Назови меня своим именем (2017)

С большой осторожностью подхожу к фильмам на данную тему… один известный фильм начала смотреть и не осилила более 15 минут… И дело не в снобизме, дело в щекотливости темы, и как эту тему обыграть, показать Зрителю – аккуратно и даже красиво… вот поэтому с американским фильмом у меня не сложилось… чего не могу сказать про данную картину…

Вначале очень напрягал герой – Элио - в исполнении Тимоти Шаламе… подросток субтильной наружности, более чем среднестатистической внешности… Изо дня в день волочится за объектом своей симпатией, страдает с трусами на голове, при любой ситуации заявляет о себе своим появлением, как маячок и обязательный персонаж компании, где наблюдается молодой американец.

И я всё ждала громкого аккорда проявления этих голубков, чтобы окончательно разочароваться. Однако… Всё оказалось с точностью до наоборот… и с появлением Оливера – взрослого и уже опытного - картина только начала набирать краски и шевелить мой интерес. Мне было интересно наблюдать за его поведением – холодным, отстраненным, безучастным… Скоро понимаешь, что выбранная тактика оказалась весьма продуктивной. Не сложно было предположить, что юный и неопытный Элио, переборов свои сомнения, неуверенность и растерянность, начнет открывать карты…

Да, в фильме чувствуется европейский дух… хоть и заявлены США, это больше европейский фильм. Вся картинка, атмосфера, лёгкость, деликатность и красота подачи – это всё в копилку европейцев.

Очень понравилась игра актеров. И даже Элио, поведение которого вначале вызывали одно лишь раздражение, в дальнейшем раскрылся и стал понятен для меня, а его действия полностью оправдали себя… Молодости свойственны импульсивность, смелость, непосредственность…

Арми Хаммер - я не припомню с ним знакомства - пусть не сразу, но очаровал без шансов к сопротивлению. Образ актера идеально накладывается на его персонаж. Игра великолепная. Каждая эмоция, взгляд, движение, улыбка – всё оправдано, всё на месте и ничего лишнего…

Финальная сцена затяжная и многогранная, лицо героя крупным планом и удачное наложение музыкального сопровождения – весьма эмоционально… и можно проследить, как меняется настроение, мысли героя. Игра актера впечатляет!

Финал не разочаровал. Финал правильный. Финал понятный.

Северная Италия начала 80-х годов прошлого столетия. Уютный итальянский городок знойным летом. Настоящий рай. Гостеприимный дом семейной четы среднего возраста – американского профессора и итальянки-переводчицы. Жаркие политические споры, разговоры об искусстве, археологии, литературе.

Но всё это фон, на котором зарождаются и развиваются отношения главных героев – семнадцатилетнего сына хозяев дома Элио (Тимоти Шаламе) и гостя, ассистента профессора, Оливера (Арми Хаммер), приехавшего в Италию отдохнуть и поработать над книгой. Гость прекрасно вписался в круг новых итальянских знакомых, очаровал всех своей харизмой, непосредственностью. Он молод, красив, хорошо сложен. Оливер самозабвенно отдается всем радостям бытия – науке, музыке, творчеству, любви. Взрослый молодой мужчина, уже имевший любовный опыт, и юноша, делающий первые шаги в науке любви. Любовь с первого взгляда.

Элиот не находит себе места, испытывает мучительную ревность, томится ожиданием, сомнениями, пишет отчаянные письма. Это сложный процесс взросления, осознание потребности в другом человеке и своей сексуальности. Фильм наполнен эротикой. Долго и осторожно идут герои навстречу друг другу. Очень тонко и деликатно показываются их отношения.

Судьба одарила их несколькими днями неожиданного и пронзительного счастья. Теперь только вдвоем – и в провинциальной гостинице, и на ночных улицах небольшого городка, и на прогулках в горах. Роскошные водопады, бездонное небо, альпийские луга – свидетели их счастья. А чуть позднее почти безмолвное прощание навсегда. Каждый пойдет своим путем. Но эти несколько дней у них не отнять. Может быть, они станут самыми дорогими воспоминаниями их юности и молодости. Не бывает счастливой жизни, бывают лишь счастливые мгновения, как утверждает классик. А много ли таких мгновений в жизни человека?

7 из 10

Я посмотрел Назови меня своим именем через пять лет после выхода и, можно сказать, случайно. Должен признаться, что после фильма я не в полной мере понял восторгов по его поводу, и поэтому решил прочитать его литературную основу, а затем – написанное Асиманом продолжение «Найди меня».

Первое впечатление от фильма – он очень тягучий, прямо как жаркий летний день, за которым следует душная ночь. Кажется, что ничего не происходит, а наше сознание лениво спит, даже не наблюдая за героями. Хотя время от времени какие-то проблески движения заставляют встрепенуться и не дают уснуть окончательно. Но если первым впечатлением не ограничиваться и сделать над собою усилие – то понимаешь, что это никакой не сон, а томление главного героя, который пытается продраться через плотный поток собственных чувств, влекущих его в разные стороны. Так получилось, что в этом потоке одно из течений (чувство к Оливеру) оказалось сильнее, увлекло Элио за собой и, видимо, определило всю его дальнейшую судьбу. Но мне кажется, что все могло бы пойти по-другому, если бы тем летом к отцу Элио в качестве ассистента приехал другой человек.

Можно сказать, что это – судьба, и ни Оливер, ни Элио её не выбирают. И когда это судьба случилась – они счастливы. Пусть на несколько дней, но, кажется, что все для них складывается правильно и удачно. А в конце лета мы узнаем, что, хотя судьбу нельзя отменить, её можно принять - или нет. Более того, жизнь дает много вариантов разных судеб на выбор. И в самом конце фильма каждый из героев сделал свой выбор.

Отчасти фильм кажется длинным и достаточно бестолковым трейлером к роману. В нем не звучат слова Асимана о множественности жизней, которые каждый человек может проживать одновременно. Если в книге автор приоткрыл отдаленное будущее героев – то в фильме мы прощаемся с Элио-подростком.

Но зато режиссер смог донести другую идею – эмпатии, важности понять и принять человека. Даже Элио с Оливером поняли друг друга только к концу лета, а потом сокрушались о потерянном времени. А вот родители Элио, даром что второстепенные, вроде бы, персонажи – настоящее благословение для него. Между родителями, видимо, уже давно нет страсти, но есть единение и уважение друг к другу и к сыну, и чувство по-настоящему высокой любви. И именно разговор Элио с отцом несет самую важную идею: «Не бойся! Не прячься от чувств! Просто помни, что я рядом». И это – самая сильная и светлая сцена фильма.

Вот написал главное, и задумался: за что бы поругать (а ведь хотел поначалу).

Может, Оливеру следовало бы быть помоложе и поживее (ему ведь всего 24, а в фильме – явно за 30). Тогда бы Оливер не выглядел бы совратителем несовершеннолетнего (а ведь для него чувство к Элио тоже стало неожиданным). Или подробнее раскрыть отношения Элио с Марсией (а между ними были именно отношения, хоть и мимолетные)?

