Все страхи Бо (2023)

Перед принятием решения о просмотре следует понимать, что это в первую очередь крайне циничная черная трагикомедия и сильно во вторую носитель некоторых идей, которые в силу художественной целесообразности значительно отличаются от своих первоисточников, в силу чего пытаться экстраполировать происходящее на что-то «реальное» автоматически будет вызывать неприязнь.

Смотреть можно исключительно в режиме «расскажите мне историю», при этом понимая, что история длится почти 3 часа.

С первых минут картина задает высочайший градус гротеска и сюрреализма и по началу единственное возможное объяснение – психическая патология, которая формирует сильно дополненную реальность, однако далее становится понятно, что это не так, но вопрос как это воспринимать остается открытым до конца и внятного ответа на него, так и не последует.

Несмотря на полную сюрреалистичность происходящего причины поведения протагониста достаточно быстро проясняются, но дальнейшее действо представляет из себя скорее психологический и визуальный аттракцион, чем развитие истории, ибо протагонист превозмогает, но по сути никак не меняется.

Это своего рода путешествие Алисы в зазеркалье, где постоянно происходит что-то непонятное, но эта чехарда ни на что особо не влияет. Тут ровно так же – все настройки выкручены на максимум для достижения эмоционального отклика и с этим делом картина бесспорно справляется, содержательную же часть 3х часовой истории можно уместить на одну печатную страницу.

В результате эмоции от просмотра как после посещения парка аттракционов – выводов никаких, но эмоций полные штаны и хочется еще.

8 из 10

Забористый однако препарат тучный эскулап этому Бо прописал. Или же, напротив, так вот он ему не помогает. Встречные, тем не менее, когда пузырёк с таблетками дщерь умыкает, то косяк, то настой какой ему в кружке всучат, чтобы хоть как-то обусловить, видимо, всё то, что мы видим и слышим. Вспоминается анекдот, как наркоман идёт по улице и вдруг видит, как из-за угла на него лошадь белая скачет. Он туда, сюда — не успел увернуться, сбила его. Встал, отряхнулся, дальше идёт. Смотрит — на него ракета летит. Опять не успел увернуться — сбила. Лежит он, начинает медленно подниматься. И вдруг слышит голос: 'Дурак, отойди от карусели!'. Сонм нетривиальных, со вкусом идей, в единицу времени, словно скарб в туристический саквояж, Ари Астер утрамбовал. Забавно, что в его же, Астера, 'Реинкарнации' женщина свободно передвигалась по потолку, а тут мы наблюдаем мужчину, который, ногами в стенки упираясь, пот — градом, с трудом под ним держится. Феминист Астер намекает нам, что женщина не иначе как способнее мужчины. Сову на глобус, понятно, натягиваю. Жанр иной. И это замечательно, что будоражат, не пугая. То, однако, что мужчины рода Вассерманов, как выясняется далее, стрельнув семенем в женщину, испускают сразу дух, придаёт хохме более сурьёзу. Богомольного. Феникс здесь выражениями прострации на физии, рапидным мышлением — приличный оммаж его же персонажу, Ларри Спортелло, в недооценённом (что и в случае данной ленты, к слову, ныне наблюдается) 'Врождённом пороке' П. Т. А. И вообще, стилистика картин во многом синонимична. Те же странности, где каждый 'винтик' убеждённо, так и должно-де быть, вовлечён в генеральный механизм парадоксального спектакля. Загадочные протагонисту мессаги на бумажках, локации, спонтанно одна другую сменяющие. Эти склейки маршрута Бо — той ещё задачкой для Астера, полагаю, явились. Порицаю в последнее время режиссёров, из кожи вон втискивающих 'Войну и мир' в дефолтный прокатный хронометраж, отчего результат значительно страдает. Тут — полноценные три часа одиссеи, в которой через качественный параноидальный бред, что само по себе уже условие необходимое и достаточное, нам и проблематику семейных отношений подают. Мать — дитя. Фобии, родом из детства. 'Всё не так прозаично', — пытался безуспешно выговорить заика деревянный в 'Да здравствует Цезарь!' Да нет же. Всё довольно прозаично. Как мир под луной старо. Чуть ли не фаворит года. И этим довольно сказано.

Первым Кафкой был Гомер. Одиссея Гомера — есть квинтэссенция тех страхов и представлений о мире, что господствовали в древней Элладе. Пещеры с циклопами, острова с нимфами не отпускающими странников, опасные своими сиренами Сцилла и Харибда, ярость Рока, преследования мстительных богов, полоса неудач как следствие неверности Фортуны и многое другое, включая вероятность навсегда потеряться в этом страшном мире. Сесть однажды на корабль и больше не увидеть родных берегов.

Абсурд, метафористичность, примитивизм, магизм в повести Одиссея, увидит лишь тот, кто в силу принадлежности к другой эпохе, отрицает исторический реализм как соответствие понятий и символов для описания действительности (в том числе общественной), с реальным о ней представлением бытописателя.

Следовательно, чтобы понять 'символизм' Кафки, нужно просто больше узнать о том социальном климате и тех реалиях: страхах, надеждах, идеалах, представлениях — в которых жили его современники. А его современники жили в эпоху индустриального и промышленного бума, демографического подъема, машинизации, автоматизации, урбанизации. В этом, наступающем 'новом мире', легко было потеряться не только одному маленькому человеку, но целые классы и социальные страты, перечни отживающих профессий уходили со сцены навсегда. А при этом, господствуют не отжитые представления и идеалы эпох прежних.

Парадоксальны не кафкианские тексты, парадоксальна сама действительность, окружавшая его. С одной стороны - автомобили, пароходы, телеграф, стремительность прогресса и черти что, а с другой - необходимость корпеть десять лет клерком в забытой Богом цензовой конторе, чтобы получить первое продвижение по службе и начать оправдывать собственные усилия, потраченные на обучение и надежды вложившихся в тебя родителей. Ведь не воплотив идеалов последних, не реализовав их мечтаний, ты становишься разочарованием для семьи, пустым местом - насекомым. Вот вам идея 'Превращения' Кафки. Никакого абсурда. Всё так и есть. Еще вчера ты любимый сын и обожаемый наследник, а сегодня, свернув с 'правильного' пути, ты моментально превратился в грязного насекомого, вонючего паразита, сидящего на шее родных и испоганившего всем жизнь, в том числе собственную.

Возвращаясь к 'страхам Бо' — не даром же я написал длинное предисловие — не ищите в фильме никаких 'измов'. Просто оглянитесь вокруг, оцените пристальней ту реальность, что нас окружает. Ну какой это символизм, когда на вопрос ребенка, кто мой отец, мать ведёт его на чердак и показывает гигантский половой член! Как еще проще разжевать и, простите, в рот положить простую мысль, что она залетела от фиг знает кого? Просто залетела и родила. Но это действительность, в которой нет ничего метафорического или символического, лишь абсурд той реальности в которой находится герой и зритель.

7 из 10

Главный герой живет в ужасном мире, где на каждом углу поджидает опасность. В таких обстоятельствах невозможно нормально функционировать, строить планы — даже родную маму не посетишь. Остаётся только плыть по течению, укрываясь от все новых угроз.

