Вечность (2016)

Удивительный фильм. Мне, как новоиспечённой маме, он понятен и близок. Даже странно как это Чан Ань Хун, мужчина (!), смог так четко почувствовать эмоции, которые испытывает женщина, держа своего ребёнка на руках. Это связь между поколениями женщин, ощущение преемственности, чувство открытия какой-то вселенской истины, чувство невероятного чуда и причастности к нему. И конечно же бесконечная любовь и счастье, и в то же время огромный страх и уязвимость, ведь когда у тебя есть что-то столь ценное (любовь и дети), то тебе есть что терять.

Отдельно стоит сказать о красоте этого фильма. Восхитительная природа, как в райском саду, музыкальное сопровождение, солнце, изысканные интерьеры, красивая одежда, красивые люди. Сплошное эстетическое удовольствие!

Некоторые обвиняют «Вечность» в поверхностности и плоскости. Слишком все идеально, не раскрыты личности главных героев, не хватает бытовых правдивых сцен… но сам Чан Ань Хун хочет показать как незначительно все это в масштабах поколений. Он, как ниточку, вытаскивает любовь из большого полотна жизни и помещает в колбу, где мы можем ее рассмотреть in vitro. Спасибо ему за это, ведь в суете ежедневных забот редко удаётся погрузиться в это чувство восхищения и благодати, слишком много отвлекающих факторов.

Этот фильм пленит своей красотой, грацией, гармонией и женственностью. Я была удивлена, узнав, что автор — мужчина, но с другой стороны, наверное именно мужчины способны подчеркнуть лучшие качества женщин, как никто другой.

На первый взгляд кажется, что женщины в этом фильмы очень хрупкие создания, но это только на первый взгляд. Эти женщины стойко переносили смерти мужей и своих детей. Сейчас такое явление является исключением, но тогда почти каждый сталкивался с подобным, но продолжал жить, и это говорит о силе их духа. Я не переставала спрашивать себя, смогла бы я так стойко выдерживать подобные испытания, оставаясь такой же безмятежной, но ответа не знаю. Сейчас сильная женщина предстает нам в образе «бой-бабы», которая и избу, и коня, и так далее, но может истинная сила женщины как раз в стойкости духа и любви к жизни несмотря ни на что, ведь именно она есть проводник к жизни? Именно такой вопрос, как мне кажется, задает зрителю Чан Ань Хунг.

Но главная мысль, как мне кажется, пронзает весь фильм целиком. Она настолько невесома, что не каждый её уловит. Многие возмутятся, что картина скучна, в ней отсутствует динамика, экшен. Но такова задумка. Автор предлагает нам взглянуть на настоящий миг и намеренно замедляет происходящее. Каждый момент нашей жизни проживается только раз и больше никогда не повторится. Цените настоящее, цените жизнь. Мы не знаем, сколько отведено нам и нашим близким. Перестаньте гнаться за будущем, оно все равно останется в будущем. Есть только настоящее.

Автор, сумевший затронуть столько важных идей в одном фильме заслуживает только восхищения. Другое дело, что люди не хотят вглядываться в суть вещей, им хочется сюжета, событий, действий. Главный посыл подавайте им на блюдечке с голубой каёмочкой, желательно словами какого-нибудь главного персонажа. Многие увидели лишь красивые сцены, лишенные сюжетных линий, тогда как наша жизнь в большинстве своем состоит как раз из таких моментов.

Цените жизнь.

Любите жизнь.

10 из 10

Глянул аннотацию и, конечно, не мог пропустить французский фильм «Вечность» из-за Одри Тоту и уловленный таинственными, религиозно-философскими коннотациями названия.

Созерцательная кинокартина для склонных к неспешному вдумыванию и вчувствованию в предложенный материал, погружающая в состояние, сходное с тем, в которое затягивает душу зрелище плавного движения речных вод или гипнотический танец языков пламени лесного костра.

Будто сидишь в тиши густых июльских сумерек на песчаном обрыве, а в недвижных берегах загадочной лесной реки на фоне неизменного пейзажа соснового бора проплывает непрерывно меняющийся поток незнакомых, но всё более узнаваемых лиц. И ты уже не понимаешь, это всё новые и новые персонажи выходят на освещаемую светом трепетно мерцающих звёзд сцену жизни, или одни и те же кружатся в медленном хороводе вечной мистерии рождения и смерти.

