Лицо (2017)

Польша - одна из стран Европейского союза, которая в наибольшей степени схожа с Россией.

Историческая общность наших стран явно видна в кинематографе.

Фильм 'Лицо' снят в 2017 г. польским режиссером Малгожатой Шумовской. Однако он вполне мог бы быть и российским фильмом.

Религия и ее влияние на общество, общество и его показная вера, общество и его жестокость, безысходность существования 'маленького' человека - это главные темы фильма 'Лицо'.

Метафоричный фильм, абсурдистская комедия, социальная драма - какое бы определение не давалось этой ленте, оно будет справедливо.

'Лицо' - это история деревенского парня, который любит рок, свою девушку, собаку, да и всех окружающих. Местные алкаши называют его Иисус - потому что у него длинные волосы и он участвует в строительстве огромного монумента Иисуса (который, кстати, на самом деле существует и превышает по размерам знаменитую статую в Рио).

Однажды главный герой падает с большой высоты во время работы. Это оборачивается тем, что ему сделали частичную пересадку лица...

Мужчина остается все тем же, живет все там же, ведет себя также и даже ощущает себя прежним, но абсолютно все относятся к нему теперь иначе...

Фильм 'Лицо' не дает трактовок и оценок происходящему, он просто рассказывает обыкновенную историю. Зрителю же предоставлено право самостоятельно определять для себя, что именно символизирует собой главный герой, его семья и жители деревушки.

'Лицо' - отличный пример фильма, который одновременно и очень умело затрагивает множество актуальных проблем общества. Социум боится и отвергает все, что является для него чужим. Люди утверждают, что верят в Бога, но их действия говорят об отсутствии духовности в их жизни.

Рекомендуем к просмотру фильм 'Лицо', который, также как фильмы Андрея Звягинцева, заставит вам о многом задуматься.

Twarz\ Лицо\Рожа (2018)

«Если бы ты был в Швейцарии, можно было бы запросить эвтаназию»

«Идите в церковь, идите нах*ер»

Картина Малгожаты Шумовски официально стартовала в российском прокате, уже имея Серебряного медведя (Гран-При жюри) Берлинского кинофестиваля-2018. В центре сюжета история молодого человека, которому «бог послал испытание» — упасть при строительстве самой высокой статуи Христа Царя в Европе (да, да, той самой, с короны которой сегодня раздают wi-fi). Теперь у Яцека обезображено лицо, а такие люди в мгновение ока становятся либо знаменитыми, либо изгоями, лакмусовыми бумажками для человеческих пороков.

С самого начала режиссер дала понять, что в фильме речь пойдет не об обезображенном лице\роже главного героя, а о двуличии, истинных лицах, изнанке «благопристойного» общества. Классический портретный кадр (лицо находится в фокусе, а фон «размывается», для того, чтобы обратить внимание зрителя на объект — человека) использовался повсеместно: размывался почти весь кадр. Зритель буквально вынужден был смотреть только на небольшую область экрана, на то, что хотела показать режиссер, будь то кусочек пейзажа или отрубленная свиная голова в руках у «заблюренного» ребенка. И чем больше раскрывается моральной уродливости, тем больше «резкости» в кадре, тем он ярче, натуральнее.

Так как фильм позиционировался как комедийная драма, посмеяться все же удалось. В основном, упор был сделан на черном юморе: тост за эвтаназию, футбол свиной головой, матерящийся покойник — все с душком трудноискоренимого расизма и открытыми насмешками режиссера над некоторой дремучестью поляков.

У кого же рожа и кто не потерял своего лица?

Обезображенное лицо Яцека меркнет перед похотливостью вороватого приходского священника, лицемерием и трусостью его невесты, жестокостью отвергнувшей его матери, алчностью его родственников, невежеством селян, грабительской медицинской и правовой систем… Прекрасным становится его лицо в глазах любящей сестры, пожалуй, единственного положительного (насколько это вообще возможно) персонажа. Трагедия, случившаяся с Яцеком, не изменила только ее жизнь, ничего в ней не изменила. «Что будет дальше? — Дальше будет покой» — в конце концов, жизнь снова вернется в свое русло и каждый продолжит жить в меру своей испорченности.

Плюсы: режиссерская и операторская работа, для любителей рока — Metallica, актерская игра.

Минусы: безобразные титры

By U.K.

Смотрела картину без чтения синопсиса, не зная, о чём она, — просто увидев фестивальную статуэтку на постере. Фестивальное кино — это категория особенная, никогда не знаешь, что они там выбрали. Может оказаться шедевр, а может откровенный шлак. Но что почти наверняка — фестивальный фильм это фильм политический. Фильм Малгожаты Шумовски — точное попадание. Это хороший политический фильм.

Если раньше я наивно думала, что чернуха это такое родимое пятно молодого российского кинематографа, то польский фильм «Лицо», а правильный перевод все-таки «Морда», открыл мне глаза. Польское «Лицо» — это чернуха, какой я еще не видела, очень качественная, настоящая, такая окончательная, безжалостная чернуха, после которой просто не знаешь, можно ли жить. Этот названный комедией фильм — приговор польскому обществу. Как хотите, у меня не получается перенести эту историю, допустим, в Россию. Это чисто польский анекдот, и автор совершенно не претендует на всемирность.

