Кристофер и ему подобные (2011)

В 1972-ом году на экраны вышла драма Боба Фосси «Кабаре» с Майклом Йорком и Лайзой Миннелли в главных ролях. А в 1973-ем году фильм становится триумфатором ежегодной премии «Оскар», правда, не получив основной награды «За лучший фильм», но тем не менее собравший целых восемь статуэток, что в к тому году стало рекордом по количеству наград. Сюжет «Кабаре» был основан на сборнике рассказов английского, а в последствии американского писателя Кристофера Ишервуда «Прощай Берлин». «Кабаре» было отмечено как смелый фильм, который в то время не имел аналогов, но в тоже время он вызвал не совсем однозначную реакцию у зрителей той поры, так как он с провокационной точностью и честностью поведал историю гомосексуалиста, находящегося в Германии времён Веймарской республики, когда её постепенно уничтожала диктатура нацистской Германии под руководством Адольфа Гитлера.

В своих рассказах Кристофер Ишервуд изменил имена своих героев, но не надо быть оракулом, чтобы сказать кого именно имел в виду писатель в персонаже по имени Брайан Робертс. И вот в 2011-ом году сборник «Прощай Берлин» получил новое обозрение в виде уже телевизионной экранизации одного из самых успешных и талантливых режиссёров британского телевидения Джеффри Сакса, а новую адаптацию книги разработал Кевин Элиот. Фильм получил название «Кристофер и ему подобные», а имена основных действующих ли были такими же, как это было при жизни писателя, то есть Брайан Робертс стал Кристофером Ишервудом, а Салли Боулс — Джин Росс. Главные роли сыграли Мэтт Смит (Ишервуд), Имоджен Путс (Росс), Тоби Джонс (Джеральд Гамильтон), Дуглас Бут (Хайнц Недермайер), Том Влашиха (Герхард Недермайер) и Александр Дреймон (Каспар).

Как и в описаниях событий Кристофером Ишервуд Джеффри Сакс постарался показать видоизменение Германии в её социальном облике в стилистике декадентства и свободных нравов. Конечно, не каждому зрителю понравится довольно выразительная демонстрация мужской половой связи (которая, правда, никакого отношения к порнографии не имеет, учтите!), их поцелуи и объятия, но всё же таки их следует воспринимать не как основной двигатель фильма в его визуальной части, а как определение жизни и быта во время Веймарской республики, когда в Берлине люди стали чувствовать себя свободными в отношении не только свободы слова, но и в отношениях. Естественно, что своё гомосексуальное либидо никто не выражал с транспарантами, но никто и не мешал этим людям жить, как им того хотелось. Как олицетворение такого отношения людей — фройляйн Турау, сдававшая комнаты больше творческим людям: писателям, певицам, актёрам и совершенно не обращающая внимание на их сексуальные предпочтения.

То как в людях возрастала агрессия, которая касалась даже самых близких людей, можно увидеть в образе Герхарда Недермайера, всецело поддерживающего лозунги Адольфа Гитлера и готовый собственными руками удавить Кристфера Ишервуда за то, что тот имел связь с его родным братом Хайнцем. Кстати, после выхода книги Ишервуда Хайнц был разгневан её реализмом и после прекратил все контакты с писателем. Так вот, если бы Ишервуд из-за гонений фашистов не покинул пределы Германии, то очевидно, что Герхард убил бы его. Вот эти крайности фильма стоит отыскивать, а не идеализировать или же наоборот унижать гомосексуальные связи. И это прекрасно передали актёры фильма. Мэтт Смит, Тоби Джонс, Дреймон и Влашиха — все удивительно точно показали своих персонажей. Но мне бы хотелось остановиться конкретнее на Имоджен Путс, которая на данный момент, пожалуй, сыграла свою лучшую роль в карьере. Экстравагантная, взрывная Джин Росс, но такая честная, свободная в своих мыслях, фантазирующая, мечтающая, вся такая возвышенная, но иногда трогательно приземлённая — это прекрасная, яркая, удивительная роль молодой актрисы. Вот так бы тебе и держать, Имоджен!

