Чистилище (2022)

Фильм 'Purgatorium' представляет собой краткое, но глубокое исследование тем существования, выбора и моральных дилемм. В течение всего короткометражного повествования, Константину удается создать атмосферу, насыщенную значимыми символами и философскими размышлениями, что делает его похожим на культовую работу Ингмара Бергмана 'Седьмая печать'.

С первых кадров 'Purgatorium' бросается в глаза выразительный черно-белый контраст, который не только подчеркивает эмоциональную напряженность, но и создает ощущение гиперреальности. Эта стилистика, напоминающая 'Седьмую печать', эффективно передает глубокие внутренние конфликты персонажей и их стремление найти смысл в хаосе, окружающем их.

Кадры фильма наполнены текстурой и атмосферой, которые заставляют зрителя задуматься о сущности человеческого существования. Режиссеру удалось передать 'воздух' кадра, который перекликается с философскими вопросами о жизни и смерти, что является одним из центральных мотивов в творчестве Бергмана.

Несмотря на короткую продолжительность, 'Purgatorium' оставляет после себя сильное послевкусие, заставляя зрителя размышлять о собственных выборах и их последствиях.

Две фигуры. Свинцовое небо, нависшее над ними, новый рассвет, отмеряющий время, волны, бьющиеся о скалы. Так начинается история Души, пытающаяся всеми правдами и не правдами заслужить прощение. По мере того, как ее попытки прорваться сквозь Стража смерти иссякают, тучи над героями сгущаются. И лишь обретя смирение, Душа достигает вожделенной цели, при этом оставляет намек на самобичевание - визуально, она меняется со стражем местами. Сеанс психотерапии окончен.

Мрачный тон, гнетущая атмосфера, мистицизм, притчевость. Пожалуй, главные составляющие творческого метода нового, в российском кино, автора — Константина Еронина. Человека, которому есть, что сказать своему зрителю, а главное — он знает, как это сделать.

Визуально, картина отсылает нас к шведскому постановщику — Ингмару Бергману и рифмуется с «Седьмой печатью». При этом, здесь совершенно другая история, рассказанная своим киноязыком. В своих интервью, режиссер отмечал влияние Роберта Эггерса, который черпал вдохновение из работ шведского мастера, и плеяды выдающихся экспрессионистов начала ХХ века: Ф. В. Мурнау, Ф. Ланга.

Филигранный визуальный стиль, особенно, если знать место съемок и обстоятельства — куча угля, где-то на задворках Новгорода. Многослойность дает возможность вариативности трактовок происходящего. При желании, здесь можно увидеть историю очищения, принятия себя, искупления, борьбу с собой — внутренним миром и внешним окружением.

Ищущий смысл, да обрящет.

PS: так в нашем кино волны и ветер еще никто не снимал.

Короткометражный фильм «Purgatorium» уникален тем, что вызывает множество мыслей, они разветвлены, но все упираются в одну тему — загробный мир. Каждый рассмотрит картину по-своему, кто-то увидит прямую историю очищения человеческой души после смерти, а кто-то найдёт в этом фильме смысл, что перед смертью мы предстаём такими, какие мы есть на самом деле.

В конце нашей жизни важно не то, что мы заработали в своём материальном мире, а то, какой след мы оставим после себя.

Это большая работа, я рад за дебют нового режиссёра Константина Еронина. Остаётся только ждать новые картины от его руки. Картины, которые заставят нас хорошенько задуматься, а может быть, даже поменять взгляды на те или иные вещи.