Наука сна (2006)

Главный герой – личность творческая, душевная организация тонкая и ранимая… Реальность жизни не столь благосклонна и Стефан всё чаще сталкивается с разочарованием и непониманием окружающего мира… Не сразу и в новой знакомой Он смог разглядеть «родственную Душу», чего не скажешь о самой Стефани. Немного терпения, хитринки, открытости и заинтересованности с Её стороны, и эти две личности – неординарные, креативные – позволят Зрителю войти в их мир бытия и ощущений… мир иллюзий и фантазий, мир красивой сказки… и для Них это настоящая и понятная реальность. У Зрителя будет возможность побывать во Снах Стефана, в которых, по моему мнению, он чувствует себя более уверенно, чем в реальности, и где он обыгрывает и находит верное решение к трудным ситуациям в жизни. Блуждая в лабиринтах своих снов, главный герой, и Зритель вместе с ним, вне времени и не ощущает границ с реальностью. И сон ли это вообще? Придумано, обыграно, снято очень красиво!

Отличная работа Гаэль Гарсиа Берналь, не совсем привычный для актера персонаж, но образ Стефана удался! Его герой, в душе которого продолжает жить и творить ребенок, что, собственно, он и продемонстрировал в финале картины – новые эмоции и вопросы Стефани погрузили его в очередной Сон… Сон, который поможет ответить на все вопросы…

Очень интересный и необычный фильм, погружающий в необычайные, преувеличенно материальные фантазии главного героя.

Поразительно, что мир воображения состоит из вполне конкретных материальных вещей, по сути поделок. Именно вещи становятся теми деталями, которые переносят главного героя в мир грез. Хотя принято думать, что воображаемый мир нечто абстрактное и эфемерное, некий растворитель предметов, Мишель Гондри, напротив, превращает воду в целофан, а облака в вату, делая их несколько доступнее для обычного наблюдателя.

Тем не менее, мир снов не выглядит исключительно идеалистичным. Он может быть пугающим и страшным. Он, как ему положено раскрывает не только все чаяния героя, но и его потаенные страхи. А с его закомплексованностью страхов хоть отбавляй!

В центре фильма конфликт человека, неспособного серьезно относиться к миру, у него как будто «синдром Питера Пена» — он заколдован всю жизнь воспринимать словно детство, а в данном случае грезу. Его инфантильность приводит к запутанным отношениям с девушкой, в которую он влюбляется, и усугубляет переживания.

Потрясающая игра с языками, которая пусть и вышла случайно, а все же добавляет фильму еще больше запутанности и ирреальности.

Наверное, фильм не был бы таким эмоциональным и волшебным, если бы не актеры. Гаэль Гарсиа Маркес, человек способный воплощать самые неожиданные образы, замечательно справился с ролью ранимого и инфантильного романтика. Шарлота Генсбур прекрасно сыграла слегка влюбленную и слегка восторженную рукодельницу. Харизматично выглядит Ален Шаба, играющий не самого приятного, но все-таки друга главного героя.

Одним словом, это вполне в стиле Мишеля Гондри необычный фильм, в котором сон и реальность периодически меняются местами.

Действительно во сне все чувства ощущаются усиленными.

Если в жизни разум преобладает над чувствами, то во сне все наоборот. Во сне мы становимся как дети, готовые громко заплакать от самой незначительной обиды и готовы звонко рассмеяться от любой шутки или веселой сцены. Сны нам дарят то чудесное, что порой нам так не хватает в реальности.

Может сны и мечты нам для того и даны, чтобы мы не превратились в бездушных роботов, от той громадной порции прагматизма и логичности которые диктуются нам реальностью.

Кроме того ты чувствуешь сильнее, не только то что происходит исключительно во сне, но и то что происходит в реальности. Субъективный пример — когда я нахожусь в легкой дремоте и слышу доносящиеся из реальности обычные стихи или мало-мальски приятные мелодии, я испытываю сильные переживания и получаю глубокое эмоциональное наслаждение от прослушивания. В реальности же эти стихи или мелодии даже наполовину меня не впечатлили бы так, как в состоянии сна.

В этом фильме режиссер не стал изменять свойственному ему стилю, а наоборот более полнее воплотил себя в этой картине, сделав ее автобиографичной.

Некоторые тонкие натуры, не найдя применения своих способностей в жизненном монотонном конвейере. Постепенно уходят в мир своих грез, начинают придумывать свою реальность и в конце могут с головой погрузиться в созданный им утопический мир или в придуманную вселенную своего сна.

Авторам удалось передать в картине всю сумбурность сна, в декорациях, в резких переходах героя из одной сцены сна в другую, все показано очень сюрреалистично. Атмосфера и динамика сна переданы правдоподобно. Все действия, вся беготня, лазанья по окнам, полеты над городом, плавания под водой — все показано в резвом темпе присущий снам.

Мы привыкли когда детали из жизни воплощаются во снах. Но когда твой сон врывается в реальность и грозит его заменить. Когда то, что персонаж фильма не может сделать в реальности, воплощает во сне и получает от этого определенное удовлетворение. Тогда он всё больше желает управлять своим сном и прибирает все процессы сна в свои руки. Почти полностью отворачивается от жизни и от тех проблем которые он должен преодолевать в жизни. Полностью теряет баланс между реальностью и мечтой.

