Вокс люкс (2018)

Второй фильм Брэйди Корбета получился довольно-таки похожим на первый («Детство лидера»): глубокий психологизм, мрачный, даже жестокий рассказ о вымышленной личности и событиях, пугающе похожих на некоторые реальные, и режиссура, отдающая кинематографом годов эдак 60-х. И удивительно, как Корбет умудряется рассказать историю зарождения фашизма в Европе и историю восхождения современной суперзвезды в почти одинаковом зловещем тоне.

История поп-звезды Селесты — это не обычный рассказ о талантливой девочке, идущей к успеху сквозь огонь и воду. Нет, «Vox Lux» показывает карьеру, построенную на остове личного ада и в такой же ад перерастающую. Я не хочу раскрывать здесь, с чего начинается фильм, скажу лишь, что открывающая сцена меня абсолютно шокировала, и дальше было отнюдь не легче. Это кино в одном шаге от хоррора, и плюс к этому, голос Уиллема Дефо время от времени вставляет в повествование какой-нибудь факт из жизни Селесты, оставшийся за кадром, который вводит тебя в ступор и заставляет посмотреть на сцену под совершенно другим углом.

«Детство лидера» рассказывал про мальчика, которого не любили родители. «Vox Lux» — про девочку, с которой произошло нечто более непостижимое. Что стало с той обаятельной девчонкой, которая пела на поминальной службе в церкви? В кого она превратилась? Почему теперь она так цинично комментирует массовые расстрелы? Была ли это слава, травма или нечто иное — покажет финал.

И, конечно же, в фильме прекрасная музыка — от инструментального саундтрека, пропитанного печалью, до оригинальных песен в исполнении Натали Портман и Рэффи Кэссиди (молодая Селеста).

8 из 10

Брэйди Корбет бывший актер, который к 30 годам успел сняться у Ларса фон Триера, Михаэля Ханеке, Оливье Ассайаса, Грегга Араки и Ноа Баумбака. После такого опыта неудивительно, что ему захотелось снимать кино. Первой пробой пера, которую лучше никому не показывать кроме близких, был фильм «Детство лидера» — красивая ваза, внутри которой пусто. Но критики его полюбили, а на Венецианском кинофестивале работа Корбета была отмечена призами — премия Луиджи де Лаурентиса и лучший режиссер в программе «Венецианские горизонты». Этого хватило сполна, чтобы в новую кинокартину, «Вокс Люкс», заманить звёзд мирового масштаба — Натали Портман и Джуда Лоу. А в роли голоса за кадром — рассказчика — выступил Уиллем Дефо.

Если же в дебютном фильме Брэйди Корбета были заметны отголоски режиссеров, с которыми он работал, то теперь к этим голосам прибавилась насмотренность Корбета. Например, некоторые кадры отсылают к Стэнли Кубрику, а сама история построена как раз по любимому принципу легендарного постановщика: две равнозначных по длительности части фильма, которые демонстрируют разительную разницу происходящего. По принципу дуальности.

Корбет придумал несуществующую поп-звезду и показал два отрезка из её жизни — начало карьеры и её пик, предположительно закат (однозначно этого не проговаривается). В первой половине фильма представлена юная Селеста (Рэффи Кэссиди), которая пострадала в результате теракта в школе. Пережитое пробудило в ней творческие амбиции, и она вместе с сестрой Элеанор (Стэйси Мартин) пишет песню, которая оказывается хитом, а сама Селеста становится символом Америки. Вторая часть фильма — путешествие за кулисы уже давно состоявшейся звезды мирового масштаба, 31-летней Селесты (Натали Портман). Нам нарочито демонстрируют насколько слава изменила девушку в худшую сторону и как сильно она извратила свои идеалы. Её непосредственная и искренняя душа сменились на неуравновешенную и жалкую душонку. Такая метафора оказалась отличным подспорьем для пинания современной Америки, что режиссер с удовольствием и делает.

Важным здесь, как и у Пола Томаса Андерсона, является характер персонажа. В «Вокс Люкс» привлекают прежде всего персоналии, их харизмы. Корбету, как человеку с огромным актерским опытом, хватило ума дать простор для разгона талантливым исполнителям. В конце концов они набирают невиданные скорости, которые уносят зрителя вместе с ними. Наблюдать за блистательными Натали Портман, Джудом Лоу, Стэйси Мартин и юной Рэффи Кэссиди можно бесконечно. Как оказалось, и за самой историей тоже: только Вы захотите зевнуть, так сразу же представятся или неожиданные события, или феерическое шоу, или целая палитра эмоций, выдаваемая актерами. Не говоря уже об увлекающей визуальной составляющей, где каждый кадр направлен на то, чтобы возбудить рецепторы красивого у зрителя.

Порой Корбету удается обходиться одними лишь картинкой и музыкой для ведения повествования. С первым ему помогал оператор Лу Кроули, со вторым — Скотт Уокер. Кроули сделал выбор в пользу всеми любимого сейчас формата 35 мм, что отлично походит для первой половины фильма, где события происходят в конце 20 века, а вот зачем было так снимать вторую часть, где нас переносят в 2017 год — это уже вопрос. Ответ на него скорее всего прост: это красиво. Художественной особенности в этом нет. Скотт Уокер же предпочитает работать, отталкиваясь не от красоты. Для него важнее углубить существующую историю, рассказать её своей партитурой. Это ему блестяще удается.

Можно интерпретировать вторую картину Корбета, как сказ о том, что слава портит человека, или, как комментарий относительно современного общества. Кроме того, много актуальных вещей оказалось зашито в сценарий. Среди них темы кумиров, терроризма и его влиянии на нашу жизнь. Если через десятки лет меня попросят показать фильм, который характеризует эпоху десятых, этим фильмом окажется «Вокс Люкс». Это портрет нашего общества здесь и сейчас, оттого кинофильм сможет затронуть любого из нас. Вопрос лишь в том, понравится Вам это отражение в зеркале или нет.

Я уже высказал в соответствующей рецензии всё, что думаю о фильме «Звезда родилась», но сейчас, придя домой после просмотра «Вокс люкс», понимаю, что не смогу написать отзыв, не сравнивая творение Корбета с дебютом Купера.

