Орлеан (2015)

«Орлеан» к просмотру пошел в общем из за Олега Ягодина. Я законченная Колядабитчез.

К тому же сценарист Юрий Арабов, а это и «Тихие страницы» и «Чудо» кстати того же режиссера Александра Прошкина. Юрий Арабов который у меня в перечитываемых авторах и который сказал «через судьбу человека говорит бог».

Вот просто отдельное спасибо режиссеру за музыку «The Tiger Lillies». Динамично, смотрела не отрываясь. Буду даже пересматривать.

Но обо всем по порядку.

Все начинается одним утром. В богом забытом месте, в Алтайской степи расположен городок под названием Орлеан, люди там просто выживают. А сколько таких ***ней на просторах нашей бескрайней Родины. В Орлеане уже давно нет ни ангелов ни бесов. Жители городка сами неплохо управляются с этими обязанностями. Майор полиции с убедительной фамилией и действиями Неволин считает город своей собственностью, иллюзионист алкоголик Борис распиливает людей на арене цирка, местная красавица — парикмахерша Лида спит со всеми подряд, делает аборты и очень своеобразно воспитывает своего сына, хирург Рудик курит дурь, не отказывает себе в связях с пациентками и забывает позаботиться о своем парализованном отце. Приезжие там бывают крайне редко и все в городке как всегда. Все испаряется и потеет в мареве жары и соляного озера. И надвигается ураган, хоть и обещали ясно.

И этим утром в город приходит Экзекутор. Он направляется с визитом сначала к Лиде, потом к Рудику. Лида и Рудик объединившись в расследовании кто это такой, начинают вспоминать чем они могли стать и как можно любить если бы не этот гребаный город.

Маайор Неволин — это ЕГО город. Он что то чувствует. И охраняя город майор ставит стул трон на въезде для приходящих, прочтя притчу о демоне, который приходит в город, чтобы уничтожить его, позволив выйти только раскаявшимся. Но при входе в город он должен отдохнуть. Майор ставит стул чтобы поймать демона. Посещения Экзекутора удостоился еще только он.

А да, еще проходя он говорит мальчику Игорю что не стоит торопиться.

Фффсссеее. Больше Экзекутору в этом городе не к кому прийти. Дальше бога нет. Только цирк.

Актеры:

Виктор Сухоруков — давно любим сильно за Брата и Павла. Мастер. Сумасшедшинка глаз и вкрадчивая мягкость. Респект.

Елена Лядова — для меня открытие. Ставлю в приоритетный список — буду смотреть.

Молодой Табаков — ХА -РА -ШО!

Олег Ягодин — олегамногонебывает, здесь просто маленький принц по сравнению с Хлестаковым, Гамлетом и Арбениным на сцене.

Тимофей Трибунцев — тоже открытие. Иду на спектакли.

Фильм как трудно упарываться чтобы не потерять себя в этой жизни. Грязи, глупости и пошлости, ростках любви и надежде. И о цене, которую мы за это платим.

Абсолютно не разочаровал, местами впечатлил, а актерскими работами откровенно порадовал. Не знаю зайдет ли «няшкам» у кого «в моем мире живут только пони, они едят радугу и какают разноцветными бабочками». Все таки эстетика ***ней не для всех.

Мне зашло.

10 из 10

Фильм «Орлеан» несомненно выделяется из ряда новых русских фильмов. Жанр фильм-притча стал очень популярен среди русских серьёзных режиссёров таких, как Звягинцев, Вырыпаев, даже Дьяченко, режиссёр сатирических комедий с участием квартета «И», создал фильм «Быстрее, чем кролики», носящий так же в себе притчевый характер. Но «Орлеан» отличается своей гротескной передачей притчи.

«Орлеан» — одна большая сатира на пороки, как точно гласит слоган «Фантасмогория греха». Слово фантасмогория ассоциируется у меня с русской литературой. Это Гоголь и его последователь Булгаков. Аллюзии на Булгакова в фильме видны невооружённым глазом. Возьмём хотя бы фабулу: в город, погрязший в грехах, является некий экзекутор абсолютно внезапно, как снег на голову, и карает всех за их нечестивые деяния. Его предвестником мы можем назвать бурю, которую наблюдает Лида в больнице за окном, что кстати тоже является отсылкой к Булгакову: в романе «Мастер и Маргарита» стоит ужасная духота и всё предвещает грозу. Так же с Булгаковым фильм роднит отсылки к библии, которых огромная масса, доходит дело даже до татуировок на телах, главных героев, к примеру на полицейском Неволине изображена Сикстинская мадонна.

Несмотря на отсылки к нашему великому и могучему мистику Михаилу Афанасьевичу, фильм говорит о насущном, о современном. Проблематика бездуховности и бесцельности жизни людей отражена в контексте 21 века: аборты Лидии Петровны Дериглазовой доходящие до таких количеств, что экзекутор говорит о ней, как об уничтожительнице целого детского садика; о враче, который помогает делать эти аборты, и кроме этого не уважительно относится к родителям, и вовсе отчаялся найти хоть какой-то смысл в своей жизни; полицейский Неволин, который ждёт Машиаха, но всё же творит беспредел, злоупотребляя своей властью и помогая «друзьям».

