Барака (1992)

«Барака» — один из самых красивых документальных фильмов в истории кинематографа. В частности именно поэтому в 2008 году была проведена полная реставрация картины. Благодаря этому, фильм 1992 года выглядит так, словно был снят вчера. Качество изображения дает в полной мере возможность насладиться удивительными красотами природы, сказочной архитектурой и техническим прогрессом человечества. «Барака» снималась в 24 странах мира, а если попытаться сосчитать все локации, то их окажется куда больше сотни.

Кроме того, «Барака» не просто завораживающее зрелище для любителей путешествий или же фанатов виртуозного монтажа и выдающейся операторской работы, но и этакое философское эссе, заставляющее задуматься зрителя о разрушительной сущности человека и его месте в мире. Само же слово «барака» в переводе с арабского языка на русский означает «благословение», «благодать», «небесный дар», а в суфизме, и вовсе — «дыхание жизни».

Режиссером, оператором и одним из сценаристов этого необыкновенного фильма выступил Рон Фрике, до этого сотрудничавший с первооткрывателем подобного жанра кинематографа режиссёром Годфри Реджо над известной картиной «Кояанискатси». Скорее всего, не будь «Кояанискатси», где Фрике был оператором и одним из сценаристов, не было бы и «Бараки». И в какой-то степени «Бараку» можно назвать вторичной. Тем не менее, на мой взгляд, картины такого рода, где самое главное зависит от визуального изображения, должны и режиссироваться самими операторами. К тому же Рон Фрике для создания этого фильма чуть ли не сам мастерил специальную камеру и всевозможное программное обеспечение для съемок удивительных, растянутых по времени кадров. Кстати, совсем недавно Американское общество кинооператоров в честь своего 100-летия составило список из сотни самых знаковых для киноиндустрии фильмов, в котором оказалась именно «Барака».

Ко всему прочему нужно упомянуть и нашего с вами великого соотечественника, Дзигу Вертова и его документальную работу «Человек с киноаппаратом», которая весьма высоко ценится на западе и частенько входит в различные списки выдающихся фильмов, и, которая, безусловно, повлияла на творчество самого Годфри Реджо. Дзига Вертов и его брат, оператор Михаил Кауфман были одними из первых, кто в 20-е годы прошлого века пытался запечатлеть на пленку кинокамеры окружающую действительность без использования сценария, актеров и декораций — застать врасплох саму жизнь. Создать кино-симфонию.

У Рона Фрике получилось создать необычайно увлекательный фильм, несмотря на то, что в нем нет ни единого слова. Лишь музыка, да изображение. Причем то, как Фрике рифмует некоторые кадры друг с другом (например, работу заводов, конвейеров, птицефабрик с нескончаемой толпой пассажиров подземки или желтыми Нью-Йоркскими такси), заставляет прилипнуть к экрану на все полтора часа хронометража.

9 из 10

В этом фильме совсем нет слов. Совсем. Только музыка и песни различных племён, живущих в отдалённых уголках нашего мира. Этот фильм очень напомнила мне фильм Янна Артюс-Бертрана «Человек». По атмосфере, наверное. Но всё же есть одна разница. Что, конечно, моё сугубо субъективное мнение. «Человек» нацелен на рассказ о разных абсолютно людях, у которых у каждого своя жизнь. «Барака» же показывает всё наше сходство. Ход с отсутствием слов необычен, но понятен. На одном сайте в комментариях я прочитала фразу «Собственные мысли и есть озвучка.» Так и есть. Во время просмотра появляются новые мысли, которые сменяются одна другой.

Концепция.

Да, именно концепция. Я считаю, что в документальных фильмах именно концепция, а не сюжет по большей части. Нам показывают пейзажи и жизнь людей в очень далёких от нас странах в сопровождении музыки, напоминающей какие — то индейские мотивы и мотивы различных племён.

Какие же мысли приходят во время просмотра? Всем разные, наверное. Я думала о том, насколько мы — люди — разные, но в то же время, как мы похожи вне зависимости от того, где мы живём и чем занимаемся. Я думала о том, как красива наша планета. В моменты, когда показывали различные племена, я думала о том, как они там живут вдали от прогресса и цивилизации. Знают ли о том, как далеко ушли человеческие достижения. В фильме была ускоренная съёмка того, сколько людей переходит через один и тот же переход, и я подумала, что люди словно муравьи, город словно муравейник. А ещё у меня появилась мысль о том, что мы считаем эти страны находящимися в отдалённых уголках, но, скорее всего, они также думают о нас.

Думаю, всем стоит посмотреть, хотя бы для того чтобы расслабиться и просто подумать.

7 из 10

Из описания к фильму:

«Мир глазами двадцатилетней давности. Мир, который уже остался в прошлом».

А вот и нет. Мир не так уж и сильно изменился. Можно сказать, практически остался тем же. В фильме можно узнать те места, где бывал. И что, сильно что-то изменилось?

Изменилось совсем другое:

Изменился взгляд оператора. Изменилось качество плёнки, ага, теперь снимают сразу на цифру. Изменилось музыкальное сопровождение. Изменился темп повествования. Изменилось ожидаемое количество информации на секунду времени.

Изменился зритель и изменил под себя оператора.

Но мир-то ведь остался прежним. Человеческая жизнь слишком мала и ничтожна в сравнении с миром. Как искры, жизнь где-то вспыхивает, проносится и затухает, и вспыхивает где-то в другом месте.

