Танцовщица (2016)

Как фотограф я смотрю не рисунки с позами, а много танцев. Чтобы тело модели свободно порхало, и фотосессия не была чередой банальных жестов. Так что вживаюсь в роль хореографа. Крупнокостная Лой Фуллер создавала движение не за счет грации — с помощью палок она двигала вокруг себя метры и метры белой ткани. Это мучительно физически и невероятно красиво, но влюбилась в нее я тогда, когда узнала, что Лой была изобретательницей. Можно сказать, она придумала театральный свет! До нее освещением никто не заморачивался — столетиями самым важным в театре было, чтобы свечи не особо капали на зрителей.

Пользуясь появлением электричества, эта целеустремленная женщина придумала целую систему прожекторов, свет которых должен был окрашивать ее белое одеяние в разные цвета. А еще выжигать сетчатку глаз артистки! Она также сообразила нарядить светотехников в черные рубашки, чтобы они были незаметны зрителям. Этот простой и гениальный прием, к слову, используют при съемке предметов.

Сегодня имя Лой Фуллер забыто, чаще вспоминают Айседору Дункан, которая ничего не изобрела, а только напомнила затянутому в корсеты и правила миру про свободу тела в духе Античности. В фильме, где вообще много выдуманного (хотя сам перфоманс Лой реконструирован идеально!), танцующая изобретательница несчастливо влюблена в танцовщицу от природы.

Главную роль играет Соко — непосредственная в своем поведении певица, встречавшаяся, например, с Кристен Стюарт. Айседору играет миловидная дочь Джонни Деппа и Ванессы Паради и, надо сказать, играет нарциссичную маленькую сучку. Красивая эротическая сцена между девушками заканчивается жестким обломом, причем зрители обламываются тоже. Но, честно говоря, я бы с удовольствием посмотрела не на страсти-мордасти, а про изобретения. Лой Фуллер запатентовала несколько десятков! Однако без лесби-сцен и т. п. коммерчески успешного кино не бывает, увы. Хотя новаторство — это абсолютно всегда геморрой, достойный приключенческого фильма.

Бывают фильмы, которые оставляют после себя пустоту, ни послевкусия, ни поводов для размышлений и анализа. Но настоящее кино пробуждает высокие чувства и будоражит серое вещество в голове. Этот фильм именно такой. Он погружает, заставляет перематывать кадры в голове снова и снова…. а я не люблю французский кинематограф, е-мае!

Когда я смотрела на то, как Лои стонет, купаясь во льду, видела синяки на ее спине и плечах, обожженные глаза, сгорбленную от боли спину, слышала ее тяжелое изможденное дыхание, я думала о том, что она — не человек, Она — прежде всего душа, и ее трагедия в том, что она скована телесными границами. Не случайно режиссер навивает стойкие ассоциации с ангелом — прическа, крылья, белые лилии.

А вот Айседора — ее антипод, ее танец воздействует на низменные инстинкты. (Открыла для себя дочку Джонни Деппа, она — чудо!).

Меня буквально пленила безусловная любовь графа, его деликатность и терпеливость, его надлом. Черт, лучшее, наверное, что есть в этой картине и надлом, который есть и у Лои Фуллер. Она — словно вечный лебедь в предсмертном танце.

Неудачный первый опыт Лои призван объяснить ее нежелание вступать в интимную связь с мужчиной и ее гомосексуальность. Но в то же время гомосексуальность здесь как будто имеет более глубокие философские корни, это любовь к искусству, это высшая форма любви, лишенная гендерных границ (ангелы, как известно, бесполы).

Сама Лои — не только талантливая танцовщица, она взяла на себя часть долгов графа, она не смотря на отвращение даже пыталась дать ему то, что он хочет (вышло нелепо, конечно, и даже его обидело, но все же, это черта характера прежде всего). Она не пыталась пользоваться им. Она не менее самоотверженна.

Что сказать, и снова кинорежиссерский дебют очередного клипмейкера не разочаровал меня. Это совершенное творение. Я не вижу косяков. Их нет.

Фильм не является автобиографической правдой. Пофактово констатировать биографию — это вообще скука скучищная. Мы ведь хотим эмоций, а не документализма, для этого есть другие инструменты выражения. Это я пишу для тех, кто писал красные рецензии, основываясь на том, что в фильме дескать все наврали. И потом, это кино прежде всего о настоящем искусстве, которое сопряжено со страданиями, потому что исповедально, о становлении гения и о любви. Реальная Фуллер, как говорят, была крепкой и жизнерадостной женщиной. Кому интересно кино без внутренних конфликтов?

10 из 10

Я умею влюбляться в фильм так, будто бы он мой первый. «Танцовщица» затронул мои самые потаённые частички души. Я закручивалась в танце и отдавалась каждому моменту в фильме без остатка. У меня захватывало дух, тело покрывалось мурашками, а на глаза наворачивались слёзы от избытка чувств, что во мне вызывал танец.

В фильме-номинанте Каннского кинофестиваля 2016 года нам рассказывают историю Лои Фуллер, американской птицы танцевального искусства. Так красиво и тонко подают то, чем жила эта неземная девушка.

Лои, Мария-Луиза в прошлом, мечтала о сцене и о театральных подмостках с самого детства. Но жизнь знала о ней гораздо больше. И на первом же выступлении открылось её видение мира через танец. Свет, цвет, ткань и движения из её воображения перенеслись на сцену, чтобы поразить зрителя с первого взгляда. Я не знаю, чем так цепляет происходящее, но я не могла оторваться от представления, а внутри меня всё переворачивалось. Смешение танца, света и музыки творит чудеса. И ты получаешь такое колоссальное удовольствие! Искусство в чистом виде.

Этот фильм пропитан болью, которую ты испытываешь, идя навстречу своей мечте. Чтобы зритель смог раствориться в восторге с первой же секунды, чтобы он не смог оторвать взгляд, Лои должна была отдавать всю себя. Ежедневные репетиции, изнеможение женского организма, не выдерживающего нагрузки, сожжённые глаза от безумно яркого и горячего света, что делает выступление волшебным — всё это нужно было принять и отдать ради искусства. Лои не могла по-другому. Она была чем-то большим в огромном мире грязи. Её внутренняя красота, что таилась столько лет, вылетела наружу. Она боялась, не верила, но всегда шла вперёд. Она искала этого общения, что никогда не было в жизни. Девушка отдавала всю себя, ничего не прося взамен. Она проживала свою парящую жизнь на сцене вместо собственной, пока не случилась боль.

