Все песни только о любви (2007)

Данный фильм частично помог ощутить настроения и эмоции, которые вызывали фильмы французской новой волны. Здесь присутствует та же непосредственность героев, тот же дух подлинности происходящего, какими бы безумными, иногда, не были сюжеты. Все кажется настоящим, все могло произойти в любой момент и с любым человеком, герои наполнены эмоциями. Хоть Кристоф Оноре и далек то легенд «новой волны»(Ни интересных экспериментов с жанрами и чувствами как у Годара, ни влекущего бытия Трюффо, ни вдумчивости и глубины Рене), но приятно ощущать, что кино получается живым, нужно лишь продолжать развиваться.

Исмаель проживает со своей девушкой Жюли. Это, казалось бы, максимально обычная пара с синусоидной в настроениях между собой, что только укрепляет их вид на долгосрочной перспективе, ведь все они проходят. Но изюминкой является наличие третьей девушки-Алисы, с которой образовывается шведская семья. Через нее раскрываются истинные настроения героев по отношению друг к другу, буфером эмоций, где выясняется, что не все так гладко, хоть и имеются попытки все исправить. Однако Жюли внезапно погибает и Исмаэль становится главным героем, вместе со своими переживаниями. Со стороны Исмаэля наблюдаются чистейшие чувства по отношению к Жюли, ему не нужна Алиса, он будто-бы соглашался быть с ней только ради Жюли. Кризис от утраты пожирает его, разные эмоции выплескиваются на все окружение, в том числе и на семью Жюли, которые искренне пытаются помочь Исмаэлю выбраться. В этих эмоциях он пробует обзаводится другом-бретонцем, который впоследствии становится и большим, чем просто другом. И все же, Жюли не выходит у него из головы, хоть финал демонстрирует, казалось бы, выход из клоаки, но предпоследняя сцена все равно вызывает сомнения.

Крайне интересно рассматривать человеческие метания при потере самого дорогого, различные взаимодействия героя с окружением, попытки испытать что-то новое и потенциальное(но, как и описывалось выше, не подтвержденное) излечение. Привязанность к человеку не уходит и только само действующее лицо способно излечить себя, внешние факторы могут помочь, но не будут иметь смысла, если человек сам не будет готов. Концовка, однако, дает вывод, что какой-никакой урок Исмаэль извлек, легендарной фразой «Люби меня меньше, но люби меня долго!» сравнимо с известными выражениями, что самая яркая свеча потухает первой. Но сможет ли Исмаэль применить свой урок?

Присутствуют в фильме и острые темы, относительно поведения бретонцев, критика распутности и безрассудства которых исходит из уст Алисы. Странности же вызывает поведение семьи Жюли, которые будто-бы не воспринимают гибель своей родной дочери, но делают все, чтобы намного менее знакомый им парень дочери был счастлив.

Т.к. это мюзикл, то и музыки присутствует тут сполна, песни звучат крайне красиво, хоть где-то и излишни, интересный баланс между диегетической и недиегетической музыкой. Даже без знания французского языка можно понять примерные смысловые нагрузки за счет визуального ряда. Операторская работа выглядит достаточно стандартно, хотя пара изысков с замедлением и ускорением времени сработали неплохо.

Как итог, получился достаточно интересный фильм с интересным смысловым посылом на тему отношений и привязанности к человеку, но будто-бы немного недокрученный до конца.

7 из 10

Фильмы Оноре — это экранизации поэзии, звучащей на экране. Картинка и реплики — необходимое дополнение, которое помогает зрителю узнать историю, которую скрывают за собой поэтические строки. И так уж вышло, что Оноре — режиссер ХХI века, потому и исполнение современно (и так притягательно), несмотря на то, что история о чувствах вечна. Собственно и «Песни о любви» — это фильм, в первую очередь, о песнях, а песни эти — о любви.

8 из 10

Вам наверняка попадались такие полушутливые тесты на тему, какая страна вам идеально подходит, в какой стране вам стоило бы родиться и т. п. Так вот этот фильм словно лакмусовая бумажка для определения внутренней французскости, и, пожалуй, тем, кто вообще не чувствует, не любит, не понимает французский образ мыслей, стиль жизни, настроение, эмоции, фильм не может понравиться. Есть более нейтральное, если можно так сказать, французское кино, например, Indochine или Est — Ouest или Bienvenue chez les Ch`tis, а есть французское-французское до мозга костей. И либо вам это близко, либо вы плюетесь на тему странных людей, еще более странных отношений (возможно даже вспоминая любимые слова вроде «толерастии» и «гейропы»). Не уверены? Ну, вот вам и тест от Кристофа Оноре.

Если вы в своей франко(мании)филии не уверены, то, наверное, на фильм лучше поймать настроение. Какое? Точно не самое серьезное. Скорей легкое. Или, наоборот, когда совсем тошно. Когда нет настроя анализировать и разбирать по косточкам, а лишь плыть в океане собственных чувств и эмоций. Чувствовать не то, что сказали, что правильно, что надо, что вбил социум и родители, что привыкли, а просто что на самом деле чувствуется.

И обязательно смотреть с субтитрами на песни, потому что песен здесь много, и в них существенная часть понимания и обаяния этого кино. А вы думали? Ведь это Les chansons d’amour (Песни о любви). И они будут разные — трагичные, надрывные, печальные, трогательные, легкие и озорные. В жанрах указывают, что это мюзикл, но нет, это не тот случай, где герои разговаривают песнями, здесь только музыкальные вставки и актеры в меньшей степени поют, скорей напевают. Именно напевают, не оставляя тем самым ощущения, что попал на театрализованное представление, как когда смотришь американские мюзиклы, а лишь дополнительно формируя некий неповторимый уют своим мурлыканием.

Почему ты меня любишь? Почему не скажешь?

Исмаэль задумывается. Разве у меня недостаточно причин тебя любить? Ну, хорошо. Он с игривым взглядом заматывает шарф вокруг шеи. Может, все дело в твоей хорошенькой попке, — насмехается он. Жюли подергивает плечиком и с улыбкой уходит. Ах, может, все дело в том, как ты спишь? Или в твоем запахе? У меня полно причин, чтобы тебя любить, мой ангел. И зачем тебе их рассказывать?

