Весна (2014)

Парень влюбляется в девушку. Ничего удивительного. Но она удивительна. Кто она такая? Паучиха, которая ждёт очередного мухчину, что попадёт в её сети? Змея, высасывающая соки из очередной жертвы? Путана?

Очень занимательная концепция. Представить просто, что надо же это ещё вообразить. Она не человек в обычном смысле. Он - потерянный человек, затерявшийся в Европе. Сложится ли у них что-то? Или вычтется? Тут главное не испугаться. А пугаться есть чего.

Хорошая лента визуально. Неплохой антураж. Много всяких историй. Но куда всё-таки идёт кино? Куда нас ведёт современная фильмотека? Ужас! О всяких намёках оранжевости можно забыть, хотя... ладно. Может просто было съедено что-то не то на ужин, а это всё - лишь сон в бреду болезненном.

Воспринимать это кино как бредовый сиюминутный сон - это нормально. Иногда человек встречается с кем-то. И эта мимолетная как бы любовь часто воспринимается через время как сон в болезненном бреду. Надо просто проснуться, проснуться от этого кино.

Фильм превосходен. В лучших традициях фильмов о любви и жизни, сделанный людьми, которые понимают, что такое любовь и что такое жизнь. И странно смотреть этот фильм как ужастик или фантастику. Нет, это история о том как Италия выращивает из «stupido» настоящего мужчину. И в этом одно из удивительных достоинств легкая ирония над американским «балбесом».

И всё это подано совершенно безупречно. Вот главный герой ещё дурак, который не понимает ни своей роли, ни своего места в жизни. А вот почти как в «Иронии судьбы» он отправляется в Италию. И вся эта страна начинает вкладывать в него душу. И он начинает преображаться. Совершенно безупречно прописана женская роль. И здесь мне снова удивительно, что кто-то обращает внимание на фантастическую составляющую. Она здесь совершенно не важна и вовсе не цель, а всего лишь инструмент, гипербола. Смею вас заверить, что совершенно все девушки так себя и ведут: сначала убегают. А если им перестает хотеться убежать — то пугают своего избранника. Все. Исключений не бывает. Во всякой милой и душевной красотке живет страшное чудовище. Иначе и быть не может. И пока мужчина это не понимает, он ещё не мужчина, а «stupido». Вот вкратце первый план этой картины.

На более глубоком уровне — это сплошной духовный поток. История о победы жизни над смертью. В высшей степени религиозная картина без всякого заумного морализаторства. После просмотра мне захотелось переслушать «Мантру, побеждающую смерть». Этот фильм и является этой мантрой. Даёт такую же волну. Настрой.

10 из 10

Молодой американец переживает самую большую потерю в своей жизни. У него умирает мать. Чтобы хоть как-то развеяться, он отправляется в Италию.

Главное пережить первые 20 минут фильма, и не выключить его в разочаровании. Потому как с приездом в Италию, картина начинает играть новыми красками. И вы словно попадаете во Французское кино середины прошлого века.

Маленький, прибрежный городок с узкими, петляющими улочками, словно в лабиринте. Солнце, вино, южный, средиземноморский ветер и таинственная незнакомка. Знакомство с ней проходит не так успешно, как хотелось бы главному герою (пострадала одна кошка). Но, дальше, пара сближается и у отношений появляется новый виток развития.

Итальянская девушка оказывается не так проста. Она миловидна, весела, все зубы на месте и без кадыка. Правда есть небольшой нюанс, иногда у нее отрастают щупальца. И еще она бессмертна… И ест кошек….

Однако, американского смельчака это не смущает. Он готов продолжать отношения несмотря на смертельную опасность.

Концовка фильма 10 из 10.

Вердикт: если пересилить себя и закрыть глаза на качество картинки, то кино удивит вас и порадует. Прежде всего необычным сценарием. Фильм, сплетение ужасов и мистики, с мелодрамой и фантастикой. Повторюсь, фильм крайне необычен, и это его плюс. Отвечая на вопрос «ужасы или романтика?» Досмотрите до конца, и все поймете.

Лично я не считаю себя большим любителем хоррор-фильмов и в принципе картин, стремящихся напугать или шокировать зрителя, однако некоторые фильмы данного жанра все же смотрю. Фильм 'Весна' заинтересовал меня прежде всего необычной для хоррора атмосферой, визуалом и общим настроением.