Как красиво и поэтично течет история на экране, и как неимоверно сложно и тяжело её переживать. Отдавая и влюбляясь, погибая и возрождаясь. Не каждый человек сможет находиться рядом. Единицы тебя любят настоящим. С грубой и угловатой внешностью, но с самым нежным и воздушным сердцем внутри.

Фильм безумно красиво преподносит отношения между героями. Лои и Луи, Лои и Габриель. Лои и Айседора.

Когда героиня Лили-Роуз Депп появилась на экране, я влюбилась. Не могла оторвать взгляда и плыла в её омут точно так же, как не смогла и устоять наша Лои. Настолько прекрасные движения, танец, лицо, страсть, жизнь и безрассудство. Эта юная девочка своими тонкими пальчиками и вытянутыми ступнями разбивает сердце вдребезги. И таешь, растворяясь в излишнем любовании, в излишнем губительном вкусе. Страсть к людям бывает гораздо опаснее страсти к своему делу. Потому что человек никогда не сможет принадлежать тебе. А в отношениях Лои и Айседоры присутствовала огромная пустота. Всегда тяжело быть рядом с человеком, у которого есть всё то, что никогда твоим не станет.

Я советую этот фильм тем, кто любит искусство, жизнь, красоту, страсть и танец. Чтобы улететь на пару часов в терпкий, такой яркий и страстный мир Лоу Фуллер. И поверить во что-то большее, что таится в глубине каждого из нас.

Случайность. Те же Ульель и вот теперь по-настоящему прекрасная Седу (как в «Это всего лишь конец света»). Еще как бы анорексичная Лили-Роуз Депп и Стефани Соколински. Фильм «Танцовщица».

Опять: снять настолько потрясающе чью-то жизненную историю так сложно. Но, оказывается, еще как возможно. Меня захватило на весь фильм. Но мне особенно интересны и понятны те переживания и все то, что всегда остается за кадром просто людей. Как когда-то, когда довелось побывать на представлении цирка дю Солей.

Танцовщица была не столько танцовщицей, сколько сильный человек с сильной фантазией. И тот, кто, представляя себе идею, мог воплощать задуманное. Опять же, правило святой троицы: меценат (спонсор), менеджер с безошибочным чутьем и чудо силы духа.

Чего стоит искусство, если на сцене появляется просто юная девушка, транслирующая сексуальность? Это как жена и любовница, пожалуй. Восхищение на всю жизнь и сиюминутное вожделение, которое затмит все.

Но если для меня этот фильм — учебник и поучительная история, то для зрителя это действительно красивый фильм и чудесная актерская игра. Единственно, с таких фонов и пейзажей в обрамлении настолько гениальной музыки нельзя перенести акцент даже на женщину. Это не всегда удавалось. Настолько божественно красиво.

И снова я не смогла бы показать кино детям. А жаль.

Перед нами, мягко говоря, весьма вольное переложение части биографии некогда знаменитой американской танцовщицы Лои Фуллер (я даже после просмотра про неё чуть-чуть почитал), ставшей основательницей жанра «модерн» (и «породившей» Айседору Дункан, которую в фильме играет не кто иная, как родная дочь Джонни Деппа и Ванессы Паради).

Кино довольно специфическое, прежде всего тем, что по нему очень заметно, что его режиссёр: а) женского полу и б) до этого никогда не работал в большом кино (снимая клипы и показы мод (!)). То есть там есть очень удачные находки и в плане постановки и в плане картинки, очень красиво показаны танцы и подготовка номеров. Но при этом фильм не является целостным повествованием, разваливаясь на ряд мало связанным между собой фрагментов, а очень удачные находки и сцены перемежаются либо неудачными, либо, мягко говоря, очень странными.

Эротическое напряжение витает в воздухе, при этом не приводя ни к какой разрядке, есть некоторые лесбийские мотивы, но они какие-то малоосмысленные и притянутые за уши (видать, это была личная прихоть исполнительницы главной роли, которая из тех самых). Кстати, главные актёры постарались, и самый опытный из них Ульель, и делающая первые шаги в кино Депп, и вообще не профессиональная актриса (и не танцовщица, а типа певица) Соколински — весьма даже хороши.

В целом, фильм оставил двойственные впечатления, хотя послевкусие от него, скорее приятное.

7 из 10

Очень женское кино, чувственное, глубокое, в чём-то личностно-трагичное и одновременно с этим — очень красивое с визуально-музыкальной точки зрения. Кино про женщину, чьё имя незаслуженно забыто историей (в данном случае имеется в виду история мирового искусства). Многим из нас знакомо лишь имя её талантливой ученицы. Женщину звали Лои Фуллер, она — изобретательница чувственного, прекрасного в своей красоте и грации движений танца «модерн», а её талантливая ученица — Айседора Дункан. К слову, Айседора нам с Вами известна скорее не в качестве мировой танцевальной примы, а в качестве возлюбленной поэта Сергея Есенина. Впрочем, это уже совсем иная история. В данной кинокартине повествуется о более раннем временном периоде, когда Айседора Дункан была совсем юной, хрупкой девушкой, когда она только познакомилась со своей наставницей — Лои. Да и вообще кино по большей части не про Айседору, а про Лои. Типичная история о том, как гадкий и никому не нужный утёнок со временем превращается в прекрасного лебедя, не нова. Однако в этот раз путь превращения настолько тернист и труден, что просто диву даёшься — как у этой женщины вообще хватило сил физических и моральных преодолеть всё это? Сквозь боль, кровь, сорванные мышцы, сквозь забытьё в наркотическом тумане, через ванны, наполненные льдом, через совершенно титанические в физическом плане нагрузки, которые не по силам и многим мужчинам, Лои Фуллер стремилась к своей единственной цели — показать миру нечто абсолютно прекрасное, идеальное, что воплощалось в её танце. И это сочетание музыки, движения, света и «летающего» нежнейшего шифона в платье исполнительницы — действительно нечто волшебное и ни на что не похожее. Певице Соко (хммм… надо, пожалуй, поискать заценить её фолк и инди-рок творчество!) за игру в главной роли — низкий поклон и аплодисменты. В роли же Айседоры порхает, как мотылёк, хрупенькая ангелоподобная дочка Деппа и Паради — Лили Роуз Мелоди. Пожалуй, на данный момент это наиболее значимая и серьёзная роль начинающей актрисы, смотреть на неё на экране очень приятно. И надеюсь, что она не скатится в своей дальнейшей карьере ко всяческому трэшу, где чуть ранее успела засветиться.

