Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль» (2018)

Bad Times at the El Royale
Рейтинг фильма
Кинопоиск 7.1
IMDb 7.1
Описание фильма
оригинальное название:

Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль»

английское название:

Bad Times at the El Royale

год: 2018
страна:
США
слоган: «Seven strangers. Seven secrets. All roads lead here.»
режиссер:
сценарий:
продюсеры: , , , ,
видеооператор: Шеймас МакГарви
композитор:
художники: Дэнни Гликер, Майкл Динер, Мартин Уист, Хамиш Парди, Лиза Ван Вельден
монтаж:
жанры: триллер, драма, криминал
Сколько денег потрачено и получено
Бюджет: $32 000 000
Сборы в России: $2 570 938
Сборы в США: $17 839 115
Мировые сборы: $31 882 724
Дата выхода
Мировая премьера: 22 сентября 2018 г.
Премьера в России: 11 октября 2018 г.
Дополнительная информация
Возраст: 18+ лет
Длительность: 2 ч. 21 мин.
Отзывы о фильме Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль»

Семь незнакомцев, у каждого из которых есть своя тайна, встречаются в заброшенном отеле «Эль Рояль» на озере Тахо. И этой ночью у каждого будет шанс на искупление… прежде чем всё пойдет к чертям.

Другие фильмы этих жанров
триллер, драма, криминал

Видео к фильму «Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль»», 2018

Видео: Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль» | Официальный трейлер | HD (Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль», 2018) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль» | Официальный трейлер | HD

Постер фильма «Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль»», 2018

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о фильме «Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль»», 2018

Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль»

Предыстория показывает то, что было скрыто в отеле «Эль-Рояль», и сразу же без обиняков настраивает зрителей: вам предстоит увидеть криминальную историю, очень криминальную и очень кровавую.

В завязке-предисловии, хоть и проклёвываются тревожные нотки и знаки, но, в основном, достаточно солнечное и спокойное настроение, но одновременно совершенно чёткое ощущение, что это солнечное спокойствие — явное затишье перед бурей. В странноватом отеле (ранее очень модном, посещаемом и дорогом, а ныне слегка пришедшем в упадок и запустение), стоящем ровно на границе (она и проходит красной линией и по дороге, и по всему отелю) Калифорнии и Невады четверых гостей встречает молодой паренёк-консьерж, он же бармен-уборщик-и-не-только. Каждый из этих персонажей своеобразен, и насчет каждого исподволь начинаешь сомневаться: что-то в них не то и не так. Всего лишь штрихи: полувзгляд, полувздох, секундная заминка в разговоре, а сомнение и подозрение уже зародились.

Режиссёр вообще многое предпочитает недосказывать, показать лишь намёком, но этих штрихов -полунамёков вполне достаточно, чтобы сложился образ персонажа или перипетии его истории.

После завязки-расселения (первоначального знакомства с персонажами), начиная основную часть, режиссёр использует один из характерных и своеобразных приемов: деление фильма на главы. Так как мы в отеле, то и главы названы соответственно «Комната 1», «Комната 4» и так далее. И тут действие, ранее неспешно-размеренное, пускается галопом. Покровы тайн срываются, подозрения подтверждаются или вдруг открывается нечто абсолютно непредвиденное, но мощное и фатально-непоправимое. А таинственности и саспенса продолжает добавляться — этому еще как способствует даже телевизор в холле отеля, который в самый нужный момент никто (кроме нас, зрителей) не видит и не слышит! Действие продолжает скакать, про героев мы узнаем всё больше и больше, в этом помогает ещё один из характерных и своеобразных приемов: показать одно и то же событие с точек зрения разных персонажей. Вот здесь режиссёр справляется просто мастерски, настолько туго закручивая сюжетную спираль, что, когда приходит время кульминации и развязки — мало не покажется никому.

В криминальных историях редкий персонаж вызывает искреннее сочувствие, но это совсем другой случай, здесь (за единичными исключениями) каждому герою по-настоящему сопереживаешь. А почти шекспировский финал расставляет всё и всех по своим местам.

В отеле «Эль-Рояль» действительно тяжёлые и трудные времена, и ничегошеньки хорошего, но это совсем не про фильм — фильм получился классный. Только ленивый не сравнил его с «Омерзительной восьмеркой» и вообще с творениями Тарантино, но никакой вторичности, никакого подражательства. Совершенно свежая и оригинальная картина! Но отсылок к Квентину нашему Тарантино действительно много. В том числе, очень яркий, запоминающийся саундтрек. А так же шикарное изображение эпохи конца 60-х. Ну и чудеснейший актерский ансамбль, который, как по нотам разыграл эту историю.

8 из 10

9 августа 2020

Всего хорошего

Ничего хорошего в Отеле «Эль Рояль»

Захватывающий триллер режиссера Дрю Годдарда (известен, как сценарист фильмов «Марсианин», «Война Миров Z», сериалов «Остаться в живых», «Сорвиголова», а также консультант в фильме «Дэдпул 2»). Нам, зрителю, рассказывается как бы поочередно каждая из судеб, которые переплетаются воедино, составляя историю.

Действие фильма разворачивается в 1969 году. В заброшенном отеле, расположенном на границе Калифорнии и Невады, встречаются семь незнакомцев, каждый из которых скрывает свои секреты

Фильм затягивает в пучину событий, круговорот фактов и драмы. Каждый герой совершенно уникален, необычен и печален, по-своему требует сострадания, но достоин ли он этого? К концу фильма сюжет достраивает пазл и вырисовывается картинка, которая в конечном счете ужасает, а не восхищает «хэппиэндом», разворот событий на 360 градусов сделает так, что вы откроете широко рот и глаза от изумления.

Не даром от большинства критиков фильм получил положительные отзывы. На Rotten Tomatoes 70 % из всех критиков.

Сценарист и режиссер Годдард постарался на славу, не зря он был номинирован на Оскра за лучший адаптированный сценарий, в этом фильме этот навык проявился очень чётко.

Сам фильм не получил много наград, кроме Спутник «За лучший триллер». Этот фильм отлично подойдет к просмотру в воскресный день с кружеой чая и «вкусняшками»! Но будьте аккуратнее, есть вероятность подавиться от изумления и восторга в конце фильма!

Отличный подбор актеров тоже сыграл ключевую роль. Джефф Бриджес, Синтия Эриво, Дакота Джонсон и Крис Хемсворт — и это не все люди с обложки.

18 мая 2020

Все хорошо в отеле…

«Ничего хорошего в отеле „Эль рояль“». Триллер с детективным уклоном от режиссёра Дрю Годдарда. Незнакомцы собираются в отеле и некоторые из них ни те за кого себя выдают. Вот прям как у Тарантино в „Омерзительной восьмёрке“! Фильм разбит на главы. Вот прям как у Тарантино в «Омерзительной восьмёрке»! Кровь и жестокость здесь ничем не прикрыта. Вот прям как у Тарантино в «Омерзительной восьмёрке! Но… хоть закос под фильмы Тарантино тут явно есть, фильм смотрится как отдельное произведение другого режиссёра. Главный плюс — это, конечно, сценарий. Смотрится всё это очень захватывающе и интересно. Повороты сюжета, раскрытие персонажей, не глупые диалоги, всё здесь есть и всё к месту. Постепенно сюжет раскрывается и становится ещё интереснее… Хороша операторская работа, музыка тоже на высоте. Что касается актёрских работ, то тут на первом месте Джефф Бриджес. Играет с удовольствием, без перегибов и как-то даже начинаешь сопереживать его персонажу, особенно ближе к финалу. Для женской аудитории тут есть красавчик Крис Хемсворт, но его не много. Ещё понравилась игра молодого актёра Льюиса Пуллмана, без перегибов и всё на уровне. Из минусов: слишком затянут диалог в финале, можно было и покороче… А в остальном, получился сильный и интересный триллер, который я посмотрел с большим удовольствием!!! Что касается сходства с фильмами мастера Квентина Тарантино, так что ж в этом плохого? Это фильму только на пользу!!!

8 из 10

P.S. В фильме была актриса из «50 оттенков серого», я не знаю, как её зовут. Я не смотрел 50 оттенков, она там вроде в главной роли всё губы дула. В «Отеле Эль рояль» она меня своей игрой не поразила, но то, что она снимается в подобных фильмах, уже говорит о том, что она на правильном пути.

25 января 2020

Отель «Мэриголд», «Гранд Будапешт», «Оверлук», но абсолютно…

Лёгкая «Омерзительная восьмёрка» в Эль-Рояле — отеле, где останавливаются несколько спутников. Случайно, странно, неожиданно. Каждый посетитель хранит некую тайну, и эту тайну знают стены номеров отеля. Саспенс картины завораживает, первичное знакомство на ресепшене с персонажами вводит нотки подозрительности. Первые кадры передним планом и отсутствие поворотов наводят мысль о работах Уэса Андерсона, но фильм после пролога даёт подсказку для зрителя: отель небезопасное место.

Семь путников (у Квентина Тарантино на одного было больше, но интрига сохранена) приятно раскрываются по ходу первичного знакомства. Люди что-то скрывают, зритель это видит, но пока не получает достаточно информации для ясности истории. Каждого человека с этим местом что-то связывает. Открывает каст перед нами Джон Хэмм, создавая ложное предположение о себе. Великолепный образ позволил повесить ярлык на своего героя, отчего интрига сохраняется, то есть ничего ещё не произошло, но определённо что-то произойдёт.

Поразительный Джефф Бриджес делает акцент даже на мелких деталях, но образ падре позволяет оценить завораживающий приём режиссёра. Что-то произошло в отеле, но зрителю категорично не дают ответов. Потрясающая цветовая палитра каждого номера индивидуальна; что, что, но на яркости режиссёр Дрю Годдард не скупился. Радуют глаз яркие цвета, создавая ложное радостное настроение.

Каждый эпизод в номере выполнен в виде отдельной главы (привет Ларсу фон Триеру), отчего от происходящего мурашки по коже. Остальные граждане Синтиа Эриво и Дакота Джонсон раскрывают свои обличия именно в номерах. Неожиданные повороты накатывают такой ажиотаж, что за происходящим следишь, затаив дыхание. Вот та переломная, скрытая от глаз точка, которая дарит великолепное погружение в детективную основу. На попечении зрителя остаётся консьерж в исполнении Льюиса Пуллмана (похож на Пола Дано, особенно на его роль в «Нефти»). Тихий и пугливый малец вызывает вопросы, но остаётся загадкой, пока фильм не переходит в основной конфликт.

