Калина красная (1973)

Василий Шукшин был в свое время одним из самых известных людей в стране. Писатель, сценарист, актер, режиссер – трудно сказать, в какой ипостаси он был лучше. Казалось, слава его не померкнет со временем. Увы, рассказы его еще читают, но вот как режиссер он уже, мягко говоря, непопулярен. В чем же причина? Неужели слава его была дутая? На мой взгляд – нет. Шукшин действительно отличный режиссер. И если хотите убедиться в этом, пересмотрите «Калину красную».

Да, современному зрителю фильм может показаться чуть ли не примитивным. Этаким образцом типичного советского кино. Однако это будет поверхностное суждение. На самом деле, фильм совершенно не типичен для своего времени. И дело не только в том, что главный герой картины – уголовник, что тогда совсем не приветствовалось. Тем более, что он вызывает откровенную симпатию. Фильм не «советский» потому, что в нем нет обязательного оптимизма поделок того времени. По существу, это экзистенциальная драма – жанр, совершенно не свойственный советскому киноискусству.

И пусть никого не смущает отсутствие каких-то броских режиссерских приемов. Да, «Калина красная» снят просто. Но эта простота, в которую, по словам Пастернака, «нельзя не впасть к концу, как в ересь».

Насколько необычна «Калина красная» настолько и притягательна. Этот замечательный фильм получился из не менее замечательной киноповести, которую Шукшин написал в больнице. К слову сказать, там гораздо более просто и подробно все описывается.

Отсидев своё на волю выходит некий Егор Прокудин, сидевший за воровство. Выходит и едет к заочнице своей Любе, которой он писал письма все это время. Радуется Егор-мир вокруг такой яркий, чистый, красивый. Душа наружу рвется! После нескольких безрезультатных попыток найти себе ночлег, Егор заходит на бывшую «малину», место сходки. Там ему рады! Особенно одна нестабильная мадам в парике. Много новых лиц, и девушки такие красивые есть! Только начав гулять всё обрывается облавой, главный герой берет на себя отвлечь милиционеров, чтоб главный злодей по ним не стрелял. Успешно уйдя от погони Егор много размышляет про себя, о том что делать дальше, о людях, о жизни, о Любе. Приехав к ней в деревню он сразу сталкивается с непониманием, предвзятостью и откровенной глупостью некоторых местных жителей. А также знакомится с братом Любы Петром, её родителями, а позже и бывшим её мужем. Терзаемый жгучим желанием праздника для души он едет в райцентр, не думая возвращаться. В киноповести это интереснее описано, кстати. Там же случайно встречает сестру и не узнаёт. Не найдя понимания в черствых и не далеких городских людях, Егор возвращается в деревню, в которой ему вдруг стало уютно и спокойно. Люба устраивает его шофером, но эта работа не для него-вози тут всяких, в глаза им заглядывай! Нет на тракторе землю пахать спокойнее. И по деньгам лучше! А тут ещё старые подельники показались на горизонте… Финал такой, что попробуй слёзы уйми! Всё сплетено, сразу.

Василий Макарович сам режиссировал свой фильм, оттачивал, как опасную бритву на ремне, убирая всё лишнее, привнося новое, неопробованное, необычное И получился один из самых значимых советских фильмов того времени, который ещё долго не потеряет своей актуальности, т. к. фильм этот о душе хорошего, но ведущего плохую жизнь человека, который захотел стать лучше.

Хочется особо отметить актеров игравших родителей Любы — вот уж настоящая находка для фильма! Яркие и веселые личности. Всё из жизни, да.

Однозначно рекомендую ознакомится, но сначала лучше прочесть повесть, чтоб все встало на свои места. Внимательно следите за действиями и диалогами. Всё довольно быстро развивается.

Кинопритча о жизни, о каждом и для каждого…

Может, крамольную вещь я сейчас скажу, а, может, даже и страшную, но перевелись в нашей стране талантливые, работящие и любящие люди, что творили бы на благо отечества. И куда задевались эти ясные соколы, которые лишь пятьдесят лет назад, отстаивали на худсоветах свои великолепные картины? Почему на смену разговору с берёзками пришло всякое жуткое и неотесанное! Довели! Герои нынешних российских фильмах и пару слов без жаргона сказать не могут, чего уж им рассуждать о душе. Что же здесь?

Изысканная философская притча, выточенная, выстраданная, в чём-то жуткая. Главный герой Егор, вор с рыдающими глазами, сочинял на зоне горькие письма русской девушке Любе. Завязалась любовь у них, а когда встретились, вся деревня плела слухи и гадости. И куда бы Егор ни ходил, всюду тащит он за собой воровскую кличку Горе, шарахается от него каждый человек, как черт от ладана. А единственное, чего хочет Егор, это Праздника. То и дело наш горемыка выискивает, с кем бы словцом перемолвиться, только друзья ему теперь, одни берёзки русские. Сколько всего ему предстоит, только, может, он так и не завяжет с криминалом.

Весь фильм ведётся неустанная борьба. Тут тебе и совесть, и корысть, и доброта, и жестокость. А вокруг тихонькая русская деревня, где милые и пугливые жители. Интересен и путь героя, то, как он себя ведёт, и взгляды какие. А ещё прекрасные разговоры, где герои просто душу выворачивают. Это великий фильм и, честное слово, грех его опошлить худым или, наоборот, наигранно-восторженным словом. Всё здесь — настоящая правда.

Общее впечатление: Иногда так хочется чего-то душевного, простого и одновременно грустного. Но иногда не настраиваешь себя на это, а получаешь неожиданный разворот, как ушат холодной воды, зимой… Именно такой фильм — «Калина красная».

Гг Егор (Василий Шукшин, он же режиссер) бывший заключенный, вор. Освобождается из мест лишения свободы и отправляется к женщине, с которой переписывался долгое время. Красотка Люба (Лидия Федосеева-Шукшина) давно ждала свое счастье и почему бы это не Егор) Только вот огромной любви я не обнаружила, нет какой-то химии глобальной. Но ощущается теплота, тяжело даже описать словами, но между героями что-то есть. Я бы даже назвала это родственная душа, когда один человек тянется к другому. И настолько приятно на них смотреть, что понимаешь, что в данный период времени очень сложно изобразить любовь, дабы не опошлить ее. Тогда же, делали все иначе. В советских фильмах есть особое очарование, и ради этого шарма стоит смотреть назад, в прошлое, окунаясь в атмосферу простых людей.

Мне понравился персонаж Шукшина, необычный, острый на язык Егор человек с характером. И то, как люди относятся к нему, зная что он бывший зек, вызывает порою недоумение. Хотя людям всегда было (и есть) присуще вешать ярлыки, не узнавая человека ближе. Лишь Люба верит в то, что за черствым внешним видом, (к слову, он же ей и писал такие романтичные письма. Уж кто, если не она знает его больше, чем мужчина с нелегким прошлым) скрывается нечто другое. Душа! Да и в целом, персонаж драматичный, мы узнаем что в нелегкой судьбе у героя спрятаны скелеты в шкафу, становится его жаль. И даже выйдя и распрощавшись с прошлым, все никак не уходит от Егора былое: его дружки. Забавно, но его прозвище «Горе», приклеилось мертвым грузом, играя злую шутку в жизни.

Заканчивается лента на горькой, грустной ноте, от которой ощущаешь ком в горле, оставляя после себя ноющую боль, волнительно и в тоже время задумываешься о многом. Ведь так грустно, что жизнь порою несправедлива. Ах, как жаль, что многие обходят стороной наши старые фильмы. Душевно, жизненно! Рекомендую! Тем более есть повод: 45 лет фильму в этом году. И совсем недавно был повторный прокат.

