Прожить жизнь с Пикассо (1996)

Франция

середина XX века

Пабло Пикассо /Энтони Хопкинс/ - известный художник, не отличающийся верностью, с заметно выраженным эгоцентризмом

Франсуаза Жило /Наташа Макэлхоун/ - начинающая художница, одна из возлюбленных Пикассо

Дора Маар /Джулиана Мур/ - фотограф, предыдущая пассия Пикассо – предшественница Франсуазы

Мария-Тереза Вальтер /Сюзанна Харкер/ - одна из постоянных женщин Пикассо, мать его дочери, искренне уверенная в том, что является его единственной настоящей любовью

Фильм ведётся от лица Франсуазы, его точное название «Выживая с Пикассо», и, на мой взгляд, оно более точно показывает суть картины. Перед нами предстаёт совершеннейший деспот, эгоист чистейшей воды и мужчина, который не вызывает совершенно никакой симпатии, как человек. Как художника я его тоже не могу оценить, потому что не люблю этот стиль живописи. Потому смотрела на образ, показанный в фильме, исключительно с жизненной точки зрения и была, честно говоря, в ужасе.

Откуда такое чувство величия? Почему человек совершенно спокойно причиняет боль своим женщинам? Знакомит их друг с другом, не скрывает связей на стороне, открыто приходит и говорит: вот, я теперь с ней живу, всё, пока, скажи моей новой девочке, что у нас с тобой всё кончено. Моему уму это не постижимо, вызывало отторжение и неприязнь. Не говоря уже о том, что и в быту это не опора, а нечто никчёмное.

К слову, «выживая» тут подходит ещё и в чисто бытовом контексте. Пикассо не давал денег на обустройство быта, не давал денег на своих детей Франсуазе. Она была вынуждена продавать свои картины /помимо творческих порывов/, чтобы купить им всё необходимое – от еды до одежды. И продолжала с ним жить. Как и все женщины до и после. Откуда такое ослепление? Неужели все эти женщины представляют собой хрестоматийные образы жертвенности?

Очень неприятно, честно говоря, было наблюдать за тем, как женщины Пикассо буквально убивали свои личности ради вот этого, с позволения сказать, мужчины. Я понимаю /читала об этом/ о тяге к «гению», об ослеплении величием таланта и исключительности /коим лично я Пабло не считаю, но кто я такая…/ Но чтобы вот настолько? Мазохизм чистой воды. И непередаваемая глупость. У каждой явно проблемы психиатрического спектра.

В общем, сама личность художника здесь показана таким образом, что мне неприятна. Впрочем, многие творческие люди были в жизни тиранами. Однако почему-то именно эта история меня задела. Возможно, потому что красной нитью здесь показана необоснованная женская жертвенность, подчинение и растворение, потеря достоинства и самоунижение. Мне это вообще претит.

Сам же фильм снят отлично, повороты сюжета интересны и эмоции, как уже поняли из отзыва, неподдельны. Хопкинс и внешне похож на Пикассо, и сыграл его живо. Потому фильм рекомендую, конечно.

Этой картиной я завершила знакомство с творчеством Джеймса Айвори. Подвожу итог этому долгому пути своим небольшим кинорейтингом:

• Лучший фильм Айвори, который хочу пересмотреть ещё раз /оценка 10/: «Морис», /1987/

• Чудесные фильмы, которые помогли и отдохнуть, и задуматься заставили /оценка 8/: «Безумная вечеринка», /1975/, «Мистер и миссис Бридж», /1990/, «Говардс-Энд», /1991/, «Прожить жизнь с Пикассо», /1996/, «Белая графиня», /2005/

• Просто хорошие фильмы, при просмотре которых получила удовольствие /оценка 7/: «Роузленд», /1977/, Европейцы /1979/, «Квартет/, /1981/, «Комната с видом», /1985/, «На исходе дня», /1995/, «Джефферсон в Париже», /1995/

• Вроде бы и не плохие фильмы, но не особо зашедшие, оставившие равнодушной /оценка 6 и 5/: «Бостонцы», /1984/, «»Рабы Нью-Йорка», /1989/, «Дочь солдата никогда не плачет», /1998/, «Золотая чаша», /2000/, «Развод», /2003/, «Город финального назначения», /2009/

• Совсем не впечатливший фильм, с которым не советую знакомиться, дабы не разочароваться в режиссёре /оценка 4/: «Бомбейское кино», /1970/

Энтони Хопкинс в очередной раз полностью преобразился, изменился до неузнаваемости и стал… Пикассо. Он научился двигаться как Пикассо, мыслить как Пикассо, жить как Пикассо. И перед нами предстал пожилой, но неуемный, жадный до жизни, катастрофически творческий гений с причудами и страстями.