Но, пожалуй, на общее впечатление от фильма, как целостного произведения, исполнение таких моих хотелок не повлияло бы. Так что пусть будет таким, как получился: фильм оставляет приятное, теплое впечатление, хотя идея пересмотреть его еще раз навряд ли придет в голову в ближайшее время.

'Первая любовь всегда проходит, но никогда не забывается' (с) - фраза не моя, но запомнилась. Первая любовь, пожалуй, никогда не бывает простой. Тем более, если природа распорядилась так, что твоя первая любовь одного с тобой пола. И понимающие и любящие родители в такой период - подарок судьбы. Романтичному, начитанному и творческому юноше Элио с родителями определенно повезло.

Арми Хаммер и Тимоти Шаламе играют любовь настолько пронзительно, что забываешь о том, как такие отношения порицаются обществом. Вообще забываешь о том, что это двое мужчин, зато прекрасно видно, что это двое любящих людей. Тимоти Шаламе выдает огромный спектр эмоций для столь юного актера (и да, я ничего не смотрела с ним ранее, да, даже Дюну, честно! Теперь посмотрю).

Все это на фоне 'где-то в Италии', пронизанной солнечной негой и зеленью, наполненной текучей водой и фруктовыми деревьями, где тихие улочки старинных городков, увитые плющом столетние семейные дома с деревянными ставнями от солнца, велосипеды, шорты и расстегнутые на груди рубашки. Безусловно красивая летняя картина, подчеркивающая быстротечность чувства, как и быстротечность лета. Которое истаяло как раз к Рождеству. Но наверняка не забудется никогда ни одним из героев.

Фильм повествует о встрече сына профессора (Элио) и его ассистента (Оливера). В начале фильма не показывается гендерная принадлежность юноши. Зритель может пасть в тупик, не понимая взаимоотношения героев. В картине показывается половое созревание мальчика и тяга к физическому контакту.

Почему же для меня это не любовь, а страсть? Не хочу показаться консервативным, но все же очень тонких моментов мало. Как правило, это короткие разговоры, длительность которых не больше двух минут. Все прекрасно понимают, что все происходящее закончится. Однако продолжают наслаждаться процессом, но с осторожностью.

Есть мерзкая для обычного зрителя сцена с фруктом. Но именно она показывает больную тягу. Также видно нестабильное психическое состояние подростка, так как у него возникают слезы и обиды из-за банальных вещей. Он пытается внушить себе, что все происходящее действительно чего-то стоит, а не является просто фантиком.

Помимо этого пропагандируется педофилия. Это так же накладывает стереотип о геях.

Будь это любовь - любой бы перевернул горы, чтобы сохранить её. То есть это смешно, что у людей так горело сердце к другу, но спустя время все быстро утихло. Страсть - это как спичка, возгорается невероятно быстро и также очень быстро гаснет. Я почти уверен, что это фильм о людях, которые хотели попробовать запретный плод. Ведь времена фильма проходят в 80-ые прошлого века. В обществе это порицалось, и никто не хотел и слышать даже о таком. Персонажи обожглись.

В конце режиссер хочет вызвать у зрителя хоть какие-нибудь чувства к Элио. Но я ничего не чувствую, ведь это опыт, через который проходил каждый из нас. Это просто урок. Лично для меня этот фильм ничего нового не показал. Я не испытал какие-либо эмоции. Я тянулся к часам и смотрел, сколько осталось до конца фильма, это очень плохой показатель.

Единственный плюс, который я могу выделить - это отношения родителей и сына. Диалоги с отцом показывают, что профессор не стал переносить плохие черты даже от самых близких ему людей (собственно говоря, его родителей), это приятно осознавать. И то, что он принимает ребенка каким он есть, при этом попутно давая советы. А принимать ли эти советы - это выбор каждого ребенка.

'Назови меня своим именем' - фильм, удивительный во всех отношениях. Здесь два актера, вроде бы в однополых связях незамеченные (Тимоти Шаламе и Арми Хаммер) играют настоящую любовь между двумя молодыми мужчинами с такой нежностью и с таким накалом, что ты внезапно понимаешь, насколько сильно лгут в отношении изображения чувств большинство современных фильмов. Тут вроде бы обычная история летней встречи очаровательного и не по годам умного сына профессора и приехавшего погостить на лето 'молодого бога' с беспримерно длинными ногами перерастает в такой силы роман, по сравнению с которым все прочие любовные отношения окружающих кажутся надуманными и фальшивыми. Показанная на экране Италия, пронизанная светом, безо всяких 3D и IMAX технологий обрастает звуками, запахами, вкусом - настолько, что любого хотя бы раз в жизни посетившего этот райский уголок Земли охватывает сладкая тоска и ностальгия - такая, до боли, светлая, зовущая бросить все и снова отправиться куда-нибудь в Ломбардию или Тоскану - уже безвозвратно.

Лубочные, казалось бы, совсем открыточные виды, которыми до краев наполнен фильм, знакомы и приятно близки каждому, кто хотя бы раз отдыхал летом в Северной Италии - а на их фоне и короткие мужские шорты, и загорелые ноги в светлых спортивных тапках, крутящие педали велосипеда, и свободные рубашки, расстегнутые на груди, и теплая гладь воды, покрытая опадающими от жары листьями, и перегретые каменные мостовые - все живое и настоящее.

'Назови меня своим именем' показывает созревающую любовь подробно, бережно, в деталях. Мы то смотрим на мир глазами семнадцатилетнего Элио, который рядом с высоченным, совершенным внешне объектом своего вожделения (который 'нравится всем') чувствует себя некрасивым, неловким, почти ничтожным, и еще не вполне понимает, куда качнется его первое чувство - к ненависти или к любви. То внезапно и остро ощущаем эмоции вроде бы взрослого Оливера, который, несомненно, влюблен в мальчишку, но все не решается сделать первый шаг. От напускного высокомерия и легкости ощущения бытия, которые вроде бы и являются сутью красавца-аспиранта, он внезапно падает в такую темную и тревожную глубину эмоций, которая, казалось бы, совсем не вяжется с его победительно-олимпийской внешностью.

Камера танцует, скользит, замирает на мгновение, показывая отдельные, будто бы выхваченные случайным человеческим взглядом, кадры. Короткие, но многообещающие, как старые фотоснимки, взгляды. Самозабвенно танцующий Оливер и напряженно наблюдающий за ним Элио - кажется, ему не нравится, что американец обнимает девушку. Сцена массажа ног, на первый взгляд, всего лишь дружеского - и вдруг Оливер неловко нагибается и целует Элио щиколотку. Говорят, меткий взгляд режиссера оставил в конечной версии фильма только те условно эротические эпизоды, которые помогали раскрытию образов. Итог - реалистичное, бережно снятое и удивительно скромное в изображении сцен секса кино - после него даже гетеросексуальные любовные сцены в условных боевиках и триллерах, раскрывающие эротическую сторону жизни персонажей, а большинстве своем покажутся неуместными и неприятно развратными.