8 из 10

После просмотра фильма вспоминаются строчки небезызвестной песни «Режиссер» группы «Градусы»: «…Я в этом фильме главный актер, я — сценарист в нем, я — режиссер…» Василий Шукшин здесь действительно «три в одном» — и автор повести, по которой была снята кинолента, и режиссер, и главный актер, играющий на пару со своей женой Лидией Федосеевой-Шукшиной. И, возможно, именно этот факт послужил причиной того, что фильм, несмотря на всю его «архаичность», какую-то постоянную узнаваемость, удался. Удался настолько, что финал заставляет взглянуть на картину совершенно под другим углом: стандартная история о попытках выжить после тюрьмы, начать новую жизнь без оглядки на прошлое превращается в историю настоящего искупления, добытого лишь потом и кровью. В легенду о Лазаре.

Можно с уверенность заявить, что Шукшин в последние годы своей жизни экранизировал «Преступление и наказание», переложенное на современный лад; в его интерпретации эта вечная борьба героев Достоевского за чистоту души и помыслов звучит и дышит совершенно иначе: шукшинский Раскольников — вор-рецидивист Егор Прокудин, побитый жизнью добряк, острый на язык, почти юродивый, только что вышедшей на волю, не знающий, чего желать от внезапно упавшей в его руки жизни; шукшинская же Сонечка Мармеладова — светлая крестьянка Люба Байкалова, открытая, верная, в меру жесткая и суровая женщина, всем сердцем полюбившая Прокудина и его письма.

Вокруг них и вертится основной конфликт Шукшинской поэмы (медленной, певучей, по-хорошему грустной) под названием «Калина Красная»: побег от старых друзей, привычек, жизни «вора в законе» плавно перетекает в погоню за новым счастьем, домом и, возможно, новой семьей, в которой у тебя не станут «спрашивать про биографию», а просто примут таким, какой ты есть. К этому добавляется еще и своеобразная борьба «за душу»: «демон» прошлого в виде Губошлепа, закадычного подельника, борется с «ангелом» будущего Байкаловой, намереваясь вновь наставить сбившегося было Егора на путь истинный.

Однако, чем дальше, тем меньше шансов на то, что все сможет наладиться: старые друзья все еще дают о себе знать, след от нечестно заработанных денег не смоет даже благотворительный «пикник» с раздачей червонцев направо и налево («Деньги ляжку жгут», — иронично говорит Прокудин), работа личным шофером приносит лишь новую волну злости, а посещение старой матушки превращается в непродуманный фарс с «подсадной уткой» — Люба говорит, расспрашивает одинокую старушку о сыновьях, последний из которых покинул ее 20 лет назад, а Егор (или Родион?), словно маленький мальчик, сидит и угрюмо сопит в соседней комнате под черными очками, пытаясь найти в себе силы выкинуть их в окно и поступить наконец по-мужски. Не получается. Все как-то не получается.

Дальше — типичные отговорки: «как волосы отрастут», «как в человека превращусь», — которые обнаруживают в герое огромную пропасть детского страха и малодушия, удивительным образом совмещенного с благородством духа. Возможно, из-за этой пропасти, чтобы окончательно в нее не свалиться, Егор Прокудин и старается идти по жизни «честно», возвышенно, с каким-то пренебрежительным смешком и неуместной иронией.

Краткая, емкая, очень аскетичная, как сама повесть Шукшина, кинолента «Калина Красная» обнажает человеческую душу в самые, казалось бы, не подходящие для такого моменты жизни: во встрече с матерью, в попытках полюбить, в стремлении найти работу, в знакомстве с «ее бывшими», в посиделках в бане. Банальности одни. А посреди этих банальностей — одинокий русский человек, что в искреннем порыве льнет к чахлой березе, что плачет от невозможности что-то поменять, что гордо идет навстречу судьбе. Словно Лазарь.

Егор Прокудин, уголовник со стажем, после очередной отсидки отправляется к «подруге» по переписке Любе. И вроде бы начинает новую жизнь, но препятствий к счастью, увы, много…

Он человеком никогда не был — он был мужик, а их на Руси много. Пожалуй, именно эта фраза бандита Губошлепа и лейтмотив и эпиграф к фильму (хоть и в финале звучит).

Прокудин — это ведь не только частная история. Это история целого народа, оторвавшегося от своих корней. И дело не столько в возвращении к корням, сколько именно в оторванности, неприбитости, неприкаянности, а ещё лучше в ненайденности Егора. Как-то даже тянет рассудить об «их» свободе и нашей воле… Она ведь не познанная и не необходимость. У нас, видишь ли, «забег в ширину», а там пробег вперёд. Там цель, у нас — стихия. Поэтому и Егор ищет опору. И это не только социальное, что было созвучно советскому идеологическому посылу — работа, семья, — но и нечто большее. Сюжет с матерью только подтверждает это. Занятно, что история вологодской бабушки, снятой живым кадром, в фильм попала почти случайно, но вряд ли случайна её история. Гибель сыновей в войну и потеря ещё одного в неизвестном направлении — это ли не судьба разделённого историей народа. Обречённый на сиротство… Или обрёкший себя на него… Комплекс вины за неучастие, что ли…

Так что это не история как труд сделал из уголовника союз серпа и молота — человека. Может, и сошло бы за такое, если бы не фраза Губошлепа… Потому что здесь нет советского перевоспитания. Да ведь и Егор-Горе не становится советским. Да и советская власть больше растворяла человека в классе, коллективе, подвиге, но не всегда искала его самого. Вернее, не понимала, что ищет сам человек.

Вот и возникают берёзы… — чуть не главный символ всех деревенщиков. Но не только. Шукшин-режиссер, мча Шукшина-актера на ракете по озеру (Белому, кстати), круговым охватом берет план Спаса Каменного — заброшенного храма посреди воды. В одной из ключевых сцен лежащий на земле Егор попадает в кадр вместе с сельской церковью…

Не факт, что Василий Макарович ударяется в религию — но думается, что он видит в ней утраченную опору. К тому же именно в этом эпизоде возникает тема искупления…

Финал, увы, стал лишь предтечей событий собственной жизни режиссёра. Не навсегда ли потеряна почва под ногами? Причём у всех нас…

Фильм «Калина Красная» снял замечательный режиссёр Василий Шукшин. И сценарий тоже он написал. И ещё главную роль сыграл. Вдобавок к вышеперечисленному, он ещё и талантливый писатель. Точнее в первую очередь — талантливый писатель, а потом уже всё остальное. Но это так, к слову. И фильмы, и рассказы его, по большей части — о простых людях, как говорится — из народа. И Калина Красная — он тоже — о таком, «простом» человеке, который отчасти по стечению обстоятельств, отчасти из-за смутных подозрений о том,- что когда-то давно он свернул с правильного пути — вновь становится перед непростым выбором — Как надо жить? Жить правильно?

Фильмы, да и рассказы, Шукшина всегда отличались крайней аутентичностью и правдивостью в изображении крестьянского быта, да и самих крестьян. Наверное сказывается то — что он и сам родом из далекого сибирского села. Это кстати выгодно выделяет его на фоне большинства коллег — которые искренне уверены, что для того чтобы максимально правдиво изобразить крестьянина — надо просто попросить актёра скривить рожу подебильнее, и заставить через слово говорить «эвоно» и «ейный» — ведь именно это и есть, отличительные черты наших крестьян. К счастью, Шукшину, удалось и без этих, безусловно гениальных режиссерских ходов, смешно и забавно показать вторжение бесшабашного уголовника и тихую крестьянскую жизнь. И хотя в фильме присутствует множество смешных моментов — это далеко не комедия, не совсем комедия. Это правильно — трагические повороты сильней всего воздействуют на зрителя, именно тогда, когда чередуются с юмористической разрядкой.

