Харли Дэвидсон и ковбой Мальборо (1991)

18+

Самое начало 90-х. У определенной когорты людей, особенно тех, кто жил в 90-ые на постсоветском пространстве, это кино вызовет в воспоминаниях особенный набор чувств. Хотя по прошествии времени фильм уже не смотрится так ахово, как в 90-ые.

Это то кино, которые ты смотрел тогда... и смотрел чуть позже, потом, может быть, ещё позже, а теперь сейчас. И ты смотришь, смотришь и начинаешь себя одергивать: А что ты там в нём нашёл тогда? Каким ты был тогда человеком? И что такого в тебе изменилось, что сегодня ты смотришь фильм иначе.

Так почему так популярен фильм у нас, а не у них (был по крайней мере популярен)? Ответ просто: жители бывшего СССР толком ещё не знали ничего об Америке. А тут она как бы во всей красе, если смотреть глазами киномана первого постсоветского периода. Мы вонзились своими киноманскими глазами-зубами в этот западный кинопирог. Эта вишенка на торте, эта клубничка в сливках нам так нравилась... так нравилась... мы быстро на это подсели, даже печально. Не все из нас, конечно, но многие, особенно молодёжь и кто-то чуть постарше.

Американские пейзажи, городские и прочие, неоновые вывески, американские шмотки разного фасона, американская небольшая обнаженка, всякие клубы, кабаки какие-то, хайвеи, транспорт самый разнообразный задействуется и прочее - тут много всего. Ну то есть чисто визуально увидеть Америку. С точки зрения сюжета, конечно, какие-нибудь первые две части Крепких Орешков рулят, но чисто визуальной американской культуры и видов США в этом фильме больше. Плюс в нашем фильме есть и самая голливудская в мире локация - Лос-Анджелес... голливудчнее просто не придумать, тут и надпись та самая на холмах находится где-то - Hollywood (но в фильме её, наверное, нет). Но есть и другие локации поблизости. Кладбище самолетов и Вегас, например.

Кроме немного знаменитых в далеком прошлом героев тут ещё можно увидеть, например, Гуса Фринга из Во все тяжкие - того колоритного афроамериканца.

Что до сюжета, то он по большому счёту детский или максимум подростковый. Глубины и серьезности тут нет особой, как и особой правдоподобности, хотя в 90-ые, говорю же, я иначе на всё смотрел.

Вот сейчас смотрю и понимаю, что в глазах искушенного зрителя (а американцы в начале 90-х были самыми искушенными зрителями в мире) это кино могло вызвать только улыбку.

Но говорю же, я смотрел это кино тогда, как супер крутое. Да и сейчас норм вообще. Если условно сжать сюжет, то получится бегство или сражение двух крепких орехов с толпушкой нетеррористов.

Саймон Уинсер снял 'Харли Девидсон и ковбой Мальборо', как иносказание о судьбе Америки. Взгляд автора из 90-х, конечно, в форме увлекательного боевика, почти классического вестерна, только вместо коней - мотоциклы. Можно весь фильм обсуждать перестрелки, драки, любовь, дружбу, поступки, психологизмы героев и тому подобные житейские величины. Но суть не в том. Весь фильм - это одна большая и множество малых метафор.

Главный герой - ковбой Мальборо - честный и принципиальный красавец в драных сапогах - это 'старая добрая Америка'. Его молодой друг - Харли Девидсон - плечистый, изобретательный, знающий себе цену, но довольно беспринципный хвастунишка - это 'дух свободы и индивидуализма'. Они причудливо связаны не делом, не взглядами, а чисто 'жили тут вместе'. Их беседы - это эзопова философия о судьбе Америки.

Старая Америка любила тусить в небольших кабаках Лас Вегаса, выросла вместе с этим городом, хотя ненавидела этой город, как рассадник разврата. Старая Америка постоянно цитирует отцов-основателей. Старой Америке хотелось бы и дальше скакать на родео, но что-то не складывается в новом мире. В старую Америку влюблена молодая полицейская система власти, она её бережёт и ждёт, когда Америка этой полицейской системе полностью отдастся. Не дождётся.

Молодой и агрессивный бизнес стал международным, зарабатывает деньги без оглядки на нравственность и на самих американцев. Но старая нравственная Америка не может его просто взять и пристрелить, она с ним борется, тягается, и дух свободы Америке помогает, потому что с этим бизнесом 'никакого сладу нет'. И этот молодой международный бизнес грохнется очень сильно, потому что у Америки 'старые драные сапоги'. Пророческий оказался фильм, потому что режиссёр - честный и мудрый американец.

Мораль басни/фильма обращённая к сильным мира сего да и ко всем - 'оставьте Америку в покое, дайте ей жить, как ей нравится'. Это стоит посмотреть... Кстати, сцена финальной разборки с бизнесменом в 'Брат-2' - 'В чём сила, американец?' - это практически ремейк такой же сцены из разбираемого фильма.

9 из 10

Боевик #20

— Тебе куда?

— Да, в общем-то, неважно.

— Садись, я тебя как раз туда и отвезу.

Давно уже хотел посмотреть данный фильм, поскольку много про него слышал. В основном отзывы были хорошие. Я включил его в своей список боевиков для ознакомления. Тем более что я люблю фильмы с участием Микки Рурка. Что же я увидел? Типичный для тех лет боевичок, в лучших традициях жанра.

Двое друзей Харли и Мальборо Мэн встречаются в любимом баре после того, как не виделись несколько лет. Узнав о том, что владелец бара скоро вынужден закрыть его из-за поднятия арендной платы. Чтобы расплатиться друзья идут на отчаянный шаг…

Фильм вышел неплохим. Причем очень даже неплохим. В начале 90-х популярность спорт. фильмов начала потихоньку падать, поэтому Голливуд начал делать упор на обычные боевики, в том виде, в котором мы привыкли их видеть. Одним из таких фильмов стал «Харлей Дэвидсон и Ковбой Мальборо». Так же он представляет собой некий поджанр, так называемый “бадди-муви”.

Я знаком с работами режиссера Саймона Уинсера мало. Смотрел разве что семейный фильм «Освободите Вилли», супергеройский боевик «Фантом», да и одну из частей о приключениях Крокодила Данди. Все остальные его фильмы прошли мимо меня. Что же у него получилось снять в этот раз? Далеко не худший, но и не лучший представитель своего жанра. Отличная актерская игра вкупе с неплохим сюжетом сделали свое дело – получился достаточно бодренькое и динамичное кино.

Как я уже сказал, я люблю фильмы с Микки Рурком. В последнее время он не особо радует, но в 90-х и нулевых выдавал годную актерскую игру. Чего только стоят «Город грехов» или «Рестлер», за который он получил Золотой глобус. В фильме «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо» он сыграл одну из главных ролей, и, должен признать, это одна из его лучших работ в кино. Также не могу обойти вниманием его экранного напарника в исполнении Дона Джонса. Отыграл чуточку хуже, но тоже на неплохом уровне. Все-таки у Микки Рурка образ ярче и более запоминающийся.

Визуально фильм также обогнал боевики той эпохи. И не благодаря каким-то мощным спецэффектам, хотя парочка компьютерных фокусов здесь тоже присутствует, а отличной операторской работой и различными техническими ухищрениями. Например, пиротехникой. Да и в целом сама картинка выглядит более современно и качественно. Как будто бы снят фильм буквально лет десять назад.

Композитором фильма «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо» выступил Бэзил Поледурис. Может он и не так хорошо известен своими музыкальными темами широкому зрителю, как тот же Джон Уильямс, однако мне он в первую очередь знаком как композитор, который пишет ЭПИЧНЫЕ саундтреки. В плейлисте уже поселились заглавные темы из «Робокопа» и «Конан-варвара», с Арнольдом Шварцнеггером в главной роли. Я не ждал чего-то такого здесь, но было ожидаемо что в фильме про байкеров будет звучать годный рок, или хотя бы просто хороший саундтрек. Увы, но Поледурис в этот раз меня разочаровал. Саунд самый обычной. Ну слух не режет, и не звучит не в тему – уже хорошо.

В общем и целом, фильм мне понравился. Для режиссера, у которого в фильмографии не так много годноты, «Харлей Дэвидсон» и ковбой Мальборо» стал чуть ли не подарком. Ну а Микки Рурк обзавелся еще одним интересным образом. Как боевик фильм очень даже неплох, так что к просмотру рекомендуется.

7 из 10

Чем больше я смотрю новое кино, тем больше я убеждаюсь, что ушла целая эпоха абсолютно дурацкого, но очень душевного кино. Может это связано с изменениями в обществе, а может быть в кино стали меньше вкладывать души... кто знает. В любом случае, к таким фильмам безумно приятно возвращаться.

Что о сюжете

Здесь он очень простой и не замысловатый. Я бы сказал, что очень классический для фильмов 90-х. Говоря коротко, кинокартина имеет классический лейтмотив 'Герой против системы'.

