Город без солнца (2005)

Тоска, безвыходность, отсутствие ориентиров, да. Ну, и юность, конечно. Возможность посмотреть на альтернативную частную историю.

О фильме. Первая плоскость — чернушная. Заваленные мусором улицы после очередного всегородского празднования Алых парусов, облезлые заплесневелые стены коммуналки, пыльный запах реквезиторской, безнадежная жизнь самовзрощенных артистов.

Назовем эту плоскость усилительной. Тех, кто ненавидит Петербург, она отвратит от этого города еще больше. Впечатлительных же провинциалов возьмет за галстук и втянет в эту болотную метрополию без всякой жалости.

Вторая плоскость. Моралите. Ненавязчивая сцена беседы героев со служителем храма вроде бы очерчивает то, чем могут успокоиться приверженцы историй со смыслом. Вот человек-наркоман, пришел к вере, и ему помогло. Отлично. Только в этом фильме не помогло. Позвонили в колокол, выслушали от старца бестелесную очевидность, описывающую в одной фразе предыдущие сорок минут фильма и всё, ступайте. Плоскость эта обманчивая, отражает не то направление.

Третья плоскость. Ген города. Тем, кто пробился через чернуху и кривые указатели, фильм расскажет о поселенцах, счастливых каторжниках, коим дарован летний месяц сумасшествия и остальное время, чтобы пребывать в себе, играть спектакли, читать самосвалы книг, писать никому непродаваемые картины. Эти люди не имеют цели на 10, 5 и на сколько бы ни было лет. Они плывут в серой мгле на кораблях нереализованных возможностей и вместо балласта сбрасывают в воду свои многочисленные таланты. В них есть ген счастья пребывания в городе без солнца: там, где все чахнут, они получают эстетическое удовольствие. Они передают этот ген по наследству. Их дети, отложив kindle достают из рюкзака бумажных Трех товарищей, а в бар заходят потому, что там можно посидеть одному.

Резюме: при боязни чернухи — фильм в игнор. Поиск морали — тоже мимо.

Смотреть, если хочешь понять, что вроде еще не все потеряно и со дна еще могут постучать. А еще, если глаз замылился смотреть американские продуманные до цвета катошек на носках сериалы.

P.S.

Ляпы со географией оставим на совести режиссера. Оператор бы не склеил по своей воле, я надеюсь, ДК Связи на Мойке с домом-утюгом на Фонтанке. Почему так часто плюют на расположение улиц и логичность маршрутов?

Я уверена, что многие люди задавали себе такой вопрос. А некоторые люди с пеленок знали, что это, и какую роль свобода играет в жизни. Именно такими людьми, я думаю, и являются Алекс и Люси. То обстоятельство, что они потеряли родителей, лишило их веры в привязанность, чувства необходимости поддержки. Поэтому свобода для этих героев — это свобода от всех. Единственное различие между «свободами» Алекса и Люси состоит в том, что у Люси появился шанс.

На своем пути Люси встретила другую «свободу», «свободу» Егора. Для него смысл этого слова состоит в чем-то материальном, скорее в реальном, привязанном к чему-то. В случае инженера к работе. Егор — это инженер, Люси — клоун. Но несмотря на то, что, на перевый взгляд, это две разных личности, две разных «свободы», они являются продолжением друг друга. И чем ближе к друг другу они, тем с большей силой рушатся их миры, становясь одним.

Алекс, к сожалению не получил такого шанса, шанса что-то изменить, узнать другую «свободу». После его смерти об этом говорит Карина, найдя фотографии: «Оказывается, Алекс фотографировал в цвете…»

Замчателен момент осуществления мечты режиссера Семена! Это как бы момент слияния двух понятий свободы в одно, во что-то бесконечное, спасительное, любящее…

Признаться честно, я не нашла отрицательных моментов в этом фильме. И это не потому что восхищение затмило мне глаза. Просто я действительно их не вижу. Прокручивая фильм в голове, вспоминая свои ощущения, я не нахажу ничего неприятного. И даже игра Максима Аверина не кажется мне пустой. Это его роль, он играет человека далекого от мечты, от творчества, от чувств. По-моему Максим Викторович справился, образ удался на все 100%!

Актерская игра Юлии Мавриной действительно восхищает. А сил для этой роли, я думаю, потребовалось не мало… Великолепно! Тоже могу сказать об игре Сергея Безрукова. Ни грамма фальши. Вообще каждый актер в этом фильме сыграл на уровне, благодаря чему веришь… веришь в спасение.

