Наследник (2026)

Интересно, конечно, но то, как главный герой убивал семерых злых наследников, можно расценивать в виде мини-пособия. И убить так, чтобы следов не оставить, нельзя подкопаться. Достаточно быть умным, внимательным и уверенным в себе, когда осуществляются задуманные убийства. Как говорится, главное, захотеть, и главный герой это сделал, ведь на кону состояние, которое не потратишь за всю жизнь, сколько ни пытайся, дружочек. Сколько бы ни твердили просвещённые и преисполнившиеся умники, в деньгах большое счастье, которое сложно упрятать. Беккета, которого сыграл Глен Пауэлл, не назвать жестоким, аморальным и даже страшным человеком, поэтому остаётся только похвалить за целеустремленность, буквальная экранизация хождения по головам.

Круто, что работал без сообщников и друзей. Тот случай, когда аппетит рождался во время еды. Естественно, в реальной жизни сложно этот мрачный ход событий представить: хочешь много лавэ, тогда иди убивать направо-налево. Значит, можно пофантазировать и снять всё в авантюрном стиле без мыслей навредить психике особо чувствительных зрителей. Поэтому от сцен со смертью не тошнит, внутри не взрывается моральный компас, не возникает ощущения безысходности. До поры до времени красавчик Беккет действует вполне удачно, хоть и по лезвию бритвы, пока он не попадётся в лапы другого такого же амбициозного персонажа. Повышаются ставки, дальше маячит реальная проблема с властями, что же делать. Как видите, всё простенько и со вкусом там заморским.

Жаль, что Маргарет Куолли не задействовали на полную катушку. Её симпатичная героиня по большей части оставалась за кадром, хоть и участвовала в жизни Беккета. Возможно, можно было развить бурные отношения как раз между ними, не включая в актерский состав Джессику Хенвик. Приятно было бы так понаблюдать за их психологической игрой. Представим, они заодно, действуют строго по его планам, получат деньги, чтобы поровну поделить. Но зритель до конца не уверен, что кто-то из них не кинет второго. Тогда концовка обрела бы ещё большой вес, пока зрители гадают, кому удалось остаться победителем. А так что-то в далёком детстве у них было в плане романтики, но потом пути-дороги разминулись ведь. Получается, на каждого профи найдется свой.

В конце концов, фильм как фильм. Не успели не смогли заметить в нём вот действительно что-то внушительное, чтобы сидеть потом с штанами, полными восторга. Глен Пауэлл сам по себе приятен и ладно скроен, но что-то с проектами ему то ли не везёт, то не видит потенциал сценария. Чуть что либо не добирают, либо проваливаются. «Наследник» не более чем лёгкий развлекательный пустячок, которому не хватает, возможно, толики безумия и другой любовной линии, чтобы подняться на уровень выше. А тут и Эд Харрис давно не торт, и Куолли вся такая типичная.

«Доброе сердце важнее короны пэров, а простая вера – нормандской крови»

Альфред Теннисон

Режиссер «Наследника» Джон Паттон Форд не скрывает, что при создании своего фильма вдохновлялся классикой британского (специфического) юмора – фильмом 1949 года от студии Ealing «Добрые сердца и короны». Отличительной чертой которого был не только тот самый специфический юмор, но и тот факт, что один блестящий Алек Гиннесс сыграл в этом фильме восемь (не всегда блестящих) ролей. По сюжету дальний родственник знатного семейства (Деннис Прайс), седьмая вода на киселе, и для сатирического окраса фильма 1949 года важен именно статус жертв, а не их богатство, которое предполагается как само собой разумеющееся, ради получения титула, регалий и наследства, в прямом смысле должен подрезать фамильное древо, и как можно скорее. Наследники, все как на подбор, карикатурные персонажи, но что еще является отличительной чертой фильма 1949 года, что режиссер Роберт Хеймер высмеивает обе стороны конфликта – и зажравшуюся в своем упрямстве и непогрешимости знать и мещанское преклонение перед благородной кровью, что ее наличие в венах и сердце оправдывает все сотворенные грехи.

