Молодой Франкенштейн (1974)

Это может быть опасно!

Идите первым…

(примерно 29-ая минута фильма)

Молодой Франкенштейн

Замечательная пародия на старенький фильм Джеймса Уэйла — «Франкенштейн». Здесь есть парочка скучноватых моментов, минут 5—10 можно вырезать, но все остальное — шик. Уверенная режиссура Брукса и бесконечный поток юмора. Тебя просто заставляют восхищаться этим фильмом.

Я обожаю оригинал (один из моих любимых фильмов — честно). Похоже, что и Мел Брукс его обожает, в каждом кадре чувствуется его любовь. Он ведь даже снимал все это дело в замке, где снимали фильм с Борисом.

Друзья мои — это лучший фильм Мела Брукса, без смеха! Да простят меня фанаты «Всемирной истории» и «Продюсеров». Посмотрите на бюджет, посмотрите на сборы — это был колоссальный успех.

И как все-таки круто, что он сделал фильм черно-белым. Этот цвет только приблизил его к оригинальному хоррору 30-ых. Обалденная музыка, обалденный грим и обалденный юмор, который просто бьет наповал.

А какие тут гениальные актеры играют — дикий восторг. Джин Уайлдер (без каких-либо сомнений) заслужил Оскар. Каждую сцену он играет на запредельном уровне. Момент, когда Джин пляшет вместе с Бойлом — я не забуду уже никогда.

Марти Фелдман в роли Игоря! Е-мое, настоящее золото комедийного жанра. Мой самый любимый Игорь — это Лугоши, но Фелдмана можно смело поставить на второе место. После этой картины Мел Брукс снимет его в другом своем шедевре под названием «Немое кино».

«Молодой Франкенштейн» — не слишком популярен у нас в России, но это ничего не значит. Смотрите классический оригинал, смотрите культовую пародию от Брукса. Такие фильмы нужно знать и любить.

Есть современные пародии, а есть Мел Брукс — почувствуйте разницу. Хорошо быть королем!

P.S.

Чуть больше года назад — умер Джин Уайлдер! Это огромная потеря и трагедия, прошел уже год, а я все никак не могу с этим смириться. Вечная вам память, Джин…

8,5 из 10

«Он Франкенштейн. Все они одинаковые. Это у них в крови. Говорят, что трудятся на наше благо, а сами хотят повелевать миром».

Трое людей крадутся по загадочному замку в Трансильвании. Вместо того, чтобы вступать в противодействие с Дракулой, они находят наследие Франкенштейна. Девичья грудь Тери Гарр нервно вздымается, горб Марти Фелдмана будто подрагивает (и даже может менять местоположение). Но возвышенный ученый не обращая внимания на мелочи движется к тому, чтобы найти наследие своего известного предка — Виктора Франкенштейна. Никогда еще Джин Уайлдер не был столь одухотворенным. Возможно этим троим придется познать истину. Вероятно, так все оно и будет.

Тут не будет особой тайны, ибо нас ожидает новое пришествие Франкенштейна. Все будет настолько мрачно, что герои будут бояться своего отражения. Никто еще никогда так не лишал Джина Хэкмена его харизмы. Сцена с Хэкменом будет феноменальна по совпадению юмористической формы и философского подтекста. Да и добрые глаза Джина, не без хитринки, добавят красок. Но, если Вам нравится современная кино-мифология, уверен, что в ленте можно будет отыскать изящную стилизацию и приятный всплеск здорового юмора.

Как это обычно бывает у Мела Брукса, каждая сцена проработана до мельчайших подробностей. Например, оживление монстра удалось едва ли не лучше, чем у Джеймса Уэйла. Это тот самый случай, когда режиссер немного ухмыляясь всемирно известным клише предлагает нас взглянуть на все с улыбкой, легко и ненавязчиво. Так еще и музыка замечательная, ведь «у каждого Франкенштейна в крови музыка». Только самые приятные впечатления остаются.

Рекомендую

10 из 10

И как всегда, Мел Брукс отдает дань истокам кино в своих картинах. На этот раз он уважительно подверг пародированию знаменитые фильмы про ужасного Франкенштейна, сыгранного Борисом Карлоффом.

Молодой врач — потомок таинственного рода Франкенштейнов, отправляется по просьбе одного из влиятельных людей ужасающей Трансильвании приехать в замок его предка. Фредерик — молодой Франкенштейн, сначала не желает браться за дедушкины огрехи, но затем воссоздает уже своего монстра.

