Кролик Джоджо (2019)

Кратко без спойлеров моими словами диванного аналитика:

- Про маленького, но очень нацистского мальчика, у которого лучший друг - воображаемый Гитлер, а мама - Скарлетт Йохансон, которая любит страну, но ненавидит войну и все с ней связанное.

- Про невероятные сказки, которым верят дети (и не только они).

- Про то, как выглядит Гитлер, говорящий языком 10-летнего ребенка.

- Про то, как можно избавиться от этого внутреннего монстра.

Цитата из фильма от героя, против которого направлена страшная пропаганда:

«Ты не нацист. Ты десятилетний мальчик, который любит свастики и наряжаться в дурацкую форму. И хочет, чтобы его приняли в клуб. Но ты другой!»

Цитата режиссера из 2019 года:

«Мы живем в одном мире с лидерами, жаждущими пропагандировать ненависть, нетерпимость и идеи, преобладавшие в 30-х годах. Если кто-то скажет: «Ок, еще один фильм о Второй Мировой войне. Нет уж, мы все поняли, это было 80 лет назад»… Ну, очевидно, мы не поняли ничего! Мы в опасной близости от того, что все повторится'

Если эти цитаты и описание откликаются - смотреть обязательно!

На самом деле это не совсем комедия. Тайка Вайтити показывает нам историю про такие ужасные вещи как холокост и фашизм. Да, довольно необычно смотреть об этом фильм и параллельно смеяться. Мы привыкли, что все фильмы о войне ужасные, трагичные, жестокие, как и сама война. Но Тайка Вайтити этим фильмом показал, что вовсе необязательно показывать ужасы войны чтоб сформировать какое-то отношения зрителя к происходящему на экране. Нам показывают историю войны от лица обычного немецкого ребёнка. Да, почти как в 'Мальчик в полосатой пижаме'. Разница этих фильмов в том, что один поднимет вам настроение, а другой опустит на несколько дней. 'Кролик Джоджо' не аморальный, с этим всё в порядке. Отличный актёрский состав, в котором сам Тайка сыграл Адольфа Гитлера. Очень интересное повествование и красивая картинка. По сути на экране всё та же тяжёлая военная история, которая разбавлена улыбками и забавными образами фашистов. Прежде чем делать поспешные выводы предлагаю посмотреть этот фильм

8,3 из 10

Самый известный вампир современного кино Тайка Вайтити решил что хватит ему прятаться по темным углам и спать в гробу и подумал, а почему бы не замахнуться на Адольфа нашего, понимаете ли, Гитлера. Внезапно выяснилось, что нацисты удаются ему не хуже вурдалаков. Как говорится, чем дальше в лес, тем больше мразей. Таким макаром он и до зомби докатится, которых и так уже на экранах с избытком и пора бы киношникам с мертвечиной притормозить.

Очень надеюсь, что Тайка пойдет другим путем. Что касается самого фильма, то Чаплина он конечно не переплюнул, но харкнул в том направлении достаточно далеко. Если бы была номинация «Самый смешной фюрер», он бы ее непременно получил. Впрочем, Оскар за лучший сценарий тоже сойдет. Детский фильм про фашистов, взгляд на войну глазами ребенка, отнюдь не в новинку для Голливуда, но столь уморительной комедии на эту тему я еще не видел.

Маленький немецкий мальчик живет в фашистской Германии и очень хочет стать настоящим нацистом. А поскольку истинный ариец из него так себе, на помощь юному патриоту приходит его воображаемый друг Адольф Гитлер. В исполнении Тайки Вайтити, который выбрал своим актерским амплуа буффонаду и клоунаду, фюрер, естественно, получился тем еще клоуном. И это правильно, потому что расставаться с кошмарным прошлым надо весело, как завещал нам еще один не менее известный хоть и не такой одиозный немец, Карл Маркс.

У нас в стране стабильно негативное отношение к любым комедиям, связанным с Гитлером, за редкими исключениями. Для этого фильма я считаю исключение должно быть сделано.

Тема промывки мозгов детям, их вовлеченность в политику и военизированный взгляд на мир актуальны и пугающи. Нам очень красочно показывают, как общество влияет на сознание подрастающего поколения и их отношение к происходящему. Воображаемый друг хоть и комичен, но четко передает состояние ребенка. Постепенное преображение от глуповатого и смешного до озлобленного и страшного в Адольфе поражает.

Отдельно трогают истории девочки, живущей за стеной и мамы героя. История про переписку, особенно, учитывая, что она все знала и кадры с туфлями, на протяжении фильма заставляют расплакаться. Поступки военного, заставляют верить, что в любой ситуации есть люди, верящие в добро и творящие его.

Если снимать современное антивоенное кино, также рассказывающее о проблемах нетерпимости к другим нациям, то этот фильм идеальный пример.

Фильм является военной комедией, что не вяжется в голове, ведь как так можно говорить о военных действиях с сатирой и талантливо прятать за ней драму. За это спасибо режиссеру: Тайка Вайтити.

Вайтити стал более узнаваем после третьего Тор`а за его дерзость и осовременивание образ брутального супергероя, но как оказалось это не потолок.

Осмелится в таком шутливом, абсурдном и карикатурном виде преподносить историю человечества на обсуждение людей, что являются потомками этих страшных событий и делать это глазами маленького десятилетнего мальчика. На это как минимум нужна дерзость.

Говориться в фильме о мальчике, что ушел с головой в мир Гитлера, но повстречал одного человека. Человека, который заставит его жить.

На самом деле история в фильме напоминает сюжет книги 'Книжный вор' М. Зусака и если этим произведением вдохновлялся Вайтити, то он действительно талант, т. к. передать посыл книги за 1:48 часа неподготовленному зрителю довольно так сложно.

Начинается эта картина (спойлеров нет, если вы смотрели трейлер\читали описание) с диалога о чистоте арийской расы. И с этого момента мою голову захватила одна простая мысль: 'Почему самый важный человек в Гитлеровской Германии сидит в голове у 10-ти летнего мальчики?'. И ответ нашелся в самой щекочущий нервы сцене - с альбомом. Сидит он в голове мальчишки лишь потому, что в окрепшую, мыслящую и светлую голову никогда не придут те идеалы и тот мир что пропагандировал Гитлер. И название фильма изменилось олицетворяя борьбу. Где есть кролик который яро пытается залезть в ту голову, которую только может и есть человек, который просто хочет жить.

Отдельно охота сказать про Сэма Рокуэлла. Он очаровательно выглядит в фильмах где играет роли персонажей, знающих что они в кино.

8 из 10

Я даже не знаю, останется ли тут эта рецензия. Сегодня 6 апреля 2022 года и я только что посмотрела этот фильм. Я ничего не поняла бы в нём, если бы посмотрела его сразу после выхода. Но я и не стала: зачем смотреть какой-то странный фильм с воображаемым Гитлером; грустная история о заезженном прошлом.

А сегодня я не могла оторваться. Я посмотрела кто сценарист, режиссёр - я не понимаю: как? Как можно было так снять, чтобы герои разговаривали фразами, которые теперь я вижу в соцсетях каждый день? Видимо, все войны одинаково ужасны и каждый раз нам кажется, что это происходило только с нами, а это происходит раз за разом.

Героиня Скарлетт Йохансон живёт в стране, которая ведёт войну. И она умудряется разбираться в важных вопросах. Как жить рядом с членами семьи, которые в восторге от войны? Как сохранить любовь к стране, если ты ненавидишь войну? Как вообще уговорить себя и других прожить ещё один день, и ещё, и ещё? И не просто прожить, а верить, любить, танцевать!

Ещё сложнее ситуация у её сына. Мир, такой простой и понятный - 'вот мы, лучшая нация в мире, а вот наши враги, уродливые и с рогами' разваливается на части. Как разговаривать с человеком, которого твоя страна требует убить? А что, если он окажется просто человеком и без рогов?

Утрированность и абстрактность фильма очень помогает воспринимать происходящее не как историческую ретроспективу, а как историю, которая может случиться с каждым, прямо сегодня.

И фильм говорит тебе:

- ты можешь любить свою страну, даже если она в аду

- ты можешь остаться человеком, даже если ты солдат

- не в твоих силах остановить войну, но в твоих силах швырнуть в окно своего внутреннего Гитлера. Или хотя бы не говорить ему 'Хайль!'