Многие мои знакомые, кстати, не смотрят советские фильмы. Не потому что им не нравятся сюжеты, актеры, сценарии или идеологическая нагрузка, которую несут в себе советские фильмы. Они не смотрят их просто потому, что они старые. Ну типа картинка некачественная, звук не очень, камера статичная, экшону опять же нет! Оно-то конечно всё так. Но в советских фильмах там немного в другом замес, не в экшене. Вот так!

Честная доярка романтическая глупышка Люба, пережив неудачное замужество и намаявшись в одиночестве, от отчаяния знакомится по переписке с вором-рецидивистом Егором Прокудиным. В очередной раз освободившись, герой едет в деревню к семье девушки и пытается начать честную жизнь.

Фильм с надрывом. После его просмотра щемит в груди. Показана трагедия 40-летнего мужчины-эгоиста, который в 20 лет ушёл из дома, бросил старушку-мать, будучи единственным кормильцем. Когда он едет в семью к Любе, должен понимать, что может вовлечь этот круг незнакомых ему честных людей в свои неприятности, связанные с прошлым. Но остановиться не может. Уж очень хочется спокойно пожить, обрести близких людей. Приближается старость, не иначе. Всю жизнь он жил как хотел, грабил и прогуливал деньги до очередной отсидки. А тут вдруг потянуло на покой.

Незабываемы глаза главного героя. Лукавые глаза мужчины, который всё видел и всё пил. Как он смотрит на героиню — как кот на сметану. Как ему хочется праздника, гулянки, словно в молодости, с тем же безбашенным задором. Он готов заплатить за это любые деньги. Но когда сотрудник ресторана пытается организовать ему «разврат», вдруг понимает, что время ушло. Уже не будет так, как в 20 лет. В 40 лет, после пережитого, хочется другого. Взять бутылку коньяка и распить её с братом жены в бане, из ковша, тайком, среди ночи. Просто пройтись с любимой женщиной по полю, обнять молодые берёзки, вдохнуть полной грудью свежий воздух. Мы меняемся с возрастом. Законы жизни неумолимы. Принять себя, принять судьбу, жить дальше. Главный герой переживает не только изменение своего характера и привычек из-за того, что решил оставить бандитский путь, но и своё взросление. Приняв решение создать семью, пойти работать, он расстаётся в себе с беззаботным хулиганистым подростком, которым был до этого.

Отдельный персонаж фильма Шукшина — русская деревня. Природная стихия, которая меняет судьбы людей. Оставшись там, слушая пение птиц и бродя по полям и лесам, человек проникается вековым спокойствием, самобытностью, воцарением мира, духом и силой родной земли. Героиня выросла и живёт этим, а герой намотался и вдруг насыщается этой щедрой любовью родного края. Воздух деревни также меняет его самосознание, выводит его, заплутавшего, на широкую дорогу. И, на самом деле, уже не важно, куда она его приведёт. Плохой или хороший будет конец — на всё Воля Бога. Главное, что он вышел на эту дорогу и пошёл по ней. Широким шагом здорового, рабочего человека. Любимого. Свободного и счастливого, нашедшего себя.

О чём бы ни писал Василий Макарович Шукшин, что бы он не создавал, это всегда пропущено через такую цензуру авторской совести и требовательности, что на выходе мы получаем блестяще отточенный материал. Вот и фильм «Калина красная» — результат такой избирательности. Мало того, что он собрал лучших актёров, так ещё и показаны подлинные истории жизни. Смотреть Шукшинские фильмы для меня — это и великое удовольствие, и труд души. Нет слов, как понятны и близки его герои, как приятен юмор и дорого каждое слово. Заплутавший человек ищет надежду и находит её в деревенской простой женщине, той, для кого он меняет всё, всю свою воровскую удаль. Герои Шукшина кому-то могут показаться смешными или непонятными. А ведь это НАСТОЯЩИЕ персонажи, те, что живут среди нас. Калина красная, берёзка — символы России. А её душа — народ. Шукшин очень любил свой народ и в очередной раз показал маленькую историю одного человека, непутевого, запутавшегося, но такого чистого душой, что просто выть хочется. Как?! Почему?!

Удивительно эмоциональное, честное и глубокое кино. Шукшин сумел приподнять его над временем — мы по-прежнему смотрим и сострадаем мятущейся заблудшей душе человеческой, хотя живём в абсолютно другое время. Картина высокохудожественна и настолько при этом подлинна, что реально снятая хроника и мастерски сыгранные эпизоды неотделимы друг от друга. Нет ничего сложного в героях «Калины красной» — удивительно просты их слова, незатейливы поступки, но за каждым — вселенная, космос души необъятный и непознанный. И, конечно, Россия с её бескрайностью, песнями, берущими за душу и неистребимой жалостью ко всему сущему. Оттого и входит этот фильм в самые разные людские сердца, будто не замечая налёта цинизма, и прочих реалий, за которыми мы прячем свою истинную сущность. Ведь Егор Прокудин трогательный, потерявший себя человек, но он словно часть каждого из нас и так же, как и мы, стремиться жить в странном, неправильном, но оттого не менее любимом мире.

По общему впечатлению, несмотря на трагическую развязку, фильм оставляет после просмотра светлые и вдохновляющие чувства. Почему? Мой ответ на этот вопрос таков — человек, кем бы он не был в прошлом, всегда способен делать выбор в каждом конкретном случае в сторону зла или добра. Для того, чтобы в человеке могли проявиться лучшие человеческие качества, другие люди (в данном случае Люба, её родственники и односельчане) могут также создавать условия друг для друга собственным примером жизни, своим отношением — пониманием, великодушием, настоящей любовью.

В фильме «Калина красная» — особенная атмосфера. Фильм очень жизненный, реалистичный. Герой Василия Шукшина, Егор — он не «винтик системы», он живой человек. Он и рад бы жить по-человечески, но он — «не умещается», «не вписывается», что ли… ни в уголовный мир, ни в «обычную жизнь». Но — появляется надежда, он встречает любимую женщину. Он хочет ради неё, действительно — начать новую жизнь. Причём это без всякого пафоса, без каких-то возвышенных фраз, обещаний. А, наоборот, это получается очень естественно. Егор поначалу сам даже не знает — вернётся он в деревню или нет. И возвращается, потому что просто — тянет; он действительно этого хочет. Временный «праздник» не устраивает, душа просит чего-то совсем другого. И он начинает — совсем другую жизнь. Но прошлое неумолимо преследует, бывшие «дружки» не хотят отпускать его в другую, нормальную жизнь. Сами-то они по прежнему остаются «за бортом» обычной жизни и им очень не нравится его стремление вырваться из этого порочного круга…

Фильм заставляет задуматься, о выборе, о своём месте в мире и обществе, о том, как строить свою жизнь. Просто — о самой жизни. Это кино, как и этот человек воплотили в себе, всю суть русской души. В ней есть всё — боль, широта, страсть, умение необыкновенно сильно любить и страдать. Это кино рассказывает о непростой судьбе человека. Фильм был снят в далёком 1973 году, но, как и много других является «фильмом на все времена». Смотришь, и слёзы застилают глаза. Настолько этот фильм человечный и душевный. С каким трепетом и состраданием наблюдаешь за судьбой главных героев. Ведь, там, где затронуты человеческие чувства, боль, невысказанность, всегда есть место сопереживанию. Василию Шукшину удалось и получилось хорошо раскрыть внутреннее перевоплощение человека.

Желаю приятного просмотра! Фильм этот бесценное сокровище советского кинематографа, и Слава Господу, что был он создан и у нас есть возможность наслаждаться этим произведением, впитывать его, познавать и любить. Низкий Вам поклон Василий Макарович, за этот шедевр.