Само собой, Брукс не сделал абсолютный ремейк картины. Да! Съемки проходили в том же замке, где был снят фильм 1931 года. Да! Брукс и Джин Уайлдер (ко всему прочему сыгравший Фредерика) написали сценарную адаптацию, руководствуясь первоисточником Мэри Шэлли про знаменитого монстра. Да и сцена прощания Фредерика и Элизабет у перроона напоминает кадр из «Касабланки» (только там в таком же положении были Ильза и Рик). Однако же, стоит отметить и различия. Во-первых, в фильме мы видим одежду современных лет (70-х гг.), и костюмы (шляпы и шляпки) образца 40х, и что-то наподобие национальных трансильванских нарядов. Может быть, таким модельным миксом автор хотел показать связь времен и нетленность киноверсий про Франкенштейна. Во-вторых, в отличие от триллера с Карлоффом, Мел Брукс показывает в своей картине веселенькую концовку, типа — «каждому мужчине по женщине».

Питер Бойл в роли монстра, Мадлен Кан в роли экстравагантной невесты Фредерика, Тери Гарр в роли миниатюрной ассистентки доктора и Клорис Личмен в роли «железобетонной» мадам Блюхер — смотрелись за спиной Уайлдера ничуть не хуже его самого. Ну а музыкальная заставка «Transylvanian Lullaby» в начале фильма — просто бесподобна (… может ее сочинил сам Франц Лист?!) и грустна (несмотря на дальнейшую комичность фильма).

Да и сам постер к фильму выпущен под образчик «золотой поры» Голливуда.

10 из 10

Цитата:

- Elevate me.

- Now? Right here?

- Raise the platform, please!

- Oh, the platform!

Неувядающий жанр кинопародии знавал когда-то лучшие времена. Какая современная пародия может похвастаться Оскаровской номинацией за лучший адаптированный сценарий? Пожалуй, что нет таковых и не предвидится. Мэл Брукс — талантливейший комедиограф своего времени, не просто высмеивал отдельные фильмы и жанровые клише, а создавал самостоятельные, цельные произведения, в которых чувствовалась любовь к объекту пародии. Это сейчас глумятся над блокбастерами, многие из которых сами по себе недалеко ушли от определения комедии в своей вторичности и неповоротливости. Гэги Брукса интеллектуальны, уместны и являются неотъемлемой атрибутикой фильма.

- Wait Master, it might be dangerous… you go first.

Персонажи, появляющиеся в «Молодом Франкенштейне», настолько вдумчиво прописаны, что даже удивительно, как это все удалось в фильме, хронометраж которого чуть превышает стандартные полтора часа. Доктор Фронкенстин, не признающий околонаучных методов в начале фильма, заходится в поистине оргазмическом экстазе после прочтения дневников своего дедушки «Как я это сделал» и в начале своего эксперимента. Игорь, или как он сам себя называет Айгор — неказистый горбун с танцующими зрачками, придурковатый помощник доктора, первопричина всех происходящих событий в фильме — ведь именно он принес доктору мозг не великого ученого, а некоего мистера Abby Normal. Инга — большегрудая ассистентка доктора, ничего не смыслящая в научных изысканиях, но способная направить великого практика на путь истинный своими любовными утехами и детской непосредственностью. Фрау Блюхер — хозяйка замка, от каждого произношения имени которой даже кони во дворе встают на дыбы и начинают истерично ржать. Элизабет — будущая невеста доктора, более всего заботящаяся о маникюре и прическе, чей тонкий голосок взрывает звуковой ряд опять же оргазмическим пением в сценах с Франкенштейном. Ну и, конечно, сам виновник торжества — полумонстр — получеловек с мозгом дебила и телом гиганта, которому просто нужна любовь и понимание. Эпизод с танцем доктора и его создания на сцене под нетленную Puttin» on the Ritz — просто классика юмористического скетча. Удержаться от хохота невозможно, особенно когда подпевать начинает мычащий Франкенштейн. Это далеко не все персонажи, из которых даже второстепенные отметились рядом удачнейших шуток и созданных образов.

Русский перевод, как это часто бывает в случае с умными комедиями, не способен передать все шутки фильма. А уж когда дело доходит до игры слов, тут великий и могучий просто бессилен.

С 2003 года данный шедевр находится в списке Национального реестра фильмов США, наряду с Крестным отцом II, вышедшим в том же году.

9 из 10

Ох, я видел «Франкенштейна» 1931 года, потом «Невесту Франкенштейна» и многие другие фильмы серии вплоть до «Эббота и Кастелло…», в котором монструозные фильмы высмеивают, дабы поскорее забыть. Но чудище не сможет схоронить ничто — его из фильма в фильм оживляют и потом ловят. Так и в реальности — повесть о «ненастоящем человеке» хоронили и откапывали много раз. После дешевого фильма от «Хаммер продакшн» последовала эта пародия Мэла Брукса. Но монстр потом возвращался в других лентах, вплоть до «Вани Хельсинга» в 2004. Замечу при этом, что Брукс не собирался уничтожать создание — словно в назидание прочим творцам он сделал из чудища человека, подчеркнув, что иной «хомо сапиенс» не подарок, но не стоит сразу хвататься за факелы и вилы.