Если понимать слова, то очаровательная песенка, которую мурчат двое влюбленных на ночных улочках Парижа, звучит уже иначе.

Женственная Людивин Санье. Сногсшибательный в своем французском шарме Луи Гаррель. Милая Клотильда Эсме. Пронзительно грустная Кьяра Мастрояни. Обаятельный Грегуар Лепренс-Ренге. Что и говорить, актерский состав на редкость изумительный!

Фильм о любви. Разной: любви между мужчиной и женщиной, между родителями и детьми, между мужчиной и мужчиной, внутри любовного треугольника, между сестрами, между друзьями. Он не розово-карамельный, тут есть место смерти и страданиям, и как каждый ищет выход из оков собственной боли. Но снято это в типично французской манере — легко о тяжелом, воздушно о грустном, с улыбкой и надеждой. И, конечно, романтично.

Особенно хочется отметить, как удачно прописан сценарий, что никакие отношения в фильме, какими бы странными они ни казались окружающим, не подаются, как проблема. Живете ли вы втроем или в однополом союзе — никто не делает из ситуации драму, которую надо непременно осветить в кино, причем, что нередко — с пафосом, напротив, здесь все показно так, что любая любовь это любовь, не больше и не меньше, если никто никому не вредит и все участники счастливы именно так, как живут. Как раз то, что быдломассы в совковых странах называют толерастией, а на самом деле просто внутренняя свобода — свобода жить без оглядки на других, свобода быть собой, свобода принимать других такими, какие они есть, не осуждая, свобода быть счастливыми и свобода позволять быть таковыми окружающим. При всей своей легкости, особенно с подачей через песни, фильм на проверку весьма мудрый. Впрочем, не надо думать, просто чувствуйте. Серо-синий Париж, и лишь немного солнечно-желтого — свитер Луи, сумка Грегуара, поводок собачки Кьяры, брелок с ключами, тюльпаны. Почему такие мрачные тона для самого романтичного города мира, спросите вы. Потому что солнечный Париж он как будто для всех — для толп туристов, машин, автобусов, нелегалов. А печальный Париж в каплях дождя становится интимным, и любовь в этом городе, как и любовь к этому городу, ощущается в разы сильнее. Вслушайтесь в слова песни La Bastille про одинокого ангела, стоящего на площади Бастилии, над которым простирается растрепанное небо, просто отпустите мысли и останьтесь один на один со своими чувствами.

Париж в дымчатых тонах. Лужи, в которых отражается свет фонарей. Терпкий вкус вина. Белая рубашка с расстегнутым воротом и закатанными рукавами. Крохотное облачко сигаретного дыма. Смятые простыни. Роскошные кудри под пальцами. Запах свежеиспеченных круассанов. Мурчание французской речи. Вкус тающего во рту крем-брюле. Холодный ветерок, пробившийся сквозь тепло от газовой горелки. Кованый балкончик с видом на узенькую улочку. Одинокий желтый лист, последним оборвавшийся с дерева. Je t’aime на ухо вместо будильника. И снова ощущать кудри под пальцами. Любовь без вчера и завтра, заполняющая собой все пространство внутри тебя и вокруг, словно во всем мире. Любовь к себе, к нему, к городу, к вам обоим в нем.

И любовь к французскому кино, само собой.

P.S. Роскомнадзор счел, что фильм пропагандирует нетрадиционные отношения. Ну, что ж, каждый увидел что мог. Я так в очередной раз убедилась в том, что в наших госорганах все больны на голову.

Si un jour la vie t`arrache a moi

Si tu meurs, que tu sois loin de moi

Peu m`importe, si tu m`aimes

Car moi je mourrai aussi…

«Все песни только о любви» — неоднозначная картина, обладающая горьким, кисло-сладким послевкусием, ощущение сродни опустошению бокала хорошего французского вина. Первая попытка посмотреть этот фильм не увенчалась особым успехом, на тот момент он показался мне слишком скучным, слишком пассивным, но, как я и подозревала, для того чтобы оценить его по достоинству, необходимо приступить к просмотру с определенным настроем.

Осмелюсь назвать эту кинокартину уникальной. Фривольный мюзикл, повествующий о любви такой, какая она есть, не той, которая «ради красивого жеста», а той, которая заставляет человека почувствовать гамму невообразимых чувств — от счастья до невыносимой боли в груди. Здесь мы не видим чрезмерных, истерических рыданий, криков и гримас, актеры демонстрируют нам реальные эмоции, а не переливающийся через край фарс. Пару лет назад, после просмотра «Мечтателей», Луи Гаррель вызывал довольно противоречивые ощущения, но сегодня с уверенностью могу сказать, что он перекочевал в разряд любимых.

Музыкальное сопровождение заслуживает отдельной похвалы. Довольно часто, в разного рода мюзиклах половина песен не несет, ни особой смысловой нагрузки, ни демонстрации души героев, но к этой картине это не имеет никакого отношения. Каждое лирическое отступление не просто уместно, оно необходимо. Не ждите нереальных вокальных партий. Просто слушайте это не идеальное, но такое настоящее пение и наслаждайтесь. Наслаждайтесь сюжетом, игрой актерского состава и чувственной музыкой.

P.S. Франция — страна свободных нравов. Половина происходящего на экране некоторым покажется аморальным, но если вы адекватно реагируете на проявление нетрадиционной (в разных смыслах) любви то, к просмотру рекомендую.

7 из 10

Только французы могут сделать фильм об утрате близкого человека и попытках унять свою боль таким элегантно-воздушным и при этом щемяще-правдивым. Браво, Оноре!

В фильме много Парижа (он, пожалуй, и есть главный герой картины). Парижа не декораторски выверенного, а настоящего, живого, где улицы полны эмигрантов, а архитектурное изщество соседствует с кварталами, мягко говоря «не очень». И вместе с героем рассекаешь городское пространство — переулки, углы зданий, повороты, снова площади и снова переулки. Погружаешься в сыроватость жемчужно-серого денька и безысходность его темных, наполненных жизнью, ночей. В фильме много воздуха, много атмосферности. Но временами, вместе с героем начинаешь задыхаться и осознавать — Париж не в силах тебе помочь. Каждый справляется с болью как может. Настигнутый болью, оглушенный ею, пытаешься заново себя собрать и осознать.

