Архипелаг (2010)

Данная картина относиться к тем фильмам, про которые говорят «на любителя». Чаще всего такие фильмы открывают всякие кинофестивали, а показывают их неискушенному американскими блокбастерами зрителю. Весь фильм похож на одну из тех картин, что рисует Кристофер: голубое небо, холодный, но в то же время прекрасный пейзаж, пропитанный духом свободы и счастья. Или же это картины из головы главного героя Эдварда, человека, отчаянно пытающегося что-то изменить в чужих судьбах? Для него нет себя, как такового: он не разделяет переживания матери, сестры за себя, потому что вся его жизнь складывается из судеб дорогих для него людей. По своей натуре, Эдвард — идеалист, который не замечает творящегося вокруг него хаоса: он отчаянно пытается с ним бороться, как с болезнью. Он не понимает всей суеты, творящейся вокруг его отъезда: для Эдварда его волонтерство — способ сделать мир лучше.

В некотором роде, история пребывания в доме Эдварда напоминает историю Христа в доме Марфы и Марии. Вся его семья поглощена хлопотами, чтобы достойно проводить его, и совершенно не слышит его мыслей и желаний, для них они кажутся безумными и глупыми. Однако девушка Роуз, подобно Марии, единственная, кто кажется близкой Эдварду. Правда, для Роуз чужда жизнь Эдварда: она не может помогать всему миру, она ограничивается своей работой, не пытаясь исправить весь мир.

Еще одна загадочная фигура этого фильма — отец Эдварда, которого мы «видим» только по телефонным разговорам. Мы не можем ни осудить его, ни оправдать. Возможно, он подобно Эдварду глобален в своей любви, забывая о близких людях, или же, наоборот, любовь ему чужда. Во всяком случае, история Эдварда — это история человека, отчаянно пытавшегося сделать мир лучше, когда его семья стала для него совершенно чужим миром, сведя существование главного героя к жизни, в котором целый мир стал домой, а все люди — семьей.

Я из тех, кто посмотрел этот фильм из-за Тома Хидлстона.

Этот фильм несомненно драма.

Это типичное европейское кино (Великобританию частенько относят к Европе), оно начинается и кончается ничем. При всём этом фильм наполненный, нет в нём «белых пятен» или лишних моментов. Любой кадр или мимолетный диалог, всё несет свою смысловую нагрузку, интересную мысль, пищу для размышлений.

Семья, мать, дочь и сын, на две недели снимают домик у моря, чтобы пообщаться и тем самым достойно проводить сына в далекое путешествие. Пока они ждут еще и приезда отца семейства, каждый занимается своими делами, женская половина обучается рисованию у приходящего к ним в дом художника, а сын находится в глубоких раздумьях, проявляя, при этом, живой интерес к кухарке. И, наблюдая (а именно такое впечатление создается у зрителя при просмотре) за этой семьей, нам раскрывается драма каждого члена семьи. А при личных драмах вырисовывается и драма семьи в целом. Однако, кроме участия зрителя в жизни отдельно взятой семьи и людей с которыми они пересекаются, в фильме можно почерпнуть информацию о том, как, например, можно сварить омаров, или ощипать утку… И это забавно, в этом есть некая изюминка. Кроме того фильм наполнен потрясающими пейзажами, практически живой природой, пением птиц, дуновением ветра.

Я однозначно не пожалела о просмотре. Фильм вдохновляет. Моя голова наполнилась новыми мыслями и идеями. Этого часто не хватает в жизни, когда всё так стремительно…

Рекомендую ли я этот фильм? Да! С одним но, я точно его не рекомендую людям, которые терпеть не могут концептуальное кино. Это отнюдь не такое… но боюсь им всё же будет трудно «высидеть» до конца.