Первая половина фильма представляет собой типичную мелодраму о парне, решившего внезапно рвануть в живописный маленький итальянский городок, где в попытках перезапустить свою жизнь и начать все сначала он встречает прекрасную незнакомку и завязывает бурный туристический роман. Непринужденной атмосфере сопутствует светлая картинка и тон, прекрасные виды итальянской глубинки - все это усыпляет чувство бдительности у зрителя и настраивает того на спокойное созерцание.

Однако, со второй половины фильм начинает медленно, но неотвратимо меняться и мрачнеть. Появляются странности, мистические и пугающие события. Не думаю что стоит в подробностях рассказывать, во что же выливается и как оборачивается вся эта вроде бы тривиальная история, но скажу, что идея и сюжет по итогу мне показались весьма оригинальным и достойным.

После просмотра я все же могу согласиться, что фильм это хоррор, но при этом это самый необычный, спокойный и романтичный хоррор, который я видел. Фильм стоит посмотреть хотя бы из-за новизны и необычности сочетания жанров, необычного стиля и сюжета. Фильму можно вменить некоторую излишнюю неспешность, возможно, не самую хорошую игру актеров и маленький бюджет, но думаю эти недостатки все же уступают место достоинствам.

7 из 10

Утрата — отчаяние — обретение — утрата

Сюжет фильма — путешествие главного героя от утраты до принятия факта утраты. Смерть близкого человека сильное потрясение для каждого и Эван — не исключение. Опустошенный и уставший он отправляется в Италию, где знакомится с прекрасной Луизой. Жизнь героя наполняется смыслом, нежностью, ожиданием встреч, в его сердце наступает весна.

Монолог героя в финальных кадрах — его исповедь. Принятие скоротечности, хрупкости жизни, осознание неизбежного. Нам показывают перерождение не бессмертной девушки, но смертного героя.

Фильм оставляет горьковатое тоскливое послевкусие, тихий вопрос в голове «что я вспомню перед смертью?» И нужна ли вечность и бессмертие, если нам не удается наполнить смыслом отведенные сотню лет.

«… когда ты болеешь — тебе кажется счастливым то время, пока ты был здоров, рассветы и закаты — некоторые вещи красивы всегда… и постоянно напоминают, что тебе так много дано. Так радуйся этому! Бутылка вина с хорошим человеком сделают самый паршивый день лучше. Свидания отнимают кучу времени, но они того стоят. У тебя есть выбор — заработаться до смерти или забить на все ради своей половинки. Может это химия. Любовь приходит пару раз, если повезет. Жизнь всегда будет казаться короткой…»

Живут на американском свете два закадычных друга: Джастин Бенсон и Аарон Мурхед, оба многостаночники — сами режиссируют, сами снимают, сами продюсируют, да ещё и порой сами играют в своём же кино — идеальная формула независимости! Кино они тоже снимают в духе каноничного «Санденса»: без размаха официального Голливуда, но и не слишком артхаусно и низкобюджетно. Их первая работа «Ломка» была очень неплоха, но вот беда: друзья забыли в конце дописать «To be continued», отчего многие концовку не поняли, а продолжение таки появилось в фильме «Бесконечность» (в дурацком переводе отечественных прокатчиков «Паранормальное»). И связка этих двух фильмов тоже оказалась неплоха: попытка соединить нечто мистическое с научпопом нечастое явление, но, в итоге, осталось столько же вопросов, сколько и появилось ответов. И всё в их фильмах неплохо: картинка, звук, подбор и игра актёров. Но ключевое слово тут — «неплохо». Не дожимают наши товарищи всякий раз какую-то малость.