Но постепенно создатели фильма ведут к разгадке, как гг оказался в такой ситуации. Дело не в реальном мире, дело — в нарушенной детско-родительской привязанности.

Два примечания. Примечание один: это тот случай, когда символизм не остался без объяснения, когда концовка расставила все точки над 'и'. Примечание два: фильм я трактовала, исходя из теории привязанности, которая объясняет, как формируется связь между родителем и ребенком и как характер этой связи влияет на восприятие мира подрастающим взрослым.

Что по ходу фильма становится известно о детстве героя? Его мать не знала любви от своей матери, и, хотя очень хотела подарить эту любовь своему сыну, она не сумела стать для него надёжным, безопасным взрослым, в котором нуждается каждый ребенок. Почему? 1) Она взваливала на сына ответственность за свои чувства (я испугалась за тебя — а виноват ты, ты плохой), взращивая в нем всепоглощающее чувство вины и сомнения в том, что его существование — это хорошо. 2) Она не помогала сыну бороться с тревогами и страхами, а усиливала их, применяя физическое и эмоциональное насилие — чердак стал символом таких тревог, ведь именно туда загоняла мать ребенка, которого беспокоила правда об отце, чтобы избежать объяснений, и тогда-то, в темноте, расцветали детские фантазии, а страхи множились, обрастали деталями. 3) Она эгоистично требовала отдачи от сына с самых первых месяцев жизни, ничего не зная о том, как развивается психика ребенка, как он научается любить и заботиться и что это задача на все взросление ребенка, которую возможно осилить только рядом с надёжным взрослым.

Чем все это обернулось? С первых лет жизни гг усвоил - уж если мама бывает для меня небезопасным человеком; уж если она испытывает по отношению ко мне такие негативные чувства; уж если я так плох, что даже мама, человек, которого природа задумала моим главным заботящимся взрослым, из-за меня страдает; уж если мама, мой главный проводник, мне врет, и, как оказалось, еще и подводит мое доверие, прослушивая мои сессии с психологом (еще одним взрослым, которому я доверял больше, чем матери, но который оказался таким же ненадёжным) — то как я могу доверять этому миру? Я лучше спрячусь в песок, буду избегать лишних шагов, чтобы не попасть еще в большую передрягу, чем тот же чердак, так для меня будет безопаснее — буду хорошим ребенком, не проявляющим инициативы, не способным дать отпор, уворачивающимся от проблем, не все из которых можно парировать, но не преодолевающим их. И вот мы получаем инфантильного тревожного несамодостаточного взрослого, не умеющего брать на себя ответственность.

Примечательно, что в фильме показаны еще примеры детско-родительских сломов. Дочь пары, в чьем доме оказался израненный герой, всем своим поведением показывает, как ей не хватает родительского тепла, заботы, внимания, например она агрессивна, злоупотребляет веществами (плохое поведение энергозатратно, и просто так ребенок не будет пускаться во все тяжкие). Но родители настолько увлечены собственными эмоциями, собственным гореванием по погибшему сыну, что, как и мать гг, не в силах справиться с эмоциями, сублимируют заботу о сыне заботой о посторонних людях, совершенно позабыв о дочери и даже многое отняв у нее ради незнакомцев. В итоге девочка убивает себя, ведь ее вера в хороший мир, которая основывается на надежной привязанности с родителями, тоже подорвана.

Таким образом, фильм показывает, как отсутствие надёжных безопасных взрослых в детстве ребенка сказывается на его вере в хорошее, на его способность противостоять проблемам и на его способность любить и заботиться. Насилие не может породить любовь и заботу. Игнорирование - одно из самых страшных наказаний для ребенка. Ребенок не должен нести ответственность за чувства взрослых, это они должны нести ответственность за свои чувства и отвечать за чувства ребенка, помогая ему их распознавать и справляться с ними и постепенно передавая эту ответственность ему. И, по-моему, авторам фильма и актерам прекрасно удалось показать, как этот мир видит такой испуганный ребенок — сначала в детстве, а потом в невыросшем взрослом.

Давайте сразу определяться: если вы будете смотреть данную картину из-за Хоакина Феникса на постере, то это будет большая ошибка. Это от и до артхаусный перформанс за авторством Ари Астера, и либо оценивать данное кино в контексте его трех полных метров ('Солнцестояние', 'Реинкарнация' и 'Все страхи Бо'), либо никак. Вас ждет настолько провокационный сюр, который вы вряд ли будете ожидать и тем паче вряд ли забудете после просмотра. И это хорошо.

Да, я пристально слежу за Астером, как и за Эггерсом, но почему-то всячески откладывал данную картину к ознакомлению. Видимо, меня отталкивал хронометраж в три часа. И действительно, единственный минус данной работы - его продолжительность. Я бы смело перемонтировал 'Beau Is Afraid', сделав из трех часов всего два, при этом действо было бы более ритмичным и увлекательным для массового зрителя. Если же для вас это, как и для меня, не проблема, то минусы заканчиваются, и начинается жир из череды плюсов.

Во-первых, сценарий. Господи Боже, он крут. Ни одной лишней сцены, крутые диалоги, прекрасно прописанный протагонист, которому веришь и сопереживаешь от начала и до конца. Мне нравится сюжет, пущай даже он и похож на 'бэд-трип' торчка. В этом вся суть и фишка.

Во-вторых, форма. О. Мой. Бог. Астер не изменяет себе и в этот раз упарывается в формализм. Кино превосходно выглядит и круто смонтировано. Изобретательность - главный козырь 'Всех страхов Бо'. Почему-то хотелось побольше длинных планов в угоду субъективности происходящего, но вполне вероятно это было сложно сделать или не было цели у оператора.

В-третьих, управляющая идея. Готовьтесь напрячь мозг (или наоборот отключить) и перестать верить всему тому, что происходит на экране. Это одна большая метафора, которую можно сравнить с качественным сеансом у психотерапевта. Мне нравится, о чем кино: одиссея по бессознательному, рефлексия и самокопание относительно своей прожитой жизни, притча о 'мужском начале' и сказ о матриархате, который пагубно сказывается на всех, кто ему подвержен. Мне нравится сравнивать данное произведение с 'Оно' Стивена Кинга: и там, и тут поднимается тема детских травм, которые влияют на взрослую жизнь. Вот только Астер идет чуть дальше, и завязывает в одну паутину материнское доминирование и абьюз, позднюю сепарацию / эмансипацию из родительского дома, которые в итоге вытекают в психологические проблемы и страх жизни. Да, Ари не стал в третий раз входить в реку с темой смерти и ее принятия, как данность, а покопался в мужской психологии и мужских страхах. Проще говоря, 'Все страхи Бо' - это монолог о современном мужчине из 'поколения Х', которому приходится копаться в своих 'тараканах' и пытаться жить с этим.

Актерские работы, хотя лучше сказать актерская работа, прекрасна: бенефис Феникса удался. Лицедей похлеще Дефо. Явные номинации на 'статую', 'ветку', 'медведя' и прочие награды, где что-либо, да оторвет с корнем. Пожалуй, это его работа на уровне с 'Джокером' Филлипса. Аплодирую стоя.