А причиной тому схожесть двух фильмов как в выбранной режиссёрами тематике, так и в визуальном оформлении. Я не надеялся на шедевр, покупая билеты на «Вокс люкс», но где-то спустя полчаса экранного времени понял, что зря не надеялся: с первых же кадров становится понятно, насколько эта картина выше и профессиональнее, чем бездарная подделка Купера. Это проявляется во всём, начиная с натуральной, живой игры актёров, не идущей ни в какое сравнение с выпученными глазами Гаги и полуулыбкой Брэдли (одной на весь фильм). Портман необычайно естественна и органична в роли поп-певицы — наглой, самоуверенной, но запуганной и осознающей искусственность всего, что её окружает: резкие перепады настроения, с которыми связана большая часть сильнейших сцен, сыграны просто безупречно; Лоу, играя менеджеры поп-дивы, удивляет нетипичным для себя амплуа самоуверенного быдла, попутно отыгрывая трогательную привязанность к своей протеже; умело состаренная Мартин прекрасно изображает сломленную годами и завистью сестру главной героини; Рэффи Кэссиди же радует бросающимся в глаза различием между аж двумя сыгранными ею ролями; да и остальной каст справляется на уровне, разумеется, со скидкой на то, что у них экранного времени практически нет.

Сама история — ровная, динамичная, без заметных дыр и глупостей, постепенно вводящая персонажей и демонстрирующая адекватное развитие главной героини, объясняющая её поведение и задающая вектор развития её личности (разумеется, в пресловутой «Звезде» ничего этого нет и в помине). Однако кино всё-таки авторское, и суть его не столько в том, чтобы рассказать историю певицы Селесты, сколько в том, чтобы донести мысли автора — режиссёра и сценариста Брэйди Корбета. В его картине шоу-бизнес — отнюдь не мир радужных поней и единорожек: грязь, о которой всем известно, но о которой Купер предпочёл умолчать, здесь выставляется напоказ, но ровно настолько, насколько это необходимо для сюжета (никаких перегибов, в отличии от, например, «Фаворитки»); звездою здесь Селеста становится не из-за того, что у неё ТАЛАНТ (как у бесконечно правдоподобной героини Гаги), а из-за того, что она, как принято говорить, «на хайпе», и её легко «раскрутить»; но важнее всего тот факт, что Корбет не пытается выдавливать потоки слёз из двенадцатилетних девочек — он даёт зрителю пищу для размышлений, оставляет после финала идею, а не пытается выехать за счёт эмоций. И это дорогого стоит.

Не следует, впрочем, считать, что фильм показывает исключительно подноготную шоу-бизнеса: целью автора явно было высказать современному миру, в чём заключаются его основные пороки; высказать, насколько он искусственен и фальшив, как изменились ценности — как обесценилось всё то, что стоило ценить, и возвысилось то, что, казалось бы, ценить не за что. Для того, чтобы подчеркнуть этот манифест, не раз и не два проводятся параллели с богом и дьяволом, добром и злом, а главная героиня, как уже было упомянуто выше, подчёркивает осведомлённость об искусственности своего статуса и окружения, о своих пороках и ошибках. Глубокого символизма в картине нет, поскольку нужен он здесь исключительно для расстановки акцентов и дополнительного выделения основных мыслей, а концовка нарочито сделана с некоторой кажущейся недосказанностью, что должно сподвигнуть зрителя к шевелению мозгами.

Ну, и напоследок — о визуале. Он в «Вокс люксе» скачет от кубриковской симметрии до рваных, дёрганных бликов, изображающих рок-концерт; от неоновых лучей до закатного нью-брайтонского солнца; от полностью статичных кадров, которые в пору ставить в качестве фона рабочего стола, до ускоренной перемотки, стилизованной под документальную съёмку. Во всё это, к слову, прекрасно вписывается голос рассказчика (в оригинале это ни много ни мало Уиллем Дефо), как бы олицетворяя собой голос автора, ведя зрителя по сюжету и озвучивая наиболее значимые детали истории: благодаря такому приёму неоднородность визуального ряда выглядит логично. Кульминацией же внешней эстетики фильма (как и стержневой линии сюжета) становится последняя сцена — апогей искусственности. Всё то, что использовалось в «Звезде» для нагнетания недодрамы и повышения градуса «ванильности» в кадре, здесь используется умело и к месту.

И сейчас, когда уже отгремели все значимые кинопремии, на которых «Звезда родилась» получала награду за наградой; когда критики обласкали её как могли, а зрители обеспечили фильму куда большую кассу, чем могли рассчитывать аналитики, мне становится по-настоящему не по себе от осознания того, что эту бестолковую, пустую, приторную подделку общественность оценила выше, чем замечательный, нетипичный, неглупый и великолепный в визуальном плане «Вокс люкс», переигрывающий детище Купера по всем параметрам. И хоть фильм прямо говорит нам о подмене ценностей и торжестве фальши, сам он, несомненно, является произведением искусства, заслуживающим куда большего внимания, чем было ему оказано.

9 из 10

Колумбайн, теракт, поп-музыка — такой неочевидный смысловой ряд предлагает история фильма Vox Lux. Авторы исследуют болевые точки западной культурaы на примере стремительного взлёта карьеры поп-дивы, которую играет блестящая Натали Портман.

Одним из главных достоинств фильма выступают хорошо прописанные и эмоционально исполненные диалоги главных персонажей. Что вкупе с динамичной съемкой придаёт картине особенную выразительность. События фильма развиваются столь быстро, что отведенных двух часов хронометража для полного раскрытия характеров персонажей явно не достаточно. Зритель видит лишь зарисовки отдельных событий из жизни поп-звезды и её окружения. А связующим звеном в истории служат вкрадчивые монологи рассказчика, вещающего голосом Уиллема Дефо. Несмотря на некоторый сумбур повествования, авторам удалось рассказать драматическую историю полную намёков и отсылок к реальным событиям. Катарсис в финале фильма происходит на эмоциональном уровне, а смыслы отданы на откуп зрителю. Как говорится, никто не собирается торговать вашу душу, называя вещи своими именами. Общий настрой картины крайне пессимистичен и не оставляет надежды на перемены к лучшему.

