Темные времена (2017)

Наступили тёмные времена. Политика умиротворения Гитлера привела войну в Британию. В Палате общин ведутся бурные дебаты, принимается решение избрать нового премьер-министра, Уинстона Черчилля, политика с сомнительной репутацией. И это было правильное решение. Уинстон очень вдохновляющий человек, хоть он не может сражаться физически, зато есть возможность словами. Его речи, произнесенные в Палате общин, ошеломляют политиков, поднимают дух британского народа.

Визуальная картинка мрачная, серая и тусклая. Это сделано для изображения нависшей нацистской угрозы над британским островом. Но иногда появляется яркий свет, как символ надежды.

Гари Олдман играет мастерски. Он буквально стал Черчиллем, я даже подумал, что старина Уинстон воскрес. Актер полностью заслужил свой Оскар. Про других актеров сказать не могу ибо их игра меня не цепляет, всё внимание берёт Олдман.

Уинстон Черчилль очень хорошо раскрыт в фильме, он показан как горячий и яростный спорщик, прям как ревущий лев, но также он впадает в отчаяние, т. к. такой же человек как все. Черчилль не показан идеальным, ведь он курит огромное количество сигар, пьёт неприлично много алкоголя. Это самый каноничный Черчилль в кино.

Явный посыл кинокартины в том, что за победу нужно сражаться, чего бы это тебе не стоило. Если поражение неизбежно, то не стоит сдаваться, нужно бороться до конца.

Уинстон Черчилль прекрасный политик и оратор, несмотря на дефекты в речи. Его слова очень помогли Британии в очень темные времена.

Совершенно удивительный фильм. Неверотяный Гари Олдман. Показывают события затрагивающие время до и после Дюнкерской операции. Нужно было вытащить ВСЕ английские войска из Франции, но это не представлялось возможным. Существовал выбор: идти на мирные переговоры с Гитлером или же продолжать, казалось бы, бессмысленную войну, так как Англия значительно уступала в силе. Сама жизнь Уинстона Черчилля, сама колористика фильма бесподобны. То есть вот он берёт на себя всю ответственность за жизнь целого гарнизона, противостоит давлению со стороны других политиков, а в следующем кадре перед нами старый мужчина без таких его типичных атрибутов власти, как сигара и стакан виски. Он сидит в носках перед королём. Ни у кого не может быть полной уверенности в своих действиях, но каждый может наделить этой уверенностью другого. Я не буду спойлерить, но это, блин, просто обязательно к просмотру, ребят. Вот реально.

«Темные времена» — это небольшой отрывок истории становления Британского государства, период, ознаменованный борьбой с фашистским движением, войной с Третьим рейхом. Задача создателей данного шедевра состояла в максимально приближенном к реальности изображении событий конца весны 1940 года. Происходит постепенный захват европейских стран вражескими войсками. Акты о капитуляции подписываются один за другим, когда Адольф Гитлер в свою очередь наращивает темп и с каждым днем становится все могущественнее. Как быть в такой ситуации? Как противостоять сладким мыслям, предполагающим заключение «мира»?

Выход у Англии только один — Сэр Уинстон Леонард Спенсер Черчилль. Фигура, чья репутация претерпевала взлеты и падения, сравнимые с волнением моря во время шторма. О таких говорят — «сын своего отца». Ораторское мастерство, красота речи, искусство письма и способность к воодушевлению — та немногая часть, которую Уинстон перенял по наследству, с кровью он получил данные качества, а в дальнейшем удвоил и даже утроил их мощь.

Черчилль ждал назначение на должность премьер-министра Великобритании долгие 50 лет, с самого детства стремление к этому званию было главенствующим в его жизни. И вот момент пришел…

«Мне предложили этот пост лишь потому, что корабль тонет, и отнюдь не в дар, а в отместку» — такими словами сэр Уинстон обозначил предложение короля, однако желание выразить отказ от предлагаемого и возникнуть не могло.

Картина демонстрирует поведение лидера-патриота в сложные, темные для страны времена. Бремя, возложенное на плечи отдающего приказы, сложно переоценить. Перед ним стоит шахматная доска, где по одну сторону тысячи жизней соотечественников, а по другую не переоцененный против, толкающий свои фигуры вперед. Каждый шаг важен, и за каждое движение надо платить, платить кровью.

Фильм наполнен драматизмом и трепещущим чувством волнения. Гари Олдман с точностью передал атмосферу напряжения главного героя, передал его характер, привычки, наполненные извечным дымом и запахом алкоголя, а также отношение к людям и ярый, уверенный в себе, темперамент.

Победа, только победа и ничего кроме победы!

«У меня лишь одна цель — уничтожить Гитлера, и это сильно упрощает мою жизнь. Если бы Гитлер вторгся в ад, я по меньшей мере благожелательно отозвался бы о сатане в палате общин.» Уинстон Черчилль.

Не знай, кому будет интересен, это «исторический» хронометраж взаимного надувательства и интриг, а вернее то, как Гитлер, в начале войны, вгонял западную континентальную Европу в патовую ситуацию, а точнее, целенаправленно нарывался на военный конфликт в надежде, впоследствии, путем свободного, в кавычках, голосования прийти к выгодному для себя консенсусу, если, вообще, такое слово здесь уместно. Или МИ-6 была настолько слепа, чтобы не думать и не замечать, как и за счет кого Германия наращивает свою военную мощь, когда как не имела собственных ресурсов, кто, при этом набивал свои карманы, и к чему, в конце концов, может привести подобная политика умиротворения агрессора, основанная на потаканиях и уступках? Ладно, все это бабушкины сказки.

Выносить оценку тому историческому спектаклю, который разыгрывался на мировой арене, западной Европе и США, в первой половине 20-го века, да и вообще выносить какую нибудь оценку, заранее зная, что она будет обесцениваться и не раз пересматриваться, нет смысла. Вглядываясь в перспективу веков, ИМХО, уже не важно, кто хотел подраться, а кто помирится, а кто, образно выражаясь — и рыбку съесть и на … сесть: было бы прискорбно представить человеческий вид с его грядущими поколениями неспособными, относительно быстро и точно, интуитивно постигать любую информацию, включая историческую роль одиозных политиков, среди которых, Уинстон Черчилль, может и не отличался какой то супер оригинальностью, однако, безусловно, обладал и дальновидностью и ответственностью там, где это было нужно и если Гарри Олдман в компании режиссера и сценариста был не совсем точен, то это потому что он Гарри Олдман, а не Уинстон Черчилль. Прочитал в одном отзыве — «Мощно, сурово, эпично. Диалоги выстроены таким образом, что ты не просто ловишь каждое слово, а чувствуешь напряжение, власть и силу Черчилля. Саундтрек поставлен грамотно, что даже шаги Олдмана в кадре попадают в такт звучания и бит. Его образ уже не вызывает смех, а только уважение». Наверное, лучше и не скажешь.