И вот в нашей пьесе появляется новый герой, катализатор, который расшевеливает это змеиное логово. «К нам приехал ревизор!» — словами Гоголя. Этот самый ревизор оказывается действительным ревизором — экзекутором, не путать с инквизитором, он «исполнитель, топор в чьих-то руках». Он всё знает про каждого и умеет напугать до дрожи в руках даже всё повидавшего полицейского. Говорит он преимущественно притчами, так как и сам представляет собой иносказание — аллегорию. Павлючик. А. Павлючик является аллегорией на совесть. Он не топор в чьих -то руках, а то что внутри нас, то что всегда с нами, что не затуманить таблетками, не убить, не распилить невозможно. И если ты её позовёшь, она обязательно вернётся из недр, куда ты её запрятал.

В целом сюжетная линия интересна, хотя и не нова, и это первый кит, на котором держится фильм. Второй опорой является конечно же актёрская игра. Звёздный актёрский состав: Елена Лядова, Виктор Сухоруков, Виталий Хаев, Олег Ягодин, Тимофей Трибунцев, Павел Табаков и др.

Рассмотрим каждого поближе. Я не поклонница Елены Лядовой, её роли на мой взгляд все похожи — некое отчаяние русской женщины сквозит во всех её героинях, но в реалистичности и погружённости в роль ей отказать нельзя. В роли Лиды она наиболее отделилась от предыдущей своей фильмографии. Яркая, на грани фола её героиня всё же остаётся просто женщиной из наших реалий. И конец её истории знаменуется любовью и искуплением.

Если у героини Лядовой всё кончается хорошо, то этого нельзя сказать про Рудю(Олега Ягодина). Олег Ягодин был для меня открытием в этом фильме. Прекрасная игра, мимика, пластика, не удивилась, узнав, что он театральный актёр. Особенно нравится психологически верно переданный момент: нервная разрядка, сопровождающаяся невротичной улыбкой, унижением слабого, втоптывание его в грязь. Очень верно и из суровых будней взято. Что же до отсылки к Павленскому, то это одна из лучших привязок к нашим реалиям. Новое понимание современного искусства. Увы, герой Ягодина так и не захотел выйти из своей бездны и прислушаться к голосу совести.

Виктор Сухоруков, Виталий Хаев — давно зарекомендовавшие себя актёры, и я просто восхищаюсь, сказать тут более нечего, нужно смотреть.

Чтож мы дошли до третьего кита картины — это визуальная подача и сценарий. Этот кит на мой взгляд хромает и не дотягивает до первых двух. При первом просмотре было ощущение нецельности картины, распада на яркие элементы. Несомненно логическая связь есть, и неплохая, но излишняя отрывистось, парцелляция, мешают восприятию. Казалось бы в этом и суть, стилистический приём, но возможно он излишне много используется. А так же обращу внимание на колорит ленты. Да это фрик-шоу, и соответствующая музыка The Tiger Lillies помогает понять метафору автора, но нужна ли она? Да музыка является огромным плюсом фильма, и этот неоновый оттенок, придающий фильму современности, но это отвлекает, давит и не вписывается до конца в контекст.

Что же я могу в итоге сказать о фильме «Орлеан»? Это новая ступень к расцвету русского кино, я так думаю. Маленький шаг к развитию. Не могу назвать фильм шедевром, но он несомненно приемник русских традиций восходящих к Гоголю, Грибоедову с его комедией «Горе от ума», и Чехову, который называл комедией свой «Вишнёвый сад». «Орлеан» может и не имеет такой сильной эмоциональной отдачи, но претендует на неё и заставляет задуматься, поработать мозгам, что для современного русского кино в своей большей массе несвойственно. Так же «Орлеан» доказывает, что русская сатира ещё жива, и актёры хорошие в России не перевелись. Это дерзкий шаг к новому, к развитию, и прекрасно, что эти шаги уже совершаются российским кино.

С фильмом «Орлеан» Андрея Прошкина, я познакомился благодаря телеканалу «Тнт» удивительно то, что в 2015 году вышло немало хороших фильмов, но кина-дна было в два раза больше. Выплыв со дна Марианской впадины, куда меня загнали комедии «Enjoy Movies», я наткнулся на очень хороший пример сочетания тонкого юмора и гротеска. Кто-то сравнил «Орлеан» с романом «Мастер и Маргарита». Однако, это — вполне похожие, но разные произведения. Булгакову было наплевать на цензуру тех лет, что и пытался повторить Прошкин, но тех психоделических и относительно странных моментов, что были в книге, в «Орлеане» попросту — нет. Сценарист Юрий Арабов высмеял пороки общества, такие как, аборты, пьянство, прелюбодеяние. Гротеска тоже очень мало, но он присутствует, а в романе «Мастер и Маргарита» он был иногда излишен. За грань понимания «Орлеан» не выходит, разве, что бессмертностью Экзекутора и котом Крамешем. По моему мнению, сравнение с великим романом фильм получил из-за похожести некоторых героев. Таких как: Воланд и Экзекутор, Рудик и Иван Бездомный.

Сюжет:

Городок Орлеан, в котором проживают не очень хорошие люди. Одна из них Лидка, которая уже не губила свое чадо, повторяет страшный грех вновь. В наказание она получает Экзекутора, который обещает убить её за плохие деяния.

На экране происходит просто жесть. Все герои получили по заслугам. Вакханалия и безумства не покинут вас до конца фильма. Убийства, буря, фантастические животные одним словом — анархия. Фантасмагория стопроцентная!