'Все страхи Бо' либо оттолкнет вас, либо погрузит в себя с головой. Странное, дикое и смешное, грустное и ввергающее в шок. Здесь собрался весь спектр эмоций. От черной комедии и психологического триллера до арт-хоррора и драмы - мультижанровость во всей красе. Астер выдал свое лучшее кино: емкое, нужное, важное, современное, актуальное. Не могу советовать его всем без исключения. Либо вы сами его 'чекнете' ввиду автора, либо пройдете мимо. Ну а мне очень понравилось. Почти шедевр.

8 из 10

Данный фильм, достаточно, сложно определить к какому-то конкретному жанру, ибо тут есть все: комедия, а именно черный юмор, который здесь преобладает; хоррор; драма с элементами психоанализа; анимация. На мой взгляд, в том числе, он этим ценен и уникален.

Несомненно, это непредсказуемый фильм, потому что стоит отвлечься лишь на минуту, события могут повернуться неожиданным образом, поэтому, приняв решение смотреть это кино, необходимо полноценно погрузиться в процесс, дабы не потерять линию повествования (а она здесь важна!). 'Все страхи Бо' - это путешествие главного героя во внешнем мире. При этом режиссер не ставит цель - напугать своего зрителя. Напротив - он совместно предлагает постепенно разобраться в страхах Бо (главного героя).

Первое подтверждение, что этот фильм - комедия, это Бо - главный герой, который:

- одинокий, рассеянный мужчина;

- живущий в неблагоприятном районе;

- достаток которого составляют пособия и, возможно, средства от матери;

- страдающий тревожностью;

- неспособный принять самостоятельные решения;

- выросший без отца;

- та и в целом ипохондрик. А если соединить вышеперечисленные черты героя с происходящими событиями в фильме, то кроме черного юмора, юмора висельника подобрать другое описания мне не удается. Но нужно сказать, что юмор гиперболизированный, абсурдный, который, порой, достаточно сложно воспринимать.

Далее элементы хоррора проявляются уже во второй половине картины, где главный герой все чаще и чаще 'тонет' в пучинах своего безумия, а зрителю все сложнее и сложнее наблюдать за происходящим, не испытывая никаких чувств к герою.

Вторая причина, чем ценен этот фильм, а также почему, он относится, помимо прочего, еще к психологической драме - это конфликт детей и родителей, а именно как 40-летний мужчина с трудом сепарируется от деспотичной матери. Трагические события в начале фильма побуждают главного героя в первые за 40 лет выйти из своей зоны комфорта, которые и позволяют ему разобраться со своей жизнью: осознать, что он травмирован, понять, кто его отец, какая его мать, откуда идут корни его поведения и тех самых страхов и т.д. Да, такое необычное путешествие героя то во внешнем мире, то по закоулкам его разума и снов.

Не буду врать, такое разнообразное и литературное 'роад-муви' порой сбивало меня с толку и я завала вопрос: 'Где реальность? Где фантазии героя?', поскольку визуальными стилями данный фильм тоже богат. Чего стоит спектакль в лесу, почти как короткометражный фильм с анимацией; или повествование от первого лица и ракурсы, представляя нам будто бы это классическая RPG.

Если подытожить, то фильм, несомненно, рекомендую к просмотру, даже пусть и единичному, для ознакомления. Да, он тяжелый, переживательный, след каких-либо эмоций и впечатлений он оставит у любого своего зрителя.

Новый фильм с Хоакином Фениксом под названием «Все страхи Бо» 2023 года является достаточно яркой и преувеличенной иллюстрацией букета страхов и фобий главного героя Бо Вассермана, созданная воспитанием матери (Мона), которая и заложила ростки тех самых страхов. Его гипертрофированное и искажённое представление о реальности не дает возможности понять, что происходит на самом деле. Хотя сам Бо считает, что незнакомые окружающие люди хотят напасть на него и проникнуть в его квартиру, разгромив её. Ему все равно приходится выйти из квартиры навстречу неизвестному, чтобы навестить умирающую маму.

Бо путешествует по-своему внутреннему миру (чертогу разума), полному страхов, волнений и сотрясений. Все страхи и переживания Бо передала его собственная мать еще в детстве и, прожив, 50 лет в таком состоянии уже сложно сказать, что осталось от разума Бо. Страх поселяется однажды и живет на протяжении всей жизни человека.

Неразрывная ментальная связь с мамой, которая являлась единственным и самым близким человеком для Бо, не разрушилась в течение всей его жизни. Свои чувства вины и стыда которые испытывала Мона (мама Бо), она передавала ему (Бо) целенаправленно и намеренно, несмотря на то, что Бо еще не понимал всего этого в силу своего юного возраста. А постоянные советы и рекомендации к действиям, сделали из Бо неспособного решать и действовать самостоятельно. Гиперопека и сверхлюбовь матери тоже не пошли ему на пользу.

Зритель, практически, на протяжении всего фильма не понимает, что является реальностью, а что проекцией нездоровой психики Бо. И с каждой минутой мы в ожидании, что будет дальше и постепенно приходит понимание, что всё это и есть проекция его нездоровой психики. Сознательное и бессознательное Бо заставляет зрителей, словно Алиса, следовать за белым кроликом в нору Бо, но на самом деле мы проникаем в его бессознательное, где мы попадаем в загадочный и таинственный лес, выйдя на опушку которого, оказываемся у дома матери. И как будто мы сами погружаемся вместе с Бо в бездну, которой нет!

С помощью достаточно ясной метафоры, показанной в фильме, Мона запирает Эго-Бо (своего сына) на чердаке, оставляя уже его подавленную личность, которой очень удобно манипулировать. Она лишила всего мужского начала, что было в мальчике, намеренно подавляя его либидо.

Режиссер фильма Ари Астер, известный по таким работам как: «Реинкарнация» 2018 и «Солнцестояние» 2019. А в фильме «Все страхи Бо» 2023 года он рассказал нам удивительную и запутанную историю о приключениях главного героя по чертогам своего разума. Снимая, до этого исключительно фильмы ужасов (хорроры), он решил поменять жанр, но некоторые приемы перенес он позаимствовал из предыдущих своих фильмов.

Едва ли кого можно представить в качестве главного героя, кроме как Хоакина Феникса. Настолько серьезно, проникновенно и душераздирающе роль Бо была сыграна, что оставила ощущение реально прожитой им жизни Бо.

Данный фильм представляет из себя трехчасовой психологический трип в главной роли с Хоакином Фениксом, рассказывающий о странствиях его героя – Бо внутри своего чертога разума, загнанным туда воспитанием родной матерью.

Этот фильм не для всех!

Психопатическая рефлексия на тему мужских страхов, виной в которых матери. Этакий новый феминизм о слабых мужчинах. И похоже, что нечто личное для самого режиссёра.

Часть фильма наблюдаем за персонажем Вуди Алена на жёстких максималках. Мужика, которого замечательно играет Хоакин Феникс, кроет из-за окружающих страхов. Выглядит это клинически и смотреть мучительно. Потом мужику звонить властная мать и говорит, что он должен к ней приехать. А потом Бо звонит семейный поверенный и говорит, что мать погибла, т. к. ей размозжило голову свалившейся люстрой. Бо вынужденно отправляется в путь и страхи, которые его до этого окружали, выглядят цветочками. Ад только начинается.

