизнь, потому что находится на самом дне русской хтони.

За предельную правду жизни и оголенный нерв темы фильму, впрочем, с прекрасной чуткой режиссурой, можно простить стилистические штампы авторского кино, касающиеся камеры и самого метода рассказывания истории. Впрочем, не важно. Скажу еще короче: именно так должен выглядеть настоящий современный русский кинематограф.

Мечта толкает на необдуманные поступки. Так часто случается, когда какая-то мысль не даёт покоя, превращаясь в навязчивую идею. Одни делают из детей отличников, суля хорошую жизнь. Иногда это заканчивается психдиспансером.

Другие считают, что жить нужно в кайф и всего хорошо в меру, остаются вечными подростками, не научившимися быть ответственными взрослыми и уходят в зависимости. Третьи с детства мечтают о швейной мастерской и думают, что если раздобудут нужную сумму, то мечта сбудется. Всякие сломанные судьбы встречались в моей жизни и с мигрантами наобщалась за 15 лет жизни в Китае. Сама была мигрантом, правда таких условий жизни мне самой испытать не пришлось. Однажды осталась во дворе полицейского участка в 5 утра без ключей, телефона, денег, карт, паспорта, после ограбления.

Это когда город спит, а ты сидишь на траве за 7000 км от мамы и не понимаешь что делать дальше. Но наступил рассвет, на работе поддержали, авиаперелеты авансом оплатили и помогли друзья, коллеги, случайные знакомые. Через 3 недели я снова была на работе в любимой съемной квартире с видом на пальмы. Была работа, были социальные связи. Так, приключение, опыт.

Когда выступала волонтером в помощи соотечественникам, видела всякое. И знаете, Айка реальна. Она смотрит на мир сквозь призму своего эмпирического опыта, образования, кругозора. И её жизнь это даже не самое дно.

Мне всех жалко. Животных, детей, мигрантов, бабушек, толстых, больных, униженных, преданных. Я каждого чувствую, пытаюсь помочь, спасти, подарить каплю тепла, заботы. Дать почувствовать, что ты не один, что ты ценен безусловно. И этот фильм прекрасен чувствами и эмоциями! Он вкусный. Горький, солёный, тягучий, вязкий, протухший, но имеет выраженный запах и вкус. Его поглощаешь залпом.

Выше критикуют Айку за неверные решения. Будто все святы и никто не совершал ошибок.

Оглядитесь, созерцайте, слушайте и сможете заметить, что этот мир многогранен и поражает своей глубиной и многослойностью. Что нет универсальной мерки ценности жизни и правильности принятия решений. И что сострадание, сопереживание, милосердие — это то, чего обществу часто не хватает.

Браво Дворцевому и съемочной группе!

Посмотрела почти что оскароносный фильм Айка.

Я в подавленном состоянии второй день, поднята социальная проблема, которая не решена во всем мире. Мигранты и нищета. Пьеса Горького «На дне» в сегодняшней Москве. Жаль, что проблема режиссером поднята, а пути решения не предлагается…

Сюжет очень непростой для восприятия, тяжелый, не могла дождаться, ну когда же наконец прекратится весь этот ужас, грязь и безысходность, и случится обычный голливудовский переворот в жизни главной героини.. Но нет, она все бежит и бежит как загнанный зверь. Снег все идет и идет, олицетворяя бесконечность проблемы. И не сняты в фильме и 5 минут счастья за эти 5 дней ее бестолковой жизни, за исключением того момента, где она сидит одна в кладовке ветклиники и наконец улыбается. За 5 дней жизни 5 минут счастья, невероятная плата за пребывание в «красивой» Москве. Жизнь 25 летней молодой девушки похожа на мазохическую пытку самой себя. Да зачем, господи, все эти страдания? Зачем занимать деньги, если не сможешь отдать. Зачем сбегать из роддома, когда можно спокойно полежать с сыном, на всем готовом, получить бесплатное послеродовое лечение, и если, некуда девать ребенка, официально отдать его на усыновление. Зачем весь этот надрыв-то? Девушка говорит по-русски, не робкого десятка, просто с непомерными амбициями, из за этого и попала в такую безвыходную ситуацию. Для 25 летней инфантильна, неразумна, но горда и самонадеяна. Остальные персонажи женского пола в этом фильме гораздо лучше приспособленны к жизни в неволе.

У меня сложилось двоякое отношение к главной героине, с одной стороны, конечно, ее безумно жалко по-женски, с другой, постоянно думаешь, а ради чего, собственно, она так страдает? Становится риторическим вопрос акушерки из роддома: зачем вы все сюда бежите?

Посмотрела после фильма несколько видеороликов о реальной жизни в киргизских городах и селах. Да достаточно скромная жизнь, но абсолютно не хуже тех чудовищных условий, в которых мигранты живут в этом фильме в Москве.

Действительно возникает вопрос, зачем вы сюда бежите???

Русский режиссер из Казахстана, снимающий полный метр где-то раз в десять лет, выстрелил настолько мощно, что безоговорочно покорил даже Каннское жюри. Начав смотреть «Айку» сразу после «Тряпичного союза», который бросил на десятой минуте — столь подростково беспомощным он мне показался — залпом освоил неординарную картину Дворцевого. На вручении премии «Белый слон» «Айку» обогнала «Дылда» — произведение высокохудожественное, но все же вторичное в эстетическом плане и эмоционально летаргическое, в то время как лента Дворцевого обжигает своим новаторством и непосредственностью в подаче конфликтов. Конечно, и «Айка» имеет кинематографические корни — это ленты братьев Дарденн, по крайней мере две из которых («Розетту» визуально, а «Дитя» сюжетно) она открыто цитирует.