В общем, если Вы в любом случае нетерпимо относитесь к фильмам на ЛГБТ-тематику, то Вам совершенно точно надо обойти стороной и книгу Кристофера Ишервуда «Прощай Берлин» и фильм по мотивам этой книги «Кристофер и ему подобные». Но если же это не вызывает у Вас неприкрытой ярости и Вы снисходительно относитесь к однополой любви, то попробуйте посмотреть эту картину, чтобы увидеть то, что хотел на самом деле нам сказать Кристофер Ишервуд. Я плюсую балл за актёрские работы и ещё раз говорю насколько блистательна здесь Имоджен Путс и ставлю «Кристоферу и ему подобным»:

8 из 10

Этот фильм наполнен легкостью и нежностью, несмотря на жуткое военное время, в котором происходили события.

Он потряс меня той теплотой, которая вызывает не грусть, а улыбку. И к концу фильма ты понимаешь, что это Фильм, а не фильм.

Идеей фильма не было упростить ту жестокость, которая присутствовала в военные годы, ведь там не было сцен с откровенным насилием, какое было на самом деле. Однако акцент делался не на войну. Она была неким фоном для описания моментов из жизни Ишервуда. Очень своевременны были вставки из 70-х.

Мэтт Смит как всегда удивителен. И хотя трудно было поначалу отделить его от Доктора, я понимала разницу. Кристофер в отличие от Доктора заботился только о тех, кто был важен для него самого. Но герой вызывает во мне некую теплоту.

Сама атмосфера фильма не давала поводов для грусти и слез, которые обычно бывают при просмотре драм. Она пропитана солнечными лучами, бликами на поверхности реки, в которой купался Кристофер, и некой дерзостью, на которые способны лишь по-настоящему свободные люди.

Я не заметила недостатков в игре остальных актеров. А некоторые меня приятно удивили.

Но больше всего мне понравились мои ощущения при просмотре фильма и ощущения после него.

Посмотрела этот фильм, как и большинство, из-за Мэтта Смита. По отзывам в фан-группах ожидала увидеть чисто фильм «голуболенточников», с множеством постельных сцен и прочей милой клюквой. Как же я ошибалась.

Во-первых, время действия придется по душе всем любителям тематики зарождения фашизма в Германии, и если вы читали романы Ремарка, этот фильм вам практически однозначно понравится. Но эта тема не является доминирующей, как и любая другая, так как он затронул множество социальных и нравственных проблем, по которым уже в общем-то сняты другие замечательные фильмы или написаны произведения, но «Кристофер и ему подобные» будто объединил, обобщил все то, что уже проговаривалось и освещалось не один раз. Вот поэтому-то он и уникален.

Чувствуется, что фильм снят не «под заказ», когда главная цель-заработать побольше денег, а снят, как настоящее, целостное произведение. Каждая сцена несет в себе определенный смысл, и этому способствует прекрасная операторская работа.

Насчет однополой любви в фильме я не могу сказать многого, хотя перед просмотром моя гомофобская частичка (хоть и небольшая) все таки отбрыкивалась и кричала, что мне будет противно на все это смотреть, затем она замолкла и видимо надолго, ведьо во время просмотра мне было все равно, какая любовь на экране, ведь это любовь, а тогда по сути, какая разница?

Думаю, это кино относится к разряду таких уютных британских фильмов, которые захочется посмотреть не в шумной дружеской компании, а в одиночестве, закутавшись в плед и грея руки о кружку с чаем. Это история о человека, история писателя с мировым именем. Грустная, добрая история.

Кристофер Ишервуд, начинающий автор, приезжает в Берлин по приглашению своего давнего друга Уистена. Кристофер молод, горяч, жаждет новых ощущений. Начинающая актриса Жан Росс, дворник Хайнц, престарелый гей Хэмилтон, парень-проститутка Каспар — все они становятся героями его рассказов и коротких очерков. Германия дает ему другую жизнь, счастье и разочарования, любовь и потери. Но, мне кажется, это именно то, чего так хотел Ишервуд.