Что же, картина после раскрытия некоторых карт, не сбавляет обороты, взаимодействия некоторых героев заведомо ложные, лесть и попытки выведать информацию относят опять к работам Тарантино. Действия, которые близки к кульминации, но не на середине хронометража же? Вот тут вступают в ход Тарантиновский монтаж — одно и тоже событие под разными ракурсами, взглядами разных людей и положение каждого обитателя относительно времени и места волнующих событий.

Одни события линейно следуют в настоящем времени, как следующий после них флэшбэк полностью меняет мнение о ситуации. Некоторые действия уже являются злым умыслом, но без пролога зритель находится в забвении — великолепно. Душевный порыв и переворот событий для зрителя выполнен превосходно, пока за парочку флэшбэков нам не раскрывают персонажа Криса Хемсворта. Вот это интересно, опять же сравниваю с «Омерзительной восьмёркой» и её не линейным финальным монтажом, также к некоторым деталям «Эль Рояля» можно приписывать второстепенную линию «Однажды… в Голливуде». Слишком много сравнений с Квентином, не находите?

Финал картины до того непредвиденный, что за небольшой промежуток времени картина выстреливает драмой, триллером и меняет мнения о некоторых героев. По духу накала перед заключительным шагом напряжение кажется, что спадает, утихомириваются все действия, создаётся большая интрига, чтобы под финал доблестно доказать: в данном отеле ничего хорошего! Хорошая, интригующая картина, которая стоит на одной планке с «Омерзительной восьмёркой», разве что проигрывает в диалогах. Это не дух Агаты Кристи, но, безусловно, завораживающий, имеющий флэшбэки детектив, который не оставит равнодушным зрителя.

Образ Криса Хемсфорта, особенно после Тора, радует. Такая смена амплуа, похвально. Также показал себя ещё один Мститель и тёзка актёра — Крис Эванс в «Достать ножи». Джефф Бриджес эпичен и брутален, от него веет энергией и сноровкой, Чувак не промах. А вот Дакота Джонсон переигрывала, видно было, что такой образ она будто специально демонстрирует, как постановка. Хороший персонаж, но актриса халтурила. Либо это пока не для неё. После «оттенков» лучше смогла в драму «Арахисового сокола» попасть, чем в криминальный образ «Эль Рояля».

19 января 2020

Камерное кино для самых экстравагантных

Короче, я посмотрел «Ничего хорошего в отеле Эль Рояль».

Фильм идеально подходящий для тех, кому нравится «Омерзительная восьмерка» и концепции фильмов, когда вместе собираются куча героев, каждый со своим бэкграундом и сюжетной веткой, после чего их сюжетные ветки переплетаются в тугой клубок общего сценария фильма. Вроде бы и не совсем детектив, вроде бы и не совсем триллер.

В фильме хорошо все, кроме одного: он затянут. Два с половиной часа проходят, казалось бы и без скуки, но многие сцены выглядят излишне, прям сильно излишне затянутыми. Вырвать из них большую часть — и сюжет не пострадал бы. В погоне за методичным и эстетичным повествованием, авторы перестарались. Нет, фильм безусловно богат на события и резкие повороты, но все же так затягивать сцены нельзя.

В фильме отличная картинка. Контрастные тона, богатый антураж, стилистически выверенный реквизит и периодически геометрически правильные планы, часто симметрия в которых ориентируется на границу между штатами, которая ровно пополам разделяет территорию отеля. Если поискать скрытый смысл, то последней можно придать даже особое метафоричное значение: каждый из главных героев очень жаждет больших перемен в своей жизни, сильно стремится сбежать от старой жизни в какую-то новую. А на их пути побега они останавливаются в этом самом отеле между двумя штатами, линия границы в котором делит «солнечную Калифорнию и дающую большие надежды Неваду» (или как-то так).

В фильме хорошо играют актеры. Им попросту веришь и всякий раз знаешь, какие чувства их персонажи испытывают, что является показателем их мастерства. Больше всего запомнились своей игрой (и игрой своим телом аполлона) Хемсворт и Льюис Пуллман, который играл консьержа. У этого актера маленький послужной список, но я уверен, что он добьется больших успехов, в «Отеле» он радовал глаз каждую сцену, где появлялся, внешностью и поведением напоминая Пола Дано.

В фильме бодрый и искусно вписанный в повествование саундтрек. Он сопровождает движения, он подчеркивает настроение ситуаций, он даже радует парой-тройкой запоминающихся музыкальных сцен, которые очень благоприятно сказываются на ощущениях от просмотра.

В фильме абсолютно не уникальный и вторичный сюжет. Вроде бы это и звучит как минус, но я понимаю, что даже в сотый раз одну и ту же историю можно рассказать великолепно как никогда. Тут та же история. В фильме нет ни одной сюжетного момента, которые не были бы в куче других фильмов. Ни одного образа, который не использовался в кино хотя бы десять раз. Но и персонажи, и их сюжетные линии, и общий сюжет вливаются и сплетаются так плотно и безупречно, что неуникальность их становится совершенно неважной. Фильм попросту интересно смотреть, интересно ожидать, что будет дальше, пусть и не строить свои собственные догадки. В этом лента очень проста, она не заставляет думать и чесать затылок, она просто рассказывает свою историю с разных сторон. Тем более, что «Отель» обладает, как уже было сказано, поворотами действительно резкими, неожиданными и заставляющими подпрыгнуть, как бы заявляя зрителю, что затянутые сцены — это не смертельно. Возможно также из-за крутых поворотов фильм и не кажется при просмотре таким уж вторичным.

Это кино можно пересматривать много раз. Оно красиво, у него нет какой-то тайны, после раскрытия которой фильм кажется исчерпанным, оно просто радует глаз и без проблем может запомниться многим людям.

8 из 10

12 декабря 2019

Тарантинщина по-Тарантиновски…

Описывая «Ничего хорошего в отеле „Эль Рояль“ на ум первой приходит следующая мысль: „по-Тарантиновки“». И в действительности, относительно новичок голливудского киностанка Дрю Годдар выдаёт неожиданно крепкое кино, которое умудряется одновременно быть косплеем на Тарантино и продолжением его идей из дебютного режиссёрского фильма «Хижина в лесу».

Почему это косплей на Тарантино? Потому что сюжет собирает вместе потрясающий ансамбль актёров молодого Голливуда (Тарантино работает с чуть более взрослой группой схожих актёров) вместе с несколькими ветеранами в одном замкнутом пространстве, начинает нас сыпать загадками и всё, чтобы устроить кровавое месиво в самом конце. Ничего не напоминает? Правильно — «Омерзительную восьмёрку» небезызвестного Квентина. И особый шарм этого косплея в том, что даже несмотря на очевидные параллели (отель где-то на отшибе мира, герои с кучей секретов, Ченнинг Татум = Крис Хэмсворт) кино не смотрится вторичным. Напротив, даже достаточно растянутая сцена заселения в отель (читай бенефис остроумия от Джима Хэма) снята так, что от неё сложно оторваться, а схожие твисты и приёмы вызывают желание сравнивать исключительно в позитивном ключе. А посмотрите на атмосферу — мы оказываемся в середине XX века в своеобразном музее эпохи, где мы оторваны от дат и реальных событий, но очень чётко видим малейшие артефакты эпохи.

Отчасти Годдард остаётся верен в себе и с первых же минут начинает тасовать колоду жанров, как бы пытаясь выбить зрителя из колеи — вспомните «Хижину в лесу», которая начиналась как типичный фильм ужасов, а закончилась… Вот вам забавная сцена заселения (комедия на харизме именитых актёров?), а вот персонаж выясняет тайную функцию отеля, а вот у каждого персонажа скелеты в шкафах и все здесь оказались не случайно (Тарантино?)… Но в итоге, как вы уже поняли, мы остаёмся на станции «Тарантинщина» и последующие события идут по лучшим заветам Квентина.

В итоге «Ничего хорошего в отеле „Эль Рояль“ — это очень атмосферный ретрофильм, изысканно снятый под Тарантино, весьма недурно удерживающий на себе внимание, но едва ли потребующий пересмотра в последующие пару лет. Но тем именно и хорош фильм, что имея достаточно заурядный сюжет и откровенную вторичность материала, он умеет найти баланс, при котором его захочется посмотреть не отвлекаясь от начала до конца и даже получить от этого удовольствие. Он, по сути, как ремейк „Омерзительной восьмёрки“, которому хватает ума не просто скопировать сюжет, но и ту неуловимую киномагию, которая позволяет наслаждаться фильмом, а не искать в нём повторы.

Вместо постскриптума хочется отметить весьма сильный дубляж фильма на русский язык. Режиссёр дубляжа Михаил Тихонов собрал под стать оригинальному актёрскому составу мощный дубляжный, как бы намеренно не использовав некоторые популярные связки актёр — голливудский актёр (например, за Криса Хэмсворта тут не привычный всем по Тору Иван Жарков, а Сергей Смирнов), тем самым подарив нам очень приятную слуху локализацию. Про перевод сказать не могу, но по крайней мере, режущих слух оборотов или нелогичностей в русском тексте не слышно.

1 декабря 2019

Плохие времена в отеле на границе двух штатов

Дрю Годдарда я узнал после выхода шикарного фильма-шутки «Хижина в лесу». Еще я узнал, что раньше он писал сценарии к культовому сериалу «Остаться в живых» и интересной фантастике «Монстро». Соответственно, как от очень талантливого кинематографиста, от него стали ждать следующего проекта. В 2013-ом году он правил сценарий «Войны миров Z» и в 2015-ом адаптировал книгу Уира «Марсианин», которую казалось бы очень сложно перенести на большой экран. За что и получил первую номинацию на Оскар. Со своим следующим проектом он довольно долго ходил по студиям, пока ему не дали зеленый свет.