Однако, при всем стилевом заимствовании «Айка» — кино более новаторское, чем та же «Дылда», ибо идет неторенными тропами в изображении мегаполиса, показывая всю подноготную новой, постлужковской Москвы столь бескомпромиссно, что удивится даже бывалый зритель. Снимая на улицах и в трущобах, увлекая зрителя в нефасадную часть столицы, Дворцевой и его оператор Иоланта Дылевска создают эффект несрежессированности эпизодов, подлинности интерьеров и быта гастарбайтеров, при том, что все в этой ленте просчитано до миллиметра, как в «Сыне Саула», с которым у «Айки» много общего не только в плане съемок долгих, сложнопостановочных планов, мимикрирующих под документальную органику, но и в концептуальном отношении.

Родство лент Дворцевого и Немеша — в том, что условия выживания иммигрантов в столице очень напоминают концлагерь, круги ада, по которым проходит молодая киргизка, еще не оправившаяся после родов, механизмы ее эксплуатации мегаполисом, ее животная борьба за место под солнцем, которая рядится еще и в мечты о собственном бизнесе, — не просто изнанка «американской мечты по-русски», но, по сути дела, те же мытарства венгерских евреев в «Сыне Саула». Низведенные до состояния рабов в эру Интернета и биотехнологий, трудовые мигранты живут во всех странах примерно одинаково, но это не повод закрывать глаза на скотский труд и овеществление их тел в современной Москве.

Дворцевой к своей чести художника и человека предельно правдив в изображении отношений внутри этнической группы: он не идеализирует мигрантов как клан, стоящий горой за каждого из своих членов, и противопоставляя его ужасным москвичам. В «Айке» иммигранты разобщены, берут дань друг с друга, отказываются помогать в трудной ситуации (Айку выручила за весь фильм лишь одна уборщица в ветклинике), подсиживают на работе, стремясь занять более выгодное место — одним словом, действуют как любой этнос, разделенный классовой борьбой. В фильме Дворцевого Москва показана как уродливый спрут, высасывающий из людей все человеческое, как гигантский конвейер эксплуатации — столь жесткого фильма о столице в нашем кино давно не было, ведь оно все больше предпочитает сказочные истории о ней «а-ля Меликян» (вспомним, «Русалку» и трейлер грядущей «Феи»).

Страшная в остроте показанных ей конфликтов лента Дворцевого демонстрирует прямую зависимость карьерного успеха от потери человеческих качеств: разрывая родственные связи и пытаясь развить в себя волчьи, боевые качества, Айка все больше заболевает — само ее тело бунтует против людоедских законов, которым героиня пытается следовать. Дворцевой в отличие от своего теплого «Тюльпана», раскрывающего простоту людских связей вдали от цивилизации, в «Айке» создает портрет того, как жить нельзя, как действуют принципы социал-дарвинизма в большом городе и как они превращают человека в монстра.

Самал Еслямова, сыгравшая главную женскую роль, совершила настоящий подвиг перевоплощения и духовно-телесного существования в кадре: камера буквально преследует ее, создавая маниакально детальные крупные планы, но ее героиня не разу не «разгерметезировалась», актриса вряд ли испытывала те же проблемы, что и ее героиня, но этого в фильме не видно, — образ совершенно органичен и аутентичен (как и остальные, даже эпизодические). Вообще «Айка» — пример подлинного кино, в котором расчет и вымысел тщательно сбалансированы в соотношении с реальностью, здесь нет фейковости, картине веришь во всех деталях: от съемок на улицах и в трущобах до эмоциональных переживаний героев.

Кроме того, помимо всего прочего, усваивая главные нравственные принципы кинематографа братьев Дарденн и перенося их на российскую почву, лента Дворцевого обладает колоссальным потенциалом сопереживания и сострадания к людям (не только обездоленным, но вообще всем). Здесь, как и в картине «Дитя», нет правых и виноватых, хороших и плохих, ибо все попадают в ловушку морального выбора, часто совершая во имя своих эфемерных целей чудовищные поступки. Можно сказать, что сочувствие Айке — проверка зрителя на толстокожесть и фарисейство: если осудит, значит не знает всей правды о самом себе, значит бежит от острых вопросов и экзистенциальных проблем.

«Айка» Сергея Дворцевого — крупная художественная победа в нашем кино, победа гуманности над цинизмом и мизантропией, превратившими не только российское, но и мировое кино, в углекислую среду, в которой невозможно дышать. «Айка» — это глоток кислорода, которого нам так сегодня не хватает.

Серая, мрачная, холодная, заваленная снегом Москва, которую усиленно, с маниакальным упорством пытаются прилизать с помощью дешевой рабочей мигрантской силы. Скопища тех самых мигрантов. Жуткие, неприглядные спальные районы. До предела переполненное метро. Бесконечные проверки регистрации, которая для многих как спасательный жилет и пропуск в иную жизнь. И криминал — несмотря на усиленные меры борьбы с ним. Это — бездушный неокапиталистический мегаполис, где всем друг на друга плевать и каждый выживает как может. Москва — воронка, засасывающая в себя всех и вся. Это — самые настоящие жернова, которые вполне в состоянии перемолоть такую песчинку, как отдельно взятый человек. После 11 лет жизни в столице нашей родины я смотрела эти кадры со стойким ощущением дежа-вю. В итоге я из Москвы волею судьбы сбежала, не смогла больше жить в этом аду, который, кстати, призывает считать раем и офигительным везением руководитель тренинга, показанного в фильме.