Вообще сам фильм — это не байопик, а скорее — история чувств, губительной страсти, яркой, как вспышка молнии или взмах крыла диковинной тропической бабочки.

Почему-то при просмотре вспомнился текст одной хорошей песенки:

… Давай найдем такой огонь,

Чтоб обжигал до смерти он.

Над ним бесстрашно воспарим

И в нем сгорим… А. Кортнев

8 из 10

Картина получилась независимой, и откровенной. Канский фестиваль, снова удивляет, и снова поражает, после которого, необычные фильмы выходят в свет. На этом фестивале, судьи умеют оценивать картины, по достоинству.

Суть фильма такова: Лои Фуллер хотела исполнить свой неотразимый танец, в необычном платье, и она это сделала. Всеми силами, через любые преграды, через соблазны, через саму себя — она воплотила свой образ на сцене, не смотря ни на что.

Актеры. Важная составляющая здесь. Понравилась исполнительница главной роли Стефани Соколински. В её героине Лои Фуллер, чувствовалась энергетика, страсть, душевные метания, и главное, упорство, нацеленное на достижение своей цели. Понравился Гаспар Ульель в образе статного и богатого господина Луи Д’Орселя. Не плохо смотрелась Лили-Роуз Депп в роли Айседоры Дункан.

Самые яркие моменты этой ленты, были обнажённые и откровенные сцены. Можно конечно поставить ограничитель 18+, но всё же, эти сцены вышли прекрасными, не вызывающие отвращения. Превосходным, оказался красивый и яркий танец бабочки, в неоновом платье главной героини, под оперную музыку. Хореография в сочетании с классической музыкой — вызывают в восторг. Прекрасно передана атмосфера на стыке конца 19-го, отражающая новые направления, как в искусстве, так и в танцах.

«Танцовщица» — необычная, откровенная драма. История о девушке, которая, упорно шла к своей цели, чтобы показать свой мимолётный танец бабочки на сцене, донести до зрителей, суть своего изобретенного, нового направления в искусстве. Картина вызывает чувство эстетического удовольствия, а также производит неизгладимое, яркое впечатление.

Эстетская и декадентская биографическая драма…

Перед нами биографическое кино, рассказывающее о жизни и начале творческого пути Лои Фуллер — американской танцовщицы, перебравшейся из Дикого Запада прямиком во Францию в конце XIX — начале XX века и ставшей основательницей танца модерн.

Фильм нам показывает как ее нелегкий и тернистый путь к успеху, через различные испытание, тяжелые и изнуряющие тренировки, любовь и отношения с другой легендарной танцовщицей, Айседорой Дункан, так и сам процесс танца цветка мечты, в котором она выступала с хореографическими импровизациями в сопровождении классической музыки и использованием световых и воздушных эффектов, что по тем временам выглядело очень новаторским и завораживающим зрелищем, от которого просто не возможно отвести глаз.

Стоит отметить, что данная картина является режиссерским дебютом французского фотографа и дизайнера Стефани Ди Джусто, который я считаю весьма удался.

Данная картина очень ярко и выразительно иллюстрирует нам ту прекрасную эпоху,

когда наступает переломный переход в ХХ век, и в это время как раз в искусстве и танце зарождались новые направления, рушились шаблоны, приветствовалось самовыражение и наблюдать за всем этим безумно интересно.

Также стоит отметить актерские работы, где безусловно выделяется исполнительница главной роли — французская певица и актриса Стефани Соколински или просто Соко, также в картине отметились Гаспар Ульель, Мелани Тьерри, Франсуа Дамиенс и очаровательная Лили-Роуз Мелоди Депп в роли Айседоры Дункан.

Рекомендую к просмотру.

Ленту Стефани Ди Джусто стоит пересмотреть уже только за несколько танцевальных номеров Лои Фуллер. Ее шедевры и прежде всего танец «Серпантин» завораживают, производя впечатление даже с экрана, а что уж говорить о зрителях в зале, которые увидели это впервые более 100 лет назад, на рубеже XIX и ХХ веков и были к этому совсем не готовы? Это действительно какой-то другой уровень, другое измерение — впрочем, возможно, которым человечество уже овладело, недаром некоторые знатоки тогда говорили о возвращении к античным традициям, которые Лои органично сочетала с рядом интересных и революционных для ее времени идей. Результат я бы назвал синтезом античной и современной магии. Магии танца.

Кропотливая работа, которую проделала вся съемочная группа и прежде всего Стефани Соколински, сыгравшая Фуллер, заслуживает большой благодарности. Да, актрисе не пришлось прилагать таких физических сверхусилий, как это делала настоящая Фуллер, но от этого ее заслуги меньше не становятся, ведь продемонстрированное ней перевоплощение, вхождение в образ в «Танцовщице» просто потрясающее. Более того, это, пожалуй, такая же магия, как и танцы Лои, которая у Стефани вышла удивительно настоящей, со всеми своими достоинствами и слабостями. Ей действительно веришь, сочувствуешь и переживаешь за нее, хотя она совсем не ангелочек с крылышками и совершает свои ошибки — более или менее серьезные, как и все люди. Но об этом чуть позже. Как бы то ни было, лично мне кажется, эта роль Соколински вполне заслужила попадания в список номинанток на «Сезар». Как минимум. Я очень удивлюсь, если ее там не увижу. Тоже как минимум. В любом случае теперь эта актриса — среди моих любимиц, и мимо ее следующих проектов буду стараться не проходить.

Жанр байопика, который выбрала для своего полнометражного режиссерского дебюта Стефани Ди Джусто, к легким не отнесешь. В целом фильм ей удался: кроме безупречно поставленных танцев, постановщицу хочется поблагодарить еще и за удачно переданную атмосферу того времени со всеми тогдашними традициями, обычаями, мифами, предрассудками, наконец борьбой консерватизма во всех сферах жизни, который хоть уже и шатался, однако еще пытался удержаться, — с новыми принципами, открытиями, которые обещали уже скоро в корне изменить человеческое мировоззрение. И дело не только в научном и техническом прогрессе. Точность в деталях — именно та черта, которая, по моему мнению, выделяет хороший байопик среди других. После актерской игры, разумеется. Режиссер с этим справилась, и это добавило ленте еще несколько очков.

