Дон Сезар де Базан (1989)

Сразу скажу, к одноименной пьесе Филиппа Дюмануара и Адольфа д’Эннери данный фильм имеет весьма отдаленное отношение. Формулировка 'по мотивам' позволяла тогда режиссеру снять что-то свое, сохранив часто только имена персонажей.

Но не будем отвлекаться. Здесь мы видим скорее стилизацию под испанские пьесы Лопе-де-Вега: яркие характеры, хитроумная интрига, и конечно же, любовь, сметающая все преграды. И это именно стилизация, автор намеренно не заморачивается на историческую достоверность. К примеру, костюм Маританы с тоненькими бретельками был не только вопиющим эпатажем в католической Испании, но в солнечный день так одеваться было просто небезопасно, на жарком солнце обгореть - раз плюнуть. Допускалось довольно глубокое декольте, даже открытые плечи (вечером), но рукава были обязательны.

Конкретной привязки ко времени действия нет. Это собирательный образ Испании времен упадка, возглавляемой глупым королем, погрязшей в коррупции и беззаконии.

Поток золота из колоний сделал Испанию сказочно богатой. Дошло до того, что проще стало получать подачки от монастыря, чем целый день горбатиться в поле или тачать сапоги. Дворяне из военного сословия превратились в... В общем, превратились в то, что превратились.

Однако шальные деньги имеют свойство быстро проживаться, и очень скоро Испания оказалась у разбитого корыта с зачахшей экономикой. Зато выросло как минимум одно поколение, привыкшее к легким деньгам, но не способное зарабатывать.

Не надо идеализировать Дона Сезара и Маритану, они дети своего времени. Ох, как мне резала уши неприкрытая идеологическая посылка. Да, во всех советских фильмах она была, но это подавалось не так топорно. Взять хотя бы песню, где Маритана хочет 'богатой стать и в роскоши купаться'. Да, это подается как очень порочное желание героини, но это нормально желать вырваться из нищеты, нормально стремиться к лучшему, другое дело, каким способом. Богатство не даст счастья, но наличие 'подушки безопасности' решает многие проблемы. И это трудно отрицать. С другой стороны, человека, воспитанного в светском или протестантском духе, стенания Маританы не трогают, ведь не подвернись ей случай, она бы и палец о палец не ударила, чтобы изменить свой статус. Вот только была ли у Маританы такая возможность? О каком социальном лифте для бродячей танцовщицы может идти речь? Наверное, она еще застала время, когда уличным артистам бросали дублоны, но колониальное золото иссякло, поэтому приходится 'плясать за горсть монет'. А ничего другого Маритана не умеет и другой жизни не знает. Однако у нее есть гордость и благородное сердце, и девушка не скатывается в 'продажные'.

Дон Сезар - тоже 'продукт' системы. Разорился, скатился в бродяги, водит компанию с разбойниками. Разбойниками ли? Или тоже неприкаянными бродягами, объявленными вне закона? При этом он талантливый поэт. Как же получилось, что этот благородный и храбрый человек дошел до жизни такой? Разорившийся идальго с запредельным гонором был приметой того времени. Работать - ниже их достоинства, служить - некому, да и насквозь проеденная коррупцией система не давала возможности делать карьеру порядочному человеку, получать прибыль с имения - тоже 'не царское это дело', да и не умел благородный господин вести дела. Оставалось только скатываться на обочину жизни и называть Мадрид 'разбойничьим' вертепом'. И особенно трагично это смотрится в сравнении с его гордым презрением к смерти.

И на вершине этой пирамиды номинально восседают глупый король и добрая, но очень наивная королева. Не ищите привязки к конкретным историческим персонажам. Король - это скорее собирательный образ последних Габсбургов, с их безобразной внешностью и очень скромными умственными способностями.