Но так не должно продолжаться, сон должен оставаться сном, а реальность реальностью. Иначе это обернется кошмаром для него самого и так же создаст неудобства тем, кто его окружает или любит. Из того сумасшествия в которое попал гл. герой, перепутав сон с жизнью, его спасает только облагораживающая сила любви.

Конечно фильм не поставишь в один ряд с шедеврами, как Начало, Малхолланд драйв или Куда приводят мечты.

Но определенная своя изюминка в этом фильме присутствует во всем хронометраже и ради которого стоит смотреть его. И он определенно понравится любителям творении Мишеля Гондри и Чарли Кауфмана.

Прошу строго не судить рецензию, я только начинаю писать.

8 из 10

«Нет! Это не Дюк Эллингтон! Это Duck-утка Эллингтон ! Это сон! I`m sorry, dad, but you are dead» — говорит Стефан и просыпается.

Это сказка про мальчика по имени Стефан, ему 25 (?) и он путает сны и реальность. Он плохо говорит по-французски и рисует календарь по имени Катастрология — каждому месяцу по катастрофе — «я хотел бы поблагодарить всех погибших, иначе ничего бы не получилось»

Стефан точно знает, что такое Параллельная Синхронизация Случайностей и что если вы носите очки, то однажды они обязательно станут частью вашего тела, и это не шутка.

В студии «Stephane TV» расположенной прямиком в голове нашего героя, (крайне удобно, n`est pas?) он рассказывает нам, как приготовить сон — сколько взять воспоминаний, как правильно нарезать чувства, в какой последовательности добавлять случайные факты и что сделать с соусом из впечатлений от пережитого дня, чтобы сделать его чуть более удобоваримым и приятным на вкус-

Стефан знает толк в хитрой науке приготовления сна, уж поверьте.

Герои этой сказки говорят на трех языках, но я не скажу, на каких.

«Я твой сосед и лжец, я поврал и да, и нет ли у тебя телефона Зоэ?» — пишет письмо Стефан своей новой соседке Стефани, которая принимает его за грузчика, а он всего-то пытался помочь затащить наверх рояль — и знаешь, в этой сказке каждый полицейский умеет на таком рояле играть.

Стефании мастерит разные вещи — в ее новой квартире будут жить и мезонин, и лес в лодке, который ищет море или маму (mere ou mer), и Золотой Мальчик.

Стефани носит свитер и очки, когда плачет.

Стефану снятся сны, в которых он коллекционирует вещи, сделанные Стефани, но он не может дотянуться до нее самой — «Возьми меня за руку, я не могу уснуть».

Сны и реальность путаются, герой нашей сказки недоволен скучной и рутинной работой, которой ему приходится заниматься, а еще там есть неприятный такой пошляк по имени Ги, который в шутку называет двух своих разнополых коллег «Лесбиянки!» — и это действительно смешно. Но даже ему иногда бывает грустно. И он выбрасывает телевизор в реку.

Все запутывается окончательно, и никто уже и не знает — сон то, что сейчас происходит или нет.

Стефан, в этой своей смешной шапке — он хочет попрощаться со странной девушкой, живущей напротив, о чью дверь он накануне разбивает голову — хочешь проснуться?

Он говорит много глупостей и пошлостей, наверное, потому, что расстроен, и растерян, и влюблен. Он просит ее «коснись моих волос», и она гладит его по голове, как ребенка, и во сне они вместе уезжают куда-то далеко на Золотом Мальчике — теперь у него не болит ножка, и он может скакать даже галопом — вот так, гляди!

Только сначала нужно закрыть глаза.

10 из 10

«Наука сна» отличается от «Вечного сияния чистого разума» отсутствием жесткой сюжетности. В картине 2004 года каждый момент подчинен контексту и не представляет собой особую смысловую единицу. В картине 2006 года всё иначе: корабль с лесом внутри, пони, переделанный под заводного, машина времени из жестяной коробки — каждая деталь интересна сама по себе. И каждое мгновение фильм сопровождает предчувствие внезапного перехода сна в явь и наоборот.

Оторваться от картины, которая представляет собой галерею странностей, основанных на личных страхах, фантазиях и глупостях Гондри, а, на самом деле, любого ребенка, дай ему волю, абсолютно невозможно.

Этот фильм — интересное приключение внутри собственного детства. Зритель наблюдает за Стефаном, но и, не в меньшей степени, за самим собой — своей неловкостью, странностью, и ушедшим в глубины подсознания состоянием детской робости, когда ты не знаешь точно, чем отличается сон от реальности, щипаешь свою щеку, думаешь, не забыл ли ты сегодня надеть штаны…

Детали различаются, но все мы усвоили науку сна, прошли через зыбкость неосвоенной, постепенно обретающей формы реальности (как известно, дети вообще не различают форм и видят пятнами — и для них здания за окном вряд ли сильно отличаются от зданий из картона). А потом забыли ее, крепко выучив науку реальности.

Фильм для тех, кто не боится воспоминаний о детстве и способен подружить своего внутреннего ребенка с доверчивым внутренним ребенком ставшего знаменитым режиссером Мишеля Гондри.

10 из 10

Огни — как нити золотых бус,

ночного листика во рту — вкус.