На удаленный от большой земли остров приезжает молодой человек — Эдвард. Его мать и сестра организуют семейный отпуск перед тем, как Эдвард отправится волонтером в Африку бороться со СПИДом. Компанию им составляет нанятая на две недели домработница и талантливый художник, дающей матери семейства уроки живописи. Такое начало фильма могло бы лечь в основу какого — нибудь детектива, в духе Агаты Кристи. Тут вам и ограниченное пространство острова, ассорти из характеров и остается найти среди скал труп, чтобы началась удивительная история преступления.

Но нет, всей этой мишуры, в фильме не будет. Режиссер и автор сценария Джоанн Хогг рассказывает совсем иную историю: о семье и непонимании. Эдвард, роль которого блестяще исполнил теперь уже восходящая звезда «Тора» и «Мстителей» Том Хиддлстон, производит впечатление очень робкого и сдержанного юноши, не понимающего в полной мере, что и как он должен делать в жизни. Он полностью подавлен властной сестрой, а мать даже не пытается как-то противостоять напору молодой девушки. На протяжении всего фильма развивается история семейного непонимания и противостояния. Отдых, испорчен упреками сестры, чувством вины Эдварда, плохим самочувствием матери, отказом отца — голос в телефонной трубке — приехать на семейный отдых. Дом работница — девушка из дружной семьи, устав, от постоянных скандалов, уезжает, оставив записку.

Художник, щедро делится со всеми секретами мастерства живописи и старается не обижаться на болезненные выпады сестры главного героя. Однако самой героине ее истерики не приносят большого удовольствия. Она ненавидит себя. Вообще, создается впечатление, что в этом семействе все ненавидят себя, ругаются на других, замыкаются в своем мире и не пытаются как-то бороться. Никто не знает, чего он хочет и, поэтому, третирует других.

Если бы Эдвард был героем американского фильма, то вероятно, был бы похож на героя комедий Вуди Аллена. Ходил бы к психоаналитику и уморительно бы брюзжал бы на жизнь. Однако была бы вероятность, что Эдвард прислушался бы к словам художника, призывающего его бороться за себя, свою самобытность, свое мнение. В российском бы варианте фильма, возможно, герой, в духе классики, побегал бы с топором за обижающей его сестрой, а потом бы все бы шумно помирились. И там, и там, в финале произошел бы пресловутый аристотелевский катарсис. Но в «Архипилаге» его нет. Проблемы показаны только в их настоящих проявлениях. Режиссер только дает легкие намеки того, что предшествовало семейному разладу. Вообще, фильм — это квинтэссенция толстовского высказывания, что «все несчастные семьи несчастны по-своему». Хорошо, что с любого острова можно улететь на вертолете, а твое бывшее жилище приберут уборщики. Но вот от нерешенных проблем улететь нельзя, да и семью не приведут в порядок никакие сторонниt специалисты.

Фильм Джоанн Хогг — это спокойная и глубокая семейная драма, происходящая на фоне красивых островных пейзажей. Фильм, возможно, не впечатлит массового зрителя динамичностью событий, зато привлечет знатоков неспешным развитием сюжета и очень естественной игрой актеров.

На самом деле, я долго собиралась с мыслями, чтоб написать рецензию на этот фильм. Может быть, оттого, что он показался мне сложным, а может быть, оттого, что показался слишком настоящим.

Я смотрела его дважды — первый раз не получилось досмотреть до конца, а во второй — не смогла оторваться от экрана.

Все, что я могу сказать — это то, что этот фильм — отражение жизни. Такое можно встретить только в артхаусе и другом кино, которое не крутят массово на телеэкранах.

Потому что только в жизни есть место таким долгим, неловким паузам, когда ты слышишь, как у тебя в висках бьется сердце. Только там тебе кажется, что между тобой и еще одним человеком в комнате будто туго натянуты веревки, которые не дают тебе говорить, а ему отвечать. Только в моей реальной жизни герои кричат друг на друга, повышают голос и эти крики — не выдуманные пафосные фразы, а нечто настоящее. В реальной жизни есть место этим дурацким «семейным выходным», которые ты проводишь с той семьей, которая не понимает и не принимает тебя такого, какой ты есть. И в реальной жизни ты задаешься постоянно вопросом «А правильно ли я поступаю?». И только в реальной жизни тебе говорят — будь целеустремленным, убеждай других в своей правоте. И говорят так, что ты веришь, что сможешь убедить — порой даже самого себя.