На выходе получилась эмоциональная драма о проблемах белых людей двадцать первого века. Возможно, автор немного переборщил с мрачными образами — отсюда такая сдержанная реакция на фильм. Хотелось увидеть хотя бы лучик надежды на светлое будущее. А так — остаётся только помолиться вместе с главной героиней на песчаном берегу о хорошей участи для всех страждущих.

В финальных титрах на экране вновь появляется название фильма — «Вокс Люкс», но на этот раз с подзаголовком — «Портрет 21-го века». Такое пафосное, претенциозное позиционирование выбирает для своей ленты режиссер и автор сценария Брэйди Корбет.

«Вокс Люкс» рассказывает историю вымышленной поп-иконы Селесты (Рэффи Кэссиди играет ее в юном возрасте, Натали Портман — 31-летнюю). Её карьеру запускает трагический инцидент — стрельба в школе, которая, по сути, является вольной реконструкции печально известного «Колумбайна». К слову, инцидент этот поставлен очень сильно, способен не слабо впечатать зрителя в кресло. Селеста — единственная, кто чудом выживает в этой бойне — при помощи сестры выражает свои чувства в песне, которая, после замены в тексте «я» на «мы», становится всенародным хитом. После этого режиссер предлагает зрителю проследить за стартом головокружительной карьеры новой певицы, а затем увидеть, кем стала Селеста спустя 17 лет.

Прежде всего скажу, что Корбету удалось снять фильм, заслуживающий внимания. Это интересный кино-опыт со множеством неординарных творческих решений и мастерской постановкой. Авторский портрет поп-звезды получился местами утрированным, но правдоподобным. Натали Портман в очередной раз демонстрирует образцовую актерскую работу и убедительно перевоплощается в поп-диву с искаженным восприятием самой себя и окружающей действительности. Как только её глаза раскрываются и она начинает видеть, во что превратились ее отношения с сестрой (Стэйси Мартин), дочерью (снова Рэффи Кэссиди, у нее здесь две роли) и внешним миром, она стремится снова зашорить их веществами до тех пор, пока снова не окажется на сцене и тысячи фанаток в очередной раз не убедят ее в собственной божественности.

Режиссер исследует феномен одержимости медийными персонами, но в итоге выруливает куда-то не туда. Жизненный путь своей героини он сопровождает трагедиями — сначала вышеупомянутый «Колумбайн», затем зарифмованное с потерей невинности 11 сентября, а спустя много лет террористы расстреливают пляж в масках из клипа Селесты. Корбет пытается свести поп-музыку и терроризм к общему знаменателю погони за вниманием и славой, и в этом находит суть эпохи, в которой мы живем. Но складывается ощущение, что автор пришел к этим выводам и настолько удовлетворился их провокационностью, что не потрудился по-настоящему их исследовать. Решил, что достаточно будет просто озвучить.

Под конец автор даже приписывает откровенной попсе дьявольскую природу, пытаясь создать современный миф. Но, как по мне, делает этим глянцевому шоу-бизнесу много чести. Да, у современных поп-звезд, таких как Ариана Гранде, Леди Гага или Сиа, которая написала Селесте все её хиты и выступила продюсером «Вокс Люкс», миллионные армии поклонников по всему миру, но они не коварные искусительницы юных умов, рожденные из боли и крови. Они просто делают шоу, которое находит отклик у масс.

«Вокс Люкс» — это необычное кино, которое прежде всего интересно смотреть, несмотря на бросающийся в глаза авторский пафос. С выводами режиссера сложно согласиться, но тем не менее их полезно обдумать. Рекомендую вам не пропускать этот фильм и уделить ему время если не в кинотеатре, то после цифрового релиза. В конце концов, громкое и яркое напоминание о том, в каком безумном мире мы живем, лишним не будет.

8 из 10

Этот фильм поразил меня тем, что великолепно изобразил картину реального мира. Хочется разложить по полочкам все мысли, возникшие у меня после просмотра данной киноленты.

Происходит трагедия, охватившая всю страну, связанная с терактом, где выживает лишь единственная девочка по имени Селестра. Она поет песню, которая делает ее знаменитостью, но поет не из желания прославиться. Однако находятся люди, которые пользуются моментом и наживаются на массовой скорби по погибшим детям, а девочка (которую чудесно, кстати говоря, сыграла Рэффи Кэссиди) просто плывет по течению, понимая, что отказываться от свалившейся на голову славы будет глупо. При этом мы позже узнаем, что дело здесь куда глубже, ведь уже с момента трагедии, которая привела ее к той самой границе между жизнью и смертью, все было предопределено злом (что уже приближает нас к некой мистике). Кровь привлекает внимание людей, а далее кровь делает Селестру знаменитой. Весь мир сделал такой выбор. Здесь мы и видим четкий ход дьявола, нашедший способ манипулирования людьми.

Но если есть зло, то должно быть и добро, которое мы видим в лице сестры Селестры, которую сыграла Стейси Мартин. Она сочиняла для нее песни, она сделала ее знаменитой, она вырастила ее дочь и она всегда рядом и готова поддержать далекую от морали поп-звезду. Слава, деньги, популярность, вскружившая голову главной героине делают из нее совершенно другого человека — зависящего от публичного мнения, алкоголя и наркотиков (что вновь ассоциируется со злом).

Жизнь знаменитости, о которой мечтают миллионы мы видим в совершенно другом ключе. Она полна одиночества, страданий, зависимости, ошибок. Но Селестра не видит их, так как каждый раз, когда смотрит на себя со стороны — это приносит ей сильнейшую боль от осознания лжи, опутывающей ее жизнь. Ведь на самом деле она не талантлива, не счастлива, и у нее нет всего того, что делает окружающих людей счастливыми по-настоящему. Единственный выход — уйти в забытье при помощи наркотиков и алкоголя, лишь это поможет вновь забыть о чувстве собственной ничтожности. Это замкнутый круг. Остается лишь бессмысленность всего того, что внутри этого круга, а внутри — несчастная поп-звезда, продолжающая нести за собой кровавый след, единственный привлекающий внимание окружающих людей.