Освободите от дневных уз,

друзья, поймите, что я вам — снюсь…

Марина Цветаева

Вы хорошо помните свои детские сны? Не обязательно те, в которых вы парили высоко в небесах, — те, в которых весело смеялись, хлопали в ладоши, рисовали красками и лепили из пластилина, высунув от усердия язык? Самое знаменательное, что, просыпаясь, вы делали практически то же самое. А снилось ли вам хоть однажды нечто пугающее, когда нужно было бежать, а вы не могли сдвинуться с места из-за свинцовой тяжести в ногах? К сожалению, с возрастом эта проблема перемещается из призрачной сферы в действительность. Чуть ли не каждый второй (третий/десятый?) «как каторжник влачит оковы за собой», в то время как многим следовало бы стремглав мчаться от своего житья-бытья…

В Мишеле Гондри — режиссёре и человеке — привлекает, в первую очередь, его верность самому себе. Его герои так же, как их автор, стилем собственной жизни иллюстрируют принцип: «не стоит прогибаться под изменчивый мир — пусть лучше он прогнётся под нас…». Вернее, им абсолютно всё равно, что о них думает этот самый наш с вами упорядоченный мир, поскольку каждый из них сооружает персональную Вселенную. Но самое невероятное, что мир иногда прогибается под них, если… Если не ломает хрупкий стебель, по которому поступают жизненные соки в диковинный цветок их фантазий.

«Наука сна» — фильм не столько о снах, сколько о трансформации реальности в тонкие материи. Или о трёх реальностях сразу. Они существуют не в качестве альтернативных вариантов событий, как в «Донни Дарко», «Беги, Лола, беги» или «Осторожно, двери закрываются». Три кита, на которых зыбко балансирует мир Стефана Миру, — это явь; пространство, рождаемое его сновидческим гением; и внедрение жизненных реалий и персонажей в его сны.

Есть сон такой, — не спишь, а только снится,

что жаждешь сна; что дремлет человек,

которому сквозь сон палит ресницы

два чёрных солнца, бьющих из-под век.

(Борис Пастернак)

Главный герой картины — художник, чей напечатанный календарь «Катастрология» поспособствует «гигантскому шагу мира в сторону абсурда». И вот уже настоящий телевизор летит с моста в воду, а по картонному вещает «Стефан-TV» и выводит трели ВИА в уморительных кошачьих костюмах.

Среди собрания кинолент Гондри эта — наиболее автобиографическая. После «Вечного сияния чистого разума», ставшего культовым, она разочаровала многих его поклонников, ожидавших чего-то не менее грандиозного. Здесь же инфантильная парочка в интерьерах из передачи «Умелые руки» бездарно врала, герой то и дело по-шагаловски летал и плавал между домами из фанеры, героиня в бесхитростной манере французской Марии Примаченко реализовывала себя через созидательный процесс, а в целом новая работа не несла никаких монументальных концепций. Технически она продолжила его психоделические клипы, где музыканты передвигались в брюхе плюшевой мыши, ходили по Луне, дрались огромными кулаками и плохо дружили с реальностью. В идейном разрезе чудаковатый Стефан — это отчасти alter-ego самого Гондри с его подростковыми увлечениями рисованием, игрой на ударных, мечтой стать изобретателем. Даже блуждание Стефана между мирами уходит корнями в юность режиссёра, когда его семья жила на краю леса и города, и сумрачное обаяние первого противостояло назойливому ритму второго…

Картина получилась умильной, как агуканье младенца, уютной, как любимые домашние тапочки, и с немалой долей сумасшедшинки, словно взятой напрокат у жителей кэрролловской «Алисы…». Подобный результат был достигнут, прежде всего, за счёт симбиоза привычного кино с анимационными вставками, «как в русских кукольных мультфильмах». «Хрупкость и незавершённость» бутафорских предметов очаровывают. Целлофановая вода, матерчатые игрушки, покрытые белыми простынями снежные вершины, облака из ваты сродни тем, кто их создал, — Стефану и Стефани. Эти двое недовзрослых-передетей не умеют взаимодействовать с суровой правдой жизни. Да что там — они не всегда находят правильные слова друг для друга, зато непохожесть с окружающими их объединяет. «Вернёмся к работе, океан высыхает!» И всё-таки артистический потенциал Стефана выходит даже за границы понятного и дозволенного Стефани. Его трёхмерные очки отвергаются ею по причине повтора и без того трёхмерного мироздания, для Стефана же подлунная без выдумок одномерна…

