Рейтинг фильма | |
Кинопоиск | 6.3 |
IMDb | 5.9 |
Дополнительные данные | |
оригинальное название: |
Гоголь. Вий |
год: | 2018 |
страна: |
Россия
|
слоган: | «Не выходи из круга» |
режиссер: | Егор Баранов |
сценаристы: | Алексей Чупов, Наташа Меркулова, Николай Гоголь |
продюсеры: | Артур Джанибекян, Александра Ремизова, Дарья Скугар, Денис Дубовик, Александр Цекало, Валерий Федорович, Евгений Никишов, Иван Голомовзюк, Иван Самохвалов, Дарья Волчанская |
видеооператор: | Сергей Трофимов |
композитор: | Райан Оттер |
художники: | Алиса Доник, Виктория Игумнова, Елена Жукова |
монтаж: | Александр Иванов |
жанры: | ужасы, триллер, драма, приключения, детектив |
Поделиться
|
|
Финансы | |
Сборы в России: | $7 403 878 |
Мировые сборы: | $7 471 349 |
Дата выхода | |
Мировая премьера: | 13 июля 2018 г. |
Дополнительная информация | |
Возраст: | 18+ |
Длительность: | 1 ч 39 мин |
Оставляю эту рецензию, потому что рейтинг сериала несправедливо занижен.
Вторая часть мистического фильма/сериала 'Гоголь. Вий' во многом исправила недостатки предыдущей - по крайней мере, эффекты выглядят значительно лучше. Мне очень нравится то, что в сериал вплели детективную составляющую - получается этакое славянское 'Сверхъестественное'. Каждая мини-история действительно по-своему интересна, и, при этом, сплетена с другими в общий сюжет. Те, кто ругает сериал за схожесть с другими проектами, должны понимать, что это просто особенность жанра. 'Страшные сказки', 'Братья Гримм', 'Сонная лощина' и т.д. - все подобные проекты кажутся похожими по своей атмосфере. Но таким образом можно сказать, что все ситкомы или все мелодрамы тоже одинаковы, ведь у представителей фильмов и сериалов одного жанра обычно есть похожие черты.
Очень нравятся главные женские персонажи в исполнении Таисии Вилковой и Юлии Франц, даже несмотря на губищи последней. Героини получились нежными и обворожительными, а Таисия лично меня просто завораживает при ее появлении на экране. Также неожиданно понравились спецэффекты - Черт и Вий шикарны, на мой взгляд.
Меньшиков и Стычкин хороши, Петров играет в своей обычной нервно-дерганной манере - но, как ни странно, это наверно единственная его роль, где его игра смотрится органично. Вызывает недоумение тот факт, что он отказался от дальнейшего участия в проекте - очень зря, это одна из лучших его ролей и один из лучших его проектов.
Для меня это один из лучших российских сериалов, пересматриваю уже в третий раз.
2 марта 2023
“Фильм ужасен! Никакого совпадения с текстом Гоголя!” – вот первый крик души после просмотра.
Для человека, интересующегося творчеством Гоголя и знающего первоисточник, в этом фильме с таким говорящим само за себя названием от текста одноименной повести нет ничего, кроме - спойлер - появляющегося-таки в конце фильма Хомы (ну надо же) и самого Вия в виде… Горы. Знаменитая нечисть из повести Гоголя превращается в прямом смысле слова в ходячую гору, поросшую лесом, с гигантским глазом, высасывающим души. Как насчет знаменитого “Поднимите мне веки”? Было, но веки никто толком не поднимал. Панночки, по сути, не было тоже. В тексте повести панночка была обворожительной девушкой, за внешней чистотой и красотой которой скрывалось уродство старой злобной ведьмы, присягнувшей на службу силам зла. Здесь панночка - безоговорочно ведьма, неприкрытая нечисть от и до. Зубы пираньи, длиннющие черные ногти, она ест человечью плоть - и таких, как она, в фильме хватает. Хотелось бы отметить впечатляющий актерский состав: Александр Петров в роли самого Гоголя, Евгений Стычкин, Ян Цапник - знакомые многим лица, популярные и талантливые актеры отечественного кино… Фильм снят “по произведениям Гоголя”, согласно строке в титрах, и является второй лентой во франшизе, посвященной Гоголю, в нем действительно есть немало отсылок на книги классика, узнаваемых цитат, героев (из произведений “Заколдованное место”, “Ночь перед Рождеством”, “Майская ночь или Утопленница” и др.), но собственно “Вия” в нем почти нет. Мы видим полное жанровое несовпадение - перед нами мистический детектив о массовых смертях девушек, виноват в которых загадочный темный всадник, больше напоминающий назгула из “Властелина колец”, чем кого бы то ни было из произведений Гоголя.
Среди странных и совсем не гоголевских героев кроме зловещего всадника с двумя очень немало российскими катанами, безносого незнакомца, которому принадлежит с рождения душа Гоголя (занятная отсылка на “Нос”!) и множества ведьм - все они в черном, с недобрым взглядом и ну очень очевидно подозрительны - можно отметить также заглянувшую сюда на огонек утопленницу, которая удачный и вызывающий симпатию образ, и при этом ни много, ни мало - любовный интерес самого Гоголя как персонажа!
Не вижу смысла пытаться сравнивать отдельные сцены, образы, сопоставлять с сюжетом повести. Как интерпретация, с позиции литературы, этот фильм очень неудачен. Он не дает никакого представления ни о творчестве Гоголя, ни о конкретно повести “Вий”. Если быть внимательным и хорошо помнить детали произведений, можно разглядеть отсылки, но они сильно искажены в угоду сценарию - оригинальная история о расследовании, - жанру и зрелищности.
Весь фильм мы наблюдаем за детективным расследованием, и думаем, почему фильм назван именно таким громким названием “Вий”? По факту, это просто приманка, ведь сюжетная линия, сценарий, герои, жанр, все это полная противоположность произведению. Достоверность образов тоже можно поставить под сомнение. Хома появляется за 15-20 минут до конца самого фильма. Вот это да! Сценаристы все же решили добавить главного героя исходного произведения в это кино! Главный герой без кисти руки? Почему? Ее отгрызла ведьма “панночка”. Зачем сценаристам выставлять ее настолько… нечистой “нечистой силой”? Пожирающая плоть ведьма, справиться с которой не может ни одна молитва. Она что, сильнее самого Вия? Режиссер и сценарист добавляют слишком много ненужного в фильм, Множество деталей, не связанные между собой события, много не раскрытых в полной мере персонажей, – все это просто сбивает с толку, доставляет дискомфорт от просмотра. Просто не понимаешь: что, как, а главное зачем… Недаром говорят: “Все гениальное — просто”. Приятная простота советского “Вия” — то, чего в этом фильме нет и быть не может. “Вий” новый очень перегружен и переусложнен.
В целом фильм произвел на меня смешанные впечатления. Как взять конфету в красивой обертке и иметь определенные ожидания – а получить совсем иное.
Фильм можно смотреть, он местами даже увлекает. К просмотру желающим познакомиться с творчеством Гоголя через призму кино противопоказан. О связи этого кино с книгами Николая Васильевича лучше даже не думать – просто смотреть как отечественный хоррор со спецэффектами и фильм, снятый будто специально для Петрова – карнавальный театр одного актера.
17 января 2022
Очень спорный фильм, к которому испытываются достаточно смешанные чувства.
Начну с хорошего: если оценивать объективно и без сравнений, то фильм вполне неплох. Тема мистики, по-моему, всегда является выигрышной для любых произведений. В человеческой природе заложен интерес к неизведанному и загадочному, всегда хочет знать больше. И именно этой темой меня привлёк данный фильм, как повествование о молодом литераторе, крепко связанным с потусторонним миром и которому предстоит пройти не мало испытаний на прочность и сохранить здравость ума, а так же победить загадочного Всадника, убивающего молодых девушек.
Режиссёрская работа просто на высоте: тёмные приглушённые цвета, мрачная и загадочная атмосфера. Каждый кадр цепляет хорошо поставленными декорациями, реалистичными и хорошо продуманными костюмами, захватывающими и интригующими пейзажами. Плавные и приятные глазу переходы камер. В общем, из хорошего для меня только эти два пункта: интересный жанр и приятная картинка.
Теперь к минусам, коих для меня оказалось ну очень много:
Мне, как человеку читавшего оригинальное произведение и поверхностно знающего биографию Гоголя, фильм смотреть было действительно трудно и с какой-то стороны не особо приятно. Невольно в голову приходят сравнения с тем, что я знаю и возникает куча возмущений из-за того, что от оригинала в повествовании осталось одно название: сюжет перекручен с ног на голову, твориться черти что и сбоку бантик.
Возникает вопрос: зачем нужно было называть фильм «Гоголь: Вий» если сценарист все переделал на свой лад? Это путает и сбивает с толку. Либо оправдывайте название и делайте все более приближенным к оригиналу, либо называйте иначе и просто упоминайте, что идея взята с Гоголя. Зачем так нелицеприятно обманывать?
Отдельные претензии к самому Гоголю в исполнении Александра Петрова. Я не буду брать во внимание слащавый образ писатель и отсутствие гримма с знаменитым Гоголевским носом, но я не могу проигнорировать то, что Петров в любом фильме остаётся Петровым с разлитием лишь в причёсках и костюмах. Не чувствуется характер персонала, он пустой и вечно словно находится в своих мысля, в прострации, но не в сюжете. Он слишком бесчувственный и отстранённый.
Как вывод могу сказать, что спокойно фильм можно смотреть лишь не ознакомившись с оригиналом. Либо, если вы все же разбираетесь, у вас есть три выхода:
1. Смотрите на свой страх и риск.
2. Постарайтесь отключить воспоминания и не приводить сравнения.
3. Вообще не смотрите, пожалейте свои нервы.
Не могу советовать этот фильм кому либо, но и отговаривать тоже не могу.
23 октября 2020
Хорошо разрекламированный благодаря грамотной и мощной маркетинговой политике первый фильм из трилогии «Гоголь» получил весьма весомые для российского кинематографа практически восемь миллионов долларов. Конечно же, этому ещё и поспособствовал хороший актёрский состав, из которого выделялись ныне востребованный и такой обожаемый женской половиной зрительской аудиторией Александр Петров, воплотивший соответственно образ великого русского писателя Николая Васильевича Гоголя, и Олег Евгеньевич Меньшиков, который в особых представлениях не нуждается. Но и отличным подспорьем, чтобы призвать людей для посещения кинотеатров, стал сам жанр «Гоголя» — мистика с элементами фильма ужасов. Это интригующий и манящий жанр, пусть не столь любимый в критической среде, но зато один из самых подходящих для мэйнстрима. А когда в финале происходит нечто совершенно неожиданное, то это сильный толчок для обязательного просмотра продолжения.