Будто сидишь вечером у камина в колеблющемся свете свечей, омываемый волнами тепла и сполохами потрескивающего пламени, перебираешь неспешно старые дореволюционные открытки с идиллическими дамами в светских нарядах, с господами во фраках и цилиндрах, с детьми в панталонах с кружевами и высоких шнурованных ботинках, с младенцами в чепчиках, розовощёких, пухлых, с огромными удивлёнными глазами, затягивающими пространство и время в голубые бездонные водовороты безмятежной, не отягощенной ведением добра и зла невинности.

Прекрасный свет, насыщенные краски, объемная, плотная, живая фактура скрупулезно выстроенного кадра, воздушные, ажурные звуки фортепианных клавиш. Движение камеры отсылает мысленные ассоциации к операторским работам Данте Спинотти.

В плавных движениях персонажей грация и нега. Глаза излучают любовь и умиротворение, лица пронизаны теплым, золотисто розовым светом, льющимся на экран с их невещественной плоти. Интерьеры легки, изящны, являют вдумчивый взгляд и заботливую руку и не лишены уюта. Господа учтивы, грациозны, томны и обаятельны (Символично звучит их фамилия: Буржуа). Вышколенная прислуга почтительна и незаметна. Ландшафтный дизайн с элементами экзотики и утонченной небрежности безупречен. Бирюзовые воды лагуны, стиснутой суровыми скалами, омывают миниатюрный пляж, райскую атмосферу которого не нарушают редкие праздные фигуры в ностальгически целомудренных купальниках. Даже смерть молодого героя в лазури горизонта почти не трагична, он просто уплывает в ожидающую и его, и всех нас Вечность. Растерянное бездействие свидетелей — это лишь удостоверение благости и гармонии мiроздания, облекаемых в одежды необходимости и неизбежности.

Трагическая изнанка жизни вообще остается за кадром. Война, грязь, кровь не исчезают, но остаются благоразумно прикровенными не ханжеским смущением и лицемерным замалчиванием, но смиренным и всеобъемлющим приятием данности. Гибель девственных близнецов приносит скорбь, но скорбь, не разрушающую образа этой сокровенной девственности.

Физиологические неприглядности, в отличие от господствующего ныне экранного засилья фекалий, навязанного эстетикой натурализма и философией этического нигилизма (п_о_p_н_0_графии), не оскорбляют настроений религиозной созерцательности, предлагаемых авторами фильма, наполненного чувственностью и утончённо девственным чувством. Тактильные ласки сопровождают каждое движение персонажей, но эта чувственность растворена целомудрием, привнесенным, как и вся визуальная созерцательность, полагаю, восточной ментальностью режиссера, органично соединившего собственную культурную традицию с европейской эстетикой и психологизмом повествования.

Отношения супругов, детей и родителей, близких друзей пропитаны эротикой, но это эротика жизни, эротика забытых нами Божественных благословений любви: Плодитесь и размножайтесь. Поэтому обилие детей. Поэтому перечисление прогрессий потомства. Поэтому Венчания, Купели, латынь молитв под уносящими в Вечность сводами Храма. Поэтому свет любви, пронизывающий всех: новорожденных младенцев, резвящихся отроков, смущенных юношей, трепетных дев, нежных матерей, строгих отцов, степенно благостных бабушек, обнимающих богатый выводок внуков, стариц, умиротворенно испускающих последнее дыхание на одиноком одре, умирающих в болезни детей и юную монахиню, — все приобщены к этому Единому Свету Вечной Любви, Который ведет по жизни поколения предков, в Который они погружены и Которым напоены, Который в апофеозе передают нам, своим потомкам.

P.S. Лет десять назад мне нравилось слово атмосферный. Тогда я бы и назвал фильм атмосферным. Однако ныне, вдумываясь в слово, понимаю, что его значение уводит мысль вовне. Атмосфера — это нечто от меня не зависящее, имперсональное, внешнее. Наверное, сами персонажи картины сказали бы, что фильм наполнен чувством. Такая формулировка отсылает к Автору, то есть к личности. И предполагает меня как Зрителя, как акцептора этого чувства. То есть требует сопереживания, эмпатии. Впрочем, существительные «переживание» и «чувство» тоже требуют прилагательного, описывающего их качество. Так что не будем придираться к словам, но сосредоточимся на контексте.

