Стертая личность (2018)

Кинематографическая карьера австралийца Джоэла Эдгертона, стартовавшая ещё с конца 90-х годов прошлого столетия, поначалу шла ни шатко, ни валко, хотя он даже успел сняться вместе с Кайли Миноуг, больше известной как поп-дива. Но всё изменилось, когда наступил 2011-й год и Эдгертон вытянул счастливый билет, согласившись сыграть одну из основных ролей в спортивной драме «Воин» Гэвина О`Коннора, которая неожиданно была восторженно принята публикой, а критики не скупились на похвальные отзывы. С тех пор Эдгертон стал узнаваемым, но, правда, таких же успешных проектов как «Воин» у него пока что не случалось. Но Эдгертон не унывал и нашёл ещё один способ заявить о себе, когда решил стать режиссёром. Его дебютом стала лента «Подарок» (2015) с довольно оригинальным сюжетом, где неожиданный образ воплотил комик Джэйсон Бэйтман.

«Подарок» получил смешанные отзывы, но смелость Эдгертона отметили все, так что это послужило достаточным импульсом к тому, чтобы выбрать себе ещё одну картину для постановки. И ею стал драматический байопик «Стёртая личность», основанный на романе Гаррарда Конли «Boy Erased: A Memoir». За обладание правами на экранизацию чуть ли не сражались сразу четыре известных студии, но в финале победила компания «Focus Features», сумевшая опередить даже самый известный и богатый стриминговый сервис «Netflix». Победе «Focus Features» несказанно обрадовался сам Джоэл Эдгертон, восторженно рассказывающий в интервью, что только с этой студией он верит в успех экранизации. И в сентябре 2017-го года в Атланте начались съёмки драмы с бюджетом в 11 миллионов долларов, которую мы сейчас знаем как «Стёртая личность».

Фильм рассказывает о сложном пути признания своей сексуальной ориентации и времени, проведённом в клинике, специализирующейся на репаративной терапии. Но лечение, основанное на переориентацию в сексуальном плане, не давало эффекта, несмотря даже на серьёзное психологическое давление, устраиваемое так называемыми врачами, а только убедило главного героя в осознании своего гомосексуализма и побудило в нём ту смелость признаться во всём отцу, который был баптистским пастором, и принят сына-гея ему было гораздо сложнее, нежели любящей матери.

«Стёртая личность», как это уже понятно, идёт в ногу со временем и затрагивает щепетильную социальную тематику, которая до сих пор вызывает жаркие и ожесточённые споры. Но мы не будет погружаться во все эти нюансы, а попробуем рецензировать саму картину. И самым приятным её моментом является собранный актёрский состав. Роль главного героя сыграл Лукас Хеджес, который в последнее время буквально штурмом берёт кинематографические вершины и уже заявил о себе, и заявил до такой степени, что многие соглашаются с тем мнением, что Хеджес потенциально большая звезда международного масштаба. Но, признаться, сильной игры в «Стёртой личности» от Хеджеса я не прочувствовал, несмотря на весь драматизм его персонажа. Играет неплохо, но образ мог бы быть более острым, жёстким, мощным. А в данном случае Хеджес напомнил себя же самого из ленты «Вернуть Бена», где играл он бывшего наркомана.

И, возможно, то, что «Стёртая личность» и «Вернуть Бена» вышли в один год — в 2018-ом — сыграло не на руку молодому актёры, не смог он сыграть сразу же два разных образа. Но талант у него есть и талант драматический, и такие роли, как наркоман либо гей говорят в его пользу, значит парень подыскивает действительно сложные и глубокие образы. Но и работать, как уже говорилось, есть над чем. И лишь единицы могут похвастаться тем, что играли вместе с Джулией Робертс и Николь Кидман, а Хеджесу это удалось, и обе великих актрисы (можно же уже так говорить?) воплощали образы матерей экранного героя Хеджеса. Робертс в «Вернуть Бена», а Кидман в «Стёртой личность» и сыграла последняя во всей своей красе, такая добрая, понимающая, настоящая мать, готовая любить своё чадо каким бы оно ни было. А вот персонаж отца в «Стёртой личности» оказался в руках Расселла Кроу и вроде бы всё неплохо, но мы все знаем Кроу и знаем, на что он способен, здесь он же несколько недоработал над образом и как-то экранного времени у него оказалось не так много.

