О Шмидте (2002)

Уоррену Шмидту исполняется 66 лет. После долгих лет упорной работы он наконец-то выходит на пенсию. И всё бы ничего, но кажется будто отставке Шмидт совсем не рад. А что ещё остаётся делать мужчине его возраста? Играть в кроссворды? С утра до ночи смотреть телевизор? Тщетно пытаться натаскать молодняк его возраста, о котором тот уже благополучно забыл? Вся надежда остаётся лишь на инициативную жену, которая хочет начать 'новую главу' с покупкой дома на колёсах, но и тут происходит непредвиденное в виде её внезапной смерти. Так Уоррен Шмидт после 42 лет брака остаётся совершенно один, неспособный поддержать порядок в доме и накупить адекватных продуктов.

Сам Шмидт напоминает более приземлённую версию Скруджа МакДака. Он зажиточен, но скуп (на похороны жены купил самый дешёвый гроб), сдержан, но не лишён сострадания, хочет изменится, но понятия не имеет, какие его черты нужно менять. Его единственная дочь отдалилась и не способна посвящать своё время отцу и готовится к свадьбе с мужем, которого тот не выносит. В конце концов, Шмидт решает таки взять инициативу в свои руки и отправляется в путешествие. На словах кажется будто он хочет остановить свадьбу, но реальная цель куда глобальнее - найти самого себя и окончательно решить, была ли прежняя жизнь ненапрасной.

Александра Пэйна, к сожалению, среди современных авторских режиссёров почитают не так сильно, как Уэса Андерсона и Братьев Коэн, хотя его кино тоже выделяется особыми чертами. Это, прежде всего, истории об одиноких людях, занятых самокопанием в своём прошлом. В его сюжете всегда есть доля абсурда и крохотной доли злобной иронии. С ними фильмы Пэйна смотрятся как трагикомические притчи, в которых угадывается много жизненного. О Шмидте одна из его ранних работ, где уже сформирован режиссёрский почерк, но ещё есть поле для проб чего-то нового.

За счёт игры блистательного Джека Николсона, которого за эту роль, к сожалению, отмечают куда реже, чем за Пролетая над гнездом кукушки и Сияние, мы видим все оттенки одиночества. Злость на окружающий мир, сожаление по прошлому, усталость от однообразия. Всё это гениальный актёр играет, кажется, на пике своего мастерства. А благодаря грамотному сценарию и режиссуре Пэйна рассказ о Шмидте проникает в самые закрома души.

Но самые примечательные моменты фильма, пожалуй, те, где главный герой 'общается' с танзанским мальчиком Ндугу, которому тот внезапно со скуки решил материально помочь. Он шлёт ему деньги с письмами, где рассказывает о своей жизни и вываливает на него все наболевшие эмоции. То, что изначально Шмидт делал для борьбы со скукой превратилось полноценный сеанс с психотерапевтом, где терапевт это он сам. Мы так и не увидим мальчика, не узнаем внешний вид. Только его возраст (6 лет) и рисунок, символизирующий благодарность за всю материальную помощь. Однако и этого хватает, чтобы прочувствовать всю важность момента для Шмидта, когда тот плачет в финальной сцене. В ней он наконец осознаёт, что хоть какое-то значение он для мира имел.

О Шмидте это эмоциональное кино, которое зайдёт не только пожилым людям, но и тем, кто уже давно представляет себе свою старость. Тем, кто задумывался хоть раз о смысле своей собственной жизни, о её осмысленности. Ведь так или иначе у всех нас когда-нибудь наступит момент рефлексии, когда все моменты жизни сливаются в одной точке, в тебе самом.

О Шмидте

Александр Пэйн – гениальный режиссер. У него очень мало фильмов, но есть уже два гениальных шедевра. Про один такой я и хочу немного рассказать. Этот фильм вышел уже очень давно, а я только недавно его посмотрел. Данный фильм мне советовала посмотреть моя мама, она мой главный критик и я полностью доверяю ее вкусу. Итак, немного про данный фильм…

Сразу хочу сказать про актера Джека Николсона, я всегда относился к нему очень спокойно. Многие тут называют фильмы, где он играет как бы гениально, а я начинаю смотреть эти картины, и мне всегда кажется, что он играет обыкновенно. Но я все же нашел его один фильм, где он играет просто восхитительно. К его актерской игре в этом фильме просто не придраться. В данном фильме нам покажут обыкновенную жизнь человека, который вышел недавно на пенсию. Что делать? Как дальше жить?

Да, перед героем встанет очень много вопросов. Сможет он найти на них ответы? Посмотрите этот фильм и узнаете. Мне кажется это самая лучшая роль Джека Николсона. Он играет так легко и просто, а ты сидишь и переживаешь за его героя. Александр Пэйн умеет снимать правдивые истории. Он снял удивительную драму про одного очень сильного человека. Всем поклонникам Джека Николсона нужно знать этот фильм.

И еще хотел сказать, в этом фильме играет гениальная актриса Кэти Бейтс. Она была номинирована на разные награды за эту роль. Я был в шоке, когда увидел, что она сделала в этом фильме. Уже взрослая актриса согласилась сыграть в такой откровенной сцене! Я долго ей аплодирую, настоящая актриса.

Перед нами очень серьезная драма. Я хотел бы посоветовать ее посмотреть всем любителям очень умных картин. Данный фильм мне очень сильно понравился, поэтому я поставлю ему очень высокую оценку. Шедевр.

P.S.

Когда в конце фильма Джек Николсон начинает читать письмо, слезы потекли из моих глаз. Долгие аплодисменты этому гениальному актеру…

Это история о поиске смысла. Смысла жизни, когда приходишь к такому состоянию, в котором кажется, что всё вокруг не про тебя и не для тебя. Когда кажется, что ты лишний. Причем везде, куда бы ты не подался, чем бы ты не занялся.

Это очень серьезная драма, хоть и с большим количеством комедийных моментов. Она пропитывает тебя таким чувством сопереживания герою, что хочется реально встать, влезть в экран и подбодрить, чем-то помочь. Это драма об осознании. Наверное, полное осознание жизни и того, как и зачем её проживать, приходит к нам тогда, когда мы оказываемся перед очень страшным моментом – теперь ты практически лишний, всё, что было до, уже осталось где-то далеко позади, хоть и было казалось только вчера.

Казалось бы простые истины о том, что не стоит откладывать на потом, ценить то, что есть, сопровождают нас практически во всех произведениях, и не только кинематографических. Но в этом фильме они особенно сильно бьют по внутренним страхам и запускают те самые «а ведь тебе говорили». Фильм словно предостерегает зрителя. Наглядно показывает, что может случиться с любым из нас. Ведь эта картина про абсолютно простого человека.

Прекрасный Джек Николсон играет здесь главную роль. И, по сути, это фильм одного актера. В подтверждение его прекрасной игры в этом фильме - номинации на Оскар и победа в Золотом Глобусе.

Мы видим человека, проработавшего всю жизнь в офисе. И вот пришел час выхода на пенсию.

Он не знает, чем заняться. От скуки, он решает оформить пожертвование ребенку где-то в Африке. Похоже, он совсем не близок со своей женой, они не понимают друг друга. Более того, она уже давно его раздражает, но у него не хватало сил что-то поменять. И вроде так во всем — жизнь подает сигналы, что что-то идет не так. Однако Шмидту удавалось их перетепреть и кое-как привыкнуть.

После трагедии, главный герой пересматривает свою жизнь — происходит небольшое прозрение. И он знает, что он может и должен сделать, но вероятно уже слишком поздно.

Мне кажется, этот фильм — предостережние. Предупреждение о том, как можно ждать удобного момента для своей мечты всю жизнь. Вначале нужно немного накопить — семье же нужны деньги. А вот сейчас не совсем подходящее время. И оказывается, что уже пора выходить на пенсию.

И в результате, похоже что единственный близкий человек для Шмидта — тот самый мальчик, которому он перечислил небольшую сумму.

Необычный персонаж для Джека Николсона. Играет прекрасно.