И музыка, наполняющая картину, великолепна, ее словно рождает сам Париж, как моллюск жемчужину. И как в «Шербурских зонтиках» герои подчас пропевают свои монологи и диалоги (жаль, смотрела без субтитров -а они помогли бы лучше прочувствовать персонажей). И такой режиссерский ход вплетен в канву картины очень органично.

Очень удачен подход к интимным сценам, коих немало в фильме. Лишь намек, предчувствие, рождение прелюдии. И столько красоты и трепета в жестах, почти роденовских позах, восторженного ожидания в глазах. Как волшебны и волнующи неуверенные шаги первой любви. Еще боишься ее спугнуть, но уже готов отдаться ее нахлынувшему потоку. Как же это красиво и ностальгически щемяще(здесь молодежь может вдохновиться, а средний возраст — просветленно вспомнить-пережить те давние ощущения).

И опять-таки — французы, только они смогли так развернуть сюжетную линию, предложив герою ту стезю, которая им ранее никогда и не рассматривалась. Это очень тонкий момент — иного зрителя он удивит, иного оттолкнет. Развязка неожиданна. У любви может быть много лиц. И она всегда спасение. Когда отдаешь. И если главный герой это поймет, то он спасен.

«Все песни…» в общем и целом — это женский фильм, в хорошем смысле.

За атмосферность, музыку, тонкость, красоту подачи и правдивость

10 из 10

Фильм необычной атмосферы величайшего города любви, лучшего города для романтиков, поэтов и просто любящих людей. Этот фильм из жизни прекрасного Парижа, в котором разрываются сердца влюбленных, город томного молчания и мрачного неба и в то же время это очень солнечный город, где кипят чувства и живут люди самых разных наций и сословий.

Что же связано с Парижем?

Да, удивительно харизматичные французы и удивительные француженки. Такие же разные, как и их песни, как и их город.

Куда ни глянь, там все поет, все расцветает и благоухает, несмотря на несчастья, люди продолжают оставаться такими же чудесными, какими были и всегда поют песни о любви, о любимом городе, о жизни, о чувствах и о много другом, но все по порядку.

Вы любите жизнь?

Если да, то Вы раз и навсегда влюбитесь в этот фильм, если нет, то он научит Вас, как любить жизнь и приведет много-много причин, а так же примеров, на которых Вы с легкостью обучитесь искусству жить и любить. Ведь именно жизнь описана в этом фильме, так, что лучше и не бывает.

В этом фильме все настолько природно, естественно и вкусно, что слов просто нет. Сладкоголосые французы каждый раз поражают своим умением красиво и чувственно петь, вкладывать в душу в такое великое дело и просто самим получать удовольствие от работы.

Актерский персонал очень хорош собой на редкость, я специально хочу отметить обворожительного Луи Гарреля, который, как всегда, удивляет своей безумно привлекательной внешностью, мимикой и харизмой. Хочу не забыть и напомнить о безумно красивой и страстной, но в то же время, очень холодной внешне, парижанке, это Клотильда Эсме, которая действительно является изюмом к нашему с Вами пирожному.

Любителям европейского кино я настоятельно рекомендую испробовать это пирожное и вкусить сладчайший плод гениального кинематографа.

Трогательное кино, в своем роде не имеет никаких конкурентов. Все изысканно, просто и легко. В этом и есть гениальность…

10 из 10

Авторы этого небольшого мини-шедевра (по крайней мере, уж по части музыкального наполнения — точно) убедительно, не прибегая при этом ни к какой теоретической базе, доказывают, что не только все песни поются о любви, но и жизни проживаются и прожигаются ради любви, в поисках любви, в страстных попытках любовь настичь, удержать, насладиться ею.

Любовь имеет свойство не только поднимать человека на небывалые и изначально незримые высоты, о существовании которых даже не подозреваешь, она же способна обрушивать человека в пропасть, когда любовь проходит или бесцеремонно вырывается костлявыми пальцами смерти. Но и тогда, пройдя различные стадии (от неприятия и попыток впасть в забытье, до неприкрытого ощущения горя, смирения и светлой грусти) человек снова выходит в мир в поисках любви. Все ради любви.

Сама форма подачи этой нехитрой жизненной истины, выбранная Кристофом Оноре, завораживает. В множестве прекрасных песен не только понятнее становятся различные тона, в которые неизменно окрашивается любовь в разные времена года, дня и ночи, но и главные герои раскрываются совершенно иначе, становясь объемнее. Песня — это очень мощный инструмент не только влияния на зрителя, слушателя, но и прекрасный способ высказать то самое, что никак не высказывается простыми обыденными словами.

На первых минутах фильма я преждевременно огорчился: ну, все, французы сели на любимого конька — жизнь втроем, потом непременно до гейских и лесбийских сцен доберемся. И добрались таки. Только к этому моменту уже в моем восприятии наметился серьезный перелом. Мне стало понятно, зачем изображаются те или иные формы любви, такой многообразной и многоликой, мне стало уже к тому моменту нестерпимо жаль главного героя.

Этот фильм, конечно, уступает по части драматизма, например «Одинокому мужчине» Тома Форда, однако и в том экранном периоде, когда герой пытается справиться со своей утратой и понять, как, а главное — зачем ему жить дальше, хватает не только художественной, но и жизненной правды. Мне вспомнилось, как несколько лет назад один наш старший товарищ, на время (это стало известно потом) разошедшийся с женой, прожигал вечера, топил в алкоголе, нарывался на драки и глядел на мир глазами побитой собаки, не понимающей, за что ей такое.

Стоит отдельно сказать про то, что песни, исполняемые самими актерами (!!) просто роскошны. Их хочется слушать и слушать, продлевая и воссоздавая снова и снова ту ауру, которую в жизнь привнес этот очаровательный, волшебный даже фильм. Если у вас не пойдет само кино, то просто послушайте песни — эти томные, чувственные композиции не оставят вас равнодушными.

