Стреляйте в пианиста (1960)

Впереди у французов еще было добрых семь лет на самовыражение в теории авторского кино. К 1960-му году успели состояться одни авторы, а другим еще только следовало начинать путь, который закончится 'Речью 3D' условной. Молодой Франсуа Трюффо уже состоялся как режиссер, благодаря вышедшему годом ранее '400 ударов', однако явно не выказал всего своего класса даже в весьма выразительной свободолюбивой ленте. Да и время не стоит на месте, того и гляди, что Годар с Шабролем замкнут твое величие. Так что всего год нужно было ждать очередной премьеры, и выйдет экранизация романа Дэвида Гудиса 'Там, внизу'. И Трюффо как бы посетует всему миру на отсутствие должного творческого совершенства, перефразировав заголовок новой кинокартины - 'Не стреляйте в режиссера, он снимает, как умеет'... Но в данной фразе нет негативного контекста. 'Стреляйте в пианиста' смело перечеркивает славу прошлого шедевра и заявляет о необходимости 'поработать напильником', пошлифовать киноискусство, таким образом вызывая смешанные чувства у критиков и зрителей, но становясь арьергардом новой волны и артхауса в принципе, повлиявшим на Скорсезе, Элтона Джона и других не упомянутых личностей в будущем.

Это не менее свободолюбивое кино в сравнении с минувшей повестью об Антуане Дуанеле. Автор фильма с мальчишеским увлечением играет им, и на экране воплощается поэзия: оператор соединяет американский нуар и улочки Парижа, а монтажер преобразовывает отснятое в рифмы; здесь сливаются музыка и тишина, статика и динамика, свет и тень. Где как не в такой атмосфере структурированного хаоса искать убежища простому пианисту, еще вчера оставившему любимую женщину разбившейся под окнами квартиры. Точнее, скромняга Эдвард Сароян и рад был бы, да только невозможно скрыться от импульсивного социума под псевдонимом Шарли Колер и маской застенчивости. Столица Франции жаждет всплеска от пианиста - лица эпохи, хоть ты и не Телониус Монк - и не оставляет его в покое. Ему не прощают легкий аккомпанемент под песни вроде 'As Time Goes By', когда публика хочет джаза, и не позволяют найти тихое место в любовной лодке с официанткой Леной, подбрасывая в историю то взбалмошных братков, то соседку-путану прямиком в постель. Непросто оказывается крутиться здесь, особенно когда нет понимания тому, что вообще делать дальше.

Трюффо изначально планировал снимать в духе полной вседозволенности, отчего 'Стреляйте в пианиста' может сбить с толку бессюжетными новшествами и жанровой нетипичностью. Фильм содержит мелодраму, где вся лирика сводится к слабому Сарояну и его решительным женщинам. Эдвард способен укрощать спутниц жизни исключительно в потоке бесед с самим собой, но на деле поступает вопреки воле, что порождает в лучшем случае усмешки. Остальное время он повелеваем, пусть и не всегда явно. Не может он и совладать с темпераментными братьями, вляпавшими его в историю с гангстерами. Приходиться справляться и с теми двумя недоумками - но не ждите перевоплощения пианиста в Хамфри Богарта и начала масштабного детектива в духе 'Мальтийского сокола', так как режиссер вводит их для последующего глумления и превращает всякое их появление в анекдот, почти что пародию на криминальное кино (хотя сам Трюффо не любил пародию и отрицал пародийность этого фильма). Чехарда ветвей сценария, сложный монтаж, и картина маслом - чистейшая абстракция, с сюрреалистическими и модернистскими заступами. Будто бы сам Трюффо воплотил в себе образ Эдварда Сарояна - гения в тупике. И что тогда делать музыканту в подобной обстановке?