Большинство зрителей, вероятно, привлек тот факт, что «Одиннадцатый Док внезапно стал геем!» Не смотря на то, что к Мэтту Смиту в роли Таймлорда я отношусь скептически, британского писателя он сыграл превосходно. Имоджен тоже была хороша, и, что самое главное, не переходила ту грань между безбожной фальшью и легким переигрыванием, которое является частью её героини. Остальные актеры старались, но не более — к сожалению, ни один из них не запал в душу.

Фильм снят чудесно, замечательная операторская работа. Не сильно загружает, но одновременно дает повод задуматься. Спасибо Джеффри Саксу за грандиозную работу.

10 из 10

Уже можно было расстраиваться, когда моё осознание бытия дошло до пессимистического возгласа: «Все истинные фильмы специально прячутся от меня!». И ведь знаете, аж сердце невольно ныло от этого, утрируя, естественно. Именно такие сильные и, одновременно, нежно-красивые фильмы толкают на поступки, доводят до мыслей правильные идеи, возвращают радость жизни, просто-напросто убаюкивают и спасают от, казалось бы, тёмной, страшной и всем надоевшей жизни, бурлящей за нашими окнами.

Несомненно, я вздохну полной грудью, — ведь хорошие фильмы сами находят меня!

Спасибо команде. Огромное спасибо абсолютно всей рабочей команде. «BBC» всегда умели доставить искушение, они показывают нам вовсе не фильм, они подают настоящее сочное блюдо к нам на стол, а нам же остаётся лишь смаковать, наслаждаться каждым истинно красивым и, не менее того, вкусным кусочком. Джеффри Сакс значительно порадовал меня, что, в целом, не удивительно. Ещё стоит похвалить Мэтта, без которого, мне кажется, фильм играл бы совершенно другими красками. Он — изюминка, согласитесь? Причём, раньше, до этого фильма, я практически не воспринимала картины со Смитом как действительно стоящее кино. Единственное, что приходило в голову, — очередная «хи-хи, ха-ха» британская комедия, к которой можно и не прикасаться. Фильмы меняются — меняются мнения.

А теперь, пожалуй, моё самое любимое.

Дорогие опытные, и не очень, киноманы! «Кристофер и ему подобные» — фильм-раздвоение. Биография писателей всегда таит за собой интересные странности, неожиданные повороты событий, а так же настоящую, искреннюю любовь. Сами поэты предпочитали оставлять это вне внимания, но современный кинематограф жаждет оваций, поэтому подкидывает зрителям истинные факты из жизни кого бы то ни было. Так вот, данная, назовём её, экранизация жизни известного, в те времена, писателя Ишервуда несёт за собой не только основную мысль первого плана, но и, почти не скрытый, подтекст, который вполне содержателен.

Кристофер любил. Любил не только ближнего своего, но и жизнь. Пускай судьба разлучила их с Хайнцом — юным и невинным парнем -, вечные путешествия; вечные переезды; вечная война на улицах, с самим собой. Агрессия, злость и страх. Вечная молодость, любовь и неспокойное сердце. Очень чётко и правильно играют свою роль декорации. Фашистская Германия — какая она? До сих пор интересно? Смерть, безысходность и ненависть. В конце-концов Ишервуд остаётся «единственным, кто стал знаменитым». Этой ли мечтой жил писатель?

А фильм ведь действительно сложный на восприятие. Негодный к просмотру группой, парой. Слишком глубоко приходится нырять для того, чтобы получить удовольствие от фильма, а тем более — осадок. Не стоит отдаваться в руки кинематографа, когда это — «бессмыслица».

Бесспорно, — стоящий и красивый фильм. Стоящая и красивая биография. Стоящая и красивая игра актёров. Предлагаю создателям — аплодисменты, а зрителям обязательный просмотр столь прекрасной картины.

9 из 10

К гей-теме можно относиться по-разному, но откровенно провальных проектов у BBC я еще не видела. Истинно английский выдержанный стиль и характерная гениальность в простоте неизменно очаровывают и заставляют воспринимать эмблему BBC в начале фильма как некую гарантию качества.