Главная Героиня фильма Айка противостоит мрачной столице и со своего рода маниакальным упорством, похожим на упорство при расчистке снега, пытается там выжить. Недаром, когда она случайно попадает на тренинг и слышит слова коуча, эти слова резонируют с ее внутренним настроем. Она, как и тысячи мигрантов, приехавшие в столицу за лучшей жизнью, считает жизнь в Москве счастьем и шансом «на миллион», который нельзя не использовать. Ведь это куда лучше беспросветного существования на своей исторической родине в роли матери нищего семейства из пятерых детей. Именно такой жизнью живет сестра ГГ, и Айка дает себе слово, что никогда так жить не будет. Это же она упорно пытается объяснить постоянно названивающей ей по мобильному сестре, которую пугают своими визитами кредиторы Айки. Но сестра ее не понимает, чем просто доводит Айку до иступления, и та в бешенстве бросает трубку.

Айка — девушка очень упертая. Как стоякий оловянный солдатик. Или как сорняк на грядке. Несмотря на безденежье, кидалово, преследование кредиторов, миллион проблем и полу-голодную, очень аскетическую жизнь, она идет к своей цели. Мечта Айки — стать хозяйкой швейного бизнеса, только бы денег накопить. Книгу по органзации швейного бизнеса она упорно штудирует, отгородившись от своих соседей занавеской. Ведь даже собственной комнаты в тараканнике-общежитии для мигрантов у нее нет, не говоря уже о многих других необходимых для жизни и нормального быта вещах. Несмотря на многочисленные передряги, в которых попадает Айка, мы даже не видим ее слез. Плачет она только к концу фильма. Именно в конце фильма происходит то, что все же заставляет ее плакать.

И хотя в начале фильме Айка совершает аморальный поступок, ей нельзя не сочувствовать. При просмотре фильма я ловила себя на мысли, что я очень сопереживаю ей, и что ее аморальный поступок — от безысходности. Ей нельзя не сопереживать, как по-человечески, так и чисто по-женски. Уж очень много показывается в фильме откровенных женских физиологических моментов, через которые прошли, наверное, практически все. Боль, доводящая до жара и испарины. Кровь, много крови.

На протяжении всего фильма Айка пытается забыть и о своем аморальном поступке, и его последствиях. Кажется, что она не чувствует никаких угрызений совести. Но к концу фильма мы видим, что ее природный инстинкт все же берет верх, и она поворачивает все вспять.

Что будет с Айкой дальше, мы не знаем, поскольку фильм этот с открытым концом. Но хочется верить, что такая сильная личность не пропадет и выкарабкается из превратностей судьбы. Я даже подумала, что при желании можно было бы снять продолжение «Айки» — эдакую современную версию «Москва слезам не верит», только с девушкой-киргизкой в главной роли, хотя фильм, конечно, далек от жанра-трагикомедии. Картина, по сути, снята в жанре документального кино. Самал Еслямова как будто играет саму себя. И приз Азиатской киноакадемии за лучшую женскую роль получен ею вполне заслуженно.

9 из 10

Тема Униженных и Оскорблённых — главная на Каннском кинофестивале.

Каннские небожители внимательно следят за страданиями самых маленьких и обездоленных людей из самых отдаленных уголков света.

Фильм кинорежиссера Сергея Дворцевого «Айка» (2018) был отмечен лучшей женской игрой актрисы Самал Еслямовой, достоверно перевоплотившейся в гастарбайтера Айку. В чём причина столь пристального внимания к судьбе нелегального эмигранта, проходящего всё круги ада в заснеженной Москве 2018 года, двадцатипятилетней киргизской девушки Айки, упорно сражающейся за своё выживание среди равнодушия жителей и разгула снежной стихии, охватившей город?

Сила системы определяется по самому слабому звену. Таким звеном и оказывается Айка, по чьей жизни можно вынести приговор всей системе, выстроенной человечеством к 2018 году.

Рождение ребёнка — рождение нового мира. Каким будет этот мир? Каким вырастет ребёнок Айки, которого мать оставила на пять дней и только через пять дней впервые накормила грудью?

Быть может из этого ребёнка вырастет новый киргизский Чингисхан, который придёт и сравняет с землёй город, так немилостиво обошедшийся с его матерью?

Говорят, что через пятьдесят лет Москва будет заселена в основном людьми-выходцами из Средней Азии. Это возможное будущее нашего города и нашего мира.

К примеру, мой дедушка приехал в Москву из далёкой деревни, стал дворником, мой папа работал референтом в отделе международных отношений, а затем осветителем на телевидении, я работаю художником в РГБМ.

От нашего отношения к нынешним дворникам зависит то, какой мир создадут их дети и их внуки.

К примеру, дореволюционные дворники, в которых дворяне не видели людей, нашли себе лидера (чей дед был женат на калмыцкой рабыне), устроили революцию, прогнали дворян и построили мир, в котором живём теперь мы.