Перед тобой раскинуто непаханое поле возможностей, но реализовать их сходу невозможно. Когда-то ты умел справляться с проблемами, но теперь робко ждешь в стороне, пока они сами себя доведут до итога. В этом весь герой Шарля Азнавура, замкнутого перед экспрессией изменчивого бытия. Сложно совладать с последним даже при должном таланте и уме. Вот режиссер и переводит классическую романтику в плоскость произведений Бориса Виана, от неумения Эдварда жить по-новому. Но не стреляйте в пианиста, ведь он не умеет существовать в рамках реформации времени. Возможно, его пристроит преследующая весь хронометраж случайность будущих событий, а не отсутствующий сбалансированный сюжет? Придется обойтись без инструкций и кодексов в мире, похожем на джазовую импровизацию. Только после привыкания начнешь писать страницы дневника по задуманным паттернам. Но стоит отметить, что новоиспеченный Шарли Колер принимает вызов и не убегает от изменений, отчего и прибегает к негаданным последствиям. В общем-то, как и его создатель, шедший с идеями навстречу искусству богатых шестидесятых - жизнь покажет, что их эксперименты оказались похожи. 'Стреляйте в пианиста' вряд ли убедит в глубинности. Но второму полнометражному фильму Франсуа Трюффо всё равно следовало появиться, чтобы стать важным этапом в становлении мирового кино и веским словом выходцев французской школы.

7 из 10

Самое большое достижение этого фильма — его структура. Постоянные флэшбеки, которые без предупреждения вгрызаются в канву повествования не позволяют зрителям расслабиться. Воедино они образуют две истории любви с трагическим концом, приключившиеся с главным героем. Причем, развязка одной из них, достойная по своей значимости финала, происходит в середине ленты. Это создает эффект растянутого финала — развязка вроде уже произошла, но тут трагедия повторяется. Сам по себе этот факт усиливает эффект ленты, добавляет дополнительный смысл.

В этом фильме все от нуара. Прежде всего — безнадежность, которой пронизано все пространство ленты. Сюрреалистические бандиты преследуют героя на протяжении всего фильма. Причины тут не так важны, да и прояснятся они лишь по ходу повествования. Важно напряжение от внешних сил, перманентная угроза жизни. С этим герою приходится жить. И в образе героя, пианисте уставшем от жизни, ее трагических перипетиях можно увидеть нечто большее. Это типичный для нуара герой, которому немного не хватает для того, чтобы вырваться из цепи неприятных событий. Пальцы Азнавура, его печальный взгляд… Трюффо тут был очень выразителен и поэтичен.

9 из 10

«Стреляйте в пианиста»

1960, Франция, реж. Франсуа Трюффо

Второй полнометражный фильм известного представителя французской «новой волны» Франсуа Трюффо, снятый по роману американского писателя Дэвида Гудиса «Там, внизу» (1956).

Фильм снят, с одной стороны, как классический нуар, а, с другой, в стилистике «новой волны», что приводит к интересному режиссерскому решению. Нет ни загадочности, ни роковых красавиц в традиционном смысле этого слова, ни запутанных преступлений, ни мафии или пикантных бандитов. «Новая волна» снимает трагизм и безысходность, делая нуар более приземленным и обыденным, повседневным: грязные меблированные комнаты, дешевые кафе, доступные женщины, бытовые преступления, глупые преступники; однако не «скатываясь» в реализм. К киноповествованию добавляется чуть заметная ирония и даже пародия над всем происходящим. Вот и получается у Трюффо и не детектив, и не триллер, и не драма в традиционном понимании. Но кино, которое очень воздушно, затягивает, увлекает и которое хочется смотреть.

Успешный, богатый и удачливый пианист Эдвард Сароян не справляется со своей славой и под влиянием обстоятельств в одно мгновение теряет все. Он пытается начать совершенно новую незаметную жизнь под другим именем; превращается в человека, который бежит от неприятностей. Но непутевый брат героя, Чико, все портит, подставляя и Эдварда, и других людей. Как легко оказывается не только самому впутаться в плохую историю, но и впутать туда, сам того не желая, близких тебе людей.

