Месть
Hævnen
7.4
7.6
2010, мелодрама, драма
Дания, Швеция, 1 ч 58 мин
16+

В ролях: Микаэл Персбрандт, Эдди Кимани, Вилльям Йенк Нильсен, Ульрих Томсен, Сату Хелена Миккелинен
и другие
Сорокалетний Антон возвращается в родную Данию, много лет проработав в африканском лагере для беженцев. Долгие годы среди чужого горя научили его никогда не отвечать насилием на насилие. Даже когда местный автомеханик беспричинно избивает Антона, тот сдерживает гнев. Кажется, что конфликт исчерпан, но тут его сын Элиас вместе со своим другом Кристианом решают отомстить за отца.

Актеры

Дополнительные данные
оригинальное название:

Месть

английское название:

Hævnen

год: 2010
страны:
Дания, Швеция
режиссер:
сценаристы: , ,
продюсеры: , , , , ,
видеооператор: Мортен Сёборг
композитор:
художники: Петер Грант, Манон Расмуссен, Лене Эйлерсен, Найа Барренечея, Матиас Холмгрин
монтаж: ,
жанры: мелодрама, драма
Поделиться
Финансы
Бюджет: 5500000
Сборы в России: $24 109
Сборы в США: $1 008 098
Мировые сборы: $9 629 826
Дата выхода
Мировая премьера: 26 августа 2010 г.
на DVD: 25 мая 2011 г.
на Blu-ray: 25 мая 2011 г.
Дополнительная информация
Возраст: 16+
Длительность: 1 ч 58 мин
Другие фильмы этих жанров
мелодрама, драма

Видео: трейлеры и тизеры к фильму «Месть», 2010

Видео: Японский трейлер (Месть, 2010) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Японский трейлер
Видео: Немецкий трейлер (Месть, 2010) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Немецкий трейлер
Видео: Трейлер (русский язык) (Месть, 2010) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер (русский язык)
Видео: Трейлер (русские субтитры) (Месть, 2010) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер (русские субтитры)
Видео: Трейлер (Месть, 2010) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер

Постеры фильма «Месть», 2010

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о фильме «Месть», 2010

IN A BETTER WORLD

Когда взрослые бездействуют, начинают действовать дети. И не обвиняйте их потом в глупых, дурных поступках. Они действуют как умеют.

Драма «Месть» получила «Золотой глобус», а затем «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке, а также стал лауреатом премии EFA. Два фильма Сюзанны Бир - «Месть» и «После свадьбы» - чем-то похожи между собой. Наверное, противопоставлением двух миров (цивилизованного и не очень) и выводом, что каждый человек из каждого отдельно взятого мира несет свой крест, независимо от уровня развития общества. Сытость и незнание мук голода, которые знают люди в странах третьего мира, не освобождает от адских душевных мук.

В «Мести» очень хорошо показано, как в жизни обычно складывается цепочка событий, приведших к той или иной трагической развязке. Все это напоминает электрику: контакт - нет контакта. Такую развязку можно было бы предотвратить, если бы кое кто был более догадливым, менее уставшим, менее зацикленным на себе и более внимательным к другим. Но все это в идеале. Мы же имеем дело с обычными людьми в обычной жизни, и идеальным в ней ничего не бывает.

В американском прокате фильм вышел под названием «In a better world» («В лучшем мире») – именно таком, который пытается построить слишком рано повзрослевший 12-летний Кристиан с обостренным чувством справедливости. Опять же, как умеет. Его папе не мешало бы заняться сыном, у которого на лицо ПТСР, но то ли папе некогда, то ли он считает, что мужчины должны быть сильными, то ли ему самом требуется помощь (лично я склоняюсь к последнему варианту). Излишне сдержанная бабушка (папина мама) и вовсе присутствует в доме лишь в роли мебели.

Я бы порекомендовала «Месть» к просмотру родителям всех мальчиков. И особенно папам. Это только кажется, что подростки живут исключительно в своем мире, интересуются только друзьями и телефонами и не обращают никакого внимания на взрослых. Дети часто изучают взрослых как под микроскопом. И делают выводы.

Семья – это маленький мир, маленькая система, и дети часто зеркалят своих родителей. Сколько уже было высказываний на тему того, что основную ответственность за воспитание мальчиков несут мамы. Спорный момент. Я бы сказала, что основная ответственность тут лежит именно на папах, как на моделях мужского поведения, находящихся перед глазами сыновей. Конечно, мальчик ни в коем случае не должен быть жестоким громилой, но при всем при этом он должен иметь очень четкое представление о том, что такое решимость и чувство собственного достоинства. Два этих понятия очень взаимосвязаны. Сейчас меня закидают камнями, что я за насилие ради насилия, но когда папа выглядит лишенным этих двух качеств, у мальчика есть два выбора - стать таким, как папа, то есть давать слабину и превратиться в потенциального терпилу, или попасть под влияние более сильной личности, которая будет транслировать мальчику все то, чего ему не хватает в собственном папе. Все таки сдерживание гнева и умение постоять за себя – это две разные вещи.

Еще «Месть» будет хорошим пособием к сбрасыванию розовых очков для идеалистов. Будь то Африка или относительно благополучная Европа, мы живём в мире, построенном на страхе и подчинении силе. Мы еще не достигли такого уровня просветления, чтобы быть милосердными к чужой физической боли, а уж тем более к чужим психическим состояниям. И пока новый виток в развитии цивилизации не пройден, то, хочешь ты того или нет, законы, по которым живёт любое человеческое общество, нужно принимать во внимание.

Правила человеческого общежития в «Мести» исследуются очень пристально. Критики говорят, что фильмы Сюзанны Бир затрагивают этические вопросы. Но не только. Я бы сказала, что еще и этнические. В фильме поднимается проблема ксенофобии датчан по отношению к своим ближайшим соседям шведам. И это я замечаю уже не первый раз. Взять хотя бы другой шведско-датский фильм - сериал «Мост». И причины «отсель грозить мы будем шведу» мне совсем не понятны.

И все-таки предыдущая работа Сюзанны Бир «После свадьбы» зашла мне больше. Видимо, потому что была снята в таком, казалось бы, уже далеком 2006 году, когда социалочками и толерантностью не так чтобы уж очень злоупотребляли..

8 из 10

25 августа 2024

Библейские добродетели в жестоком мире

Сложное кино необходимо нашему сознанию, чтобы суметь правильно среагировать, случись с нами нечто страшное в реальной жизни. Как бы мы ни отрицали плохое, это не значит что оно исчезает вместе с нашим отрицанием. Поэтому её стал фильм откладывать и познакомился с ним. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства и некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. Сорокалетний Антон возвращается в родную Данию, много лет проработав в африканском лагере для беженцев. Долгие годы среди чужого горя научили его никогда не отвечать насилием на насилие. Даже когда местный автомеханик беспричинно избивает Антона, тот сдерживает гнев. Кажется, что конфликт исчерпан, но тут его сын Элиас вместе со своим другом Кристианом решают отомстить за отца. Перед нами разворачивается драма нескольких граней. С одной стороны проблемы детей (сложности в школе, самоутверждение, отношения с родителями). С другой — взрослые. Они никогда не могут найти слова для объяснения серьезных вещей, как не потерять лицо, построить свою жизнь. Это получилось настолько искренне, близко и откровенно, что невозможно остаться равнодушным. Тут сталкиваются две истины верных в зависимости от точки зрения — либо непротивление злу насилием с подставлением щек, либо око за око. Об этом важно помнить и необходимо напоминать.

Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Оператор хорошо умеет работать с камерой, поскольку в драме очень важно добиться эффекта естественности картинки, чтобы жизненность происходящего передавалась нам через экран. Много хороших обзорных планов и пейзажей, но они перебиваются натуральным показом жестокости возмездия. Избиение как способ показать свою важность в социальной группе. В таких ситуациях трудно подставить вторую щеку и не ответить ударом на удар. Но граница между обороной и ответным ударом размыта. Не последнюю роль в создании атмосферы играет и композиторская работа. Юхан Седерквист подобрал на удивление точные музыкальные темы для передачи степени эмоционального напряжения и обострения конфликтных ситуаций.

Актерские работы радуют. Тот случай, когда неизвестные лица в касте как секрет успеха. К ним вообще нет претензий. Отмечу для себя игру двух мальчиков Вильяма Йонка Нильсена и Маркуса Ругаарда, сыгравших Кристиана и Элиаса соответственно. Удивительно органично они существуют в непростых обстоятельствах, предлагаемыми сценарием и обстоятельствами. Микаэл Персбрандт воплотил образ человека, который не отвечает ударом на удар, ведь он научился смирению, постоянно работая в непростых условиях. Не могу сказать ничего плохого по этой части. Все удалось.

В качестве вердикта. Сложное и эмоциональное кино, которое дает обильную пищу для размышлений и заставляет задуматься о том, какой нравственный путь нам ближе. Советую к знакомству, чтобы понять насколько вам близка эта история. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

9 из 10

1 мая 2021

Пища для ума

Кроме очень большого количества снимаемых фильмов, в которых авторы, будь то режиссёры, сценаристы, продюсеры или создатели первоисточника, выкладывают перед нами свои мысли и предлагают либо согласиться с ними, либо нет, есть такие жемчужины, которые вместо прямой констатации своих тезисов окунают нас в проблему и дают возможность подумать что правильно, а что нет. Заставляют задать вопрос себе. А как бы я поступил в этой ситуации? А правильно ли то, что делает персонаж? Или может был прав его оппонент? Или прав ребёнок, который разложил все по полочкам, вроде бы просто и по-детски, а вроде бы так верно.