И только весьма отдалённо интересующийся вопросами новинок отечественного кинематографа человек не знал, что трилогия «Гоголь» не имеет никакого отношения к биографии писателя, так как посредством работы кинокомпании «Среда» Николай Васильевич стал борцом с нечистью, раз в тридцать лет объявляющейся в Полтавской губернии близ села Диканька. А нечисти там, оказывается, пруд пруди, причём в самом прямом смысле. Например, опасной помощницей Гоголя стала мавка-утопленница Оксана, умудрившаяся влюбиться в будущую звезду русской прозы. Но всё же главный антагонист — это некий чёрный всадник, без устали убивающий молодых девушек. Он-то и преследует какую-то определённую цель, выбирая особые даты для своих ритуальных убийств, и как раз двадцатилетнему Гоголю предстоит раскрыть тайну всадника, а он после кончины талантливого следователя Якова Петровича Гуро (Меньшиков), остаётся практически один на один в борьбе с тёмными силами. Но во второй части трилогии открывается тайна рождения Николая Васильевича и появляется вопрос, а сам ли он не нечисть ли?
Конечно, вторая часть «Гоголя» — это, так сказать, промежуточная связующая часть. Первая поставила перед зрителем немало вопросов, ответы на которые так хотелось узнать в скорейшем времени. Но надо было быть слишком наивным зрителем, чтобы рассчитывать на то, что в сиквеле хоть на какие-то вопросы создатели «Гоголя» ответят. Напротив, в «Вие» их стало ещё больше. Этим, вероятно, создатели закручивали донельзя интригу, так чтобы она аж скрипела, но на самом деле они перенасытили фильм сюжетными линиями и персонажами, некоторые из которых явно выпадали из общего повествования. Правда, это можно объяснить тем, что нескольким позже «Гоголь» вышел в формате мини-сериала из шести часовых серий, так что нужно было же чем-то наполнить их. Но есть в этом отношении и определённые плюсы — один из них, например, заключается в том, что «Гоголь» всё меньше и меньше стал напоминать известный мистический хоррор «Сонная Лощина», и стал всё-таки чем-то самобытным и родным.
И есть ещё один положительный момент в картине — музыкальное сопровождение от одного из лучших (по субъективному мнению) композиторов современного российского кинематографа Райана Оттера, в миру же известного как Ростислава Пименова. Хоть и его саундтрэк в телесериале «Метод» как-то больше запомнился, но и в «Гоголе» Оттер показал свой выразительный талант. Но на каждый плюс в «Вие» есть свой минус. И очередной минус связан с косноязычным построением диалогов. Если в первой части реплики ложились на память благодаря подаче Олега Евгеньевича Меньшикова, то во второй они практически проходят вскользь, лишь разбавляя динамику развития действия. К тому же чередование русских и украинских слов сильно резало слух, в особенности, когда реплики принадлежали Сергею Бадюку (сыграл кузнеца Вакулу, Вам это о чём-то говорит?). По идее, Бадюк должен был придать, так сказать, украинской души «Вию», ведь родился он в Винницкой области, но столь грубая и рубленая речь стала откровением. Зато прекрасно вписался в общую картинку Ян Цапник со своим вечно пьяным доктором-патологоанатомом Леопольдом Леопольдовичем Бомгартом.
И ещё раз стоит упомянуть, что «Гоголь. Вий» — это промежуточная связующая часть в трилогии, которая практически не раскрывает карт перед зрителем, а только пытается ещё больше его запутать и испугать различными проявлениями тёмных сил, наложившихся на появление разнообразных страшилок, коими пугали девчат на сеновале предприимчивые парубки (мы же, как люди образованные, должны были принять за данность, что злоключения Николая Васильевича в Гоголе стали импульсом для создания сборника рассказов «Вечера на хуторе близ Диканьки», но это, конечно же, художественный вымысел и не более). И пусть «Вий» уже не так интригует и уступает в мастерском саспенсе, но всё же если посмотреть первую часть, то вторую надо смотреть обязательно, иначе третья будет неполноценной.
6 из 10
9 октября 2019
«Гоголь. Вий» — продолжение злоключений Николая Васильевича в селе Диканьке, которое, на мой взгляд, получилось несколько хуже первого фильма (точнее, первых двух серий, смонтированных в фильм), однако все же достаточно интересным. Всем любителям чертить вокруг себя круг мелом — добро пожаловать.
Итак, фильм начинается там же, где закончилась первая часть — Гоголь, собрав свою собственную команду по спасению мира, продолжает расследование череды убийств молодых девушек таинственным всадником. У Николая Васильевича появляется зацепка, благодаря которой он может предугадать день следующего убийства, и молодому литератору теперь необходимо обмануть смерть, оставив убийцу без желаемого.
Что у нас из хорошего? С кастом по-прежнему все хорошо, разве что третьеплановая массовка играет совсем уж ненатурально, но это некритично. Александр Петров пообвыкся со своим образом, и теперь более убедителен в роли юноши бледного со взором горящим. Остальные актеры, составляющие на экране ближайшее окружение Гоголя, по-прежнему хороши в своих образах, особенно хочется выделить Евгения Стычкина и Яна Цапника.
У нас по-прежнему прекрасная «гоголевская» атмосфера, по-прежнему очень неплохая картинка с точки зрения постановки и операторской работы и по-прежнему такая себе графика. История все еще хороша настолько, что за ней интересно следить, нам немного раскрывают прошлое Гоголя и обстоятельства его рождения, однако в этот раз с повествованием чего-то не докрутили, и фильм успевает надоесть быстрее, чем закончиться.
К слову, нельзя не упомянуть сюжетную арку с Вием (которая здесь не центральная). Эта канва выполнена не особо хорошо. Первоисточник переписан под нужды сценария, Хома Брут теперь вообще профессиональный охотник на нечисть, но это не самое страшное. Сама классическая сцена с осадой церкви всякой дьявольщиной поставлена без особой фантазии, можно было сделать все действо гораздо зрелищнее и интереснее. Хотя, может у них банально не хватило на это бюджета, но тем не менее я осталась скорее разочарована.
Ну и в качестве минуса можно отметить снижение возрастного рейтинга, из-за чего в «Вие» нет обнаженки, кровищи и прочей чернухи, которая в «Начале» по-своему добавляла некого колорита происходящему.
Подбираемся к финалу — «Гоголь. Вий», хоть и понравился мне меньше первой ленты, я все же считаю вполне интересным проектом. Однако основную сюжетную линию он практически не развивает, обходясь филлерными подсюжетами. Но учитывая, что «Гоголь» это по сути сериал, смонтированный в несколько фильмов, то, как и во всяком сериале, наличие филлерных эпизодов простительно.
1 июня 2019
Мистический детективный триллер про гарную команду магических детективов во главе с самим Гоголем борющихся с потусторонним злом. Вторая часть трилогии (может и не трилогии, но в общем без разницы). Гоголь обладает магическим даром и дружит с ведьмой. В деревне куда он приезжает творятся тёмные непотребства. Погибают девушки и грядёт что-то ужасное. Конечно же надобно положить всему этому конец.
В принципе правильное впечатление о фильме можно сложить уже минут через 15 после просмотра. Попытка стилизации классики под фантастический триллер, а ля Шерлок Холмс Гая Ричи. Но Баранов не Ричи, а Петров не Дауни и похоже не станут ими никогда. Несмотря на вполне неплохую коммерческую идею, местами приемлемые декорации и относительно сносный сценарий фильм вышел в целом всё же ниже среднего. Частенько декорации выглядят в общем нелепо, развитие сюжета заторможенное, операторская работа и монтаж убогие, а актёрская игра совершенно не подходит персонажам. Актёры работают в своих привычных амплуа не высшего класса, которые сносно смотрятся в стандартных российских драмах о более современном времени. Но если горбатого только могила исправит, то подбор актёров получился совершенно неподходящий. Некоторые второстепенные герои выглядят более-менее приемлимо, например неплохо получился злодей у Полухина или даже Вакула у Бадюка. Но конечно эти капельки не спасают оставляющего желать лучшего положения.
В общем желание смотреть другие фильмы про Гоголя из этой серии у меня не возникло. Продукт к сожалению весьма посредственный. Какого-то разочарования кино не вызвало, потому что по наитию был готов к чему-то подобному. Это грустно конечно. Но уверен, что когда-то Россия начнёт снимать более качественный коммерческий продукт такого жанра.
12 марта 2019
Гуро — Гендальф. Знает куда больше, чем можно о нём сказать по внешнему виду. Пал в схватке с тёмной силой, но собирается воскреснуть.
Хома Брут — Арагорн.
доктор Леопольд — пьющий хоббит
Кузнец Вакула — гном-переросток.
Елизавета Данишевская — эльфийка. Появляется и исчезает внезапно.
Гоголь — нечто похожее на Фродо благодаря своим регулярным видениям. Но без кольца.
Вий — око Саурона
Тёмный Всадник — тёмный всадник. Король призрак. Назгул …называйте, как хотите. Этому подлецу любое имя к лицу.
Всё это конечно, субъективно. Но именно такие аналогии полезли мне в голову после просмотра второй части похождений Гоголя. Виной тому сложившиеся фэнтезийные стереотипы героев. Но, не думал, что они столь здорово подойдут к персонажам «Гоголя».
Немало зрителей, судя по отзывам негодуют. Мол, как можно было выпустить в прокат фильм, где нет финала ни в первой, ни во второй части. И опять за старые песни: жаль потраченного времени! Жаль потраченных денег! И обязательной дополнение о том, что ВСЁ российское кино — отстой. Все эти недовольные песнопения уже давно известны. Вот только… уверены, что раньше такого приёма точно не было? А как же трилогия «Властелин колец»? Или вышедшая за ним следом трилогия «Хоббит»? Разве там финалы были в первых частях? Или американским кинематографистам можно, а нашим — нельзя? Странная позиция. Я понимаю, что «Властелин колец» — это экранизация одного из величайших произведений мировой литературы XX века. И сюжет этой книги известен очень многим. Но… не всем же? Тем более экранизировать столь культовое произведение — это титаническая ответственность перед миллионами поклонников Джона Рональда Руэла Толкиена. И сегодня, недовольных экранизацией остаётся немало. Хотя она в мировом кинематографе — единственная экранизация. И, уверен, на долгие годы вперёд конкурентов у неё не появится. С «Хоббитом» ситуация немного иная. Предшествующая «Властелину колец» история похождений хоббита Бильбо Бэггинса вмещается в одной небольшой книжке написанной, словно для детей. Где история начинается со слов «Жил, был..». Но Питер Джексон в своей киноистории пошёл куда дальше, наполнив её такими событиями, которых в литературном первоисточнике не было и близко. И тоже ситуация аналогичная: нет финала ни в конце первого фильма, ни в конце второго.
Так зачем же в сторону Гоголя тогда плевать? Чем так не угодил приём истории с продолжением? Как по мне — весьма достойный ход. Уж поверьте, это куда лучше, чем снять один фильм, а потом удариться в создание сиквелов, типа «Гоголь-2», «Гоголь-3», «Гоголь вернулся» и тому подобного, заведомо более низкого качества. В данном случае фильм создавался единым проектом, как для кинотеатров, так и для телеэфира. Кстати, учитывая масштабы съёмок, спецэффекты — Гоголь изначально снимался именно в формате большого кинопроекта. Для телеэфира такие батальные сцены не будут работать. А следовательно, деньги, затраченные на них не окупятся.
Гоголь окупился. И первая его часть, и вторая. Расчёт продюсеров оказался верным: зритель жаждал истории с продолжением, и потому интерес ко второй части не упал. Цифра в 7 с половиной миллионов долларов прибыли каждой части уверенно говорит об этом факте.