8 из 10

Есть категория фильмов, которые очень легко входят к зрителю в доверие. Они не встают в позу, не утомляют глубокими психологическими изысканиями, не претендуют на лавры гениальности, а просто повествуют о нашей жизни, ее хлопотах и проблемах, стараясь при этом вести разговор «на равных». Некоторым образом, их можно охарактеризовать как образцово-показательные «простые истории», рассказанные средствами кинематографа. К сожалению, чем дальше, тем яснее становится, что такие картины сегодня в дефиците — то, что отлично получалось в пятидесятые (до сих пор в этом плане эталоном является «Земляничная поляна» Бергмана), неплохо удавалось в девяностые (вспомним хотя бы «Простую историю» Линча), в новом тысячелетии выглядит уже не так здорово. На фильмы, должные быть простыми как жизнь наводят слишком много глянца и лоска, словно они созданы не ради истины, а чтобы покрасоваться перед публикой. В итоге, мы видим море не самых удачных шуток и гэгов, симулированную мелодраматическую атмосферу и полное отсутствие хоть сколько-нибудь запоминающихся образов или ситуации. Однако, к счастью, остались еще сознательные голливудские режиссеры, стремящиеся исправить ситуацию и, немало рискуя, забредающие в очень сложный, опасный и крайне щекотливый жанр.

Александр Пэйн, к сорока годам, снявший несколько высокобюджетных фильмов с неплохими актерами, видимо, решил одновременно поднять планку качества своих картин и излить на экране отчаяние кризиса среднего возраста. Безусловно, потребность в такой ленте как «О Шмидте», прямолинейной, откровенной, чистой, жизненной, назрела давно, причем не столько для кинематографа в целом, сколько для Джека Николсона. Выбор актера вероятно был очевиден изначально, ведь всего за несколько лет до Шмидта Николсон в неожиданно сильной мелодраматической комедии «Лучше не бывает» глубоко раскрыл амплуа престарелого мизантропа, вынужденного кардинально менять жизненную философию. Шмидт продолжает линию этого вхождения в человеческую субъективность, подходящую к пропасти небытия, при этом качественно обогащая ее новыми штрихами.

Сказать про Шмидта можно очень многое, но делать этого не стоит, ведь Николсону в очередной раз удалось главное — схватить не схему или образ человеческой индивидуальности, но отобразить ее в динамике, со всеми противоречиями, нестыковками и странностями. Видимо, этому не препятствовали (скорее поощряли) и создатели картины, оставляя за фигурой Шмидта шлейф из вопросов и загадок. Многие зрители, вероятно, воспримут эту составляющую картины как недостаток — легче воспринимать героя как безусловно положительного или отрицательного, его поступки куда проще осудить или оправдать, если они совершаются с однозначной направленностью. Но фигура Шмидта тем и прекрасна, что его характер зависает в абстрактной неопределенности. Героя в данном случае невозможно зафиксировать или ограничить характеристиками, поэтому все зрители здесь поделятся на три лагери — одни скажут, что Шмидт добр и в сущности чуть ли не свят, вторые, что он так и не смог преодолеть своего ограниченного субъективизма и эгоизма, окончательно замкнувшись в своем одиночестве (правильнее сказать отказался честно разыгрывать свою роль наравне со всеми), а третьи увидят в нем образец парадокса человеческой души — вечно текучей, неопределенной и таинственной, все что им останется не осудить или одобрить его поступки, но глубоко посочувствовать его судьбе, понять его участь, которую прямо сейчас с ним разделяют еще миллионы человек, загнанных роком в одиночные камеры свободного и счастливого существования «обеспеченной» старости.

Как видно, тематика фильма далеко не развлекательная, но, напротив, глубоко драматично-философская. Однако при этом буквально весь фильм от первой до последней сцены пропитана характерным юмором всех сортов и расцветок. Пэйн всеми правдами и неправдами разнообразит атмосферу, несколько меланхоличную благодаря сюжету (действительно, старика с 40-летним стажем, профукавшего жизнь в конторе, смещает молодой сотрудник, супруга вскоре умирает, а единственная дочь заботится скорее о том, чтобы сродниться с придурковатой семьей мужа-«простофили»). На единицу времени приходится несколько гэгов, социальных острот и шуток из разряда комедии положений. Конечно, усидеть на двух стульях довольно сложно, но отдадим должное Пэйну, у него это получается неплохо, может быть из-за плавного ритма повествования и филигранной актерской игры больших людей Голливуда, тонко чувствующих, когда не стоит переходить в поясничание, но только дать на него намек. Как бы то ни было, фильм удачно сочетает в себе казалось бы такие разноплановые вещи как непринужденную атмосферу «Знакомства с родителями» и глубину проблем бытия из бергмановской «Земляничной поляны». Сложно сказать, как это получается, но после просмотра остается не только чувство тревожной, щемящей тоски о скоротечности существования, но и легкий шлейф хорошо проведенного времени, которое этому самому существованию присуще.

Сюжетная конструкция картины сама по себе не слишком блещет оригинальностью — тот или иной поворот сюжета можно предсказать задолго до его реализации. Однако это не относится к финалу, который вопреки тому, что ничего(!) не происходит, переворачивает все с ног на голову. Если в основной массе фильм где-то даже становится чисто развлекательным, тяготея к проверенной и классической фактуре голливудской комедийной мелодрамы, то концовка одним движением перемещает весь пласт повествования в сферу исконного реализма.

Если присмотреться, то становится понятно, что за 125 минут картины, в пространстве истории ровным счетом ничего не изменилось. В этом заключается гениальное решение Пэйна избежать наигранности, характерной для финалов почти всех современных картин — он оставляет зрителя в недоумении и отчаянной надежде увидеть счастливый или хоть какой-то финал. Но ведь и сама жизнь есть вечно отсроченный финал и его ожидание! «Проживу я двадцать лет или один день — не имеет значения» — говорит Шмидт в конце, проливая слезы над своей судьбой, над своим бессилием изменить этот роковой мир, живущий по своим правилам. Кто может сказать, что это за слезы, если сам не проливал их? Гримаса Николсона чудесным образом выдает отчаяние и какую-то отдаленную надежду на избавление, скрытое понимание того, что его попытка как-то помочь дочери или хотя бы бедному африканскому мальчику не была завуалированным актом эгоистической профанации, что его путешествие по равнинам Америки взрастило в его душе гроздья мудрости и понимания перед этой жуткой машиной жизни. А может все это фарс, и он ни на шаг не сдвинулся с места? Пэйн и Николсон надежно охраняют ответ на этот вопрос — за это им нижайший поклон.

Резюмируя, стоит особо отметить невероятно легкую форму подачи истории, рассчитанную на максимальный охват аудитории — отлично переработанная фактура романа, безупречная игра актеров и очень точная техническая работа с камерой и музыкой (которой действительно очень много) могут заставить вернуть к Шмидту еще пару раз. Ну и, конечно, сама история пленительна в своей открытости и простоте, толкающих зрителя к тому, чтобы обратить внимание и на свою судьбу, заставив наконец наслаждаться даже ее самыми горькими мгновениями.

Знаете, бывают такие фильмы после которых будто снова возвращаешься к жизни. Про этот фильм узнал, благодаря упоминаниям многих, что Джек Николсон сыграл нетипичную для себя роль в этом фильме и был очень заинтересован, так как я обожаю этого актера.

«О Шмидте» — это драма с элементами комедии, повествующая нам о старике Уоррене Шмидте, который выйдя на пенсию, погружается в скучную рутину. После неожиданной смерти жены, Шмидт решает за 9 лет сделать, все то, что не успел сделать за всю свою жизнь и отправляется в путешествие.

Первое, за что хотел бы похвалить фильм — так это актерские работы, в особенности Джека Николсона. Никогда еще не видел этого замечательного актера таким депрессивным и немощным на экране. Скорее это связано со старением Николсона, но думаю актер давно хотел сыграть героя, совсем непохожего на него. Также понравилась Кэти Бейтс, сверкающая своей харизмой.

Сценарий фильма очень сильный. В фильме нет сюжетных веток, ведущих в никуда. Мне понравилась сюжетная линия с письмом мальчику из Африки. Главному герою просто невозможно не сопереживать. Шмидт получился очень милым и добрым старичком, который лишь пытается найти частичку счастья в этом жестоком мире и сделать его чуточку лучше.

Фильм я порекомендую всем, кто потерял вкус жизни и, кто не может найти себя в этом мире. Думаю, будет полезнее посмотреть этот замечательный фильм молодым людям, чтобы переосмыслить все свои взгляды на жизнь. «О Шмидте» — несет в себе давно известную, но хорошую мораль. Ведь не страшно оказаться в старости в одиночестве, намного хуже остаться с теми, кто заставляет чувствовать тебя одиноким.