О Черчиле снято множество фильмов и сериалов, но создатели не даром назвали этот фильм «Темные времена», не упомянув в названии Черчиля. «Темные времена» получились фильмом одновременно про Черчиля и не про Черчиля.

Да, Черчиль главный персонаж, вокруг него все строится, но на втором плане зрителю постоянно показывают безнадежную ситуацию в которой оказалась Британия, скованная врагами, и раздираемая сомнениями войны или мира, при чем любой выбор принесет ей губительные последствия — и это действительно темные времена в истории Британии.

Фильм акцентирует внимание на начале правления Черчиля, когда его положении в парламенте было очень шатким, и нужно было проявить силу, мужество и стойкость, находясь под постоянным давлением. Все это отлично показано в ленте Джо Райта, при чем помимо героистики и пафоса, Райт умудрился сделать картину довольно сентиментальной, показывая Черчиля не только стоиком но и во многом сомневающемся человеком, который тоже ищет поддержки.

Гари Олдману удалось все это воплотить своей ролью, Оскар у него всецело заслуженный. Олдман сумел оживить Черчиля на экране, и от этого во многом разговорная лента — интригует и держит в напряжении с самого начала

8 из 10

Вдвойне масштабнее получается прочувствовать атмосферу фильма «Темные времена», если смотреть этот фильм после «Дюнкерка» Кристофера Нолана. В ленте Нолана можно было подумать, что это командование и британское правительство виновато, раз подвергло опасности 300 000 солдат, спасенных только чудом. В картине Джо Райта мы видим, что в это самое время в британском правительстве разворачивается своя война, с подковёрными играми, дабы вывести из строя новоиспеченного премьер-министра — Уинстона Черчилля.

Уинстон Черчилль и по сей день остается значимой личностью. По моему личному мнению, это второй человек по уровню влияния и авторитета из тех знаменитых личностей, которых я знаю. В своей первой сцене, он предстает перед нами как достаточно сварливый человек, который на повышенных тонах отчитывает новую стенографистку. Да и коллеги по партии отзывались о нем не очень, припоминая его старинные проколы. Но в то же время, когда Невилл Чемберлен подает в отставку, а один из потенциальных кандидатов отказывается от поста премьер-министра, Черчилль занимает эту должность. Название «Темные времена» означает не только нависшую над Британией угроза, но и время для самого Уинстона, когда он должен оправдать ожидания.

С чем ассоциируется у большинства Уинстон Черчилль? Сигара в зубах, знак «V» из двух пальцев, регулярная выпивка. И неустанное желание двигаться исключительно к победе. Как говорил Роршах из «Хранителей»: «Никаких компромиссов, даже перед лицом Армагеддона». Черчилль наотрез отказывался идти на переговоры с Гитлером, в то время как большая часть Европы капитулировала. Новоиспеченный премьер понимает, что нацисткая армия принесет на их земли только кровь и слезы, а захват флота Британии станет одним из ключевых достижений противника. Британское правительство такому не обрадовалось. Ведь Черчилль был избран премьером не в результате выборов, а потому что так сложились обстоятельства. Утративший доверие в глазах правящей и оппозиционной партии Чемберлен должен был быть заменен человеком, который не вызывал бы претензий ни у одной из сторон. И тут вдруг новоиспеченный политик принимает решения, идущие вразрез с политикой консервативной партии — а именно, умиротворение агрессора. Чемберлен (Рональд Пикап), облажавшийся с Мюнхенским соглашением, вместе с лордом Галифаксом (Стивен Диллейн) ратуют за мирные переговоры.

Черчилль устает, он разрывается между возможностью мирных переговоров, планом по спасению армии из Дюнкерка и своим сварливым характером. В отчаянии он тайно связывается с президентом США, и пытается выбить помощь, даже на фоне Акта о нейтралитете. Параллельно, регулярно выступая по радио, он вынужден докладывать о ситуации гражданам Британии. Мне кажется, лучшей сценой фильма стала сцена в метро, где расставлены точки над i — если Чемберлен был куклой-рукавичкой правительства, то Черчилль — это свой, родной премьер, «кандидат от народа». Все сцены с Уинстоном производят впечатление из-за шарма Гари Олдмана, заслужено получившим все высшие кинонаграды. Харизму этого актера видно и под килограммами грима.

Конечно, как байопик о Черчилле, этот фильм не мог раскрыть всей истории об этом человеке, ибо получилось материала на пару сезонов сериала. Все показанное уложено в пару-тройку недель, отмеченных большими датами на весь экран. Однако кинолента Джо Райта проводит тонкую грань, что политики с жесткой рукой добиваются больших успехов, даже если в них никто не верил. Имя Чемберлена в наше время стало нарицательным, критикующим ситуацию, в то время как Черчилль признан одним из, если не самым влиятельным британцем в истории. Поэтому фильм «Темные времена» стоит отдельно от более унылых исторических драм.

Как человек смотревший наверно всё что можно про британскую историю, я не смогла пройти мимо «темных времён».

«Темные времена» — это фильм о поиске выхода. Представьте, что вы заперты в темной коробке и нигде нет спасительного лучика света, а выход всё равно искать придётся. Но как говорится, самый темный час перед рассветом и выход всегда найдётся.

Это байопик достаточно противоречивой исторической фигуры, Уинстона Черчилля, в первый месяц его назначения на пост премьер-министра. Время, когда надо было решить — подписывать ли мирное соглашение с Германией — или продолжить войну до победы, идя на огромные жертвы.

Все знают, как выглядел Черчилль, а тут его воплотил совершенного на него не похожий Гари Олдман. И сделал это великолепно!

«Темные времена» — это достойный фильм о легендарном «отце нации». Который показывает, что Черчилль не родился храбрым, стойким, беспринципным и сильным лидером, а вынужден был стать таковым в Темные времена для английского государства.

Фильм «Темные времена» конечно не может на сто процентов соответствовать всем тем историческим событиям. Это просто не представляется возможным. Но тем не менее, в процессе просмотра, мы какой то момент можем почувствовать себя на месте до ужаса запуганных англичан войной с нацистами один на один. Две страны подвержены Гитлером и очередь дошла до Англии. Власти напуганы, премьер-министр уходит с поста и Черчилль (при поддержке оппозиций) встает на его место.

Что чувствует политик и человек оказавшийся на этой должности в стране, которая подвержена разрушению под натиском войны. Окружение осуждает Черчилля за тягу к выпивке и непредсказуемость. Но именно такой человек смог принять верные решения. Никто не верит в победу, предложение заключить мир кажется наиболее разумным.

Но Черчилль, способен выражать свои идею, прислушиваясь к голосу народа.