То есть главной отличительной чертой такого фильма является его жанр – «черная комедия», когда не жалко никого. Американец Джон Паттон Форд попытался перенести (и перевести) на родной язык и землю особенности островного, замкнутого на себе, мышления британцев и именно это сыграло с ним злую шутку. Чрезмерное следование сюжетным поворотам оригинала. Желание сохранить интеллигентную сатиричность фильма 1949 года, в то время как собственный культурный багаж никуда не денешь – это неизбежность любого перевода. Семейство Рэдфеллоу не имеют никакого отношения к знати, они нувориши, коим и герой Глена Пауэлла является. И так, в руках американского режиссера «черная комедия» трансформируется в «фильм нуар» с оттенками «Великого Гэтсби» и «Американской трагедии». И здесь я вижу два варианта, повлиявшие на результат, либо режиссера торопили с производством, и он не смог досконально разглядеть эту трансформацию, чтобы придать ей более убедительную форму, либо режиссеру с таким знатным в истории кинематографа именем было все равно, что снимать. При любом раскладе за фильм обидно, потому что за расхлябанной формой угадывается интересное содержание – критика не столько капитализма, сколько критика потребления.

Зашифрована она была в любовном треугольнике Маргарет Куолли – Глен Пауэлл – Джессика Хенвик, в котором одна из дам представляла собой неограниченное потребительство, а другая – сознательность и созидание: героиня Джессики Хенвик добровольно уходит из индустрии моды в среду тихого счастья, она становится преподавателем литературы. И если сравнивать с оригиналом, то для сюжета это именно то нововведение, на котором и нужно было строить свое произведение. Которое отражало бы современность и ее кризисы куда живее, чем привязанность к классике. Плюс, Джон Паттон Форд делает родственников еще ближе, герой Глена Пауэлла является внуком патриарха (Эд Харрис) и тут ему (режиссеру) приходится оправдываться больше не смертельными обидами на родную дочь, а некими трастовыми махинациями, чтобы сохранить фишку оригинала – большое количество наследников, которые стоят перед главным героем. И это главный минус фильма. Там, где в оригинале были харизма и мастерство перевоплощения одного актера, в его вольном прочтении остается скука.

Из всех жертв Беккета Рэдфеллоу запоминаются Тофер Грейс (потому что я его знаю) и Зак Вудс, сыгравший доморощенного художника, потому что именно с ним связана героиня Джессики Хенвик. То, как Беккет избавляется от своих соперников выглядит очень по-мультяшному и это дисгармонирует с реалистичной сентиментальностью нуарной трагедии. Эту реалистичность и трагичность Форд подчеркивает одной важной деталью, которая отличает его фильм от фильма 1949 года – в тюрьме Беккет исповедуется священнику в своих грехах, в той же ситуации герой Денниса Прайса пишет мемуары, которые (и это еще одна специфическая издевка от студии Ealing) могут стать уликой. Мемуары – это очередное высмеивание привилегированного класса, когда каждый лорд, герцог и т.д. считал само собой разумеющимся поделиться фактами своего «божественного» пребывания на бренной земле. И то, что эти мемуары пишет вчерашний простолюдин – опять насмешка, но уже над общераспространенной болезнью человечества – манией величия.

Форд использует священника в контексте совести, что трагедия человека заключается в том, что она у него есть (совесть). Использует ближе к финалу, когда на протяжении всего фильма его роль вполне прямолинейна – он слушатель с намеком на сочувствие. Опять же, из-за серьезного нуарного тона, который выбрал режиссер Форд. И здесь мне кажется, что режиссер решил по-своему, но схитрить, оставив за зрителем полное право решать на чьей он стороне (раз это не «черная комедия»), на стороне невольного соучастника преступлений или заслуживающего снисхождения, но злодея? (И так, и так – все аут.) И от этого всерьез обидно. Потому что у фильма был потенциал стать чем-то большим, чем продукт потребления, стать мыслью, стать высказыванием. Очевидно, что героини Джессики Хенвик в «Наследнике» должно быть больше! Но вместо этого после просмотра в памяти остаются обнаженные ноги Маргарет Куолли в бесконечно стильных твидовых костюмах (наверняка, Chanel) и яркий выход Эда Харриса, с его появлением в фильме заиграл саспенс. «Наследник» неплохое кино, но заметно, что смелость режиссера была ограничена. Кем или чем – останется на совести производителей.