Взявшись и за режиссуру, Годдард выдает атмосферный и не совсем линейный нарратив. Действия происходят с одной точки зрения, потом показываются с другой. Запутаться здесь не получится, потому что это касается только важных моментов, которые происходят в течении нескольких минут-часов. Вообще это чистый воды триллер с превосходной атмосферой нуара! 60-ые годы, тени в скрытых коридорах, тайны, неон и прочие атрибуты придают этой картине определенную долю саспенса. Очень качественного саспенса. Причем первая половина фильма у Годдарда смотрится интереснее, чем вторая (когда большинство секретов раскрыто).

Во всем этом великолепии выдает свой талант весь актерский состав. Несравненный Джефф Бриджес как всегда прекрасно отыгрывает свою двойную роль. После фильма «Вдовы» я узнал о Синтии Эриво, которая отлично играет свою вторую крупную роль. Сын известного актера Билла Пулмана, Льюис Пуллман, превосходно смотрится на экране. Увидел его я в «Незнакомцах: Жестокие игры», где он также хорошо сыграл. Он на самом деле талантливый актер. Второй фильм, после выхода «Тихоокеанского рубежа 2», и у начинающей актрисы Кэйли Спэни. Всем известный, средний из Хемсвортов, Крис предстает на экране сексуальным вожаком секты. Очень хорошая для него роль.

У красивой Дакоты Джонсон идеально походящая роль бандитки в сапогах и с дробовиком. Джон Хэмм играет свою роль (как бы из «Безумцев»), но оказывается совсем не тем, за кого себя выдает. У трех известных актеров в фильме небольшие, но интересные роли. «Обычный мужик» Ник Офферман появляется в начале и середине фильма в роли бандита. Знаменитый кандаец Ксавье Долан красуется в роли музыкального продюсера на несколько минут. И Ши Уигхэм, играющий в основном на вторых и третьих ролях в «Форсаже», «Афере по-американски», «Конге: Остров черепа» и других картинах, сыграл тюремного доктора. Тоже на пару минут.

Фильм снят статичными и медленными кадрами — но это прекрасная операторская работа Шеймаса МакГарви. Картина не кажется скучной, она очень качественно и красиво поставлена. У Дрю Годдарда выверен каждый кадр. Когда Крис Хемсворт стоит в лесу, на фоне разрушенной стены здания, его голова попадает в кадр, где на заднем плане круглое окно этого здания — и оно кажется его нимбом. Первые кадры сняты статично со стороны зеркала, которое не просто зеркало, как станет известно. Раненый ножом в живот герой, ложится ровно на полосу разделяющую Неваду от Калифорнии. Фильм сопровождает хорошая музыка в стиле соул-блюз или рок и поп песни известных групп (даже Deep Purple!). Сюжет развивается не только в отеле, но и в маленьком городке 60-ых, в воздухе которого летают деньги после ограбления. Возле моря на пляже. В лесах у костра, на встрече секты. Во вьетнамских джунглях с солдатами.

В целом это стильный триллер с хорошими актерскими работами. С интересным сюжетом, который является его главным достоинством. Однозначно

8 из 10

24 ноября 2019

Сейчас будет твист!.. еще минутку… ну сейчас точно будет! А, не, все, конец!

Во время просмотра меня не покидало ощущение, что фильму чего-то не хватает. Но чего? Очень красиво, интригующе, актерская игра отличная… так в чем же дело? Сюжета не завезли!

А при отсутствии стройного сюжета все остальные достоинства — выстрел в потолок.

У каждого из героев есть тайна, только она зрителю совершенно не нужна.

Есть сцена, которая полностью отражает происходящее: героиня сидит на стуле, ее показывают крупным планом, и вдруг она начинает теребить свои пышные волосы. «Может, у нее там отмычка? Или ключ? Или жучок?» Нет, она снимает парик, и оказывается, что под париком у нее короткая стрижка. «Наверное, это значит, что она больна? А может, она недавно вышла из тюрьмы?! Вот это был бы номер!» Нет, у этого «твиста» нет продолжения — просто баба лысая. Отэтаповорот!

Аналогичным образом «раскрываются» все персонажи — историю каждого можно описать парой предложений. В единую картину эти рассказы так и не сложатся, а загадки, которые действительно могли заинтересовать зрителя, останутся загадками.

И на этот сборник штампов, упиханный коленом в сценарий, потратили два с половиной часа труда актеров и постановщиков. Тянули изо всех сил: звездный актерский состав! популярные музыкальные композиции в саундтреке! — и все как-то в молоко.

Местами кино откровенно затянуто — так что свалить недостатки сюжета на рамки хронометража не выйдет. Наоборот было ощущение, что нехватку материала заполняли пустыми сценами. Атмосферу нагоняли…

Фильм сравнивают с «Идентификацией», но там как раз была стройная линия повествования, а здесь сплошные рояли из кустов. Сравнивают с Тарантино… потому что драки и кровища?

Юмора не завезли вообще.

Если бы это было хуже снято — было бы не так обидно. А у меня после просмотра осталось впечатление, что я два с половиной часа разворачивала красивый фантик, чтобы внутри найти еще одну скомканную бумажку.

26 августа 2019

Куча всего крутого в отеле «Эль Рояль»

Когда я шёл на премьеру этого фильма в кино, я, честно говоря, многого от него не ждал, мне просто хотелось сходить на него в кино. Из кинозала я вышел в восторге, и вот, пересмотрев фильм в очередной раз, мне страшно захотелось написать-таки на него рецензию.

Начать, думаю, стоит с сюжета. Очень многие люди обвиняли его во вторичности и плагиате «Восьмёрки» Тарантино, но эти люди, кажется, забыли, что сюжет, когда «несколько незнакомых людей оказываются заперты в ограниченном пространстве и начинают друг на друга косо смотреть» — это не формула Тарантино. Это классическая формула для Триллера. И Эль Рояль пользуется этой формулой крайне умело. Да, тема не новая и не оригинальная, да, многие повороты можно угадать (а многие нет, и здесь кроется главная сила фильма — саспенс) Саспенс хоть ножом режь, зритель не знает, чего и ожидать и в нетерпении ждёт, когда же будет «разрядка», которая позволит на секунду выдохнуть и расслабиться, однако фильм не сбавляет оборотов и лишь позволят нам переключиться с одного на другое благодаря нелинейной модели повествования, которую также многие приписывают Тарантино, хотя, конечно, Дрю Годдард ничего ни у кого не заимствовал, или, если даже и заимствовал, этого не чувствуется. Фильм скроен крайне добротно, так, как было нужно.

Актёры

Здесь визуальный восторг. Все актёры отлично справились со своими ролями, благодаря этому за каждого персонажа хочется переживать, потому что каждый из них уникален, и это видно не только по его действиям или словам, но и движениям и взгляду. Отдельно, конечно, хочется отметить харизму Джона Хэмма и Джеффа Бриджеса. Также очень сильно удивил Льюис Пуллман и его актерская работа. Хэмсворт справился на ура, его персонаж действительно вызывает отторжение и неприязнь, настоящий отморозок. Все остальные актеры тоже большие молодцы: Синтия Эриво, Дакота Джонсон, Кэйли Спэни и другие — низкий вам поклон.

Герои

Тут целый калейдоскоп классических персонажей для Америки того периода, и федеральные агенты, и преступники, и культисты, и многие-многие другие так или иначе имеют отношение к происходящему на экране. Не обошли стороной и одну из самых благодатных и актуальных тем того времени, тут целая солянка из совершенно разных личностей, которые испытывают друг к другу мало положительных эмоций, всё на уровне.

Музыка

нас связала. Саундтрек в фильме великолепный, многие песни так и просятся отправиться прямиком к вам в плейлист сразу после выхода из кинозала. Приятно будут удивлены те, кто «уважает группу Дип Пёрпл»(с), за музыку фильму большой плюс и респект, здесь придраться не к чему вовсе.

Картинка

Также высший класс, все сочно, ярко, красиво, операторы большие молодцы, за экшн сцену, которая, кстати, в фильме присутствует, хочется похвалить их ещё раз. Всё очень сочно снято, во всем остальном фильме в кадре глаз всегда успевает зацепить наиболее важные детали, поэтому к визуалу также не хочется придираться

Итог

Вы можете подумать, что я рассыпаюсь в похвалах, которых этот фильм порой недостоин, однако если откинуть снобизм, то можно по-настоящему насладиться этим фильмом, не идеальном, не во всём оригинальном, но от того не менее напряженном, увлекательном, красивом и стильном

8 из 10

25 июня 2019

Тарантино, ты ли это?!!!

Чисто случайно наткнулся на этот фильм и решил посмотреть. Честно говоря не ожидал увидеть что-то действительно стоящее, но мои ожидания оказались обманчивы.

Фильм повествует нам о семи незнакомцах, которые по стечению обстоятельств встречаются в заброшенном отеле «Эль Рояль». Но вот случайна ли их встреча? Скажу сразу, что сюжет мне понравился. Он показался мне свежим, незаезженным и оригинальным, что в последнее время бывает очень редко. До самого конца сохраняется некая интрига и ты до последнего момента не можешь предугадать наверняка, чем же все закончится, и это не может не радовать, так как сейчас сюжеты многих фильмов, мягко говоря, так себе. И пусть история наполнена некоторыми клише, которые очень присущи голливудским фильмам, она все-равно остается интересной.

Многие говорят, что по стилю это кино очень похоже на творения великого и ужасного Квентина Тарантино, но я согласен с этим лишь отчасти. Хоть в фильме и есть множество сходных режиссерских решений с картинами Квентина, он все-равно имеет свой определенный стиль и множество новаторских приемов. А по общей атмосфере мне показалось, что это кино похоже больше на то, будто бы Бешеных псов снял не Тарантино, а Уэс Андерсон.

Но кино хорошо далеко не во всех аспектах, и главным минусом является сценарий. Тут то и кроется вся причина того, почему нельзя в полной мере сравнивать этот фильм с работами легендарных режиссеров. Дело в том, что многие персонажи не прописаны должным образом, особенно это касается персонажа Криса Хемсворта, который мог бы получится в разы интересней, если бы его мотивы прописали получше. Кстати раз уж я начал говорить про актеров, то скажу что все они сыграли отлично. Вышеупомянутый Хевсворт справился со своей ролью отлично. Джон Хэмм и Джефф Бриджесс тоже выдали очень сильную игру, и даже Дакота Джонсон, которую лично я не мог воспринимать всерьез после оттенков серого, приятно удивила меня своей хорошей игрой.

