Зои (2018)

«Зои» — философское размышление об истоках современного одиночества и искусственно взращённой любви, мастерски завуалированное под романтическую драму

Дрейк Доримус, автор антиутопии «Равные» с Кристен Стюарт об обществе, запретившем отношения между полами, спустя три года после выхода своей картины вновь вернулся к изучению эволюции человеческих взаимоотношений. На этот раз любовь, с точки зрения режиссёра, позиционируется не столько как атавизм, сколько как платоническая привязанность, невозможность которой вызвана природными, а не писаными законами. Мир не моделируется с нуля как нечто совершенно фантазийное -тв основу берётся современный уклад жизни, однако приукрашенный более яркими технологическими открытиями в сфере искусственного интеллекта. Оруэловские амбиции Доримуса, неудачно реализованные в «Равных», постепенно сошли на нет, а вот новый взгляд на ту же тему, неожиданно, оказался очень даже удачным.

В центре сюжета — изобретатели Коул (Юен Макгрегор) и Зои (Леа Сейду), занимающиеся разработкой так называемых «синтетиков» — идеально подобранных под конкретного человека романических партнёров, неспособных на причинение какой-либо психологической боли. Их задача — создать универсальный искусственный интеллект, союз с которым сможет вывести людей на более высокую ступень развития. Эксперименты заканчиваются удачно, и синтетики постепенно завоевывают рынок товаров. Однако их неожиданная способность к быстрому психоэмоциональному развитию приводит к тому, что они, в моральном плане, становятся неотличимы от человеческой расы или даже превосходят её… Теперь Зои и Коулу предстоит узнать, где находится ими же проведённая грань между искусственным и реальным, а также пересмотреть последствия столб долгожданного технологического прогресса, которые на них, как на изобретателях-первопроходцах, отразились особенно ярко.

Фантастический жанр, заявленный в синопсисе, на самом деле присутствует в сюжетной составляющей весьма номинально. Помимо успехов в разработке искусственных людей мир, в котором существуют герои, фильм ничего нового не предлагает. Режиссёру важна не столько подробная выработка альтернативной реальности, сколько изучение феномена современных взаимоотношений, отягощенных маниакальным поиском идеальной совместимости. Вопрос моногамной, нерушимой и морально незатратной связи вроде бы решается созданием сверхидеального существа, способного дополнить человеческие несовершенства. В то же время, оказывается, что именно недостатки, которые мы так стремимся искоренить, умение их полюбить и создают крепкий союз. В глазах людей любовь невозможно подогнать под критерий идеальности, как бы печально это не было. Коул а тем более Зои, в честь которой и назван фильм, вскоре это понимают, однако совместно приведённые в жизнь эксперименты вскоре начинают осложнять их мирное существование.

Ставя крест на достижении идеальности, всячески отвергающейся бунтующей природой человека, Дрейк Доримус ставит под сомнение еще и понятие «процент совместимости». По сюжету, каждая пара, прежде чем принять решение о расставании и создании «синтетика», проходит своеобразный детектор лжи, рассчитывающий совместимость и процентную возможность долговечного союза. У кого-то этот процент практически идеален, а у кого-то, несмотря на симпатию, равняется нулю (в случае Коула и Зои). Но стоит ли этому доверять? Почему какая-то цифра имеет вес в вершении человеческих судеб? С каких пор мы слушаем компьютер, а не внутреннее чутьё? Режиссёр на протяжении практически двух часов всё глубже и глубже погружается в природу современного человека, где искусственно смоделированных эмоций оказывается ничуть не меньше, чем у тех же «синтетиков», ставших хитом на рынке. Пора ли ставить знак равенства между нами и искусственными подделками? Коул и Зои отвечают на этот вопрос по-разному, однако пальма первенства мнений остаётся, конечно же, у зрителя.

История Коула и Зои, отчасти романическая, служит поэтической, по-своему меланхоличной декорацией для пьесы, посвящённой эмоциональным метаниям автора, бесконечно волнующим и неразрешимым. Размеренный темп повествования, подкреплённый инди-музыкой и в цветовом плане приглушённым визуалом, создаёт убаюкивающее впечатление, а потом резко, но очень романтично обрывается, давая время на рефлексию, которая нагрянет столь же неожиданно, как и сам финал.

Этот фильм получил довольно неоднородные взгляды. Кому-то «Зои» очень понравился, кому-то вообще не вкатил, а кому-то «ну, так, сойдёт». Новая картина Дрейка Доримуса впечатлила меня ни меньше «Равных». Если бы этот фильм мне не понравился, я бы вообще не стала ничего писать.

Режиссёр показывает нам очень трогательную историю, и актёры, по моему мнению, справились со своей задачей просто прекрасно. Когда я была маленькой плакала чуть ли не над каждой сценой в фильме, но с возрастом немного утратила эту способность, но «Зои» подарил мне эти чувства, и, честно сказать, я рыдала. Да, плакала я, конечно, не весь фильм, но концовка просто взрывает…

На протяжение всего фильма я сидела с щемящим чувством в груди, не знаю даже почему, но могу сказать точно, что «Зои» — чертовски чувственный фильм, со своей манящей загадкой. Буду откровенной, в фильме даже присутствует какая-то манящая сексуальность, наверное, поэтому «Зои» не отпускает тебя…

Во всех работах Дрейка Доримуса присутствуют какая-то непонятная для меня притягательность, фильмы у него получаются довольно мрачные (сама картинка), однако это добавляет им откровенности. Знаете, это как смотреть на голого человека, видно абсолютно всё. И здесь точно также, видишь всю суть.

Когда я досматривала «Зои» и видела, к чему все привело, честно говоря, я уже не надеялась на хороший исход, думала, что всё закончится также печально, как и в «Равных», но меня обрадовало, что режиссёр всё-таки дал шанс героям, это было просто невероятно. И что ужаснее всего, когда начались титры, я не хотела, чтобы история заканчивалась, мне было мало. Нет, концовка не оборванная, не переживайте, просто фильм настолько чарует, что очень трудно потом с ним расстаться.

Фильм очень хороший, просто восхитительный. Он одновременно и разбивает сердце, и дарит какое-то очень такое тёплое чувство. Мне было очень интересно смотреть, не было такого, что всё время смотришь, сколько же ещё осталось. Конечно, если вы любите что-то повеселее, этот фильм не пойдёт, потому что здесь нет места смеху, «Зои» довольно серьезный фильм, без шуток, в некоторых моментах даже нет намёка на улыбку, но тем он и прекраснее… Такая чувственно-трогательно-чертовски сексуальная история.