Наверное, до артхауса нужно дорасти. Может быть, его нужно смотреть в одиночестве, приглушив свет, надев наушники и замотавшись в теплое одеяло. Наверное, я доросла до того, чтобы осознавать эти фильмы. И то, что они мне дают.

Этот фильм, возможно, не захочется пересматривать. Потому что лично я в конце плакала. Потому что по-другому быть не могло. А если могло — это был бы уже не «Архипелаг».

Эдвард приезжает на остров, где его мать и сестра устраивают ему прощальные выходные перед тем, как юноша уедет работать волонтером в Африку. С течением времени первое впечатление о семейном благополучии и взаимопонимании постепенно развенчивается. На проводы сына опаздывает отец, и этот, казалось бы, незначительный факт вскрывает скрытые даже от близких людей недопонимания и проблемы каждого члена семьи.

Картина могла бы встать в один ряд с десятками подобных ей семейных мелодрам, если бы не удачно найденная и элегантно воплощенная по образу и подобию природного архипелага ассоциация: каждый из героев, начиная от колеблющегося в своем выборе жизненного пути Эдварда и заканчивая отсутствующим, но все же сильно влияющим на семью отцом, объеденные родственными узами, обнаруживают и переживают страхи и сомнения в одиночестве, каждый сам в себе, не способный быть понятым тем, кто рядом. Эдакие острова. Вроде бы и есть у них нечто общее, но все-таки они каждый по себе, разрознены и лишены возможности воссоединения.

Для незатейливого сюжета и довольно распространенной в жанре «мелодрама» идеи Хогг выбрала спокойную, так похожую на стилистику «Мать и сын» Александра Сокурова, псевдодокументальную съемку, начисто исключив музыкальное сопровождение. В итоге зритель получил фильм, в котором жизнь героев открывается тем, кто за ней наблюдает, исподтишка, словно все увиденное — это личные секреты семьи Эдварда, снятые втайне от их обладателей.

Интерес картина вызывает не столько стилистической схожестью с лентой современного классика российского неформатного кино, сколько тем, что сюжет и идея выражены в длящейся полтора часа статике. Главное в работе Хогг — правильно расставленные приоритеты. Все, что зритель видит на экране — это неспешный рассказ о нескольких днях из жизни британской семьи. Нет ни остро выраженных и озвученных вслух конфликтов, ни скачкообразных перипетий. Все это завуалировано под быт и провинциальную скуку, преподнесено под вуалью обыденности. Если смотреть фильм именно как визуальную подачу, отклоняя эмоциональную составляющую на задний план, можно прийти к мысли, что режиссер рассказывает зрителю о красоте природы и домашних привычках среднего класса в Британии. Зачем же? А незачем. Сместите акцент в сторону внутренних переживаний каждого героя, вглядитесь в эти лица, отбросив то, что они говорят, прислушайтесь к тому, как они это говорят. И вот вам уже иной смысл и иная подача.

Недаром Хогг большую часть своей карьеры работала на телевидении: так мог бы выглядеть документальный фильм о любой семье. И этой ассоциацией режиссер приближает своих героев к зрителям, что делает ее картину в разы привлекательней. Ведь всегда интересно ощущать себя героем фильм.

Самое невероятное — наличие в подобной, больше визуальной, нежели диалоговой картине сюжетной линии, с довлеющей над ней идеей. Хогг, создав тем самым эдакий ребус, запихнула главную мысль своего детища в название фильма. Архипелаг и есть самая главная, самая важная идея. Как часто мы сами сталкиваемся в жизни с близь лежащими «островами» и ничего не можем поделать — нет той силы, что способна нас соединить, нет тех слов, что позволили бы нам, как «острову», понять другого. Нет ее, как нет так и не появившегося в картине «отца».