В общем фильм получился хорошим, без восторга конечно, но это очень крепкий фильм с интригующим сюжетом и отличными актерами. К просмотру рекомендую.

7,5 из 10

15 июня 2019

Всё включено…

У этого фильма есть один огромный недостаток — его снял не Тарантино. Потому что, если бы его снял Тарантино, вот это самое кино залайкали бы до дыр и облизали бы со всех сторон, им бы восхищались, оно бы стало культовым. А так, его лишь снисходительно похвалили и пожурили ровно за те моменты, которыми восхищаются эти же самые критики в фильмах Тарантино. Это такой своеобразный карго-культ, причём, как у создателей фильма, так и у его критиков. Тут пахнет Тарантино, как кажется многим, но на самом деле не самим Тарантино, а всего лишь многочисленными приёмами из фильмов 70—80-х, которые сам Квентин сплошь и рядом активно эксплуатирует в своих фильмах, отчего у современного зрителя давно образовался тот самый карго-культ, что всё это, дескать, чисто тарантиновское, а остальное — плагиат и избитые штампы.

«Эль Рояль» — это не шедевр, нет, а добротное смотрибельное кино, снятое по хорошим проторенным шаблонам, чтобы вот пришёл, увидел и получил эмоций, а потом посоветовал друзьям. В современном Голливуде такого почти не снимают, и «Эль-Рояль» как глоток чистого горного воздуха. Тем более, что и снял его режиссёр и сценарист «Хижины в лесу», который, в общем-то, над нынешним Голливудом открыто смеётся. Здесь потрясно выдержана атмосфера, есть идея, интрига, и что особенно приятно, нету, ни бестолковой философии, высосанной из пальца, ни заунывных разжёвываний сюжета для зрителей низших ступеней развития, ни вообще какого-либо вывода и морализаторства, чтобы вам что-то донести и объяснить. Да-да, не всякий фильм вам это обязан делать, и не становится от этого плохим. Тут вам просто набор пороков и несправедливости, а выводы, как говорится, сделайте сами. Ей-богу, будто кино реально сняли в золотую эпоху 80-х! Его можно даже пересматривать, что в 2018 году совсем уж забытое чувство. И я понимаю, почему этот фильм не нравится тем, кто привык к современному одноразовому Голливуду, где тебе едва ли не в субтитрах скоро начнут писать, где смеяться, а где рыдать. Тут просто всё ещё по-старинке. Короче, редкий случай однозначной рекомендации.

9 из 10

12 июня 2019

Ничего хорошего в отеле… Но и ничего плохого

Где-то я уже это видел. Да, именно это возникает в голове, при просмотре этого фильма. Несколько человек оказываются в одном месте. Кто они такие, какими путями попали сюда, и какая у них в конечном итоге цель. И через флешбеки мы все это узнаем. Ничего кардинально нового этот фильм продемонстрировать не может, но тем не менее интерес и желания узнать, чем это кончится, не отпускает.

Сразу же хочу сказать, что мне не понравилось. Как многие тут писали, картина все-же слегка затянута. Почти два с половиной часа на казалось бы не слишком выдающийся с точки зрения новизны сюжет. Причем львиную долю хронометража заняли песни одной из героинь, долгое начальное вступление и не слишком уж интересные флешбеки, которые по сути ничего не добавляют. Во-вторых, нет какого-то грандиозного откровения от сюжета. Может только у меня так, но когда первую половину фильма нам показывают, что этот самый отель не так прост, и что персонажи тут не просто так, а все сводится как-то к банальным вещам. В-третьих, предсказуемость. Большая часть поведения героев угадывается: кто сделает это, кто сделает то, кто умрет, а кто останется жив.

На этом пожалуй минусы у меня заканчиваются и можно сказать, что картина все-таки интересная и хорошая. Такая глыба, как Джефф Бриджес не даст вам заскучать. И даже если фильм вам не нравится, подобные актеры своей игрой приковывают внимание к себе. Дакота (50 оттенков) Джонсон унылая что раньше, то и сейчас. Мне она напоминает Кристен Стюарт как внешне, так и своей актерской игрой. А еще тут имеется Крис Хемсворт, но вытянуть плохого парня у него не вышло. Тут смотрелся бы типаж полного психопата или холодного и расчётливого убийцы, но у него получилось средненькое и не особо выразительное.

В общем это не самое удачное подражание подобным фильмам, снятым до, но и не самое плохое. Ведь как говорилось в классике «Зритель любит детективные фильмы».

28 мая 2019

Люди, отель, два штата и саспенс

Невероятно сильный по своему накалу фильм. Да, похожие сюжетные линии уже были у многих фильмов именитых режиссёров, начиная с Брайана Сингера и заканчивая великим и ужасным Квентином Тарантино. Но здесь напряжённость чувствуется с первых кадров. Даже не зная того, что будет происходить дальше в киноленте, уже с самого начала понимаешь, что что-то пойдёт не так. Вроде бы обычная ситуация, но всё же она чем-то смущает.

Актёрский состав просто ошеломляющий — Крис Хемсворт, предстающий здесь в амплуа очень далёком от своего знаменитого Бога Грома, Джон Хэмм, ставший одной из главных тайн картины, блистательный оскароносец Джефф Бриджес, который всегда умел удивить, Дакота Джонсон, доказавшая, что может играть не только объект сексуального желания богатого парня. Остальные актёры также прекрасно справляются со своими ролями. То, что нужно для фильма с изюминкой и мощной развязкой.

Героев картины не назовёшь плохими людьми — каждый из них по-своему привлекателен, в каждом есть частичка добра и света, несмотря на их жуткое поведение. Но при этом и хорошими их назвать язык не поворачивается — слишком жестока их натура. И в то же время, этим и интересен фильм — у каждого свой скелет в шкафу.

Флешбеки помогают прояснить, кто они все на самом деле, но легче от этого героям фильма не становится. Они сами погрязли в своих грехах, и когда возмездие настигает их, исправить что-либо они все уже не в силах. А может, всем этим незнакомцам суждено было оказаться в одном месте в одно время? Может, судьба специально их свела, чтобы они посмотрели на себя и свои действия с другой стороны? А так ли это? Решать незнакомцам. Они приехали в отель… для чего? По сути, не для того, чтобы разобраться с делами, а чтобы решить проблемы внутри себя, проявить свою сущность.

Фильм сильный, порочный, атмосферный, со смыслом. Два штата, разделяющие мир на до и после. Два штата, на границе которых и находится отель. Саспенс, бьющий наповал. И все это говорит о том, что ничего хорошего и правда не происходит — но это приводит к истине, какой бы страшной она не была. Принять её трудно, но иного выхода у героев нет. Они — заложники самих себя. И каждый выпутывается из этого по-своему.

23 мая 2019

Они не те, кем кажутся

Не смотрите трейлеры — ничего хорошего из этого не выйдет. Вы не увидите, что скрыто за торсом Криса Хемсворта.

«Ничего хорошего в отеле „Эль рояль“ — атмосферная история одной ночи в отеле, которая изменила жизни семи постояльцев, не случайно оказавшихся на островке Америки 60-х годов.

Рекламные постеры призваны привлечь поклонниц Криса Хемсворта его оголенным торсом. Но автор, Дрю Годдард, представил иное зрелище. Здесь все не случайно — стилистика противоречивых 60-х, постояльцы из разных социальных групп, грязная политика. В камерной ленте Годдард собрал фрагменты, которые должны быть понятны прежде всего его соотечественникам. Для всех остальных Дрю создал в отеле Чистилище.

Отель находится на границе штатов, и ментально разделяет добро и зло. Начала, которые не находятся в равновесии у героев: священник, черная певица, беглецы, коммивояжер, фанатик и консьерж. Все они творили страшные вещи и ищут новой жизни. Но для этого должны пройти Чистилище. Через флешбеки нам показывают «грехи» персонажей, чтобы мы понимали, что они заслуживают и чем все закончится. Все предрешено — это камерный триллер и все карты уже на столе, точнее на весах судьбы.

И монотонное 2-х часовое исповедальное действо всегда обрывается резко и ошеломительно. Пожалуй, весь зал вздрогнул после замаха бутылкой шампанского, а во время вращения шарика в рулетке кто-то даже перестал цедить колу. Именно так для героев приходит искупление, без которого невозможно прощение. Метафорично завершается история и самого отеля.

Не случайно и то, что главный персонаж — священник. Джефф Бриджес в этой роли держал весь фильм. Я бы сказал, что его история — центральная. Даже «демон во плоти» Билли Ли всего лишь красивое воплощение пороков, которое неплохо удалось сыграть Хемсворту под офигенный саундтрек. Местами раздражающая певица Синтия Эриво и деревянная Дакота Джонсон выглядели, как статисты. А вот скромный консьерж (Льюис Пуллман) стал приятным дополнением к Бриджесу.

В итоге, визуально красивый фильм с торсом Хемсворта на обложке и харизматичным Джеффом Бриджесом в сюжете. Рекомендую оценить в домашней обстановке, и не выроните бокал чего-то крепкого в ключевых моментах.

8 из 10

8 мая 2019

Ничего хорошего в отеле «Эль рояль»

Одной из главных неприятностей при просмотре той или иной картины для любого зрителя безусловно является высокий градус ожиданий. Когда насмотревшись трейлеров, начитавшись разной информации о той или иной картины или же просто будучи поклонником творчества того или иного кинематографиста, настраиваешься на нечто абсолютно фееричное или просто хорошее. Однако в конечном счете, получаешь далеко не то, чего ожидал увидеть. Нечто подобное мне и удалось испытать при просмотре данной ленты Дрю Годдарда.

Сюжет картины развивается вокруг семерых незнакомцев, которые встречаются в забытом и заброшенном отеле «Эль Рояль». Желая просто провести время и отдохнуть в стенах гостиницы, ни один из них даже не подозревает, что судьбы каждого из них будут переплетены воедино, все маски сорваны, тайны раскрыты и скелеты вынуты из шкафов.