Мир един. Дворники превращаются в дворян. Это естественный закон жизни. Последние становятся первыми.

Фильм Сергея Дворцевого позволяет увидеть трагедию человека, которого никто за человека не считает. Позволяет взглянуть в глаза Айки, которая несмотря на вселенскую боль находит в себе силы дать грудь своему ребёнку.

«Нет у меня денег. Я же тоже отсылаю.»

Верхушка славы режиссера Сергея Дворцевого. Его душевная кинокартина «Тюльпан» давно еще запомнилась хорошо, но фильм «Айка» без всяких похвал мощнейшая и глубочайшая драма. Чувствовалось, что над фильмом чательно и детально работали. Картина бьет в самое сердце. Кино очень сильное и оставляет после себя след. Безусловно это кинолента выделяется, и жаль, что не хватило денег у создателей, чтобы раскручивать это кино и выдвигать на Оскар, ведь картина этого заслуживала. Жаль, что все в этом мире вертится вокруг денег, но думаю, тем кому надо посмотреть это кино, они его увидят.

Перед нами история женщины из Киргизии. Она нелегально живет и работает в Москве. Героиня мечтает как можно больше заработать денег, отдать долги, высылать своим родным и построить для себя лучшую жизнь в большом городе. На Айку идет ряд тяжелых испытаний. Ей приходится сразу после родов оставить ребенка в роддоме и бежать по своим делам. Как будто весь мир против нее, и на маленькую, одинокую женщину рушится все, но она очень сильная, но вот вопрос, сможет ли она переступить через материнский инстинкт и продолжать жить дальше, вертясь в жесткой мясорубке бешеной, нелегальной жизни в Москве, или теперь ей нужно быть еще сильнее, но куда больше…

«Люди часто говорят, что нельзя ничего изменить, что на все воля Божья, это судьба… Слушайте, не верьте!»

Этот фильм привлекает тем, что он от первого и до последнего кадра реалистичный. В происходящее веришь, как будто мы заглянули в окошко реальной чей-о истории. Сама Айка здесь олицетворение всех мигрантов. Это огромная проблема, и все это хорошо понимают. Мигранты живут в чудовищных условиях в больших городах, мечтают о лучшей жизни, понимая, что обратной дороги назад нет.

Кинокартина заставляет задуматься, многое осмыслить, увидеть обратную сторону этой жизни, понять, как каждый из нас имеет многое, и это нужно ценить. Мне понравился и запомнился момент, когда Айка, решая свои вопросы на счет работы, где на кону стоит ее жизнь, видит из закулисья сцену с концертом, где все красиво и мещура, и для нее это как будто иной и очень далекий, недосягаемый мир. Ее же реальность совсем другая.

«Чему ты можешь меня научить? Как родить пять детей, а потом жить на копейки?» (с) Айка.

Что касается актерской игры, она действительно здесь потрясающая. Перед нами верх актерского мастерства и просто браво. Самал Еслямовой хочется пожать руку и сказать спасибо. Давно мы не видели такой мощной, чистой и вдохновляющей игры, которой веришь каждой клеточкой тела, и это прекрасно. Золотую пальмовую ветвь Самал присудили заслуженно. Откровенно говоря, ничего не приукрашивая, игра этой актрисы была ни чем не хуже всех претенденток на премию Оскар того года на Западе. Лично я сравнил ее с каждой.

Данная драма снималась ни один год (по-моему семь лет), что впечатляет, и кинопродукт получился качественным и чистым. Драма настоящая без единой нотки фальши. Пропустив через себя это кино, хочется заплакать. Больше всего на свете хотелось, чтобы у героини Айки было все хорошо.

Этот фильм о жизни мигрантов большим городах, о том, что ни кого не волнует, о выживании и борьбе, о силе и суровости реальности. Без всяких похвал кинокартина живая и настоящая, которая заслуживает самого пристального внимания, а особенно актерская игра казахской особы.

«Айка» — душераздирающая драма Сергея Дворцевого 2018 года. Итог, фильм сильнейший, и говорю ему «да».

«Больше не бросай.»

8 из 10

Девушка из Киргизии по имени Айка — типичный московский гастарбайтер. У нее нет постоянной работы и регистрации, зато есть огромные долги перед криминальными авторитетами (когда-то она взяла у них неподъемную для себя сумму в надежде открыть швейный бизнес), малюсенький угол в грязной квартире, набитой другими нелегалами, за который надо платить, и, в довершение всех бед — новорожденный ребенок. Недолго думая, она бросает малыша в роддоме и вступает в отчаянную битву за выживание в неуютной заснеженной Москве, пытаясь взяться за любую оплачиваемую работу и одновременно стараясь не упасть в обморок от послеродовых кровотечений.

Одним из несомненных достоинств этой жесткой, напряженной драмы стала нейтральная позиция режиссера Сергея Дворцевого, занятая по отношению к главной героине и ее истории. Он не предлагает ни жалеть ее за горькую судьбу, ни осуждать за безрассудные и опрометчивые поступки, что моментально лишает фильм дешевой спекулятивности и пафосных социальных лозунгов. Айке некогда рефлексировать, позволять себе плакать или впадать в отчаяние, ей просто нужно решать проблемы и при этом не умереть — и ее одиссея по холодной, неубранной от снега собянинской Москве, так отличающейся от открыточных видов из новогодних шоу «На Первом», порой сравнима с похождениями Лео ДиКаприо в «Выжившем».