10 из 10

Очередная печальная лавстори от Дрейка Доримаса, выглядящая несколько бледно на фоне «Равных», но очаровывающая знакомым подходом и эстетикой. В недалёком будущем, напоминающем настоящее, учёные занимаются синтетиками — человекоподобными роботами, призванными помогать людям в повседневной жизни. Подстригать кустики, разливать выпивку в барах, встречать широкой механической улыбкой у дверей — но не только это. В мире, где каждый всё больше отдаляется от другого, как никогда востребована любовь. По крайней мере — её подобие, на которое новомодные синтетики потенциально способны. Своими разработками это доказывает Коул — талантливый учёный и изобретатель, предсказуемо неудачливый в отношениях и ищущий втайне, как и все, партнёра. Подобрать его позволяет некая Машина, программа (вспомните серию из «Чёрного зеркала»), определяющая процент совместимости на основе вопросов. Одновременно с этим огромной популярностью пользуются таблетки — наркотик нового века, позволяющий даже двум случайным людям вновь пережить чувство первой влюблённости — кратковременное, но подлинное.

Уже в первой половине фильма жизнь главной героини Зои — сотрудницы той же корпорации — переворачивается с ног на голову. Она влюблена в Коула — но есть неожиданное препятствие, мешающее им быть вместе. Холодные электрические тона и мелодии техно-попа, действуя стереотипно и однообразно, медленно погружают нас в причудливую и тоскливую реальность, где подлинные чувства давно уступили место заменителям, так что и вместо человека — машина, строчки кода, способные так же ласкаться, нежно шептать, согревать ночью бездушным нутром, давая надежду на счастливое будущее. Но в холодно-безразличном настоящем есть лишь мгновения блаженства, наркотического дурмана влюблённости — с каждым разом всё более механистичного и угасающего.

Альтруистично-наивные взгляды героев, сполна переживших эти ощущения, катастрофически меняются под конец. Нет в этом мире прогресса и технологий счастья не для машин, не для людей. Слишком странно, неестественно то, что начинает связывать их. Возможна ли здесь любовь? Может ли робот стать человеком? Вопросы эти неоднократно задавались фантастами в кино и литературе, и режиссёр Дрейк Доримас не прибавил к ответу ничего существенного и нового. Однако сама по себе история любви, рассказанная в «Зои» — неплохая попытка хотя бы поверхностно осветить тот процесс зарождения «чувства», которое трансформируется и ищет ответа на вечный вопрос, поставленный теперь иначе. И хотя бы на эмоциональном уровне мы переживаем трагедию персонажей искренне, всерьёз. Особенно, когда играют их симпатичные Эван МакГрегор и Леа Сейду — оба весь фильм ужасно грустные, погружённые в отчаяние — но выныривающие в конце на берег надежды, что позволит каждому стать чуточку счастливее и лучше. Может быть.

6,5 из 10

Сразу скажу, что обычно я испытываю не иначе как отвращение от одной мысли, что кто-то не против приласкать большую смазливую куклу вместо человека. В толстовском романе «А. Каренина» (безмерно уважаю этого писателя) меня порадовало, что, похоже, наши мнения со Львом Николаевичем совпали: он нарочно упоминает некоего мужчину, лобызающегося на скамейке с разодетой в барышню и сделанной в полный рост человека куклой, чтобы поставить такому господину диагноз глубокого морального урода. НО! Здесь меня абсолютно не оттолкнула идея фильма и визуализация этой идеи. Казалось бы, кто все эти парни и девушки, называемые в этой альтернативной реальности «синтетиками», как не искусно сделанные (внешне не отличимые от людей, но внутренне от нас, мягко говоря, уклоняющиеся) куклы?! И тем не менее, съёмочной группе удалось показать практически всех их (несмотря даже на пару кадров с констатацией того факта, что их внутренние ткани и органы серьёзно отличаются от человеческих, и не в более эстетическую сторону, прямо скажем) не лишёнными не только определённого обаяния, но и, не побоюсь этого слова, души. Хотя души и не совсем такой, чтоб её можно было назвать человеческой. Разве это не говорит о профессионализме команды довольно молодого ещё режиссёра Доремуса? Я считаю, это дорогого стоит — показать не самую приятную (с точки зрения общепринятой морали) концепцию так, чтоб даже резкие противники таких вещей могли смотреть без омерзения… мало того — могли в чём-то даже пересмотреть свои взгляды!

Итак, Леа Седу сыграла здесь по сути куклу, и у неё получается, вот в чём факт! Она действительно умеет играть, и здесь я тоже в какой-то степени был приятно удивлён, считая её до сих пор не более чем актрисулькой из французской версии «Красавицы и чудовища» (фильм-то мне весьма импонирует, вот только реальной красоткой я Седу не считаю, равно как и на роль прекрасного принца Кассель попал, я думаю, не из-за приятной внешности, а из-за ранее завоёванной популярности). Но в отличие от высокобюджетной (для французского кино) фэнтезийной сказки, Леа играет здесь не самую простую роль, и я действительно верю, что она — разумная, всё чувствующая, но всё равно кукла! Сходство с куклой только усиливается достойной работой гримёров и стилистов: личико кукольное, но не глупое, как у подавляющего большинства настоящих кукол, в то же время симпатичное (мне не слишком нравится Леа, какой она предстаёт в сами знаете каком лесбийском кино, а также в упомянутой сказке). Одним словом, здесь Леа украла моё сердце.

Вообще, сложное у меня здесь отношение к этим самым биороботам, служащим то секс-машинами, то прислужниками в садах (привет Эдварду-садовнику в исполнении молодого Джонни Деппа!). Нет во мне омерзения, как обычно у меня при мысли о т. н. куклах-компаньонах, дешёвые варианты которых недалеко ушли от «резиновых женщин». Но нет и полноценного восприятия их как людей, как несчастных жертв злого человеческого гения (100%, если изобретут идентичных людям биороботов или клонов, их начнут переводить на пушечное мясо и на органы, и ведь найдётся немало сторонников неофашистской теории, мол, у них души нет, их не жалко, те же свиньи и куры в теле человека). Будем считать, что так задумано и что актёры отыграли на высшем уровне, но трагедии здесь не чувствуется, даже когда некоторые из биороботов признаются, что им жить всего ничего, что они добровольно вскоре отправятся на «переплавку». А всё потому, что они сами не выказывают особой душевной боли. Всё-таки есть в них что-то, не позволяющее испытать столь же яркие эмоции и чувства, что испытывают люди.