Да, кстати, Натали Портман чудесно справилась со своей работой. Я не сводила с нее глаз весь фильм, ей трудно было не поверить.

Среди смешанных ощущений после просмотра осталось чувство, будто где-то внутри меня что-то сломали. В начале я подумала, что дело в фильме и с ним что-то не так, но долго и мучительно поразмыслив над ним, поняла, что дело тут в сугубо индивидуальной манере съемки Корбета. Так что вызвав бурю эмоций, фильм не оставил меня равнодушной. Советую к просмотру.

Общее впечатление: Фильм сквозит своим холодным воздухом, заставляя зрителя задумываться о большем, о том, что не все так просто, как хотелось бы. Услышав то, что я не хотела слышать, что фильм не такой, что не стоит вообще ничего в нем рассматривать, я, конечно, устремила свой взор в ленту.

Метафоричность/многожанровость. Здесь тонкая грань музыки и террора, которая сплетается в жанровом различии и образует «Голос света». Очень сложно дать определение жанру, т. к. в принципе отталкиваться тяжко, вроде бы и мистика здесь есть, но она поверхностна, но имеет место быть. Именно первая сцена в фильме показывает жестокость, террор, который окутал последующие годы Селесты (Натали Портман). В последующем вы заметите, что эта готичная мрачность из букета террора преследуют Селесту. Именно с кровавого инцидента и начинается карьера певицы, далее уже через года, снова террор, и опять переходный музыкальный момент. И так повторяется. Это же история! Связав реальные исторические события воедино, создатель привнес в кадр зло. Именно отправной точкой была певица, а далее по накатанной с важными событиями замешана боль. Я думаю не зря это показал режиссер, ну а почему? Да потому что в самом конце нам открывают карты. Ну а я призываю вас не просто уставиться в экран, а обратите внимание на диалоги, которые говорит героиня, не раз упомянув дьявола. Да и подсказки разбросаны везде, в виде слов — Pray) (с англ. молись). То есть вознеси меня) А уж Селеста с испанского «небесная». Вы все еще не видите метафоричность?

Драма/Селеста. Селеста не делала выбор, ее заставили быть такой, из робкой и застенчивой девочки, она превращается в остервеневшую женщину. Которая под гнетом обстоятельств вынуждена стать такой. Умеет ли Селеста петь? Чем хороши ее выступления? Чем она запоминается? Да ничем.) Селеста в принципе не талантлива. Скрываясь за маской печальной женщины, вынужденной принимать наркотики и алкоголь, позабыв о любви и дочери, она живет как может. Ведь у нее есть шанс. Напомню, в ее жизненном инциденте выжила только она, не странно ли? Талант дело тонкое, ну а сестра, которая пишет за нее песни это некая сатира. Фильм вообще иронизирует нахальной обстановкой, сейчас столько музыки (некачественной), которую слушают люди. Где обманывают — фонограмма, шоу и т. д. Так и здесь, песни записанные для фильма безликие, ужасные. Это такой ход, показать, как манипулируют людьми. Достаточно лишь сказать «Фас» и ведь многие побегут. Поэтому Селеста лишь марионетка в руках дьявольской игры, а пипл? А пипл схавает

Актерская игра. Вообще основная масса героев здесь для мебели, стоит это признать, ну а главная звезда вечера — Натали «все хлопаем» Портман. Великолепна в обличие драматичной куклы. Умело плачет, корчится от боли, и показывает свою никчемность для одной маленькой стороны, и для обширного круга свою значимость. Нахальная, вульгарная, но шикарная.

Все начинается так печально, и еще больше деградирует далее. Все важные моменты Селесты связаны с ужасом, который происходит. Но печальность картины состоит в том, что важнее не то, что произошло с девушкой, а ее песня… Но об этом нам говорит режиссер только в конце.

Кино не для всех, из-за неспешного повествования и путаницы, многие будут думать — «а зачем я собственно это смотрю?» Я же посмотрела с удовольствием. Брэйди Корбет взял огромный отрезок жизни Селесты и поделил его на главы, словно это жизнь обычных людей, где важно уже не качество исполнения, а количество. Смотреть или нет, решать только вам!

7 из 10

Фальшфлаг — это террористическая или информационная атака, осуществляемая силами профессионально обученной группы. Целью атаки является запугивание населения с целью формирования определенного общественного мнения, выгодного определенному кругу лиц. Характерные черты фальшфлагов — минимизированное количество жертв (до 100 человек, чаще единицы или десятки), безумное и нелогичное поведение действующих лиц, параллельная с проведением физической атаки активизация в информационном поле двух полярных сил. Первая сила — конспирологическая братия, отрицающая правдивость некоторых элементов атаки или атаку как таковую (чаще всего речь идет о постановках). На специализированных ресурсах обсуждаются якобы подложные кадры, неумелый фотошоп, неправильное время производства записей, падение и отражение света, отсутствие или недостаточность крови, нереалистичность повреждений на трупах, актеры массовки, ненастоящие машины скорой помощи и т. д. В общем, все, что угодно, только не кому все это может быть выгодно, и ради чего спланировано и реализовано. На подобный вопрос обычно отвечают в стиле «сам дурак». При этом стоит отметить, что в сеть специально вбрасываются записи плохого качества, чтобы плодить как можно больше конспирологии и выдумок. Вторая сила — это профессиональные плакальщики и восставшие из мертвых. Несуществующие люди выражают сочувствие и устраивают истерику в соцсетях, аккаунты убитых людей внезапно становятся активными, возникают множественные клоны профилей убитых, собиратели средств для помощи пострадавшим (мошенники). Эта вторая сила топит против мирового терроризма, нелюдей, зверей, шакалов, шайтанов и джиннов. Две силы активно взаимодействуют друг с другом, изображая противоборство, а также со СМИ, чаще всего посредством частных интернет-каналов, занимающихся поиском и продажей всего жареного. При этом создается информационный туман, в котором под шумок реализуются задачи, поставленные организаторами атаки.

