Сукины дети (1990)

СССР; середина 80-х годов XX века

Лёва /Владимир Ильин/ - импульсивный, борющийся за справедливость, инициатор идеи бунта; ревнив, поскольку имеет жену гораздо его красивее и несколько младше

Татьяна /Лариса Удовиченко/ - актриса, жена Лёвы, красивая женщина, пользующаяся своими чарами

Игорь /Александр Абдулов/ - актёр, дамский угодник и признанный ловелас

Андрей Иванович /Евгений Евстигнеев/ - старожил театра, народный артист, в прошлом сидел в тюрьме

Элла Эрнестовна /Лия Ахеджакова/ - жена Андрея Ивановича, актриса, очень переживает за мужа и состояние его здоровья

Елена Константиновна /Нина Шацкая/ - прима театра, красивая и утончённая женщина

Серафима /Татьяна Кравченко/ - молодая актриса, порывистая и грубоватая правдорубка

Пётр Егорович /Владимир Самойлов/ - директор театра, в бывшем актёр, понимает своих подопечных, но и под начальство ему прогинаться приходится

Юрий Михайлович /Леонид Филатов/ - чиновник министерства культуры, решивший, что переломить актёров будет очень просто, и они все отрекутся от своего режиссёра

Анна Кузьминична /Людмила Зайцева/ - сотрудница горкома, сухая бюрократка

Думаю, имя Юрия Любимова известно многим. Этот театральный режиссёр уехал как-то за границу, нелестно отзывался о своём правительстве, за что его лишили гражданства и должности руководителя театра на Таганке. В то время труппа театра его поддержала, но подобного бунта, который показан в фильме, как я поняла, в реальности не было. И уж тем более с таким финалом…

Как вы поняли, картина основана на реальном событии, но многое здесь вымысел. Изнанка актёрской среды всегда интересна была для меня. Здесь показаны обычные люди – с амбициями, с бытовыми проблемами, с любовными драмами… Но при этом они совершенно другие. Я почти готова согласиться со словами героини Зайцевой о том, что актёры – это вроде как и не люди – очень на людей похожи, но не люди. Хотя нет, я-то, конечно, утрирую…

В маленьком мирке творческих людей, где свои проблемы и склоки, одно событие – лишение гражданства руководителя театра, его прилюдное моральное четвертование – заставило всех актёров сплотиться, запереться в театре и объявить голодовку, проявив сплочённость и единство. И себя они называют семьёй. И свои гримёрки и театр домом.

Мне это даже поначалу резало слух – ну это же работа твоя, в смысле «дом». Но актёры это же вроде как и не люди, вы помните… Многие действительно и дома-то почти не бывают, полностью отдаваясь профессии. Правильно ли это? Если сам человек счастлив, то, конечно, правильно. Но я ушла в какие-то дебри…

Фильм очень хорош. Остроумно. Тонко. Яркие персонажи. И, если честно, мне показалось даже злободневным происходящее. Рекомендую, как вы понимаете, очень рекомендую.

Фильм снят на основе реальных событий. Все действия происходят в театре. Главные герои — это актеры. Они узнают, что их режиссер уехал из СССР, из-за этого его отстраняют от руководства театром и лишают гражданства. Далее присылают человека, которые вроде бы «хочет помочь» актерам, но напротив пытается их унизить и сломать. Актеры идут против такого отношения к себе. Они устраивают голодовку. Чем все это закончится?

Главный вопрос, который возникает при просмотре фильма — «На что готовы актеры во имя искусства?» Режиссер Леонид Филатов смог передать эмоции и чувства актеров с помощью фильма «Сукины дети». Для этих людей театр — это дом. Они живут творчеством. Их смысл жизни — искусство. В главных героях происходит борьба. Они задают себе вопросы — «Идти в стаде или идти против, рискуя всем? Важнее спокойная жизнь или жизнь во имя искусства?» Многие выбирают размеренную жизнь, но лишь малая часть людей идет по самому трудному пути. Быть истинным актером — это крест. К сожалению, нет места художнику в обществе. Его презирают и унижают за то, что он живет по-настоящему искренне и за то, что верит в подлинное искусство. Возможно ли понять такое мировоззрение? В фильме показано, что надо верить в себя, несмотря ни на что. Жить искренне и чисто, не предавая то, что по истине любишь.

Актеры готовы были убить себя, но чтобы остался театр.

Я думаю, что этот фильм должен посмотреть каждый человек, что попробовать понять художников, которые вечно поддерживают жизнь в обществе.