Луи Гаррель, обладающий внешностью античного бога пополам с манекенщиком, успешно свою красоту эксплуатирующий, здесь все же больше сосредотачивается на внутреннем мире своего героя, и это прекрасно! А прекрасные Людивин Санье, Кьяра Мастроянни, Клотильда Эсме и слегка слащавый Грегуар Лепренс-Ренге ему здорово подыгрывают.

Очень настроенческое приятное кино.

8 из 10

Этот фильм — один из самых любимых. Если и есть что-то легкое, прекрасное, кинематографичное в самой сути своей и очень французское, то это «Все песни только о любви». Кристоф Оноре в лучших традициях французской «новой волны» снял потрясающе легкое, музыкальное и печально-прекрасное кино про самую что ни на есть настоящую любовь.

Трехчастное деление фильма, черно-белые стоп-кадры, прекрасные песни в стиле французского шансона, удивительная лаконичность, одним словом ничего лишнего. Присутствие режиссера и композитора в эпизодах придает фильму особый оттенок. Я думаю, что писать о сюжете бессмысленно, потому что это кино надо только смотреть. Просто ради того, чтобы понять все стороны любви, принять её такой, какой она тоже имеет право на существование. Этот фильм о том, как носить желтый свитер, полосатый шарф, темно-синий пиджак и белое пальто, любить ради красивого жеста, дарить кольца, запивать водкой баранину, и помнить, что все песни всегда только о любви.

Зачем называть причины любви? Зачем давать немые клятвы, обещания без слов? Слова лишние. Надо молчать. Ведь если не остается секретов, всё пропадает. А так хочется любить друг друга вечно под этим дождем, который никогда не кончится, чтобы не остаться одинокими, словно промокший ангел, расправляющий крылья над Бастилией. И пусть ветер унесет твой шарф, над нами вечность. Когда будет звучать песня подкравшейся смерти, бейся головой о стену. Я бросаю в небо раскрашенные тобой камешки. Каждая минута — склеп. Потом ты скажешь, что любовь опустошает нас и ломает нам зубы, от слез высыхает сердце, и глаза распухают. Останется только полным-полно загадок, например, тайна твоих усталых глаз. Есть мосты через реку от меня к тебе. Почему же ты так долго не шел? У тебя нет оправданий. Мне нечего тебе дать. Пусть я все та же. Пусть я красива. Все будет, только не будет тебя. Настанет ночь и больше ничего до того момента, пока не поймешь, что нужно всего-навсего услышать: я тебя люблю.

10 из 10

Спасибо за внимание!

Я пыталась писать эту рецензию, одновременно слушая саундтреки из мюзикла, о котором, собственно, пойдет речь — просто потому, что уже несколько дней ничего другого не слушаю. Однако это была плохая идея — сразу стало понятно, что музыка погружает меня в атмосферу фильма до такой степени, что всяческая объективность умирает в муках, наступает состояние беспричинной эйфории, а перед глазами беспорядочно мелькают лица актеров — преимущественно Гарреля и Санье. Итак, музыку пришлось выключить.

И вообще, этот фильм поступил со мной нечестно. У меня с самого начала просто не было шансов устоять — слишком много запрещенных приемов. Гаррель и Санье — запрещенный прием. Ну очевидно же, что они безумно обаятельны и не умеют плохо играть? Песни на французском языке — запрещенный прием. Французы — лучшие композиторы, а их язык — наверное, самый красивый в мире. Яркие характеры, безграничное обаяние героев, захватывающие отношения между ними — это, собственно говоря, как раз то, за что я люблю хорошее кино вообще и то, что является яркой особенностью именно французского кинематографа.

Ох уж это французское кино! Когда, насмотревшись его, не только не удивляешься своеобразию отношений между героями, но и понимаешь, что по-другому, в общем-то, и быть не могло, когда, погружаясь в атмосферу очередного фильма, чувствуешь себя так, будто попал домой, тогда уже, кажется, пора наконец ехать во Францию и смотреть своими глазами этот чертов Париж.

Итак, режиссер показал нам очень широкий разброс характеров — от правильной и благоразумной Жюли до жестковатой и эгоистичной Алисы (боже мой, она прекрасна!), а где-то между ними — такие люди, как Эстебан, Жюли и Эрван — не нравственные и не безнравственные, не плохие и не хорошие, несколько инфантильные, но яркие и бесконечно обаятельные. Показал, как люди по-разному справляются с потерей — и, честно говоря, жестковатость Алисы или мечущиеся поиски Эстебана мне гораздо более симпатичны, чем «ну-как-ты-я-принесла-тебе-булочек-давай-порыдаем-вместе» в духе Жанны. Более того, он показал нам собственно французов, атмосферу их жизни, какую-то бесконечно легкую, даже в самые тяжелые минуты. Да, французы так живут, да, французы так любят. И поднятие темы однополой любви не являются провокацией со стороны режиссера, она является констатацией факта — и так тоже бывает, и это тоже любовь, и это тоже жизнь. И разницы никакой нет, и нет у них присущих нам стереотипов и границ в восприятии, а есть понимание и принятие людей со всеми их особенностями. И всем этим фильм напоминает шедевры Франсуа Озона, но тем не менее он очень своеобразен — и атмосферой, и великолепным юмором, употребляемым настолько удачно и к месту.

Интересен визуальный ряд — Париж, заливаемый не золотистым солнечным светом, а серым дождем, обычные квартиры, кухни, офисы, непрезентабельные бары… Такая подчеркнутая обыденность и естественность обстановки, на фоне которой герои смотрятся еще ярче, будто подсвечиваются изнутри разноцветными гирляндами.

Актерский состав мощнейший, волна таланта и обаяния актеров просто сбивает с ног и не дает вздохнуть — дать главные роли Гаррель и Санье было беспроигрышным вариантом, а знакомство с Клотильдой Эсме и Грегуаром Лепренс-Ренге меня просто осчастливило, но самое главное — актеры не только хороши сами по себе, они еще и великолепно сыгрались между собой. Почти осязаемо чувствуются невидимые нити, которые связывают их героев.