Зато Дон Хосе чувствует себя в этой атмосфере как рыба в воде, и недалек час, когда он приберет к рукам власть в разваливающейся на куски империи. Что ему глупый король? Им можно манипулировать? Что ему королева? При желании ее можно отодвинуть. Благородные дворяне, не умеющие жить в новом мире, скатились на дно, а какой вес имеет бродяга, у которого нет даже приличной шляпы? Ну и что, что прежде он имел привилегию не снимать эту самую шляпу перед королем?

Как дальше сложится судьба главных героев? Будем надеяться, что они переберутся в Новый Свет, а там, набив изрядных шишек, возьмутся за ум.

Музыкальная комедия. Экранизация одноименной пьесы Филиппа Дюмануара и Адольфа д’Эннери, которую я разумеется не читал, и не планирую этого делать в ближайшем будущем. Итак, как я и обещал в отзыве на «Благочестивую Марту» — пишу отзыв и на данную музыкальную комедию настоящего мастера жанра Яна Фрида. До «Сильвы» доберусь еще не скоро, ну да это дело уже будущего, а пока позвольте высказать свое краткое мнение по поводу данной картины — коварные интриги мадридского двора. И, как и в большинстве картин советского производства, недостатков я не обнаружил, можно лишь придраться к наигранности, но это — каноны жанра, посему остановлюсь на безусловных достоинствах этой замечательной картины.

Итак, вот они:

1. Настроение — с самого первого кадра перед нами предстает яркая и солнечная Испания, где на фоне залитых солнцем домов, перед нами предстанет история обжигающей и искренней любви, чудовищного коварства, целой череды хитроумных интриг и лихого приключения. Сам настрой картины — крайне положительный и вызывает легкую улыбку на лице даже у самого грубого и неотесанного несмеяна. Если вы хотите поднять себе настроение — милости прошу именно сюда! Разочарованы точно не будете!

2. Песни — как я понимаю, их взяли из оригинальной пьесы. Их много, к сожалению — не шедевр, но все равно заставляют подпевать актерам с другой стороны экрана. Песни опять же, под стать настроению. Хотя порой и фривольного содержания, но переданы культурным языком и не вызывают испанский стыд за героев. Особенно мне запомнилась песня про богатство, бедность и счастье, которое актуально будет всегда. Воистину — бедные завидуют богатым, а богатые завидуют бедным!

3. Интриги — чего у картины не отнять, так это целой череды интриг, которые плетет хитроумный негодяй и мерзавец, дабы добиться своих целей. При просмотре я ловил себя на мысли, что не до конца понимаю ход той или иной интриги, некоторые из них меня откровенно удивили. А от исхода некоторых я испытывал удовольствие, поскольку сам не смог понять очевидных решений. Мой поклон сценаристам!

4. Юмор — он тут и очевидный, где герои выглядят как ходячие карикатуры, так и импровизации актеров, чего только доставляет герой Михаила Светина, который своими фразочками, кривляньями и выражениями лица заставляет искренне умиляться от происходящего на экране. Колкие фразочки Дона Сезара так же не прошли незамеченными, да и у остальных героев их хватает. Я просто выделил самые запоминающиеся.

5. Романтическая история — и вновь перед нами — история искренней любви, жаркой и страстной как испанское солнце. Я за последнее время посмотрел достаточно много романтических картин, и в этом плане меня мало что может удивить, но настоящий шедевр я нашел буквально месяц назад — романтическая история из картины «Рождество на двоих» задела меня за живое и я, повинуясь лишь зову сердца, возвел ее на вершину пьедестала романтических картин. Можете осуждать меня за это, но так я считаю. Романтическая история в «Дон Сезар де Базане» была мне по душе, особенно ее нестандартный подход. Я с интересом следил за ее развитием, а от финала — получил искренне удовольствие. Это не лучшая романтическая история — но и не худшая, а пара Боярского и Самохиной — просто сказка!