На первый взгляд может показаться, что концепция данной ленты очень похожа на «Омерзительную восьмерку» Квентина Тарантино. Аналогичным образом рассказывая история группы абсолютно разных людей, которые мало того, что оказались не в то время и не в том месте, но и сами оказываются далеко не теми, кем кажутся на первый взгляд. Однако аналогично своей дебютной ленте «Хижина в лесу», Годдард уже во второй раз отлично провернул на экране свой фирменный «финт» с неожиданным сюжетным твистом ближе к середине повествования, который не только меняет сеттинг и направление истории, но и выворачивает наизнанку всё то, что было показано в первой половине картины. Создавая впечатление «фильма в фильме».

Единственным недостатком данной ленты можно считать то, что вместо того, что максимально долго удерживать интригу и дать возможность уже самому зрителю разгадать её, создатели ленты сами раскрывают «все карты» и порой раньше времени. Аналогично «Хижине в лесу», раскрывая некоторые карты уже спустя 20 минут экранного времени. Если в «Хижине» это прощалось за счет эдакой самоироенией и легкомысленного стёба над жанром фильмов ужасов как такового, то на «серьезных щах» данной ленты это смотрится скорее промахом, чем попаданием в цель. Лишь усугубляя ситуацию эдаким окольцовыванием истории. Когда одни и те же события пересказываются устами нового персонажа при том, что интрига касательно ключевого момента повествования уже раскрыта. Немного разочаровало и то, что «тайна» отеля «Эль Рояль» оказалась столь простой и скучной, чем можно было вообразить перед просмотром картины.

Какие бы спорные решения и промахи не допустил Дрю Годдард в качестве сценариста, в качестве режиссера он снова проявил себя на экране великолепно. Сняв действительно сильный, интересный, захватывающий, динамичный и самое главное — очень стильный фильм, винтажная атмосфера которой витает в небе и ощущается на протяжении всего просмотра. Более того, Годдарду удалось с легкостью вдохнуть глоток свежего воздуха в жанр детективного триллера и отлично обыграть его в рамках авторского кинематографа. Отдельно хочется отметить виртуозную операторскую работу Шеймаса МакГарви, острый глаз которого обеспечил картину обилием действительно стильных и смачных кадров, наблюдать за великолепной постановкой которых одно удовольствие.

Актерская команда справилась на ура. Каждый из актеров великолепно проявил себя на экране. Джефф Бриджес появился на экране в привычном для себя амплуа, но всё также впечатляет своей первоклассной игрой. Дакота Джонсон достойно реабилитируется за трилогии «Пятидесяти оттенков серого» на протяжении всего экранного времени. Воплотив на экране крайне харизматичный образ и весьма талантливо отыграв его на экране. Нельзя не отметить Джона Хэмма и Криса Хемсворта, которые и выдали самые яркие и интересные образы ленты. Хемсворт просто растворился в образе лидера культа, а Хэмм выдал такую мощную игру, что запоминается даже при том, что его обделили преступно малым количеством экранного времени.

7 из 10

Ничего хорошего в отеле «Эль рояль» — это весьма необычный, интригующий и действительно интересный образец жанра детективного триллера. Режиссеру и сценаристу данной ленты Дрю Годдарду удалось уже во второй раз вывернуть определенный жанр наизнанку и преподнести к неожиданном свете. Если не брать в расчет немного скучную интригу и некоторые промахи со сценарием, то Годдарду удалось снять действительно стильный и эффектный фильм, посмотреть который безусловно стоит.

21 апреля 2019

Ничего типичного в отеле «Эль Рояль»

Вот не знаю как «хорошего», но типичного в этом «Рояле» (фильме) точно нет.

Если честно, ожидала увидеть что-то с тайнами, загадками, убийствами, с трепетным ожиданием развязки, но… Но как-то совсем иначе! С самого начала фильм держит в предвкушении завязки, зарождается ощущение какой-то тайны над самим отелем, и всё ждёшь, и ждёшь, а загадки как таковой у отеля всё нет, и нет. Но ты продолжаешь ждать, но задумка, оказывается, совсем другая, и отель — лишь условие, а не сама цель.

История всё закручивалась, но, по ощущению, апофеоза так и не достигла.

Через малое количество персонажей фильм умудряется затронуть судьбы многих и многих: и тех, кто, однажды оступившись, «прожигается» за решёткой; и тех, кто всю жизнь несёт на себе бремя ответственности за тех, кто в этом не нуждается (по собственной воли, естественно, а не в общем); и тех, кто выбирает дарить своё искусство (именно дарить, а не зарабатывать на нём); тех, чью жизнь уже заведомо покалечило какое-то особо важное обстоятельство (как здесь — война); ну и, собственно, борцов за справедливость, которые и умирают первыми. В общем — это уж точно не история отеля, но это истории людей, которые эти самые отели населяют. Итого — паутина «Эль Рояль».

Атмосфера фильма завораживает — это и тщательно проработанное освещение, это и музыка, и напряжение, которое фильм не покидает; собственно, ощущение фильма — положительное, но если не вдаваться в нюансы, которые, к сожалению, меня, как человека любящего детали, всё равно тяготят.

8 из 10

4 апреля 2019

Не смешной анекдот

Приехали как-то в отель на границе двух штатов, Калифорнии и Невады, священник, продавец пылесосов и афроамериканская певица, а администратор отеля, тот еще странный парень, им говорит…

Фильм начинается в духе классического анекдота, в котором обязательно должны быть колоритные, запоминающиеся персонажи, ни в коем случае не простые живые люди, а персонажи-функции, которых каждый может легко узнать.

Взгляните на постер, это тот редкий случай, когда он попадает прямо в точку. В фильме не очень много действующих лиц, и все они (за небольшим исключением) разместились вперемешку на постере.

Каждый не в меру самобытный и «странный». В фильме нет нормальных людей, есть только размалеванные деревянные куклы, у каждого из которых «есть страшная тайна».

Тут надо отметить в целом очень хорошую игру актеров, которые как могут пытаются придать деревянным куклам персонажей человеческое лицо, однако, на мой взгляд, в итоге эти потуги ни к чему не приводят. Слишком уж все карикатурно и стереотипно, и что самое главное, за всей этой мишурой событий и персонажей не удается разглядеть какого-то идейного уровня, если не считать идейным уровнем то, что всем правят деньги.

Хоть мне фильм откровенно не понравился, говоря объективно, стоит отметить достойный, бодрый сюжет, умелую разбивку фильма на сцены, показанные глазами одного из персонажей, которые позволяют нам увидеть одни и те же события с разных точек. Также в фильме присутствует довольно выверенный общий стиль.

Казалось бы, все есть. Но в итоге фильм подобен движению ярких разнообразных автомобилей по карте небольшого стильного городка: и вроде бы движение есть, и столкновения и крутые повороты, но в целом все это ни к чему не ведет. Нет над этим ничего более.

Я категорически против подобного безыдейного искусства. Чистого «развлекалова».

Подводя итог: фильм, если говорить о его составных частях, в целом неплох, но ему не хватает «души», идеи. Он бодро куда-то рулит, но никуда не выруливает

6 из 10

22 марта 2019

Джефф Бриджесс+Ди Пёрпл=Молодость

Довольно много хороших фильмов оставил за собой 2018 год. Особенно «урожайным» он вышел осенью и зимой. Такая череды положительных отзывов о фильмах и лишь малая капля хейта заставили меня пробежаться по всем премьерам осени ещё раз.

Итак, Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль» это довольно таки неправильное название, там и хорошая актёрская игра была, и топовый музончик молодости присутствовал, да и вообще «Эль Рояль» это серьёзная заявка на соперничество Дрю Годдарда (режиссёра) и дядюшки Квентина. В целом фильм можно сравнить с омерзительной восьмёркой. Хотя в сценарном плане они друг на друга очень и похожи, но атмосфера у «Эль Рояля», будет несколько полегче кровавого месива дядюшки Тарантино.

Сюжет довольно таки прост: шесть незнакомцев по стечению обстоятельств встречаются в заброшенном отеле на границе двух штатов. У каждого из них своя цель пребывания в нём и каждый хранит какую-то свою тайну. Затем приходит какой-то седьмой человек и начинает там всех месить. Отель кстати тоже со своими изюминками. В общем не в новинку нам такие фильмы.

Несмотря на все эти вроде как избитые моменты и скучноватое действие с малой дозой экшена фильм смотрится на одном дыхании. Да, конечно не с первого раза всё будет понятно и после просмотра вы ещё долго будете разжёвывать всю ту информацию которую вам преподнёс фильм в конце, но всё таки. Очень интересная развязка, великолепная игра как олдов синематографа, так и новичков в лице Льюиса Пулмана, классные декорации и музон, флешбекушки и многое другое дают мне шанс поставить фильму оценку отлично, правда с оговоркой, подумать над деталями фильм много не даёт, так что оставьте время после просмотра.

Ну а лично для меня получилась отличная пародия Тарантино. Очень неплохо, смотрибельно.

10 из 10

11 марта 2019

Bad Times at the El Royale

Этот фильм снят неимоверно красиво. Сочные цвета, безукоризненные планы, точный монтаж, лихо закрученная история, хорошие актеры. Впрочем на вступление уходит слишком много времени. Разрозненные элементы пазла соединятся лишь ближе ко второму часу просмотра. А ведь до этого момента лента представляет собой этакий «черный ящик» — стильный и красивый, но скомканный набор различных эпизодов и комбинаций. И при всех достоинствах ленты для ее просмотра в первые полтора часа экранного времени просто необходимо обзавестись терпением или специальной техникой для преодоления скуки. Так уж получилось, что стиль Годдарда даже не гипнотизировал — наоборот, все время удивлял новыми вводными без каких либо пояснений.

Впрочем, когда все сюжетная канва стала понятно вопросов появилось еще больше. И большая их часть касалась упрощенности сценария. Согласитесь, ну разве это не примитивно создать столь шаблонную коллекцию персонажей — старый преступник, выдающий себя за священника, амбициозная певица, гангстер, сексуальная красотка, коридорный? И все они пытаются разгадать нечто загадочное в странном отеле, существующем прежде всего для фиксации компромата. Это дискурс вполне соответствующий концу 90-х, но никак не концу 2010-х. Кого сейчас можно удивить «грязными пленками» и столь одиозными гангстерами?