«Человек, обладающий верой, приближается к совершенству, именно вера и совершенствует его»

М. Дрюон

10 из 10

«Здесь живут дома-колодцы, и не знают, что есть солнце в облаках»

Э. Шклярский

Один из самых любимых фильмов. Почему? Наверное, это называется словом «атмосфера».

Никогда не любила Юлию Маврину, и, признаться, впервые в этом фильме увидела Максима Аверина. После этого фильма даже не хочется смотреть сериалы с их участием. Чтобы ненароком не испортить впечатление.

На первый взгляд кино может показаться мрачным. Но только на первый. Это фильм о надежде. Недаром исполнитель роли театрального режиссера говорит: «Это только так кажется, что нет выхода».

Безруков не в главной роли. И это хорошо. В главной роли я бы написала Город.

Достойный внимания саундтрек.

Момент: голуби, не желающие вылетать из открытой голубятни на свободу. И по настоящему тронувшая меня фраза: «Оказывается, Алекс фотографировал в цвете».

Фильм не только про наркотики. Он про надежду в принципе.

10 из 10

Меня удивляют те люди, которые восхищаются Безруковым вообще и в данной картине в частности, и считают его главным героем или что вокруг него крутится фильм (или думают было бы хорошо чтобы так). Как оценить нечто серое, шаблонное и бытовое с претензией изобразить гениальность? Как оценить актера с лицом в маске актера? — Меня в этой картине радует, как Безруков вписался в концепцию фильма, изобразив в лице Алекса вырождение духовного мира — образ Алекса я вижу скорее как совокупность поз, а не как действующее живое лицо; он бледен, однозначен, предсказуем, уходит в небытие (как и было предписано), олицетворяет фатальность. Наиболее всего он интересен уже «после» фильма — на фоне титров слева сменяются различные фотографии Алекса, его выражение лица интересно и смотрится очень свежо — не так, как «при жизни»; его «last perfomance» удался…

В этом фильме нет главного героя, так как кто будет «назначен» главным героем, зависит от точки зрения на фильм. Нет яркой звезды, стягивающего центра внимания. Главным стержнем является тема любви, мечты, перерождения жизни — и спасения. Картина метафизична и романтична, и герои превращаются в символы каких-то процессов. Егор становится метафорой любви — он меняет свои взгляды, планы, образ жизни, привычки — все это может произойти с человеком, ведь состояние любви воздействует в первую очередь на мыслительные структуры, влияющие на все остальное. Мне нравится, что фильм обращает внимание на этот аспект; лозунгом фильма могла бы стать фраза: «У каждого человека есть шанс быть для другого спасителем». В картине это происходит очень легко, практически без внутренней борьбы для Егора, мы не видим сопротивления среды; безболезненное разотождествление со средой — это чудо! Чудесная сказочность фильма, добрая атмосфера делают его похожим на некоторые фильмы Э. Рязанова («Небеса обетованные») или другие советские фильмы. Главное столкновение «старого» и «нового» мира — мира «наркотического перфоманса» — как отблеск вещей, составляющих душу общества потребителей — проходит через коллизии души и тела Люси; она проходит сквозь муку ломки к достойным отношениям мужчины и женщины. Люси проходит через физическую муку и отрывается от старого; Егор проживает происходящее с ней и обретает способность проживания жизни, и уходит от образа жизни робота, от фатальных последствий «социального успеха»…

Думаю самое главное в этом фильме для меня это та неповторимая атмосфера «нашего» кино которая особенно ярко просматривается в кинокартинах не очень попсовых и избитых. Тут дело не в бюджете и популярных жанровых ходах, тут главное игра актеров, а еще атмосферность (она наверное даже берет вверх над всем остальным) даже человеку никогда не бывавшему в Питере захочется туда попасть и побродить по его загадочным улочкам-город поэтов, художников, музыкантов о людях творчества, о том как большинство из них в это общество не вписываються-вечные изгои. Атмосфера + необычные, самобытные люди я бы даже сказал люди = кино с большой буквы о котором хочется писать отзывы и обсуждать. Драма о наркотиках уходит сразу куда-то на второй план. Безусловно минусы наверное есть но о них даже как то не хочется писать.

Из всего нового русского кино этот фильм, по моему скромному мнению, один из самых удачных. Хоть я и не люблю тему наркотиков в кино. Вот режиссёрская работа, как всегда немного подкачала. И Безруков в главной роли… Они бы ещё Харатьяна пригласили….

Этот фильм не претендует на высокоинтеллектуальное кино, он, скорее, более интересен с точки зрения эстетики. Это не очередное (какое уже по счёту) кино о вреде наркотиков. А в самом названии кроется противопоставление знаменитой утопии — Город солнца (о котором ещё в Грузе 200 упоминалось). Просто хорошее кино о том, как люди меняются, находясь в состоянии любви.