Злодей здесь олицетворяет капиталистического магната, который связан с мафией. Главные герои - пара не ординальных личностей, которые совершенно не вписываются в современно не вписываются в современную картину мира. И вот, они решают зажить долго и счастливо... Классика, она и в Африке классика, но фильм этот ценен вовсе не за сюжет.

Чем выделяется фильм

Главный плюс фильма - это его главные герои. Их взаимодействие - это то, ради чего определенно стоит смотреть кино, так как более разносторонних и харизматичных персонажей может быть очень трудно найти. Диалоги этой парочки можно смело разбирать на цитаты, а при первом просмотре вы гарантированно будете смеяться на некоторых моментах.

Стоит ли впервые смотреть в XXI веке

Если вы ищите добрый и легкий фильм на вечер и не испытываете отвращения к старому кино, то включайте его без промедлений. Это кино идеально подойдет и для просмотра веселой компанией, так как его сюжет не требует пристального внимания, а все повествование изобилует хорошим юмором.

После «Беспечного ездока» данные категории фильмов воспринимаются совершенно по-другому. Свобода, независимость и приключения. Микки Рурк и Дон Джонсон воплотили отличный дуэт на экране. Картина демонстрирует жизнь скитальцев, которых ничего не держит. Встреча со старыми друзьями, женщины на одну ночь и дорога, только вперёд!

Эта история по-своему драматична, ведь погружаясь в жизнь мотоциклистов, нам раскрываются их тайные желания, невозможность иметь обычного будущего, как у всех людей. Но может оно им не надо? Фильм затрагивает вопросы души и роскоши, пусть это и приправлено пьяными разговорами на крыше бара, но толика романтизма в этом есть. Мы видим стремление Микки, который ищет приключения, отдыхает с друзьями в любимом заведении, аналогичной стезёй следует и Дон, но уже с особым рвением ведает о тайных желаниях.

Споры в баре, потасовки, защита достоинства выступают в этой ленте как знакомство с жизнью путников, катающих по прекрасным штатам своей страны. Локации отлично разбавляют это полотно: то многоэтажные небоскрёбы, то пустынная земля — единым целым во всём этом остаётся дорога. Мило и «американизировано», дань вестернам отдана со всей душой, не зря у нас есть ковбой Мальборо.

Острый сюжет начинается после попытки заработать денег. Динамичные движения запускают криминал в это дорожное путешествие. Ограбление, неожиданное открытие и трагичные последствия. Картина в духе своего времени — есть хорошие парни, готовые переступить закон, а есть лютые злодеи, которые прикрываются законом для своих грязных делишек. Будто сменился тон и жанр, но наши ребята попадают в серьёзную передрягу.

Сюжет добавляет криминала, триллера, позволяя оценивать Микки и Дону последствия своих действий. Плата за самодеятельность слишком высока, а расплата задевает обоих водителей, тем самым ещё больше погружая зрителя в спор этого дуэта, а раскрытие главных ценностей выводят мужиков на тропу войны.

С необычайной лёгкостью проносятся акты столкновения, перестрелок. Ты понимаешь, что как бы не сложилась ситуация, какой бы она опасной не была, персонажи дойдут до кульминации. Постоянно находиться на волосок от смерти, невинные жертвы окружающих, споры о правильности своих действий и вывод, который полон безумия — в этом весь боевик.

Озвучка Дмитрия Пучкова ещё больше добавляла ностальгии, а общая картина раскрывалась иными красками. Весьма крутое, пацанское кино, которое приятно смотреть. В этой ленте смешаны все противоречивые чувства, поэтому помимо боевика можно рассмотреть локационные открытие, культуру страны и кризис среднего возраста брутальных водителей.

Общее впечатление: Художественный фильм в жанре бадди-муви раскрывается в сюжете на паре героев. Перед нами байкеры Харлей Дэвидсон (Микки Рурк) и Роберт Мальборо (Дон Джонсон), друзья долго не виделись, их встреча в одном из любимых баров города преподносит нерадостную весть — бар пытаются закрыть. Друзья решают помочь хозяину бара и идут на отчаянную авантюру, нужно во чтобы то ни было ограбить банк! А помогут им в этом друзья, да вот только ввязавшись в ограбление ребята накликали на себя беду и гнев местных головорезов. Из одной трясины в другую Харлей и Мальборо пытаются выбраться, но цена высока.

Динамичный сюжет ориентируется не только на дружбе героев, что безусловно является одним из главных факторов ленты, но и на погонях, драках, юморе. Увлекательное путешествие полное опасностей и неожиданных моментов поджидает зрителя, рев мотора и свист пуль вихрем проносится по рассказу. Тандем Рурк-Джонсон блестяще справляется с поставленными целями, и пусть на момент выхода картина провалилась в прокате (критики посчитали слабую актерскую игру и банальную историю, ох уж эти критики), история увлекает с первых минут! А уж какие саундтреки подобраны к фильму, заслушиваешься! Часто бывает так, что кино будто выдержанный коньяк с годами становится лучше! И действительно, есть масса примеров, где фильмы не получив успеха на момент выхода позже получают свою минуту славы! Так и «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо» — дарит 98 минут наслаждения.

Кино о чести, одиночестве, дружбе, поддержки, любви. Лента дарит приятное послевкусие, и какую-то особую ностальгию по боевикам прошлых лет. Обязательно посмотрите!

8 из 10

«Свет далёкого салюта проникал в твоё окно»…

По моему мнению, эта кинолента содержит в себе две функциональные ошибки, которые и определили известный всем коммерческий неуспех проекта — чересчур громкое название и прокат в кинотеатрах. Если бы лента имела менее броское наименование и была бы предназначена для показа только на экранах телевизоров, то при таком раскладе получилось бы отделить зёрна от плевел. То есть своих почитателей фильм обрёл бы в любом случае — с течением времени. А вот отношение к нему «недоброжелателей» было бы снисходительным или безразличным — только потому, что фильм не был бы изначально представлен публике как великое событие в американском кинематографе. Другой вопрос — согласились бы такие великие актёры играть в телевизионном фильме…

Итак, что мы видим на экране, когда в очередной раз наслаждаемся этим красивым фильмом?.. А видим мы небольшой отрывок из жизни двух закадычных друзей, бесконечно уставших от жизни, но не потерявших к ней интерес.

Герой Микки Рурка — чистоплотный бродяга и заядлый курильщик, скитающийся по бескрайним просторам Соединённых Штатов в поисках лучшей жизни. Ему почти сорок, но у него нет семьи, своего дома, постоянной работы, денег и даже имени. Откровенно никчёмная жизнь, которую он считает свободой, в конце концов, начинает его тяготить. Под влиянием глубокой депрессии Harley принимает твёрдое решение вернуться в город детства и навестить своего лучшего друга.

Герой Дона Джонсона — вечно пьяный ковбой, не имеющий определённого места жительства и зарабатывающий на жизнь игрой в бильярд. Страсть к выпивке и бродяжничеству досталась ему от отца, который тоже не отличался трезвой жизнью и высоким социальным статусом. Беспутное существование не мешает Роберту иногда встречаться с доброй, умной и надёжной женщиной, которая работает в полиции.

Жаркий климат Лос-Анджелеса располагает к разгульному образу жизни, странным поступкам и всевозможным приключениям. И, встретившись спустя несколько лет, крутые ребята, естественно, попадают в самую опасную передрягу в их жизни, которая, в принципе, должна закончиться для них летальным исходом…

Патологическая отвага (легкомысленное отношение к своей жизни) и уличное воспитание позволяют им без особого труда преодолевать различные препятствия, которые воздвигает перед ними жизнь, постоянно проверяющая их на прочность. Потом у главных героев всё-таки появляется шанс изменить свою жизнь к лучшему. Используют ли они эту возможность, зависит только от них.

«Harley Davidson and The Marlboro Man» — один из тех фильмов, в которых драматическая основа завуалирована классическими элементами боевика — драками, погонями, перестрелками и т. д. Но это не делает фильм хуже. Более того, без этих элементов он превратился бы в ещё одну псевдогениальную тягомотину. Оба актёра показали себя с лучшей стороны, но если для Джонсона этот фильм стал обыкновенным проектом, в котором он в очередной раз продемонстрировал свой исключительный актёрский талант, то для Рурка данная работа стала предвестником кинематографической комы. Но в любом случае, никто другой не смог бы вписаться в эти роли так органично, как Микки Рурк и Дон Джонсон. Невозможно представить, например, интеллигентного Тома Хэнкса в образе дерзкого мотоциклиста, плюющего на закон, а массивного и пуленепробиваемого Арнольда Шварценеггера — в образе бородатого ковбоя.