В то время Черчилль занимал именно свое место, которое более не под силу никому. Литератор и политик смог принять верное решение и убедить в этом всех окружающих.

Олдман отличный актер, один из любимых и тут хочу отметить, что непростая выдалась задача, ведь Черчилль кажется всем противоречивым и неоднозначным. Но я в процессе просмотра забыл, про него как актера, воспринимается только личность Черчилля. Наверное такова была цель.

Я не сильный знаток истории и моя оценка фильма очень субъективна. Но думаю фильм в первую очередь не об исторических фактах, а скорей о сильной личности, человеке, который способен принимать достойные решения. Для людей, отчаявшихся и потерявших «мужество продолжать»,фильм «Темные времена» послужит толчком к действию, возможно веру в себя и напомнит кто они есть.

9 из 10

Есть такое подозрение, что премьер-министр Великобритании (в периоды с 1940 и по 1945, а также с 1951 по 1955) Уинстон Черчилль самый эксплуатируемый персонаж в кинематографе, если брать в расчёт политических деятелей. Вообще сложно обходить такую выдающуюся личность, ведь в нём была своя харизматичность, а кадры, где он запечатлён с двумя пальцами выкинутыми ввысь в форме латинской буквы «V» в кодовом обозначении слова «победа» (на английском «victory»), а также незабвенная сигара запомнились всем. А своё имя в историю Уинстон Черчилль записал тогда, когда в первый раз стал премьер-министром, как раз в тот этап, когда Великобритания стаяла за шаг от вторжения гитлеровской Германии. Он запомнился своими неожиданными и отчаянными решениями, как, например, операция «Динамо» (о ней Вы можете ознакомиться благодаря фильму «Дюнкерк» Кристофера Нолана).

В 2015-ом году киностудия «Working Title Films» запустила процесс производства очередного фильма, основанием для которого стала биография Уинстона Черчилля. Для этого были куплены права на экранизацию произведения «Самый тёмный час — как Черчилль вывел нас из края» у Энтони МакКартена, известного по работе над сценариями картин «Смерть супергероя» и «Вселенная Стивена Хокинга» (за что был номинирован на «Оскар»). В качестве же режиссёра был приглашён Джо Райт, который отлично себя зарекомендовал в исторических костюмированных фильмах («Гордость и предубеждение», «Искупление»), хоть и были у него не совсем удачные попытки в мэйнстриме («Ханна. Совершенное оружие», «Пэн: Путешествие в Нетландию»). Вскоре было объявлено и о том, что образ Уинстона Черчилля воплотит Гари Олдман, которого многие критики называют одним из лучших актёров современности. А на роль его жены Клементины назначили Кристин Скотт Томас. Эту актрису лично я считаю лучшей, которая может воплотить на экране настоящую английскую леди с патриархальными взглядами (да простят меня Хелен Миррен и Джуди Денч).

Но многие зрители задумывались каким же образом Гари Олдман сможет воплотить этот образ, ведь даже по фактуре он не схож. Но уже после первых кадров «Тёмных времён» стало понятно за счёт чего у создателей фильма всё получится: огромный объём работы выполнили мастера грима и выполнили её так, что Гари Олдман стал практически не отличим от Уинстона Черчилля. Актёру приходилось по несколько часов находится в гримёрке, пока мастера своего дела совершали чудо и превращали его в Черчилля. Этим была продемонстрирована та сложность работы, которая уготована актёрам. Но не только грим достоин рукоплесканий, но сама игра Олдмана. Мимика, жесты, ужимки и манера поведения — всё это впитал в себя актёр. Смотришь на него и понимаешь, что перед тобой тот самый премьер-министр, который смог сплотить вокруг себя целую нацию, люди ему поверили и Британия объявила, что не сдастся угрозе вторжения и будет сражаться по всем фронтам.

Фильм ещё и запоминается уверенной работой костюмеров, декораторов и парикмахеров, приведших состояние антуража и внешнего вида актёров к моде того времени. Хочется отметить и те зажигательные речи, которые произносил Гари Олдман в образе Уинстона Черчилля, когда пытался достучаться вначале до членов парламента, а затем и к обычным гражданам страны. Конечно, есть понимание, что сценаристам в данном случае было легче, ведь эти речи были написаны и произнесены до них, но воодушевления и силы в них даже в фильме не убавилось, хотелось аплодировать Уинстону Черчиллю, даже если подспудно ты осознаёшь, что это загримированный актёр. Интересно было наблюдать и за взаимоотношениями между Черчиллем и его женой. Кристин Скотт Томас точно показала, что только она может в любой момент совладать с неистовым характером экранного мужа. Всё-таки и Кристин Скотт Томас заслуживала на упоминание на различных кинофорумах. Но на мой личный взгляд, лучшая сцена фильма — это когда Черчилль спускается в метро, чтобы пообщаться с обычными людьми и понять их настроение. Тут открывается совсем другой премьер-министр, умеющий слушать, внимать, делать выводы и не притворяться. А ведь вначале Уинстон Черчилль не показался таким уж душкой, когда резко раскритиковал работу нового секретаря.

После того, как Гари Олдман получил награды Гильдии актёров, Британской академии и «Золотого глобуса», то стало абсолютно ясно, кто главные фаворит в споре за «Оскар» в номинации «Лучшая мужская роль». И, несмотря на то, что в последние годы победители «Оскара» вызывают немало пересудов, Гари Олдман в данном случае получил награду абсолютно заслуженно, удивительно точно воплотив сложный, многослойный образ выдающегося политика. А его терпение и стойкость, когда он находился часами в кресле у гримёра заслуживает уважение. Как и сами гримёры, доведшие образ до совершенства. Любителям байопиков, костюмированных фильмов и политическо-исторических лент смотреть обязательно, как и поклонникам Гари Олдмана.

8 из 10

Уинстон Черчилль — величайшая политическая фигура Великобритании за весь двадцатый век. Это трудно отрицать. Великолепный оратор, правильный стратег, шедший наперекор устоям. Внезапно, в 2017 на экраны Джо Райт выкатил академически выверенный, но, вместе с тем, увлекательный байопик о премьер-министре и первых днях войны.

«Тёмные времена» целиком и полностью состоят из разговоров чопорных британцев о политике, но, чёрт возьми, как же приятно и интересно их слушать. Причём даже неподготовленному и ничего не знающему о Черчилле зрителю.

Главная звезда фильма — конечно же, Гари Олдман, уже успевший ухватить себе «Оскар» за лучшую мужскую роль. Выбор заслуженный. Если бы я не знал, что Черчилля играет Олдман, то ни за что бы не догадался. Сложнейший грим вкупе с потрясающей актёрской игрой дарит нам одно из лучших киновоплощений такого великого человека, как Уинстон Черчилль.