Давно как-то зашли в музей Альфонса Мухи — вот перед тобой полотна великого художника, который жил когда-то, творил, и его уже нет. После того, как вышли, подумал: «блин, как здорово, что сегодня идём на концерт Depeche Mode, что можем ещё увидеть, как вживую создаётся любимая музыка, а через 50 или может 20 лет люди этого уже не увидят никогда!»

Мир стоит того, чтобы его увидеть. Да, и если бы не было человека, вы подумайте, какой тогда смысл в мире, красоту которого никто не увидит, не восхитится величием?

Фильм показал лишь маленький срез своего времени, больше рассказав о зрителе 24 летней давности, чем о мире.

Режиссёр Рон Фрике работал когда-то оператором на съёмках документального фильма Годфри Реджио ‘’Кояанискатси’’, вышедшем в далёком 1983 году. Его новую работу ‘’Барака’’ трудно не начать отождествлять с ‘’Кояанискатси’’. Всё те же кадры, всё та же демонстрация потоков людей, спешащих на работу и по срочным делам, безобразное отношение человека к природе, летящие над горами облака, панорамные пейзажи, образование волн, наскальная живопись и всё прочее в таком же духе. В ‘’Барака’’ География съёмок обширная. Создатели картины побывали в двадцати четырёх странах и потратили немало времени на съёмки и монтаж фильма. Конечно, прежде чем смотреть ‘’Барака’’, желательно ознакомится с картиной Годфри Реджио ‘’Кояанискатси’’. Реджио — человек, который не может не заставить относиться к нему с уважением. Ушёл в четырнадцатилетнем возрасте в монастырь. И проведя там, будучи монахом, последующие четырнадцать лет в молитвах и безмолвии, вернулся и, окунувшись в творчество, загорелся идеей снять фильм в новом стиле.

Разница по времени между двумя фильмами всё-таки десять лет. Естественно, что картинка в работе Рона Фрике лучше и покачественней в плане цветопередачи, но не в этом суть. Различия между ‘’Кояанискатси’’ и ‘’Баракой’’ есть, но не столь существенные. В принципе, тема, показанная в фильме Фрика, преподносит человека также как и в работе Реджио. А именно как главного на планете Земля. Мчащиеся по дорогам и днём и ночью машины параллельно со звуковым эффектом, напоминающим дыхание, как — бы показывают безостановочное движение, посредством которого мегаполис будто оживает, заставляя зрителя начать сравнивать его с огромным, невидимым и не способным к нападению монстром. Люди, чья многочисленность и мельтешение с высоты многоэтажного дома напоминает муравейник. В других эпизодах городские бездомные кутаются в тряпки, в попытке согреться. Это всё чередуется с эпизодами, в которых совершаются молитвы, обряды и ритуальные танцы африканских племён. Всё смотрится очень красиво.

Можно сказать, что ‘’Барака’’ — не что иное, как продолжатель концепции ‘’Кояанискатси’’, который, в свою очередь является первой частью трилогии ‘’Катси’’. А у ‘’Бараки’’ есть своё продолжение под названием ‘’Самсара’’.

8,2 из 10

Удивительный фильм. С первых же минут зрителя ждет полное погружение в красоты, неоднозначности, противоречивости пейзажей и видеозарисовок, которые режиссер и его команда отсняли в 24 странах мира. Некоторое из увиденного поражает воображение, что-то заставляет задуматься и переосмыслить свои взгляды на тот или иной аспект человеческой жизни, иной пейзаж мотивирует немедленно паковать чемоданы и ехать-ехать в место съемки, дабы воочию, в реальном, так сказать, времени лицезреть эту красоту… Порой проникаешься трепетом от того, что показывают место, где ты уже была, но которое так и не смогла разгадать и куда мечтаешь ещё вернуться… Так было со мной, когда показывали Варанаси, мистический город, пропитанный тайнами так же сильно, как пропитывается одежда сладковатым запахом сжигаемых на гатах усопших…

К сожалению, хоть работа съемочной группы и была титанической, но очень жаль, что достойного материала об одном из моих любимейших городов на планете, Гонг Конге — не достаточно. Гонг Конг очень изменился с 90-х годов, аэропорт перенесли из центра города на окраину, непостижимый Коулун снесли и выстроили на его месте парк… Мне жаль, что я не смогла побывать в Гонг Конге 90-ых и жаль, что в «Бараке» образ этого необычного города тех лет не смогли раскрыть сполна, лишь обрывки образов, визуальные намеки…

Но это лишь один ма-а-аленький недостаток и то, конечно же, я понимаю, очень и очень субъективный. В остальном — фильм шикарен. И шикарен, кстати, не только безупречной операторской работой и превоходным монтажом, но и самой идеей — отсутствием вербального контекста.

Ко всем, кто еще по каким-то причинам не видел фильм, у меня большая просьба — обязательно посмотрите этот минишедевр!

Современный кинематограф нечасто заставляет задуматься о нашей планете, природе, людях, важности сохранения жизни на Земле. Однако фильм Рона Фрике «Барака» — исключение.

На мой взгляд, «Барака» — это, своего рода, фильм-противопоставление, который демонстрирует все грани современного мира, передает контраст между развитой цивилизацией и дикой природой, жуткими коридорами Освенцима и умиротворенностью буддистских храмов, различия культур, традиций, обычаев у людей в разных странах, их отношение к религии, миру, к себе. Возможно, авторы ставили перед собой задачу не только передать красоту и многообразие жизни, но и напомнить зрителям о необходимости сохранить то, чего последующие поколения могут уже не увидеть: чудеса природы, некоторым из которых угрожает опасность навсегда исчезнуть с лица земли, сохранившись лишь в памяти потомков, или измениться до неузнаваемости; завораживающие, и порой довольно странные ритуалы и обряды диких племен. «Барака» призывает остановиться, пересмотреть свои взгляды на жизнь, вспомнить о необходимости жить в гармонии с окружающим миром.