Актеры:

Буду говорить только о двух актерах:

Елена Лядова — прекрасная актриса, моя самая любимая актриса в России. Без сомнения лучшее, что было в фильме. Жаль, что она не получила номинацию на «Нику»;

Виктор Сухоруков — отличный актер. Помню его по «Брату». Его персонаж должен раздражать, и у него это прекрасно получилось. Остальные не впечатлили.

Музыкальное сопровождение, в принципе неплохое. Отражает все безумие, что твориться на экране.

В итоге нам предоставили настоящий русский треш, который влюбляет в себя с первых минут и не отпускает до конца. Нельзя фильм смотреть быдловатому количеству людей, которые привыкли к проходняку типа «Что творят мужчины?» и т. д.

«Слишком впечатлительным людям — вход воспрещен!»

8 из 10

Мы живем в эпоху, в которой российское кино скатилось туда от куда выбраться будет крайне тяжело. Авторитет подорван а возвращать его наши киноделы не спешат, настойчиво продолжая кормить зрителей отборными помоями и тем самым ввергать отечественное кино все глубже и глубже в недра беспросветной бездны. Почему так получается? Думаю ответ очевиден. Банальная жажда наживы, и неважно какого качества продукт ты в итоге получишь.

Но не все так печально как может показаться. Есть люди для которых кино это прежде всего искусство а не средство для обогащения. И «Орлеан» это прекрасный образчик отличного кино. Что бы это понять не надо быть прожженным киноманом, невооруженным глазом видно как люди старались создавая эту ленту. Тонкая, ироничная, философская, по хорошему абсурдная картина которая приковывает к себе внимание с первых кадров.

Такие фильмы хочется только хвалить. Но есть одно но, фильм довольно сложен для восприятие рядовым зрителем, и это на пользу прокату не пошло. Однако это не отменяет той объективной истинны что это настоящее наслаждение для зрителя понимающего. Увы, но такие ленты появляются на свет крайне редко, но когда это происходит то такие картины дарят ощущение праздника, и вот это бесценно.

9 из 10

Наконец-то вышло в нашей стране кино, за которое не только не стыдно, но которое я смело могу назвать прорывом в отечественной киноиндустрии! Наподобие как когда-то такими стали «Ночной …» и «Дневной …» «…дозоры», или как та же «9 рота». И я могу без лишних пафосных речей объяснить почему.

Выбрана актуальная тема и само кино появилось в самое время. Когда уже человечество буквально утонуло в собственной копоти. Как когда-то явился Воланд, так и нынче явился Экзекутор. Как гром среди ясного неба. Только это была «гроза» лишь для нескольких персонажей.

Ведь темп современной жизни таков, что нам стало некогда думать о примирении души. «Орлеан» напомнит об этом. Да со всеми вытекающими. Персонаж Виктора Сухорукова (как раз Экзекутор) будет нам на злобу дня. Явился этот новый не то Воланд, не то обличитель сперва к Лидке Дериглазовой. Та только что перенесла аборт и отходит от искусственного прерывания беременности. Елена Лядова получила внушительную награду за роль Лидки. И не за красивые глаза! Видно, что отдалась она своей роли без остатка. А, наверное, потому, что прониклась идеей картины.

Экзекутор обещает за этот грех наказать Лидку смертью. Слово в слово так и сказал. Но она не понимает что имеет в виду Павлючик А. Павлючек (как указано на визитке у гостя). Внимательный же зритель в это время понимает. Потому что настроен!.. А, тем временем, мы видим, что Лидка имеет некую связь с Рудиком — хирургом. Показывают быт, из которого выясняется, что Лидка — так себе мать (буквально вешает своего малого сына в шкаф на крючок, как какую-нибудь шмотку до своего прихода с работы — работает в парикмахерской). Рудик, в свою очередь, доглядывает отца. Тучи сгущаются. Примерно в это время я подкоркой понял, что «Орлеан» — не просто развлекательное кино.

И вот тут вся соль! «Орлеан», считаю, прекрасно подходит для каждой категории зрителей. И каждый поймёт его по-своему. И по-своему будет прав. Но только умный зритель, умеющий читать между строк, поймёт «Орлеан» так, что волосы на всём теле станут дыбом.

Довольно скоро я понял, что «Орлеан» — это настоящий прорыв в нашем кино. Об этом я писал, да, я знаю, я повторился, но под конец меня словно пронесло по всем кругам «Орлеана»!!! Ведь тут что не кадр, то своя метафора скрыта…

Часто показывают свалку. Это можно не объяснять. Но на свалке трон, на котором восседает обезьяна! Смотрите зорче!!! Зрите в корень!!! Далее… Громадный кот породы египетский сфинкс по кличке Кагомеш в ИП «Немезида» (не хочу умничать и говорить, что здесь юридическая ошибка). «Кагомэ» — с японского — «клетка». Кагомеш питается человеческими жертвами, говорит японка. В её кабинете висит телевизор, который вещает только помехи. Как она объясняет: чтобы телевидение не диктовало что смотреть.

К тому моменту Экзекутор начал изматывать Рудика, которого, между прочим, так чётко изобразил Олег Ягодин. Но, надо сказать, изматывались они сами. По сути, Экзекутор — это как глас вопиющего в пустыне. Он только указывает на грехи. Но людям полюбилась больше тьма, нежели свет, как мы знаем. Кстати, случайно или нет, но дома Рудик соблазняет пациентку под портретом Мэрилин Монро… И далее — такой крепкий кадр, что у меня похолодело внутри.