Касаемо сюжета — интерес к истории не провис. Хотя начисто ушла эротическая составляющая. И это не смотря на обворожительную влюблённую русалку. Но активность тёмной силы во второй части возросла многократно. Тут уже и какие-то черти во плоти появились и ведьмы, ну и конечно же, его величество, Вий. На фоне всего этого странно выглядит беспробудная тупость и неверие жителей Диканьки. Их количество сокращается чуть ли не ежедневно, а они всё не верят во всякую нечисть, и удивляются, когда местный полицейский Бинх (имена-то все какие-то совсем не русские) пытается ввести некое подобие комендантского часа. Тут в пору уже самим по хатам укрыться и двери забаррикадировать, а они всё не верят. Странные какие-то. Иначе говоря — потенциальные жертвы. Целая деревня жертв.
Да, собственно, охранники правопорядка в деревне не многим умнее. Шутка ли, выходить супротив нечистой силы с ружьём. Ничего, что там иная субстанция, для которой пули ничего не значат? Это, по сути, то же самое, что выходить против танка, вооружившись кухонным ножом. Поэтому исход такого горе-противостояния предрешён изначально. Интересно, куда в третьей части это всё вывернет, и чем Наши герои смогут победить Чёрного всадника. Не думаю, что развязка будет с неожиданным драматическим поворотом. На 99% финал будет как в большинстве сказок. Ведь перед нами самая настоящая сказка, которая сейчас называется более модным словом: «фэнтези».
Фантастичность местности, конечно, представлена в каждой мелочи. Ну какая может быть в небольшой деревеньке полиция? Откуда это слово вообще взялось в глухой провинции начале XIX века? А нам представлен целый участок с местным главой этой самой Полиции и с настоящим… обезьянником. Столь же фантастическим выглядит и постоялый двор, больше напоминающий по своей развитой инфраструктуре стилизованную современную гостиницу. Да и освещение на улицах — тоже буйство фантазии авторов. В те времена быт в деревнях и хуторах был на уровне средних веков. Какое там могло быть уличное освещение?
Поэтому жанр «фэнтези» рулит во всём, подтверждая, что перед нами не историческая территория Новороссии, а самый настоящий Неверлэнд. Ну где ещё пьющий доктор может говорить речи о лечении ребёнка… электричеством? Ничего, что электричество появилось в России только в конце XIX века? Но у доктора Леопольда оно уже было на вооружении.
Тот же календарь, который смотрят наши герои, и там мелькает цифра 22 сентября — осеннее равноденствие. Не было равноденствия в эту дату! Ибо календарь был другим.
Но, я даже не буду заносить эти моменты в ляпы фильма, поскольку фэнтези прощает всё. Жанр такой. Ему можно.
Продолжать хотелось бы и дальше. Впечатлений по каждому герою немало. Но, увы, размер рецензии тут лимитирован. Поэтому придержу портреты героев при себе до просмотра третьей части. Надеюсь, она будет не хуже, чем первые две.
2 марта 2019
Закономерное продолжение киносериала вылилось во вполне себе добротное это самое продолжение.
Я уже имел честь с ним ознакомиться. Начал просмотр именно со второй части. Там долгая история… Начальница сказала: смотрим, — и мы посмотрели с середины. А теперь я посмотрел уже всё по порядку. Всё это моё такое предисловие нужно было для того, чтоб умозаключить: во второй просмотр эмоции не только не сбились, но усилились!
«Гоголь. Вий», продолжая историю писателя, немного уводит зрителя в сторону. Нет, погоня за загадочным всадником продолжается. В дебюте серии «Заколдованное место» как раз пропала Дарина. Но вместе с тем, сказ расширяется.
Диканька живёт в страхе. А тем временем нам выводят ещё одного субъекта. И не нужно зрителю быть семи пядей во лбу, чтобы заподозрить в незваном госте нечестивца. А тем паче колдуна.
Повествование идёт беллетристическое — основа. Допфактами обрастает основа путём гоголевских приступов. Вот уже наш писатель-дознаватель дознался про секретную справку в сундуке у сгинувшего Гуро. Она касалась тайны его рождения… А вообще произведение «Гоголь. Вий» довольно вместительное. Но оттого и хорошо.
Если говорить обо всём сериале в целом, а не дробить его, то получится, что создатели правильно всё делали в этом самом «Гоголь. Вий». Тут и новые ведьмы, и таинственный и сильный Хома Брут, и развязка напряжённая.
Ну, думаю, не будет спойлером, если скажу, что здесь будет Вий. Образ языческого злого божества потрясает до глубины души. Советского производства был неуклюжий такой, немного выше человеческого роста дуболом. Образ 2014-го года был куда больше в размерах и выглядел гармоничнее. Ну а здесь — это вершина горы! А сам Вий — буквально та же гора!!! И его зычное «Поднимите мне веки!» звучало ещё более подземным голосом.
Потрясающие колоритные персонажи. И не менее потрясающие актёры, их сыгравшие. Про многих я писал, повторяться не хочу. Здесь бы добавил исполнителя роли Александра Христофоровича Бинха — Евгения Стычкина и исполнителя роли кузнеца Вакулы — Сергея Бадюка.
Думаю, пора задать этот вопрос… Разве наши не умеют снимать? Умеют. Увы, но даже в контексте этого сериала «Гоголь. Страшная месть» мы такое увидим в эпилоге…
Но «Гоголь. Вий» тоже не получает высший балл. Если серия «Вий» выполнена в лучших традициях жанра, то «Заколдованное место» — первая серия здесь и третья в общем — уже не так маняща и притягательна. Посему…
9 из 10
8 января 2019
Не тиха ночь в селе и не каждый день начинается с петушиного кукареку, а с человеческого вопля и вновь кого-то убили. В продолжении фильма «Начало» Петров-Гоголь все также страдает от экстрасенсорных припадков и окончательно закрепляется за ролью местного Шерлока, Стычкин-Бинх занят конспирологическими теориями, пьяный мужик из «Горько» опять пьяный, и лишь кузнец Вакула радует глаза и сердце. Находится место и новым персонажам — охотнику на ведьм, мастеру восточных единоборств и просто философу Хоме Бруту (реальное описание из карточек фильма).
«Вий» — это такие же два эпизода сериала с ТВ-3, слепленные в киноленту. И только к концу второй серии, т. е. к концу фильма, возникает Вий, ради которого, по большому счету, люди и смотрели фильм. Даже при малом хронометраже, всего 1 час 30 минут, создатели не расписали должным образом столкновение с персонажем из преисподней, отдав все свои минут восемь на эпическую битву Гоголя с половицами (это он так круг разрывал).
Недостатки прошлой части не только остались неизменными, но и приумножились, оголились швы телевизионного формата. «Гоголь» теперь выглядит так, как и должен — дешевой подделкой с ужасно глупым сценарием без (смешного) юмора.
Скучнейшая любовная линия ради любовной линии тухнет. Мертвая подружка Гоголя ревнует того к барыне Лизоньке, Лизоньку опекает муж и грубо ставит писателя на место, а Гоголь хочет половых отношений. Наматывание соплей на кулак уже 2 фильма или 4 эпизода сериала.
Расследование преступлений осуществляется по старой обкатанной схеме — угар и подсказки. Гоголя теперь называют «Темный» (кхе-и треснул мир напополам-кхе) и пытаются заинтриговать тайной его рождения. А ставка делается на его отношения с женщинами, как живыми, так и мертвыми. Меньшиков хоть и «погиб», дело и тело его живет, время от времени мелькая в красном пальто среди серых елей, обещая еще встретиться.
Подытоживая. Здесь все: «уморительные» панчлайны, «чудесные» визуальные эффекты, нелепая нечисть, насилие, трэш, угар и Ян Цапник. Если «Начало» подкупало безрассудного зрителя безумием, голыми ведьмами и мистическими летающими рубахами, то «Вий» — это про сюжет, а у драматургии, как известно, импотенция. Вакханалия финала намекает: трэш и угар еще впереди, что не может не радовать, но сейчас нужно выходить из круга и опускать веки до следующей части сказочного фарса.
1 из 10
16 декабря 2018
История Николая Васильевича продолжается. А с ней не иссякает поток слитого потенциала, такого высокого на стадии задумки. При просмотре второй части кинопрокатного сериала в который раз задаёшься вопросом: почему мы упорно не хотим учиться на своих ошибках? «Вий» 2014 был примечателен как отличной актёрской игрой, так и превосходной визуальной составляющей. В данном же фильме нет ни первого, ни второго, а сверх того есть и целый ряд недостатков, на которые невозможно закрыть глаза.
Не проходит и двух минут от заставки, как уже удивляешься тому, что Дарина (в исполнении Алины Бабак) в своей синтетической блузке не похожа не только на девушку из деревни девятнадцатого века, но и на свою сестру Богдану. Что ж, фильм обещает быть долгим… То, что из Александра Петрова вышел совершенно никудышный Гоголь, я уже говорил в рецензии на первую часть, а здесь к составу персонажей добавляется суровый отец-казак, которого чуть ли не в глаза называют медведем, но на деле он отнюдь не чудовище. С таким-то тихим и высоким голоском! Кузнец Вакула, полицейский Бинх, доктор Бомгарт — все они как были, так и остаются невзрачными, неинтересными. Однако есть герой, который даже на фоне всех перечисленных выглядит настолько странным, что до последних секунд зритель будет сидеть перед экраном в полнейшем недоумении. Речь о Хоме Бруте, который представлен здесь каким-то аналогом Эда Уоррена из франшизы «Заклятие». Присутствие подобного персонажа здесь вполне уместно, но зачем нужно было показывать таким именно Хому, который в «Вие» 2014 года намного ближе к оригиналу? О многочисленных второстепенных казаках и говорить не приходится — актёров хоть и не с улицы подбирали, но играют все очень слабо.
Немного лучше дело обстоит с монстрами. Именно они и вытягивают на себе второй фильм, делая его лучше первого. А если конкретно, то сильнее всего впечатляет ведьма Ульяна, которая в исполнении Ксении Разиной получилась и соблазнительной, и страшной одновременно. В этом отношении наше кино действительно шагнуло далеко вперёд в сравнении с девяностыми. Единственное, чего нам по-прежнему не хватает, это душевности и логичности. А всё по той причине, что мы рвёмся между обоими пунктами, пытаясь схватить сразу двух зайцев, и в итоге остаёмся ни с чем. Хорошо — режиссёр хочет показать нам жуткого Вия. Но почему его появление вызывает массу вопросов? Как такого гигантского демона никто не замечал вблизи Диканьки, как им могла быть одержима ведьма, если он — существо материальное? И я так и не понял — одноглазый наш новый Вий, или нет. Демонический призрак из начальной новеллы получился более продуманным, то там всё слишком плохо обстоит с Гоголем, который падает в обморок при виде капающих на землю капель крови, в то время как вид растерзанного тела ничуть его ранее не смущал. Вечно дрожащий голос ничуть не прибавляет главному герою привлекательности.
Как и первая часть, вторая продолжает барахтаться в омуте из идей, реализация которых не ушла дальше неудачных попыток. И хотя впечатления от второго фильма оказались чуть лучше, если сиквел выигрывает не благодаря Вию, а за счёт не столь важной для сюжета ведьмы — это о чём-то, да говорит. Слона сценарист придумал, но показать его нам решил по минимуму.