Лука Гуаданьино подробно препарирует чувства и ощущения Элио - возможно, роман юного музыканта и двадцатипятилетнего аспиранта и мог бы стать просто историей страсти, выплеском всепобеждающей сексуальной энергии 'красивого мальчика', если бы нам не показали в сравнении, как выглядит простое животное утоление желания. Вот Элио в ожидании ночи, которая обещает встречу с Оливером, пытается мимолетно сбросить накопившуюся эротическую энергию в объятиях подружки женского пола. Вполне вероятно, для девушки этот опыт и станет самым важным и главным в жизни, но Элио поспешно и почти равнодушно овладевает Марсией, не забывая даже в процессе двухминутного полового акта глянуть на часы - ведь то, настоящее, случится в полночь, и именно полуночи он ждет. Все остальное мимо - с тем же энтузиазмом, как в подругу, он чуть позже кончит в бездушный персик - как говорится, в юности стоит даже на тапок (в нем тоже дырка есть). На фоне беспримерно красивых главных героев вроде бы очаровательные и внешне эффектные юные девушки, подружки Элио, полные вполне персиковой нежной подростковой зрелости, кажутся совсем некрасивыми и даже непривлекательными - эдакими суррогатами для удовлетворения разве что совсем непритязательных сексуальных желаний. Как позднее и вскользь упомянутая приятельница Оливера, так и не материализовавшаяся на экране, покажется случайной и ненужной игрушкой, выгодной не созревшему ханжескому обществу картонной заменой настоящему, истинному чувству.

IMHO, лучший фильм о любви всех времен и народов - ничего даже близкого по накалу страстей и искренности, магнетизму между двумя героями на большом экране я не видела.

10 из 10

Да, я много потеряла, что не смотрела фильм раньше. И согласна с отцом главного героя: после 30ти в нас что-то меняется. Чтобы не испытывать боль, мы учимся в принципе меньше чувствовать. Это хорошо, безопаснее, но и эмоции не такие яркие. Как раньше.

Тимати Шаломе я разглядела не сразу, даже после «Дождливый день в Нью-Йорке» и «Маленькие женщины». Но вот «Дюна» отношение к актёру изменила.

И в этом фильме он хорош!

Скажу сразу, что я ЛГБТ friendly, хотя и гетеро. У меня много друзей в «теме», работала с такими, посещала некоторые гей-клубы. Часто это неординарные и интересные личности, с которыми приятно общаться. И у любви, как и у дружбы, нет пола.

Вернёмся к фильму «Назови меня своим именем». С первых кадров мы погружаемся в летнюю провинциальную Италию: буйство красок, звуков, дружелюбных людей, неспешных разговоров, прогулок и музыки…

В семью еврейского профессора на лето приезжает американский аспирант - Оливер, они вместе работают, говорят о культуре, истории, филологии и даже вылавливают старинную статую.

Дух фильма, и природы очень идентичен настроениям главного героя - молодого человека - Элио, сына того самого профессора.

Он много читает, флиртует и обжимается с французской соседкой - Марцией, купается, срывает сочные персики с деревьев, катается на велосипеде и уже совсем «созрел» для чего-то «глубокого».

Мы словно вживается в кожу Элио, наблюдая за ним, подмечая тонкие перемены настроений и состояний, как только он начинает общаться с Оливером.

И все эмоции, игра актёров, окружающая атмосфера, символические разговоры и отсылки, все больше погружают нас в ювелирно показанное зарождение первой? Страстной Любви.

Коктейль гормонов аккуратно сплетен с неловкостью, страхом, недоступностью и после - пьянящим счастьем…

Которое, как известно, длится недолго…

Но, кем бы мы были, если не могли испытывать нечто подобное? Почти каждому знакомы эти состояния: робкая влюблённость, палящая страсть, ужас одиночества и многое другое... Рекомендую !

Люди испытывают чувства. Иногда мы понимаем, что чувствуем, а иногда совсем не отдаём себе в этом отчёта.. Когда тебе 17 ты не хочешь слышать, ты хочешь выключить мозги и просто чувствовать, поддаться своей животной стороне.

У главных героев фильма курортный роман, мимолётный, но страстный, они вкушают это ощущение, смакуют, каждую секунду наслаждаются друг другом. Это такое немножко животное состояние, но при этом и нежное и лёгкое, не пошлое, но это и не любовь и не влюблённость, а такая игра, играя в которую оба могут просто чувствовать и трепетать нутром, пускать бабочек из живота через открытый от наслаждения рот. Такие ощущения от мимолётных встреч даже перетекающих иногда в настоящие чувства также присущи человеку, эти ощущения фундаментальны для всей природы и homo sapiens тоже. Человек склонен тянуться к ним, вожделеть их, хотеть испытывать снова. Без этого и других схожих чувств от других привлекательных особях своего вида, уж простите за примитивные изъяснения, человеческое существо может впасть в социальный вакуум, в изоляции становиться, не побоюсь этого слова, социальным инвалидом.

Это кино о том, как работает это конкретное чувство, как оно проявляется в разных людях и что будет, если ему поддаться в 17, в 25 или не поддаться вообще, о том, как не ранить и как сгладить углы, когда всё же ранишь другого человека. Если бы Оливер сказал Элио 'Ты сейчас жаждешь чувств, а не отношений и сам не понимаешь этого, а вырастешь вот и поймёшь', он бы не слушал в этот момент, а смотрел бы ему в рот и думал только о том, как бы поцеловать эти желанные губы. Это особенности психики человека в пубертатный период, так она работает. Оливер, будучи уже психически сформированным, взрослым человеком, также поддаётся этому чувству, несмотря на то, что вроде как у него несколько лет как есть невеста за океаном, он поступает как осёл, но не мне его судить, ведь я бы поддалась этому ощущению не меньше (другой вопрос удалось ли бы мне сдержать себя непосредственно в такой обстановке – но чувствовать это – я бы однозначно чувствовала, ведь я живой человек и ничто человеческое мне не чуждо).

Этот фильм вызвал много бурных дискуссий отчасти из-за того, что показывает именно эту нелицеприятную, но присущую всем людям такую черту, как бы её не пытались скрыть или обозвать, например не богоугодной – животную составляющую человека. Да, все мы существуем в городах, ездим на машинах и у нас есть интернет, но мы нуждаемся в том, чтобы есть, испражняться, спать и о ужас чувствовать – духовно и физически – других сородичей. Говорить об этом нужно и это не должно быть стыдно. И не важно, какого пола люди, представленные в книге и в фильме, разговор о чувствах здесь ведётся между людьми разного пола.