Вот и в «Весне» всё именно так. Ужасы о любви — это жанр не сильно популярный, в нём ещё можно чем-то удивить (если речь не идёт об ужасах домашнего насилия — излюбленной темы современных киношников). Хотя это не ужасы, конечно, никакие, не стоит тут ждать вереницы монстров и расчленёнки на каждом углу. Научно-популярная часть тоже малопонятна рядовому зрителю, а у не рядового вызовет массу вопросов. Мелодраматичность, наоборот, возведена в абсолют на уровне сказок для подростков, приправленная пресловутым бешенством матки, да и вообще буйством гормонов у обоих главных персонажей. Весеннее обострение у главной героини (надо полагать, мудрой женщины, но ведущей себя максимально по-женски) накладывается на скромные интеллектуальные способности простого американского парня, звёзд с неба не хватающего. Подобный симбиоз выливается в бесконечную череду метаний из огня да в полымя: то героиня бегает за героем, а он отворачивается, то ровно наоборот. Очевидно, что их отношения ущербны и скоротечны, но нет же, и из такого материала создатели пытаются ваять своих Ромео и Джульетту. Рассуждения о вечной любви (а философии в фильме много) в устах местного Ромео предельно наивны (хотя и красивы, надо заметить) и взрослого человека (в том числе, и нашу Джульетту) вряд ли зацепят. Главная же дилемма фильма «любовь или вечная жизнь», конечно, интересна, но требует кардинальной психологической проработки, а не куцего раскрытия в паре фраз. В общем, проблематика в картине поставлена любопытная, раскрытие же её на скромном уровне школьных сочинений. В конце фильма в реалистичность истории вообще перестаёшь верить, всё настолько идеально и красиво складывается на пустом месте. Спасают ситуацию отчасти лишь удачно подобранные зарисовки Италии, визуально кино вполне себе вкусное.

Я буду и дальше следить за творчеством двух режиссёров, и «Весна» на один раз с пивом потянет, это не плохое кино, нет, и свои 6,5 она заслуживает, но не хватает ей остроты и яркости сюжета, честности какой-то. Она как итальянское вино, которому не дали выстояться. И я даже не могу обвинить создателей в намеренной фальши, видно, что они не хотели обманывать, скорее всего, просто их скупой жизненный опыт не позволил снять что-то более насыщенное в выбранной тематике.

6 из 10

Было приятно рыть мировую паутину и некоторые киносайты и просто интернет в поисках чего-то необычного и яркого. Такого что, когда проходит время (нное кол-во дней-ночей, месяцев, лет) можно вспомнить когда-то просмотренный фильм с ностальгией и улыбнуться.

«Ирония или совпадение»!?)«Не думаю»).

Как говорит один «известный» человек-мем из телевизора. Мне повезло взглянуть столь приятное полотно.

Говорить или пересказывать сюжет (тем более указано под фильмом) идея сомнительная. Можно подчеркнуть, что это чувство азарта, поиска новых эмоций и желание узнать новое от именно местных людей должно быть знакомо путешественникам (не туристам). Что порадовало- это казалась бы обычная операторская работа, но этот консервативный элемент съемки смог уловить и сделать отличные акценты в важных моментах фильма, подчеркнув относительную романтичность и эстетичный шарм итальянского городка.

Многие люди цепляются к актерам (внешний вид, умение играть и соответствие роли)-это естественное мнение и желание зрителей окунуться в мир, который актеры и др люди кино команды выставляют на суд зрителям. Фильм с изюминкой и развлекательный, актеры вполне подобраны к месту и бюджету — рисковый Пуччи (из Зловещих) и Хилкер с прекрасными волосами и умением завлекать и возбуждать.

Вывод:

Если вы любитель не шаблонности, относительный либеральный киноман или просто желающий провести интересно время человек то можно рискнуть и посмотреть этот качественный проект без спецэффектов и суперзвезд. Тут есть итальянские красоты, мнимое спокойствие и тишина, тема каучсёрфинга и хостелов, а также романтичная история. Кое-какие минусы есть, но это не режет глаз при просмотре и никак не портит общее впечатление.

«Жизнь бы с ней прожить до скончания дней. Ещё сложнее…»

С натяжкой можно назвать «Весну» фильмом ужасов. Скорее это фантастика с элементами мелодрамы…или даже скорее наоборот: мелодрама с элементами фантастики.