Тема фальшфлагов — новая для кинематографа. Единственным фильмом на эту тему, который я могу вспомнить, является Дикая история (El Bar, 2016). Про нескольких людей, оказавшихся в обстреливаемом с улицы баре в центре Мадрида. Ближе к концу фильма выясняется, что людей обстреливали (потом еще устроили взрыв с пожаром) спецслужбы в попытке скрыть разработку бактериологического оружия с помощью уничтожения беглых зараженных военных и всех, кто с ними контактировал. Вру, пожалуй, был еще один сюжет в сериале «Шерлок», когда нам показали самолет, начиненный замороженными раздетыми трупами (намек на исчезнувшие или сбитые в реальности Боинги).

Теперь, после столь длинной преамбулы, можно перейти к непосредственным событиям, на основе которых построен сюжет «Вокс Люкс».

Первая сцена с девочкой, которая выжила — гибрид двух атак на школы «Колумбайн» в апреле 1999 и «Сэнди Хук» в конце 2012. От Колумбайна взяты год события, примерное количество жертв и взрыв на парковке (в реальности не был реализован). Также, вероятно, в сюжетной речи преподобного про попытку поджога дома стрелявшего, содержится намек на реальное событие в невключенной общине Колумбайн — потерю документов следователя Майкла Герры. Не смотря на то, что подобные происшествия в американских школах были и до Колумбайна, по какой-то причине именно это событие стало знаковым (его связывают с началом кампании по уточнению трактовки второй поправки конституции США, связанной с правом на оружие), и с тех пор каждого нового стрелявшего школьника СМИ обвиняют в том, что он «косплеит Колумбайн». Интересно, что этим занимаются и российские СМИ (например, события в ивантеевской школе (сентябрь 2017), пермской общеобразовательной школе (январь 2018) и керченском политехе (октябрь 2018)), хотя у нас про Колумбайн мало кто слышал, а если и слышал когда-то, то вряд ли помнит.

От «Сэнди Хук» взято то, что нападавший действовал в одиночку (в фильме накрашенный эмарь с говорящей фамилией Active), и перед своей основной активностью убил также своих бабушку и дедушку (в реальности Адам Лэнза убил свою мать). Учительница, убитая выстрелом в лицо, и выжившая девочка появились вот откуда: «В классной комнате первоклассников Лорен Руссо (Lauren Rousseau), с октября замещающая учительницу, ушедшую в декретный отпуск, была убита выстрелом в лицо. Все ученики её класса были также расстреляны, но одной шестилетней девочке чудом удалось выжить. Она рассказала, что притворилась мёртвой и не шевелилась, пока не стихли шумы в школе» (Вики).

В фильме также упомянуто событие «911» 2001 года (как же без него-то). Еще одна пляжная террористическая атака 2017 года, упомянутая в фильме, в реальности произошла в июне 2015 года в Сусе (Тунис). Интересным совпадением является то, что город Сус находится на 11-м градусе восточной долготы, как и остров Ut?ya, где Брейвик расстрелял школьников (немного конспирологии).

Теперь перейдем к сути. Молодой режиссер Брэйди Корбет эзоповым языком пытается нам показать концепцию фальшфлагов, основываясь на отвлеченном мотиве: судьбе девочки, которая смогла. Селесту, сразу же после трагического события спевшую песню, сочиненную ее сестрой, берут в оборот продюсер и промоутер, и она становится звездой. В первом акте маленький сюжет про «911» намекает, что данное событие также как и «Колумбайн», было впоследствии использовано для увеличения популярности Селесты. Второй акт фильма демонстрирует нам изменившуюся циничную Селесту, освоившую искусство черного пиара, а также угрызения совести героини, на чужой крови заработавшей свою популярность. Третий акт — это «бал Сатаны». Нам показывают торжество Селесты, которая отплясывает магические пассы перед свое паствой (шутка).

Из уст самой Селесты во втором акте звучат слова об эфемерности ее деятельности. Что ее популярность основана не на том, что именно она делает, а на том, как она это преподносит. Сценаристы, вкладывая в уста Селесты огромный монолог с причастными и деепричастными оборотами во время ее разговора с дочерью, призывают к тому, чтобы рассмотреть слова о нереальности происходящего более широко, не только применительно к шоу-бизнесу.

Главное, о чем должен подумать зритель: «если уж какая-то девочка и ее продюсеры смогли на этих событиях заработать такую невероятную популярность, то что с этого возможно имеют люди, которые сами заказывают производство фальшфлагов, производя тем самым нужную им виртуальную реальность?». И еще: «а в каком вообще по счету слое виртуальной реальности мы живем? Люди зарабатывают невероятные деньги в банковской сфере, на бирже, спортивных соревнованиях, шоу-бизнесе, игровом бизнесе, криптовалютах. Все это очень сложно организованные мероприятия, которые по сути своей являются большим многослойным обманом, и привлекают к себе внимание только за счет нашей сложно организованной внутренней структуры, эмоций, сочувствия, высокой эмпатии, зависимостей или искусственно созданной нужды. Так может, в современном мире некоторые циничные люди могут таким же образом зарабатывать деньги и на обмане с помощью войны, терроризма, освоения госбюджетов, религиозной деятельности?».

Истинный смысл фильма увидели единицы. Почти все рассмотрели только историю девушки, которая по мере взросления поменяла искренность и сочувствие на винцо с кокаином. Очередной недооцененный мало читающими людьми фильм.

«Вокс Люкс», он же «Глас света», оказался самым проблемным фильмом в карьере молодого сценариста и режиссёра Брейди Корбета («Дество лидера»). Рассказывая историю поп-певицы, метафорично отражающую всё «высшее» американское общество 21-го века, Корбет слишком однобоко пытается поднимать затрагиваемые им темы. Даже при условии, что режиссёр акцентирует своё внимание на проблемах популярности и терроризма, лишившего нацию надежд, Корбет словно сам не знает, какое умозаключение он хочет сделать в конце. Ведь начавшийся в 90-х сюжет в весьма сильной и своеобразной реставрации трагедии в школе «Колумбайн», картина, увы, заканчивается попросту ничем, несмотря на мощный посыл, заложенный в начале и развивающийся на протяжении всего фильма.