Вот и самый совершенный по сюжету биоробот, заглавная героиня, без особых эмоций воспринимает такие удары судьбы, от которых лицо любого человека как минимум исказилось бы от чудовищной душевной боли… Эх, оказывается, я не человек, а биоробот, что ж… Грустная улыбка. Лёгкая подавленность. Но и не более того. Я люблю тебя, мой создатель, мой господин, а тебя шокируют такие вещи, как любовь Галатеи и Пигмалиону, и ты не спешишь ответить мне взаимностью… Жаль, конечно, но меня это не убьёт, я ведь не старею и могу потратить свою робо-жизнь на клиентов робо-борделей, например, а ведь меня туда возьмут с удовольствием… И даже в той паре эпизодов, где героиня Седу оказывается на смертном одре, она не обнаруживает острого страха смерти; он есть, но как-то сглажен, как и все эмоции и переживания у этих «существ» вообще. Повторяю, я не гарантирую, что все биороботы, не исключая заглавную героиню, задуманы авторами именно такими «рыбьими» флегматиками. Но мне нравится, как играют исполняющие их актёры, и меня греет мысль, что между нами, людьми, и этими «синтетиками» всё же колоссальная разница.

Например, живой человек, роль которого исполняет мистер Макгрегор, явно страдает, не находит себе места, ему откровенно некуда себя девать. Добившийся всего — денег, признания — он пускает свою жизнь под откос, прожигая её вторую половину (не похоже, чтобы наркотики в этом дивном новом мире разрушали организм, отныне можно жить до старости на этакой «соме» с эндорфинами) в раю искусственной любви, принимая химические феромоны. И всё же ему катастрофически не хватает Зои… Можно себе представить шок, испытанный бедным мужиком, когда он узнал, что, подобно тысячам агентов смитов из «Матрицы» и алис маркус из «Обители зла», его робо-возлюбленная теперь в буквальном смысле слова растиражирована в несметный легион! Одна из бесчисленных «зоек» прямо говорит учёному, не ожидавшему такой прыти от своих подчинённых: забудь ту, первую, чем я-то хуже? Эх, баба-робот, не постигла ты пока нашего живого человеческого сердца!..

Есть в фильме и явные недочёты, например слабая разработанность альтернативной реальности, в которой происходит действие. Если биороботы имеют внутреннее строение, значительно отличающееся от человеческого (хорошо видна желтоватая слизь их внутренней среды, металлически поблёскивает искусственная черепная коробка и т. д.), почему они могут трапезничать вместе с людьми, наслаждаться вином? Это для большей иллюзии близости с робо-партнёром, что ли? Но хотелось бы получить наукообразное объяснение, у нас же не Тутти с куклой Суок, в конце-то концов… Есть слащавые моменты, названные одним из опередивших меня комментаторов «милота, школота». В частности, «зал цветных откровений» (где невозможно слово прошептать, чтоб темнота вокруг тебя не расцвела калейдоскопом ядовитого буйства красок). Но либо авторы фильма отправляют главную любящую парочку в это место, чтоб был в этой холодноватой и асексуальной фантастической мелодраме хоть один по-настоящему ми-ми-мишный (или, если угодно, ла-ла-лендский) момент. Либо это элемент артхауса.

В любом случае, я не жалею о просмотре. Ожидал гораздо меньшего.

7 из 10

Фильм «Зои» привлек меня сначала актерским составом. Лея Сейду я впервые увидел в фильме «Жизнь Адель». Она отлично себя там показала, чем запомнилась для меня. Эван Макгрегор — тоже известное имя. Поэтому и решил посмотреть, что за сюжет. Он тоже оказался интригующим. И я не прогадал.

Тема фильма — тема, которая обязательно вызывает эмоции, желание поразмышлять, подискутировать. Это часто выигрышный вариант, чтобы фильм был что называется «на языке». Его будут обсуждать, будут высказывать свои мысли. И обязательно каждый зритель поставит себя на место главных героев.

Картина показывает нам мир, где существуют роботы-синтетики. А проект призван подбирать идеальные пары для людей. Однако вскоре сюжет уходит в сторону к работникам лаборатории и разработчикам Зои и Коулу. И в центре сюжета уже их отношения. Фильм через призму героев задает зрителям вопросы. Как бы они жили в подобном мире, считали бы роботов за людей, готовы ли были бы выбрать себе в пары того, кто никогда не обманет, не предаст, выслушает, поддержит в трудную минуту. И даже гипотетически представив подобный мир, не можешь дать четкое ответа. Сумел бы ты строить отношения с любимой и родственной душой, даже если она является роботом. Голова начинает идти кругом, когда отдаешь себе отчет в том, что у робота не может быть души. Или все же может? Каждый решает для себя сам.

Актеры как всегда сильны. Вся их игра пропитана душевностью, какой-то теплотой, за ними следишь, не отрываясь и желая понять, как же они в итоге поступят друг с другом. Ведь Зои готова на отношения, она полюбила и не скрывает этого, но Коул, кажется, борется с рациональностью мышления, понимая, что их отношения невозможны. И лишь спустя время и трудные жизненные ситуации понимает, что Зои — та самая единственная, что ему нужна и которую он практически потерял.

Очень цепляет музыка. На протяжении всего фильма глубокие и размашистые мелодии буквально погружают зрителя эту неповторимую атмосферу чего-то сюрреалистичного и в то же время привычного. Музыка позволяет осознать, что в картине есть фантастика, но мир здесь строится все же вокруг людей, человеческих взаимоотношений.

Картинка не выдает чего-то особенного. Запоминаются пара красивых кадров, что сопровождает отличная мелодия, но после просмотра осознаешь, что в фильме все создано с бережностью и желанием донести правильно свою идею. Думаю, режиссеру удалось передать зрителю именно то, что он и хотел.

«Зои» — отличный пример хорошей драмы про искусственный интеллект, о месте машин в нашем недалеком будущем. Ведь так или иначе мы придем к чему-то подобному в обществе. И тогда уже наяву придется решать, кто для нас роботы: безликие машины или новая ступень эволюции. Быть может кто-то действительно найдет свое счастье с ними.