Что ещё примечательного в «Орлеане» — это то, что, каким бы иносказательным и даже в чём-то супрематическим ни был этот фильм, в нём показана российская действительность в виде коррумпированного следователя Неволина. Виталий Хаев не только гармонировал, но даже подчёркивал этот ансамбль. И следак Неволин поневоле оказался втянутым в эту пляску добра и зла. А всего-то нужно было слушать голос совести и не тонуть дальше. Но, как говориться в басне: Мишенькин совет лишь попусту пропал…

«Орлеан» — это, на мой взгляд, некий нео-классицизм. Если говорить о кино-жанре, то оно как артхаус, только снято с большими деньгами. А значит, уже арт-мейнстрим.

Но каков же всё-таки получился фильм у Юрия Арабова (сценарист) и Алексея Прошкина (режиссёр)!.. Что цирк, что буря — всё здесь радует глаз и наполняет душу магическим светом. Это как свет во тьме. Похож на лунный свет.

10 из 10

Начиная смотреть этот фильм, поставьте себе за правило не относится к тому, что происходит на экране, как к реально возможным событиям. Фильм словно нарисован широкими мазками и требует примерно такого же просмотра, без концентрации на деталях. Единственное, что дается в деталях — разного рода отсылки к гениальному роману М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита», их заметят люди, знающие роман.

«Орлеан» представляет собой гротескное изображение нашего общества, герои картины погрязли в грехах и, когда им грозят возмездием за эти грехи, они, вместо искупления, пытаются найти другой выход. Не самая новая идея, но очень хорошо обыгранная в фильме.

По актерской игре хочется, в первую очередь, отметить замечательную Елену Лядову, сыгравшую одну из главных ролей. Меня поражает умение этой актрисы перевоплощаться в столь разные образы и показывать столь разные эмоции. Виктор Сухоруков безусловно прекрасен в своём образе, но это более чем ожидаемо, поскольку образ соответствует амплуа актера. Касаемо остальных актеров, игра очень ровная, без претензий, но и без ошеломительного эффекта.

Музыкальное оформление в фильме сделано очень хорошо, отлично ложилось на картинку, но после просмотра ни одна из мелодий в голове не задержалась.

Спецэффекты хоть и имеются, но глаз не режут.

В целом, на мой взгляд, это, пожалуй, самый выдающийся фантастический российский фильм за последние несколько лет.

8 из 10

«Орлеан» Арабова-Прошкина — тот нечастый случай в современном нашем кинематографе, когда одноименный роман с явно выпирающей белыми костьми притчевой структурой, вписанной в утрированный нарратив сернокислотного быта, и его экранизация органично дополняют друг друга, существуя на одинаковых авторских частотах. Живая, острая, лаконичная и вместе с тем интертекстуальная проза Юрия Арабова адекватно вписалась в выбранный преднамеренно режиссёром броский киноязыковой функционал, чья фактура пропитана не меньшим постмодернизмом, чем арабовский текст, в своих витиеватостях и витийствованиях недосказанностей наследующий даже не Булгакову с Гоголем, но Умберто Эко и Алену Роб-Грийе. Столь велик и универсален масштаб истории о городе, застывшем в коме времени и находящемся в плену как мелких грешков, так и беспощадных преступлений; русскость антуража и определенная типологичность (анти)героев, по душонки которых явился некий Экзекутор, обязаны лишь подчеркнуть элементарную своевременность картины. Между тем, воспринимать героя Виктора Сухорукова как некое воплощенную Совесть или лощенного Сатану, приехавшего на свой бал в город, которого нет, излишне просто, как и выводить Орлеан в ту же схему, что и чеховские города N., салтыково-щедринский Глупов или тот же ильфпетровский Колоколамск, к примеру.

Как и любой постмодернист, тем паче с креном в общеевропейское этнокультурологическое пространство, Арабов, долгое время плодотворно работавший с Александром Сокуровым, в «Орлеане» — книге и фильме — берет мазки шире, в персонаже Экзекутора отсылая в первую очередь к «Теореме» Пазолини, только если у итальянского коммуниста таинственный посетитель рушил буржуазное невыносимое бытие, арабовский герой вносит страх и трепет в мелкомещанское существование людишек, занятых лишь самодеструкцией и ничем иным. Строго говоря, появление такой персоны, как Экзекутор, видится исключительно ожидаемым, тем более в сим граде плута и смуты законов нет: ни божьих, ни уголовных, ни конституционных. Все социальные и политические институты вывернуты наизнанку, и средневековый палач здесь смотрится абсолютно нормально, однако все же загадочный посланник лишь стремится к прозрению грешников; его пытки моралью намного невыносимее физических, ведь цель его, как и у героя Пазолини, изменить привычное кривозеркальное бытие, но не уничтожить до основания, стереть гнусное прошлое, но не оставить чистый лист. Поиски смысла жизни, сама жизнь для них скукожена до бесконечных плотских утех, утоления банальной жажды власти, денег, обладания теми или иными вещами или людьми — фактически они мёртвые жители с мертвыми душами, атрофированной совестью и моралью, мертвого города, сиречь рифмованного с американским Новым Орлеаном, местом силы и мистических, колдовских и эротических фрустраций, наказанного за них ураганом «Катрина». И точно такой же ураган, буря столетия, если угодно, приближается и к нашему Орлеану, купающемуся в менструальной крови и грудном молоке собственного безразличия.