- «Скажите, сколько из вас плакало в подушку по ночам?»

Селеста родилась в Америке в 1986 году. Она ничем не отличалась от других детей. С самого детства она полюбила музыка и активно писала собственные песни вместе с старшей сестрой. Не сказать, чтобы у девочки был талант, но её искренняя тяга к любимому делу очаровывало. И Селеста, как и все дети училась в школе, так было до одного рокового дня изменившего её и жизнь целой нации навсегда. В одно ужасное утро её одноклассник устроил стрельбу в школе, убив не только учителей, но и учеников. И одной из его жертв стала могла стать Селеста, единственная чудом выжившая четырнадцатилетняя девочка с кристально чистым голосом, в последствии спевшая на траурной церемонии, посвящённой жертвам трагедии, свою песню, ставшей, как это говорится в мире шоу-бизнеса, хитом. С этого момента для Селесты начинается новая жизнь, а именно — карьера поп-певицы.

Что интересно, в сценарии Корбета никого особо не волнует случившаяся в школе трагедия. Единственное, что трогает людей — песня выжившей девочки. Селеста активно не проявляет эмоций во время самого нападения, пребывания в больнице, даже находясь на церемонии, а уж тем более, во время записи собственного мини-альбома. Вся первая половина, посвящённая юности героини, выглядит как некие танцы на костях. Селеста хоть и пребывает в образе невинной маленькой девочки, но со временем она начинает показывать свой характер, явно имеющий психические отклонения в связи с стрельбой в школе. Из милой жертвы она медленно трансформируется в чрезмерно вспыльчивую, эгоистичную, лицемерную и легкодоступную девушку, ведущую разгульный образ жизни, наполненного алкоголем. Брейди Корбет даже проводит параллель между терактом 11 сентября и потерей девственности у главной героини, весьма прямо, но всё же, намекая на смерть чего-то святого у нации.

И режиссёр весьма ловко перепрыгивает из конца 90-х, в которых и стартует история, в наше время. Селесте уже 31 год, она популярная поп-певица, у неё уже имеется дочь подросток, зачатый в юном возрасте, у неё есть толпы фанатов, проблемы с здоровьем и, конечно же, критикующие её творчество, высказывания и образ жизни люди. Что забавно, у Корбета очень лаконично получилось передать всё лицемерия подобных поп-певиц, как Селеста. На сцене она кричит, что мир полон злых людей, обзывающих её «шлюхой», или же, продолжает героиня, пока она занята великим дело, сидящие на диване критики всегда найдут способ облить её грязью. Вот только, что забавно, все оскорбление в адрес Селесты, внезапно, оказываются справедливы. На сцене она икона для целых поколений, её музыка завораживает все разбитые маленькие сердца женского населения планеты, а её вызывающий образ никого не оставляет равнодушным.

Только вот вне сцены, за кулисами или же в собственной гримере, она постоянно выражается как последний сапожник, из-за чего перестаёт напоминать представительницу прекрасного пола. А про регулярное употребление алкоголя, из-за которого она даже сбила человека, про бесконечные заигрывания с наркотиками и про неподобающее поведение и говорить не стоит. Из маленькой, очаровательной и милой девочки Селеста превратилась в типичную наштукатуренную проститутку на сцене. Брейди Корбет оставляет несколько подсказок, почему это произошло. С одной стороны, хоть героиня не подаёт виду, стрельба в школе всё же сильно пошатнуло её психику. А с другой, она просто не справилась с свалившейся на неё в столь юном возрасте популярностью, развратившей её.

По своей структуре картина Корбета напоминает классическую историю успеха. Простая девочка взлетает до высот, вот только на этой самой высоте ничего святого нет. Проблема фильма в том, что несмотря на отличную режиссуру Корбета, его сценарий до претенциозности вторичен. И это не из-за того, что в нём отсутствует оригинальность, при условии того, что он очень продуман. Всё дело в том, что во время просмотра чувствуется, что режиссёр сам же запутался в собственном произведение. Он смеётся над аудиторией лицемерных поп-певиц, смеётся над самой поп-музыкой, потому что она пуста и не несёт никакой художественной ценности, но в тоже самое время, в сухом сравнении террористов с поп-артистами, ничего глубоко нет. «Вокс Люкс» активно старается показаться чем-то возвышенным, мистическим и неординарным, но, увы, Корбет не довёл собственный же сценарий до конца.

При всём при этом невозможно отметить, что несмотря на свои тридцать лет, Брейди Корбет очень уверено работает, как постановщик. То, насколько хорошо он работает с съёмочной группой, прекрасно отражает аккуратная операторская работа проекта. Видно влияние Корбета и на актёрах. В финальной сцене несколько раз режиссёр проводит параллель с дьявольской сущностью поп-музыки, из-за чего окружённая красным неоном героиня метафорично, словно из-под земли, поднимается на специальной платформе на сцену. И что-то подобное ощущается в самой картине Корбета и в актёрах. Аутентично омерзительная Натали Портман, воплотившая образ повзрослевшей Селесты, вызывает помимо отвращения ещё и страх собственной неестественностью, извиваясь на сцене как змея. А суровый и брутальный Джуд Лоу, продюсер Селесты, сделавший её популярной, вообще чуть ли не главное украшение картины. Очень жаль, что столь отталкивающий и в тоже время притягивающих противоречивый дуэт таких низменных персонажей работает сообща на экране не так часто, как того хотелось бы.

«Вокс Люкс» — портрет 21-го века и шоу-бизнеса, способного ранить больнее пуль. У Брейди Корбета получилась насыщенная эстетическим удовольствием картина, которая, словно поп-певица, сияет всевозможными блёстками на экране, но совершенно ничего не способная дать своим внутренним содержанием. Но при всём этом, фильму Корбета удаётся гипнотизировать своей мистической манерой повествования, из-за чего оторваться даже от такой слабой истории не получается. Вероятно, Корбет слишком рано снял этот фильм. Для молодого режиссёра он хоть и снимает весьма осмысленное кино, но недостаток опыта всё же сказывается на его сценариях. От этого, к сожалению, он сможет избавиться лишь с временем.