Итого получается, что фильм «Стёртая личность» идёт в ногу со временем и все рекомендуемые социальные тенденции как бы поддерживает, но всё же прорывом в режиссёрской карьере Джоэла Эдгертона не стал. Многообещающий сюжет, за который так боролись, не оказался столь глубоким и жизненным, трагедию одинокого человека не прочувствуешь во всём объёме, но актёры вытягивают ленту в категорию неплохих фильмом, но всё-таки это фильм-однодневка на злобу дня.

6 из 10

Еще до начала наградного сезона 2018 года и вобще до выхода самого фильма, «Стертой личности» предрекали активное участие в гонке за золотыми статуэтками. Однако чем ближе было к огласке номинантов, тем реже всплывало название фильма Джоэла Эдгертона. Фильм, конечно, не совсем чтобы проигнорировали, но шума он не наделал. И на то есть причины.

Сюжет строится на реальных событиях (как любят в Голливуде) и повествует о парне Джареде, которого родители отправляют в лагерь конверсионной терапии, чтобы излечить от гомосексуализма. Далее в фильме покажут весь ужас, что творится в данных лагерях и умах преподавателей, что ими заведуют. Чтобы фильм работал на весь свой максимум, в конце будет представлена статистика подростков, подвергнутых данной экзекуции. Чтобы фильм работал на весь свой максимум, помимо главного страдающего подростка современного кинематографа Лукаса Хеджеса и настоящих профессионалов актерского мастерства Николь Кидман и Рассела Кроу, на второй план взяли популярных представителей нетрадиционной сексуальной ориентации — Ксавье Долана и Троя Сивана. Последний даже заглавную песню к фильму написал (и даже номинацию на Золотой Глобус получил за это). Однако, фильм не работает на максимум, так как очень зажат в рамках. И это его главная проблема.

Фильм сделан очень академично, старомодно, неизобретательно, без изюминки. Вследствие чего повествование теоретически интересной истории становится скучным. Глубины истории, проработки характеров героев так же не хватает. Весь фильм сводится к посылу, что эти лагеря до сих пор где-то существуют, а многие люди считают гомосексуализм болезнью, которую можно излечить. Это все, что я запомнил после просмотра. Не душераздирающую историю персонажа, не его конфликт с религиозным отцом, не проблему самоидентификации, а только грубый месседж про ужасы терапии.

Но есть в фильме и приятные моменты. Это актерская игра. Лукас Хеджес, конечно, может и повторяется из фильма в фильм в своем амплуа, но отыгрывает это амплуа он хорошо. Очень приятно смотреть на Рассела Кроу и Николь Кидман. Актеры, которые своим появлением однозначно украшают этот фильм. Джоэл Эдгертон мне в принципе не симпатичен как актер, поэтому и в этом фильме никаких эмоций он у меня не вызвал.

Говорить что-то о технической части нет смысла. Все выполнено без каких-либо изысков. Музыка средняя, весьма унылая, слушать отдельно от фильма не интересно, в фильме особенно не выделяется.

Таким образом, «Стертая личность» — это академическая драма, которая хочет донести гуманистические мысли, но делает это настолько искусственно и старомодно, что по пути они все теряются и запоминается только игра Лукаса Хеджеса.

5 из 10

Только недавно мы лицезрели хорошую фестивальную драму «Неправильное воспитание Кэмерон Пост» на тему судьбы лгбт-подростка, отправленного в исправительный христианский лагерь с конверсионной терапией, как на экраны уже спешит, её, фактически, брат-близнец с поправкой на пол главного героя и усиление мрачняка относительно повествовательной интонации. Актер и режиссер Джоэл Эдгертон взял в качестве основы автобиографическое произведение «Очищенный мальчик» (или «Стертый мальчик») преподавателя литературы и специалиста по квир-теории Гаррарда Конли. Ведущим действующим лицом здесь становится молодой парень по имени Джаред, воспитанный в религиозной семье и мигом отправленный на «переделку», будучи заподозренным в гомосексуализме.