То же самое можно сказать о словах комфорт и уют. Номер в отеле комфортный. Эта характеристика ничего не говорит ни о его жильце, ни о его владельце. А вот атмосфера дома в фильме растворена (наполнена) уютом. Атмосфера — безкачественная среда, которой необходим эпитет для её характеристики: уютная, напряженная, тягостная, весёлая и проч. Бла-бла-бла…

Фильм однозначно впечатлил меня, в нём есть печаль, боль утраты и вместе с тем при просмотре возникает чувство счастья, такого, которое может пережить только человек. Это наполненность, любовь как к своему мужчине, так и к ребёнку.

Жизнь в фильме превращается в одно единое стремление надышаться, ощутить всю палитру красок жизни, это отчаянный порыв взлететь как можно выше, зная что где то в чернильной глубине души остро и тревожно пронзается чувство неизбежного конца-твоего и твоих близких. И женщины в этом фильме поступают правильно, когда стремятся ценить это время, спешат любить.

Но к сожалению в жизни всё не так, часто люди изменяют друг другу, чувства угасают и супруги стараются окунуться в новые ощущения уже по отдельности, то есть в новую любовь и очередной брак. Мне не совсем понятно, почему так настойчиво режиссёр умерщвляет героев одного за другим, будто в этой стране чума. Те же женщины абсолютно безэмоциональны, они мирятся со всеми горестями, вдовством, да и радуются относительно спокойно.

Радует, что диалогов в фильме мало, природа, стилистика фильма, освещение просто завораживает- это как яркое счастливое видение. Но и минусы есть: веет опять же нереалистичностью событий, кроме того, если связь поколений показана достаточно хорошо, все эти телячьи нежности в отношении подруг, свекровей, детей абсолютно неправдоподобны и мне лично не очень приятно это наблюдать. Хотя материнская любовь раскрыта прекрасно! В целом к середине фильма вся атмосфера с бесконечными смертями начинает надоедать, да и сам фильм хоть и очаровательный, все таки на любителя.

6 из 10

Фильм «Вечность» — французско-бельгийская драма, снятая вьетнамским режиссёром Чан Ань Хунг.

Фильм как ткань из тонкого кружева: светлый, легкий, простой, женский. Это кружево обволакивает вас и забирает с собой в свой мир.

Фильм действительно очень красивый. Каждый кадр, каждая панорама доставляет эстетическое удовольствие. Подборка актеров, музыки, интерьера, пейзажа смотрится гармонично.

В центре сюжета история о трех женщинах из разных поколений, которые всю свою жизнь посвятили рождению и воспитанию детей.

Нам не известно, в каком году происходит действие, в каком городе, чем интересуются главные герои, чем зарабатывают на жизнь. Диалоги в фильме почти отсутствуют.

Фильм о красоте материнства, о женской судьбе в роли матери и жены.

Eternite — вечность. Автор фильма напоминает нам о том, что любовь и есть смысл человеческой жизни. Любовь к детям, к мужу, к окружающим. Женщины в фильме по крупицам собирали это чувство и передавали ее своим потомкам, чтобы их дети передавали своим. Эта любовь, если ее беречь, будет жить Вечно.

Однако режиссер очень сильно идеализирует семейную жизнь.

Женщины — вечно беременные, излучающие любовь и спокойствие. Мужчины — любящие мужья и безработные многодетные отцы. Дети — воспитанные, чисто одетые и безгранично талантливые.

Все они живут в мире гармонии и спокойствия. У них всегда прекрасная солнечная погода. Дети резвятся в цветущем саду, их родители, с умилением на лице, наблюдают за ними.

Режиссёр не стал акцентировать внимание зрителей на проблемы бытовой жизни. Серые будни и каждодневная реальность напрочь отсутствует в фильме.

Смотришь на всю эту идиллию и в голове у современного человека вертеться вопрос «Когда же наступит какой-нибудь конфликт?».

Но сладкая нега продолжается до конца фильма. Только изредка наступают мрачные моменты, такие как смерть ребенка или любимого человека, но герои стойко переносят их. И вот уже в следующем кадре они продолжают наслаждать обществом друг друга.

Фильм призывает не забывать о таких вечных ценностях человечества как: любовь, семья, доброта и гармония. Да может быть картина немного приторно-сладкая, но если отключить критика внутри себя, то фильм принесет много удовольствия.

