Оловянная игрушка (1988)

Я очень люблю мультфильмы и чем старше я становлюсь, тем сильнее это чувство. Во многом тому, конечно, поспособствовали произведения Диснеевского Ренессанса и работы от Pixar. Уже в сознательном возрасте, ты всё лучше понимаешь, сколько стараний, труда и таланта было вложено в эти «весёлые картинки для маленьких». Однако время не стоит на месте, меняются поколения и им нужны свои герои; внедряются и развиваются и новые инструменты для их подачи. Вот я, например, мечтаю увидеть на большом экране, какую-нибудь свежую полнометражную анимационную ленту от именитой студии, нарисованную в двумерном формате, и, невзирая на то, что такое событие сегодня – крайняя редкость, я, тем не менее, признателен авторам, кои продолжают дарить нам столько замечательных историй. И сейчас мне бы хотелось вспомнить первопроходцев в использовании CGI в мультипликации и обсудить то, с чего началась одна из самых известных франшиз в мире. Давайте поподробнее:

Персонажи:

Механический человек-оркестр Тайни и ребёнок Билли:

Мы попадаем в детскую комнату и наблюдаем отличное решение, сразу показать в кадре только значимые для сюжета объекты. Ничего лишнего! Тайни – игрушка, на левой стороне лица которой постоянно отражается солнечный свет из окна со шпросами, - успевает оглянуться по сторонам и разок улыбнуться, как вдруг в этот уголок на четвереньках заползает ребёнок Билли. Словом, о чём можно рассказать за пять минут? Если не углубляться в детали, коих тут вполне достаточно, перед нами коротенькая история о преданности и дружбе между добрым игрушечным человечком и озорным проказником. В сущности, здешнее повествование напоминает, скорее презентацию технических возможностей студии, впрочем, оно не лишено сценарных изысков, ведь в нём есть вразумительное вступление, мотивация персонажей, действо и трогательная развязка. Даже если забыть о прелестях идейной проработки и постановке композиции и думать о происходящем, как о некоем подготовительном этапе или черновом варианте тех самых «Историй игрушек», Вы, вероятно, получите удовольствие от просмотра, зная, к чему всё это пришло в конце.

Визуальная составляющая. Сетовать на несовершенство компьютерной графики тридцатичетырёхлетней давности – бессмысленно! Да, если игрушки выглядят ещё сносно, то малыш, будто вылез из какого-то хоррора – размытые текстуры и примитивная анимация движений заставляют воспринимать эти шероховатости именно в таком ключе, но затем ты осознаёшь, сколь многое привнёс этот короткий метр в развитие трёхмерной мультипликации, и все придирки отпадают сами собой.

Итог: «Оловянная игрушка» от Джона Лассетера – хорошая сказка, чей вклад в индустрию сложно переоценить. С годами она переросла в полноценную тетралогию (и в ряд других, связанных с ней проектов, которые мы пока затрагивать не будем, ну, кроме последнего) и я предлагаю оценить её всю. Прильнём же к нашим мониторам, друзья!

8 из 10

Этот анимационный фильм студии «Pixar», первый в истории студии, получивший «Оскар»!

Короткометражный мультфильм расскажет о чувствах самих игрушек, которым тоже бывает больно и обидно, когда дети ведут себя не должным образом. Ребёнок заходит в спальню и начинает искать для себя игрушку, чтобы наполнить себя весельем и полным воодушевлением и на какой-то момент рядом, стоящая игрушка тоже была радостна всему, что происходило вокруг, до той поры, пока не увидела в ребенке «монстра», хотевшего во чтобы то ни стало оставить себе это настроение. Поняв тёмную сторону ребенка, игрушка начинает от него удаляться, все дальше и дальше, до тех пор пока ребенок не увидел её и вот тут начинается погоня малыша за непослушной игрушкой! И когда ребенок все-таки не может справиться с поставленной целью и падая ударяется об пол и конечно же начинается сильный рев, то убегающей игрушке становится жалко ребенка и приходит ему на помощь, что бы настроение малыша опять было в норме.

Мультфильм поражает качественной работы аниматоров, с учетом что это 1988 год. Герои так реалистично нарисованы, а вместе с ними и все окружающее их. Просто замечательно, меня это поразило, такое впечатление, как-будто мультфильм был сделан не в 1988, а в 2008 году! Но удивляться особо нечему, ведь это Дисней, которому всегда были по плечу все трудности!

Главные герои мультика это маленький ребенок в подгузнике и его «живые» игрушки, эмоции и чувства которых можно понять с одного взгляда, аниматоры Pixar Animation Studios постарались на славу. Из минусов графического представления можно отметить форму тела, а в частности головы ребенка, какая-то она уж больно большая. бесподобные эмоции игрушки и маленького карапуза, что за время просмотра мультфильма сам ощущаешь себя в «шкуре» игрушечного музыканта.

Мультфильм порадует любой возрастной контингент людей. Для более взрослых это будет ещё раз окунутся в детство и весело посмеяться. Думаю дети почерпнут для себя главную суть мультфильма.

7 из 10

Герои Pixar Animation Studios всегда делают что-то смешное. Но на них забавно смотреть, даже когда они ничего не делают.

Музыкант военного оркестра с милой рожицей. Игрушка с искренними глазами, выражающими всю гамму чувств. Сначала — надежду, затем — удивление, испуг, грусть, и, наконец — возмущение. А причина всего этого — младенец в подгузнике. Невольно вспоминаешь самого себя (правда, не в столь нежном возрасте), переломавшего не один десяток только что подаренных новеньких игрушек. А ведь и у них могут быть чувства…

Сюжет этого великолепного короткометражного анимационного фильма в чём-то предвосхищает другую оскаровскую игрушечную историю Pixar — «Toy Story».