Визуально изящный финал блокбастера начала 90-х годов «Harley Davidson and The Marlboro Man» не оставляет в душе чувства удовлетворённости. Во-первых, концовка сама по себе достаточно грустная, а во-вторых, хочется продолжения. Но продолжения, по всей видимости, уже не будет. А жаль…

«Harley Davidson and The Marlboro Man» снят по мотивам фильма «Butch Cassidy and The Sundance Kid» (Бутч Кессиди и Санденс Кид), вышедшего на экраны в 1969 году. На первый взгляд может показаться, что этот факт сводит на нет все достоинства киноленты «ХД и КМ». Но, как сказал один культовый российский актёр, истинное произведение искусства всегда на что-то похоже. И с этим трудно не согласиться…

10 из 10

Есть такие фильмы, что вроде и ничего особенного, но они западают в душу так, что их хочется пересматривать из раза в раз. «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо» именно тот случай, когда имея довольно простой и незамысловатый сюжет он оставляет после себя приятное послевкусие. Есть в нем душевность и теплота, который нет в современном кинематографе. Большинство людей успели его посмотреть еще во времена бума видеопроката и сейчас это вспоминается с приятной ностальгией. Но вот современные зрители вряд ли примут его с той любовью. Я отношусь ко второй категории, и увидел этот фильм уже в наше время, но тем не менее проникся им и без тени сомнения отношу его к классике.

Не знаю, почему фильм не стал популярен в Америке, но вот как режиссеру удалось добиться всего того, о чем я написал выше, неизвестно. Атмосфера дороги, старого захудалого но очень домашнего и теплого бара, который дорог нашим героям. Они живут во многом прошлым и придерживаются традиций, которых не находят в новом современном мире, где ценится только деньги и власть. И постоянное брюзжание Мальборо не выглядит чем-то надуманным. Он просто человек со своим кодексом чести и все эти современные перемены не радуют его, но ничего с этим не поделать. Мир меняется и та спокойная гавань в виде бара для него и многих близких ему очень дорога и чтоб спасти его, он готов пойти на многое.

По сути главный сюжет не играет особой роли, он лишь как основная канва, которая обрастает прекрасными диалогами. Их приятно слушать, они просты и в тоже время заставляют задуматься. И произносят их очень харизматические парни. Вечно недовольный и ворчливый Мальборо в прекрасном исполнении красавца Дона Джонсона. Его цитаты про старика-отца уже давно сами растасканы на цитаты. Ну и просто блистательный Микки Рурк который не играет, а живет своим Харли. Раздолбайский но очень уверенный в себе и надежный друг. Вместе они составляют просто великолепный дуэт. Да если подумать, то все персонажи фильма с какой-то своей изюминкой и мгновенно запоминаются.

Да фильм собственно не об ограблении или бегах наших героев. Он о дружбе, жизни и любви. Мы просто смотрим как эти два парня, которые не нашли себе места в этом мире. Они живут одним днем но все равно они достойны лучшего и находят его. А вот смогут ли оценить фильм зрители, искушенные современными боевиками неизвестно. Кому-то он покажется банальным и неинтересным, но он однозначно стоит того времени, что посмотреть его. И надеюсь вы его оцените и возможно полюбите, как и многие из нас.

Харлей Дэвидсон и ковбой Марльборо — фильм, восприятие которого зависит от того, в каком возрасте и когда вы его посмотрели. Если сейчас, в 2016, и вам уже за 20, а то и под 30 лет, то фильм явно оставит у вас впечатление вроде: «Что за бред?», «Жалко потраченного времени!» и т. п.

Но если вы смотрели его впервые ещё в те годы, когда картине не было и 6—7 лет, а вам — на пару годиков меньше чем фильму, то пересматривать сейчас вы его будете с робкой улыбкой на лице и очередной дозой чистейшей ностальгии, приводящей в лёгкое состояние эйфории.

Я, к счастью, отношусь ко второй категории. Тогда, в конце 90-х, в фильме я видел разве что мотоциклы, стрельбу и пятёрку злодеев в плащах до пола. Что происходит, почему стреляют мне не было важно — картинка, да и всё тут.

Теперь ситуация мало поменялась. Те же мотоциклы, перестрелки и плащи, а кроме них — да пожалуй и ничего: старый как мир сюжет о нескольких друзьях, решивших выручить из беды одного из них. Попали в переделку, некоторых убили, но два ключевых персонажа мстят за них. Эти самые персонажи при всём этом действуют на авось, особо не планируют свои действия, но чертовски удачно из всего этого выбираются.

Словом если рассудить здраво на нынешний ум — пустоватое кино, с неказистым сюжетом, довольно известными актёрами и хорошим, рок-н-рольно — электронным саундтрэком.

Но, как только ты вспоминаешь сколько всему этому безобразию лет, и сколько лет тебе было при первом просмотре и сколько теперь — и всё становится на свои места. Ты возвращаешься в детство! И видишь нормальное кино о настоящей дружбе, а это не так мало.

Поэтому если вы любите понастальгировать, посмотрев старый-добрый боевичок начала 90-х, то смело возьмите и потратьте на данную картину полтора часа жизни, заодно и лишний раз переслушаете один из известнейших хитов Bon Jovi, ну а если вы гонитесь за закрученным, логичным, захватывающим и неожиданным сюжетом — то лучше поищите что-нибудь ещё, это кино вам вряд ли понравится.

Кстати, на момент написания рецензии, фильму стукнуло 25 лет. И если по прошествии довольно длительного времени фильм вспоминают и с удовольствием смотрят, то может он чего-то стоит?

- Куда вам?

- Да никуда…

- Тогда садись, нам по пути!

Харли Дэвидсон

9 из 10

В 1991-ом году некогда огромную страну, сверхдержаву ждали большие перемены. Люди скандировали на площадях: «Перестройка! Гласность!», кто-то бил кулаком себя в грудь, доказывая самостоятельный путь новой независимой страны. И в это же время рушился «Железный занавес» и из-за рубежа начали поступать такие товары, о которых ещё несколько лет советские люди могли не мечтать. Среди них особым спросом как и дефицитная колбаса пользовались видеомагнитофоны. Что такое лицензионные кассеты к ним или же о правах на распространение никто и слыхом не слыхивал, а профессиональные переводчики и актёры дубляжа работали только на государственных студиях, то эти кассеты получили знаменитый одноголосный и перевод и дубляж был единоличным. Этот вид видеопродукции у многих до сих пор вызывает ностальгию, а с сотню фильмов (в основном это, конечно же, боевики) заслужили негласный статус «золотой видеокассетной классики». К этому списку без обиняков смело можно причислять и картину «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо», вышедшую в 1991-ом году.

Возвращаясь к переводу от одного лица, то когда паз видеомагнитофона принял кассету, то я услышал не мат, конечно же, на подобие переводов от Гоблина, но выражения там были такие крепкие, что не каждый сапожник их и знает-то. Не пришлось мне это по вкусу, воспитание не позволяло, но прошло с десяток лет, как уже с помощью диска, а не кассеты, всё же взялся заново увидеть эту ленту. И понял, что перевод с крепкими словечками — самое то для «Харлея Дэвидсона и ковбоя Мальборо». Без употребления лексики на грани в фильме теряется его изюминка, так сказать, а Воспитанный перевод не передаёт ту экспрессию, которая связана с хлёсткими диалогами двух главных героев фильма, которых сыграли популярные тогда Микки Рурк (этот вообще был мегапопулярным) и Дон Джонсон. Язвительный сарказм под призмой напряжённой ситуации, в которую попала сладкая парочка, создавал запоминающийся словесный антураж криминального боевика. Так что в этом фильме можно было и посмеяться и увидеть боевик, характерный 90-м годам, и некоторым полюбоваться Микки Рурком в идеально сидящем на нём костюме мотоциклиста.

Но если внимательно присмотреться к сюжету и исходящему от него действию, то его алогичность быстро бросается в глаза. Банковские бронемашины, перевозящие новый наркотик — это ещё в рамках боевиков даже настоящего времени, но шагающие парни в длинных чёрных кожаных плащах с автоматами в руках, которых пули не берут — это уже переходит границы. Не буду рассказывать, чем же прикрылся сценарист Дон Майкл Пол в своей дебютной работе, но вот таких вот смущающих в логическом отображении сцен в «Харлее Дэвидсоне и ковбое Мальборо» немало. Но пока на арене мотоциклист и ковбой многие на эти досадные промахи закрывают глаза. И я с таким зрителем, в принципе, согласен — выискивать откровенные огрехи в фильме давно ставшим легендарным дело неблагодарное, да и совершенно ненужное. Лучше расслабиться, откинуться спиной на диван и смотреть как два лихих и бесстрашных парня со своим кодексом чести и живущих по своим законам мстят недобросовестным приспешникам крупного мафиози за своих друзей и по-своему добиваются справедливости, и пусть их методы явно сродни анархическим взглядам.