«Мать и сын» — многоминутные статичные кадры, напоминающие более живопись, чем кино — прием, присутствующий в «Архипелаге» в гораздо меньшей степени. Но Хогг, словно подсмотрев его в сокуровской ленте, ввела в повествование Кристофера — некоего друга семьи, художника. А так же наделила своих героинь желанием научиться рисовать. В первых кадрах Кристофер пишет картину. Она светла и безмятежна, как и первоначальное, еще не раскрытое зрителю состояние семьи. Именно Кристофер исполняет роль одновременно и наблюдателя (подыгрывая этим состоянием зрителю), и семейного проводника, эдакого наставника, который, хотя и не может подобно мужу и отцу объединить отдаляющихся друг от друга домочадцев, все же невольно пытается играть главу семьи. Недаром Хогг поставит его в семейной фотографии на место временно отсутствующего отца.

Финальные кадры так же отмечены картиной. Она сумрачна: бегут по холсту неспокойные темные волны. И именно водой, как символом эмоционального состояния человека, режиссер делает свой вывод в отношении показанной зрителю семьи. Хогг не оставляет выбора. В ее истории, в отношении конкретно этих героев — все однозначно. А уж верить этому или же нет — дело каждого.

Посмотрев этот фильм хочется многое о нем рассказать, даже не вдаваясь в сюжетную линию. Просто потому, что сюжет прост. Это история семьи, одной из многих. Они ведут себя как и мы. Занимаются самыми обыкновенными делами. Ничего сверхъестественного в их поведении нет.

Парень Эдвард, младший из семьи приезжает на остров, где организованы выходные для всей семьи в честь его проводов в Африку, куда он решает поехать волонтером. Вот собственно весь сюжет. Он укладывается в одно предложение. Но главное в фильме то, что мы будем следить, нет, переживать эти выходные вместе с героями. Просто будем наблюдать за обычной жизнью, которая окружает нас повсюду.

Фильм идет плавно и размеренно, предоставляя зрителю возможность в полной мере насладиться пейзажами острова, звуками моря, отношениями между героями. Каждый из них несет за собой свою собственную индивидуальность. Мы видим характер каждого лишь через бытовые диалоги, действия, которые любой человек делал в своей жизни не раз. Это трудно описать. Это нужно почувствовать, почувствовать то, как обыденность несет за собой больше, чем навороченный сюжет. Эта картина позволяет посмотреть на свою собственную жизнь со стороны. Помогает понять, что мы сами делаем не так, и что следовало бы изменить в своей собственной жизни. Зритель просто оказывается там, на том острове, в той семье, среди тех героев и это просто прекрасно. Это незабываемое ощущение присутствия.

Если говорить об актерском составе, то это, наверно, главная составляющая фильма. Без их мастерства фильм не был бы тем, что мы имеем в конечном результате.

Кейт Фахи, которая сыграла мать и в тоже время, за этот промежуток времени, главу семьи. Чуткая, вежливая и добрая, её героиня вырастила замечательных детей, которые уже выросли и не нуждаются в опеке, но относятся к ней с должным уважением и всегда смогут ей помочь, а она всегда готова их защитить. Её хобби — это рисование. С помощью него она ищет себя и отвлекается от повседневности. Показать эту героиню лучше, чем Кейт, наверно, не смог бы никто.

Лидия Леонард сыграла старшую сестру Синтию. Она всегда хочет добиться справедливости. Не обладает сентиментальностью и иногда кажется немного жесткой, но когда она остается наедине с собой, мы видим так же и её ранимость.