В то же время, «Барака» — это и фильм-сравнение, фильм-сопоставление. Он передает общность всех и всего, существующего на планете, неразрывность и взаимосвязь всего живого. В фильме не произносится ни слова, но каждый кадр говорит сам за себя: сопоставление шумной суматохи мегаполиса и его жителей со спешащими муравьями, потоков машин с огромным водопадом, и один из самых неприятных моментов фильма — цыплят на конвейерной ленте. На мой взгляд, этот момент — тоже, своего рода, аналогия с образом всей нашей жизни, вечным движением в неизвестность.

Вообще, весь фильм показался мне одновременно простым и сложным. В нем почти нет спецэффектов, поэтому мы видим Жизнь такой, какая она есть, людей, которые являются своеобразным олицетворением нас самих. В то же время, трудно вообще называть «Бараку» фильмом, — это, скорее, воплощение всего мира в целом и каждого из нас в отдельности.

Рекомендую прочитать «Знаете ли вы, что…» и добавлю пункт

- Знаете ли вы, что этот фильм буквально первый документальный эко-фильм? Задумайтесь, это 1992 год.

Фильм не стандартный, не совсем документальный. Он затягивает, смотрелся на одном дыхании, словно книга, он и восхищает, и нагоняет страх. Цивилизация с обществом или единая природная система? Кто сильнее? Ответ очевиден. Природа возьмёт верх и пока что человечество не насчёт идти на компромисс с планетой в целом, оно всё больше копает яму себе же. Это отлично показано в фильме он даёт желание унестись отсюда, из четырех стен, на необъятные просторы и вздохнуть свободно. Вне общества.

Смотреть фильм советую одному, без компании, без разговоров, без еды, без света и внешних раздражителей. Вашей компанией станут персонажи фильма, разговор заменит музыка из фильма, еду заменит сюжет, свет не нужен — это лишний раздражитель. Насладитесь наедине этим шедевром. Первым. Первым шедевром в эко-сфере.

10 из 10

Первое и очень важное, что нужно отметить о данной ленте — это не «кино» в принятом смысле этого слова. «Бараку» можно рассматривать как эксперимент изобразительного искусства, как желание авторов запечатлеть сцены окружающего мира в том исключительном виде, в котором они уже никогда не предстанут перед глазами иного человека, как видео-журналистику и своеобразный отчет о пройденной экспедиции. Однако я считаю, что её вообще не следует рассматривать как что-то рациональное или направленное на скрытые смыслы. Бараку не стоит оценивать и предавать анализу. Её нужно созерцать. Дэвид Линч периодически говорит в своих интервью, что его кино не несёт в себе какие-либо первоначально заложенные идеи, а единственно верные смыслы и интерпретации это именно те, которые зритель сам «родит» при просмотре. «Барака» — идеальный пример подобного фундаментального взгляда на видео-искусство.

Второе (прямо вытекающее из первого) — при просмотре этого кино акцентироваться стоит не на собственно видео-ряде и музыке, а на своих ощущениях и эмоциях при просмотре. Рон Фрике нещадно бьёт в самое яблочко эстетических чувств. Стаи фламинго над зеркальной водной гладью, дымящиеся вулканы и заснеженные горные пики идеально гармонизируют с массивными толпами прохожих в азиатских мегаполисах и ритуальными танцами спрятанных от цивилизации народов. Добавьте к этому религиозные святыни всех религий мира, доисторические археологические находки, кадры масштабного производства, переработки отходов, вырубки лесов и заброшенных свалок техники. Здесь есть всё, что впечатляет человека и что его ужасает. Авторы демонстрируют абстрактную картину всего мира, проводя перед зрителем образы всех его условных уголков, независимо от их формальной значимости (от гор до муравьев, от шумных столиц до уединенных келий), что просто не может не заставить почувствовать себя лишь каплей в океане.

Третье и, пожалуй, ключевое. «Барака» выполнена идеально с точки зрения техники и эстетики. Не только «что» делает этот видео-ряд настолько проникновенным и затягивающим, но и «как» это сделано. 1992 год, а команда создателей уже во всю использует «тайм-лапс» и «слоу-моушн» техники, при том не просто ради их наличия, а придавая фильму его собственной атмосферы. Для кого-то это может предстать интересным социально и экологически направленным фильмом, для кого-то — просто интересным и невероятно качественным взглядом в прошлое (становится страшно, если осознать сколько снятых вещей потерпело катастрофические изменения за 23 года после записи). Каждый кадр — совершенен и неоспорим. Трудно представить сколько выдержки и терпения понадобилось команде, что бы снять и смонтировать всё именно так. Звуковая режиссура так же не дает пройти мимо. Завораживающая музыка наряду со звуковыми экспериментами озвучки разных кадров «не родным» звуком, а так же просто неимоверное качество записи придаёт ленте еще большей глубины.

«Барака» — это настоящая медитация, визуальная медитация, позволяющая почувствовать мир и в каком-то смысле осознать себя в нём. Кто-то советует включить субтитры что бы смотреть было интереснее. Нет! Не включайте никаких субтитров и не читайте никаких описаний. Не столь важно где и как она была снята. Она снята на этой планете, а если бы автор смог, я уверен, он снял бы ряд кадров в космосе и на других планетах. Она не о чем конкретно и обо всем одновременно. Смотрите и чувствуйте «Бараку». Чувствуйте себя.

