Пропажа алмаза «Слеза» (2008)

Если вы любитель неспешных, неторопливых, немного затянутых картин с хорошими декорациями, эта картина для вас. Это как раз тот случай, когда сюжет вроде бы и совсем не важен, важна подача, важны слова и те ситуации, при которых они произносятся. Фильм нужно смотреть непременно ночью, с гудящей головой и немного затуманенным сознанием, ибо слишком больно воспринимать реальность Уильямса, когда она так схожа с твоей собственной.

Оказывается, как трудно заставить человека полюбить себя. Особенно когда ты взбалмошная, испорченная и богатая наследница. А твой избранник — мускулистый красавец, избалованный женским вниманием, но прикрывающий свои недостатки. У каждого есть свои скелеты в шкафу.

Как Фишер заставить его полюбить себя? Быть открытой и жизнерадостной, дерзкой и грубой, нежной и кроткой, разбитой и подавленной — какой? Ответ: никакой, это просто невозможно. И как бы она ни пыталась, она не сможет заставить его трепетать. Вы никогда не задумывались, насколько мы беспомощны перед обстоятельствами? Мы можем сколько угодно плакать, захлебываться вином и топить себя в опиуме, но достучаться до людей мы не в силах. Они будут сходить с ума, признаваться в любви, принимать решения, пока Фишер изливает свое горе ни в чем не повинному роялю. И наблюдать со стороны — это все, что у нас остается. Каждый, кто когда-либо любил, обнял бы меня и не отпускал. Видимо, у тебя нет сердца.

А можно не только наблюдать. Можно задеть и причинить боль, вызвать недоверие и лишить покоя. Даже не нарочно. Не лучше ли это, чем бездействие? И увидеть, что со стороны в ней полыхает огонь, а в нем пустая дыра. И этот огонь не затихает, даже когда любить его уже не хочется. Красная помада — это защитная реакция, а бурный нрав сменяется смирением. Будешь ли ты любить меня, если я выучу тебя наизусть?

И на деле все оказывается просто: кто кому уступит и кто заведомо проиграл. Иногда слабость характера подкупает со страшной силой.

Ладно, пора признаться, что кое-кого всё таки накрыло по Эвансу, поэтому пара абзацев ниже- совершенно объективная рецензия на «Потеря бриллианта „Слеза“».

1. Фишер. Главная героиня первые 40 минут фильма до того раздражает, что рвотные порывы смешиваются с отпетым желанием выключить фильм. Но затем до зрителя (по крайней мере, до меня) доходит, что весь этот негатив показан, чтоб с дальнейшим развитием сюжета мы увидели рост персонажа. Здесь избалованная, гордая и эгоистическая Фишер, привыкшая всегда получать то, чего она хочет, впервые влюбляется, и чувства эти ей откровенно чужды. Что же. Единственный минус в персонаже (хотя это вина, скорее режиссера)- излишний пафос и гиперболизация трагедии. Огроменным плюсом, с другой стороны, здесь есть отличная тонкая игра госпожи Б. Д. Ховард. Никакая Линдсей Лохан тут рядом не валялась.

2. Эванс. Ну что же, этот день настал. Рано или поздно это должно было случиться: D И в общем то для меня стало настоящим откровением то, что голубоглазая смазливая морда является вполне состоявшимся драматическим актером. Словом, больше, чем Капитан Америка. Сам же персонаж Тимми настолько прост и близок к зрителю, что хочешь не хочешь, а связь и понимание его само собой возникает. Отличная деталь с матерью и отцом, а так же с тем, что он не позволяет Фишер на себя вешаться. Присущ интеллект, присуща глубина, присущи понятия чести, гордости, правды and stuff. В конце картины на счастье персонажей появляется надежда настолько тонкая, что сам про себя вздыхаешь «Ну пожалуйста!». Однако режиссер позволил нам здесь додумать самим, ну и на этом спасибо. Спасибо, что не сломал мне жизнь.

3. Эдди. Милой старушке, что пожелала умереть в объятиях опиума- отдельный пункт, потому что в размышлениях о жизни и смерти она открыла бедной глупой Фишер глаза на ненужные вещи, в которых она жила. Тлела надежда, что Фишер не даст ей умереть, но потом приходит понимание, что так будет, всё таки, лучше, пусть линия Эдди будет завершенной.

4. Винни. Пару слов о стерве, которая занялась сексом в машине с Эвансом. Ну, персонаж проходящий, но, мне кажется, именно он стал толчком к определению чувств Томми к Фишер. Жалость, в каком-то роде опека, желание всего самого лучшего, но любовь ли..?

4. Постановка. В жизни не сказала бы, что американцы сняли такое тонкое кино. Театральные игры со светом, звуком и фокусом всё таки заставляют меня думать о Британии, но черт возьми, это огромный респект американцам!

5. Сюжет. Сюжет на 5 из 10. Ничего связного, ничего конкретного. Начали в доме, закончили в доме. Но, как картине, построенной абсолютно на эмоциях и чувствах, на это можно глазки и прикрыть.