Невероятно живая, динамичная камера, следующая по пятам за героиней, самоотверженно сыгранной Самал Еслямовой, абсолютно заслуженно получившей приз за женскую роль на МКФ в Каннах, запечатлевает её быт беспристрастно и практически на осязательном уровне. Кажется, еще немного, и мы сами на себе ощутим предобморочное состояние молодой женщины, почувствуем душную вонь тесного клоповника, в котором ей приходится жить (от сцены потрошения кур можно крепко задуматься, где обрабатывалась птица перед попаданием на рынки и в магазины и не опасно ли ее есть вообще) и постараемся понять, что это такое, когда прилечь поспать хотя бы на пять минут — непозволительная роскошь. Дворцевой не снимает узкоформатное кино о российских реалиях и тяготах жизни мигрантов, его «Айка» является, скорее, универсальным и очень мрачным портретом столицы, которая не просто «слезам не верит», она вообще не ждет и не принимает чужаков. Они здесь полностью инородные элементы, невидимки, которых никто не замечает на улице и потому им приходится устраивать жизнь всеми возможными способами, находя любой свободный угол и хватаясь за случайную возможность заработать копейку, в мире, где к собакам относятся лучше, чем к людям.

Конечно, картина очень пессимистична. Приемы режиссера призваны заявить о ней, обратить внимание и вскрыть социальный гнойник, но заняться лечением уже не входит в его творческую компетенцию. Нотки оптимизма Дворцевой вносит, но и это кажется настоящим пессимизмом, поскольку в финале зритель увидит: безжалостная столица и борьба за выживание все же оказались не в силах убить в Айке Человека. Вот только здесь и заключена трагедия — никто не знает, что ей теперь со всем этим делать.

8 из 10

В 1999-м году жюри Каннского кинофестиваля отметили фильм «Розетта» братьев Дарденн. Тот кинопроект был известен за стиль и за какой-то новый для того времени социальный еврореализм: камера без перерыва следила за девушкой, вскрывая те или иные проблемы людей, на которых никто не обращает внимания. «Айка», кажется, похож на «Розетту» как по части кинематографии, так и сюжетно: здесь также говорят о проблемах грязной, адской дыры Москвы. Ставки, однако, подняты настолько, что «Айка» буквально состоит из бесконечного страдания гастарбайтеров.

Итай, Айка — кыргызский иммигрант, которая живёт в Москве с просроченным разрешением на работу. Она только что родила ребёнка и тут же сбегает из больницы, оставив там своего сына. В течение недели ей надо найти работу для покрытия какого-то долга, при этом встречаясь с последствиями послеродового периода: как физическими, так и психологическими.

Столь же решительная и мрачная, как и персона в центре повествования, драма здесь разворачивается в мучительном ритме. Камера, постоянно следящая за Айкой, ощущается единственным другом героини. Но при этом сценарий мудро не героизирует главного персонажа и не скатывается в процедурную историю выживания в большом городе. Скорее, в «Айке» речь идёт о противопоставлении: сценарий полон персонажей-двойников, каждый из которых может служить тем или иным вариантом судьбы для протагониста. Та же Айка, если вдуматься, зачастую поступает неверно и даже аморально.

Реализован «Айка» под стать своей депрессивной истории. Всё покрыто снегом и грязью, а в качестве декораций избраны хорошо знакомые русскому зрителю интерьеры: подвалы, неосвещенные лестничные клетки, бесконечные коридоры и туалеты. Занавески в подвале, где ютятся гастарбайтеры, могут быть единственным подобием уединения в этом мире. Таким образом, «Айка» настраивает зрителя на меланхоличное настроение, только усиливая основные эмоциональные эффекты от просмотра.

Жесткая, правдивая и реалистичная история снята достаточно компетенто, а вовлечение зрителя в изнанку Москвы достигается в том числе за счет актерской игры. Единственный фокус, к сожалению, ограничивает драму: тяжело сказать, что в мыслях у всех людей, с которыми встречается Айка; истина, как обычно, у каждого своя и для полного раскрытия темы неплохо было бы показать альтернативные точки зрения на положение центрального персонажа. Тем не менее, эта единственная точка зрения всё равно сильна и напоминает о том, что не любая работа вознаграждается.

7 из 10

Город возможностей, город греха

Обитель порока где скорбь не слышна.

Потоки метро, людей караваны

Свободой прельщенные, ею же пьяные.

Суетность дел в измождённости тел,

один надорвался, другой не вспотел

Слёзы и горечь, боль и тоска

Милая глазу, столица Москва…

Где? Где та кнопка самоуничтожения, что должна была быть предусмотрена матушкой природой при программировании создаваемого ею детища? Человека. Где она? Я её не нахожу. А ведь должна быть. Должна. Путь мытарств определяемых каждому из нас при жизни для чего? С какой целью? Кто тот искуситель забавляющийся наблюдением за «тараканьими бегами»? Кто дёргает за нитки весь этот кукольный театр? И зачем? Потехи ради? И ведь стоит только перестать расшаркиваться в идолопоклонстве этому кому то и в миг удавка на шеи затягивается всё туже и туже. Что, не хочешь плясать под общую дудку? Не желаешь пресмыкаться подличая? Выбился из сил? Устал? А мы тебе сейчас кипяточку-взвару подбавим. Ну-ка, танцуй!

