| Рейтинг фильма | |
Кинопоиск
|
6.8 |
IMDb
|
5.2 |
| Дополнительные данные | |
| оригинальное название: |
Ветка сирени |
| год: | 2007 |
| страны: |
Люксембург,
Россия
|
| слоган: | «Душистый цветок тайны» |
| режиссер: | Павел Лунгин |
| сценарий: | Майкл Дунаев |
| продюсеры: | Майкл Дунаев, Ольга Алымова, Джимми Де Брэбэнт, Михаэль Шлихт, Сергей Шумаков, Иланн Джирард, Бен Берт |
| видеооператор: | Андрей Жегалов |
| композитор: | Дэн Джонс |
| художники: | Владимир Светозаров, Татьяна Патрахальцева |
| монтаж: | Пол Карлин |
| жанры: | драма, музыка, биография |
|
Поделиться
|
|
| Финансы | |
Сборы в России:
|
$12 408 |
Мировые сборы:
|
$747 264 |
| Дата выхода | |
Мировая премьера:
|
7 декабря 2007 г. |
на DVD:
|
31 июля 2008 г. |
| Дополнительная информация | |
Возраст:
|
18+ |
Длительность:
|
1 ч 37 мин |
В наше время мы часто слышим как наши знакомые и близкие имеют опыт эмиграции. Иногда по своему решению, иногда вынужденно. На этом фоне история из фильма Ветка сирени звучит как никогда актуально.
Сергей, пианист и композитор, даёт концерты в Америке. За границей трава зеленее: аншлаги в крупных театрах, большие гонорары, самые лучшие рояли, дом у моря и красавица жена в модных нарядах. Но для Сергея этот мир серый, без красок. Он часто видит цветные сны своего прошлого и своей родины. Он вспоминает родовое имение с кустами пышной сирени.
Сергей тоскует о прошлом. Он раз за разом вспоминает как рвал душистую сирень и бежал на страстное свидание к роковой любовнице. После, одурманенный женским телом и любовью, он сочинял свой первый концерт. А сейчас, вдали от родины и прекрасных муз Сергей не пишет. Он не писал уже десять лет, с момента как покинул свою страну. Хотя дом его – полная чаша, Сергей хандрит и тоскует. Наталья, поддержка и опора Сергея, его жена. Она заботится о муже, настраивает его на работу, помогает справится с его трудностями. Но также как и все вокруг, Наталья остаётся серым призраком в жизни Сергея.
Повествование в фильме поделено на две части: чёрно-белую и цветную. Родина Сергея цветная, наполненная чувствами и переживаниями. Нежные кадры в предрассветном тумане имения Рахманиновых, персидские узоры в комнате страстной любовницы, кроваво-красные кадры революционных дней. Сцены в штатах показаны серыми, невзрачными. Холмы Голливуда тусклые, девушки в ретро нарядах хоть и блистают, но не цепляют взгляда. Эти картины навевают уныние и тлен.
Мир Сергея меняется с серого на цветной в момент, когда он замечает, что его самый близкий и родной человек и есть его маленькая родина. Можно обрести счастье, даже вдали от родины. Но нельзя обрести счастье вдали от родных.
14 сентября 2026
«Имя режиссёра и обсуждаемый фильм является художественным замыслом и использовалось только для создания рецензии. Они не описывают никакого конкретного человека и не отражают события из его жизни.»
Премьера фильма Павла Лунгина «Ветка сирени» состоялась 22 июня 2007 года. Спустя 19 лет картина была выпущена в повторный прокат в уже «отреставрированной» версии. Фильм повествует о периоде жизни Сергея Васильевича Рахманинова, когда великий русский композитор был вынужден иммигрировать в США, спасаясь от революционного хаоса. В обстоятельствах чужой Америки композитор не может писать музыку, потому что «воздух не тот», жадные до денег и славы капиталисты заставляют его только играть, да ещё и на ужасных роялях фирмы Steinway, но он противится и делает это всё хуже и хуже.
Как бы ни хотел режиссёр постфактум уйти от ответственности за намеренное искажение личности и обстоятельств жизни Рахманинова, у него не вышло. Невозможно воспринимать бесфамильного композитора Сергея, играющего музыку Рахманинова, бежавшего от огня революции, как кого-то иного. Лунгин хотел превратить историческую личность в свою марионетку для демонстрации своих абсолютистских взглядов на события того времени.