8 из 10

Общее впечатление: «Зои» фильм о любви, вряд ли вы заметите здесь невероятное киберпанк, а вот проблемы, которые преследуют людей в делах любовных прослеживаются невооруженным глазом. Проще говоря, Зои (Леа Сейду) вместе с Коулом (Юэн Макгрегор) ученые, они разрабатывают идеальных романтических партнеров — синтетиков. Их цель — избавить людей от одиночества и неразделенной любви. Но что если «Маленький шаг для человека, огромный шаг для человечества»? Чем дальше продвигаются опыты, тем сомнительней результат. Зои явно испытывает чувства к Коулу, но как? Ведь она тоже синтетик, выращенный в лаборатории для эксперимента и вскоре она узнает об этом…

Тема одиночества не нова в кинематографе, и все же с каждым разом режиссеры пытаются привнести что-то новое. Слоган данной картины «В будущем нет одиночества». Только задумайтесь, сколько людей живут одни, а в фильме есть решение данной проблемы, что если такие вот синтетики появятся? Они будут разделять ваше мнение, интересы, поддерживать вас во всем. Конечно, живой человек в разы лучше! Но если вы не сможете отличить кто есть кто? Зои, не просто синтетик, в ней заложены воспоминания о прошлом, о учебе, первом поцелуе, о проблемах в школе, только вот всего этого не было. И Зои прекрасно это понимает, она все чувствует, так же она чувствует любовь к живому человеку, к своему коллеге Коулу. Да и тот, тоже испытывает влечение, но головой понимает, что она ненастоящая. Так что же должно произойти, чтобы эти двое были вместе?

В фильме черным по белому прописан контраст. Настоящие люди чтобы испытать первое чувство любви принимают таблетки, а вот тот, кто не может чувствовать, вдруг начинает проявлять эмоции. Много чего лежит на поверхности картины, за что мелодраматическая горькая нотка смотрится легко. Но шикарного визуала или дорогущих спецэффектов нет, зато есть злободневные темы, которыми полнится наше общество.

Итог, интересное кино с теплым оттенком чувств, где переход от мелодрамы в сказочную сторону смотрится достойно. Кому смотреть: хотите на вечер про любовь? Метание чувств и иногда переживание? Тогда смотреть можно! Оставляет хорошее терпкое послевкусие, да и заканчивается все не так плохо.

7 из 10

Вот хоть убейте, но я не знаю, почему фильм попал в категорию «мои любимые». Тема изъезжена, сценарий банален, актеры не из «топ-20». Но это чертовски проникновенная картина с мурашками и вздохами на протяжении большей части времени. Глубокая трагедия, беспросветная драма с нотками юной любви и все в духе ламповой атмосферы. Изложенное ниже — сугубая отсебятина.

Первые полчаса думаешь, что сейчас придется погружаться во все эти технологии, в сложную авторскую задумку, но буквально в одну сцену ожидания разбиваются вдребезги, ты отключаешь мозг, а твои эмоции и чувства начинают плескаться неудержимым напором. Искуснейшая работа не особо популярного шоураннера Дрейка Доримуса и команды, которую он собрал. Так незаметно манипулировать искушенным зрителем — талант. Воссоединить в едино мелодраму, драму и фантастику, не увязнув однобоко — призвание.

В ленте не найти каких-либо ответов и прогнозов, она затянута пеленой надежд, мечтаний и любви. Извечные философские рассуждения на темы будущего, взаимодействия искусственного разума и человека, проблемы чувств и взаимоотношений. Это подано не как обременение, а как возможность вкусить человечность, заглянуть в нутро себя, вспомнить себя, дорогой человек.

Плавно переходя к актерскому составу: очаровательная Леа Сейду в роли Зои завоевала мое сердце, как актриса. Ни в одной из других немногочисленных ролей ей не удавалось вписаться в образ. Все не к месту, все не к лицу. За исключением, пожалуй, роли в «Лобстер». Но здесь же… под любым ракурсом, в любой сцене — не налюбоваться. Столько вдохновения, столько любви. Ошеломительный успех.

Юэн МакГрегор был посредственен. Юэн МакГрегор был Юэн МакГрегором. Что в «Кристофер Робин», что в «Невозможное», так и в «Последняя любовь на Земле». Но мне нравится его игра, как он вживается в образ, при этом оставаясь собой. Универсальный актер.

Тео Джеймс для меня навсегда останется героем «Дивергента». Подытожив, могу сказать, что никакого мискастинга, все по местам.

На десерт оставил Дэна Ромера. Есть фильмы, в которых музыка — это огромный кусок идеи. Где музыка не просто витает фоном, а затягивает и отражает всю суть на своем языке. «Зои» является именно таким фильмом. Саундтреки добавил в свой плей-лист. В звучание особо понравились игра голосом в жанре техно и приглушенные инструменты. Такое ненавязчивое, но очень гармоничное сопровождение мне давненько не встречалось.

По итогу удалось создать нечто очень теплое и ласковое. Кино, которое навряд ли обретет популярность в массе, но тем, кто его распробует — надолго останется не только в памяти, но и сердце.

10 из 10

И да… и нет…. Новые технологии, андроиды, волшебные таблетки. Компоненты жанра присутствуют, но они именно просто отмечены и выступают как вспомогательные для раскрытия совершенно другой темы. Темы реальной, настоящей, волнующей сердца и, наверное, бесконечной. Так как вряд ли когда-либо будут найдены ответы на все вопросы об отношениях людей. Фильм «Зои», — очередная, достаточно интересная, попытка. Но, попытка — скорее даже не ответить на эти вопросы, а задать их зрителю.

Конечно, сюжет об «очеловечивании» робота не нов. Для меня самым удачным примером данного направления фантастики является «200 — летний человек». И я уверен, что режиссер «ЗОИ» Дрейка Доримус тоже его смотрел. Смотрел и в принципе попробовал, используя практически те же приемы, раскрыть зрителю более подробно именно интимную сторону отношений робота и человека. Если в «200 летнем человеке» уделено внимание, например тому, как робот занимается творчеством, тому, как он в первый раз чувствует вкус пищи и так далее. То в ЗОИ ничего такого вы не увидите. Тут акцент на романтические чувства, отношения между мужчиной и женщиной, любовь, предательство, измена. Принципы поиска подходящего партнера, так чтобы на всю жизнь. Попытка найти ответ на вечный вопрос: «Что же такое любовь?». Играй мой гормон или все-таки что-то другое? Возможно, досмотрев фильм, вы найдете на него ответ. Но, вовсе не обязательно. Зависит от того, насколько вам удастся проникнуться судьбами главных героев. Они же для этого сделали все возможное. Юен МакГрегор сыграл Коула, ученого изобретателя, разведенного и одинокого. Тщетно ищущего себе партнера, Леа Сейду — Зои, влюбленную в него помощницу. Актерская игра на высоком уровне. Обреченность в глазах Коула и естественная наивность Зои заставляет держать происходящее в фокусе. Так же отмечу, что стилистически фильм сделан красиво, в бежево-коричневых тонах, без ярких пятен. Лишь однажды случилась феерия цветов, но длилась она не долго. Этим возможно режиссер хотел сказать, что в этом фильме надо больше и внимательнее слушать. А смотреть уже потом.