С этим фильмом как со многими американскими особняками. Внешне все красиво и изыскано, а если вдаваться в детали, то каждый из строительных материалов выглядит несуразно. Это относится и к структуре ленты, и к ее сюжету, и к проработке персонажей. Ведь при всех претензиях на оригинальность тут все сводится к очередной борьбе за мешок наличных между гангстерами. Скажете постмодернизм?

Но никто не оспаривает, что у Дрю Годдарда есть особый стиль и талант. Есть все предпосылки ожидать, что однажды он еще удивит всех нас. Но «Эль Ройяль» совсем не тот случай. Это интересный и достаточно экономичный эксперимент. Зато для Синтии Эриво и Льюиса Пуллмана эта возможность показать себя оказалась успешной. Они были выразительны и даже затмили признанных звезд — Бриджеса и Хемсворта (впрочем, эти двое скорее сами потерялись в нечеткой логике этого фильма, как и Дакота Джонсон). А в остальном, при всех безусловных визуальных победах фильма не хватает ему сбалансированности. Этого кстати избежал очень похожий стилистически «Отель Нуар» — фильм менее претенциозный, но более выверенный.

4 из 10

8 марта 2019

Плохие времена в отеле «Эль Рояль»

Многообещающий голливудский автор Дрю Годдард, сценарист «Монстро», режиссёр «Хижины в лесу» и номинант на премию Оскар за сценарий «Марсианина», снял интересный триллер в лучших традициях братьев Коэн времён «Фарго». И правда, первая сцена «Эль Рояль» вторит фильму Коэнов, где некий человек прячет клад, а завязка и манера подачи и вовсе напоминает «Омерзительную восьмёрку» Тарантино, однако фильм более чем самобытен и оригинален. Подобно американским писателям, которым главной целью их творчества служит написание великого американского романа, Годдард создаёт очень американский фильм, в котором отсылки и референсы к великим американским режиссёрам неизбежны, равно как и к самой истории страны.

В некогда популярный отель на пересечении штатов Невада и Калифорния (граница буквально разделяет отель на две части) заселяются четыре человека. Продавец пылесосов Джон Хэмм, старый священник Джефф Бриджесс, бедная темнокожая певица Синтия Эриво и темпераментная Дакота Джонсон. Во всей гостинице всего один человек персонала, молодой паренёк Льюис Пуллман. За окном 1969 год. Вот и вся завязка. Годдард ловко играет на ожиданиях, казалось бы, мы уже видели подобные истории, дайте нам экспозицию и мы распутаем этот клубок, но в этом то и трюк. Первая половина фильма изящно работает благодаря некой игре; пока внешняя доброжелательность заставляет подозревать всех подряд, постепенно нагнетается нужный саспенс; сами собой мы ввязываемся в игру, пытаясь понять, кто здесь кто. Надо признать, играть в эту игру приятно. Если в своём первом фильме «Хижина в лесу» Годдард разобрал жанр ужасов, придав ему силу сатирической притчи, то здесь перед нами деконструкция триллера с одной стороны и многоуровневая полижанровость с другой, деконструкция самой ностальгии по той эпохе. Вот только основательно разобрать на детали жанр триллера у Годдарда вышло хуже, где-то фильм и сам следует жанровым клише. Но зато через весь фильм красной нитью протянута история того времени, здесь и напоминания о Никсоне, Кеннеди, Вьетнамской войне и даже культе Мэнсона — это политический уровень истории. В главных действующих лицах, их судьбах и выборах читается социальный комментарий. Сам отель, кстати, срисован с «Кал Нева», владельцем которого был сам Фрэнк Синатра.

В этом фильме всё что-то значит. Здесь и дуализм, начиная с визуального разделения отеля на Неваду и Калифорнию, и заканчивая оборотной стороной американской мечты, с которой столкнулся каждый из героев. В какое ещё время мог бы зародиться культ Мэнсона, отсылки к которому начинаются во второй половине фильма и всё явственней проявляются ближе к финалу. «Хижина в лесу» была сильна своей сатирой, в «Эль Рояль» сатира иного рода, более скрытая, что-то и вовсе подаётся лишь намёками, тем приятней её находить. Из «Хижины в лесу» Годдард прихватил также Криса Хемсворта, чьё появление, безусловно, самое яркое в фильме. Он буквально захватил все сцены со своим участием. В целом все актёрские работы хороши, но если и выделять кого-то, так это Синтию Эриво и Криса Хемсворта — у первой очень эмоциональная роль, а второй просто чертяка. Также в приятном камео появился некий молодой канадский режиссёр.

Что касается качества проделанной работы. Коротко об операторе. Фильм снимал Шеймас МакГарви, оператор таких лент, как «Мстители», «Искупление» и «Под покровом ночи». «Эль Рояль» снят плавно, много статичных сцен снятых на широкоугольный объектив. Хорошо поработали над цветом. Фильм приятно смотреть. Музыкально фильм стремится создать атмосферу конца 60-х, что отлично работает в рамках самого фильма, но отдельно переслушивать оригинальный саундтрек Майкла Джаккино желания не возникает. Особливо хочется похвалить отличную сцену, где персонаж Синтии Эриво поёт при очень интересных и напряжённых обстоятельствах. Забавно выходит, что про Годдарда, который известен в первую очередь своими сценарными работами, тянет говорить именно как о сценаристе, нежели режиссёре. Сценарий интересен некоторой нелинейностью, сюжет подобно Тарантино поделён на акты, история рассказывается от лица нескольких персонажей, что позволяет взглянуть на картину в целом. В этом же кроется и один из минусов — в определённый момент одно и то же событие показывают с нескольких углов, и для персонажей это важно, но в плане динамики, без того довольно неспешной, такой подход идёт во вред. При первом просмотре это не так заметно, однако при пересмотре бросается в глаза. Также некоторые из переходов между личными историями героев выглядят рвано, меняется не только обстановка, но и монтаж, который становится излишне резким, что не работает на цельность. Драматургически интересы персонажей прописаны хорошо, хоть и не все, в конечном счёте, равны друг другу, но, при этом, конфликты и конфронтации вызывают должные эмоции. В финале Годдард всё-таки недожал, если в той же «Хижине» фильм завершался мощным твистом, то здесь под гнётом накопленного саспенса и после столкновения сильных противоборствующих сторон, фильм несколько тормозит, от чего не хочется ни рыдать, ни ликовать, а просто принять всё как должное. А жаль, мог бы выйти шедевр.

Итог. Этот фильм стоит посмотреть, если вам нравятся вышеупомянутые ленты, по типу «Фарго» и «Омерзительной восьмёрки», или, если вы любите распутывать сюжеты по мере просмотра. В целом фильм довольно оригинален, хоть изначально и претендовал на нечто большее. В плане значимости для жанра это очередной хороший фильм (ещё и с оригинальным сюжетом!) в копилку триллеров, но пересматривать его ранее, чем через пару лет я всё же не стал. Учитывая временной промежуток между режиссёрскими работами Дрю Годдарда, «Хижина» вышла ещё в 2011 году, можно будет пересмотреть оба фильма разом перед выходом новой ленты Дрю. Буду ждать более зрелой и слаженной работы, за оригинальность не сомневаюсь. А до тех пор:

7,5 из 10

3 марта 2019

Бронь не подлежит отмене

Пока Тарантино работал над своей новой картиной, способной погрузить зрителя в аутентичные шестидесятые и омут безумного сознания Чарльза Мэнсона, в 2018 году подающий большие надежды сценарист картин «Монстро», «Война миров Z» и «Марсианин» Дрю Годдард представил свою вторую авторскую работу «Ничего хорошего в Эль Роял».

Добро пожаловать в гостиницу «Эль Роял». Ещё не так давно это заведение, находящееся на границе двух штатов, было безумно популярно: в гостинице останавливались сливки общества от звёзд шоу-бизнеса до крупных политиков. Теперь же, в почти заброшенном отеле собираются несколько совершенно разных не знакомых друг с другом постояльцев и у каждого из них есть свои секреты и цель, направившая их сюда.

Плавная, размеренная, сексуальная как соул, и крепкая как хороший бренди картина Дрю Годдарда погружает зрителя в эстетическое наслаждение стилистикой шестидесятых во всем ее матовом колорите с музыкой Motown, светом неона и радикальными взглядами: главное достоинство фильма заключается в его художественном наполнении. На фоне столь колоритного сеттинга автор знакомит нас с не менее колоритными персонажами, среди которых болтливый коммивояжёр, соул-певица, старый священник, молодая бунтарка, консьерж отеля и предводитель секты. И всем им суждено так или иначе роковым образом повлиять друг на друга. И эти яркие образы подкреплены отличной актерской игрой именитого каста, где самым ярким амплуа, способным удивить зрителя, обладает Крис Хемсворт выступивший в непривычной роли плохиша.

Казалось, Дрю Годдард оставил для зрителя весьма занимательный клубок из перипетий сюжетных линий и арок, подводя его к неумолимой развязке, но в то же время лишает картину непредсказуемости, чрезмерно углубляясь в постройку и без того запутанной сюжетной паутины. И ничего особенно сложного в ней нет и возможно размеренная динамика местами может показаться камнем, не дающим «Эль Роял» двигаться свободнее и перегружающим основной сюжет. Однако развязка картины с использованием сильного сюжетного твиста, словно козыря спрятанного в прошлом одного из персонажей, не оставляет и шанса для разочарования, напоминая лишний раз что мы имеем дело с первоклассным сценаристом, который возможно и перемудрил в попытках создать идеальную картину, но делал это с исключительной любовью к кинематографу. И это делает «Эль Роял» одним из достойных представителей жанра.

Плюсы: Сюжет, постановка, каст, саундтрек, художественная работа, финальный сюжетный твист.

Минусы: Динамика.

17 февраля 2019

Название говорит правду.

«Куб», «Лангольеры», «Мгла», «Идентификация», «Улика», «Пять неизвестных», «Бегущий по лабиринту» и многие другие — во всех них группа людей оказывается запертой в одном пространстве, и во всех основной упор делается на необычность места действия и, по возможности, на как можно более глубокое раскрытие образов. Таким образом, компенсируется отсутствие перемещения в пространстве почти полной вовлечённостью зрителя в действие. Не везде это получилось, однако в данном случае режиссёру и сценаристу Дрю Годдарду грех жаловаться на отсутствие опыта работы с подобного рода историями — его «Хижина в лесу» — блестящий образец реализации данной концепции.