Также «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо» завоевал зрителя внешним обликом и сопутствующими приспособлениями, которые были приписаны к главным героям фильма. Уже упоминал, что персонаж Микки Рурка в облачении байкера приковывает к себе всё внимание, если он в кадре, да и ещё на своём бесподобном мотоцикле на основе модели H-D FXR 1989-го года. Он будь здоров напиться, в любой момент готов подраться, но предать или струсить — этого он не может, его кредо — умереть без страха за своих близких. Хоть и разок он сдал позиции в фильме, но это не выходило за нормы законов его собственного кодекса. Дон Джонсон составил отличную компанию Микки Рурку. Пусть он смотрелся и несколько архаично по сравнению с Микки, но и он не был «лаптем». Если бы Харлей подрался бы с Мальборо, то ещё вопрос, кто бы победил. Дэниел Болдуин выпукло строил из себя злодея, но всё-таки он получился каким-то механическим, будто плохой Терминатор, да и его игра смотрится точно также. А вот Том Сайзмор в образе главного негодяя выглядел увесистым с разной гаммой эмоций, которую он успел показать даже аз небольшое количество экранного времени, предоставленного его персонажу.

Для байкеров и поклонников ковбоев этот фильм стал культовым, что легко можно понять, если увидеть «Харлея Дэвидсона и ковбоя Мальборо». Образы главных героев и зрелище, которое должно быть от жанра боевика, на месте и они оставляют воспоминания на долгие годы. А хлёсткое, по-настоящему мужское товарищество Микки Рурка и Дона Джонсона, характерное «бадди-муви» с их крепким лексиконом выделяет картину по сравнению с другими лентами про байкеров.

8 из 10

«Харли Дэвидсон и ковбой Мальборо» — фильм, олицетворяющий байкерскую романтику Америки периода 80-ых, хоть и действие сюжета происходит в 1996 году. Фильм о крутых парнях, о дружбе.

Первое, что нравится в фильме — невероятная аура переданная режиссером Саймоном Уинсером. Фильм невероятно легкий и добрый, а еще атмосферности фильму добавляет шикарный авторский перевод одного из моих любимых переводчиков, покойного Алексея Михалева. Царство Алексею Михайловичу небесное. Потрясающий саундтрек. Чего только Dead or Alive стоит. Смотрится картина на одном дыхании. Отличные декорации, пейзажи, огни Лас-Вегаса и конечно невероятно харизматичные главные герои.

Микки Рурк — «Харли Дэвидсон». Невероятно крут. Очень интересный (впрочем, как и все роли молодого Рурка), душевный персонаж. Настоящий пофигист, живущий одним днем.

Дон Джонсон, он же «Ковбой Мальборо». Настоящий ковбой, со своим кодексом чести. Любит демогогничать, в отличии от Харли. Но такой же добрый и душевный. Настоящий ковбой, с сигаретой во рту, которую он так и не закурил за весь фильм.

Очень понравился Том Сайзмор в роли главного антогониста. Джанкарло Эспозито также очень хорошо вписался в роль Джима (привет, Хендрикс).

Пара Рурк-Джонсон — лучшая экранная пара из всех, что я видел в комедийных боевиках. И насчет жанра, зачем тут к нему приписаны термины «драма» и «триллер». Никаких элементов драмы и триллера в фильме нет. Очень легкий и положительный фильмы. Даже ближе к завершению, вызывает некую грусть, что фильм подходит к концу (под песню Black Eyed Susan — Ride With Me).

В фильме также показаны в большом количестве атрибуты американской культуры: мотоциклы Harley Davidson, сигареты Marlboro, Jack Daniels, Pepsi, зажигалки Zippo, кольт Ruger и т. д.

Я редко ставлю 10 боевикам или комедиям, но этот фильм — исключение.

10 из 10

Даже завидуем тем, кто ознакомится с этой картиной в первые.

Старый добрый боевик из 90-х — прямо из детства, пестрящего тоннами стрелянных гильз, неубиваемых героев и массы экшена, кажущегося сегодня, может быть, несколько наивным, но от того остающимся не менее захватывающим.

Бродяга Харлей Дэвидсон встречает своего старого друга — ковбоя Мальборо, после чего оба отправляются в бар, которому обязаны многим в своей жизни. Там они узнают, что заведение в скором времени отойдет банку, требующему круглую сумму за аренду земли, на которой расположено заведение, не вписывающееся в архитектуру современного мегаполиса.

Решившись на ограбление инкассаторов этого самого банка, герои вместе со своими друзьями встревают в передрягу, сулящую не только миллионами долларов, но и морем крови. Ситуацию осложняют пятеро головорезов, обличенных в пуленепробиваемые плащи, укрывающие их от пяток и до шеи.

Дэвидсону и Мальборо предстоит через многое пройти и испытать на прочность дружбу, однако положительного финала им никто не обещает…

Качественный боевик из теперь уже далекого 1993 года всегда будет смотрибелен и нацелен на пробуждение ностальгических ноток. И если иногда, спустя долгое время, включаешь подобное кино, разочаровываешься в нем — то спецэффекты смотрятся комично и по-детски, то актеры играют как -то слишком уж «наигранно и не натурально», то «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо» является таким фильмом, который нельзя упрекнуть в принадлежности к «былой эпохе», славящейся нескончаемыми патронами в магазинах, миллионами террористов и «тухлым экшеном».

Кино хорошее — для поклонников классических боевиков — с кровью, перестрелками, мужской дружбой и конечно щепоткой юмора.

10 из 10

У каждого уважающего себя героя боевиков наличествует коронная фраза. К примеру, «Железный Арни» беспрестанно «обещал вернуться», Владимир Машков в «Охоте на пиранью» постоянно твердил «Ну, это нормально», а усталый коп Дэнни Гловер в знаменитом «Смертельном оружии» сетовал на то, что «он слишком стар для всего этого дерьма».

У одного из двух главных героев приключенческого боевика Саймона Уинсера «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо» (1991) тоже есть своя фишка. Любую мудрость он начинает словами «Когда мой старик покинул этот говеный мир, он сказал…». Не Бог весть что, но в подобном обрамлении всякая озвученная им банальность уверенно сходит за откровение. Особенно, если сказано от чистого сердца и по делу. А по иному наш ковбой и не умеет.

… Два закадычных приятеля — байкер по прозвищу Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо — являют собой полные противоположности друг друга. Первый слишком много философствует вслух, тогда как второй предпочитает молвить редко, но метко. Ковбой — стрелок от Бога, а его другу пистолет в руки лучше не давать, иначе не миновать беды. Их объединяет любовь к трем вещам — мотоциклам, женщинам и острым ощущениям, без которых жизнь — не жизнь.

Когда пути-дорожки товарищей вновь пересеклись, они с неудовольствием обнаружили, что их любимый рок-бар собирается заграбастать один наглый банкир. Так как в карманах друзей денег никогда не водилось, а за продление лицензии банк требует, ни много, ни мало, два с половиной ляма, Харлей и Мальборо организовывают ограбление инкассаторской машины. Но то, что поначалу казалось хорошей и беспроигрышной идеей, превращается в смертельную гонку. Вместо бабок кульки были под завязку наполнены новомодным наркотиком «Хрустальная мечта», а банкир оказался еще и наркобароном.

Потеряв своих друзей в перестрелке с подручными наркоторговца, Харлей и ковбой делают ноги, но затем возвращаются, чтобы отомстить. В конце концов, «лучше быть крутым покойником, чем живым слабаком»…

В это трудно поверить, но практически культовый у нас боевик австралийца Саймона Уинсера в американском прокате с треском провалился, не сумев окупить даже по тем временам скромный бюджет в 23 млн. долл. Это тем паче странно, учитывая, что в картине заняты тогдашние звезды в лице еще вполне симпатичного и не обезображенного боксом и ботоксом Микки Рурка и Дона Джонсона из сериалов «Полиция Майами: Отдел нравов» и «Детектив Нэш Бриджес».

Что самое удивительное, боевик Уинсера был слеплен по всем законам жанра buddy-movie, когда не отягощенный смыслом сюжет держится исключительно на драйве, экшне и перепалках главных героев. Но западный зритель, в отличие от отечественного, традиции не уважил и юмор не оценил. Редкий случай, когда разрыв в рейтингах Кинопоиска и IMDb составляет два с лишним пункта, а ведь речь идет о голливудском фильме, а не советской комедии.

Начнем с актеров. Микки Рурк появляется в фильме с позиции действующего секс-символа Голливуда (после премьер «9 с половиной недель» и «Дикой орхидеи» в этом сомневаться не приходится) и яркого драматического исполнителя, сыгравшего в таких нашумевших лентах как «Сердце ангела», «Часы отчаяния» и «Год дракона». Однако в фильме Уинсера Рурку досталась партия недалекого парня, который прост в общении, крут в драке и совершенно не умеет обращаться с оружием. И хотя кожаный прикид сидит на Микки как влитой (вспоминаем рекламу «Сникерса»), его щегольская внешность на байкерскую смахивает едва ли.

Дон Джонсон, наоборот, буквально недавно, в конце восьмидесятых, стал делать первые шаги в полном метре. Вся страна знала его по телевизионным постановкам, и у зрителя он, фактически, ассоциировался с крутыми и гладко выбритыми детективами из полицейских телешоу. Это ему Энцо Феррари преподнес в качестве уважения за работу над сериалом «Полиция Майами» персональную «Феррари Тестаросса». Он же наделал много шуму из ничего, когда явился в Белый дом на встречу с президентом Рейганом в обуви, надетой на босу ногу. Плюс облюбованный таблоидами брак с красоткой Мелани Гриффит, которая позже оставит Джонсона в пользу испанского мачо Антонио Бандераса. В общем, Джонсон — еще тот пряник.