Брат главного героя относится к хорошо известному типу людей, у которых всегда большие неприятности. Как говорит о Чико один из братьев: «Если бы идиоты могли летать, его бы назначили командиром эскадрильи».

Детективная линия в фильме не главная, на ее фоне разворачивается история человека, который сам не может разобраться в себе и понять, чего же он на самом деле хочет. Фильм повествует о том, как прошлые связи, в том числе и семейные, затягивают нас, обволакивая какими-то непонятными обязательствами. Герою еще предстоит разобраться с тем, что он должен другим и самому себе.

Идею режиссера прекрасно воплотили в жизнь известные французские актеры Шарль Азнавур, Мари Дюбуа, Мишель Мерсье.

Советую посмотреть всем любителям французской «новой волны». Стиль прекрасного Франсуа Трюффо проявляется в полной мере.

8 из 10

Второй фильм Трюффо — ступень первая, которой отдаётся должное и лента берётся на просмотр. Хочется отметить, что именно так работает киноискусство — у него всегда есть автор.

Занявшись лентой «Стреляйте в пианиста», основанной на романе Дэвида Гудиса, Трюффо погрузился в режим американского нуара, изучение которого было одним из его приоритетов. Если проследить творческую судьбу режиссёра, первые ленты говорят только о нём самом. Да все ленты говорят о Трюффо. Даже книга Трюффо о Трюффо, ну право. Автобиография, элементы вдохновлявшего нуара, повальное зондирование Хичкока…

Нуар… Судьба главного героя, пианиста, в исполнении Шарля Азнавура, положена на перекрёстке между воспоминаниями и отсутствием реальности. Некогда бывшая знаменитость, вместе со своим новым именем, пытается изменить и свою жизнь, но лишь играет на пианино в скромном заведении приёма пищи. Жизнь так и не меняется, даже будучи вовлечённой в ситуацию хаоса. И герой так и остаётся, грустно иронизируя над своими клавишами.

Используя нуар не как цель, а как средство, Трюффо с его помощью пытается выразить непрописные истины заблудившегося человека в эстетической форме. От этого нуара так и веет зарождающимся постмодернизмом, который вкладывается в руки зрителю, который проносится гордо, как флаг, но оказывается не значим на фоне олимпийского огня.

Фильм имеет атмосферу киноискусства, но не имеет атмосферы и магии кино. Сюжет не близок зрителю, и происходящее отчуждение вступает в противоборство с частью синефильского желания — обрести познание, даже там, где его нет. Погрузиться в фильм невозможно.

Трюффо не выходит за пределы классического повествования, даже чередуя отрезки историй и резво разрезая сюжет на отдельные части, нашинковывая отдельные стили, которые при этом смотрятся единым целым. В общем итоге, к своему завершению лента приобретает оттенок комического, иронизируя над классическими элементами криминальных фильмов, что выражается в краже парня, эпизода с промахнувшимся ножом, ярко очернобеленных предках современной мазурки с пистолетами, стреляющими, как пулями, так и водой.

К финальным титрам происходит тот широко использованный в современности дисбаланс эстетического и издевательства.

С одной стороны — это приближающийся к финалу фарс, справленный поначалу проникновенными, а после «утолщёнными» внутренними размышлениями героя в совокупности с громоздкими философскими диалогами, был показан на полотне впервые, дав старт целому пласту истории, с другой стороны — грубость и неотёсанность эстетика Трюффо вызывает сильное разочарование, особенно, в своей форме.

Трали-вали-тра-ля-ля! Этот фильм мы посмотрели и остались мы в восторге!

Классный парень, игрец на пианине, хочет многого, и многого получит. Не стоит говорить, что это фильм о том, как у музыканта было все, а потом стало ничего. Потому что это не совсем так. Он живет своей жизнью, возможной только на улицах Парижа. Он смел, он делает выбор. Он любит, он любим. В жилах его течет кровь бандитов, а это что-то, да значит! Как же все просто у этих ребят из «новой волны»! Аутсайдеры, бунтари, разбойники, Бельмондо, Трюффо, Годар, занавес!