5 из 10
8 октября 2018
«Маленький сериал, который хотел стать большим блокбастером».
Продолжение охоты за чёрным всадником, убивающим девушек, где мы уже свыклись с «приходами» Николая Васильевича, таинственной атмосферой Диканьки, примеси различных романов литератора и закосами под Тима Бёртона. Третья серия вновь окунает нас в новое приключение, которое умело заманивает, но отодвигает главную сюжетную линию. Сериальное повествование, где сначала нужно продвинуть интригу одной серии, а второстепенно пустить в плавание главный конфликт сериала.
Мне удалось в этом году на кинофестивале пообщаться с режиссёром картины Егором Барановым и актрисой Юлией Франц, где были рассмотрены как плюсы, так и минусы данной темы. Для российского кино — это хороший продукт, но если бы он вышел на ТВ (как должно было быть), то не имел бы такой популярности и попросту не собирал кассы от проката. Мрачная атмосфера делают этот продукт чем-то особенным. Хорошо и легко воспринимается повествование. Да, есть неточности, но они быстро уходят, так как хронометраж не резиновый.
Красный цветок. «Вечера накануне Ивана Купалы» — произведение передано хорошо, показана интрига, и способности Гоголя связали между всеми сериями. Финальный сюжетный поворот первого фильма не раскрывается в сиквеле, но это не так обидно, так как акцент сделан на рождении Николая. Умело связали ведения, элементы первого фильма ввели в сюжет про пророчество волшебного цветка. Картина по-прежнему выдаёт стилем, тёмной палитрой и загадочными персонажами. Тон и старорусский менталитет, культура речи и обычаи смогли влюбить в себя даже мало заинтересованных историей зрителей. Праздники по календарю («И снова 3 сентября»… простите, вырвалось) и дедуктивные предположения команды Гоголя к мистике приписали детектив.
Антагонист третьей серии не сильно впечатлил, хоть и представили его эпично. А далее «Вий». Вот пошла очередная путаница в российском кинематографе. Ещё не утих предыдущий «Вий» 2014 года, а тут выходит очередная экранизация произведения. Люди попросту путаются в «Виях». «Гоголь: Начало» был акцентирован на одних произведениях, а «Вий» 2014 г. взял за основу именно историю Паночки и Хомы Брута. Тем более у первой версии только анонсировали сиквел «Тайна печати дракона», а на экраны вышли очередные 2 серии «Гоголя».
История с Вием не новая, но она запомнилась разными элементами. Герои всё также спасают от всадника девушек, Гоголь разбирается в своих снах, в женском внимании и в тайне своего рождения. Одни персонажи тебе прямо симпатизируют. Александр Петров — новая восходящая звезда отечественного кинематографа. В удовольствие наблюдаешь за Евгением Стычкиным в образе полицейского, за Сергеем Бадюком в роли кузнеца. Женские персонажи не особо выделяются, хоть и поставлен акцент на их безопасности. Таисия Вилкова не вписывается, а Юля Франц разбавляет сексуальным образом видения Гоголя.
Сам Вий напомнил мне Око Саурона. «I SEE YOU!» Процедура призыва монстра хорошо снята, но не было там ужаса и страха, а только улыбка от такого повтора Средиземья. Кажется, что у создателей закончились идеи, и к Тиму Бёртону приписали Питера Джексона. Флэшбеки Гоголя привели зрителей к мрачному рождению младенца, объяснили его нахождения в двух параллельных мирах (Снова привет «Астралу») и смогли связать это с Вием.
Не идеально, но хорошо. Можно убрать грехи в виде проката сериала, копирования иностранных сюжетов и не слишком расширенных эпизодов, также к этому стоит приписать деревянную игру некоторых актёров, но как мистическая связанная история с умелой подачей, мрачностью и интригой вполне пригодна для просмотра.
3 сентября 2018
Честно, душой не кривлю, смотреть эту часть не планировала, но мистика, бес попутал и посмотрела.
Вторая часть — лучше. Но не настолько, что бы опубликовать положительную рецензию. Объясню, почему первое и второе.
Из того, что сделало этот фильм более вменяемым и адекватным в моих глазах:
- у Гоголя чуть меньше припадков, галлюцинаций и прочего растерянного блуждания по местности. За фильм он даже совершает пару смелых поступков и умудряется делать логические выводы, принимать самостоятельные решения. Минуточку, поймите правильно, ни в коем случае не хочу сказать, что его персонаж «вырос». Ничего подобного. Гоголь остался все тем же вспотевшим и потерявшим дар вменяемой речи от страха, закомплексованным по самые брови типом, короче хроническая абулия на лицо. «Рост» (от слова «развитие») такого персонажа, имея те, исходные данные, заложенные в него еще в первой части создателями, априори невозможен. Те относительные изменения в его поведении «не вытягивают» из болота ни фильм в целом, ни персонажа как отдельную единицу;
- картинка, в части игры света и тени, в части основных цветов. Мне очень нравится цветовая схема — от части, можно сказать «монохром». Нет яркости в одежде и интерьере, нет ни зеленой травы, ни голубого неба — вот, где все 50 оттенков серого. Цвета приглушенные, немного размытые — акварельные, а в сочетании с эффектом туманности, постоянных сумерек — на выходе мы имеем атмосферу тяжелой жизни в глубинке тех времен, где правит бал нечто мистическое, темное, пугающее. Смириться, жить, сколько отведено Богом, и молится о милости — все, что суждено жителям Диканьки, и мы с вами это чувствуем и разделяем такие настроения. Хотя, к быту у меня есть претензия — его отсутствие, а ведь Гоголь описывал быт народы, традиции, народные костюмы и так далее — все проигнорировано;
- могу ошибаться, возможно, это сугубо мое личное восприятие. Мне показалось, что на первый план наконец-то вышли рассказы Гоголя («Заколдованное место», «Вий»). Хотя, пластмассовый Всадник и не исчез совсем с глаз наших долой, а мог бы сделать одолжение и как Меньшиков — «не казать носа» весь фильм. Но линия Всадника продолжает заходить в тупик, но как дополнение, не утяжеляя основной истории и «не перетягивая одеяло на себя». Лавры — творчеству Николая Васильевича.
Если говорить о претензиях к фильму, то они все те же, что и к первой серии. Слабые места повествования, визуализации и актерского мастерства собрали котомку, и пошли из первой части во вторую. А потому, что снималось все скопом:
- зачем придуман Всадник?! Что, в рассказах Гоголя мало бесовщины, мистики, суеверий, колдовства? Слабоваты его рассказы — решили усилить эффект? Под капюшоном толстовки Всадника может скрываться кто угодно — и это не интрига, это данность. Развязка может быть любой, даже, простите, болезненно бредовой;
- А. Петров — может быть кому-то и кажется перспективным, молодым дарованием — право Ваше. Мне вот интересно, ему такой образ, характер, манеры, мимику, интонацию — навязали создатели фильма, или это его личное видение персонажа? Что он дал Гоголю, кроме своей внешности? Мне все время кажется, что он импровизирует на экране, и не потому, что он — талант, генерирующий новые идеи, а потому, что он не понимает, что ему делать, какую сейчас дать эмоцию, что сказать и как это сказать. Его Гоголь — слаб. Слаб морально, духовно, умом и верой, слаб как влюбленный мужчина, слаб как следователь, слаб как спаситель невинных душ. Слаб. Минуточку, я не утверждаю, что он должен быть гибридом Терминатора и Рэмбо, но и быть откровенной размазней — не комильфо, не допустимо по отношению к исторической фигуре Н. В. Гоголя. Слабость — ключевая характеристика персонажа, убивающая все наповал. Гоголь не центральная фигура, он — меркнет и бледнее на фоне второстепенных персонажей, которые тоже не отличаются самобытностью. Гоголь не вызывает сочувствия или симпатии, за него не переживаешь, за него «не держишь кулачки». Он не вызывает никаких чувств. А в главного героя хочется быть влюбленной, как зритель в персонажа, разумеется. Я не вижу в Александре актерского дара. Не вижу. Не вижу его и в Таисии Вилковой. Мне искренне по душе ее внешность, которая очень хорошо вписывается в исторический жанр. Ее внешность хороша тем, что не транслирует сексуальный посыл, ее внешность про другое, в отличие от внешности другой актрисы — Юлии Франц (утопленницы) — там про секс — пошлая внешность. Внешность Таисии — нежная, и трепетная, по-девчачьи привлекательная — румяные щечки, губки бантиком, бровки домиком. Именно в такую девушку, молодую, хрупкую, изнеженную, тихую, скромную, начитанную, декларирующую романтические стихотворения и мог бы влюбиться Гоголь, что и произошло. Но я обрисовала образ, который в полной степени реализовать Таисия не смогла. Внешность — многое, но не все, для любой девушки, а уж тем более для актрисы. Таисия — крайне молода, ей 21 год, все впереди — если ее талант все-таки существует, то раскроется, как цветок, при условии правильно подобранных ролей, которые ей подарят талантливые режиссеры;
- актерский состав в целом, если оценивать по принципу общего знаменателя — никакой. Актеры ползают по площадке как сонные мухи по осени. Им скучно, неинтересно, и всем скорее хочется домой. Но не все так безнадежно. Есть такие персонажи как Бинх (Стычкин) и слуга Гоголя — Яким (Сытый) — им просто спасибо.
- любовная линия между Гоголем и Лизой пресная и невкусная и как следствие кажется неуместной, даже раздражает. Между ними нет ничего — ни страсти, ни томных взглядов, ни романтичной трепетной любви от которой щемит сердце. Ни-че-го;
- с визуальной точки не хватает панорамных съемок. В кадре только одна комната, одна улочка, одна тропинка леса, и крупные и гипертрофированно крупные планы актеров, зачастую, буквально впритык. Нет масштаба, нет простора. В кадре тесно и душно;
- мало Вия. Экранизации рассказа отведено минимум времени. Но образ Хомы Брута мне понравился, эдакий Ван Хельсинг. Всегда очень было жалко этого персонажа, и при прочтении оригинала, и при просмотре советской экранизации — вот такой у меня показатель симпатии к данному персонажу — жалость, сочувствие. Здесь — те же чувства. Жалко его.
В целом, такое ощущение, что это какая-то ярмарочная самодеятельность — постановка на ежегодный праздник «День Села», в которой принимают участие местные жители. Актеры — непрофессионалы, из местного ДК. Реквизит, костюмы — у актеров свои. Грим, кстати, тоже. Камера — своя, но импортная, дорогая.
На выходе, я наблюдаю крайне одиозный проект.
29 августа 2018
Мне лично продолжение понравилось, но я чертовски предвзят. Ибо первая часть очаровала меня больше именно той наивностью, с которой авторы подали происходящее в нем.
Лично меня удивляет, что многие ждали столь многого от продолжения, что оказались разачарованы, хотя уже по первой картине было понятно что конкретно ужасы — здесь никакие, как и спецэффекты, надругательство над оригиналом же уже идет как само собой разумеющееся. Странно что многие не увидя внятного хоррора в первой части, ждали этого во второй, чертовски странно.