Вот она, ваша знаменитая амбициозность. Вот ваша самая большая в мире статуя Христа. Вот ваша одна из первых в мире операция по пересадке лица. Ничего, что везде накосячили — понты дороже денег. А деньги дороже совести. Самая первая сцена с раздевающимися и дерущимися за скидки людьми шокирует и не оставляет сомнений в намерениях автора. Разнести к чертям это порочное, лицемерное, жадное и бессмысленное болото фарисейства, скрывающееся за плотно выставленным фасадом религиозных ритуалов и традиционных семейных обедов.

Понятно, что в Польше такой утрированный взгляд приняло не всё общество. Я понимаю обиду поляков на Малгожату Шумовску, которая в таком оскорбительном виде выставила их перед всем миром. Мы тоже обижаемся на своих Звягинцевых за их фестивальную откровенность. Но ведь что правда, то правда. Мы в одной лодке. Мы вместе строим этот постапокалиптический капитализм, в котором вместе теряем главные человеческие ценности. Правда горька. Но обижаться на правду — это всё равно что расписаться в своей дурости. Нельзя решить проблему, отказываясь её видеть.

Не будем упрекать автора в тенденциозности и желании опорочить великую Польшу. На мой взгляд, у картины есть больший недостаток: она не смешная. А смех — это необходимое обезболивающее при хирургической операции сатиры. Пока ещё Малгожата Шумовска не дотягивает до Салтыкова-Щедрина, но своим фильмом она делает огромное дело — вновь вызывает интерес к польскому кино, казалось бы, безнадёжно утраченный.

6 из 10

Короче, я посмотрел «Лицо».

И оно было крайне удивительное. Меня напугали словами о том, что это похоже на «Левиафана» и еще больше я напугался сам, когда начал находить сходства. Но, благо, сходства оказались только внешние и не более. Цветовая гамма, общие планы, панорамы, да и антураж постсоветской деревни в принципе.

Однако вместо экзистенциальной драмы про безысходность, алкоголь и чернуху, Лицо выдает изысканную трагикомедийную сатиру.

Самое необычное в фильме — это отсутствие какой-то идеи, подтекста и скрытого смысла вообще. Этот фильм абсолютно не про мысли, не про выводы, не про мораль истории, это просто повествование, чего я сам не ожидал. Такой факт меня смутил, но позже я понял, насколько хорошо такое построение встроено в картину и насколько хорошо оно способствует восприятию. На протяжении фильма ты не морочишь голову над глубинным замыслом автора, не пытаешься усердно углядеть и правильно интерпретировать все детали, не сомневаешься, а поймешь ли ты все верно, короче говоря, не думаешь. Я пишу про это лишь потому, что именно противоположного я ожидал.

Сюжет прост и идеален в своей простоте: живет себе живет Яцек, которого все называют Иисусом из-за его длинных волос и бороденки, эдакий польский Джон Сноу, живет он в большой деревенской семье с братьями, сестрами, мамкой, дедкой и прочими. Называемый Иисусом Яцек строит большую статую этого самого Иисуса, но после одного несчастного случая теряет лицо, причем в прямом смысле, а не в понимании этой фразы азиатами. Я только что более подробно пересказал синопсис, но больше и не надо знать.

Весь сюжет фильма очень понятен и логичен, эта история не про религию, которой очень много в фильме, не про грязную деревню, в которой живет Яцек, не про глубинку Польши в принципе, а про людей, про их человечность, грехи, сомнения и стремления. И это замечательно. Более замечательно только то, что все повествование облачено в смешные шутки, сатиру на разные социальные группы и вообще такую добрую и годную иронию. Наверное, этой неожиданной простотой фильм и покорил меня, очень приятно было видеть легкое и притом хорошее кино. Но если все же поскрести по сусекам, то в фильме легко можно проследить самоотсылки, простые метафоры и символичность многих моментов, однако опять же, все это не является смыслом фильма.

В фильме интересная картинка, однако она притом необычная: помимо шикарных общих планов и вышеупомянутых панорам, ярко заметен один странный подход, который заключается в размытии всего кадра, за исключением одной точки, которая располагается на героях или на любых других точках интереса. Можно подумать, будто автор помогает зрителю не потерять главное из виду, но больше складывается ощущение, будто автор решает за зрителя, куда ему смотреть. Особенно такой прием заметен вначале и он вызывает не лучшие впечатления, однако то ли я привык со временем, то ли такого стало меньше, но начиная со второй трети фильма «мыло» уже не вызывает негатива. В остальном фильм красивый, безусловно, даже при своей монотонной тусклой гамме.

Еще в фильме выделилась музыка, она звучит очень уместно и ярко сопровождает динамичные или просто важные моменты, притом музыка довольно разнообразная, в зависимости от ситуации.

Актеры играют отлично, к ним вообще никаких претензий. Не гении мастерства, не шокируют своим навыком, но просто играют очень хорошо и я им верю.