Фильм очень атмосферный, ламповый, летний, тёплый, актёрам веришь, в некоторых сценах видно, как они перестают играть и начинают просто чувствовать то, что поручено отыграть. Лучшая любовь в кадре – настоящая, как и боль, как и скорбь, как и радость.

В отличие от свеженькой пустой и непонятной Дюны всё с тем же Шаламе, этот фильм, также снятый по книге, является самостоятельным отлично адаптированным произведением, не нуждающимся в пояснении, это делает его лучше Дюны, ибо история показана цельной и даже неважно кто автор оригинального романа – признанный мировой классик фантастики или неизвестный автор 21 века – огрехи фильма это всегда вина режиссёра.

Фильм подойдёт всем, кто жаждет переживаний в духе классических любовных романов 19 века и скучает по лету. А ещё лучше первый просмотр провести в одиночестве, потому что каждый человек отнесётся по своему к происходящему на экране, но чувствовать что-нибудь будут все, и лучше оставить личное личным.

Неспешный фильм, от которого веет осенней меланхолией, несмотря на то, что действие происходит летом, в Италии. Не могу назвать картину шедевром - но она точно достойна внимания.

По большому счету - это история взросления, самоиндентификации. Постоянно всплывающие мотивы античности, древние статуи, латинский язык, место действия словно говорят о вечности затронутых тем. Любовь (к женщине, мужчине, родителям), дружба, поиск себя - кто-то увлечен музыкой, кто-то наукой, кто-то литературой - все эти вопросы наиболее остро встают именно в юношеском возрасте, во время первых глубоких чувств, осознания себя (главный герой обретает собственную маскулинность и принимает себя самого таким, какой он есть, пусть это и стоит ему разочарований и слез).

Есть тема, пересекающаяся с 'Персоной' Бергмана - желание быть похожим на другого, стать единым целым с объектом желания (отсюда и название фильма). Герои постепенно - в одежде, в повадках, в манере говорить - начинают быть похожими друг на друга, что свойственно влюбленным.

Мне показался лишним финал, последняя часть фильма - она кажется искусственной, неподходящей к остальному фильму - но глобально впечатления не портит.

В целом очень приятный фильм, который идеально посмотреть в 16 - 19 лет, хотя бы ради слов, сказанных отцом Элио в конце фильма.

Сразу скажу, что это фильм настроение, и не каждый сможет понять его не в том состоянии духа. Перед нами встает прекрасная Италия, интересные персонажи, теплая дружеская атмосфера, и в целом сплошная романтика.

Рецензию писать по пунктам, как предыдущие нет смысла. Все что я могу сказать, так это прекрасный фильм, с немного щепетильной темой, но даже я человек самых простых взглядов, смог усмотреть в нем все что закладывал как режиссер, так и Асиман Андре (Придётся теперь прочитать книги). Фильм отличился хорошим кастом, из молодой звезды Тимоти Шаламе, и крепкой звезды Арми Хаммера. Так же порадовали второстепенные актеры, вроде Стулбарга что одним своим присутствием создают кадр. Картинка приятная, и главное достоверная. Некоторые кадры, вроде кабинета отца, или синхронного входа Оливера и Элио в комнаты, заслуживают как минимум восхищения.

Если говорить про смелость актерской игры, то вы увидите все сами. Хотя даже сцены секса, не настолько трогательные и откровенные, как простое общение, или поездки в город за бумагами. Главным для меня стало, наверно отношение, как к паре, что я не видел, наверно очень давно, и почти ни один фильм кроме Ла Ла Ленда, и Горбатой горы, не смогли также ударить по черствому сердцу.

К сожалению фильм не дожал меня эмоционально, как например Изгой (хотя он и единственный). Я не до конца почувствовал чувства героев, из-за того, что все было сконцентрировано на самом факте такой любви. Несколько же фраз меня так обрадовали, что я словно блаженный, сидел и пересматривал. Приведу их ниже:

Потому что я хочу, чтобы ты знал

Я был слишком груб…

Я подумал, что я не нравлюсь ему

…Это многообещающе

Ну и конечно некоторые сцены, что показали людям, не идеальность каждого, как например с шортами, или с Персиком. Также и фраза Элио, am I sick? Эти детали и создают фильм

Вывод таков, что фильм хорош, но меня он не дожал.

Скажу сразу, это один из моих любимых фильмов. Книгу я, кстати, тоже читала и осталась довольна.

Действие фильма происходит в Италии в 1983 года, и рассказывает нам о романтических взаимоотношениях между 17 летним Элио и 24 летним аспирантом, который приехал к его отцу на лето, Оливером.

Съемки проходили в Италии, в сельской местности Крема и Бергамо, и это прекрасно, улочки, архитектура, природа, люди, все пропитано таким теплом, и это безумно красиво, лично у меня, при каждом просмотре фильма, настроение становится намного лучше.

Актеры, на мой взгляд, каждый справился со своей ролью отлично. Кастинг замечательный, Тимати и Арми идеально вписались в свои роли. Тимати Шаламе хорошо справился с ролью молодого влюбленного, и смог передать весь спектр эмоций наивность, любовь, тоска. Арми Хаммер ни разу не дал усомниться в своем образе уверенного молодого человека, который не стесняется своих эмоций и чувств. Не меньше меня впечатлила игра второстепенных актеров, особенно родители Элио. Идеальные, а их отношение к тому, что сын влюбился мужчину, не вызвало у них никакого осуждения, лишь поддержка и понимание. Я считаю, что любящие люди именно так должны реагировать.

Фильм вышел очень легким и спокойным, пропитанный радостью жизни. Да, в фильме затронута тема однополой любви, но это не вызывает отвращения. Все внимание отдано персонажам, а именно их чувствам. Нерешительность в их действиях, боязнь осуждения со стороны окружающих и главное осуждение самого себя.

Есть немного пошлости, но эти сцены не выглядят грязными, даже сцена с персиком, она скорее раскрывает нам главного персонажа. Много откровенных сцен и вовсе скрыты от наших глаз, я считаю это очень разумно. Не нужно выставлять на первое место пошлость, лучше выставлять эмоции персонажей, чтобы зритель мог чувствовать то, что чувствуют персонажи, ту самую любовь.

Финал фильма вышел потрясающим, сильным и очень эмоциональным. Лично у меня ком стоял в горле при просмотре этой сцены.

Моя любимая сцена в фильме та, где Элио и Оливер танцуют под Furs «Love my way», именно в этой сцене мы понимаем, как сильны чувства Элио.

Я советую фильм, всем, кто любит красивые виды и настоящие эмоции. Уверена, вы захотите посмотреть этот фильм снова.

Италия, 80-е, разгар жаркого лета, любовная история и непередаваемая атмосфера фильмов Луки Гуаданьино — а что еще нужно для двухчасового погружения в настоящее кинематографическое произведение искусства?

