Воин севера (2006)

Самое интересное в этом фильме — начинаешь понимать, что к чему, только где-то к середине. Хотя я до сих пор не уверен, что моя интерпретация совпадает с режиссерской.

Весь сюжет крутится вокруг «сампо» — творения мифического кузнеца Ильмаринена. В интерпретации режиссера — это не мельница, а нечто среднее между рогом изобилия и ящиком Пандоры. Но оказывается, у китайцев существовало свое «сампо» — машинка для производства счастья, с помощью которой один нехороший демон хотел превратить Землю в ад. На основе этой общности и строится событийный ряд, происходящий на финско-китайской вневременной границе.

Для молодого режиссера Антти-Юсси Аннилы, как для всякого финна, история сампо из Калевалы все равно, что для нас «Репка» или «Царевна-лягушка». Для него все и так понятно. И он, особо не утруждая себя объяснениями, пускается с места в карьер. Одно спасает, можно просто смотреть на восхитительно поставленные сцены поединков, костюмы, оружие, не особо вдаваясь в смысл происходящего.

Суть же фильма сводится к извечной борьбе Добра и Зла, принимающей и принимающих различные воплощения.

Начало фильма отсылает к событиям двухтысячелетней давности. По снежной пустыне бежит волк, везущий небольшие сани. Но когда его пытаются остановить местные охотники, появляется человек без лица, с легкостью раскидывающий десяток на него нападавших и устремляющийся в погоню за волком. Но догонит зверя стрела девушки, и в свертке, прикрепленном к саням окажется легендарное сампо.

А дальше начинается миф, в основе которого лежит самый грустный эпизод Калевалы. Но миф этот, скорее, похож на сон. То мы видим наступающую армию со множеством воинов, несущих пики. То вдруг оказывается, что это всего два человека — Учитель и его оруженосец, а войско — это их воображение или колдовство. Да и Учитель и оруженосец так часто меняются ролями, что перестаешь понимать, кто же из них главный.

Действие с феерической быстротой переносится из современной Финляндии в додинастический Китай и обратно. Сын кузнеца Ильмаринена должен победить восьмого демона — всеобщее Зло. Но, посмотрев фильм, понимаешь, что это скорее метафора. Демон то персонифицируется в мать девушки, то в болотного духа, который как-то очень легко дал отрубить себе голову, то в реинкарнацию оруженосца. И именно он заставляет современное воплощение сына кузнеца раскрыть шкатулку, выпустив наружу все зло своей души. В результате как-то незаметно битва с внешним воплощением превращается в борьбу со злом внутри самого себя.

И если несколько веков назад сын кузнеца заключает отрубленную голову демона в шкатулку, привязывает ее к волку, а сам делает харакири, то сейчас режиссер надеется на менее кровавый исход.

В общем, рекомендую при просмотре почаще отключать голову и просто наслаждаться красивой картинкой. А когда захочется во что бы то ни стало докопаться до смысла, вспомнить, что все происходящее — сон, в котором присутствует своя мифологическая логика, весьма далекая от обыденной.

8 из 10

Синтай Сенгпу долго ждал этого мгновения. Его возрождение из тьмы тысячелетий теперь неизбежно, как и победа над древним демоном, способным уничтожить мир одним лишь взглядом. Синтай возродится в обычном сыне кузнеца, утратившем свою любовь, в самоучке, не ведающем о древнем зле. Но принесенная ему волшебная мельница Сампо, выкованная 2000 лет тому назад, в те древние и жестокие времена, поможет ему в его возрождении.

Картина финского режиссера Анти-Юсси Аннила «Воин севера» 2006 года мастерски соединяет в себе черты фэнтези-боевика и романтической драмы, рассказывающей о любви, пронесенной сквозь пески тысячелетий. В ленте идеально сосуществуют миф и реальность, далекое прошлое и прозаичное настоящее, финская легенда Калевала и китайская легенда о древнем злом демоне. Такое необычное сочетание превращает ленту в уникальное зрелище, не вписывающееся в определенные жанровые рамки.

С визуальной точки зрения фильм великолепен. Оператор Генри Бломберг снял фильм невероятно красиво, но по-скандинавски холодно и отстраненно. Боевые сцены картины впечатляют своей искусностью и необычностью, придавая ленте восхитительный китайский колорит. Только ради этих сцен фильм хочется пересматривать вновь и вновь.