Пытался я размышлять и предполагать, что за зритель должен быть, как говорится, априори, у этой картины. Картины если и не выдающейся, то в своем роде раритетной и бесспорно талантливейшей. Пытался я пытался и ничего так и не выпытал. По сути это фильм про актеров и для актеров, либо для тех людей, для кого театральное закулисье есть, как говорится, дом родной. Фильм этот ещё и для диссидентов и бунтарей? В какой-то степени да, но мне кажется, что здесь это не главное. Даже больше того, скорее фильм антидиссидентский. Потому что картина-то скорее развенчивает романтический ореол бунта как такового.

За основу сюжета берется событие, 1984 года, когда режиссер Театра на Таганке Юрий Любимов сделав ряд антипартийных заявлений, был отстранён от управления театром и лишён гражданства. Далее Любимов покидает СССР, как дальнейшие события показывают, временно.

Фильм рассказывает непосредственно о том, как труппа буквально впрягается за любимого режиссера, и дело доходит вплоть до голодовки. В реальности этого не было, но на то он и художественный замысел, способный раскрыть мысли создателя по поводу протеста. Внешне картина типичный диссидентствующий сюжет тех лет. С протестами, голодовкой, жуткими советскими кураторами и всем тем духом уходящего совка, когда любое, более-менее резкое слово, сказанное тогда вслух, воспринималось не иначе как на уровне маленького подвига. При современном рунете и разгуле в нем полит. троллинга всех мастей и уровней, подобное уже воспринимается как натуральный анахронизм. Тем не менее, так действительно было ещё сравнительно недавно и фильм об этом искренне рассказывает.

Сюжет раскрывает бунтующих актеров, как детей. Детей трепетных, глубоко ранимых, мгновенно чувствующих фальшь и привыкших говорить на некоем исключительно своем эзоповом языке жестов и высказываний. Театральная сцена переносится непосредственно в жизнь, она проецируется на неё не только тенью, а в принципе целиком, и уже непонятно, где человек играет, а где живет. В фильме это показано, на мой взгляд, гениально. Зная театральное закулисье, несложно увидеть с первых кадров, что это не некая режиссерская задумка, это действительно сама актерская жизнь, её канва, где человек играя живет, и живя играет.

Великолепный, да просто звездный состав (А. Абдулов, Евстигнеев, братья Ильины, Удовиченко и прочие) заставляет просто припасть к экрану, боясь пропустить всякое слово и жест, не говоря уже об отдельно взятом эпизоде. Фильм замечателен тем, что там всё проиграно-прожито просто с филигранным мастерством. Особенно сей факт бросается, когда нынешний массовый зритель буквально перепичкан, мягко говоря, небрежностью подхода современного, по духу глубоко сериального, российского кино.

О фильме можно говорить бесконечно, т. к. он, как драгоценный камень, имеет множество взятых граней. Это только основная фабула у него имеет политическую начинку, но само произведение-то по сути о межчеловеческих отношениях, о глубине таланта чувствовать боль другого, о том, наконец, насколько я, как говорится, «тварь дрожащая или право имею».

А монолог персонажа писателя Сергея Сергеевича Попова, направленный на актеров, которые ему по детски доверяли, есть просто расстрельный монолог. «Чтобы стать Христом нужна, как минимум идея. Есть у вас идея? (…) Нет, вы не дети… Вы сукины дети», — в сердцах резюмирует писатель, прекрасно понимая, что уничтожает труппу одним своим словом. Вообще, весь монолог писателя, отрывки из которого я здесь процитировал, бьет как выстрел пистолета, когда человек, каким бы бунтарем он себя ни возомнил, способен почувствовать свою ничтожность. Играет писателя Говорухин (как раз времен «Ассы») и получается у него роль исключительно шикарно. В момент произнесения говорухинского монолога ты, как зритель, ловишь себя на двух чувствах, — жалости и досаде. Актеров действительно становит безумно жаль, как заигравшихся детей, но ты в то же время с досадой понимаешь, что жалостью своей ты тут помощник, увы, никакой.

Фильм о человечности, о страсти и боли, о том, что все порывы человека, имеющего целью поиск добра и справедливости, могут закончиться бесславным фиаско. Во-первых потому, что жизнь не только борьба, она ещё по большей части и борьба неблагодарная, потому что это в большинстве случаев борьба, фатально имеющая драматичный финал. А во вторых потому, что если твой бунтарский порыв не подкреплен достаточной зрелостью, трагедия ждет тебя в твоем яростном порыве, как правило неминуемо.