Тем удивительнее наблюдать получившийся результат.

А ведь начинается фильм довольно-таки бодро, с замечательно снятого пролога, где мастерски и эффект присутствия воспроизводят, и театральность возводят — и оба эти фактора абсолютно не мешают друг другу, сливаясь в единое целое и делая хорошо. После происходит знакомство с местностью и с действующими лицами — и тут всё тоже отлично: сама локация занимательная, необычная, а персонажи — яркие, запоминающиеся, их характеры прописаны тонкими небольшими стрижками и у каждого намёк на секрет в шкафу. Особенно выделился Джон Хэмм, умело продемонстрировавший весь свой актёрский потенциал, сумел тонко манипулировать чувствами по отношению к своему персонажу — от обаяния к неприятию, и обратно (он теперь не просто актёр, а «актёр внутри актёра»).

Когда же действие переходит от экспозиции к основному развёртыванию событий, фильм продолжает радовать. Интересные операторские решения. Музыкальное сопровождение. Атмосфера буквально наполняется гнетущим напряжением. Очень приятно, что историю здесь не рассказывают, а исключительно показывают. Пусть применённый в данном случае киношный приём с рассматриванием одного и того же события с разных точек зрения не нов, но придаёт определённый шарм картине, не говоря уж о том, что в очередной раз доказывает, что для правильной трактовки любых событий нужно всегда обладать как можно более полной картиной произошедшего.

Но в развязке происходит следующее. Операторская работа становится обычной. Действие внезапно становится затянутым — все тайны вроде бы уже раскрыты, но события даже не думают закругляться. Наоборот, начинается пересказ того, что и так известно, и это бессмысленно, так как не раскрывает какие-либо стороны новоприбывшего персонажа — он не такой сложный, а итог и так легко прослеживается. И фильм, который до этого представлялся кубиком Рубика, становится просто кубиком без всяких особых прикрас. А уж «неожиданный» сюжетный поворот данной картины — это пример того, как можно легко превратить всё в фарс.

Режиссёр Дрю Годдард придумал интересную историю, но у него не хватило запала и воображения нормально закончить своё творение. Вместо культового триллера получился не до конца додуманный фильм выше среднего, оставляющий с глубоким чувством неудовлетворённости.

12 февраля 2019

Закос под Тарантино

Как сейчас стало модно снимать претензионное кино, не подкрепленное никаким профессионализмом! Дрю Годдард, режиссер картины «Ничего хорошего в отеле «Эль рояль», в своем ремесле человек еще начинающий, хоть и успевший поработать сценаристом в ряде неплохих фильмов вроде «Монстро» и «Марсианин». Так, весьма амбициозный, судя по рекламным трейлерам, его режиссерский проект оказался на деле просто рядовым фильмом, явно пытающимся повторять почерк Тарантино.

Первая проблема ленты — дикий хронометраж. Это еще можно было бы оправдать отлично прописанными героями, хитрыми закрученными интригами, но все выглядит максимально предсказуемо и плоско, даже несмотря на таких актеров, как Джефф Бриджес и Крис Хемсворт, которые могут сыграть фактурно только за счет своих образов.

Вторая проблема — невероятно колоритная эпоха (конец 60-х), которая абсолютно не работает! Она просто обозначена множеством деталей в виде войны во Вьетнаме, Никсона, вездесущей работы ФБР по прослушке и записи компроматов, культу «семейки» Чарльза Мэнсона, и даже копией отеля «Кал Нева», владельцем которого был сам Фрэнк Синатра.

Третья проблема — невнятный сценарий. Каждый персонаж получил свою неплохую затравку, чтобы потом, к финалу, все это могло вылиться в столкновение огромных локомотивов, несущихся на большой скорости. Но никуда эти самобытные истории в итоге не привели, все растворилось в пространстве, как легкий летний сон.

В итоге мы получаем явно халтурную работу, пытающуюся походить на фильмы Квентина Тарантино, в особенности на его «Омерзительную восьмерку». Режиссер собирает разномастных героев в одном месте, использует антураж эпохи, и все это как будто само должно сработать, но на деле оказывается пустой пшик, который никак не может увлечь картинкой или характерами героев. Что даже одна из кульминационных сцен выглядит так, что хочется сказать по Станиславскому: «не верю».

6 из 10

29 января 2019

Мертвый Тарантино в отеле «Эль Рояль».

Длинные фильмы для меня не проблема, когда я имею дело с интересным сюжетом, интригой, умными диалогами, прописанными персонажами — то есть, с цельной картиной. Здесь же два с половиной часа были каторгой, мучением. Так скучно мне не было со времен, когда всех будоражил «Интерстеллар», тьфу, тьфу, тьфу…

Кажется, это уже стало доброй традицией, что именно такие фильмы мне не заходят, и в этом я уже вижу закономерность. Страшно от того, что большинству такие работы заходят и они считают это вершиной киноискусства.

Мельком пробежала по другим отрицательным отзывам, они меня порадовали. Ремарки по теме, что «все действительно плохо в отеле „Эль Рояль“, „все описано в названии“, «подобие Тарантино и Коэнов» — я полностью согласна.

Течение фильма, само его построение так и кричит тебе в лицо — это все как у Тарантино! Только вот это ни разу не Тарантино, и зрителей, что ожидают похожего драйва, даже не в плане динамики фильма, а в динамике разговоров, развития персонажей, ожидает разочарование. Сюжет не блещет оригинальностью, за два с половиной часа никто не раскрывается, ты никому не сопереживаешь — все истории героев выглядят просто как вставки для хронометража, поскольку даже такие ремарки умудряются оставить персонажа в том состоянии, что он и был, не добавив к нему ничего.

Диалоги абсолютно пустые — интересные темы герои не обсуждают, а свои обыденные, которые прописаны по сюжету, настолько вялы и серы, что хочется уснуть. Если кто-то и испытал эффект «умных диалогов», то это только из-за совмещения картинки и длительности, с которой герои тянут слова. Возьмите тарантиновских «Бешеных псов» и момент, где обсуждаются чаевые для официантки — это квинтэссенция бытовой темы среди необыденных умов героев, которые могут рассуждать в категориях больших, нежели герои «Эль Рояль», да и в принципе некоторые люди.

Из плюсов могу назвать только: Ксавье Долана, который случайно затесался в фильм на пару минут; Криса Хэмсворта, актер здесь не выглядит заложником одного амплуа; Джефф Бриджес, который облагораживает любой фильм. Три плюса, такова и оценка.

Итог: не советую. Данная кинолента плоская, неинтересная, не захватывающая. Наверное, только оператор молодец.

3 из 10

25 января 2019

Не так уж все плохо в Отеле Эль Рояль

Отель «Эль Рояль» расположен в буквальном смысле слова на границе между штатами Калифорния и Невада. Номера, оказавшиеся в Калифорнии, стоят на один доллар дороже, чем в Неваде. Впрочем, в последнее время, популярностью не пользуется ни один из них. Отель «Эль Рояль» стоит в запустении. Портье спит в своей каморке и даже не слышит звонка внезапно нахлынувших постояльцев, которые вынуждены сами себе наливать кофе (по 25 центов чашка).

Пускай Вас не обманывает неспешность повествования первых пятнадцати минут фильма. Раскручивать сюжет Годдард позвал Джона Хэмма (более всего известного по главной роли в сериале «Безумцы»), который успешно справляется со своей задачей и уступает место новому рассказчику ровно в тот момент, когда это нужно.

Итак, четыре постояльца, у каждого из которых есть свой скелет в шкафу собрались в одно время в одном уединенном месте. Жанр фильма и его завязка делают творящийся в его окончании макабр вполне предсказуемым.

Не мудрствует лукаво Годдард и с развитием сюжета и персонажей. Все самые страшные тайны постояльцев всплывают наружу очень быстро. И вместо утомительного, тягучего и губительного для такого жанрового кино ответа на вопрос «Что происходит?» Годдард получает сразу несколько историй для ответа на гораздо более увлекательные вопросы «Почему это происходит?» и «Что будет дальше?». Полученный картбланш режиссер использует на полную, вырывая знамя повествования из рук одного героя и передавая его другому до того, как кто-либо из них успеет наскучить зрителю. Годдард срывает покровы, показывает все, что скрыто: праведники оказываются грешниками, грешники — жертвами, а жертвы — безжалостными убийцами. Во всей этой вакханалии есть даже лжепророк, которого Годдард в угаре сталкивает (СПОЙЛЕР!) со лжесвященником.

Все это действо справлено порционными (макабр не в счет) долями безжалостного экшена (будьте осторожны в выборе героя, за которого решите болеть, он может не дожить даже до эффектной кульминации фильма) и превосходной визуализацией.

Годдард с удовольствием делится со зрителем сочными, вкусными кадрами неоновых вывесок под проливным дождем, идеально выстраивает ритм картины, мастерски использует невероятную харизму Хэмсворта и Бриджеса, играет со светом, тенью, огнем и электричеством, как с лучшими друзьями. Раскрывает Дакоту Джонсон («Пятьдесят оттенков серого») как талантливую актрису. За отлично слаженным механизмом видно мастера своего дела.

Но есть во всем этом и ложка дегтя.

Главное разочарование «Отеля» кроется в том, что он не только работает, но и выглядит, как механизм. Годдард настолько сильно увлекается процессом съемок, что перестает быть художником. За яркими декорациями и увлекательным сюжетом, нет ровным счетом ничего. Кажется, Годдарду больше нечего сказать кроме: «Хоба! Смотрите, как я могу!». Для хорошего кино этого бывает достаточно, для настоящего художника, который знает, о чем он хочет говорить со зрителем, невероятно мало.

7 из 10

23 января 2019

Под Тарантино

Это яркий пример обманутых ожиданий. Фильм, который ждали и обсуждали заранее. Итог провал, разгром критиков, низкие рейтинги свежести, презрение зрителей. Заслужили. Принимая во внимание посредственность полученных результатов, краткий дайджест.

Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль». Реж. Д. Годдард. Вот прям лучше и не скажешь. Весь отзыв уже есть в названии. Действительно, ничего хорошего в фильме «Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль». Длинное скучное действо сделанное а-ля «Тарантино» и «Коэны». Персонажи плоские, сюжет натужный. Это действительно плохая подделка под стили указанных режиссеров. Причем совершенно очевидно, что такая задача и ставилась. Это не фильм созданный под впечатлением или влиянием культовых режиссеров. Это не школа и не направление в киноискусстве. В кино вообще важна только индивидуальность. Не может быть никаких Тарантинистов, как Прерафаэлитов. То, что виртуозно удается Тарантино или братьям Коэнам, в данном фильме превращено в натужный сюжет и плоские персонажи. Вино стало уксусом. Поклонники Тарантино будут взбешены столь грубым наглым бездарным плагиатом, а для хейтеров режиссёра все покажется бессмысленным трешем. Вывод — фильм был обречён изначально. Впечатляет только усилия, которые тратит старший из братьев Хемсворт, как собственно и младший, на прокачку своего пресса. Он и вправду сделан как из резины. Да, и прекратите уже снимать Дакоту Джонс!

23 января 2019

Что-то хорошее в отеле «Эль рояль»

«The bad times at the el royal» — работа Дрю Годдарда, дебютировавшего с Хижиной в лесу. Не сказать, что его дебют был успешным, однако он закрепил его стиль и любовь к лайтовым хоррор- сюжетам и триллерам. Как опытный сценарист, Годдард умеет создать атмосферу, поднять градус интриги и напряжения.

Эль Рояль — качественная работа, в стиле Омерзительной восьмерки Тарантино. Равномерное напряжение, достаточное раскрытие персонажей и особый стиль делают ленту запоминающейся и, честно сказать, временами вызывает восторг.

Особой изюминкой является актёрский состав. На удивление, шайка — лейка неоднозначных персонажей смотрится очень гармонично. Особенно трогает образ Джеффа Бриджеса (мой обожаемый Большой Лебовски). Его актерская игра достаточна убедительна и вызывает огромное удовольствие (просто он шикарен, и после просмотра вам придётся это признать). Хочу так же обратить внимание на Дакоту Джонсон (привет, Анастейша). Амплуа сильной отчаянной барышни подходит ей как нельзя лучше. Единственный, кто слегка выбивается из общей картины — Крис Хемсворт. Да, он чертовски обаятелен, но выглядит в кадре малоубедительно. Возможно, образ безумного главаря секты, обладающего непомерным чсв, ему просто не подходит.

Ещё один плюс картины — музыка. Отдельное спасибо музыкальному сопровождению за испытанный кайф, потому что эти шикарные саундтреки действуют как машина времени. Клянусь, иногда можно кожей ощутить атмосферу 60-х.

Но редко все бывает гладко, так и здесь разочарованием стал подпорченный финал.

Выдержанное напряжение и стиль уступили место затянутым сантиментам. Выглядит это так, будто сюжет резко отпустил созданный накал страстей и, дабы чем-то заполнить пустоту, дополнил его драмой, полностью выбивающейся из атмосферы большей части хронометража.

Конечно, смазанные впечатления от финала огорчают, но в целом фильм сочный и интересный, время за просмотром проходит незаметно, а проработанные образы западают в душу.

8 из 10

19 января 2019

«ХОРОШЕГО ЗДЕСЬ ТОЧНО МАЛО»

Семь незнакомцев, у каждого из которых есть своя тайна, встречаются в заброшенном отеле «Эль Рояль» на озере Тахо. И этой ночью у каждого будет шанс на искупление… прежде чем всё пойдет к чертям.

От фильма я ожидала большего напряжения и гнетущей атмосферы (прям как от «Омерзительной восьмерки» Тарантино)…

Давайте начну с положительных моментов:

- Атмосфера 60-х очень яркая и запоминающаяся. Отель, который находится на границе двух штатов Невада и Калифорния. Стильные декорации и интерьер.

- Музыка в этом фильме подобрана удивительно хорошо, а это залог успеха в 50 % всего кино на сегодняшний день (а вы заметили, что какой бы фильм по паршивости не был, музыка в нем всегда качественная и крутая?).

- Неплохой актерский состав: Джефф Бриджес (Большой Лебовски) — великолепно исполняет свою роль, Синтиа Эриво — просто бесподобный голос, Дакота Джонсон (50 оттенков серого) — просто хороша и отчаянна.

- В фильме затронуто несколько важных тем: притеснение афроамериканцев, влияние культов на умы людей и, конечно же, воровство и убийства ни к чему хорошему не приводят.

Минусы:

- Слишком затянутый и долгий. Хронометраж скажу я вам у него неслабый — практически 2,5 часа. За это времz можно было и поглубже раскрыть персонажей и рассказать намного больше о них. Например, персонаж Джона Хэмма я бы хотела увидеть подольше. Его персонаж остался недосказанным и непонятым мной.

- Крис Хэмсворт не выдал того жару, который я от него ожидала (ну если вам нравится его торс — тогда он крут, не спорю!). Видимо, его персонаж задумывался как этакий злодей Чарльз Мэнсон, но не дотянул наш милый Тор до такого ужасного человека. Я ору НЕ ВЕРЮ! На деле человек, которому просто по кайфу заниматься издевательствами, манипуляциями и убийствами.

- Связать между собой персонажей до конца не получилось, они как — то по кучкам распределились и общая картина у меня никак не складывалась.

В общем, на меня видимо очень повлияли фильмы Квентино Тарантино или пересмотрела все классные триллеры, но меня не впечатлило.

Но, если вы хотите чего — то с атмосферой 20 века и качественной музыкой и актерами, то добро пожаловать к просмотру!

13 января 2019

Где-то всё это я уже видел.

На фоне выходящих в последнее время фильмов Отель Ель Рояль пожалуй будет интересной находкой для того, чтобы провести вечер.

Однако при просмотре не оставляет ощущение, что все это я уже видел и видел от мастера более изысканной и высокой кухни. Очевидно, что чувствуется влияние Квентина Тарантино, но не это оставляет слегка неприятный привкус сырого блюда. А причина на мой взгляд в следующем:

1) Персонажи.

Несмотря на то, что герои очень разнообразные и якобы со своей историей и со своей драмой, но они как искусственные и дело здесь не в актерской игре. Может персонажам не хватало диалогов, может не сильно развернули их историю, может что-то ещё, но лично я не сильно сопереживал или наоборот ненавидел личностей данного произведения. А для меня это свидетельство сырого продукта.

2) Сюжет.

Первая половина фильма меня очень порадовала. Не понятно что присходит и что произойдёт, много вопросов, интриг и секретов. Однако после первого часа, я задался вопросом: «Что ещё может произойти дальше, ведь всё что можно уже случилось?» Сложилось ощущение, что авторы вложили всю свою фантазию в первую часть картины, а на вторую вдохновения не хватило. И остаток времени я уже смотрел с легкой скукой, не смотря на появление нового персонажа в лице Криса Хемсворта.

Если подвести итог, то несмотря на множество критики с моей стороны, фильм мне понравился особенно первая его половина. Данное кино слегка развеивает тоску на фоне приходящей тривиальности в кино сегодняшнего дня, но отнести данное произведение к фильмам, которые хочется пересматривать снова и снова, я точно не стал бы.

12 января 2019

Все обломалось в доме Смешанских!

Поразительно, что кто-то написал отрицательную рецензию на этот фильм. Да, влияние Тарантино очень чувствуется, но лично я не видела ничего лучше со времён «Джанго освобождённого» — по динамике, атмосферности и общей достоверности «Эль-Рояль» уверенно делает даже «Омерзительную восьмёрку». Я фанат Тарантино, но вынуждена признать, что Годдард в данном случае выше последнего фильма мэтра как минимум на голову.

Здесь совершенно нереальная атмосфера. Кажется, шестидесятые в современном кинематографическом мире ещё никогда не выглядели так убедительно и притягательно. Детали выверены до мелочей: одежда, интерьеры, причёски, поведение — здесь нет ни грана фальши.

Здесь игра актёров — не просто игра, но максимальное вживание в роль. За каждым персонажем видна полноценная жизнь — не этого ли мы ждём от художественного фильма?

Здесь есть потрясающий сюжет. То есть история сама по себе может показаться несколько банальной, но то, как её обыгрывают — просто выше всяких похвал: тонко, аккуратно, изящно.

Здесь есть музыка и песни. Все знают, что эпоха шестидесятых богата на шедевры, и приятно, что можно ими наслаждаться, не отрываясь от просмотра. А голос одной из героинь — просто золотой слиток, и какое же наслаждение слушать, как она поёт!

Если всего этого вам мало, то могу сказать, что оторваться от просмотра совершенно невозможно. Особенно ценно то, что хронометраж абсолютно не чувствуется. Я бы могла ещё пару часов просидеть, втыкая в экран, потому что ни одна сцена ни на секунду не провисает — такая же редкость в наши дни, как живой маврикийский дронт.

Для себя я выделила несколько моментов: отец Флинн спускается в подвал, Дарлин разговаривает с Билли Ли, финал. Но навылет меня пронзил фрагмент, когда Майлз берёт в руки ружьё — это выглядит настолько круто, насколько возможно в принципе. Занесу этот отрывок в свой личный пантеон пересмотров.

10 из 10

Спасибо Вам, Дрю Годдард.

11 января 2019

Триллер Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль» на большом экране с 2018 года, его режиссером является Дрю Годдард. Кто снимался в кино, актерский состав: Кэтрин Изабель, Уильям Б. Дэвис, Джефф Бриджес, Ник Офферман, Дакота Джонсон, Ричард Никсон, Шей Уигэм, Джон Хэмм, Джим О’Хейр, Ребекка Тулан, Джерри Нэйрн, Ксавье Долан, Сара Смит, Чарльз Халфорд, Билли Вискман.

Расходы на кино составляют примерно 32,000,000 долларов.В то время как во всем мире собрано 31,882,724 доллара. Страна производства - США. Ничего хорошего в отеле «Эль Рояль» — получил среднюю зрительскую оценку от 6,9 до 7,1 балла из 10, что является вполне хорошим результатом. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 18 лет.
Популярное кино прямо сейчас
© 2014-2020 FilmNavi.ru - ваш навигатор в мире кинематографа.