Своим фильмом 'Кролик ДжоДжо' Тайка Вайтити просто надругался над моим сердцем. Он его вытащил, растоптал и запихнул обратно. Не буду долго рассусоливать предисловие к фильму и сразу к сути.

'Кролик ДжоДжо' - отличный фильм. Его стоит смотреть всем, без исключения. И факт того, что его не показали в кинотеатрах нашей страны - провал. Мы лучше будет снимать всё новые фильмы про танки, чем покажем одну из лучших антивоенных картин последних лет.

Уже на этом можно было бы закончить рассказывать о фильме, но тогда это была бы не рецензия.

Сюжет ленты разворачивается во время Второй Мировой войны. Фильм рассказывает о маленьком мальчике из фашистской Германии. Он яро увлекается главной идеологией страны: посещает все 'тематические' детские лагеря и постоянно общается с воображаемым другом - Адольфом. В какой-то момент ы жизни мальчика кое-что меняется, что заставляет пересмотреть его взгляды к жизни, войне и Третьему рейху.

Несмотря на гармонично выстроенную драматургию, фильм не является драмой полноценно. 'ДжоДжо' это в первую очередь комедия. Учитывая тематику фильма, даже очень смешная, весёлая и добрая комедия.

На всём своём протяжении, фильм старается развлечь зрителя, побеседовать с ним на важные темы, также веселит и вместе с тем печалит. За непринуждённой и лёгкой историей скрывается важность понимания сущности войны.

Такие фильмы, как 'Кролик ДжоДжо' нужны современному миру и кинематографу. В лёгкой форме они стараются донести до широкого круга зрителей важные темы: история, война, важность жизни людей, как война повлияла на мировоззрение и т.д.

Современное поколение детей не станет читать книги о войне, монографии о героях, исторические справки, но посмотреть этот фильм? Почему бы и нет!

Мне очень жаль Романа Гриффина Дэвиса, мальчика, исполнившего роль ДжоДжо. На протяжении всего фильма он отлично отыгрывает свою роль. Жаль нет премии для детей актёров. Его нужно оценить по достоинству.

И Скарлетт Йоханссон в этом фильме очень хороша. Приятно видеть, что она не разучилась играть за долгие годы супергеройки. Ну и сам создатель этого шедевра - Тайка Вайтити. Еврей, сыгравший Гитлера - это и есть победа над фашизмом. Ну, а его навыки режиссуры - это просто 'Вау'!

Вот таким получился фильм 'Кролик ДжоДжо'. Лучшая антивоенная картина последних лет. Фильм можно смотреть и детям, чтобы дать начальное представление о войне и что это ужасное преступление против человечества, и взрослым, чтобы до конца понять всю жесткость войны. К просмотру обязуется!

Режиссёр здесь выполнил потрясающую демонстрацию ответа на риторический вопрос Герцена, заданный когда-то немым мировым сообществом.

Этот фильм наполнен символизмом и отсылками, чудесными визуальными и художественными решениями. Диалоги построены продуманно и многие вещи можно по-настоящему услышать только после второго просмотра. Актёры потрясающе играли, музыка замечательна, цветовая гамма аккуратна.

Больную фантазию десятилетнего ребёнка с промытыми пропагандой третьего рейха мозгами сыграл лично режиссёр и, несомненно, лучшего решения найти было нельзя – ни с точки зрения этичности, ни с точки зрения подбора типажа. Его Гитлер – гиперболизированное, неадекватное существо, совершенно искажённое и сумасшедшее.

Беседы, которые ведёт Джоджо с воображаемым Гитлером – это буквально разговор с собой, со своей тёмной стороной, от которой герой постепенно отдаляется, исследуя другую сторону себя; он оправдывается перед Гитлером, но будто говорит «Да, я делаю то, что мой былой пример для подражания бы не одобрил, но это мой выбор, моя иная потребность – вершить свет и чувствовать, любить». В итоге и Фюрера внутри ребёнка и его мать убила система – гнилой механизм, ломающий личность человека, разлагающая его суть. И работает это оружие в обе стороны: мальчик теряет из-за этой системы маму, но обретает себя, становится целостным, взрослеет и верховенствует в нём теперь его светлая сторона.

Очень грустно, что такой антинацистский фильм не шёл на больших экранах в России, ведь он мог бы продемонстрировать и детям и взрослым как именно в стране победившего нацизма буквально зомбировали сознание миллионов простых граждан, многие из которых – наивные дети и подростки. На главную сцену выходит такая тема, как борьба добра и зла в обществе и внутри человека, а побочной темой стала семья и проблемы детства, хотя, вопрос какая же тема является первичной – самый важный для зрителя.

«Кролик» — очередное подтверждение таланта Вайтити, который из просто неплохой книги сделал высококлассный шедевр, добавив кое-что из своей искрящейся идеями головы. Невероятно жаль, что фильм в России на больших экранах не вышел — а так хотелось бы посмотреть его в кино! Со времен «Жизнь прекрасна» Бениньи не припомню чего-то настолько же абсурдистски смешного и одновременно щемяще лиричного на тему Второй мировой. Сложно сказать, почему так сложилось прокатная судьба ленты и на что больше оскорбились наши надзорные органы: на обилие свастонов или на заявление, что русские трахают собак (с учетом того, что у нас есть Панин, вряд ли на последнее, на правду же не обижаются). Как бы то ни было, обязательно посмотрите «Кролика» хоть в онлайн-кинотеатре, хоть на пиратском сайте, ибо он того стоит на все сто процентов.

Даже те, кто пишет отрицательные рецензии, со скрипом признают достоинства фильма. Но ознакомьтесь со списком претензий, предъявляемых к нему, и вы, возможно, окажетесь в таком же недоумении, как и я. Русские в конце изображены злодеями и захватчиками. Война была слишком недавно, и про неё пока ещё нельзя снимать смешное кино (а когда будет можно? составьте регламент, сколько лет должно пройти с печального события, чтобы его юмористическое переосмысление никого не оскорбило). Вайтити смешивает жанры, которые смешивать нельзя — смешное миксует с глубоко драматичным (в приличном кино такое не принято, никто же так не делает, ни Федерико Феллини, ни Такеши Китано). Режиссер в роли Гитлера слишком кривляется, и вообще для маленьких детей не комильфо иметь таких плохих воображаемых друзей. Вот то ли дело великий Чаплин в «Великом диктаторе». Ну и так далее — на серьезную критику это не тянет, скорее уровень «не знаю, что сказать, докопаюсь до орфографии».

Начнем с объективных плюсов. Пожалуй, никто не станет спорить с тем, что сюжет интересный: мальчик, насквозь пропитавшийся нацистской идеологией, заводит дружбу с еврейкой. Что победит: пропаганда или идущая с ней вразрез реальность? Попадутся ли дети в лапы гестапо? Какие секреты хранит мама мальчика? На протяжении просмотра скучно не будет ни секунды, потому что композиция выстроена просто блестяще. Дальше по списку идет прекрасная актерская игра. Хорошо, оставим в стороне Вайтити и его Гитлера. Но взрослые Скарлетт и Сэм выдают одни из лучших ролей, Ребел Уилсон в своем обычном амплуа органично вписывается в общую канву, а Роман и Томасин — это просто вишенка на торте. Роман, похожий на детскую копию Кристофера Уокена, — вне всяких сомнений не просто главный герой, а сама душа этой ленты.

Затем, «Кролик» — не статичное кино. Здесь меняется и развивается всё: эволюционируют характеры героев, бутафорская война перевоплощается в настоящую, смешной воображаемый Гитлер понемногу приобретает черты того Адольфа, которого мы знаем по кадрам военной хроники… В том же ключе меняются цвета и музыка, и за всеми этими метаморфозами следить не менее интересно, чем за сюжетом. Путь от убежденного гитлерюгендовца до доброго и отзывчивого мальчика, влюблённого в еврейку, — нечто похожее мы видели в «Чёрной книге», но знакомиться с различными вариациями на эту тему никогда не надоест. При этом стиль Вайтити узнаётся на раз: вряд ли хоть у кого-то возникнет сомнение, что «Охота на дикарей», «Мальчик» и «Кролик Джоджо» сняты одним и тем же человеком, ну а его чувство юмора тоже идентифицируется с закрытыми глазами. Заходит оно вам или нет — это уже другой вопрос. Но если вы фанат юмора Вайтити, то «Кролик» подарит вам гораздо больше, чем вы смели ожидать.