В общем, минус за перебор с отрицательностью Фишер вначале, минус за излишний пафос. Фильм почти идеален. Есть о чем подумать и на что посмотреть.

8 из 10

Впервые посмотрела экранизацию произведения Теннеси Уильямса. До этого только читала некоторые из его рассказов (про влюбленного людоеда, и др.), и, если честно, не была в восторге. После данного фильма моё отношение к творчеству Уильямса резко изменилось: выразительные образы, душещипательный сюжет, до самого конца невозможно угадать, что будет дальше. Это кино, я считаю, будет понятно, в первую очередь, для женщин. Любовь и боль для нас часто бывают неразделимы.

«Пропажу…» я захотела посмотреть, потому что мне нравятся актёр Крис Эванс. Для своих лет он успел сыграть достаточно разные по характеру персонажи. И Джимми Добейна он сыграл блестяще. Но по-настоящему близким мне стал персонаж Фишер Уиллоу в исполнении Брайс Даллас Ховард (её я ещё не успела увидеть ни в одной картине до этого). Фишер — богатая наследница двух состояний, капризная, прямолинейная, из-за чего её никто не любит и все ей завидуют. Однако, несмотря на вызывающее поведение, именно она вызывает симпатию зрителя: красивая, богатая, избалованная любительница тусовок, а не Джимми — гордый бедняк, любящий свою больную мать и мучающийся от попоек отца. Чужая душа — потёмки, и лично мне так и не стало понятно, любит ли Джимми Добейн Фишер, или просто использует её. Весь фильм он вёл себя так, будто мстит ей от имени всех бедняков за то, что она богачка. Он чувствует свою власть над ней, и, пользуясь своей физической привлекательностью, издевается над ней, как хочет. А она проглатывает обиду за обидой, терпит безразличие, презрительное отношение к себе, лишь бы он был рядом с ней. К сожалению, ситуация, подобная этой, встречается в жизни нередко, когда женщина выносит всё, лишь бы сохранить отношения, хотя со стороны эта женщина выглядит жалко. Чего только стоит сцена, когда Фишер играет на пианино… Конечно, было бы лучше, если бы Брайс Даллас Ховард сама умела исполнять данную божественную мелодию, были бы видны её руки, но даже так хочется плакать от безысходности, от которой почти умирает её героиня, её страдания невозможно передать словами, это может сделать только бесконечно грустная музыка.

Мои оценки:

Теннеси Уильямсу за произведение и сценарий твёрдые 10 баллов.

Крису Эвансу за то, что не могу поверить, что в жизни он другой — 10 баллов.

Брайс Даллас Ховард за тончайшие оттенки влюблённой женской души, 10 баллов.

Итого 10 из 10

Вчера, поздно вечером, я выстрадала это кино. Обычно я «выстрадываю» фильмы заведомо неинтересные, но вроде как обязательные к просмотру, однако 2 часа «Слезы» не были сопряжены со скукой. Недовольство жизнью, раненое самолюбие, отчаянье, смирение и обреченность поступательно переполняли этот фильм, в конце опасно приближаясь к краю бокала, но, несмотря на то, что горестный коктейль так и остается не разлитым, душа моя была опустошена, а на костях не сохранилось ни клочка неповрежденной плоти.

Фишер мучилась, я мучилась с ней. Я, как и Фишер, несла клеймо позора, связанного с гнусным поступком отца; я, как и Фишер, наступала на горло собственной гордости и принимала на себя удары общества, стараясь как можно выше вздернуть подбородок; я, как и Фишер, задыхалась в атмосфере мелочности, зависти и фальши; я, как и Фишер, стыдилась положения, в котором оказалась; я, как и Фишер, смирялась с выбором Джимми, садилась за рояль и играла, играла, играла, ломая пальцы и вымещая на беззащитных клавишах свой гнев и боль разбитого сердца; я, как и Фишер, хотела сбежать; я, как и Фишер, повзрослев за одну ночь, собрала в кулак все свое мужество и решила остаться; я, как и Фишер, калеча себя унижением, молила мужчину не о любви — о жалости, готовая отдать всю себя и два наследных состояние за обещание терпеть меня и позволять быть рядом…

Невыносимость бытия, трясина тихого отчаянья и безысходности… Все это было мне смутно знакомо… Мать моя — женщины! Теннеси Уильямс! Как только трещиной по лобовому стеклу пробежало имя автора сценария, мне тут же все стало предельно понятно. Именно Теннеси, именно он всегда вызывал во мне эти тягостные ощущения, его почерк, его стиль, его пьесы, обдирающие кожу и вскрывающие гнойники!