10 из 10

Видели ли вы, как из мертвенной поверхности дремлющего кратера пробивается на свет огненная влага? Как пар, сочащийся из земли, на пути к небесам обращается в облака, чтобы по прошествии многих дней разбиться о вершины горного монолита? Как солнце, укрощенное горизонтом тропических болот, восстает из пучины буйного моря, пробуждая к жизни безлюдное побережье? Видели ли вы утреннее убранство восточных храмов, молчаливую собранность дацанов, древнее спокойствие леса и суетность людских городов? Это — «Барака», фильм, который поражает воображение.

Первые же мгновения приоткрывают для нас двери традиции востока: именно через ее призму должно воспринимать происходящее, именно она — ключ к видению Рона Фрике, режиссера, сценариста, монтажера и оператора картины. Неторопливое повествование проводит нас по эпохам и культурам, граням нашей реальности, устремляется ввысь, расходится по воде кругами. Здесь время и пространство, соединяясь в единой точке, приковывают к себе внимание, все без остатка. Кадр за кадром влечет за собой плавный танец сменяющих друг друга сцен в мир, где важны вдумчивое наблюдение, и концентрация, и покойное созерцание. Музыка — постоянный, но изменчивый спутник этого путешествия, она сопровождает нас всюду: то едва слышна в гомоне уличной толпы, то органично обрамляет изображение, то становится центральной частью композиции. Музыка — стержень ленты, вокруг которого с поразительной точностью собран видеоряд, перечень событий жизни нашей планеты. Событий, свидетелями которых мы были, и тех, что безнадежно ускользнули от взора. В фильме нет места для слов, для действия, для сюжета. Но есть четкое послание: идея, с любовью выношенная и безукоризненно реализованная, авторская попытка поделиться взглядом на скрытое многообразие, которое таит нам привычный мир.

Технические стандарты, соответствующие воплощению задуманного Фрике, оказались столь высоки, что вынудили к изобретению специальной компьютерной системы, для получения нужного эффекта. Подробнее аспекты создания картины возможно изучить в открытых источниках, но это знание в контексте понимания произведения абсолютно ничтожно. Важнее то обстоятельство, что, даже спустя два десятка лет, в визуальном отношении лента все еще актуальна: на протяжении полутора часов кропотливо подобранные в единственно верной последовательности кадры вызывают восторг и поражают воображение зрителя, их выверенность и красота — безупречный выбор автора — близки к совершенству. Ограниченный рамками концепции произведения режиссер использует оригинальные методы для раскрытия собственных идей. Музыкальный ряд, имеющий с одной стороны четкую основу, но меняющийся, исходя из контекста повествования, — с другой, подчеркивает ту или иную сцену, усиливает наше погружение в происходящее. Однако в умелых руках этот простой прием выполняет и другую задачу: оставляя неизменным звучание, режиссер кардинально меняет происходящее на экране, объединяя, отождествляя меж собой не имеющие, как кажется, точек соприкосновения эпизоды. Здесь ритмы ритуальных танцев аборигенов соответствуют динамике мегаполиса, а фон тлеющих полей нефтяных скважин соотносится с мелодией театральных выступлений. На этом — крайне важном для понимания картины — методе основана и нарочитая похожесть в композиции кадров динамичной живой природы, рукотворных памятников человеческой цивилизации, быта и культуры удержавших хотя бы часть своей аутентичности народов мира. Таким сходством автор не просто показывает разнообразие жизни на планете, он объединяет ее под лозунгом: человек — часть природы, и то, что создано им так же относимо к ней, как вековые горные пики или бескрайние пейзажи прерий. Все сущее планеты Земля — едино: таково основное послание фильма.

Так что же такое «Барака»? Сотканный из тысячи тысяч лоскутов-строчек гимн гармонии изменчивого постоянства нашей планеты. Путешествие, которое мало кто из нас решится совершить самостоятельно. Путешествие географическое, культурное, эстетическое, духовное. Путешествие, способное открыть через окружающее великолепие нам нас самих.

Начну с того, что по моему нескромному мнению, Барака – безусловный шедевр кинематографа, неподражаемая авторская работа и один из моих самых любимых фильмов.

Сразу хочу отменить, что это не просто видовой фильм, а много большее, чем рядовая документальная лента. Куда лучше характеризует фильм википедия – это скорее философское эссе, в котором куда больше вопросов, чем утверждений и морализаторства. И художественные средства - блестящий союз операторской работы и музыки, прекрасно обходятся без вербального компонента. Подобная манера не заключает зрителя в рамки авторского высказывания, а позволяет найти большее, задавать себе из раза в раз главные вопросы и возможно, с течением времени, даже получить различные ответы, кто знает. К чему слова, когда мы знаем, как легко они могут ограничить, омертвить блестящую работу.

Имя, которые необходимо запомнить, - Рон Фрике, оператор и режиссер картины. За ним стоит узнаваемая манера, почерк, который выделяет его фильмы на фоне прочего. Барака предшествовали грандиозная картина Годфри Реджио – Кояанискатси 1982 г. (еще одна глыба в своем роде), а также короткометражка Хронос, 1985 г. В этих двух работах разрабатывался тот же творческий метод, что позже был применен и здесь. Оба эти фильма обязательны к просмотру тем, кому, обладая созерцательной натурой, посчастливилось понять Барака. Не буду подробно останавливаться на них, скажу только, что Кояанискатси во многом задает те же вопросы, только с несколько иными акцентами, а концепция Хронос как нельзя лучше отражается в названии.