Во всём психоделическом происходящем мелькают какие-то притчи и прорывается нечто мифологическое и возможно библейское. Разбираться в этом сложновато и от происходящего мельтешение может возникнуть рвотное головокружение. Но общее ощущение мне скорее понравилось. Правда я смотрел частями, а не всё сразу. Дозировано. Может так и надо.

Кино, определённо не для всех. У любителей, тоже вызовет полярные реакции. Но если вы киноман, то посмотреть конечно стоит, что бы составить личный вывод.

Большинство сюжетов уже давно придуманы, а сценаристы и режиссеры лишь находят новые варианты интересно преподнести зрителю старые вопросы, которые зритель, возможно, сам себе задает не первый год. Думаю, именно этим определяется, понравится определенному человеку фильм или нет.

Для меня кино до сих пор остается интеллектуальным развлечение. Но для большинства - это структурирование времени. Немногочисленные режиссеры, не оставляющие надежду заставить овощей думать, а не с отвисшей челюстью пялиться на движущиеся картинки, вынуждены играть по правилам рынка. А правила гласят: чтобы зритель отморозился и проявил хоть какие-то чувства, его нужно, мягко выражаясь, поразить.

Поразить? Да не вопрос: вот вам материализованные страхи клинического параноика. После всемирной эпопеи с коронавирусом, глупо спрашивать, кто его выпустил из психиатрической лечебницы. Нет это не торжество инклюзивности. Это обычный гротеск. Это типа суперсилы какого-нибудь Халка. Только гротеск существует в реальности, а не только в воображении инфантильного подростка 30+.

Гротеск позволил Ари Астеру собрать в одном кадре все страхи нет, не Бо, а среднестатистического обывателя. Думаю, любой наберет здесь пяток другой в личную обойму. Но часть мы даже страхами не считаем! Как не считаем предосудительным значительную часть причин, спровоцировавших эти страхи.

«Все страхи Бо», наверное, что-то типа современного варианта «Божественной комедии» (кто-нибудь еще помнит, что это такое?). И это действительно комедия. Хотя поначалу, кроме самого режиссера, в лучших традициях пранкеров, подсовывающего зрителю одну зашкварную шутку за другой, не смеется никто.

А зрителю приходится признавать, что несмотря на весь абсурд и фантасмагорию - это реально. Да ведь так и есть! Ну может чуть чуть перегнул, но так и есть.

Странный фильм получился у Ари Астера. Думаю, на хайпе и из-за безумного видеоряда его посмотрят многие. Ну по крайней мере попробуют. Многие никому не признаются, что сделали это, так как есть в этом что-то постыднее аккаунта на Pornhub. Сумасшествие заразно, вы не знали? Только передается оно не воздушно-капельным путем, а вербально: от родителей - детям, от начальников - подчиненным, от... да при любом контакте мы делимся своим безумием. Как им поделился с нами Ари Астер.

Нервный Бо. Мужчина «далеко за 40»обитающий в блеклых апартаментах где-то в неблагоприятном районе условно Нью-Йорка. Так бы и жил он своей пресной житухой, без удовольствий, да в постоянном страхе, если бы в один прекрасный день телефон не разразился вестью о смерти матери Бо.

Ошеломленный и встревоженный герой пробует оперативно исполнить долг сына, но-о-о…

Это странное паломничество Бо, словно он пытается отделиться от закостенелой материнской пуповины, что с годами взросления превратилась в кисту, и ныне отравляет существование его «Я».

Созависимость болезнь семейная. В данной ситуации мы можем наблюдать пошаговый экскурс в деструктивную модель воспитания с поправкой на долину сюрреализма. Под долиной сюрреализма подразумеваю исключительно визуальную часть фильма.

Можно сказать что мир в котором живет Бо это утрированный кошмар невротика наяву. Повсюду снуют безумцы (отсылка к Большому Яблоку), разнокалиберные фрики нарушают общественный порядок, а люди приближенные к нормальным отличаются крайней степенью жестокости. Астер демонстративно рисует этот мир в насыщенных красках, и каждый увиденный мною персонаж, даже мелькнувший на минуту экранного времени, самобытный и яркий. Фильм не то что пестрит образностью, он перенасыщен ею, и это здорово.

Ари Астер уже поднимал вопрос деструктивной семьи в «Реинкарнации», но в случае с «Бо» на поверхность выплывают все комплексы сразу. Тут будет и оголтелый Фрейд, и кулуары жертвенной любви первых встречных, и пост-травматическое расстройство, и по динамике подросткового бунта режиссер тоже пробежался. Один вопрос,-Причем тут главный герой?

Можно сказать, что Бо- это модель, воплощение психологической травмы. Ходячий комок подавления эмоций, которому неведомы функции сепарации от материнского эго, и потому, уже будучи мужчиной в летах, он как ребенок лихорадочно скачет на двух стульях пробуя оставаться хорошим сыном, и при этом совершенно не проживая собственную жизнь. Герой не находится в статике не эволюционирует. По логике вещей запускающее событие в виде материнских похорон должно было дать толчок к поздним, но положительным изменениям, но Бо, будучи глубоко в утробе доминирующей над ним «мамули-хищника» не в состоянии перепродать испытание. Судьба и жизнь буквально подкидывают ему козырные варианты развития событий, намекая что он МОЖЕТ быть счастлив без влияния родительницы.

Но, сформировавшийся испуганный ребенок бежит прочь через бури и толпы странныхличностей, и бежит из страха перед навязанным чувством вины.

Однозначно это не типичный фильм для поклонников режиссера. Здесь нет того оккультного посыла что пропитал «Реинкарнацию» или радости освобождения как этобыло в «Солнцестоянии». Астер видимо давно хотел снять психологическую притчу-артхаус на злободневную тему, но для этого ему понадобилось сделать себе имя через проекты иного рода.

Не скажу, что «Beau is Afraid” оправдал мои ожидания в плане реализации, но он однозначно увлек меня и заставил задуматься, ведь хороший фильм это то, что отзывается. Пусть через, местами, болезненную образность.

Прочитала некоторые рецензии профессиональных критиков и была удивлена тому, как плохо они знакомы с литературой, а ведь ничто так тесно ни связано с кинематографом, как литература. Кинематографические произведения имеют те же виды и жанры, что и литературные. Создаётся впечатление, что 'мудрые' критики даже не слышали о существовании драмы абсурда, появившейся в 50-е годы прошлого века и несколько подзабытой сегодня.

'Бо боится' как раз порадовал тем, что представил настоящую драму абсурда (не черную комедию и не хоррор, столь привычные в наше время).

Как и положено в драме абсурда, здесь неопределенны и изменчивы время и место действия, разрушены причинно-следственные связи (как бы не пытались их искать критики, сводя все к банальным и изрядно растиражированным отношениям сына и ужасной матери), непоследовательность действий. Полная нереальность, абсурдность действительности демонстрируется с самых первых кадров: трупы на улице, которые никто, кроме Бо, не замечает, записки под дверью героя с призывами убавить громкую музыку, которой нет, голый убийца, бегающий по городу, неизвестно откуда взявшийся незнакомец, падающий с потолка прямо на Бо, лежащего в ванне, сам Бо, бегающий нагишом по улицам, странная семейка, неизвестно для чего держащая героя в своем доме, их дочь пьющая краску и так до конца фильма. События одно нелепее и абсурднее другого нагромождаются друг на друга.