Чем была хороша картина Дезире Акхаван, в которой Хлоя Грейс Моретц сыграла свою лучшую, на сегодняшний день, роль, так это тем фактом, что Акхаван не делала откровений на тему «конверсионная терапия — это плохо», тем самым не смакуя ее ужасы и не загружая чернухой зрителя, выбрав приятную лирическую манеру рассказа о поиске запутавшимся подростком истины относительно себя. Эдгертон решил наоборот сгустить краски и предпочел демонстрировать именно психологические мучения Джареда, что порой выглядело навязчиво и излишне беспросветно, вызывая неприятное ощущение, будто режиссер нарочно давит на не самые изящные манипулятивные кнопки. Каст, впрочем, впечатляет (помимо номинанта «Оскара» Хеджеса, растолстевшего до неузнаваемости Рассела Кроу, одетой в жуткие парики и безвкусные тряпки Николь Кидман и самого Эдгертона, исполняющего роль «духовного лидера» данного религиозного концлагеря, в фильме присутствуют бас-гитарист группы Red Hot Chili Peppers Фли и Ксавье Долан), хотя на месте Хеджеса все же хотелось видеть несколько более пластичного в плане глубины эмоций и мимики актера, ну а зачем позвали любимца Канн Долана отыгрывать столь блеклого, почти эпизодического персонажа — так и остается загадкой.

Не вдаваясь в режиссерские тонкости и изящества, Эдгертон, пускай и довольно уверенной рукой, ставит вполне обычную проблемную драму, из которой мы не узнаем ничего нового о темных сторонах данной психологической экзекуции. В «Стертом мальчике» присутствует полный набор ожидаемых ходов: неуверенность героя в своих желаниях, неудачные попытки начать сексуальную жизнь, стремление заставить подростков унижать и ненавидеть себя, идущее со стороны местечкового гуру как жажда задавить собственные потребности, много пламенных духовных речей и ударов Библией по башке (иногда в прямом смысле) и как итог — окончательное прозрение, что ненормальные как раз все вокруг и надо отсюда бежать поскорее. Преподносится все это в лоб, очень медленно, обстоятельно и предсказуемо, а почти двухчасовой хронометраж, слишком длинный для подобной истории, начинает утомлять и грешить затянутостью сцен. В итоге мы имеем вполне респектабельного представителя проблемного кино — профессионально поставленного и сыгранного, но уж слишком старающегося нажимать на больные мозоли, нежели пытающегося выстроить характеры и проблематику более деликатным и глубоким способом.

6 из 10

Общее впечатление: Название ленты сбивает с правильных мыслей, мне подложили совсем не тот продукт. Так что же это: драма, которая раскрывает важные вещи? Или же недоработанная лента, которая пытается походить на драму?

Конечно, второе. В фильме много нюансов, режиссер — Джоэл Эдгертон, не смог устаканить свой сценарий. Он выстроен плохо и держится не умело на 1-ом стебелечке, достаточно подуть, и все развалится. Почему же так происходит? Да, потому что нам пытаются рассказать важную вещь о выборе, о том что надо понимать и принимать себя таким какой ты есть, но это пол беды. Почему в фильме нет того момента, когда герой понимает (и принимает), что такой какой он есть это норма? Кто навязывает такие правила? Почему они есть? Тогда можно выбрать абсолютно любое направление и говорить что это нормально!

Выглядит все очень хлипко и суть ленты теряется. Почему? Потому что герой страдает что он гей, он плачет, борется с этим, в начале, а потом резко принимает себя, и то, не потому что он сам допер, а потому что ему сказал такой же подросток как и он. Где тот самый драматичный пик, если таковой имеется. Трагедия то есть, а решение ее нет. Будто режиссер упустил эту часть, неумело закомпоновал, пропустив важное — ту самую драму.