Песни. Очень удачные, продуманные тексты, прекрасное дополнение к образам героев. Больше всего понравились дуэты Эстебана и Эрвана — философские диалоги о жизни и любви, о мировоззрении, последний из которых несет в себе невероятно сильный эмоциональный заряд. Фильм заканчивается на звенящей, какой-то отчаянно-радостной ноте, в нем столько жизни, надежды и красоты, сколько вообще можно было вложить в полтора часа хронометража. Произведение воспринимается полным и высказанным, и большой плюс, что режиссер не стал насильственно растягивать время, а просто остановился тогда, когда сказал все, что хотел.

С песнями вообще получилось соблюсти «золотую средину» — при том, что они удачно вплетены в сюжет, они еще и имеют вполне самостоятельную музыкальную ценность (и в этом, на мой взгляд, отличие «Всех песен…» от тех же «Шербургских зонтиков»). И это как раз причина того, что я слушаю их и никак не могу остановиться.

Теперь у меня есть еще один любимый фильм и много прекрасной музыки.

Оноре, спасибо.

«Люби меня меньше, но люби меня долго».

Ах, как порой поэтично кино! Такие вещи заставляют влюбиться во Францию, несмотря на вечную любовь к Англии. Именно влюбиться…Легко, отчаянно и просто.

В фильме столько красоты и шарма…Что везде хочется ставить многоточия…Просто от того, что ощущаешь внутри от просмотра…

Я никогда не видела столь чувственного мюзикла. Все песни, прозвучавшие в фильме, захватили своими простыми мелодиями, полушепотами актеров с предыханием и грустной лирикой. Лирикой о…самом главном, пожалуй. О любви. Ещё раз.

Кристоф Оноре открыл для меня Луи Гарреля. Я помню, каким бредовым был фильм («Прекрасная смоковница») и каким нереальным был Гаррель. Здесь тоже самое: игра этого парня бесподобна. Он курит и плачет. Он мало улыбается. Он последний романтик. Его кудрявая голова склоняется набок, пока он вспоминает Её. Его образ я не могу забыть. Этот актёр влез в моё сознание и под кожу и вытравить его оттуда кажется нереальным…Он даже курит не так как все.

Все актерские работы настолько тонки, что говорить о них кажется кощунственным. Но всё же не могу не поблагодарить этих людей. В том числе и за их голоса. Людивин Санье, Кьяра мастроянни, Клотильда Эсме, Грегуар Лепренс-Ренге, спасибо Вам. Большое человеческое спасибо за столь чудесный фильм.

Сняты «Все песни…» так неуловимо и мимолетно…Порой задаешься вопросом, как можно в простых лицах и простых чертах увидеть столько нового, столько красивого…Крупные планы просто божественны.

Не знаю, почему, но поступки героев (которые казалось бы нелогичны) не вызывают порицания или чего-то подобного. Вообще не хочется думать, обосновывать. Наверное Оноре погружает не в мысли, а в чувства. И там не место голове. С её стереотипами.

Не задавайте вопросов. Отдайтесь поэзии этой истории, этих песен. Побудьте на миг французами.

«К тем, кто тебе подходит, можно приходить без цветов. Истинная вежливость в том, чтобы прийти вовремя, когда время не ждет».

10 из 10

Единственный фильм Оноре, который мне понравился, и не просто — а безумно понравился! После него несколько дней я испытывала состояние влюбленности не пойми во что — наверно, просто в жизнь! Несмотря на наличие в сюжете столь любимой Оноре темы смерти, фильм смотрится легко и не кажется мрачным. Честно говоря, я восприняла эту смерть просто с любопытством, мне не было жаль героиню — она совершенно безлика, так что даже хорошо, что от нее избавились еще в первой половине фильма. Зато Исмаэлю, блистательно сыгранному Луи Гаррелем (тут по-настоящему играет и переливается, блестит, как алмаз на солнце, его актерский талант), смерть героини помогла открыть в себе что-то, о чем он никогда не подозревал. Впрочем, мне кажется, что для зрителя выбор Исмаэля становится большей неожиданностью, чем для самого Исмаэля.

Очень хороша Клотильда Хесме в роли Алисы. Постаралась, раскрыла характер своей героини, причем раскрыла талантливо.

Грегуар Лепренс-Ренге в этом фильме замечательно сыграл (в отличие от «Прекрасной смоковницы») — здесь у него даже глаза играют — да что глаза, даже ноги! Тут, конечно, нужно отметить и какую-то удивительную, но совершенно неясную операторскую находку, ибо с первых кадров, как герой Лепренса-Ренге — Эрван — появляется на экране (а сперва появляются его ступни), становится ясно, что хозяин ног гомосексуалист и что если не сейчас, то очень скоро он начнет соблазнять Исмаэля.

Постельная сцена между Исмаэлем и Эрваном выше всяких похвал — тут и страсть, и боль, и любовь. И снова глаза, глаза, глаза — и Гарреля, и Лепренса-Ренге. Кстати, есть ли тут настоящая любовь (особенно у Исмаэля к Эрвану), или Эрван — это просто временное лекарство, решать должен каждый сам для себя.

Про песни даже говорить не хочется ничего, потому что ни одно слово не способно выразить того, что вызывают они в душе. Третий день безостановочно слушаю песни из этого фильма. Причем в фильме это не просто песни: это целые номера, с невероятнейшим пластическим выразительным решением.

Браво композитору, браво актерам, браво режиссеру, браво сценаристу, браво оператору, браво Франции, браво любви, браво жизни!

10 из 10

Этот фильм открывает в людях то, что они даже и не подозревали, в них есть.

До этого фильма я вообще была равнодушна к Кино и кроме боевиков и фентези ничего не видела. После него стереотип, что «книги — лучшие учителя» разбился вдребезги — Кино стало для меня всем.

Моя лучшая подруга просто сказала «Посмотри этот фильм». Ну я начала смотреть. «Скучно и бессмысленно», показалось мне в начале. Но после 11 песни всё изменилось.

Этот фильм навсегда остаётся для меня сложнейшей загадкой.«Тайна — это часть жизни». И одна из них — «Что же действительно чувствовал к Жюли Исмаэль?» Я не считала, но фильм этот смотрела много раз, и периодически моё мнение менялось.