Фильм был снят широкоформатной камерой (65 мм), а в 2007 году он подвергся уникальной процедуре реставрации и оцифровки. http://en.wikipedia.org/wiki/Baraka_(film) Результат феноменален. Могу вас заверить, что картинка просто вводит в экстаз. Короче говоря, я не пожалел денег на родной блюрей. Кроме того, диск содержит фильм о съемках.

Звуковое сопровождение достойно высшей оценки. Я уверен, что каждый, кто смотрел фильм, запомнил фрагмент, который начинается с груженой повозки, запряженной чахлыми осликами, и в котором звучит известная композиция Dead Can Dance – The Host of Seraphim.

Ведущую интонацию фильма можно обозначить словом «священный». Об этом говорят сами создатели. Потребность в духовной пище, наряду с другими человеческими потребностями, присуща нам как виду. Как это выражается в разных культурах, видоизменяется, растет и угасает. Где та граница, между «старым» мироощущением и «новым»? Что уходит, а что остается? Извечные вопросы. Что есть жизнь в конце концов. Но не только это.

Фильм определенно не для всех. Конечно, чтобы его понять, в него нужно погрузиться, уйти с головой. Но он обладает невероятным магнетизмом и красотой. Обогащает духовно. Фильм – попытка нащупать, уловить нечто первостепенное. Попытка блестящая. Если вы не созерцательная натура, то не беритесь, а то в лучшем случае заснете. Если же это ваше, то фильм запомнится на всю жизнь.

Барака. Документально-постановочная лента снятая в двадцати четырёх странах мира, шести земных континентах и отраженная в неисчислимом количестве небесных светил. Здесь нет диалогов и нет повествования.

Единственный и главный актер здесь — Планета Земля. Она вращается перед зрителем во времени и пространстве со скоростью двадцати четырёх кадров в секунду, а каждая секунда вольна парить здесь танцем собственного настроения.

В одно мгновение камера замирает на ребре утреннего луча в каменной раме полуистлевшего Танзанийского монастыря, в другое кадрами абсурдной мешанины мегаполиса стирает долой привычные понятия «скорости».

Только в «Бараке» взгляд обезьяны сидящей в горячем пруду равен всем глубинам холодного космоса, а танцы аборигенов синхронны движениям леса, черное перестаёт быть черным, а белое раскрывается веером радуг. Легко и ненавязчиво за руку ведут нас от алтаря к мечети и от креста к луне. Желтая роза поэта и астролябия географа, зевок младенца и слепота старика, тень праха и вечность любви…

9 из 10

Слово «Барака» в переводе с арабского означает «благословление», а руководствуясь суфийским учениями — «дыхание жизни». И то, и другое однозначно вписывается в тему фильма.

Фильм Барака — это что-то необычное. Дело вовсе не в том, что отсутствуют актеры, слова, действия — привычные нашему восприятию вещи для кино. Вся необычность этого произведения в его смысле. Ведь нередко встречается фильм, который, можно сказать, бросает упрек зрителю в бессмысленности его жизни и даже ее паразитизме.

Попытаться описать какие-то кадры из фильма — было бы глупой и недостойной затеей. Но я с самой большой уверенностью, которую могу себе позволить, заявляю — смотреть надо безоговорочно.

Вся суть вот этого вот визуального повествования, выражается общим смыслом сравнения того, как люди носятся, словно мухи на белом сияющим рафинаде и как величественна, неподражаема природа во всем своем взаимодействии и согласованности. Человек показан великим, великим в своей ничтожности при попытке создать что-то такое, что смогло бы поспорить с этим неоспоримым гением всего живого. И все его попытки весьма обдуманны и причесанны со вкусом, но пропитаны излишним эгоизмом и оттого не вписываются в целостную гармонию окружающего ландшафта.

Режиссер Рон Фрике, такую картину снимает не в первый раз (до этого были картины Chronos (1985) и Sacred Site (1986), а ещё ранее — в «Коянискацци») и мастерство передачи отточено немыслимым образом. Изображение затягивает в повествование, которое в несоизмеримых пропорциях информативнее любого другого фильма с актерами и диалогами. Музыка передает настроение, в отдельных моментах, настолько живое, что мгновенно осознаешь глубину своего распада и низости перед природой. Каждый момент, каждый кадр работает на эту идею и гармоническая целостность это кино, еще раз подтверждает его статус гениальности и высшей формы искусства.

Этот фильм затронет ваши самые сокровеннейшие изгибы сердца и заставит задуматься о природе своих действий.

10 из 10

В «Бараке» нет слов. В «Бараке» длинные, медленные кадры. Эти кадры дают возможность обдумать то, что ты видишь, в отличие от других фильмов. «Бараку» вообще нельзя назвать фильмом. Выгляни в окно — и ты увидишь тот же «фильм». «Барака» — это трансляция мира.

Казалось бы, каким-то сценам можно было уделить меньше времени, а какие-то — не показывать вовсе. Но как? Как можно? Все это — неотъемлемая часть нашей жизни. Это наш мир. Все это: монументальное, мгновенное, вечное, хрупкое.

Смотря этот фильм, я размышляла о многом. «Почему люди, считая себя великими, разрушают планету, которая так добра к ним?». «Почему мы не замечаем той красоты, которая окружает нас? Мы воздвигаем стены проблем и сами пытаемся вырваться из них». Я думала о себе — я живу пару десятков лет, и еще, быть может, проживу столько же, может, больше. А природа вокруг меня будет неизменной тысячи лет. Мне стыдно за свою ничтожность перед Вселенной. Стыдно за свою мелочность, за свои надуманные трудности, за рамки, в которые я добровольно себя загоняю. Но я часть этого удивительного мира, наполненного такой красотой, такими чудесами, которые нам показывает «Барака». Даже не показывает, а тихонько напоминает об их существовании.