Основной тейк про невозможность сочинять музыку в Америке не работает как в фактическом историческом контексте, так и в художественном вымысле «Ветки сирени». Рахманинов плодотворно работал за рубежом, он создал там свои шедевры, включая Концерт для фортепиано с оркестром № 4, соч. 40, «Рапсодию на тему Паганини» и «Симфонические танцы». Также в письме от 1 июня 1917 года Рахманинов признаётся, что происходящее вокруг настолько сильно на него действует, что он «работать не может и, боюсь, закисну совершенно». Он ищет возможность уехать, так как «в теперешней нашей обстановке мне крайне тяжело и неудобно работать». То есть он бежит из России именно из-за невозможности работать и обретает эту возможность в Америке.
В сценарии Лунгина музыкальное вдохновение объясняется нарочито сказочными образами. В России композитор сочиняет благодаря «ночной ловле русалок», а в Америке этот источник иссякает, и на смену ему приходит сирень. Она всплывает в его памяти как напоминание о детских ссорах родителей, когда он прятался под роялем, или о неудавшемся романе с Анной Лодыжинской, которой он дарил эти цветы. Обе метафоры не работают и никак не помогают раскрыть внутренний мир реального Рахманинова. Они подменяют сложную художественную драму поверхностными символами, которые так и остаются невнятными.
Проблемы с драматургией: главный герой вялый и аморфный, он никак не противится невзгодам, подавляющую часть фильма он просто в кризисе и частенько бегает по подворотням в припадке. Его выпустили из страны только благодаря вымышленной революционерке Марианне, его старается поддерживать жена Наталья, а сам он с синяками под глазами просто депрессует. Главным героем вполне могла бы быть его жена: она борется за его любовь, ищет с ним встречи, лечит его расстройство, помогает сбежать из страны, совершает действия, как и должно главному герою фильма.
Отношение режиссёра к своему детищу также отлично слышно. Звук ужасно непостоянный, ощущение пространства скачет: то мы слышим всё близко, то кафедральное эхо никак не соотносится с картинкой на экране. В сцене, где Сергей в первый раз играет для американской публики свой Концерт для фортепиано с оркестром № 2 до минор, соч. 18 (часть I — Moderato), фортепианная партия просто заглушается, остаётся только оркестр, хотя в это время мы видим руки композитора, играющего на рояле.
Резкие монтажные склейки, особенно в начальных титрах, где кадр может с учётом затемнения идти 4 секунды, визуальное решение об обесцвечивании Америки (это последствие «реставрации») делает изображение неприятным. В некоторых кадрах можно заметить, как работает дым-машина: на переднем плане всё неплохо, но на заднем плане огромные клубы дыма от явно работающей практически в кадре дым-машины, что подтверждается и огоньками в кустах. Декорации времени пребывания в Америке нарочито картонные.
Актёрская игра также посредственная, разве что Виктория Толстоганова умудряется в невнятном сценарии проявить свой талант, как и легендарная Лия Ахеджакова в своей эпизодической роли. Возможно, актёры просто не понимали, что играть, ведь мотивация персонажей практически отсутствует.
Режиссёр, в очередной раз используя реальные исторические события и личности, не справляется. Фильм просто не за что похвалить. Вместо глубокой жизненной и музыкальной драмы Сергея Васильевича Рахманинова мы видим иллюстрацию доклада нерадивого школьника о великом композиторе. Факты переписаны, логика повествования отсутствует, весь «продакшен» лениво сделан на коленке за пять минут до урока.
13 сентября 2026
Буду краток, мне очень жаль музыкального Гения. Нет, не хочу сказать, что Рахманинов был святым, но после гениального «Острова» снимать такое… За моими плечами — 15 лет музыкальной школы и изученный обширный литературный материал о великом композиторе — хрестоматии, отзывы и свидетельства современников. В том числе меня учил пожилой пианист, который общался с людьми, знавшими Рахманинова лично. Психом Сергей Васильевич, как это показано в фильме, не был. Своего учителя Зверева он не мог так оскорбить, тем более так орать, он был слишком хорошо воспитан, хотя и насмотрелся в детстве на пьяного папашу. Свой Второй концерт он не создавал для большевиков, под впечатлением от их идей. К чему вообще тут политическая подоплека. Человеком он был сдержанным и скромным и раскрывался во всей полноте чувств и эмоций лишь за инструментом… Вообще все в фильме притянуто не пойми к какой идее. Что конкретно хотел нам сказать автор и что это за кино? Историческим его назвать нельзя, психологической драмой тоже. Все крутится вокруг пресловутой тоски по родине. Было ли это основным мотивом его позднего творчества, вопрос открытый, дискутировать можно долго, хотя нужно ли? Про игру актеров можно сказать, что кроме главного героя, который хотя бы психует, здесь больше никто и не пытается играть. К просмотру однозначно не рекомендую.