Фильм Андрея Прошкина относится к тем киновысказываниям, где роль режиссера кажется второстепенной, ведь и сюжет, и визуал, и монолит моралите прямо зависят от сценария и литературного исходника, в котором заключена как форма, так и содержание, предполагающие отнюдь не академичность и скупость авторского вокабуляра, так и полное отрицание жанровости. Во всяком случае, фильм Прошкина пропитан духом театра абсурда Беккета, изощрённым слогом Хармса и пассионарной стилистикой Алекса де ла Иглесиа, тем более образ цирка, чьим воплощением стал фокусник-расчленитель, присутствует в картине постоянно, однако цирк этот не развлекает, но ужасает, как у Броунинга или Гершеля Гордона Льюиса. Цирк уродов с его кудесником крови на главных ролях, freakshow, в котором все антисоциальные принципы жизни Орлеана возведены в абсолют греха. И иррациональная его стихия в финале привносит ощущение неизбежности и неисправимости нынешнего общества, ведь говоря о вымышленной провинции, и Прошкин, и Арабов подразумевали, бесспорно, окружающую действительность, которая куда как фантасмагоричнее, чем в Орлеане, предложив для её излечения крайне радикальные хирургические методы. Резать по живому, без анестезии, пока саркома внутреннего тлена не стала гангренозной.

«- Это — притча?

— Скорее — аллегория.» (с)

Начну свою рецензию на новую картину Андрея Прошкина (многим памятного — как режиссёра философской «Орды») наверное с того, что назову его «Орлеан» — самым главным российским фильмом этого года, а так же — одним из лучших отечественных фильмов текущего десятилетия. Уже не помню даже, когда в последний раз так весело, и даже смешно было при просмотре отечественной комедии. При том, что авторы этой «фантасмагории греха» не скрывают того, что снимали не просто, так называемую «чёрную» комедию, а изначально нацелились на глубокое, притчевое звучание своего произведения. Кто то из кинокритиков уже сравнил фильм Прошкина с шедевром Михаила Булгакова». Признаюсь, что уже по рекламному трейлеру мне эта параллель не показалась натянутой. Довольно изобретательное кино, с неизменной сатирой на современное общество, а так же оформленное в популярный жанр «чёрной» комедии, с изрядной долей абсурда. Поверив в «Орлеан» с самого начала, в итоге я не чуть не пожалел о своих завышенных ожиданий от фильма. Снято кино очень изобретательно, местами чересчур гротескно, порой до откровенных перегибов с той самой долей абсурда. Но просмотру это не чуть не мешает, так как затянутости и свойственной любой кино — притче созерцательности окружающей среды, ровно как и нарочито пафосных диалогов здесь, слава Богу нет. Сценарий написанный Юрием Арабовым — очень кинематографичен, яркие персонажи, достойные разойтись на цитаты реплики и целые диалоги, лишённая оголтелого морализаторства история, которая тем не менее, уверен в том совершенно — всё же наводит определённых людей на определённые мысли. Изрядный уровень абсурда грамотно оттеняется реальными социально — бытовыми неурядицами, человеческие качества сочно высмеиваются путём едкой сатиры, а отсутствие идеального, во всех смыслах положительного героя — вполне походит на почерк великого писателя. Жаль только, что романтической линии, подобной той, которая была в «Мастере и Маргарите», в фильме Прошкина нет. Вероятно, автор сценария — Юрий Арабов, поступил так намеренно, желая тем самым показать, что в современном циничном мире, не осталось даже этого — похоть и корысть, вперемешку с безнравственностью и равнодушием, окончательно стали править обществом. Единственное же, что по мнению режиссёра может ещё спасти нас — это даже не любовь, а простая, элементарная, человеческая совесть. Живым воплощением которой и является герой Виктора Сухорукова.

Действие картины происходит в каком то провинциальном, Богом забытом городке, со странным названием — Орлеан. Что впрочем довольно условно, а такое название городу авторы дали, дабы показать всю его местечковость. Ведь чем меньше город, тем он «провинциальней»; а населяющие его жители — больше являются представителями того самого «большинства», которое принято именовать «средним классом». Именно «средний класс» и является народной массой, так было всегда, оттого и сатирические произведения, начиная с книг Ильфа и Петрова, Зощенко и того же Булгакова — героями своих сюжетов делали простых советских граждан. После Перестройки мы перестали быть советскими гражданами, однако высмеиваемые классиками пороки некуда не девались, на оборот размножившись до безобразия. Только остро социальных произведений, что в кино, что в литературе, которые бы показывали эти самые порки обществу, как бы «замаскировав» серьёзный посыл за юмористическими приключениями персонажей. Это и есть сатира — не просто высмеивать отрицательные черты общества, а заставлять читателя или зрителя делать из прочитанного или увиденного соответствующие выводы. Которые возможно помогут ему сделаться чуточку лучше. Но это я сильно отвлёкся, размышляя о необходимости современных сатирических произведений. Ведь не может же за весь наш творческий бомонд отдуваться один Михаил Николаевич Задорнов.