10 из 10

P.S. «Да-а-а… Шаркнули по душе!»…

Давно уже хотел взяться за Шукшина и тут просто идеальный повод. Ведь русская деревня, точнее советский раскол на город и деревню — это же основная тема его творчества, как в литературе, так и в кино. «Калина красная» экранизация собственной повести Василия Шукшина и его последняя работа.

Немного цифр: фильм занимает 14-е место по посещаемости среди отечественных фильмов за всю историю советского кинопроката, признан лучшим фильм по опросу журнала «Советский экран» в 1975 году и входит в десятку любимых фильмов Райнера Вернера Фассбиндера.

История об уголовнике, по кличке Горе. Играет его тоже Шукшин и гениально играет. Горе после пятилетней отсидки отправляется в деревню к Любе Байкаловой, с которой познакомился по переписке. Но прошлое отпускать героя не хочет. Первая половина фильма, общие планы Вологодской области, знакомство с Любой и с её семьёй, это сплошное концентрированное счастье. Если иностранец спросит вас: «Что такое загадочная русская душа?», можно ему просто показать этот фильм. Даже если не найдёт ответа, хотя бы отличный фильм посмотрит.

9 из 10

«Калина красная» — лучший фильм о русской душе, о поиске смысла жизни русским человеком. Это не Егор Прокудин не может себя найти в жизни. А русский народ не может себя найти в современном мире. Егор Прокудин — символ русского человека. 40 лет у героя прошли бессмысленно. То ли «потерял своих вороных, то ли их совсем не было», — говорит Егор. О каких вороных идет речь? Да о гоголевской тройке. Помните: «Русь, куда ж несешься ты?». Вот фильм Шукшина и является ответом на этот вопрос. Только в деревне, рядом с простыми и честными людьми; возле природы, берез; работая на земле, паша землю, герой нашел себя и смысл жизни. Измученная душа обрела счастье. Слетело с него все напускное и ненастоящее. Этим Василий Макарович показывает цель и смысл жизни всего русского народа. Как и где надо русским жить. Где русский народ может обрести себя. А гибель героя в финале придает фильму трагическую силу. Это расплата за ошибки в прошлом. За все в жизни надо платить.

Понял все это я не сразу. А только после того, как осознал в чем смысл моей жизни, как русского и православного человека. И хотя смотрел фильм раз в десятый, но впервые он стал для меня откровением. Я понял каждую фразу, каждый жест героев. Что Шукшин хотел сказать каждой сценой. Проникся тем, как мастерски поставлен фильм. Его простота гениальна!

Советская картина Василия Шукшина «Калина красная» ровным счетом ничего из себя новаторского не представляет. Это деревенский сказ, о человеке сбившимся с пути, вроде он не хороший, но и не плохой. Он постоянно противоборствует сам себе, внутри него разные мысли, от того он очень интересен как персонаж. А в первую очередь — как человек. Именно, в нем есть все качества присущие любым людям. Ровно столько и в жителях той деревни, где пригрелся его персонаж. И это наверное главная прелесть советских лент — они по простому тёплые, интересные и жизненные.

Точно такого же человека, можно увидеть в жизни, и поддавшись стереотипам или какому-либо лицемерию, просто решить что он плохой, и вообще не человек, да и кому он нужен. От того и не понимаешь, как в такого проходимца могла влюбиться Люба, но это все таки притча, печальная своим концом и радостная своим началом. Ну а про Василия Шукшина, что сам сыграл и срежиссировал фильм говорить нечего. Он большой молодец, чем и снискал главный приз на Всесоюзном кинофестивале в Баку (1974) и приз польских кинокритиков «Варшавская сирена» за лучший иностранный фильм 1973 года, показанный в Польше.

«Калина Красная» Василия Шукшина, одна из тех всенародно любимых картин, получивших своё признание по многим причинам, самой её обстановке и некому настрою, который можно объяснить избитым, однако самым верным выражением по отношению к ней «русская простота». Её сюжет для того времени, да и на сегодня не является открытием. В нём же бывшему вору-рецидивисту вернувшегося к себе домой, дабы зажить по-новому и забыть о своём тюремном прошлом, выпадает шанс начать свою жизнь с чистого листа. Но как говорится не всё так хорошо, и счастье не вечно, когда тёмное прошлое подступает к твоему родному дому. И вот тогда-то настаёт момент биться за свой дом, защищая себя и своих любимых от лап наглых бандитов, тогда-то перед тобой открывается образ русского богатыря из Алтая, умеющего постоять за себя и за свою семью.

К этому добавляется харизма Шукшина, простодушный взгляд и манера игры, ничуть не слабее как было, предположим у культовой величины Марлона Брандо. Нет никакой фальши в поступках главного героя, нет ни чего лишнего, да и не могло быть у фильма Шукшина, с его же участием. Человеком при жизни он был с большой буквы, намного круче того же Чака Норриса, или Александра Невского, и был намного сдержаннее Райана Гослинга из всеми любимого «Драйва». Человеком с твёрдым характером, и с ранимой душой внутри, закрытой от посторонних глаз, и неунывающей улыбкой на лице. Именно такого героя понимает каждый, портрет каждого третьего человека, желающего жить по-своему, отстаивающего свою правоту, жизненные принципы, защищающего свой дом и дорогих себе людей.

Само же наполнение фильма, его все остальные детали касающееся сценария, декораций и всего остального, этим он всеми силами вроде бы как намеревался исправлять зрителя, ставил из себя наглядный пример как пойти на путь исправления после совершения страшной ошибки. Хотя на самом деле, просто прекрасный фильм с душою, понятую всеми и так, и от этого же фильма нужно рыдать и плакать, видя не только русские берёзки, а видя последнего героя того времени ушедшего во тьму, от нас, людей привыкших сидеть у экранов мониторов. И кто его знает, возможно, в будущем и появится такие герои, способные изменить мир к лучшему. И возможно ты один из них, который с виду и прост как пять копеек, но на деле умеет многое, способен выстоять один против целой толпы, такой же, как и я, простой человек, любящий всем сердцем кино.

У последнего режиссерского фильма Василия Макаровича Шукшина «Калина красная» есть гениальная художественная особенность — это НЕРВ! Нерв от первого до последнего кадра.

Главный герой «Калины красной» — Егор Прокудин — действительно «Горе». Жить хочет, а не умеет. Любить хочет, но не знает, как это — «любить»?! Многолетний «лагерный» опыт не сломал Егора, но и не научил ничему, кроме Закона: «Не верь! Не бойся! Не проси!» А ему хочется и Любить, и Верить! Недаром фильм Василия Шукшина начинается с кадров затопленной и разрушенной церкви! Да и потом (в сцене «на траве») вновь на горизонте церковь! И колония, из которой выходит Егор Прокудин — это бывший монастырь! — место намоленное монахами, но оскверненное безбожниками-большевиками!

Как жить без Веры? Зачем жить? Что делать, если в СССР Вера в Бога вне закона? — эти вопросы Шукшин задает себе и зрителю на протяжении всего фильма.

Идея фильма сложная, драматичная, философская. И на всех этапах производства фильма «Калина красная», Василий Макарович бился с чиновниками от кино за каждый кадр, монолог, диалог. Единственное, чем он поступился — переделал финал (в первоначальном варианте — после убийства Егора, бандиты благополучно уезжали неотмщенными).

И еще один штрих о закулисье того времени:

В 1974 году Василий Макарович Шукшин отправил свой фильм «Калина красная» для участия в очередном Всесоюзном кинофестивале в городе Баку. Негласно тот кинофестиваль был посвящен грядущему 30-тилетнему юбилею со дня окончания Великой Отечественной войны. И, понятно, отбирались в основном только фильмы военной тематики. И все деятели кино были убеждены, что главный приз бакинского фестиваля достанется кинокартине Леонида Быкова «В бой идут одни старики». И Леонида уже поздравляли с будущей победой!