Эжен Ионеско даже называл свои пьесы театром насмешки. Цель таких произведений - сбить зрителя с толку, почувствовать дискомфорт, избавиться от шаблонов и взглянуть, в том числе на свою жизнь, по новому. Разве в ней нет абсурда? Цель драмы абсурда - создать у зрителя необычное, может, сказочное, а, может, ужасное настроение, встряхнуть.

Подходить к театру абсурда с критериями других жанров нелепо и столь же абсурдно.

Фильм посмотрела с большим удовольствием, тем более это первая драма абсурда увиденная мной в кино. Рекомендовала бы к просмотру всем, чтобы хотя бы иметь представление об этом своеобразном и, несомненно, интересном жанре. Кроме того фильм прекрасно снят, ну и очередную замечательную работу Хоакина Феникса не стоит пропускать

Был такой момент, что я объясняла значения слова 'трагикомедия'. И была приятно удивлена, что без проблем смогла рассказать что это и зачем это всё. А дело было в том, что один не мог переубедить посмотреть второго этот замечательный трагичный и крайне смешной фильм.

Мое же удивление было в том, что я давно забросила писать рецензии и думать вообще после просмотра фильма, что было неправильно. Ведь я утратила все способности мыслить за гранью показанного на экране и думать, зачем же это снято именно так...

Плавно перейти к фильму у меня не получилось, но закончить как Бо не хотелось бы, поэтому начну.

Всю мою любовь и уважение Хоакину Фениксу вряд ли можно передать словами. Ведь такой многогранный актер, который часто, но метко играет 'душевно больных', что каждый раз на все 100 из 10 и заставляет каждый раз задумываться в порядке ли он в своей повседневной жизни.

Его игра, мимика и пластичность не сравнимы ни с реальным миром, ни с выдуманным, потому что таким способом показать свои эмоции может не каждый человек в этом мире без камер.

Если говорить про фильм, то это смесь гениального с мультяшным, красивого и неприятного для глаз, чего-то жизненного на бумаге. Потому что сопереживать герою и понимать его не совсем одно и тоже. Объясню почему: сопереживание проходит как закончиться фильм, а понимание самой натуры из-за того, что ты так и жил (или живешь, не дай бог)- это высший уровень эмпатии.

Насчет технической части и визуала в общем сказать нечего- как всегда на высоте. Да мои навыки в этой части, как говорила выше, забылись, ибо навыки не остаются с тобой навечно, если ты ими не пользуешься.

С выходом этого фильма мой кредит доверия к режиссеру Ари Астеру («Солнцестояние», «Реинкарнация») достиг запредельного уровня. Третий шедевр к ряду — это сильно!

Режиссер поместил главного героя Хоакина Феникса, законченного ипохондрика, который и так боится всего на свете, в гипертрофированный мир, наполненный опасностями, неловкими и стрессовыми ситуациями, токсичностью, манипуляциями, абьюзом и насилием всех мастей. Это смотрится одновременно смешно, абсурдно и жутко — фильм выпустит из вас целый спектр сменяющих друг друга эмоций. Главная цель героя — добраться до дома матери в другой город, но учитывая обилие ужасных вещей, происходящих вокруг, совершить это путешествие будет ужасно сложно, больно, отвратительно (и умопомрачительно сюрреалистично).

Может показаться, что фильм излишне затянут со своим трехчасовым хронометражем, однако изначально Ари думал даже о 5-часовой картине. К счастью всех неусидчивых история довольно четко поделена на разные этапы путешествия Бо, которые будто делятся на серии. Но проблема для зрителя может таиться не только в долгой истории: нагромождение странных событий в фильме в какой-то момент может утомить, кого-то собьет с толку жанровая вакханалия, а кому-то просто будет тяжело смотреть на мир глазами человека с массой психических расстройств — в этом случае восприятие картины будет искажено, а процесс просмотра окажется мучительным.

Техническая же сторона фильма безупречна, как и игра Хоакина, в принципе этим всё сказано. К слову, это самый дорогой проект студии А24.

«Все страхи Бо» — это бред гениального сумасшедшего в модном свитшоте и зияющей дырой в груди, с поющей на фоне Мэрайей Кэри, абсолютно уникальное произведение, которое, как и предыдущие картины режиссера, я бы не стал советовать зрителю, далекому от экспериментального кино и арт-хауса. Для остальных фильм с большой вероятностью окажется настоящей находкой!

PS: У режиссера уже прослеживаются свои визитные карточки, так что кто-нибудь обязательно останется без головы или упадёт на большой камень с высоты.

Довольно в фантазийной форме Арт Астер рассказал о том, как страхи, сформированные в детстве, например, байки о лезвии в еде, чтобы отучить ребенка от сладкого, о больном сердце, чтобы оградить ребёночка от половой жизни, никуда не исчезают после отрочества, а наоборот получают свое развитие во взрослой жизни. Вместе с тем, стоит отдать должное внешнему, безумному миру, существующему за окном квартиры Бо, этот мир напоминает знаменитые компьютерные игры с элементами урбанистической жестокости (Grand Theft Auto), но с сохранением фрагментов из пародии и комедии. Он же доводит детских фобии главного героя до предельного уровня. В итоге герой инфантилен, страдает синдромом и в целом испытывает серьезные проблемы по ментальной части.

Герой замкнулся в своих страхах, они сформировали вокруг него кафкианский мир. Как в «Процессе» Бо был всегда окружен объективными препятствиями и в конце встречает такой же конец, каким завершил свой мучительный путь Йозеф К.

Думаю, что Бо, после принятых ультрасовременных таблеток, все время провел во сне (квартира и сам город, дом «приемных родителей», лес, пригород с гробом и амфитеатр), возможно он все-таки доберется до своей мамы, которая не является такой ужасной.

Режиссер Ари Астер («Реинкарнация», «Солнцестояние») представляет зрителю сюрреалистическое, одновременно смешное и кошмарное трехчасовое путешествие по разуму психически нездорового инфантильного мужчины средних лет по имени Бо (Хоакин Феникс), чья попытка вернуться домой, чтобы навестить мать, оборачивается адской одиссеей, состоящей из непрекращающейся тревоги и удушающего чувства вины.

Астер откладывал съёмки этого фильма более десяти лет. После окончания учебы в AFI Conservatory в 2011 году он снял шестиминутную короткометражку под названием «Бо» с чернокожим актером Билли Майо в главной роли, главный посыл которой был, как вы отнесетесь к тому, что ключи от вашей квартиры находятся в руках у незнакомца? «Бо» уже давно не найти на просторах интернета, но первые сцены из «Все страхи Бо» почти полностью повторяют сцены из короткометражки, за исключением появления опоссума в ночи и недоброго ключника, который торжествует на свалке из украденных ключей. Это абсурдная короткометражка берет общий для горожан страх, а именно вторжение внешнего хаоса в личное пространство и превращает его в базу для комедии, находящейся на грани ужаса.