Резюмирую: смотреть это кино стоит всем, кроме тех, кто выкатывал претензии Тарантино за издевательскую развязку «Бесславных ублюдков», а может даже и Билли Уайлдеру за «Шталаг 17», потому что фильмы на тему Второй мировой обязательно должны в полной мере отражать подвиг великого советского народа, а про лагеря военнопленных нельзя снимать комедии, ибо там было совсем не смешно. Если же для вас кино — магия, а не смесь политики и идеологии, то смотрите, пересматривайте и наслаждайтесь.

«Кролик ДжоДжо» от Тайки Вайтити вырвал мое сердце, смял его и запихнул обратно. Совершенно нет желания начинать свой текст с привычных риторических вопросов и избитых подводок. Сразу к сути — ДжоДжо — восхитительный фильм, который всем стоит посмотреть, а то, что у нас его не показали в кинотеатрах — провал. Вместо того, чтобы штамповать под копирку убогие военные фильмы про танки, лучше бы один раз показали эту ленту: лучше антивоенного и антифашистского фильма за последние годы все равно не было.

Легко было бы на этом моменте и закончить, но тогда рецензия не была бы рецензией.

Действие происходит на закате Второй Мировой. Лента повествует о маленьком немецком мальчике, который увлекается фашизмом, ездит в «тематические» детские лагеря, а также постоянно общается со своим лучшим воображаемым другом — Адольфом. В определенный момент в жизни мальчика происходит кое-что, к чему он совершенно не был готов. И это событие постепенно меняет его отношение к жизни, к людям, к войне и к Третьему рейху.

Несмотря на то, что в «Кролике ДжоДжо» почти эталонная драматургия и построение сюжета, это не совсем драма. «Кролик» это в первую очередь комедия. И, как ни странно, учитывая тематику, довольно добрая и смешная комедия. Фильм умеет в равной степени развлекать, беседовать на важные темы, веселить и искренне, глубоко печалить. Будучи крайне камерной историей, она легко и непринужденно пускает зрителя в пляс на эмоциональных американских горках, оставляя после себя исключительно положительные впечатления и ворох поводов поразмыслить об увиденном.

Нам нужны такие фильмы, как история ДжоДжо. Они позволяют в доступной форме донести до широкого зрителя важные мысли, исторические факты и какую-никакую мораль. Торчащий в ТикТоке школьник не захочет читать Леонида Кацву, но посмотреть подобный фильм — а почему бы и нет? Поэтому «Кролик ДжоДжо» может выполнять еще и позитивную функцию — функцию под кодовым названием «Fuck off, Hitler».

Мальчишка, исполнивший роль ДжоДжо, на протяжении всего хронометража заставлял меня жалеть, что у главной кинопремии планеты нету номинации на лучшего актера-ребенка! Как же этот паренек хорош! Скарлетт Йоханссон уже второй раз за 2019 творит магию. И, конечно же, Тайка Вайтити. Его комедийные ужимки отлично разбавляют ритм картины, а про его работу в качестве режиссера вообще сложно сказать что-то кроме «Браво!»

Обычно в итогах я даю рекомендацию о том, есть ли смысл идти в кино. На «Кролика» в кино попасть невозможно, как и в целом посмотреть его хоть сколько-то легально в нашей стране. И это грустно. Я хочу заплатить за этот фильм. Он того заслужил.

10 из 10

Возможно, даже лучше

Война — это чистое зло при любом раскладе, но правда такова, что всю свою историю едва ли наберется хотя бы столетие, когда человечество не находилось в состоянии войны. Но это не значит, что с этим явлением не надо бороться, что нужно цинично принять сам факт того, что где-то безвинно погибают люди и разрушаются целые города. Кто-то борется силовыми методами, кто-то дипломатическими, кто-то подключает искусство, в том числе искусство кино. Так, совсем недавно легендарный новозеландский кинорежиссер Тайка Вайтити выпустил на экраны уже ставший культовым трагикомедийный фильм «Кролик Джоджо».

Синопсис Гитлеровская Германия. 10-летний Йоханнес Бетцлер, юный член гитлерюгенда, ярый фанат нацисткой партии и всех её идеалов. Его фанатизм заходит за такие крайности, что он даже выдумывает для себя воображаемого друга Адольфа Гитлера. Но несмотря на преданность «идеалам», мальчик по-прежнему не смог побороть в себе внутренние страх, за что получил прозвище Кролик Джоджо, и во время подготовки в военно-патриотическом лагере случайно подрывается на гранате. Оправившись от полученной травмы, Джоджо возвращается домой, где к собственному ужасу узнает, что его родная мама прячет в их доме девочку-еврейку.

Игра актёров Одна из сильнейший сторон фильма — это его актерский состав. И хотя в большинстве своём задействованные в фильме актеры воплотили карикатурные образы нацистов, всё же они в то же время сумели вложить в них человечность. Так, прежде всего, следует отметить исполнение Романа Гриффина Дэвиса в роли Джоджо, маленького мальчика, чьи представления о жизни и окружающем мире были обманным путем исковерканы и были приведены в порядок благодаря самой обычной любви. Также безумно понравилась игра Скарлетт Йоханссон в роли матери Джоджо Рози, женщины, еще не утратившей простую человеческую порядочность и веру в добро, и которая была готова рискнуть многим, даже собственной жизнью ради спасения невинных. Из других актеров стоит упомянуть Томасин Маккензи в роли Эльзы и Сэма Рокуэлла в роли капитана Кленцендорфа, у которого самого есть личные причины, чтобы ненавидеть Третий Рейх.

Режиссура На самом деле, Тайка Вайтити снял классическую трагикомедию, которая подойдет для просмотра как взрослыми, так и детьми. Нашего зрителя может смутить фабула фильма. Однако, сразу замечу, фильм представляет собой вариант сатиры, высмеивающий явление нацизма как нечто нелепое, заведомо обреченное на провал. В фильме мы видим гитлеровскую Германию глазами 10-летнего мальчика, который с самого рождения воспитывался в системе какого-то сплошного противоречия, где в голову с молоком матери вбивают одни постулаты, а в итоге совершают действия и поступки, которые идут с ними вразрез. Примечательно, каким карикатурным выглядит мир гитлеровской Германии в представлении Тайки Вайтити. При этом режиссер не забывает о том, что это был драматический период в мировой истории, а посему не забывает добавить трагизма, который в определенный момент может даже довести до слез. Поэтому режиссер со своей работой справился по высшему разряду.

Сценарий Сюжет фильма основан на романе новозеландской писательницы Кристины Лёненс «Птица в клетке». Действие происходит в вымышленном немецком городе периода Третьего Рейха, когда в Европе во всю бушует война. Главный герой Йоханнес Бетцлер — ярый фанат действующего режима и установленных порядков, что даже придумывает воображаемого друга Адольфа Гитлера, который помогает ему справлять с неуверенностью в себе и своих способностях. Так, когда во время занятий в военно-патриотическом лагере Йоханнес не смог убить маленького кролика, за что получил от сверстников прозвище «Кролик Джоджо», дабы доказать свою храбрость, он выхватывает у командира отряда ручную гранату, на которой потом и подрывается. Несколько недель спустя, оставаясь дома на больничном, Джоджо к собственному ужасу узнает, что его мама прячет в их доме соседскую девочку-еврейку по имени Эльза, которая когда-то была лучшей подругой старшей сестры Джоджо, умершей некоторое время назад от гриппа. Становится понятно, что его мама вообще занимается подпольной деятельностью по борьбе с нацистским режимом.

Джоджо понимает, что сдать Эльзу он не может, потому что тогда пострадает его мать. Да и сама Эльза пригрозила, что в случае чего она всех потянет за собой. Тогда герой решает воспользоваться ситуацией и изучить главного «врага» Рейха изнутри. Общаясь с Эльзой, мальчик постепенно осознает, что евреи такие же люди, как и он сам, что провоцирует конфликт с его внутренним миром и представлениями о жизни, а вскоре герой вообще влюбляется в свою незнакомку.