Главный герой не выглядит карикатурно, как во многих фильмах на историческую тематику, и особенно про времена Второй Мировой. Это только радует. Можно как живой урок истории показывать вполне. Всё максимально достоверно за счёт того, что боевые действия вообще не показываются, а основные решения всё же мелькают. Смотреть обязательно. И лучше в оригинале с субтитрами, конечно. Правильный английский язык в наличии. Но это уж как вам удобнее.

Такое ощущение, что Джо Райт и Кристофер Нолан сговорились: в один год сняли два совершенно разных фильма про одно и то же событие, случившееся в начале II Мировой войны — в мае 1940 года, и обе картины стали номинантками премии «Оскар-2018».

Операция под кодовым наименованием «Динамо» представляла собой массовую эвакуацию взятых в окружение военнослужащих британской армии и союзных частей с пляжа у города Дюнкерк во Франции, в ходе которой было спасено 338 тысяч человек. Благодаря ей, удалось сохранить личный состав британской армии, но что самое примечательное — в операции в массовом порядке принимали участие гражданские, именно они, откликнувшись на призыв правительства, пришли на выручку английской армии и союзникам. На их долю приходится половина всех спасённых с французского побережья.

Когда смотришь фильм «Дюнкерк» Кристофера Нолана, который показывает сам ход операции «Динамо» — в воздухе, на суше и на море, возникает невольное ощущение, что бойцы союзных частей оказались брошены своим правительством на произвол судьбы. Однако, и для английского парламента это было нелёгкое время, тёмное — подавляющее большинство представителей обеих Палат считало, что эвакуировать армию не удастся, поэтому остаётся лишь одно — подписать мирный договор с Гитлером. Только один человек в парламенте считал подписание подобного соглашения («с головой в пасти тигра») равным катастрофе. И благодаря ему была спасена британская армия. Этот человек — Уинстон Черчилль. Именно о Черчилле, вернее, о коротком периоде его жизни (май-июнь 1940-го) снял свою картину Джо Райт. Таким образом, это тоже фильм о Дюнкерке, но события показаны с другого ракурса. Обе картины дополняют друг друга.

В начале мая премьер-министр Невилл Чемберлен (Рональд Пикап) вынужден подать в отставку. На его место прочат лорда Галифакса (Стивен Диллэйн), но тот не решается занять ответственную должность в столь сложный политический и военный момент. Остаётся всего одна кандидатура, а именно — сэра Уинстона Черчилля (Гари Олдман), против которого в парламенте выступают практически все, даже представители его собственной партии. Никто не верит в него, ему до сих пор вменяют в вину провал на Дарданеллах. Однако, 10 мая 1940 года он становится премьер-министром Великобритании. И начинает — один против всех — гнуть свою линию: необходимость спасать английскую армию не путём мирных переговоров, а жертвуя четырьмя тысячами солдат гарнизона в Кале, которые должны хотя бы ненадолго оттянуть на себя силы немцев.

Олдман сыграл не привычного нам по хронике и учебникам истории Черчилля-бульдога. Несмотря на то, что перед каждым съёмками актёр проводил по три часа в кресле гримёра-визажиста, он внешне на него похож весьма приближённо. Сперва только по непременному атрибуту образа Черчилля — сигаре — и понимаешь, кого именно играет неузнаваемый под толстым слоем грима Олдман. Но к концу фильма безоговорочно веришь в харизму этого смешного вздорного стареющего джентльмена. Олдман отлично исполнил свою роль.

Его Черчилль взрывной, горячий, стремительно мыслящий, неуживчивый, ершистый, зажигательный, в какой-то момент становится потерянным, сомневающимся, чуть ли не сломленным. Это в политике. А дома он взбалмошный сумасброд, но порой вдруг выглядывает чудаковатый симпатяга. Приближённые, секретарша Элизабет (Лили Джеймс) и коллеги-парламентарии, да мало того, сам король Георг VI, о котором был снят знаменитый фильм «Король говорит!» (его роль исполняет Бен Мендельсон), побаиваются его, но Черчилль умеет собирать «войска английского языка» и с их помощью побеждать чужие идеи, захватывать сердца и устанавливать свои правила. Он не любит лгать. Сказать правду, пусть самую неприятную, ему проще. Он не станет обманывать обречённых на гибель солдат в Кале. Но в некоторых ситуациях, если очень надо, он может и соврать, скрепя сердце — чтобы не убить надежду в народе в эти тёмные времена.

Кстати, тёмные времена, как это всегда и бывает, наступают не только в жизни людей, но и в их сердцах, мыслях, так что образ получился не совсем однозначный. На экране много тёмных помещений, узких коридоров, закоулков, некоторые сцены снимаются даже в туалете.

Джо Райт снял стильный британский исторический фильм, наводнив его юмористическими и даже саркастическими сценами, что, в общем, опасно в режиссуре — стиль легко потерять, если режиссёру (а это случается и с самыми маститыми) откажет чувство меры. Но юмор, иногда совершенно площадной, вписался в картину абсолютно органично. Композиция выверена идеально.

9 из 10

Джо Райт — тыл! Кристофер Нолан — фронт!

Невероятно сильный, сложный и патриотичный фильм, который подойдёт далеко не всем. Британская история 40-х годов близка западу, для России же главное победа. Все знают, что СССР — остановил безумную машину, а что в это время делал остров англичан?

Фильм отлично показывает основные даты масштабных событий, можно не знать историю Великобритании, показанного на экране хватает, чтобы зритель понимал происходящее. Тёмные времена, на смену старому премьер-министру приходит Уинстон Черчилл. Страна на грани помешательства, а общественная палата не довольна выбором Уинстона. Далее следует представление главного героя, который вызывает только отрицательные эмоции. Бесподобное перевоплощение и грим Гари Олдмана подарили образ, который остаётся в голове на долгое время.

Жестокий, грубый, самолюбивый премьер-министр начинает свою политическую игру, прекрасно понимая, что стал мальчиком для битья, что любые ошибки ведут к жертвам. Король не доволен, но выбора нет, и вот у командования Олдман.

Образ во время просмотра начинает меняться, больше раскрывая персонажа, пока в финале перед тобой уже другой человек. Речь бессвязная, термины не приходят в голову, не может выразить свою мысль — и этот человек представляет интересы государства? Насмешки, критика и желание сместить Черчилля витают повсюду. Внешний облик обманчив, и как зритель ошибается, когда Германия начинает наступать, а Уинстон берёт всё в свои руки.

После представления и сложившегося образа, наступают действия.

Мощно, сурово, эпично. Диалоги выстроены таким образом, что ты не просто ловишь каждое слово, а чувствуешь напряжение, власть и силу Черчилля. Саундтрек поставлен грамотно, что даже шаги Олдмана в кадре попадают в такт звучания и бит. Его образ уже не вызывает смех, а только уважение.