Лично для меня «Гоголь» изначально стал скорее интересной историей, эдакой чудной сказкой с довольно забавными попытками напугать ужасными спецэффектами, оборванной на самом интересном.
Так вот — в целом, все вышеперечисленное осталось и в продолжении «Гоголя» — и общая какая то наивность, спецэффекты правда стали получше, но в целом — «Гоголь» остался верен первой части.
Что объективно в сиквеле было не очень — так это разборки Оксаны с Лизой Данишевской, в духе — кто чей суженый, выглядело это не особо уместно и слегка странно. Да и в целом сюжет — надо признать, за вторую часть почти не продвинулся вообще — например, что все-таки стало с Гуро — нам так и не показали, по всей видимости оставив и этого «туза в рукаве» для финальной части трилогии.
В общем и целом — «Гоголь» остался верен себе, и тем стандартам, что были заданы в первой части, но тем не менее, во второй части сюжет так и не продвинулся толком вперед. Да, был Вий, была и ведьма, но кому какое до них дело когда всех фанатов больше волнует именно всадник — что несомненно делает последнюю часть весьма долгожданной как и собственно Гуро (хотя вполне возможно что как раз этого «туза» авторы прошляпят). В целом — рекомендую к просмотру исключительно чтобы знать подводку к третьей части.
21 августа 2018
Общее впечатление: Посмотрев как-то 1 часть, решила не останавливаться на достигнутом и вот уже просмотрена 2-я под названием «Гоголь. Вий», где вроде и есть мистическое приключение, а чего-то не хватает.
Сюжет и актеры: перескакивая по плавному повествованию я ждала окончание сюжета лишь потому, что почти каждый актер здесь играет дерево. Серьезно, меня не впечатлила ни одна игра! Ни одна! Кузнец Вакула (Сергей Бадюк) и вовсе производил впечатление актера, который слушает суфлера. Так топорно его фразы вылетали изо рта, что хотелось кричать — «НЕ ВЕРЮ!» Александру Петрову, который исполнил роль Н. В. Гоголя, не хватило эмоций! Куда делись панические атаки писателя? Почему я не вижу удивления, страха? Что за твердость в лице? Про грим я вообще молчу! Мертвенная бледность нарочито намазана на весь лик актера, придавала ему еще большей дешевизны! Будто манекен в постоянной ночи, но не Гоголь! Имеется все тот же врач-алкоголик (Ян Цапник), который пытается изобразить пьяное состояние, что получается у него 50 на 50. Полицейский с одним лишь поведением высокомерной личности, в роли него Евгений Стычкин. Что говорить, нет здесь «звезды танцпола». Занавес…
Атмосфера, декорации и операторская работа: рассматривая ленту, меня не покидало ощущение обмана. Герои не уходят с локаций, они либо в помещении, либо павильон, который стилизирован под улицу (если мои сомненья не верны, разрушьте их, кто в курсе?) Я согласна, есть много фильмов, где закрытое пространство, НО ОНО НЕ ВЫДЕЛЯЕТСЯ ТАК! К примеру, начинают снимать домик и окружность вокруг него в пределах 2—3 метров, все! Хватит! Или едет повозка с лошадьми и нам (зрителям) дают лишь пару кадров, ускользающих коней. Почему так убого? Главный вопрос: ГДЕ ПАНОРАМИРОВАНИЕ? Пропили? Потратили на парик Гоголя? Нет той самой мистики в селе Диканька, и это меня ужасно печалило. Особенно меня ужасают — усы, парики у персонажей, будто на скорую руку клеем присобачили… Есть мрачные оттенки, но это не готичность! Что это? Новое направление??? Непонятно, что это вообще за село и где оно находится, ну нет атмосферы Украины! Вроде пытались сделать атмосферное кино, но отбросьте темные тона и ночь, все, нет загадки «Де справжнє диво? Немає!». А когда на село опускался туман, наверное вся съемочная площадка начинала парить вейп. Ибо густота тумана зашкаливала до небес.
Музыка и любовная линия: саунды я вообще не помню, не запомнилась мне музыка, в отличие от деревянных героев. Запихнув в ленту любовную линию, которая так уныло смотрелась, решили не останавливаться и добавить жару, где Гоголя окружают уже 2 женщины, влюбленные в него. Почему-то вся эта влюбленность смотрится скучно, банально. Кстати, говоря настоящий писатель вел замкнутый образ жизни, не женился и не имел детей.
Что имеем? Очень посредственное кино, проходящее, где никто не выделяется и все замаскировано дешевизной, где возможно скажут — ну хоть так! Уж лучше никак! Кому смотреть? В идеале никому, но если смотрели 1 часть, то надо заканчивать с франшизой, не сильно громко?
3 из 10
4 июля 2018
Какая же это всё-таки заманиловка, ей богу. Но, что уж сказать, приятненькая. По сравнению с первым трэш-фильмом, состоящим целиком из трип-шапито с клоунами, в третьей и четвёртой сериях «Гоголя» начали вырисовываться персонажи. Не гоголевские, но притягательные. Вот почему нельзя их было прописать в первом фильме? История тоже становится интереснее, ждёшь следующего поворота сюжета с замиранием сердца. Картинка, внезапно, стала намного лучше и на большом экране фильм не отдаёт совсем уж галимой телевизионщиной. Это очень даже хорошо.
Но если вы пришли посмотреть на ещё одну вольную интерпретацию великого произведения Николая Васильевича, то покрутите его гроб ещё раз. Потому что самого Вия в фильме совсем немного, но я готов простить ему такое маркетинговое прегрешение за атмосферу, отличный сюжет без откровенного бреда (например, Петрова в трипы не кидает так часто, как в первом фильме) и оставшиеся пасхалки на творчество автора. Первая глава этой картины называется «Заколдованное место». Да, как и ту повесть из «Вечеров на хуторе близ Диканьки».
Славянского колорита и всяких устаревших деревенских словечек тоже прибыло. А ещё в одном моменте там играл старый добрый «Щедрик». Великолепная рождественская песня, удивительным образом играющая на антураж всей картины.
Смотреть рекомендую только если вы видели первую часть, то бишь, «Гоголь. Начало», ну и если идёте не только за Вием. А то будете разочарованы.
17 июня 2018
Слоган фильма «Не выходи из круга» говорит о том, что обычные люди держатся за быт, но есть мистические силы вокруг нас, которые страшны и непонятны людям. Гоголь видит призрака, и его мучают страшные видения. В этой части идёт охота на загадочного тёмного Всадника. В этой части трилогии про Гоголя раскрывается тайна рождения самого Гоголя.
В этой части появляется охотник на ведьм, некий экзорцист. Этот экзорцист говорит Гоголю: «Вы тёмный». Вообще, саундтрек и динамика картинки говорит, что фильм — классический исторический триллер. Этот триллер держит в напряжении зрителя всё киношное время. Перед героями фильма стоит сложный моральный выбор.
Этот фильм предназначен для разнообразия на кинорынке российских фильмов. В фильме есть страшные моменты, и моменты, заставляющие трепыхаться испуганное сердце. Эту картину можно назвать российскими ужасами в готическом стиле. Монтаж резкий, но то, что всё происходит в тёмных тонах, говорит: «Это современные российские ужасы». Мне очень понравилась идея, что Гоголь — тёмный. В фильме есть любовный треугольник. Саундтрек держит в напряжении весь хронометраж картины.
6 из 10
17 июня 2018
Дохловатый какой-то фильм, хоть и не сказать, что плохой. Первый был лучше. Хотя и он не фонтан, хотя бы потому что стилистически и сюжетно нагло содран с западных в аналогичном жанре. В том смысле, что создатели Сонной Лощины могли бы при желании подать в суд за плагиат всего, чего только можно. И выиграли бы, и были бы правы. Лощину привожу в пример, так как знаю ее изрядно, много фишек взято именно из нее. Другие подобные западные фильмы уже не помню, но думаю и им досталось в этом плане. То чувство, что решили померяться с Голливудом, и снять свою условную Лощину, только лучше. Всего, что там было в плане приемов, взять, только числом побольше, да еще голых баб и секса добавить уже от себя, а то там не было, не интересно же русскому зрителю. Тоже числом поболее для верности. Главный герой, правда, подкачал, пресноват Николай Васильевич, далеко ему до Икабода. Да и какой он Николай Васильевич? Как Станиславский, не верю.
Но надо заметить, содрано все в целом было добротно, даже качественно. И смотреть фильм было интересно, сюжет был закрученный, какая-то своя искорка была, ирония. Хотя конечно, сюжет дружит с произведениями Гоголя очень условно. В общем кино было при всей спорности неплохое. А вот вторая часть слабее.
Во первых — а страшно-то где? Ни разу, ни хоть чуть-чуть не было. Не получилось, в общем, в плане триллера и фильма ужасов. А хотелось бы по правде, все-таки про Вия смотрим. В первом фильме отсутствие необходимой напряженности компенсировалось юмором. Здесь с ним уже плохо. Меньше, чем хотелось бы, раз необходимое напряжение не достигнуто. К тому же сюжет мутноват, а местами и глуповат, хотя разбираться в сюжетах я не мастер, но тут точно был один жирный косяк.
Во вторых, что здесь делает Меньшиков на втором месте в титрах? По приличному, когда даже величайший из актеров играет в фильме в таком объеме, его имя помещается в конце списка с пометкой — в титрах не указан. Уж извините за такой спойлер. На самом деле его отсутствие фильму не в плюс. Хоть и не сильно он парился в плане игры в первом фильме, но заряд атмосфере давал приличный.
В третьих — голых баб, и тех куда-то дели. Нет их здесь. Пардон за такой жирный спойлер. Зачем тогда вообще фильм смотреть, подумают многие. Теперь о той же теме серьезно. Любовная линия Николай Васильича и Лизы жалка и смехотворна. Просто дохлая. Не верю как Станиславский, и если в итоге там все у них пойдет не так, вообще не расстроюсь. Вообще в этой истории я за панночку, а не за Лизу.
В четвертых — историю про Вия бездарно слили. В какой-то унылый экшн. Такой шикарный материал попортили.
Что касается персонажей, то неплохо смотрятся Бингх, патологоанатом, и Басаврюк. Колоритные, проработанные, характерные, яркие. И актеры соответственно их хорошо играют. Но все прочие в основном не радуют, потому что это какие-то откровенно современные мальчики и девочки с силиконами и манерными голосами, даже не пытающиеся включить актерство и изобразить что-то другое. Таких больше ожидаешь встретить в мажорном ночном клубе столицы 21 века, чем в Малороссии 19 века. Николай Васильича тоже касается, вроде главный герой, а не харизматичный ни разу.
Вот зато атмосфера получилась неплохо, в плане как калька с западной модели. В плане красок, кадров, музыки. Операторская работа приличная, и спецэффекты сделаны неплохо. Конечно это не атмосфера гоголевской Малороссии, но такая цель и не ставилась. Меньше вероятности, что смогли бы сделать это классно.
В целом смотреть можно. Не сказать что скучно, или противно, или тяжело. Но фильм все же не крутой и не классный. Не переплюнули Голливуд, не выиграли холодную войну. Когда надоест в 20-й раз пересматривать те самые несколько супер крутых западных фильмов такого же жанра, то для разнообразия вполне зайдет и этот. И даже покажется не самым плохим. Как мистический исторический ужастик, а не экранизация Гоголя, разумеется.