Все эти темы для размышления и для заглядывания глубоко внутрь себя даёт нам картина МЕСТЬ от Сюзанны Бир, не так давно снявшей Птичий Короб для Нетфликс. И сразу надо предупредить, что некоторые моменты здесь вам могут показаться предсказуемыми, но дело, конечно далеко не в них. Вся эта сценарная предсказуемость работает именно на идею, и ни на что больше. Идея здесь выше всего. И да, даже выше в некоторых моментах неубедительной детской актерской игры. Это и идея морали, и идея воспитания детей, и проблемы Африки. Так же здесь про влияние неполноценных семей и вообще проблем в семье на детей-школьников. И напоследок необходимо отметить то, как здесь разложены все центральные герои на составляющие и как хорошо расписано в каждом из них противостояние двух разных точек зрения на одну и ту же ситуацию.

Не удивлён, что у картины Месть Оскар за лучший фильм на иностранном языке.

25 августа 2020

Крайности

Проблема отцов и детей возведена в противоположенные крайности характеров. Понимание справедливости у каждого оказалось своё. И ни одного правильного. Не находящие компромисс главные герои. Бесшабашный мальчишка с задатками будущего террориста, готовый отстаивать справедливость кулаками и отец его друга, живущий по принципу: «Ударили по правой щеке, подставь левую». Не перестарались ли создатели картины, возводя характеры персонажей в такие крайности?

Смотрел и думал, что бы было, если бы среди врачей из комиссии, признавшей Чикатило вменяемым, оказались бы люди, равные по своему гуманизму Антону и всё же диагностировали бы у него синдром Джокера как психическое заболевание? Есть, конечно, «Noli nocere», но есть и здравый смысл.

10 из 10

16 мая 2017

Два мальчика с непростой судьбой. У Кристиана (Вилльям Йенк Нильсен) умерла после долгой болезни мать. Он тяжело переживает её уход, обвиняя отца (Ульрих Томсен) в том, что тот сдался и не сделал всё возможное для её спасения.

Второй пацан — Элиас (Маркус Рюгард) живёт с матерью, она на грани развода с мужем. Впрочем, отец Элиаса, Антон (Микаэл Персбрандт), и без того очень редко появляется дома — он волонтёр в Африке. В школе над Элиасом издеваются все кому ни лень. Знакомство принципиального, смелого, гордого, с обострённым чувством справедливости, Кристиана и нерешительного робкого доброго и чуточку смешного Элиаса приводит к дружбе, а заодно и к психологической зависимости одного мальчика перед другим.

Вторая сюжетная линия фильма посвящена событиям в Судане. Оттуда возвращается отец Элиаса, который пресытившись чужим страданием, пришёл к идее непротивления злу насилием.

Антон доказывает ребятам, что сила не в кулаках, она — в способности не опуститься до уровня противника. Но мальчикам это непонятно, им нужно самим набить себе шишки, чтобы понять то, что говорит им Антон…

Никак не могу понять, почему многие ополчились на этот фильм. Мне он очень даже понравился. Ругают, что не Триер. Но так не всем же быть Триерами. Крепкая, хорошо поставленная драма, прекрасные скандинавские актёры: Персбрандт и Томсен. Мальчишки тоже на высоте.

Вопрос о непротивлении злу — один из самых сложных этических вопросов последних двух тысячелетий. В фильме найдено вполне достойное решение этой проблемы.

Сюжет затягивает. И за мальчишек, и за их родителей переживаешь, особенно из-за недопонимания, которое вызывает массу проблем. Среди главных героев нет плохих персонажей, но некоторые совершают ужасные ошибки, которые могут иметь чрезвычайно серьёзные последствия. И да, в этом фильме знакомая многим до боли тема взаимоотношения отцов и детей держит нерв.

Композитор Юхан Сёдерквист. Нельзя не отметить музыкальный ряд — эмоциональный, настроенческий, очень приятный саундтрек.

«Оскар» и «Золотой глобус» за лучший иностранный фильм.

9 из 10

13 мая 2017

Очень прям годная социалочка. В чём суть: маленький мальчик пытается ассимилироваться в рамках новой для него социальной среды. Казалось бы — ну должно всё проистекать достаточно просто. Но это — казалось бы. Что мы имеем на деле — у парня недавно умерла мама, при том скоропалительно и для него, прямо скажем, неожиданно, поддержки (нормальной и необходимой в его возрасте) ему оказать никто, собственно, и не может, потому как сразу после похорон они вместе с отцом переезжают ладно бы в другой город, но нет — в другую страну.

То есть помимо банального ощущения того, что его предали (а смерть одного из родителей в десятилетнем возрасте именно так чаще всего воспринимается — предали, бросили, оставили одного, там ещё шатко очень всё в понимании того факта, что смерть, в общем-то, заранее никого не предупреждает), у главного героя ещё и возможности с кем-то поделиться и у кого-то банально спросить совета никакой нет. Потому — разумеется, на любые конфликты (а куда же без конфликтов на новом месте, и, уж тем более, в новой школе) реагирует он решительно никак. Просто игнорирует.

И это, казалось бы, с позиции взрослых, наверное, и хорошо, тем более что и сам отец мальчика придерживается ровно такой же позиции в рамках своей жизни — больше молчать, больше терпеть, не пытаться идти на конфликт и во всём искать компромиссы. Но — в обычной нормальной детской жизни такое, если уж говорить серьёзно, в общем-то невозможно. Да и во взрослой, по сути, тоже. Бесконфликтные и на всё закрывающие глаза много чаще оказываются на обочине жизни — и именно вот об этом конфликте уже внутреннем, внутриличностном Бир и пытается в своей работе рассказать.

По сути, её саму мало интересует история этого мальчика — ей куда более интересен этот вот наистраннейший парадокс — почему, даже замечая тот факт, что эта сама терпеливость и бесконфликтность лишает его возможности устроиться на хорошую работу, получать адекватную зарплату, всяческие социальные бонусы и прочие полезности, которые достаются, по сути, всем вокруг, кроме него самого, главный герой упорно продолжает держать своей позиции, дескать, любое, даже вербально выраженное, насилие есть зло в высшей инстанции? Почему, даже когда его сына избивают, притом достаточно сильно, он упорно продолжает молчать и делать вид, что нужно только лишь потерпеть — и всё само стабилизируется каким-то образом? Почему, даже понимая, что то, что не причиняет добра и пользы ему самому, вряд ли поможет его сыну, он продолжает всему этому его учить — и корить за неповиновение?

А ответ-то весьма прост, хоть и не совсем очевиден на первый взгляд — попросту потому, что в смерти своей жены он упорно продолжает винить себя. Попросту потому, что, по сути, его собственная жизнь вместе с этой самой смертью перестала для него хоть что-либо значить. И попросту потому, что при наличии этого постоянного, зудящего и весьма противного ощущения собственной вины реально и трезво, в полной мере, оценить ситуацию со стороны он не может. Но это не говорит о том, что этого не может и сын.

Сыну везёт чуть больше — у него, спустя пусть и продолжительное время, но появляется друг. Притом друг — его прямая противоположность. Что называется, насилием на насилие и око за око. И, да — кровь за кровь. Да — это весьма распространённая ситуация в наши дни. Но в том-то и заключается важность этой работы — потому как все попытки как балансирования на двух сторонах одной и той же правды, так и финального выбора здесь показаны максимально правдиво. И, к сожалению, со всеми теми ошибками, которые родители чаще всего допускают.

Потому — да, это не та работа, после которой сознание наизнанку выворачивается, но для понимания того, насколько просто из человека сделать болванчика, при этом желая ему только добра — идеально подойдёт.

10 января 2017

Зло это необязательно негр с гниющей ногой

В английском прокате эта картина почему-то называлась In a better world — В лучшем мире (Или в лучшем из миров). Поначалу этот аспект фильма ужасно раздражал: казалось, что перед нами очередная толерантная картина о потерянном рае Африки. Затем, однако, совершенно незаметно железная хватка интриги фильма цепляет ничего не подозревающего зрителя (и высокая оценка фильму именно за эту неожиданность и силу)

Усыпив зрителя чередой вроде незначимых событий, Сюзанна Бир задумывается о природе зла. Оказывается, что главные злодейства совершаются с осознанием собственной правоты, с пеной у рта, «с именем Христовым на устах». Происходит замечательная инверсия: совсем еще юный Кристиан оказывается главным злодеем с гнилой душой, а его «визави» из африканского мира, шаблонный антагонист с гниющей ногой, неожиданно оказывается просто мальчишкой по сравнению с ним.

Разница только в том, что подросток еще может исправиться, на что нам и дает надежду режиссер в концовке фильма.

9 из 10

22 сентября 2015

Обо всем понемногу

Посмотрела по рекомендации фильм «Месть» и осталась довольна. Конечно, еще и еще раз его пересматривать не хочется. Он относится именно к той категории фильмов, которые смотришь один раз, немного размышляешь, ставя мысленные баллы, и забываешь.

Название. «В лучшем мире» более мирное и доброе, но не привлекательное! «Месть» пугает, заинтриговывает, пахнет триллером. Так же, как и «любовная обложка». С первых же минут, понимаю, что в главной роли дети, немного успокаиваюсь, мол, какая у них может быть месть, детская, их уровня. Но тут же вспоминаю изречение, что дети очень жестоки. Снова охватывает меня напряжение и желание смотреть дальше в более заинтересованном состоянии.

Нож. Как ружье на сцене театра. Промах. Крыша. Ну обязательно должен кто-то с нее убиться! Снова промах. То ли для Оскара так нужно, то ли потому что режиссер — женщина. Слабая половина человечества, снимая фильм с жестоким названием, все поворачивает в мирное русло, в итоге «мирись, мирись, и больше не дерись» как между детьми, так и между взрослыми.

Сюзанна Бир. Эта первая ее картина, которую я увидела. И четко мне видится, хотя я не эксперт, что фильм четко спланирован на номинацию. Улыбку вызывает у меня, как я представляю ее отличницей, умницей в академии киноискусств. Отучилась как положено и как положено сняла фильм. По нотам. Без творчества. Браво, без сарказма, правда.