И так. В этот самый провинциальный городок, носящий имя своего французского побратима — одним погожим днём, который по словам синоптиков не предвещал бури, прибывает странный господин. С его приходом над городом нависают тучи, и к нему начинает двигаться ураган. Правда, до поры до времени это не кого не волнует. Жители городка живут своей обыденной жизнью: делают аборты, изменяют, лгут и даже (вполне вероятно) — совершают жестокие убийства. Так сотрудниками местной полиции, на городской свалке был обнаружен труп женщины, а вернее — его половина. Майор с характерной фамилией — Неволин, даёт своим подчинённым странные распоряжения: поставить найденный там же на помойке стул в бадью с цементом, сделав тем самым подобие трона. Оставив одного сотрудника наблюдать за сим причудливым объектом, и докладывать лично ему по связи о всяком, кто бы на него не сел… Этим стартом, картина вводит зрителя в мир абсурда, в котором языком остросатирической, давно вышедшей из моды прозы, будет излагаться «фантасмагория греха». Дальше нас знакомят с хирургом Рудиком — делающим очередной, какой уже не она и не он, не помнит по счёту аборт, одной из своих «тёлок». Эта самая «тёлка» Лидка — ведёт аморальный образ жизни, работает парикмахершей и одна воспитывает не весть от кого рождённого сына. Но «воспитывает» — не то слово, которым можно назвать то, как мать обращается со своим ребёнком. Хорош в этом плане и Рудик — пользуясь своей специальностью, он водит домой потаскух, не заботясь о парализованном отце. Ещё один из героев — мутноватый фокусник дядя Боря, который делает шоу с распиливанием людей в приехавшим в Орлеан на гастроли цирке… Каждому из этих мало приятных персонажей, придётся иметь дело с настырным и много о них знающем господином — Экзекутором, оставляющим визитки на имя «Павлючик А. Павлючик». И что бы не делали с ним герои, каким бы способом не пытались от него избавиться — он словно ожившая Совесть, всякий раз будет вновь и вновь повторять попытки достучаться до их сознания. Пока те не признают свои грехи, и не встанут на путь исправления…

Замечательный актёрский состав: опять стервозная Елена Лядова (между прочим — получившая за эту роль приз ММКФ) в невообразимо вульгарных нарядах; брутальный Виталий Хаев, неплохо сыгравший на этот раз Олег Ягодин, вызывающий улыбку ещё в трейлере — Тимофей Трибунцев и все — все — все! Безусловно, самым колоритным и ярким героем является сыгранный Виктором Сухоруковым Экзекутор. Неожиданно добродушный, с мягким голосом и манерами робкого интеллигента, разговаривающий загадками, явно не от мира сего Посланец. Вот только с Верху, или с Низу — так до конца и не ясно. Впрочем, помня шедевр Булгакова — это вовсе не имеет значения. Главное то, что Его не ждали, а Он всё ровно пришёл. Потому что был здесь нужен… Отдельная тема — саундтрек картины. Песни группы The Tiger Lillies словно специально были написаны для этой картины!

Представьте, что вы зритель циркового представления. И иллюзионист выбирает вас для участия в его фокусе. И он своей пилой начинает распиливать ваш мозг. Точно также с вашим мозгом поступает и фильм «Орлеан».

«Что за?!…»- неоднократно повторялось в моей голове во время просмотра данного произведения. Поверьте, жанр по определению режиссера Андрея Прошкина «абсурдистский трэш» полностью соответствует новой отечественной кинокартине. Это действительно трэш, это действительно абсурд. Причем трэш и абсурд в хорошем смысле. Пускай «Орлеан» весьма специфический по содержанию, но он не лишен смысла.

Этот фильм рассказывает об одном городке и его жителях, ведущих безнравственный образ жизни. У каждого героя свои пороки и слабости. Но все меняется в жизни орлеанцев, когда в их городке появляется таинственный экзекутор. Это необычная личность обладает сверхъестественными силами и способна погубить жителей Орлеана, если те не примут меры. И каждому герою придется сделать свой правильный выбор.

Данный трэш хорош уже тем, что при всем своем безумии обладает внятным сюжетом. Есть герои, есть характеры, есть конфликты, есть идеи. И зритель сам для себя должен решить, о чем рассказывает этот фильм. На мой взгляд, «Орлеан» получился своеобразной притчей о безнравственности и о жизненных ценностях. Порой мы так глубоко погрязаем в своих пороках, что забываем о скоротечности жизни. А ведь смерть может наступить в любой момент, и если есть возможность искупить грехи, исправить ошибки и сделать что-то важное- этой возможностью стоит воспользоваться.

Фильм не лишен морализаторства, но оно подано весьма необычно. Один из интересных приколов в «Орлеане» заключается в том, что многие персонажи разговаривают странной философией. Чуть ли не каждый персонаж цитирует какого-то мыслителя или литературно излагает свое мировоззрение. Впрочем, это можно считать «фишкой» сценариста Юрия Арабова. В той же «Орде» или в «Фаусте» герои, прописанные Арабовым, разговаривали примерно так же, как и в «Орлеане».