Итог Не буду скрывать, как только я узнал об этом фильме, меня на первых порах терзали сомнения. Уж слишком какой-то специфический сюжетный ход с воображаемым другом в виде Гитлера. Но «Кролик Джоджо» относится к той категории фильмов, которые нужно сначала увидеть, прежде чем делать какие-то выводы. Однозначно можно сказать, что это один из самых лучших антивоенных фильмов, в котором активно продвигается идея против ненависти и ксенофобии. Поэтому настоятельно рекомендую фильм к просмотру.

Светлое кино о грустных вещах. Великолепное творение Тайки Вайтити, который сам же участвовал в написании сценария и великолепно сыграл роль Адольфа. Сюрреалистичная трагикомедия про отношение детей к страшным вещами в мире страшных вещей. Тема эта совершенно не новая, но такая постановка мне встречается впервые. Экспрессивный фантастический стёб сменяется грустными реалиями. Скандальный образ Гитлера в роли хорошего вымышленного друга. Формат детского кино, которое предназначено скорее для взрослых. Хотя детям наверное его тоже стоило бы посмотреть. Замечательнейшая игра всех актёров. Даже не очень любимая мною Скарлетт Йоханссон даже очень понравилась. Кино при всей своей динамичной лёгкости затрагивает очень серьёзные и тяжёлые темы. Тут и историческая память мировой трагедии, и важная связь взрослых и детей, и философия доброты, которая всегда будет над философией зла. Очень многое каждый сам для себя может открыть в этом фильме. Очнувшись от первого впечатления желательно пересмотреть кино ещё разок, что бы вдумчиво проникнуться чувствами, печалью, радостью и состраданием. В фильме с лёгкостью показаны страшные события. И эта лёгкость из той детской непосредственности, которую взрослые к сожалению как правило теряют. Естественно фильм это и ярая критика фашизма, высмеивающая националистические взгляды. И ещё этот фильм, конечно же о любви, которая если и не спасёт мир, то поможет пережить страдания. А ещё кино о том, что дети не виноваты в злодеяниях взрослых. И несмотря на то, что каждому взрослому неплохо иметь детскую непосредственность в каких-то вещах, то будучи взрослым каждый обязан принимать ответственность за свои деяния. И про абсурдность войны это кино. Да много про что. Надо смотреть! Финал у фильма замечательный и без пафоса жизнеутверждающий.

Фильм снят по мотивам книги Кристины Лёненс «Птица в клетке». И получил кучу наград за лучший адаптированный сценарий. В том числе и Оскара.

Честно признаться, уже порядком наскучили фильмы о войне, где происходит банальное геройство одного солдата или всей армии. Нет, они безусловно интересны, но их уже настолько много, что все сливается воедино и по сути ничего нового, кроме технической составляющей, в них не преподносится и мало что заставляет оставить след в памяти после просмотра.

Настоящей отдушиной для меня стал фильм Тайка Вайтити «Кролик Джоджо». Вайтити во многом известен тем, что был режиссером Тора, который отличается от своих прошлых скучнейших частей действительно неплохим юмором. Вот и в Кролике у него тоже отлично получилось совместить комедию с драмой на такую серьезную тему, как Вторая Мировая Война.

Сюжет переносит нас в Берлин. Война скоро должна уже закончиться, но пропагандирование борьбы против всего «не арийского» продолжается с прежней силой. Молодой Гитлерюгендовец Йоханнес, он же Йойо, свято верит в силу и могущество Третьего Рейха настолько, что у него даже есть воображаемый друг в виде Адольф Гитлера. И вот в порыве героизма он подрывается на гранате из-за чего освобождается от участия в войне в роли солдата и становится невольным наблюдателем за тем, как его сверстники и друзья принимают участие в этом кровопролитном действе. Но главная проблема для Йойо находится у него дома за стеной — мать маленького приспешника Гитлера прячет еврейку. Мать, к слову, является членом сопротивления и всячески помогает в борьбе против партии. И вот из-за сложившихся обстоятельств, мальчику предстоит сделать не простой выбор наступив на свои идеалы, а так же переродится в арийского антифашиста.

То, что я описал выше, легко может лечь в основу очередного фильма о войне, где будет присутствовать драма и ничего более. Но нет, здесь каждое драматическое действие приправлено отборным юмором и сатирой. Грань между юмором и военным ужасом не стирается и все не превращается в некий фарс и издевку над событиями тех лет. Эта грань ловко вписывается в повествование и удачно гармонирует со всем происходящим на экране. А сатира применяемая всегда в нужное время и место, лишь сильнее указывает на весь ужас и не справедливость Гитлеровского режима. Вот мальчик пытается выпытать у еврейки информацию о ее народе спрашивая о том, кто же у евреев откладывает яйца, чтобы появились новые еврейчики и буквально через пару минут идет серьезный разговор, где мальчику приходит осознание, что евреи такие же люди, как и все. В другой сцене, к парню домой заявляются гестаповцы и вдоволь посмеявшись над тем, как они высмеяны, а так же над тридцать одним «Хайль Гитлер», следом можем наблюдать поступок героя Сэма Рокуэлла, который точно не оставит равнодушным. Вообще, герой Сэма Рокуэлла, в данном фильме самый запоминающийся персонаж, именно он, по моему мнению, является воплощением «Кролика Джоджо» в виде персонажа фильма. Его героические поступки хоть и являются глубоко клишированными, но вспоминая все предыдущие сцены с данным героем, возникает некий диссонанс.

Фильм мне очень понравился. В нем показан весь ужас войны. И пускай все показано в комедийной манере и скорее от лица ребенка, который живет в своем мирке, но это лишь усиливает осознание всей трагедии. Ведь если убрать всю комедию, то в сухом остатке останется глубоко драматический фильм о том, как маленький мальчик, после всех своих мечтаний о войне, после возведения войны и идейности Третьего Рейха в абсолют, сталкивается в реальности с таким ужасным событием, как та самая война. Столкнувшись в действительности со всеми своими грезами и ощутив на себе все страхи, ужасы и переживания, маленький мальчик даже не сломав шею кролику может стать настоящим мужчиной и наконец-то завязать шнурки на обуви.

8 из 10

'… В России фильм в прокат не вышел по причинам, которые представители компании «Двадцатый Век Фокс СНГ» не смогли прокомментировать…»

И это печально, что к российскому зрителю отношение, как к дремучему, ничего не понимающему твердолобу. Ведь это, пожалуй, самый изысканный взгляд на трагические для всего мира события 75-летней давности. Пора избавиться от гнетущих шаблонов — и это главный посыл этой картины, которая отнюдь не относится к жанру комедии. Превосходно срежиссированные персонажи, сыгранные талантливыми актёрами, переносят твоё сознание в совершенно новые пространства восприятия событий гитлеровской кампании. Ты погружаешься в судьбы людей, отношения между которыми трансформируются самым невероятным образом. 10-летний Йоханнес, словно юный следопыт, докапывается до мельчайших причин ненависти германского народа к евреям и открывает с нарочито детской непосредственностью простые истины всеобщего заблуждения. Очень ранимый и добрый по своей душе, он на протяжении всей ленты ведёт борьбу с навязанными ему устоями, которые он сначала превозносит выше всяких чувств, но вскоре победа разума берёт верх над всей этой «игрой в солдатиков»…

«Кролик ДжоДжо» — это душещипательная драма (или же трагикомедия), где юмор — всего лишь защитная реакция. Ведь мы наблюдаем историю глазами 10-летнего мальчика, совершенно в иных красках, где страшное свободно пересекается с чем-то нелепо смешным. Воображаемый Гитлер, по мере осознания Йоханнесом всей картины происходящего, и вовсе превращается из слепого бесчувственного фанатика в жалкого и порочного слабака.

Этот фильм можно сравнить с путешествием по волнам. Динамика происходящего натянута до предела, и каждая сцена — это всплеск, в котором ты разделяешь печаль, смеёшься, спрашиваешь самого себя, а иногда и вовсе открываешь нечто иное в своём собственном понимании того периода истории.

Блистательные сцены, органичная музыка и шикарнейшая операторская работа! А подытоживает это всё — волшебный заразительный танец в конце картины, об который разбивается всё зло и человеческие пороки. Рекомендую этот фильм к просмотру, как в семейном кругу, так и с друзьями!