Единственное, что претит мне, так это ее вовлеченность в двухчасовую картину большого количества тем. Скорее всего, опять же, этого требует Оскар, с другой стороны, может у нее слишком много мыслей, видений, задумок и она не растягивает их на много фильмов, а все сует в один. Тут же и проблемы Африки, отцов-детей, взаимоотношения в семье, подростковый возраст мальчиков, занять свое место в школе, и даже любовь с ее изменами, разводами, романтическими сценами. Кажется, по каждой из этих тем, можно снять целый фильм, но тут все в одном, плюс музыка и даже пейзажи.

Пейзаж. Особенно умиляют эти мельницы на ветру. Раз, два. Вот и весь пейзаж в фильме. Но ведь он есть!

Актеры. Лично мне понравился Антон. Человек, знающий жизнь как она есть, поступающий разумно, но как дано понять, не без греха. Своим примером растит сыновей, имеет принципы, четкое понимание своего предназначения. Перед глазами кадр где он, вернувшись с командировки, сидит на скамейке и с обеих рук обнимает сыновей. М. Персбрандт, напоминает Х. Лори, не только профессией, но и легкой небритостью и голубоглазием. Симпатичен и хорошо подходит к роли. Кристиан смог сыграть обозленного на весь мир мальчугана. Походка, взгляды, речь — все при нем.

Не Голливуд и потому браво! Возможно С. Бир немного поубавит пыл и снимет что-то одно, более глубокое, спокойное. Уверена, у нее получится, пусть не оскарное, зато приятное зрителю.

Много думала над эпизодами в фильме, как бы я поступила, если бы на улице меня ударили при детях, если бы пришлось оперировать «большого» человека, если бы у меня умерла мать, жена, изменил муж и т. д. Повторюсь, этим и берет «Месть», количеством затронутых тем, к просмотру. Хотя уже наверняка многие его до Оскара посмотрели.

Вот перечитала свое эссе и невольно вспомнила П. Зюскинда «Тяга к глубине». Улыбнулась. Приятного, не мстительного просмотра, господа!

28 апреля 2015

Месть разрушительна.

Интересно, каким бы был наш мир, если бы все отвечали друг другу за обиды тем же? Фильм повествует о том, что месть разрушительна в любом случае, даже если она оправдана и вполне справедлива.

В центре истории трудный ребёнок, который страдает от одиночества и непонимания. Кристиан проходит сложный период после смерти матери, он рано повзрослел и это чувствуется во всём, в его поведении, взгляде и даже в походке. Последние моменты болезни были очень мучительными для всей семьи, в особенности для отца и Кристиан счёл это слабостью, на фоне этой трагедии он объявляет войну несправедливости и слабости в любом её проявлении, но сможет ли он управлять своим собственным стремлением?

Все на отлично справились со своими ролями, в особенности Вилльям Йенк Нильсен, ему удалось так хорошо передать эмоции своего образа, мальчика, который рано стал мужчиной. Я уже давно знакома с Трине Дюрхольм, но только начиная с этого фильма, она стала открываться для меня, как хорошая актриса, здесь её роль очень значимая и она справилась с ней. Также порадовал Микаэл Персбрандт, он точно попал в образ, ему искренне веришь.

«Месть» — это хорошая драма, которая заставляет о многом задуматься, приоткрывает вечные проблемы жизни в обществе и преподносит ценный урок в конце.

— «Нельзя вот так приходить и бить людей, это ни к чему хорошему не приводит, представляешь в каком мире мы бы жили, да он придурок и если я его ударю, я тоже стану таким же придурком.» Антон.

8 из 10

26 апреля 2015

Если не можешь подставить щёку, то хотя бы не мсти…

Вот тебе и женщина режиссёр! Вот тебе и Сюзанна Бир! Такой фильм завосторжила, что многие её коллеги по цеху позавидуют. Абсолютно заслуженно картина Сюзанны получила Оскар за лучший фильм на иностранном языке, абсолютно заслуженно. Кино вышло многоплановым и разносторонним, но в тоже время нет разрыва и нестыковок, нет кусков. Всё слито воедино и даже отсылка главного героя на боевой пост, то бишт в командировку по спасению жизней темнокожих людей, выглядит достаточно убедительно и не раздражает на фоне основных событий.

Жил-был на свете мальчик по имени Кристиан. У него умерла мама и по идее он должен плакать или на крайний случай замкнуться и ни с кем не разговаривать, как это нам частенько показывали раньше. Ничего подобного. Ничуть не бывало. Кристиан ещё своему отцу Клаусу, даст сто очков вперёд по манере держаться. Но это не значит, что ребёнку абсолютно на всё наплевать. Уже с первых фраз и ответов этого паренька, можно ясно углядеть твёрдый и решительный характер этого маленького человечка. Такой себя в обиду не даст, можете быть спокойны. И потеря близкого человека, такого не сломит. Но какие-то процессы в его мозгу и сердце происходят, что говорит о нём с одной стороны, как о потенциально не заурядном человеке, а с другой…

Жил-был на свете и другой мальчик по имени Элиас. У того Слава Богу никто не умер, но родители в стадии развода. Отец работает врачом-хирургом, и частенько отбывает в командировки, в одно, так скажем африканское селение. Там идёт кровавая бойня и Антон (Микаэль Персбрандт), так зовут отца мальчика Элиаса, постоянно оперирует раненых детей. Жене он изменил, изменил очень коварно, врал и лгал, когда был рядом. Но странное дело, язык не повернётся бросить камень в его огород, и даже в его измены, как-то не особо веришь.

Такие вот две разные семьи. Естественно двое пацанов пересекутся и тогда нам предстоит увидеть настоящую драму, с крепким духовным посылом. И это не только будет интересно само по себе, но вопросы поставленные создателями картины, мало кого оставят равнодушными. А как чётко и классно все исполнили свои роли. Я бы здесь конечно на первое место поставил бы даже не Персбрандта и не Трине Дюрхольм, а Вилльяма Йенка Нильсена. В таком возрасте и так сыграть, это что-то невероятное. У парня определённо большое будущее, уж не знаю кинематографическое или какое другое.

Фильм цельный и крепкий. Некоторые моменты просто пробирают до дрожи. Такое кино в один день не забудешь. Хотите испытать катарсис, очищение души, то найдите время и посмотрите фильм датско-шведского производства «Месть». Уверен, вы ни разу не пожалеете! Высший балл и низкий поклон создателям и авторам фильма!

10 из 10

17 сентября 2014

Отойди от края

В жёлтой жаркой Африке не видать идиллий. То переломы, то инфекции, то злой бандит вскроет живот беременной, чтобы на спор узнать, какого пола теперь уже нерождённый ребёнок. И доброму айболиту Антону всё труднее оставаться добрым, спасает лишь привычка подставлять щёку и самодостаточно улыбаться от осознания своей безупречной гуманности. А в изумрудной прохладной Дании его сын, прозванный «шведской крысой» Элиас, знакомится с мрачноватым волчонком Кристианом, который строит подростковую дружбу на избиении школьных авторитетов, изготовлении бомб и запретных прогулках по крышам высоких зданий. Последнее, наверно, символизирует тот животрепещущий факт, что и благополучная Европа нередко ходит по краю, ибо всегда есть любители защитить нежное добро от циничного зла примитивными силовыми методами. Не потому, что система правосудия не работает, а оттого, что законы живой природы куда сильнее искусственных законов человечьих.

В фильме Сюзанны Бир на краю, в общем-то, стоят все, хотя ощущения до крайности запущенной ситуации не возникает: до точки невозврата далеко, практически всюду есть небольшой нравственный люфт и пространство для ситуативных манёвров. Элиас страдает от постоянных нападок старшеклассников, его мать Марианна застыла на грани развода, но никак не решится на последний шаг; Клаус, отец Кристиана мучается от сложных взаимоотношений с сыном, а тот никак не оправится от шока после смерти матери и со всем пылом юношеского максимализма обвиняет родителя то в слабости («Ты сдался, опустил руки»), то в бездействии («А ведь ты обещал, что она выживет»). Сам Кристиан рук не опускает, он сжимает их в кулаки и носит за пазухой кухонный нож, делая собственную ожесточённость многофункциональным средством самоутверждения. Маленький железный человечек в мире вечно рефлексирующих законопослушных взрослых становится мировоззренческим антиподом убеждённого христосика Антона, который, даже получив пару увесистых оплеух, пребывает в уверенности, что победил и что победа эта неоспорима в глазах окружающих.

Вот он, экзамен на силу и моральную зрелость для двух главных персонажей; но там, где непротивленец Антон чувствует торжество высокого духа над быдловатой посредственностью, Кристиан видит лишь бесхребетность и покорность слабака. Дело ли в возрасте или тяжёлой психологической травме, но у мальчика сложились именно такие понятия о справедливости, что безапелляционно требуют мести. Но месть в данном случае — это не орудие наказания и не проявление агрессии, а осознанная жизненная необходимость в мире, где право сильного сильнее всех остальных прав. Автослесарь ударил врача только потому, что мог и хотел это сделать; следовательно, обидчику нужно преподнести урок, ответить ударом на удар; короче, нет времени объяснять, так надо. Этого требует хрупкое подростковое понятие этического равновесия. Возможно, потом, когда мальчик станет мужчиной, законы общества заставят его одеться в благопристойный костюм терпимости и приучат уступать грубости, дабы не опуститься до грубости самому. А пока он понимает только, что, единожды подставив щёку под удар, будешь ходить с синяками постоянно.

Если следовать привычной логике кинематографа голливудского или, скажем, азиатского, где-то здесь доведённый до кипения сюжет уже готов взорваться кровавыми брызгами. Насилие порождает насилие, но кто-то должен разорвать эту порочную цепочку, например, режиссёр. И пусть очень испуганное стадо антилоп размазывает по африканской пустыне злобного льва (и принцип христианского непротивления, случайно или нет, даёт сбой), цивилизованные люди уподобляться диким зверям не станут, а дружно придут к покою и просветлению. Причём придут все и сразу: постоят на краю, посмотрят каждый в свою личную в бездну, а потом благоразумно отойдут подальше и вернутся к счастливой полноценной жизни. Такой вот благостный инсайт, а за ним, кажется, должна последовать уже чисто утопическая реальность, где проблемы решаются легко и безболезненно, словно в сказке. «Месть» — это трагедия без трагизма, катарсис без истинного страдания, гимн удачным вторым попыткам, после которых уже никто не уйдёт обиженным. Выхолощенная до глянцевости история о том, что мстить, знаете ли, нехорошо; а хорошо жить в мире, любви и согласии.