9 из 10

Джэк один из самых выдающихся актёров! Его игра, перевоплощение заставляют с замиранием сердца смотреть картины, в которых описана рутина. «О Шмидте» — фильм о жизни, как конвейере; или что мы оставляем после себя, если целей в жизни у нас нет.

Все жизнь Шмидте — это день сурка. Подъём, работа, сон. Жена, которая всегда накормит. Но только нет в этой жизни никаких всплесков эмоций, только рутина. Судьба даёт ему шансы что-то поменять, но он их не видит. Трудно, прожив такой скучной, рутинной жизнью начать всё с 0. Но изменения в нём всё равно происходят и это даёт надежду на что-то…

8 из 10

Посмотрел фильм Александра Пейна снятый по книге Луиса Бегли «О Шмидте». Привлекло внимание то, что в главной роли один из моих любимых актеров Джек Николсон. Это история о том, как успешный по жизни человек постарев, вдруг оказался никому не нужен.

Выход на пенсию. В начале от фильма начинает веять чувством глубокого одиночества главного героя. Он уходит на пенсию с работы, которой посвятил всю свою жизнь. Кажется, что вроде бы всего добился и можно уйти на отдых. Жена покупает автомобиль с многообещающим названием «Adventure», и, казалось, начнется действительно новая жизнь. Но потом все идет насмарку. Герой находит утешение в переписке с африканским мальчиком Ндугу, дает этим возможность для зрителя глубже понять себя.

Отец и дочь. Герой воспитал умницу и красавицу дочку, сделал со своей стороны все, чтобы обеспечить ее. Но та находит жениха не своего уровня из не то чтобы плохой, но весьма странной семейки. Скоро свадьба и герой решает приехать к дочери пораньше, ведь он так давно ее не видел. Но дочери не до него, она вся в делах. Поэтому герой отправляется в путешествие местами своего детства и молодости. Но и там все как-то не так. Наконец он едет на свадьбу, в агонии пытается отговорить дочку от неправильного, как ему кажется, выбора. Но та больше не его маленькая Джинни.

За роль Шмидта Джек Николсон был номинирован на Оскар в 12-й раз. И есть за что. Это крайне необычный образ для вечно молодого и полного жизни Джека Николсона. Здесь он не делает ничего сверхъестественного как в «Иствикских ведьмах» или «Сиянии», а смотрит как бы со стороны на происходящие вокруг его героя жизненные события. Он сыграл не то чтобы обреченного или наказанного жизнью персонажа, а скорее человека, всю жизнь делавшего вещи правильно. Шмидт — это человек, который отдал всю жизнь одной фирме и одной женщине.

И вот к чему это его привело: пустая и одинокая старость. Но все не так печально. Образ Шмидта прежде всего жизнеутверждающий. Его история учит нас простым истинам — цени момент, люби тех, кто рядом, ведь жизнь скоротечна.

В фильме полно забавных моментов. Скажем, сцена возле унитаза в первой половине фильма. Она меня рассмешила. И таких интересных моментов куча. Но прежде всего «О Шмидте» — это крепкая драма, над которой нужно подумать.

Отдельного внимания заслуживает Кети Бейтс. Ее я помню по роли второго плана в сериале HBO «Клиент всегда мертв». Ее персонаж тоже полон странностей и не оставит зрителя равнодушным. Другие актеры тоже неплохо сыграли, но это скорее заслуга сценариста, потому что они блекнут в сравнении с двумя вышеуказанными.

Таким образом, картина заслуживает Вашего внимания. Рекомендую любителям неподражаемого Джека Николсона.

7 из 10

Знаете, мотивирующие фильмы в 21 веке — это уже не новость. Каждый фильм нам старается сказать о том, как важно прожить жизнь не зря, пытается убедить зрителя в том, что жизнь так коротка и именно поэтому надо получить новые эмоции, испробовать все и прожить эту самую жизнь на славу. И если человек посмотрел фильма такого рода 1 раз — он ему понравится, однако, если человек часто сталкивается с подобными картинами, он будет часто видеть всякого рода клише, замечать, что композиции фильмов просто сделаны под копирку, а посыл один: живи, ведь жизнь коротка. Получается так, что многие хорошие фильмы попадают в разнос потому, что они просто такие же, как и все другие мотивирующие картины. Но кино, о котором сейчас пойдет речь, вовсе не такое, оно отличается от других фильмов, у него есть свой шарм, свое обаяние. Сейчас я об этой ленте и расскажу.

Уоррен Шмидт выходит на пенсию после долгих лет работ в страховой компании, надеясь на то, что больше времени будет проводить для себя, со своей женой. Но Шмидт начинает подозревать, что пенсия начисто отняла у него все то, что давало хоть какой-то интерес в жизни. Происходит еще одно несчастье: его жена погибает. Теперь Шмидт должен понять, так ли он вообще жил, попытаться убедить себя, что он не зря существует, а также вразумить дочь, которая хочет выйти за муж за придурковатого парня, чтобы она не совершила ту же ошибку, которую совершил сам Шмидт

Я бы долго мог размышлять о том, что в этом фильме лучше: сценарий или режиссура, атмосфера или композиция и т. д. Но смысла в этом никакого не вижу, потому что съемочная группа сработала так, как это надо делать сплоченной сильной команде. Ни одна часть группы не перетягивала на себя одеяло, каждый участник группы внес определенный равный вклад. Есть такие фильмы, смотря которые хочется отметить потрясающую работу оператора, есть такие, которые возвышают режиссера надо всеми другими участниками, а есть «О Шмидте», где каждый человек является важной шестеренкой в столь сложном механизме. Таким образом, можно сказать, — к чему я, собственно, весь абзац и подводил читателя, — что выделять чью-либо работу конкретно было бы очень глупо.

В фильме прощупывается такая грань между драматическими моментами и комедийными: если только что герой размышлял о своей важности под грустную мелодию, то сразу через несколько секунд эта сцена может прерваться острой шуткой, а грустная мелодия, сменяется динамичной и какой-то по-доброму хулиганской. Съемочная бригада не захотела делать акцент только на драме или комедии, команда решила, что правильнее будет преподнести все эти размышления для зрителя в достаточно простом и легком стиле.

Так что же отличает эту самую картину от других фильмов подобного жанра? Мой ответ — посыл. Если многие ленты хотели сказать нам: жизнь коротка — живи в свое удовольствие, сделай то, чего ты все время боялся сделать, совершай смелые поступки, выжимай все соки из своей жизнью, чтобы смерть, забирая тебя, увидела на твоем лице только наслаждение и радость, то тут все обстоит совсем иначе. Кино не ставит перед собой цель заставить человека получать максимум от жизни (хотя бывало, что подобного рода смысл проскакивал в паре диалогов/монологов, но их было достаточно мало) — фильм только задает вопрос. Казалось бы: что тут простого? Просто ответь на вопрос» А как изменил мир я?». Но зритель действительно начинает анализировать все свои прошлые поступки, старается доказать самому себе, что он хоть как-то изменил мир. И фильм не тычет на экран людей, которые веселятся и довольствуются жизнью, как это было в «Пока не сыграл в ящик», здесь у главного героя такие же проблемы, как и нас, зрителей. Он тоже старается найти себя, объяснить свое существование и понять, в чем его назначение. Шмидт понимает, что жизнь его бессмысленна, но понимает это слишком поздно. Копаясь в себе, он выносит новые проблемы и новые вопросы, пытается ответить на них.

Очень понравился способ связи со зрителем. Шмидт, отсылая деньги бедному африканскому мальчику, рассказывает ему о себе, тем самым давая определенную информацию и зрителю. Все время казалось, что он писал не мальчишке, а именно нам, зрителям. Каждое его письмо содержит простые, казалось бы, заповеди, которые не так и легко соблюдать в жизни: «Цени то, что у тебя есть», «Сомневаюсь, что я хоть как-то изменил мир», «я скоро умру, но я боюсь, потому что я ничего не сделал в своей жизни». И ты действительно можешь поставить себя на место этого умирающего мальчика, ты представляешь, что письмо он отправляет тебе. Но не будет достаточно просто сделать вид, что ты получаешь эти письма: тебе надо еще и вынести из них что-то, а вынесете вы из них очень много свежих мыслей, обещаю.