10 из 10

(Отличная игра актёров, Уместный юмор, Операторская работа)

Сатирическая трагикомедия «Кролик Джоджо», вышедшая в 2019-ом году на экраны, в следствии стала одним из фаворитов ежегодной кинопремии «Оскар», оказавшись в шорт-листах сразу в шести номинациях, в том числе и на главную — за лучший фильм, но в итоге взяла только одну статуэтку в категории «Лучший адаптированный сценарий», что на данный момент является наивысшим достижением в сфере премий для новозеландца Тайки Вайтити. И именно с него и хотелось бы начать рецензию на «Кролика Джоджо».

Маори по отцу Вайтити начинал как актёр комического амплуа, но добиться особых результатов у Тайки не получилось и вскоре он стал постепенно переквалифицироваться в постановщика. Он снял несколько короткометражек, одна из которых — «Две машины, одна ночь» (2004) — получила признание в критических кругах. А дальше пошли некоторые локальные успехи и с полнометражным кино: ленты «Орёл против акулы» (2007), «Мальчик» (2010), «Реальные упыри» (2014) с сорежиссёром Джемайном Клементом и «Охота на дикарей» (2016) были весьма неплохо приняты. Многие отметили своеобразность фильмов Вайтити, его умение вносить едкую сатиру, а порой балансировать между упрямым мэйнстримом и оригинальным подходом независимого постановщика.

И это нисколько не смутило, а даже, скорее, подтолкнуло «монстра киноиндустрии» последнего времени «Marvel Studios» выделить грант Вайтити для съёмок третьей части арки про супергероя Тора в исполнении Криса Хемсворта. По идее, все склонялись, что это будет заключительная серия отдельного фильма про асгардского короля, но Вайтити создал нечто своё, нечто опять же своеобразное, экспериментальное, обладающее оригинальным юмором и, главное, выделяющееся из иных лент производства «Marvel Studios». А ведь фильмы про Тора многими признавались самыми слабыми (на уровне попытки раскрыть персонаж Халка) во всех фазах экранизаций комиксов «Marvel». Но Вайтити не только добился неожиданного результата, сделав Тора одним из самых прибыльных, но и убедил студию продолжить сюжетную линию Тора (если ничего не изменится, то в 2022-ом нас ждёт четвёртый фильм арки), Хемсворт в воплощении супергероя наконец-то обрёл выразительность, что позволило Тору штурмовать высоты харизмы, переданные Робертом Дауни младшим другому супергерою — Железному человеку.

Но вернёмся к «Кролику Джоджо», ведь уже и так понятно, что Тайка Вайтити — весьма интересный кинематографист, следить за которым необходимо, ведь он вносит в искусство что-то новое и любопытное. И, надо предполагать, что «Кролик Джоджо» стал для Вайтити чем-то личным, чем-то особенным, ведь, как уже было выше сказано по отцу он — маори, а вот его мать — еврейка. А для народа «сынов и дочерей Израилевых» тема Второй мировой войны с её печальным и страшным периодом Холокоста — это что-то своё, что-то трагическое, что-то незабываемое. И Вайтити взялся за экранизацию романа Кристины Лёненс «Птица в клетке», подкорректировав, естественно, под своё усмотрение. И вышла несколько карикатурная, но с другой стороны вполне комичная, но не без трагедии картина. Вайтити выпукло выписал стереотипы о приверженцах нацистских идей, а сам же пародировал (иначе и не скажешь) самого Адольфа Гитлера, найдя в себе некоторую схожесть с этим страшным одержимым оратором. И Вайтити вспомнил свою комическую принадлежность, превратив фюрера в метафорическую фигуру.

Но если убрать всё это сатирическое напыление, то откроется более глубокая историческая драма, связанная с идеологической пропагандой фашистской диктатуры. Это действительно страшно. Одна сцена вообще настолько запала в душу, что будет трудно, а может и вообще неосуществимо её забыть. Это когда главный герой, парнишка десяти лет на одной площадки оказывается среди повешенных противников гитлеровского режима. Что именно там произошло говорит не буду, но именно эта сцена заставляет смотреть на «Кролика Джоджо» не как на карикатурную фантазию Вайтити, а как на многослойную драму. За всеми стереотипами (возьмём хотя бы остервенелую героиню Ребел Уилсон, которая явно страдает паранойей и недоразвитостью) стоят вполне известные факты существования подобных персоналий, чёрная мрачная сущность которых буквально вырвалась на поверхность. Я могу лишь аплодировать актёрам, которые столь чётко поняли задумку Вайтити и создали умопомрачительные персонажи. За Уилсон уже было сказано, но и Скарлетт Йоханссон, Роман Гриффин Дэвис (сыграл главного героя), Томасин МакКензи, Арчи Йэйтс безупречны. И запоминается неоднозначный персонаж Сэма Рокуэлла, который в последнее время явно выделяется своими актёрскими работами.

Необычный фильм. И этим, пожалуй, всё сказано.

9 из 10

Кто то считает что юмору не место в вопросах связанных со Второй мировой войной. А я считаю, что какие-то страшные, но важные идеи только и можно показать, что через юмор. И еще как будто через призму детского мышления.

Десятилетний Джо Джо — считает себя нацистом, он с энтузиазмом собирается в лагерь гитлерюгенд, но самое главное он имеет воображаемого лучшего друга — Адольфа Гитлера. Он полон рвения и энтузиазма. Он верит пропаганде и готов с рвением нести идеи нацизма в свою жизнь и массы.

Но во-первых — сострадание! Можно верить в арийскую расу и с упоением кричать «Хай Гитлер!». Но когда дело доходит до необходимости убить живое существо, все меняется. Идеалов оказывается не достаточно.

Во-вторых — интерес. А что если узнать об этих ужасных евреях побольше чем то, что они как летучие мыши спят вверх ногами? А что если написать книгу о том как обнаружить и отличить еврея, благодаря спрятанной еврейской девочке? А вдруг потом за этими страшными сказками откроется еще кое-что? Например, что еврейская девочка гораздо интереснее чем то, что происходит в гитлерюгенд?

В-третьих — мама. Любящая, игривая, сохраняющая душевный контакт с сыном во что бы это не стало. Принимающая, смелая в борьбе за свои ценности. Она дала своему ребенку самый главный урок — верить себе и ценить отношения.

В-четвертых — связь. Это нечто, как веревочка или магнит объединяет двоих людей. Возникать это может из чего угодно, даже из страха. И зачастую связь становится сильнее чем любые идеалы.

На примере детского мышления замечательно, немного в крайностях можно показать очень важные вещи. А особенно процессы взросления. И это не только про то, как из ребенка стать взрослым. Это еще и про то, как научиться делать серьезные выборы и решать почти невозможные внутренние конфликты. Именно такой путь и проделывает наш главный герой Джо Джо. От экзальтированного идеализма до глубокой, самоотверженной человечности.

Фильм «Кролик Джо Джо» снят в жанре трагифарс. И никакого легкомыслия в нем нет. Есть особая форма подачи, которая позволяет даже лучше и объемнее воспринять очень важные идеи.

Особенно хочется отметить игру Скарлет Йохансон (в роли мамы Джо Джо). Пожалуй, это первый фильм, где она по полной программе для меня раскрылась как шикарная актриса!

Это то, что надумалось мне после просмотра.

___

А теперь про важные открытия для меня после обсуждения на любимом Киноклубе.

1. Режиссер фильма превращает историю Второй мировой войны в мифологию. Это важнейшая мысль! Если наше поколение еще как то соприкасалась с войной через бабушек и дедушек, то для наших детей — это что-то типа страницы истории, как и Первая Мировая, как и Ледовое побоище.

2. Воображаемый друг — Гитлер, играет роль значимого мужчины в отсутствии отца. Поэтому он лоялен, комичен и совсем не отражает жесткость фашистской идеологии. Он как карикатура. Объединяет в себе символику идеологии, и вполне себе дружеское и теплое отношение к ДжоДжо. В этом вся «незрелость выбора» идеологии и проявлена. Что лежало на поверхности, что одобрялось обществом, то и было взято ребенком в оборот. Нужно же на что-то опираться.

3. Отношения с еврейской девочкой и возникающая любовь — это и есть условия взросления ДжоДжо. Его инициация. Так что молодые мужчины конечно же становятся человечными и способными любить благодаря женщинам!

Ну что еще сказать? Шикарный фильм!