Её зовут Айка. Сегодня она на экспериментальном полигоне в забеге кругов. И собравшиеся с раскрытыми ртами зеваки, глядя в неё, узнают себя. Ведь так схожи наши виражные загибы в дистанционном беге. Намерены забыть своё прошлое? Стёрли его из памяти? Ничего-ничего, сейчас ассоциативный ряд пробудит картины из подкорки сознания. Сами удивитесь себе. Сами проведёте параллели с экранным персонажем. Вряд ли произнесёте в слух своё открытие. Но себе то признаетесь, верно?

А снег сыпет и сыпет заваливая проблемами Москву. А люди чистят и чистят сугробами вывозя. И нет конца этому аду. И умытыми и чистыми хотят быть машины и их хозяева — пожалуйте на мойку. И лучшей заботы нет как ухаживать за кошками и собаками предоставляя им стерильные просторы ветлечебницы. А людям — зуботычины от погонного чина и угол перегородки в жилище-хлеву. И проблема за проблемой звонком телефона — должна, отдай, вышли, ищи где хочешь. Мыкается в горемычной нужде двадцатипятилетняя женщина только-только ставшая матерью. Бьётся за себя и за место под солнцем, надежду имея. Ищет-ищет выход. Любая работа. Любое оплачиваемое место. И поток крови из неё как потеря жизненных капель растраченного. Где кнопка? Где она? Нажать и прочь мучения. Нажать и мгновенное облегчение.

Город возможностей, город греха

Обитель порока, где скорбь не слышна.

Потоки метро, людей караваны

Свободой прельщенные, ею же пьяные.

Суетность дел в измождённости тел,

один надорвался, другой не вспотел

Слёзы и горечь, боль и тоска

Милая глазу, столица Москва…

7 из 10

Много мыслей по поводу «Айки». Почему-то у меня было предубеждение, что я выйду из кинотеатра с зареванными глазами и некрасиво потекшей тушью. Но это кино — не слезовыжималка.

Девушка, с которой я ходила на этот фильм, сказала, что главная героиня не вызвала у нее жалости. А должна ли была? Это просто срез жизни, да, уродливый, да, от него становится некомфортно, но он правдивый.

История Айки — история лишь одной из миллиона девушек, не от сладкой жизни уехавшей в чужую страну в поисках подработки и лучшей доли.

У Айки была мечта. После объявления победителей Оскаров и слов Леди Гаги о том, что нужно бороться за свою мечту, становится одновременно горько и смешно.

Вышла с тяжелым чувством. После таких историй осознаешь, насколько ты привилегирована, и насколько твои привилегии тебя ослепляют.

Люди, проходящие мимо главной героини каждый день, слепы к ее участи. Люди с дорогими собачками, готовые выкладывать кучу денег для здоровья своих дорогих собачек, пока главной героине приходится заработывать на крышу над головой и пропитание. В таких условиях помощь врача для нее — роскошь и даже блажь.

Отдельных слов стоит игра Самал Еслямовой. Ее Айка — не просто бедная, плоская красавица, которая заслуживает вашей жалости. Это выпуклая личность с характером и стержнем, с умом и собственными принципами. В глазах Самал чередуются решимость и смиренность, но в них будто застыли слезы, сдерживаемые до самого конца.

Советую посмотреть этот фильм to check your privilege.

Пожалуй, достаточно часто мы не задумываемся о происходящем вокруг. Каждого практически везде окружают множество людей. И у абсолютно каждого есть своя история. Даже у тех, кого, по сути, не замечают чаще всего. Особенно это становится понятно в шумном и людном мегаполисе, ярким образцом которого является Москва. В столицу России стекаются люди отовсюду — не только с городов самой страны, но и с держав как самых соседних, так и куда более дальних. Стекаются понятно, в принципе, почему — попытаться использовать имеющиеся гораздо большие возможности для заработка. Получается, естественно, добиться этой цели далеко не у всех. Кто-то так и остаётся делить тесную квартиру с другими приезжими и хвататься за любую работу, чтобы выжить, а кому-то удаётся найти скромное место под солнцем, которое, впрочем, не всегда является законным. Цель, однако, всегда одна — сначала выжить, чтобы потом начать жить.

Героиня ленты Дворцевого — Айка — как раз мечтала жить, использовав те самые возможности. Но, к сожалению, начать жить ей так и не удалось: одолженные деньги принесли лишь проблемы, да ещё и ребёнок на подходе, который ей совсем не нужен, что хоть в окно вылезай в сугроб, лишь бы убраться подальше. Теснится Айка в каком-то нелегальном хостеле, который так и норовят разогнать полицейские, с которыми всегда нужно успевать договориться в срок. Единственное, что есть у Айки личное — маленькая книжка о построении швейного бизнеса, говорящая со зрителем куда сильнее немногословной героини. Изредка это попадающее в кадр олицетворение мечты молодой девушки очерчивает ту самую цель, ради которой она и вырывалась в город возможностей. Прошлое Айки для повествования отнюдь не важно. Оно осталось где-то там далеко, как и у многих других мигрантов по соседству. Однако, как это часто бывает, мечта остаётся мечтой — вместо успешного бизнеса Айка нажила лишь новых проблем с грубыми и опасными ростовщиками, ищущими её по всему городу. Оттого и остаётся героине лишь одно — продолжать выживать, хватаясь за любую попадающуюся возможность заработать такие необходимые деньги. Какой уж тут ребёнок, ей-богу. Жизнь Айки теперь представляет собой один сплошной кровавый и болезненный забег от одной точки к другой: кинули в одном месте — двигаешься дальше, чтобы найти место новое в надежде не остаться обманутой хотя бы там, получив самые скудные гроши. Без права на голос и с просроченной регистрацией Айка пройдёт мимо яркой сцены выступления в совершенно другой мир, находящийся рядом, — в подсобку, где существуют те самые бесправные, мечтающие жить также хорошо. После отправится по заснеженным улицам в поисках последнего шанса на приличное и перспективное место работы, не заботясь о своём слабом здоровье и уж точно не вспоминая о ребёнке.