Ирония фильма заключается в том, что как ни странно гей находится в религиозной семье, и чтобы вы не тыкали и не кричали «банальщина», режиссер взял основу-биографию, поэтому не придраться.

Актерская игра — это пожалуй, один из самых лучших плюсов данного продукта. Но и говорить нечего — Рассел Кроу, Николь Кидман, Джоэл Эдгертон, и восходящая звезда — Лукас Хеджес. Все вместе они смотрятся гармонично. Молодцы!

Я не знаю как относится к ленте, посмотрела и забыла. Но проблема в том, что выглядит это не как принятие себя (какой бы ты ни был, просто выстроен сценарий нарочито странно), а как «съешьте то, что вы видите». Пипл «схавает», да только я не вхожу в число тех, кто «хавает» все без разбора. А вы?

5 из 10

Джоэл Эдгертон, решивший в своей драматической картине «Стертая личность» задеть сразу два больных «полушария» современного общества, представляет зрителю чрезмерно серьёзную и важную, но наплевательски оформленную драму. Драму, включающую в себя всё то, чем может похвастаться реальность подростка, осознавшего себя «не таким, как все». Но травильная подача (разговор идёт совсем не об экшене), слабые, практически немногословные диалоги и цветокоррекция кадра, заводят всё это действо в непролазную скучную яму сотен подобных депрессивных драм про нелегкую долю пубертатного человека.

Безусловно, сатира заключается в самой сути произведения — сын баптистского священника пытается понять своё, не совсем стандартное положение, идущее в разрез с божьим уставом и консервативным отношением семьи. Дабы искоренить эту «болезнь», юношу (которого исполняет Лукас Хеджес) направляют в терапевтическую группу с религиозным уклоном.

И не сказать, что сюжет имеет какие-то особенные моменты, отличающие его от картин подобного жанра. Но байопик о нелегкой судьбе (впрочем, как и у многих с подобной ситуаций) Гэррарда Конли задевает сторону локальную и не раскрытую, в частности — описание заведений, подобных фигурирующему в картине «исправительному приходу», гуда водят ЛГБТ-юношей и девиц. И опять же сатира — уголовники и рецидивисты наделённые яростью к гомосексуализму и необоснованной агрессией говорят о том, что целовать мальчиков это плохо.

Да, на волне последних десятилетий толерантности Эдгертон пытается усидеть на двух стульях, угождая «и вашим и нашим». Получается это у него забавно, но до профессиональности ещё не близко (отдельная претензия к Джею Рабиновицу, будто намерено игнорирующего основы монтажа). Тут уже и Николь Кидман с Расселом Кроу не сильно выправляют ситуацию. Но дело молодое, а тема общественного равенства актуальна будет ещё очень долго, так что надежда на исправление есть.

5 из 10

Идея перевоспитания гомосексуалистов будет витать, наверное, в любом обществе — каким бы консервативным социум ни был. Некий Гаррард Конли в свое время описал в мемуарах о так называемой конверсионной терапии. Целью этого процесса служит преобразование человека из гомосексуалиста в гетеросексуала. Чаще всего подобная процедура применяется к детям и несовершеннолетним подросткам, честно сказать, выглядит это не очень приятно: физическое и психическое насилие предугадать просто и дело не в том, что это проникло в поп-культуру и стало каким-то клише. В тех же новостях из России, имеющих отношение к ЛГБТ-подросткам, зачастую можно встретить несусветную дичь: здесь родители наняли каких-то насильников, чтобы те «излечили» дочку-лесбиянку, а тут духовные скрепы, дескать, сына-гомосексуалиста прижали. «Стёртая личность», при всем своем сильном базисе представляет собой процедурную экранизацию о дурном подходе этой самой терапии. Помимо всего прочего, как этого хочет сюжет, естественно, молодой человек становится духовно сильнее и увереннее, что гомосексуализм — это не болезнь. Сильные моменты и идеи в «Личности» присутствуют, и тем не менее штампы скорее превалируют.