Стоит ли смотреть? Да стоит. Самый идеальный вариант, — со своей второй половиной. И не важно, вы только познакомились или давно женаты. Сходить вдвоем, а после за легким ужином с вином, обсудить. И кто знает…. Как говорит Коул: «Цель нашей лаборатории, — улучшать жизнь, укрепляя отношения »…

6 из 10

Изобретатель Коул (Юэн МакГрегор) пережил болезненный развод, и теперь, чторбы избавить людей от страданий изобретает различные программы и гаджеты. Коул создает программу, которая помогает вычислить идеальную совместимость. Если у вас большой процент совместимости, вперед в новую совместную жизнь, если нет — увы и ах, пары из вас не получится. Кроме того, фирма Коула создает андроидов (в фильме их называют «синтетики»), которых от людей не отличишь. Любой одиночка может скрасить свое существование, подобрав нужного робота.

Фильм «Зои» не нов, нечто подобное мы наблюдали уже в фильме «Она» в более профессиональном исполнении. Поиски роботом себя, понимание им, что есть человек и может ли он стать человеком тоже были показаны не раз, но если отвлечься от основной линии «любовь робота и человека», то можно увидеть интересные моменты, освещенные режиссером, но не выдвинутые на первый план. За отношениями «синтетика» Зои и создателя Коула легко угадывается аллюзия на жертвенность отчаянно влюбленной женщины, которая боготворит своего мужчину, а тот, испугавшись — силы чувств, ответственности, чего у нас еще боятся мужчины, когда видят преданную и искреннюю любовь? — бежит прочь от возлюбленной, страдая сам, заставляя страдать ее, а потом упивается собственным малодушием. Хороша и линия с таблетками любви, которые выпускает фирма Коула. Созданные для того, чтобы пара могла восстановить чувства первой любви и пережить моменты окрыления и головокружения влюбленности, таблетки становятся новым наркотиком. Любой может принять их вместе с первым прохожим, а потом предаваться любви, как будто они искренне влюблены.

Сам фильм снят в спокойной охристой гамме, напоминающей о фильмах 70-х годов, электронная музыка похожа на ту, что играет в лобби больших отелей — не греет, не подчеркивает важность момента, а просто сопровождает действия фильма, гипнотизируя зрителя. «Зои» — не лучший фильм на тему взаимодействия человека и робота, но по-своему приятен и интересен.

В случае, если вы любопытствовали на тему безвозвратной ликвидации одиночества и готовы послушать неугомонного Д. Доримуса о его очередном проникновении в будущее, его размышления об увиденном по ту сторону зеркального стекла, чего ждать и перед чем замирать, проникнувшись истинно человеческим страхом — кино смотреть.

Коммуникация, такая живая и такая желанная, потребность человека, которая больше всех остальных поддаётся влиянию технологических прорывов. Она то, чем ты занимаешься на протяжении дня до самого возвращения в пустую квартиру, именно то, чего тебе там долго, если не всегда, будет не хватать. Всем чего-то не хватает, а многим одного и того же — любви. Зная себя почти полностью, во всем своём многообразии, так хочется поделиться внутренним содержимым, так жаждешь, наконец, чтобы кто-то поддел кору твоей личности, заглянул прямо под кожу, пока сама не совершишь главное открытие своей «жизни». Твой личный Бог сделал почти так, как нужно, пусть не так, как хотелось бы: есть миссия, которая сразу ясна, отведён срок, ты наделён необходимыми данными — приступай. Похоже на ту среду, в которой люди появляются иным, естественным путём, но все более конкретно, призвание искать не нужно (ах, ура?) и времени на лишние отступления от плана нет. Технологии, какой бы облик ни обрели, здесь призваны лишить тонкие одинокие натуры сокрушительного отсутствия самого важного, непостижимой пустоты, которая образуется как по щелчку пальца и с тех пор лишь растёт, подгоняя учёных нависшей над всеобщим благополучием угрозой. Половинка для половинки — вот задумка, которая привела к разведению несчастных, но уже запрограммированных одиночек, которые появляются, словно орки у Толкиена, но вместо того, чтобы причинять боль — испытывают ее. Мало того, их внутренний механизм в своей усердной работе задевает чуть более сложное и многослойное устройство человека, вовлекая в череду бесчувственных приключений с теми, кто безразличен до первой дозы. Человек тогда начинает задумываться, копаться, искать в изобретённом и не нащупывать… Открытие приоткрыло больше в себе, как нередко случается, стало «чудовищем» создателя, который будет биться в попытках не просто принять произведённое на белый свет, а полюбить, отвести место не лишь на земле, а и в себе.

Доримус не краем уха слышит об исследованиях современности, о том, что нынче люди чаще встречаются с одиночеством, чем с любовью, добровольно замыкаясь с ним в четырёх стенах и мониторя веб-страницы в поисках панацеи. Его искренняя озабоченность взаимным влиянием двух явлений, одно из которых старо, как шар земной, а другое ещё не окрепло, но дерзко диктует свои правила, перерабатывается творческим разумом в нечто, что имеем радость лицезреть. Такое кино не отвечает нам на главный вопрос, конечно же, но с зазором демонстрирует то, что может поджидать нас однажды. Примечательно то, как нам дают рассмотреть девушку, как Зои «раскрывается», чтобы впечатлить или обескуражить нас наполнением. Без стеснения существовать, до непредвиденных сбоев, с подсаженными воспоминаниями рассуждать об отсутствии чувств, которых никогда не испытывала, прикасаться и не получить того, о чем лишь смутно догадываешься, а вот плакать без слёз — известная и опробованная даже людьми практика.

Пока ещё неоспоримая слабость машин позволяет нам повернуться и без задней мысли посмотреть в глаза человека, настоящего, ведь все ещё живы, не все ещё ушло, не все уже потеряно.