А видим мы его глазами одной, но не ни в коем случае не очередной его женщины, Француазы. Она его сознательно выбрала, сознательно завела с ним детей, и сознательно его покинула. Конечно же она попала под обаяние и влать великого Пикассо, но она была не его рабой, а рабой своей любви к нему. А пришло время и она смогла простится и осталась особенной женщиной в его жизни.

Глазами же Франсуазы мы видим всех остальных женщин художника, которые как бабочки на огонь, слетались к нему. И падали на землю опалив крылья. Ни одна из них не смогла пережить жизнь с Пикассо без ущерба для себя. Франсуаза же, напрочь лишенная чувства собственности, смогла абстрагироваться от него и не потерять себя и стать еще сильнее, и даже стать ножом на полотне своего великого мужа, отрубившим петушку, которым он изобразил себя, голову. Смогла сделать невозможное, немного изменить самого Пикассо.

Хопкинс как всегда великолепен. Наташа Мак Элхоун в роли Француазы очень мила. А творческая атмосфера мастерской гения, воссозданная Джеймсом Айвори, такая притягательная. А всех этих женщин Пикассо жаль конечно, но они стали жертвой собственных амбиций. Приватизировать гения нельзя. Гений сияет для всех.

Сразу дам маленький совет. Если Вы много знаете о жизни Пикассо, то этот фильм смотреть уж точно не стоит. Он предназначен для тех, кто знаком с творчеством Пабло так же плохо, как и я… Может быть именно поэтому я ставлю высокую оценку, но обо всем по порядку.

Фильм не является биографией художника в полном смысле этого слова. Скорее всего это хроника его любовных похождений, иллюстрация судеб женщин художника, его детей и близких. Можно даже сказать, что сам Пабло здесь далеко не на первом месте. Он лишь то связующее звено, которое объединяет всех этих людей.

Каким в фильме предстает гениальный художник? Бодрый, взбалмошный дедуган, большой любитель красивых женщин. Как и у всех гениев у него свои причуды и прихоти, а выполняют их его собственные жены. Это они встают посреди ночи, чтобы натопить дровами мастерскую художника — гений любил работать в тепле…

Каждая новая женщина Пикассо ревнует его ко всем предыдущим, думая, что она та единственная с которой он обретет покой и семейное счастье. Ан не тут то было! Жёны меняются, дети рождаются, а Пабло все так же молод душой.

Фильм снят не линейно, а своеобразными временными мазками, пятнами. Из них и вырисовывается общее полотно отношений художника с женщинами. Посмотрев фильм, каждый наверное задастся вопросом, а как же можно было терпеть этого вредного, избалованного и развратного старикана? Ответ на мой взгляд прост. Ведь рядом с гением и сам поневоле становишся причастным к его полотнам. Конечно, ведь мэтру всегда нужна была свежая муза.

В роль художника блестяще вписался сэр Энтони Хопкинс. Хотел бы отметить, что ему всегда удавались биографические фильмы. Диктатор, гонщик, а вот теперь художник. Игра Энтони в «Пикассо» живая, богатая эмоциями, мимикой. Он прекрасно изобразил нестабильную творческую натуру Пабло. Веселость и юношеский задор молниеносно сменяются приступами гнева и потоком оскорблений. В этом он весь — Пикассо.

И в конце одна маленькая деталь. На мой взгляд, куда более оригинальным был бы точный перевод названия. «Surviving Picasso» это не «Прожить жизнь с Пикассо», а «Выжить с Пикассо». По моему это куда более точно отражает содержание фильма. Ну что ж поделать, такова воля прокатчиков.

9 из 10