«Дюнкерк» Нолана показывал боевые действия, а «Тёмные времена» Райта — реакцию правительства на эти действия. Обратная сторона медали, которая доказывает, что пока Киллиан Мёрфи, Кеннет Брана и Том Харди воюют, Гари Олдман решает масштабные проблемы, направляя солдат за победой, а не на смерть. Как стратегия, когда ты — главный полководец, а твои силы терпят поражение, тактические умения вызывают адреналин в крови и чувство власти.

Фильтрация информации — потрясающий ход. Что нужно знать народу и в каких количествах, чтобы избегать паники, забастовок, но в то же время показывать реальное положение вещей? Дефрагментация данных. Это настолько искусно показано, что ты поражаешься умом главного героя, осознаёшь масштаб возможных последствий.

Сразу приходит сравнение с «Король говорит!», политический штрих раскрывает эмоции и страх правительства. Мощные речи пронзают насквозь, благодарю российский дубляж за то, что смогли правильно перенести тон голоса Гари Олдмана. Не все рады действиям премьер-министра, отчего следуют разные варианты решения проблемы. Фашистская армия сносит государства, как шар кегли в боулинге, враг всё ближе к независимому острову. Может компромисс? Люди отчаиваются, что готовы пойти на все условия Адольфа Гитлера. Один только Уинстон Черчилл понимает, что с этим монстром договориться невозможно. Что будет с Великобританией, когда над Вестминстерским дворцом будет развиваться свастика? Поэтому нужно бороться до конца.

Гениальная операция «Динамо». Это один из лучших моментов в фильме. И вот что забавляет, при всех грешках Черчилля: он много пьет, не может говорить членораздельно, но делает правильные вещи, которые дают нужные результаты. Уинстон признаёт, что его не любят, призирают, говорят за глаза, но как бы не был внешне плох премьер-министр, он сильный и расчётливый. Его бы не выбрали возглавлять страну в 40-х годах.

«Не перебивайте меня, когда я перебиваю вас!»

Это шедевр! Дайте этому Олдману «Оскар»… а, точно.

«Дюнкерк», «Тёмные времена» — невероятное чувство, когда один фильм дополняет другой. Совпадение? Думаете, что Джо Райт и Кристофер Нолан договорились заранее? Не думаю. Но вышло очень круто. Особенно если учесть то, что оба фильма были номинантами на церемонии.

После просмотра просыпается патриотизм, энергия бушует. Знаю, что найдутся те, кто обзовёт меня русофобом, но угроза не перед одним государством, а перед всем миром. Это картина показывает, как боролась другая страна. Советский союз смог поставить точку в этой войне, а что было с другими странами? «Тёмные времена» отлично показывают не только англичан и их борьбу, а положение правителей в военное время.

Пожалуй, начну с того, что Гэри Олдмен свою роль Уинстона Черчилля сыграл очень достойно, показав основные черты своего персонажа от «А до Я»: его лидерские качества, уникальный ум, невероятные ораторские и писательские способности, которые занимают ключевой смысл в картине. В фильме персонаж показан, как с положительной, так и с отрицательной сторон. За что британец получил заслуженный Оскар. От игры актера мой разум ликовал. До выхода картины я несколько раз смотрел трейлер, не узнав Гэри Олдмена. Настолько был хорош грим! Ведь над ним работал Кацухиро Цудзи, вернувшийся с пенсии по просьбе актера.

Действия уносят нас в первую половину 1940 года, время Второй мировой войны. Стоит отметить, что хронология событий была соблюдена идеально, начиная с отставки предшественника Черчилля, заканчивая битвой при Дюнкерке, относительно которой есть не менее интересный фильм Кристофера Нолана «Дюнкерк», однако сегодня не о нем. Кинолента держит в напряжении в течение всего фильма, включая несколько превосходных сцен с речами премьер-министра; который длится как никак 125 минут и не содержит излишней «воды».

,Отработано в персонаже было всё до мелочей: мимика, жесты, походка… Олдмен — мастер перевоплощений. И тут фильм получает Оскар «грим и прически»! Хотелось бы заметить роль актера, сыгравшего короля Георга (про него имеется своя картина «Король говорит»), который, не смотря на свою небольшую роль, воплотил короля- «заику» с лучшей стороны.

Такой фильм подойдет не каждому, во-первых, описывается история одного человека, во-вторых, несмотря на то, что фильм военный, экшена, который пытаются найти везде отсутствует вовсе.

Просмотр этой картины для меня был, как бальзам на душу. Данный фильм советую к просмотру всем, поскольку фильм очень впечатляющий!

7,5 из 10

Фигуры великих людей всегда привлекали огромное внимание со стороны мировой культуры в целом и кинематографа в частности. Ведь всем интересно, как и чем живут сильные мира сего. Как они восходили к славе, какие трудности им пришлось испытать, их взлёты и падения. Английский режиссер Джо Райт зарекомендовал себя как талантливый постановщик. Его картины «Гордость и предубеждение», «Анна Каренина» и «Искупление» заслужили положительную критику и закрепили за ним статус одного из самых талантливых режиссеров Англии. В своей новой работе он обратился к легендарной фигуре британской политики.

Уинстон Черчилль личность знаковая и оставившая заметный след в мировой истории. О нём написано много книг, сняты фильмы и сериалы, его жизнь изучена вдоль и поперек. Однако данная картина не рассказывает нам о его пути, а концентрирует внимание на одном важном этапе из жизни политика. Начальный этап Второй Мировой войны, критическое для всей Европы время, Британия стоит перед сложным выбором. И в этот момент на пост премьер-министра и был назначен Черчилль. Сложный характер и неуступчивость приводили к многочисленным конфликтам с политическими оппонентами. Но это не помешало ему стать настоящим лидером нации. Это по большей части камерная драма, в которой почти всё действие происходит в кабинетах. Режиссер всё время уделяет только одной личности и подробно раскрывает его характер и видение мира.

Рисуя портрет героя, авторы намеренно сглаживают углы. И хотя Черчилль показан как сварливый, упрямый и неуступчивый человек, авторы относятся к нему с большим уважением и создают образ умного, целеустремленного и грамотного политика. Кому-то такой комплиментарный подход будет не интересен, но это дело вкуса. В ленте находится место и другим значимым фигурам того времени, но они не раскрываются в должной мере. Это театр одного актёра и авторы этого не скрывают.

Картина снята в мрачных и депрессивных тонах, в воздухе витает чувство безысходности и надвигающегося ужаса войны. Авторы сумели полностью воссоздать эпоху того времени. Костюмы, декорации и другие атрибуты полностью соответствует историческим реалиям. Безусловно это весьма монотонное зрелище, где на протяжении двух часов не происходит практически ничего, ни о какой динамики речи вообще не идёт. Это специфичное кино, которое пойдёт далеко не каждому.