11 июля 2019
О чем этот фильм? О Рахманинове? Судя по финальной строчке — вообще ни о чем и ни о ком. Но как можно использовать реального человека, особенно ТАКОГО, чтобы показать нечто абстрактное?
Каюсь, но о Рахманинове на момент просмотра фильма я знала не очень много. И картина совершенно никакой информации мне не дала. Создается впечатление, что Рахманинов был только больным, ненормальным человеком. Его характер, как, впрочем, характеры всех героев, не раскрыт абсолютно.
Редкий случай, когда я только и ждала, когда же закончится это «кино». Сюжет построен ужасно: время действия мечется из одного десятилетия в другое, и совершенно теряется линия повествования. Сам по себе прием не новый, но здесь использован как-то бездарно. Актеры тоже совершенно не впечатлили.
Ну нельзя, нельзя снимать такое о великом человеке! «Ветка сирени» — один из самых тусклых, скучных и посредственных фильмов, которые я видела. Именно такие эпитеты мне приходят в голову по отношению к фильму.
3 из 10
Хоть кино и низкого уровня, есть фильмы гораздо хуже. За то, что в «Ветке сирени» есть хоть какой-то намек на идею, пусть плохо воплощенную в жизнь.
8 марта 2015
Хожу как-то по дому, мама смотрит фильм. Какой фильм? Про Сергея Рахманинова. Какого-такого Рахманинова? Композитора что ли? Да сдался он мне! И вдруг камера показывает человека, совершенно виртуозно играющего на пианино. Виртуозы — это интересно. Присел рядом…
Через час с небольшим я понял, что теперь не смогу существовать без классической музыки.
… Картина рассказывает о жизни Композитора в эмиграции, но благодаря эффекту «воспоминаний» перед зрителем проходит детство, юность, роковой 1917 год — в общем, вся жизнь. Так что это интересно как минимум в познавательном плане, тем более что все эпизоды и диалоги донельзя продуманы и гармоничны. Правда, где-то в Сети я столкнулся с огульной критикой «Ветки», мол, настоящий Рахманинов был совсем не таким, они не читали его дневников и т. п. Не знаю-не знаю… Лично с Композитором общаться не довелось, так что этот момент опущу. Скажу только, что это экранизация повести Нагибина, так что ревнителей точностей можно смело отсылать к первоисточнику.
Отмечу четыре момента.
1) Актерский состав. Главную роль доверили Евгению Цыганову. Прежде я видел его лишь в молодежно-небрежной «Прогулке». Не ожидал, что он так блестяще справится с нелегкой, в общем-то, задачей, ведь надо было сыграть и мятежного юнца, и умудренного житейскими невзгодами эмигранта. Психологизм фильма на очень приличном уровне именно благодаря Цыганову, которому ощутимо полюбился образ «безумного гения». Традиционно хороши и Лия Ахеджакова с Алексеем Петренко в эпизодических ролях.
2) Количество затронутых мотивов, благо жанр байопика к этому располагает. Детские фобии, оставляющие отпечаток на всю жизнь. Юношеская ветреность, оборачивающаяся тяжелыми последствиями. Цена успеха и творческая реализация. Разрушительная роль революции. Тоска по Родине в эмиграции. Трудности творческой личности в общении с окружающими. Американская мелочная алчность и русская широкая душа. И, конечно же, любовь и семья. Интересен финал. Ведь как режиссеру окончить байопик? Либо смертью протагониста, либо переломным моментом в его судьбе. В американской части биографии Рахманинова таких моментов не было. Поэтому финал, сохраняя все же намеки на открытость, очень выразителен, красив и осмыслен.
3) Художественные решения. Здесь нет ничего сверхъестественного, просто декорации, костюмы, цвета и т. п. продуманы до мелочей и очень стильно поданы. Возможно, буквоеды опять придерутся к тому, что монетки и номера газет не совпадают по годам и т. п., но, как ни крути, предреволюционная Россия и Америка 20-х показаны очень колоритно.
4) Саундтрек. с этим у создателей вообще проблем не было. Хотя официальным автором саунда и значится некто Дэн Джонс, звуковая дорожка к «Ветке сирени» целиком создана самим Рахманиновым. Причем на пейзажи средней полосы России она ложится просто идеально, можно сказать, Лунгин и ко. сняли офиц. клипы на шедевры Композитора. «Ветка» — отличный повод познакомиться с миром классики, если вы еще не открыли его для себя.