«Барака» не заставляет думать. «Барака» дает вечность на размышления.

10 из 10

Обнажать все ступени сегодняшней людской жизни, и так плавно переходя с одной на другую, это заслуживает открытых ртов, скажу я вам. Ron Fricke показал мир, который поймет каждый, и именно по своему, и именно так, как он может. Для недалекого неандертальца из глубинки он будет самым скучным на свете, а для старика читающего древние рукописи просто пустым занятием. Красота, гармония, и просто люди. Он так искусно смог показать все наши грани, возможные и мнимые. И глаза всех тех людей будет довольно сложно мне забыть. Он простыми вещами, банальными до невозможности, показал нам нас самих же как олицетворение красоты и силы, и в тот же момент как уродства и бесцельности. Эти завораживающие аналогии, простые и в этот же момент захватывающие личные открытия. Мне кажется просматривая этот фильм в 10-ый раз, любой из нас будет смотреть его как первый.

Какие умные слова сейчас не скажешь, но все же передать эмоции не удастся, поэтому просто садитесь, выключайте свет, и погружайтесь в мир, который у вас уже и так есть, только научитесь ловить его.

И действительно текст бы только испортил этот фильм. Вообще в последнее время такие фильмы тянут: Дом, Океаны, BBC: Планета Земля и сейчас — Барака. Во мне что-то изменилось. Всё же невозможно представить то, что в этих фильмах показывается. Лучше один раз увидеть, чем 100 раз услышать, а лучше всего — увидеть несколько раз! С другой стороны всё равно не только Я но и (если не 100 то 99%) зрителей таких фильмов всё равно продолжат покупать разнообразные дары природы! Но хотя бы если 1% зрителей будет поступать иначе, чем в том случае, если бы не смотрели Бараку, то картину с уверенностью можно считать успешным!

Сначала фильм показался скучным. Ждал «ну когда же прозвучит хоть словечко?». Но постепенно фильм входил в свои русла и уже не хотелось слышать какой-либо текст.

Волей-неволей вспоминается Michael Jackson — Man In The Mirror

As I turn up the collar on

A favorite winter coat

This wind is blowin` my mind

I see the kids in the street

With not enough to eat

Who am I to be blind

Pretending not to see their needs

Я поднял воротник

Своего любимого зимнего пальто -

От этого ветра у меня выносит мозг.

Я вижу детей на улице,

Которым нечего есть…

Кто я такой, чтобы закрывать на это глаза,

Притворяясь, что не замечаю их нужд…

10 из 10

Представьте себе домский собор где-нибудь в Баварии. Вы слышите тихое многоголосие церковного хора, а вслед за ним первые нотки органной музыки, доносящиеся откуда-то сверху. Чудесные звуки, сливаясь и играя, подхватывают вас и уносят куда-то совсем далеко…

Или нет. Лучше закройте глаза и вдохните. Чувствуете запах утра? Солнце еще только коснулось первыми лучами холодной земли, прошлось по росе, игриво коснулось водной глади, разбудило ранних птиц и осветило мир.

А может вы вспомните, как первоклашкой мама вела вас утром в школу? Вокруг большие деревья, шуршащие под ногами листья, бесконечное небо над головой и теплая ладонь мамы. И впереди еще так много времени!

А еще: звездное небо, огонь, музыка, смерть, глаза, смех, ночь… Картины сменяют картины, образы следуют за образами. Слов нет, ибо они не нужны там, где есть чувство и внутреннее понимание. Говорят, что самое главное свое учение Будда передал без слов, просто преподнеся ученику цветок.

«Барака» — цветок, который дарит вам мир. А мир полон всем и человек полон миром. Два главных центра — Мир и Человек. Кажется, что они уже не могут друг без друга. Продолжение мира — в нас, новый виток жизни. Куда она ведет? Чем является? Зачем это все? Кто мы? На эти вопросы нет и не будет ответа. Поэтому остается только созерцать окружающую красоту и уродство, круговорот жизни, как она есть. Без слов. Только музыка и образы. Ничего более.

Такова «Барака» — благодать, дар Божий, благословение (в пер. с персидского). Визуальное или, по-другому, невербальное кино, продолжающее традиции, заложенные серией фильмов «Каци» монаха-отшельника Годфри Реджио. Мощное сочетание замечательной музыки, прекраснейших видов Земли и жизни Человека.

10 из 10

Описать «Бараку» непросто. Да и как описать фильм, на всём протяжении которого тишина так и не будет потревожена ни единым словом? Всё это время перед завороженным зрителем захватывающий визуальный ряд и необыкновенное звуковое сопровождение. «Барака» — это возможность ознакомиться с множеством удивительнейших уголков земного шара, почувствовать их непередаваемую атмосферу, прикоснуться к Тайне, ощутить Невыразимое… Словно калейдоскоп цветных картинок, перед взором зрителя пролетят, как одно мгновенье, неприступные горные выси Гималаев и чудные городские улочки Непала, таинственные леса дикой Африки и бескрайние просторы Австралии… Приближаясь к мистическому, Вы проникнитесь одухотворённой тишиной монастыря дзэн в Японии и увидите иудейские синагоги Израиля, ритуальное кружение суфийских дервишей и неистовые пляски шаманов африканских племён, чтение священных мантр тибетских лам и возвышенную литургию православной церкви.