- «Раз — это деньги. Два — это шоу. Три — приготовились. Четыре… следуй за мной.»

7 из 10

Слава — очень сложный субстрат, стойко овладеть которым способен не каждым. Кто-то трудится всю жизнь, чтобы завоевать популярность публики, а для кого-то в жизни достаточно одного события, чтобы мир навсегда запомнил этого человека. В то же время славу очень легко потерять, стоит совершить малейший неправильный шаг. Но самое главное — человеку, живущему такой насыщенной жизнью, сложно проводить границу между миром славы и миром собственным. В такую ловушку угодила главная героиня музыкальной драмы «Вокс люкс».

Синопсис В 1999 году 14-летняя Селеста чудом выжила в школьной стрельбе, учиненной ее одноклассником. В память о пережитом ужасе она исполнила песню, привлекши внимание профессионального продюсера, который впоследствии обеспечил стремительный взлет и завоевание многомиллионной аудитории. Однако спустя почти 20 лет после неудачного высказывания, вырвавшегося из ее уст, карьера Селесты начинает висеть на волоске, и теперь ей необходимо, полагаясь на свои силы, разобраться со всеми проблемами, включая семейные неурядицы, и в то же время сохранить тонкую грань между миром славы и реальной жизнью.

Игра актёров Какой бы ни была зрительская или реакция критиков на фильм, все же способность Натали Портман к настоящему актерскому таланту не поддается сомнению. Она способная вжиться в любой драматический образ, будь то психически неуравновешенная балерина-девственница, или первая леди США, на глазах у которой застрелили собственного мужа, или взбалмошная и острая на язык поп-певица. Ее Селеста — это импульсивная, нервная из-за безумного ритма жизни и постоянного окружения назойливыми репортерами талантливая певица, которая никак не может провести четкую черту миром славы и личной жизнью.

Режиссура Брейди Корбет — это уникальный случай, когда человек оказывается довольно простым и непримечательным актером, но открывает себя как талантливый режиссер, обладающий своим собственным авторским почерком. Выпустив несколько лет назад на экраны сюрреалистичную драму «Детство лидера» на тему зверя, живущем в каждом человеке, он сразу привлек внимание, как кинокритиков, так и ценителей независимого и авторского кино. Хотя «Вокс люкс» заметно уступает его предыдущей работе, но все же Брейди Корбет весьма неплохо препарировал современную поп-культуру и те ценности, которые она превозносит. Селеста — это уникальный случай, когда человек ухватился за ниточку славу за счет чужого несчастья и, почувствовав эту славу на вкус, изменился именно как человек, раскрыв самые темные и низкие черты характера.

Сценарий Сюжет фильма состоит из четырех условных глав: «Прелюдия», «Рождение», «Перерождение» и «XXI». Из первой главы мы узнаем о событии, ставшим отправной точкой в карьере Селесты, а именно стрельба в школе, в которой героиня чудом выживает, получив в качестве напоминания шрам на шее. Вторая глава концентрируется собственно на начале ее музыкальной карьеры. Дело в том, что после стрельбы она при поддержке старшей сестры исполняет памятную песню. Обладая хорошим голосом, Селеста тут же привлекает внимание пронырливого продюсеры, который сначала обеспечивает ей контракт с нью-йоркским лейблом, а затем уже и клипом с Лос-Анджелесе. Сюжет третьей главы происходит в течение одного дня спустя 17 лет. Мы видим, как из невинной скромной тихони Селеста превратилась в икону современной поп-культуры с ее стервозным и импульсивным характером, требующим, чтобы весь мир жил только по ее правилам. И вот резкое высказывание, прозвучавшее на пресс-конференции, в адрес преступников, учинивших стрельбу на пляже в Хорватии, убив больше десятка людей, и при этом одетыми, как актеры в клипе Селесты, провоцирует настоящий скандал. И только в финальной главе решится, сможет ли героиня сохранить свое место в мире, разобравшись с творческими и личными проблемами, или же падет под гнетом всестороннего давления.

Итог Конечно, «Вокс люкс» очень необычное кино, трактовать которое можно по-разному. На мой взгляд, это попытка осмыслить значение ценностей в реалиях современной поп-культуры, где значение уже имеет не талант и качество, а внешняя подача и дороговизна, где чем ярче шоу, тем выше оценки. Но каждый зритель найдет в этом кино что-то свое.

8 из 10

История начинается с начальных титров, тем самым показывая что привычный уклад жизни героини в будке скорой помощи закончен. Пожалуй, и я начну рецензию с конца.

Перерождение лебедя

Певица Селеста (Натали Портман) — известная личность которая начала творческий этап поп-звезды с 1999-го. Находясь в вечных контрах, затевая дебош и опустившись в глазах фанатов, она не знала как продолжать свою карьеру. Когда песня не пишется, а голос не вяжется и порой уже надо задумываться, а как бы твоя жизнь, пошла не будь того злополучного дня.

Злополучный день и Генезис

Нежданно не гадано, приходит в школу мрачный и опасный паренёк Кален (Логан Брунер), который навсегда изменил жизнь школы. 16-летняя Селеста (Рэффи Кэссиди) даже не задумывалась, что в голове у этого мальчика. И я уверен, что от лёгкой просьбы помолиться, ничего бы не изменилось. Проходит время, скорбь по погибшим стихает при появлении мелодичной и чуткой песни Селесты. С поддержкой верной сестры Элеоноры (Стейси Мартин), у девочки просыпается талант и они сами не ожидали, как попадут на вершину славы. Точнее, одна из них. С поддержкой менеджера (Джуда Лоу) у неё появляется шанс изменить жизнь. Но к лучшему ли?

Вроде живёшь, обращаешь внимания на своих дочурок, из которых одна вроде не выделяется ничем особенным, ни голосом, не мастерством хореографии (то бишь танцем). А проходит время и этот случай, ставит тебя и твою дочь на лопатки. Так бы она и вела своё может и нищенское, но счастливое существование в родном городке обучаясь в музыкальном кружке, не повидав Европу. А менеджер нашёл бы со временем другую звезду и не стал возится с двумя девчонками, иногда просившие его тишины и не матерится.