Вначале мне казалось, что Исмаэль абсолютно равнодушен к людям, и к тем, для кого он много значит. Затем думала, что он никогда не любил Жюли и всё-таки полюбил Эрвана. Затем появилось твёрдое убеждение, на короткое время, что Исмаэль никогда и никого не любил, а лишь «влюблялся, ради красивого жеста», на короткое время, затыкая рот поцелуями, перед тем, как любовник захочет сказать главное:«Je t`aime.»

Но в нужное время я поняла — Исмаэль ЛЮБИЛ Жюли всю свою жизнь. Он не желает это показать, как и некоторые люди, я подчеркиваю, некоторые, не открывают и самой малой части своих сокровенных переживаний, сберегая их. В них каждый жест — на вес золота. Задача зрителя — договорить фразу, начатую актером. ЗАКОНЧИТЬ её. В последней сцене с Жюли, Исмаэль чувствует, что виноват перед ней. Почему он пришел так поздно? Видимо он просто не мог сделать этого раньше.

Алиса. Эта женщина красива, благородна. Статная, стойкая, она как будто выплыла из 19 века. Истинный образ женственности. Всё же я верю, что хоть она и демонстрирует равнодушие и, кое-где, язвительность, но она больше всех переживает из-за распавшейся идиллии. Я не знаю, кого из них она любит больше, но после того, как всё определилось (в четвёртой песне) — она начала «лезть на стенку», ну а потом… Она все ещё надеялась на соединение с Исмаэлем. Ну что ж, надежда не умирает никогда.

Жюли. Ранимая, капризная, хрупкая девочка. Если бы только Исмаэль знал, как она переживает эту нелёгкую ситуацию! А что бы он сделал? Я не знаю…

Я считаю, здесь все герои одинаково важны — они на равных, и нет главных и второстепенных.

«Мост, шум, дождь, запах, зонт, кисть, шаг… Достаточно.» От себя добавлю «Белое пальто, Одинокий Ангел, последняя улица для свидания, ночная пустынная дорога.»

Спасибо.

Главное действующее лицо в фильме не персонаж, а чувство. А именно — любовь. Все герои здесь — носители любви, они поют о ней песни, они живут ей и любовь уже никогда их не покинет. Они меняют партнеров, но не чувства.

Фильм снят размеренно, длинными кадрами, неспешными, не смотря на все события, происходящие в нем. В этом и есть его очарование. Звуковой ряд гармонично переплетается с видеорядом, с цветовой гаммой фильма, что создает гармонию и в этой атмосфере близкие отношения между всеми персонажами где-то на грани любви.

Что меня порадовало, так это отсутствие танцев. В большинстве фильмах-мюзиклах песни сопровождаются нелепыми танцами «не к месту» (как например у Озона в «8 женщинах»). Здесь же герои поют на улицах, дома очень естественно, как будто песня рождается только у них в голове. Поэтому не возникает такого ощущения неожиданности, это всё выглядит вполне логично и разумно.

Большое спасибо режиссеру, композитору, актерам, операторам, художникам за полтора часа любви.

9 из 10

Этот фильм о любви, о разной и непредсказуемой, о жизни такой скоротечной и разной, о людях, с их судьбами. Всё в этом фильме органично.

Фильм покорил меня своей музыкой — Алекс Бопен не зря получил за неё премию «Сезар». Каждая из песен ещё долго звучала у меня в голове, после просмотра этого мюзикла и, конечно же, осталась где-то внутри, в сердце, наверное.

Луи Гаррель стал для меня открытием, весьма приятным. Он великолепно играет! Несмотря на авантюризм и некую распущенность его героя с первых минут Исмаэль вызвал у меня симпатию.

Мне было жаль, что их любовная идиллия рушится, рушится привычный мир главных героев. Было жаль Жюли, ещё больше было жаль Исмаэля, который после ухода Алисы остался один и нашёл утешение в лице гея Эрванна. Пробудил во мне фильм жалость, в общем.

Фильм очень удачно поделен на три части, эти три части, как три жизни — с разными акцентами, очень удачное решение.

Фильм вызвал разные ассоциации, погрузил в раздумья. Не для этого ли нужно кино?

Не могу сказать, что я поклонница французского кино. Все мои познания ограничиваются, в основном, старыми фильмами с Пьером Ришаром и парочкой современных фильмов. Но когда я посмотрела «Все песни только о любви», во мне что-то повернулось, что-то изменилось. Первый раз я его увидела около полутора лет назад. С тех пор пересматривала больше двадцати раз.

Сюжет, как кажется на первый взгляд, достаточно прост: любовный треугольник, два члена которого взаимно влюблены, но часто ссорятся и не понимают друг друга, а третий участник — как «мост» между ними. Но в процессе развития сюжета треугольник распадается: из-за смерти, из-за новой влюблённости; а в конце образуется совершенно новая пара — пара мужчин, таких непохожих друг на друга и потому таких прекрасных. Такое стремительное развитие событий… Неожиданно, не правда ли? И вместе с тем, удивительно гармонично.

Мне нравится, как в «Les Chansons D`amour» показан Париж. Это не постоянные «фирменные» достопримечательности города, нет, здесь простые улицы, «человечные» и «человеческие» улицы. Но вместе с тем, всё пропитано Францией, ведь именно в этом суть.

И, конечно, нельзя забывать о музыке, о песнях. Это просто великолепно. Даже не зная французского языка, можно всё понять: здесь есть и весёлые песни, и грустные, и философские. И все они о любви. Такой разной, такой странной, неповторимой, но всегда прекрасной и удивительной.

Актёры замечательные. Никого другого на их месте я не могу представить. Исмаель — это Исмаель, его играет Луи Гаррель, и он на своем месте. И, да, если бы не «Песни», я бы не открыла его для себя! И Эрван, мой милый Эрван! Маленький мальчик-бретонец, такой невероятно юный и солнечный, от него пахнет океаном и блинчиками с лимоном. Можно ли влюбиться так быстро?

Спасибо за удивительный мир, такой привычный и вместе с тем сказочный.