Говоря в итоге, фильм является замечательной трагикомедий, не имеет в себе ничего лишнего и не оставляет после себя никаких вопросов, кроме вопросов типа «почему сняли именно так». Абсолютно не ожидал, что будет так хорошо и искренне рад,

9 из 10

Очень симпатичный фильм получился. С советских времен поляки не теряют чувство национального и интернационального я бы сказал. Здорово, что это качество польский кинематограф сумел сохранить по сей день. Это касается не только кино, кстати. Но если говорить про данный орешек, то совсем не пустой, а скорее крепкий будет.

Недосказанность персонажей только усиливает эффект от просмотра. Ситуация в которой оказался главный герой страшная. Никому не пожелаешь. Видеть некоторую душевную кривизну и лицемерие со стороны родственников, местного духовенства и прихожан не совсем правильно. Не стоит ждать от людей, чтобы они были лучше, чем есть на самом деле. Осуждать бывшую подругу также не стоит спешить. Как и мать героя тоже заслуживает понимания. Одна не может принять Яцека таким какой он стал, вторая не хочет.

После происшедшего с женихом несчастья, молодая девушка просто не способна дать то, что имело главную и основную цель их прежних отношений. Возможно она способна на большее сочувствие, но ведь и Яцеку нужно от неё другое. Прежнее. А этого нет. Детей любят за то, какие они есть. А не за их заслуги. Но в представлении матери её сын теперь другой. Тяжело смириться женщине преклонных лет, что то, чем так привлекал твой ребёнок тебя саму и окружающих в свете несчастного случая обрело совсем другую, менее радужную обёртку. Хоть мы и знаем, что главный персонаж прежний. Честь и хвала ему. Он достаточно терпимо отнёсся к переживаниям матери. Которые приняли некоторую гипертрофированную форму заботы.

Порой болезнь и нужда становятся лучшими учителями. Наша жизнь, к сожалению, окрашена в полутона. Хорошо, если в ней будет больше светлого, чем тёмного. Лучший багаж, который мы можем взять в дорогу длинною в жизнь — это доброта и терпение. Для меня это кино об этом.

9 из 10

Обладатель Серебряного Медведя Берлинале-2019 года — фильм ладно скроенный, красиво снятый, стильный. Но не сказать, чтобы он открыл что-то новое. А потому, ближе к финалу трудно подавить зевоту.

Провинциальный польский городок. Местный рокер-переросток Яцек гоняет на красном автомобильчике под «Металлику», пляшет под попсу с перманентной блондинкой Дагмарой, и обижается на цыган за некачественный цементный раствор. А раствор нужен для строительства самой большой в мире статуи Христа, где Яцек и трудится. Всё меняет несчастный случай, после которого Яцеку проводят первую в Польше трансплантацию лица.

Что же такой теперь Яцек? Прямое свидетельство божьего чудесного вмешательства или божьего попустительства? К Яцеку стоит совершать паломничества или надо бы изгнать из него Дьявола? Яцек пророк или монстр?

Лик — лицо — личина… В этих понятиях легко запутаться. Но тема эта — старая, давно известная, с разным сторон обсуждаемая. И Малгожата Шумовска не добавляет ничего нового. Пожалуй, кроме мысли, что у каждого общества — свои родимые пятна…. Хотя и здесь — какая новость?

7 из 10

Сюжет стар, как сам мир: человек в маленьком городке внезапно меняется. Меняется отнюдь не внутренне, а внешне, и даже не очень сильно — в новом лице Яцека вполне прослеживаются черты Яцека старого. Но это не важно. Теперь он другой. Передается это не только косыми взглядами со стороны членов семьи, но и через ряд исповедей, на которых герои рассказывают о сложностях жизни с «Рожей», как теперь называют бывшего любимца публики. История о неоправданных жертвах, ксенофобии и о том, что даже самые близкие люди не всегда тебе поймут. Тяжелая, но в то же время трогательная — взять одни усилия сестры по налаживанию контакта Яцека с внешним миром.

Главным минусом могу назвать русскую озвучку. Она совершенно не передает проблем с речью, которые появились у героя после травмы. Актер озвучивания говорит совершенно ясно, только лишь слегка растягивая фраза, отчего эффект совершенно теряется. В остальном это простой, но добротный фильм. Очень хорошо снятый, кстати говоря. Постоянные переключения с лиц героев на лесные массивы или статую Иисуса дают ощущение полноты показанного городка.

Основная ценность фильма — правда. В начале фильма изобличают общество — показывают, как полуголые люди дерутся за телевизоры в супермаркете. Неприкрытая, «полуголая» правда. Родственники говорят Яцеку правду, которую думают о нём — чтобы женился, чтобы подстриг волосы наконец, что не скидывается на ужин. Правда перетекает в самообман, с которым Яцек ждёт Дагмару — а мы понимаем, что она к нему уже не вернётся — и с которым продолжает жить, как будто ничего не изменилось. И, наконец, предстаёт в виде лицемерия, с которым окружающие стали относиться к Яцеку. Голая правда остаётся только на исповеди у священника, который оказывается тем ещё лицемером — вором и извращенцем.