Данная лента стала бенефисом Гэри Олдмена. Выдающийся актёр прославился многими ролями, но именно эта роль принесла ему Оскар и множество других премий. Потрясающая работа гримеров сделало его совершенно непохожим на себя, некоторые даже не узнают именитого актёра. Полное растворение в образе, его жесты, мимика и манера говорить в очередной раз заставляют аплодировать его актерскому мастерству. Именно он тащит на себе весь фильм и не позволяет скучать. На втором плане задействованы замечательные актёры, но все они меркнут на фоне Олдмена.

Темные времена это атмосферный симбиоз биографического фильма, костюмированной исторической драмы и военной ленты. Мы не увидим долгий путь становления политика, нам покажут лишь один, но по сути самый важный этап его жизни. Камерная и поставленная исключительно на диалогах картина рассказывает о глобальных событиях, но не показывает их. В фильме много недостатков, это и скучная манера повествования, и сглаживание острых углов, и излишний пафос. Однако если вы хотите увидеть великолепную актерскую игру и по лучше узнать об исторических событиях, то посмотреть стоит.

7 из 10

Жанр автобиографического кино так, или иначе, в независимости от качества, всегда находит своего зрителя. От этого вдвойне приятно, что фильм «Темные времена» получился еще и хорошим.

Лично мне фильм понравился. Но здесь, как и обычно при просмотре каких-либо картин, нужно понимать, чему зритель собирается посетить ближайшие несколько часов своей жизни. Фильм идет 125 минут и, несмотря на то, что он про войну, совершенно не имеет в своем составе экшена, что в современных реалиях не каждому понравится. И еще — он описывает, по сути, некоторый период из жизни одного человека. И здесь нужно понимать — интересно ли зрителю как таковому смотреть что-либо в английском антураже, интересна ли сама история через призму такой страны, как Англия и, в первую очередь, интересна ли личность Черчилля?

Если хотя бы на один из данных вопросов ты, уважаемый читатель, ответишь утвердительно, то и моя рекомендация будет положительной. Ну, и наоборот, в противном случае. Думаю, что это тебе понятно и без моих пояснений.

Фильму, на мой взгляд, хорошо удалось передать всю напряженность работы политика того времени. Он так же показывает и «фирменные привычки» главного героя. Опять же — кино снято хорошо, и, в некоторой степени, конъектурно. Присутствуют фирменные атрибуты для такого жанра (к примеру персонаж- неумеха, который на протяжении всей картины сопровождает протагониста), и, что характерно для всех фильмов, как бы точно они не следовали первоисточнику, художественный вымысел.

Выделяется картина и отличной актерской работой. Она не старается показать Черчилля однозначно хорошим, а противостоящий ему лагерь однозначно плохим. Здесь, как и в реальной жизни, нет правых и виноватых, и все довольно неоднозначно.

Так же нужно понимать, что в фильме рассматриваются только политика и игры с ней связанные. Здесь мало взрывов и тому подобной шелухи. Однако это не мешает держать зрителя в напряжении на протяжении почти всего просмотра. Именно что почти, ибо, на мой взгляд, некоторое провисание и затягивание событий наблюдается в середине. Однако после этого картина быстро набирает обороты. Просто помни, дорогой зритель, что какая-никакая заинтересованность должна быть у тебя изначально.

Как и большинство «исторических» кинополотен фильм интересен еще и тем, что после просмотра волей-неволей возникает интерес по поводу того, так ли было на самом деле.

В итоге получилась очень добротная картина про политику в целом и человека того времени в частности. Еще раз убеждаюсь, что там «на западе» умеют снимать. И из-за этого вдвойне печально что именно на политические темы в большинстве случаев братья-славяне не могут противопоставить в ответ почти ничего достойного, но могут бесконечно гундеть, что вот мол: «Подлецы какие, про нас снимают только в плохом ключе, или не снимают вообще!!!». На такое у меня всегда есть вопрос, который, по сути, является риторическим: «Ребята, так может нужно самим себя хорошо показывать, а не у других смотреть?»

8 из 10

Вот пример патриотического кино. Почему у нас так не могут?

Почему у нас вдруг кончились хорошие режиссёры, сценаристы, актёры?

Куда они могли деться? Никуда. Дело не в них.

Ситуация в российском кинематографе отражает ситуацию в стране и обществе в целом.

Чтобы снять сильный, стоящий патриотический фильм о прошлом своей страны, нужно искренне верить в то, что рассказываешь. Нужно искренне верить в единство народа и власти, которые сплотились перед лицом опасности и были готовы отдать жизни за свою страну. А во что может верить наш режиссёр? Если он человек образованный, а быть иначе не может, он знает о пакте Молотова-Риббентропа, он знает о специальном приложении к этому договору, который был рассекречен лишь в 90-х. Он знает, что Сталин делил с Гитлером сферу влияния в Европе, чем поставил себя с ним на одну планку. Как, зная это, можно искренне гордиться нашей историей того периода? Гордость за народ, который героически, ценой колоссальных жертв победил нарушившего договор Гитлера, у любого нормального человека неизбежно будет смешиваться с чувством стыда и омерзения за те политические игры, которые вело с ним руководство нашей страны. Это всегда будет сидеть у нас в подкорке и уже не даст нам сделать что-то настоящее и воодушевляющее о том времени, несмотря на все жертвы. Наше национальное сознание отравлено вскрывшейся правдой, что находит отражение в современной культуре.

Если снимать настоящий, честный фильм о нашей войне, учитывая всю известную нам теперь правду, он получится не воодушевляющим, а разоблачающим. А такое смотреть тяжело и очень многим в стране по-прежнему не хочется. Вот и приходится снимать не правду, а полит. корректное дерьмо.

Как оказалось, чувство патриотизма зависит не только от количества погибших.

У англичан же ничего подобного не было, им повезло куда больше. Их руководство можно обвинить лишь в политике умиротворения на ранних стадиях, когда Гитлера не задавили, когда это ещё возможно было сделать без особых проблем. Но с того момента, как Черчилль стал премьер-министром, англичанам было нечего стыдиться — Франция пала, и Англия целый год в одиночку противостояла Гитлеру. Англичане не поставляли ему до последнего продовольствие и сырьё, необходимые для войны, они не подписывали пакты о ненападении и не делили с Гитлером Европу на куски. Они объявили ему войну, согласно договору с Польшей, и честно выполнили свой международный и гражданский долг. А их лидер вошёл в историю как принципиальный и непримиримый противник Гитлера, никогда и ничего с ним не обсуждавший. Поэтому у них теперь получается снимать отличные, по-настоящему патриотические фильмы, без лжи и лицемерия.