Бывает, топаешь по осеннему лесу. Под ногами шуршит ковёр из тысяч разноцветных листьев. Жёлтые, золотые, красные. Подгнившие, разорванные и вдруг — бац! Зеленый и такой летний и почти нетронутый позолотой свежий лист. И ты радуешься этой находке. Свежее и живое. Именно таким стал фильм «Кролик Джоджо» для меня как зрителя. Удивительным и по форме, и по стилистике.

Часть зрителей поглядев эту вещь поморщатся и вынесут вердикт, что перед ними неудачный фарс. Что не надо было выставлять нам такого Гитлера. Зачем, мол, из монстра лепить придурковатого остолопа в ядовитых жёлтых шароварах? Совсем нестрашного, смешного, в чём-то даже привлекательного. И все это еще под музыку «Битлз».

Другая часть зрителей и я в том числе будут смеяться и поражаться такой вот трактовке одного из самых одиозных исторических персонажей. Для меня «Кролик Джоджо» стал этакой каруселью эмоций. Где страх перемежается разряжающим напряжённую атмосферу смехом. Где слёзы и виселицы «фаршируют» тело гротескной поджаренной «тушки» под названием фильм «Кролик Джоджо». Вроде бы фильм как будто снят для детей. Но в то же время в нём поднимаются глубинные вопросы человеческой жизни середины 20 века. Чем люди отличаются друг от друга? Почему одни берут право считать себя выше других? Может ли нацист и еврейка быть друзьями, или только врагами?

Режиссёр Тайка Вайтити решился взяться за довольно рискованный для своей неплохой репутации проект, надо сказать. Фантастическая история про 10-летнего блондина- нациста с воображаемым другом — малоприятным персонажем и диктатором Гитлером- не кажется кассовым хитом. Скорее, такой тандем заинтересует больше психиатров, нежели серьезную зрительскую массу. А ведь Вайтити имеет в багаже один из лучших проектов Марвел — «Тор. Рагнарёк» и невероятный по умению создания новых вселенных сериал «Мандалорец». И вот он вместо того чтобы и дальше рубить «капусту» на кассовых фильмах, делает изгиб в своей карьере и идёт на морковку, которую так любят кушать кролики. «Кролик Джоджо» — совсем иное кино, и предсказать ему успех никто не мог бы даже в самых радужных снах.

Этот шаг режиссёра оказался оправданным. Вещь получилась на загляденье. Это вообще один из лучших комедийных фильмов и нестандартных одновременно за последние пятилетие.

В центре повествования судьба 10-летнего мальчика на закате Второй мировой Войны. Голова его напичкана нацисткой пропагандой. Он сжигает книги, верит в бредни, что евреи ходят с рогами и спят как летучие мыши вверх ногами, прикрепившись к потолку ступнями. Джоджо Бетзлер (актёр Роман Гриффин Дэвис) свою роль талантливого мальчика исполнил наивно-трогательно. И это его дебют в кино и классный дебют! Какие глаза он делает, когда один из нацистов рассказывает ему, что русские уже под Берлином и они едят нациков на завтрак.

В том взгляде и страх, и неверие, и желание спрятаться куда-то под пол от всего этого военного ужаса. Он чувствует, что что-то не так со всей этой нацисткой системой. Но не сразу понимает это, а развивая свою наблюдательность и делая выводы. Нацизм близок к своему краху. Паренек все еще надеется, что кто-то спасет его Германию. Умильно слышать, как он интересуется у своего приятеля (очень колоритный толстячок Йорки (Арчи Йейтс) кто воюет против Германии сейчас? Ответ: почти весь мир. Европа, русские, американцы, китайцы. Африканцы и проч. А кто за нас? Одни японцы. И заметь, они не шибко то походят на истинных арийцев. Вот какая незадача. Дело Гитлера гибнет на глазах парня.

В целом кинематографический прием, когда самые большие диктаторы подвергаются не очернению, а насмешке, не нов. Вспомним хотя бы «Великий Диктатор» Чарли Чаплина. Тусклая, не смешная, наспех состряпанная отечественная лента «Гитлер капут». А вот в «Кролик Джорджо» актер-режиссёр Тайка Вайтити подал образ Гитлера в крайне гротескной манере. В стиле Чаплина, и даже внешне они весьма похожи. И если мы ищем параллели и дальше, то и киношная мама Джорджо Рози (Скарлетт Йохансон) своим образом отсылает меня к великой Мерлин Монро. Жаль, что ей авторы проекта отрезали такой небольшой кусочек от пирога под названием фильм «Кролик Джорджо». Но и в условиях ограниченного хронометража Скарлет сумела создать образ женщины с Большой Буквы. Философа. Борца. Матери. Между ней и сыном как будто существует некая неуловимая глубинная ментальная привязанность. Она очень женственна при этом в фильме. И — яркая.

Нельзя обойти стороной и вроде бы простенькую роль начальника лагеря нацистов для «правильного» воспитания детей капитана Клензельдорфа (Сэм Рокуэлл). Поначалу это просто карикатура, плоский образ нациста, со странностями, не стоящий и выеденного яйца. И тут — бац!- он оказывается одним из самых многоплановых персонажей. В нём никак не ожидалось мне, как зрителю, увидеть человечность, благородство, находчивость. Он — нацист, но странно, вызывает даже некоторую симпатию.

Что касается подруги Джорджо, которую он и не ждал и не ведал увидеть, а тем более подружиться, Эльзы (Томасин Маккензи), то что-то особенное сказать об этом персонаже сложно. Не шибко то разгуляешься в плане проработки пластики образа сидя почти весь фильм за стенкой. Умна и красива, да. Вот и всё, пожалуй.

В целом, фильм «Кролик Джорджо» одна из лучших пародий на диктаторов в кино и реально смешная, глубокая комедия-фарс. Эта вещь подарит зрителю целую гамму эмоций.

10 из 10

О Второй мировой войне в принципе трудно говорить, а уж шутить и подавно неприятно, но с ловкой толикой игривости и небольшой долей сарказма, свойственной Тайке Вайтити, события приобретают объяснимый и трогательный вид. Фильм, сделанный в узнаваемой для Вайтити ироничной манере, ненавязчиво и тонко затрагивает очень щепетильную тему этапа, хоть и заключительного, Второй мировой войны в Европе.

Не даром по слогану картина значится «анти-ненавистной», и в этом нет ни грамма свойственных комедиям противоречий. Сюжет не высмеивает основателя тоталитарной диктатуры Третьего рейха в духе Чарли Чаплина, но и не пародирует личность фюрера — большей частью сюжет строится вокруг впечатлений обычного немецкого десятилетнего паренька-энтузиаста, выбравшего Адольфа Гитлера своим идолом, который искренне верит в правильность намерений и идеалов своего кумира. Повествование так же выбрано соответствующе — по-детски неловко, невинно показаны наиболее острые моменты познания мальчиком сложностей выбора своего пути, и события, рассказанные от лица главного героя не кажутся шокируюшими и страшными — по сути, ребенок на своем опыте настоящего насилия и лишений, о которых толкует или читает, так и не узнал.

Дабы не углубляться в пучину спойлеров, отмечу только, что в фильме необычно поданы как сами диалоги Джоджо с «Гитлером», так и некоторые тревожные сцены, например, реакция капитана вермахта на обнаружение в дома Бетцлеров девочки-еврейки, или заключительные кадры, когда на город с двух сторон надвигаются американские и советские войска, но фоне которого отдельно хотелось бы выделить игру впечатляющего меня в последнее время Сэма Рокуэлла, так правдоподобно исполнившего роль капитана Кленцендорфа — противоречивого, но одновременно располагающего к себе грамотного руководителя, поступки которого говорят о его личности больше, чем любые чины и громкие звания.

Вспоминать такое страшное, травмирующее время морально сложно, но свою миссию фильм, однозначно, выполнил — спустя столько лет, он напомнил, что каждый человек, взятый по отдельности, развивающая личность, способная понять и принять свои ошибки, рассуждать, меняться, независимо от того, к какой нации или социальной группе он принадлежит, и какой пост занимает.

Такие чудовищные события нельзя забывать — нужно сделать выводы, и приложить все возможные усилия, чтобы похожего хаоса впредь не повторилось, а единственный к этому путь — самоотверженная и безграничная искренняя любовь к ближнему, понимание и сочувствие.