Яцек долго не меняется после пересадки лица — и конфликт именно в этом, что он не может подстроиться под новые обстоятельства. Хорошо показано на двух мелких эпизодах: главный герой реагирует на детей одинаково добродушно, и когда они кричали ему «Сатанист», и когда стали обзывать его рожей. Разрешение конфликта: по-настоящему Яцек меняется только тогда, когда отказывается принимать жалкую милостыню от церкви и когда напивается из-за Дагмары.

Яцеку не вырваться из этого городка и из своей семьи. В конце, когда он вольно уходит из семьи и идёт себе по дороге среди полей, как будто вырвавшись — такое чувство, что он вот-вот уедет в Лондон, как и хотел в начале. Но мы видим, что он уезжает в автобусе за тем же пыльным стеклом, за которым от него уезжала Дагмара. В этом ирония: он уезжает, но мы понимаем, что далеко он не уедет. Он скроется за лицемерием, как и все вокруг.

Очень понравилась работа в фильме с энергией и ритмом.

Экспозиция долгая, но она придаёт герою необходимую энергию. В самом начале, когда Яцек едет по полям, которые по виду должны быть абсолютно безмолвны — эта кажущаяся тишина наполняется непрекращающейся энергичной рок-музыкой, что сразу заряжает героя. Яцек не тратит энергию, когда родственники обличают его в чём-то — он не спорит, добродушно соглашается. При этом герой хорошо выполняет свою работу и может сказать, если кто-то что-то неправильно делает — в этом чувствуется сила.

Поэтому когда герой лишается лица, его не жалко. И очень хорошо чередуются эпизоды уже потом, когда Яцек, вроде как, оказывается в уязвлённом состоянии. Унижение от обращения Дагмары предваряется сценами, которые заряжают героя энергией: на него собирают деньги, с ним делают селфи, сестра защищает его. Очень много подпитки у героя.

Что не понравилось. Фильм будет восприниматься как портрет Польши, коим он не является. Так же, как «Левиафан» не является портретом России. Хотя здесь много политической и церковной сатиры, и автор обличает что-то острое для Польши (ксенофобию, ханжество и узость мышления, очевидно), но я не вижу, что фильм может быть действенным. Для носителей ксенофобии, ханжества и узости мышления сатира будет непонятна, а для противников слишком очевидна. Но посмеяться можно с удовольствием.

Все персонажи простые, включая Яцека — это сделано ради сатиры, высмеивания, абсурда. Со сложными персонажами абсурд и не сделать, наверное, поэтому я бы ничего не меняла. Просто нужно понимать, что этот фильм — не правда, это гротеск.

На мой скромный взгляд лучшее синема в мире снимают европеоиды. Британцы с их ещё оставшимся в мире юмором и хорошей драмой, датчане, французы, немцы, ирландцы, на этом, казалось, бы список европейских стран заканчивается, но… Где-то существует ещё Польша.

Некогда подарившие миру Лёлека и Болека и ряд мультсериалов, стилистически похожих на все восточноевропейские аниме-тайтлы тех лет, в своём кинематографе поляки за исключением триумфа трёхлетней давности на мировой арене остаются по большей части оплотом сугубо ценителей. Собственно, как и вся восточная Европа, да и что-нибудь из азиатской экзотики.

И что это за страна вообще такая? Там, вроде бы, до сих пор на лошадях ездят, сельским хозяйством промышляют, ходят всем колхозом на дискачи, и всё население друг друга знает вплоть до того, кто кому на спиртное подкидывал. В целом это должно выглядеть такой антологией районных историй типа «Подслушано Камышлов». Может быть даже морды бьют, но об этом история умалчивает.

Дабы рассеять сии предрассудки, пошли на польский фильм от создателей фильма «Тело». Видимо, чего-то тут для общей картины не хватало, посему следующая работа носит наименование «Лицо». И фильм показал, что ко всему вышенадуманному, поляки ещё и ходят, и даже немного страдают. Для современной Европы, впрочем, нормально.

На выходе получаем своеобразную картину о том, как надо ходить перед камерой (и даже за), иногда ездить на машине перед камерой (и, опять же, за её пределами) и дёргать ногой под по польским меркам модные хиты 90х. Достойно.

Даже не знаю. Сложно что-либо говорить о чистейшем нерафинированном авторском кино, поэтому к итогам:

- У поляков есть ноги;

- У поляков есть руки;

- У поляков есть свиньи;

- У поляков есть даже немного машин;

- А лица нет.

Но если без шуток, то впечатление определённое картина всё же оставляет. Может быть где-то что-то недожато, может быть где-то что-то проседает, оставляя на откуп «прогрессивной общественности» (хипстеров), но в целом кино само по себе любопытное, самобытное, и за повод вспомнить песенку 90х отдельный лайк.

8 из 10

Новая работа польского режиссера Малгожаты Шумовски, снятая в спокойной и неспешной манере, удостоилась оживлённого внимания на Берлинском кинофестивале, заполучив Гран-При.