Хотя картина не единственная в своём роде сталкивает два волнующих понятия в одной истории лбами, она со своими целями вторжения. Многие новые мысли рождались во время просмотра, которых ещё не было после знакомства с этой темой, а ведь она претендует на звание злободневной. Злобу дня нужно и можно уметь подать свежо, в какую бы авантюру ни пришлось пуститься артисту. Этот фильм спокойный, но внутри него интрига, сопряжённая с болью. Потому те, кто слезу пустить способен — сделают это, хотя бы в какой-то из моментов, если постараются впустить произведение Доримуса в себя, как Коул старается впустить туда же Зои.

Хороший визуальный и звуковой ряды, достойные выдумки и изобретения, мир полноценен, правдоподобен, ровно как изображённые в этом мире роботы, советую.

8 из 10

По творчеству Дрейка Доримуса, уже был ознакомлен с его картиной «Равные», фильм понравился. В целом, и новая работа «Зои» получилась не плохой. Между ними, есть общая черта, затрагивающая человеческие чувства и эмоции, но в «Зои», это подаётся на примере романтики искусственного интеллекта со своим создателем.

На протяжении всего экранного времени, мы замечаем, что в институте прогрессивных технологий, люди имеют возможность создать себе пару, а в дальнейшем семью, если совместимость будет отражаться в 70% и более, без особых нюансов, реализуя свою явную мечту. Помимо этого, исследователь Коул, создаёт синтетического прототипа Эша, способный всегда любить, понимать и слушать своего оппонента, несмотря ни на что. Также, Коул даёт понять Зои, кто она есть на самом деле. Но даже понимая, кто она, создатель привязывается к Зои. Между ними, происходит сильная связь, близость к друг другу. Но всё усложняется, когда эксперименты над синтетиками, достигают большего прогресса. Коулу, придётся серьёзно задуматься, что ему делать со своими двумя яркими созданиями, и что с ними будет в дальнейшем.

Актёрская игра на уровне. Понравился дуэт Юэна МакГрегора и Леа Сейду. Приятно наблюдать за развитием их отношений. Все самые душевные переживания и эмоции обоих героев, переданы хорошо, на них хочется смотреть и смотреть. Тео Джеймс в образе Эша, достойно дополняет картину своим синтетиком. Эш тоже влюбляется в Зои, но остаётся безответным, и порой возможно ненужным кому-либо. У него возникает желание, чтобы ему тоже создали пару. Желание открытое, но судя по концовке, Эш не останется одиноким андроидом.

«Зои» — американская фантастическая мелодрама 2018 года от Дрейка Доримуса. Думаю, что эта лента способна оставить свой отпечаток в памяти, как довольно интересная романтическая история. Операторская работа на хорошем уровне, в особенности на фоне ярких и контрастных эффектов с большого экрана, где герои находятся в объятиях друг друга — создаёт особое восприятие.

7 из 10

За последние годы тема искусственного интеллекта стала одной из самых популярных в мире. Все мы следим за робототехникой, прогрессом человечества и часто задаёмся вопросом: «А что, всё-таки, случится, когда машины станут такими же разумными, как и мы?» Вытеснят ли они людей, как биомусор? Восстанут ли против нас, понимая своё преимущество и пытаясь захватить всемирное господство? И сможет ли робот, вообще, почувствовать тоже, что и мы? К сожалению, из сегодняшнего дня очень сложно рассуждать на подобные темы, которые поднимает перед нами фильм Дрейка Доримуса.

«Зои» раскрывает тему ИИ перед нами несколько с другой стороны, нежели мы привыкли видеть в других фильмах на схожую тематику. Здесь андроид не просто осознаёт себя и пытается познать окружающий мир. Нет, он стремится обуздать свои чувства и эмоции, среди которых есть любовь, привязанность, любопытство и одиночество. Каждая минута фильма погружает нас в глубокий самоанализ и демонстрирует переживания простого андроида и его создателя, которые оказываются понятны самому зрителю. Прекрасное чувство влюблённости, смеющееся тоской. Люди в мире «Зои» пытаются избавиться человечество от одиночества, но что делать, если андроид способен его воспринимать так же остро?

Все персонажи и их история прекрасно продуманы, их решения логичны и даже в каком-то смысле предсказуемы. Стоит отметить, что Юэна МакГрегора действительно можно считать одним из лучших актёров современности. Его игра убедительна в любом образе, ведь он растворяется в них, даря нам прекрасных персонажей. Леа же составляет ему отличную компанию, будучи не менее талантливой. Актёры прекрасно играют вместе, а химия между ними заметна невооружённым глазом. Из Юэна и Леи вышел хороший дуэт, за которым интересно наблюдать.

Сам по себе фильм безумно красивый, нежный и чувственный. Я погрузилась в него с головой, чему, без сомнений, поспособствовали саунтреки и красивый визуал. Операторская работа не то, чтобы на высоте, но красивых кадров не мало. Атмосфера фильма оказалась проникновенно свежей до дрожи в некоторых моментах. В общем, лично у меня, эмоции после фильма остались исключительно положительные. Я так и не поняла, почему зарубежные кинокритики столь холодно встретили этот фильм, потому что мне он показался просто чудесным. В любом случае, стоит отметить то, что после просмотра он точно не оставит равнодушным.

8 из 10

Когда сюжет так безальтернативно завязан на взаимодействии двух персонажей, необходима убедительная игра актеров, причем настолько, чтобы их переживания смешались с твоими. Только таким образом фильм может стать увлекательным, и если хотя бы один из пары артистов дает маху, то историю уже не прочувствовать по-настоящему.

Кино, как и музыка и многие другие виды искусства, обладает удивительным свойством оказывать разные впечатления и мысли у разных людей на одни и те же образы. Аудитория картины «Зои» изначально не могла быть широкой. Ведь чтобы массовый зритель пришел в кинотеатр, его должны туда привести, а как это сделать, когда у «Зои» не было масштабного промоушна, в картине не играют единолично собирающие кассу актеры, и фильм пока что не получил ни одной награды. Иначе говоря — ноль из трех основных критериев для успешного проката. Подобное кино можно легко отнести к арт-хаусу, правда в том, что абсолютно любой фильм, все равно будет воспринят каждым человеком по-своему, разница лишь в степени расхождения или наоборот совместимости мнений.