Спасибо за Эрвана, его милую шапку и очаровательные оранжевые трусики!

Спасибо за самую красивую любовную сцену между мужчинами… Хотя, нет… Спасибо за вообще самую красивую любовную сцену, это действительно было прекрасно!

Спасибо за фильм, который хочется смотреть, чтобы поднять себе настроение, за фильм, который оставляет самые тёплые чувства в душе!

И спасибо за прекрасные слова в финале: «Люби меня меньше, но люби меня дольше».

10 из 10

Шедевром этот фильм не назову, но он без преувеличения прекрасен.

История, кажется, не совсем заурядная — жизнь втроём, потеря любимого человека, метания в поисках утешения… Заканчивается головокружительной сценой поцелуя главного героя с новоприобретённой пассией — молоденьким и, по-моему, немного слащавым Эрванном. Однако, какова страсть, нежность! Стоит смотреть хотя бы ради того, чтобы увидеть, как всё дошло до такого.

Фильм дышит атмосферой Парижа — свободой, беспечностью; он пахнет красным вином и сигаретами, которые сопровождают героев на протяжении всего кино. Он оставляет ощущение… назову это «светлой грусти», да и как иначе, ведь невозможно грустить «по-настоящему», услышав столько красивых песен и получив заряд этого очаровательного французского раздолбайства.

Что порадовало — так это ненапыщенное изображение нетрадиционных отношений. Довольно популярная сейчас тема гомосексуализма в кино обычно изображается с особым драматизмом, надрывом и непонятно откуда взявшимся нервом; даже поцелуи между героями получаются «картонными», ненастоящими, механическими. Здесь же я этого не увидела, всё было искренне и без лишнего пафоса. Да и фильм, собственно, не об этом. Он о любви. И заставляет верить в лучшее и относиться к жизни проще.

9 из 10

Этот фильм — маленькое кинематографическое совершенство, подаренное Кристофом Оноре миру. Эти песни поют в Париже и далеко за его пределами. Этих актеров теперь узнают повсюду и считают французскими иконами. Если бы меня попросили оставить на земле всего лишь один фильм — то я бы выбрал «Все песни только о любви».

Исмаэль (Луи Гаррель) и Жюли (Людивин Санье) любят друг друга, поют красивые песни, ходят на воскресный чай к ее родителям, а вечерами, чтобы годы и скука не уносили первую влюбленность, проводят время с коллегой Исмаэля — веселой брюнеткой Алисой (Клотильда Эсме). Возможно, это трио первый признак расставания, фарс, затеянный, чтобы удержать ускользающую любовь, но нелепый сгусток крови оборвет биение одного сердца, дав тем самым другим сердцам продолжать двигаться вперед в самых неожиданных направлениях.

Снятый всего за какие-то две недели, парафраз Кристофа Оноре на «Шербургские зонтики» стал большим хитом в Европе, и самым удачным фильмом в его карьере, за который режиссер получил неограниченный лимит доверия от своих зрителей, готовых смотреть его каждую новую работу в надежде на очередное чудо. Видимо осененный Бастильским ангелом, так воздушно он больше не снимал, но и «Все песни только о любви» можно посмотреть с десяток раз и до дыр заслушать саундтрек. Экстравагантный музыкальный фильм о всевозможных разновидностях любви стал квинтэссенцией настоящей французоидности с красивыми курящими женщинами, романами втроем и легкими чувствами, щемящими со всей силой французского поцелуя.

Критики считают, что не бог весть какое достижение совершил Оноре, осовременив знаменитую ленту Жака Деми, и без того прекрасную и лишенную двусмысленных мужских поцелуев. Но будем предельно откровенны и признаемся, что насколько бы не были чудесны «Шербургские зонтики», современному поколению нужны свои песни, заставляющие их верить в любовь. Заполнить брешь и попытался тандем Кристофа Оноре и Алекса Бюпена, задействовав лучших французских актеров. Никто другой так не владеет эстетикой «Новой волны», а ныне живущие классики, такие как Годар и Ален Рене, стоявшие у ее истоков, слишком серьезны для подобных легкомысленных тем, и вряд ли будут созвучны ныне живущим людям.

Во «Всех песнях» много фривольности и провокационности, а главное, Оноре не стремится затронуть такие серьезные проблемы как война в Алжире, как это в свое время сделал Деми. Режиссеру хватает теплоты постели и семейного обеда, холода кладбища и осеннего вечера, неуместных поцелуев и неудобных вопросов, отчаяния и едва-едва зарождающегося чувства. А песни Алекса Бюпена, которыми разговаривают герои, и вовсе придают ленте Оноре сногсшибательное очарование и во многом превосходят песни-диалоги из «Шербургских зонтиков».

Каждую сцену можно разорвать на цитаты, каждого актера расцеловать за ироничную и в то же время честную игру. Лучшая роль Луи Гарреля, достигнувшего в своей узнаваемой манере совершенства. Открытие Грегуара Лепренс-Ренге. Нежный голос Людивин Санье и Кьяры Мастроянни, чья мать, Катрин Денев, не очень хотела, чтобы ее дочь была актрисой, а сама прославилась именно благодаря «Шербургским зонтикам». Думаю, не только я знаю этот фильм наизусть, и своим отсутствием голоса изображаю вокализ на песню про ангела с площади Бастилии в мечте выучить французский язык. Я обожаю «Все песни только о любви», я поклоняюсь им. Мне хочется плакать и петь

«И мы хотим верить в вечную любовь

Под этим дождем, который, кажется, не кончится никогда».

10 из 10

Шесть часов утра. Светает. Прохладно. Глаза открыты настежь. В ушах звучат французские мотивы. Изо рта плавно выходит дым. Душа всё ещё бродит где-то там, по мрачным улочкам Парижа…

Я никогда не любила французов…их непонятный, смешной язык, нелепые береты, дурацкую Эйфелеву башню. И, наконец, меня раздражала фраза — «Увидеть Париж и умереть». Но, с дугой стороны, французское кино всегда занимало своё почётное, не последнее место на полке моих предпочтений. Я, конечно, подозревала, что это особенное кино: плавное, бархатное, цвета крем-брюле, запаха свежей выпечки и дождя. Оно медленно заполняет пространство комнаты, словно лёгкая, ненавязчивая дымка, обволакивает Вас тёплым, пуховым одеялом и незаметно просачивается в душу, постепенно влюбляя.