Красавец-металхэд Яцек (Матеуш Касюцикевич) из польской деревенской семьи, работает на строительстве самой большой в Европе статуи Христа. Набожные домочадцы, конечно, не одобряют длинные волосы, эффектные майки с «Металликой» и мечты перебраться в Лондон, но в общем любят добродушного парня, жизнь которого идёт легко и светло. В свободное от работы время Яцек зажигает в местных клубах, колесит под врубленный на полную трэш-метал, встречается со своей любимой девушкой Дагмарой (Малгожата Гароль) и проводит досуг с роднёй.

Но вот однажды происходит несчастный случай на стройплощадке и Яцек получает тяжелые травмы. Врачам приходится провести первую в Польше пересадку лица, после чего оно становится похожим на помесь куклы Чаки и маски Джейсона Вурхиза.

Изуродованного, почти лишившегося способности говорить Яцека день за днём встречает нарастающее отчуждение и лицемерие близких.

Единственной, кто не отвернулся, оказывается старшая сестра Яцека (Агнешка Подсялик), отрезвляющими хлёсткими репликами и поддержкой

возвращающая брату душевные силы.

Пани Шумовска, несмотря на переполняющую ленту громкую музыку, рассказывает эту историю тихо и неторопливо, обстоятельно акцентируя внимание на важных местах. Совместив воедино два реальных события — пересадку лица польскому рабочему, пострадавшему на кирпичном заводе и постройку статуи Христа Царя — она получила возможность в полной мере взглянуть на существующие в польской деревне устои и порядок вещей в неприглядном и отталкивающем разрезе.

Доведённая до абсурда показная набожность селян, c напускной религиозностью и приверженностью обрядам, идёт рука об руку с голым прагматизмом и равнодушием к непоправимой беде. Яцек благодаря операции становится национальной знаменитостью — но из за дефектов с лицом и речью перестаёт существовать для близких. «Wiecej niz cialo» — «Больше, чем тело» — издевательски гласит слоган фильма, в котором вдруг оказывается, что без внешней оболочки всё остальное неумолимо теряет смысл.

«Лицо» не открывает новых горизонтов, но тихо и выразительно говорит о важных и глубоких вещах, часто слишком неудобных, чтобы их можно было даже просто артикулировать в рутине повседневности.

Дело конечно не обходится без гротескных перехлёстов, почти неизбежных для затрагивающей серьёзные вопросы драмы, но в целом кино выдерживает заданный ритм и до конца сохраняет внутреннее напряжение и динамику.

Не говоря уже о стилистических решениях, от которых хочется порой аплодировать стоя, не дожидаясь финальных титров. Ну а семейная сцена с хэдбэнгингом и игрой на аэрогитаре вообще заслуживает отдельных бурных продолжительных оваций.

Берлинский кинофестиваль, в этом году выглядит богатым на хорошие картины. Насколько мне было известно, в конкурсной программе выделялись такие фильмы как: «Барышня», «Довлатов», «Далеко от нас не уйдёт». Среди них, нашлась ещё одна необычная лента «Лицо», получившая Гран-при жюри (Серебряный медведь).

Молодой, бойкий парень по имени Яцек живёт в польской глубинке, бурная жизнь, наполненная яркими красками, складывается вполне не плохо, но всё меняется, после несчастного случая, при довольно успешной пересадке лица, у главного героя, оно значительно изменено. С этого момента, становится ясно, «кто является близким отзывчивым человеком, а кто нет». Как оказывается, по факту, «Недругами» являются практически все жители и обитатели деревни. Лучом света в тёмном царстве для Яцека, выступает его сестра Ивона, которая всеми силами старается помочь брату, хоть как-то, вместе совместными усилиями через рекламных спонсоров, достать важные препараты для лица Яцека. Окружение Яцека оставляет желать лучшего. В круг дурных лиц входят: девушка Яцека Дангмара, особа лёгкого поведения, жизненные принципы которой, далеко не украшающие её саму; муж сестры-шурин, неотёсанный тип, преследующий свои цели по отношению к семьи Яцека; мать, у которой проявляется странное и даже неадекватное мышление, что Яцек не её сын, а кто-то совсем другой.

В ленте имеется некое количество пошлых диалогов, воспринимающиеся вполне забавно. Внутренний мир Яцека можно понять, после такого случая, он остаётся искренним молодым человеком, его мудрое решение в конце, которое он давно хотел реализовать, выглядит достойным. Начальная сцена распродажи нижнего белья в супермаркете (борьба за расхват телевизоров) — просто высший пилотаж.

«Лицо» — польская драма 2018 года от постановщицы Малгожаты Шумовской. Данное фестивальное кино, охватывает множество социальных аспектов во всей красе, отражая человеческую сущность, наглядно показывая кто есть кто на самом деле. Кино, наполненное глубиной и явным смыслом, способное вызвать положительные эмоции.

7,5 из 10

На проходившем в конце февраля этого года 68-м Берлинском кинофестивале (одном из самых статусных кинофестивалей в Европе) Серебряного медведя получил фильм М. Шумовска «Лицо» — безусловно, достойная и самобытная картина польского режиссера, касающаяся как локальных польских проблем, так и вопросов, ответы на которые значимы для каждого из нас.

