Бесславные крепостные (2020)

Когда украинские фильмы выходят на большой экран, вокруг них всегда много споров, особенно если это кино было осуществлено государственными средствами. К счастью, за последние годы не все становилось разочарованием, были причины и для гордости. Время от времени появлялись содержательные ленты, которые хотелось посмотреть еще раз, более того — их понимали и даже награждали на европейских кинофестивалях. Но несмотря на возрождение киноиндустрии, таких фильмов не так много. Украинским кинопроизводителям иногда не хватает профессионализма, иногда — бюджета, а очень часто — понимание того, что может задеть зрителя. Чаще всего разочаровывает бутафорность экранных действий, когда декорации не становятся реальностью даже в воображении, а все действо больше похоже на театральное представление, чем на настоящее кино.

В этом плане «Бесславные крепостные» приятно удивляют качеством съемки и профессиональной работой, выполненной на этапе пост-продакшена. Это неплохой пример кино, когда зрителю видна работа не только режиссера и актеров, но и художников-постановщиков, костюмеров и саунд-дизайнеров. Только в таком исполнении провокационный сценарий с альтернативной историей о Шевченко получает достойный шанс стать интересным экшеном.

А теперь к сути сюжета «Бесславных крепостных», который проходит в 1844 году. На территорию Украины попадает самурай Акай, что стремится отомстить японцу Харимото — покупателю рабынь в украинском господина. На своем пути Акай встречает крепостного Тараса, который также руководствуется личной местью и хочет организовать освобождения любимой. Чтобы добраться до своих врагов, они объединяются, а пока их цель еще не осуществилась, самурай учит Тараса приемам традиционных японских боевых искусств.

Сразу же можно провести параллели с фильмами Квентина Тарантино «Джанго освобожденный» (Django Unchained) и «Убить Билла» (Kill Bill), которыми вдохновлялись создатели фильма «Бесславные крепостные». Сходство заметно почти в каждом кадре и, что интересно, никто этого не скрывает. Можно сказать, что украинский режиссер и сценарист Роман Перфильев в «Бесславных крепостных» следует жанр, Тарантино сформировал своим творчеством. То есть Перфильев берет реальные исторические факты и на их основе создает альтернативную реальность с атмосферой спагетти-вестерна. Там царит грубость и беззакония, но именно в этом мире возможно все: и появление револьвера-трезубца, и господа, которые любят опиум, и очень ироничное изображение разных национальностей. Конечно же, в таком фильме фигура Тараса Шевченко может потерять святость, навязанную школьным образованием, и получить новое изображение. В этом нет ничего обидного, ведь ни одна минута фильма не является биографической.

Интересно, что кино-мешап «Бесславные крепостные» сначала должен был выйти в прокат под названием «Тарас Шевченко: Первый самурай». Но прокатчики фильма решили, что возникнет путаница с другими лентами о кобзаря (скорее всего, с драмой «Тарас. Возвращение»). Поэтому они изменили название, создав прямую ассоциацию с Тарантино.

Персонаж Шевченко (в исполнении актера Романа Луцкого), которого мы видим в начале фильма, никогда в жизни не держал в руках катану, потому что предоставлял победу кисти. Однако противостояние с тираническим владельцем крепостных заставляет его перейти к решительным действиям, и именно в это время Тарас встречает самурая с украинскими корнями (роль Акай исполняет актер Сергей Стрельников). Взаимодействие двух очень разных героев становится основой многих комических, а затем и боевых эпизодов. Акай при разговоре расставляет ударения вроде японцев и называет Шевченко «Тарас-сан». В исполнении Стрельникова самурай настолько харизматичный персонаж, он часто выходит на первый план, становясь безоговорочным главным героем.

Еще один плюс фильма — это непринужденная актерская игра, которая на экране выглядит вполне естественно, чего так часто не хватает большинства украинских лент. Более того, в «Бесславных крепостных» есть много боевых сцен, за которые не бывает стыдно, ведь они поставлены очень профессионально. Экш-сцены с ниндзя, которые снимали в лесу с участием каскадеров, вообще продуманные и срежиссированные на голливудском уровне. И операторское видение делает фильм цельным, подчеркивая особенности жанра быстрым зумом. Баталии между господами, крепостными, торговцами оружием и самураями сопровождает музыка европейского композитора Дарио Веро. Он смешивает национальные мотивы Украины и Японии, а также добавляет к ленте узнаваемые звуки вестерна (а куда же без них, когда герои с ноги выбивают двери или направляют друг на друга пистолеты).