«Назови меня своим именем» — это погружение в чистую первую любовь, приходящую так нежданно и кажущуюся такой вечной. Сюжет — довольно типичная (хотя для кого как) история любви, которая оставит равнодушным только самого черствого человека. Все трудности и переживания, с которыми сталкиваются герои будто бы проживаешь на себе, и оттого впечатления как во время, так и после просмотра кажутся очень яркими. Актерская игра действительно поражает. Именно в таких фильмах, напичканных крупными планами и большим количеством эмоциональных взаимодействий между героями, и видишь мастерство актеров (или же его отсутствие, но, конечно, не в этом случае).

Тимоти Шаламе как нельзя лучше подошел на роль молодого влюбленного почти что мальчика и до самого финала с точностью передает все эмоции — от безграничного счастья до опустошающей тоски. Арми Хаммер справился с образом уверенного молодого человека, не стесняющего выражать свои чувства, ничуть не хуже партнера по съемкам.

Финал фильма действительно удивляет, но кажется наиболее подходящим. Лично я очень долго плакала даже не из-за каких-то конкретных моментов, а в целом нахлынуло из-за эмоциональной составляющей самой картины. Ходили слухи о будущей второй части, но, на мой взгляд, она в этом случае совершенно не нужна. Первая любовь бывает разной, и в фильме ярко показаны все ее аспекты. Это кино о чистых чувствах, о страсти, об ослепительных эмоциях, которые зритель переживает наравне с героями.

И точно не нужно воспринимать происходящее на экране через призму гомофобных убеждений, потому что в показанной истории мог оказаться любой человек любого пола и ориентации. Радует, что эта тема никак не поднимается в картине. И даже родители Элио полностью поддерживают сына в его переживаниях, хотя в то время к этому относились гораздо менее толерантно, чем сейчас.

Для меня фильм стал одним из самых любимых, и я очень рекомендую его для просмотра всем любителям романтических и драматических сюжетов. Гарантирую, что именно этот останется в памяти навсегда, и не раз еще захочется пересмотреть этот шедевр.

Элио — только вот 18 на носу, он юн. У него каша в голове. Сам не понимает чего хочет, а чего нет. У него много энергии, много мыслей и творческого потенциала. Он очень начитан и любознателен.

Оливер — взрослый, самодостаточный, самостоятельный. Он знает чего хочет, уверен в своих мыслях и поступках. Знает как выглядит со стороны и ему не нужно добиваться чьего-либо расположения. Прекрасно себя чувствует в любой обстановке и достаточно раскрепощен.

Что же может связывать этих двух молодых людей?

Как оказалось, у юного Элио папа на лето взял себе ассистентика. А этим ассистентиком и оказался статный Оливер. Элио сразу же заприметил себе пример для подражания, что изначально Оливера то и не сильно радовало, ну или это была лишь пыль в глаза.

Большой минус актера Арми Хаммера, так это его возраст. Ну уж слишком он взрослый, для роли 25 летнего Оливера. Кто не читал книгу, тот сразу подумает, что герою лет 35, как собственно актеру и есть (34). Но со своей задачей он справился на ура!

Так что же их может еще связать, кроме как стажировка?

Три слова: Италия, молодость, интерес. Можно еще добавить «лето», но Италия и так подразумевает солнце и тепло.

Да, они такие разные и казалось бы ничего не может их объединить. Ну хоть что-нибудь. Нет, вы ничего не найдете. Между ними пропасть. От этого интерес и возрастает. Автор нам показал эту разницу, пропасть, объединение на краю, на грани. Фактически невозможное. И мы это лицезрели, почувствовали.

О чем этот фильм? Он о геях? Безусловно нет. Их там вообще нет. Это фильм нам показывает юный интерес к неизведанному. Это неизведанное — собственное тело и душа, то, что они могут испытывать и чувствовать, ощущать. Как они раскрываются, как двигаются.

Замыленные, формалиновые, шаблонные, стереотипные кинокартинки уже так приелись, что сил не осталось. Какой фильм не включи, везде любовная линия, которая зачастую просто неуместна и портит общее впечатление о фильме, на примере картины «Между нами горы» реж. Хани Абу-Ассад с Кейт Уинслет в главной роли. При просмотре этой картины были такие мысли «нет, нет, только не это». И отношения между мужчиной и женщиной уже никого не удивляют и уже давно не вызывают какие-то особенные чувства и эмоции. Тут уже или приелось, или актеры разленились играть. Хотя, в 21 веке поцелуем уже никого не удивить. Давно прошла та эпоха, когда атмосфера была натянута как струна и вызывала бурю эмоций. Сейчас разбалованному зрителю сиськи-письки подавай.

И эта картина показала нам, позволила почувствовать то, что давно уже не чувствовали. При просмотре возникала мысль, как двое гетеро мужчин могут так сыграть. Оливер и Элио показали ту страсть, те чувства, которые не в каждом фильме можно увидеть (между мужчиной и женщиной).

В фильме есть главная сцена раскрывающая отношения героев. Она страстная, чувственная. Снятая практически одним кадром. Без крупных планов, без вздохов и ахов, без ласковых слов и поглаживаний. Она была живой и естественной, в какой-то степени комичной и неловкой. Она держала в напряжении до самого конца. Есть сцена с персиком, которая для многих покажется неуместной или неприятной. Но она как раз нам и показывает то неизведанное и тот огромный интерес к самопознанию, за который порой бывает стыдно. Страх, который в последствии одолевает героя. Ведь все неизведанное — страшно. И после таких сцен наши герои еще больше сближаются, открываются другу другу. Ведь стыд и неловкость идут наравне с любопытством и юными эмоциональными качелями. И вместо порицания и осуждения, стоит принятие и осознание.

Картина достаточно интимна, камерна. Будто стоишь на балконе, вроде бы ты на улице и видишь все, но нет, ты не стоишь там, ты у себя, но картинка не меняется. С балкона и обзор лучше, но ощущения иные. Так и здесь. Все есть, но все иначе. Атмосфера знаменитого «Укрощение строптивого» Франко Кастеллано и Джузеппе Моччиа. Будто попадаешь в мир Федерико Феллини. Хотя, безусловно, это специфика именно итальянских режиссеров, как и у французов, совершенно непередаваемая камерная атмосфера. Сколько бы героев в кадре не находилось, какая бы массовая сцена не была, ощущение будто ты с героем находишься один на один.

В общем и целом: Теплый, вкусный, страстный, эмоциональный, чувственный фильм. Тимоти Шаламе большой умничка, так как веришь каждому взгляду и каждому сказанному слову. Режиссер Лука Гуаданьино — мое почтение. Кстати фильм сняли +- за 40 дней. Это ли не гениально?! Ждем сиквел и книгу на полку

Знойное лето прекрасной северной Италии восьмидесятых годов двадцатого столетия. Что это если не самое прекрасное место и время, для того чтобы быть счастливым. Жить без особых забот, без каких либо происшествий и катаклизмов. Не просто можно, а надо жить в своё удовольствие. Собственно все персонажи фильма этим и занимаются. Работа, домашняя рутина, мелкие заботы, всё всем в удовольствие. Этакий мирок где всё хорошее и нет ничего плохого. И всё хорошо у нашего главного героя Элио (Тимоти Шаламе) до прихода человека который изменил его жизнь, на до и после, Оливера (Арми Хаммер).