Джаред — сын проповедника и его набожной жены. В школе он считает себя гетеросексуалом, но медлит с интимной близостью с подругой, оправдывая это желанием остаться целомудренным до связи. Уже в колледже он в порядке сексуальных экспериментов занимается сексом с парнями и меняет свою точку зрения насчет ориентации. Далее Джаред признается своим родителям и отец записывает его в лагерь на перевоспитание.

«Стёртая личность» предлагает весьма критическую точку зрения на отношение церкви к сексуальности. Очень многие аспекты личности, а не только сексуальная ориентация, сценарием записаны в категории грехов. В какой-то степени, проецируя это на современную действительность, становятся ясны многие причины отрицания организованной церкви современной молодежью: многие подростки уж точно согласятся с этим утверждением, представленным в упрощенной форме в «Стёртой личности».

Сюжет развивается с точки зрения Джареда, но большой упор делается и на то, как борьба молодого человека влияет на его родителей. Мать, замечая страдания сына, приходит на его защиту. Суровый отец, который не только неискренен в некоторых своих убеждениях, заботится о своей репутации. В конце концов «Стёртая личность» приходит к теме любви как искупления, отчего и выглядит немного фальшиво, поскольку создатели сосредоточились именно на этой слезливости, а не на грубой деконструкции идей о «перевоспитании» гомосексуалистов. Сценарий буквально работает задом наперед: вот Джаред в клинике, там он ловит флэшбеки о гомо-чувствах и т. п. «Стёртая личность» действительно рисует портрет неплохого персонажа, которому можно сопереживать, но в романтизме создателей как-то хочется усомниться. При этом в какой-то степени история кажется неактуальной, особенно в российском климате. Чтобы не казаться бессердечным, таким опытом надо делиться, но если показать «Стёртую личность» среднему русскому зрителю, то вряд ли фильм будет заметен.

Представленные персонажи традиционны, как и вполне среднее кинематографическое ремесло. Актеры же привлекают зрителя на интуитивном уровне: отличная Николь Кидман; нехарактерно сдержанный, но отнюдь не безэмоциональный Рассел Кроу; восходящая звезда Лукас Хеджес; замкнутый Ксавье Долан; и актер-режиссер Джоэл Эдгертон, представивший интересного героя со своей позицией.

Больно обыденная драма способна поразить вдумчивым сценарием и отличными актерами, но, кажется, что история в основе не такая уж и душераздирающая. Хотя и Кидман, и Кроу, и Хеджес максимально вжились роли, а в сценарий добавили пару социальных комментариев, чтобы действие уж не совсем погрязало в процедурном байопике, всё равно ощущается чувство замешательства от просмотра. Интересно, что в 2018-м вышла ещё одна драма о гей-лагерях — «Неправильное воспитание Кэмерон Пост», так что здесь уместно провести сравнение. Та кинолента была адресована больше подросткам. «Стёртая личнось» же, судя по всему, посвящена родителям ЛГБТ-детей, что само по себе немного сбивает с толку по части мессаджа: если родители не любят ребёнка, каким бы он ни был, то один фильм их не изменит. «Кэмерон Пост» правильно сочетал юмор и глубину, не прибегая к клише, раскрывая при этом органичное понимание человеческой сексуальности. «Стёртая личность» полон оптимизма в послесловии и драматизма на протяжении всей кинокартины, однако, когда дело доходит до затянувшегося эпилога, усвоить эту проповедь можно легко — искренняя, но всё же «Оскаровская приманка».

6 из 10

Щепетильные темы на кинофестивалях и кинопремиях — очередной виток саги, теперь выраженный во второй порядковой ленте австралийского актёра и режиссёра Джоэла Эдгертона под названием «Стёртая личность», которая в свою очередь является экранизацией одноимённой автобиографии Гаррорда Конли. Её направление — ЛГБТ-сообщество, в данный раз без любовной вовлечённости и непримеримой борьбы. Более всего картина направлена на осознание понятия свободы выбора.