… А тут вдруг появился Шукшин со своей полукриминальной «Калиной…» о судьбе рецидивиста — это же скандал! Цензура того времени не могла допустить выхода на экраны такого крамольного кино.

Поэтому деятели культуры долго заседали. Спорили еще дольше (особенно в кулуарах!). На закрытом заседании один функционер киноискусств высказался так:

- Если фильм Шукшина получит главный приз, тогда у Быкова будет первая премия! А если главный приз достанется Быкову, тогда картина Шукшина не получит вообще ничего!

И здесь со своего места поднялся Леонид Быков:

- На кинофестивале, где первым станет фильм «Калина красная», я буду горд — даже если окажусь сотым!

Вот так фильм «Калина красная» получил Главный приз Всесоюзного Бакинского Кинофестиваля, а «В бой идут одни старики» — Первую премию (сам Леонид Федорович Быков получил Приз за лучшую мужскую роль).

Согласитесь, что этот факт дорогого стоит!

Вот и сегодня «Калина красная» стоит в Первом ряду самых ярких отечественных кинособытий XX века. Пусть времена изменились, и кануло в лету СССР. Но честный фильм «Калина красная» смотрится на одном дыхании! Потому что это ФИЛЬМ на Все Времена!

10 из 10

Фильм «Калина красная» начинается с протяжной унылой песни, которую исполняют заключенные, которые в настоящий момент должны вернуться на волю. Среди них и Егор Прокудин (Василий Шукшин).

После этого Егор по кличке «Горе» приезжает в деревню, где живет Люба. По дороге у него задушевный разговор с таксистом, монолог с березами наедине. Сможет ли он начать новую жизнь честного человека, работать, приносить пользу государству. В разговоре с Любой Егор говорит: «никем не могу быть, только вором». Ярко показано застолье.

Егор приезжает в город. Во время денежного перевода в ответ на сухой и формальный тон сотрудницы он говорит: «я вам товарищ, я вам друг и брат»

Когда он, опять же в городе садится у берега реки, люди, которые сидят рядом, встают и уходят. Егор говорит: «Я ж двух слов не сказал, а вы уже пренебрегайте».

И деревня и город выносят Егору свой вердикт: «Лишний человек, никому не нужный, на котором клеймо вора-рецидивиста, клеймо преступника. Сюжет не новый и в кино и в литературе. Но Жану Вальжану в похожей ситуации попался благородный епископ Мирель, который духовно поддержал человека с клеймом каторжника, помог ему увидеть в себе хорошее, встать на путь добра. Но на пути Егора Прокудина подобных людей нет.

В чем-то в том, что Егор попал в тюрьму, став вором виноват он сам. Он сам сделал свой выбор. Но только ли он виноват в этом? Полностью ли вина лишь на нем? Как и на тех, кто стоял рядом с ним во время исполнения песни «Вечерний звон», как и на тех, кто слушал ее в тот самый момент? Он говорит: «Из моего детства помню только мать помню, да корову». Есть ли определенная вина и на окружении Егора, среде, в которой сформировался его характер: друзья из криминального мира, которые вновь пытаются утянуть Егора в бездну, деревня и город, которые не приняли Егора, сказав: «Ты лишний в этой жизни, тебе нет места в этом мире».

А возможно он и непротив был бы и начать честную жизнь, работая трактористом. И самая кульминационная сцена фильма происходит на поле, рядом с трактором. А сам Егор говорит: «Я бы хотел, быть не злым человеком, хотел не врать, а должен быть злым и жестоким»

Только он во всем виноват?

Неужели лучшими собеседниками, самыми понимающими для него являются лишь березы? Какие у него монологи с березами, о каких-то душевных качествах его характера что-то это может сказать?

Егор хочет увидеть свою мать. Люба разговаривает с его матерью, бедной старушкой, Егор все слушает, однако не показывается матери на глаза, надев темные очки. Мама говорит, где сын — непонятно.

После этого, на природе Егор срывается и говорит: «Не могу больше муку эту держать, да как же у меня сердце выдержит?!» Эти слова соотносятся не только к образу Егора, но и к тому, кто исполнил эту роль.

Василий Шукшин очень достоверно передал боль и драматизм в образе Егора как народном образе в какой-то мере, даже чрезмерно достоверно.

Однако от жесткого реалистического финала фильма рецензия отрицательная, поскольку для Егора и всех тех, символом которых он является хотелось другой судьбы.

4 из 10

С этой картиной познакомилась в этом году. Сегодня.

Раньше с Шукшиным я встречалась только как с писателем. И впервые узнала, каков он собой из фильма «Калина красная».

Здесь все прекрасно. Да, я не хочу видеть в картине изъянов. Я попала под обаяние советского кино. Здесь есть душа. Есть мысль. Музыка. В определенных моментах строки»… меня засосала опасная трясина, и жизнь — моя вечная игра» прекрасно ложились на музыкальное сопровождение в фильме, и всё становилось понятно с главным героем: каков он, его размышления и чувства.

Видишь ли, дружок: если бы у меня было три жизни, я бы одну просидел в тюрьме, черт с ней. Другую отдал бы тебе, а уж третью прожил бы сам, как хочу.

— Чудак ты, Коля. На букву «мэ».

Василий Шукшин здесь не играет. Он проживает каждое написанное им самим слово. Сказать, что я в восхищении — ничего не сказать.

10 из 10

«Сегодня я за много лет,

Стряхну с души похмельный бред.

Сегодня я к тебе вернусь,

Моя неласковая Русь…»

(А. Иванов)

У Егора Прокудина нелады с восьмой заповедью: вор он. Семь раз отмерь, да семь отсиди — и уже сорок беспутных годков пролетело, а вспомнить-то что можно? Украл, выпил — вот и все воспоминания, а за плечами — ни кола, ни двора. Нет у Егора ни детей, ни жены, есть только письмецо в конверте от простой русской женщины Любы. Выйдя на свободу с чистой совестью после очередной отсидки, покутив с дружками бывалыми, Прокудин решается на поездку к ней — к подруге по переписке.

В стране, где к середине гуманного двадцатого столетия почти в каждой семье не понаслышке знали о лагерях да тюрьмах, — в стране, где каждый третий, пятый, шестой сидел, охранял, доносил — в этой стране к моменту выхода на экраны фильма «Калина красная» развеялся, развенчался культ личности, исчезло выражение «политзаключенный». Зато крепко прилепились к русскому языку словечки «зэк», «вор», «преступный элемент». И не стоит обвинять общество в черствости по отношению к бывшим заключенным. Ну нет у общества причин верить этим элементам, угрожающим безопасности и благополучию добропорядочных граждан. Нет причин, и не было. А у Василия Шукшина было — на то он и народный певец, рабоче-крестьянский поэт и мужицкий драматург. Как никто другой умел человек зреть в корень, рушил удобные для обывателей стереотипы, обожествлял глубинку.

Поэтому, в нашей большой и многострадальной стране не мог не появиться такой вот киногерой — Егор по кличке Горе — воплощение озорного и грустного, грубого и доброго мужика, на котором, как ни парадоксально, держится Русь. Это они — потерянные дети родной земли, ее соль — сражались за Родину, первыми гибли на передовой в годы Великой Отечественной. В суровое время они знали, где враг, знали, за что сражаться, кого защищать. Они, их отцы и братья. А в мирный час, вот сбились с пути. Недаром в фильме в одной из ключевых сцен сделан акцент, когда мать Егора — старушка, с которой он не виделся двадцать лет — рассказывает Любе о трех погибших на войне сыновьях. И вроде можно подумать, мол, старшие погибли, а этот — непутевый — скитается по свету, как голь перекатная. Да только, хоть и непутевый, но душа его — покореженная, заплутавшаяся. Да — вор, да — должен сидеть в тюрьме, но вор он какой-то неправильный, мечтающий жить не по понятиям воровским, а по неписаным правилам предков. И не прельщают его уже ни загулы с дружками да подругами дней суровых, ни показное транжирство, ни имитация праздника, ни костюмы дорогие. Не нужно ему все это. Не в этом Праздник. Устал он от ханжества и ложных ценностей. Проснулась душа в нем русская. К земле поближе захотелось, к сельскому хозяйству, к пашне, да березам плачущим, к людям простым и недоверчивым, которые, хоть и с опаской смотрят в его сторону, и руку-то лишний раз боятся подать, но все ж поворчат, покряхтят да не оставят без приюта.