«О Шмидте» — великолепная комедийная драма, которая даст вам много пищи для размышлений, фильм, который навсегда останется в вашей памяти, кино, которое выделяется среди других своей добротой и искренностью.

9 из 10

Джек Николсон. Я не скажу, что это его лучшая работа, но она хороша, все фильмы, в которых он играет превосходны, и этот не исключение. Он здесь сыграл обыкновенного старика, каких много, но этим и притягателен фильм, тем, что здесь всё по настоящему, как и бывает в жизни. А в жизни бывает так, что ты становишься не нужным, каким бы незаменимым ты не был, тебе всегда найдут замену, хорошую или плохую, и когда-нибудь ты всё-равно отойдёшь в сторону. Так и случилось со Шмидтом.

За его плечами остались сорок лет работы в страховой компании, жена и дочь и всё… Для кого то это достижение, для кого то это полный провал. Наверное, вряд ли кто из сегодняшних молодых людей мечтает о такой жизни, во всяком случае большинство.

Его путешествие, как мне кажется, было одним из лучших моментов в его жизни, ведь после этой поездки он изменился, он переосмыслил жизнь, в этом путешествие у него было время побыть с собой наедине.

Александр Пэйн не из той категории режиссёров, фильмы которых заведомо становятся хитами, а ажиотаж возникает ещё за долго до их премьеры. Но зато у него есть иное свойство, так сказать, некиий карт-бланш: фильмы Александра Пэйна завсегдатаи самых престижных премий, в том числе и самого заветного — самого «Оскара». Судите сами: первая лента Пэйна «Гражданка Рут» всё же не стала номинантом на каком-то из конкурсов, а вот следующая — «Выскочка» — уже конкурсант на получение «Оскара» за лучший адаптированный сценарий, к написанию которого приложил руку и сам Пэйн. Пропускаем картину «О Шмидте» и последующая за ней — «На обочине» — берёт несколько самых престижных наград в самых престижных категориях, а «Потомки» и «Небраска» опять участвуют в завоевании призов. Но всё-таки стартом для таких достижений стал фильм «О Шмидте».

Фильм «О Шмидте» поставлен по мотивам романа Луиса Бегли, его же адаптацией занимались, собственно говоря, сам Александр Пэйн и его частый соавтор Джим Тэйлор, который и сам стал владельцем «Золотого рыцаря» (второе наименование официального «Оскара») благодаря фильму Пэйна. «О Шмидте» расскажет, понятное дело, о неком Уоррене Шмидте (сам Джек Николсон!), который выходит на пенсию, оставив любимую работу, жена его раздражает, а молодой человек любимой дочери вообще выводит его из себя и даже вечеринка по поводу выхода на пенсию приводит его в неистощимое чувство апатии и скуки. Но вскоре происходят некоторые пермены, как уход из жизни его жены, затем начинают вываливаться скелеты из шкафов, он садится за руль и отправляется к дочери, но та по телефону говорит, что не может его принять у себя. Уоррен разворачивает фургон и отправляется по местам, так сказать, былой славы, чтобы вспомнить, где он провёл свою жизнь до этого и где он что позабыл.

Фильм двигается в неспешном режиме, но Александр Пэйн расставляет акценты так, чтобы и драма и мелодрама и даже комедия слились вместе, так что картину можно с уверенностью назвать крепкой, чистой американской трагикомедией. Даже первая сцена, когда на экране появляется Уоррен Шмидт, наводит чувство полнейшего уныния, но уныния не фильма, а внутреннего состояния человека. Он внимательно следит, как двигаются трелки на часах, абсолютно не двигается и остаётся чувство, что он только и думает, как быстрее оставить этот опостылевший мир. Но со временем появляется понимание, что главный герой многое бы отдал, чтобы вернуть свою жизнь до того, как уйти на пенсию. Но время неумолимо движется, поэтому он ищет новые истоки для того, чтобы начать новую жизнь. Он даже становится «отцом» ребёнка из Африки, которому пишет письма, выплачивая 22 доллара на его содержание. И только в этих письмах он позволяет себе выразить все те эиоции, которые так уже привык прятать внутри себя. Этот «невидимый» ребёнок стал ему родне даже, чем собственная дочь…

При таком содержательном в эмоциях фильме не мог не показать себя вновь с лучшей стороны Джек Николсон. Актёр, которому явно подвластны все роли, все образы. Он в «О Шмидте» со всей своей выразительностью продемонстрировал собирательный образ американского пенсионера, который оказался не готов к одиночеству, отсутствию работы, он совершенно не приспособлен к нынешнему существованию, поэтому и бросается в некоторые крайности. И потухший взор героя Николсона после играет новыми красками, когда на него что-то находит, когда, как ему кажется, он готов изменить свою жизнь. Джек Николсон шедеврально сыграл свою роль и то, что «О Шмидте» стал конкурсантом «Оскара» не малая заслуга выдающегося актёра всех времён и народов. Но хотелось бы отметить не только Николсона, но и поразившую своей ролью Кэти Бэйтс. Актриса она заметная, причём заметная и фактурой. Но она совершила такой подвиг в фильме «О Шмидте», что захотелось ей аплодировать стоя. Какой посмотрите несколько других картин с участием Бэйтс, а потом её роль в данной ленте и Вы поймёте о чём я. Прибавить ко всему ещё и язвительный образ, великолепно созданный, Бэйтс и станет понятно, почему она получила номинацию за лучшую женскую роль второго плана.

«О Шмидте» — фильм, рассчитанный на взрослое поколение, со своей философией жизни после выхода на пенсию, подбивая распознать внутри зрителя какие ценности у него на первом плане. А младшему поколению посоветую посмотреть эту картину, чтобы узнать, что же такое блистальная игра актёров.

9 из 10

«А на часах без пятнадцати три,

Время — как река, не воротишь назад.

А ты хоть раз попробуй, оглянись, посмотри,

Что сумел, что сделал, и кто этому рад»

К. Кинчев, песня «Мама»

Артхаусный, практически лишенный голливудского флера, фильм американского кинорежиссера Александра Пэйна «О Шмидте» по моему личному убеждению входит в число лучших работ индустрии кино. Эта картина оказывается невероятно близка по духу, понятна своими посылами и совершенно четко формулирует всю поднимаемую проблематику нашего бытия. А исполнитель главной роли Джек Николсон становится своего рода зеркальным отражением нас самих.

Уоррен Шмидт (Николсон) почти четыре десятка лет отработал в большой компании, но его попросили уступить место молодому поколению и выйти на пенсию. Тяжелый удар для человека — ощутить свою ненужность, понять, что ты сошел с поезда. Как и герой Михаила Ульянова в «Частной жизни» (1982г), Шмидт оказался деликатно «выброшен на помойку». Каждый прожитый день становится похож на предыдущий. Привычная рутина жизненной спирали. Когда остался «на обочине», а кроме работы особых хобби и увлечений у тебя нет, впору и вправду начать потихоньку сходить с ума. Как некстати еще и умирает супруга — рушится и этот, кажущийся незыблемым, уклад.

У каждого из нас своя судьба, мысли, страхи, желания, слабости. И наша жизнь не всегда в наших собственных руках. Обстоятельства бывают суровей нас и оказываются жестоки. Борьба с ними — проверка нашего характера, силы воли. Но слаб ли человек, потерявший почти все на излете своей жизни и нашедший отдушину в письмах африканскому мальчику-сироте? Возможно, да. И в этом посыл фильма — таких людей, как Шмидт, за внешним благополучием одиноких и проживающих жизнь аморфно, значительная часть общества. Наверно, лучше всего должна характеризовать жизненное кредо личности фраза из одного гангстерского фильма, которую следует себе постоянно задавать — «либо ты крутой, либо всмятку».