На протяжении всей ленты зритель будет наблюдать за буднями Айки, заглядывающей раз за разом в новый закоулок тяжкой и грязной жизни, от которой, что неудивительно, становится на душе неприятно. В этом, пожалуй, кроется главное достоинство данной картины: «Айке» удаётся погрузить зрителя в тот самый тесный и неопрятный мир рядом, дав прочувствовать происходящее тяжёлым грузом на плечах. Достигается этот эффект за счёт двух самых важных составляющих — прекрасной операторской работе и ещё более прекрасной Самал Еслямовой в главной роли. Самал поразительно натурально существует в мире ленты, даже не растворяясь в своей героине, а полностью ей являясь. В каждом движении видится естественность, а в каждую эмоцию Самал веришь без сомнений, потому неудивительно, что благодаря такой органичности и самозабвенной отдаче зрителю проще погрузиться в рассказываемую историю. Подкрепляет великолепную мощь гениальной Еслямовой камера, что каким-то странным образом следует за девушкой даже в самые узкие пространства, позволяя и зрителю ощущать себя к истории гораздо ближе. Тёмные подсобки, толпы людей в метро, тесные комнаты и грязные туалеты — вещи, существующие совершено рядом, приобретают здесь иной оттенок — от соседствующих они становятся основными, становятся обычной жизнью Айки, а, следовательно, и человека пред экраном на все сто минут повествования. Ощущение дискомфорта и близости будет преследовать от самых первых до, без сомнений, последних минут, оставляя после себя действительно неприятный оттенок, будто бы заглянул туда, куда, понятно почему, заглядывать вовсе и не хотелось.

Однако, для действительно мощного удара под дых «Айке» явно чего-то не хватает. Конечно, похождения Айки по мукам заставляют обдумать насущное, но прочувствовать её глубже явно не получается. Пожалуй, Дворцевой этого и не планировал, сосредоточиваясь на здесь и сейчас, оставив лишь книжку в сумке героине как нечто говорящее о её личности со своими желаниями и мечтами. Тем не менее, наблюдать за грузными мытарствами героини придётся по душе не всем, от чего их можно понять, ведь, характеризуя тот самый бесправный мир мигрантов Дворцевой оставляет его на примере Айки, несмотря на всю силу талантливейшей Еслямовой, безликим, что вполне логично, но как-то неправильно с учётом того, к какому итогу под конец режиссёр всё это приводит. Вместо сложного морального выбора, который ставится не столько перед Айкой, сколько перед зрителем, конец лишь создаёт ощущение обрывистости в самый нужный момент. Обрыва беспочвенного и очень странного. Не прочувствовав Айку как личность, не дав никакой возможности раскрыть материнство для неё самой, совершенно понятно, почему под конец не получатся достигнуть нужного эффекта на аудитории. Дворцовой в своей истории разбрасывает на пути Айки прямолинейные образы для понимания её истинных чувств, но на зрителя это совершенно не работает. Кажется, когда под конец краски сгустились до самого пика, когда остался лишь последний шанс выжить, для Айки возникает момент решить какой цены стоит это выживание и готова ли она на это. Однако, поскольку тот самый выбор возникает будто бы по галочке и без чувственной основы, данный порыв зритель не прочувствует никак. Дворцевой, будто бы не зная, к чему вернее подвести историю, обрубает её на моменте, пожалуй, самом важном для зрителя, надеясь, что тот и так успел многое понять и прочувствовать. Но на деле, выйдя из зала, в большинстве своём первым вопросом будет «и это всё?», за которым вполне последует справедливое рассуждение о глубине увиденного. Мало погрузить зрителя в мир тёмных каморок, надо дать ему по-настоящему в полной мере понять, что скрывается в душе у людей, которые там теснятся и стоят перед сложным выбором.

Всё же «Айка» — кино настоящее и естественное, держащееся всем своим моральным грузом на восхитительной Еслямовой. И, пожалуй, несмотря на все пробелы, «Айка» позволяет посмотреть на мир и людей вокруг намного шире. Что уже по сути своей является большой и важной заслугой.

Сегодня в Петербурге состоялся показ фильма «Айка» и встреча с режиссером Сергеем Дворцевым. Сразу хочу сказать огромное спасибо за саму идею фильма и смелость его снять и показать всему миру. Много лет работы. Искренность всех создателей. Режиссер просто горит своими картинами и безмерно уважает актеров и всю команду. Актриса невероятная! Поэтому всем фильм смотреть нужно обязательно! Вы такое кино еще не видели. Оно одновременно очень тяжелое и очень легкое. Потому как ответы на сложные вопросы всегда очень простые — нет ничего важнее человека в мире, нет ничего важнее ребенка, нет ничего важнее поддержки и жажды жить.