Условно фильм можно поделить на четыре главы, каждая из которых постепенно проникает в потаенные уголки сознания зрителя, вскрывает глубоко укоренившиеся страхи перед тривиальными вещами и погружает в мировоззрение Бо. Время течет неровно, дни сливаются воедино – сложно уловить хронологию событий. На фоне присутствует постоянный гудящий шум, вызывая беспокойство и дискомфорт в той же степени, что и в «Реинкарнации». Во второстепенных персонажей заложена некая хитрость, они ведут себя неестественно и со скрытыми мотивами. Реальность сливается с иллюзиями, создавая дезориентирующее впечатление от просмотра.

Герой Хоакина Феникса как герой Филипа Сеймура Хоффмана в «Нью-Йорк, Нью-Йорк» Чарли Кауфмана, в котором директор театра Кейден Котар, находясь в творческом кризисе пытается поставить пьесу, но его крайняя приверженность реализму начинает стирать границы между вымыслом и реальностью. Временами кажется, что зритель наблюдает за очередным «Шоу Трумана» Питера Уира в котором герой Джима Керри обнаруживает, что живет ненастоящей жизнью, все друзья оказываются нанятыми актерами, а мир вокруг – декорациями или «Догвиллем» Ларса фон Триера, где героиня Николь Кидман оказывается в заточении в городке, в котором искала спасения. Весь фильм не покидает чувство тревоги, которое может быть сопоставлено с тревогой, которую испытывал зритель в фильме «мама!» Даррена Аронофски, когда обезумевшая толпа с остервенением растерзывала новорожденного младенца. Существование человека в этих фильмах, как и во «Всех страхах Бо» рассматривается под микроскопом, поддающееся осуждению и поиску недостатков.

Бо Вассерман — квинтэссенция главного героя фильмов Астера, едва справляющегося с адским пейзажем за пределами кажущегося безопасного жилища. Район в центре города, где живет Бо, полон насилия и безумия – люди дерутся посреди улицы, бегают с ножами, угрожают спрыгнуть со зданий, вокруг лежат трупы. Эти кадры превосходно изображают нездоровый грустный мир, пожирающий себя заживо средь бела дня и не только Бо стоит бояться, но и зрителю тоже.

«Все страхи Бо» — самый долгожданный и сложный фильм Астера, который вероятно перезрел, дожидаясь своего появления на свет. Это плотно упакованная фрейдистская драма об Эдиповом комплексе, которая одновременно завораживает и заставляет скучать. Несмотря на обилие локаций, великолепие режиссерских замыслов и операторских решений самыми занимательными кадрами фильма оказываются ничем не примечательные крупные планы Хоакина Феникса, телефонные звонки матери и его внутренние переживания, которые актер пропускает через себя и передает зрителю. В фильме спрятано много скрытых смыслов, которые являются ключом к разгадке замысла режиссера, но которые можно сразу не заметить. И хотя еще раз пересматривать фильм длинною в три часа кажется сомнительным удовольствием, все же взглянув на фильм под другим углом, он заиграет абсолютно новыми красками.

В российском прокате стартовала новая лента с Хоакином Фениксом, от режиссера 'Реинкарнации' и 'Солнцестояния'. Три часа безумия, психоделическая одиссея, театр одного актера. До этого я думала, что самые сложные рецензии уже написаны, но этот фильм просто растоптал меня в пух и прах, полностью уничтожив мои ожидания. 10 лет режиссёр вынашивал идею этого фильма и воплотил её во что-то невообразимое, уму непостижимое. Не в последнюю очередь, своей оригинальностью фильм обязан студии А24, которая после некоторых удачных работ, дала Ари Астеру полную свободу творчества и тот снял 'Бо'.

Фильм заслуживает по-настоящему глубокого анализа от корки до корки. Философия, психология, жизнь, Фрейд, Юнг, Софокл, 'Властелин колец', тут будет все, просто всё, и ты не можешь даже сказать, что это было как-то занудно или несуразно. В ответ на вопрос: 'понравился ли тебе фильм?' Ты многозначительно простонешь и скажешь: 'скорее да, чем нет'. И эта фраза будет полностью отражать всю составляющую, всю подноготную и всю философию фильма.

Как забавно и комично бы это не звучало, но весь фильм это сплошной комичный роуд-муви, хоррор и комедия в одном флаконе. Мы с героем будет путешествовать по различным локациям и преодолевать разные испытания, чем-то все происходящее будет напоминать фильмы-приключения, где герой весь фильм стремится к своей цели (прям как Фродо во «Властелине колец»). Но только, увы, Бо совсем не герой и все это будет похоже, скорее, на путешествие в ночных кошмарах. Звучит просто, не правда ли? Понятно и достаточно логично.

На самом деле, понять что происходит будет не самой простой задачей, очень рекомендую перед просмотром ознакомиться с творчеством Фрейда, хотя бы статьей на википедии. Эти знания немного помогут вам с просмотром фильма и его осознанием. Потому что если попытаться понять фильм 'в лоб', как 'драму' или 'комедию', то голова явно может треснуть от всей происходящей несуразицы. А Бо это не фильм на 1,5 часа, ему этого мало, вы проведёте перед экраном почти 3 часа, пытаясь понять, что до вас хотят донести. А пытаться придется долго, потому что Бо это не фильм, где вам в лоб будут говорить банальные истины. Здесь вообще не будет ничего 'в лоб', каждую часть фильма вам придется расшифровывать и интерпретировать сообразно вашей эрудиции.

Не каждый готов провести пол рабочего дня перед экраном в кинотеатре, проживая жизнь героя буквально от самого рождения до смерти в неочевидной, фрейдистской интерпретации. Но, как говорится, хронометража бояться - в кинотеатры не ходить.

Читая мою рецензию и миллион прочих, вы можете задаться вопросом: 'а о чем же всё-таки фильм?'. И обнаружите, что никто не говорит прямо о чем сюжет. Это происходит из-за достаточно сложной структуры фильма и невозможности его буквальной интерпретации. Здесь есть всё! Во всех пониманиях всё! Внутренние демоны, пожирающие страхи, восприятие жизни в эпоху перегруженности информацией, отношения с авторитарной матерью. Скажем так, он обо всем, что вас беспокоит в кабинете у психотерапевта. Поиск смыслов в такого рода фильмах, это такое же благодатное занятие, как толкование снов по методичке из 90-х годов в мягкой обложке. Поэтому оставим смысл за скобками и поговорим о других составляющих.

ХОАКИН ФЕНИКС - это просто что-то нереальное, от него просто не оторвать взгляд, он держит тебя и твой рассудок в заточении, он шикарен в каждом своём поступке, жесте, мимике и эмоциях. Ни один актер, мне кажется, не отдавал столько, сколько Хоакин отдал этому фильму, он здесь просто великолепен. В этом фильме в принципе больше нет главных персонажей, он здесь один, он весь фильм держит и несёт на своих плечах, это бенефис одного актера, эти три часа только его.

Я много говорю о фильме, потому что это произведение действительно можно обсуждать часами и находить все новое и новое, но и помимо этого он также технически прекрасен, каждый акт детально проработан и логически выстроен, локации всегда такие разные и наполненные, камера порой хватает такие моменты и делает такие фюзеляжи, что уму не постижимо.