Так произошло и здесь. К «Кристоферу…» меня, как и многих, привел интерес к Мэтту Смиту. Хотя создатели «Доктора Кто», прославившего Смита, и предъявили требование не показывать актера полностью обнаженным, на просторах сети мне попались несколько людей, жалующихся, что после этого фильма не могут по-прежнему смотреть на Одиннадцатого Доктора. Странные заявления. Вроде бы и затрагивание гей-темы уже не считается смелым и шокирующим, и почти у любого актера в фильмографии имеется хоть одна «голубая» роль. Могу лишь посочувствовать таким людям, потому что для меня Мэтт Смит стал актером именно после «Кристофера…», а не «Доктора Кто».

Фильм повествует о берлинском периоде жизни писателя Кристофера Ишервуда, известного борца за права геев. Молодой британец покидает родной дом и отправляется в Берлин, мечтая о разгульной жизни и немецких юношах. Вдоволь нагулявшись, Кристофер по уши влюбляется в дворника Хайнца, и тот отвечает ему взаимностью. Но сладкую жизнь резко обрубает восхождение к власти Гитлера, расцвет нацизма и жестокие гонения на гомосексуалов.

Давно не видела стоящих просмотра фильмов на «голубую» тему, и вот, наконец, увидела. Фильм изобилует емкими деталями-символами, расширяющими пространство для мысли зрителя и круг затрагиваемых тем. Не знаю, сгодится ли «Кристофер и ему подобные» для того, чтобы отучить гомофоба от его принципов, но если вы к таковым не относитесь и не боитесь, что гомосексуальный Одиннадцатый Доктор разрушит вам психику, то посмотреть этот фильм все же стоит.

8 из 10

В принципе, сюжет этого фильма можно было счесть не совсем интересным. А, может, и вовсе неинтересным широкой общественности. Вроде бы ну, приоткрывает картина завесу того, что творилось в Германии в момент прихода Гитлера к власти. Ну показаны реалии того времени. И только?

Тема войны и нацизма лично меня не касается никаким боком, но почему же я об этом пишу?

Потому что кроме политической подоплеки, мы видим еще и романтическую составляющую.

Фильм снят по одноименному автобиографическому роману Кристофера Ишервуда, и, разумеется, повествует нам о его жизни. Слегка иронично и очень искренне.

Немного о сюжете: главный герой — талантливый писатель Кристофер Ишервуд — едет в Берлин, потому что считает его совершенно особенным городом. Спустя какое-то количество проведенного там времени он успевает обзавестись сексуальными связями, хорошими знакомыми, друзьями, идеями для своих романов. У Кристофера все хорошо и он весьма похож на столичного денди. Беспредел, который нацисты устраивают в Берлине на тот момент, он очень хорошо контрастирует с беззаботностью, удовольствием, легкомыслием, которое берут от жизни Кристофер и ему подобные.

А потом Гитлер сжимает бразды правления в своих руках. А потом война. А потом вполне себе эпилог в духе «через полтора десятка лет».

Главного героя играет Мэтт Смит (Одиннадцатый Доктор из сериала Doctor Who), и отлично играет, надо сказать. Очень тонко, прочувствованно, словно он действительно вжился в самого Ишервуда, стал им, прожил его жизнь повторно.

Как я уже говорила, в противовес фашистским бесчинствам идет любовь. На первый взгляд, тоже ведь ничего особенного. Но есть одно но, существенное: любовь нетрадиционная и гомосексуальная.

Что не было по душе приспешникам Гитлера. Что есть довольно острой приправой для всей картины. Сюжет не скатывается в разборки между влюбленными мужчинами, и кино только выигрывает, в меру приправленное однополыми связями.

Сначала Кристофер знакомится с мальчиком на одну ночь — Каспаром, с которым все у него очень быстро заканчивается. А потом встречает молоденького работника Хайнца, юного, нежного и наивного.

Это история о том, как у них не вышло остаться вместе, потому что Хайнцу пришлось вернуться в Германию, а Кристоферу — остаться в Англии.

Драма расставания глубоко переживается героями в тот момент, когда достигает своей кульминации.