Томми Эронен великолепно сыграл Сентая Сенгпу и кузнеца, сумев воплотить два абсолютно противоположных образа. Запоминающийся персонаж также порлучился у Маркку Пелтола, и Чжан Цзинчу.

«Воин севера» — очень необычный и безумно красивый фильм, который я рекомендую всем поклонникам жанра фэнтези и европейского кино.

10 из 10

Никому не секрет, что приличную долю влияния в современные боевики, внесли именно былые китайские фильмы про боевые искусства. В связи с чем, именно по этому большинство современных боевиков богаты трюками и сценами, которые в буквально смысле обманывают законы гравитации. Только стоит признать, что мало кто способен снять такие исторические постановки про восточные единоборства, как это делают китайские кинематографисты. Финский режиссер Анти Юсси Аннила показал, что это не так и подобный удачный пример, меня лично очень сильно удивил. Потому что Анти удалось умело скрестить фентезийный боевик с историческими лентами о восточных единоборств. Что выдало достаточно богатый и интересный образ картины. Не смотря на столь разное определение жанров, стык этих жанров выполнен Анти очень и очень достойно.

А самое главное, каждый из жанровых элементов ленты смотрелся самостоятельно интересно. Что и вылилось в экшн сцены ленты. Их оказалось не так много, как я думал и по качеству они сильно отличались от современного компьютеризированного зрелища. Но увиденное меня действительно впечатлило и порадовало. Потому что, действительно отличную хореографию и постановку боев, которые развиваются в лучших традициях китайских боевиков. Хотя стоит признать, что особенной философии и нравственности, которая есть в каждом китайском фильме на тему восточных единоборств, тут увы нет. Что делает фильм достаточно бездушным и пригодным для акцентуации на внешность. Что немного разочаровывает. Ведь получая удовольствие от визуальной стороны проекта, получить такое же удовольствие о содержания картины не получается.

Хотя красота кадра однозначно достойна отдельных похвал. В картине задействовано огромное разнообразие локаций и сняты окружающие снежные леса с другими местами, просто великолепно. Анти снял настоящую красоту, которая захватывает дух.

Похвально то, что создатели решили сильно разнообразить привычный для жанра сюжет. В связи с чем, в данной ленте имеем место быть как реальные исторические факты, так и легенды с различным вымыслом. В связи с чем, история кружится в данной ленте вокруг классической китайской легенды о могущественном воине Синтае и чередуется с финским циклом сказаний «Калевала». Таким образом, это выдаёт оригинальную по стыку различных времен историю. Что отлично сочеталось скажем в игровой франшизе «Assasins Creed», которую можно привести в качестве ярчайшего примера. Безусловно, фильм держится вокруг главной морали ленты, которая воспевает оды великой силе любви. Что демонстрировалось во многочисленных реинкарнациях героев, которые не смогли уничтожить ту преданность и любовь, что жила в сердце воина Синтая.

Всё это демонстрируется на стыке финской сказки и китайской культуры. Что и воспроизводит образ достаточно глубокой и высоко нравственной философской сказки. Что меня безусловно зацепило. Хотя бы тем, что не имея как таковой динамики в повествовании, фильм захватывал и брал за живое. Хотя ничего действительно уникального в истории, он не выдавал. Что и отразилось в весьма предсказуемом финале, который меня немного даже разочаровал. Хотя должен был заставить удивится и быть шокированным.

Томми Эронену достались сразу двое персонажей, которые являются реинкарнацией одной персоны. Герои абсолютно разные и каждого из них, Томми сыграл просто великолепно. В связи с чем, хочется петь оды наличию его актерского таланта. Похвально и то, что для роли ему пришлось всерьез заняться восточными единоборствами и изучать китайский язык. Его успехи в этом деле, очень ярко демонстрировались на протяжении всей ленты. Маркку Пелтола выдал достаточно интересный образ колоритного злодея, который дался ему на удивление легко. Криста Косонен идеально воплотила образ предмет любовного интереса главной героини. Сама актриса достаточно привлекательна и в совокупности с её актерскими данными, это выдало действительно очень интересную игру. Чжан Цзинчу же стала идеальным завершением превосходного актерского квартета данной ленты. Да и её игра с привлекательной внешностью, мне понравилось более всего в данной ленте.