Герои в этом фильме достаточно странные и в чем-то очаровательные, хотя и аморальные. У каждого героя свои черви в голове, свои недостатки, и этим интересны. К тому же, персонажи замечательно исполнены актерами. Например, примечательна стервозная парикмахерша Лида в исполнении Елены Лядовой. У ней вызывающая внешность, мерзкий характер. Эта героиня делает аборт в начале фильма; запирает маленького сына в шкафу, когда уезжает по делам; эксплуатирует безнадежно влюбленного в нее уборщика. Интересен ее приятель хирург Рудик (Олег Ягодин), который совокупляется со своими пациентами и не заботится о парализованном отце. Хорош следователь Неволин (Виталий Хаев). Прекрасен иллюзионист (Тимофей Трибунцев), способный перепилить человека на глазах публики. Этот персонаж мне очень напоминает другого героя Тимофея Трибунцева, из короткометражки «Нечаянно». У Тимофея здорово получается играть всяких шизиков. Ну и наконец, просто шикарен экзекутор в исполнении Виктора Сухорукова. Его персонаж получился и угрожающий, и таинственный, и эксцентричный, и забавный. Он чем-то напоминает всю свиту Воланда из «Мастера и Маргариты». Он кажется бессмертным дьяволом, который пришел покарать людей за их слабости. И при этом герой не лишен обаяния.

Картина снята очень стильно. В фильме здорово перемешались яркие краски и серая бытовуха, реальность и мистика, безумие и мораль. Есть немало сцен, от которых у зрителя глаза могут полезть на лоб. Меня особенно впечатлил эпизод с цирком и сам финал. Юмор в фильме специфический, но некоторые моменты меня действительно повеселили. Сцена с агентством экзекуции в целом получилась достаточно прикольной, да и сами персонажи чем-то забавляли. Музыка от «The Tigger lilies» также добавляет безумия в данном произведении.

При всех достоинствах картины, я не буду рекомендовать ее любителям комедий. Для простой комедии она слишком специфична. Но если вы интересуетесь арт-хаусом, психоделикой и просто любите всякую «шизуху»- «Орлеан» может оказаться вам по вкусу. Но на всякий случай повторю, что «Орлеан»- это такое зрелищное цирковое представление, в котором распиливают ваш мозг. Так что будьте осторожны.

Сходил после долгого перерыва в кинотеатр… Показывали «Орлеан»… Я видел рекламу и трейлер этого фильма, оказался на нем не случайно, предполагал на что иду. В свете этого, было интересно посмотреть на людей в зале. Их было достаточно много и разного возраста… Многие сидели с попкорном! После первых же кадров я думаю те, кто сидел с ним пожалели, что его взяли. Во всяком случае, жвачка была бы уместнее… Никогда прежде не видел фильма, где просмотр его и попкорн, были бы абсолютными антонимами этого понятия. Предполагаю, что те, кто шуршал своими челюстями в тот момент, тоже подумывали об этом… Ну да ладно! Не о них…

Давайте собственно о эмоциях, потому что о сюжетах я никогда не пишу принципиально. А с этим, я вам скажу, все в порядке! С первых же кадров ты погружаешься в этот нарисованный мир Сальвадора Дали, который изящно был сдобрен русским перцем! Вообще жанр фантасмагории у нас еще в зачаточном состоянии. Это может быть сравнимо с тем глотком чистого кислорода, когда ты задыхаешься в центре огромной пробки, где Камазы с Икарусами со своими беспощадными глушителями напротив твоего окна пытаются тебя уничтожить, но кондиционер в твоей машине стойко отплевывается…

Этот фильм представляет собой тот образец, где деньги на его производство, потрачены были не зря… Иначе не получилось бы так погрузиться в этот хаос авторских мыслей, гениальной актерской игры и абсолютного беспредела нахождения в этой нелепой ситуации абсурда, который с каждым кадром заставляет тебя и твой мозг оправдывать твое нахождение здесь и оправдываться за тех, кто создал это все…

Мне все это очень напомнило первое посещение одного замечательного театра в Екатеринбурге, под названием «Галерка», на спектакле под очень длинным названием, в котором фигурировала панда, но ее там в итоге не оказалось… Я почему театр вспомнил? Мне показалось, что это тот образец театральной постановки, которая была выражена посредством киновизуальной возможности, которой в театре пока нет. Первые убежавшие с этого карнавала чудес, выдержали минут сорок… Я сидел у прохода и видел выражение их лиц, уходящих… Сожаление от увиденного в их глазах замечено не было))). Они выбегали в полной прострации… Я даже на мгновение задумался о том, а как же они сюда попали? А что они вообще хотели увидеть такого, от чего так поспешно сбежали… А сбежать было от чего. Темы, которые в этом фильме были подняты, не щадят ни чувств, ни эмоций… Моя спутница по фильму, после сказала, что все это правильно преподносят, но слишком это топорно и навязчиво показано, отметив при этом оригинальный взгляд на те проблемы, которые поднимает это произведение. Я может быть соглашусь с ней… Но… Выходящие люди из зала во время просмотра и после него, когда впереди идущая девушка громко высказывается «Я ничего не поняла!» Но она досмотрела это до конца! Авторы, этого праздника наших эмоций, доказали всем, что сделали все правильно! И мысль, заложенная в этом кино, заходит далеко не в каждую человеческую единицу! Здесь абсолютно все противоположно! От полного непонимания и до таких мыслей, что зачем мне так настойчиво вдалбливают эти очевидные вещи! (Да, все правильно, это опять же моя спутница по этому фильму пожаловалась)…

В любом случае, это кино не оставит равнодушным никого… Я так подозреваю, что следующий мой выход «в свет» будет в «Коляда-театр» в Екатеринбурге, где играет Олег Ягодин… Вообще отдельно бы выделил здесь всю актерскую игру! Всех без исключения! Если вас не зацепил сюжет, а вы оказались невольно на этом фильме, просто отключите свои мозги и наслаждайтесь качественно сделанной работой!