Моей романтической натуре фильм, безусловно, понравился.

Реалист во мне начал морщить нос, качать головой и восклицать «Так не бывает в жизни!».

Но иногда так хочется сбежать от циничного окружающего мира и погрузиться во что то умиротворяющее.

8 из 10

Наверное, мужчины и совсем юные девушки найдут это фильм излишне нудным. Сплошные роды и беременности, беременности и роды. И так почти два часа, с небольшими перерывами. Не фильм, а хроника воспроизводства отдельно взятой французской семьи.

Но ведь именно беременности и роды составляли сущность жизни женщины много столетий подряд. И, как бы пафосно это не звучало, сущность существования всех нас. Ведь как знать, были бы мы сейчас здесь, если бы наши прабабушки имели возможность планировать семью.

Француз вьетнамского происхождения Чан Ань Хунг рассказал нам историю нескольких поколений французских аристократов. Юная Валентина по большой любви выходит замуж за Жюля. Они счастливы, у них рождаются дети, но первая мировая война, эпидемия испанки рушит крепкую семью. Умирает Жюль, погибают на войне старшие сыновья, от мозговой горячки умирает младшая дочь Элизабет. Старшая, Марго, не выдержав испытаний, уходит в монастырь. Род Валентины по женской линии прерывается, но остаются сыновья. Анри женится на юной Матильде, вновь рождается потомство, и семья Валентины вновь становится многочисленной и радостной.

Посыл режиссера понятен, более того, разложен на цифры. Род Валентины и двух ее сестер в третьем поколении насчитывал 243 потомков. В четвертом — только 169. Останутся ли потомки Валентины в 7 поколении или род ее окончательно прервется — спрогнозировать трудно. Прогресс не стоит на месте он много дал, но многое и отнял.

Есть о чем подумать.

7 из 10

Картина «Вечность» — напоминание вьетнамского режиссера Чан Ань Хунга об утратившем ценность чувстве — любовь к семье.

Эта экранизация романа французской писательницы Алисы Ферней «Элегантность вдов» снята с абсолютным пониманием слова «элегантность». Элегантность женщин, элегантность мужчин, элегантность любви между ними, жизнь которую они проживают и покидают с элегантностью. Тонкий, наполненный эмоциями и чувствами, фильм не изобилует действием и диалогами. На протяжении двух часов мы услышим лишь несколько фраз, которые вдруг напомнят нам, что это не мираж, а настоящая экранная жизнь.

То, что фильм снят во Франции и о французской семье, становится неважно, так как для режиссера это абсолютно условные люди. Это история о Семье, Женщинах, Мужчинах и их Детях. Чан Ань Хунг принес на европейскую почву буддистскую медитативность, выраженную в тягучести сюжета, в углубленном размышлении над каждым событием, будь то рождение или смерть.

В мире «Вечности» только одно время года — лето, которое пребывает не только вокруг них, но и внутри каждого. Знакомый нам по картине «Любовное настроение» Вонга Кар-Вая и еще одной работе Чан Ань Хунга «Норвежский лес», оператор из Тайваня Ли Пинбинь создает на экране теплоту, которая окутывает нас с ног до головы. А внутреннее тепло, исходящее от Матерей, исполненных такими блестящими актрисами, как Одри Тоту, Беренис Бежо и Мелани Лоран, передается нам и продолжает согревать уже по выходе из кинозала. Просмотр фильма становится духовной оздоровительной практикой, которая способна излечить нас, но только тогда, когда мы сами захотим этого.

Чан Ань Хунг напомнил нам о том, что первостепенной на Земле является любовь. Любовь как единственное лекарство от недугов, любовь как орудие победы над смертью, любовь как главная движущая сила. Любовь как вечность.

10 из 10

Буквально недавно я чистил заметки у себя на телефоне и наткнулся на этот потерявшийся в дебрях 2016 года обзор. Но, несмотря на то, что фильм вышел еще в середине осени, мне кажется, он достоин вашего внимания, особенно сейчас, в каникулы, когда хочется наконец-то отдохнуть от всего.