6. Костюмы и декорации — едва не забыл отметить отличную работу костюмеров и декораторов, которые превратили различные уголки Советского Союза и массовку в солнечную Испанию восемнадцатого века с ее интригами, дуэлями и прочим. При просмотре все это не вызывает ощущение фальши, несмотря на общую бюджетность как костюмов, так и декораций.

Немного о главных героях:

1. Дон Сезар де Базан в исполнении Михаила Боярского — испанский гранд с благородным сердцем и честью, волею души, скитающийся по миру, пока не оказывается втянутым в череду интриг и приключений, благодаря своему характеру. Герой Боярского — этакий образец настоящего человека чести и рыцарского благородства, который никогда не должен потерять актуальности, плюсом идет замечательная актерская игра и песни в его собственном исполнении. Браво Михаил!

2. Маритана в исполнении Анны Самохиной — цыганская танцовщица, которую сама удача выбрала своей избранницей, дабы объяснить ей что есть на самом деле счастье, богатство и бедность. Юная красавица, которая оказалась в руках матерого интригана. Анна мастерски справилась с данной ролью, да и наряды у нее — хороши! Умница!

3. Дон Хосе в исполнении Игоря Дмитриева — высокопоставленный чиновник при дворе, плетущий интриги ради достижения заветной цели. Истинный негодяй, мерзавец и гениальный притворщик, способный своими речами заболтать любого. Игорь тут просто выложился по полной программе. Это уже не тот влюбленный жених из «Собаки на сене», нет, это уже — настоящий мастер интриг, коварство которого не знает границ. Мой поклон и искренне уважение настоящему таланту Игорю! Браво! Браво! Браво!

В итоге имеем отличную музыкальную комедию мастера жанра Яна Фрида с отличной романтической историей, чередой коварных и запутанных интриг, фривольным настроением, хорошим юмором и замечательными актерами на всех планах.

9 из 10

Очень интересно этого героя сыграл М. Боярский. Это чисто его персонаж. Как сам актёр, так и его образ — это по сути один и тот же человек: жизнерадостный, неунывающий, с хорошим чувством юмора, с вечно молодой душой и с большой жаждой к качественной жизни.

Но человек проверяется и характеризуется не этими качествами, как известно, а поведением в экстремальной, роковой ситуации. И что мы видим?.. Герой Боярского поёт весёлую песню и ест свой прекрасный ужин в тот момент, когда от страха может так сдавить горло, что ни есть, ни пить не сможешь, а уж тем более петь какие бы то ни было весёлые стихи про вкусную еду, дорогое вино и красивых женщин.

А сама песня, которую он поёт, — это вообще отдельный разговор. Такие позитивные, радужные строки. Ну прям послушаешь — и сразу жить хочется. Что-то делать, куда-то бежать, чего-то добиваться, но больше всего — радоваться простым вещам. Эти строки нужно прописывать как лекарство людям во время плохого, унылого настроения, а также тем, кто страдает депрессией. Петь во время завтрака, обеда и ужина. И всё как рукой снимет.

Шутки шутками, а фильм получился добротным. А потому что советский. Актёры старой гвардии, иное кинематографическое зрение… У нас в Союзе, по правде сказать, киноленты о западных странах и об их классических выдуманных или реальных героях (как древних, так и современных) снимали лучше, чем в самих западных странах. Наши «Мушкетёры», «Шерлок Холмс и доктор Ватсон», например, признаны лучшими.

А вот в капиталистическом мире про Россию и про её героев снимать фильмы совсем не умеют. Получается бездарно и плоско. Поэтому мы все и видим, как в современной Москве задорно играют на гармонях моряки в тельняшках с папиросами в зубах, как по её улицам маршируют солдаты в дореволюционных шинелях, разгуливают медведи в обнимку с пьяными русскими мужиками, у которых на голове шапка-ушанка, а за пазухой бутылка водки… А если ещё на шапке-ушанке в области лба красуется красная звезда — ну это уже да, это уже доподлинно Россия.