К сожалению, подобного не получилось с персонажами: некоторых откровенно недотянули, недораскрыли. В частности, какой-то «скомканной» представляется история отношений Фуллер с Айседорой Дункан, и дело здесь не в актрисах, а именно в недоработанном сценарии, который, к тому же, «обидел» не только ее, но и Луи Д’Орселя вместе с Габриэль Блош — относительно них несколько вопросов осталось без ответов. Да и отношения Лои с матерью прописаны на скорую руку, бегом, что называется, лишь бы было. Но как раз в этой сюжетной линии мне все кажется совсем не таким простым, как это показали в фильме. Эти несколько сценарных помарок в конце концов немного испортили впечатление.

В то же время основные акценты, которые должна была расставить «Танцовщица», она расставила. О том, как сложно прокладывать путь неординарности в искусстве и вообще всему новому, как здесь трудно не сломаться о зависть, лицемерие, недоверие, тот же консерватизм и окаменелость в убеждениях, что все должно делаться только так, потому что так делалось десятилетиями и столетиями, поэтому — никак иначе. Пример Лои Фуллер здесь очень красноречив.

Особо отметить в картине надо и то, как удачно, правдиво показали в ней изнанку изнурительной тяжелой работы гения танца, которая обычно не видна зрителям в зале, зато хорошо заметна вблизи, из-за кулис. Крупные планы Лои Фуллер при исполнении танцевальных номеров, блестяще пойманные оператором Бенуа Деби, сразу же убеждают в этом. Кстати, работу Деби с камерой в этой ленте стоит отметить и вообще: удачных, точных ракурсов очень много.

Ну и наконец, фильм удачно заостряет внимание на уязвимости гениев, которые живут в своем мире, своей системе координат, руководствуются несколько иными представлениями о мире и людях и соответственно выстраивают с ними отношения, исходя из других принципов. И их настигают неприятности, разочарования, обман, предательство, то же самое лицемерие и фальшь. И хорошо, если хватит сил выдержать и идти дальше. Тезис, конечно, не новый, но о нем никогда не лишне напомнить, и «Танцовщица» стала для этого одной из лучших возможностей

Среди других актерских работ, кроме Соколински, надо отметить очень хорошую роль Лили-Роуз Мелоди-Депп, которая красиво и стильно вписалась в не самый простой для исполнения образ Айседоры Дункан. Природа на Лили-Роуз точно не отдохнула, как актриса она становится на ноги все более уверенно и так же уверенно выходит из тени звездных родителей. На сегодня она — уже самостоятельная творческая единица, и новые проекты с ее участием интересуют меня все чаще.

Подтвердил свой статус талантливого актера работой в «Танцовщице» и Гаспар Ульель, убедительно воплотивший на экране уже упомянутого Луи Д’Орселя.

Неплохое впечатление произвела также Мелани Тьерри в роли Габриэль.

Как итог: неплохой байопик, не избежавший недостатков, но подаривший интересную историю. Отнюдь не «белую и пушистую» историю непринужденного восхождения на Олимп большой звезды, а историю сложную, драматичную, одним словом, — жизненную. А потому — вдвое ценнее и интереснее.

8 из 10

В конкурсном показе «Особый взгляд» в Каннах в этом году Стефани Ди Джусто дебютировала с «Танцовщицей» на равных с «Учеником» Кирилла Серебренникова и «Капитаном Фантастик» Мэтта Росса, уже представленными отечественному зрителю. Экранизация Ди Джусто биографии Лои Фуллер, которая сейчас является одной из знаковых, но полузабытых фигур европейского искусства начала XX века, вполне пришлась по душе конкурсному жюри. Дебют был щедро отмечен несколькими весомыми наградами — Золотая камера, Особый взгляд и Квир-Пальмовая ветвь. До «Танцовщицы» у Ди Джусто была вполне солидная клиентура из шоубиза и мира моды, она снимала клипы и показы, но сердцем, надо полагать, тянулась к чему-то светлому и большему. В итоге из этого и родилась «Танцовщица» как глубоко мифологизированная биографическая драма, которая сочетает в себе и высокое искусство, и мастерство перекроенной на собственный лад подачи материала.

Режиссер любого биографического фильма, байопика, что витязь на распутье. Направо пойдешь — передашь точно все детали биографии и снимешь славный эпик, налево — будешь метаться вместе героем и мучить зрителя. Но есть еще и третий путь — придумать свою, авторскую, жизнь за героя, потом пересыпать именами и приправить фактами — и все — такси в Канны можно заказывать. Не сомневаюсь, что Ди Джусто поднаторела в клипах умеренно известных поп-французов, но в «Танцовщице» — настоящее торжество клипового мышления и деформация реальной жизни Лои Фуллер. Сидела-сидела на печи на ранчо до 25 годов, почитывала себе «Саломею» Уайльда и мечтала пробиться в артистки.

Наряду с весьма дырявым по части достоверности фактов сценарием, у ленты есть еще одна большая проблема, проблема дебютантки Стефани Ди Джусто. Слабая проработанность в «Танцовщице» героев второго плана начинает раздражать к середине фильма, и это при том, что снялись далеко не последние люди европейского кино. Отмечу, на собирательную роль Луи, французского графа и импотента, пригласили Гаспара Ульеля, весьма известного по недавнему «Это всего лишь конец света». Мелани Тьерри («Легенда о пианисте», «Закон противоположностей») в свои 35 выглядит искусственно состаренной матерью для Лои Фуллер. Франсуа Дамиенс, в роли легендарного арт-директора кабаре «Фоли-Берже» нехаризматичен — просто еще один бородатый француз в цилиндре.

Конечно, инди-певица Стефани Соколински (Соко) в роли Фуллер тащит на себе эту компанию и может выдавать не только фантастической красоты номера по фильму, но и очевидные проблемы сексуальной самоидентификации. Однако происходит это благодаря сценарию и режиссуре Ди Джусто весьма угловато. Не очень понятно, благодаря каким фокусам Лои Фуллер, возрастная и не имеющая хореографического образования, сумела произвести модерн-революцию и получить восхищенные отзывы парижской богемы. Насчет небезызвестной фамилии Депп на афише «Танцовщицы» были большие сомнения, и они подтвердились: Айседора Дункан от Лили-Роуз Мелоди Депп представлена только как алчный гуттаперчевый юный биоробот, движущийся только по прямой циничного успеха. Не обошлось, конечно, и без любовной интриги средней температуры между Фуллер и Дункан, сами понимаете, кому попало Квир-Пальмовую ветвь в Каннах не выдают.