Первая трудность, с которой сталкиваешься, говоря о фильме М. Шумовска, — выбор названия для рецензии. При первом погружении в фильм, первом впечатлении от картины хочется остановиться на чем-то вроде: «Тишина и шум» — сочетание звука и беззвучия бросается в глаза. Или на чем-то, похожем на лозунг: «Медитация, романтика, рок-н-ролл». Именно такой лента видится визуально: замечательные и торжественные виды природы, наполненные тишиной, зеленью, зачаровывающие и погружающие, вызывающие желание пройтись по этим местам, прикоснуться к листве, упасть на траву, почувствовать ветерок Южной Польши — района съемок. Природа не просто отснята, но взгляд режиссера строго выверен, он настраивает на размышления и успокоение. Визуальный ряд напоминает «Залечь на дно в Брюгге» (М. Макдонах, 2008), только действие происходит не на фоне великолепной архитектуры, а на зеленом фоне деревьев.

Природа, романтичная сама по себе, обладает созвучием с внутренним миром героя — Яцека (Матеуш Косьцюкевич): несмотря на его необычный, шокирующий деревенских обитателей, вид, перед нами в сущности отличный рубаха-парень с доброй и открытой душой (местные пьяницы зовут его Иисусом), глубокой влюбленностью (в ответ его любят явно меньше) и стремлением к свободе. Это стремление, эту внутреннюю свободу мы видим и во внешнем виде героя; и в его желании оторваться от корней родной деревни, от устоявшихся и родственных связей (в его мечте уехать в Англию), и в словах сестры; и в любви к рок-н-роллу, замечательные треки которого периодически взрывают тишину: это свобода, это наслаждение жизнью, это вкус жизни, ощущение молодости, чувство, что все еще впереди и есть перспективы на счастье. Рок-н-ролл — это стремление к счастью.

Перспективы прерываются трагедией. Яцек, участвующий в возведении статуи Христа, в некотором смысле пожирается божеством: он падает в утробу божества, вовнутрь статуи. Падает, выживает и обретает богочеловеческую природу: в границах фильма он оказывается изгоем, через которого зритель знакомится с человеческой природой. Фильм из картины-медитации превращается в притчу о людях, что рядом с нами, в притчу об обществе. Эта бесчеловечная черная шутка, практически открывающая картину: «Прыгают с крыши еврей, мусульманин и черный. Кто выиграет? — Общество», — оказывается пролегоменом ко всему фильму: в современном польском обществе нет места Другому. Каким бы этот Другой ни был.

«Лицо» — жесткая пародия на польское общество, в которой, однако, чувствуется какое-то булгаковское снисхождение: «Люди, как люди». Люди изображены именно такими, какие они есть: ни плохими, ни хорошими, действующими скорее автоматически и рефлекторно, биологически. Эти люди разорваны между должным и реактивным: их реакция на изменившегося ближнего — отторжение, но при этом долженствование.

В картине М. Шумовска затрагивает несколько сложных тем. Прежде всего это столкновение традиции с новым. Перед нами меняющаяся Польша. Польша, столкнувшаяся с глобализирующимся миром, где находятся мусульмане, цыгане, евреи; где растет мобильность, где отличные друг от друга люди могут свободные приезжать и уезжать; где увеличиваются формы самовыражения — сосед может одеваться и жить совершенно иначе, чем мы. И при этом разрываются корни. Мы не видим в картине этого прямо, но мы чувствуем некоторое ускользание, некий разрыв, некое прощание: две сцены, когда бело-синий автобус увозит людей за стеклом, это лицо за стеклом — проникновенные кадры расставания с чем-то. Кадры прощания. В конце концов, современность — это разрыв традиции, ее замещение текучими и сетевыми связями.

Данью традиции остается католицизм, который, однако, воспринимается как пустая формальность. Все (по крайне мере выглядит так) жители городка ходят в церковь, все представляют собой общину верующих, но для всех католицизм лишь пустой жест идеологии: ни в ком нет веры: муж, мать, невеста нарушают свой долг, священник присваивает пожертвование, экзорциста волнует съемка видеоролика о проводимом обряде (видимо для YouTube) — Христос действительно смотрит в другую сторону. Религия — пустой жест. И это тоже угасание традиции, отказ от прошлого. Это тоже прощание.

Но главная тема — восприятие нас другими. Мы все привыкли к себе в определенном облике. Хуже, что и другие привыкли к нам и воспринимают нас как лицо. Мы знаем, что мы — это не только лицо, но и наш внутренний мир. Более того, несмотря на то что мы привыкли уравнивать себя и свое лицо (наблюдаемое нами в зеркале), но мы (если задуматься об этом), понимаем, что мы не оно. Мы знаем, что мы это нечто большее, чем наше лицо, чем наше тело. Мы это мы и потому мы изобретаем концепт души. Но для множества других, для ближних, мы — лицо. Что будет, если вдруг поменять лицо, если вдруг оно изменится и, более того, станет уродливым? Как будут реагировать те, на кого мы привыкли опираться? Много ли у нас останется друзей? Как много людей действительно знало нас? Дружило с нами? Как много у нас на самом деле близких людей? Вот вопросы, которые ставит в своем фильме М. Шумовска. Свои ответы зритель найдет в фильме, но на одном хотелось бы остановиться подробнее: «В нас слишком много животного, — говорит режиссер своей картиной. — И животное бесконечно преобладает над духовным. Христос смотрит в другую сторону».