Опять же, зритель был весьма удивлен, когда вместо лощенного красавца увидал на экране изрядно заросшего лицевой растительностью субъекта в джинсах и залепленных скотчем ботинках (им в ленте уделено особое внимание). Джонсон-ковбой оказался куда менее аутентичен, нежели ковбой Том Селлек, еще один усатый красавец из предыдущего фильма режиссера «Куигли в Австралии». Разрыв шаблона, как ни крути, стал еще одной причиной, почему копилка «Харлея Дэвидсона и ковбоя Мальборо» не наполнилась до краев звонкой монетой.

Не очень гладко вышло и с темной стороной силы. Главгад в исполнении малоизвестного тогда Тома Сайзмора совсем не впечатлил. Когда актер отъелся и получил боевое крещение сначала в «Настоящей любви» по сценарию Тарантино, а затем в «Прирожденных убийцах» Стоуна, он, что называется, нашел свою стезю и стал матерым профессионалом. Здесь же Сайзмор худой и какой-то невнятный. В нем уже чувствуется стержень будущих ролей, но нет злодейского шарма. Чуть получше образ вышел у Дэниэла Болдуина, одного из братьев знаменитого актерского клана. Крутой предводитель бронированных «плащей» с автоматом Steyr AUG в руке — отличная находка. Правда, Дэниэл — не Алек и отчаянно переигрывал в тех эпизодах, где ему приходилось отрывать рот, а не огонь из автомата.

Собственно, всех перечисленных причин хватило, чтобы родной, американский зритель картину недооценил. У нас же никаких ложных ассоциаций ни с Рурком, ни с Джонсоном отродясь не было. В эпоху VHS, а фильм вышел аккурат в момент появления первых частных телеканалов по всей России, боевик был воспринят на «ура» и стал глотком свежего воздуха на фоне уже немного приевшихся серьезных героев Шварценеггера, Сталлоне и прочих «рэмбо» восьмидесятых. Прибавим к этому бодрый саундтрек Бэзила Поледуриса и целый альбом отличных рок-композиций, включая заглавную песню Bon Jovi «Wanted Dead or Alive».

Тогда еще в корне советской аудитории импонировали емкие имена героев, благо, что все они, в большинстве своем, слизаны с всамделишных брендов. Фильм получился легким, ненапряжным, местами можно пустить слезу по убиенным товарищам байкера и ковбоя, местами порадоваться их неиссякающему оптимизму и пофигизму. Разойдясь по видеокассетам, а затем DVD, лента как-то незаметно, но закономерно стала классикой жанра. Микки Рурк, кстати, недолюбливает эту работу, сознавшись, что согласился участвовать в проекте только ради денег. А мы любим Харлея Дэвидсона за то, что никакие деньги не помешали ему поддержать своих друзей в горе и в радости.

8 из 10

Я все чаще и чаще стал натыкаться на боевики которые происходят в наше время, но антураж, герои и ситуация в которой они оказались отчетливо напоминает о той далекой эпохе когда Америку только колонизировали. Ну знаете ковбои там индейцы да ограбления дилижансов. И вроде бы идея сама по себе хорошая, но то ли актеры до Клинта Ииствуда и Чарльза Бронсона не дотягивают, то ли сценаристы злоупотребляли алкоголем и тяжелыми наркотиками, но факт остается фактом — фильм получается по всем параметрам слабым и пересматривать его вряд ли захочется. К чему я начал этот разговор? А к тому, что наш сегодняшний гость является именно что вестерном в современной упаковке. Ну что дадим фильму шанс? Естественно! Итак, это — «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо».

Сюжет повествует о группе из пяти друзей, которые решают ограбить банк. Но не потому что они отъявленные преступники и головорезы а с благородной целью. Дело в том, что бар, в котором молодые люди провели свою юность должен вот-вот закрыться и чтобы этого не случилось нужны деньги, большие деньги. И вот решение принято, все согласны и понимают на какой риск идут, вот только цель герои выбрали более чем неудачную, а именно инкассатор который перевозил не деньги, а наркотики. Ну что ж, ребята вы — попали!

Итак, перед нами современный вестерн и это бросается в глаза сразу же. Для начала у нас есть двое главных героев, чьи прозвища затесались в название фильма. Дэвидсон в исполнении Микки Рурка хоть и одет в байкерскую куртку, но ведет себя как самый настоящий ковбой. Он знает себе цену, он любит рискнуть по крупному, у него нет особых привязанностей, но даже оказавшись в экстремальной ситуации он старается размышлять здраво. О Мальборо в исполнении Дона Джонсана я подобного сказать не могу. Да он одет в ковбойскую одежду и в целом он создает ощущение, что перед нами ковбой, но при этом он выпадает из образа. Постоянно нервничает, суетится и пытается учить других уму разуму, причем тогда когда это совершенно ни к месту. Нет, я понимаю, что режиссер пытался показать нам двух противоположных героев, но это можно было сделать как-нибудь деликатней что ли. Но зато с плохими парнями режиссер не прогадал. Тут у нас есть глава карательного отряда Александр в исполнении Дэниэля Болдуина. Человек, который в далеких девяностых демонстрировал как хорошую актерскую игру, так и снимался в достаточно неплохих картинах. В этой же картине он играет типичного негодяя — злого, беспринципного и немногословного. И это именно тот тип злодея, который нужен подобного рода фильму.

Что же касается антуража картины то он так и кричит о том что перед нами дикий запад. Тут тебе и ограбление инкасатора/дилижанса. Тут и перестрелки в баре. Тут и дуэль на кладбище самолетов, который отчетливо напоминает города-призраки времен золотой лихорадки. И именно благодаря подобным отсылкам фильм и берет.

Подводя итог, хочется сказать, что данный фильм я с интересом смотрел в далеком детстве, смотрю с интересом сейчас, и дай бог буду смотреть с не меньшим интересом в будущем и все благодаря тому что фильм получился хорошим. Тут есть и увлекательные перестрелки, и отлично поставленные диалоги и прекрасное звуковое сопровождение — самое то чтобы отдохнуть и расслабится после тяжелого трудового дня. Так что коли вы еще не видели этот фильм, то настоятельно советую исправить сие досадное упущение в самое ближайшее время. На сим откланиваюсь.

7 из 10

Клинт Иствуд гонял негодяев на диком западе вплоть до 80-х. Там были свои законы, свой стиль и герои. Но пришло время 90-х, и бал правят железные кони, а всадники не шерифы или строгие самаритяне, а т-800 и проходимцы. Пускай у многих из них нету в запасе CGI-эффектов, навороченного сценария, зато есть свобода, есть тексты и Михалев.

Фильм — полное раздолбайство. То, что происходит на экране, иногда напоминает боевик класса B, иногда комедию класса A, иногда драму класса Жо, а иногда просто поражаешься как точно подмечено! Так уж вышло, что кино совпало с соответствующим периодом в нашей истории и просто является зеркальным отражением её. Это голливудский аналог наших «Жмурок», учебник российской истории 90-х годов на американский лад. Полнейший беспредел и произвол, глупость, граничащая с нереально жизненными ситуациями. Малиновые пиджаки заменяем на байкерскую кожу, а макарова на какую-нибудь беретту. Убогий, ненавязчивый поток сюжета, небрежные детали соседствуют со сверхаризматичными, по-своему гротескными персонажами, которым уделяется уйма времени, чтобы как следует их раскрыть и успеть налюбоваться ими.

Два непомерно раскрутейших героя полтора часа ведут забористый диалог вне времени и пространства о бытие и женщинах, на фоне которого что-то там такое происходит, на что, собственно, внимания и не всегда обращаешь. Показан тот период, когда персонажи уже расстались с иллюзиями и зубами, но безрассудство еще при них. И как настоящие мужики они играют по-крупному, так, что фортуна боится повернутся к ним спиной. Непередаваемая атмосфера конца прошлого века, безбашенный Bon Jovi, и еще незатрепанный Микки Рурк. Пускай он согласился играть только раде денег, на экране Микки и в таком виде выглядет в миллион раз круче большенства коллег. Кроме Дона Джонсона-Джеффа Бриджеса, который идеально дополняет персонажа Микки Рурка(если не наоборот), в результате чего и получается тот диалог, ради которого, в сущности, и стоит смотреть фильм.

Смоделируем. Если после просмотра в голове остались нелепые наркоразборки, терминатор-Болдуин или смысловые грешки — на которые мы скрупулезно тыкаем пальцем и говорим, что это тупизм и убожество, штамп на штаме, то лучше пройти мимо. Else, откидываемся в кресле и наблюдаем за тем, чего ПРОСТО НЕТ в современных фильмах за триллион долларов: главенствование актеров над CGI и харизмы над канвой. Ну, а если вы знаете, что такое 90-е, или они вам просто по вкусу как таковые, если фразочки длиной менее 10—15 слов, колкие и уместные, как айлбибэк, заставляют пролить скупую слезу — это оно.