Паромная переправа, затопленная церковь, рубленые избы, икона в красном углу, лавчонка у частокола — Шукшин-режиссер воссоздает картину российской глубинки. Режиссерская манера — сдержанная и немного простодушная — чувствуется в каждом кадре: много крупных планов, показывающих лица персонажей, их слезы, улыбки, гнев, радость, удивление и — главное, раскаяние. Этого нельзя выдумать, нельзя пересказать с чужих слов — это нужно прожить, прочувствовать, впитать с молоком матери. Жизненное чутье, емкое описание русской деревни, глубокое знание деталей быта — Шукшин-сценарист смотрит глазами героев своего фильма. Да, не стоит идеализировать преступника, давая предмет для подражания. Картина могла бы стать заурядной уголовной хроникой, будь у нее другая трактовка. Но подступает ком к горлу и ноет сердце, когда падает на землю Егор, когда рыдает крепкий здоровый мужик, проклиная себя и жизнь свою беспутную, каясь, как на исповеди, в совершенных грехах.

«Калина красная» — бенефис простого алтайского мужика Василия Шукшина — актера, режиссера, сценариста и писателя. Он исследует, обнажает людскую сущность, громко заявляя: бездуховность, оторванность от корней — не для русского человека. Жаль, что фильм стал и лебединой песней режиссера: через полгода после выхода ленты Василия Макаровича не станет. Возможно, душа, обреченная на скорую смерть, предчувствовала кончину, и это сказалось на герое фильма Егоре, осознавшего, что будет не только покаяние, но и искупление. Наверное, поэтому, Шукшин вложил всю накопившуюся мужицкую правду в творение. Картина мудра и печальна, хотя и не оставляет тяжелого чувства безнадеги. Стоит понимать, что «Калина красная» — фильм не о воре, не об уголовнике, а — в первую очередь, о заблудившемся человеке, который потерял связь с родной землей, но стремится вернуться к ней. И нет фальши в поступках Егора: какая-то есенинская нотка в словах обращения к символу нашей природы — к березке, которая снится порой русским людям, оказавшимся на чужбине, или — как в данном случае — в неволе. «Калина красная» — это поэтическая народная баллада о грешнике, за душу которого борются добрый светлый ангел (Люба) и злой демон (вор Губошлеп). Злой подумал, что может уничтожить Егора физически, но он не знал, что выиграет добрый ангел, забрав себе душу скитальца.

Огрехом фильма можно назвать лишь выбор актера на роль Губошлепа. Понятно, что режиссер прибег к помощи закадычного друга — талантливого советского актера, но Бурков неубедителен в роли авторитетного вора. Хороший актер — да, но не его эта роль. Зато типаж Любы из киноповести удивительно воссоздан Лидией Федосеевой-Шукшиной. Монтажные склейки сделаны в самых непредсказуемых местах, порой обрывая повествование на полуслове, но это свидетельство суровой цензуры: реализм в советском кино пробивался через тернии и путы бюрократической машины. Злобные нападки зрителей, стоящих на страже нравственного здоровья народа, не давали тогда выразить авторское мнение. Наверное, потому, что они видели в «Калине красной» криминальную мелодраму, а не надрывный фильм о духовном кризисе. Сорок лет прошло, а кинолента, наполненная очищающей духовностью, состраданием, милосердием по-прежнему захватывает до дрожи сердечной.

«И тут кончается искусство, и дышат почва и судьба»

Б. Пастернак

Шукшина во всех его мыслях, книгах и фильмах тревожит только одно: «горести и печали человеческие — живые, трепетные нити». Оттого и произведения его тоже живые и трепетные, как дыхание самой жизни.

Шукшин выстраивает фильм по тем же принципам, по каким существует его художественный мир. Если для него самое важное — это человек, его трагедия, его маленькая боль или большое искупление, то весь фильм будет, по сути, съемкой глаз главного героя. Ясно, что операторская работа еще не имела возможности делать такие сцены динамическими, но удивительно, когда смотришь в его глаза и проникаешься им, то динамика внешняя больше не нужна — все действие разворачивается в тебе самом. Главное для автора было погрузить нас в героя, заставить нас пережить эту историю, чтобы и искупление почувствовали мы тоже вместе с ним. Тогда начинается со-жизнь: мы вместе едем в машине, нас трясет и подбрасывает — полный эффект погружения, мы вместе смотрим на мир, нам дан взгляд самого героя. Сцена, когда герой обнимает березки, не выглядит вычурной, пафосной или слишком банальной, хотя должна так выглядеть (образ России через березы — верх примитивизма), но так как мы уже живем по законам Шукшина, то и березы вызывают у нас слезы, восторг и умиление. Начало фильма — заключенные поют «Вечерний звон», а в это время камера скользит по лицам, пытаясь схватить и запечатлеть каждое, может ли быть неинтересное лицо? Может ли быть человек обычным? Ответ дается первыми кадрами, и это естественно — нет! Потому и Горе (главный герой) с одной стороны ни на кого не похож, потому что не бывает одинаковых людей, а с другой стороны он вместе со всеми и его история близка любой другой, как наша общая история.

Горе — русский человек, русский именно в понимании Достоевского — «широк русский человек, я бы сузил» — говорит Дмитрий Карамазов, а мы понимаем, что в героя умещается любовь к идеалу и желание устроить «бордельеро», стремление все отдать и обогатиться, честность и воровство. Что характерно, мы понимаем и принимаем обе стороны героя.

«Крупные русские писатели не пером пишут, а плугом пашут по бумаге, пробивая ее, вывертывая на белое черную землю». Шукшин не писал, не снимал, не играл — он жил так. Он каждым своим словом и шагом обнимал землю, целовал распустившиеся почки и сажал пшеницу. Он подарил нам мир о котором мы забыли, он подарил нам память и вечный зов прошлого к нам будущим.

Смотреть и жить.

P.S. «Чтоб мы не унижались за гроши,

Чтоб мы не жили, мать, по-идиотски,

Ушел из жизни хулиган Шукшин,

Ушел из жизни хулиган Высоцкий.»

-Шаркнули по душе !

Именно такие слова произнёс Прокудин Егор в одной из сцен «Калины красной». Лучше и не скажешь. Вернее сказать лучше конечно можно, но будет уже не по Шукшински. Картина виденная давно, но, как поётся в одной очень хорошей песне: «Нам дороги эти позабыть нельзя». Мельком глянув в окошко телевизора и увидев незнакомую, но приятную женщину, я не посмел переключить канал. И хоть эта самая женщина не имеет прямого отношения к Василию Шукшину, тем не менее говорила в программе Юлии Меньшовой «Наедине со всеми» она не только о своём муже Георгии Буркове, но и о Василии Макаровиче. Мало кто знает, что Татьяна Ухарова, вдова Георгия Буркова снялась в «Калине красной». Но такой факт в её биографии был. Наверно поэтому я и решил написать отзыв на это замечательное кино! Прошу прощение за небольшое отступление.