В «Весне» рассказывается о парне по имени Эван (Лу Тейлор Туччи), который, чтобы перезагрузить самого себя после смерти матери и потери работы отправляется из США в Европу. Там Эван встречает Луизу — сногсшибательную брюнетку в красном платье, в которую он влюбляется с первого взгляда. Знакомство с девушкой и дальнейшие их отношениям вполне могли бы сойти для очередной сопливой истории о любви, если бы не одно НО: у Луизы есть тайна (причем довольно жуткая), которую она пытается тщательно скрыть ото всех…

По большей части «Весна» как раз и является историей любви (но не сопливой), куда вкрадывается доля фантастики и малая часть ужаса. Но за те полтора часа, что идет фильм жути продемонстрировано так мало, что назвать это кино ужастиком язык не повернется.

Режиссерский тандем в лице Джастина Бенсона и Аарона Мурхеда в «Весне» рассказал любовную историю между человеком и другим человеком, имеющем «привычку» превращаться в монстра (как тут не вспомнить недавний фильм «Моя девушка монстр» или мультфильм «Монстры против пришельцев», где было представлено нечто похожее), значительно расширив эту тему и придав ей довольно необычный оттенок.

Тайна Луизы уходит в глубокое и древнее прошлое, причем рассказ об этом, который ведет сама девушка, очень интересен и аккуратно выстроен так, что даже появление различных древних артефактов или произведений искусства, попадающих в кадр, логично и грамотно поясняется. Как это было, например, в случае с солнечными часами или картинами, где изображены люди с гетерохромией. Если обращать внимание на то, что ужасные метаморфозы Луизы демонстрируются не так часто, то элемент некоего мистицизма или скорее частичка от фильма ужасов достигается за счет методичной демонстрации различных останков живых организмов, отчего зритель может начать выстраивать свои догадки насчет всего этого.

Хладнокровный показ таких трупов соотносится с тихой и спокойной европейской глубинкой, где смерть скота — это вполне себе обычное явление и мало кто будет настороженно смотреть на дохлую козу, подозревая, что ее загрыз оборотень или вампир. Для местных жителей — это лишь еще один эпизод из их тихой и спокойной жизни, а что касается туристов — так пусть мирятся с тем, как устроен этот мирок.

Фильм насыщен диалогами между Эваном и Луизой, в основном посвященным их взаимоотношениям и любовным «разборкам». Нельзя сказать, что Туччи и Надиа Хилкер сыграл выше всяких похвал, представив на суд зрителя влюбленную парочку а-ля «Дневники памяти», а сюжет картины является чем-то удивительным. Нет. Ребята сыграли нормально. Ни хорошо, ни плохо, а именно нормально. Несколько непонятной оказалась завязка, ведь по сути предысторию Эвана можно было и не показывать, а начать кино с момента его приезда в Италию — все что было до того можно бы было показать в виде его воспоминаний например. Но эт мое личное мнение.

«Весна» прельщает оригинальностью идеи и рассуждениями касательно выбора: вечная жизнь в одиночестве или одна жизнь, прожитая с любимым человеком и наполненная массой событий, скрашенная массой впечатлений? Правда, если бы кто-то из нас встал перед таким выбором, на какой из вариантов он бы указал? С одной стороны — можно жить и радоваться каждому прожитому дню, зная на уровне подкорки, что лет в 75—80 ты отойдешь в мир иной, но при этом будешь понимать, что прожил не зря и тебе есть о чем вспомнить. С другой — дарованное бессмертие — это потрясающая возможность видеть как меняется мир от столетия к столетию, проживать эпохи и при этом оставаться все таким же свежим и молодым. Альтернатива заманчивая, но обрекающая на одиночество и вечное скитание. Когда-то все же надо будет остановиться. Так может сделать это тогда, когда тебя встретит человек, который будет любить тебя и примет тебя такую/такого, какой/каким ты являешься по своей природе?

Финал картины отсылает к «30 дням ночи», где в совершенно аналогичной ситуации вели свой последний разговор герои Джоша Хартнетта и Мелиссы Джордж. Только разница в том, что там были снега, а здесь начинающий извергаться вулкан. Лед и пламя, так сказать.

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

7 из 10

Фильм Джастина Бенсона и Аарона Мурхеда «Весна».

Мелодраматический, романтический фильм ужасов с элементами научного и философского кино. Надеюсь, читателя этой рецензии не оттолкнёт такое необычное определение жанра.