В «Вечности» нет сюжета. Это просто вырезки из жизни одной семьи на протяжении ста лет. И действительно, дыхание времени чувствуется здесь, как никогда ранее — в центре шумной жизни и смены эпох находится бесконечная череда рождений и смертей, которая замыкается в бесконечный круг. Возможно, кому-то фильм покажется затянутым, безликим и просто-напросто скучным, но его стоит посмотреть хотя бы из-за замечательной художественности: повзрослевшие, но от того не менее прекрасные Одри Тоту и Мелани Лоран, невероятная проработка деталей, когда тебе хочется рассматривать каждый лепесточек, и теплые, медовые цвета — буквально всё доставляет эстетическое удовольствие.

Картина, я полагаю, будет понята только тем, кто по-прежнему верит в вечные ценности. Семья, любовь, верность, гармония.

Темп фильма — adagio (с итальянского — спокойно, медленно) и этот темп не изменяется от начала и конца. Вы не найдете в нем стремительных и резких движений камеры, они, порой, даже нарочито заторможены, сцены не будут нагнетать страх, хотя страшного в картине очень много: например, смерть новорожденных детей и гибель любимого человека. Режиссер постарался передать нам историю о том, что жизнь циклична, и утраты будут преследовать нас часто. Мы должны быть готовы к лихим и закрученным в бараний рог, поворотам судьбы и от них не застрахована ни одна семья, даже, казалось бы, самая счастливая. Конечно же, вытягивать из трясины боли нас будут любовь, верные друзья, наши родители.

Три семьи, три пары. Их отношения можно назвать идеальными, высокими и чистыми.

Жуль и Валентина познакомились в юности, он сделал ей предложение, которое было сперва отвергнуто, однако, молодой человек не отступил, и башня пала. Эта пара любила друг друга всю свою жизнь. Анри — сын Валентина и Жуля, познакомился со своей избранницей Матильдой еще будучи ребенком, и их дружба стала крепчайшим фундаментом семейного очага. Габриэль и Шарль, напротив, до свадьбы совершенно не были знакомы, и брак этот, был по расчету, сей факт не был не для кого тайной. Однако Габриэль и Шарль довольно скоро находят общие черты, видят достоинства друг друга и обретают счастье. Но как бы эта фраза не была клишированна, за счастье приходится платить горькими слезами и поражением. На это и правда больно и тяжело смотреть. Особенно, когда ты сама становишься матерью.

Я думаю, как много противников у этого фильма, глядя на отрицательные рецензии. Институт семьи в Европе постепенно вымирает. Если раньше многодетность была нормой, то сейчас большое наличие детей воспринимается обществом, как элемент дикости. Эти мысли распространяются повсеместно, и вот, уже в России, мать с тремя детьми воспринимается, больше как жертва, нежели счастливая женщина. Еще бы! Ведь ее карьера осталась в зачатке, она не посещает клубы и не общается с большим числом интересных людей. Она с утра до ночи кудахчет, и не видит белого света. Эти мысли обманчивы. И режиссер Чан Ань Хунг хотел бы обратить наше внимание на вечные ценности, не зря он посвятил фильм своим детям…

Лучшие музыкальные произведения фортепианной музыки вплетены в канву повествования и неразрывно с ним связаны шелковыми нитями. Я буквально замерла, мне не было скучно все два часа, потому что лично я прочувствовала каждую ноту этого произведения. И каждый кадр может быть чудесной фотографией, настолько хороша операторская работа. Сочные краски, богатая палитра, реальная история, быстрое течение жизни. Великолепная драма, рекомендую.

8 из 10

«Вечность» — кино о бесконечном цикле рождения и смерти.

«Вечность» — это размеренный фильм, рассказывающий зрителям о трёх поколениях, где повествование ведётся не спеша, герои немногословны, и нет крутых поворотов сюжета, и аппелирует он, скорее к чувствам, нежели разуму.

«Вечность» — живописное кино, где каждый кадр — художественный этюд, красивые люди в красивых платьях, роскошные дома и прекрасные пейзажи. То, что нам представлено — идиллическая картина о любви и семье, где всегда царит гармония, а единственное «зло» — это смерть.

То, что может быть воспринято как некоторая поверхностность этой идеальной картины, на мой взгляд, скорее попытка показать незначительность прочих переживаний рядом с радостью появления новой жизни и горем утраты.

Это кино, в первую очередь, о женщинах, оно ставит акцент на их жизни и переживаниях и обращено на традиционную роль женщины как жены и матери.