Невозможно обойти стороной тот факт, что этот фильм не вышел в прокат в России. Причем каких-то обоснованных причин объявлено не было, цитируя статью с Кинопоиска: «Представители «Двадцатый Век Фокс СНГ» не смогли прокомментировать причины решения не выпускать фильм в российский прокат.» Грустно, очень грустно! Тема фильма Вторая мировая война: да, свастика в изобилии и у главного героя лучший (и воображаемый) друг — Гитлер. Но это же сатира! И направленная против фашизма! Ну, неужели людей в Росии считают настолько глупыми и не способными понять это?!

Ладно… Перейдем, собственно, к фильму. Можно сказать, что история, ровно как и декорации, в которых она разворачивается, — это взгляд 10-летнего мальчика. Военно-патриотический лагерь напоминает обычный летний лагерь для скаутов, а евреи становятся страшилкой, которую рассказывают под покровом ночи: «У них есть рога, они пьют кровь». Солнечные улицы, выбеленные стены домов — это уж, конечно, не реальность военного времени, а лишь восприятие ребёнка. И воображаемый Гитлер — это в первую очередь тоска по отцу, ушедшему и так и не вернувшемуся с фронта. Гитлер приободряет мальчика, даёт советы и поддерживает, когда того не особо принимает окружающее общество. Но есть ли действительно то нацисткое зло в сердце малыша Джоджо? Да и вообще в любом из детей, оказавшихся на одной стороны с нацистами? Спойлер: конечно, нет. Войну ведут взрослые, а детям только остается принять «правила игры», ведь это единственная реальность, которую они успели познать, а значит и не могут сравнить и выбрать что-то другое.

Интересно наблюдать, как по ходу взросления и разочарования в Гитлере, меняются декорации: обшарпанные и полуразрушенные стены, поиски еды взамен домашнего обеда на уютной кухне. Не хочется раскрывать деталей сюжета, поэтому просто порекомендую также понаблюдать за тем, что говорят взрослые в этом фильме: насколько слепо они следуют фашистским убеждениям и как это искусно обыграно за счёт чёрного юмора.

Мой вывод: это добрейший семейный фильм, который не только запрещать глупо, но и стоит специально показывать детям, чтобы они поняли, что война это плохо. Мое личное мнение: 12+ вполне себе ограничение для зрителей этого фильма.

10 из 10

Кролик Джоджо — превосходный оскаровский лауреат, который после просмотра вызывает бурю эмоций.

События фильма разворачиваются во время Второй Мировой, но не волнуйтесь это не классическая драма об ужасах войны. Как ни странно, фильм в жанре комедия. При чём слегка сатирический и, слава богу, не имеет пародийных черт (которыми откровенно грешит отечественная картина «Гитлер Капут», хотя последняя в юмористическом жанре несёт более анекдотичный характер истории. Поэтому фильм вспоминается как плохо рассказанная шутка).

В первую очередь этот фильм — милая история о детском взгляде на мир и взаимодействии с ним. А видим мы это с помощью нашего главного героя — десятилетнего мальчишки Йоханнеса Бетслера: бравого Гитлер-югента — проще говоря, пионера-фашиста — с очень богатым воображением и, как следствие, воображаемым другом.

Товарищ его довольно специфичен, начиная с имени — Адольф. У него также имеются смешные усы и громкая фамилия — Гитлер.

По такому резюме может показаться, что наш мальчик — герой отрицательный, но это совсем не так. Он, как и все дети, непоседливый, наивный. И через него фильм покажет нам ужасы пропаганды, сложности взросления. Да и без ужасов войны не обошлось, хотя все равно, большую часть времени фильм вызывает улыбку и тёплые чувства, а после просмотра кажется, что мы увидели что-то действительно крутое.

Также фильм учит, что надо размышлять критически, не принимать всё на веру, не создавать себе кумира, быть добрее и человечнее.

Кино обязательно понравица любителям режиссера Уэса Андерсона, который снял такие фильмы как: «Королевство полной Луны», «Отель Гранд Будапешт», «Остров собак».

Так, я не намерен перечислять все произведения этого художника, потому что фильм снял совсем другой человек и имя ему — Тайка Ваитити. Он, кстати, и сыграл тут Фюррера (хотя имеет еврейские корни). У него тоже куча крутых фильмов, но известен он в массовой культуре по «Тор 3: Рагнарёк»

После просмотра фильма у меня возникло два вопроса. Вернее, два «не понимаю». Во-первых, почему ему не дали прокатное удостоверение в России. И во-вторых — за что ему дали Оскара и номинировали еще на пять номинаций.

Мединский сотоварищи вообще люди странные. Если их насторожил образ Гитлера, то это глупо — фильм запредельно антифашистский по духу. Единственное, что как-то может заставить их понять, то это короткий эпизод в финале, где бравые веселые американцы гоняют по освобожденному от немцев немецкому городу на джипе и размахивают флагом, а мрачные русские солдаты в это время расстреливают пленных. Но это слишком короткий эпизод, ничего не решающий в фильме, да и то, что мы для американов территория тьмы и воплощение вселенского зла, давно навязло на зубах и уже не злит, а смешит. В общем, очередная глупость от поклонника Маннергейма.

По поводу Оскара тоже странно. Нет, фильм реально хороший, но не великий. Впрочем, «академики» уже далеко не первый год дискредитируют свои награды изо всех сил, выводя главным мерилом признания не художественные достоинства, а толерантность. позитивную дискриминацию и политическую актуальность. В этом разрезе история про немецкого мальчика, который вынужден спасать еврейскую девушку-подростка, несмотря на свою глубоко нацистский настрой, на награду просто обречена.

Тайка Вайтити свой фирменный стиль, заданный в «Реальных упырях», сохранил, подпуская в фильм и гротеск, и добрую долю абсурда. Тем болезненней выглядят в фильме прорывы жестокой реальности в мир фантазий и детства.

Сюжет прост, и спойлерами его не убить, это ж не детектив и не триллер. Немецкий мальчик Йохан, маленький убежденный нацист, в детском военном лагере не может убить даже кролика, за что и получает свое прозвище. Мальчик становится не то чтобы изгоем, но пацанва его презирает. Спасает наличие воображаемого друга — веселого и умильного Адольфа Гитлера — который помогает ему справляться с несправедливым миром и готовиться стать настоящим добрым фашистом.

И вдруг мальчик выясняет, что его мама уже несколько лет прячет от наци еврейскую девушку прямо в своем доме.

И начинается драма. Ему бы надо быстренько сдать еврейку гестаповцам. Но что-то мешает. При этом мальчик смертной ненавистью ненавидит евреев. в чем его поддерживает друг Гитлер.

Драма разрастается, мальчик пребывает в полном душевном раздрае. И добрый Гитлер на глазах постепенно превращается в злобное животное, с которым мальчику не по пути. Эти картины реально пугают. И то, как Йохан методично и жестко готовится убивать еврейскую нечисть, для чего допрашивает свою пленницу о повадках ее племени. И то, как сквозь оболочку умильного Гитлера понемногу прорезаются клыки зверя.

В фильме много не то чтобы заимствований, но очень заметно влияние и «Пианиста», и «Мальчика в полосатой пижаме» и даже немного «Жизнь прекрасна». Но без их жесткой реалистичности. «Кролик» больше похож на игру, поэтому некоторые сцены (не буду спойлерть) где реальность соприкасается с игрой, не слишком убедительны. Но игра эта — игра со смертью, и смерть тут есть. Но она какая-то… игрушечная. Тайка не смог «в войну». В антифашизм смог, в холокост смог, а в войну — нет.

Именно поэтому для меня это хороший фильм, но никак не великий.

Dann sind wir Helden

Nur diesen Tag

Новозеландец Тайка Вайтити, режиссёр уже культового фильма «Что мы делаем в тени» (в горе-дубляже «Реальные упыри») и одноимённого сериала, выходящего сейчас на американском Fox, адаптирует книжку детства, которую подсунула ему когда-то мама, женщина еврейского происхождения, и получает свой первый «Оскар». В этот раз Вайтити исследует достаточно тяжёлую, для многих всё ещё болезненную тему антисемитизма, нацизма и, в целом, Второй Мировой войны, но глазами ребёнка. Данный приём мы уже наблюдали; например, в фильме «Мальчик в полосатой пижаме». С «Мальчиком» картину еще и объединяет внутренний конфликт главного героя, мальчика, с той пропагандой, единственным мировоззрением, которое могло быть с ним с рождения, и внешними обстоятельствами — знакомством с одногодкой, врагом народа — евреем/еврейкой. Это история, во многом эволюции героя через взросление, через приход к самостоятельности и собственному критическому мышлению, коего в самом начале по незнанию и из-за исключительно хорошо работающей нацистской пропаганды, у Джоджо нет.