Местами юмор картины может показаться слишком жестким, даже неполиткорректным, и понимая всю иронию, вложенную в фильм, шутки вряд ли смогут кого-то серьезно обидеть. На самом деле в этом лента также следует манеру Тарантино и, возможно, этих подражаний слишком много, но результат все же того стоит.

«Бесславные крепостные» — это фильм, который получил государственную поддержку в размере 19,6 миллиона гривен ($700К) и после этого оправдал ожидания, возложенные на него. Это качественный приключенческий фильм с яркими персонажами и неделикатным юмором, который обязательно найдет своего зрителя.

«Бесславные крепостные» лишь на первый взгляд полная Тарантиновщина. Если присмотреться, то это типичное олдскульное би-муви 80—90 годов, вобравшее в себя жанры вестерна, тямбара, трешовой комедии и экшна о джентльменов удачи. А от режиссера «Джанго» и «Мерзкой восьмерки» — всего несколько сцен и название. Искать случайные отсылки в фильме — дело бесполезное, когда и сам режиссер Роман Перфильев настаивает, что «никаких отсылок не закладывал». Хотя сцена с мальчиком — точно из «Однажды на Диком Востоке» Серджио Леоне. Но ведь кино не об отсылках.

Так вот, «плохой парень», который жаждет мести, встречает «хорошего», полного романтизма поэта, который признает из оружия только перо и слово. Вдвоем они отправляются в приключение, чтобы разобраться с поганцами и спасти девушку.

Сергей Стрельников сурово пыжится, Роман Луцкий — мечтательно щурится, Андрей Малинович — злодействует. И будто все на своих местах. Разве что Екатерине Слюсар приходится отыгрывать номер «девушки в беде», потому что кино, напомню, сделано за олдскулом, в котором женщина скорее объект, чем субъект картины.

Лучше всего в фильме работает экшн. Поединки по современным меркам изобретательны и качественно поставлены. Даже удивляешься, не ошибся ли кинозалом. Драки один на один и один против всех поставлены вдохновенно и с огоньком. Хуже получается с юмором. Один раз процитировать Кобзаря получилось действительно смешно и метко, в других случаях шутки скатываются до уровня старых анекдотов про евреев.

Из хорошего — это не раздражает, да и быстрый темп развития событий позволяет мгновенно перевести внимание. Будто смотришь очередную серию «Пиратов Карибского моря», где за беготней уже не ясно, куда делись ниндзя-охранники, о каких мечах там шла речь и кто за что бьется.

Даже диву даешься, что несмотря на весь беспорядок на экране, фильм окончательно им так и не становится. Японский барон возит девушек из Украины в Японию? Самураи дерутся с крепостными-ковбоями? Вот-вот должны появиться пришельцы — и зритель уже не удивится. Но нет. «Бесславные крепостные» все же сохраняют баланс между вымыслом и здравым смыслом. Поэтому ни на мгновение интерес к происходящему на экране не теряется.

«Бесславные крепостные» прекрасно срабатывают на фоне ностальгии по боевикам со стареньких видеокассет. И вслед за «Танго и Кэш» или «Разборки в маленьком Токио» потянули бы на сиквел, но продолжения не будет. Потому что оно никому не будет нужно.

Шевченка в фильме Перфильева еще меньше, чем в «Толоке» Ильенка. Если бы героя звали просто Тарас, без фамилии, на ход событий это бы ни в какой мере не повлияло. И если не искать в нем глубины или хотя бы смысла в диалогах, а посмотреть фильм просто для отдыха, то «Бесславные крепостные» станут тем случаем, когда украинский развлекательный фильм выполнит свою задачу — не разочарует и станет увлекательной забавой. Главное, ничего другого от него не ждать.