Том Хиддлстон, тот самый будущий волонтер Эдвард. Младший из семьи, потому часто подвергается критике со стороны старшей сестры. Добрый и справедливый, старается помочь окружающим и волонтером собирается стать отчасти из-за этой черты своего характера. Его терзают сомнения относительно собственного выбора. Том просто идеально подходит на эту роль, она как часть его. Часть его собственного характера, убеждений и позиции в жизни.

Фильм это потрясающее произведение искусства, которое увлекает своей простотой и безмятежностью. Позволяет прожить эту историю в самом себе, а не быть лишь наблюдателем. Это лишь то немногое, что можно сказать об этом фильме!

Отныне Джоэнна Хогг является одной из моих самых любимых режиссеров.

10 из 10

Я никогда не думала, что настолько глубокие фильмы могут быть настолько до неприличия простыми. Безусловно, все гениальное — просто, но… Архипелаг — это не фильм, это не картина, не режиссерский порыв со строгими правилами и отточенными фразами. Архипелаг — это нечто, выходящие из понимания кинематографа. На протяжении всего фильма я ждала какого-то подвоха, какого-то неожиданного события или вспышки, но ее не было, и только мерно пение птиц, перекатывающееся друг в друга, разбавляемое шумом прибоя, ветром, дождем. Мне кажется, это самый лучший саундтрек, который я когда-либо слышала в кино, да простят меня о, великие, Ханс Циммер и Алан Сильвестри.

С самого начала я цеплялась за каждого персонажа, который наполнял и дополнял другого так гармонично, что не было никакого диссонанса. Вот уж точно архипелаг островов с одним гордым название Семья. На протяжении всего видеоряда я чувствовала себя еще одним человеком, который видел это всё воочию, и именно от этого ощущения мне сейчас и грустно, и хорошо одновременно. Нежелание расставаться с любимым членом семьи, напряжение, ссоры, неуверенность в своем выборе, ожидание главного — все эти моменты сплелись в один клубок, а безупречная игра актеров, которую даже по Станиславскому оценивать как-то стыдно, лишь добавляет этому ординарному сюжету особого драматического шарма. Когда плакали герои, тихонечко, чтобы только не услышали другие, у меня сердце сжималось в комок, потому что чем старше мы становимся, тем тише наши слезы. Мне казалось, что вот прямо в эту секунду я могу подойти к ним, сесть рядышком и утешить. Это… какая-то форма волшебства. Если обычно человек находится под впечатлением от картины, думает о ней, впитывает детали при просмотре, то во время появления титров и совершенно чудесной песни, я чувствовала себя разодранной на куски и была похожа на оголенный нерв, прикосновение к которому понесет за собой тяжелые последствия. Никогда ранее в своей жизни я не чувствовала присутствия в фильме, и только за это автору и режиссеру моя многомиллионная словесная благодарность.

Не могу не отметить великолепную игру Тома Хиддлстона, герой которого был настолько тонким, эфемерным я бы даже сказала, что хотелось коснуться вот этих непослушных кудрей и провести по ним ладонью. Совершенно милый способ помириться с сестрой при помощи ручной игрушки, езда с выкрутасами на велосипеде, бег наперегонки, задвинутые стулья и руки на потолке, чтобы не удариться — все эти детали врезаются в память.

Я с удовольствием даю высокую оценку фильму. Потому что такого не встретишь каждый день, а мне посчастливилось увидеть эту картину. И я ничуть не разочарована. Я советую всем посмотреть этот… кусочек семейной жизни и, быть может, вы что-то увидите в своей.

10 из 10

Буквально только что я досмотрела фильм «Архипелаг». И решила написать рецензию, так сказать, «по горячим следам». На то, чтоб вообще посмотреть эту киноленту, меня толкнуло имя Тома Хиддлстона, игра которого меня приятно порадовала в «Торе» и «Мстителях». И как обычно это у меня бывает, я стала искать другие фильмы с его участием. Перед просмотром я прежде всего посмотрела трейлер, осталась в некотором недоумении, но потом все-таки решила рискнуть. Что ж, резюмирую сразу — разочарованной я не осталась.