В каком-то плане картину можно считать эпитафией по той системе, которая уже буквально через считанные дни даст течь, а потом и вовсе быстро на глазах у всей страны развалится. Протесты, какие бы они ни были, окажутся абсолютно бессмысленны, и те же актеры в большем своем числе, по крайней мере многие из них, станут челноками с клетчатыми сумками, таксистами, дворниками и т. д. «Протест бессмыслен — выживай!» — ударят 90-е отныне новым и воистину страшным лозунгом. А пока ещё по сюжету середина 80-х, где театральная труппа, мня себя героями, образно говоря «лезет на баррикады», получая взамен личную трагедию и абсолютную никому не нужность.

Что тут ещё скажешь? Фильм прекрасен во всех отношениях. В конце 90-х я шапочно пересекался с Юрием Любимовым, к тому времени уже давно вернувшимся в Россию. В памяти осталась интеллигентная манера ироничного и умного человека. Царствие ему Небесное. Также, как и создателю данной нетленки. Я очень надеюсь, что они это заслужили.

Какую необычайную жажду жизни вселяет этот фильм!

Смотреть «Сукиных детей», по-моему, необходимо каждому: такими яркими, характерными и ну очень правдоподобными образами не грех мешать ту разжеванную муть, которой напичкан современный кинематограф.

Во-первых, все эти герои затягивают своей харизмой в свою суету, свой быт избранных настолько, что всё время сидишь как на иголках.

Во-вторых, все эти лица уже давным-давно сидят в коре головного мозга, будто бы это добрые дальние родственники вот здесь и сейчас у тебя на кухне решают свои проблемы.

В-третьих, неплохо бы напрячь свою извилину и вспомнить контекст времени и немалый подтекст этой ленты, с этим пониманием приходит истинное наслаждение от просмотра: все эти житейские шуточки, экивоки и мимолётный взгляд с оттенком печали растрогали меня до слёз.

В начале я никак не могла поверить, что таких обычных персонажей без какой-либо изюминки действительно играют те самые актёры — настолько низменны их интересы… Интересы Актёров! Да ещё среди других «интеллигентов, да ещё в первом поколении»! Но как бы ни хотелось от них подвигов, они не дрогнут и будут гнуть свою линию обывателя. Сам Филатов — и такая серость, такой канцелярит. А Абдулов и правда дарован лишь оловянными глазами. Удовиченко — кукла… Потихоньку проникаешься этими будничными образами, да ещё как!

10 из 10

за прекрасную ностальгию

Единственный фильм Леонида Филатова в качестве кинорежиссера. В целом, произвел приятное впечатление. В нем нам показаны реально произошедшие события с актерами театра на Таганке, объявившие голодовку с целью восстановления советского гражданства режиссеру Юрию Любимову, только с измененными именами.

Главным достоинством фильма является блестящий подбор актеров. На экране собрано огромное количество образов и все они запоминаются, потому что каждый актер старается по максимуму показать свое актерское мастерство в тот небольшой промежуток времени, который отведен ему на экране и у всех без исключения это получилось. Больше всех запоминаются Владимр Ильин, Сергей Маковецкий и Лия Ахеджакова.

Все остальное в фильме похуже. Ни постановка, ни сценарий не производят впечатление, операторка и другие технические стороны фильма тоже хромают. Но, это все не важно. ведь фильм целиком и полностью держится на актерах. Фильм бы мог бы выйти и лучше, если бы Филатов вырезал последние секунд 30. Ведь он показал нам блестящий, символичный, многогранный и двусмысленный финал, а потом в одно мгновение испоганил весь фильм.

Хороший, смешной фильм с налетом грусти.

7 из 10

Фильм «Сукины дети» — режиссерский дебют российского актера театра и кино Леонида Филатова и его единственный опыт работы в качестве кинопостановщика. Лавры прославленного режиссера вряд ли интересовали Леонида Алексеевича, а стремление не только сниматься в кино, но и самому снимать его, было обусловлено личными мотивами, непосредственно связанными с тематикой произведения. Долгие годы Леонид Филатов являлся ведущим актером Московского театра на Таганке, и в основе сценария, написанного Филатовым, лежит реальная история опалы известного театрального драматурга Павла Любимова, который в 1984 году во время поездки в Великобританию был лишен советского гражданства и должности художественного руководителя театра. Согласно художественному вымыслу автора в ответ на это решение советских функционеров группа артистов Таганки устроила бунт, забаррикадировавшись в помещении театра, объявила голодовку и, угрожая самосожжением, выдвинула ряд политических и внутриорганизационных требований.