Просто хорошее кино о Питере, городе без солнца, это уж точно.

7,5 из 10

Один человек посоветовал посмотреть. Как раз после ссоры с этим человеком, на сл. день я посмотрела этот фильм. С первых секунд поняла, это — шикарнейший фильм.

Являясь творческой личностью и также сталкиваясь с проблемой наркотиков, меня эта кинокартина впечатлила.

Актеры сыграли свои роли просто на 5. Сергей Безруков — великолепен. Впрочем, он играет все свои роли на «ура». Его сестра Люси, Юля Маврина, отлично передала образ и внутренний мир художницы-наркоманки. Сама идея фильма — мне очень понравилась. А Питер показали во всей своей красе. Проблема наркотиков — раскрыта хорошо и правильно передана.

Ничего лишнего. Ничего занудного.

Я каждый раз пересматриваю этот фильм с восхищением и упоением. Не надоедает!

p.s. концовка фильма — тонкая грань между реальностью и миром желаний!

Желаю приятного просмотра тем, кто решил посмотреть сию картину)

Питер… город, которого нет. Город без солнца…

10 из 10

Начинаю писать отзыв — светит солнце.

Фильм очень неоднозначный. Он определенно не для всех, но лично мне понравился. Все, на что он опирается, сделано со вкусом и очень профессионально: игра актеров, интересный сюжет, осмысленные диалоги и, несомненно, прекрасные декорации, которые тщательно создавались самыми знаменитыми архитекторами в течение более 300 лет.

Завязка истории проста. Удачливый инженер табачного завода Егор чуть было не сбил машиной девушку в смешной и нелепой шапке. Найдя эту девушку потом, он попадает в ее окружение. Он, со своими современными, материалистическими взглядами на жизнь оказывается в компании людей творческих, мечтающих о свободе, которую находят лишь при помощи наркотиков.

Это конечно не «Реквием по мечте», но вполне достойное кино о проблемах наркомании. И если в фильме Аронофски эта проблема показана для молодежи в целом, то здесь более узко берется сообщество художников, фотографов, актеров, одним словом — людей искусства. Многие из них подвержены таким настроениям, и показано все очень достоверно. Много писать смысла нет, посмотрите — и вы все поймете сами, понравиться вам или нет, но вы поймете.

Поставлю не высшую оценку по одной причине — вместо Безрукова мог быть кто угодно, фильм бы от этого ничего не потерял. Все остальное на уровне.

Дописала отзыв — пошел дождь…

8 из 10

Возможно многие, привыкшие (частенько, вполне заслуженно) ругать «новое русское кино», наморщат лоб и воскликнут: «Ну вот, отечественное хиленькое подобие «На игле», «Реквиема по мечте» и т. д. и т. п.! Как обычно — полная хрень!» Я же, нередко примыкающий к стройным рядам ненавистников современных российских фильмов, на этот раз не могу ни признать, что лента реально зацепила.

Несмотря на явную «героиновую» тематику, красной чертой проходящую через все повествование, «Город без солнца» — фильм из другой обоймы. Это не социальная наркодрама о том, что «ширяться — плохо», а своеобразная театрализованная притча о свободе и смерти. Нравоучительный общественный подтекст, куда ярче и удачнее выраженный в знаменитых лентах о наркомании, здесь затмевается интересными депрессивно-одухотворяющими рассуждениями о счастье. Причем мрачную сторону этого самого счастья олицетворяет герой Сергея Безрукова, а блаженно-позитивную — персонаж Семена Фурмана. И именно эти, вроде как второплановых по отношению к истории лица, на самом деле являются главными героями «Города без солнца». Один — это Надежда (то есть Жизнь), другой же — Безысходность (то есть Смерть).

Смотреть фильм стоит в первую очередь поклонникам арт-хаусных постановок, а также ценителям драматического таланта вышеназванных артистов. Всем остальным — при условии интереса к «наркоманской» тематике в кино, и при отсутствии жгучего желания поиздеваться над скромной драмой по отношению к легендарным «трейнспоттинговым» трагедиям.

P.S. Честно говоря, не помню такого фильма, где родной и любимый современный Петербург представал предо мной таким холодным, безжизненным и беспощадным городом…

Фильм хорош. Превосходен. Егор сначала отталкивает потом очаровывает и влюбляет в себя. Алекс — наооборот. Люси сыграла так натурально, что хочется кричать от ужаса и плакать от восторга.

Крепкая работа, советую посмотреть всем. Фильм надо понять, нельзя делать поспешных выводов… Кино для особого настроения — главное не упустить момент!

10 из 10