Фильм покажет вам другую сторону жизни. Кому-то она покажется мрачной, но вы должны быть в курсе, что и так люди живут! И самое главное, наверное, что в зале после просмоира возник вопрос: «А как помочь этим людям?» Потому что фильм заставляет нас всех вспомнить, что мы с вами все одинаковые. Мы люди. Давайте жить по-человечески, помогать и любить друг друга! Низкий поклон авторам и всей команде фильма! Ребята, вы сделали шедевр. Оно того стоило. Обнимаю, Болотова Ольга, г. Санкт-Петербург.

Я вспомнила это время. Начало 2000 годов, когда я приехала в Москву из Бурятии. Постоянные проверки документов. Поддельные регистрации о месте жительства. Поиск работы. Съемные комнаты, квартиры. Пять лет такой жизни. Бесконечная проверка на прочность.

Спасибо создателям фильма «Айка»! Вы показали эту сторону жизни в мегаполисе. И она предстает в фильме во всей своей реалистичности, такой какая есть: жестокая, беспощадная для приезжих.

Касательно себя, что меня держало в Москве? Я уехала из Улан-Удэ закончив ВУЗ, оставив родителей, чтобы доказать себе и им, что я смогу жить самостоятельно и свободно. Но за это пришлось, как говориться, «платить». Скажу честно, Москва затягивает своим темпераментом, своим ритмом, своей энергией. Ты становишься другим.

Я считаю данный фильм сравним с произведениями Антона Павловича: не предвзятое отношение автора к своим персонажам. Видела интервью режиссера и анонс на этот фильм. Во мне боролось два чувства: смотреть или не смотреть. Снова ворошить воспоминания, это не легко. Но любопытство пересилило.

Прожив за сто минут пять лет жизни в Москве, я некоторое время после просмотра была в каком-то ступоре.

Могу смело сказать: Да, это о нас приезжих, людях другой нации, живущих и работающих в Москве, поставивших на кон всё ради мечты.

Конец фильма остался открытым. Я чувствую, что есть надежда у Айки, не всё потеряно для нее в этом мегаполисе.

В детстве я хотела оказаться под кожей другого человека, и пожить так хотя бы несколько часов. Бойтесь своих желаний! В кино я иногда приближаюсь к этому опыту, но такое глубокое переживание со мной случилось впервые. Сто минут я была киргизской девушкой, я была Айкой — одна в Москве на заработках и никому нет дела, что вот-вот родила и сбежала из роддома, где остался ребёнок. И нужно выжить.

Фильм АЙКА Сергея Дворцевого — это что-то шаманское — эффект присутствия без всяких 3D. Режиссёр творит на интуитивном уровне в чертогах коллективного бессознательного, не приемлет фальшь, скрупулезно передаёт реальность, не страшась её неприглядности. Синтезируя игровое и документальное, балансирует между жизнью и искусством, отдаваясь потоку, он чрезвычайно точен в деталях.

В фильме большая часть «актёров» — реальные люди от нелегалов, которые приезжали на съемки в багажнике из страха быть пойманными, до настоящего ветеринарного врача. Фильм создавали шесть лет — все сцены снимали в хронологическом порядке. Несколько лет ждали подходящего снега, бесконечный снегопад — важная эмоциональная и смысловая часть фильма.

Главный проводник в этом путешествии — актриса Самал Еслямова. Видишь её — упрямую, жесткую, загнанную — и принимаешь каждое её действие на уровне инстинкта, как своё. Шесть лет Самал посвятила только этой роли, несколько месяцев жила в Киргизии, чтобы освоить пластику киргизских женщин и выучить язык. Она должна была «страдать каждую секунду практически до конца фильма… по-настоящему» — такую задачу поставил режиссёр. Актёрская отвага была вознаграждена. Самал Еслямова стала первой актрисой в истории советского/российского кинематографа, кто получил Пальмовую ветвь в Каннах.

За сто минут прожить пять дней на самом дне мегаполиса, под прессом непростых обстоятельств. Это глубокий опыт, работа души, возможность постичь жизнь в объеме. Сергей Дворцевой всегда про это.

Этот фильм должен посмотреть каждый. В отзывах пишут, что фильм не для каждого, ругают словом арт-хаус. Ерунда! Каждый, каждый, каждый!!!

Враждебная Москва, погрязшая в серой снежной мяше. В эпицентре человек, по ногам течёт кровь, человек рождал другого человека. Айка — невидимка, ее не видят другие, ее не знает машина государственности. Из всего недвижимого — съемный подоконник в трущобе и книжка о швейном бизнесе. Она ломает красоту свежесрезанного тюльпана ладонью, в этом мире совсем не до красоты. Отчаяние. И конца не будет. Его ещё не написали там.

10 лет назад я приехал в Москву. Прогуливаясь по району Текстильщики с моей подругой Надей, я саркастично заметил «муравьёв» в оранжевой форме, они убирали улицы. Надя меня одернула, напомнив, что эти человеки и я. Вот и помню с тех пор, иногда забываю конечно, а помнить нужно. Спасибо за этот фильм. Он сделает мир лучше