Нет, «Барака» — это не «Вокруг света», не «В мире животных» и даже не «BBC». Задача фильма — не просто поразить зрителя красотами и неповторимой атмосферой самых различных стран мира, хотя, конечно, и со всем этим фильм справился просто прекрасно. Всё же этот фильм несет в себе нечто большее. «Барака» каждым кадром своим будто бы просит, советует нам… остановиться. Замереть. Хоть ненадолго прекратить этот ежесекундный

безостановочный бег. И тогда, в тишине и спокойствии собственного сердца, мы увидим, наконец, красоту и многообразие Жизни, почувствуем её биение, глубину и наполненность каждой секунды. Будто бы пелена спадает с глаз, и мы впервые можем насладиться каждым мгновением… А ещё это фильм-предостережение, предостережение всем нам. Слишком мало осталось на земле таких мест, где время никуда не спешит, а секунды идут медленнее, и человек чувствует себя причастным к чему-то Высшему, к чему-то большему, чем он сам, где жизнь его наполнена непреходящим значением, смыслом, где ещё жива нераскрытая Тайна, где Чудо ещё возможно.

Фильм противопоставляет современную западную цивилизацию (в самом широком смысле), с её основными атрибутами — макдоналдсами, гамбургерами и кока-колой — первозданной тишине и умиротворению тех немногих уже мест на земном шаре, куда не добралась ещё цивилизация западного человека. Это края, где на первом месте стоят не «общечеловеческие» ценности гуманизма и капиталистической демократии, а вековые традиции и гармония с Природой. Где старость — это скорее мудрость, нежели никчемность и бесполезность. Где смерть принимают как часть Жизни, не пытаясь замаскировать её под слоями грима, или спрятаться от неё, убежать. Где Жизнь, принятая полностью, во всех её проявлениях, — богата в своей чистоте и проста в своей естественности.

P.S. Фильм создан Роном Фрике (Ron Fricke) и Марком Мэджисоном (Mark Magidson), большая часть музыки написана Майклом Штерном (Michael Stearns). Само слово «барака» в переводе с арабского означает «благословение»,«благодать». Съёмки фильма проходили в 24-х странах мира.

@NiMa

Это гениальное и удивительное творение просто пропитано идеей единства всего

человечества. В него заложена истина! Реальная картина мира, хоть и печальная. Но там есть и надежда, путь к гармонии!

Независимо от того, где мы живем, какого цвета наша кожа, на каком языке мы

разговариваем, нас объединяет одно — вера! И то, что все мы люди! Люди, жизнь

которых происходит по одной схеме и ничего не меняется. Все мы, как один работаем на заводах, предприятиях, каждый день выполняя однотонную работу. А время идет, проходят дни, а картина не меняется. Мы как курицы, несущие золотые яйца нашим хозяевам. Но есть чтото, что идет по жизни рядом с нами, это чтото звонит в колокольчик. Но мы не слышим этого звона, не видим реальной картины и мы несчастны. Мы вынуждены рыться по помойкам, торговать собой, чтобы выжить. А в это время сжигается нефть, просто сжигается, уходит в никуда. Богатства земли, которые должны принадлежать всем людям, находятся во власти наших хозяев. А мы воюем друг с другом, убиваем своих братьев, сестер, не понимая, что воюем за эту нефть. В результате этих войн нами уничтожаются ценнейшие артефакты, памятники, культура, нами же созданная.

Но, несмотря на всю эту печальную картину, мы можем все это изменить. Для этого нам нужно очиститься, обратиться к нашему духовному началу и затмение исчезнет. Мы увидим свет. Мы увидим настоящую реальность. Мы поймем, что все мы живем под одним небом (под одной крышей) и нашу планету окутывает один космос, в котором также есть много других похожих, населенных другими цивилизациями, планет.

Четырнадцать месяцев, двадцать четыре страны. Пять человек. Один фильм. Фильм, скрывающий в себе целый мир. В нем нет ни одного слова, ни единого пояснения. Но они и не нужны.

На экране мы видим то, что никогда для нас не существовало. О чем мы не задумывались. Возможно, даже не подозревали.

Этот фильм не о голодных детях Африки, не о красоте природы. Этот фильм о нас с вами. О тебе, обо мне, о каждом. Каким мы привыкли видеть мир вокруг себя? Что является для нас действительно ценными? Кто мы и какая наша роль?

Именно эти вопросы возникают в голове во время просмотра фильма. И с каждой минутой этих вопросов становится все больше.

Выше. Быстрее. Сильнее. Все время куда-то спешим в погоне за эфемерными целями. А в итоге забываем о главном — о самих себе, о близких, о мире вокруг нас. Ведь в нашей жизни есть радости, не зависящие от денег. Мне кажется, мы просто теряем умение созерцать. Стали участником безумной гонки. Вспомни, давно ли ты смотрел в небо? А видел Большую Медведицу?

Это фильм-контраст. Здесь много миров: мир шумных городов, миллиарда машин, метрополитена и усталых людей; мир, куда все это еще не успело добраться, где никто не рвет на себе волосы, если перестал работать интернет или вдруг выключили свет; и самое главное, мир, который обеспечивает нас, жителей шумных городов, мир, работающий на нас и страдающий из-за нас. И самое важное здесь то, что на самом деле это вовсе не разные миры, это один мир — твой, мой, их. И все мы живем друг за счет друга. Только мы по разные стороны одной медали.

Этот фильм тяжело описать. Он не требует кардинально менять свою жизнь. Он словно просит на секунду перестать бежать и спешить. Задуматься. Он показывает нам образ кричащего и корчащегося человека на фоне мегалополиса, как отождествление того, насколько мы сами себя загоняли. Возможно, стоит что-то переосмыслить? Не изменить весь мир целиком. А изменить какую-то часть себя, разобраться, не бежать, теряя на ходу ум и душу, а совершать осознанные поступки? Увидеть, наконец, небо. И Большую Медведицу. И я думаю, что тот, кто еще окончательно не потерял голову, способен на это.