Сюжет.

Признаем сразу, для отечественного кинематографа сюжет этого фильма не тривиален. Ибо он сочетает в себе философскую суть с нравственным посылом библейских заповедей, и при этом содержит изрядную долю «черного» юмора. Причем ингредиенты не нарезаны до состояния винегрета, а сложены в оригинальное блюдо от шефа (терминология конечно навеяна «Кухней»). С самого начала зрителя вовлекают в действо на экране, через шок операции, трупа на свалке, салона парикмахерской и даже слона на грузовике цирка. Мы озадачены и заинтригованны, ждем продолжения. А оно не замедляет явится — экзекутор начинает свое дело, и вот уже все основные персонажи прорисованы и начинается само действо по их грехам и прегрешениям, ох как хочется избежать наказания. Интрига входит в кульминацию и чтоб зритель еще больше был вовлечен ему на краткий миг показывают кота, да не цигейкового, а очень даже кровожадного. Интрига на высоте, и дальше идет игра «пан или пропал» для героев, под визг пилы и аккомпанемент барабанов. И после того, как становится ясно, чем дело заканчивается, зрителю дают новую порцию эмоций в виде бури и возможности искупления. Здесь признаюсь у меня и вышла основная претензия к авторам и создателям, уж больно легко один из героев избежал наказания, с моей точки зрения. Но в целом незаурядно, интересно, зрелищно.

Актеры.

Герои, которые являются движущей частью сюжета воплощены на экране отличными актерами сыгравшими бесподобно, подлинно украсившими фильм.

Экзекутор — Виктор Сухоруков. Блестящ в своем воплощении, он и беспощаден, он и саркастичен, он движущая сила действа и неизбежность расплаты. Роль цельная и сыгранна отлично.

Неволин — Виталий Хаев. Суров и непреклонен. Единственный, кто реально думает как избежать расплаты, но поняв тщетность попыток, принимает данность и идет на искупление.

Рудик — Олег Ягодин. Безлик и тщедушен. Тема сисек раскрывает его внутренний мир на фоне праха матери и больного отца. Побег от реальности и внутренняя слабость приводят его к побегу от реальности самым дурацким способом. Мелкотравчатость героя воплощена очень хорошо.

Лидка — Елена Лядова. Тупое, бездушное тело для секса. Но самая трудная из всех роль по душевному перелому. Ее героиня мне не близка и вызывает отвращение, но актриса сыграла просто великолепно, примитивизм героини передан очень правдоподобно, и страх наказания показан изнутри. Актерская работа на самом высоком уровне.

Резюме.

Грехи героев тянут их в пропасть, но как не странно, экзекутор их выделил из толпы остальных жителей, каждому дан шанс, и каждый им воспользовался сообразно внутреннему миру. Грехи тянут вниз, и воздается каждому по делам его. Они (герои) не ординарны, но увы внутренне непрочны, стержень у каждого обнаруживается свой, готовность искупить или убежать от искупления у каждого своя. Всем воздается по его грехам, и может в чем то я не согласен с авторами, но у них получилась цельная и самобытная картина, с очень своеобразным видением и запоминающимся саундреком.

8 из 10

«Орлеан» относится к тем фильмам, в которых, досмотрев до середины, все еще пытаешься понять про что толком идет повествование. И только ближе к финалу, большинство вопросов отпадают сами по себе, потому что становится понятно многое из того, что заложили авторы в проект, но до поры, до времени скрывали настоящий смысл под пеленой необычайной фантасмагории, которая одновременно и впечатляет, и заставляет недоумевать от происходящего. Но при этом сценарий все равно воспринимается на интуитивном уровне. Вовсе не хочется окончить просмотр и уйти из зала. Даже наоборот с немалой интригой наблюдаешь за происходящим, желая узнать к чему же в итоге приведет история и какова цель экзекутора, играющего с людьми в по меньшей мере странную игру.

На самом деле, настоящий Экзекутор, это писатель Юрий Арабов и в некотором смысле даже сам Михаил Булгаков. Кому бы еще пришла такая неподдающаяся нормальному описанию эпопея в голову? Кто еще мог быть столь замысловато запутать сюжет, доведя его визуальные достоинства до идеала, описав все красоты на листе бумаги таким образом, что картинки оживали в воображении сами по себе?

Действительно, такого насыщенного, непредсказуемого и многослойного сюжета я не видел давно. Этот странная фантасмагория, буквально до отказа наполненная философией. При этом не дешевыми идеями, изложенными в бульварном чтиве, а в концепциях, которые были пропущены через себя режиссером Андреем Прошкиным и аккуратно преподнесены зрителю. Такие фильмы хороши тем, что развлекая зрителя, они дают ему пищу для ума и для души.

Количество поднимаемых вопросов «Орлеана» не поддается исчислению. Интерес при просмотре неимоверный. В общем, данный фильм вызывает чистый восторг и масса ощущений после просмотра гарантирована. По крайней мере задуматься точно будет над чем.

9 из 10