Пришедшая на «Зои» публика, наверняка разойдется во мнении так сильно, что общей картины из их слов не составишь, и понять это можно. Тема фильма достаточно популярна и будет становиться еще актуальнее с каждым годом. Но так уж мы устроены, что часто или редко, но любим сравнивать все новое с предыдущим. Эти манипуляции забавляют, но не всегда имеют место быть, и уж точно не всегда должны быть самоцелью свежей пробы, ведь иногда достаточно просто посмотреть кино, и не думать о том, на что оно похоже и чем лучше остальных. Но зритель требователен и хочет крови, оваций победителям и суда над теми, кто разочаровал — так было всегда.

На мой взгляд подача идеи социализации роботов с искусственным интеллектом в картине «Зои» смотрится свежо. Вероятно для многих она не такая интригующая в рамках самой тематики, и не такая новаторская по техническим критериям (хотя как сказать), но она достаточно вдумчивая и философская в контексте человеческого восприятия. Да, было уже достаточно фильмов про взаимоотношения «человек-робот» и «робот-человек», но почему-то зрительское внимание больше уделялось всегда машинам. Наверное потому что, люди нам вроде как понятны, то ли дело роботы. Но попробуйте в фильме «Зои» рассмотреть другой ракурс, не тот где машины в мире людей, а тот где человек в своем внутреннем мире. Кто ему нужен и почему? И что может дать не только робот человеку, но и человек роботу?

Каждый находит в кино то, что ему близко, кого-то трогает история, кому-то интересны спецэффекты, найдутся те, кто проголосовал за идею, и оценит актеров, а кто-то не найдет ничего нужного для себя. Скорее всего «Зои» понравится любителям арт-хауза, но в чем я уверен на 100%, что поклонники Эвана МакГрегора и Леи Сейду будут в восторге. Я пошел на фильм не глядя трейлер, не читая сценарий и рецензии, потому что главные роли здесь исполнили Эван и Леа, все остальное было уже не важно.

С самых первых кадров фильма я увидел неподдельную взаимосвязь двух героев, которая становилась еще сильнее и ощутимее с каждой новой минутой. Леа давно мечтала получить главную роль в американском фильме и она блестяще использовала свой шанс. Несмотря на то, что Сейду является звездой французского кино, лауреатов почетных премий, исполнительницей нескольких эпизодических ролей и в Голливудских картинах, и конечно же девушкой Бонда, именно роль Зои на мой взгляд стала на данный момент ее главным успехом.

Те кто копался в крутизне и новизне подачи тематики, могли упустить такой важный момент, как исполнение роли Зои. Если задуматься, то героиня Леи является очень сложной, но Сейду сыграла феноменально. Несмотря на то, что я видел почти все ее фильмы, я был удивлен и восхищен ее талантом. Она подошла к этой работе с любовью и вдохновением. Безусловно ни один успешно сыгранный персонаж, не может быть заслугой только одного актера или актрисы, очень важна уместность речей, и подходящий взгляд режиссера. Когда актеры блещут, всем остальным нужно просто не мешать. Зоя была исполнена очень гармонично благодаря Сейду и создателям фильма, ну и конечно же ее партнеру.

Эван МакГрегор потрясающий актер, всегда им был и надеюсь будет. Он одинаково правдоподобно смотрится в роли джедая или торчка, наивного романтика или плейбоя, может быть как придурковатым журналистом так и серьезным. Ему удаются любые роли, он снимается у известных режиссеров, он всегда на виду, но при всем при этом, его сложно назвать сверх популярным актером, его редко номинируют на кино-награды, и еще реже их присуждают, он вроде как знаменит, но находится в тени более звездных коллег, хоть и обыгрывает по таланту большинство из них. И мне это даже нравится! Потому что Эван играет в картинах с разным бюджетом, персонажей, которые не обязательно вызовут всеобщее признание, но в каждой работе он исполняет абсолютно разных, ничем не похожих на предыдущих его героев.

Роль МакГрегора в этом фильме тоже была не из легких, да, ее можно было исполнить банально или вообще кое-как, наверное это не стало бы большой трагедией, ведь фильм итак не пользуется спросом. Но Эван не только сыграл своего героя так, что я не смог остаться равнодушным, он еще и помог раскрыть образ Зои. Дуэт МакГрегора и Сейду смотрится так трогательно и душераздирающе, как будто между ними и правда были сильнейшие чувства. Актеры на мой взгляд вознесли смысл взаимоотношений их персонажей на другой уровень восприятия.

Каждый поймет этот фильм по-своему и сделает разные выводы. Я же не побоюсь назвать «Зои» самой сильной мелодрамой, которую я видел в кино за последние годы и один из лучших дуэтов актера и актрисы в истории кино вообще. Эван и Леа воплотили переживания своих героев на экране так правдоподобно и трепетно, будто они прожили эту жизнь за них. Наверное это и называется актерским мастерством, казалось бы обычное дело, но ведь такая редкость!

Если смотреть этот фильм поверхностно, так сказать одним глазком, то это всего лишь очередная трактовка будущего с прогрессивной робота-техникой, и тем кто не сможет увидеть ничего большего, данная картина возможно не понравится. Но на мой взгляд, это кино рассказывает нам старую, но не потерявшую свою актуальность историю — она о человеке, который оказался в тупике своих душевных переживаний. Этот фильм больше о человеческих эмоциях, чем о прогрессе искусственного интеллекта, по крайней мере таким его вижу я. Какова вероятность того, что мой взгляд совпадет с чьим-то еще?

9 из 10

Недалекое будущее. Влюбленные пары приходят в специальную лабораторию на проверку совместимости. Если уровень совместимости превышает 70%, то можно без риска строить отношения и заводить семью. В лаборатории творит разведенный ученый (Юэн МакГрегор) в компании прелестной помощницы Зои (Леа Сейду). Помимо этого теста, он работает над революционным изобретением — созданием идеального синтетического партнера. Робота, который всегда будет тебя любить и боготворить, понимать и слушать. Ах, идеальный спутник! Попутно Зои безответно влюбляется в своего «Франкенштейна», а синтетический прототип (Тео Джеймс) влюбляется в Зои. И Зои, оказавшись в эпицентре событий, приведет героев к разрушительным последствиям.