Шмидт как раз оказывается из второй категории. И Джек Николсон мастерски раскрывает своего героя. Дотошно и пристально мы вглядываемся в его мир, мир замкнутого, рассудительного и мало эмоционального человека. Несмотря на изменяющуюся обстановку вокруг, герой почти не претерпевает трансформации, лишний раз становясь вновь и вновь жертвой обстоятельств, покорно следуя судьбе. Уже, пожалуй, поздно что-то менять. Остается только время светлой грусти — рассматривать голое дерево на похоронах, отдаться воспоминаниям об ушедшем детстве, поговорить со звездами на крыше трейлера… И «исповедоваться в прегрешениях» в письмах шестилетнему мальчику-сироте из Африки. Именно посредством этих строк, герой Николсона общается со зрителем. Они пытаются быть вложенными в уста тех, кто еще юн, предостерегая их, как жить нельзя.

Картина Александра Пэйна «О Шмидте» не кажется сложной для понимания и чрезвычайно глубокой, напротив — режиссер ясно и поступательно демонстрирует главный и очевидный смысл, лучше всего характеризующийся знаменитыми словами Н. А. Островского — «Самое дорогое у человека — это жизнь. Она дается ему один раз, и прожить ее надо так, чтобы не было мучительно больно за бесцельно прожитые годы…». Актерская игра Николсона здесь находится на высочайшем уровне, ведь он создает «за уверенной внешностью печаль» почти беззвучно, взглядом, изгибами морщин на лбу, загнутыми уголками рта, опущенными руками и неуверенной поступью…

Вся наша жизнь — это бесконечный поиск. Думая: вот оно то заветное, мы часто ошибаемся, и не учимся на промахах. Все мы по-своему одиноки и замкнуты в себе… Так и Уоррен Шмидт. Жизнь перестала его устраивать после «ухода на покой» — а устраивала ли она его вообще? Но теперь у Уоррена наконец появилось время задуматься, остановиться, переосмыслить.

Его дочь — словно совершенно чужой человек, номер которого почему-то записан в телефонную книжку с пометкой «дочь». И расстояние здесь ни при чем. Оно никогда ни при чем. Так случается: что дети не любят своих родителей. Остался только штамп в паспорте и смутные воспоминания о детстве. А отец любит — и ему нужна поддержка. Да, родители всегда «знают», как лучше для их ненаглядных чад. И эта тема здесь прекрасно показана.

Образ самого Уоррен уже к середине фильма — во время его путешествия — вызвал у меня глубокую симпатию и сожаление. Но он не сдается. Он идет к цели — он едет в Денвер — и… проигрывает, но… действительно ли это так?.. Безусловно, нет. Пусть и не обретя счастья со своей семьей, он обрел смысл жизни, в существовании которого по возвращении он сомневался, благодаря человеку, находящемуся от него за многие километры… Это ли не самое ценное в жизни?

7 из 10

за проникновенное исполнение роли Джеком Николсоном ставлю отдельную 10. Спасибо ему за это.

Шестьдесят шестой день рождения полностью перекроил жизнь Уоррена Шмидта. В одночасье коллеги и важная работа стали прошлым, а домашний диван и телевизионный пульт в руках — настоящим. Тут бы подумать о возможных путешествиях без спешки, расслабиться и получать удовольствие, но новоиспеченный пенсионер не способен разглядеть радостных перспектив. Он видит лишь раздутые уродливые вены на уставших ногах, борозды морщин на лице надоевшей супруги и размышляет о ненужности и бессмысленности собственного бытия. Мужчиной овладевают гнев и уныние. Эмоциями поделиться не с кем, кроме как с незнакомым африканским мальчишкой, ждущим помощи.

Смеялся ли Александр Пэйн, наполняя фильм комедийными составляющими, выставляя напоказ пожилого человека, демонстративно деуренирующего мимо унитаза, вопреки запретам чистюли жены, или ловя камерой блуждающий взгляд того под кайфом на репетиции свадьбы единственной дочери, или, быть может, его веселила пухлотелая игривая вдовушка не юных лет, возжелавшая позабавиться с главным героем в джакузи? Прославившийся едким черным юмором режиссер и не думает насмехаться над несчастным стариком, лишившимся занятия, которое поглощало подавляющую часть его будней, или над женщиной в преклонном возрасте, не потерявшей вкуса к жизни. Он как всегда иронизирует над обществом, над нами с вами, лицемерно заявляющими о том, что на заслуженном отдыхе всё только начинается, на самом деле не признающими за людьми старше определенного возраста право получать удовольствие.

Плакал ли Александр Пэйн, драматизируя: сосредотачивая внимание на душевных муках потерянного персонажа, привыкшего находить оправдание своему бездействию и инертности во внешних обстоятельствах и поведении окружающих, выброшенного за порог жизни более молодыми и рьяными вместе с вещами из кабинета? Известный безжалостным вскрытием болезненных социальных нарывов режиссер и не думает расстраиваться по поводу естественного хода событий. Такова жизнь, общество выжимает из людей работоспособного возраста все соки, насаждая каждому своему члену стремление быть крепче, выше, сильнее и убеждая в том, что все имеет то, что заслуживают. Иметь-то ой как хочется, вот и верят человеки, и пашут, не жалея себя. Когда силы заканчиваются, их отправляют на покой, меняя на свеженьких наивных и амбициозных индивидов, обставляя это дело с шиком и помпой, чтоб несчастные не догадались, что, подобно отработанному материалу, удалены за ненадобностью. Американца огорчает судьба конкретного человека, с которым познакомился зритель предельно близко, она и только она вызывает сочувствие, ведь, что скрывать — все там будем.

На первый взгляд получился фильм, типичный для режиссера. Привычно написан сценарий в соавторстве с неизменным Джимом Тейлором, привычные телефонные монологи, как способ опосредовано отразить внутренний мир героев, здесь заменены откровениями в письмах, близкими по сути, и даже привычная Омаха с ее достопримечательностями тут как тут. Схожая по форме с остальными работами, по сути картина имеет одно существенное отличие. Привыкший концентрировать внимание на тех, кто по тем или иным причинам временно находится на обочине жизни (и речь не только об одноименной прославившей его картине), а потом возвращается на главную дорогу, Александр Пэйн в этот раз выворачивает устоявшееся представление о мире вокруг нас наизнанку, убеждая, что на обочине не отдельные неудачники, а все человечество, и возвращаться по большому счету нам некуда. Ложные ориентиры завели в тупик, и сомнительная истина — лучше поздно, чем никогда тут, увы, не работает — годы не вернешь. Остается полагаться на юные сердца, еще не разучившиеся радоваться каждому мгновению, в надежде на то, что пока они нуждаются в нас, мы сами не скатимся окончательно под откос.

Как незначительны наши жизни и проблемы на фоне Истории. Но каждый из нас может кое-что изменить. Что изменил я? Сделал ли я мир лучше? Уоррен Шмидт

В старости у неутомимого героя-бунтаря Джека Николсона наконец появился шанс обрести долгожданный покой. Уоррен Шмидт, актуарий в международной страховой компании Woodmen of the World, Омаха, штат Небраска, смиренно следит за течением времени на часах, которое неспешно приближает его к грядущему уходу на пенсию. Его место в компании займет молодой выскочка, а Шмидт будет надолго предоставлен сам себе. Однажды он зайдет в офис, чтобы узнать, не нужна ли новому сотруднику помощь, но окажется, что помощь ему не нужна. В работе, которая перешла к нему после Шмидта, нет ничего такого, с чем бы он ни справился сам.

Так для главного героя наступил первый день оставшейся жизни. Чуть ранее на банкете старый друг Уоррена Рэй Николс (Лен Кариу) сказал, что человек может спокойно уходить на покой, когда, оглядываясь назад, он видит результаты своей деятельности. Но каких результатов достиг Уоррен Шмидт? Ему 66 лет. Исподволь подкралась старость — появились морщинки вокруг глаз, складки на шее, волосы на ушах, вены на ногах. Значительную часть жизни он посвятил работе. В юности Шмидт мечтал открыть свою фирму и добиться того, чтобы со временем она превратилась в корпорацию. Однако все пошло не так гладко: неплохая работа в страховой компании и семья поставили крест на юношеских честолюбивых замыслах.