Элио знает что он хочет, чем заняться и к чему стремиться, но что-то его начало раздражать во всей идиллии. Он не понимает что это на первых порах, но с каждым днём он осознаёт, что Оливер, является раздражителем. Оливер невероятно красив, успешен, чрезвычайно умён, и главное, от него никуда не деться, ибо от него не хочется уходить, всегда хочется быть рядом с ним, смотреть на него, разговаривать с ним, слышать его голос. Элио осознаёт что Оливер не просто ассистент отца, Оливер это то чего не хватает для счастья в полной мере.

По сути, всё вышеописанное, является попыткой описать первую четверть фильма, но это невозможно так как фильм полон красоты как визуальной так и аудиальной, имеет множество метафор, бесчисленное количество взглядов, движений, скрытых эмоций и искренней неловкости которые создатели данной кинокартины показали настолько достоверно, что любой, кто умеет чувствовать, увидит сердцем всю прелесть произведения. Фильм очень красиво снят, прекрасно подобрана музыка, все актёры настоящие, всем веришь, и самое главное, фильм не пытается кричать что он про гомосексуальность и что надо дать за это все самые престижные награды. «Назови меня своим именем» использует тему гомосексуальности как антураж, ибо основной посыл, по моему мнению, это показать как семнадцатилетний парень старается понять кто он есть, кто его окружает и кто является его второй половинкой, а кто всего лишь сексуальным партнёром.

А тем временем зритель (за исключением пары моментов) не испытает неловкости или ненависти к происходящему. Зритель понимает происходящее собственными чувствами, опытом, желаниями. И в этом безупречность данного произведения, нет всех этих ненависти, скандалов, оскорблений и унижений которые популярны сами по себе в кинематографе, а особенно в фильмах затрагивающий тематику гомосексуальности. Но в то же время фильм не является сказкой с хорошим концом, это драма, где главный персонаж становится героем для самого себя. Он сделал то что следовало сделать, он осознал себя и окружающий мир. К его счастью ему в этом помогли его родители. Многие бы хотели иметь такую поддержку со стороны родителей. Им посвящается не особо много времени, но в конце именно родители Элио максимально сильно затронули мои чувства. Ведь именно поддержка родителей в период взросления помогает познать себя и быть честным с самим собой на протяжении жизни.

Фильм всем рекомендую, я думаю он всем понравится несмотря на столь «щекотливую» тематику.

9 из 10

Просто прекрасно! Греческая любовь во всех ее проявлениях, романская эракция и один отодранный персик.

Я так давно не смотрел кино берущие чувство, раскрепощенность, и дух настолько давней эпохи, в той мере, чтобы она была наслоением эпохи другой, и смотрелась так живо и органично.

Позаимствованный дух древней Греции, дух его секса, любви к каждому не привязанному к Дарвинскому или догма противоречащему принципу слияния двух людей.

Этот фильм как любовь к сущему.

Фильм как старая песня на виниле, сделанная по новым лекалам, но все еще немного потрескивающая ведь сделана для старого плафона.

И мне не должно быть стыдно, что я пишу такое о фильме про двух сношающихся мужчин, они совокуплялись не как гладиаторы, старающиеся разорвать друг друга на части, а как две бесполые субстанции, заряженные любовью.

Эпилог: после таких фильмов хочется любить, так что возлюби ближнего своего, даже если он мужчина.

Как известно, первая любовь — всегда настоящая, и тем людям, кто сумеет её сохранить, очень повезет в жизни. Правда заключается в том, что никогда не знаешь, когда и, самое главное, с кем она может наступить. Мы можем в голове нарисовать какой-то идеал, некий образ, который мы стремимся увидеть в людях, но по итогу картина может оказаться совершенно иной. Неизменным остается лишь то теплое нежное чувство, которое мы рассчитываем испытать. В подобном положении оказывается главный герой романтической драмы Луки Гауданьино «Назови меня своим именем».

Синопсис Северная Италия, 1983 год. 17-летний Элио, сын американского профессора истории и переводчицы-итальянки, проводит летние каникулы в старинной вилле, читая книги, слушая музыку и гуляя по окрестностям со своей подругой Марцией. Всё меняется, когда к профессору на практику приезжает молодой 24-летний аспирант Оливер, к которому юноша начинает испытывать странное влечение. Спустя какое-то время Оливер тоже отвечает взаимностью, которая перерастает в первую настоящую любовь.

Игра актёров Фильм отличается очень сильным актерским составом. Прежде всего, хотелось бы отметить превосходную игру Тимоти Шаламе, который прекрасно передал ту бурю страстей и эмоций, через которую пришлось пройти его герою, впервые испытавшему то редкое и прекрасное чувство любви и мучительно обжигающее чувство её потери. Также стоит похвалить исполнение Арми Хаммера в роли Оливера, молодого уверенного в себе аспиранта, который, возможно, поначалу просто экспериментировал, но у которого самого возникли настоящие чувства к Элио. В принципе фильм отличается очень чувственными (НЕ чувствительными) мужскими образами. В данном случае следует упомянуть Майкла Стулбарга в роли Самюэля Перлмана, отца Элио, который вместо осуждения или критики, напротив, всячески поддерживает Элио и помогает справиться с той болью, которую герою предстоит испытать.

Режиссура Несмотря на небольшой послужной список, Лука Гуаданьино можно назвать одним из самых ярких современных итальянских режиссеров. Важно отметить, что «Назови меня своим именем» является именно романтической драмой, в центре внимания которого находится история о первом любовном чувстве. Да, это чувство возникло между двумя мужчинами, но в фильме это сила обстоятельств. Режиссер нисколько не заостряет на этом внимание. Он стремится показать красоту самой истории, нисколько не опошляя её. Даже постельные сцены не смотрятся вульгарно или чересчур откровенно, а напротив, эстетически выверено. При этом сам фильм смотрится настолько легко, непринужден, красиво и воспринимается настолько близко, словно читает тебя изнутри.

Сценарий Как известно, фильм снят по мотивам одноименного романа американского писателя Андре Асимана, но в отличие от романа действие сюжета целиком происходит на севере Италии в 1983 году, не касаясь событий в последующие годы. Главный герой Элио Перлман проводит летние каникулы на старинной вилле в небольшом городке, пока его отец, профессор археологии, занимается работой, а мать, переводчица-итальянка, разводит около дома сад. Элио — очень начитанный и эрудированный юноша, который помимо книг разбавляет свое времяпрепровождение написанием музыки и общением с местной итальянкой Марцией.