Подозреваю, что картина могла не прийтись по вкусу многим по той причине, что линия сюжета не насыщена динамикой и событиями, что показанная жизнь порой слишком идеальна, а героини не реализуют себя ни в какой иной роли, кроме как в семье. Но, возможно, это именно то, что нам сейчас необходимо — красивая картина, заставляющая нас поверить в счастливую любовь, вернуть нас к традиционным ценностям и дать отдохнуть от стремительного ритма и смены сюжетов.

«Любовь к мужчине не столь бестелесна, как любовь к богу»

Данная лента — уникальна. На фестивале французского кино, где мне и посчастливилось её увидеть — её так и представили. Признаться, я шла с предвзятым мнением, продиктованным низким рейтингом, но Дебюсси и живопись таки победили.

Данную картину нельзя смотреть как обычный фильм, её нужно смотреть как КАРТИНУ. В прямом смысле. Движущуюся, ожившую, с музыкальным сопровождением, с визуальными ароматами (да-да и такое там было), но как картину. Как произведение искусства другого толка. Понимаете? И эта современная музыка в трейлере совершенно из другого мира. Она вообще не сюда.

История, которую выбрал автор, не стремится вам что-то рассказать, она не хочет вашего соучастия и понимания, она просто есть. Я говорю так, потому что именно этим грешили зрители в зале, пытаясь в начале фильма умиляться деткам и давить из себя эмоции на сценах с похоронами. К середине фильма они бросили эту затею и правильно сделали. Но ближе к делу.

Перед вами восхитительное произведение, вобравшее в себя восточное мировоззрение и западную стилистику. Плавный и неизбежный ход времени, смена поколений, семейные ценности, единение с природой и французский прованс с домиками и модой начала 20 века, образы сошедшие с картин импрессионистов, статика эпохи возрождения и конечно же музыка.

Именно музыке была дана та роль, которую обычно вверяют актёрами — прорваться к зрителю. Первые 40 минут вы сидите и иронизируете над радужными представлениями азиата о западной культуре, над дамами для которых смысл жизни в рождении как можно большего потомства и прочее. Ваша реальность не даёт вам нырнуть внутрь, потому что ко всему прочему и актёры не играют. Вот засада.

Но потом. Потом… На арабесках Дебюсси… Вам открывается дверь. Вы входите внутрь. Вы там. Вы чувствуете запахи, слышите шорохи, пульс сердца, чувствуете шелк кожи, касаетесь волос развивающихся на ветру. Это непередаваемое чувство. И такого у меня никогда не было с кино. Это бывает с живописью, перед которой стоишь часами, и поэтому для мня это не фильм. Это другое искусство. Совершенно другое.

Подобного со мной никогда не случалось. И мне бы очень хотелось, чтобы это произошло с вами. Попробуйте. И вы не забудете этот опыт уже никогда.

Верите, несмотря на то, что в кадре были сплошь французские лица и французская натура, буквально во время первых десяти минут просмотра я подумала о Чан Ань Хунге и его «Аромате зеленой папайи». Эти невероятные сочные оттенки зеленого, многообразие которых так велико, что захоти я поименовать каждый, пришлось бы поломать голову надо словом, эта плавность и томность движений человеческих, этот скрытый эротизм самой жизни… Кино-то я выбрала методом случайного попадания в этот раз. Полезла в интернеты — и оказалось, что как раз последний фильм вьетнамца я и смотрю. Первый абсолютно французский по форме: от языка и актеров, до французского романа Алисы Ферней в основе, из которого, как ни парадоксально это звучит, напрочь исчезла Франция с ее пылкостью, дерзостью, рационализмом и стремлением к изменениям — теми свойствами, которые нужны для того, чтобы не выныривать из драмы повседневности. Режиссер же, несмотря на то, что в его картине герои гибнут на войне, умирают от болезней, исчезают в результате несчастных случаев, ни на мгновение в нее не погружается. Само время течет на экране, безразличное к человеческим для него сиюминутным радостям и печалям, фиксирующее в своей летописи лишь рождения и смерти, как единственно значимые события, обеспечивающее вечное движение жизни.