И о хорошем. «Танцовщица» Стефани Ди Джусто — фантастически хороша, несмотря на все брюзжание выше. Эмоциональный накал картины очень высок и понятно, что с биографией Фуллер на просмотре никто не сидел и ничего не сверял. Неровность и спорность отдельных эпизодов компенсируются огромной искренностью подачи и увлеченностью режиссера материалом. Благодаря камере Бенуа Деби в ленте очень много визуальной красоты и умеренно спецэффектов. Темное биографическое пятно о Лои Фуллер, титаниде европейского танцевального модерна вековой давности, теперь называется праву именуется «Танцовщица».

7 из 10

Многие ли из нас слышали про особенности танца модерн? Многие ли знают имя Лои Фуллер? Но возможность приобщиться к созданию уникального танца соблазнительна. Важна ли тут правдоподобность, если тебе показывают мистерию танца, музыки и света?

Если вы поищите фотографии и сохранившиеся видеозаписи настоящей Фуллер, перед вами предстанет пышущая жизнью коренастая женщина, которая легко, очень по-земному крутит свой фирменный танец бабочки, серпантина. Да, она была известна, она получила свою скромную славу и была почти забыта. Глядя на её озорное лицо, ни на секунду не подумаешь, что это бы её расстроило. Но если уж возвращать забытый танцевальный призрак прошлого, так с цыганочкой, с трагическим выносом. Тем более, если к этому прикладывает руку женщина.

Ди Джусто берёт биографию Фуллер как примерную раскраску и начинает неистово живописать экспрессионистский этюд на тему искусства и жертвы, красоты и труда, несправедливости и боли, силы духа и неблагодарности, таланта и опустошения. И этим она намного больше приближает свою героиню к философии Ницше, которая во многом и легла в основу танца модерн, ведь именно его дионисийское, сверхчеловеческое, его танцующего бога воплощала оставшаяся в истории Дункан.

Фильм «Танцовщица», пожалуй, настолько же красив, насколько нелогичен. Одно пафосно-зрелищное действо перетекает в другое без особой причинно-следственной привязки: отца Лои (Марии-Луизы) жестоко убивают будто бы только ради того, чтобы показать танец горячей крови, бегущей ручьями по лугу, Лои не расстается с револьвером просто для нагнетания драматизма, череда неудач, путь грешницы-Золушки, рождение гениальной идеи нового танца, ради которой 25-летняя девушка готова пожертвовать всем, из простого недоразумения и импровизации. Нечеловеческие муки самого танца с воспаленными суставами, глазами, с одышкой — и это после нескольких минут на сцене. Многое тут раздуто до какой-то фольклорной сказочности, на кое-что прям неловко смотреть. Но удивительно то, что вся эта нарочитая театральность каждого момента жизни главной героини никак не мешает получить от фильма неподдельное удовольствие и ощущение сладчайшей сопричастности бабочке, летящей на свет огня. Если даже такой танцовщицы не было, её стоило бы выдумать, как Икара и Данко.

Если говорить об актерском составе, то он подобран почти гениально. Соко наполняет свою героиню силой воли, страстностью, ранимостью, открытостью, красотой и неидеальностью одновременно. Гаспер Ульель тут хорош в бархатном свете настолько, что его можно сравнивать только с изумительным идеальным коньяком или ликером. Мелани Тьерри, о которой критики почти не пишут, сыграла одну из важнейших ролей женщины, которая без всякой открытой эротичности всё время была рядом с Лои, верила в неё, дала ей шанс и, быть может, единственная по-настоящему её любила. Её какое-то ужасно старое, холодное, почти некрасивое лицо и верное присутствие рядом с Лои добавляют фильму гораздо больше чувственности, чем открытая и жестокая эротика с грациозной дочерью Деппа. Лили-Роуз невероятно изящна и подтянута, но словно разделяет холодность, высокомерие и недоброту со своей героиней, что делает её танец ловкими прыжками безжалостной фурии.

Ближе к финалу «Танцовщица» всё больше начинает обрастать аллюзиями и откровенными визуальными цитатами из «Черного лебедя». Только главная героиня не борется с внутренними демонами под прикрытием стремления к совершенству. Тут больше какой-то необъяснимой, фанатичной жертвы уровня Икара и Прометея сразу, готовности сгореть, ослепнуть, стать калекой и высечь из себя танец, полёт. И пусть высота жертвы соседствует с мелочностью патентов и ревности, сам танец, как и в «Черном лебеде» становится делом жизни и смерти, ослепительным эшафотом искусства, куда добровольно выходит прекрасная и хрупкая женщина. Мы чувствуем, чем всё кончится, на это настраивают и самые первые кадры, мы разделяем какую-то горечь мировых масштабов, горечь недостаточной одаренности единственной данной тебе жизни, которую испытывал в (опять же) красивой фантазии Пушкина Сальери рядом с Моцартом. Но несмотря на это, фильм Стефании ди Джусто всем своим нутром подсказывает тебе, что жертва ради красоты верна, верность тому, кого ты любишь и в кого веришь, верна. Абсолютная открытость человеку, который этого недостоин — верна. Признание огромности чьего-то таланта, даже если он ещё ничем за него не заплатил, в то время, как у тебя кончаются силы оплачивать скудость своего, — верно. Режиссер визуальным рядом достигает почти такого же катарсиса, как хорошие поэты пафосом своего слова. И пусть реальный Сальери был нормальным, добропорядочным успешным композитором, который и не думал убивать Моцарта, именно его страстный, мятущийся и полный боли образ нужен людям, отражающий невероятную трагедию осознания чужого таланта и своей бездарности. Пусть реальная Лои Фуллер весело кружилась на маленькой сцене, вдохновляя всех своих современников, возможно, именно трагедия забвения и осознания искусственности, тяжести своего таланта рядом с легкой божественной одаренностью, вернёт это знаменитое имя на скрижали истории, а точнее, в актуальные запросы интернет-поисковиков. Ди Джусто сумела показать свою героиню одновременно и талантливой, и бездарной, борющейся со своим телом, в то время как её молодая ученица легко пользуется своим. В огромном белом саване рядом с обнаженной простатой нового танца, который сама же вдохновила, и в то же время в обнаженности любви и настоящести чувств рядом с одетой в интриги и лживость восходящей звездой.