Кто не видел — обязательно посмотрите.

«Отправляйтесь к обычному народу — они укажут вам путь»

Режиссер Джо Райт («Искупление», «Гордость и предубеждение», «Анна Каренина») пополнил свою коллекцию потрясающих работ картиной, основанной на реальных событиях Англии времен Второй Мировой Войны. Лента «Темные времена» расскажет нам о том, как один человек, только занявший пост премьер-министра Соединенного Королевства, смог «вырвать» Европейские города и острова из лап Гитлера.

Основа фильма — исторически важные решения и стратегии знаменитого Уинстона Черчилля. Вместо заверенного двухчасового хронометража вас ждут два с половиной часа истории об этом человеке и его времени.

Атмосфера Англии, строгая конфиденциальность государственных предприятий, решения критически важных вопросов — все это передано создателями по высшему разряду. Пожалуй, шаг отказаться от мирного соглашения с фашистами и приказ об отправлении гражданских суден в Дюнкерк — одни из самых острых событий в жизни Черчилля и всего Соединенного Королевства. «Темными» показаны не только времена, но и краски в ленте, сами герои и их настроения. На протяжении всего фильма было ощущение, что съемки черно-белые. Напряжение, переживания и тяжесть бремени премьер-министра переданы очень достоверно. Кроме всего этого, в фильме практически нет спецэффектов и саундтрека, что делает картину еще более серьезной и реалистичной.

Интересно, что в фильме «Искупление» режиссер уже показывал события операции «Динамо» в Дюнкерке, а Кристофер Нолан вообще снял об этом отдельный фильм. Джо Райт — коренной лондонец, поэтому выбор именно этого события играет для него не второстепенную роль.

Хочется отметить один из важнейших эпизодов фильма — спуск Черчилля в метро. Эта сцена вышла очень впечатляющей, а крик возмущенной девочки из-за возможного «мира» с Гитлером — по истине трогательной.

Перейдем к актерской игре. Конечно же, нельзя не сказать о том, как «шедеврально» справился с ролью Черчилля Гари Олдман, за что находится в номинации на «Золотой глобус». Не столько грим, сколько манеры говорить, двигаться, думать и даже дышать получились у актера профессионально. Самое великолепное в его игре это то, что Черчилль получился живым!

Его показали нам настоящим: старым, ворчащим, «дряхлым» и пухленьким мужичком, а не суперменом, спасающим бедных граждан от злых немцев.

На самом деле абсолютно весь актерский состав подобран отлично, и все они справились со своими ролями. Лили Джеймс сыграла его личного секретаря. Она сопровождала Черчилля с самого начала его пути, и кроме того ей достался первый кульминационный эпизод с рассказом о ее брате, застрявшим на Дюнкерке. Бен Мендельсон в роли короля тоже получился очень харизматичным и манерным. Также неожиданным сюрпризом для фанатов сериала «Игра Престолов» была роль одного из, скажем так, «противников» Черчилля в палате министров, которую исполнил Стивен Диллейн и тоже справился с поставленной задачей.

Симбиоз чрезвычайно острой, но интересной истории, великолепной игры актеров и кропотливой работы над постановкой картины создал поистине профессиональную ленту. Возможно, многим она покажется затянутой и временами нудной (из-за длинного хронометража, большого количество диалогов и серости красок), но за пеленой всей этой «тяжелой» передачи таится великолепная лента об исторических событиях.

Дубляж этой картины сделан довольно недурно, но был один момент, заставивший перепонки моих ушей «сжариться изнутри» — перевод президента Франклина. Его голос походил на какого-то бывалого паренька. Возникло ощущение, что Черчилль просил помощи у молодого студента, отвечающего на звонок во время пары и стесняющегося разговаривать с великим и могучим премьер-министром.

8 из 10

В 2018 году на премию «Оскар» в категории «Лучший фильм» были номинированы сразу два фильма, повествующих об операции «Динамо» — эвакуации британских солдат из Дюнкерка: «Тёмные времена» Джо Райта и «Дюнкерк» Кристофера Нолана. И, если фильм Нолана рассказывает о событиях, происходящих непосредственно во время эвакуации, то фильм Джо Райта «Тёмные времена» — это своего рода предыстория эвакуации, попытка показать, как Британия в лице премьер-министра и других политиков пришла к решению эвакуировать своих солдат и продолжать сражаться с Германией, отвергнув предложение о мирном договоре.

Несмотря на то, что «Тёмные времена» — это лишь седьмой полнометражный фильм Джо Райта, я считаю его настоящим мастером британского исторического кино. Среди его работ — потрясающий фильм «Искупление» (в котором, кстати, тоже поднимается тема Второй мировой войны и эвакуации из Дюнкерка), один из моих самых любимых фильмов «Гордость и предубеждение» и шикарная картина, не слишком хорошо принятая в России, «Анна Каренина». Эти фильмы объединяет несомненное мастерство режиссёра, в каждом из них видно такое внимание к деталям — костюмам, декорациям, музыке, образам героев, что при просмотре ощущается полное погружение в эпоху, в атмосферу того времени, которое Райт показывает своим зрителям.

В «Тёмных временах» нет эпичных сражений и зрелищных батальных сцен, почти весь фильм фокусируется на одном человеке, одном из самых видных политических фигур 20 века (а может, всей истории) — сэре Уинстоне Черчилле. Фильм рассказывает о самом начале работы Черчилля в качестве премьер-министра Великобритания. Страна досталась ему в поистине тёмные времена — это был первый год участия Британии во Второй мировой войне. Многие недолюбливали Черчилля, припоминая ему промахи времён Первой мировой, и уж точно мало кто хотел видеть его в качестве главы британского парламента. Но так уж сложились обстоятельства, и этот человек, уже почти старик, «влюблённый в звук собственного голоса», начинавший свой день со стакана виски на завтрак, стал премьер-министром. И уже буквально через несколько дней после этого вынужденного избрания сэр Уинстон был поставлен перед сложнейшим выбором, решением, которое должно было повлиять на всю его страну, а также на многие другие европейские страны. Черчиллю предстояло решить, бросить 300 тысяч своих солдат под Дюнкерком, заключить мирное соглашение с Германией, тем самым, возможно, избавив свою страну от разрушительных последствий войны, но при этом попав под каблук к фашистам, или начать эвакуацию из Франции, задействовав гражданские суда и продолжать сражаться с Германией изо всех сил.