Буддийское бессознательное — корни Чан Ань Хунга остались в родном Вьетнаме, наложившись на европейское сознательное — эмигрировал во Францию он давно и все его картины сняты на чужбине, дало в сумме что-то неожиданно … русское исконное, да-да. Нет, не то, что сейчас окружает нас, а что-то истинное, дореволюционное, толстовско-усадебное с женскими посиделками на террасе у Кити и Левина в тишине и неге, когда кажется, что в этой семейной идиллии и спокойствии все неизменно и будет существовать всегда, когда заметно даже дрожание воздуха на жаре, и вот-вот запахнет малиновым вареньем. И точно как помудревшая Долли, осторожно водящая ложкой по пенящемуся сахару, чтобы отлепить приставшие к ней желто-розовые сладкие льдинки, думала о том чудном мгновении, когда дети будут лизать это вкуснейшее роскошество с чаем, каждая женщина в фильме Чан Ань Хунга растягивает мгновение, проведенным с каждым ребенком, остро наслаждается им, готовая подсознательно к его потере. И каким бы образом эта потеря не произошла, в рамках вечности это будет естественным ходом событий.

При полном отсутствии нарратива, когда камера фокусируется лишь на прохождении времени сквозь человека, из бытия исчезает скоротечный психологизм, хитрости, страсти, стремления, остается лишь некий импрессионистский слепок из света, цвета и измененных персональным сознанием воспоминаний. Подумалось, что рассказанная история могла бы быть не столетней сагой одной семьи, а экскурсом в жизнь одного столетнего дерева, например, повествованием о погибших одних отростках его и о других, устремившихся ввысь, несмотря ни на что, давших жизнь десяткам следующих. Почему нет? Для вечности ценности абсолютно равнозначные. По-моему это удивительное прекрасное кино, и, несмотря на то, что явно окажусь в одиночестве, судя по нижайшему рейтингу критиков и дружеских оценочных единицах, буду хвалить его и рекомендовать к просмотру. Бонусом решившимся станет абсолютно изменившаяся зрелая Одри Тоту, с ее внимательным цепким взглядом, словно хранящая в себе всю тяжесть знания о неумолимости времени, обретенную за сто лет одиночества. Да-да, с Маркесом тут тоже есть пересечения.

Вечность — чистый, наполненный теплыми тонами, приятной музыкой фильм. Картина будто является воплощением произведения искусства талантливого художника. Вьетнамский режиссер сумел так тонко изобразить каждую деталь, которая поражает до глубины души, заставляет проникнуться и всецело окутывает любовью.

В центре сюжета поколение трёх женщин, жизни которых складываются по-разному. Они пережили множество невзгод и потерь. Это сильные духом женщины, несломленные жизнью. На протяжении 100 лет они пытаются сохранить и приумножить любовь. Их жизни меняются и только истинное чувство остается вечным.

Картина трогает с первых минут своим спокойствием, непринужденностью, беззаботной жизнью героев, прекрасной игрой актеров и французским духом. Каждая деталь в фильме изумительна, каждый кадр неповторим и завораживающе красив. За этой красотой все хочется наблюдать, чтобы она не кончалась. Ведь она приносит умиротворение, спокойствие и некую легкость.

Пожалуй, искренняя и чистая любовь — самое прекрасное, что может быть в нашей жизни. Разве это не лучший дар и необходимое человеческое счастье? Это еще одна кинокартина, которая оставит яркий след в мире кинематографа своей красотой и любовью.

9 из 10

Однозначно второе место в топе за 2016 год после драмы «Свет в океане».

Красивая картина с бешеной долей драматизма. Приятное и расслабляющее, местами волнующее музыкальное сопровождение.

Декорации окутывают тебя в эпоху давно минувшую, прямо в поместья зажиточных дворян.

Легкая атмосфера, кадры наполнены теплотой, которую ощущаешь на себе. Запах цветов переносится через экран, аура любви, семьи и уюта заставляют невольно улыбаться, радуясь каждому этапу в жизни главных героев.

Но, было бы все чудесно, если бы не было бы так грустно.

После солнца всегда будет дождь, как бы нам этого не хотелось. Тема семьи и поколений очень душераздирающая, по крайней мере для меня.

Наблюдать за тем, как рождается потомство всегда радостно, но видеть как уходят твои предки очень грустно, что становится холодно и одиноко.

Вечность круга предки-потомки создает прогресс. Посмотрев картину хочется вернуться в детство и никогда не взрослеть, остановив время.

Вы готовы потерять свою семью навечно? Вам это предстоит.