Леониду Филатову, конечно же, было что сказать по данному поводу, а наступившая в конце 80-х годов прошлого столетия эпоха перестройки и гласности открыла возможность «болеющему» душой за судьбу своего театра артисту самостоятельно дофантазировать и смоделировать на экране подробности драматической ситуации, которая серьезно потрясла в свое время театральный мир Москвы. «Сукины дети» — фильм камерный, все его действие развивается в пределах театральных декораций, по сути представляя из себя динамичный киноспектакль, целиком и полностью завязанный на актерских диалогах, насыщенных сатирическим задором и социальной остротой. Привнесенные в картину моменты гениального лицедейства в исполнении замечательных актеров Владимира Ильина и Александра Абдулова позволили Филатову успешно вести серьезный авторский монолог со зрителем на комфортных трагикомических интонациях. Да и остальная актерская сокровищница блистает в фильме всеми своими гранями — великолепные артисты, любимцы публики, играющие по сути самих себя, легко, непринужденно, с творческим азартом показывают в каждом кадре настоящий мастер-класс, своим участием в фильме отдавая дань уважения российскому театру в целом и талантливому кинематографисту Филатову, в частности.

Тот факт, что к съемкам была привлечена целая плеяда знаменитых персон театра и кино в равной степени можно отнести как к несомненным достоинствам картины, так и к ее немногочисленным недостаткам, поскольку наблюдать за совместной работой такого количества «звезд» очень интересно, но мощнейший творческий потенциал многих из них в «Сукиных детях» так и остался не реализованным. К сожалению, для раскрытия характеров персонажей Маковецкого, Евстигнеева, Самойлова, Ахеджаковой в сценарии Леонида Филатова нашлось слишком мало места. Как следствие, многие гранды театральной сцены оказались скованными рамками незавершенных образов, оставляя за своими героями обидное чувство недосказанности. Но эти незначительные исполнительские шероховатости, конечно же, не смогли затмить очевидную удачность и явную уместность попытки Леонида Филатова смешно о грустном и грустно о смешном рассказать нам трогательную историю маленьких человеческих трагедий…

7 из 10

Каждый раз с выходом нового фильма, просматривая только список актеров, невольно побаиваешся начинать смотреть фильм в котором участвуют много любимых тобою служителей Мельпомены. А вдруг при всем звездном составе фильм окажеться скучным, актеры будут тянуть одеяло или режисер не сможет их всех просто раскрыть. А ведь так часто бывает!

Но тут все несколько по иному. К счастью смотрел его в том возрасте, когда задумываешся о сложностях будущего просмотра мало, а вот смотреть хочеться всего и разного.

Абсолютно жизненная летна, в которой переплелись и закулисные театральные разборки, и ярко показанный советский режим с его «перегибами» и обезличиванием, и отношение творческой интелегенции к отдельным составляющим советского строя. Причем заметьте никаких откровенно антисоветских лозунгов и криков.

Просто внутренняя жизнь театра… Да нет скорее внутренняя жизнь любого коллектива, показанная на примере театральной труппы, дабы наиболее ярко показать что бывают не только ситуации, когда отдельный замкнутый коллектив становиться стадом и из людей вылезают все их животное естество (об этом много снято причем есть очень класные фильмы — например, Эксперимент с Морицом Бляптроем). Тут все иначе — они сплачиваются дабы показать свою жизненную позицию и накопленное недовольство. Да во многом по театральному, с внешними перегибами (попытки самосожжения, скандалы и крики). Но ведь и это не редкость и в простой жизни согласитесь.

Говорить об актерах практически нет смысла поскольку все, включая второплановых персонажей и худ комиссию играют блестяще. Хотя конечно двух актеров не могу не выделить — великий Евгений Евстигнеев и блестяще исполнивший главную роль Владимир Ильин.

Наверняка отличная игра — в большей степени это заслуга всех актеров, но и думаю что здесь немаловажную роль сыграла и личность режисера — дебют Леонида Филатова. Личность многограняя, я бы сказал даже всесторонне одаренная (не люблю бросаться громкими словами типа — ГЕНИЙ). Я бы его любил, даже если бы просто прочитал несколько произведений (сказ про федота стрельца знал наизусть в 14 лет) а тут и режисер и хорошо запомнившаяся роль.

Резюмирую скажу, что фильм стоит посмотреть не только ради актеров. Тут уникально слились воедино закат советской эпохи и отлично промоделированный коллектив сослуживцев (можно сказать соратников), показавших и себе и окружающим что люди — это не быдло и стадо, которым всегда можно понукать.

Есть на мой взгляд лишь одно но этого достойного фильма. Его возможно не поймут киноманы, родившиеся не в советское время и знающие о Советском союзе лишь в субъективных пересказах политологов и домочадцев.

10 из 10