Дрейк Доримус, любитель кинофестиваля независимого кино Сандэнс, в последнее время выдал три довольно похожих картин о невозможной утопической любви. В недавнем фильме «Новизна» он исследует природу случайного секса в нашу эпоху Тиндера и подобных приложений для знакомств. В «Равные», где герои лишены чувств и эмоций, любовь выступает катализатором пробуждения сознания «Коллектива». В «Зои» он поднимает вопрос об пронзительном одиночестве людей мегаполисов и поисках того самого, одного. Люди настолько небрежно относятся к отношениям, что при первых трудностях, предпочитают расстаться и искать кого-нибудь другого. Лишь получив процентное подтверждение, что они подходят друг другу, герои остаются вместе. Помимо этой проблемы, Доримус затрагивает вопрос духовного истощения нашего поколения. Люди постоянно хотят новых ощущений и поэтому предпочитают выпить волшебную пилюлю, которая на два часа заставит их влюбиться снова.

Это интересные концепты и в будущем такое может и произойти. Однако к создателям остается очень много вопросов касательно физиологии и уровня интеллекта синтетических людей. Доримус увлекся любовной историей героев, тем самым оставив аудиторию додумывать аспекты функционирования такого мира за него.

Однако, если вам нравятся фильмы Доримуса или «Она» Спайка Джонза, обязательно посмотрите.

7 из 10

Очередная попытка осветить тему взаимоотношений человека и андроида вылилась в тихое кино, созданное для тех, кому остро не хватает ощущения уютного тепла внутри неприкаянной души. «Зои» задается теми же вопросами, какие ставились перед зрителем в «Бегущем по лезвию» (что нисколько не удивляет, когда постер гласит «От студии Ридли Скотта»), но рассматривает их с позиции чувств.

В центре сюжета Коул (Юэн МакГрегор) и Зои (Леа Сейду) — инженеры будущего. Они занимаются разработкой совершенных синтетиков, целью создания которых является возможность подарить каждому человеку идеально совместимого с ним партнера, который никогда не обманет, не изменит, не предаст.

Режиссер Дрейк Доримус задается целью найти определение той самой правдивой любви. Лента перекликается идеей с картиной Спайка Джонса «Она» с Хоакином Фениксом, но реализована менее динамично. Шутливая составляющая подавлена под гнетом философских раздумий, потому «Зои» по духу и антуражу больше напоминает «Равных» того же Доримуса — те же вялотекущие рассуждения, та же мутная дымка пеленой ложится на кадр. Только если в «Равных» бесчувственное общество утопает в серости окружения, то «Зои» затуманивает каждый кадр теплой гаммой оттенков — а как еще визуализировать нежность?

Отношения между Коулом и Зои — проблема отречения и принятия. Чем дальше заходят отношения героев, тем запутаннее они становятся — Коул не может абстрагироваться от мысли, что он создал Зои, тогда как Зои борется с собой и Коулом за право считаться полноценным человеком. Отсюда вытекает резонный вопрос — каким образом общество должно принять синтетиков равными себе, если сам создатель не может одушевить в своих глазах свое же творение? Имеет ли он основания считать чувства, возникшие между ними, искренними?

И пока искренность в откровенном проявлении активно душится, ей находят идеальную фальшивую замену — таблетки первой влюбленности, вызывающие у пар-долгожителей первую искру, быстро ставшие наркотиком для общества. Люди бесконтрольно придаются любовным утехам с первыми встречными под таблетками — лишь бы только пережить миг влюбленности. Возникает моральная дилемма о том, вправе ли человек вмешиваться в историю чувств, чтобы искусственно возродить утраченное, создать вспышку на пустом месте, или подобные манипуляции нисколько не дискредитируют естественную природу человеческих взаимоотношений. Доримус извлекает из ситуации прискорбный вывод — отчаявшемуся человеку не важно, кого любить, важно лишь испытывать это чувство, чтобы глушить боль одиночества.

И снова мы приходим к теме разобщенности и герою Эшу (Тео Джеймс), чья прерогатива — одиночество. Он, а не Зои или Коул, и есть та самая неприкаянная душа, которая так и не нашла своего места даже в рамках сюжета. Эш — синтетик, который, в отличие от Зои, с первого дня знает о своем происхождении. Он преследует цель социализации и пытается найти свою половинку. Понимая, что девушка ему не отвечает взаимностью, а саморазвития не хватает на то, чтобы оставаться приоритетным проектом, Эш решается на деактивацию, но незаметно обидным образом выпадает из сюжета. Герой появляется с помпой, даря зрителю надежду на интересную сюжетную арку или, по крайне мере, на пресловутый любовный треугольник, но незаметно исчезает, потому как не нужен ни зрителю, который уже давно отдал свое внимание Зои и Коулу, ни Коулу, забросившему проект. Может возникнуть вопрос о целесообразности использования персонажа в картине, но именно на примере Эша демонстрируется отношение общества к тому, что утрачивает актуальность.

Как это и принято для подобных картин, «Зои» ставит слишком много вопросов, конкретных ответов на которые не дает, зато предоставляет множество чрезмерно затянутых моментов, чтобы зритель обдумал для себя ответы не после, а по ходу. Это оскучнает не слишком динамичное повествование настолько, что грозит случайному зрителю впасть в уныние. Поэтому надо заранее понимать, что «Зои» — кино о будущем в лучших традициях мелодрамы (немного даже сопливой), в которой место под солнцем дано только двоим, где затянутые контакты глаза в глаза обязательны, где сюжет сопровождает около космическая музыка, где проблема очеловечивания андроидов не связана с убийствами репликантов или захватом мира роботами. Это красивая сказка со счастливым концом — пристанище для тех, кому необходим разряд живительным чувством любви в самое сердце.

8 из 10

Настало время для хорошего, качественного авторского кино, понятного всем и каждому.

«Зои» — это история о немолодом изобретателе (Юэн МакГрегор), который задумал придать андроидам человеческие чувства. Синтезировать даже такую трудновоспринимаемую вещь, как любовь. И, да, у него получилось (иначе не было бы фильма, согласитесь).

Картина креативно исследует вопросы любви и отношений, задаёт вопрос: «А что же такое, эта ваша любовь?». Правда, ответ на него даст сам зритель. У каждого свои приоритеты и отношение к сложным химическим реакциям. Фабула и ключевая идея напоминают фильм» Она» (2013) с Хоакином Фениксом в главной роли. Только там был голосовой робот, без физического воплощения.

Все бы ничего, но «Зои» иногда кажется очень уж затянутой. Тем не менее, любителям мелодраматичной фантастики зайдет. Даже очень.

«Зои» — это ванильный киберпанк, задающий интересные вопросы и демонстрирующий, несмотря на всю заторможенность, хорошую честную историю.