15 июня 2018
Я ждал этот фильм.
Потому что люблю ужасы, мистику, славянское фэнтези и славянский фольклор.
И если первая часть напоминала глоток свежего воздуха (в России всё ещё редко снимают годные мистические фильмы), то вторая оказалась слабее.
О минусах… Их два.
Первый. Нас приучают к попсовости и дурновкусию. Нам вбивают в головы, что утопленница с ботоксом вместо губ — норма для 19 века. Нам вбивают в головы, что Вилкова и другие не умеющие играть — «юные дарования». В 19 веке дворянки были хорошо образованы и чаще изысканы. Вилкова отыграла мажорку в интерьерах царской России.
Это мода. Мода на гламур, неглубокость, бездумные мускулы. И это очень грустно.
Второй минус. «Вий».
Скажу кратко. Советский фильм намного интереснее и страшнее. Ведьма получилась бездарной и парики/клыки/когти не спасли катастрофу. О Хоме помолчу. Тоже «дворовый пац». Да и зря в названии звучало слово «Вий» как таковое. О Вие в повествовании слишком мало, мимоходом, в финале ленты.
О плюсах.
Снято мрачно и стильно. Сюжет динамичен.
Антураж на «пять». Красивые холодные оттенки плёнки. В общем, визуалка не хромает.
Что до динамики — она есть. Смотреть фильм не уныло, не утомительно.
Вывод: надо стараться брать действительно талантливых актрис и актёров. Хотя тут с актёрами всё в порядке, это к актрисам море претензий.
Вывод 2: не беритесь перекраивать старые экранизации и пытаться к ним приблизиться. Кроме минуса ленте это ничего не прибавит.
Надеюсь, третья часть выйдет лучше.
6 из 10
31 мая 2018
Проект «Гоголь» оказался настолько странным и необычным для российского кино что породил у рядовых зрителей массу самых противоположных мнений. Хотел написать рецензию сразу после «Гоголь. Начало», но вспомнив что это сериал, показываемый в кино, решил посмотреть что будет дальше
Мне лично кажется, что вопрос того, хорошим ли получился проект «Гоголь» или плохим, очень зависит от того чем по жанровой принадлежности видится происходящее на экране конкретному зрителю. На сайте Кинопоиск жанрами указаны: приключения, триллер, детектив, драма. Но если воспринимать все происходящее как комедию, то все сразу становиться яснее и понятнее.
1 Проект, позиционируя себя в указанных выше жанрах, откровенно стебет все эти жанры и себя. Одна только фраза Олега Меньшикова из первой части «А не хлопнуть ли нам по рюмашке» говорит о фильме больше, чем все трейлеры взятые. Я уже не говорю о том что весь персонаж Меньшикова является яркой и неприкрытой пародией на Эраста Фандорина. Меньшиков не боится смеяться над своим персонажем и делает это мастерски.
2 Атмосфера Украины, Диканьки в фильме отсутствует полностью, ни массовка, ни декорации, даже на секунду не могут создать впечатление гоголевской Украины.
3 Атмосферу страха и ужаса от всего происходящего проект создать не в состоянии. Создатели фильма, пытаясь сделать сериал привлекательным для молодежи, взялись переделывать классика мировой литературы вкривь и вкось, напихав ненужных отсылок из других фильмов. Тут тебе и «Сонная лощина» и «Смерть ей к лицу», тонна «Шерлока», «Властели колец» со своми назгулами, «Дракула» и еще много чего. Во второй серии (я советую всем помнить что это именно сериал) к длинному списку прибавляется «Ван Хельсинг», «Изгоняющий дьявола» и кое что из жизни монастыря Шаолинь. Вот поэтому весь это винегрет воспринимается именно как российский вариант «Очень страшное кино» с классиком русской литературы вместо персонажа Анны Фэрис.
Формально, ближайший аналог проект «Гоголь» — это «Братья Гримм». Но поскольку Цекало и Баранову до Терри Гиллиама также далеко, как Петрову до Деймона и Леджера, мы имеем вот это вот.
4 С точки зрения актерской игры вторая часть из-за отсутствия Меньшикова выглядит намного плачевней, и за всех вынужден отдуваться Ян Цапник, с небольшой помощью Стычкина. Именно с персонажем доктора, его судьбой, связана вся драматическая составляющая фильма. Петров в роли Гоголя вызывает настолько смешанные чувства что просто не знаешь с чего начать. Что касается женских персонажей, если Юлия Франц берет хотя бы внешними данными, то Вилкова никакая от слова совсем. Кстати, маленький вопрос к сценаристам — зачем надо было превращать Ивася в девушку? Смысл?
В итоге, единственной пользой от этого сериала может быть только то, что люди, никогда не читавшие Николая Васильевича Гоголя, возьмут в руки книги и начнут читать, хотя бы для того что бы узнать, а как все было у Гоголя и сколько наврали создатели картины. Поверьте, сравнение будет не в пользу создателей такого «Вия». Поэтому советую всем посмеяться над происходящим на экране и читать оригинал. Как странная комедия «Гоголь» все же работает.
4 из 10
У создателей «Гоголя» получилось по Черномырдину — хотели как лучше а получилось как всегда.
31 мая 2018
Безусловно, такой весомый проект — один из интереснейших наших кинематографических проектов. С удовольствием посмотрела первую и вторую части, и буду их ещё пересматривать. Но настоятельно всем рекомендую также читать книги гениального писателя Николая Васильевича Гоголя. Они поучительные, поэтические, веселые и задорные, и не только для любителей мистики и ужасов. Николай Васильевич подмечал в народной русской и украинской жизни самое яркое и смешное. Он был строг к своему писательскому делу, но предан душой и телом христианству, склонен к христианскому образу мышления. Именно с этой точки надо вести отсчет его творчеству.
Все понятно, что эти киноверсии созданы по мотивам произведений Гоголя, в данном контексте только отсылки к гоголевским произведениям и прямой экранизации произведений не подразумевают.
Зато прекрасно воссоздана атмосфера мистики, но ни украинского, ни русского пошива, скорее в модном стиле магического кино и киноужасов. Гоголевская мистика в книгах другая, так что к ней я вас и приглашаю. Интересно будет очень, и читать будет нелегко.
Данный фильм имеет много превосходных визуальных составляющих, подкрепляющей их чудной музыкой Ryan Otterа, достойной игрой актеров, даже очень неплохим сценарием.
Главный герой все тот же писарь Николай Гоголь работает теперь дознавателем в деревне Диканька и хотя совершает ошибки в этом совсем незнакомом ему деле, не оставляет своего увлечения дознанием. Много лучше играет в этой части киноверсии Александр Петров. Похвально, что у его героя уже нет частых припадков и непробудного пьянства, как в первой части «Гоголь. Начало». Зато бесконечные сны…
Дознавателю Гоголю помогает местная полиция и её глава Александр Христофорович Бинх, в замечательном исполнении Евгения Стычкина. Стычкин украшает фильм тонким юмором и поддерживает интригующий дух по ходу всякого следствия. По мне так в этом он превосходит даже Олега Меньшикова, который был очень убедительным в первом фильме, но зритель в поисках какой-то четкой личности во второй части, находит несомненно Бинха. Также забавен доктор Леопольд Леопольдович Бомгарт в исполнении Яна Цапника, и, конечно, очень колоритный кузнец Вакула в исполнении Сергея Бадюка.
В целом, очень легкий фильм, кино для отдыха.
8 из 10
27 мая 2018
Амбициозный проект о потусторонней стороне творчества Николая Васильевича Гоголя неплохо стартовал со своей атмосферой, явно заимствованной у «Братьев Гримм», а также узнаваемым колоритом. Три картины снимались разом и очень трудно воспринимать сиквел «Вий» вне зависимости от первоисточника. Иными словами, сериальное нутро произведения и, опять же, амбиции продюсеров реализовать проект после широкого проката как полноценный многосерийный фильм, видны невооруженным глазом. Желание показать по сути сериал по частям как отдельные фильмы привело к худшей ошибке любой франшизы — съемочная группа лишается возможности провести работу над ошибками.
Итак, сиквел продолжает историю таинственных убийств в Диканьке. С одной стороны, продолжение оказалось даже интереснее «Начала». Местный мир, пусть и странный, действует по своим законам и уже к моменту начала второй части эпопеи с этими правилами можно свыкнуться. Экстрасенс-писатель, ну, перестает вызывать какое-либо отторжение, воспринимается просто переосмысленным образом фигуры Николая Васильевича. Герой же тут Николай Васильевич Гоголь с паранормальными способностями! На этот раз, благодаря в том числе и раскрытию некоторых интересных фактов о персонаже, экранный Гоголь становится уже настоящей личностью. С другой стороны, подобный образ могут принять не все зрители, особенно консервативно настроенные, но, на мой взгляд, именно образ Гоголя в продолжении раскрыт лучше всего.
Приняв образ писателя-протагониста и сам местный мир, стоит обратить внимание на детали и на обрамляющие рамки кинематографической вселенной «Гоголя». И тут возникают проблемы. Так как это продолжение «Начала», то от былой свежести и, вероятно, колорита не осталось ни следа. Динамика ускорилась, а события, как таковые, начинают быстро развиваться. Вступления в картине просто нет, сюжет начинается ровно там, где закончилась первая часть. Честно говоря, лично меня это как-то даже вывело из себя: тяжело вспомнить, чем характерен Николай Васильевич, хотя в сценарии ему добавили некоторые новые черты, приходиться морщить лоб, чтобы напомнить себе о деталях сюжета о мистическом всаднике и т. д. Помимо интересных фактов о титульном персонаже, развивается, к тому же, и его любовная линия. Увы, это самая слабая часть «Вия» из-за её неловкости. Всё это ощущается, опять же, как огромный сериальный филлер, призванный заполнить экранное время.
Различные огрехи проекта, имеющего место на российском телевидении, зачастую почти не маскируются. Как бы ни старалась съемочная группа «Вия», сюжетные дыры, проблемы мотиваций, диалогов и т. п. вылезают на свет. «Театральщина» не обошла стороной «Вия»; как мне кажется, в предшествующем фильме всё было показано намного естественней.
Что касается реализации, то атмосфера в этот раз стала помрачнее, однако не всегда всё идеально. Судя по всему, сказывается тот факт, что киноленты снимали разом, так что суровость и угнетающие краски, характерные именно для «Вия», были задуманы как постепенно меняющиеся по сравнению с «Началом». Мистики стало больше, но вряд ли кого это удивит. Иными словами, создатели немножко докрутили того, чего не хватало «Началу», однако основные ошибки остались неисправленными.
Продолжение и, наконец, финальная часть с интригующим заголовком «Страшная месть» выходит на экраны в конце лета 2018 года. То, чего не хватало в «Вие», а именно, как мне кажется, раскрытия вопросов местной детективной истории, будет точно там представлено, чтобы закончить историю. С другой стороны, прогнозировать можно следующее: сопутствующие проблемы, из-за которых повествование постоянно уходит не туда, а также вероятный романтико-исторический филлер никуда не денутся. Рейтинги и сборы всех устраивают.