«Les chansons d`amour» влюбило меня…. в себя, во Францию, в бесподобного Гарреля.

Первые 10 минут просмотра — это непонимание и отторжение. В моём кино не поют! В моём кино играют, говорят, плачут, но никак не поют. Все последующие минуты просмотра — это оргазм. Ну, когда же они снова запоют? Теперь в моём кино всегда будут петь!

Говоря об этом фильме, просто грех, самый настоящий грех не расхвалить музыкальное сопровождение… Музыка, словно отдельный герой, связывающий всех остальных персонажей воедино. Музыка — это боль, расставание, любовь. Каждая песня превратилась в отельную историю, которая вызывает определённые воспоминания. Это прекрасная музыка, которая вырвалась за пределы саундтреков и воспарила над миром, задышав, зажив своей жизнью…

Говоря об этом фильме, просто грех, самый настоящий грех не описать Париж. Таким, каким его показал Оноре, именно таким вижу его я. Это не город влюблённых, круасанов, высокой моды, духов и бесконечно прекрасных памятников архитектуры…Париж — это город-настроение. Это город Исмаэля, Жюли, Алис. Сегодня они грустят, и грустит мрачный Париж… Главный герой быстро шагает по улицам, запихнув руки в карманы и пустым взглядом награждая свой город, и город издаёт печальный стон ему в ответ. Этот стон можно услышать в серых цветах, в тумане, в безмолвных прохожих.

Говоря об этом фильме, просто грех, самый настоящий грех не упомянуть любовь. Режиссёр показал нам свободную любовь, показал её, как чувство, как эмоцию, стирающую границы и уничтожающую предрассудки. Главные герои живут втроём, и, похоже, никого, даже мать героини, это нисколько не смущает. Может, так и должно быть? Может, настоящая любовь должна быть свободной? Но потом треугольник распадется, превращаясь в пепел. Теперь жизнь — это поле боя для одинокого Исмаэля, ежесекундно сражающегося с воспоминаниями, болью и людьми. Но теперь возникает вопрос: сможет ли Исмаэль пережить? Кто и что поможет ему справиться? Сможет ли он снова запеть и о чём? Конечно, о любви…Ведь все песни, так же как и вся наша жизнь, только о ЛЮБВИ!!!

И, конечно же, Луи Гаррель. Моё новое приятное открытие. Актёр с лицом, напоминающим маску, с глазами, в которых можно увидеть отражение Парижа, с движениями, похожими на настоящую жизнь, а не на игру… На мой взгляд, этот человек, как и сам герой, видит мир немного другими глазами. В его мире нет слова: «нет», «нельзя», «неправильно». Даже самое неправильное в его исполнении становится действительно правильным.

В фильме затронуты достаточно сложные, я бы даже сказала, трагичные темы. Нетрадиционные сексуальные предпочтения, смерть, страх, прощание… Но как же великолепно они раскрыты! Всё, что чувствую герои, всё, что с ними происходит, мы не видим и не слышим, мы впитываем кожей. Грусть читается в мрачных зданиях, серых пальто, туманном парке, дожде и одинокой статуе Ангела. Отчаяние читается в нескончаемом сигаретном дыме. Счастье читается в белых, хрустящих простынях, в жёлтом свитере и песнях…

Удивительный фильм, удивительно настроение, удивительный мир, в котором ты никогда не один, но всегда одинок.

За умопомрачительную музыку, за таинственного Гарреля, за мою идеальную концовку, за то, что я смогла увидеть то, что не видела прежде, я ставлю фильму самый высший балл!

Продолжаю знакомиться с творчеством режиссера Оноре и актера Гарреля. Приучаю себя к французскому кино, ибо оно особенное, наполненное аурой любви, страсти, секса, так далекое от наших будней.

«Все песни о любви» считаю, пока лучшей работой Кристофа Оноре, которому удаются снимать прекрасные картины о любви, но здесь он превзошел себя. Фильм смотришь на одном дыхании, очень привязываясь к героям. Сюжет крутится вокруг парня Исмаэля (Луи Гаррель), обаятельного, задорного. Исмаэлю нужна любовь, он живет со своей невестой Жули (Людивин Санье) и подругой Алис (Клотильда Эсме). Одно роковое обстоятельство сводит Исмаэля с молодым бретонцем по имени Эрванн (Грегуар Лепренс-Ренге). Их история закончится словами:

Люби меня меньше, но люби меня долго.

Прекрасный фильм о любви, прекрасная атмосфера ночного Парижа, и прекрасное музыкальное сопровождение. Музыка занимает важную часть фильма и в эстетическом плане и в смысловом, о некоторых вещах героям легче спеть, чем рассказать. Поют прекрасно, будто говорят. Недаром композитор Алекс Бопен получил за музыку Сезар.

Особенно финальная песня «J’ai cru entendre» великолепно завершает три акта, посвященные любви.

В одном из интервью Оноре спросили, мол, почему у него постоянно играют одни и те же актеры, Луи Гаррель и Кьяра Мастрояни. Оноре сравнил себя с режиссером театральной труппы, которому проще работать с постоянным составом, и добавил, ну где во Франции он найдет такого молодого, красивого и талантливого актера как Луи Гаррель. Полностью с ним согласна. В фильмах Оноре Луи всегда разный, хотя внешняя небрежность всегда при нем. Его Исмаэль беззаботен, весел, при всей своей мрачности Гаррель прекрасно это показал. В один момент его герой скажет:

Я неблагодарный, идиот, потом… я педик, так что ужас просто.

В Людивин Санье есть нечто воздушное, легкое и она прекрасно вжилась в роль Жули. Кьяра Мастрояни создала интереснейший женский образ чуткой женщины, хотя экранного времени было немного, еще меньше времени было у Грегуара Лепренс-Ренге, но его Эрванн чуть ли не затмил всех, потрясающий дебют молодого актера.

За необычайную легкость, атмосферность и возможность пересматривать много раз

10 из 10