Возвращение к истокам жанра выполнено идеально. Титры в начале фильма, где имена начертаны готическими буквами, чёрно-белая плёнка, медленно приближающийся замок. Немного позже будут и полнолуние, и грозы, и забавы с потайной дверью, и покрытая паутиной лаборатория, и выкапывание мертвецов с последующим оживлением — все необходимые атрибуты «Франкенштейна». Сюда же можно отнести стандартную погоню с собаками, пару «красавица и чудовище», да и многое другое. Словом, пока представляется очередная не страшная страшилка из серии. Но это же Мэл Брукс. Поэтому шутки неизбежны. Не все из них перевели удачно, но как вам, например, поезд «Нью-Йорк — Трансильвания»? Лично я не сразу понял, со второго просмотра.

Актёры, проверенные Мэлом Бруксом (некоторые неоднократно) и новички прекрасно смотрятся в чёрно-белой ленте. Джин Уайлдер играет «бедного полусумасшедшего гения», который сперва отрицал идеи своего деда, а потом прочитал его дневники и проникся. Прошу обратить внимание, как меняется при этом герой — Уайлдеру хорошо удалось передать эту частичку безумства. Маделин Кан, что не удивительно, в образе красивой дамы, следующей всем веяниям моды. С другой стороны Марти Фельдман , которого природа наделила комедийной внешностью, в роли Айгора. Жалко, что Мэл Брукс не успел ещё где-нибудь применить этого актера — Фельдмана не стало в 84 году, а до этого он долго болел. Клорис Личман сыграла неоднозначную фрау Блюхер, на фамилию которой бурно реагируют лошади. Честно говоря, от её вида в ужас прийти может и человек у экрана. Кеннет Марс появился в роли однорукого инспектора (был такой персонаж в одном из продолжений «Франкештейна»), Терри Гарр — ассистентку Ингу, не разочаровавшуюся в гениальности доктора. Ну, и Питер Бойл изобразил монстра, под конец фильма получившего право голоса. Очень точно передан оригинальный стиль «хождения-мычания» Бориса Карлоффа.

Из этого фильма можно узнать, как надо постепенно воспитывать монстра, разговаривая с ним тет-а-тет, обучая чечётке. Здесь же можно послушать, как Мэл Брукс изображает вой вервольфа. Можно получить массу удовольствия и ни капли ужаса при этом. В общем, если вам попадётся этот фильм, стоит взять. Просмотр напрасным не будет.

10 из 10

«И сейчас вы услышите историю… самую страшную, из когда либо рассказанных историй» — такими словами начинается фильм «Франкенштейн» Кеннета Браны, снятый в 1994. Надо сказать, фильм, в котором блеснул Роберт Де Ниро, был снят великолепно и является, пожалуй, лучшей экранизацией готического романа Мэри Шелли. Правда, воспринимать это кино серьезно довольно трудно, да и вообще всю эту ужасную историю про гениального ученого, создавшего из кусков мертвой человеческой плоти жуткое существо, в котором идет борьба доброго и злого начал, трудно принимать всерьез. Хотя бы потому, что в 1974 на экранах появился фильм Мэла Брукса «Молодой Франкенштейн», ставший в своем жанре не менее легендарным, чем книга Шелли в литературе, одна из самых знаменитых американских комедий,'… самая смешная, из когда-либо рассказанных историй».

Мэл Брукс любит страшные вещи делать смешными. «Молодой Франкенштейн» стал у Брукса первым фильмом в негласной «трилогии смешного страха», первым среди лент, пародирующих классические фильмы ужасов. Вторым стала легендарная комедия «Боязнь высоты» пародия на Хичкока, а третьим — последний фильм Брукса «Дракула: мертв и очень этим доволен». Но среди многочисленных шедевров Брукса именно «Молодой Франкенштейн» считается у американцев одной из «национальных» комедий, его рейтинг даже выше, чем у оскароносных «Продюсеров», а сборы — самые высокие после другой сверхпопулярной пародии мэтра «Сверкающие седла», тоже, кстати, вышедшей в 1974, что позволяет считать этот год самым удачным в долгой карьере великого комедиографа: оба эти фильма остались навеки любимы публикой, оба имеют культовый статус, у обоих — ворох наград и огромные кассовые сборы.

