Всегда сияй (2015)

Фильм со своеобразным налетом артхауса, так что истинным ценителям артхауса к просмотру не советуется. Любителям понаблюдать кинопопытку, такую всю первобытную и не особо уверенную, или же людям непридирчивым к просмотру пойдёт.

Картина очень мягко и полунамёками раскрывает свои лепестки на фоне жестокого, едкого чувства зависти. Эти милые лица, горные пейзажи и нежные тона(режиссёр явно избегает вызывающих цветов, оттеняя этой пастелью всю багровую глубину второго по Западной схеме греха) создают чувство комфорта, которое весь просмотр будет теснимо тенью напряженности, что растёт и множится, как грибок во влажной среде, в этих девичьих отношениях.

Как здесь сдержать отвращение, наблюдая беззащитную овечку, которая мало того, что в повседневной жизни мусолит взор этим гадким амплуа, так ещё и, в качестве поощрения этой затянувшейся игры, получает за это деньги выкидывая тот же трюк перед камерами! И когда ты верна, честна себе, легко входишь и выходишь из образов(будь то сцена спора с механиком в твоей реальной жизни или же намеренная демонстрация «стервозности»), оставаясь все той же экспрессивной девицей, готовой ко всему, на все и со всеми, но зато искренне и не скрывая, невольно заедаешься вопросом «не надоело ли другим прикидываться?». И пусть востребованная милашка ни разу не снималась в одежде, пусть ей достаются лишь эпизодические роли в фильмах про ожившие камни, все равно ведь заметно, и не нужно всматриваться, что жизнь её любит больше. Но ведь и это поддаётся исправлению! Если мы видим отклонение от курса, если жизнь неправильно распределила награды за хорошее поведение и открытость — всегда есть неписаное правило, позволяющее исправить ситуацию. Вселенная просто перепутала и приняла тебя не за ту, переоденься, стань той, кому и страница в заветном журнале, и внимание кокетливого мужчины в баре, и которая востребована повсюду, куда ни ступи. И здесь основной признак прогнилости заменяется проблемой вживания в образы, попыткой узнать, чего ещё подруга не дополучила твоими стараниями и все это как можно скорее притянуть к себе. Но и оставленный на стульчике в гримерке костюм без дела остаться не должен, откуда, собственно, и начинаются параноидальные приступы и расслоение оболочки, разрыв между убеждениями и нынешней ситуацией, в сопровождении холодящих дух флэшбэков.

Много слышала плохих отзывов об игре актрис, что меня удивило. Либо от ожиданий сильно зависит, либо я очень мало понимаю в актерской игре. Но девушки передавали все до последней капли необходимые эмоции, каждый случайный взгляд был дожат до конца, что сделало впечатление сильнее, а просмотр занимательнее. Если довериться и отдаться всем предложенным образам, репликам, сценам — все выглядит очень чётко и эффектно. Я не хочу придираться и о потраченном времени совсем не жалею. Фильм делает ударение не совсем на те вещи, на которые привычные триллеры делают; ну, и концовка меня немного смутила. В остальном же

8 из 10

Воздушный поцелуй тем, кто в ответе за звуковое сопровождение!

Вчера я впервые был на местном американском кинофестивале Трибека. Все как обычно: красивая кино заставка, приглашение к просмотру от режиссера, фильма, обсуждение фильма с актерским составом. Режиссёр и сценарист были простыми, веселыми молодыми людьми, без пафоса. Они интересно рассказывали о главной идеи фильма. И были очень благодарны к аудитории.

Сам фильм. История проста. Две подруги, две актрисы. одной из них повезло по жизни, другой — нет. В чем секрет? Первая (Бет) — тихая скромная девушка, которую называют солнечным цветком. Вторая (Анна) — агрессивная, импульсивная, везде готовая дать свой ответ. И вот они встречаются, как давние подруги, и дело от ревности переходит к.. . И вот тут то начинается самое интересное. Вторая девушка превращается в Бет. Она одевает её душу на себя через одежду, манеру поведения, взгляд, слова. Это выглядит как ритуальное убийство с целью приобретения качеств жертв, одновременно восхищение ею и желание быть такой же путём достижения через тело, «поедания врага». Казалось бы Анна достигает результата. Мир преображается. Ей улыбаются и радуются её присутствию. Но прежнее «я» в образе Бет преследует её. В конце концов Анна бежит в лес (здесь режиссёр сознательно создаёт «ньюэйджевскую» атмосферу, тем самым отсылая к психологии принятия и иронизируя над клише, о чем потом София Такал и говорит после фильма). Анна возвращается к тому месту и времени, где пробуждается от иллюзий, в которых пребывала до сих пор.

Авторы фильма подняли сразу несколько тем. Во-первых, как сказала сама Режиссер (София Такал): давление общества на то, какой должна быть девушка, тихой, скоромной, податливой. Режиссёр сама сталкивалась в своей жизни с моментами, когда ей говорили — будь тише, подчинись. Общество декларирует о принятии множества идентичностей и ролевых моделей поведения, но поощряет социальным успехом только — «традиционные». Вторая тема — это объективация, это существование под прессингом со стороны этого общества. Начальные кадры фильма — объектив фото/видео камеры, который анализирует нас, задает параметры, давит. Отсюда агрессия Анны- это страх, это боязнь не соответствия и борьба с этим вне и внутри себя. Обе девушки- жертвы общества. И последние, что для меня стало финальным аккордом, расколотая идентичность, внутренне ролевой конфликт, отрицание себя, женственности (как самости) в погоне за чем-то внешним, иллюзорным. Тогда Анна и Бет — это не столько две героини, сколько одна фигура — Женщина, не находящая мир с собой, страдающая, борющаяся, сопротивляющаяся.