Всяко бывает в этом мире, а /в кино/, и подавно. Знаешь, как оно в искусстве, фантазия художника, диктует направление движения мысли, /если не в целом, то уж точно во многих вопросах/. И это естественно, нужно пытаться расширить границы жанра, /восприятия/, нужно пытаться смотреть на мир свежим взглядом, /изменить угол зрения/, а вдруг в нестандартности, /пикантности/, ситуации найдётся зерно Истины.

О Джастине Бенсоне и Аароне Мурхеде информации мало, известно только, что это молодые американские режиссёры, чуть более за 30, по совместительству оба могут быть и актёрами, и сценаристами, и продюсерами. Аарон Мурхед в фильме «Весна», был и оператором и режиссёром.

Молодой человек, Эван, /Лу Тейлор Пуччи/, потерял сперва отца, потом мать, и остался один. Эван, по сути неплохой парень, но не сдержан и после бессмысленной драки вынужден уехать с Америки, /дабы не иметь проблем с законом/, да и так, развеяться, сменить обстановку. Ну и поехал он, куда глаза глядели, /в Италию/. В Италии, /пропускаю ненужные подробности/, он встретил девушку, Луизу, /Надиа Хилкер/, которую полюбил. И всё бы ничего, да с девушкой что-то не то. Что-то с ней происходит, что-то она скрывает, что-то. И самое главное, это неведомое происходящее не только угнетает, но и не на шутку пугает.

Что-то. Потому как, нет ни мертвецов ходячих, ни моря крови разливанной, ни каких ритуалов шаманских, /нет, вру, немного есть, ну совсем немного/, остальное весьма мирно, герои ходят по городу, пьют вино в кафешках, разговаривают о всяких безделицах, занимаются любовью. Ну а чтоб впечатление было более полным добавь сюда пейзажи тёплого моря, старинного итальянского города, красивую музыку и.. .

Так бывает, вроде бы всё хорошо, /пусть даже относительно хорошо/, но ты одним местом чувствуешь, это ненастоящее, это фейк. Если так, смотри в оба, иначе можешь упустить главное. А что, главное, спросишь ты. Ну ладно фильм, /а попробуй сам ответить на свой вопрос/, а что главное в твоей жизни. Смысл, деньги, здоровье, а может любовь. Та самая, без которой невозможно счастье. Обычное человеческое счастье.

Оказывается, Луиза бессмертна, /относительно, с учётом обстоятельств жизненных/, а Эван смертен, /без вариантов/. Луиза никогда не знала любви, а Эван влюблён без памяти. Создатели фильма, как бы говорят, /история эта не только о любви, но и о бессмертии/, необъяснимое, ещё не означает, сверхъестественное. А в доказательство приводят теорию о стволовых клетках, /мы тоже в меру возможностей следим за новостями науки/, хлипкую теорию, целью которой ставят соединение реальности и, /пока ещё/, фантастики. Авторы фильма приводят свои доказательства, отнюдь не в целях повышения интеллекта зрителя, как раз, наоборот, в целях подчеркнуть глубинный страх зрителя, страх смерти. При этом ненавязчиво, направляют мысль зрителя в противоположном направлении, открывая новый страх, страх, не смерти, /страх бессмертия/.

Давайте же представим себе на миг, что сие, /бессмертие/, возможно.

Что с этого момента мы с тобой бессмертны. Балдеем. А дальше то, что? Может это и покажется на первый взгляд глупо, тем не менее, дальше будет застой, /ибо наступит момент скуки/, а потом всё равно смерть, если не физическая, то моральная, а это уже действительно, /по настоящему/, страшно.

Как думаете, что будет, если скрестить «Перед рассветом» Линклейтера и «Побудь в моей шкуре» Глейзера? Получится «Весна».

Эту полупрофессиональную картину можно ругать за многое. Начиная с актёрской игры, заканчивая чересчур нарочитыми метафорами. Но свежесть взгляда, очаровательность замысла и пейзажи Италии делают своё дело, поэтому не проникнуться историей Эвана и Луизы будет трудно. Любовь — это монстр, из которого, при должном уходе, что-то может и выйти. Главное, не отводить глаз.

Остаётся надеяться, что лет через десять нас ждёт продолжение с подзаголовком «Лето».