Фильм «Дон Сезар де Базан» достоин следующей оценки:

10 из 10

Дон Сезар де Базан — бывший испанский гранд, а ныне странствующий смутьян и забияка, вляпывается в историю с цыганкой, ставшей его женой перед его неминуемой смертью, а после неё должной стать любовницей короля Испании…

Ян Фрид — один из главных специалистов по костюмным мюзиклам в советском кино. «Собака на сене», Летучая мышь», «Сильва», «Благочестивая Марта»… Оперетта и мюзикл, испанское средневековье и австровенгерское Новое время — излюбленные темы Фрида. Но то ли они поизносились, то ли сам режиссёр утомился разрабатывать эту ниву, но в середине 80-х от его фильмов веяло инерцией и легковесностью («Вольный ветер» трудно признать удачей). Творческий и народный успех «Собаки на сене» так и оставался непревзойдённым.

И вот очередной раз — Испания, снова Боярский в главной роли. Но уже не Лопе де Вега, а куда менее известные французские драматурги. И результат получается как в анекдоте — вроде то же самое, но всё-таки не то. Литературная основа, лишенная драматизма в силу своей водевильности. Хорошие, но не гениальные музыкальные стилизации Геннадия Гладкова. Обаятельный, но уже без прежнего молодого задора и романтического флёра Боярский. Прекрасный актёрский ансамбль в целом (особенно хорош, на мой вкус, Юрий Богатырёв), но большая часть увиденного в их исполнении уже где-то была…

Да и идейно все движется по нисходящей. Герои не то что бы мельчают, но явно идут вниз. В соединении испанской классики («Собака на сене») и французской беллетристики (Дюма и прочие) Фрид вместо перспективного, умного и «возвышающегося над своей долей» Теодоро являет разорившегося и опустившегося испанского гранда Дона Сезара, пусть он ныне и свободный бунтарь-художник. Вместо вертикального роста по социальной лестнице, что «дюмашного» Д`Артаньяна, что веговского Теодоро, идёт ходьба по краю смерти (казни) Сезара… А финал и вовсе отправляет главных героев в бродяжничество заместо «дома полной чащи». Довольно любопытный лейтмотив кинобегства в еще существующей, но разбегающейся на куски советской стране… В 1989 году Фрид предпочел снять хоть и историю любви (вернее, свадьбы), но не на родине, а в скитании. Фильм смотрится немного усталым прощанием с прошлым и страны, и советского кино в его экранизаторской ипостаси (одной из наиболее ярких в нем) и встречей с неопределенным будущим… Несмотря на водевильный характер, чувствуется излёт кинематографа, в котором оптимизма уже не слишком много. Правда, Фрид относится к этому с мудростью, потому финальное «Прощайте» звучит грустно и светло, но не тоскливо. Есть ещё надежда, что в далёкой Америке его герои-скитальцы найдут счастье. Может, это некая аллюзия на советского человека, когда-то возвысившегося над своей долей как Теодоро (кто был ничем, тот станет всем), а теперь пришедшего в своей нищете на новую развилку как Дон Сезар, мечтающий об Америке как Новом Иерусалиме?

Имя главного героя — отличная скороговорка, произнесите подряд раз пять и у вас все-таки скажется «базар». Или «сезан».

Чем фильм удивителен. Он моментально забывается. Я смотрела его кучу раз, в том числе и в сознательном возрасте два раза, причем последний был не более полутора лет назад. Сейчас вот так… э-э? Что же там было?..

Боярский. В своем амплуа дворянина при шпаге, но дон Сезар явно не круче Теодоро, д`Артаньяна, де Брильи.

Там были какие-то песни. Но опять же, полный провал в памяти — это вам не «Пора-пора-порадуемся» или хотя бы «Ланфрен-ланфра». Героиня там явно косила под Лоллобриджиду в образе Эсмеральды. Смотрелось легко.

В общем, это такой классический фильм с Боярским. Любовь, поединки, честь-доблесть. Почему бы не посмотреть.