Этот фильм был изначально обречен на успех, потому как создатели позаботились о том, чтобы напичкать его всевозможными клише, характерными для боевиков 90-х: главные герои, которым нечего терять, ограбление банка, драка в баре, «отмывание» денег, не совсем верная подруга дней суровых (в исполнении бессменной Челси Филд, которая уже изменяла самому Брюсу Уиллису в «Последнем бойскауте»), сексуальная «помощница» главного злодея (несравненная Тиа Каррере), Болдуин (это тоже неприменный атрибут — хотя бы 1 из их бесчисленной семьи) ну и, конечно же «Мы должны отомстить!..». Но, что самое странное, все эти клише здесь настолько уместны и органичны, что не вызывают вообще никакого раздражения.

Главные герои — 2 отвязных повесы, свободные от каких-либо обязательств, узнают, что бар их друга хотят выкупить и завышают сумму аренды, тем самым не оставляя старику никаких шансов на сохранение бизнеса. Конечно же, Харлей и Мальборо решают ограбить тот самый банк, который выкупает землю, а банк этот на поверку оказывается лишь прикрытием для торговли наркотиками.

Вообще, для меня боевики 90-х окутаны каким-то неуловимым шармом, возможно, они не отличаются гениальным сюжетом, глубокой актерской игрой или особым режиссерским подходом, однако я не могу себе представить мира кино без них. Это не «экшн» наших дней с его уже набившей оскому компьютерной обработкой. Это настоящие мужчины, их сексуальные женщины, торжество добра и справедливости, драки, да, живые, реальные драки живых людей, это вам не битва роботов с машинами.

«Харлей Дэвидсон и Ковбой Мальборо», на мой взгляд, достойнейший представитель той, старой кино-школы, Микки Рурк и Дон Джонсон — один из самых успешных дуэтов в истории кино.

Харлей — эдакий, еще не совсем определившийся, религиозный пацифист просто очаровывает своей непосредственностью («Я понял, как они нас нашли» — «Да? Потом расскажешь»). Он не расстается с оружием, однако стреляет, как новичок («На 441-м никто не учится» — «А я вот учился стрелять именно на таком» — «А, тогда все понятно»), приглашает девушку на завтрак, а потом придвигает ей счет со словами: «Я на мели…», а его молитвы в критических ситуациях («Господи, если ты сейчас видишь нас, то, пожалуйста, отвернись»).

Мальборо («Кстати, если ты не заметил, то ты в этом баре — единственный ковбой») постоянно цитирует своего покойного отца («Мой старик-отец перед тем, как покинуть этот мир говорил мне: «Никогда не бегай за автобусами и за бабами, потому что все равно не догонишь») и носит заклеенные сапоги, которые тот подарил ему на первое родео кажется крепким, крутым парнем, но какими трогательными и беззащитными глазами он смотрит на любимую женщину.

За великолепный дуэт, динамику, остроумные реплики и музыку Bon Jovi

10 из 10

Мальборо: — Ты уверен, что это здесь?

Харли: — Уверен.

М: — Насколько уверен?

Х: — Я твердо уверен.

М. — Ты был твердо уверен, что в грузовике будут деньги, ты был твердо уверен, что план сработает, так что ты, Харли, лучше проверь свои ощущения, а не то я твердо уверен, что на этот раз проломлю тебе башку, чтоб ты больше не думал.

Мальборо: — Ты между прочим помни, что каждый выстрел стоит два доллара.

Харли: — Сколько я потратил?

М: — Ты только что потерял 12 баксов и не попал никуда, а я одного уложил и мне это обошлось примерно в 4.25.

Х: — Ага, зато у них денег куры не клюют.

Харли (перед перестрелкой): — Боже, если ты на самом деле существуешь, если ты есть и смотришь сейчас на нас сверху, то… шел бы ты отсюда подальше.

(диалоги из фильма)

Фильм, обожаемый мною с самого детства, когда во времена видеобума у наших сограждан только появлялись видеомагнитофоны и голосами Михалева и Володарского озвучивались заграничные фильмы. Я как тогда не мог оторваться от экрана, пока Рурк и Джонсон на пару разбирались с плохими парнями в бронеплащах, так и сейчас запросто пересматриваю этот фильм с регулярностью раз в годик. Ведь в детстве ты не забиваешь себе голову сценарными ляпами и несостыковками, ты просто с головой переносишься в мир по ту сторону экрана и кайфуешь вместе с главными героями от их неуловимости, непобедимости, изобретательности и всякой прочей крутости. Видимо, те ощущения из детства так и не пропали, потому что и сегодня при просмотре данной картины я абсолютно не заморачиваюсь вопросами логики в действиях героев, наличием легкого налета тупизны на лицах и в головах всех без исключения плохих парней или даже кражей мотоцикла, принадлежавшего офицеру полиции, прямо из его же дома, что, конечно же, осталось незамеченным с его стороны.

Да все это полная ерунда. Боевик есть боевик. Надо помочь друзьям и ограбить банк? Да не вопрос. А если потом в процессе ты обнаружишь, что этот банк еще и служит прачечной для отмывания огромных денег, вырученных от наркобизнеса, то тогда на ограблении и останавливаться не стоит. Так ведь? Конечно, не стоит. Нужно их всех, мерзавцев эдаких, поставить на место, а еще лучше отправить в мир иной, дабы не портили жизнь простым людям. Ну а кому взяться за это дело? Так ведь сразу добровольцев и на найдешь. Но была там парочка отвязных парней, одного звали Харли, другого Мальборо. И они ввязались в неравный бой с профессиональными убийцами, которые одевались в бронеплащи и боялись только прямого попадания в свои серьезные лица. Как выяснилось, бой мог бы быть равным, будь у мафии людей побольше, потому как с горсткой наемников наша парочка справится на ура, уж мне поверьте…

Ну, понятное дело, что тем приятным людям, кому при просмотре фильмов нравится изыскивать приступы бреда и паранойи у сценаристов, тем здесь реально будет о чем посплетничать. Но, как я и сказал выше, данное кино в таком ракурсе я рассматривать не буду. Это легкий стебный боевичок с очень колоритными актерами. Вот это как раз и стоит обсудить.

Микки Рурк и Дон Джонсон — это просто блеск. Их дуэт — одни из самых запоминающихся в кино, по крайней мере, для меня. Мальборо позиционируется как рассудительный бандит, умеющий семь раз подумать, прежде чем начать действовать, эдакий ковбой, я бы даже сказал единственный современный представитель Дикого Запада., отлично владеющий стрельбой из своего пистолета. У него есть женщина, которую он любит, и это взаимно, но свою натуру не изменишь. Он просто не может остепениться и осесть в одном месте, поэтому он гоняется за призрачной мечтой, сам не зная, чего же он в точности хочет. Но что остается неизменным, так это дружба. У Мальборо есть закадычный приятель, друг и брат по имени Харли. В отличие от Мальборо, Харли совершенно не умеет стрелять, но готов броситься в любую авантюру, долго не раздумывая. После того, как от него ушла любимая девушка, Харли снова сменил обстановку и стал чаще задумываться о Боге, что в общем-то не сильно мешало ему вести образ жизни преступника. Правда, очень уж обаятельного и какого-то не злого и подлого, а эдакого Робин Гуда. И еще у этой парочки есть одна общая страсть — это мотоциклы и быстрая езда. Микки Рурк и Дон Джонсон сыграли отлично, особенно Рурк.

Еще две заметные роли — Дэниэл Болдуин в образе лидера плохих парней и Том Сайзмор, сыгравший воротилу, начальника в банке, стоящего за всем этим. Но если в первом случае роль получилась заметной попросту из-за сценария, то вот Сайзмор даже за те десять минут экранного времени, сколько у него было, сумел все-таки дотянуться до зрителей своими харизмой и талантом. Люблю этого актера. Второстепенные роли тоже очень разные и яркие, особенно здоровяк Джек и красотка Тиа Каррере.

Поставлено все это вполне в духе девяностых. Перестрелки есть, погони есть, прыжки с крыши многоэтажного здания в бассейн есть, диалоги бравых героев, наполненные юмором и откровенным стебом тоже есть. Абсолютно нормальный боевик, явно не шедевр в широком понимании этого слова, без претензий на кинонаграды, но зато такой родной, что аж слеза течет, как подумаю о заклеенном клейкой лентой сапоге…

Пожалуй это самый американский фильм из тех что когда либо были сняты про Америку, о жизни Америки или на американские деньги. Все предельно просто: незамысловатый сюжет, плохие и хорошие парни по разные стороны баррикад, но и конечно же два американских ковбоя конца 20 века, такие аналоговые устройства в цифровом мире.