Впрочем, нам показывают кусочек из 1952, уже после того, как все закончилось. Хайнц — добропорядочный немец, с женой, ребенком, усиками. И он любит Кристофера каким-то уголком души.

А Кристофер — «единственный, кто стал знаменитым», время над ним не властно, да и ведет он себя в точности так же, как и много лет назад. Кристофер ненавидит море, потому что оно беспорядочно и неопределенно, по его же словам.

И здесь я вижу четкую аналогию с собственной жизнью Кристофера Ишервуда, беспорядочной, неопределенной, но имеющей смысл. Он — вечный путешественник, которому по душе быть иностранцем. Почти как вечный студент Раскольников, только перманентный путешественник Ишервуд.

На мой взгляд, фильм богат символами, тайными знаками и важными мелочами:

- главным таким символом, рефреном всего фильма, выступает дельфин-часы; он появляется в самом начале, достаточное кол-во раз мелькает в середине, и даже тогда, когда флэшбеки заканчиваются, и мы видим старика, печатающего на машинке свою историю, и там эти часы. Как символ того, что все проходит, меняется, вода утекает, старое не возвращается, а Кристофер Ишервуд остается прежним и в чем-то даже вечным;

- пустые маски в витринах магазинов, еврейские звезды, нацистские знаки, их тяжелые ботинки и шаг в ногу: безысходность, пустота, агрессия и страх ни в чем не повинных граждан;

- снег, как символ того, что все смывается водой, уходит, становится лучше. Что когда-то прекратится и ад, которым временно стал Берлин, и все вернется на круги своя;

- пение Жан Росс: обреченное, вымотанное и взгляд, словно бы в никуда. Как предвестник той фашистской бури;

- книги. Будденброки, Гамлет, Оскар Уайльд, Томас Манн. Даже Томас Манн — немец. Символ деградации, обезкультуривания и в некотором роде отождествления с животными;

- осколки вазы, битое стекло, обрывки книжных листов — всеобщее, цельное, всеобъемлющее разрушение;

- цветастая тетрадка Irregular Verbs, как связь с прошлым;

- красный штамп «отклонено» — приговор и символ конца отношений;

- море, как нечто неизведанное, опасное и не внушающее доверия, но манящее и привлекательное;

- красные яблоки, скатывающиеся по ступенькам, они словно бы возвращают веру в то, что все еще будет. Происходящее тоже будто бы начинает играть новыми красками и восстанавливаться.

Несмотря на все элементы драмы и трагедии, фильм получился светлым. Он возвращает веру, надежду и говорит, что все будет хорошо. И у Хайнца, и у Кристофера и ему подобных, и у нас, зрителей, ищущих ответы на свои вопросы.

Фильм очень глубокий, с каждым просмотром открывается что-то новое, игра Мэтта Смита просто превосходна.

И если вы не можете сделать правильный выбор или принять важное решение — посмотрите, и все немножечко прояснится.

10 из 10

Фильм главным образом рассказывает об известном писателе Кристофе Ишервуде, известном борце за права геев. Фильм повествует о годах его проживания в Берлине в довоенный период, о его творческих мытарствах, и его любви к немецкому юноше.

В начале 1930-х годов Кристофер отправляется в Берлин. Приехав туда он посещает клубы для гомосексуалов и ведёт разгульный образ жизни, до тех пор пока не встретил молодого дворника по имени Хайнц. Два молодых человека влюбляются в друг друга.

Впечатлил этот фильм. Мотивацией к просмотру данного фильма был Мэтт Смит. Великолепно обыгран контраст характеров главных героев. Буквально через двадцать минут просмотра я сидела, вперившись взглядом в экран, полностью потеряв связь с реальностью и безусловно этот фильм просто перевернул мою душу и сознание. Фильм по своей идее намного глубже, чем кажется на первый взгляд. В общем-то это даже не объект критики. Это просто нужно смотреть и видеть. Зависимость есть.