Гаэль Гарсия Берналь дарит образу Стефана стопроцентную органичность: «А мальчик соседский в прищуре со сна прячет что-то такое, чего мне не вспомнить…». Миниатюрному пареньку в нелепой шапке, изъясняющемуся на трёх языках, выказываешь доверие и сочувствие. Веришь даже изобретённой им секундной машине времени, понимая, что, будь на месте Берналя другой актёр, его героя хотелось бы утопить в море из конфетных обёрток. Убедительна и Шарлотта Генсбур в роли соседки Стефани. Долговязая, прячущая заплаканные глаза за стёклами очков, она так же уместна посреди несметного количества рукоделия в маленькой квартирке, как деревья внутри её самодельного кораблика. В большой степени благодаря игре этой пары «Наука сна» удерживается на грани наивного, детского сюрреализма. Её публика — это люди с «головой в облаках», чувствующие себя заговорщиками при звуках загадочной аббревиатуры ПСС*. Её противники — те, кто твёрдо стоит на земле обеими ногами и у кого лубочные конструкции Гондри не вызовут ничего, кроме оскомины. Но, даже находясь в лагере скептиков, нет-нет и пожалеешь о своей принадлежности к нему. Обретая совершенство, ты теряешь спонтанность и становишься заложником фразы, произнесённой Стефани: «Очень трудно достичь эффекта случайности. Если не уследить, непременно пролезет порядок…». Твоё пианино звучит в миноре, чудеса кажутся недостаточно волшебными и чересчур нелогичными и горшочек на плите не поёт больше: «Ах, мой милый Августин! Всё прошло, прошло, прошло…». А котелок Стефана между тем успешно варит сны по простому рецепту:

- Для начала возьмём набор случайных мыслей, добавим картины пережитого дня, смешаем их с воспоминаниями о прошлом. «Набор для двух человек» — любовь, дружба, отношения и всё такое прочее. Подкинем песни, услышанные за день, увиденные образы и что-нибудь личное. Думаю, сгодится!

«Наука сна» — это Страна чудес, созданная из подручных материалов. И пусть Мишель Гондри не изобрёл ничего радикально новаторского в совмещении художественного фильма с анимационным, пусть многое сказали и сделали до него, будут те, кто, как из гоголевской «Шинели», выйдут из его «Науки сна». Ровно через год поскачут в прекрасное и им одним видимое далёко верхом уже не на Золотом Малыше, а на голубой лошади герои «Медового месяца Камиллы». И зазвучат в нашем подсознании взрослых детей, насильно извлечённых из материнского чрева в грубое меркантильное существование, знакомые слова из другой сказки:

«- Серьёзное отношение к чему бы то ни было в этом мире является роковой ошибкой.

- А жизнь — это серьёзно?

- О да, жизнь — это серьёзно! Но не очень…»

* ПСС — параллельная синхронизация сознания.

Есть род кино, в котором театральные подмостки находят свое новое пристанище. В кадрах открывается тот театр, где комедия и трагедия сливаются воедино. Это кино дилетантам может показаться дешевой бутафорией, однако именно кукольность и нелепость раскрывает трагедию и украшает комедию. Театрально, играючи, с подмостков камеры.

Именно так мне представился данный фильм. Я не видела в нем реальности, потому что в подобном выступает фантазия. Стоит отключить иногда вездесущий мозг, чтобы попробовать поиграть с собой.

Насчет актеров. Шарлотта, видимо, тяготеет к неформатному кино, так как помнится ее роль в «Антихристе». Однако ни в нем, ни в данном фильме я не увидела ее игры. Героини ее никакие.

Гаэль порадовал, его герой действительно живой, безумный и жутко нерешительный. Хочется его понять. Полюбила его игру после «Дневников мотоциклиста», но не во всех картинах.

В принципе, оценку ставить подобному кино невозможно, ибо оно-игра. А игру оценивать-моветон. У каждого свое восприятие.

Где грань между реальностью и сном? Ты просыпаешься, отправляешься по своим делам, делаешь то, что делал изо дня в день. Но кто сказал, что ты и вправду проснулся? В жизни бывают моменты, когда кажется, что это лишь сон, скоро прозвенит будильник и ты, как ни в чем не бывало, проснешься. Но звонка нет и ты продолжаешь существовать с реальными людьми, в самой что ни на есть реальной жизни.

«Закройте глаза. Откройте сердце» — слоган как нельзя кстати подходит под идею фильма. Стефан — улыбчивый и изобретательный молодой человек, рассказывает о том, как создаются сны, сам часто путает реальность с грёзами.

Знакомство с девушкой-соседкой с именем, схожим с нашим героем — Стефани, проходит не самым романтичным образом. Парень помогает непутевым грузчикам перетащить мебель соседки и повреждает руку. Девушка со своей подругой Зои, оказывают бедняге первую помощь, хоть и принимают его за самого обычного грузчика. Стефан не торопится их переубеждать, в тайне прокрадываясь в свою квартиру напротив. Зои всячески «рекламирует» подругу парню, но его интересует совершенно другая девушка — сама Зои. Так и начинается захватывающая история одиноких сожителей.

Стефан из-за своего слишком реалистичного сна допускает много провинностей в реальности, кого-то отталкивает от себя, а кого-то пускает в жизнь. Награда от Бога или же ошибка природы?

Весьма трогательный картонно-плюшевый сюр сам по себе погружает в атмосферу сна. Картина, определенно, не вызовет нужных эмоций у фанатов блокбастеров и высокобюджетных сцен, все визуальные приёмы и простенькие спецэффекты обойдутся не по душе любителям шедевральных картин.

Задумки макета в реальной жизни и захватывающие сны героя говорят сами за себя: бархатный пони, вода из полиэтилена, лес внутри лодки. Все это напоминает детскую сказку, в которой хотел бы оказаться каждый.

В ходе творческой работы Стефан и Стефани находят между собой много общего. Молодой человек признает девушку «не такой как все» и делает все, чтобы быть с ней.