Мне было лет четырнадцать, когда в театре, на малой сцене, меня сразил его «Стеклянный зверинец». Я сидела в первом ряду и видела слезы на глазах стариков. С тех пор, самозабвенно обрекая себя на страдания, я много раз перечитывала и пересматривала все, что удавалось находить — «Зверинец…», «Кошку…», «Ночь игуаны», «Трамвай…», «Сладкоголосую птицу…» и другие. Сложные, неоднозначные, глубоко социальные произведения, схожие в одном — затхлой атмосфере неудовлетворенности. Писатель неизменно помещает своих персонажей в сложные жизненные ситуации — не единичные, а перманентные — затяжные трагедии — гнойники, которые все не взрываются, а мучают, мучают… Нищета, нелюбовь, призраки прошлого. Теннеси гениально создает трясину, которая медленно затягивает и пожирает его персонажей, с беспристрастностью ученого наблюдая за подопытными крысами. Герои могут быть сильными, могут слабыми; кто-то сдается, ломается, прекращает бороться; кто-то, как Мэгги-кошка, бьется до последнего, ломая «лапы», обдирая «шкуру»; кто-то бежит от реальности в мир грез, что соразмерно гибели…

Фишер пытается бороться. По-детски, неумело, но яростно она бросает вызов обществу, в котором нежеланна. Девушка является на вечеринки, где за ее спиной обсуждают эгоизм и спесь ее отца, разорившего местных плантаторов, ее собственную эксцентричность и вульгарность. Приспосабливается: понимая, что ее никто не любит, нанимает бедного, но привлекательного парня Джимми в качестве эскорта на светских раутах, чтобы хоть как-то в глазах хищного света завуалировать свое одиночество и невостребованность. Почему ты предложила платить мне за сопровождение? Потому что пожалела тебя… Это неправда.

Не имея работы, присматривая за отцом-алкоголиком, и навещая в психиатрической лечебнице мать, Джимми нес на своих плечах бремя, тяжесть которого однако была несоизмерима с ношей «маленькой бедной богательной девочки». Он не нуждался в ней, она нуждалась в нем. И ее детские развлечения — желания одеть его покрасивее, похвастаться им на публике — были таблеткой обезбаливающего, которая действовала поначалу, но потом утратила целительный эффект. Купить любовь, как оказалось, невозможно. Гордая, сильная, но уже надломленная, Фишер не знала, как правильно себя вести, по-детски пробуя все варианты. Ластилась, как собачка, кричала и понукала, видя бессмысленность попыток соблазнить, а потом, не вынеся «удара по лицу» аптекарной кассирши, на несколько минут упала на колени, чтобы потом, конечно, встать, но уже совсем другой женщиной. Взрослой. Готовой принять жизнь без иллюзий.

При чем тут бриллиант «Слеза»? События в картине действительно касаются потерянной сережки с драгоценным камнем, но камень здесь — не ценность и не самоцель, он нужен был лишь для того, чтоб в свете его исчезновения раскрыть характер — в первую очередь характер Джимми. «Слеза» — это Фишер, Фишер — это деньги.

Финал истории, в свете поступка Джимми, выглядит немного обнадеживающим. Но настолько немного, что надежда эта вполне может оказаться плодом зрительского воображения — этакое упавшее дерево, по которому отчаянно хочется выбраться из топкого болота. Как всегда в подобной ситуации, вера в лучшее агонизирует, брыкается, в то время как реальность держит под водой ее голову. Такова авторская фабула Уильямся, который не просто не дает читателю/зрителю счастливого финала, он не дает определенности в нем.

«Пропажа бриллианта «Слеза» — своеобразный фильм, он, как и пьесы драматурга, не для всех. Многим он может показаться тоскливым, вялотекущим, длинным, малоинтересным, с банальным сюжетом, отсутствием резких движений. Все это так, если вы — не любитель деталей, не любитель психологии загнанных зверей, психологии жертв обстоятельств. Брайс Даллас Говвард сыграла Фишер очень тонко и проникновенно. У Эванса кусочек сцены был поменьше, и мне бы очень хотелось назвать его игру убедительной, если бы я до конца понимала, в чем именно Джиммы пытался меня убедить.

Итог: мне этот фильм понравился очень, как и большинство экранизаций Теннеси Уильямса, а что до ваших пьес, маэстро, — вы причиняете мне больно, но так искусно, что я сама готова надеть себе на голову полиэтиленовый пакет. Душите.

10 из 10

Начав смотреть этот фильм, я тут же разочаровалась в нем. Да история, да о любви, но не понятно к кому и чьей. В таком разочаровании я пребывала примерно до середины фильма.

И только теперь, досмотрев его до конца, мне удалось понять его суть. Это не просто рядовой фильм о любви, а трагедия жизни. Даже эта заносчивая девчонка вызывает сочувствие, потому что её обвиняют в том, что она не делала, её никто не любит и в жизни ей приходится действовать самой. Аристократке трудно смириться, что очень часто ей приходится жертвовать своим самолюбием. Но все же она очень сильная личность, которая готова на многое.

Порадовал и актерский состав! Не смотря на то, что никого я раньше не видела, а если и видела, то не узнала, мне очень понравилось это произведение актерского мастерства. Без сомнения герои удались на славу!