Однако сей почти приторный хэппи-энд — ещё не всё: хитрая Сюзанна Бир спрятала между строк, а точнее — между кадров — ещё одно, практически философское послание. Визуальный ряд картины, изящный, тонкий, многоцветный, дополняет действие внезапными лирическими отступлениями о том, как прекрасен этот мир, посмотри. «Жизнь бесценна» — тихо шумит листва, и море вторит ей сиренево-тоскливым: «Бесценна». «Цените то, что имеете, боритесь за себя, — грустит жаркая жёлтая Африка. — Видите, что бывает, когда людьми правят боль и страх…» «Смотри, я лечу, — купаясь в потоках воздуха, кричит с неба маленький воздушный змей. — Я так мал, так слаб, но я могу летать». «Любите друг друга, — стучит утро в персиковую негу супружеской спальни. — Вы созданы не для споров, а для поцелуев». «Не спешите, насладитесь моментом» — сонно тикают часы. «И помните: всё трава, — твердит сочная зелёная трава. — Все ваши обиды, печали и трудности — лишь миг на этой земле, будьте здесь и сейчас, пока вы ещё есть, пока ваши следы не проросли травой…» А если всё проходит, так стоит ли тратить бесценное время жизни на жалкую месть?..

Отойди от края, время падать ещё не пришло.

19 июня 2014

Месть — это блюдо, которое подается детьми.

Когда я увидел в начале фильма Микаэля Персбрандта, в душе у меня потеплело. Это ведь тот самый могучий Беорн из фильма Питера Джексона «Хоббит: Пустошь Смауга»! Конечно, глупо полагать, что при просмотре «Мести» я представлял себе исключительно персонажа из вселенной Джона Р. Р. Толкиена. Ибо здесь грима уже нет, есть настоящее лицо актера, которым, как показала «Месть», Микаэль Персбрандт управлять умеет.

В последнее время по различным обстоятельствам я предпочитал смотреть зрелищные фильмы с грандиозными визуальными эффектами. Проще говоря — блокбастер. Но вдруг мне захотелось спокойного и душевного фильма, в котором визуальными эффектами являлись бы человеческие эмоции. Чтобы от этих эмоций ком к горлу подступал, чтобы в душе бушевало, чтобы интерес хватался к такой истории с неистовой хваткой. После просмотра картины Сюзанны Биер я получил всё это.

Замечу, что название фильма не должно вводить вас в заблуждение по окончании просмотра. Фильм не о мести, а о том, к чему привело желание мести. Это не иллюстрация какого-нибудь одиночки, родных которого безжалостно убили и теперь он готовит грандиозный план мести. Это повесть о мальчике Кристиане, который хотел отомстить сколько не грубияну-автомеханику, столько всем взрослым вокруг, никогда ничего не понимающих и всегда обманывающих детей. По ходу сюжета он сильнее выходил их под контроля, стараясь доказать свою правду. Обостренное чувство справедливости вкупе с нескрываемым интересом к причинению вреда приведет Кристиана к вполне предсказуемым последствиям — плачевным и определяющим.

От всего фильма получаешь наслаждение. Наслаждаешься красотами Дании. Наслаждаешься не высосанными из пальца конфликтами. Наслаждаешься игрой актеров, черт возьми! Особенно это касается двух главных героев-мальчиков. Это всегда приятно видеть искреннюю игру, суть которой даже растворяется, так как мальчики проживают свою роль, а не играют. Из исполнителя роли Кристиана могут получаться гадкие, паршивые, непослушные плохиши с лицом настоящего ангела. Вспомнился один из главных героев-мальчиков в фильме Кристофа Барратье «Хористы», который совершал пакостные дела, но обладал ликом создания Божья.

«Месть» — из категории произведений, которые задают зрителю ситуационный вопрос «а что бы сделал ты?». Не зря зрители слушают рассуждения и взрослого мужчины, и подростка. Сюзанна Биер сняла и показала всему миру неглупый фильм, просмотр которого нельзя называть пустым времяпрепровождением. В нынешние времена нечасто можно встретить фильмы с потрясающими эмоциями вместо дорогостоящих визуальных эффектов. Так что будет странно, если вы будете думать три года, смотреть или не смотреть «Месть» Сюзанны Биер.

8 из 10

24 мая 2014

Что такое месть

Если вас или кого-то другого обидели, сделали очень больно, оскорбили, унизили, причинили зло, как вы поступите, что будете чувствовать? Смиритесь с тем, что случилось, подставите и правую щеку? Или же захотите отомстить, зло за зло?

Нет, не спешите с ответом. Сначала посмотрите эту замечательную глубокую драму. А потом…

Потом еще раз задумаетесь над тем, что в жизни все ой как непросто. Тяжело делать выбор, трудно противостоять злобе, а еще сложнее прощать.

Фильм очень непростой. Во-первых, режиссер попытался рассмотреть со всех сторон, вывернуть наизнанку одно из страшнейших человеческих чувств — жажду мести. Не просто «чувство мести», а именно жажду. Когда глаза, ум и сердце жжет желание сделать так же больно, так же плохо. И только это может помочь, как глоток ледяной воды человеку, которого сжигает солнце.

А во-вторых, дети. Именно они, невинные дети, цветы жизни, являются героями фильма, которых поглотило это разрущающее желание. Нереально сложно смотреть. Видимо потому серьезней все воспринимаешь, задумываешься.

Взрослые привыкли представлять детей беззаботными, веселыми, играющими, забывая, что у них есть свои проблемы, разочарования, обиды. Они так же ощущают совершенно разные эмоции, и хорошие, и плохие, у них та же жизнь, просто поменьше ответственности и опыта.

Действительно, страшно смотреть на детей, которыми движет месть. Если взрослому тяжело принять решение в такой ситуации (что так же очень ярко показал фильм), то каково ребенку? Еще страшнее, когда родители этого не понимают, не замечают, или «слишком устали, давай поговорим завтра». А завтра может быть слишком поздно.

В общем, режиссеру удалось снять отличный фильм и показать все «за» и «против», когда дело касается мести.

Оправдывает ли цель средство или нет, каждый решает сам. Ситуации бывают разные. Но мысли, о том правильно ли ты поступил, побеспокоят не раз…

10 из 10

Кстати, какой ваш ответ? Как поступите именно Вы?

26 апреля 2014

Волчонок

Этот фильм датчанки Сюзанны Бир как-то невзначай напомнил о том, что настоящее кино должно быть поистине многогранным. История эта как паззл — состоит из нескольких деталей, но даже к каждой из них по отдельности нельзя относиться как бы то ни было однобоко. Затрагивая множество актуальных современных проблем, таких, как отношения отцов и детей, природа жестокости и нравственный выбор, Бир, тем не менее, боится показаться «нравоучителем». Что, в общем-то, абсолютно правильно с ее стороны, ведь ее задача, скорее, показать и рассказать эту историю, а уж выводы пусть каждый сделает для себя сам.

Условно разделив фильм на два больших сюжетных отрезка (Африканская колония и события, происходящие в Швеции) и проведя между ними тоненькую «черную ниточку», на которой, однако, герои весь фильм и балансируют, создатели ленты не теряют сам «костяк» повествования и постоянно играют на контрасте. Невольно задумываешься о той самой вышеупомянутой природе жестокости. С самого ли начала она у людей в крови? Те факторы, что заставляют нас выплескивать ее наружу — являются первопричиной, или же следствием?

Антон за время службы в Африке видел много насилия. Насилия, порождающего еще большее насилие. Такую же жестокость (меньшую «снаружи», но не менее большую внутри) терпит в школе его 12-ти летний сын Элиас. Его ровесник и одноклассник Кристиан, тем временем, зол на своего отца, так как считает, что он повинен в их семейных проблемах. Судьбы этих двоих в одночасье переплетаются той самой вышеупомянутой «черной ниточкой», еще раз напоминающей, что все и всегда взаимосвязано и не далеко не так однозначно, как нам хотелось бы.

Невероятное кино с точки зрения этой самой двойственности морального выбора. Уверенная и сильная режиссура. Блестящие, совершенно и искренне феноменальные актерские работы детей. Мальчишки справились просто превосходно — Вилльям Йенк Нильсен и Маркус Рюгорд сыграли не хуже, если не сказать — лучше, каждого взрослого актера, занятого тут. Причем у первого присутствует этакая красивая, утонченная сталь…Она проявляется во всём его естестве. В голосе. Во взгляде. Маленький, загнанный волчонок. Прекрасный юный актер. Прекрасный трагичный персонаж.

Некоторые раны остаются на всю жизнь. Кто-то сказал, что один раз столкнувшись с тьмой и впустив ее в свое сердце, уже никогда не сможешь избавиться от нее. Сможешь только смириться. Таки да, прощение и понимание — те биполярные точки, пролегающие по ту сторону самых темных человеческих качеств. А посередине, между ними — та самая черта между добром и злом, переступив которую однажды можно уже никогда не вернуться назад.

20 декабря 2013

Не разводя здесь нудного пересказа сюжета фильма (это все-таки рецензия, а не изложение), ограничусь пояснением, ну или напоминаем, о чем собственно это кино. Это кино ставит основной целью попытаться понять, что делает нас людьми, показать грани человечности через призму двух семей.

Сразу скажу, что решил посмотреть картину после всех хвалебных песен в адрес Бир за то, что она сняла прямо таки шедевр, да и Оскар намекает.

Однако ж меня как-то не особо впечатлил этот фильм.

Ну да, он хороший, качественный, довольно умный — но давать за это статуэтку… На том же «Санденсе», например, регулярно появляются независимые и гораздо более глубокие и сильные в эмоциональном плане картины.