8 из 10

Странно и от того ещё более занятно наблюдать за тем, как неряшливо снятая ниочёмная история об экзистенциальном тупняке к своей девятнадцатой минуте внезапно начинает играть новыми красками. Дорогу к переменам открывает операторская работа — сначала неожиданный вид сверху на прибрежный городок, потом (уже внизу) плавающая камера оглядывается по сторонам, следуя за идущим по улице главным героем. Вдруг в поле зрения попадает привлекательная брюнетка в красном платье, которая провожает парня взглядом, а он провожает взглядом её, пока зритель пытается запомнить хоть какие-нибудь приметы исчезающего из кадра провокационного создания. От былой неуклюжей манеры съёмки не остаётся и следа и кажется, что эта весна может запомниться герою надолго.

Собственно, сам сюжет стартует немного раньше, но что происходит до той пресловутой минуты знать вовсе необязательно. «Весна» Джастина Бенсона и Аарона Мурхеда оказывается фильмом для терпеливых, долго раскачивается, часто уходит куда-то в сторону, словно бы нарочно испытывая зрительское терпение, но томительное ожидание в итоге оправдывает себя. Да и все эти кажущиеся лишними сюжетные наслоения, посторонние детали и случайные разговоры в итоге играют свою немаловажную роль, умудряясь не размывать суть и наполнять действие жизнью. Жанровая эклектика прорезается внезапно (как и многое в этом фильме), и уже второй раз на экране происходит смещение акцентов. Красное платье мелькает вновь, девушка (Луиза) пытается снять парня (Эвана) для секса, парень пытается снять девушку для возможных отношений, но в итоге всё решает их первая совместная ночь, задающая неожиданные вопросы и откровенно ставящая в тупик. В разговорную мелодраму вклинивается хоррор, но в какой-то мере это обман, ведь картина кошмарит лишь отчасти.

Итальянское побережье становится местом действия загадочной и труднообъяснимой истории любви, главная особенность которой — полное и безоговорочное приятие девиаций одного из партнёров. Связана ли чрезмерно спокойная реакция главного героя на лавкрафтовские отклонения своей возлюблённой с наводнением поп-культуры вампирами, оборотнями, мертвецами и пришельцами, или же дело в чём-то другом понять сложно, да и в принципе не в этом суть. Вполне возможно, что сценарий Джастина Бенсона как раз и подразумевает, что любовь по умолчанию означает принятие своего избранника таким, как есть, со всеми его недостатками и тараканами в голове. В любом случае история не сосредотачивается на этой хоть и интересной, но не слишком важной для основного действия детали, и стремительно оборачивается диалектикой отвлечённых диалогов. Эван и Луиза болтают о людях, науке, жизни и любви, проводят условную экскурсию по паре итальянских достопримечательностей, цель которой — погружение в прошлое загадочной героини. «Весна» заставляет своих персонажей оперировать пространными аксиомами, смешивает в интересных пропорциях магию и науку, чтобы в итоге предложить весьма абсурдную, но от этого ещё более примечательную версию объяснения феномена реинкарнации души в стремлении к вечной жизни.

Бенсон и Мурхед постоянно подбрасывают в кадр разных ползучих тварей, заставляют камеру выхватывать признаки смерти и гниения, даже залитый итальянским солнцем прибрежный городок с его многочисленными развалинами у них превращается в одну большую метафору увядания. Вкрадчивое манипулирование спецэффектами выпускает на узкие улочки демонов прошлого, свидетелями кровожадности которых становятся разве что слепые, но по итогам действие выдаёт нечто совершенно иное, отличное от того, что представляешь себе, регулярно наблюдая на экране предвестников смерти и зная (ну или думая, что зная) истинную сущность одного из влюблённых. В какой-то момент кажется, что именно таким мог бы быть постмодернистский ремейк «Людей-кошек», попытайся он взять на себя нечто большее, чем мистические тайны далёких предков. Женщина с богатой историей и не менее богатым набором внутренних монстров и мужчина, дающий ей надежду на новое будущее — всё это кажется очередной вариацией на тему обречённой любви, но «Весна» даёт куда больше места для манёвра зрительского воображения и домыслов по поводу и без. В каком-то смысле отрицая наличие в жизни мистических явлений, объясняя всё тем, что наука пока ещё проигрывает в гонке с непознанным, опираясь на диктат гормонов и прихотей биохимии, кинолента едва не приходит к отрицанию существования взаимной любви. Однако создатели с каким-то бережным трепетом идеализируют собственную историю, не давая отношениям героев превратиться в фальшивую иллюзию, чьё будущее зависит исключительно от вырабатывания у героини необходимого количества окситоцина. Поэтому с рассветом нового дня на руинах далёкого прошлого реальность и миф наконец-то догоняют друг друга, торжествуя победу не научного или потустороннего, а… предопределённости человеческой судьбы.