8 из 10
28 сентября 2011
Фильмы Павла Лунгина всегда сильные, трогательные и запоминающиеся. Они заставляют нас задуматься о различных вещах — о жизни, например, — вспомнить хотя бы его фильм «Остров» или недавний фильм «Царь».
«Ветка сирени», несмотря на то, что главный персонаж — историческое лицо, биографическим не является. Это фильм-фантазия, в котором реальные факты были смешаны с достаточно большим количеством выдуманые эпизодов.
Лично я не могу однозначно сказать, понравился мне фильм или нет, так как это зависит от того, о каком его аспекте мы говорим.
Мне понравилась тема фильма — жизнь замечательного русского композитора С. В. Рахманинова, но, к сожалению, она редко попадает на киноэкраны, и этот фильм — одна из тех немногочисленных возможностей увидеть некоторые страницы из жизни Сергея Васильевича, а также услышать его неповторимую музыку.
Сюжет, однако, несмотря на оригинальность и интригу, немного недоработан: некоторые детали совершенно абсурдны, не понятно почему после знакомства с Марианной он в ту же ночь переспал с ней (честно сказать, не думаю, что такое могло произойти в то время). В общем, в фильме есть нечто от голливудских комедий и мелодрам, где всё происходит в мгновение ока: сегодня встретились, а завтра — поженились… Но так же, создаётся впечатление, что Рахманинов ни у кого, кроме Зверева, не учился, — а ведь были и Танеев, и Аренский.
Игра актёров немного разочаровала, хотя и не всех. Запомнился Зверев и его сестра и… всё. Сатина мне показалась не убедительной, а роль Марианны вообще плохо исполнена — настолько плохо, что местами мне казалось, что это любительский фильм. Рахманинов ничем не примечательный, немного похож на настоящего в молодости, а так — ничего особенного.
Так же не понравились довольно резкие купюры в музыке, я, конечно, понимаю, что это длинно, но наверное, можно было бы найти более лучшее решение.
Удивило то, что Рахманинов в фильме представлен как нервный и вспыльчивый человек — да, он не может в течение десяти лет ни одной ноты написать, да, он не в России, — но до какой же степени? Не думаю, что до такой, чтоб срываться на собственных детях, при том кидая колкие фразы типа: «А не надо как удобней! Надо как написано!»
В общем, фильм, несмотря на свои качества, получился немного… ординарным и ничем не примечательным. Нет-нет, он неплохой, но для Лунгина — слабовато. Только из-за уважения к нему и к тому, что он делает, ставлю
7 из 10
Но вообще, реальная моя оценка этому фильму
5 из 10
31 мая 2011
По мне так кино слабое. Абсолютно не за что зацепиться. Как бы и байопиком назвать нельзя. Ну хотя нет. Наверное всё же можно. Ладно, пусть будет байопик. Но вернее будет этот фильм назвать конкретной неудачей отличного режиссёра. Конечно в его фильмографии и раньше встречались не очень так скажем сильные фильмы, но это кино не просто не сильное, а бледное и невзрачное воплощение практически беспроигрышной темы. Наверное это какой то кризис.
Актёрский состав довольно солидный, хотя ярких образов как бы и нет. А может и есть, но за мутной пеленой атмосферы их трудно различить.
После просмотра фильма в конечном итоге запоминаются напряжённые лица и истеричные возгласы. Хотели сделать кино с надрывом, а получилось кино с обрывками. Обрывками фантазий, как бы исторических реалий. Эти обрывки совершенно бессвязно болтаются в зафихрениях иногда раздающейся музыки и собираются в мусорные кучи, которые рано утром дворник соберёт и выкинет в урну.
Так же мой разум и поступает с этим фильмом. Обрывки воспоминаний, постепенно исчезают, правда оставляя немного не особо интересных образов, и я об этом совершенно не сожалею.
Честно говоря, если хотите потратить свободное время, то послушайте например Элегию и почитайте биографию о трагичной судьбе этого гениального человека. Не тратте время на этот фильм.
17 февраля 2011
Почему мы многократно перечитываем любимые книги, раз за разом возвращаемся к затронувшим за живое фильмам? Потому что нам дорога возможность, сопереживая, заново испытать тот эмоциональный взлет, который врачует душу, способствует нравственному очищению, позволяет почувствовать рядом дружеское плечо автора и его героев, рождает надежду на лучшее, помогает приподняться над повседневностью с её суетой сует.
А ещё в процессе повторного чтения или просмотра время от времени нам открываются новые нюансы смысла так хорошо знакомого, казалось бы, произведения.