10 из 10

Просто удивительной тонкости картина. О женщинах. Для женщин. И так снял вьетнамский режиссёр мужчина. Я под впечатлением этой умной красоты…

Женщины. Три поколения. Они разные. Они в любви. Эти женщины созданы для любви. В их жизнях проявляется искренним светом суть материнства. И только истинное чувство остается вечным. И наверное останется потомкам, если правильно воспитывать своих детей.

Я сидел и смаковал каждый кадр, каждую панораму, каждый цветочек в икебанах и букетах. Антураж и обстановка каждого кадра продумана до малейших нюансов. Все переживания сопровождаются закадровым голосом, а в самые личные моменты, наши герои произносят главные фразы. А сколько смысла, сколько магии и искренности. Когда ты любишь и это чувство взаимно, появляется на свет плод вашей любви, которому вы отдаете всего себя. И даже «костлявая» вас не страшит, вы знаете что справитесь с любыми проблемами и недугами. Эта картина обволакивает и забирает с собой в свой мир, яркой и сочной зелени, самых разных цветов и орнаментов во всем (кто внимательно смотрит, тот заметит) в мир женского, сакрального и такого простого чувства как любовь. Любовь она во всем здесь и от этого так тепло на душе !

Рекомендую истинным кинолюбителям авторского искусства, а эта картина действительно Искусство.

10 из 10

Этот фильм-дневник трёх французских семей поразит ваши глаза и сердца. В нём нет острого конфликта, нет как такого сюжета. Но всё, что вы увидите, поразит каждую вашу клеточку разлитой повсюду красотой, чувственностью и теплом.

Рисуя с самого начала идиллические, отдающие пасторалью кадры, режиссёр Чан Ань Хунг погружает нас в своё собственное пространственное и временное измерение, очерчивая временные рамки рубежа 19 и 20 веков лишь костюмами и прическами героев. Время «Вечности» отличается сладкой тишиной, давая нам возможность насладиться каждой полуулыбкой, каждым движением волосков героинь и складками на их платьях. Пространство фильма режиссёр сконцентрировал вокруг семьи героини Одри Тоту — Валентин, её мужа, детей, внуков… Всё, что нам нужно о них знать — это то, что они живут в мире и гармонии, что их жизнь залита золотым солнечным светом, дети резвятся в пышном, цветущем саду, откуда-то доносятся лёгкие французские мелодии и композиции Моцарта и Дебюсси; и больше ничего вокруг не существует. Мы не узнаем, что происходит во внешнем мире, не узнаем города, в котором живут персонажи, чем зарабатывают на перья в шляпки. Это их камерный мир, их жизнь. Актёрский состав, включающий в себя также Беренис Бежо, Мелани Лоран, Жереми Ренье и Пьера Деландоншам, настолько прекрасен, что им даже не требуется слов, чтобы рассказывать о счастье своих героев. Достаточно просто их спокойных светящихся лиц и закадрового чтения.

Впервые мы слышим голос главной героини спустя добрых полчаса от начала ленты — на фронте погибли первенцы Валентин. Она стерпела уже много смертей, и ей предстоит ещё многих потерять, но именно гибель двух её первых сыновей заставит героиню Одри Тоту открыть нам свой голос. Здесь же мы увидим и один из главных символов фильма — зеркало. Читая извещения с фронта, мы видим сразу три изображения Валентин: её саму, отражение в настенном зеркале и отражение в зеркале трюмо. Всё это вкупе троекратно увеличивает боль и горесть матери, потерявшей любимых сыновей. Зеркало становится границей между золотисто-искрящимся миром счастья и уходящим в синий миром горя.

Одного этого примера из «Вечности» может быть достаточно, чтобы понять и саму идею ленты. Счастье и горе всегда рядом. Жизнь и смерть. Они не могут существовать друг без друга. Как свет и тьма. Одно приходит на смену другому. Солнце сменит мрак, слёзы сотрёт улыбка родного человека.

Супругов разлучит не смерть, но жизнь. Это нам доказывают и Валентин с Пьером, и Матильда с Анри, и Габриэль с Шарлем. Их любовь останется жива до самого последнего вдоха и даже дольше. Оставив после себя внушительное потомство более чем в двести человек, они будто бы заклинают нас, зрителей: любите; цените каждое мгновение, проведённое рядом со своими родными. Как говорит один из героев фильма: «Любовь не приходит сама». Но когда это произойдёт — не отпускайте её ни на секунду.

Фильм, возвращающий веру в любовь. Которая Вечна.

10 из 10