Наверное, чуть ли не каждая сцена в фильме так и не доведена до своего логического конца — не успев закончится, начинается уже следующая и так весь фильм, что делает заметной шаткость данной конструкции и мешает воспринять происходящее на экране как что-то целостное и осознанное.

В картине-то и нового ничего нет — все эти социальные проблемы (Африка, отцы и дети, семейный кризис, жестокость), которые засунуты и раздуты до вселенских масштабов в фильме, уже не единожды препарировались и все всем прекрасно знакомо, так что новизной и смелостью тут не пахнет. Тезис о второй, то бишь правой, щеке уже не просто шагает по датскому городку, а топчет весь континент и торжествующе реет над смуглыми калеками из Африки. Причем, заигравшись со своим необъемлющим желанием всех простить и подружить, Бир упирается в саму же себя, отчетливо показывая на экране, что прощение — это способность и ценность исключительно Белого Господина, пардон, Человека неграм недоступная. А значит, их необходимо этому научить, а если не хотят подчиниться «культурному просвещению», то и заставить. Боже, храни Америку.

Снято все хорошо, но каких-то удивительных приемов режиссерских или великолепных планов тут тоже нет. Постоянно ловишь себя на мысли, что где-то что-то подобное ты уже видел.

Актеры отыграли качественно, ровно, но блеска опять же не видно, а кое-где и отчетливо заметен простой отыгрыш без какого-либо эмоционального напряга.

На мой скромный взгляд, это просто хорошо снятая по западному образцу крепкая драма на бытовые темы, в которых скандинавы традиционно сильны, выделяющаяся среди немалого числа себе подобных большим качеством, проработанностью и адаптированностью к просмотру массового зрителя. Не более.

25 июня 2013

Что такое с ними происходит?

Ударившему тебя по щеке подставь и другую, и отнимающему у тебя верхнюю одежду не препятствуй взять и рубашку. (Луки 6:29)

Кристиан после смери матери вместе со своим отцом переезжают в Данию. Там, в школе, он защищает шведа Элиаса от местного хулигана. Так начинается история их дружбы, чуть было не приведшей к трагедии.

Чрезвычайно многогранный фильм по своей тематике. В нём поднимаются темы мести, прощения, смерти, воспитания. Но лейтмотивом через всю картину проходит тема жестокости. Почему жестокость заложена в человеке природой? Почему, едва появившись на свет, маленький человек уже начинает выгрызать зубами себе право на жизнь? Почему победителем себя считает тот, кому не стали отвечать жестокостью на жестокость? Отец Элиаса Антон воплощает тут библейскую мудрость «Ударили по левой щеке, подставь правую» и пытается детям доказать ее справедливость. Но Элиас и Кристиан с ним не соглашаются и решают сами отомстить за отца.

Здесь хотелось бы затронуть другую тему этого фильма — право на ответную жестокость. Стоит ли действовать по «принципу зеркала», отвечать злом на зло? Заслужил ли суданский тиран, расчленявший беременных женщин, с которым столкнулся Антон в лагере беженцев, линчевания, устроенного ему разъяренными местными жителями? Должен ли был отец Элиаса как врач заступиться за раненого? Можно ли возлагать на него груз вины за смерть маньяка?

Это лишь некоторые вопросы, затронутые Сюзанной Бир. Что характерно, авторы на них не отвечают. Каждый зритель должен решить сам и осудить виновных либо помиловать осужденных.

К просмотру обязателен,

9 из 10

(минус балл за слабоватую концовку)

31 мая 2013

Ты бьешь его. Он бьет тебя. И это никогда не кончится (с)

Кинематография является тем видом искусства, через которое идентичная проблематика может быть рассмотрена с разных позиций, что дает возможность шире смотреть на вещи, зачастую недоступные собственному опыту. Существуют множество кино-школ и каждая обладает присущими ей чертами. Фестивальный триумфатор 2010—2011 годов, датско-шведская «Месть» — выходец из скандинавской, с которой прежде был знаком преимущественно по работам Ингмара Бергмана.

Не играя со сценарием и не формируя гиперглубоких сюжетных линий, Сюзанна Бир сняла картину, возвращающую к вопросам ответы на которые большинству известны, однако это не сводит на «нет» общую актуальность.

Месть сравнима с болезнью, пороком, желанием. Она не делает человека лучше или хуже, чем он есть на самом деле: ее мотивы разнообразны. Уходя от черно-белого разделения на «хорошее» и «плохое», трудно отрицать, что потребность во мщении может быть естественной, поскольку у человека заложен не только инстинкт самосохранения, но защиты значимого социального окружения. Хоть на мгновение вы бы не задумались отомстить тому, кто надругался над вашим ребенком или подверг унижению родителей?

В данном случае я даже не говорю о мести физической: само проявление заступничества — следствие желания восстановить равновесие справедливости посредствам мести. Ты обидел его — я обижу тебя.

Но Бир пошла дальше: ее фильм не о мести через защиту ближнего. Она как диагноз, состояние общества — озлобленного, жестокого, с прогрессирующей утратой морально-нравственных идеалов, где единственным индикатором является сам поступок — мысль, воплощенная в действии.

Основной посыл в том, что в условиях размытых границ гуманного и антигуманного совесть теряет функцию нравственного регулятора, а агрессия становится частью повседневного поведения — настолько привычной, что в какой-то момент перестаем ее замечать.

В определенный период жизни советую посмотреть этот фильм каждому.

9 из 10

20 мая 2013

И мстя моя будет ужасна!

По ходу фильма во мне буквально нарастало глухое раздражение. Дело в том, что я не люблю, когда мной как зрителем пытаются манипулировать — вот в этом месте надо прослезиться, в этом напрячься, в этом улыбнуться и т. д. Фильм — сплошная манипуляция зрительским сознанием, очень чётко просчитан, прежде всего на получение всяческих наград (судя по результатам — это им удалось вполне).

Плюс смешаны все актуальные темы последнего времени — тут и проблемы Африки, и школьное насилие, и проблемы отцов и детей, и непонимание в семье и т. д. и т. п. Впрочем, то, что фильм многим нравится — меня не удивляет — значит расчёт режиссёра был верен и в этом. Но для меня — это абсолютно холодное и до предела просчитанное кино. Поздравляю Сюзан Бир, её ждёт большая карьера в Голливуде, там таких любют.

2 из 10

18 апреля 2013

Око за око или подставить другую щеку?

В 2011 году на Оскаре в номинации «Лучший фильм на иностранном языке» я ставил на драму Алехандро Гонсалеса Иньярриту «Бьютифул», но победа тогда досталась Сюзанне Бир за этот фильм. В свое время он прошел мимо меня незаметно. И только в датской программе на SFF я увидел постер и сразу же добавил в папку must-see.

Это очень хорошая драма с многогранным сюжетом. Условно можно разделить фильм на две части (Африка и Дания), на две жизненные позиции относительно жестокости. Начинается все с эпизодов в африканском лагере для беженцев, где доктор Антон спасает жизни людей. Помимо нищеты и сомнительных санитарных норм, он постоянно сталкивается на работе с результатами жестокости и насилия. Одна из местных группировок запросто может вспороть беременной женщине живот, чтоб посмотреть пол будущего ребенка, например.

При этом Антон старается жить по христианским принципам: «Кто ударит тебя в правую щеку твою, обрати к нему и другую» (Мф. 5: 39). Даже когда незнакомый мужчина дает ему пощечину на глазах у детей, он не вступает в драку, а пытается уладить конфликт словами. Но сможет ли он сохранить свое кредо, когда к нему в лагерь придет тот самый главарь, причинивший множество зла невинным людям? Что важнее: клятва Гиппократа или акт возмездия? Вправе ли он вершить правосудие?

В противовес ему ставится позиция Кристиана. Он не согласен с таким положением вещей. Ему более близка позиция юной Джейн Эйр: «Когда нас бьют без причины, мы должны отвечать ударом на удар, и притом с такой силой, чтобы навсегда отучить людей бить нас.» Это, конечно, варварский метод. Но ведь он сработал в школе. Поэтому Кристиан со своим другом решают проучить напыщенного Ларса. Они выслеживают мужчину и готовятся учинить вендетту за попранную честь отца Элиаса. Помимо этого есть линии взаимоотношений родителей с детьми.

Отличный сюжет с хорошей темой для обсуждения. Но больше всего меня тут поразила актерская игра. Мурашки бежали по спине, когда Трине Дюрхольм узнала, что ее сын попал в больницу. После этой блестящей роли я хочу поближе ознакомиться с ее фильмографией. Давно новые лица меня не впечатляли так сильно. Вилльям Йенк Нильсен не менее пронзительно играл. Не забывайте, что это его дебют и ему на тот момент было 12—13 лет! Я уверен, что его ждет отличная карьера в будущем. У парня уже виден потенциал.

Стоит похвалить Сюзанну за режиссуру. Она умело нагнетала атмосферу на протяжении всего фильма, но вот концовку не дожала. Если бы сделала другой финал, то получила бы от меня высший балл. Но и этого было достаточно, чтоб произвести на меня очень хорошее впечатление.

9 из 10

27 января 2013

Хорошее кино, достойное наград

Десятилетний Кристиан и его отец возвращаются из Лондона в маленький городок в Дании. Парню нелегко переживать потерю матери, только что умершей от рака. В новой школе он знакомится с Элиасом, отец которого — врач, живущий между домом и африканским лагерем беженцев. Родители Элиаса не ладят друг с другом, а над слабым мальчиком постоянно издеваются ученики в школе.