Картинка очень красивая, если можно так сказать. Даже цвет картинки, он такой разный и многогранный, просто кайф. Но вы явно не придете за этим в этот фильм, для наслаждения картинкой есть другие, более подходящие картины.

В целом, многим фильм может совершенно не зайти, не каждый готов заглянуть в себя, в свои страхи и проблемы, как это сделал Бо и это нормально. Также очевидно, что не каждый готов тратить свои силы и время на расшифровку всего, что он увидел. Это явно не для всех и это не хорошо и не плохо, это как есть.

Если вы все-таки смелый и находчивый, то наверное вам стоит знать только две вещи, во-первых, это фильм про парня по имени Бо, и, во-вторых, это странно, оскорбительно, чертовски смешно и чертовски запутанно. Трехчасовая оговорочка по Фрейду, во главе со всевозможными неврозами и комплексами.

Поэтому отправившись в это увлекательное путешествие вместе с Бо, вы можете быть также жестоко разочарованы, как и сам Бо на каждом этапе своего нескончаемого пути. Понравится вам этот аттракцион или нет, зависит только от силы вашего вестибулярного аппарата и готовности посмотреть своим страхам в глаза. И думаю этот прекрасный пассаж, надо закончить фразой которую сказал Ари Астер на своём одном интервью: «Если ты родился человеком, это уже хоррор». Похлопаем ему за это.

Для тех из вас, кто читает только пару первых предложений и оценку напишу следующее - вы не видели никогда и ничего даже отдалённо похожего на Все страхи Бо. Для искушённых синефилов, считающих, что их уже ничем нельзя удивить - вы не видели никогда и ничего даже отдалённо похожего на Все страхи Бо. А причина тому достаточно проста - этот фильм сам не знает, что он из себя представляет, формируя противоречивые ощущения, кочующие от просто-наспросто каши до, так называемого, 'beautiful mess'.

- В чём же главная сила этого фильма?

- Ари Астер - режиссёр.

- И что же он срежиссировал?

- Спектакль.

Начнём, что называется, с одёжки, потрясающе представленной художником-постановщиком, оператором и, естественно Ари Астером-режиссёром. Более чем уверен, что по итогам этого года картина сумеет стать, если не самой, то одной из самых креативных и впечатляющих в визуальном плане (а это сильное заявление учитывая то, какие фильмы нас ждут в оставшиеся 7 месяцев постепенно уползающего года). Интересные лонгшоты, как максимально простые в своём исполнении и работающие на напряжённость ситуации, так и задействующие целые улицы статистов, невероятно приковывают глаз к чудаковатой истории и позволяют ей бить именно по тем точкам, которые необходимы для успеха полотна.

Визуальный стиль Астера, впечатляющий ещё во время выхода Солнцестояния, получает здесь невероятное развитие в специально отведённые 20-25 минут хронометража, происходящих в импровизированном театре (в чём можно увидеть аллюзию и на сам фильм вв принципе), оторвать глаз от которых, лично мне, было невозможно, ввиду интереснейшего исполнения окружающего главного героя мира и нарочитой гиперболизацией всего, что попадает в объектив камеры (опять-таки аллюзия).

Стоит замолвить словечко и за Хоакина Феникса, играющего, кто бы мог подумать, психически нестабильного человека и делающего это, кажется, с каждым разом всё лучше и лучше...однозначно один из самых ярких перформансов этого года.

Так в чём же главная проблема этого фильма?

- Ари Астер-сценарист.

- И чего же он боится?

- Редактуры.

Да, вряд ли вы найдёте человека, способного провести психологический анализ персонажа через настолько странную сюжетную линию, но... стоило ли оно того? Фильму абсолютно не обязательно было идти 3 часа, это не монументальный байопик и не пеплум, да и не способен он удивлять на протяжении всего хронометража. Две трети картины представляют нам достаточно линейную историю, демонстрируемую в низком темпе и не особо старающуюся тебя завлечь, в которой форма абсолютно перевешивает содержание (отличающееся, опять-таки, чудовищной гиперболизацией всего происходящего, словно фильм был написан не опытным сценаристом, а новичком, пытающимся бросить вызов сторителлингу). И ведь действительно, это работа не (уже) прославленного новатора хорроров-это работа новичка Ари, его первый сценарий, подобного которому мы ещё не видели и вряд-ли увидим в дальнейшем. Это пьеса творца с большой буквы, его театр, да, со своими проблемами, где-то пол назойливо скрепит и отвлекает от повествования, а где-то и отвлекать особо не от чего, зато невероятно красивые декорации, которые сами переключают на себя внимание и за это я готов аплодировать Астеру, он настоящий, я уверен, любая другая студия заставила бы его порезать фильм, обрезать концы и тогда, возможно, он получился бы ровнее, но студия А24-ровно такие же творцы, доказывающие свою любовь к искусству на протяжении многих лет и пусть большинство их фильмов не идеально, вычурно, вызывающе и неуместно, но они всё же живые, а для меня, как для зрителя, это важно.

...но... стоило ли оно того? Для меня-однозначно да, это невероятный опыт, который придётся по вкусу далеко не каждому, но...разве он обязан всем нравится?

Я придумывал этот фильм десять лет. Он эпичный. Гигантский. В каждой детали заключено множество других деталей. Представьте, что десятилетнего ребёнка накачали антидепрессантами и отправили за покупками – такой здесь вайб. Мне хотелось, чтобы после сеанса ощущалось, что вы прожили целую жизнь и стали другим человеком.

Я чувствую большую ответственность снять нечто невероятное. Это как еврейская версия «Властелина колец», только его (героя) путешествие – домой к маме. Я хочу, чтобы вы испытали, каково это – быть неудачником.

© Ари Астер

Долгожданный выход в свет «Всех страхов Бо» сравним с пущенной в космос пулей, разросшейся при столкновении со стратосферой до размеров шаттла. Всё началось со скромной короткометражки 2011 года – тренировочного «набивания руки» в жанре клаустрофобного психологического триллера. В то время Астер вряд ли подозревал, какой безумный и стремительный путь в карьере ему предстоит, но упорно разрабатывал новые сюжеты и авторские приёмы.

2023 год. На экранах – действующий Джокер планеты Хоакин Феникс, променявший психопатию на ипохондрию и кучу разномастных фобий. В кинозалах – зрители, далеко не все готовые к трёхчасовому «грузилову»: увольте, не они ли ещё вчера с радостью протирали штанишки, вкушая длиннючие «марвеловские» блокбастеры последних лет, и не им ли за сутки удаётся влить в себя целый сезон какого-нибудь залихватского сериала? Но Ари умудряется сделать так, что даже самые стойкие синефилы после просмотра чувствуют себя достигшими вершины Эвереста, покуда боль и травмы стираются в пыль перед бесконечностью открывшихся горизонтов, чересчур широких для их одномоментной фиксации.

Перед нами – мультижанровая чёрная трагикомедия с элементами хоррора, театральной сказки, приключенческого боевика и тяжёлой экзистенциальной драмы, отсылающей то к фрейдизму, то к юнгианству, то в дальние дали подсознательных вселенных. Также картину можно назвать зубодробительным сновидческим эпосом с обилием метафор и гротескного юмора или, если хотите, своеобразным учебником по психоанализу, иллюстрирующим симптомы и последствия целого ряда терминов: генерализированное тревожное расстройство, нарциссизм и нарциссическая травма, психологический инцест, ОКР, ПТСР, гиперопека, паранойя, абьюз, газлайтинг и так далее. Ещё это крайне обстоятельное эссе на основе предыдущих работ, детально связывающее их в один громадный клубок – от короткого до полного метра.