Джаред — типичный подросток, учащийся в колледже, только лишь с одной особенностью — он не понимает, кто ему симпатичен более — женский пол или мужской. Он неохотно встречается с девушкой, волнительно относится к общению с парнями-сверстниками тет-а-тет. Вопрос стороны своего сексуального влечения наиболее остро встаёт при ночи в общежитии колледжа со своим другом, который в импульсивном юношеском задоре пытается заняться с ним любовью.

Информацию о проблеме своего сына узнают родители Джареда. Ситуация усугублена тем, что его отцом является пастор Имонс, у которого гомосексуальные отношения являются отклонением от нормали, как духовной, так и физиологической, и который, в свою очередь, посоветовавшись со старейшинами и мудрецами иных приходов и ответвлений церкви, приходит к мнению, что пороки человеческой свободы выбора должны быть непременно подвергнуты лечению. Джареда отправляют на репаративную терапию.

«Стёртая личность» дебютировала на фестивале Теллурайде, потом была показана на фестивале в Торонто, где имела определённый успех у публики, после чего в декабре 2018 года появилась в прокате на территории США. Критики встретили фильм в основном положительно.

В отсутствии уникальности фильм, на самом деле, упрекать бесперспективно. Он действительно отличается от прочих фильмов про лгбт-сообщество своей выдержанностью, стоическим спокойствием, как в плане размеренного повествования, так и в плане своего отношения к проблеме. Джоэл Эдгертон, в отличие от многих, не свёл свой фильм с любовью — большую часть герой не понимает, что он хочет, а поняв — как-то не спешит этим пользоваться. Для персонажей в данной случае главная цель — осознать наличие такого состояния, а не искать пути его реализации или выхода. Вряд ли картина станет запоминающейся, сама она выглядит подобно сеансу психологии, но у неё есть главное достоинство — она обращается к семьям, прошедшим или проходящим подобную ситуацию в своей жизни, и вновь показывает на то, что борьба всегда находится в проигрыше по отношению с примирением, а наилучший выбор — это свободный выбор каждого индивида.

Кроме того, фильм напрямую говорит о несовершенстве подобного рода терапий, которые и выбору не должны противоречить, и зачастую оказываются частными сомнительными ячейками. Никакой вложенной подоплёки в вопрос изменения личности во время лечения Джареда нет, а вот вопрос фактического насилия и методов разлагающего морального воздействия, как действий физических, здесь является призывом обратить внимание общества на поведение таких самозанятых организаций.

Постановка этого американского фильма имеет австралийские корни. Эдгертон позвал на роли родителей главного героя своих австралийских приятелей и по совокупности — звёзд первой величины, Николь Кидман и Рассела Кроу, которые давно хотели сыграть друг с другом. Роль же Джарреда получил Лукас Хэджес — восходящая голливудская звезда, уже не раз представлявшая собой крупные проекты. В частности, за этот фильм Хэджес был в номинантах на Золотой Глобус, но победить, по факту, возможностей у него не было никаких. Кроу же в свою очередь, совершенно не напоминает пастора в обычном представлении, но его немного комическая фактура в столь серьёзном фильме всё равно выглядит наставнической, крупной и подобной той, к которой люди должны прислушаться, как только что-нибудь будет им произнесено.

«Стёртая личность» — это экранизация, и всё-таки так и остаётся в большей части книгой, где сам сакральный смысл выбора ориентации заложен в слова и жизненные примеры. Нативные характеристики личности не имеют права быть изменены насильным воздействием. Фильм Джоэла Эдгертона — это не только показательная притча, это ещё и попытка воззвать зрителя к дискуссии. Будет ли согласен зритель с подобным мнением, свободой выбора своей ориентации? И какое он может предложить решение для выхода из ситуации? С этой стороны прокат картины в России, стартующий в марте, также будет предельно интересен.

21.1.2019