Имели ли такие страсти место в реальной жизни или нет, но этот фильм вознёс почти мифическую танцовщицу Лои Фуллер на её место в истории. Пусть эта чересчур яркая вспышка славы ненадолго, пусть люди снова о ней забудут, но миф о человеке, который, не страшась смерти и потерь, на смехотворных, бутафорских подпорках стремился к солнцу, к полету, к красоте цветка и птицы одновременно, прорываясь через неверие других, в каком-либо варианте, но останется.

Это первая рецензия, написанная мной сразу после просмотра фильма. Обычно все эмоции должны улечься, послевкусие проявиться и только после этого стоит делать выводы. Но этот фильм меня поразил! Даже пронзил! Без спецэффектов и громких имён! О нем не возможно молчать, о нем нужно кричать.

Кто такая Лои Фуллер? А кто такая Айседора Дункан? Мало кто из незаинтересованых людей вспомнит о первой, зато все знают вторую, но что, если без первой не было бы второй, и чем же таким прославилась Лои?

Немолодая мечтательница (25 лет в начале 20 века это уже приговор, а не возраст) в прямом смысле слова спустившаяся с гор, чьё желание стать актрисой обратилось в танец столь невозможный, непристойный для того времени, что в чопорной и серой Америке места ей не нашлось. Но Франция и Париж — столица авангарда приняли её. Она была Саломеей того времени, неприступной искусительницей, недоступной, закрытой, манящей, бабочкой. Но было ли этот образ игрой, женским кокетством? Фильм говорит, что нет. Что это была защита: от мира, от зеркал, от себя. Она была ребёнком в душе, перепуганой девочкой не способной принять ни себя, ни свою чувственность. «Без платья я никто» — эта фраза прозвучала лишь раз, но она рефреном звучит на протяжении всего фильма.

Картина лишь основана на реальных событиях, поэтому не буду спорить, что первоисточник, возможно, не столь драматичен и театрален. Очень чувственный фильм, почти оглушающий. Не нужно кричать, чтобы потрясти, достаточно добавить тени, шёпот, взгляд… Все образы как оголенные нервы, любое действие актёров несёт в себе столько эмоций, что кажется этим потоком просто сносит. Особенно поражает Гаспар Ульель в роли графа Луи Д`Орсе. Много сцен, но не так много реплик, молчание и выразительные глаза на холодном лице с минимумом эмоции производят сильное впечатление. Соко, играющая главную роль, заставляет смотреть на себя не отрываясь. Метаморфозы, происходящие с её героиней, наводят на мысли, что в начале фильма и в его конце играют две разные актрисы. Она смогла очень ярко показать, что успех и красота, это всегда труд — изнурительный, выматывающий, приносящий страдания. Она как китаянка с ножками-лотосами — красота есть боль, постоянная, нескончаемая. Лили-Роуз Депп обещает стать актрисой достойной имени родителей, хотя исходя из её ролей, и не только в этом фильме, ей бы больше подошла фамилия Паради. Музыка великолепна, она доказывает, что нет ничего совершенней классики и скрипки. Картинка яркая, сочная, горы высокие, осень сияет золотом, трава — зеленью. Это фильм-чувство, фильм-аромат, фильм-ветер. Он закружит, завертит в калейдоскопе сцен, эмоций и чувств и оставит потрясенным и завороженным, как после полета над морем.

Любой мало-мальски знакомый с историей танцев человек просто обязан знать имя Айседоры Дункан, гениальной женщины, активно продвигающей новаторство в застоявшийся классицизм. Дункан озаряла своими танцами самые яркие сцены мира, превратившись в своего рода символ переходной эпохи, отсекающей прошлое и устремляющей взор в будущее. Помимо выдающихся профессиональных достижений, по праву вошедших в историю, Дункан также известна как жена русского поэта Сергея Есенина, с которым она провела самые лучшие и одновременно с этим трагичные годы жизни, ставшие поводом для великого множества художественных очерков с привкусом горькой трагедии со слегка вздернутой улыбкой. Образ Айседоры Дункан отпечатался в памяти исследователей мировой культуры совершенно не случайно, ведь эта женщина в действительности достойна всех песен, которые ей посвятили. И все же не стоит забывать, что за каждым талантом стоит учитель, наставник и отчасти друг, наставляющий юное дарование на путь истины. Кто знает, стала бы Дункан ярчайшей звездой танца, если бы не судьбоносная встреча с Лои Фуллер, основательницей танца модерн, впоследствии изменившей само представление общественности о возможностях сцены. Стараниями режиссера и сценариста Стефани Ди Джусто поклонники танца и ценители сильного драматического кино наконец-то смогли узнать о Лои Фуллер все, что ранее находилось в тени Айседоры Дункан, и стоит честно признаться, что «Танцовщица» забирает все наше внимание и не отпускает до того момента, когда по экрану начинают бежать финальные титры.

Итак, сюжет фильма переносит нас под сам конец 19 века, ознаменованного крушением старых устоев, постепенно уступавших место прогрессивным идеям, двигающим мировое общество к великим свершениям. И пока гении от науки совершенствовали двигатели внутреннего сгорания, работали над полетами к далеким далям и производили одно медицинское открытие за другим, невероятно талантливая и привлекательная танцовщица Лои Фуллер (Стефани Соколински) работала над сложными номерами, навсегда изменившими представление об истинных границах великолепного. Более того, эти границы попросту исчезли, уступив место силе мечты, вере в достижение поставленных целей и желанию изменить существующую действительность хотя бы на одно деление к лучшему. Вместе с Лои Фуллер мы попадаем за кулисы известных театров, знакомимся с выдающимися деятелями бизнеса и искусств прошлого, без устали попадаем под лучезарный свет софитов, с горящими глазами беремся за воссоздание очередного танцевального шедевра, а также знакомимся с очаровательной Айседорой Дункан (Лили-Роуз Мелоди Депп), в особом представлении более не нуждающейся. История Лои Фуллер полна взлетов и падений, веры и разочарования, страсти и горя. Это женщина родилась для того, чтобы парить. И свою возможность она не упустила несмотря ни на какие сложности, то и дело подбрасываемые коварной старушкой судьбой.