Редкая, и, конечно же, только самая лучшая комедия удостаивается таких почестей и такой любви. Объектом для пародии Брукс избрал шедевр Джеймса Уэли «Франкенштейн», классику классик жанра ужасов, в котором Борис Карлофф в роли монстра превратился в памятник самому себе и стал героем как страшных детских снов, так и многочисленных заимствований коллег по цеху. Несомненно, по мере развития сюжета фильма сценаристы Брукс и Уайльдер включают в свой фильм все больше и больше пародий на классические триллеры и ужастики, среди которых и «Черная пятница», и «Человек-волк», и «Чудовище из черной лагуны», но если пародии этих фильмов могут быть узнаны только ценителями классики, то пародия на Франкенштейна будет узнана абсолютно всеми. Уж больно знаменитый персонаж.

Брукс работал над фильмом с огромной самоотдачей, как будто знал, что делает шедевр. Он даже сам не стал играть в фильме, что для него довольно необычно, он всегда оставляет для себя хотя бы эпизод. Но здесь маэстро не отвлекался на игру, это сыграло добрую службу — постановка восхитительна — выверена до мельчайших деталей, сохранена логика повествования, блестяще воссоздана атмосфера знаменитого ужастика, досконально изучен первоисточник, обработаны характеры героев, шутки и приколы тщательно дозированы и не льются сплошным потоком, что позволяет картине сохранять идеальный стиль и смотреться так, словно фильму действительно лет 80. Брукс вовсе не ставит своей целью издевку над шедевром жанра, он уважает работу своих предшественников, он преклоняется перед ней, но не может не заметить, что некоторый ситуации в классических ужастиках дают повод для смеха, а стоит лишь чуть-чуть искривить зеркало, и обеспечен громовой хохот! Сила этой пародии Брукса в том, что шутки подаются вовремя и тщательно перемешиваются со «страшными» сценами.

Для сохранения стиля киноклассики Брукс не только отказался от цвета, и снял фильм черно-белым, но и использовал для съемок те самые декорации, что и в фильме 1931 года и ту же самую лабораторию. Благодаря всему этому медленно, очень медленно приходит осознание того, что ты смотришь не экранизацию романа Мэри Шелли, а стилизованную пародию на нее. Брукс настолько тонок и искусен в своих пародиях (в отличие от Цукеров и Абрахамса, который просто заваливают кадр шутками), что иногда отличить пародию от классического эпизода ужастика почти невозможно. Иногда он просто копирует эпизод (как в сцене с монстром и девочкой с цветком), но подчеркивает какую-то одну деталь, и смех в такие моменты просто не остановить.

«Молодой Франкенштейн» — это не только пародия, это еще и мюзикл, как всегда у Брукса, музыкальный номер, исполненный Франкенштейном и монстром в цилиндриках — жемчужина комедийного мюзикла! А еще фильм — это слаженная работа блестящих актеров, среди которых большинство — старые знакомы Брукса, его постоянная команда, переходящая из фильма в фильм. Это и великолепный Джин Уайльдер, с которым Брукс работал, чуть ли не с самого начала карьеры, и его любимая актриса с невероятным голосом — Мадлен Кан, и великолепно сыгравший лупоглазого горбуна Марти Фельдман, и, конечно, Клорис Личмен, будущая демоническая сестра Дизель из «Боязни высоты». Из новичков — сексуальная Терри Гарр, которая выглядит точь-в-точь, как эффектные барышни-блондинки из фильмов Эда Вуда и Питер Бойль, сыгравший очаровательного монстра.

Все актеры великолепно обыграли комические черты своих серьезных персонажей. Уайльдер сконцентрировался на мании величия Франкенштейна, Марти Фельдман строил уморительные рожи, Клорис Личмен — так та вообще словно шагнула со страниц какой-то средневековой страшилки. При желании можно узнать даже Джина Хэкмена в роли слепца, который превратил, сам того не понимая, доброго монстра в алчущее мести чудовище.

После выхода фильма, критики, восторгаясь новым детищем Брукса, между прочим, отмечали, что поскольку фильм черно-белый и вообще сильно отдает ретро, долго он не проживет. Слава Богу, критики ошиблись. Фильм помнят, любят, и будут помнить, и любить еще очень долго. Потому что не забываются шедевры, ставшие причиной взрывов смеха у несколько поколений людей во всем мире. Только Тиму Бартону удалось спустя 20 лет повторить приемы Брукса и создать великолепного «Эда Вуда», но этот фильм уже был снят в несколько другом жанре. Стильное, умное, тонкое, очень смешное произведение Брукса «Молодой Франкенштейн» это икона пародии, ее легенда и образец.

10 из 10