Вот уже 42 года он находится в браке с Хелен (Джун Скуиб), однако относительно жены его до сих пор мучает один вопрос: «Кто эта старая женщина, которая живет со мной в одном доме?». Все, что она делает, раздражает Шмидта: то, как она достает ключи из сумки еще до того, как подходит к машине; то, что она выбрасывает деньги на свои бесполезные коллекции; или то, что она избавляется от хорошей еды, только потому, что дата использования просрочена. Возможно, Хелен тоже есть, что сказать о своем старом муже, но этот фильм не ее исповедальня. Единственной отрадой для Шмидта является его повзрослевшая дочурка Дженни (Хоуп Дэвис). Она живет и работает в Денвере и собирается, к несчастью для отца, выйти замуж за продавца водяных матрасов и любителя схем по быстрому обогащению Рэндалла Хертцеля (Дермот Малруни).

Вскоре Хелен скоропостижно умирает от кровоизлияния в мозг, и Уоррен остается совсем один, наедине со своими мыслями. Он отчаянно нуждается в собеседнике и находит такового в лице 6-летнего мальчика из Танзании Ндуго Умбо, о котором узнает из телевизионной рекламы организации «Помощь детям», занимающейся поддержкой африканских сирот. Вместе с посылкой 22 долларов в месяц на счет организации Шмидт пишет Ндуго длинные исповедальные письма, в которых искренне повествует ему об истории своей жизни. Меж тем, без жены герой сделался совсем беспомощным, неспособным ни приготовить еду, ни вести домашнее хозяйство. Поэтому на время он покидает Омаху и отправляется на автобусе «Виннебаго», своеобразном доме на колесах, в Денвер. 42 года он прожил с нелюбимой женщиной и не желает, чтобы его дочурка вышла замуж за человека, который ей совсем не пара. Прежде чем умереть, Уоррен хочет ощутить, что он что-то изменил в этом мире.

Пожалуй, в исполнении другого актера Уоррен Шмидт мог получиться излишне трагичным или излишне скучным. Однако Джек Николсон сумел вдохнуть в своего персонажа жизнь. Из всех драматических перевоплощений в долгой карьере актера не сыщется более удивительного, нежели перевоплощение в типичного американца-обывателя, который, посвятив десятилетия актуарным расчетам, в преклонные 66 оказался брошен на произвол судьбы. Это, быть может, наименее колоритный, но определенно один из наиболее прочувствованных образов Николсона. Его подход здесь заключается в том, чтобы отречься от присущей ему манерности, убрать «дьявольское» обаяние и, наконец, сыграть на полутонах. Уоррен Шмидт — это квинтэссенция всех тех героев, которых Николсон отыгрывал раньше. За этот образ, полный отчаяния и боли, голливудский ветеран заслуженно был номинирован на «Оскар».

Фильм «О Шмидте» основан на одноименном романе Луиса Бегли 1996 года, хотя все, что их связывает — это название и имя главного героя. В связи с этим, сценарий Джима Тэйлора и Александра Пэйна можно считать почти что авторским. Как режиссер Пэйн подошел к материалу очень деликатно и тонко. Напоминающая о лентах Микеланджело Антониони беззвучная преамбула, в которой одна за другой сменяются безлюдные панорамы города, идеально рифмуется с пустым, безрадостным состоянием главного героя. Зрителю дано почувствовать, как внутренний мир Уоррена Шмидта проецируется на окружающую среду. Самые атмосферные кадры фильма Пэйн выдает позже, в течение ностальгической поездки Шмидта по местам прошлого, обрамленной нежной музыкой Рольфа Кента. Изображения одинокого автобуса, нескончаемой дороги, природной зелени лучше всего ретранслируют ощущение покинутости, грусти и тихого отчаяния.

По прибытии в Денвер герой знакомится с теми, кто в будущем могут стать его родственниками. Чудаковатая разобщенная семейка Рэндалла еще больше укрепляет Шмидта в мысли, что Дженни делает большую ошибку, выходя замуж за этого человека. Среди прочих особенно выделяется излишне подвижная мать Рэндалла Роберта (Кэти Бейтс). Дважды разведенная, помешанная на сексе, она привносит в повествование комичные нотки. Оскароносица Бейтс, по крайней мере, сделала все, чтобы Роберта запомнилась — как, например, в сцене, когда к расслабляющемуся в джакузи Шмидту подсаживается ее совершенно голая героиня и начинает с ним заигрывать. За свою жизнь Шмидт повидал многое, но, интересно, встречал ли он когда-нибудь такую женщину?

Тем не менее в сердце этого фильма лежит трагедия, явственно проявляющаяся в финальных эпизодах. Однако есть еще более ранняя сцена, которая безупречно передает настроение ленты. В ней главный герой ужинает вместе с супружеской парой в их передвижном домике. Муж и жена производят впечатление сплоченной, дружной семьи — такой, о которой втайне всегда мечтал Шмидт. В искренней беседе едва знающая Шмидта женщина замечает: «Несмотря на легкое ко всему отношение и уверенную внешность, внутри вашего сердца живет печаль». Александру Пэйну удалось поселить печаль и в зрительских сердцах — за человека, который прожил жизнь сообразно общественным предписаниям, как должно, но в итоге остался ни с чем.

Одна из лучших картин 2002 года.

Настроение было ужасное, вернее его не было вовсе. Некий ноль, сплин пополам с безнадегой под тоскливым соусом.

Фильм попался под руку случайно, край глаза зацепился за Джека Николсона в титрах.

Первые минуты фильма вернули в меня жизнь. Это трудно описать. Когда я смотрел на то как главный герой сидит один на один с настенными часами, которые отсчитывают его последние секунды перед уходом на пенсию, мелькнула мысль что жизнь даже не должна, обязана продолжиться.

Я не знаю способен ли другой актер вот так ничего не говоря, не имея за спиной соответствующего саундтрека, мимики, пластики, одним своим статическим сидячим видом сказать чего-нибудь мне, или другому законченному цинику, но в тот момент я был готов смотреть на Николсона вечно! Я настолько уверовал во вкус режиссера и актера, что просто напросто отключил свою голову и через удавьи глаза Джека Николсон вселился внутрь его персонажа.

До этого Джек Николсон как следует зацепил меня только в Отступниках, хотя я смотрел почти все его фильмы. Сколько не силился не мог разглядеть двойного дна в его взгляде, в знаменитой сцене у окна «Пролетая над гнездом кукушки», забил, списав на собственную неполноценность. Но тут прямое попадание в душу.

Советую всем как пилюлю от плохого настроения.

10 из 10

Что говорить о Шмидте? Типичный пенсионер, не знающий, чем себя занять. Потеряв только что жену, он пытается уберечь свою дочь, как ему кажется, от роковой ошибки (замужества). Синопсис так себе. Но ведь в главной роли-то…Джек Николсон собственной персоной. Из старшего поколения Голливуда, пожалуй, его я люблю больше всех. Его лицо полнейшего негодяя бывает порой таким трогательным! Николсон может быть и злым, и жестоким, и ранимым, и очаровательным. А его брови — нечто!

А фильм напомнил «Лучше не бывает» всё с тем же Николсоном. Даже герои Николсона оказались похожи. И всё же «О Шмидте» показался мне более мелодраматичным. Хоть он и более жизненный, но всё же гораздо хуже выше упомянутого. А всё почему? По причине всё той же мелодраматичности. Очень мало юмора. А для таких актёров тем более. Порой смотреть не очень интересно, бывает скучно. А порой, на удивление самой себе, даже на слезу пробивает.

Также об актёрском составе, который просто великолепен. Кэти Бэйтс. Боже, что за чудо! Обожаю. Её не часто увидишь в главной роли (она постоянно в эпизодах), а зря. Она шикарнейшая актриса, на мой взгляд. Здесь же она опять играет в эпизоде, но опять так ярко, что затмевает почти всех. Вот она достойна гениальности Джека Николсона, и потому их дуэт состоялся. Также порадовал Дермот Малруни в роли какого-то чудика. Он сыграл зятя героя Николосна.

В фильме есть также что-то от советских «Стариков-разбойников». Только, он не смешной. Конечно в плане проблем старшего поколения, драматического внутреннего и внешнего конфликтов фильм точен и профессионален. Но смотреть его не составляет сильного интереса. А вот «Лучше не бывает» — фильм на все времена. Смотрите лучше его.

7 из 10

Смотрела этот фильм несколько недель назад, но время от времени вспоминаю о нем, поэтому решила написать рецензию.