Взявшись за историю жизни Лои Фуллер, Стефани Ди Джусто отчетливо понимала, что ее картина должна стать не просто очередной красочной биографической сводкой. «Танцовщица» была обязана зажечься столь же ярко, как некогда сама Лои Фуллер, собравшая шквал аплодисментов вместе с «Серпантином», одним из величайших танцевальных номеров, когда либо появлявшихся на подмостках. В работе над характером экранной Лои режиссеру всеми силами помогала исполнительница главной роли, Стефани Соколински. Талантливая французская актриса далеко не новичок в своем ремесле, но до сих пор ей не удавалось проявить лучшие качества игры из-за предвзятого отношения постановщиков, редко допускающих ее к переднему плану. В свою очередь Стефани Ди Джусто рассмотрела в Соколински не только внешнее визуальное сходство с Фуллер, а и умение передавать полный спектр человеческих эмоций за самый короткий период времени. Это обстоятельство стало едва ли не ключевым для утверждения актрисы на роль, ведь тернистый путь Лои Фуллер был до верху наполнен сильными переживаниями и стрессами, справиться с которыми иногда было легко, а порой танцовщицу низводила с небес досадная незатихающая неделями напролет депрессия. Центром ленты Ди Джусто без сомнений является одна лишь основательница танца модерн, и она не спешит делить внимание с другими претендентами на славу и почести. Но без знакомства с Айседорой Дункан и последующего эмоционального напряжения между двумя талантами «Танцовщица» была бы не полной.

Словно светоч самых ярких дней в сюжет спускается Лили-Роуз Мелоди Депп, очаровывающая одним лишь взглядом. Робость девушки, покорная старательность и восхищение талантом Лои Фуллер постепенно сменяется хмурой тональностью конкуренции. Почувствовавшая угрозу со стороны молодой особы Фуллер не в силах сдержать чувства, когда ей приходится делить внимание и в некоторых аспектах даже уступать Дункан. Как известно, страсти любят разгораться даже в самом тихом коллективе, а что же тогда говорить о мире танцев, где эмоции подогревают достижения, приводя своих хозяев к вожделенной славе. В контексте ленты Ди Джусто радует то, что это редкий случай того, когда повествование исходит от лица Лои Фуллер и мы имеем возможность узнать об известных событиях с ее точки зрения. Наравне с визуальным великолепием поставленным номеров, «Танцовщица» покоряет аудиторию мощной трагедией одной хрупкой женщины, некогда не побоявшейся вступить на путь борьбы, у которой нет окончания. Натура, преисполненная страсти и желания, не в силах успокоится, продолжает биться за себя, порой переходя рамки дозволенного приличия. Но ведь не для того шла на сцену Лои Фуллер, чтобы стать ее тихим серым придатком, с благоговением смотрящим на истинных звезд. Она сама стала звездой и не нам корить ее за страх, появившийся в глазах с годами, закрывающими молодость.

Особого упоминания достоин также и Гаспар Ульель, воплотивший Луи ДеОрсэя, видного и напористого мужчину, чья уверенность в гении Лои Фуллер подарила миру танцовщицу, никогда не оглядывающуюся в прошлое. Теме взаимоотношений непростых исторических личностей уделена немалая часть хронометража, но от отвести взгляд Ульеля, как и от Соколински, не представляется возможным. Подбор актеров на главные и второстепенные роли поражает тонко подчеркнутыми деталями, а Гаспар Ульель блистает в возрастной роли, которая ему очень даже к лицу.

В итоге хочу сказать, что «Танцовщица» представляет из себя горячую биографическую композицию, достойную того, чтобы ее принимали не только холодным рассудком, но и пылающим сердцем. Не секрет, что частично лента Ди Джусто основывается на вольной выдумке заполняющей некоторое пробелы в истории Лои Фуллер, и все же выставлять претензии создателям на этот счет просто бессмысленно. Режиссер и ее актриса смогли показать величайшую танцовщицу в моменты счастья и трагедии, провели аудиторию сквозь паутину театральных интриг и зависти, смогли вдохнуть в героев жизнь, выстроив из них нечто большее, нежели образы из исторических очерков. «Танцовщица» парит пред нами в хаотично развивающихся тканях, нежно касаясь зрителей пестрым эмоциональным полотном. И пускай концерт давно окончен, его отголоски до сих пор кружатся в воображении, напоминая о небесной особе, сражающей аудиторию великолепием истинного таланта.

8 из 10

Первое, что привлекает в картине — это атмосферная съемка. Настолько спокойная, но в то же время напряженная, такая изысканная.

Фильм нам рассказывает о 25-летней девушке, которую звали Мария-Луиза, а после Лои, Фуллер (Стефани Соколински). Она мечтала стать актрисой. У нее не было денег, не было связей, не было изящной хрупкой фигуры и притягательной красоты, у нее не было поддержки, зато в ней была мощная сила, в ней была страсть и любовь к тому, чего она желает. Казалось бы, одна сцена без слов на пару минут зародила спонтанным образом новое искусство.

Меня восхитило то, как Лои верила и не сомневалась в том, что она рисовала и воплощала на сцене. Мурашки по телу и наворачивание слез на глазах убеждало меня в том, что она действительно сотворила прекрасное из воздуха.

Не оставило равнодушным и то, как она своей верой и любовью шла наперекор своему здоровью.

Стефани Соколински оставила очень приятное мнение о себе (ранее я не была знакома с ее творчеством).

Так же в фильме было еще три персонажа, которых я не могу оставить без внимания:

Луис (Гаспар Ульель) — Статный, ухоженный и богатый мужчина, который обратил внимание на Лои.

Весь фильм я сидела и ощущала, что он создает впечатление человека, который не имеет проблем, но при этом шлейф его скрытности давил, подтверждая мне, что нетнетнетнет! Я не могу оценить его конечный поступок, я не могу судить его, я ничего не могу ему предъявить.

Габриель (Мелани Тьерри) — девушка, которая не сомневалась в Лои не на секунду, дала руку помощи и была ей другом. Мне понравился этот легкий и светлый персонаж. Мне кажется, что лишь она одна из окружения Лои до конца осталась тем, кем являлась на протяжении всего фильма.

Ну и собственно Айседора Дункан (Лили-Роуз Мелоди Депп), ждала я фильм исключительно из-за Лили-Роуз, эта начинающая актриса живет в моем сердце уже несколько лет, и я с любовью и трепетом отношусь к любой ее работе (она так же являются моделью).

