Пиковая дама (1949)

Торолд Дикинсон показал себя как режиссёр, умеющий включаться в проект в последний момент, в сжатые сроки реализовывать идеи качественно. У него есть как минимум два таких примера – «Газовый свет» и этот. На «Пиковой даме» изначально был другой режиссёр, но его уволили, и во избежание издержек экстренно искали другого. Актёр Антон Уолбрук из «Газового света» привёл Дикинсона, зная его суперспособности.

В истории нет положительных героев, все себе на уме, никто никого не любит, а если и тянется один к другому, то это значит, что оппонент способен удовлетворить его нужду. Графиня Раневская стала жертвой ограбления, причём упустила деньги своего мужа. Поэтому воспользовалась предложением Сен-Жермена, который рассказал ей тайну, которая поможет разбогатеть.

Гризетка Елизавета Ивановна, живущая в доме графини Раневской и мечтающая покинуть эти стены, «влюбляется» в первого встречного, который оказал ей знак внимания – просто квинтэссенция нарциссизма. Герман же таким образом использовал чувства девушки и преследовал свою низкую цель, через неё он мог приблизиться непосредственно к графине и выведать тайну карт.

Герман – алчный манипулятор, с отсутствием эмпатии и хоть какой-то рефлексии.

Его противоположностями, которые отлично и оттеняют, и характеризуют его низменные наклонности, являются ростовщик и продавец книг. Ростовщик и продавец, оба в классическом понимании и в сравнении с Германом, внешне некрасивы. Но при этом они намного лучше по человеческим качествам. То, как они смотрят на жизнь и адекватно воспринимают себя, вызывает уважение и внешность уходит на второй план.

Эти второстепенные персонажи являются важными оттеняющими характерами. Ростовщик, выслушав глупое нытьё Германа про то, что он без связей и знакомых, выше инженера не дотянется, а ведь Наполеон в 27 лет добился уже многого, сказал, что жизнь нужно воспринимать такой, какая она есть. В книжном, купив книгу, он пропустил мимо ушей ценное замечание: Кто знает, какие знания вы почерпнёте.

Эта мысль мне импонирует больше всего. В ней есть двойственность, она говорит и о том, что информация интерпретируется по-разному, и полученные знания можно использовать либо во вред, либо во благо. Двойственность в этом фильме везде – в поведении героев, а также она подчёркивается частым появлением теней, отбрасываемым действующими лицами. Один из примеров в сцене, когда Андрей и Герман в комнате обсуждают, почему Герман не хочет вернуться ко всем доиграть партию, на стене очень яркая тень от Германа, как знак его внутренней темноты, стремления разбогатеть. А в сцене, когда Андрей, понявший, что влюбился, делится с Германом, как бы он составил любовную записку даме сердца – в этот момент на стене отражается говорящая тень Андрея, а на первом плане сидящий с пером Герман, которому пришла в голову идея написания писем. Так рисуется и интрига, которая зарождается на наших глазах, все эти теневые игры, отсылающие и к тому, что это ещё и ghost story наравне с драмой. Хотя в фильме сознательно приняли решение не показывать привидения, а только голосом за кадром, загадочными постукиваниями и ворвавшимся через дверь ветровым вихрем, это всё же ghost story.

От Германа прозвучала только одна здравая мысль за всю историю: Я не могу жертвовать необходимым в надежде приобрести излишнее, но и это быстро снивелировалось его стремлением за чужой счёт добыть блага. Манипулировал Елизаветой, чтобы она встретилась с ним, умолял и угрожал Раневской, чтобы она раскрыла секрет. Алчность до добра не доводит. И, как сказал ростовщик: Не хотел бы я оказаться на вашем месте. Так вкратце можно подвести итог.

***

Зная, в каких ограниченных условиях создавался фильм, можно сказать, результат получился внушительный. Были ограничены время и бюджет, а сценарий переписывался в режиме реального времени, потому что Торолду Дикинсону не понравился имеющийся к его приходу вариант. Каждую новую сцену писали перед следующей сменой, и трудно было в итоге сказать, какой фильм получится.

Работали в очень маленькой студии. И только благодаря мастерству оператора Отто Хеллера создаётся впечатление достаточно свободного пространства. Например, сцена танцев на балу снята широкоугольным объективом и смонтирована так, что у зрителя впечатление, что зал огромный.

Это единственная зарубежная экранизация повести А. С. Пушкина «Пиковая дама», и, пожалуй, на мой взгляд, самая удачная.

Получилось весьма мистично, качественно, и эстетично. И главное — была идеально раскрыта тема самого произведения — это азарт.

Над фильмом работали совестно, и вложили немало усилий: уже с первых минут мы видим роскошные костюмы героев, красивые здания, эстетику XIX века, отличную работу режиссёра и монтажёра, и всё это сливают с оригинальным и загадочным сценарием. Несмотря на всю насыщенность и качество, в фильме так же царит некая мистическая атмосфера, которую А. С. Пушкин хотел поведать в своём произведении. И создателем этого замечательного фильма более, чем удалось это сделать.

Конечно, единственный здесь минус в том, что мало уделили внимания концовке, где главный герой — Гектор «сходит с ума». Тут уже идеальная концовка получилась в самой первой немой экранизации 1916 г. режиссёра Якова Протазанова, где главного героя охватила паутина безумия и мрака. Но возможно, концовку сделали другую, чтобы не делать её схожей с экранизацией 1916 г., но в любом случае сам фильм без этого ничуть не хуже, и здешний финал получился так же весьма достойно.

Но, несмотря на то, что повесть «Пиковая дама» — одно из первых произведений на русском языке, имеющий большой успех в Европе, единственная зарубежная экранизация почему-то почти всеми забыта, как и в России, так и в Европе. Весьма странно, не так ли? Забыто, как множество других шедевров. И очень зря, ведь действительно снято очень достойно и моё почтение режиссёру Торолду Дикинсону, за такое шикарное и неимоверно впечатляющее кино.

Итог: бесспорно, ставлю высший балл.

10 из 10