Франсуа Трюффо один из самых ярких представителей Французской новой волны в кинематографе, которая имела необычайно важное значения для всего будущего кино и не только Франции. «Стреляйте в пианиста» (1960) — одна из ранних и довольно успешных работ молодого Трюффо. Главный герой, Шарли Колер (в исполнении Шарля Азнавура), в прошлом известный и талантливый пианист, сейчас играет по вечерам в небольшом кафе. Однажды вечером он встречает своего старшего брата, которого преследуют два бандита. Он просит о помощи. Так пианист и влюбленная в него официантка оказываются втянутыми в криминальный мир. Теперь бандиты охотятся уже за Колером, пытаясь таким образом разобраться с его старшим братом. Параллельно мы узнаем о прошлой жизни пианиста и о том, почему ему пришлось сменить имя и отказаться от славы, скрываясь в дешевой забегаловке.

Сюжет фильма довольно «рваный» и иногда теряешь суть того, что происходит на экране. То ли это воспоминания о прошлом, то ли продолжение настоящего. И тем не менее фильм смориться на одном дыхании в сопереживании героям. Не стоит забывать и о том, что «Стреляйте в пианиста» был снят более полувека назад. Здесь нет ничего лишнего, а действие развивается довольно быстро. Общую напряженность сюжета разбавляли шутки героев или нелепые ситуации, в которых они оказывались. Это помогло придать картине неповторимый французский шарм и утонченность.

Хотя исполнитель главной роли Шарль Азнавур (как оказалось!) известный и почитаемый актер, до этого фильма с его творчеством я не была знакома. Но могу сказать, что его игра мне понравилась. Ему удалось создать образ «маленького человека», в который веришь каждую секунду, сопереживаешь и пытаешься понять душу такого человека, мотивацию поступков и принимаемых решений.

Рекомендую к просмотру всем тем, кто любит французское кино, содержательные диалоги и легкость, которая сейчас так мало присуща современному кино.

- Скажи когда разлюбишь меня. Многие просто не говорят и от этого страдают обе стороны… Давай сразу договоримся.

С творчеством Франсуа Трюффо я знаком давно. Первым просмотренным мною фильмом Франсуа был «400 ударов». Картина меня поразила. Давно я не видел такой чистой и светлой истории. После этого были «451º по Фаренгейту», «Последнее метро» и пр. «Стреляйте в пианиста» — я посмотрел позже всех и надо сказать, что теперь это мой самый любимый фильм французского режиссера.

Немного синопсиса: молодой человек Шарли работает пианистом в таверне. В один из дней к нему на работу заявляется его брат с просьбой о помощи. Так Шарли и официантка из таверны, влюбленная в него, оказываются втянутыми в преступный мир его брата. За ними начинают охотиться бандиты, а параллельно рассказывается история из прошлой жизни пианиста, до того как он попал в злосчастную таверну. У Шарли могло быть все — семью, деньги, слава, но в итоге потеряв все, стал растрачивать свой талант в забытой богом забегаловке…

В общем Трюффо как всегда снял очень насыщенное кино, в котором нет ничего лишнего и все на своем месте. Стиль «Стреляйте» больше всего подходит под определение кинематографа «французской новой волны». Много общего у этого фильма и с работами раннего Годара, но все же есть несколько отличий. Во-первых, это сюжетная составляющая. Сюжет очень рваный и порывистый, но это идет только на пользу фильму. Сложно определить и жанровую принадлежность «Пианиста». Это одновременно и детектив, и триллер, и драма… Тем не менее, на 100% он не относится ни к одному из вышеперечисленных жанров. Для детектива — слишком смешно, для комедии — слишком грустно… Здесь Трюффо окончательно смешал все кино-ингридиенты в кучу, и в итоге у него получилось по-настоящему вкусное блюдо. Это как тарантиновский «Pulp Fiction» сорокалетней давности. Торжество постмодернизма!