Легкое повествование в купе с не самыми сложными шутками и перестрелками между плохими и хорошими ребятами, все это не смотря на простоту заставляет влюбится в этот фильм и досмотреть его до конца. Главные герои в исполнении Микки Рурка (который очень напоминает в этой роли Брюса Уиллиса) и Дона Джонса, это два брата-акробата, которые все жизненные ситуации делят на двоих, ну и к тому же у них есть не плохая кампания их друзей, с которыми они выросли и стали теми людьми, которых мы видим на экране. Для них дом родной это их мотоциклы и бар, в котором они выросли.

Что же мы получаем, хороший боевик родом из 90-ых, философия фильма в общем то крайне проста, но наверное и не стоит рассчитывать от данного жанра глубоких размышлений, да они тут и были бы неуместны. В целом качественный чисто американский боевик, который даже спустя 22 года смотрится легко и приятно и уж точно оставляет после себя приятное послевкусие, как раз таких фильмов с душой сейчас и не хватает, а жаль.

9 из 10

Великолепный образчик боевиков 80-х гг., когда не особо гонялись за политкорректностью и прочей современной ахинеей. Когда кровь на экране лилась не литрами, зато смерть имела хоть какой-то трагедийный оттенок (хотя уже тогда начала его терять). Наконец, фильм являет нам героев. Да-да, просто героев, которыми не так уж наполнено современное кино. Кто они нынешние? Человеки-пауки да секс-символы всех цветов радуги — что-то неконкретное, нереальное. А тогда в моде были настоящие мужики — небритые, полупьяные, навроде Харлей Дэвидсона (Микки Рурка), и необыкновенно крутые. Но человечность им возвращает везение.

Сюжет прост — друзья, чтобы сохранить старый рок-н-ролльный бар, совершают ограбление банковского (того самого банка, который выгоняет их из бара) автомобиля. Одна беда — автомобиль перевозил не деньги, а наркотики, что, естественно, отправило лихих парней в серьезный переплет.

Несмотря на несерьезность, а фильм пестрит обаянием и иронией и даже приличной долей комикса, в заявленном шедевре обнажается конфликт поколений — семидесятников — рок-н-ролльщиков, пьяниц, завсегдатаев баров, этаких робин гудов, байкеров и ковбоев с соответствующим антуражем, — и восьмидесятников — гламурных офисных мальчиков, продавшихся японцам (еще один американский страх тех лет). Любопытно, что даже бык, которого оседлает Мальборо, имеет кличку Хонда. Режиссер явно не на стороне последних. В чем-то этот конфликт актуален и сегодня. Сегодняшнее время какое угодно, но только не рок-н-ролльное.

7 из 10

У каждого человека, который более или менее склонен к киноискусству есть свой, именно СВОЙ фильм. Фильм, который он может пересматривать бессчетное количество раз, фильм о котором он рассказывает своим друзьям, когда речь заходит о любимых кинолентах, фильм который дарит ему истинное удовольствие и море позитивных эмоций. Именно таким фильмом является для меня «Харли Дэвидсон и Ковбой Мальборо». Впервые я его посмотрел около четырех лет назад, и был очарован им с первых минут, когда Харли выезжает на мотоцикле под бессмертную «Wanted Dead Or Alive» Bon Jovi. На протяжении всего фильма я был восхищен непревзойденной игрой актеров, захватывающим сюжетом и просто прекрасными саундтреками. Также не могли не радовать цитаты исходящие из уст Дона Джонсона, которые отпечатались в моей памяти, и по сей день не выходят из моей головы. Сама роль для Дона Джонсона стала более, чем подходящей. Образ ковбоя-странника, ездящим на старом мотоцикле, в старых сапогах подаренных отцом, по сей день ассоциируется у меня с этим талантливейшим актером, хотя несомненно, он сыграл прекрасные роли во множествах фильмах, но именно в образе Роберта Мальборо он остается в моем сознании.

Будучи хорошими… да что уж там, ОЧЕНЬ хорошими друзьями с Харли, они в то же время были и разными. Мальборо был бесконечно влюблен в свою бывшую девушку Вирджинию, а Харли был целиком и полностью отдан дороге. Он конечно мог завести семью с девушкой, которая в свое время ушла от него, но женитьба все же не для него. Он птица вольная, и многие, кто смотрел этот фильм мыслят очень приземленно и узколобо, если осуждают его образ жизни и нежелание оставаться в клетке, которая подразумевает собой семейное гнездышко. В этом плане вам больше по душе придется Мальборо, который мечтает ежедневно просыпаться в объятиях своей прекрасной Вирджинии, которая теперь уже просыпается в объятиях своего мужа-лейтенанта, при этом окунаясь в мысли о славных деньках проведенных с бесстрашным ковбоем, но кое-что у них все же было общее. Это верная дружба. Для некоторых это слово лишь пустой звук, но только не для них. Сейчас настоящей дружбы почти не сыщешь, а те кого мы называем своими друзьями никогда не пойдут на то, на что пошли Харли и Мальборо во имя дружбы. Я не буду раскрывать главные тайны этой истории и основную сюжетную линию, ведь быть может читатели рецензий, еще не видавшие этого фильма, опираются лишь на подобное чтиво и описание сюжета, когда решают смотреть фильм или же выбрать что-нибудь другое. Так вот. Лично я, пересмотревший этот фильм большое количество раз, советую и рекомендую посмотреть его всем, кто хоть чуточку в нем заинтересовался. Эти 90 минут принесут вам удовольствие от просмотра и ни в коем случае вы не пожалеете о потраченном времени.

Сам Микки Рурк говорил об этом фильме следующее: «В начале 90х годов работы почти не было, и пришлось соглашаться на такие фильм как этот» (приблизительная цитата). Я с ним в корне не согласен. Пусть этот фильм не может номинироваться на лучший в его карьере (хотя лично для меня он таковой, но нужно мыслить более объективней), но описание, которое было представлено мистером Рурком, на мой взгляд, далеко не самое справедливое и очень недооцененное. Конечно, несомненно, найдутся люди, которым не понравился этот фильм, и как любой другой, он был и будет раскритикован, но все не может быть по душе каждому, не так ли? Поэтому рекомендую к просмотру данную ленту, и от себя, по своим личным размышлениям, оцениваю его в

10 из 10

Думаю в России и за границей, мнения всегда будут различаться. Данный фильм особо не выделяется. С виду обычный боевик с Микки Рурком и Доном Джонсоном. В США он прошел мимо и мало чем запомнился, кроме как именами героев названных в честь знаменитых брендов. А в нашей стране этот фильм стал легендой. Было тяжелое время, и он как раз пришелся нам пришелся по вкусу. Фильм с одноголосым переводом стал одним из хитов видео-проката. Очередь на него как сейчас помню была большая, кассета выдавалась ровно на 24 часа. Начальная сцена, где Микки Рурк едет по роскошным американским автострадам под песню Bon Jovi — «Dead or Alive» была воплощением Американской мечты в те времена. Многие и по сей день видят здесь свободу и красоту. Мечтая воплотить ее по сей день. А самая всеми любимая сцена Мастер класса по бильярду от Дона Джонсона останется у всех еще на долго. Ведь чтобы играть как настоящий ковбой, надо знать всего 5 правил.

Данный фильм естественно не классика типа» Человека дождя». Это культовый фильм того времени. Многие мужчины поколения моего отца, с теплотой вспоминают его и иногда пересматривают вспоминая свои молодые годы и годы начала новых надежд.

9 из 10

Культовое в своем роде кино. Полное штампов и косяков. С примитивным донельзя сюжетом, НО какое же оно чертовски притягательное, наивное и даже глуповатое, но в этой своей наивности и глуповатости — прекрасное.

Кино про ребят, у которых в чести отвага, дружба, честность и потрясный юмор. Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо — настоящие супергерои тех уже далеких лет.

- Господи! Если ты сейчас наблюдаешь за нами, то, пожалуйста, отвернись на минутку!

Дуэт несравненного Микки Рурка, у которого в этом фильме уже начинают проявляться следы грядущей катастрофы, и настоящего ковбоистого красавца Дона Джонсона — замечателен. Взаимные подтрунивания героев друг над другом и над всеми окружающими — настоящая фишка фильма.

Ковбой Мальборо идет по жизни с двумя вещами, подаренными ему почившим отцом — старыми и убитыми сапогами и философией на все случаи жизни. У него получается лучше стрелять в сердца врагов и красоток, а Харлей Дэвидсон — более крутой наездник, более грубый парень, совсем неметкий стрелок, но свой в доску.

- Как говорил мой старик-отец, прежде чем покинуть этот говённый мир: «Сынок, никогда не бегай за девками и автобусами — все равно не догонишь».

Отличное кино. Родом из детства. Тогда я его не смотрел, а сейчас просто сердце защемило на финальных кадрах — романтика отличных боевиков (не тупых стенобитных блокбастеров) осталась в прошлом навсегда. Таких фильмов уже не снимут. Такого времени уже не будет…

8 из 10

Когда смотришь этот фильм, то с одной стороны восхищаешься им, а с другой становится немного грустно, так как понимаешь, что те времена прошли и такого больше не будет. Один из последних образчиков мужской романтики в кинематографе, символизирующий смену эпох, и изменение образа крутого парня на экране, а вместе с этим и изменение ценностей, которые нам предлагают впитать в себя.