В фильме Павла Лунгина «Ветка сирени» я не нашла много новой информации о С. Рахманинове. Но он дал мне гораздо больше, чем информация о гениальном пианисте, композиторе, дирижере. Я увидела живого человека, сотканного из плоти и крови, сжигаемого пламенной любовью к музыке, ставшей смыслом его существования. Человека закрытого, замкнутого, не способного на компромисс с совестью, твёрдо следующего своим жизненным принципам. Меня захватили его волнения, метания, эмоциональные срывы, вызванные поисками себя, своего индивидуального стиля в искусстве, неверием в свои силы, а также утратой связей с Родиной… Но именно музыка и мысли о Родине спасают от депрессии, дают силы жить и творить. Евгений Цыганов сыграл Рахманинова ярко, страстно, убедительно.
Покорил меня и образ Натальи Сатиной, жены Рахманинова, созданный В. Толстогановой. Она сыграла женщину, наделённую редким даром — любить самоотверженно, преданно, всепрощающе.
Говорить об отличной игре А. Петренко и Л. Ахеджаковой — абсолютная банальность. Это актёры такого масштаба, что любая, даже самая крохотная, роль в их исполнении становится значительной и запоминающейся.
Меня не смущает указание авторов на то, что это — фильм-фантазия. Художественное произведение даже об исторических личностях — всегда фантазия, выражение мыслей его создателя на заданную тему.
В названии фильма «Ветка сирени» заключен образ удивительно точный, ёмкий, выразительный. От этой «ветки сирени» клубочек моих ассоциативных нитей тянется к современникам Рахманинова, людям, в чём-то близким ему по духу, по мировосприятию. Он ведёт к И. Бунину и В. Набокову, «добровольным» изгнанникам, до конца жизни видевшим «сны о России», к «царевне» русской сцены Н. Забеле, так исполнявшей романс Рахманинова «Сирень», что это произведение стало для современников её визитной карточкой, к А. Чехову, встреча с которым произошла, когда писатель работал над «Вишнёвым садом». Мысли Чехова об уходящей России и доверенные им представительнице нового поколения Ане слова: «Мы насадим новый сад, роскошнее этого», — были близки музыканту. Может быть, поэтому даже в самых драматичных его произведениях всегда звучит нота надежды. Название фильма заставляет вспомнить о живописцах, отдавших дань восхищения сирени, ставшей для них чем-то большим, чем цветы, частицей родины: о певце помещичьих усадеб В. Борисове-Мусатове, о выразителе романтико-драматического восприятия жизни М. Врубеле, о создателе лирических пейзажей «неяркой родины» И. Левитане.
И для Рахманинова сирень — это символ родины, родного дома, сада, первой любви, воссоединения семьи, возрождения, обновления жизни. Вот почему сирень — это ещё и стимул вдохновения.
Фильм очень красив. И это заслуга не только режиссёра, но и оператора Андрея Жегалова. Если палитра картины «Остров», снятого А. Жегаловым, сурова и аскетична, то в «Ветке сирени» преобладают пастельные тона с вкраплениями тревожащее ярких и траурно-тёмных цветов.
Очень хорош и саундтрек, созданный Дэном Джонсом.
Знаю, что мне ещё не раз захочется вернуться к этому фильму.
3 ноября 2009
Тема эмиграции первой волны очень благодатная для историков и интересная для нас, тем более, когда речь идет о жизни в эмиграции таких мощных людей, как Сергей Рахманинов. Мало кто из нас не пытался представить себя на месте людей, кто в один миг лишился всего и волею судьбы оказался в чужой стране с чужим языком, культурой, традициями.
Я с нетерпением ждала выхода этого фильма на экран, т. к. и сама тема интересна, и композитор один из любимых мною, но, к сожалению, не узнала о Рахманинове ничего нового. И не потому, что я много знаю о нем. Просто фильм не поведал ничего вообше. Можно подумать, что писавшие сценарий не касались ни дневников, писем, книг о Рахманинове. Стыдливо прикрылись словом «фантазия» в надежде т. о. оправдать полное отсутствие материала о великом русском композиторе в период его жизни в эмиграции.
Павел Лунгин — один из самых моих любимых режиссеров, но этот фильм меня разочаровал. Ну что ж, у всех бывают проколы. Просто изначально у этого фильма не было сценария. А то, что было, сценарием назвать трудно.
Во время просмотра фильма с тоской и ностальгией вспоминала «Дневник его жены» Учителя, где сценарий писала Дуня Смирнова. Сценарий был потрясающий. А «Ветка сирени» получился очень поверхностным. Увы, больше тройки поставить не могу.
31 марта 2008