Отдельно бы хотелось отметить, что в картине прослеживается влияние фонов М. Макдонаха, противопоставлений Ф. Копполы, мотивов Л. фон Триера, сцен из М. Булгакова (фактически с а-ля «случай в варьете» начинается лента, а знаменитым квартирным вопросом заканчивается) и Ф. Достоевского — последнее может быть по вкусу российскому зрителю.

Игра актеров, правда, произвела двойственное впечатление: с одной стороны, хочется сказать, что она безупречна и вроде бы все сыграно достаточно тонко. Особенно удачно переданы отношения взаимопонимания между братом и сестрой (А. Подсядлик). Но в то же время не хватает ощущения внутренних изменений, не хватает экзистенциального измерения, не хватает какой-то эмоциональной глубины. Зритель как бы и сам оказывается сдерживаемым лицом, ему не позволяется взглянуть внутрь человека. Последний поступок героя логичен, понятен, но понятен рационально, не эмоционально. И этот нюанс несколько смазывает ощущение от в целом превосходной и актуальной польской кинокартины.

Пусть Малгожата Шумовска и не самый узнаваемый режиссёр, премиями её картины не обделены. Выпускница известной лодзинской киношколы, режиссёр уже девяти полнометражных картин, с успехом идёт по волне Берлинале, где нынешняя, грядущая в нашем прокате лента «Лицо», получила Серебряного медведя — гран-при фестиваля, хотя фестивальная пресса это кино, как таковое, по большей части упустила.

«Лицо» в своём внешнем облике — фильм серьёзный, затрагивающий социальный аспект и генетику человеческих отношений, броские понятия на стыке пресловутого «кто друг, кто враг», но в то же самое время, мечтательный, поэтичный и беспризорный, оперирующий проблематикой с оптимистичностью и нигилистским задором. Разложенный пасьянс глупости и наивности, причём вторая выглядит как искомая часть авторского почерка режиссёра, как будто пересказывающего забавную историю, где-то услышанную или прочитанную, своему старому знакомому, тем более, что лента — не только авторский вымысел, но и компиляция из имевших место жизненных фактов.

Яцек, первично — польский вариант Данилы Козловского, он же Матеуш Кошукевич — муж режиссёра, — парень чёткий, опытный с руками и головой. Имеет красивую девушку, с которой помовлен, строит самую большую Статую Христа в мире и слушает металлическую музыку, вдохновляясь и быстро перебираясь по жизни выше, чем само произведение его работы. Всё открыто и всё впереди, полная идиллия, которая заканчивается в тот момент, когда производственный несчастный случай лишает молодого и прыткого юношу его красивого лица, вместо которого появляется пересаженный бесформенный аналог. Отсюда и начинается основная концептуальная заварушка — врачам интересен процесс, а не средства, медиа — новости и эфиры, студиям — пресловутый хайп, а родным и близким — прежние формы носа и рта. Над понятием «человека» не задумывается никто, кроме сестры и деда Яцека, в результате чего герой остаётся по большей части только наедине с собой, наслаждаясь глупостью окружающего его беспорядка.

Нужно бы было госпоже Шумовской куда значительнее отнестись к трагедии в жизни человека, да только сатира с иронией оттяпали куда больший кусок пирога. Эфемерность драмы сквозит повсюду. Залезть внутрь Яцека и остального мира персонажей никто не желанием не горит, поэтому ближе к концу фильма происходящее на экране напоминает перечисление всех возможных сумасшествий, вулканизирующихся в головах безумного хомосапиенса. Как начинается фильм с эксцентричной сатирической сцены распродажи нижнего белья в супермаркете, куда, сломив головы, бегут толпы серых людей, раздевающихся параллельно с ускорением (Шумовска любит экспрессию вступительной сцены, если основываться хотя бы на предыдущей ленте режиссёра — «Тело»), так и заканчивается он, сначала гомерическим хохотом от проведения сеанса экзорцизма над бедным Яцеком, а потом перевёрнутой головой Христа, смотрящей в нужную сторону. Благо, что статуя хорошо метафорирует с беззащитностью «лица» — пока одна голова страдает, другая растёт в размерах и изысканиях. Правильно, на правое дело средств не жалко.

Особое внимание Шумовска уделяет портрету сельского пригорода, передавая в сокращённых мотивах этническую составляющую, что напоминает формы балканских мотивов Кустурицы, только в образе зарисовки эпизода на польской мове и про польский быт. Режиссёр много работает с камерой, уделяя обширное внимание ландшафту, выискивая ту самую ничтожность человека в дальних планах и магию погружения в атмосферу чередой картин окружающего мира. Поразительно, насколько это иногда совпадает с нашей с вами страной, безусловно, не в плане эстетического удовлетворения — положительный элемент для каждого свой, а в планах проблематики жизненного уклада — вот тут общности как раз и ищутся с удвоенной силой.