Он не самый динамичный и далеко не захватывающий, он сделан в атмосфере… старости, я бы сказала — когда для человека все как бы немного замедлено, и больше размышлений, чем действий. Т. е. он кажется слегка затянутым, но на самом деле это просто темп, совпадающий с главным героем и его ощущениями — так мне показалось, и потому все довольно органично. Он не очень уверен в себе и своих действиях, он постоянно задумывается, а что делать, а как, потому что все в одночасье словно изменилось и жизнь стала другой, и как жить в этой новой жизни, совершенно непонятно…

И тема в фильме затронута очень понятная для каждого — особенно для людей в возрасте: работал человек всю жизнь, жил, можно сказать, работой (речь не о самопожертвовании или безумной карьере, а об отождествлении себя с работой, как у многих людей), а когда вдруг вышел на пенсию — оглянулся и начал размышлять: а так ли я прожил эту жизнь, а какие у меня на самом взаимоотношения с окружающими меня близкими людьми, нужен ли я кому-нибудь вообще?

Мне показалось, что это кино очень жизненное — по-моему, все во многом так и происходит. И некая неловкость в общении с непонятными и чужими людьми, ощущения главного героя не в своей тарелке в гостях у будущих родственников — тоже абсолютно жизненная ситуация и все то, все вполне так, как и может быть у такого человека в таком месте. И тема, что человек иногда совершенно чужому человеку может быть нужен больше, чем своим родным — по-моему, тоже очень актуальна (кстати, это один из самых трогательных моментов в фильме, на мой взгляд). А уж об актерских качествах Джека Николсона говорить не буду, это и так все знают.

Я бы рекомендовала этот фильм, прежде всего, людям в возрасте — там много о старости во всех смыслах этого слова, и молодежь может просто не понять всех нюансов и не «поймать» атмосферу фильма и заложенный в нем смысл, потому что для понимания некоторых моментов в фильме нужен некий жизненный опыт. Это фильм для тех, кто любит размышлять, я бы так сказала.

8 из 10

Джек Николсон — мой любимый актер, но это не значит, что я пристрастна. Этот фильм — однозначно одна из лучших его ролей.

Уважаемый страховой агент уходит на пенсию. И вдруг его жизнь как-будто заканчивается. Исчезает ее смысл. Ради чего прожита жизнь? Чего достиг? Жена, которая была для него чужой. Дочь, которая собирается замуж за человека, совершенно ей не подходящего. И главное — ради чего жить дальше? Куда себя применить? Может быть, помочь маленькому африканскому мальчику. А может, попробовать что-то изменить в своей жизни. Но куда деваться от одиночества.

Мне фильм очень понравился. Грустно, но когда-нибудь все вопросы, которые возникли перед этим человеком, в той или иной мере встанут перед каждым. Конечно, поклонникам кино с действием фильм «О Шмидте» может и не понравится, но для тх, кто любит подумать и оценить каждый момент ленты — фильм самое то.

«О Шмидте» — это замечательный фильм, повествующий о человеке, который по сути прожил жизнь не зря, но всё же не так полно. У него была жена, которую он не любил, но всё же завёл, потому что так надо, была дочь, которая любила его, но не так часто прислушивалась к его советам, а тут еще и замуж собралась выходить за какого-то недостойного её человека, была хорошая работа, но пришлось уйти на покой… Что осталось в итоге? Одинокий человек.

Сюжет фильма не наполнен какими-то завораживающими действиями, но всё же полон некого поучительного материала.

Шмидт всё пытается удержать свою дочку, не хочет, чтобы та выходила замуж за недостойного её человека, но ради чего? Хочет ли он дочке найти более достойного кандидата или же просто боится одиночества? Склоняюсь скорее ко второму варианту, нежели к первому.

Но некое тепло в жизнь Шмидта вносит Ндугу, мальчик, которому Уоррен отправляет деньги. Я задавалась вопросом, зачем он взял на «попечение» мальчика, с какой целью? И ответ получила в конце фильма. Шмидту просто хотелось чувствовать себя нужным.

Еще одна причина посмотреть фильм- это очень трогательная и воодушевляющая концовка.

P.S. Я буду любить тебя каждый день. Когда я говорю о каждом дне, я говорю о каждом дне своей жизни, о каждых двадцати четырех часах, о каждых одна тысяча четырехстaх сорока минутах, о каждых восьмидесяти шести тысячах четырехстах секундах. (с)

Сложная и непредсказуемая штука — человеческая жизнь. Сегодня у тебя есть все, а завтра может этого уже не быть… Что же в ней ценнее всего? Сокровища Майя, акции Газпрома, дачи на Рублевке, яхты и виллы на калифорнийском побережье, должность президента огромной страны, быть может?… Чего кривить душой, хотелось бы все это иметь, однако куда ценнее заниматься любимым делом, даже если оно не приносит многие миллионы… Но есть вещи не подпадающие под критерии оценки ценности, поскольку они являются бесценными — взаимопонимание, верность, преданность, честь; ощущение, что в тебе нуждаются, любят и дорожат; семья, дети, счастье… Все это не измерить никакими единицами — вот что является истинными сокровищами человеческой жизни.

Стиль А. Пэйна еще пару лет назад был мне совершенно незнаком. Сейчас, посмотрев две его картины («На обочине» и «О Шмидте»), отмечу, что особенностью обоих историй является жизненность — удивительное сходство происходящих в них событий с теми, что имеют место в жизни многих людей. Умение режиссера чувствовать и понимать своего зрителя — редкое и бесценное качество, и Александр Пэйн им обладает.

Трагикомедия «О Шмидте» — во многом забавное, местами очень трогательное и, в целом, бесконечно милое кино о жизни, о счастье и его отсутствии, о понимании и отсутствии оного, о нужности людей и об одиночестве. Это одновременно и веселая, и грустная история. Пусть, как кажется, столь противоположные ощущения всегда лежат по разную сторону весов, являются они единым целым и одно без другого существовать не может. Вся наша жизнь построена на контрастах, доказывая справедливость утверждения о своей «полосатости»…

Жизнь Уоррена Шмидта также не была исключительно белой … Слова главного героя, приведенные мною в заглавии рецензии, такие простые и понятные, а еще они очень правильные, но зная и понимая, как нужно поступать, мы, тем не менее, регулярно совершаем массу очевиднейших, глупейших ошибок, в том числе и непростительных, таких как неумение ценить близких людей, людей, которых мы, конечно же, любим и без которых едва ли представляем себе свою собственную жизнь… Мы просто привыкли к тому, что они рядом, привыкли, что о нас позаботятся … Так жил и Уоррен Шмидт, пока не потерял жену и не столкнулся с одиночеством и пустотой, которую невозможно заполнить.

Да, это не повесть о настоящем человеке, человеке с большой буквы. Шмидт — не герой без страха и упрека, он — не самый лучший пример того, каким нужно быть. Но при этом история его жизни сама по себе очень показательна и поучительна. Все его просчеты и ошибки, все его страхи и сомнения, все его победы и поражения в работе и в быту, все то, чего он хотел и к чему стремился, чего боялся и от чего бежал, что успел сделать и что мог бы успеть — все это показывает нам наши собственные ошибки.

Это кино — объединенный альманах человеческих душ, наглядно и в полной мере раскрывающий природу людских поступков, их мотивы и последствия. Это кино о смысле жизни и обретении гармонии с самим собой и окружающим миром. Это кино о поиске себя и своего истинного места в бескрайнем океане под названием «жизнь».

Да, «О Шмидте» — по сути, театр одного актера, но как же, черт возьми, блистателен и непревзойден здесь Джек Николсон — он не просто сыграл своего героя, он создал этот образ и прожил его жизнь для зрителя (и самого себя, наверно, тоже) на какие-то два часа, нарисовав самыми разнообразными красками и оттенками чувств его внутренний мир и наполнив каждый кадр мощнейшей энергетикой. Вне всякого сомнения, Николсон является одним из лучших актеров, которых когда-либо знал этот мир. И это, отнюдь, не преувеличение.

Простые и понятные, но вместе с тем удивительно душевные и невероятно трогательные, полотна А. Пэйна обладают редкой способностью находить в зрителе самое лучшее и светлое, как бы глубоко оно ни было спрятано.

Лично для меня эта картина стала островком веры в людей и надежды на лучшее в мире черствости и отчужденности. Смотрите такое кино. Оно лечит души.