Отсидел человек в тюрьме, вышел на свободу. Но вышел немного другим человеком. Виной тому письма Любы Байкаловой. Вроде и привычки остались те же и говорок соответствующий и дружки ждут его возвращения с нетерпением сердца, поскольку Егор Прокудин душа компании, пусть даже той самой пресловутой малины. Они ведь тоже люди и ещё неизвестно кто более грешен они или мы.

И встречаются две судьбы. Одна мужская битая-перебитая, но не сломленная и другая женская, которая ещё не утратила веру в людей и мужчин. И насколько красочно и эмоционально сочно написал и рассказал нам об этой встрече Шукшин. Разве не вызывает у вас улыбки сцена помывки в бане ? Здоровско придумано не правда ли ? А обед в ресторане, когда вся мощь русского человека обнажилась в праведном гневе:

-И с танцуют они у нас железное болеро!

А как герой Шукшина начал отжигать при встрече с родителями Любы!

-Славно, славно устроились! Колоски с колхозных полей воровал ? Этот вопрос он адресует отцу Любы, чем поверг того в состояние близкое к инсультному! Ступор героя Ивана Рыжова был выше всяких похвал!

Егор Прокудин вор, но смотрите как настоящее глубокое чувство меняет человека. Он хочет честно жить, работать и любить. А вот у главаря банды «Губошлёпа», другое мнение на этот счёт. Не может он так просто взять и отпустить Егора на вольные хлеба. Авторитет среди своих потеряет, да и завидно ему, что человек очистился, отмылся, а он в грязи по самую маковку.

А разве не трогает момент, когда Егор обнимает берёзки, ласково и любовно обнимает и говорит:

-Невестушки вы мои! Думаю не у меня одного при этой сцене ком подкатывает к горлу. А слёзы русского мужика о том, что и ему бывает жалко людей ? Да, что я говорю, лучше посмотреть эту картину великого русского художника!

10 из 10

Сильно выбивающаяся из общего ряда картин советского пространства, «Калина красная» Василия Шукшина может показаться на первый взгляд одним из тех рядовых фильмов, на которые еще в 73-м году советская власть делала ставку, как на «исправительные». Недаром в первых кадрах картины показывают «тюремный» плакат, который гласит «Каждый выбившийся из колеи человек может вернуться к полезной деятельности».

Сюжет картины довольно прост. Бывший осужденный Егор Прокудин, отсидев срок, выходит из тюрьмы и решает «осмотреться вокруг», понять изменившуюся за время его заключения обстановку, и решить, как быть дальше. Для этого он приезжает в деревню, к своей знакомой по переписке Любе. Но, как говорится, душа человеческая — потемки, и Егор, знакомясь с женщиной, которая принимает его таким, какой он есть, и прожив в доме, который может стать ему родным, решает, что жизнь еще можно поменять. Но судьба распоряжается несколько иначе.

Никаких «исправительных» моментов в ленте Шукшина нет. Первоначальный образ картины рассыпается в прах, стоит только заметить душевные метания главного героя от «я должен быть злым и жестоким» и до общения с «родными березками». Не суть того, что воровская среда и оторванность человека от его корней не дают Егору возможности выправить свою жизнь. Здесь превалирует некая скрытая ответственность за свои поступки: не хочешь, а все равно придется расплачиваться. И нет возможности встать на «новую дорогу» и заняться «полезной деятельностью», потому что рано или поздно грехи прошлого потребует отдать им свой долг. И Егор, которого судьба заставила пройти многие «подводные камни», прекрасно об этом знает. Поэтому его терзания, когда желание начать жить заново неизменно перебивается отголосками прошлого, неизбежно приводят к трагедии.

Василий Шукшин, являющийся автором сценария и режиссером «Калины красной», сам сыграл роль Егора Прокудина, чем возвел в абсолют создаваемый им не столь популярный в те годы образ человека, выбивающегося из общего строя советского «положительного» общества. Яркое актерское воплощение, помноженное на реализм показанного материала, не могли не вывести данную ленту в разряд культовых. Помимо этого, заключенная в безоценочной манере необычность преподнесения довольно известной проблемы сделали фильм, что называется, «на все времена». Никогда не иссякнет поток «сбившихся с пути» людей, никогда человек в своих душевных поисках и переживаниях не сможет быть однозначным, и в любом случае ответственность за сотворенное дело когда-нибудь, а настигнет виновного. Эдакая притча о возмездии и расплате и вечном поиске покаяния и покоя.

Так жаль, что на пике актерского мастерства и нащупав наконец свой режиссерский стиль, Шукшин ушел от нас. Следующий фильм, быть может, был бы шедевром… как бы мне хотелось, чтобы это был «Позови меня в даль светлую» — снятый позже, не теми и не так.

«Калина красная» — история профессионального преступника, вора-рецидивиста, которому было очень плохо. Я не стану говорить что-то вроде «который захотел припасть к истокам», потому что в гробу он видел истоки. Это был сильный, умный, добрый от природы человек, который — по воле злой судьбы или по ошибке — стал лживым, циничным, несчастным. Егор не один раз спрашивает в фильме неизвестно кого: «зачем я еще живу? может, лучше сдохнуть?»

Шукшин здесь упивается игрой — возможностью играть не «парня из деревни», как ему уже стало привычно, а желчный, изломанный характер при нежной душе. Он тут очень хорош — рубленое лицо, жутковатые серые глаза, ладная фигура, манеры «культурного», — не деревенский, но и не городской, не честный человек, но и не негодяй. Намеренно уступает ему в кадре, чтобы не оттягивать на себя внимание, его жена в роли его возлюбленной. Почти на периферии — его лучший друг в роли его злого гения, Губошлепа. В центре внимания — безжалостно освещен — сам Шукшин в роли Егора. Такой авторский эгоизм должен был быть насыщен, гениальность требует своего, но если рассматривать только этот фильм в отрыве от личности автора — он смущает своей сверхтребовательностью.

Фильм очень эмоционален, ярок — я ценю это. В нем есть над чем посмеяться, над чем погрустить. Даже есть о чем подумать, хотя в авторские задачи это, кажется, не входило — какой-то объективной оценки кого и чего угодно Шукшин намеренно избегает. Предельная честность при полном отстранении от понятия истинности. Как говорил Изя Кацман: «Сроду писатели не врачевали никаких язв. Больная совесть просто болит, и все». Шукшину, как и герою, «жалко бывает людей». Очень русское чувство: жалость к людям. Не любовь, не понимание, не уважение, кстати… чего нам иногда не хватает. Но исчерпывающая, крайняя жалость, иногда бесплодная, иногда ненужная, но иногда — спасительная.

В отличие от «Печек-лавочек», этот фильм лучше книги. Но, как и в финале киноповести — «С пашни, от тракторов, к ним бежали люди, которые все видели», — так и в финале фильма меня мучает мысль, что будет с Петро? Он не мог по другому… и я даже не знаю, был ли он прав, поступив так. Но что его ждет?

Фильм можно поругать за «воровскую» сентиментальность, за «русофильство»… но суть не в березках и не в том, что на одного Егора — сотни людей и не думающих жить честно. Правда жизни хорошо, но вера в лучшее… иногда и лучше.

9 из 10

Начну пожалуй с того, что именно этот фильм побудил меня получше ознакомиться с российским и советским кинематографом. До этого смотрела в основном всё зарубежное.«Калина красная» очень сильный, глубокий и жизненный фильм. Ещё одна история простого, битого жизнью человека, который открывает в себе новые чувства и находит силы свернуть с наклонной, по которой двигался раньше.