Отец Элиаса, Антон, целиком посвящает себя служению «врачам без границ». Его кредо — непротивление злу насилием. Он — эдакий «толстовец» не отвечающий ударом на удар. Несмотря на то, что его жизненные принципы разрушают его семью, он никак не хочет от них отступать. Мало того, кажется, что он даже не понимает, что является главной причиной разлада в своей семье, и пытается внушить свои идеи двоим подрастающим сыновьям и их другу Кристиану. Элиас, для которого отец все-таки является авторитетом, пытается поверить Антону. Но вот Кристиан…

… Этот не такой. Он считает, что зло и насилие должны быть наказаны соответствующим образом. Но смерть матери настолько озлобила его самого, что теперь злом кажется ему весь окружающий его мир. И ему хочется отомстить всему миру, чтобы восстановить справедливость. Кристиан представлен нам в виде некоего антагониста Антона.

Сюзанна Бир ведет по сюжету своих главных героев, связывая их невидимой цепочкой, давая понять, что только они могут спасти друг друга. Но вот какой ценой? Какими жертвами?

Я хочу порекомендовать этот фильм к обязательному просмотру. В этой истории нет никаких аллегорий. Фильм прям и категоричен, а этого, на мой взгляд, порой очень недостает современному искусству вообще.

Считаю, что и Оскар и Золотой Глобус достались «Мести» по праву.

9 из 10

21 октября 2012

Мой ответ — лютая месть

«Оскар» — не худшая причина появления интереса к картине. Тем более что награда фильму на иностранном языке. А значит, это кино может лучшее за год в мире, ведь не факт, что американцы, англичане, австралийцы и иже с ними сняли что-то интереснее.

Что делать, если в новой школе вас неприветливо встречает местный авторитет? Терпеть нельзя, это все знают. Иначе унижения подолжатся и станут более масштабными и в итоге окажут большое влияние на будущее. Дать отпор необходимо. Но если силенок не хватает? Да и нужно все продумать, ответ на глазах других учащихся может только подстегнуть к дальнейшей кропролитной вражде. Попытаться разумными доводами убедить в том, что хорошие взаимоотношения выгодны — занятие бесполезное, дети такие жестокие. Тут насилие — лучший вариант, как ни крути. Подкараулить обидчика, когда он будет один, напасть, пусть даже со спины, пусть даже с каким-то орудием. Цель не только физическая боль, но и страх. На самом глубоком уровне человек должен понять, что ответ всегда будет жестче чем оскорбление.

Что делать, если вас, на глазах ваших же детей, ударил посторонний? Разумно, очень разумно не завязывать драку. Как бы ни хотелось. Но как, уклонившись от борьбы не потерять уважение ребенка? Нужно показать, что причина отступления вовсе не страх побоев и боли. Это уже не школа, где важно сразу поставить себя на определенный, нужный уровень. Это сложная, взрослая жизнь, где нельзя всегда отвечать кулаками на агрессию. Противник уже озлоблен, недоволен собственной жизнью и не остановится. Вернее всего показать моральное превосходство, но при встрече с такого рода противником абсолютным победителем выйти не удастся.

Что делать, если по роду деятельности вам необходимо помочь человеку, который этого не заслуживает? Например, врач должен спасти от ампутации ногу убийцы, хладнокровно вспарывающего животы беременным женщинам. Долг, мораль, этика, говорят об одном, но хочется иного. Как не поступиться принципами, но поступить по справедливости? Как не навлечь неправильным решением беду не только на себя, но и на окружающих? Было бы желание, что-то всегда можно придумать. Поступить по справедливости и остаться верным себе.

Как отомстить, воздать по заслугам взрослому, если ты еще подросток? Даже при помощи подручных средств не справиться. Испортить, уничтожить его собственность — вариант кажущийся оптимальным. Но он в корне неверный. Месть сама по себе штука бесполезная и опасная. Ну а взорвать автомобиль обидчика самодельной бомбой еще и очень глупая затея. Да и чересчур это. Не гвоздем надпись же обидную выцарапать или шины проколоть. Но главное, по логике, что лишившийся средства передвижения человек вынесет из этого случая? Если не узнает, кто виновен — всем будет хуже, срываться будет на всех, кто подвернется, разве что мстители будут злорадно потирать руки. Если узнает — детишкам и родителям мало не покажется. И не стоит забывать, что взрывчатка в неумелых руках вещь опасная втройне. Так не лучше ли подумать немного дольше?

Еще можно увидеть, что истинные причины мести совсем иные и юный поборник справедливости совсем не отличается от взрослого обидчика. Оба лишь изливали на других свою беспомощность. Разве что подход был более продуманным и изощренным. События фильма научили своих героев важным вещам и могут помочь осознать кое-что своим зрителям.

Холодная скандинавская манера повествования как нельзя подходит для преподносимого материала — месть, блюдо, которое нужно подавать холодным. Но гораздо интереснее, когда из акта возмездия можно вынести что-то помимо чувства удовлетворения содеянным. Чему-то научится, чему-то научить. Подходите к вопросу творчески, пусть и насилие в жизни приносит пользу.

21 июля 2012

Во имя справедливости

К сожалению, мир не настолько совершенен, чтобы в нем не было угнетённых, а значит чувство обиды и несправедливости будет терзать наши души вечно и месть, какой бы она ни была, не станет выходом из этого состояния.

Каждое новое поколение допускает те же ошибки, что совершаются старыми людьми. И данная история — всего лишь очередное предостережение, призванное направить на путь истинный, предупредить, что не всё так просто и, возможно, предложить другой путь, ведущий к постижению истинных ценностей жизни.

Однако, чтобы это понять, нужно набраться жизненного опыта, нужно самому стать жертвой, что, увы, не всякому дано. Особенно детям.

Постоянная несправедливость, чувство одиночества и жестокость людей толкают юного Кристиана, нового ученика школы, и Элиаса, обижаемого школьными хулиганами, найти способ отмщения, дабы наказать обидчиков. Это едва не приводит к беде. Отец Элиаса пытается втолковать детям, что умение дать сдачи не всегда приводит к мирному разрешению конфликта. Порой, это может привести к наихудшим последствиям. Но, как сказано было выше, человек, лишенный жизненного опыта, не всегда в состоянии понять, что хорошо, а что плохо.

Наперекор наставлениям Антона, Кристиан, стремясь доказать, что силой можно заставить людей быть добрыми, решает сделать бомбу из фейерверков, найденных в мастерской своего дедушки. Привлёкши к этой затее своего новоиспеченного друга Элиаса, Кристиан сам становиться чёрствым и эгоистичным фанатиком своего дела, что есть силы пытающегося довести его до конца.

Это приводит к почти трагической развязке, не случившейся только потому, что, возможно, режиссер решила намекнуть о не всегда очевидных последствиях, что сулит нам месть. Правда убеждения врача тоже не оправдываются, когда он видит зверства, совершаемые над африканскими детьми и женщинами их же соплеменником. Это явный намёк на то, что и самому режиссеру не удалось разобраться, как бороться с этой человеческой жестокостью, которая нас окружает.

Тем, не мене, фильм заканчивается хорошо, обнадёживая, что в мире есть куда более прекрасные вещи, чем бурлящие в нас ненависть, зависть, обида, месть. Автор, судя по всему, верит, что человек способен жить в мире и беречь то прекрасное и лучшее, что его окружает.

Очень понравилась игра юных актёров. Они играют великолепно, особенно тот, кому досталась роль Кристиана. Иногда даже забываешь, что смотришь кино — настолько реалистичны чувства в исполнении паренька. Да и другие актёры тоже держат высокую планку. Смотришь всё с огромным удовольствием и, конечно, переживаешь.

История, рассказанная в этой картине, будет актуальна во все времена и наверняка поучительна для всякого, кому не безразлично человеческое достоинство и взаимопонимание. У Сюзанны Бир на экране оживает наша реальность, пусть не в самых ярких тонах и красках, зато в очень эффективных образах, способных задеть даже самого искушённого киномана.

Рекомендую всем.

10 из 10

23 марта 2012

Предсказуемый успех

Как до недавних пор показывала практика, лучшим способом обеспечить себе оскар за лучший фильм на иностранном языке было снять кино на социально-политическую проблематику про развивающиеся страны и страны третьего мира. Причём сосредотачиваться было необходимо не на позитивных, а на негативных моментах — бедности, болезнях, и, конечно, насилии — насилии власть предержащих над подданными, бандитов над своими соперниками и мирными гражданами и т. д. В 2009 году триумфальный эстонский фильм «Класс» открыл вторую составляющую рецепта — включение в киноленты проблемы детского насилия, но уже в странах развитых. Как говорится, если проблемы нет, надо её придумать. Теперь и в кажущихся благополучными и сытыми европейских странах поселилось насилие — хотя не в столь явном виде, как в «нецивилизованных» государствах. И, пожалуй, единственным новшеством, привнесённым в кинематограф Сюзанной Бир было то, что она соединила обе тематики в одном фильме.

Философские рассуждения на эту тематику, по-моему мнению, бессмысленны — ведь всем ясно, что насилие существовало и будет существовать и что беспричинное и хладнокровное насилие — это зло, с которым надо бороться. Более интересны другие проблемы, поднятые автором — как отвечать на зло — насилием или ненасилием и можно ли простить человека за причинённое им зло? Однако на первый вопрос Сюзанна Бир не даёт зрителю не только ответа, но даже незначительного намёка, позволяющего ему самому проанализировать ситуацию и сделать собственный вывод. Ответ автора на второй вопрос очевиден — да, необходимо научиться прощать — и тогда ты сам будешь прощён. Но финал фильма, олицетворяющий такое решение вопроса, кажется надуманным и неестественным, что невольно возникает подозрение, что режиссёр черпала своё вдохновение не из реальной жизни, а из Библии, идеи которой и легли в основу данной киноленты.

К тому же, сам по себе фильм не несёт того, глубокого драматического накала, который ожидаешь от подобного рода кинолент. Сюжет развивается довольно вяло и предсказуемо (наверное, только человек, впервые попавший в кинотеатр, не догадался бы, что при попытке взрыва машины «неожиданно» появятся посторонние люди). Этот пробел не компенсируется сильной эмоциональной составляющей, которая хорошо ощущается, пусть даже в избыточном количестве, в голливудской кинопродукции и в творчестве классиков европейского кинематографа. Всё это заменяется беспочвенным и нудноватым сентиментализмом, ставшим последнее время характерным для всего европейского кинематографа.