Всё меняется с появлением Оливера, 24-летнего аспиранта, проходящего практику у его отца. Вообще практиканты приезжали к отцу Элио до этого, но именно Оливер перевернул страницу в жизни главного героя. С самого их знакомства между ними устанавливается некая связь, перерастающая в интеллектуальное противоборство, как будто они пытаются друг другу доказать, кто круче. Но становится понятное, что это лишь мальчишеские игры, и герои спустя несколько дней скидывают маски, чтобы признаться друг другу во взаимном влечении. Но это влечение имеет свойства не сексуального, а именно любовного характера, потому что герои искренне полюбили друг друга, наслаждаясь оставшимся временем, которого у них осталось не так много.

Итог На мой взгляд, «Назови меня своим именем» можно назвать одним из лучших фильмов на тему мужской гомосексуальности, который при этом специально не концентрируется на ней. В центре внимания находится именно первая любовь, и в фильме она показана очень чисто, красиво, без лишней наигранности и притворства. Поэтому без лишних слов просто рекомендую фильм к просмотру.

Сказать, что меня впечатлил фильм «Назови меня своим именем» — ничего не сказать. Это было ощущение пережитой влюбленности. Какое-то полное погружение в атмосферу, чувства, переживания.

Скажите, как? Как можно так снимать, так выстраивать кадры. Не монтировать, а именно выстраивать. Это строгое слово «монтаж» сюда будто и не подходит. Кадры выстроенные в какой-то восхитительной последовательности, которая на ваших глазах создаёт или просто позволяет посмотреть на рождение первого нежного чувства. В сердце юноши вспыхивает и мучительно овладевает всем телом любовь. Тонкая, бессловесная, стыдливая…

Как?… Как можно так играть? Каждый жест, каждый взгляд, поворот головы, движенье плеч, мимика, всё что ты видишь, всё что ты способен уловить, всё это, целиком и полностью, погружает тебя в эти сумасшедшие, необузданные чувства (ох, Тимати, что ж ты делаешь). Эпизоды, как страницы книги которую ты читаешь и фантазия твоя не может нарисовать картинку лучше, чем это уже сделал Лука Гуаданьино.

А ведь мы наблюдаем за чувствами двух мужчин… И вот бы нам крикнуть: «Фу! Ну вот! Зачем я это вижу!» Но нет… Не то что кричать, хочется тише дышать.

Сцена первого поцелуя… Даже звучит как-то нелепо. Первый поцелуй — это не сюда, это в любую другую историю. Здесь же непреодолимое желание дотронутся друг до друга любыми частями тела. И герой Арми Хаммера старше и чуть лучше умеет сдерживать эмоции, и чувствует обязательство всё это остановить и кажется, что он даже справляется с этой задачей. Но нет. Чувства, это то с чем невозможно сложно справляться, особенно в таком прекрасном возрасте.

Сцена с персиком может показаться извращённой, но по мне так это квинтэссенция всего фильма. Я есть ты, а ты есть я. Слёзы Элио, как выплеснувшаяся благодарность: спасибо что ты есть, спасибо что я часть тебя. Ближе быть невозможно. Но они же и вся боль надвигающейся неизбежности.

Это тот редкий случай, когда спойлеры не страшны. Можно пересказать весь фильм, но… его нужно не просто посмотреть, его нужно увидеть… почувствовать… Наблюдать это страстное, рвущееся наружу и такое щемящее душу взросление. Очароваться этой безумной смелостью быть свободным.

«Красота в глазах смотрящего» (с). Хочется, что бы каждый посмотревший разглядел эту красоту.

Как случается, что фильмы становятся любимыми, ты пересматриваешь их по многу раз, в них появляются любимые отрывки, и в минуты особой занятости, ты можешь увидеть только отрывок, и уже чувствовать себя лучше?

Наверное, такое происходит, когда искусство задевает струны души, рассказывает историю, в персонажах которой, их чувствах и эмоциях, мы находим себя, имеем возможность прочувствовать давно забытое, перенестись во времени, стать на мгновение кем-то, кого уже нет.

Так случилось у меня с фильмом «Назови меня своим именем». Сейчас кажется, что я не видела ничего о любви прекраснее и пронзительнее.

После него я окончательно и бесповоротно влюбилась в Тимоти Шаломе как в актера.

Это фильм о первой страсти, когда эмоции еще настолько свежие, а опыта так мало, что кажется, будто ты не чувствовал ничего сильнее этого, и что эти чувства будут с тобой вечно. Когда ты ощущаешь бесконечное родство с кем-то, думаешь одинаково, читаешь мысли, видишь свое зеркальное отражение, и поэтому, наверное, так любишь. Когда отдаешь себе отчет в том, что у ваших отношений нет никакого будущего и поэтому, наверное, так хочешь.

Помимо абсолютной будоражащей чувственности, здесь еще великолепная музыка, атмосфера, Италия в самых лучших ее проявлениях, искусство, в общем, все, чтобы усладить взор и ум интеллигента.

Пересмотрев фильм, наверное, раз на третий пришла пора прочесть книжный первоисточник.

И он влюбил меня в себя не меньше, более того, закрыл вопрос о том, почему Оскар «Назови меня своим именем» взял именно в номинации «Лучший адаптированный сценарий».

В книге большую часть составляют мысли главного героя, его внутренние разговоры самого с собой, переживания, она пестрит сексуальными сценами, которые, наверное, в фильме меня бы несколько смутили.

Но, к счастью, в адаптации, избежали этих сцен и закадрового голоса рассказчика, зритель все может прочесть только в игре актеров, взглядах, редких прикосновениях, движениях, окружающей обстановке — еще раз спасибо Арми Хаммеру и особенно Тимоти Шаломе — они бесподобны.

Конечно, книга более откровенна, чем фильм. Но все же прекрасно и то и другое. В книге я очень ждала финальный монолог отца главного героя, а оказалось, что его перенесли на экран дословно и, собственно, то, что я записывала на слух ранее, было цитатой:

«Если есть боль, вынашивай ее, и если внутри у тебя полыхает пламя, не задувай его, не топчи. Расставание может стать пыткой, лишить сна. Видеть, как другие забывают нас раньше, чем мы к этому готовы — нестерпимо. Стараясь быстрее исцелиться, мы с корнем вырываем из себя все чувства и к тридцати годам остаемся ни с чем, и с каждым разом все меньше можем предложить кому-то другому. Но лишиться возможности чувствовать, избегая чувств — какая потеря!

То, как ты проживаешь свою жизнь — твое дело. Но помни, наши сердца и тела даны нам только однажды. Большинство из нас живет так, как будто у нас две жизни, одна пробная, другая окончательная, и еще несколько промежуточных версий. Но жизнь только одна, и не успеешь глазом моргнуть, как твое сердце износится, а что до твоего тела — наступит день, когда никто не взглянет на него, и уж точно не захочет быть рядом. Сейчас тебе больно. Я не завидую этой боли. Но я завидую тебе.»