Жаль, что Уиллема Дефо опять обделили, на сей раз не Оскаром, а ролью рассказчика. Но его повествование вносит огромную лепту в жизнь героини.

Голос Люкс — это атмосфера, созданная в стиле 90-ых, не только под воздействием формата мокьюментари или прелестного вида Нью-Йорка завораживающего дух, будто ещё башни-близнецы существуют, но и фишка в том, что создатели гармонично подошли к делу к исполнителям ролей. А потрёпанный Джуд Лоу, словно вышел с блошиного музыкального рынка, который так и хочет нам напомнить, какие же высокомерные роли он играл, циничных гадов в начале нулевых. Что ему удаётся с лёгкостью, навеять о тех былых деньках.

Воссоздав этот фильм, молодой постановщик Брейди Корбет не понаслышке знает, что такое меланхолия. Эту черту он показывает в молодой и странной Кэссиди (здесь у неё двойная роль), а после передав во взрослой версии наглой, эксцентричной фигуре в Портман, нажившейся на трагедии родной школы. Наверняка амбициозный режиссёр имел в виду реальную историю в заведении «Колумбайн». А может тот Кален каким-то образом передал жизнь и страдания Селесте, и теперь поменявшись местами, она не может выйти из этого бесконечного тоннеля событий.

Молодой и амбициозный инди-актёр и режиссёр Брэйди Корбет, который уже успел отличиться на Венецианском кинофестивале в 2015 году и забрать две статуэтки «Золотого льва» благодаря фильму «Детство лидера», вновь появляется на горизонте в Венеции в 2018 году со своим новым фильмом «Vox Lux».

Не вдаваясь в подробности, дабы избежать ненужных спойлеров, скажу лишь пару слов о сюжете. В центре истории находится чудом уцелевшая в результате стрельбы в школе ученица 8-го класса Селеста. В ходе реабилитации, буквально на больничной койке, Селеста со своей сестрой Элеонорой сочиняют песню и исполняют её на поминальной службе, чтобы почтить память погибших учеников школы. На фоне трагедии песня моментально становится «гимном нации», хитом, а главная героиня обретает славу и попадает в водоворот поп-индустрии.

Композиция сего фильма имеет незамысловатую структуру: пролог, первый акт «Рождение», второй акт «Перерождение» и финал. Два акта сами по себе равноправны и уравновешены. Первый описывает восхождение поп-звезды. Второй — её реабилитацию. Реабилитацию после периода проблем с алкоголем, наркотиками и неудачными романами. Всё только что перечисленное остаётся за кадром картины. Брэйди Корбет, скорее всего, счёл это необязательным элементом, что неудивительно, ведь если углубиться в суть, то можно обнаружить, что фильм на самом деле не просто про очередную поп-звезду. Но об этом чуть позже. История охватывает долгий период жизни главной героини, целых 20 лет.

Хочется сказать немного слов о приятных сюрпризах, а именно об актёрах. Честно признаюсь, я был заинтересован этой картиной в большей степени благодаря именно актёрскому ансамблю. Роль взрослой Селесты исполнила блистательная Натали Портман. В этой картине её «перфоманс» действительно поражает. Её удивительно точная мимика, жестикуляция, голос и многие другие важные элементы актёрской игры оживляют образ до предела, превращая её, казалось бы, из обычной безликой поп-дивы в по-настоящему уникального персонажа с непростым прошлым. Далее, Джуд Лоу, исполнивший роль «такого потрёпанного жизнью» менеджера-наставника Селесты, который был рядом на протяжении всей её карьеры. Роль интересная, но с Портман не конкурирует и в помине. Также приятно удивило наличие Стэйси Мартин, известной по фильму Ларса фон Триера «Нимфоманка». Она исполнила роль Элеоноры, сестры Селесты. А молодую Селесту сыграла Рэффи Кэссиди, относительно недавно засветившаяся в фильме Йоргоса Лантимоса «Убийство священного оленя». В фильме также принял участие Уиллем Дефо, который озвучил закадровый текст повествования своим исключительным голосом.

Хочу отметить, что в середине фильма (начало второго акта), происходит некая рокировка ролями, которая, возможно, кого-то может сбить с толку. Натали Портман, как я уже говорил, исполняет роль взрослой Селесты, а Рэффи Кэссиди, играющая только что молодую версию певицы, теперь исполняет роль её дочери Альбертины.

Ещё одна изюминка данной картины — певица Sia. Она написала несколько песен для фильма, которые всё же не дотягивают до её обычного и привычного всем уровня. Это легко объясняется тем что, когда артист пишет свои песни для каких-либо проектов, они неизбежно теряют присутствие автора и обезличиваются. Это происходит не всегда, но в данном случае, я полагаю, это имело место быть. Тем не менее хотелось бы выделить одну песню, ставшую тем самым хитом в фильме — «Wrapped Up».

А теперь о главном. Как можно заметить из слогана фильма («A Twenty-First Century Portrait»), эта картина обличает портрет 21 века через призму поп-культуры. Поп-культура в это время, в видении режиссёра, тесно взаимосвязана с насилием в обществе, а именно с различного рода терактами. По мнению Брэйди Корбета, «20-ый век был веком настоящего зла. А 21-ый век, время зла как фикции, что ничем не лучше». Данное высказывание заставляет задуматься о проблематике, поднятой в картине, которую, как по мне, режиссёр не смог идеально и грамотно пронести через всю историю, оставляя за собой множество вопросов.

На выходе мы получаем, довольно интересный по своей тематике фильм-портрет, с прекрасным актёрским ансамблем и коллаборацией известной певицы Sia. Стилистически, кстати, картина местами напоминает Триера, как минимум из-за наличия его постоянных актёров Уиллема Дефо и Стэйси Мартин. Правда после просмотра возникает ощущение недосказанности. Я бы однозначно мог посоветовать «Vox Lux» фанатам непревзойдённой Натали Портман, а также людям, которым интересен свежий взгляд на современное общество и поп-культуру, в частности.