Помимо мотивов крохотного «Бо», послужившего основой, здесь мы вновь, как когда-то в «Мюнхгаузене» и «Типа», погружаемся в ад удушливой взаимосвязи с мамочкой. Вновь, как в «ПЧТ действительно работает» и «Голове черепахи», отводим особое внимание мужскому достоинству. Вновь, как в «Солнцестоянии», послушно просовываем ручки в кандалы созависимости. Вновь, как в «Реинкарнации», перешагивая через исчезающие от роковой случайности головы, сталкиваемся с тем, что поколениями в генеалогическом древе управляют коварные женщины, предопределяя судьбу потомков, а мужчины рано или поздно приносятся в жертву. И вновь, как везде да сразу, переживаем очередную семейную трагедию, ибо семья – главная причина изобилия бед, происходящих с человеком, лишающимся субъектной сепарации и патологически неспособным к автономности. Не говоря уже о том, что предстаёт в финале: почерк режиссёра меняет лишь окрас чернил, оставляя те же самые постоянные величины в крепко выстроенной системе. Ари плевать, хочешь ли ты добра, справедливости, катарсиса, логичной метаморфозы в характере и/или сценарии – главное, чтобы диагноз был точно поставлен, хотя ещё один пациент умер на операционном столе. Да, его органы лежат вперемешку, разодранные швы теряются под пластом из сплошного заворота кишок, а башка, согласно общеизвестным маньяческим традициям, насажена на пенис – но кого будет волновать жертва во имя науки, если болезнь найдена и скрупулёзно записана в словари, а опухоль, её сопровождавшая, добавлена в бесценную коллекцию экспонатов личной кунсткамеры?

Впрочем, особо возмущённые нашлись как среди критиков, так среди зрителей: радикальные методы воздействия не убедили их в том, что фильм, следующий законам сна, аляповато стирающего границы между галлюциногенным трипом и стандартным ночным кошмаром, должен сводиться к постулату, соревнующемуся в простоте с шажком доисторической амёбы. Мол, наши поведенческие бзики целиком и полностью произрастают из заложенных в детстве программ, и виной всему не божественное провидение или личная инициатива (читай: безынициативность), а межличностно-родственная травма дисконнекта, раздутая автором из мухи в слона. Что ж, если вы не любвеобильны к подобной трактовке, то, конечно, препарирование материала скорее вас разочарует, нежели обрадует.

Однако смелости и самоотверженности в издевательстве над разумом любого готового к пытке поклонника синефильских экспериментов Астеру явно не занимать. «Все страхи Бо» условно можно разделить на четыре части. В первой вы кубарем провалитесь в бытовые триггеры, панические атаки, ипохондрическую свистопляску – целый срез ужасов, коими пичкает современного обывателя полный опасностей мир. Во второй вас ухватит за горло параноидальная разница мотиваций и взглядов в межчеловеческом общении: тот момент, когда доверительный дискурс постепенно обязан превратиться в горящую кроваво-алым неоном вывеску «НЕ ДОВЕРЯЙ НИКОМУ». На смену придёт вымученная, но оправданная передышка – прямое соприкосновение с гармоничным социумом и окружающим пространством. Тут вас полюбят и примут как своего, позволив через творческий акт предаться сладкой грёзе о том, каково быть бесстрашным и найти проекцию собственной жизни достойной альтернативой книжным легендам о путниках и рыцарях, сумевших однажды покинуть прошлое и обрести себя в полной мере, невзирая на ворох сопутствующих лишений. Наконец, последняя часть, замыкающая повествование в круг пожирающей хвост змеи, сотрёт мечту в прах, столкнув с локомотивом реальности и досконально объяснив происхождение фобий героя, а также вынеся общий вердикт наиболее бескомпромиссным способом из всех возможных. Астеру всё равно, что вам больно, что вас тошнит, что вы в смятении. Ему, опять-таки, важнее диагноз, нежели забота о состоянии. Несогласных просим удалиться.

В некотором смысле это действительно жестоко и напоминает законсервированный во времени подростковый протест, подкреплённый сугубо личными мотивами, отчего есть риск воспринять высказывание как душную тираду, изложенную на разных языках бесконечно зудящим речитативом. Но то, насколько профессионально само изложение, то, какими необычными инструментами препарирован исследуемый пациент, то, с чем присвоенным, упакованным в багаж впечатлений выходит мозг из индивидуальной пыточной, значительно перевешивает побочный эффект сбитой из-под ног земли – конечно, если вам хоть немного важно испытать данное ощущение вопреки щепетильности к теплично взращенной зоне комфорта.

«Все страхи Бо» – явно не кино, что прожуётся вместе с попкорном и легко переварится в желудке, хотя заглавная смысловая подоплёка окажется до боли простой, но многослойная, неистовая инсталляция её развёрнутости, доверху переполненная дополнительными коллизиями и аллюзиями, эпическим кубарем расколошматит сознание в щепки. И всё же путешествие не пройдёт даром, даже если природа ужаса, согласно Фрейду – когда родной дом становится чужим, а уютное обнаруживает в себе жуткое.

Значит, так надо. Значит, это – Ари Астер.

9 из 10

Cегодня будет шок, космос и взрыв мозга, ни одна из 180 минут которого не была лишней.

Скорее всего, через какое-то время до человечества дойдет, что это кино-гениально.

Я посмотрел это больше 2-x недель назад, а отойти не могу до сих пор: с начала этого года, покамест, «Бо» остается самым сильным кинопереживанием и сваять его могли только создатель «Солнцестояния» и исполнитель роли Джокера. То, что вышло у этого тандема сильно параллелится с самим «Джокером» и является отличным учебным пособием почти по каждому из известных науке психических расстройств.

Итак: Бо живет в городе, улицы которого кишат сумасшедшими (хотя для меня, старого эмигранта, это показалось обычным днем в Нью-Йорке) и боится выходить на улицу.

У него сложные отношения с матерью, неприязнь к соседям и зависимость от антидепрессантов. Причина проста: улицы кишат сумасшедшими, по городу бегает неуловимый Джек-потрошитель, под окнами постоянно кого-то мочат, а полиция опаснее самих преступников.

Текст ниже будет для психиатров.

Давно, коллеги, меня ничего так не сотрясало, даже собственные пациенты. Этот фильм- продолжительный шок, снятый изнутри психиатрической лечебницы, из которой, спасая свои жизни, сбежали врачи; калейдоскоп из осколков воспоминаний и травм, поднимающий сложнейшие экзистенциальные вопросы, психодрама, которой вы не просили и терапевтический процесс, на который вы не подписывались.

Гамбургер из жизни смерти с котлетой из детских комплексов под соусом из метафор, оценить глубину которых вряд получится, если вам хоть сколько-нибудь меньше сорока.

В какой-то момент, сознание прекращает сопротивляться и просто сдается, заколдованное формулой «Шоу Трумана», если оно что-то для вас значило.