Посмотрев «Науку сна», я долгое время не могла прийти в себя. Будто все сто пять минут картины спала, а просмотренное было элементом сонной работы мозга. Мишелю Гондри и всей актерской группе респект за необычный и далеко не примитивный сюжет, браво!

У замкнутого Стефана (Гаэль Гарсиа Берналь) большие проблемы с восприятием реальности. Скучная нетворческая работы, любовный треугольник с соседкой Стефани (Шарлотта Генсбур) и её подругой, не пережитые детские травмы — всё это блекнет перед миром ярких сновидений. И Стефан не всегда способен разграничить, где заканчивается сон и начинается явь.

В фильме настолько элегантно стёрты границы между реальностью и сновидением, такие тонкие монтажные переходы, что может показаться, что нет никакой логики в сюжете. Мне понадобилось два просмотра, чтобы разобраться, что происходит и почему. Нужно быть готовым к своеобразной логике полудремоты. Это не тот фильм, где есть острый конфликт в повествовании, смысл разжёван, а режиссер выдаст готовое поучение. Это фильм ощущений и настроения, и именно ощущение полусна блестяще и оригинально воспроизведено.

Снято изумительно, но без стерильной прилизанности. Визуальные фантазии выстраиваются в причудливых декорациях с ватными облаками, целлофановой водой, картонными телекамерами и множеством милых вещиц ручной работы. Саундтрек идеально вписывается в настроение картины. Актерские исполнения не вызывают никаких нареканий.

Однако, чтобы воспринять фильм, потребуется принять несовершенство главного героя вместе с его инфантильностью и наивностью, скованностью и капризностью. В противном случае, фильм станет не трогательным, а раздражающим.

8 из 10

По всей видимости, Мишель Гондри провел ни один час за кроплением над нейрофизиологическими учебниками и теориями бессознательного, прежде чем приступить к написанию сценария. Серьезное погружение в глубинную психологию привнесло в «науку сна» множество интересного фактического материала, незаурядных заметок и маленьких секретов. Это что-то новое, что-то единичное, то, что нельзя пропустить. Это невероятный симбиоз родины сюрреализма, то бишь Испании, и специфической культуры Франции, где заурядный полицейский за 5 секунд настроит ваше расстроенное фортепиано, где фантазиям людей нет предела, и результат всего этого безобразия — настоящий шедевр кино.

Блестящая идея с «кухней сновидений», путешествий по миру бессознательного, фокусов тела. Не обошлось и без щедрой доли юмора.

-Как твой папа? -Мой папа? Все ещё мертв.

Экспериментальные технологии, детская непосредственность, смелые фантазии, и ты уже сам не различаешь, в какой реальности находишься. Да Music Kitties шедевральны. Сюрреализм, что тут.

Соседка, ты такая душка, но я хочу твою подружку.

Браво, Берналь. Отлично сработано. Актер, который свободно переходит с одного языка на другой, при этом каждым квадратным сантиметром тела точно передавая чувства героя. Блестящая роль, замечательная актерская игра.

Я работал весь день… во сне.

Мир сделал огромный шаг навстречу абсурду.

9 из 10

Я, наверное, как и многие дамы, после просмотра «Вечное сияние чистого разума» горячо влюбилась в фильм, а вдобавок еще и в романтичного Джима Керри, который примерил там необычную для себя роль и, что уж греха таить, чертовски классную щетину. Решила посмотреть, что же еще снял г-н Гондри и вот так она и появилась, эта тема на злобу дня — «Наука сна».

Знаете, а я поймала очарование. Легкий, яркий, очень талантливый и личный фильм. После просмотра хотелось отыскать парочку фей, эльфов и гномиков, вооружиться волшебной палочкой и махнуть всей этой компанией в какие-нибудь волшебные теплые края. Ни на минуту он не показался мне нудным, постоянно находился момент для улыбки или удивления. Это что-то вроде щедрого банкета излюбленных тем: тут и путаница реальности с вымыслом, и загадочный мир сновидений, тут необычная, но не ломающая мозг съемка, но акцент сделан все равно на отношения двух людей, причем, людей со странностями. Фильм не пытается претендовать на кино с жутко глубоким смыслом о человеческом сознании или же снах, не таким он был создан и задуман.

«Наука сна» скорее для того, чтобы улыбнуться, насладиться Этим-Европейским-Кино, удивиться, приглядеться, удивиться снова и немного посмеяться над пусть и черноватыми, но сочными и небанальными шутками.

Честно, фильм так и отдает Францией. Но не заезженной, винной Францией, заполненной круассанами, женщинами в юбках в черно-белый горох, разными «Шарше ля фам» и обязательно скучной Эйфилевой башней строго по центру или на заднем плане. Может виной тому главный герой, пусть и с мексиканской внешностью, но с истинно французским очарованием, или же просто место действия и происхождение режиссера, но «Наука сна» так и пахнет Францией, так и доносит до нас ее романтичный дух.

Сразу после просмотра, без сомнений и колебаний — в любимые фильмы. И, буду честной, это фильм, на который мне захотелось написать свою первую рецензию. Пусть и две недели руки не доходили, поэтому, извините, не могу побаловать деталями и цитатами, пусть, но возбудить желание — вот же она, основная цель всего на свете.