Таким образом, в итоге мы получаем сделанную по лучшим европейским стандартам, заточенную под актуальную проблематику, но ужасно вторичную, скучноватую, не очень реалистичную, и бедную в идейном плане драму.

7 из 10

16 марта 2012

Что делать?

С этим вопросом герои фильма сталкиваются буквально на каждом шагу, и ответить на него порой не так просто.

Сюзанна Бир с удивительной полнотой и правдоподобностью показала нам жизненные принципы — долг, любовь, ответственность, дружбу, предательство, месть и многие другие, да ещё и умудрилась сделать это практически во всех социальных слоях, от лидера африканских военных группировок до обычных школьников. Сюжет поражает прежде всего своей широтой.

Месть, как известно, одно из сильнейших человеческих чувств, порождаемая несправедливостью, она является крайней формой обиды и способна на короткие периоды напрочь лишить нас рассудка. Потому и человек, умеющий всецело владеть собой, бесценен и по праву считается мужественным, ибо сдержать внутренние позывы — злобу, гораздо сложнее, чем внешние — то есть пустить в ход кулаки. Таким мы и видим Антона, отца Элиоса. На его долю выпали поистине нелёгкие испытания, и не только в африканском лагере для беженцев, но и здесь, дома, с сыном.

Параллельно раскрываются характеры двух подростков — Элиаса и Христиана. Над первым часто смеются в школе, но он всё терпеливо сносит и остаётся добродушным, не накапливая в себе ненависть и забывая обиды, а второй оказывается не по годам жестоким, несправедливость он воспринимает остро, помнит все унижения, как его, так и знакомых, и готов за них мстить. Возможно, в современном мире только так и можно проложить себе дорогу, но иногда подобные методы заходят слишком далеко, когда вернуться очень сложно. Но несмотря на его целеустремлённость, непреклонность и влияние на Элиоса, в кульминации всё же понимаешь, кто настоящий герой и что такое мужество.

Рассматриваемые в картине проблемы очень обширны и их сложно описать, так что я не стану тянуть время. Несомненно, фильм заслуживает все свои награды. Посмотрите обязательно; как видно, в Дании снимают редко, да метко.

9 из 10

25 февраля 2012

Больше чем просто кино.

Да… то, на сколько сильно меня поразил этот фильм не передать словами. Поразил одновременно и своей глубиной и простотой, жизненностью что ли. Сюзанна Бир, главный режиссер, сделала по истине очень большую и качественную работу и вполне заслуженно получила признание.

По сюжету в центре внимания опытный врач по имени Антон, который очень много времени проработав африканском лагере для беженцев и своими глазами увидев много горя и страданий, является человеком довольно разумным и покладистым, предпочитая улаживать все конфликты исключительно мирным путем. Такие видения он пытается навязать и своему сыну Элиасу, страдающего от непонимания и издевок сверстников. Но жизнь мальчика после знакомства со «странным новеньким» класса Кристианом меняется? на первый взгляд? в лучшую сторону, но только до тех пор, пока он не узнает о страшных планах своего нового друга…

В первую очередь хотелось бы выделить тот факт, что одного главного героя выделить очень сложно. Это история одновременно нескольких людей, трагедия судеб каждого и которых просто блестяще раскрыта за каких-то пару часов. Про каждого из героев вполне можно была снять индивидуально очень качественную драму.

Что касается актерского состава, то ни смотря на то, что по большей части его составляют неизвестные большинству актеры, его игра была просто на высоте. Особенно хочется отметить Микаэла Персбрандта сыгравшего того самого врача, его персонаж был наиболее глубокий и сложный, но он блестяще справился.

Одним словом фильм однозначно достоин просмотра и поднимает многие очень трогающие душу темы. Учит любить, учит прощать и отпускать боль, даже самую страшную. Ведь жизнь так или иначе продолжается и она прекрасна. Нужно просто сделать шаг ей на встречу.

10 из 10

11 января 2012

Горячее блюдо «месть»

Лауреат «Оскар» 2010 года за лучший фильм на иностранном языке — «Месть» датчанки Сюзанны Бир — идеально вписался бы в основной голливудский конкурс, наравне с «Социальной сетью», «Зимней костью» и «Началом». Единственное, что выдает происхождение картины — это характерные эмоциональные красивые кадры, характерные для студии «Zentorpa». По динамике и актерской подаче «Месть» все-таки ближе к американскому независимому кино, нежели европейскому.

Хватая зрителя буквально за жабры, Сюзанна Бир последовательно показывает, как насилие продуцирует насилие, втягивая в непрекращающуюся круговерть самых миролюбивых людей. Дружба двух мальчиков, аутсайдера Элиаса и новичка в классе Кристиана, до поры до времени тщательно маскирует за образами битых, униженных и положительных, начинающих террористов. Над Элиасом издеваются ребята из школы, за то, что он швед и у него кривые зубы. Кристиан, переехав из Лондона, и по сути никого не зная, вступается за угнетенного паренька, пуская в ход насос от велосипеда, и чуть не лишив глаза одного из обидчиков. Перед нами впервые нарушается принцип христианской добродетели, что надо подставить правую щеку, когда лупасят по левой. Идеология Кристина — месть за этот удар, жестокая, чтобы впредь не повадно было, чтобы твое слово было последним. Но, даже убив врага, найдется кто-то, кто отомстит за него, превращая личную месть в вендетту, по семейному, расовому, классовому признаку. Не суть важно. Главное, что процесс запущен.

Параллельно развивается история личного опыта отца Элиаса, который работает в Красном Кресте в Африке, где насилие давно стало частью обыденности. Он оперирует женщин, попавших в руки уже сформировавшихся террористов, которые увлекаются бесчеловечной игрой: делают ставки, кого носит под сердцем жертва, мальчика и девочку, после чего вспарывают живот, чтобы проверить. Однажды к нему на стол попадает глава этой бандгруппировки, и Антону предстоит сделать выбор между клятвой Гиппократа и возможностью отомстить за многочисленные смерти ни в чем не повинных людей. Кстати, подобный сюжет прослеживается в триумфальном фильме Ксавье Бовуа «О людях и богах», только там врачами выступают монахи-миссионеры и все еще более неоднозначно.

Фильм Сюзанны Бир цепляющий и держащий в напряжении, докуда ты веришь в происходящее на экране. В какой-то момент, кажется, что режиссер перебрала с агрессивностью своих героев, и фильм немного теряет в убедительности, оказываясь теоретической схемой своего ключевого понятия. Впрочем, никто не станет спорить, что «Поваренная книга анархиста» в многочисленных вариациях доступна любому подростку, порох строго не охраняется государством, а забота о детях — это тяжкий труд, особенно когда они в подростковом возрасте, а напряжение в обществе год от года накаливается все сильней.

По-скандинавски холодная «Месть» завораживает своей точной, многогранной проработкой. Сюжетные линии расползаются, не теряя друг друга из вида, подключая к процессу каждого персонажа и зрителя в том числе. Правда последнему не придется в итоге давать какую-либо оценку драме развернувшейся на экране. Сюзанна Бир снимает в хрестоматийных рамках и предлагает хрестоматийный выход из ситуации, прямо как в Голливуде, где не любят с помощью недоговоренностей рисковать, оставляя зрителя без пацифистского, вертящегося на языке вывода.

8 из 10

9 октября 2011

Выпускница Датской киношколы в Копенгагене Сюзанн Бир удивила и порадовала многих зрителей и кинокритиков, когда в обход куда более ожидаемому «Бьютифулу» Гонсалеса Иньярриту взяла одновременно и «Оскар», и «Золотой глобус» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке». Возможно, награда была выдана по некоей логике накопленных заслуг перед кинематографом, которые Сюзанн совершает с начала 90-х, однако и объективные достоинства фильма «Месть» очевидны и вполне заслуживают награды.

Долгое время Сюзанн оставалась в рамках национального проката Дании, но влившись в движение участников проекта Ларса фон Триера «Догма 95» уверенно вышла на просторы мирового артхауса, представив в2002 году свой пронзительный фильм-догму «Открытые сердца». Ее имя с тех пор упоминается наравне с такими мастерами авторского кино, как Триер, Томас Винтерберг, Жан-Марк Барр. И если фильмам Бир не всегда достает жестокости, провокационности и пафосного надрыва, прославивших некоторых из ее коллег по «Догме», то вот психологизмом, юмором и вниманием к сильным проявлениям человеческой души она отличалась всегда. За что и получила более 20 наград на европейских и американских фестивалях авторского кино, причем внимание со стороны критиков и жюри к творчеству Сюзанн традиционно очень сильное — кажется, у нее нет ни одного фильма, не получившего хоть какой-то награды.

И вот, наконец, самое громкое признание — «Оскар» и «Золотой глобус» — получает ее одиннадцатая по счету картина «Месть». Фильм этот, немного медлительный, проникновенный, полный колоритной африканской фактуры и прозаически-отточенного взгляда на датскую повседневность практически ничего нового в творческом методе Сюзанн Бир не открывает. Фильм собран из аспектов основной проблематики, поднимаемой режиссером из фильма в фильм: преодоление психологических барьеров и кризисов личных отношений, проблема насилия и законности, становление личности и то особое выправление человеческой личности, которое отражали картины Сюзанн «То, что мы потеряли» (2007) и «Братья» (2004). Кстати, одноименный ремейк именно этого фильма представил недавно Джим Шеридан, американизировавший историю Сюзанн с помощью актерского трио Джейка Джилленхола, Натали Портман и Тоби Магуайра.