Вторая причина, по которой «Стреляйте в пианиста» отличается от годаровских фильмов — это наличие в нем драматургии. Картины Жан-Люка очень глубоки и эстетичны, но ко всему прочему очень холодно и отстраненно сняты. В этом отношении фильм Трюффо более оптимален — его может посмотреть и неподготовленный зритель. Здесь много интересных персонажей, кинотрюков, очень странная история любви (или скорее ее отсутствия), грустная концовка. Хорошо сыграл Азнавур — он показал своего героя маленьким человеком, который хочет, чтобы о нем узнали, хочет вырваться из своего маленького «мирка». Постоянный страх перед окружающим миром, постоянная давка… Образ пианиста позже был отражен в героях алленовских комедий. Персонажи Аллена, как и наш герой — люди маленькие, но отчаявшиеся.

Фильм очень важен для истории французского и мирового кино. Замечательная операторская работа Рауля Кутара, множество хороших актеров — Шарль Азнавур, Мари Дюбуа, Мишель Мерсье, Николь Бергер, Даниэль Буланже и пр. «Стреляйте в пианиста» — был впервые прорекламирован в фильме «Женщина есть женщина», вышедшем почти в одно время с картиной Трюффо и был очень хорошо принят. В то время французы снимали кино о кино и не боялись экспериментировать. Всем рекомендую на это посмотреть:

10 из 10

Ты уже ничего не можешь сделать. Поиграй на пианино(с)

Фильм про то, как легко потерять все, снова обрести и вновь потерять, про то, как много в жизни играет случай.

Эдуард, раньше богатый и известный пианист, имевший жену и восхищение женщин, теряет все и становится маленьким человеком Шарле, играющим дешевый песенки в баре. Он влачит небогатое, но вполне стабильное существование, пока его брат не связывается с бандитами. Шарля, его подругу и младшего брата начинают преследовать, и конец у истории несчастливый.

Несмотря на криминальный сюжет, фильм по-французски легок, герои, знающие друг друга пять минут, общаются, как старые приятели, похитители и похищенные шутят и смеются. Хотя назвать фильм отличным примером криминальной драмы или фильмом нуар вряд ли возможно. Это действительно пародия на фильмы этих жанров, столь популярные раньше. Хотя эстетика фильма и его внешний облик вполне соответствуют. Замечательные диалоги.

Хорошее, содержательное кино.

Издания «Guardian» и «New York Times» называют фильм среди тысячи лучших, снятых за всю историю кино, а Джонатан Демме («Молчание ягнят») — среди десяти своих любимых (на ряду с «Кинг Конгом», «Конформистом», «Волшебником стран Оз» и шестью другими), что немного странновато, ведь влияние «Стреляй в пианиста» проще проследить на творчество господина Тарантино (некоторые цитаты и аллюзии очевидны).

Это второй полнометражный фильм Трюффо, после «400 ударов». Как и далее в творчестве режиссера — потрясающие, содержательные и увлекательные диалоги (в Тарантино, часто — просто увлекательные); интересные и оригинальные режиссерские приемы; прекрасная атмосфера нуара.

Возможно, нуара немного запоздалого для Америки, но, на мой взгляд, французы всегда делали более утонченный и эмоциональный «черный фильм», последний, виденный мною, пример — фильм 2007го года, «Второе дыхание». Но при этом, сценарий фильма был написан на основе романа именно американского писателя, Дэвида Гудиса. С другой стороны в ленте прослеживаются некоторые пародийные нотки над жанром.

Но все же некоторые активные, динамичные моменты выглядят немного несуразно. Например, когда девушка давит на педаль газа, когда за рулем другой и они резко останавливаются возле милиционера; даже в самом начале фильма, когда пианист помогает убежать брату, опрокинув ящики перед бандитами, которые его преследовали.

Но в общем, замечательный фильм талантливого (а, возможно, и гениального) режиссера. Захватывающе, драматично, эмоционально, содержательно и, как уже говорил, немного высмеивая каноны жанра.

Мои 10 из 10