Единственное что немного смутило — концовка. Мило это все до одури, но все же хотелось чуть больше реальности, законченности. Хотя, раз уж вначале договорились путать реальность с вымыслом, то так и быть, соглашусь на Сказку. Всем приятного просмотра, волшебных пони, чудоковатости, сахарных облаков и нестандартного взгляда на стандартные вещи.

10 из 10

Стефан: «Это ведь похоже на сеанс психоанализа, ведь так?Ну ладно, расскажу я Вам о себе. Меня зовут Стефан и с самого раннего детства я не мог различать явь и свои сны, которые всегда были чрезвычайно необычны. Мои сны являются контролируемой частью подсознания, в них я живу по-настоящему и могу реализовывать свои самые странные изобретения. Картонная реальность, которая намного лучше настоящего, мир ярких фантазий, где возможно все. Но, Боже мой, почему я там, в мире снов, практически Бог(самоуверенное, конечно, заявление от меня), а в реальной жизни я застенчив и не могу признаться соседке Стефани в любви?Примет ли она мои чувства и мое восприятие реальности, напоминающее фантазии Дали и Чарли Кауфмана?».

Стефани: «Стефан является, пожалуй, самым необычным мужчиной в моей жизни, хотя на них мне не особо везло. Вокруг, даже в Париже, столько неудачников или извращенцев, а мне такие не нужны. Стефан, конечно, странный, но есть в нем какая-то загадка, которую я никак не могу разгадать. Странные и удивительные изобретения, необычная фантазия, но смогу ли я вечно жить в этой полуреальности? Я и сама не знаю, но так хочется уйти от прозы жизни.»

Фильм Мишеля Гондри «Наука сна», вышедший в 2006 году, является примером чистого и некоммерческого авторского кино, снятого режиссером с невероятной оригинальностью, сразу выделяющей данный фильм. Лента, рассказывающая историю необычной любви Стефана и Стефани, приоткрывает перед зрителем мир снов и фильм по своей структуре напоминает один из алогичных, странных и жутко интересных снов Стефана. Зритель как бы проникает ему в подсознание и одновременно сам пытается разобраться в своем внутреннем мире.

Гаэль Гарсия Берналь(Стефан) и Шарлотта Генсбур(Стефани) составили в фильме очень нестандартный и органичный дуэт двух индивидуалистов, взгляды на жизнь которых в чем-то очень схожи, хотя их любовь возможна лишь в мире снов, в мире эскапистском и прекрасном.

Работа оператора Жан-Луи Бомпуэна в фильме уникальна своей яркой фантазией с прямыми отсылками к творчеству Терри Гиллиама, Дэвида Кроненберга и Дэвида Линча и наличием психологической символики, а необычный саундтрек Жан-Мишеля Бернара еще больше усиливает в фильме эффект полуяви-полусна.

Я рекомендую этот фильм всем поклонникам европейского авторского кино и, думаю, фильм Вас поразит и удивит.

9 из 10

Весь фильм мне кажется, будто все эти люди — мои давние друзья, улицы, дома, его комната — это места, где я росла. Я поняла, почему у меня создается такое впечатление только в конце. Мишель Гондри изображает детство. Нелепые игрушки своими руками, мечты, разговоры о совсем неважных вещах, пластилиновые мультики. Главные герои давно выросли телом, но не душой. Стефан путает сон с реальностью и сначала это может даже немного раздражать. Но в какой-то определенный момент становится все равно. Ты понимаешь, что сны Стефана и его жизнь похожи, возможно поэтому и стерлась тонкая грань между ними.

«Ты выйдешь за меня замуж, когда нам будет по семьдесят? Тебе нечего будет терять

- Ммм.. Ну ладно»

Стефани и Стефан — их имена не случайно так похожи. Они одинаковые. Такому парню как Стефан очень тяжело найти кого-то родного в этом мире, он отличается от людей, но он находит её: «Потому что с другими скучно и потому что ты не такая, как все». И пускай у нее нет никаких психических расстройств, но она такая — же как он. Она такой же маленький ребенок, потерянный в мире взрослых людей.

Не хочется, чтобы это кино заканчивалось, хочется вечно жить в мире, который создает режиссер.

Последние моменты. Ты не можешь дышать, мурашки бегут по телу волнами нежности. Хочется закрыть глаза и увидеть там тоже самое. Стефан и Стефани, в одной комнате, молчание, музыка, но они понимают друг друга без слов. Две маленькие родственные души в телах взрослых людей. Ветер качает листву бумажного дерева, которое кажется невинной бессмысленной игрушкой.. Только для них оно имеет смысл. Оно является центром их собственного мира: мира, где можно плавать на целлофане и прижавшись друг к другу скакать на игрушечном пони куда-то вдаль, в красивую даль, непонятную обычным людям..

На 16-ой минуте захотелось прервать просмотр фильма, хотя не сторонник прерывать просмотр фильмов… выражение бредового-подсознательного показалось мне не слишком абсурдным и не слишком реальным (хотя наверное это и есть сон), так что такой сюжет в качестве сценария фильма я посчитал не таким уж и привлекательным.

Но интерес всё же взял верх, и в итоге я не пожалел.