Удивительный фильм со всех точек зрения. Он абсолютно не похож на все творения американских режиссеров в жанре мистики и ужасов. Совершенно и бесповоротно полностью европейское кино, даже не смотря на виды Италии, большую часть фильма мелькающие в кадре. Манера съемок и повествования скорее напоминает фильмы французских режиссеров, и видимо Джастин Бенсон многое у них перенял, в хорошем смысле этого слова.

К счастью, фильм не разделен на две части, где герой приезжая в новую страну веселиться в ней с кучкой своих товарищей, и попав не в ту степь они вдруг начинают осознавать, что до конца истории могут и не дожить. В «Весне» вся сюжетная линия связана воедино. Главный герой, переживая большую утрату в своей жизни, отправляется за успокоением в страну вина, истории, потрясающих видов и неповторимого колорита — Италию. Закручивается главная линия довольно быстро, без плавного подведения к кульминации. Зритель все узнает внезапно, а точнее ему это преподносят сами режиссеры.

Немного сбитые акценты, которых расставлено слишком много, и от этого не дающие сосредоточиться на самом повествовании. История главной героини остается загадкой до конца фильма, хотя есть попытки рассказа ее прошлого, но все обрывочно и переходит большими скачками от одного действия к другому. Это все признаки европейского кино: представить на суд зрителей закрученную историю, но увлечься деталями и в целом не дать никаких ответов в конце. Открытый финал, в жанре «Мучениц» полагается на хорошую фантазию всех созерцающих картину со своих экранов.

Невозможно не отметить потрясающие видовые съемки пейзажей, наполняющие особым вкусом и колоритом данную картину. Здесь стоит понаслаждаться не только перипетиями сюжета, но и красотой природы, успокаивающей и дающей зрителю временный отдых, отходя от жанра ужасов к драме повседневной жизни.

Вывод: в «Весне» все непременно на своих местах, каждая мелочь, она там, где должна быть. Совокупность всех кадров позволяет сравнить картину с произведениями искусства, выставленных в музеях, за которыми на протяжении всего фильма наблюдают главные герои.

«И мне кажется, ты должна знать, любишь или нет»

6 из 10

Интересная независимая картина, с оттисками жанров мелодрамы, хоррора, фэнтези и драмы. Ежегодно не мало инди-фильмов покоряют эти жанры, часто происходит это за счет представителей фестивалей вроде «Сандэнса», что-то из этого выходит в люди и попадает к большему количеству зрителей, а остальное остается с этикеткой «на любителя».

На первый взгляд фильм «Весна» как раз из последних, если осмыслить историю этого фильма, в которую не то, чтобы верить не хочется, а даже трудно представить как режиссеры рискнули воплощать свои идеи вообще. Но на деле фильм держит у экрана, пара актеров играют очень естественно, и получается такая себя философская или сказочная версия известной трилогии «Перед рассветом».

Если кто-то хочет леденящий кровь фильм — то стоит наверное пройти мимо и отказаться от просмотра. Нет, у фильма есть своя атмосфера, даже две-три сцены в которых показана кровь, но это лишь внешняя оболочка в которую поместили режиссеры свою основную историю, но которая добавляет сюжету лишь оригинальности, но не более того.

В тот же час, фильм не стал жалкой пародией «Сумерков» или другим продуктом для подростковой эрудиции. Главный герой вполне такой «натасканный» жизнью человек, потерявший родителей, и влюбляется в загадочную девушку в Италии, которая может укротить ему жизнь очень даже легко.

Балансируя философию и мелодраму режиссеры «Весны» сумели выделиться своим творческим подходом, хоть фильм все же остается в категории арт-хауса, его техническая составляющая и актерская игра говорят о высоком качестве.

7 из 10