По ходу фильма мы видим трансформацию великого политика как в личностном плане, так и в плане восприятия его обществом. Под воздействием обстоятельств из амбициозного, самоуверенного человека Черчилль постепенно превращается в напуганного, растерянного старика. Сцена, снятая в старой комнате, заваленной хламом, потрясающе точно показывает его душевное состояние в этот момент. В фильме хорошо показано, как сложно было Черчиллю оставаться самим собой, испытывая недостаток поддержки от других высокопоставленных политиков и короля и подвергаясь давлению с их стороны. Но Черчилль не был бы Черчиллем, если бы в конечном итоге он не смог выбрать верную стратегию действий, принять правильное решение. Финальная сцена — это восстание феникса из пепла, возвращение того самого энергичного, уверенного в себе Черчилля, которым его знал весь мир. Сэр Уинстон был потрясающим оратором, и его речь, произнесённая перед Парламентом 4 июля 1940 года и показанная в финале фильма (как и в финале «Дюнкерка»), обозначила позицию в войне не только самого премьера, но и всей страны, всего британского народа, и стала одной из величайших речей в истории. «Мы никогда им не сдадимся!» — девиз, вселивший надежду в сердца британцев во Второй мировой войне.

Фильм «Тёмные времена» — это бенефис сразу двух потрясающих и харизматичных мужчин. Образ Уинстона Черчилля неоднократно появлялся в кино и сериалах, но воплотить этот непростой и харизматичный образ так точно и ярко, как Гари Олдману, пожалуй, не удавалось ещё ни одному актёру. Внешне совершенно непохожий на Черчилля — как лицом, так и фигурой, Олдман смог настолько вжиться в эту роль (подготовка к ней заняла у актёра целый год), что просто растворился в своём персонаже. Он настолько талантливо изобразил политика, начиная с его повадок и походки, и заканчивая манерой речи, что во время просмотра начинаешь забывать, что это кино и перед тобой не сам сэр Уинстон, а актёр, играющий его. Гари Олдмана не зря называют хамелеоном — этот актёр обладает удивительным талантом перевоплощаться в своих персонажей, совершенно разных и внешне, и по характеру. В «Тёмных временах» на славу постарались и гримёры: несмотря на полное отсутствие сходства между Олдманом и Черчиллем, ни в одной из сцен не возникает даже мысли о том, что на лицо актёра нанесён толстый слой грима, а под одеждой спрятаны подкладки, имитирующие полноту политика. Оскары за лучшую мужскую роль и лучший грим в этом году были отданы на 100% заслуженно.

В заключение хочется посоветовать смотреть этот фильм без русской озвучки. Лишив себя возможности слышать речь Черчилля, так мастерски воплощённую Олдманом, вы лишите себя очень большого удовольствия. Для меня лично британская речь сама по себе — это сладкая музыка для ушей, но это мои личные предпочтения, которые мне не хочется никому навязывать. Но когда главный герой фильма — это британец, известный своими потрясающими ораторскими способностями, слушать русскую озвучку — это, на мой взгляд, просто кощунство.

Неожиданно яркий фильм с потрясающим гримом и превосходной актёрской игрой.

Пока современное Английское правительство строит козни России, в видеопрокат выходит фильм о сложном, но благородном британском характере. О смелости, самоотверженности, ошибках и победах.

Тёмные Времена — не боевик, не комедия. Это потрясающий игровой фильм об Уинстоне Черчилле. Фильм, принёсший Оскара Гари Олдману. И вполне заслуженно. Актёр неподражаем в гриме. Его игра — это яркое повествование, ода образу, портрет времени.

Хочется обратить внимание и на то, что прочие персонажи фильма удались. Какой бы план они ни занимали, их создали выверенными, отыграли с блеском. Супруга Черчилля — Клементина — полностью соответствует популяризованному образу сильной женщины, умеющей уходить на второй план, ради блага семьи. Георг VI — молодой император, выбирающий между сбором команды из своих друзей и благом Британии. Секретарша, не оставляющая веры в решения руководства, хотя, эти решения и приводят к гибели близкого ей человека.

Да, даже, пассажиры в метро, куда, будто нарочно, вставили афроангличанина, исполняют свои роли с мастерством заправских актёров бродвейского мюзикла, полностью вжившихся в свои роли.

Да, актёрам хочется верить во всех случаях, во всех ситуациях, при любых, даже, абсурдных, обстоятельствах. И эта превосходная игра, проработка персонажей, а также, потрясающий сценарий, делают Тёмные Времена светлым, семейным, игровым фильмом о надежде, стойкости и храбрости!

Ну и, разумеется, фильм может похвастать прекрасной операторской работой. Это не заплечное дёрганье камеры в фильме «Мама», хотя, камера в «Маме» является одной из моих любимых. Являлась, до Тёмных Времён. Операторская работа в этом фильме восхищает: она то рисует портрет Черчилля в утренней кровати, то взмывает в небо и пролетает над Европой размеренным темпом бомбардировщика, несущего смерть. То замирает в глазах убитого мальчика, то разбивается дождём о зонтик премьер-министра.

Отдельно стоит сказать об эволюции образов. Этот фактор, часто, не применяется в современных фильмах. Но здесь он есть: даже старый, неисправимый Черчилль проходит путь от самоуверенного отставного офицера — до доброго, но строгого отца нации. Король проходит путь от молодого, шаблонного монарха — до мудрого и смелого правителя, принимающего всю ответственность за свои решения. Клементина Черчилль перестаёт быть самоуверенной генеральшей, желающей получить максимум благ от своего положения, и превращается в верную офицерскую жену, готовую стойко принимать лишения военного времени. Чемберлен проходит путь от обиженного, обозлённого изгоя — до полноценного члена военного правительства.

10 из 10

Скажу сразу, «Тёмные времена» вовсе не обязательны к просмотру. 2017-ый был богат на примечательные картины, поэтому если вдруг вам не удастся посмотреть новую работу Джо Райта («Гордость и предубеждение», «Анна Каренина»), то, наверное, и ничего страшного. Уж слишком она неоднозначна. Даже не самый подкованный в исторической дисциплине сможет с лёгкостью усмотреть в фильме, посвящённом восхождению на политический олимп Уинстона Черчилля, ряд серьёзных неточностей (особенно мне запомнился разговор, что называется, по душам между главным героем и обычными жителями британской столицы, но ни где-нибудь, а в вагоне метро). Эта и некоторые другие обидные погрешности и несоответствия не позволяют картине возвыситься над большинством достойных исторических байопиков. Единственное, чем она явно выделяется на фоне остальных, так это мастерством и редкой самоотдачей в лице Гари Олдмана, который настолько удачно вжился в роль британского премьер-министра, что все остальные интерпретации политического лидера в кино (а за последнее время мы видели их предостаточно) кажутся детским садом. Пожалуй, актёр может уверенно расчищать место на полке для заветного «Оскара» за лучшую мужскую роль. Конечно, не стоит забывать и том, что свой весомый вклад в получившееся сходство образов внесли специалисты по костюмам и гриму. Американская киноакадемия не забыла. Как результат — ещё одна перспективная номинация за лучший грим.

7 из 10