10 из 10

Предисловие, для тех, кому не все равно:

Мои отношения с этим фильмом начались еще до его выхода. Предвзятое отношение к Мэтту Смиту (да, напрягал он меня конкретно, что поделаешь?) отталкивало меня от просмотра картин с ним, но вскоре я поняла — актер он замечательный и стоит того, чтобы смотреть каждый новый (даже самый дурацкий) фильм с его участием. Так я записала «Кристофер и ему подобные» в свой список фильмов, которые надо видеть. И знаете что? Я не ошиблась.

Основная часть:

В основу картины легла биография (точнее один из периодов жизни) Кристофера Ишервуда. 30-ые годы, Берлин. Гитлер все ближе и ближе к захвату власти, люди все больше и больше отдаляются от спокойной жизни. И тем не менее в определенных уголках Берлина — жизнь кипит! В гуще событий оказывается и главный герой. Он знакомится с множеством людей, чьи позиции и отношение к власти нацистов различаются как день и ночь: кто-то готов мириться, кто-то — бороться, кто-то — бежать. Фильм отлично передает настроение того времени, когда люди вчера могли быть Богами и их носили на руках, а сегодня — страх быть схваченными запирает их в четырех стенах.

Декорации не самые уместные для веселья и со временем Кристофер и ему подобные(?) это понимают. Можно сказать, что это фильм, в котором зритель наблюдает становление персонажа, его взросление, переход от мальчишки, ищущего приключений и романтики, к взрослому мужчине, который на все смотрит разумным, тяжелым взглядом.

Немного выводов:

Фильм можно рассматривать с трех сторон:

1. Историческая драма — собственно об этом уже сказано много.

2. Биография писателя — Ишервуд (для меня) это самый искренний и открытый писатель. Если уметь его читать, то между строк видна детская откровенность и простота. В фильме (еще раз:) отлично сыграл Мэтт Смит. Его мимика, манера игры, порой слегка резковатая, отдает именно той открытостью, которая присущая произведениям его героя. Также другие герои — яркие или посредственные не имеет значения — отлично показаны своими актерами:невинная внешность и слегка надутые губки Дугласа Бута, прекрасные глаза и улыбка Имоджен Путс — все в стиле джаз!

3. Романтическая история — какие глупости и подвиги можно сделать ради любви? Нет, я вовсе не говорю об этой сказочной ерунде с убийством дракона и захватом замков. Все гораздо проще:подарок от одного мужчины и побег от неприятностей с другим. Бывает такое, ведь так?

Собственно фильм не показывает ничего особенного, кроме повседневной жизни одного человека, который своей добротой, интересном к людям и желанием им хоть немного да помочь, смог прожить замечательную, интересную жизнь, на которую хочется смотреть снова и снова. Была ли она идеальна? Был ли идеален он сам? Нет, разумеется нет. Но в этом и есть все самое прекрасное.

P.S.

Я наверное уже надоела расхваливая этот фильм, но еще одно замечание: отличная операторская работа. Многие кадры просто так и просятся на стену в рамке.

9 из 10

Считаю, несправедливо, что у такого хорошего фильма нет ни одной рецензии.

А он действительно хороший.

Воспринимать данную ленту можно с двух точек — абстрагируясь от темы однополой любви и ставя эту самую тему на первое место. В обоих случаях он играет разными красками, но не сбавляет в качестве, и уже Вам решать, какая из нитей интереснее.

Что же мы имеем? Предвоенная Германия и Англия и простые люди. Путь героя, которому чуждо насилие, но который понимает весь ужас ситуации — ужас постепенной деградации и все большего обезкультуривания.

Через призму Кристофера показаны и другие герои картины — пусть менее значительные и более в чем-то шаблонные, но живые (чего стоит одна певица)…

Если задуматься, то о фильме достаточно сложно писать. Каждый кадр, каждый поворот камеры говорит, говорит и говорит. Весь этот гомон создает очень приятное и светлое впечатление, хотя, кажется, откуда ему взяться в таком-то кино?

Финал истории я наблюдала с улыбкой. Хочется сказать спасибо команде, что воплотила в реальность эту жизнь постороннего человека, которая согревает и делает уже зрительскую жизнь чуть понятнее.

9 из 10