Со временем люди теряют способность чувствовать так ярко, наросший опыт подсказывает нам, что все проходит, многое иллюзорно, и уж точно где-то мы это видели раньше. И сейчас я завидую себе же 17-ти летней, так же как отец героя завидовал ему.

Но мне кажется, у каждого человека есть в сердце какое-то отдельное место, где он хранит воспоминания о прожитых эмоциях, неважно, по отношению к кому. И благодаря в том числе таким произведениям, мы получаем доступ к этому тайнику, поднимаем и буквально проживаем заново свои лучшие моменты.

Фильм о переходном этапе юноши, о потоке любовных чувств, их пробуждении, и воплощающихся в такую прекрасную историю.

Это то самое лето, ощущения которого возвышаются до приятной грани, которая заполняя сознание и обживаясь там навсегда, придаёт жизни некий особый смысл. А ощущения идут от внутренних переживаний, от событий, и всё это пропитано трепетом, даже нахождение в невыносимом ожидании передаётся желанно, хочется всё это почувствовать. И как прекрасно лежать возле бассейна, кататься на великах, посещать книжную лавку утром с человеком, к которому испытываешь что-то настоящее, новое, желанное и столь приятное, хоть порой и неясное. Понятно, что для каждого подобная приподнятость чувств будет причинно субъективна в реальном воплощении, и это лишь одна из историй, но этот прекрасный набор чувств, эмоциональная наполненность и атмосферная красота, также принадлежность к тематике ЛГБТ, делают фильм весьма актуальным, он интересен, современен.

Отдельное наслаждение приносит визуальная составляющая, всё невероятно красиво! Нахождение в грудах книг, старинная мебель, приглушённые тона, парни, девушки, велики, дискотеки, прям чувствуется запах сигарет и слюнки текут, когда видишь сады.

Хочется не просто смотреть этот фильм, хочется жить в нём!

Начало 80-х годов, крохотный городок Б. На границе Италии и Франции, залитый солнечным светов и зеленью. Американский еврей профессор Перлман, долгие годы живущий на два дома между Штатами и Европой, его красавица и умница супруга, француженка, и их единственный сын Элио коротают свои летние дни в итальянском поместье. Семейство безупречно: нет ни финансовых проблем (они богаты, принадлежащий им дом красив, семью обслуживает небольшой штат прислуги, с которой все на короткой ноге), ни классовых или социальных противоречий — Перлманы успешны, все как на подбор, умны, и совершенно лишены снобизма. Они придерживаются традиций — но не кондовых, придуманных за сотни лет до них обычаев еврейства, американизма или итало-французской католической культуры — нет, свои традиции они создают сами. Например, каждый год семья принимает в своей летней резиденции на полтора месяца очередного аспиранта, который помогает профессору с бумагами, взамен получая гостеприимство уютного дома, кусок беззаботного лета и советы записного умницы старшего Перлмана по своей научной работе.

Подросток Элио каждый год на шесть недель уступает свою спальню очередному гостю, перебираясь в комнатушку давно усопшего деда, общается с многочисленными гостями и постояльцами (это очень открытый дом, где каждый день ждут гостей, не имея представления, кто — это может быть — к столу могут пригласить и случайных туристов, забредших на территорию поместья), преодолевая свою интровертность; расшифровывает классическую музыку, обсуждает с родителями литературу XVI века, занимается плаваньем, совершает пробежки по променаду и увлеченно читает книги, много книг. Элио очень умён, не по годам, но летом 1983 года ему семнадцать, и вчерашний книжный мальчик понимает, что в жизни есть вещи, более важные, чем пьеса Баха и рассуждения Монтеня. Знакомая с детства соседка Марсия вдруг начинает смотреть на него совсем иным взором, а очередной летний гость, выходя из такси, роняет безразлично- резкое: «Пока!» вместо привычно-вежливого «До свидания!». Ещё он, этот новый житель спальни Элио, Оливер, оказывается 24-летним рослым и атлетичным американцем, уверенным в себе, интеллектуально адекватным (у Перлманов высокие стандарты, эта семья даже дома легко изъясняется на трёх-четырёх языках и цитирует классиков в оригинале), в чем-то варварски простым, а в чём-то загадочным, как улыбка Моны Лизы. Юный Перлман заинтригован.

Что будет дальше, можно описать в двух или в двухстах абзацах. Спойлеров можно не бояться, поскольку даже я, читавший книгу несколько раз за одиннадцать месяцев, смотрел фильм, затаив дыхание, — историю любви проспойлерить сложно. Кинокартина «Call Me By Your Name» работает на десятках уровней, — как адаптация гениальной книги, как самостоятельное кинопроизведение, как мелодрама про первую любовь и как драма о разлуке, как арт-фильм и как эталонная картина о чувствах, как свидетельство того, каким может быть идеальный мир, и как самое эротичное произведение искусства 2017 года, которое при этом оказалось практически пуританским. Тут есть много всего: и рассказ о том, как интеллект служит лучшей прививкой от предубеждений, и повесть взросления, и столь необходимый портрет того, какими должны быть настоящие родители. А ещё — про любовь, любовь и ещё раз любовь. И про пробуждение чувств, и про смятение, охватывающее тебя при этом (хоть тебе семнадцать, хоть двадцать четыре), и про желание, и про страсть. И здесь удивительный антагонист — никто-то, и даже не что-то (типа социальных норм, закоснелых традиций или вездесущего общественного мнения), — враг тут само время. И — это так удивительно и освежающе. И так, верно. Время уносит все — и юность, и остроту момента, и самоотверженность. Мы все становимся старше, мы все теряем свой блеск (и мы сами, и то, что с нами происходило) с течением времени, и мы все безоружны перед ходом часов. Каждая секунда уносит нас от знакомого счастья к совершенно неведомому будущему. Последним прибежищем останется память. И даже она подводит. Со временем.

Как произведение киноискусства, «Call Me By Your Name» — почти безупречный шедевр. Книга гениальна сама по себе, но фильм стоит особняком — отдавая первоисточнику должное, картина гордо возвышается самостоятельным достижением.

И, наконец, актёрская игра, точная, как клавиши пианино, так любимого Элио, — ни одной фальшивой ноты. Режиссура, операторская работа, монтаж, адаптированный сценарий, арт-дирекция, актер, актер второго плана, — все здесь прекрасно и очень умно. Очень, очень умно — как сами Перлманы и их гость Оливер. Ничего лишнего. Сдержанно там, где надо, изобильно там, где это требуется. Саундтрек прекрасен — и, кроме безусловной классики, здесь три гениальных трека Суфьяна Стивенса, звучащее идеально в каждой сцене, где они заняты. Эта совершенно настроенческая картина практически без сюжета. Однако снята с такой любовью к людям, чувствам, ностальгии, красивых видам природы, и самой любви, если угодно, — да еще и филигранно сыгранная не самым очевидным, но мощнейшим актерским составом, — что потенциальный ливень наград вполне оправдан. Все, что делают актеры в кадре, то, как они живут в этой роли — это чистой воды чудо.