5 из 10
25 мая 2018
Гоголь. Вий.
Фильм поделен на две части — «Заколдованное место» и собственно «Вий».
«Заколдованное место» отличается яркой «неиндивидуальностью» — все это я уже видела в других фильмах, и могла предсказать практически каждый поворот сюжета. Вторая часть поинтереснее на порядок — в плане событий и решений сценаристов.
Два центральных женских персонажа явно не стоят друг друга. Юлия Франц играет великолепно, с душой- силой женского характера — я верю мавке, любви-ненависти утопленницы Оксаны. Таисия Вилкова явно не вытягивает Лизоньку — смотреть на её персонажа странно, в чувства не верится.
В рецензии на «Гоголь. Начало» я уже писала о том, что сложно полноценно оценивать, говорить об окончательном «итоге», ведь это сериал, втиснутый в рамки премьерных фильмов. Сюжетная линия провисает — и, хотя эти моменты интригуют, интересно, что будет дальше. Это важно для зрителя и для прокатчика, но меня это временами раздражало — вопросы, вопросы, а ответы когда ещё будут. Это не тот формат кино, когда хочется додумывать…
Героя Меньшикова в этой части не было, поэтому весьма любопытное взаимодействие персонажей Гоголь-Гуров исчезло.
Но атмосферно, мрачно, в некой степени занимательно — отрицать не могу.
Главный герой — Петров неплох, но я вдруг поняла, что не так. Я все никак не могу отделить от себя образ актера от образа персонажа — писателя-неврастеника. Наверное, это плохо. В «Гоголь. Начало» такого чувства не возникало.
Эта часть истории называется «Вий» и само появление этого персонажа мне очень понравилось, но хотелось бы больше — больше первобытного ужаса, больше инаковости. В целом да — впечатлили. Хотя кажется ничто не может быть страшнее той самой сцены в советском «Вий» 1967 года.
В какой- то момент я поймала себя на мысли, что хочу увидеть продолжение. Но прежнее впечатление осталось тоже — я просто смотрю сериал на большом экране — увлекательный, страшный, но сериал. И это немного портит впечатление.
7 из 10
18 мая 2018
«Кто не со Мною, тот против Меня»
(Лк, 11:23)
Позволю себе привести здесь несколько соображений по поводу фильма «Гоголь. Вий».
1. Прозорливость авторов состоит в том, что Хома Брут, а значит, и остальные учащиеся бурсы (а в Киевской духовной семинарии учился прапрадед Гоголя, откуда и происхождение всей темы) признаны-таки христианами западного исповедания, как и весь культурный контекст, который их окружает, связанный с манерой преподавания и идеями, помещёнными Гоголем в их головы. Католическим (а в реальности языческим и магическим, в противоположность христианской мистике) является и круг, который чертит Хома вокруг себя в православном храме. И вся эта язычески-католическая защита от сатанинских сил защитой на самом деле не является, т. к. принадлежит к тем же источникам, что и эти силы. Наделение в фильме Хомы некоторыми атрибутами, характерными для служащего ордена иезуитов, т. е. непосредственных слуг Папы, «прославленных» своим участием в делах инквизиции (откуда и вся тема поиска и преследования ведьм) очень хорошо согласуется с идеей Гоголя о невозможности противостояния тёмным силам при использовании средств, не имеющих происхождения от истинной веры в Бога. Блестящий писательский талант, призванный «доказывать» (собственное выражение Гоголя) на примерах из реальной жизни правильность авторских взглядов, всё указал верно: истоки западных религий не принадлежат к силам добра. Очень хорошо, что это обстоятельство отражено в фильме: по крайней мере, в нём проявилась логика самого Гоголя.
2. События в «Вечере накануне Ивана Купала», по замыслу автора, должны были происходить в конце XVII века (см. текст повести), т. е. вскоре после Переяславской рады. Повести из «Миргорода» — это повести из далёкого прошлого. Но авторы фильма переносят всё это в XIX век к Гоголю, словно напоминая, что главный водораздел между добром и злом, между Богом и дьяволом остался неизменным, что он проходит не во времени, а в душах, в вере, которая веками была такова, какой изображается Гоголем, а именно: католики и протестанты использовали веру для достижения земных целей, являющихся целями тёмных сил, тогда как православие в Малороссии явно пребывало в запустении. Не случайно у Гоголя такое запустение связано именно с православной Троицей: унылый и почерневший, полузаброшенный православный храм, в котором служит Хома свою трёхдневную службу, имеет три купола, т. е. посвящён Святой Троице. В архитектуре католицизма, сдвигающего своим Filioque равновесие между лицами Троицы в произвольном направлении, зависящем от человека, и, следовательно, являющегося вероотступничеством, Святая Троица не отображена.
3. Очень удачно, что в фильме Гоголь сам предстаёт во всех ипостасях: то он вместе с Хомой борется с Вием и его тёмным царством, то вместе с утопленницей решает вопросы в воде, то оказывается рядом с Басаврюком, отыскавшим цветок папоротника, в сцене из «Вечера накануне Ивана Купала». Это правильное, на мой взгляд, решение создателей фильма: ведь Гоголь должен был прожить жизни изображаемых им персонажей для того, чтобы предельно натурально выписать их характеры. И это получилось только благодаря умению Гоголя перевоплощаться, думать и действовать так, как думали и действовали бы они. Итогом этой находки сценаристов является победа добра во всех сюжетах фильма по гоголевским повестям, чего не было в реальных текстах произведений, но к чему должно было привести их осмысление в течение почти двухсот последующих лет.
4. Ещё один немаловажный штрих. Гоголь по происхождению, окружению, оказавшему влияние на его воспитание, и изначальному мировоззрению своему западник. Это становится понятным даже по текстам его произведений, если сравнить хотя бы обилие описаний предметов, фетишизацию их Гоголем и тем же Набоковым (чисто европейским писателем). И антипод — Достоевский, занимающийся только духовным миром своих персонажей. И тем не менее: сюжеты и персонажи Гоголя духовного свойства, он как будто не повесть пишет, а лики икон, и эти лики вместе с их окружением складываются не в сюжет, а в мировоззренческую картину. Передать вот эту иконописную манеру Гоголя у создателей фильма, на мой взгляд, получилось великолепно: некоторые образы в порядке развития сюжета раскрыты не до конца, двумя-тремя штрихами, зато мировоззренческая картина с их участием складывается полная, и это гораздо важнее.
5. И последнее. Большой удачей является то, что создатели фильма заметили и облекли, на мой взгляд, в очень точную форму следующее обстоятельство. Сразу после «Вечеров…» Гоголь печатает сборник «Миргород». Что объединяет четыре его повести? Казалось бы, никакой связи во времени или действующих лицах, сюжете, плане или ещё чём-либо. А связь очень чётко выстроена и ощутима, хотя лежит она в области иррационального. Эта связь — и есть то, на что Гоголь первым обратил внимание и исследованием чего занимался потом всю жизнь. И это — православное религиозное сознание русского мира. В 30-е годы XIX века (время первой публикации «Миргорода»), после войны с Наполеоном, вызванной появлением в Европе наций, и победы в этой войне, в русском обществе начался процесс осмысления ответа русского мира на это явление, который вылился, по выражению Гершензона, в «великий ледоход русской мысли» (см. О. Флоровский «Пути русского богословия»). Появились «славянофилы» и «западники», т. е. появилась трактовка русской нации теми и другими на западный манер. Появилась русская философия и философы. Однако одним из первых, кто заметил и понял, что вопрос русской нации — не вопрос философии, а вопрос богословия, — был Гоголь. «…Всё очевиднее становится русское историческое своеобразие, некая историческая противопоставленность России и Европы. Это различие от начала было опознано как различие в религиозной судьбе», — пишет О. Флоровский (см. там же). 26-летний на момент написания «Миргорода» Гоголь одним из первых уловил, что европейские нации объединены как антирелигиозные, чьё национальное самосознание похоже отсутствием культуры истинной веры. Предстоял сложный процесс преодоления западного влияния западнорусским сознанием, в котором главное — понимание, что есть добро, а что — зло. Об этом фильм. Эта идея, пронизывающая все сюжетные линии, выписанные самим Гоголем, бережно сохранена и донесена авторами фильма. Получилось, на мой взгляд, очень достоверно, согласно самому духу и стилю творений Гоголя.
9 из 10
8 мая 2018
Первый фильм про писателя Гоголя мне пришелся по душе. пусть и остались некоторые вопросы. Во второй части вопросов стало не меньше, но от этого не стало интереснее. Было несколько причин для просмотра: во первых — Николай Васильевич Гоголь и его произведения, происходит своеобразное путешествие по его миру, знакомство с героями, новыми и старыми, разгадка тайн — становишься по мере просмотра невольным свидетелем произошедших событий. Ну и конечно же, актеры, игравшие в фильме — Александр Петров, Таисия Вилкова, Ян Цапник и другие.
Николай Васильевич Гоголь был неоднозначным, я бы даже сказала, мистическим писателем. Его произведения можно по разному трактовать, находить различные символы, аллегории. В фильме «Гоголь: Вий» идет повествование по мотивам таких произведений как — Заколдованное место, и собственно Вий. По ощущениям, которые у меня возникли: очень подходящая картинка, оформление фильма, нечисть и ведьмы, а сцена с потусторонним миром куда попадает Гоголь выше похвал! Фильм затрагивает тайну рождения писателя, почему он стал таким, какой он есть, из за чего он может видеть то, что не видят другие… Это меня также зацепило.
Каждый из героев интересен по своему: Вакула и его дочка Василина (очень миленькая девочка), Бинх, доктор, Хома Брут, Лиза Данишевская и ее супруг. Фильм вызывал разные эмоции: и радость и удивление. Появились другие фильмы, знакомые по каким то определенным моментам… Петров прекрасно сыграл Гоголя, притом что Гоголь представлен человеком, которого многие ожидали увидеть другим. Это человек, желавший помочь жителям, но при этом у него и свои цели есть: его происхождение, его жизнь.
2 мая 2018
Кто бы мне сказал, в стихах или словом, для чего пошла на этот фильм. Ну, потому что люблю Гоголя. И смотрела первую часть, которая оказалась вовсе не так плоха, как принято думать. Да, нарочитая лубочность, да — балаганность и странная смесь гоголевской Диканьки с «Дракулой» — но занятно, атмосферно и местами страшно. И еще пошла потому что «Вий», история темная, жуткая, была главной кинострашилкой моего детства, именно кино-, из книжного всего страшнее гоголевская черная кошка с железными когтями. Крадется к тебе от дверного проема, увеличиваясь с каждым шагом; когти клацают по половицам; а ты стоишь на кровати, прижавшись спиной к стене и нет голоса, чтобы позвать на помощь. «Вий» с Варлей и Куравлевым был кинопотрясением. Ничего не происходит, лишь капля крови выступает на бледном прекрасном лице Панночки, а ты от страха описаться готова. И глаза. И то, как она садится в гробу. Хичкок с саквояжем, под завязку набитым хоррором и саспенсом, нервно курит под лестницей.