Нужно сказать, что детское восприятие, сталкивающееся с совершенно недетскими проблемами и задачами отсылает нас ещё к одному фильму — «Королевству полной луны» Уэса Андерсона. Но это не всё, что Вайтити объединяет со знаменитым техасцем, стиль и манеру которого не спутаешь ни с одним другим автором. Действительно, первые полчаса кажется, что Уэс подпольно работал на картине, настолько это его эстетика: сочные цвета, огромное количество интересных ракурсов, а также деталей, необычные костюмы, и наконец его фирменная симметричность кадра, продуманные мизансцены.

Лёгкость повествования разве что выдает именно Вайтити в кресле сценариста, ведь эта история рассказана с залихватским юмором: мир III Рейха нещадно высмеивается, что визуально, что в диалогах. Фирменный юмор Вайтити, где-то абсурдный, где-то чёрный, где-то ужасно милый, пропитан иронией по отношению к суровой реальности Германии времён конца II Мировой. Апогеем выступает воображаемый друг Джоджо, сыгранный самим Тайкой — Адольф Гитлер. Почему Вайтити не номинировали ни на одну награду за столь сильную комическую роль — одному богу известно, а может быть неизвестно и ему. Он действительно играет жалкого, трусливого, нелепого Гитлера, взрослого ребёнка, который никак не может наиграться в войнушку. И это работает на сюжет истории. Образ Гитлера — это те идеи, заложенные в голову мальчику с самого рождения. И мы не зря его «тёмную» часть личности физически отделяем от мальчика; то бишь его воображение, мечты и стремления превращаются в отдельного героя, заставляя мальчику сопереживать, а Адольфу нет. Как мне кажется, это ещё оммаж великому Чарли Чаплину в «Великом диктаторе». В общем, любая антивоенная сатира, так или иначе вызовет в голове подобные ассоциации. Сцена, где Джоджо посылает Гитлера, а тот вылетает в окно, символизирует лишь то, что он уже не вернётся к его идеям и его стране, в которой есть высшая раса, ненависть к определённой национальности, жестокость, смерть инакомыслящим (трагичный момент в фильме имеется, и Джоджо в какой-то момент сталкивается с тяжёлыми потерями, с обрушившимися иллюзиями и одиночеством), но только это помогает герою измениться, освободиться и полюбить.

И если поначалу Джоджо 10-летний фанатик, мечтающий попасть в «Гитлер Югенд», вся его комната уклеена агиткой, все его знакомые, кажется, поражены той самой ариаманией (которую Вайтити в начальных титрах шутливо сравнивает с Битломанией), то его мать, блестяще сыгранная Скарлетт Йоханссон, представляет собой чистую энергию материнской любви и свободы, она вовсю разочаровалась в войне, фашистской идеологии и изначально тайно выступает на стороне Освобождения. Она пытается вложить сыну именно гуманистские ценности, и, мне кажется, у неё получается, в итоге. Она прячет в доме еврейскую девочку Эльзу, а это уже немалая смелость. Бесспорно еще одна интересная роль необычной, сильной женщины в копилочке у Йоханссон имеется.

И напротив, персонажи вокруг Джоджо, его лагерь, вызывают тонну эмоций, в основном непрерывный хохот. Капитан Кленцендорф в исполнениии Сэма Рокуэлла, фроляйн Рам в исполнении Ребел Уилсон, член Гестапо в исполнении Стивена Мерчанта в роли члена Гестапо, друг Джоджо храбрый и добрый Йорки — все они настолько интересно расставлены вокруг главного героя, что смотреть интересно линию каждого. Для самого внимательного зрителя есть какая-то история за кадром у капитана Клетцендорфа с героем Алфи Аллена, знакомого вам по «Игре престолов». Эта их нежность и многочисленные намёки на гомосексуальность обоих добавили изюминки (всегда рад что-то подметить «не для всех»), а также сработала на общечеловеческий посыл к толерантности и терпимости, в независимости от того, насколько ты отличаешься от других. Дети сыграли феноменально: Роман Гриффин Дэвис (Джоджо) и Арчи Йейтс (Йорки) — невероятно живые и трогательные ребята, успехов им.

Очень порадовали костюмы и обувь, конкретные туфли играют здесь очень важную роль ключевой детали, так что номинация на «Оскар» здесь вполне заслужена. Тоже самое можно сказать об обстановке. Большую часть разговоров между героями проходит именно у них в доме, структура и интерьер которого может и не напоминает немецкий дом тех лет, скорее что-то сказочное, но неимоверно притягателен: это островок свободы мысли, место, где найдётся место всем, это яркое пространство, в котором формируется сознание мальчика, где возникает сначала человеческая любовь между враждующими лагерями, а затем и романтическая любовь. Сама тема восприятия еврейского народа чудесно показана: столько неимоверно глупых стереотипов о тех, кого не знают, даже не видели. Удивительно, и грустно, и смешно: не читал, но осуждаю.

Вайтити не всю дорогу забавляется, ближе к концу есть действительно не только трогательные, но и душераздирающие сцены: перед нами микс жанров — драмеди с элементами сатиры и трагедии. Звучит странно, но это действительно так. Этим и отличает «Кролика Джоджо» от чёрной британской комедии «Смерть Сталина», которую тоже цензура запретила к прокату в РБ и РФ. Очень жаль, что картину нельзя было посмотреть на большом экране, она этого достойна. Фильм оставляет за собой массу эмоций и впечатлений, а после него хочется танцевать под Боуи с симпатичной еврейкой, не завязывая шнурки на ботинках.

9 из 10

Мы едва ли понимаем, что такое война. Не коррелируется она с тем, что мы ежедневно видим и слышим. Не укладывается в наш квадратный инстаграм её невероятная разрушительная сила. И потому нужно каждый раз напоминать человечеству, что она такое, чтобы не забыть. И не допустить вновь.

Фильм «Кролик Джоджо» (2019) я специально смотрела вместе с мамой. Заманила её пространным: «Это про войну, но сюжет я не расскажу»… У нас в семье всё на доверии.

На самом деле, я долго раздумываю перед тем, как посмотреть что-то военное, но режиссёр Тайка Вайтити уж очень меня пленил своими гримасами на Оскаре 2020. Он был так смешон и одновременно серьёзен, что я смекнула: «Эге, если и его фильм таков, то два часа я проведу с очевидной пользой!»

Фильм «Кролик Джоджо» о маленьком немецком мальчике в период заката Третьего Рейха. У него есть воображаемый друг Адольф (фамилия очевидна и запрещена!), телохранителем которого он хочет стать в будущем. Однако вскоре выясняется, что в доме на его чердаке прячется еврейская девочка…

Здесь фарс ловко переходит в драму, драма обратно в фарс, лакированная картинка создаёт обманчивое ощущение беспечности, которое прерывается напряжёнными сценами, спуская нас с небес в кошмарный сорок пятый год.

Отдельный респект даме (мальчиком и Сэмом Рокуэллом и так можно восхищаться бесконечно). Скарлетт Йохансонн играет мать мальчика, которая вынуждена быть ему и отцом тоже. Я очень боялась провала и готовила критическую речь в духе: «Как красивую женщину я её, конечно, люблю, но как актрису…' Все сцены с ней невероятно удачны и, пожалуй, наиболее тронули моё сердце.

Не зря в финале мы с мамой какое-то время сидели молча, обдумывая, что сказать друг другу. И почти одновременно воскликнули: «Этот фильм надо смотреть всем!» Потому что за дружелюбным повествованием кроется важнейшая проблема, которая до сих пор (!) живёт в каждом из нас — предубеждение по отношению к другому.

Мы можем быть взрослыми, но пока наш воображаемый друг берёт над нами верх, мы никак не повзрослеем. Мы осуждаем людей с другим цветом кожи, религией, весом, и это значит, что война не окончена… Она, прежде всего, должна быть объявлена нашим предубеждениям. И в этом главная ценность фильма, который, уверена, может принести мир в душу многим людям.

п. с. А монтажные переходы и склейки сделают счастливыми всех монтажёров до единого!

8 из 10