Судя по тому, какую роль Дункан сыграла в жизни Лои, я предполагала, что сцен с ней будет больше, но оказалось, что это не совсем так, но именно это сформировало мое мнение о том, какая Лили-Роуз актриса. Айседора смогла оставить во мне неприятный осадок. Во время просмотра фильма я и забыла уже сто раз про Лили-Роуз, я видела Дункан и никого больше. Это заставило меня гордиться Депп, ее талантом и ответственным подходом к своему персонажу.

Про саму Айседору в фильме — молодая девушка, которая улыбается своей милой улыбкой тебе в лицо, но зритель сразу чувствует, что за этой улыбкой кроется совсем не греческая принцесса. Жаль, что Лои этого не чувствовала, такая сильная, но такая ранимая, доверчивая и наивная Лои Фуллер. Искренне было жаль ее.

Так случилось, что французское кино у меня ассоциируется с чем-то томным, затянутым и тяжелым, но в этом случае все было иначе. Такое легкое, но при этом драматичное.

Такие типичные человеческие поступки, человеческие проявления в такой красивой картине, которая основана на реальных событиях.

7 из 10

Конец 19 века, Америка. На экране молодая девушка, рисующая в засаленном блокноте безымянный цветок огрызком карандаша во время всеобщего веселья. Сцена изначально отражает характер Лои Фуллер: неважно, что происходит вокруг, неважно, что подумают люди, она все равно остается собой, кажется, иначе она и не может.

И вот она, самобытная, нескладная и лишенная женственности вне сцены, во время танца превращается в магический цветок, визуальное воплощение музыки, совершенную красоту. Она хочет «танцевать, просто танцевать», производя фурор своим выступлением.

Достигнутый успех не возвышает ее в собственных глазах, она не прекращает репетиции и не оставляет стремление усовершенствовать танцевальный номер. Одним из нововведений становится группа танцовщиц, дополняющих представление. И тут по сюжету появляется Айседора Дункан, аристократично исполненная Лили Роуз Депп.

И вот Лои, такая непоколебимая в борьбе с обстоятельствами, сильная в своей целеустремленности, оказывается слабой и беззащитной перед обаянием новой танцовщицы второго плана — нимфетки Айседоры Дункан. Прелестное создание, не смотря на юный возраст, уже точно знает, чего хочет и как этого добиться. Лои, с первой минуты знакомства очарованная грацией Айседоры, постепенно попадает под ее влияние.

Айседора для Луи — воплощение утонченности, ради которой он готова пожертвовать собственной минутой славы, будучи напрочь лишенной честолюбия. Хотя Лои и хочет, чтобы Айседора гордилась, танцуя с ней, прекрасно видит, что их дороги расходятся, и что Айседора слишком сильна для второго плана.

Лои же для Айседоры — одна из ступеней лестницы, ведущей ее к единоличному триумфу.

Тема любви в фильме делится на две линии: физическое влечение к обольстительному титулованному наркоману Луи, следующего за Лои немногословной тенью и психологическая зависимость от обманчиво хрупкой Айседоры.

В ходе фильма Лои то борется с проявлениями обеих привязанностей, то самозабвенно бросается им навстречу.

Фильм демонстрирует многогранность человеческой личности от доблестного стремления к цели до низкого эгоизма. А актеры, играя свои роли как будто «без кожи» влюбляют в себя. Хореография в сочетании с музыкой вызывает восторг до содрогания. Все вместе создает яркую, запоминающуюся картину.

Просто удивительная картина о такой ранимой душе. Режиссер Стефани, очень плавно показала становление актрисы, что ее побудило вернуться в город к аскетичной матери и что бунтующая натура Лои, уже вовсю давала свои первые плоды непонимания со стороны окружающих и церкви. Ее отношения с мужчинами и отстаивание своих прав, своих видений того или иного танца (как он должен быть выстроен технически) всегда волновало Фуллер и она добивалась своего. Особая связь Лои прочувствовала с Луисом ДэОрсеем (Гаспар Ульель), он помог развиться интересам героини и выступал спонсором до поры до времени, пока в один прекрасный момент не сдался обстоятельствам.

Ее личная жизнь, была скрыта от глаз, но всегда были люди, которые помогали справиться ей с болью. С болью, что так часто могут причинить люди, которых ты любишь. Но вот пора выходить на сцену, зрители не должны видеть твоей печали и ты делаешь все как в последний раз.

Отношения Лои с Айседорой (ее просто удивительно аристократично сыграла Лили-Роуз Мелоди Депп) стоят особняком. В них много любви и неуважения. Много фальши и недоверия. К чему все это приведет, не знаешь до самого финала.

Созданные ею танцы получили развитие в искусстве Айседоры Дункан («Танец серпантин», «Танец огня» и др.). Гастролировала в различных городах Европы и США. В 1900 году выступала на Всемирной Парижской выставке, в «Гранд-Опера» и др. Айседора Дункан выступала вместе с Лой Фуллер до 1902 года. В 1927 году создала в Лондоне собственную труппу, которая просуществовала до 1938 года.

Наиболее восторженную оценку современников вызывал танец «Серпантин». Её костюм был оснащён крыльями, которые крепились к рукам, удлинённым стержнями. Танцовщица стояла у люка, через который подавалась струя воздуха. По сути это был акробатический трюк, манипуляция развевающейся тканью. Номер был впервые поставлен в 1890 году в Америке и уже в следующем году стал гвоздём программы парижского варьете Фоли-Бержер. Роден позднее рассматривал единую линию развития Фуллер-Дункан-Нижинский, танцовщиков, раскрепостивших движение. Восторженные отзывы о номере оставили Анатоль Франс, считая её танец возрождением античных традиций. Анатолий Луначарский в 1914 году считал её выдающейся танцовщицей, умевшей по-новому сочетать танец и музыку.

Все танцы сопровождались под классическую музыку, Лои входила в образ с первых нот и не могла остановиться. Она заслуживала своих аплодисментов стоя. Браво, танцовщица !

10 из 10

Достаточно хороший фильм. В нем затронуто много проблем, в том числе и личностное развитие, рост в обществе 80-х годов 19 века. Он показывает то, насколько сильными может быть мотивация и желание. Этот фильм будет полезным для сильных людей, которые невзирая на любые трудности с уверенностью идут к поставленной цели. К тому же, приятно смотреть на главную героиню, она не вызывает антипатии и очень хорошо играет. И конечно же любовная линия так же присутствует + борьба между двумя женщинами. Советую посмотреть.