Потому я пошла на «Вия». Это плохо, господа. так скверно, как и представить трудно. Подзаголовок первой части (фильм разбит на главы по названиям рассказов гоголевских «Вечеров») гласит «Заколдованное место» и зритель невольно настраивается на эту уморительно смешную историю. Потому что «Вечера», кто не в курсе — не только леденящие кровь сказки про ведьм, утопленниц и прочую нечисть. Этот сборник гоголевских рассказов в равной пропорции содержит страшное и смешное; и есть литературный анекдот о Гоголе, пришедшем в издательство, где печатались «Вечера» вычитать корректуру, а наборщики, глядя на него, ухмыляются, и когда, не поняв, обратился за объяснением к издателю, тот ответил: «Так ведь смеялись в голос, Николай Васильич, как набирали вашу книжку».
Но смешного рассказа о казаке, который любил отплясывать с чумаками и наткнул ся раз во время пляски на заколдованное место — телепорт в современном понимании, что раз за разом переносит танцора на ночной погост с горящей свечкой и голосами, которые пишат и рычат на все лады. Того рассказа, что был так смешон в детстве, здесь не покажут. А что покажут? УГ в худших традициях малобюджетных ужастиков. И маленький Ивась из «Вечера накануне Ивана Купала» для чего-то превратится в Даринку (нужна была роль для чьей-то дочери?), а Купальский праздник переместится на Покров (ну это понятно, лета ждать долго, хотелось побыстрее да подешевле, пришлось обойтись той натурой, какая под рукой оказалась). И цветок папоротника, по поверью открывающий клады, который расцветает в середине лета — время, когда нечисть особенно сильна, стал каким-то невразумительным кровоцветом. К октябрю, господа сценаристы, нежить сонная и вялая, а деревенских девок в холодный безлиственный лес калачом не заманишь.
Зачем так цинично и безжалостно насиловать прекрасную книгу? Только чтобы бабла под шумок срубить? Кто этот непонятный безносый, сделкой с которым папа выкупил жизнь маленького Николеньки? Где, в каком месте об этом прочли господин Цекало сотоварищи? А про «Вий» я и вовсе молчу. Хотя концепция Хомы-ванхельсинга с деревянной рукой позабавила, мда. Ужас, летящий на крыльях ночи. И это не о героях, это о фильме. Сжечь-сжечь его. На костер его.
22 апреля 2018
Только я дождалась хорошего фильма, включающего в себя сдержанные ужасы и детектив, только благодарность за то, что дали наконец-то Александру Петрову примерить на себя совершенно не похожую на его обычные образы роль, заполнила мое сердце, как все мечты о том, что последующие части не разочаруют меня и останутся в памяти, увы, разрушились.
Так что же стало не так? Во-первых, интерес исчез уже на первой четверти фильма. Не осталось от предыдущей части той интриги, которая окутывала все происходящее в селе Диканька.
Остались только мимолетный испуг: что-то сваливается сверху, кто-то выглядывает сбоку, трескаются зеркала, выбиваются двери, а в общем-то и всё. Даже Вий особого страха не вселял (эта субстанция вообще представляла собой довольно странную форму).
В возмущение приводили диалоги персонажей. Вам в школе когда-нибудь говорили учителя: «Ну что же ты всё одно да потому, одно да потому!?». Вот здесь примерно то же самое.
Не только диалоги были странными, но и сами сцены. Вы поймёте, о чем я говорю, если, конечно, удостоите своим вниманием «Гоголь. Вий»
Кстати говоря о Вие. История о нем длилась максимум пятнадцать минут, что для меня было огромной потерей. Собственно, за новым прочтением и образом Вия я и шла в кинотеатр. Ещё одно Увы.
Конечно, «Гоголь. Вий» не состоит из одних минусов. Осталась атмосфера, прежние герои (но следователя всё-таки не хватало) и какая-никакая мораль, которая теряется в общей туче недостатков. И всё же я надеюсь, что небо прояснится с приходом третьей части, и хвалебный отзыв, полный положительных эмоций, появится на моей странице.
6 из 10
21 апреля 2018
Как я уже писал в отзыве о первом фильме «Гоголь. Начало», это лишь попытка выпустить в кинопрокат телевизионный проект. Поэтому меня не отпускает странное чувство, что я пишу обзор не на фильм «Гоголь. Вий», а на 2 серии из середины сезона какого-то сериала. Это всё равно что рассказывать о «Брилиантовой руке» только по эпизоду в ресторане «Плакучая ива» — можно конечно постараться, но при всём желании сути передать не получится.
Итак, оставшийся после первой части в одиночестве Николай Васильевич продолжает в равной степени отважное и бессмысленное противостояние с нечистой силой украинской глуши, всё более погружаясь в воспоминания о своём рождении. Серьёзно, авторы показывают как Гоголь видит сцены даже ПРЕДШЕСТВУЮЩИЕ своему появлению на свет! Феноменальная генетическая память. Тем временем злобный всадник продолжает убивать девушек, местные стражи порядка усердно закапывают очередные трупы, а Гоголь буквально разрывается в любовных симпатиях между беззаботной утопленницей и чувственно-податливой супругой местного помещика.
Довольно скучное и предсказуемое повествование оживляется только под конец картины с появлением Хомы Брута — экзорциста с навыками Джеки Чана и искусственной деревянной (!) кистью, функциональности которой позавидовал бы даже Тони Старк со своим костюмом Железного человека. Особенно впечатляющей получилась сцена с приходом Вия, которая может по праву считаться лучшей в фильме: хорошая графика, тревожная музыка, монструозный земляной демон с глазами Саурона.
Концовки как таковой ожидаемо не завезли, придётся ждать 3 фильм… а потом ещё 2 серии в ТВ-прокате. Просто так нам от Николая Васильевича по всей видимости не отделаться, но, как говорится, тех кто «Ёлки» пережил — «Гоголем» не напугать.
7 из 10
19 апреля 2018
Больше всего в фильме мне нравится идея — через калейдоскоп отрывков из произведений Гоголя увидеть самого автора, как персонажа, скорее выдуманного, загадочного, мистического. Это скорее фантазии «на тему» и, думаю, биографичного здесь нет. Зато есть интересный сюжет в необычном для наших фильмов формате. Невольно хочется сравнивать две части фильма. Первая часть прельстила меня сюжетом — интересно, необычно, динамично, любопытно. Единственное, что раздражало в первой части фильма — образ главного героя, он не был загадочным, он был болезненным. Это очень напрягало. С ним постоянно случались припадки, он трясся, что-то происходило с глазами и так далее, в нормальном виде персонажа зрителю не показывали, это очень отвлекало. Фильм всё-таки художественный, а не документальный про будни пациента психлечебницы. Но несмотря на это, я очень ждала продолжения фильма, так как была увлечена идеей и сюжетом.
Во второй части фильма персонаж уже предстал, предполагаю, таким каким загадывали его создатели, чудаковатым и мистическим, но не психически больным, что меня очень обрадовало. Но в то же время вторая часть немного потеряла в сюжете и совсем потеряла в части актёрской игры. Иногда было ощущение, что снимали в спешке и без дублей, без репетиций, будто актёры читают по бумажке, просто бумажку в кадре не видно. И эта тенденция актёрской игры была явна на протяжении всего фильма, иногда я её подмечала, к сожалению, и у главных актёров.
Но несмотря на это, я жду следующей части, ибо очень интересна идея, которая, думаю является для нашего кино экспериментальной, а, значит, ещё более привлекательной.
И да, очень рада возвращению в следующую часть Олега Меньшикова!
17 апреля 2018
«Гоголь» не сдает позиций, а наоборот, становится всё сильнее и сильнее с каждой частью.
Приятно видеть, как российское мистическое кино расцветает на глазах зрителей, как тот самый прекрасный кровавый цветок.
Трудно поспорить с тем, что у фильма интересная сюжетная линия, которая держит в напряжении уже четвертую главу. А мелкие детали заставляют восхищаться мастерством сценаристов, даже не смотря на то, что у деревянной руки почему-то шевелиться пальцы, но да Бог с ними, пусть шевелиться, так то тут и ведьмы из гроба выскакивают.
Фильм наполнен невероятно красивыми, атмосферными кадрами, в лучших традициях мистического хоррора, хотя по сути, таковым не является — жуткое горящее привидение, бледные ведьмы, выходящие из воды, расцветающий кровавый цветок превращают «Гоголя» в фотографический шедевр.
Однако фильм также имеет и другую сторону. Культовый персонаж отечественного хоррора, возможно единственный, действительно узнаваемый, как в России, так и за рубежом — панночка, почему-то превратилась в абсолютно клишированного персонажа, несмотря на подходящий типаж актрисы.
Что касается самого Вия, которого так ждал зритель, — это абсолютно новая интерпретация персонажа, а уж верная или неверная, сказать очень сложно. Ведь как должен выглядеть гоголевский великан в 2018 году — определить сложно. Но момент с самим появлением Вия, заставляет почувствовать себя тем самым маленьким, беззащитным Гоголем, напугано держащим в руках книжку. Действительно эффектное появление, не совсем колоритного повелителя темных сил.
Трудно не упомянуть Всадника, который как всегда был великолепен. Вот только почему его величество не поступило с Лизой также, как поступило с другими девушками — пока остается загадкой, но надеюсь, она будет разгадана в последующих главах.
«Гоголь» производит очень хорошее впечатление и дает надежду на то, что в России все-таки можно снимать достойное кино.
16 апреля 2018
Честно говоря, не имела чести познакомиться с игрой Александра Петрова и Таисии Вилковой, поэтому впечатление от них у меня новое — не могу ничего сказать конкретно плохого или хорошего.
Первая часть «Гоголя» для меня прошла слегка незаметно, поскольку ввиду усталости, или скучного сюжета, в разворачивающийся пик гоголевских страстей я просто задремала. Второй части я дала шанс по нескольким причинам — одна из них, это советы друзей, вторая — любовь к гоголевской атмосфере («Вечера на Хуторе близ Диканьки» и «Вий» с детства будоражили психику), третья причина — чистой воды любопытство.
Минусы. Как ярый физиономист, отмечу, что в «Гоголе» Гоголем и не пахнет. Николай Васильевич хоть и был бледным, но бледность его была естественной, а не напудренной. Не стОит, как мне кажется, играть в такие метаморфозы с актером, у которого совершенно иная конституция тела, это выглядит по меньшей мере неестественно. Ну а раз уж начали, то загримируйте по-человечески, в конце-то концов.
В фильме уйма эмоциональной фальшивости, особенно поразило спокойствие на лице полицейского при виде звериной бури над расколошмативаемой церковью, типа «пф-ф, и не такое видали». Это знаете ли, по эффекту, напоминает браваду героя индийского кино, которому всё ни по чём.
Много бессвязных деталей, ненужных деталей. Когда смотришь фильм в детективном жанре, обращаешь внимание на мелочи, поэтому они все должны быть тщательно подобраны, в этом же фильме из них получилась какая-то акрошка.
В целом, при просмотре всего фильма преследует чувство «тянули-тянули, да не вытянули».
Из плюсов. Если смотреть не строго, то атмосфера всё-таки есть, не очень жуткая, но местами мерзкая (дёргающийся труп в гробу, трупные пятна на лице, и кишки делают свою работу). Не делая высоких ожиданий, глянуть можно, но в кинотеатр я больше на этот фильм не пошла бы.
5 из 10
16 апреля 2018