Егор Прокудин весьма непростая личность. В нём доминируют все привычки и поведение заключенного : жаргон в разговоре, жесты, манера держаться, как следствие многих лет проведенный в местах не столь отдаленных. Однако, его герой вызывает симпатию (вспомним хотя-бы весьма забавный эпизод в бане с кипятком)отомстил частично швагре, но сделал это явно несвойственным «лютому преступнику» способом. Так- безобидно всё, подумаешь- перепутал))

Он в душе добрый человек и я полагаю были какие-то причины (которые не раскрываются зрителю), побудившие его в своё время ступить на скользкую дорожку бандитизма. Очень впечатлила его встреча с матерью… Блудный сын понял, какую боль ей причинил… даже не хватило сил признаться. Печальный взгляд пожилой женщины насквозь пронизает сердце видавшего виды мужчины. Взгляд единственного родного, но к сожалению уже потерянного человека… Встреча с Любой разбудила в нём прежнюю натуру : чувства, нежность, понимание. Встреча двух совершенно непохожих друг на друга людей кардинальным образом изменила обоих.

Судьба дает ему второй шанс, но ничего не проходит бесследно. Есть дороги, которые лучше не выбирать… Прошлое настигает его в живописной березовой роще, на фоне полей. Герой уходит, но уже не на зоне или воровском притоне а в красивом, живом мире, рядом с любимой женщиной, любовь которой в полной мере так не удалось познать. Это трагично, но вместе с тем прекрасно. Каждый раз слёзы наворачиваются после просмотра…

Жаль, что такой талантливый человек, как Василий Шукшин в достаточно молодом возрасте покинул нас. Сколько хороших фильмов мог-бы поставить и написать произведений. Но, каждому в этой жизни свой срок отмерен.«Калина красная один из моих самых любимых советских картин.

Ставлю оценку

9 из 10

Я бы хотел быть не злым человеком, я бы хотел не врать людям, я бы хотел не врать, но я всю жизнь вру, я должен быть злым и жестоким, но мне жалко бывает людей…

(Василий Шукшин)

Художник пытливый и проницательный; человек, обладавший исключительно тонким духовным чутьём, позволявшем ему в каждом явлении видеть его глубинный общечеловеческий смысл; советский писатель, актёр и режиссёр Василий Шукшин с годами испытывал все большее настойчивое тяготение к углубленно философскому осмыслению действительности, к широкому и решительному творческому синтезу. Сей благородный порыв, за год до своей кончины был излит мастером в картине «Калина Красная».

«Калина красная» и вовсе-то не кино, а парящее искусство, где Шукшин-кинематографист органически проникает в Шукшина-писателя, где проза его зрима, а фильм литературен; читая книги его, мы видим автора на экране, а, глядя на экран, вспоминаем его прозу. Редкостное многообразие содержания и форм разных видов искусства в творчестве одного человека может найти объяснение в самой природе исключительного дарования Шукшина, в том особом восприятии реальности, импульсы которого, постоянно обновляя его, обусловливали сложнейшие внутренние процессы накопления наблюдений, знаний о человеке, обогащений духовного опыта. Именно поэтому его творчество — это достояние, щедро оставленное им и служащее нам вечным учебником жизни, как ничто другое передающим слова его, ставшие также и завещанием: «Если мы чем-нибудь сильны и по-настоящему умны, так это добрым поступком», адаптируя к «Калине красной»: оставаясь хотя бы милосердными, терпящими и прощающими…

Беспощадным огнём Шукшин обнажает людскую сущность, усеивая своё произведение, целой россыпью находящихся в человеке пороков, вынося при этом свой мрачный беспощадный приговор, с сарказмом задавая вопрос: так умеем ли мы радоваться или нет? Наивно было бы полагать, что люди встретят вышедшего из тюрьмы Егора Прокудина, надеявшегося начать новую жизнь, изо всех сил скрывая аспекты прошлой, распростёртыми объятиями — не то существо человек, чтобы прощать, ну не свойственно ему осознание второго шанса, всё-то он человек раскопает да разнюхает. Глупо думать, что объяснит герой кинофильма окружающим, что значит настоящий праздник — зажравшемуся до безумия человечеству подавай нечто материальное, какие уж тут берёзки… И уж совсем не стоит надеяться, что бывшие дружки оставят Егора в покое — да не покидала ещё зависть стандартного набора человеческих качеств, данных при рождении и лишь находящих в годах своё бесконечное развитие.

Так что неизвестно ещё кого от кого изолируют, сажая в тюрьму: толи общество от преступника, толи наоборот.… В любом случае было бы дикой ошибкой связывать фильм лишь эстетикой отношения общества к вышедшему из заключения человеку. В своей поздней работе Шукшин исследует самую страшную из человеческих бед — одиночество. На протяжении всего кинофильма, герой целиком осознает необратимость происшедшего: свое отчуждение от людей, матери, труда на земле, а финал драмы раскрывает глубокий духовный кризис, терзающий героя: лютое раскаяние от сознания вины, суровое самоосуждение и мучения совести как следствие, готовность искупить вину собственной кровью… И в этой идеи весь грандиозный и могучий талант Шукшина, который даже в отношении своего героя, требователен и хладнокровен, ведь тот сам «наломал дров» и потому должен ответить за свои ошибки и причиненное зло. Каждый из нас, всего лишь однажды проявив безволие и слабость, пойдя на компромисс и совершив таки роковой поступок способен сломать себе судьбу, как тут ещё раз не вспомнить слова Шукшина, приведённые выше, казалось бы, косвенно относящиеся к нашему фильму. Так давайте же, глядя это кино, оставаться сильными и стойкими пред лицом коварного искушения.

Удивительно, что в ленте нет ни намёка на пропаганду советской жизни, зачастую встречающаяся в работах того периода, даже как раз наоборот — «Калина Красная» от первого и до последнего кадра человечная и рассказывает о простых людях, что живут с нами по соседству, чьи жестокие черты есть в каждом из нас.

Конечно же, фильм не лишён режиссёрских огрехов, и литературный гений всё же перетягивает одеяло, однако эмоциональность «Калины» с лихвой компенсируют все недоделки. Шукшину, на мой взгляд, удаётся главное: создать очень душевную постановку — одновременно глубоко интимную и при этом широко народную. Каждый здесь найдёт что-то своё, и непременно будет обращаться к фильму в дальнейшем. А уж как он играет сам.… Одним взглядом мастер передаёт целую гамму эмоций, да так что в словах нет порой никакой необходимости. В его глазах, как и в зеркале, отражаются и добродетели, и пороки людей, становясь при этом куда более заметными и очевидными. И наверняка эта глубоко трагичная лента принесёт в мир куда больше настоящей доброты, чем какая-нибудь размусоленная голливудская клюква.

Никакие слова не смогут передать очарования этой волшебной картины и ощущений, которые она производит. Этот душевный, человечный и глубоко трагический фильм, показавший все стороны духовного противоборства, был и остаётся настоящей жемчужиной мирового кинематографа.

Так начинается песня Владимира Высоцкого «Памяти Василия Шукшина».

Кто же он, Василий Шукшин? Это великий человек, писатель, актёр, режиссёр, подаривший нам столько прекрасных рассказов, а главное — фильм «Калина красная».

«Калина красная» — это шедевр советского кинематографа, отражающий жизнь человека, мужика, который запутался в жизни, заблудился, и не может выбраться.

Единственная радость в жизни — это Люба, простая женщина, которой тоже не везёт в жизни, и которая хочет простого женского счастья, а жизнь такая жестокая, что счастливой она может быть очень недолго.

«Калина красная» — это жизнь, такая, какая она есть. Смотрите этот фильм, пересмотрите несколько раз, так, чтобы он впечатался в душу. А ведь если впечатается, то значит вы его посмотрели не глазами и услышали ушами, а дотронулись сердцем.

Ну а я пойду наслаждаться фильмом и оставлю заслуженную оценку

10 из 10

Как сказал Василий Макарович Шукшин: «Вечно ваш, Прокудин Егор»…