Итак, начнем с сюжета. На первый взгляд, история, которую рассказывает этот фильм, банальна и не может вызвать ничего, кроме зевка. Молодой человек по имени Эдвард приезжает на семейный праздник, устроенный в честь его проводов в Африку, куда он отправляется волонтером. Эдварда встречают мать и старшая сестра, и они все вместе едут в свой загородный дом. Их отдых омрачает лишь отсутствие отца, и это постепенно все больше нагнетает обстановку в семье. Банально? Без сомнения. Скучно? Вполне вероятно. Так подумает, наверное, каждый. Но если все-таки набраться терпения и начать смотреть, то постепенно начинаешь понимать, что история не так уж и дурна, а зевать не тянет даже на сороковой минуте просмотра. В чем фокус?

А разгадка проста. Дело в том, что главная изюминка этого фильма — в его жизненности. По сути, картина повествует о простой, повседневной жизни. Здесь нет ни магов, ни вампиров, ни супергероев. Здесь режиссер и сценарист в одном лице, Джоэнна Хогг, решила рассказать нам о нашей жизни, но без прикрас, без преувеличений, без яркой голливудской мишуры. И справилась с задачей на все сто процентов. Все то время, пока я смотрела «Архипелаг», у меня аж мурашки по коже бегали от этой реалистичности. Казалось, словно это реальная история, снятая на скрытую камеру и показанная нам, зрителям. Ибо в этом фильме нет ни грамма фальши, нет здесь и лишнего блеска, приукрашенности. Это просто наша жизнь, такая, какой она есть на самом деле.

В первую очередь, пожалуй, это ощущение было достигнуто отсутствием саундтрека и какой бы то ни было музыки, а также статичностью камеры. Благодаря этому зритель не только не станет отвлекаться на постороннее, но и сможет полностью сконцентрироваться на атмосфере, которой пронизан фильм.

Вторая причина этой реалистичности кроется в потрясающей актерской игре. Невольно так и хочется сравнить этот фильм с аналогичными нашими фильмами и передачами, якобы основанными на реальных историях. Так вот, если в нашем случае хочется плеваться и попросить срочно прекратить этот фарс, то «Архипелаг» смотришь — и веришь, видишь вместо актеров совершенно реальных людей, которые, возможно, действительно живут где-то там, в Великобритании, на архипелаге. Абсолютная, даже страшная реалистичность персонажей заключена в мелочах. Простые повседневные разговоры «ни о чем и обо всем», такие знакомые движения и действия, которые мы совершаем неосознанно. Казалось бы, что тут такого? Ну, умоститься поудобнее в кровати, закинуть ногу на одеяло, сунуть голову под подушку, поставить одну тарелку на другую, подойти к двери, чтоб прислушаться к громкой ссоре, но так и не рискнуть вмешаться. Именно вот эти ни к чему не обязывающие мелочи и придают фильму Атмосферу. Как так можно было сыграть — я не знаю. Это действительно искусство.

Итог: «Архипелаг» — это фильм о реальной жизни, о реальных людях. Возможно, в нем нет глубокой морали, но он показывает нам со стороны нашу же жизнь, вернее, те ее мелочи, которые жизнь делают жизнью, а не фееричной голливудской кинолентой. А потому

10 из 10

Хочется многое еще сказать, но мысли толпятся, и я не знаю, как выразить их в единый текст. Поэтому, просто посмотрите и почувствуйте Атмосферу сами. Уверяю вас, это того стоит.

Что такое архипелаг? Это скопление островов. А разве каждый здесь представлен не отдельным замкнутым островом? Семейный лидер — отец — объединяет эти гордые островки в один гармоничный организм. Но в виду некоторых обстоятельств отец отсутствует. И мы видим, что каждый из них тоскует в гордом одиночестве.