В конечном итоге «Лицо» выглядит как ему и положено — коряво говорящим, перекошенным фильмом, который может сказать гораздо больше, но не хочет и откровенно противится этому. Отношение к произведению как в зарисовках, как в эпизодах из комиксной жизни — минимальное время на сцену, минимальное время на характер, строгий проигранный куплет в метал-музыке — живём, как дышим, дышим как живём. Нужно ли в этом плане задумываться самой ленте, если изображение понятно даже в эскизах контура?

Вы когда-нибудь слышали о польском кинематографе?

Вот и я нет.

Фильм, завоевавший гран-при на Берлинале-2018 основан на реальных событиях.

В основу сюжета легла жизнь 33-летнего поляка Гжегожа, в 2013 году попавшего в аварию на кирпичном заводе. Ему была проведена срочная операция, и за 27 часов рабочему создали новое лицо.

В фильме главный герой Яцек не просто работает на заводе — он помогает с возведением самой большой статуи Иисуса Христа в мире (которая действительно стоит в Польше — знали ли вы об этом удивительном факте?).

Здесь прослеживается много интересных параллелей: Гжегожу было 33, когда случилось несчастье, как Христу, когда он пожертвовал собой ради рода человеческого. Самого героя, Яцека, в фильме насмешливо зовут Иисус — видимо, из-за бороды и длинных волос, а также приступов доброты (покупает водку для местных алкашей). В то же время его зовут и сатаной — поскольку он слушает тяжелый рок и носит все те же длинные волосы.

«Лицо» — очень противоречивый фильм. С одной стороны — здесь есть чудо, возрождение человека, буквально спасение его от смерти и уродливой маски, как в «Призраке оперы». Но с другой, как и в любом чуде — есть такая меркантильная вещь, как оплата. И в прямом и в переносном смысле. Яцеку отказывают даже в элементарной инвалидности, хотя любому адекватному человеку понятно, что работать строителем или в офисе после такой операции невозможно.

Фильм вроде польский, но так Родиной «пахнет», что слов нет. От Яцека отворачиваются все, словно не могут вынести его изувеченной внешности, но на самом деле — он всего лишь зеркало, отражающее уродство каждого, кто в него смотрит. Вскрывается истинная сущность близких и незнакомых. И лишь сестра отказывается сдаваться.

На ум приходит древняя, как прическа сестры Яцека, притча:

«Муж, брат и сын одной женщины попали в плен, она пошла их выручать. Чужеземец предложил ей выбрать одного человека, которого она может забрать домой, остальных же ждала верная смерть. Она выбрала брата. Когда же ее спросили, почему, она ответила, что мужа она еще найдет и сына родит, а вот брата ей никто не вернет».

Не большой мудрости рассказ, однако сестра Яцека действует по этому принципу. Еще до несчастного случая она советует ему уезжать из бесперспективного города, и она же единственная пытается понять его увлечения и сделать все (абсолютно все), чтобы он был счастлив.

Самое, наверное, замечательное в этом фильме — это персонажи. Они все — круглые, живые, ощутимые и понятные. Неизвестные нам актеры, новые для нас судьбы героев кажутся близкими и знакомыми. Режиссеру удалось раскрыть каждого человека — кого-то даже всего через пару слов («А что, если у них дети такие родятся?» — спрашивает мать невесты, и из одного предложения ясен весь человек. Или подобие человека. Тут есть варианты).

Фильм пропитан Гоголем: своей сатирой и насмешкой над правительством, церковью и глупостью людской.

Церковь и ее продажные «слуги» раскрываются мягко, постепенно, но настолько комично и глупо, что не вызывают ненависть, а лишь искреннюю жалость. В этом вообще большая заслуга режиссера и сценаристов — трагичный, жестокий фильм получился добрым и очень светлым.

Эта легкость просмотра возникает еще и от места съемок и света в кадре. Польские пейзажи напоминают великолепные панорамы из «Властелина колец» вперемешку чешскими и какими-то будто советскими домами. Такой, постапокалипсис местного разлива получается.

А, и еще приготовьтесь быть впечатленными с первых кадров — вас ждет безумное и будоражащее вступление, как если бы смешали «Парфюмера» с фильмом Тома Форда «Под покровом ночи».

«Лицо» сразу заявляет о себе, кричит, бросается образами. Читать их и искать разгадки можно почти бесконечно. Но, в то же время, фильм не перегружен деталями, плавно выстроен, красиво снят и, несмотря ни на что оставляет хорошее впечатление и небольшую надежду на happy end.

Очень рекомендую эту киноленту, по моей шкале — 10 из 10. И посмеяться, и поплакать, и над жизнью задуматься.

А еще, поскольку озвучки не будет, можно порадоваться забавному польскому языку. Курвы там, и все такое)