Если вам в руки попали четыре миллиона долларов, то вы можете позволить себе купить дом на Лазурном берегу, или совершить кругосветное путешествие на роскошном лайнере, а потом наслаждаться всю жизнь достатком. Можно купить на аукционе антикварный спортивный кар и держать его в гараже, любуясь обводами и красотой кузова. Можно создать фонд помощи неимущим или построить школу. А можно снять Бараку.

Чтобы создать такой тонкий, словно сшитый из шелка фильм, в котором нет постановочных кадров, нужно держать всю идею в голове изначально, и знать, чего искать, и найти это. И режиссер находил искомое, и фотографировал, снимал, должно быть представляя, как позже будет монтировать получившееся воедино.

Наблюдатель мира побывал в самых разных уголках планеты и показал нам всю красоту, которую только смогла запечатлеть его камера. Будь то Большой каньон, или перенаселенная бразильская фавелла, или берега реки Ганг, или буддистский храм на вершине Гималаев, или огромный кишащий Токио — всюду ловил он кадры, независимо от изображенного прекрасные, которые останутся теперь с человечеством навсегда.

Возможно, когда мы вытопчем последнюю траву на зеленых лугах и когда дорубим последние вековые деревья, Барака останется как учебник по созерцанию мира. Мира, в котором даже беспокойному и глупому человеку есть место среди вечных скал, на берегу огромных морей.

Поэтика Бараки в созерцании. И расслабляющая музыка только способствует погружению в медитацию. Рон Фрик прожил эти кадры, ощутил Гармонию, иначе пленка не была бы настолько пропитана ею. Поживите эти полтора часа гражданином планеты Земля. А когда зрелище закончится, вам захочется вздохнуть. И какое-то щемящее чувство останется в сердце. Ненадолго или на дни, или на годы — не знаю.

10 из 10

Барака — это документальный фильм, по эмоциональной насыщенности превосходящий многие игровые.

В этом фильме все очень размеренно, спокойно, выдержан определенный ритм, благодаря чему довольно сложно оторваться от просмотра, видео затягивает, привлекает и главное, удерживает внимание зрителя.

Гармония картин, звуков и музыки вводят зрителя в некое медитативное состояние. Естественность и простота предстает перед нами как высокое искусство. Культура, религия, природа, история, — всё сливается в единое целое.

Безусловно, завораживает само происходящее перед нашими глазами, если вы, конечно, не частый зритель передач о красотах мира (а я не частый), то действительно потрясает разнообразие картин, людей, культур, природы, ведь ты понимаешь, что все это происходит на твоей Земле, на которой ты каждый день просыпаешься, идешь на работу, по дороге забегая в «Макдоналдс», а вечером включаешь «Камеди клаб», чтобы уснуть в хорошем настроении, а где-то на другом конце Земли в это время сидит вот такая задумчивая обезьянка в гейзере.. . и она по-настоящему прекрасна.

Ты чувствуешь силу природы, ее присутсвие рядом с тобой, вокруг тебя.

Длинные планы, медленные панорамы позволяют зрителю не только видеть, но и чувствовать все то, что на экране.

При съемках городского быта использована ускоренная съемка, соответсвующая его ритму. И здесь уже не духовная баллада, а четкая система.

Фильм воспринимается на эмоциональном уровне, трудно сходу ответить на вопрос» для чего он был снят?», но легко почувствовать, что это по-настоящему красиво.

В какие-то моменты фильм заставляет нас испытывать необычайный интерес, в какие-то — блаженную радость, а в какие-то — тихую скорбь.

Человек предстает перед нашими глазами, как разрушитель и как создатель. Мы видим то, что создало человека, мы видим то, что создал сам человек, и то, что им же безостановочно разрушается.

«Барака» — это своеобразный гимн планете Земля, пускай здесь выбраны, пожалуй, самые красивые ее места, которые вы уже не раз могли видеть в других познавательных фильмах и передачах, но надо отдать должное режиссеру и оператору, потому что снято это, действительно, превосходно.

Первое впечатление после окончания просмотра — расслабление как после посещения йоги. Чудесное немного убаюкивающее сочетание музыки, и съёмки. Сколько бы ни стоила эта камера — то, какие кадры ей сняты, изумительный эффект замедления или наоборот убыстрения, окупают эту цену в полной мере. Рон Фрике несомненно получал удовольствие от самого процесса съёмок и от конечного результата своей деятельности — когда режиссер проникается своим творением оно и выходит соответственно высокого уровня.

«Барака» — это удивительный способ путешествия по самым красивейшим местам нашей планеты, позволяющий увидеть не только красоту нетронутой природы или шумную суетливость большого города, но и красивые, а порой странные ритуалы и обряды разных народов.

Кроме того «Барака» это позыв режиссера присмотреться не только к тому насколько разнится жизнь в городе и вблизи к природе, насколько разные традиции и обычаи у людей в разных странах, их отношение к религии, миру, к себе. Но также «Барака» показывает схожие черты между всеми участниками одного большого нечто под названием «жизнь». Особенно здорово это показано в демонстрации одного из ритуалов племени на контрасте с жизнью в городе: а именно монотонной, похожей на тот же самый ритуал работой на фабрике. Или сравнение течения воды с течением потока машин.

Возможно для кого-то «Барака» так и останется несколько гипнотическим, не несущим особой смысловой нагрузки документальным фильмом, но красота нашей планеты не оставит равнодушным уж точно.

9 из 10