В котёл сновидений добавили новых ингредиентов в виде переживаний прожитого дня, разбавляя консистенцию абсурда до густоты реальности. Интересный привкус блюда, дала специя под названием «лунатизм».

На 2\4 фильма стало интересно знать, каков же будет итог сплетения сна и реальности героев.

«- В сущности, ты входишь в квартиру и вдруг обнаруживаешь, что пони может бегать. И ты очень рада. Готова? Мотор!»

Я вошла в это кино и поняла, что оно останется со мной до конца.

Мишель Гондри опять проводит зрителей на экскурсию в свой мир. Показывая, какой он необычный с одной стороны, и самый простой с другой.

Фильм Наука сна пропитан простотой, щепоткой грусти, стаканом любви, человеческой глупости и воображением. Это все в смешении показывает, как могут полюбить друг друга люди, боясь начать отношения, тем самым причиняя друг другу боль. Отношения Стефана и Стефани необычны, так же, как необычны сны. Смотря кино, ловишь себя на мысли, что ты не помнишь, то ли это сон Стефана, то ли реальность. Ведь зачастую они схожи.

Это кино лучше смотреть, когда у вас настроение не для подвигов. Разместиться поуютней на диване или кресле и начать смотреть. Иногда на вашем лице будет мелькать улыбка, иногда смех, а зачастую грусть. И в конце фильма, когда Стефан и Стефани уплывают на кораблике с пони, становится грустно от того, что вам нет входа в тот мир.

10 из 10

Наука сна — это очередной сон Гондри, который ещё сильнее перепутывает реальность с иллюзией и пытается заволочить нас туда без возможности выбраться обратно, дабы показать насколько патологичен и неизлечим конфликт с собственным я.

Главный герой — художник Стефан (Берналь) приезжает во Францию, где мама предложила ему интересную работу и предоставила комнату в доме, где сдаёт ещё одну комнату девушке Стефани (Генсбур). В итоге новая жизнь Стефана приобретает и новые трудности: работа оказалась скучной и не интересной, с совершенно неадекватными и слегка сумасшедшими коллегами. А познакомившись со Стефани, он ещё и запутывается в отношениях: из-за застенчивости говорит, что живёт в другом месте (боится признаться что хозяйка дома это его мама), а ей кажется что ему нравится её подруга. И все эти ингредиенты сюжета закручивает главный корень зла — болезненный сон Стефана, который переплетаясь с реальностью вводит главного героя в состояние шизофрении, которое он пытается побороть при помощи немного странноватой соседки.

Фильм навряд ли можно назвать иносказательным, скорее он прямолинеен настолько насколько правдив человеческий сон. Режиссёр Мишель Гондри, очередной раз пытается отобразить происходящее в голове человека, который испытывает какой-то саспенс и конечно же боль эта разгорается на почве любви. Гондри пытается нарисовать всё что ему приходит в голову и для этого он выбрал очень удачную тему — болезненный сон (хотя других снов, наверное и не бывает, разве только есть разные степени этой болезни), т. е. он показывает на экране, что происходит в голове человека, а уж там действительно может происходить что угодно. На экране мы видим огромные руки у главного героя, видим как оживают игрушки, машины времени и прочее. И объяснять всё то, что появляется в кадре автор не обязан, так как выбрана тема где показать можно практически всё, что может представить сознание (или подсознание), а оно точно никогда не будет оправдываться.

Но и без какой-то, всё-таки, вразумительности автор не оставляет нас. Самое главное это конечно же отношения героев, которые происходят как на яву, так и во сне, и задача Стефана собрать свое расшатанное сознание и вернуть себя в реальность, где он мог бы быть со Стефани по-настоящему. Эти отношения сопровождаются уймой мелочей, вызванные больным сознанием Стефана. Гондри всё показывает в стиле русской сказки (об этом упоминается даже в самом фильме), удивительно подмечая как фиксируются в сознании, казалось бы незначительные вещи произошедшие в течении дня, с какими-то действительно важными проблемами, так бритва порезавшая главгера, всплывает в его сне уже в виде настоящего монстра (ассоциации, во сне имеют гораздо больше прав, чем в реальности) и вываливается из окна противный начальник, а игрушечная лошадка вырастает и несёт по небу главных виновников торжества (те из-за которых этот праздник и решила отпраздновать голова Стефана).

Подобное было и в ленте «Вечное сияние чистого разума», где Гондри (сценарист там правда Чарльз Кауфман, но видимо они нашли общую тему) уже более сдержанно, с более «реальными» спецэффектами, показывает происходящее в голове героя Керри. А тут воспользовавшись европейским кинопроизводством, фильм действительно больше напоминает сказку в стиле тульского пряника, но за то, и границы фантазии кажутся куда шире.

Может показаться странное сочетание актёров: 35-тилетняя Генсбур и 28-милетний Берналь, но возможно это просто небольшой элемент абсурда, которым, собственно говоря, и насыщен весь фильм. Оба справились хорошо со своими ролями, хотя сами герои не так интересны как сумасшествие происходящего на экране.

Главная заслуга режиссёра состоит в том, что он убирает рамки у своих картин и рисует даже за её пределами. Постановку сложно оценить как таковую, потому что бредовый сон в принципе невозможно за что-то осудить, но тем не менее это заслуга режиссёра, что картина ни на минутку не выбивается из своей бредоватости.