Здесь больше отдает документальностью. Естественные шумы. Неспешность. Словно съемка скрытой камерой. Смотрел фильм с русскими субтитрами и остался очень доволен. Думаю, дубляж бы обозначил все иначе. А так герои настолько естественны и неподдельны, словно шпионишь за чужой семейной жизнью.

Местами скупой травянисто-каменистый пейзаж и завывания ветра как бы демонстрируют внутреннее состояние героев. Им не хватает внутренней гармонии. Они неспокойны за внешней маской безмятежности. Еще один момент: на стене висела картина, которая усугубляла чувство опустошенности. Ее вернули накануне ухода.

Но самое примечательное я увидел вот в чем. Вы не заметили, насколько Том Хиддлстон напоминает здесь Маленького принца на своем островке-планете? Словно сошедший с рисунков Сент-Экзюпери. Такой же светлокудрый, статный, этот длинный шарф, полоскающийся на ветру, брюки, пиджак, мягкая светлая улыбка. Только голос взрослого человека. Будто повзрослевший Маленький принц. Особенно напомнил его, когда по-мальчишески колесил на велосипеде по ветру. И роза здесь представлена в лице девушки Роуз (Роза), которую он так трепетно отстаивал. Только он не просит рисовать ему барашков и удавов. И солнце здесь редкое явление, за которым хочется обежать весь остров. Солнца как раз и не хватает.

И у Эдварда есть стремление быть в ответе за кого-то на этой огромной планете. И то, как он заботлив по отношению к близким людям… не иначе Маленький принц.

10 из 10

Джоанна Хогг, режиссёр и создатель этого фильма, не писал к нему сценарий, по её словам его слишком узкие рамки не дают простора для чувственного восприятия, вместо этого она написала рассказ. Выросшая из столь необычного ростка киноистория на первый взгляд кажется обыденной и неинтересной. Но это только на первый.

Когда я сажусь смотреть что-либо — что угодно, будь-то новый фильм или, отвлёкшись и поставив на паузу, возвращаюсь к прерванному моменту — то некоторое время «живу» отдельно от происходящего на экране, присматриваясь, примеряясь, заново привыкая. В этот раз история вплелась в сознание с первых же кадров. Юноша Эдвард приезжает холодно-безлюдный остров к матери и сестре, чтобы попрощаться перед своим отъездом в Африку, где он в течение года пробудет волонтёром. Но семейные проводы омрачает отсутствие отца … Вот такая вот незамысловатая история. И персонажи здесь такие же незамысловатые, простые. Но в тоже время, чем проще они в своей эмоциональной обнажённости, тем глубже проникают через мозг к сердцу. Неотъемлемой ценностью фильма становится и то, что среди действующих лиц нет разделения на героев первого/второго плана — все они здесь одинаково важны, выписаны режиссёром до мельчайших чёрточек, в этой реальности они существуют-живут как совершенно отдельные личности, а не только как увязанные друг за другом причинно-следственные звенья одной цепи. Всё в этом фильме пронизано жизнь — и люди, и природа: остров, поначалу кажущийся серым и пустым, при ближайшем рассмотрении оказывается бесконечно красивым, внимательно вглядевшись в его однообразность, зритель вдруг открывает для себя удивительную феерию красок и обличий. Снятый без наложенного на видеоряд саундтрека «Архипелаг» обретает безмолвный аналог музыки в ветре, с шумом-шелестом-стоном носящемся меж каменистых гряд.

Эта история не заявляет о себе велеречивой моралью, но, поистине гениальная в своей многогранной простоте, не уходит после финальных титров — остаётся, оставляет след теплом, отзвуком, напоминанием. И так много хочется сказать об этом фильме, что сжимает горло, но в голове лишь рой бестолковых и бесполезных слов. А может это правильно, может это к лучшему, потому что к такому, настоящему, живому больше ничего и не нужно. «Архипелаг» это другое кино, оборотная сторона современного артхауса. Это фильм о людях. И для них.