В этом фильме стрельба и взрывы второстепенны, я люблю его совсем не за это, так как подобное можно увидеть в массе картин. Лучшее, что здесь есть, — это главные персонажи. Они воплощают последних героев уходящей эпохи, реально крутых, реально мужественных парней с несгибаемой волей, харлеями и щетиной. Только такие люди могут противостоять корпорациям с их одинаковыми сотрудниками в одинаковых пуленепробиваемых плащах. Основная идея фильма — это борьба свободного духа с глобализацией и унификацией мира.

Конечно, создатель не задумывал этот фильм таким, и думаю, даже речь не шла о каких-то подтекстах, но тем не менее сейчас я воспринимаю его именно таким. В общем, классный фильм, актеры и эмоции, получаемые от просмотра. Если вы росли в «лихие 90-е», то вы непременно должные это увидеть, хотя, скорее всего, вы его уже видели, тогда пересмотрите еще раз; да и молодому поколению также будет полезно увидеть настоящих мужиков.

10 из 10

Как же я соскучился по таким боевикам, где хорошие парни во всем хороши, а плохи так и заслуживают смерти. Где хорошие парни в щепки могут разнести головной офис наркоторговца, и за это им не придется объясняться с полицией. Где одним выстрелом можно перебить пряжку ремня или выбить пистолет из рук, не ранив при этом человека. Где в конце главный герой уезжает на своем автомобиле или мотоцикле куда глаза глядят, не задумываясь о том, что будет завтра. Где главные герои в одиночку способны бросить вызов целой системе.

И этот фильм относится к такой категории. Молодые Микки Рурк и Дон Джонсон вынуждены давать отпор негодяям, а заодно и прикрыть их нарколавочку. Примечательно, что в фильме не появляется ни одного копа (кроме Вирджинии и ее жениха, но это не в счет). То есть справедливость восстановить могут только главные герои, так как больше ни на кого надеяться нельзя. И ребята делают это.

Современному зрителю, искушенному спецэффектами теперешних картин, стрельба и драки этой картины могут показаться нереальными и какими-то картонными, но, на мой взгляд, все выполнено именно так, как нужно, без преувеличений и картонности. А с выбором главного негодяя создатели вообще попали в самое яблочко — Дэниел Болдуин в этой картине настоящий подонок, который может спокойно разрядить всю обойму Steyr AUG в незнакомого человека.

В целом очень хороший боевик, представитель своего поколения. Присутствует определенная доля юмора, весьма качественного и оригинального. Актер блестяще справились с ролями. Советую к просмотру, дабы ощутить эту ностальгию по 90-м.

«Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо» — необычная картина. Это не типичный вестерн, хотя это даже не вестерн! Кроме Джонсона в ковбойском снаряжении толком-то и ничего нет от фильмов про ковбоев Дикого Запада. А зрители могут увидеть настоящий боевик 90-ых про двух друзей, прошедших через трудности. И конечно же с элементами комедии.

Два парня. Ковбой 90-ых и байкер. Забавная команда, катающаяся по дорогам США на весь мир известном байке — Harley-Davidson`е. Первый из них харизматичен до безумия — Дон Джонсон еще был молод и похож на настоящего ковбоя. Мальборо — с сигаретой в зубах, которую он никак не выкуривает и держится за правилами и советами, которые ему раньше давал отец. Даже носит старые, дряблые туфли — это единственное, что осталось от его отца. Забавно смотреть на ковбоя, стреляющего в своих врагов средь мегаполисов, огромных зданий. Это непривычно, но получилось по-настоящему круто.

А Микки Рурк был байкером, незабываемым персонажем. Его игру в современных фильмах ни в коем случае не сравнить с «Дэвидсоном и Мальборо». Совершенно несовместимая (на мой взгляд) пара плохих парней — Ковбоя и Байкера дала удивительную смесь, которая не должна забыться зрителю и остаться популярной по сей день.

Продемонстрировал и Рурк свои боевые навыки, например сражавшись с бугаем. Сцены драк и перестрелок притягивают зрителя, они незабываемы. Еще хочу отметить шикарнеший эпизод с прыжком в бассейн от которого самого начинает трясти и финал в помещении на небоскребе.

Хоть в ленте есть жестокость, но фильм стоит увидеть каждому и особенно в первый раз в детстве. Это незабываемые впечатления, которые можно будет испытать в будущем при пересмотре. Хоть и фильм не добился громкого успеха в далеком 1991-ом году, но культовым его назвать можно сейчас. Это кино о настоящей дружбе, о друзьях, готовых пойти на любой риск лишь бы помочь своему другу. Они вместе проходят через трудности, опасности… Зрелищное кино, не угасающее по сей день. Жаль у «Харли Дэвидсона и ковбоя Мальборо» нет продолжения…

Даже на начальных титрах становится понятно — вот он, фильм от которого так и веет тем временем (конец 80х — начало 90х), когда все было проще, дружба чище, а мотоциклы популярнее.

Данную картину можно разобрать на части и вот что получится:

1) Тот самый дух начала 90х (особенно актуально в наши двухтысячные). Мотоциклы, бары, бородатые байкеры, бильярд, выпивка, драки и конечно стриптиз.

2) Цитаты. Наверное, это самый цитируемый мной фильм из всех. Даже Тарантино со своими шедеврами иногда проседает перед этим замечательным кино. Все цитаты жизненные, с юмором и смыслом. Не это ли главное?!

3) Дружба. Хоть между Харли и Мальборо бывают разногласия, они все равно помогают и выручают друг друга, при этом успевая еще шутить.

4) Саундтрэк. Все хиты непосредственно звучат прямиком из 80х. Добротный рок и сейчас задаст жару псевдо-рок-группам, которых расплодилось чрезвычайно много и все как один на один похожи.

Вы не увидите блокбастера, снятого за миллионы, и не увидите хитрой подоплеки, которая закралась в сюжет и выпрыгнет в конце, удивив зрителя.

Да, тут простой сценарий, даже очень. Тут нет эффектных погонь и супер-взрывов. Но поверьте друзья, оно здесь и не нужно. Даже наоборот, все бы испортило.

Не смотрите на рейтинг IMDB и количество отзывов (29 на момент написания моей рецензии). Все это не показатель. По крайней мере для этого фильма.

10 из 10

Картин похожих на «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо» Саймона Уинсера очень много. Этот фильм просто создан для отдыха. Да, да, именно для отдыха. Звучит парадоксально, но есть фильмы от которых устаешь, которые заставляют напрягаться. Кино не должно быть таким. Истинная миссия кинематографа — помочь зрителю расслабиться после напряженного дня, отвлечь его от насущных проблем. С этой миссией картина Уинсера справилась на отлично.

Лента повествует о нескольких днях из жизни двух закадычных приятелей. Они очень похожи, но при этом абсолютно разные. Парадокс? Давайте взглянем поближе. Роль Харлея Дэвидсона взял на себя Микки Рурк. Кто-то бы назвал Харлея конченым человеком, абсолютно бесполезным для общества. Я так не считаю. Да, его действительно не интересуют окружающие, а он не интересует их. У него ничего нет, кроме байка да старой, потертой, кожаной куртки. Ему нечего терять. Даже жизни ему не жалко, а для кого, спрашивается ему жить? Типичный прожигатель жизни.

Ковбой Мальборо (Дон Джонсон) на первый взгляд не далеко ушел от своего приятеля. У него тоже нет ни жены, ни детей, ни даже дома. Он влачит существование бездомного пса. Но всегда найдется одно НО. Если Харлей не стремится поменять свою жизнь к лучшему — его все устраивает, то Мальборо уже тяготится своим холостяцким способом жизни. Его все больше тянет к спокойной и размеренной жизни, где нет места приключениям. Он более спокойный и рассудительный, в отличие от взрывного и напористого Харлея.

Из второплановых персонажей фильма Уинсера, я бы выделил банкира Ченса Уайлдера в исполнении неподражаемого мастера ярких эпизодов — Тома Сайзмора. Зритель всегда привык видеть Сайзмора в роли недалеких хохмачей, балагуров и всякого рода авантюристов местного разлива. Уинсер продемонстрировал нам совсем другого Тома Сайзмора — в роли хладнокровного и беспринципного злодея. И роль эта, надо сказать, удалась ему на славу.

Очень повеселила банда отморозков Уайлдера. Нельзя без улыбки смотреть на эти нелепые, мятые, кожаные плащи. Выглядят более чем забавно. И как у них только ноги не запутывались, неужто нельзя было выдумать что-то поудобнее. Как говорится — имидж все! Ну и напоследок не могу не отметить замечательный, легкий саундтрек, который не забивал собой все происходящее на экране, а наоборот — придал фильму легкий хулиганский оттенок, за который все так любят эту культовую картину.

7 из 10