Не понравилось здесь то, что история заворачивается в тупик и не выводит какой-то что ли итог. Концовка в «Науке сна» не является какой-то кульминацией, а скорее просто прозвенел будильник и зритель проснулся, а оборвавшаяся история теперь только может вспоминаться безвозможности её завершить. Если копнуть поглубже, то можно сказать, что сны именно так и должны обрываться, они не могут вывести кульминацию, мозг будет писать сценарий до тех пор пока его не остановят. А Мишеля Гондри остановил продюсер. Кино — это произведение художественное, так что хотелось бы видеть все аспекты характерные для фильма (пусть и не стандартного), но в целом картина очень и очень хорошая. Радует, что периодически появляются фильмы которые умеют удивлять.

8 из 10

Я думаю, что этот фильм о комичности сна в его глубочайшей сути. О его пластичной иррациональности, которая до истерики местами смешна. Лично я смеялась до желудочных коликов над некоторыми сценами, но мой друг просто недоумевая смотрел на это все рядом и спрашивал, скоро ли конец.

Я могу сказать, что фильм на любителя, на немного сумасшедшего и расслабленного внутри, готового пойти на риск изнасилования своего мозга :)

Все же глубочайшего подтекста искать не стоит. Фильм не для этого.

Но в нем можно почерпнуть кое-что для себя, и даже с помощью него пробудить то, что доселе спало, где-то внутри, или пряталось, как скрытый файл. Вобщем, фильм для людей с латеральным мышлением.

«

-Randomness is very difficult to achieve. Organization always merges back if you don`t pay attention.

-Death to organization.

«

Это, мне кажется, ключевой диалог фильма. Он происходит, когда Стефан и Стефани делают вместе это странное творение с корабликом, который ищет море. Фраза «Смерть порядку» особенно жирно подчеркивает ту самую разупорядоченность действий, ситуаций и разрозненных мыслей, из которых получается сон.

Эта самая мысль и звучит беззвучно на протяжении всего фильма. Не сочтите уж меня за сумасшедшую, но в реальной жизни нужно тоже убивать иногда этот порядок, немного безумия обострит чувства. Режиссер как будто намекает зрителю, что нужно впустить немного фантазии в жизнь.

Некоторые диалоги в фильме просто невыносимо честны.. и пронзительны, даже более, чем тексты Аланис Морисетт. На первый взгляд, они кажутся туповатыми, нелепыми и вообще бредовым бредом, как желания беременной женщины, но в то же время они гениальны, до желания рыдать и смеяться одновременно, и просты, как идея рождения ребенка. «… у меня в животе такое чувство… это как бы ностальгия… или просто хочется в туалет…' о да.. :)

Если честно, когда фильм закончился, моей первой мыслью было: «Это все? я хочу еще!»

Гаэль Гарсия очень оригинально и органично смотрится в роли этого по-детски безумного и абсолютно непосредственного парня. Кинофантазия удалась.

Французов видно издалека.

Фильм понравился не только сюжетом, но и тем как снят. А главное — подход. Вспомните, вначале камеры были сделаны из обычных коробок! А как смотрится! Вот это — творческий подход, есть что «черпать» и над чем подумать.

Кстати над чем подумать…

У нас сейчас это можно назвать эпидемией. То и дело человек пытается уйти от реальности. Компьютер, mp3, наркотики и прочее дают шанс, но какова цена? Ведь жизнь перестает быть жизнью, когда переходишь за черту. И в этом плане Стефана мне очень жаль, что может быть страшнее, когда реальность и вымысел сливаются воедино? Его жизнь ломается… Но любовь, как говорится спасает мир.

10 из 10

По атмосфере и по настроению, этот фильм мне напомнил картины наивных художников. Характеры главных героев тоже, немного наивны, но в этом их прелесть, на мой взгляд.

Такие фильмы хочется пересматривать и пересматривать. Потому что этот фильм не плоский, в нем так много деталей, которые и не разглядишь за один раз. Это и сама картинка: очень красивая, сказочная, наполненная мелкими, но очень важными деталями, акцентами; и диалоги героев: в них столько иронии, и остроумия.

Этим фильмом почему то захотелось поделится. После просмотра сообщила тете, что видела удивительный фильм, она обещала посмотреть, вместе с другой моей тетей. Другу по переписке, вдруг выдала, что хочу чего-то необычного в жизни, бедняга не понял, что я имею ввиду. Еще захотелось взять краски и опять начать писать маслом.

Этот фильм вдохновил меня, так полезно иногда по витать в облаках…

Я думаю, не нужно слишком серьезно относиться к этой картине, искать подвоха, или какой-то очень глубокий и философский смысл, конечно тут присутствуют, и глубокие мысли героев и некая философия, но это все ерунда, просто настройтесь на легкость и получайте удовольствие от фильма.

Это фильм о снах, и он сам подобен сну: немного непонятный, абсурдный, захватывающий, вдохновляющий, и он так не похож на нашу повседневную жизнь, что после него так не хочется просыпаться.

Сны — это удивительная, загадочная вещь, спасибо что они у нас есть…

И спасибо, что есть такие фильмы.

10 из 10