9 из 10

Этот фильм из разряда «театр одного актера». Но не просто актера, а великолепного, гениального Актера с большой буквы! Джек Николсон неподражаем в этой роли, впрочем, как и во всех остальных своих ролях. Именно из-за него и стоит посмотреть этот фильм. Безусловно сюжет также заслуживает внимания. История человека, жившего неизвестно ради чего; человека несчастного и одинокого; и, самое печальное, — человека, осознавшего все это. Фильм местами смешной, местами грустный, местами скучный и даже нелепый.

Для меня «О Шмидте» похож на мутную реку среди деревьев. Ее медленное течение убаюкивает, в ней сложно разглядеть что-либо. Все в ней идет своим чередом — изредка мелкая рыбешка выплывает, чтобы сделать глоток воздуха, иногда лягушка прыгает в реку и нарушает состояние покоя на водной глади. Но только, когда луч света пробивается сквозь обильную листву, на самом дне можно разглядеть сверкающий бриллиант. Имя этому бриллианту — Джек Николсон.

Я не хочу сказать, что фильм плох и его спасло лишь участие Николсона. Наоборот, антураж этого фильма раскрыл все грани таланта прекрасного актера, создал условия для того, что все оценили красоту бриллианта.

8 из 10

«О Шмидте». Какое лаконичное и при этом емкое название. Можно было бы назвать фильм просто «Шмидт», но нет. Предлог «О» оказывается здесь очень важным. Такая емкая формулировка создает непринужденное отношение к фильму и его главному герою, я бы даже сказал «панибратское». Сразу становится понятно, что речь пойдет о простом человеке из соседнего двора и язык повествования будет под стать главному герою таким же незатейливым.

Фильм «О Шмидте» — самый настоящий моноспектакль Джека Николсона. Он — центр повествования. Его герой — центр своей микро-вселенной. Но что еще существует в его жизни? Ничего, пустота, душевный вакуум. Люди периодически оказываются рядом с ним, но никто из них не оставляет в его сердце след. А со временем они и вовсе исчезают из его поля зрения, подобно осенним листьям гонимых ветром, оставив о себе только воспоминания. Есть, конечно, жена и дочь, которых он любит, но жизнь показывает ему, что и это мимолетно. Чем еще заполнить жизнь? Работой? Но и тут жизнь доказывает ему обратное, показывая, что работа — это своего рода Сизифов труд полезный здесь и сейчас, а по выходу на пенсию, забываемый всеми. Единственной отдушиной для Уорена Шмидта становятся письма, которые он пишет африканскому мальчику Ндугу. И дело тут не в том, что он стремится помочь голодающим детям Африки, а в том, что ему нужно окно, в которое он мог бы выплеснуть свои эмоции и переживания. С тем же успехом он мог бы писать письма Санта Клаусу или кому-нибудь другому, отвечающему моральной поддержкой и сочувствующему, пускай и не присылающему ответа. Для Уорена важно излить свои чувства на бумагу и пустить в мир по почте и неважно будут ли они услышаны и поняты.

Важно отметить замечательную игру Джека Николсона сыгравшего своего не очень красноречивого персонажа мимикой, взглядом, легким жестом. Даже когда его герой молчит видно, что эмоции вырываются наружу и проявляются в неловком взгляде, движении, ухмылке. Но зритель понимает, что за этим молчанием стоит практически крик мыслей и чувств, которые переполняют героя, но рутина и старость закрыла их на вечный засов.

Показателен в фильме и визуальный стиль. Камера неторопливо показывает нам разные картины, сделанные, словно случайные фотоснимки. В сценах с главным героем мы видим пустоту и одиночество вокруг него, и даже когда в кадре с ним оказываются другие персонажи, чувствуется дистанция разделяющая их. Все направленно на то чтобы прочувствовать эту атмосферу одиночества и пустоты.

Таким образом, получился отличный фильм-эмоция, который, не скатываясь до чрезмерного нагнетания грусти и выбивания зрительской слезы, а точно и лаконично передает одну эмоцию — ощущение пустоты жизни, как затихающий сигнал С. О. С.

«О Шмидте» — рассказ о жизни одного человека, как увидел её я.

Уоррен Шмидт — провел успешную карьеру и на пути к пенсии… казалось бы звучит совсем неплохо. Успешная долгая карьера, рядом жена, дочь скоро выйдет замуж. Впереди мирный отдых и покой. Но на протяжении истории явно видно, что Уоррена гнетет что-то, и мы не видим его счастливым. Дома его всё раздражает, выбор мужа дочери его не устраивает. Что же не так?? Со временем только в письме неизвестному мальчику открываются все чувства и переживания главного героя…

В целом в молодые годы Уоррен всегда чувствовал, что живет для чего-то большого, что он необычный. Но он не стал ничем рисковать и так и не сделал ничего выдающегося, проживая свою обыденную жизнь. Потому Уоррен и несчастен, поскольку чувствует, что упустил свой шанс чего-то большего. Постепенно на протяжении истории он попытается вернуть упущенное, но как говорится «после боя кулаками не машут», и понимая, что ничего уже не поделаешь, он сдается и высказывает свою пламенную речь на свадьбе дочери… Он не видит больше смысла жизни и только мальчик приславший ответ на письма пробуждает в нём чувства, которые отлично переданы гениальным Джеком Николсоном и логично завершают данную картину…

Не скажу, что фильм просто гениален, но он несомненно стоит внимания.

Отличная игра Джека Николсона, я просто обожаю этого актёра. Так передать состояние своего героя, при том что его жизнь абсолютно другая…

Чувствуете, что в жизни что-то не так? Чувствуете, что можете больше, но боитесь? Посмотрите этот фильм, чтобы не было потом поздно, как и Шмидту…

Мы привыкли видеть на экранах фильмы о великих, сильных людях, которые никогда не сдаются, которые становятся примерами для подражания. Однако в «О Шмидте» мы наблюдает совершенно противоположный характер. Это фильм о слабом человеке. О «лишнем» человеке.

Уоррен Шмидт. Вроде бы успешный человек, образцовый семьянин, который прожил свою жизнь как раз так «как надо». Так выглядит со стороны, так кажется ему самому. Однако, такая привычная жизнь в один момент ломается, стена, которая ограждала Уоррена все эти десятки лет рушится. Он видит настоящий мир, и, что более важно, настоящего себя.

Что сделал для мира Шмидт? Компания, которой он отдал всего себя без остатка, с радостью отправляет его на заслуженную пенсию и новый, молодой работник, занявший его пост, меняет абсоютно всё. Теперь имя Уоррена Шмидта только на документах в архивах компании. Он им не нужен.

Шмидт признаётся себе, что за десятки лет брака, он так и не полюбил свою супругу. Она нужна была ему как одна из составляющих его маски для жизни «как надо». Она заботилась о нём всегда, но он только брал и брал, и ничего не отдавал взамен.

Не менее плачевны отношения Уоррена с любимой умницей — дочерью Дженни. Да, ты мой отец, но нет, не лезь в мою жизнь — постоянно повторяет девушка. Не спроста, наверное. Теоретическая любовь, которую даёт ей отец, отдаётся ему той же теоретичностью.

Поставить жирную точку в образе Шмидта можно этими чопорно записанными в чек 22мя долларами для маленького Ндугу. Ни центом больше. Итак, Уоррен Шмидт — пустой человек, проживший совершенно пустую жизнь. Наконец, он сам видит всю эту пустоту внутри себя и собирается изменить всё коренным образом. Просто собирается, садится в свой новенький трейлер и отправляется в долгое путешествие, которое поможет ему понять. Измениться.

Попытки отговорить Дженни от замужества на совсем недостойном её кандидате заканчиваются крахом и лицемерной речью на свадьбе. Опять неудача, опять он никак не помог миру. Но внутри что-то болит… Значит, всё было не зря?..

Джек Николсон — великий актёр, это общепризнано. Но великим лично для меня сделала его роль «лишнего» человека Уоррена Шмидта. Николсон жил своим персонажем. Это талантливейшая игра.

Последние секунды фильма, меняющиеся кадры с рисунка маленького Ндугу, который, наверное, единственный во всём мире человечек, для которого важен Шмидт, на лицо Николсона взорвали всё у меня внутри. Я плакала вместе с Уорреном. Я чувствовала то же, что чувствовал Уоррен. Гениальная игра и гениальная режиссура сделали своё дело.

Спасибо.

10 из 10