Если вы до сих пор не знакомы с творчеством Сюзанн Бир, можете смотреть «Месть» как ее типичный фильм. Две норвежских семьи: одна на грани распада, другая уже распалась. Два одиноких ребенка, скрытный, решительный и способный на поступок Кристен (Уильям Нильсен) и робкий, подавленный Элиас (Эмиль Хелмс). Кристен, чья мать недавно умерла, кажется, ненавидит весь белый свет, начиная со своего отца-бизнесмена (Ульрих Томсен), которого обвиняет в предательстве матери. Элиас переживает разрыв родителей: «врача без границ» Антона (Микаэл Персбрандт) глазами которого мы видим суровые и жаркие будни в лагере беженцев в одной из африканских стран, где он работает по контркату, и матери семейства Марианны (Трюне Дюрьхольм). Переживая недавнюю измену мужа, Марианн теряет связь с Элиасом, у которого начинаются проблемы с одноклассниками. После весьма радикальной помощи со стороны Кристена эту парочку оставляют в покое: предоставленные сами себе, ребята гуляют по крышам и изготавливают самодельное взрывное устройство. Их идеей становится месть: Кристен мстит всему миру и отцу за смерть матери, а Элиас мстит за своего отца, которого оскорбил местный грубиян из автосервиса. Но не только дети мстят в этом фильме: с необходимостью мести сталкивается и отец Элиаса, когда в его лагерь попадает африканский головорез-отморозок. Идея мести возникает параллельно у жителей цивилизованного мира и мира еще полудикого, по-детски неразвитого. Идея эта находит удивительный, парадоксальный выход в каждой ситуации; Сюзанн Бир оправдывая и вынужденный самосуд, который учиняет Антон в лагере беженцев, и его же непротивление, его почти христианскую готовность подставить другую щеку тому, кто прилюдно ударил и оскорбил его. Однако не зря в европейском прокате картина будет называть не «Месть», как переводится датское название ленты, а «В лучшем мире». Там, у себя в Дании, в лучшем по сравнению с Африкой, мире, непротивление и миролюбие Антона становится его же психологическим оружием, которым он утверждает свою правоту и побеждает агрессию и злобу

29 сентября 2011

Цивилизация VS Правосудие

Нам всем хочется верить, что мы живём по законам цивилизованного мира, где любое недоразумение можно решить разговором или, на худой конец, судом. Дуэли запрещены законом, однако, в Америке каждый имеет право на ношение огнестрельного оружия. Так ли легко ходить каждый день по лезвию бритвы и задаваться вопросом, человек ты или варвар?

В центре повествование этого фильма — датчанин Антон, работающий врачом в одном из африканских поселений. Его израненный взгляд беспомощно блуждает по картинам зверств, творимых местным тираном; а дома сын Антона, Элиас, подвергается нападкам со стороны школьного задиры. Африканцы не знают другого закона, кроме закона джунглей. Дети (в какой бы стране они ни родились) сталкиваются с подобной же ситуацией: побеждает сильнейший. В их чёрно-белом мире обидчик всегда должен быть наказан, и им не объяснишь, почему папа подставил вторую щёку вместо того, чтобы ввязаться в драку. И только когда блюдо, которое подают холодным, превращается в кровавое месиво обиды и сожаления, дети взрослеют.

«Месть» — фильм неторопливый, снятый по всем правилам артхауса. Поначалу даже кажется, что режиссёр пытается разыграть бурю в стакане воды: какая-то пощёчина становится тем винтиком, который запускает в действие весь механизм кровавого правосудия. Привыкший к блокбастерам разум безуспешно ищет в Антоне признаки «крутого дядьки», который сейчас всё расставит по местам. Но он — герой бездействия, занимающийся рефлексией и самоедством. И в то же время, в Африке не так-то просто оставаться белым человеком… Исполнитель главной роли заслуживает похвалы хотя бы за то, что сумел выразить весь этот конфликт в одном взгляде: больше несчастном, чем упрекающем.

Несмотря на то, что «Мести» не достаёт динамики, а в сюжет иногда вклиниваются посторонние мотивы (при чём здесь недвусмысленные намёки на адюльтер?), фильм стоит смотреть. Это одна из тех редких картин, которые хочется проанализировать по всем параметрам и обсудить в кругу знающих людей.

8 из 10

20 сентября 2011

Так ли сладка месть?

Оскар за лучший иностранный фильм 2011 года. Это, надо сказать, неплохо — в отличие от голливудских творений, Оскара за иностранные картины дают чаще всего действительно классным фильмам. Вот и «Месть» — скорее мир, нежели просто кино. Мир насилия глазами детей, сквозь призму детских эмоций. Мир такой простой и черно-белый — ты или сильный, или слабый. Нет оттенков. Нет понятий морали и благоразумия, нет грани между добром и злом. Всё или ничего — так устроен мир ребенка. И как отцу, знающему о жизни так много и выбравшему самый сложный путь, стать авторитетом в этом простом, черно-белом мире? Взгляд на одни и те же события с точки зрения детей и взрослых настолько контрастен, что порой кружится голова — постановка и режиссура на высочайшем уровне. Нет лишних сцен и кадров — всё направлено на раскрытие человека.

Безумно красивая музыка берет в плен с самого начала. Удивительные виды, широкие планы — оператор постарался и смог передать атмосферу мест прекрасным образом.

Актёры играют очень сильно. Весь состав, включая детей, отыгрывает от первого до последнего кадра. Но всё же Микаэл Персбрандт — на первом плане. Блестящая игра! Каждая клеточка тела отзывается на эти эмоции так, будто ты сам проходишь через всё это. Передать это словами просто невозможно.

Насилие порождает насилие. Это закон жизни. Подставлять вторую щеку вечно могут лишь единицы, остальные рано или поздно бьют сами. Вопрос лишь в том — стоит ли в данный момент бить или терпеть? В каждый конкретный момент. Нужно ли отвечать насилием на насилие? Или лучше не видеть зла? Каково быть слабым в глазах собственных детей? И стоят ли собственные моральные принципы того, чтобы ради них допускать такое? Стоит ли месть того, чтобы отравлять душу её сладостным ядом? Или же стоит верить в добро, побеждающее всё остальное? Ответа на эти вопросы не существует. Каждый выбирает свой путь. А поймут или нет — кто знает. Судьба всё равно возьмёт свое и решит — кто в итоге оказался прав…

10 из 10

21 августа 2011

«Месть» vs «Догвилль». Кино Сюзанны.

Мстить или не мстить, вот в чём вопрос. Кто прав — фон Триер или Сюзан Бир? Что больше похоже на правду жизни: торжество гуманистического непротивления злу, как у Бир, или пафос разоблачительного финала «Догвилля». Вроде бы, оба правы: и то, и другое имеет место в жизни.

Режиссёр Сюзанна явно на стороне своего героя шведа. Фильмом она восхваляет его гуманистическую позицию. Победа за современной мировоззренческой концепцией европейского общества: гуманизм, вот наш Бог. Бога для европейцев нет, но можно и без него прекрасно жить, надо просто быть хорошими людьми, добрыми, неагрессивными, прощающими. И тогда всё будет хорошо. Вот как в фильме. Агрессия и мстительность наказаны, доброта и гуманистические методы решения конфликтов победили.

Но швед мне не нравится, он такой умилительно добренький. Знаем мы таких. Первый расстреляет тебя из автомата, когда будет сыт по горло «всем дерьмом этого мира». Я сама такая — отчасти.

И Триер это показал. А Сюзанна обманывает себя и нас.

Подставить вторую щёку нужно внутренне, а не наружно. Подставить щёку — это означает любить. Любить нужно внутри, а не снаружи. Любящая мать делает больно нашкодившему ребёнку — потому что любит и заботится воспитывая. А гуманистическое враньё говорит: не смейте наказывать ближнего, не смейте быть агрессивными, ибо человек — самое дорогое, самое важное. Гуманистические идеалы, оторванные от родившей их когда-то религии, становятся самым разрушительным оружием. И «Догвилль» это показывает, а «Месть» не хочет этого видеть.

«Любите врагов ваших» — библейская Заповедь. Девиз Сюзанны: «Не наказывайте врагов ваших». Акцент не на внутреннее принятие, а на внешнее бездействие. Герой ведь не любит ни оскорбившего его автомеханика Ларса, ни африканского бандита. Скорее ненавидит. Если бы любил — искренне отшлёпал бы обоих. Любовь освобождает руки и язык, а ненависть и осуждение сковывают. Но есть и крайняя форма ненависти, которая внешне выглядит, как справедливое наказание. Огромная накопившаяся ненависть, рано или поздно прорывает плотину самосохранения и скованности, ложного смирения. И тогда люди берут автомат и мочат всех подряд. Или отдают на растерзание толпе, не попытавшись заглянуть в душу злодея и понять его. Или взрывают автомобили обидчиков. Лживый гуманизм родителей порождает таких вот угрюмых детей-мстителей. Или сыновей с огромной внутренней агрессией, но внешне безответных, над которыми все издеваются. Дети — сверхчуткие создания. Дразнят всегда того, кто внутренне агрессивен, каким бы безответным снаружи он ни был. Швед ничуть не лучше маленького мстителя со сжатыми губами.

Профессия героя — символична. Современная медицина гуманистического общества — такой же угрюмый мститель с добреньким лицом. Западня.

6 из 10

6 августа 2011

Мелодрама Месть в кинотеатрах c 2010 года, дебютный показ состоялся более 14 лет назад, его режиссером является Сюзанна Бир. Главные роли в фильме исполняют: Микаэл Персбрандт, Эдди Кимани, Вилльям Йенк Нильсен, Ульрих Томсен, Сату Хелена Миккелинен, Камилла Готтлиб, Симон Маагаард Хольм, Маркус Рюгорд, Трине Дюрхольм, Токе Бьярке, Анетт Стёвельбек, Бирте Нойманн, Пав Хенриксон, Йеспер Ломанн, Бодиль Ёргенсон.

Расходы на создание кино оцениваются в 5500000.В то время как во всем мире собрано 9,629,826 долларов. Производство стран Дания и Швеция. Месть — имеет достойный рейтинг, более 7 баллов из 10, обязательно посмотрите, если еще не успели. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 16 лет.
Популярное кино прямо сейчас
2014-2024 © FilmNavi.ru — ваш навигатор в мире кинематографа.