Музыку композиторов Самули Косминена и Киммо Похйонена описать достаточно сложно. Им отлично удалось сочетать в своей работе классические китайские музыкальные мотивы и финские. Что отразилось на экране в очень пронзительных, душещипательных и приятных на слух увертюрах. При просмотре ленты, я действительно вслушивался в работу и получил огромное наслаждение от услышанного. Что для меня настоящая редкость.

6 из 10

Достаточно оригинально и интересно снятая финско — китайская сказка. Имеются конечно же недостатки. Но при просмотре ленты, на них мало обращаешь какое либо внимание. Потому что, увиденное на экране кажется достаточно интересным. Хотя бы на один раз. В связи с чем, смотреть вам фильм или нет, конечно же решать вам.

«Воин Севера», на Западе вышедший под названием «Jade Warrior» — изумительная романтическая сказка. Это один из наиболее ярких кинофильмов на стыке «фэнтези» и китайских боевых искусств за последние несколько лет, снятый, что любопытно, финнами.

Лента основана на финском цикле сказаний «Калевала» и настолько пропитана лирикой, что завораживает с первых, не вполне понятных (пока что!) кадров. Начиная просмотр, я ждал от кинокартины многого, уж не знаю, почему. Но получил больше, чем надеялся — «Воин Севера» действительно заставляет сопереживать героям, а подобного эффекта добиваются очень немногие фильмы.

Причин тому много, но в первую очередь это потрясающая сюжетная линия и великолепный актёрский состав. Благодаря Томми Эронену (роли кузнеца и Мастера Синтай Сенгпу), Маркку Пелтоле (мистер Берг), юной Кристе Косонен (Роня) камерный в общем-то фильм (хотя съёмки проходили в четырёх странах; ради интереса попробуйте подсчитать, какое количество «локаций» встречается в картине — всего шесть!) превращается в потрясающую историю о реинкарнациях, о любви, которой под силу пройти сквозь время и расстояние.

Особо стоит выделить Томми Эронена. Малоизвестный доселе финский актёр исполнил в фильме сразу две роли, а заодно был вынужден учить китайский язык и ушу. И справился с задачей достойно — персонажи Эронена заметно отличаются друг от друга, обе роли сыграны хорошо, а боевые сцены Мастера Синтай Сенгпу захватывают дух (и жаль, что их столь мало).

Отлично сыграл и Маркку Пелтола. Его роль тоже «двойная», а исполнение обеих ипостасей персонажа на высоте. Очень занятны и боевые сцены с участием Пелтолы. Наверное, только финны могли противопоставить друг другу столь разновозрастных персонажей, как герои Эронена и Пелтолы (хотя в жизни Маркку Пелтола всего на 12 лет старше Томми Эронена).

Заслуживает похвал и Криста Косонен. Эта на удивление красивая финскя актриса отлично сыграла Роню, возлюбленную главного героя (недаром на пробах, как повествует официальный веб-сайт ленты, между Косонен и Эроненом сразу «проскочила искра»).

Из прочих ролей надо отметить эстонскую актрису Элле Кулль(исследовательница «Калевалы») и «приглашённую звезду» — китаянку Чжан Цзинчу (Пин Ю).

А вот Чэнь Тайшэн(безымянный демон) на экране выглядит блекло — Маркку Пелтола его заметно переигрывает.

Игру актёров подчёркивает замечательная музыка. И, конечно, отдельных похвал заслуживает режиссура. Анти-Юсси Аннила справился со своим первым фильмом превосходно, совершив тем самым настоящий подвиг — ведь ему приходилось не только работать над съёмочным процессом, но и заниматься поиском финансирования, подбором актёров, и написанем сценария.

Резюмируя, можно сказать, что «Воин Севера» — замечательная любовная история, волшебная сказка на стыке финской и китайской мифологии. Отличная игра актёров, прекрасная музыка, удивительно красивая история и совершенно особый, «финский» взгляд на «фильмы о кунг-фу» — то, что составляет основу этой ленты. В кинокартине немного боевых сцен, а само действо несколько «камерное», но это, возможно, и составляет основу того особого настроения, которым пропитано повествование. Один из самых необычных, ярких и глубоких фильмов последних лет, лишь немного, на мой взгляд, уступающий картине «Крадущийся тигр, затаившийся дракон».

10 из 10